“Fırtına” oyunundaki kahramanların özellikleri. Drama "Fırtına": Ostrovsky ve çelişkili kadın görüntüleri

“Fırtına” oyunundaki kahramanların özellikleri.  Dram
“Fırtına” oyunundaki kahramanların özellikleri. Drama "Fırtına": Ostrovsky ve çelişkili kadın görüntüleri

deneme planı
1. Giriş. Oyunda çeşitli sembolizm.
2. Ana kısım. Oyunun motifleri ve temaları, sanatsal beklentiler, görüntülerin sembolizmi, fenomenler, detaylar.
folklor motifleri kahramanın durumunun sanatsal bir beklentisi olarak.
- Katerina'nın hayalleri ve görüntülerin sembolizmi.
- Kompozisyonel bir giriş olarak çocukluk hakkında bir hikaye.
- Oyunda günah ve intikam güdüsü. Kabanov ve Dikoy.
- Feklusha ve yarı deli kadının görüntülerinde günahın nedeni.
- Kudryash, Barbara ve Tikhon'un görüntülerinde günahın nedeni.
- Katerina'nın günah algısı.
- Oyunun fikri.
- Oyunun görüntülerinin sembolik anlamı.
- Nesnelerin sembolleri.
3. Sonuç. Oyunun felsefi ve şiirsel tonları.

A.N.'nin oyunundaki sembolizm Ostrovsky çeşitlidir. Oyunun adı, fırtına teması, günah motifleri, yargılama semboliktir. Simgesel manzara resimleri, nesneler, bazı görüntüler. alegorik anlam bazı motifler, temalar edin halk şarkıları.
Oyunun en başında, "Düz vadi arasında ..." (Kuligin tarafından söylenir) şarkısı geliyor, bu da zaten en başta bir fırtına güdüsünü ve ölüm güdüsünü tanıtır. Şarkının tüm sözlerini hatırlarsak, şu satırlar var:


kalbimi nerede dinlendirebilirim
Fırtına ne zaman yükselecek?
Nazik bir arkadaş nemli toprakta uyur,
Kurtarmaya gelmeyecek.

İçinde yalnızlık, yetimlik, aşksız yaşam teması da ortaya çıkıyor. Tüm bu motifler önce geliyor gibi görünüyor yaşam durumu Oyunun başında Catherine:


Ah, yalnız olan sıkılır
Ve ağaç büyüyecek!
Ah, acı bir şekilde, acı bir şekilde aferin
Sürecek sevimli bir hayat olmadan!

Kahramanın Fırtına'daki rüyaları da sembolik bir anlam kazanır. Yani, Katerina özlem duyuyor çünkü insanlar uçmuyor. “İnsanlar neden uçmaz!.. Diyorum ki: neden insanlar kuşlar gibi uçmuyor musun? Biliyor musun, bazen bana bir kuşmuşum gibi geliyor. Bir dağın üzerinde durduğunuzda, uçmak için çekilirsiniz. Böylece dağılır, ellerimi kaldırır ve uçardım. Şimdi deneyecek bir şey yok mu? ”diyor Varvara'ya. İÇİNDE ebeveyn evi Katerina "özgür bir kuş" gibi yaşadı. Nasıl uçtuğunu hayal ediyor. Oyunun başka bir yerinde kelebek olmayı hayal ediyor. Kuş teması, anlatıya esaret güdüsü olan hücreler katar. Burada, Slavların reenkarnasyon yeteneğine olan inancına dayanan, kuşları kafeslerinden vahşi doğaya salmak için Slavların sembolik ayinini hatırlayabiliriz. insan ruhu... Yu.V.'nin belirttiği gibi. Lebedev, “Slavlar, insan ruhunun bir kelebeğe veya kuşa dönüşebileceğine inanıyordu. İÇİNDE halk şarkıları Sevilmeyen bir ailede yabancı tarafını özleyen bir kadın guguk kuşuna dönüşür, sevgili annesine bahçeye uçar, gösterişliliğinden ona şikayet eder. Ancak kuş teması burada da ölümün sebebini belirliyor. Yani birçok kültürde Samanyolu"Kuş yolu" denir çünkü bu yol boyunca cennete uçan ruhlar kuş olarak ortaya çıkar. Böylece, daha oyunun başında, kadın kahramanın ölümünden önceki nedenleri fark ederiz.
Katerina'nın çocukluğuyla ilgili hikayesi de bir tür sanatsal önseziye dönüşüyor: “… Çok ateşli doğdum! Hâlâ altı yaşındaydım, artık yoktum, öyle de yaptım! Beni evde bir şeyle gücendirdiler, ama akşama doğruydu, hava çoktan kararmıştı; Volga'ya koştum, tekneye bindim ve onu kıyıdan uzaklaştırdım. Ertesi sabah onu on mil ötede buldular!" Ancak Katerina'nın hikayesi aynı zamanda oyunun finalinin kompozisyonel bir öngörüsüdür. Onun için Volga, irade, boşluk, özgür seçim sembolüdür. Ve finalde seçimini yapıyor.
son sahneler"Fırtınalar"dan önce Kudryash'ın şarkısı da gelir:


Bir Don Kazak gibi, bir Kazak bir atı içmeye yönlendirdi,
İyi adam, o zaten kapıda.
Kapıda dururken, kendisi düşünüyor
Duma karısını nasıl mahvedeceğini düşünür.
Bir eş olarak, bir eş kocasını kızdırdı,
Çok geçmeden ayaklarım ona eğildi:
Ah, sen baba, sen sevgili bir gönül dostu musun!
Bana vurma, beni mahvetme akşamdan!
Öldür beni, mahvet beni gece yarısından beri!
küçük çocuklarım uyusun
Küçük çocuklar, tüm komşular.

Bu şarkı, oyunda tüm anlatı boyunca devam eden günah ve intikam güdüsünü geliştirir. Marfa Ignatievna Kabanova sürekli olarak günahı hatırlıyor: “Günah işlemek ne kadar sürer! Kalbinize yakın bir konuşma gidecek, peki, günah işleyeceksiniz, kızacaksınız”, “Dolu, dolu, yemin etmeyin! Günah! ”,“ Bir aptalla ne söylenir! Tek bir günah!" Bu sözlere bakılırsa, Kabanova'nın günahı kızgınlık, öfke, yalan ve aldatmadır. Ancak bu durumda, Marfa Ignatievna sürekli günah işler. Sık sık sinirlenir, oğluna ve gelinine kızgındır. Dini emirleri vaaz ederken, komşusuna olan sevgiyi unutur ve bu nedenle etrafındakilere yalan söyler. Kuligin onun hakkında "İkiyüzlü ... dilencileri giydirir, ancak evi tamamen yedi" diyor. Kabanova gerçek merhametten uzaktır, inancı sert ve acımasızdır. Dikoy da oyunda günahtan bahseder. Onun için günah, "lanet", öfke, karakter saçmalığıdır. Dikoy sık sık "günah işler": Ondan ailesine, yeğenine, Kuligin'e ve köylülere geçer.
Gezgin Feklusha oyundaki günahı düşünceli bir şekilde yansıtıyor: “Bu imkansız anne, günahsız: dünyada yaşıyoruz” diyor Glasha'ya. Feklusha için günah, öfke, kavga, karakterin saçmalığı, oburluktur. Kendisi için bu günahlardan sadece birini kabul ediyor - oburluk: “Elbette bir günahım var; Ben kendim ne olduğunu biliyorum. Tatlı yemeyi seviyorum." Ancak, aynı zamanda, Feklusha da aldatmaya, şüpheye eğilimlidir, Glasha'ya "zavallı olana" bakmasını söyler, böylece "bir şey çekmez". Günahın nedeni, gençliğinden çok günah işleyen yarı çılgın bir bayanın görüntüsünde somutlaşmıştır. O zamandan beri herkese "bir havuz", "yangın ... söndürülemez" kehanetinde bulundu.
Kudryash, Boris ile yaptığı bir konuşmada günahtan da bahseder. Kabanovların bahçesinin yakınında Boris Grigorich'i fark eden ve ilk başta rakibini düşünen Kudryash, uyarıyor genç adam: "Sizi seviyorum efendim ve size her türlü hizmeti vermeye hazırım, ama bu yolda benimle gece buluşmazsınız, Allah korusun, hangi günah işlemez." Kudryash'ın eğilimini bilerek, arkasında ne tür "günahlar" olduğunu varsayabiliriz. Varvara, oyunda, günah hakkında akıl yürütmeden “günahlar” işler. Bu kavram onun zihninde yalnızca olağan günlük yaşam planında yaşar, ama belli ki kendini bir günahkar olarak görmez. Tikhon'un da günahları var. Bunu Kuligin ile yaptığı bir konuşmada kendisi itiraf ediyor: “Moskova'ya gittim, biliyor musun? Yolda, annem okudu, bana talimatları okudu, ama ayrılır ayrılmaz bir çılgınlığa gittim. Serbest kaldığım için çok mutluyum. Ve sonuna kadar içti ve Moskova'da her şeyi içti, yani bir sürü şey! Yani zaten üzerinde bütün yıl yürüyüşe çık. Evi hiç hatırlamadım." Kuligin ona karısını affetmesini tavsiye ediyor: "Sen kendin çay, günahsız değilsin!" Tikhon koşulsuz olarak kabul eder: "Ne diyebilirim ki!"
Katerina oyunda genellikle günahı düşünür. Boris'e olan aşkını böyle görüyor. Zaten Varya ile bu konudaki ilk konuşmasında duygularını açıkça belirtiyor: “Ah, Varya, günah aklımda! Ne kadar zavallı, ağladım, kendime gerçekten yapmadığım şey! Bu günahtan kurtulamıyorum. Hiçbir yere gitme. Bu iyi değil, bu korkunç günah, Varenka, başka birini sevdiğimi mi?" Üstelik, Katerina için günah sadece böyle bir eylem değil, aynı zamanda bunun düşüncesidir: “Ölmekten korkmuyorum, ama bu konuşmadan sonra burada sizinle olduğum gibi aniden Tanrı'nın önüne çıkacağımı düşündüğümde , - korkutucu olan da bu. Aklımda ne var! Ne günah! Bunu söylemek korkutucu!" Katerina, Boris ile tanıştığı anda günahının da farkındadır. “Sizin için günahtan korkmasaydım, insan yargısından korkacak mıyım? Burada yeryüzünde bir günahın acısını çektiğinde daha da kolay olduğunu söylüyorlar”. Ancak, o zaman kahraman, kendi günahının bilinciyle kendine eziyet etmeye başlar. Kendi davranışları onunla çelişiyor mükemmel manzaralar kendisinin de bir parçacığı olduğu dünya hakkında. Katerina anlatıya tövbe, günahlar için çile ve Tanrı'nın cezalandırma güdüsünü ekler.
Ve Tanrı'nın cezası teması, hem oyunun adıyla hem de doğal bir fenomen olarak bir fırtına ile bağlantılıdır. Bu tema Ostrovsky için semboliktir. Ancak oyun yazarının "fırtına" kavramındaki anlamı nedir? İncil'i hatırlarsak, oradaki gök gürlemeleri Rabbin sesi gibidir. Hemen hemen tüm Kalinovitliler fırtınayla açık bir şekilde ilişkilidir: onlara mistik bir korku ilham eder, onlara Tanrı'nın gazabını, ahlaki sorumluluğu hatırlatır. Dikoy diyor ki: "... bize ceza olarak bir fırtına gönderiliyor, biz de hissedelim ...". Deli kadının kehanetleri aynı zamanda Tanrı'nın cezasını da ima eder: "Her şey için ... cevap vermen gerekecek ... Tanrı'yı ​​terk edemezsin." Aynı şekilde, Katerina bir fırtına algılar: bunun günahlarının intikamından başka bir şey olmadığına ikna olur. Bununla birlikte, İncil'in de bu fenomen için farklı bir anlamı vardır. İncil vaazı gök gürültüsü ile karşılaştırılır. Ve bunun gerçek anlamı olduğu düşünülüyor bu sembolün oyunda. Fırtına, Kalinovitlerin inatçılığını ve zalimliğini ezmek, onlara sevgiyi ve bağışlamayı hatırlatmak için "tasarlanmıştır".
Kalinovitlerin Katerina ile tam olarak yapmaları gereken şey buydu. Kahramanın kamusal tövbesi, dünyayla uzlaşması, kendisiyle uzlaşması için bir girişimdir. İncil bilgeliği oyunun alt metninde duyulur: “Hüküm vermeyin, yoksa yargılanırsınız, çünkü hangi yargıyla yargılarsanız, yargılanırsınız…” Böylece, günah ve yargının güdüleri, iç içe geçerek, bir bütün oluşturur. The Thunderstorm'daki derin anlamsal alt metin, bizi İncil'deki benzetmeye yaklaştırıyor.
Temalara ve motiflere ek olarak, not ediyoruz sembolik anlamda oyundan bazı görüntüler. Kuligin, oyuna eğitimsel düşüncenin fikir ve temalarını dahil eder ve bu karakter aynı zamanda doğal uyum ve zarafet imajını da sunar. Ostrovsky'nin yarı çılgın bir kadın imajı, Katerina'nın hasta vicdanının bir sembolüdür, Feklusha'nın imajı, temelleri parçalanmakta olan eski ataerkil dünyanın bir sembolüdür.
son zamanlar"Karanlık krallık", oyundaki bazı nesneler, özellikle eski galeri ve anahtar tarafından da sembolize edilir. Dördüncü perdede, ön planda eski bir binanın çökmeye başladığı dar bir galeri görüyoruz. Resmi oldukça kesin konuları hatırlatıyor - "ateşli cehennem", Rusların Litvanya ile savaşı. Ancak, şimdi neredeyse tamamen çöktü, her şey büyümüş, yangından sonra asla tamir edilmemiş. Varvara'nın Katherine'e verdiği anahtar da sembolik bir detay. Anahtarlı sahne oynuyor önemli rol oyunun çatışmasının gelişiminde. Katerina'nın ruhunda var iç mücadele... Anahtarı bir ayartma, yaklaşmakta olan kıyametin bir işareti olarak algılar. Ama mutluluğa olan susuzluk galip gelir: "Kendimi aldattığımı mı söylüyorum? En azından ölmeli ve onu görmeliydim. Ben kimim ki!.. Anahtarı at! Hayır, dünyadaki hiçbir şey için değil! O artık benim... Ne olursa olsun gel, Boris'i göreyim! Ah, gece hızlıysa! .. ". Buradaki anahtar, esaret altında çürüyen ruhunun kilidini açıyormuş gibi, kahraman için bir özgürlük sembolü haline gelir.
Böylece, Ostrovsky'nin oyunu, motifler, görüntüler ve ayrıntılarla ifade edilen hem şiirsel hem de felsefi imalara sahiptir. Kalinov'u kasıp kavuran fırtına, "köklü önyargıları ortadan kaldıran ve diğer" adetlerin" yolunu açan temizleyici bir fırtınaya dönüştü.

1. Lebedev Yu.V. Rusça edebiyat XIX yüzyıl. İkinci yarı. Öğretmen için kitap. M., 1990, s. 169-170.

2. Lyon P.E., Lokhova N.M. Kararname. cit., s. 255.

3. Buslakova T.P. XIX yüzyılın Rus edebiyatı. Başvuru sahibi için asgari eğitim. M., 2005, s. 531.

1. Bir fırtına görüntüsü. Oyunda zaman.
2. Katerina'nın rüyaları ve dünyanın sonunun sembolik görüntüleri.
3. Kahraman sembolleri: Yabani ve Domuz.

A. N. Ostrovsky'nin "Fırtına" adlı oyununun adı semboliktir. Bir fırtına sadece atmosferik bir fenomen değil, aynı zamanda güçlü ve bağımlı olan yaşlılar ve gençler arasındaki ilişkinin alegorik bir tanımıdır. "... İki hafta boyunca üzerimde herhangi bir fırtına olmayacak, bacaklarımda pranga yok ..." - Tikhon Kabanov, annesinin "verdiği" en azından bir süre evden ayrılmaktan memnun emirler, biri diğerinden daha tehditkar."

Bir fırtınanın görüntüsü - bir tehdit - korku hissi ile yakından ilişkilidir. "Peki, neden korkuyorsun, lütfen söyle bana! Şimdi her çimen, her çiçek seviniyor, ama saklanıyoruz, korkuyoruz, ne tür bir talihsizlik! Fırtına öldürecek! Bu bir fırtına değil, lütuf! Evet, lütuf! Hepinizde fırtına var!" - Kuligin, gök gürültüsü sesinde titreyen vatandaşları utandırıyor. Gerçekten de, bir doğa olayı olarak bir fırtına, güneşli hava kadar gereklidir. Yağmur kiri temizler, toprağı temizler ve daha iyi bitki büyümesini destekler. Bir fırtınada, yaşam döngüsünde doğal olan ve ilahi bir öfke belirtisi olmayan bir fenomen gören bir kişi korku hissetmez. Fırtınalara karşı tutum, oyunun kahramanlarını belirli bir şekilde karakterize eder. Fırtına ile ilişkilendirilen ve halk arasında yaygın olan kaderci batıl inanç, zorba Dikoy ve fırtınadan saklanan kadın tarafından dile getiriliyor: "Bize ceza olarak bir fırtına gönderiliyor ki biz de hissedelim ..."; "Evet, ne kadar saklanırsan saklan! Birine yazılmışsa, hiçbir yere gitmezsiniz”. Ancak Vahşi, Kabanikha ve diğer pek çok kişinin algısında, fırtına korkusu tanıdık ve çok canlı olmayan bir deneyimdir. “İşte bu, her zaman her şeye hazır olacak şekilde yaşamalısın; korku olmazdı, ”diyor Kabanikha soğukkanlılıkla. Bir fırtınanın Tanrı'nın gazabının bir işareti olduğundan hiç şüphesi yoktur. Ancak kadın kahraman, doğru bir yaşam tarzı sürdüğüne o kadar inanıyor ki, herhangi bir endişe hissetmiyor.

Oyunda fırtına öncesi en canlı korkuyu sadece Katerina yaşar. Bu korkunun ruhsal uyumsuzluğunu açıkça ortaya koyduğunu söyleyebiliriz. Bir yandan Katerina, nefret dolu varoluşa meydan okumak, aşkıyla tanışmak için can atıyor. Öte yandan büyüdüğü ve yaşamaya devam ettiği ortamdan ilham aldığı fikirlerinden de vazgeçemez. Katerina'ya göre korku, yaşamın ayrılmaz bir parçasıdır ve ölüm korkusundan çok, yaklaşmakta olan cezadan, kendi ruhsal başarısızlığından korkmaktır: “Herkes korkmalı. Seni öldürmesi korkutucu olduğundan değil, ölümün aniden seni olduğun gibi, tüm günahlarınla, tüm kötü düşünceleriyle bulacağından değil."

Oyunda ayrıca fırtınaya, her zaman uyandırması gereken korkuya karşı farklı bir tavır buluyoruz. Varvara ve mucit Kuligin, “Korkmuyorum” diyor. Fırtınalara karşı tutum, oyundaki bu veya bu karakterin zamanla etkileşimini de karakterize eder. Dikoy, Kabanikler ve gök gürültüsünü göksel hoşnutsuzluğun bir tezahürü olarak görenler, elbette, ayrılmaz bir şekilde geçmişle bağlantılıdır. İç çatışma Katerina, geçmişe doğru giden fikirlerden kopamamasından ya da Domostroi'nin ilkelerini dokunulmaz bir saflıkta tutamamasından geliyor. Böylece, bir kişinin ne yapacağını seçmesi gerektiğinde, çelişkili bir dönüm noktasında, şimdiki zamandadır. Varvara ve Kuligin geleceğe bakıyor. Varvara'nın kaderinde, evini nerede olduğu bilinmeyen, neredeyse folklor kahramanları gibi, mutluluk arayışına girmesi ve Kuligin'in sürekli bilimsel arayış içinde olması nedeniyle bu vurgulanmaktadır.

Zamanın görüntüsü ara sıra oyuna giriyor. Zaman eşit hareket etmiyor: ya birkaç dakikaya sıkıştırılıyor, sonra inanılmaz derecede uzun bir süre devam ediyor. Bu dönüşümler, bağlama bağlı olarak farklı duyumları ve değişiklikleri sembolize eder. “Kesinlikle cennete giderdim ve kimseyi görmüyorum, saati hatırlamıyorum ve ayin bittiğinde duymuyorum. Her şey bir saniyede olduğu gibi ”- Katerina, çocukluğunda kiliseye giderken yaşadığı özel manevi uçuş durumunu bu şekilde karakterize ediyor.

“Son zamanlar ... tüm göstergelere göre son. Senin şehrinde de cennet ve sessizlik var ama diğer şehirlerde sodom o kadar kolay ki anne: gürültü, koşuşturma, sonsuz sürüş! İnsanlar koşuşturuyor, biri orada, diğeri burada." Yaşam hızının hızlanması, gezgin Feklusha tarafından dünyanın sonuna yaklaşıyor olarak yorumlanır. Zaman sıkışmasının öznel duygusunun Katerina ve Feklusha tarafından farklı şekillerde deneyimlenmesi ilginçtir. Katerina için zaman hızla akıp gitseydi kilise Servisi tarif edilemez bir mutluluk duygusuyla ilişkilendirilir, o zaman Feklusha için zamanın “küçümsenmesi” kıyamet sembolüdür: “... Zaman kısalıyor. Eskiden öyleydi ki yaz ya da kış uzar, uzar, bitmesini bekleyemezsiniz ama şimdi nasıl geçtiklerini görmüyorsunuz. Günler ve saatler aynı kalmış gibi görünüyor; ve günahlarımızın zamanı giderek kısalıyor ”.

Katerina'nın çocukluk hayallerinden gelen görüntüler daha az sembolik değildir ve fantastik görüntüler gezginin hikayesinde. Tuhaf bahçeler ve saraylar, melek seslerinin şarkı söylemesi, bir rüyada uçma - tüm bunlar semboller saf ruh, henüz çelişkileri ve şüpheleri bilmeden. Ancak zamanın sınırsız hareketi, Katerina'nın rüyalarında ifadesini bulur: “Ben rüya görmüyorum Varya, eskisi gibi cennet ağaçları ve dağlar; ama sanki biri beni çok ateşli ve ateşli bir şekilde kucaklıyor ve beni bir yere götürüyor ve ben de onu takip ediyordum, gidiyordum...”. Katerina'nın yaşadıkları bu şekilde rüyalara yansır. Kendi içinde bastırmaya çalıştığı şey, bilinçaltının derinliklerinden yükselir.

Feklusha'nın hikayesinde ortaya çıkan "kibir", "ateşli yılan" motifleri sadece fantastik bir gerçeklik algısının sonucu değildir. sıradan adam, cahil ve batıl inançlı. Gezginin hikâyesinde kulağa hoş gelen temalar hem folklor hem de halk bilimi ile yakından ilişkilidir. İncil motifleri... Ateşli yılan sadece bir trense, Feklusha'ya göre kibir, geniş ve çok değerli bir görüntüdür. İnsanlar ne sıklıkla bir şeyler yapmak için acele ederler, eylemlerinin ve özlemlerinin gerçek anlamını her zaman doğru bir şekilde değerlendirmezler: “Ona göre iş peşinde koşuyor; acelesi var, zavallı adam, insanları tanımıyor, birinin onu çağırdığını sanıyor; ama yerine gelince bomboş, hiçbir şey yok, tek bir hayal var."

Ancak "Fırtına" oyununda sadece fenomenler ve kavramlar sembolik değildir. Oyundaki karakterlerin figürleri de semboliktir. Özellikle bu, şehirde Kabanikha lakaplı tüccar Diky ve Martha Ignatievna Kabanova için geçerlidir. Sembolik takma ad ve saygıdeğer Savel Prokofich'in soyadı, haklı olarak konuşan olarak adlandırılabilir. Bu tesadüfi değildir, çünkü bu insanların görüntülerinde fırtına, mistik cennetsel öfke değil, günahkar bir dünyaya sıkıca yerleşmiş çok gerçek bir zalim güç olarak somutlaştırıldı.

Konu. Dram "Fırtına". Yaratılış tarihi, görüntü sistemi, kahramanların karakterlerini ortaya çıkarma yöntemleri.

Hedefler: 1. Ostrovsky'nin draması "Fırtına" nın yaratılmasıyla ilgili materyalleri bir video raporu şeklinde gönderin.

2. Kalinov şehrinin sakinlerinin örneğini kullanarak dramatik karakterlerin özelliklerini analiz etme becerisini geliştirmek: her şeyden önce, şehirdeki manevi atmosferin bağlı olduğu kişiler.

3. Ostrovsky'nin draması "Fırtına" nın yaratılış tarihi örneğinde vatanseverlik eğitimi; Ostrovsky'nin çalışmalarına ilgi uyandırmak

ekipman: bir multimedya projektörü, bir bilgisayar, konuyla ilgili bir ders için bir sunum, Volga Nehri üzerindeki şehirler hakkında bir video raporu.

Ders planı.

    Organizasyon zamanı.

    Ev ödevi kontrolü. Röportaj:

Neden "Columbus Zamoskvorechye" formülü Ostrovsky'ye "büyüdü"?

Ostrovsky, Zamoskvorechye'yi nasıl hayal etti?

drama nedir?

Ostrovsky hangi tiyatroyla işbirliği yaptı ve Goncharov, Ostrovsky'ye yazdığı bir mektupta bu tiyatroya ne dedi?

Ostrovsky'nin tiyatroya değeri nedir?

III. Dersin konusu üzerinde çalışın. Ders konu duyurusu:"Drama" Fırtına ". Yaratılış tarihi, görüntü sistemi, kahramanların karakterlerini ortaya çıkarma yöntemleri. "

1. Ostrovsky'nin "Fırtına" oyununun yaratılış tarihi hakkında video röportajı.

1. Kalinov şehrinin "prototipi"

1855 yazında, Rusya Denizcilik Bakanlığı, Volga şehirlerinin yaşamını ve kültürünü incelemek için etnografik bir keşif gezisi düzenledi. A.N. Ostrovsky sefere katıldı. Gezinin izlenimleri, oyun yazarının birçok eserine yansıdı. Araştırmacılara göre, "Fırtına" oyunundaki Kalinov şehrinin "prototipi" Kostroma, Torzhok veya Kineshma olabilir. Kostroma ile pitoresk bir alan, Kineshma ile - bir sahne ile bağlantılıdır. son karar, Torzhok - yerel geleneklerle kiliselerden birinin verandasında ele geçirildi. Kalinov'un Rusya'nın taşra şehirlerinin genelleştirilmiş bir görüntüsü olduğunu söylemek daha doğru olur.

2. Teorik malzeme ile çalışma.

Sınıfla sohbet:

isim tür özellikleri drama.

Dram:

1) tür;

2) edebi cins hem tiyatroya hem de edebiyata aittir.

Dram Özelliği:

1) çatışma,

2) arsayı sahne bölümlerine bölmek,

3) sürekli bir karakter ifadeleri zinciri,

4) bir anlatı başlangıcı eksikliği.

Oyundaki çatışmayı tanımlayın.

A.N. Ostrovsky, “eski geleneklere karşı bir protestonun nasıl olgunlaştığını” gösterdi.

ve Eski Ahit yaşam biçiminin, yaşamın taleplerinin baskısı altında nasıl parçalanmaya başladığı.

"Karanlık krallık" ve yeni arasındaki çatışma

vicdan yasalarına göre yaşayan bir insan.

3. Ostrovsky'nin "Fırtına" adlı oyununun metniyle çalışmak.

Sistemi düşünün sanatsal görüntüler:

"Karanlık krallık"

Kabanova Marfa Ignatievna

Dikoy Savel Prokofich

gezgin Feklusha

esnaf Shapkin

Glasha'nın hizmetçisi

"Karanlık krallığın" kurbanları

Katerina

Boris

Kuligin

barbara

Kıvırcık

Tihon

- Oyunun karakterlerinin “konuşan isimleri” olduğu için isimlerin anlamlarına dönelim.

Catherine- Yunancadan tercüme edilen konuşma dili Katerina: saf, asil.

barbara - Yunancadan çevrilmiş: yabancı, yabancı.

Marta - Aramice: madam

Boris - Bulgarcadan Borislav adının kısaltması:

mücadele, Slav'dan: kelimeler.

Sovel - Savely'den, İbranice'den: talep edildi

(tanrıda).

Tikhon - Yunancadan: başarılı, sakin.

Öğretmenin sözü: " Eylem, Volga'nın kıyısında bulunan Kalinov şehrinde gerçekleşir. Şehrin merkezinde Çarşı Meydanı var, yakınlarda eski bir kilise var. Her şey huzurlu ve sakin görünüyor, ancak şehrin sahipleri kabalıkları ve zalimlikleri ile ayırt ediliyor. "

Sınıfla şu konularda konuşma:

    Bize Kalinov sakinlerinden bahsedin.

    Şehirde hangi düzen hakim? (Cevabı metinle onaylayın).

N. Dobrolyubov, Kalinov şehrinin sakinleri hakkında şöyle konuştu:

"Kutsal hiçbir şey, saf hiçbir şey, bu karanlıkta hiçbir şey doğru

dünya: tiranlık ona hükmediyor, vahşi, çılgın,

yanlış, ondan herhangi bir onur ve doğru duygusu sürdü ... ".

Eleştirmenin görüşüne katılıyor musunuz?

"Rus Hayatının Tiranları".

Sınıfla sohbet:

    "Tiran" kelimesinin anlamı nedir?

    Dick hakkındaki fikriniz nedir?

    Vahşilerin vahşi tiranlığının nedeni nedir?

    Başkalarıyla ilişkisi nasıl?

    Gücün sonsuzluğuna güveniyor mu?

    Vahşilerin konuşmasını, konuşma tarzını, iletişimini tanımlayın. Örnekler ver.

Şu sonuca varalım:

Dikoy Savel Prokofich - Vahşi, sert yürekli, otoriter kişi anlamına gelen "delici adam", "küfür", "tiran". Hayatının amacı zenginleşmek. Kabalık, cehalet, suistimal, küfür Vahşi doğaya aşinadır. Ondan para istediklerinde küfür etme tutkusu daha da güçlenir.

Kabanova Marfa Ignatievna -"karanlık krallığın" tipik bir temsilcisi.

1. Bu karakter hakkındaki fikriniz nedir?

2. Ailesi hakkında ne hissediyor? "Yeni düzen"e karşı tutumu nedir?

3. Wild ve Wild Boar karakterleri arasındaki benzerlikler ve farklılıklar nelerdir?

4. Konuşmayı, konuşma şeklini tanımlayın, Kabanova ile iletişim kurun. Örnekler ver.

Şu sonuca varalım:

Kabanova Marfa Ignatievna - ikiyüzlülükle kaplı despotizmin vücut bulmuş hali. Kuligin onu ne kadar doğru tanımladı: "Prudish ... dilencileri giydirdi, ama aileyi hep birlikte yedi!" Onun için çocuklarına karşı sevgi, annelik duygusu yoktur. Kabanikha, ona insanlar tarafından verilen takma addır. “Karanlık krallığın” gelenek ve düzenlerinin “koruyucusu” ve koruyucusudur.

Oyunun genç kahramanları. Onlara bir karakterizasyon verin.

Tikhon - kibar, içtenlikle Katerina'yı seviyor. Annesinin sitemleri ve emirleriyle bitkin halde evden nasıl çıkacağını düşünür. O zayıf iradeli, itaatkar bir kişidir.

Boris - nazik, kibar, Katerina'yı gerçekten anlıyor, ama ona yardım edemiyor. Mutluluğu için savaşamaz, tevazu yolunu seçer.

barbara - Protestonun anlamsızlığını anlıyor, çünkü onun için bir yalan "karanlık krallığın" yasalarından korunmadır. Evden kaçtı ama teslim olmadı.

Kıvırcık -çaresiz, övünen, samimi duygulara sahip, efendisinden korkmayan. Mutluluğu için her şekilde savaşır.

Katerina'nın mutluluk mücadelesi.

    Katerina, "Fırtına" dramasının diğer kahramanlarından nasıl farklıdır?

2. Hayatının hikayesini anlatın. Metinden örnekler veriniz.

3. Konumunun trajedisi nedir?

4. Mutluluk mücadelesinde ne gibi yollar arar?

Sanat eseri hakkında yorum yapın.

Katerina neden kederiyle yalnız kaldı? Boris neden onu yanında götürmedi?

Neden kocasına dönmedi?

Boris ve Tikhon onun sevgisine layık mı?

Katerina'nın ölümden başka bir çıkış yolu var mıydı?

Metinle çalışma.

    Katerina neden günahından alenen tövbe etmeye karar verdi?

2. Fırtına sahnesi oyunda nasıl bir rol oynuyor?

3. Anlamlı bir pişmanlık sahnesinde Katherine'in monologunu okuyun. Eserin ideolojik içeriğini ortaya çıkarmada nasıl bir rol oynuyor?

"Fırtına" dramasının başlığının anlamını yorumlamaya çalışın.

Fırtına - doğanın temel bir gücüdür, korkunç ve tam olarak anlaşılmamıştır.

Fırtına - bu, toplumun gürleyen bir halidir, insanların ruhlarında bir fırtınadır.

Fırtına - bu gidenler için bir tehdittir, ancak yine de güçlü Dünya domuzu ve vahşi.

Fırtına - Bu bir Hıristiyan inancıdır: Tanrı'nın gazabı, günahları cezalandırması.

Fırtına - onlar geçmişin eski kalıntılarına karşı mücadelede olgunlaşan yeni güçlerdir.

    Eylemin gelişmesinin kaçınılmaz olarak trajik bir sona yol açtığını kanıtlayın?

    Katerina ailede mutluluğu bulabilecek mi? Hangi koşullar altında?

    Kahraman neyle mücadele ediyor: görev duygusuyla mı yoksa "karanlık krallık"la mı?

    anlamlı bir şekilde okuyun son sözler Katerina. Onun ölümünden kim sorumlu?

NA Dobrolyubov:“Katerina, karanlık krallıkta bir ışık ışınıdır.

Trajik sonunda ... zalim güce korkunç bir meydan okuma verilir. ahlak, protesto sona erdi ... "(N.A. Dobrolyubov" Karanlık krallıkta bir ışık ışını ").

Dmitry I. Pisarev:"Eğitim ve yaşam, Katerina'ya ne güçlü bir karakter ne de gelişmiş bir zihin veremedi ... Sıkı düğümleri intiharla kesiyor, ki bu kendisi için tamamen beklenmedik."

(DI Pisarev "Rus Dramasının Motifleri").

Fikriniz nedir ve neden?

Ders özeti:

Öğrenci yanıtlarını derecelendirme.

Bugün derste sadece Kalinovitlerin geleneklerini değil, aynı zamanda "karanlık" ve "aydınlık" krallıkların temsilcilerini de inceledik.

Dersin sonunda kendinize şu soruyu cevaplayın: "Kendi kendine eğitimin hangi yönüne daha fazla dikkat etmeliyim?"

Ödev:

N Dobrolyubov'un "Bir ışık huzmesi" makalesinin özetini tamamlayın. karanlık krallık"Plana göre:

    "Fırtına" da "Karanlık Krallık"

    Katerina - "karanlık krallıkta bir ışık ışını"

    Popüler özlemlerin ifadesi

    Ostrovsky'nin en belirleyici eseri.

A. N. Ostrovsky "Fırtına" dramasındaki olaylar, kurgusal Kalinov şehrinde Volga sahilinde ortaya çıkıyor. Eser, karakterlerin ve kısa özelliklerinin bir listesini sunar, ancak yine de her bir karakterin dünyasını daha iyi anlamak ve oyunun çatışmasını bir bütün olarak ortaya çıkarmak için yeterli değildir. Ostrovsky'nin "Fırtına" filminde çok fazla ana karakter yok.

Katerina, kız, ana karakter oynar. Oldukça genç, erken evlendi. Katya tam olarak ev inşa geleneklerine göre yetiştirildi: bir eşin temel nitelikleri kocasına saygı ve itaatti. Katya ilk başta Tikhon'u sevmeye çalıştı ama ona acımaktan başka bir şey hissetmiyordu. Aynı zamanda, kız kocasını desteklemeye, ona yardım etmeye ve onu suçlamamaya çalıştı. Katerina, Fırtına'daki en mütevazı ama aynı zamanda en güçlü karakter olarak adlandırılabilir. Gerçekten de, dışarıdan, Katya'nın karakter gücü görünmüyor. İlk bakışta bu kız zayıf ve sessiz, kırılması kolaymış gibi görünüyor. Ama bu hiç de öyle değil. Ailede Kabanikha'nın saldırılarına direnen tek kişi Katerina'dır. Barbara gibi karşı çıkan ve onları görmezden gelmeyen odur. Çatışma daha çok iç karakter... Ne de olsa Kabanikha, Katya'nın oğlunu etkilemesinden korkuyor, bundan sonra Tikhon annesinin iradesine uymayı bırakacak.

Katya uçmak istiyor, genellikle kendini bir kuşa benzetiyor. Kalinov'un "karanlık krallığında" kelimenin tam anlamıyla boğuluyor. Ziyarete gelen bir genç adama aşık olan Katya, kendini yarattı. mükemmel görüntü aşk ve olası salıverme. Ne yazık ki, fikirlerinin gerçeklikle pek ilgisi yoktu. Kızın hayatı trajik bir şekilde sona erdi.

Fırtına'daki Ostrovsky, yalnızca Katerina'yı ana karakter yapmaz. Katya'nın imajı, Marfa Ignatievna'nın imajıyla tezat oluşturuyor. Bütün aileyi korku ve gerilim içinde tutan bir kadın saygı duymaz. Yaban domuzu güçlü ve despotiktir. Büyük olasılıkla, kocasının ölümünden sonra "dizginleri" aldı. Evlilikte daha muhtemel olmasına rağmen, Kabanikha itaatte farklılık göstermedi. Gelini Katya, ondan çok şey aldı. Katerina'nın ölümünden dolaylı olarak sorumlu olan Kabanikha'dır.

Varvara, Kabanikha'nın kızıdır. Yıllar geçtikçe becerikliliği ve yalanları öğrenmiş olmasına rağmen, okuyucu hala ona sempati duyuyor. barbara iyi bir kız... Şaşırtıcı bir şekilde, aldatma ve kurnazlık, onu şehrin geri kalanı gibi göstermez. İstediği gibi davranır ve istediği gibi yaşar. Barbara, kendisi için bir otorite olmadığı için annesinin öfkesinden korkmaz.

Tikhon Kabanov tamamen ismine kadar yaşıyor. O sessiz, zayıf, göze çarpmayan. Tikhon, kendisi Kabanikha'nın güçlü etkisi altında olduğu için karısını annesinden koruyamaz. Onun isyanı sonunda en önemli olduğu ortaya çıkıyor. Sonuçta, okuyucuları durumun tüm trajedisi hakkında düşündüren, Barbara'nın kaçışı değil, sözleridir.

Yazar Kuligin'i kendi kendini yetiştirmiş bir tamirci olarak nitelendiriyor. Bu karakter bir tür tur rehberidir. İlk perdede, bizi Kalinov'un etrafında dolaştırıyor, ahlakından, burada yaşayan ailelerden, sosyal durumdan bahsediyor gibi görünüyor. Kuligin herkes hakkında her şeyi biliyor gibi görünüyor. Başkaları hakkındaki değerlendirmeleri çok doğrudur. Kuligin'in kendisi iyi insan yerleşik kurallara göre yaşamaya alışmış olan. Sürekli olarak ortak iyiliğin, daimi bir mobilin, bir paratonerin, dürüst çalışmanın hayalini kurar. Ne yazık ki, hayalleri gerçekleşmeye mahkum değil.

Dikiy'nin bir katibi var, Kudryash. Bu karakter ilginç çünkü tüccardan korkmaz ve onun hakkında ne düşündüğünü ona söyleyebilir. Aynı zamanda Kudryash, Dikoy gibi, her şeyde fayda bulmaya çalışır. Sıradan bir insan olarak tanımlanabilir.

Boris, Kalinov'a iş için geliyor: Dikim ile ilişkilerini acilen iyileştirmesi gerekiyor, çünkü sadece bu durumda yasal olarak kendisine miras kalan parayı alabilecek. Ancak ne Boris ne de Dikoy birbirlerini görmek bile istemezler. Başlangıçta Boris, Katya gibi okuyuculara dürüst ve adil görünüyor. İÇİNDE son sahneler bu yalanlandı: Boris, ciddi bir adım atmaya, sorumluluk almaya karar veremiyor, sadece kaçıyor ve Katya'yı yalnız bırakıyor.

"Fırtına"nın kahramanlarından biri gezgin ve hizmetçidir. Feklusha ve Glasha, Kalinov şehrinin tipik sakinleri olarak gösterilmektedir. Karanlıkları ve cehaletleri gerçekten çarpıcı. Yargıları saçma ve ufukları çok dar. Kadınlar ahlakı ve ahlakı bazı sapkın, çarpık kavramlara göre yargılarlar. “Moskova şimdi gülünç ve neşeli, ama sokaklarda bir kükreme var, bir inilti var. Neden, anne Marfa Ignatievna, ateşli yılanı kullanmaya başladılar: her şey, görüyorsunuz, hız uğruna ”- Feklusha ilerleme ve reformlardan böyle bahsediyor ve kadın arabaya“ ateşli bir yılan ” diyor. İlerleme ve kültür kavramı bu tür insanlara yabancıdır, çünkü icat edilmiş sınırlı bir sakin ve düzenli dünyada yaşamaları onlar için uygundur.

Bu makale verir kısa bir açıklaması"Fırtına" oyununun kahramanları, daha derin bir anlayış için, web sitemizdeki "Fırtına" nın her bir karakteri hakkında tematik makalelere aşina olmanızı öneririz.

Ürün testi

1859'da prömiyer, başkentin tiyatrolarından birinin sahnesinde gerçekleşti. Seyirci, genç bir yazar olan Ostrovsky Alexander Nikolaevich'in yarattığı dramayı gördü. Bu eser kendi türünde benzersiz olarak kabul edilir. Drama, türün yasalarının çoğunu tekrarlamaz.

Fırtına, gerçekçilik çağında yazılmıştır. Bu, eserin semboller ve görüntülerle dolu olduğu anlamına gelir. Bu nedenle, makalemizde Ostrovsky'nin "Fırtına" dramasının adının ve mecazi sembolizminin anlamını öğreneceksiniz.

Fırtınadan ilk görüntü

Bu çalışmada bir fırtına görüntüsü çok yönlüdür. Bu doğal fenomen hem bir fikir hem de aktör drama. Ostrovsky'nin neden bir fırtına görüntüsünü kullandığını düşünüyorsunuz? Haydi bunun hakkında düşünelim.

Eserdeki bu doğa olgusunun çeşitli kılıklarda okuyucunun karşısına çıktığına dikkat edin. İlk olarak, adın anlamı ve mecazi sembolizm drama "Fırtına", okuyucunun başlangıçta doğa olgusunu görmesidir. Çalışmada anlatılan Kalinov şehri ve sakinleri bir fırtına beklentisi ve beklentisi içinde yaşıyor. Oyunda olan her şey yaklaşık iki hafta sürer. Arada sırada şehrin sokaklarında bir fırtınanın geleceği konuşuluyor.

Kompozisyon olarak, fırtına aynı zamanda doruk noktasıdır! Katerina'yı aldatma ve ihaneti itiraf etmeye zorlayan güçlü gök gürlemeleridir. Dikkatli okuyucular, 4. eyleme gürlemelerin eşlik ettiğini fark edeceklerdir. Yazarın okuyucuyu ve izleyiciyi doruğa hazırladığı izlenimi edinilir. Ama hepsi bu değil. İkincisi, "Fırtına" dramasının adının ve mecazi sembolizminin anlamı başka bir çekirdeğe sahiptir. Ona da bir göz atalım.

Bir fırtınanın ikinci görüntüsü

Çalışmadaki her karakterin bir fırtınayı farklı şekilde, yani kendi tarzında anladığı ortaya çıktı:

  • Mucit Kuligin, bu doğa olgusunda mistik bir şey görmediği için ondan korkmuyor.
  • Dikoy, fırtınayı bir ceza olarak algılar, onu Yüce Allah'ı anmak için bir sebep olarak görür.
  • Mutsuz Catherine, bir fırtınada kaderin ve kaderin sembolizmini gördü. Böylece, en korkunç gök gürültüsünden sonra genç bayan, Boris'e olan duygularını itiraf etti. Onu düşündüğü için bir fırtınadan korkuyor Tanrı'nın kararıyla... Bu konuda, A.N. Ostrovsky burada bitmiyor. Bu doğal fenomen, Katerina'nın umutsuz bir adım atmasına yardımcı olur. Onun sayesinde kendine itiraf ediyor, dürüst oluyor.
  • Kocası Kabanov, fırtınada farklı bir anlam görüyor. Okuyucu bunu oyunun en başında anlayacaktır. Kısa bir süreliğine ayrılması gerekiyor, bu sayede aşırı anne kontrolünden ve dayanılmaz emirlerinden kurtulacak. Üzerine gök gürültüsü ve pranga olmayacağını söylüyor. Bu sözler, doğal afet ile Kabanikha'nın bitmeyen öfke nöbetlerinin bir karşılaştırmasıdır.

Yazarın "Fırtına" dramasının adının anlamını ve mecazi sembolizmini yorumlaması

Yukarıda bir fırtına görüntüsünün sembolik, çok yönlü ve aynı zamanda belirsiz olduğunu söylemiştik. Bu durum, oyunun başlığının birbirini tamamlayan ve birleşen birçok anlamı içerdiğini düşündürmektedir. Bütün bunlar okuyucunun sorunu kapsamlı bir şekilde anlamasını sağlar.

Okuyucunun sahip olduğunu belirtmekte fayda var. büyük miktar adı ile dernekler. Yazarın eseri yorumlamasının okuyucuyu sınırlamaması dikkat çekicidir, bu nedenle bizi ilgilendiren görüntü sembolünü nasıl deşifre edeceğimizi tam olarak bilmiyoruz.

Bununla birlikte, "Fırtına" dramasının adının anlamı ve mecazi sembolizmi, yazar tarafından okuyucunun ilk eylemde gözlemlediği doğal bir fenomen olarak anlaşılmaktadır. Dördüncüsü, fırtına dürtüsel olarak güç kazanıyor.

Şehir fırtına korkusuyla yaşıyor. Sadece Kuligin ondan korkmuyor. Ne de olsa, tek başına dürüst bir yaşam sürüyor - dürüst emekle geçimini sağlıyor vb. Kasaba halkının temel korkusunu anlamıyor.

Bir fırtına görüntüsünün olumsuz sembolizm taşıdığı izlenimi edinilir. Ancak öyle değil. Bunun rolü doğal fenomen oyunda karıştırmak ve yenilemek için kamusal yaşam ve insanlar. boşuna değil edebiyat eleştirmeni Dobrolyubov, Kalinov şehrinin, ahlaksızlık ve durgunluk ruhunun yaşadığı sağır bir krallık olduğunu yazdı. Kişi kendi kültürünü bilmediği ve anlamadığı için aptal olmuştur, bu da nasıl İnsan olunacağını bilmediği anlamına gelir.

Fırtına fenomeni, tuzağı yok etmeye ve şehre sızmaya çalışıyor. Ancak böyle bir fırtına, Katerina'nın ölümü kadar yeterli olmayacak. Genç bayanın ölümü, kararsız eşin ilk kez vicdanının ona söylediği gibi davranmasına neden oldu.

nehir resmi

Tahmin edebileceğiniz gibi, bu eserdeki bir fırtına görüntüsü şeffaftır. Yani cisimleşmiştir ve farklı kılıklarda okuyucunun karşısına çıkar. Ancak, dramada en az bir tane daha var önemli görüntü, aynı zamanda "Fırtına" dramasının mecazi sembolizmini de içerir.

Şimdi Volga Nehri'nin görüntüsünü incelemeye geçiyoruz. Ostrovsky onu karşıt dünyaları ayıran bir sınır olarak tasvir etti - zalim krallık Kalinov şehri ve çalışmanın her kahramanı tarafından icat edilen ideal dünya. Hanım, bir havuz olduğu için nehrin herhangi bir güzelliği çektiğini birkaç kez tekrarladı. Kabanikha'nın görüşüne göre sözde özgürlük sembolü, ölüm sembolü olarak ortaya çıkıyor.

Sonuç

Alexander Nikolaevich Ostrovsky - "Fırtına" çalışmalarını inceledik. Drama gerçekçilik çağında yazılmıştır, bu da birçok anlam ve imgeyle dolu olduğu anlamına gelir.

"Fırtına" dramasının adının anlamının ve mecazi sembolizminin bugün bile geçerli olduğunu gördük. Yazarın yeteneği, gök gürültülü fırtına görüntüsünü betimleyebildiği gerçeğinde yatmaktadır. farklı fenomenler... Doğal bir fenomenin yardımıyla Rus toplumunun her tarafını gösterdi. erken XIX vahşi ahlaktan değişen ve her bir kahramanın kişisel dramasıyla biten yüzyıllar.