Poruka o Rafaelu. Portret Anolo Doni, portret Muddalena Donona

Rođen: 28. ožujka 1483
Datum smrti: 6. travnja 1520
Mjesto rođenja: Urbino, Italija

Rafael (Rafael Santi) (1483-1520) - poznati slikar renesanse, Rafael Santia - Arhitekt.

Raphael je rođen 28. ožujka 1483. u Italiji u gradu Urbinu u obitelji pjesnika i umjetnika Giovanni Santi. Učenje slikanja i kreativnosti budući umjetnik Počinje kod oca.

Nakon smrti Oca u 17, Rafael se kreće u Perugiju i ulazi u obuku u radionici umjetnika P. Perugino. gdje je nastavio umjetnički razvoj, Već u tom razdoblju, prva djela Raphael imaju cjelokupnu prirodu vjerske sanjanja svojstvenom urbianskoj školi.

Florentinski period

Nakon 2 godine, mladić se pomiče u Firencu gdje je takav eminentni umjetnici Renesansa kao Leonardo da Vinci i fra Bartolomeo. Sama je Firenca mogla imati najjači utjecaj na formiranje umjetničkog okusa Raphael. Odabirom rada Leonarda da Vinci i fra bartolomeo s imitacijom referenca.

Dakle, u slikama Raphael Florentina razdoblja, možemo pronaći i ispraviti prijenos mentalni pokreti, i suptilnost preljeva cvijeća, koja su toliko svojstvena djelu Leonarda da Vincije, kao i dubinu dojmova, sposobnost organiziranja skupina i odražavanja pobožnosti degeneracije, preuzeta je iz djela fra bartolomea. Prirodni osjećaj mjerenja dopustio je Rafaelu da preuzme tuđe kreativnost, samo da je bio blizak i koristan.

Bilo je u Firenci Rafael koji je morao proučavati medicinu i anatomiju, bez znanja o kojem umjetnik tog vremena ne može ispravno odraziti ljudsko tijelo.

Florentinsko razdoblje kreativnosti Raphael uključuje slike "tri milosti", "viteški san", "Krist blagoslov", "Sveti Catherine Alexandria".

Rafael je vrijeme boravka u Firenci prepoznat je kao vrijeme Madonna. On je bio jedini u to vrijeme prikazano je Madonnu mladu i nježnu majku. Napisani su: "Madonna Kuće Tempi", "Madonna kuću stupca", "Madonna del Baldakhino", "Madonna s shcheggler", "Madonna u Green", "Madonna Granduk". Potonji se toliko svidio vojvodu toskanskog, koji je, nakon što je stekao, više nije bio dio s njom.

Rimsko razdoblje

Slike Madonne napravili su Raphael, kao i poznat da je kao rezultat Rafaela, papa se pozvao u Rim, da sudjeluje s drugim umjetnicima u slikarstvu paradinarskih dvorana vatikanske palače. Ali papa Julius II. Cijenimo freske Rafaela, izbacili su druge umjetnike kako bi priznali Rafaela na jedan da slikaju sve dvorane.

Neobični zadaci postavljeni ispred Rafaela, blizine njegovog idola Michelangela, koji je počeo ukras fresaka u ovom trenutku Sicstinkaya capella, doveo je do natjecateljskog početka u Raphaelu i klasična arhitektura Najviše otkrivena u to vrijeme u Rimu je dala djela božanskog odbijanja i jasnoće za umjetničku ideju.

U slučaju slučaja, Rafaelova seniura u trećoj dvorani udarila je fresku na cijeli volumen svakog zida, ali se odmaknuo od svetih, s prikazom priča antička kultura: Freske su napisane: "Teologija", "Poezija", "Pravda" i "Atenska škola" svojih figura, kao što je bilo, lebdi na stropu i postao centar za slike na zidovima.

U nastavku se nalazi argument sv. Euharistije, ovaj se spor događa i na nebu (jesu li Isus Krist prikazan, Ivan Krstitelj, apostoli, proroci, mučenici) i na Zemlji (Očevi crkve crkve i Rosto prikupljeni su oko Oltar) i usred posrednika - 4 evanđelja koje su donijeli anđeli.

Na fresku, "Poezija" se nalazi pod svojom personifikacijom "Parass" postoje postojeći i drevni pjesnici. Na fresku "pravde" iznad prozora, postavljene su brojke sile, umjerenost i razboritost, a car i tata sa strane, kao personifikacija pravde. U "školi u Ateni" Rafael je prikazao grčki filozofi Sokrat i Heraklite među njihovim učenicima, osobito dodjeljivanje slika Aristotel -realista i Plato-idealista gleda u nebo.

U isto vrijeme, umjetnik stvara portrete svojih suvremenika: rimskog tate Julia II i Lion X, koji su napisan na tako živi način da su se suvremenici bojali gledati ih. Nije ostavio sliku Madonne, u tom razdoblju uključuje: "Madonna s prekrivalom", "Madonna iz kuće Alba" i najpoznatija "Sicstinskaya Madonna". Raphael obnavlja sliku drevnih hramova, u iskopavanju od kojih je sudjelovao, donio neke motive u svoje slike.

Od 1515. godine Rafael je bio stalno na poslu, Papa je imenovao Rafaela svoju komoru i zlatni vitez. Rafael je vozio prijateljstvo s mnogim predstavnicima najvišeg rimskog društva i uvijek oko njega okupilo je mnoštvo studenata koji uhvatili svaku riječ.

Rafael bi bio svestran u kreativnosti: nekoliko crkava, vila, palača, palača su podignute u skladu s njegovim planovima. On je skica za kipare i čak se bavio skulpturom: na primjer, Rafaelova ruka pripada maramički kip Dijete na dupinu, trenutno u pustinji.

Nakon smrti Michelangelo Rafael primijenio je opsežno znanje i nastavio s Michelangelom na katedrali sv. Petra.

Unatoč uputama pape lava X, Rafael nije promijenio projekt kojeg je odabrao Michelangelo i napravio projekt 2 kolonade oko katedrale, htio je odražavati sve monumentalnosti drevni RimAli nisu imali vremena u vezi sa smrću. Njegov rad je završen kasnije od arhitekta L. Berninija.

Rafael je došao osnivač slikanje portreta za sljedećih nekoliko stoljeća, jer Za njega je čovjek bio važan kao nešto uobičajeno, da je pokušao naglasiti. Umjetnik je znao odražavati pohlepu tata i izvanrednu ljepotu Madonne.

Dana 6. travnja 1520., Rafael umire za 37 godina od Chakhotka zajedničke u to vrijeme, a bez završetka katedrale sv. Petra.

Dostignuća Rafael Santi:

1225 - broj radova koje je stvorio Raphael.
Od četke, takve djela kao "Sicstinkaya Madonna", "križ", "trijumf galatei", izašla je tri milosti.
Angažiran u ukrašavanju vatikanskih fresaka u stilu drevne kulture: "teologija", "filozofija", "sudska prazda" i "poezija".

Datumi iz biografije Rafael Santi:

28. ožujka 1483. Rođen u Italiji
1494. Obrazovanje slikanja na Umbrijskom umjetniku P. Preugryno
1504. Početak florentinskog razdoblja u kreativnosti, trening u fra barolome i Leonardu da Vinci.
1508. pozvan je u Rimu kako bi ukrao nekoliko vatikanskih dvorana.
1514 je imenovan glavnog čuvara za izgradnju katedrale sv. Petra.
6. travnja 1520. umro, bez diplomiranja iz izgradnje.

Zanimljive činjenice Raphael Santi:

Zahvaljujući mirnoj prirodi Rafaela oko njega, uvijek nije bilo mjesta za svađe i naljepnice.
Vješto kombiniranje generalizacije s određenim realizmom, slikama božanskih beba koje uvijek ima alegoriju.
Autor je skica pod nazivom "Raphael Biblija", skice napisane na parcelama starog i Novog zavjeta i koji su morali ukrasiti vatikanske lođu.

Rafael Santi jedan od najveći slikari Epoha " Visoka ponovno rođenje"" 37 godina svog života napisao je više od 200 slika, Posebno je poznat po prekrasnoj seriji Madonna. On je prvi koji je dao Madonnamu da se ne ukloni, već blagi uronjen izraz.

Rafael je čvrsto osjetio žene, u 8 godina je izgubio majku rano. Njezina slika, kasnije je vidio na fresku svoga oca, sudski umjetnik, Giovanni Santi. Cijeli njegov život bio je u potrazi za nepovoljnom majčinom toplinom. Raphael je impregniran s majčinom ljubaznošću, milošću, ljudskom blizinom biblijskih likova.

Njegove slike bile su tako lijepe da se njihovi vlasnici ne mogu odvojiti od kontemplacije. Na primjer, vojvoda od Larring Ferdinanda III, nakon što je primio sliku "Madonna Granduk" nikada nije rastao s njom. Gdje god je putovao, odveo ju je s njim, stavio je u svoju spavaću sobu. Vidjevši je, Duke je osjetio osjećaj opuštanja, mira, milosti. Kako se formirao talent za ovaj umjetnik?

Domaće obrazovanje

Rafael nikad nije dao dadilje, sluškinje. Majka je hranila svoje grudi, roditelji su sami odgojili dijete, iako to nije bilo prihvaćeno od strane tradicije tog vremena. Otac Rafael, Giovanni Santi, nije bio samo sudski umjetnik i pjesnik, već i obrazovanu osobu svoga vremena. Postao je nešto poput ministra prosvjetljenja u dvorištu vojvode urbinsky.

Nakon što podučava vještinu umjetnika svoga sina, Giovanni je ubrzo postalo jasno da se dječak brzo razvija, sve užas. Kad mu je Giovanni pružio sve svoje vještine i shvatio da više ne može ništa naučiti, uzeo je svoga Sina u Perugiju, da studira na najpoznatiji umjetnik Italija tog vremena - Pietro Perugino.

Prijatelji i pokrovitelji

Dječakov otac je umro rano kad je Rafael imao samo 11 godina. Nakon što je izgubio oba roditelja, Rafael je nastavio dolaziti u Urbino. Volio je atmosferu dvorišta urbinsky, gdje su pod pokroviteljstvom prosvijetljenog vojvotkinja Elizabeth Gonzaga okupile humanističke filozofe, pjesnike, umjetnike. Bio je renesansni kulturni centar, gdje je Rafael bio univerzalni favorit. Ova atmosfera unaprijed određuje sudbinu Rafaela. Možda je Rafael postao gnostly, što se kasnije odražava u simbolizmu njegovih slika.

Umjetnik - poseban stil razmišljanja

Za umjetnike toga vremena bilo je uobičajeno posjedovati različite kreativne profesije - arhitekt, kipar, umjetnik i pjesnik. Vjeruje se da umjetnik ne samo sposobnost crtanja, to je poseban stil razmišljanja. Da postane poznati umjetnik, bilo je potrebno biti pametan. I Rafael je upravljan.

Čarolija njegovih slika je u teškoj matematička konstrukcija Prostor, modeliranje situacije i smjer pozornosti, intrigira i uranja u zemljište, prateći vas milošću, milošću, šarmom i pjevačkim linijama. Njegova djela imaju svetu državu, pružajući pristup uzvišenim.

Žeđ za novim znanjem

Rafael u dobi od 17 godina postao je već priznati umjetnik, sudjelovao je na slikanju različitih hramova i imao je mnogo privatnih zapovijedi. Godine 1505. smatrao je da je iscrpio mogućnosti treninga u Peruginu. Rafael je stalno konfiguriran za obuku. Imao je nevjerojatnu žeđ za novim značenjem. Kad mu je došlo glasine da u Firenci postoji moćna umjetnica cigareta, bacio je sve i otišao tamo učiti.

Prijateljstvo s Leonardom da Vinci i Mikelanelo

U Firenci bio je stranac. Umjetnici ponekad posjeduju složene, ne-savjetničke likove i s velikom pažnjom postoje novi ljudi, ali Rafael je bio tako dobronamjeran, pametan i uljudan, koji je lako pridružio u svojoj tvrtki i postao redoviti sastanci umjetnika u loncu.

U Firenci je dobio narudžbe za portrete od lokalnog plemstva, koji je već napisao, koristeći zakone otvorene Leonardo da Vincije u izgradnji kompozitne perspektive i rješenja boja. Rafael u svom radu bio je prihvaćen sve što je bilo prije njega i došao do savršenstva. Bilo je u Firenci da je stvorio svoju seriju od 42 Madonna, gdje je stanje majčinstva i bespomoćno osjetljivo stvorenje.

Važno je da unatoč činjenici da je Rafael već bio priznati profesionalac, bio je spreman učiti u bilo koje vrijeme. U Mokelalangelou uči plastiku i dramatične zaokret, teške perspektive, ali nije imao buntovni duh u karakteru, kao što je Michelangelo.

Mudra odluka da se ostane sami

Raphael je hvalio mudrost da shvati da to nije njegov način. Volio je glazbu, volio je lijepo oblačiti, voljenu žene. Umjetnik je bio orijentiran i počeo prikazati anatomske reljefe od strane draperije, Rafael je shvatio da ne može imati borbene scene i portrete ljudi s krutom moći. On uzima druge, sklad i spokoj. Ovali, ritam, unutarnja glazba svojstvena rafaela slika.

Slika "dama s jednorogom"

Nastavnici zahvalnosti

Od 1508. godine, na poziv pape, Julia II Rafael se preselio u Rim za sliku dvorana u Vatikanskoj palači. 1511. Rafael je napisao fresku "". U svom srcu, uvijek je bio pun zahvalnosti njezinim velikim učiteljima. U središnjim pozicijama, on je prikazan Leonarda i Meseland, dajući im počast njima.

Važno je napomenuti da kad je Rafael pokazao skicu ovog rada pape Julia, svidjelo mu se toliko da je bio oštro i odlučan, naredio da sruši freske drugog umjetnika s već oslikanim zidom i stavi sliku Rafaela ,

Romantična, tajanstvena i tragična ljubavna priča velikog umjetnika

Raphael je oduvijek bio omiljen žena, mnoge plemenite stranke dale su mu na znak pažnje, mnoge obitelji sanjale o uzimajući u travnjaku poznatog, bogatog umjetnika. Dugo je izbjegavao brak, oni su rumenili da je Rafael sanjao da postane kardinal.

Međutim, u životu je bila žena, koju je smatrao njegovu muzu, to je Margarita Luti, kći sranja. Postavila je za portret Fornarina i najviše poznata slika Raphael - "".

Agostino Kiji, bankar i prijatelj Raphael iz Rima, pozvali su ga da oboji zidove svoje palače Fernesenino. Na jednoj legendi, Rafael, patnje od ljubavi i ljubomore, nije mogao ni raditi na freskama, Kiji je uvjerio svoju damu da bude s njim stalno, gdje god je mogao, pa je Raphael završio posao.

Prema jednoj od legendi, Rafael je kupio Margaritu Lui na njezinu ocu 3 000 zlatnih, u razdoblju kada je bio angažiran. Promijenila je Raphael s Agostinom Kiji, učenicima umjetnika, a kasnije i najpoznatiji Kurtisanka Rim. Prema drugoj verziji, imali su snažan zajednički osjećaj, bila je njegova voljena i monter 12 godina, do njegove smrti. Rafael je umro u krevetu. Ruby prsten je otkriven na filmu Farnarina na rendgenskom snimaku, simbolu angažmana. Uskoro je polje smrti voljene, Farnarina umrlo u samostanu, gdje je Rafael zabilježen kao udovica.

Smrt Raphael

Kad je Rafael bolestan, tata je poslao šest puta da se nosi sa svojim zdravljem. Umro je 6. travnja 1520. godine na 37, istog dana, kada je rođen. Umjetnik nije malo živio onima kad bi tata učinio svoj kardinal.

Rafael Santi - Talijanski slikar, raspored i arhitekt, predstavnik Umbralne škole.

Godine 1500, preselio se u Perugiju i upisao se u naučiti sliku na radionicu Perugino. Tada je Rafael izveo prvi neovisni radovi: Vještine i vještine odvijale su se od oca. Najuspješniji od njegovih rani rad - "Madonna bezaate" (1502-1503), "viteški san", "sveti geoorgy" (oba 1504)

Osjećaj se s umjetnikom, Rafael je napustio učitelja 1504. godine i preselio u Firencu. Ovdje je jedva radio na stvaranju slike Madonne, koji je bio posvećen barem deset djela ("Madonna s scheggle", 1506-1507; "položaj u lijesu", 1507 i drugi).

Na kraju 1508. godine, papa Julius II pozvao je Rafaela da se presele u Rim, gdje je umjetnik držao posljednje razdoblje svog kratkog života. Na dvorištu pape primio je položaj "umjetnika apostolskog prijestolja". Glavno mjesto u njegovom radu sada je poduzeto slikarstvom Paradinarstvo (Stans) Vatikanske palače.

U Rimu Raphael stigao je do savršenstva kao portretista i stekao priliku da ostvari svoj korisnici arhitekta: od 1514. godine, vodio je izgradnju katedrale sv. Petra.

1515. godine imenovao je povjerenik u antikvitetima, što je podrazumijevalo učenje i čuvanje antički spomenici i kontrolu nad iskopavanjem.

Rafael Santi, Veliki talijanski umjetnik, Raspored, arhitekt, sljedbenik Umbralne škole slikanja, rođen je 28. ožujka 1483. u Urbinu. Dječak je imao osam godina kad je njegova majka umrla, a nakon još tri godine ostao je bez svog oca. Giovanni Santi bio je umjetnik i ubrzo prije nego što je njegova smrt uspjela upoznati svog sina s osnovama slikarstva.

Početak kreativnosti

Prva djela Raphaela Santi datiraju 1496, a zatim je napisana Madonna i beba freska, što je danas u njegovoj kući-muzeju. Među radu rano razdoblje Tu su i "Horugwe sa Svetim Trojstvom" (1499), ikona oltara "kruniranje sv. Nikole iz Tolentina", napisana za crkvu Sant Agostina u predgrađu Chitta di Castello. Rani radovi Rafael Santi se odlikuje nesigurnošću stila, ali ipak izgledala poput slika prilično zreli umjetnik.

Studija

1501. slikar Santi ušao u studij poznati umjetnik Pietro Perugino. Rad u radionici starijih mentora bio je iznimno koristan za Raphael. Osim njega, Perugino je imao još nekoliko studenata. Sva djela Raphael Santi u tom razdoblju napisana su u stilu učitelja. Međutim, Pietro Perugino je inzistirao da je njegov najdarovitiji student nastojao pronaći svoj vlastiti stil slikanja.

Vlastiti vlastiti stil pojavio se u mladi umjetnik Kasnije, do kraja studija treninga u radionici Matre. Neka djela Raphael Santi, slike, skice, skice, postali su značajno različiti od posla mentora. Pietro je pokušao razviti uspjehe svog studenta.

Prve narudžbe

Raphael Santi, njegova djela, vještina i talent počeli su biti nadaleko poznati u okrugu, čuo je za herp svećenstva, a slikar je dobio nekoliko povoljnih naredbi za sliku hramova u Perugiji i Chittu di Castellu. Bio je to sasvim usput, jer je početnik umjetnik živio ograničen i potreban sredstva.

Godine 1501, njegova prva Madonna, slika "Madonna Solly" dodana je u djela Rafael Santi. Platno dobro diše crkvu. U daljnji umjetnik Još nekoliko madona bit će stvoreno u različitim interpretacijama. Ova tema će pratiti slikara tijekom svog kratkog života.

Teme crkve

Rafael Santi poznata djela koji su bili na vjerskoj temi, ipak se često obratili temu postojanja jednostavnih ljudi i pokušali uhvatiti scenu u svojim slikama uobicajen život, Međutim, s vremenom su crkvene teme progutale talentirani slikar, shvatio je da bi mogao koristiti svoju umjetnost najbolji način Nalazi se u hramovima.

Stoga su početkom 16. stoljeća stvorili takve remek-djela kao "kruniranje" i "Mary's" koagulaciju. Oba platna su napisana 1504. godine i namijenjena su oltaru. U istom razdoblju Rafael stvara slike "portret Pietra Btembo", "Sveti geoorgy i njegova bitka s zmajem", "Madonna bezaate".

Michelangelo i drugi

U prosincu 1504. Rafael Santi odlazi u Firencu. Tamo upoznaje Michelangelo, Leonardo da Vinci, Bartolomeo port. Stil Michelangela i da Vinci inspirira Rafaela i on počinje proučavati svoj crtež maneru, a za veću jasnoću čini kopije fragmenata iz slika velikih umjetnika. Platno da Vinci "Leda i Lawan" Santi sirusi za sebe gotovo u potpunosti. S "Svetim Matejem" dolazi na isti način. I maratori su povoljni reagirali na napore mladog umjetnika. I i sam odlučio usporediti u umjetnosti slikanja s Florentinskim majstorima.

Nova narudžbe

Prvi red Santi primio je nakon dolaska iz Velmazby Anola Donona, stvoriti portrete vlastite i supružnika. Na slici sa slikom plemenite žene, očito je ušao utjecaj Leonarda i njegove "jocona". Portret koji je umjetnik pod nazivom "Madonna Donona".

Nakon završetka redoslijeda Signora Anolo, Rafael počinje pisati oltarne tkanine "Lady s jednorogom", "položaj u lijesu", "Madonna na prijestolju s Nicholasom iz Bari i Ivana Krstitelja." Popularnost umjetnika raste, piše mnoge svete slike, među kojima "Sveti (1507)", " Sveta obitelj"(1508 godina)," Sveta Elizabeta s Ivanom Krstiteljima "(1509.)", "Madonna i Joseph Bezboro" (1509).

Glavna tema u radu Rafaela

Biti u Firenci, Santi je napisao više od dvadeset Madonna. Priče bile su iste: ili dijete u naručju, ili se igra blizu Ivana Krstitelja, koji je također često prikazan na slici. Svi madonni na platnim platnama prikazani su s otiskom materinskom brigom na licu. Među njihovim slikama tog razdoblja posebno su dodijeljeni: "Madonna Garduk" (1505. godine), "Madonna Terranova" (1505.), "Madonna pod baldakhinom" (1506) "," Madonna s karanfilama "(1506)," Madonna sa Schegulom "(1506)," prekrasan saddleman "(1508).

Vatikan

Na kraju 1509. godine Rafael napušta Rim, tamo će živjeti do svoje smrti. Uz pomoć Santi postaje sudski umjetnik papinskog prebivališta. Optužen je za freske četiri sobe palače, tzv. "Stans". Rafael odabire teme koje odražavaju različite vrste Intelektualna aktivnost čovječanstva: filozofija, poezija, teologija i sudska praksa. U svakoj od soba slikar stavlja freske u skladu s planiranim planom. Primio imena "pravde", "spor", "parnas" i

Rad tijekom cijelog života

Najvažnije remek-djelo slikara smatra se svjetski poznatim u 1513. Rafael je napisao sliku po nalogu crkve Sycsta Sveca u Piagenseu. To je nevjerojatno cijeli vrhunski rad, zadivljuje elegantno tkanje linije, sve je podređeno neuhvatljivom ritmu unutarnje harmonije. Tkanina je velika, ali oko je dostupan sve najmanje detalje.

"Trijumf galatei"

Poznati zaštitnik umjetnosti, talijanski augustinski Kiji pozvao je Rafaela Santi da ukrašavaju svoju zemlju vilu na obali Tiber. Prednost je dana parcelama iz mitologije antike. Tako se pojavio remek-djelo "trijumf galatei". Na fresku prikazani su proroci i siviliji. Slika se smatra jednim od najbolji radovi umjetnik.

Madona

Rafael Santi, čiji su najpoznatiji radovi svakako "Madonna", napisao je slike u jednom dahu. Sveta marija i dijete, najčešće je koristio umjetnik. Ponekad je dodao Ivana Krstitelja, koji je organski povezan s glavnom slikom. Ukupno "Madonn" Rafael je više od četrdeset slika, to su oni koji su u muzejima. U izložbenim zbirkama - najviše najbolje slike Takav veliki umjetnik kao Rafael Santi. Radi, koji je naveden u nastavku je madonns koji je slikar prikazan u svom kratkom, ali plodnom životu.

• "Sicstinskaya Madonna" - (1513-1514), galerija slika U Dresdenu.
• "Madonna soal" (1500-1504), umjetnička galerija u Berlinu.
• "Madonna Doteleva" (1504), u Berlinu.
• "Madonna Garduk" (1504), Firenca, Palazzo Pitty.
• Madonna Orleanskaya (1506.), Muzej Conne, Francuska.
• "Sveta obitelj s Palm" (1506), nacionalna galerija Škotska, Edinburgh.
• "Madonna u zelenoj" (1506), Muzej umjetnosti Povijest, Beč.
• "Madonna sa Schegulom" (1506), Galerija Utatsi, Firenca.
• "Lijep Sadman" (1507), Louvre, Pariz.
• "Big Madonna Caucola" (1508), Washington.
• Madonna Folyano (1511-1512), Vatikan.
• "Sveta obitelj pod hrastom" (1518.), Prado Muzej, Madrid.
• "Madonna Božanska ljubav" (1518), Nacionalni muzej, Napulj.
• "Madonna EsterGaly" (1508), Muzej likovne umjetnosti, Budimpešta.

Sva ostala djela Raphael Santi, fotografije su u katalozima posvećene njegovom radu, mogu se naći u registrima i referentnim knjigama o slikarskoj umjetnosti.
U razdoblju od 1513. do 1516. godine Rafael Santi se bavi još jednim papinskim poretkom, čini skice za tapiserije sicstinske kapele, a deset njih. Došli smo do sedam crteža. Tada Raphael, zajedno s učenicima, oslikane lođe, koji je otišao u dvorište Vatikana. Ukupno je napravljeno pedeset dvije freske na glavnim biblijskim parcelama.

Novi postovi

U ožujku 1514. donato Bramante je umro, a Papa je predao katedralu sv. Petra pod početkom Rafael Santi. I godinu dana kasnije, umjetnik prima položaj čuvara antikviteta Vatikana. 1515. godine Vatikan je posjetio slavni Albrecht Durer, čiji su gravuri u to vrijeme već proizvedeni od strane Fusore širom svijeta. On susreće Rafaela, a od tada pokušavaju biti u kreativnom kontaktu, korist od Njemačke i Italije su u blizini.

Konačni

Posljednji rad na smrti Raphael Santi je "preobražaja", napisana 1518-1520. Davan je gornji dio platna biblijska parcela O čudu Kristove transformacije prije Jakovog, Petra i Ivana. Na dnu apostola i nalaze se zasuni za bebe. Rafael nije završio sliku, dodaje njezin slikar Julio Romano nakon smrti Matre.

Veliki umjetnik umro je u travnju 1520. godine, u dobi od 37 godina od virusne groznice. Zakopana u Panteon.

Rafael je umjetnik koji je imao monumentalni utjecaj na to kako se umjetnost razvila. Rafael Santi zasluženi razmotriti jedan od tri velika majstora talijanske visoke renesanse.

Uvod

Autor nevjerojatno skladnih i spokojeva platna, dobio je priznavanje suvremenika zahvaljujući slikama Madonna i monumentalnih fresaka u Vatikanskoj palači. Biografija Rafaela Santi, kao i njegov rad, podijeljen je u tri glavna razdoblja.

Za 37 godina života, umjetnik je stvorio nekoliko najljepših i utjecajnih skladbi u povijesti slikarstva. Pripravci Rafaela smatraju se idealnim, njegove brojke i lica su besprijekorne. U povijesti umjetnosti pojavljuje se kao jedini umjetnik koji je uspio postići savršenstvo.

Kratka biografija Rafaela Santi

Rafael je rođen u talijanski grad Urbino 1483. godine. Njegov otac bio je umjetnik, ali umro je kad je dječak imao samo 11 godina. Nakon smrti oca Rafael postao je student u Peruginovoj radionici. U svojim prvim djelima se osjeća utjecaj majstora, ali do kraja nastave, mladi umjetnik počeo je pronaći svoj stil.

Godine 1504. mladi umjetnik Rafael Santi preselio se u Firencu, gdje je bio duboko divljen stilom i tehnikom Leonarda da Vincije. U kulturnom kapitalu počeo je stvarati seriju lijepa madonna; Tamo je dobio prve narudžbe. U Firenci je mladi majstor sastao s da Vinci i Michelangelo - majstori koji su imali najjači utjecaj na rad Rafaela Santi. Također, Firenca Rafael dužan je upoznati sa svojim bliskim prijateljem i mentorom Donato Bramte. Biografija Rafael Santi u svom florentinski period je nepotpun i zbunjujuće - sudeći po povijesnim podacima, umjetnik u to vrijeme nije živio u Firenci, a često je došao tamo.

Četiri godine, provedena pod utjecajem firentinske umjetnosti, pomogla mu je postići individualni stil i jedinstvene tehnike slikanja. Po dolasku u Rim Rafael odmah postaje umjetnik u dvorištu Vatikana, a osobni zahtjev pape Julia II radi na freskama za Papinski uredski ured (Stanza della Segnature). Mladi majstor nastavio je slika nekoliko drugih prostora, koji su danas poznati kao Rafael sobe (Stanze di Raffaello). Nakon smrti bramte, Rafael je imenovan za glavnog arhitekta Vatikana i nastavio izgradnju katedrale sv. Petra.

Kreativnost Raphael

Pripravci koje je stvorio umjetnik poznat je po milosti, harmoniji, glatkoće linija i savršenstvu oblika s kojima se mogu natjecati samo Leonardov platno i djela Michelangela. Nije ni čudo da ove velike majstore čine "nedostižan trojstvo" visokog rođenja.

Rafael je bio iznimno dinamičan i aktivna osoba, pa kratki životUmjetnik je ostavio najbogatiju baštinu koja se sastoji od djela monumentalne i čiste slike, grafičkih radova i arhitektonskih dostignuća.

Tijekom života, Raphael je bio vrlo utjecajan broj kulture i umjetnosti, a njegova djela smatrala su se mjerilo umjetničkih vještina, međutim, nakon bezvremenske smrti, Djed Mraz je bio prekriven radom Michelangela, a do XVIII. Stoljeća, Rafael je ostavština bila u relativnom zaboravu.

Kreativnost i biografija Rafaela Santi podijeljena su u tri razdoblja, od kojih su glavna i najutjecajnija četiri godine, provodi umjetnik u Firenci (1504-1508), a ostatak života magistra (Rim 1508-1520).

Florentinski period

Od 1504. do 1508. Rafael je vodio nomadskog načina života. Već dugo nije ostao u Firenci, ali unatoč tome, četiri godine života, a posebno kreativnost, Rafael je nazvan od strane Florentinskog razdoblja. Mnogo razvijeniji i dinamičniji, umjetnost Firence imala je dubok utjecaj na mladog umjetnika.

Prijelaz iz utjecaja perugenske škole na dinamičniji i individualniji stil vidljiv je u jednom od prvih djela florentinskog razdoblja - "tri milosti". Rafael Santi uspio je asimilirati nove trendove, dok je ostao vjeran svom individualnom stilu. Monumentalno slikarstvo se promijenilo, o čemu svjedoče freske od 1505. U zidu se nalazi utjecaj fra barolomeo.

Međutim, namijenjen je utjecaj Da Vincije na radu rada Rafaela Santi-a. Raphael asimilirao ne samo elemente tehnologije i kompozicije (sfumato, piramidalne gradnje, protuprave), koji su bili inovacije Leonardo, ali su također posudili neke od ideja majstora koji je već prepoznao u to vrijeme. Početak ovog utjecaja može se pratiti čak iu slikarstvu "Tri milosti" - Rafael Santi koristi dinamičniji sastav u njemu nego u ranim djelima.

Rimsko razdoblje

Godine 1508. Rafael je stigao u Rim i tamo živio do kraja dana. Prijateljstvo s Donatom Bramante, glavni arhitekt Vatikana, pod uvjetom mu toplu dobrodošlicu u dvorištu pape Julia II. Gotovo odmah nakon poteza, Raphael je počeo veliki rad na freskama za Stanza della Segnature. Kompozicije koje ukrašavaju zidove papinskog kabineta i dalje se smatraju idealnim monumentalno slikarstvo, Freske, među kojima su atenska škola i "razdvojene poslove" zauzimaju posebno mjesto, pod uvjetom da Raphael zaslužuje priznanje i beskrajnog protoka naloga.

Rim Raphael otvorio je najveću radionicu renesanse - pod nadzorom Santi, više od 50 studenata i umjetnikovih asistenata radio, od kojih su mnogi kasnije postali izvanredni slikari (Julio Romano, Andrea Sabbatini), kipari i arhitekti (Lorentzetto).

Rimsko razdoblje karakterizira arhitektonska istraživanja Rafael Santi. Ukratko, bio je jedan od najutjecajnijih arhitekata Rima. Nažalost, malo razvijenih planova uspio je provesti zbog neblagovremene njegove smrti i naknadnih promjena u arhitekturi grada.

Madonna Rafael

Za svoju bogatu karijeru, Rafael je stvorio više od 30 tkanina koje prikazuju Mariju i dijete Isusa. Madonna Rafael Santi podijeljena je na Firentine i Roman.

Florentine Madonns - stvoren pod utjecajem Leonarda i Vinci posteljine, prikazujući mladu mariju s djetetom. Često se, u blizini Madonne i Isusa, prikazan je Ivan Krstitelj. Florentine Madonna karakterizira mir i majčinski šarmantan, Rafael ne koristi tamne tonove i dramatične krajolike, tako da je glavni fokus njegovih slika lijepe, skromne i ljubavne majke prikazane na njima, kao i savršenstvo oblika i harmonije linija.

Roman Madonna - Slike, osim individualnog stila i tehnologije Raphaela, nema više utjecaja. Još jedna razlika rimske tkanine je sastav. Dok su Florentine Madonna prikazani s tri četvrtine, Rimljani su češće napisani u punom rastu. Glavni proizvod ove serije je veličanstven " Sikstinska Madona", Koji se naziva" savršenstvom "i usporedite s glazbenom simfonijom.

Rafael strojevi

Monumentalne platne koje ukrašavaju zidove papinske palače (a sada se razmatraju vatikanski muzej) najveća djela Raphael. Teško je povjerovati da je rad na umjetniku u Stanza della i pol godina završio tri i pol godine. Freske, među kojima je veličanstvena "škola u Ateni" napisana vrlo detaljno i učinkovito. Sudeći po crtežima i pripremnim skicama, rad na njima bio je nevjerojatno naporan proces, koji još jednom svjedoči o marljivosti i umjetničkom talentu Rafaela.

Četiri freske iz Stanza della SegNature prikazuju četiri sfere duhovnog života osobe: filozofija, teologija, poezija i pravda - sastav "Škola Atena", "Spore o zajedništvu", "Parnas" i "Mudrost, umjerenost i moć "(" Mirinese vrline ").

Rafael je dobio naredbu za slikanje još dvije sobe: Stanza Dell'incendio di Borgo i Stanza d'Eliaodoro. Prvi sadrži freske s pripravcima koji opisuju povijest papinstva, a drugi je božansko pokroviteljstvo Crkve.

Rafael Santi: portreti

Portretni žanr u radu Rafaela ne uzima takvu istaknutu ulogu kao vjerski i čak mitološki ili povijesno slikarstvo, Rani portreti umjetnika tehnički zaostaju iza njegovog odmora, ali kasniji razvoj tehnologije i proučavanje ljudskih oblika omogućilo je Rafaelu da stvori realistični portretiprodrli umjetnik svojstveni mire i jasnoći.

Pisani portret pape Julia II do danas je primjer za oponašanje i predmet težnje za mladim umjetnicima. Sklad i ravnoteža tehničko izvršenje A emocionalno opterećenje slike stvara jedinstven i dubok dojam, koji je samo Rafael Santi mogao postići. Fotografija nije sposobna za ono što je portret pape Julia II postignut u jednom trenutku - ljudi koji su ga vidjeli, uplašeni i plakali, tako da je idealno Rafael uspio prebaciti ne samo lice, nego i raspoloženje i prirodu objekta slike ,

Još jedan utjecajni portret u izvedbi Raphael - "Portret Baldassare Castiglion", koji je u jednom trenutku kopirao Rubens i Rembrandt.

Arhitektura

Arhitektonski stil Raphael bio je podvrgnut potpuno očekivanom utjecaju Bramtea, zbog čega je kratko razdoblje boravka u Rafaelu glavni arhitekt Vatikana i jedan od najutjecajnijih arhitekata Rima je toliko važno za održavanje stilskog jedinstva zgrada.

Nažalost, neki od građevinskih planova velikih majstora postoje do danas: neki od planova Raphael nisu provedeni zbog njegove smrti, a neki od već izgrađenih projekata bili su ili srušeni ili premješteni i obnovljeni.

Raphael ruka ima plan unutrašnje dvorište Vatikan i oslikane lođe s pogledom na njega, kao i okrugli crkvu Sant 'Eligia Degli Orefici i jednu od kapele u crkvi sv. Mary del Poppola.

Grafički rad

Slika Rafael Santi nije jedini izgled likovne umjetnosti u kojoj je umjetnik postigao savršenstvo. Nedavno je jedan od njegovih crteža ("šef mladih proroka") prodana na dražbi za 29 milijuna funti, postajući najskuplji uzorak u cijeloj povijesti umjetnosti.

Do danas postoji oko 400 crteža koje pripadaju Raphaelskoj ruci. Većina njih su skice slikovito djeloMeđutim, postoje i oni koji se lako mogu smatrati odvojenim, neovisnim radovima.

Među grafičkim radovima Raphael nalazi se nekoliko kompozicija stvorenih u suradnji s Markantonio Raimondi, koji je stvorio razne gravure na crtežima velikog majstora.

Umjetničko nasljeđe

Danas je takva stvar kao i sklad oblika i cvijeća u slikanju sinonim za ime Rafael Santi. Renesansna epoha je stekla jedinstvenu umjetnička vizija I gotovo savršenu izvedbu u radu ovog prekrasnog gospodarstva.

Rafael je napustio potomstvo umjetničke i ideološke baštine. To je tako bogato i raznoliko da je teško vjerovati, gledajući što je kratki njegov život. Rafael Santi, unatoč činjenici da je njegov rad privremeno prekriven valom manirizma, a zatim barok, ostaje jedan od najutjecajnijih umjetnika u povijesti svjetske umjetnosti.