"Hayot qisqa - san'at abadiy" (Antik aforizm) (Yagona davlat imtihoni ijtimoiy tadqiqotlar). Hayot qisqa, san'at abadiy
Shuningdek o'qing
"Hayot qisqa, san'at abadiy", - deyishadi qadimgi rimliklar. Bu ibora badiiy asarlarda mujassamlashgan qadriyatlar abadiy ekanligini va o'z ahamiyatini yo'qotmasligini bildiradi. Ajoyib ko'rinadi me'moriy tuzilmalar O'tmishda, siz bu so'zning haqiqat ekanligiga amin bo'ldingiz. Ammo og'zaki san'at asarlari haqida nima deyish mumkin? Ingliz yozuvchisi va dramaturg Uilyam Somerset Mogam har qanday adabiy asarning abadiyligi bir necha asrlarda o'lchanishini payqadi. Masalan, zamonaviy oddiy o'quvchiga, Garri Potter hozirgidek, bir necha asrlar oldin bestseller bo'lgan, yomon satira va tort hazilga boy bo'lgan Fransua Rabelaning "Gargantua va Pantagruel" ajoyib romanini o'qish qiyin. Biroq, bunday uzoq misollarga murojaat qilmaslik kerak. 19-asrning birinchi choragida juda mashhur bo'lgan "Evgeniy Onegin" romani bugungi kunda adabiyot darslari uchun o'quv materialiga aylandi va kamdan-kam odam uni qayta o'qidi. Xo'sh, ma'lum bo'lishicha, adabiy asarlar qadimgi ibodatxonalar va haykallarga qaraganda tezroq qariydi? Mo'rtlikning siri adabiy asarlar aslida ular yaratilgan material qisqa muddatli, aniqrog'i o'zgaruvchan. Til tez o'zgarib bormoqda, yangi so'zlarni o'zlashtirmoqda va eskilaridan qutulmoqda. Xuddi shu yangilikni o'zlashtirish va eskisini rad etish jarayoni o'quvchi ongida sodir bo'ladi. Lekin shu bilan birga, bunday "eskirish" va "yangilanish" ni mutlaq deb bo'lmaydi, chunki ko'p asrlar davomida o'z qadrini yo'qotmaydigan adabiy asarlar bor. Badiiy adabiyotda "abadiy obrazlar" kam. Keling, Shekspirning Makbet va Gamlet, Don Kixot Serventes, Gyote Faustini chaqiraylik. Haqiqatan ham "abadiy mavzular" bundan ham kamroq: sevgi, o'lim, insoniyat nomidan qilingan qahramonlik - bu hammasi. O'z aksini topgan asarlar " abadiy mavzular", Taqdir uzoq umr... Ular ongni hayajonlantirishda, dramada, tasviriy san'atda, musiqada tobora ko'proq yangi mujassamlarni topishda davom etmoqdalar. "Abadiy" adabiy asarlar yo'lidagi marralarni eslaylik. Gustav Dorning gravürlari " Ilohiy komediya»Dante Aligeri. Gyote "Faust" dagi syujetdan foydalangan Charlz Gunodning "Faust" operasi. Asosida yaratilgan Lyudvig Minkusning "Don Kixot" baleti nomli roman Servantes. Meyxold teatri tomonidan Sheskpirovning "Hamleti" ning sahnalashtirilishi, shuningdek rus rejissyori Kozintsevning mashhur fojiasini moslashtirish. Va bu san'at ustalari o'tmish adabiyoti merosini qanday o'zlashtirganiga misollar. Ko'rinib turibdiki, uzluksizlik adabiy asarlarni abadiy qiladi. Badiiy adabiyot tili o'zgarmoqda, har bir davr yozuvchilari nasr, drama va she'riyatga o'ziga xos narsalarni olib kirishadi, lekin o'tmishdagi buyuk ustozlar dahosidan tug'ilgan mavzular va obrazlar abadiy bo'lib qoladi. Ma'lum bo'lishicha, "abadiy" mavzular va tasvirlar allaqachon har tomonlama ishlab chiqilganmi? Oxir oqibat klassikaga aylanadigan, jahon madaniyatining "oltin fondi" ga kiradigan asarlar bugun yaratilmayaptimi? Aslida, "abadiy mavzular" abadiydir, chunki ular o'z vaqtida mavjud emas. Va bugun asrlar davomida qolishga loyiq adabiy asarlar yaratilmoqda. Hayot qisqa, san'at abadiy va ular bir -birisiz mavjud bo'la olmaydi. Insonning yoshi, ayniqsa, shoirning yoshi. Zero, shoir ikki o'lchovda yashaydi: boshqalar kabi kundalik hayotda oddiy odamlar va san'atda u koinot sirlari bilan aloqa qilganda, ruhning eng nozik harakatlarini tinglaydi, barcha tirik mavjudotlar bilan chuqur qarindoshlikni his qiladi. Buyuk rus shoiri A.S. Pushkin atigi o'ttiz sakkiz yil yashadi. "Uning ijodini o'qib, siz odamni ajoyib tarzda tarbiyalashingiz mumkin", deb yozgan V.G.Belinskiy. A. A. Pushkin asarlarida butun insoniyat hayoti, uning orzulari va vasvasalari, umidlari va azoblari, tartibsizliklar, yosh his -tuyg'ularning bosimi va murakkab kamolot oldimizda o'tadi: Men osmonning titragani va farishtalarning uchib ketishiga quloq soldim. tog'lar, va sudralib yuruvchilarning suv osti o'tish joyi, tok bo'yidagi o'simliklar ... Pushkinning "Payg'ambar" so'zlarini bu satrlarning muallifiga bog'lash mumkin. F. M. Dostoevskiy A. Pushkinning "butun dunyo bo'ylab javob berish qobiliyati" haqida yozgan. Shoir uchun hayot - bu so'zsiz va mutlaq qadriyat, bu alohida va ortiqcha narsa bo'lmagan birlikdir va hatto uning cheklanganligini shoir qabul qiladi: Va hayot yoshlarning qabr kiraverishida o'ynasin va befarq tabiat porlasin. abadiy go'zallik bilan. Qanday inoyat, his -tuyg'ularning nozikligi, chindan ham "sehrli tovushlar, his -tuyg'ular va fikrlar" ning ajoyib birlashmasi. M. Yu. Lermontov yigirma etti yil yashadi. Uning " temir oyat achchiq va g'azabga botdi "qo'shig'ini kuyladi ichki erkinlik insoniy shaxsiyat, tabiatning fojiali yolg'izligi va uyg'unligi haqida gapirib berdi, inson uchun erishib bo'lmaydigan: Atrofimda Xudoning bog'i gullab -yashnadi; O'simliklar kamalak liboslari samoviy ko'z yoshlarining izlarini ushlab turdi, va toklarning jingalaklari burishib, daraxtlar orasidan o'tib ketdi ... M. Yu. Lermontov qo'shig'idagi tabiat ulkan va katta animatsiyaga to'la. sirli hayot... Tabiat ovozlari "osmon va er sirlari haqida gapirdi". Faqat odam tabiat bilan to'liq birlashishni sezmaydi, shuning uchun uning taqdiri fojiali. Va zerikarli va qayg'uli, va ruhiy qiyinchilik paytida qo'l uzatadigan hech kim yo'q. Istaklar? Yaxshilikni orzu qilish befoyda va abadiydir ... M. Yu. Lermontov lirikasi - bu cheksiz yolg'iz, jasur va isyonkor ruhning e'tirofidir. XX asrning taniqli shoiri S. A. Yeseninning hayoti qisqa - atigi o'ttiz yil. Uning she'rlarini o'qib, biz ko'kalamzor go'zallikka qoyil qolamiz, Vatanga, hayotga, barcha tirik mavjudotlarga bo'lgan katta muhabbatni, atrofimizdagi dunyo bilan qon aloqasini his qilamiz. Rossiya haqida! - qip -qizil maydon va daryoga tushgan ko'k. Men quvonch va og'riqni yaxshi ko'raman Sizning ko'l melankoli. Yesenin she'riyatining buyukligi uning samimiyligida, falsafiy va axloqiy masalalar, aslida har bir satrda, har bir so'zda juda yaqin narsa bor, azizim. Shoir N. Gumilyovning hayoti fojiali edi. U atigi o'ttiz besh yil yashadi. U romantik va xayolparast, konkistadorlar, sardorlar, jangchilar qo'shiqchisi. U ekzotik grotlar, afrikalik jirafalar, ajoyib pavilonlarni orzu qilardi: sun'iy ko'l orasida yo'lbarsning orqasi bilan egilgan chinni pavilon ko'tarildi, jasper ko'prigi unga olib keladi ... Lekin uyg'unlik va go'zallik mo'rt va o'tkinchi bo'lib chiqadi. Uning ko'plab asarlarida umidsizlik, buzilish, o'lim haqida oldindan eshitilishi mumkin: Tabela ... qonli harflar sir - yashil, - bilaman, bu erda karam o'rniga rutabaga o'rniga o'lik boshlar sotiladi. Qizil ko'ylakda, yuzi elin kabi, jallod boshimni ham kesib tashladi ... Shoirning umri qisqa edi, lekin behuda ketmagan: avlodlari uni abadiy eslashadi. San'at - bu tirik xotira, u avloddan -avlodga fikr va his -tuyg'ularni, og'riq va quvonchni, yutuqlar va umidsizliklarni - odam yashaydigan hamma narsani uzatadi.
Qadimgi Rim donishmandlari "Hayot qisqa, lekin san'at abadiy" deb ishonishgan. Bu so'zlar bilan ular har qanday san'at asariga singdirilgan ma'naviy qadriyatlar abadiy, abadiy ekanligini e'lon qilmoqchi edilar. Vaqt o'tishi bilan ular katta ma'no va ahamiyatini yo'qotmaydi. Va bu nafaqat haykaltaroshlik, me'morchilik va rasmga, balki adabiyotga ham tegishli.
Biroq, hammasi ham ko'rinadigan darajada oddiy emas va jahon ahamiyatiga ega bo'lgan ko'plab adabiy asarlar vaqt o'tishi bilan mashhurligini yo'qotmoqda. Bunga Aleksandr Sergeevich Pushkinning "Evgeniy Onegin" asarini misol qilib ko'rsatish mumkin, u yozuvchi hayoti davomida juda mashhur va talabga ega bo'lgan. Ammo asrlar o'tdi va hozir maktab o'quvchilaridan tashqari kam odam bu ishga ariza bilan murojaat qiladi. Xuddi shu narsani olib kelgan Fransua Rabelaning "Gargantua va Pantagruel" ajoyib asari haqida ham aytish mumkin. jahon shuhrati avtomatik RU. Bu o'sha davrning haqiqiy bestsellerlari edi, lekin hozirgi kunda hamma ham buni eshitmagan.
Bu erda gap shundaki, bu asarlar ma'nosi avlodlar almashinuvi tufayli o'z ahamiyatini yo'qotadi. Yo'q, faqat har qanday til o'zgaradi, yangilanadi, yangi so'zlar bilan to'ldiriladi va eskilarini almashtiradi (yoki yo'qotadi). Va, afsuski, vaqt ta'sir qilmagan, hamma xalqlar va yoshdagi kitobxonlar orasida har doim mashhur bo'ladigan asarlar kam. Bu, albatta, Shekspirning "Hamleti", Gyote "Faust", Servantesning Don Kixot va boshqa bir qancha asarlari. Va ular o'lmaguncha tirik qoladilar oxirgi odam.
Ko'plab adabiy asarlar uzoq vaqt davomida "tik turibdi", chunki san'atning boshqa turlari ishchilari ularni o'z asarlari - rasm, kino, teatrga topshirishadi.
Adabiyotda "abadiy mavzular" - sevgi, do'stlik, o'lim deyarli har doim ko'tarilgan va ko'tarilishda davom etmoqda. Yorqin yozuvchi va shoirlar yaratgan obrazlar hech qachon o'z ahamiyatini yo'qotmaydi. Bu odamlar o'lmoqda va siz bilganingizdek, qo'lyozmalar yonmaydi.
"Hayot qisqa, lekin san'at abadiy" kompozitsiyasi
Qadimgi Rim donishmandlari "Hayot qisqa, lekin san'at abadiy" deb ishonishgan. Bu so'zlar bilan ular har qanday san'at asariga singdirilgan ma'naviy qadriyatlar abadiy, abadiy ekanligini e'lon qilmoqchi edilar. Vaqt o'tishi bilan ular katta ma'no va ahamiyatini yo'qotmaydi. Va bu nafaqat haykaltaroshlik, me'morchilik va rasmga, balki adabiyotga ham tegishli. Biroq, hammasi ham ko'rinadigan darajada oddiy emas va jahon ahamiyatiga ega bo'lgan ko'plab adabiy asarlar vaqt o'tishi bilan mashhurligini yo'qotmoqda. Bunga Aleksandr Sergeevich Pushkinning "Evgeniy Onegin" asarini misol qilib ko'rsatish mumkin, u yozuvchi hayoti davomida juda mashhur va talabga ega bo'lgan. Ammo asrlar o'tdi va hozir maktab o'quvchilaridan tashqari kam odam bu ishga ariza bilan murojaat qiladi. Muallifga jahon shuhratini olib kelgan Fransua Rabelaning "Gargantua va Pantagruel" yorqin asari haqida ham shunday deyish mumkin. Bu o'sha davrning haqiqiy bestsellerlari edi, lekin hozirgi kunda hamma ham buni eshitmagan. Bu erda gap shundaki, bu asarlar ma'nosi avlodlar almashinuvi tufayli o'z ahamiyatini yo'qotadi. Yo'q, faqat har qanday til o'zgaradi, yangilanadi, yangi so'zlar bilan to'ldiriladi va eskilarini almashtiradi (yoki yo'qotadi). Va, afsuski, vaqt ta'sir qilmagan, hamma xalqlar va yoshdagi kitobxonlar orasida har doim mashhur bo'ladigan asarlar kam. Bu, albatta, Shekspirning "Hamleti", Gyote "Faust", Servantesning Don Kixot va boshqa bir qancha asarlari. Va ular oxirgi odam o'lmaguncha tirik qoladilar. Ko'plab adabiy asarlar uzoq vaqt davomida "tik turibdi", chunki san'atning boshqa turlari ishchilari ularni o'z asarlari - rasm, kino, teatrga topshirishadi. Adabiyotda "abadiy mavzular" - sevgi, do'stlik, o'lim deyarli har doim ko'tarilgan va ko'tarilishda davom etmoqda. Yorqin yozuvchi va shoirlar yaratgan obrazlar hech qachon o'z ahamiyatini yo'qotmaydi. Bu odamlar o'lmoqda va siz bilganingizdek, qo'lyozmalar yonmaydi.Hayot qisqa, san'at abadiy.
Mundarija
Kirish
Asosiy qism
2.1. San'at haqida tushuncha.
2.2 San'at turlari
2.3 San'atning vazifalari
2.4 San'atning inson hayotidagi o'rni
2.5 Hayot qisqa, san'at abadiy.
Xulosa
Adabiyot
1.Kirish.
Men "San'atning inson hayotidagi o'rni" mavzusida ishlashni tanladim, chunki men ufqimni kengaytirib, san'at qanday vazifalarni bajarishini, san'atning inson hayotidagi o'rni nima ekanligini bilib oldim. bilimli odamning nuqtai nazari.
Men tanlagan ish mavzusini dolzarb deb hisoblayman, chunki mavzuning ayrim jihatlari to'liq o'rganilmagan va o'tkazilgan tadqiqotlar bu bo'shliqni bartaraf etishga qaratilgan. U meni namoyon bo'lishga undaydi intellektual qobiliyat, axloqiy va kommunikativ fazilatlar.
Ishni boshlashdan oldin men maktabimiz o'quvchilari o'rtasida so'rov o'tkazdim. San'atga bo'lgan munosabatini aniqlash uchun ularga bir nechta savollar berish orqali. Biz quyidagi natijalarga erishdik.
Respondentlarning umumiy soni odamlar edi.
Sizningcha, san'at qanday rol o'ynaydi zamonaviy hayot odam?
Katta%
% Yo'q
Yashashga yordam beradi%
San'at bizga nimani o'rgatadi va umuman o'rgatadimi?
Go'zallik%
Hayotni tushunish%
To'g'ri harakatlar%
Aqlni kengaytiradi %
Hech narsa o'rgatmaydi%
Siz qanday san'at turlarini bilasiz?
Teatr %
Kino %
Musiqa %
Rasm%
Arxitektura%
Haykal%
Boshqa san'atlar%
Qaysi san'at bilan shug'ullanasiz yoki qiziqasiz?
Ehtirosli%
Ehtirosli emas%
San'at hayotingizda o'z rolini o'ynagan paytlar bo'lganmi?
Ha %
% Yo'q
So'rov shuni ko'rsatdiki, bu asar odamlarga san'atning ahamiyatini tushunishga yordam beradi va menimcha, ko'pchilikni san'atga jalb qilmasa, bu muammoga qiziqish uyg'otadi.
Bu ish ham amaliy ahamiyatga ega, chunki materiallardan adabiyot bo'yicha inshoga tayyorgarlik ko'rish, tasviriy san'at, MHC darslarida og'zaki ma'ruzalar, keyinchalik imtihonlarga tayyorgarlik ko'rish uchun foydalanish mumkin.
Maqsad ish : ahamiyatini isbotlash har xil turlari inson hayotidagi san'at; san'at inson shaxsiyatining ma'naviy madaniyatining shakllanishiga qanday ta'sir qilishini ko'rsatish; odamlarning san'at olamiga qiziqishini uyg'otadi.
Vazifalar- san'atning mohiyatini ochib berish, jamiyatdagi inson va san'at o'rtasidagi munosabatni ko'rib chiqish, san'atning jamiyatdagi asosiy funktsiyalari, ularning inson uchun ahamiyati va rolini ko'rib chiqish.
Muammoli masalalar : San'at insoniy his -tuyg'ularni qanday ifoda etadi va dunyo?
Nega ular "umr qisqa, lekin san'at abadiy" deb aytishadi?
San'at nima? San'at qachon, qanday va nima uchun paydo bo'lgan?
San'at inson hayotida va mening hayotimda qanday rol o'ynaydi?
Kutilgan natija
Mening ishim bilan tanishganimdan so'ng, bundan ham ko'proq bo'lishi kutilmoqda yuqori darajali dunyoga, hayot va san'at hodisalariga hissiy-qadriyatli munosabatni rivojlantirish; san'atning odamlar hayotidagi o'rni va rolini tushunish.
2. Asosiy qism
2.1 San'at tushunchasi
"San'at qanot beradi va seni uzoqlarga olib ketadi!" -
- dedi yozuvchi
Agar kimdir san'atning insonga, umuman jamiyatga va hatto tabiatga ta'siri darajasini ko'rsatadigan asbobni yaratsa, qanday yaxshi bo'lardi. Rasm, musiqa, adabiyot, teatr, kino inson salomatligiga, uning hayot sifatiga qanday ta'sir qiladi? Bu ta'sirni o'lchash va bashorat qilish mumkinmi? Albatta, umuman, madaniyat, ilm -fan, san'at va ta'limning kombinatsiyasi sifatida, hayotning to'g'ri yo'nalishi va ustuvorliklarini tanlayotganda, shaxsga ham, umuman jamiyatga ham foydali ta'sir ko'rsatishga qodir.
San'at - bu atrofdagi dunyoni ijodiy tushunish iqtidorli odam... Bu tushunchaning samarasi nafaqat uni yaratuvchilariga, balki Yer sayyorasida yashovchi butun insoniyatga tegishli.
O'lmas - qadimgi yunon haykaltaroshlari va me'morlari, florentsiyalik mozaik ustalari, Rafael va Mikelanjelo ... Dante, Petrarka, Motsart, Bax, Chaykovskiyning ajoyib asarlari. Daholar yaratgan, avlodlari va izdoshlari saqlagan va davom ettirgan hamma narsani ongingiz bilan tushunishga harakat qilsangiz, u ruhni qamrab oladi.
V ibtidoiy jamiyat nuqtai nazar bilan tug'ilgan amaliy muammolarni hal qilish uchun inson faoliyatining usuli sifatida. O'sha davrda paydo bo'lgan , taxminan 40 ming yil oldin o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqdi va o'z ichiga olgan jamiyatning ijtimoiy mahsuli edi yangi qadam haqiqatni o'zlashtirish. Topilgan qobiq marjon kabi eng qadimiy san'at asarlari Janubiy Afrika, miloddan avvalgi 75 -ming yillikka borib taqaladi. NS. va boshqalar. Tosh asrida san'at ibtidoiy marosimlar, musiqa, raqslar, har xil tana bezaklari, geogliflar - erdagi tasvirlar, dendrograflar - daraxtlarning qobig'idagi tasvirlar, hayvonlar terisidagi tasvirlar bilan ifodalangan. g'or rasmlari, tosh rasmlari, va haykaltaroshlik.
San'atning paydo bo'lishi shartli tasvirlar bilan bog'liq.
Endi "san'at" so'zi ko'pincha asl ma'nosida ishlatiladi. Bu har qanday vazifani bajarishda har qanday mahorat, natijada qandaydir mukammallikni talab qiladi. So'zning tor ma'nosida, bu ijodkorlik"Go'zallik qonunlariga ko'ra." San'at asarlari badiiy ijod, amaliy san'at asarlari singari, "go'zallik qonunlari" ga muvofiq yaratilgan. Boshqa turdagi kabi san'at asari jamoat vijdoni, har doim unda tanilgan ob'ekt va bu ob'ektni tanigan sub'ektning birligi.
Ibtidoiy, sinfgacha bo'lgan jamiyatda san'at o'ziga xos ijtimoiy ong turi sifatida hali mustaqil ravishda mavjud bo'lmagan. Bu mifologiya, sehr, din, o'tgan hayot haqidagi afsonalar, ibtidoiy geografik tushunchalar, axloqiy talablar bilan birlikda edi.
Va keyin san'at ular orasida o'ziga xos tur bilan ajralib turardi. Bu turli xalqlarning ijtimoiy ongining rivojlanish shakllaridan biriga aylandi. Bunga shunday qarash kerak.
Shunday qilib, san'at o'ziga xos ijtimoiy ongdir, u ilmiy emas, balki badiiy mazmundir. Masalan, L.Tolstoy san'atni his -tuyg'ular almashish vositasi deb ta'riflagan, fanga fikr almashish vositasi sifatida qarama -qarshi qo'ygan.
San'at ko'pincha yaratuvchining fikrlari va his -tuyg'ulari orqali haqiqatni aks ettiruvchi oynaga o'xshaydi. U orqali bu oyna rassomning e'tiborini tortgan, hayajonlantirgan hayot hodisalarini aks ettiradi.
Bu erda haqli ravishda eng muhimlaridan birini ko'rish mumkin o'ziga xos xususiyatlar san'at inson faoliyatining shakli sifatida.
Har qanday mehnat mahsuloti - bu asbob, asbob, mashina yoki hayotni saqlash vositasi bo'lsin - qandaydir maxsus ehtiyoj uchun yaratilgan. Hatto ruhiy ishlab chiqarish mahsulotlari ham Ilmiy tadqiqotlar, tor mutaxassislar guruhi uchun ham, ijtimoiy ahamiyatini ham yo'qotmasdan, ochiq va muhim bo'lib qolishi mumkin.
Ammo badiiy asarni faqat universallik, uning mazmunining "umumiy manfaati" sharti bilan tan olish mumkin. Rassom haydovchi uchun ham, olim uchun ham bir xil ahamiyatga ega bo'lgan, o'z kasbining o'ziga xos xususiyatlarini emas, balki ularning jamoat hayotidagi ishtirokini ham ifoda etishga chaqiriladi. , inson bo'lish qobiliyati, shaxs bo'lish.
2.2. San'at turlari
Ga bog'liq moddiy resurslar, uning yordamida san'at asarlari, ob'ektiv ravishda san'atning uchta guruhi mavjud:
1) fazoviy yoki plastmassa (rasm, haykaltaroshlik, grafika, badiiy fotografiya, arxitektura, san'at va hunarmandchilik va dizayn), ya'ni o'z tasvirlarini kosmosda ochadiganlar;
2) vaqtinchalik (og'zaki va musiqiy), ya'ni tasvirlar haqiqiy makonda emas, balki vaqtida qurilganlar;
3) fazoviy -vaqtinchalik (raqs; aktyorlik va unga asoslangan hamma narsa; sintetik - teatr, kino, televidenie, sirk va boshqalar), ya'ni tasvirlari ham uzunlik, ham davomiylik, jismlik va dinamizmga ega bo'lganlar.
San'atning har bir turi o'z asarlarining moddiy mavjudligi va ishlatilgan majoziy belgilar turi bilan bevosita ajralib turadi. Bu chegaralarda uning barcha turlari u yoki bu materialning xususiyatlari va bundan kelib chiqadigan badiiy tilning o'ziga xosligi bilan belgilanadigan navlarga ega.
Demak, og'zaki san'atning turlari og'zaki ijodkorlik va yozma adabiyot;
musiqa turlari - vokal va har xil turlari instrumental musiqa;
sahna san'ati turlari - dramatik, musiqiy, qo'g'irchoq, soyali teatr, shuningdek, sahna va sirk; raqs turlari - kundalik raqs, klassik, akrobatik, gimnastika, muz raqsi va boshqalar.
Boshqa tomondan, har bir san'at turi umumiy va janrli bo'linishlarga ega. Bu bo'linishlar mezonlari turlicha belgilanadi, lekin epik, lirik, drama kabi adabiyot turlarining mavjudligi aniq. tasviriy san'at rasm, monumental va dekorativ, miniatyura kabi portret, manzara, natyurmort kabi rasm janrlari ...
Shunday qilib, san'at, umuman olganda, badiiylikning har xil aniq usullarining tarixan rivojlangan tizimidir dunyoni o'zlashtirish,
ularning har biri umumiy va individual xususiyatlarga ega.
2.3. San'atning vazifalari
San'at boshqa ijtimoiy ong shakllari bilan o'xshashlik va farqlarga ega. Xuddi fan singari, u voqelikni ob'ektiv aks ettiradi, uning muhim va muhim tomonlarini biladi. Ammo mavhum nazariy tafakkur yordamida dunyoni egallaydigan fandan farqli o'laroq, san'at dunyoni o'rganadi majoziy fikrlash... Haqiqat umuman san'atda, uning hissiy ko'rinishlarining boyligida namoyon bo'ladi.
Ilmdan farqli o'laroq, badiiy ong o'z oldiga ijtimoiy amaliyotning xususiy tarmoqlari haqida hech qanday maxsus ma'lumot berish va ularning qonuniyatlarini, masalan, jismoniy, iqtisodiy va boshqalarni ochib berishni maqsad qilib qo'ymaydi.
Asar ustida ishlayotganda muallif yoki ijodkor ataylab va ongli ravishda o'z oldiga qo'ygan maqsadlar yo'nalishga ega. Bu qandaydir siyosiy maqsad bo'lishi mumkin, izoh ijtimoiy maqom, ma'lum bir kayfiyat yoki hissiyotni yaratish, psixologik ta'sir, biror narsani tasvirlash, mahsulotni reklama qilish (reklama holatida) yoki shunchaki xabarni etkazish.
Aloqa vositalari. Uning ichida eng oddiy shakl san'at - aloqa vositasidir. Boshqa ko'plab aloqa vositalari singari, u ham tomoshabinlarga ma'lumot etkazish niyatida. Masalan, ilmiy illyustratsiya ham ma'lumotni etkazish uchun mavjud bo'lgan san'at turidir. Bu turdagi yana bir misol geografik xaritalar... Biroq, xabarning mazmuni ilmiy bo'lishi shart emas. San'at nafaqat ob'ektiv ma'lumotlarni, balki his -tuyg'ularni, kayfiyatni, his -tuyg'ularni ham etkazishga imkon beradi.
San'at o'yin -kulgi sifatida... San'atning maqsadi sizga dam olishga yoki dam olishga yordam beradigan kayfiyat yoki hissiyotni yaratish bo'lishi mumkin. Ko'pincha multfilmlar yoki video o'yinlar aynan shu maqsadda yaratiladi.
, siyosiy o'zgarish uchun san'at. 20 -asr boshidagi san'atning aniq maqsadlaridan biri siyosiy o'zgarishlarni keltirib chiqaradigan asarlar yaratish edi. Shu maqsadda paydo bo'lgan yo'nalishlar -,, ruscha, birgalikda nomlangan.
Psixoterapiya uchun san'at. Psixologlar va psixoterapevtlar san'atdan dorivor maqsadlarda foydalanishlari mumkin. Shaxsning holati va hissiy holatini aniqlash uchun bemorning chizilgan rasmlarini tahlil qilishga asoslangan maxsus texnika qo'llaniladi. Bunday holda, yakuniy maqsad diagnostika emas, balki ruhiy salomatlikdir.
Ijtimoiy norozilik san'ati, mavjud tartibni ag'darish va / yoki anarxiya. E'tiroz shakli sifatida san'atning o'ziga xos siyosiy maqsadi bo'lmasligi mumkin, faqat mavjud tuzum yoki uning ayrim jihatlarini tanqid qilish bilan cheklanishi mumkin.
2.4. San'atning inson hayotidagi o'rni
Hamma san'at eng buyuk san'at - er yuzida yashash san'atiga xizmat qiladi. Bertold Brext
Endi biznikiga san'at hamroh bo'lmasligini tasavvur qilishning iloji yo'q. Qaerda va qachon yashamasin, hatto rivojlanishining boshida ham, u atrofidagi dunyoni tushunishga harakat qilgan, demak u olgan bilimlarini keyingi avlodlarga tushunishga va majoziy ma'noda etkazishga harakat qilgan. G'orlarda devor rasmlari shunday paydo bo'lgan - qadimgi odamlarning lagerlari. Va bu nafaqat o'z avlodlarini ajdodlar o'tgan xatolardan himoya qilish istagi, balki dunyoning go'zalligi va uyg'unligini etkazish, tabiatning mukammal ijodiga qoyil qolish bilan tug'ildi.
Insoniyat vaqtni belgilamadi, u asta -sekin oldinga va yuksalib bordi va bu uzoq va og'riqli yo'lning barcha bosqichlarida odamga hamroh bo'lgan san'at xuddi shu tarzda rivojlandi. Agar siz Uyg'onish davriga murojaat qilsangiz, rassom va shoirlar, musiqachilar va me'morlar erishgan balandliklarga qoyil qolasiz. Rafael va Leonardo da Vinchining o'lmas ijodlari ularning mukammalligi va dunyodagi inson rolini chuqur anglashi bilan haligacha hayratda qoldiradi, u erda u o'zining qisqa, ammo ajoyib, ba'zan fojiali yo'lini bosib o'tadi.
San'at inson evolyutsiyasining eng muhim bosqichlaridan biridir. San'at odamga dunyoga qarashga yordam beradi turli nuqtalar ko'rish Har bir davr, har bir asr bilan, inson tomonidan tobora takomillashib bormoqda. Har doim san'at odamlarga o'z qobiliyatlarini rivojlantirishga, mavhum fikrlashni yaxshilashga yordam bergan. Asrlar mobaynida odamlar san'atni tobora ko'proq o'zgartirishga, uni takomillashtirishga, o'z bilimlarini chuqurlashtirishga harakat qilishdi. San'at - bu bizning hayotimiz tarixining sirlarini o'z ichiga olgan dunyoning buyuk siri. San'at - bu bizning tariximiz. Ba'zida unda eng qadimiy qo'lyozmalar ham javob bera olmaydigan savollarga javob topishingiz mumkin.
Bugun odam o'qigan romanisiz, yangi filmsiz, teatrda premerasiz, moda xitisiz va sevgilisiz hayotini tasavvur qila olmaydi. musiqiy guruh, holda san'at ko'rgazmalari... San'atda odam yangi bilimlarni ham topadi, hayotiy javoblarga ham muhim savollar va kundalik shovqin -surondan va zavqdan xalos bo'lish. Haqiqiy san'at asari har doim kitobxonlar, tomoshabinlar, tinglovchilarning fikrlari bilan hamohangdir. Roman uzoq tarixiy davr haqida, odamlar haqida, umuman boshqacha turmush tarzi va hayoti haqida gapirishi mumkin, lekin odamlarga har doim singdirilgan tuyg'ular hozirgi o'quvchi uchun tushunarli, agar u roman haqiqiy usta tomonidan yozilgan. Romeo va Jyuletta qadim zamonlarda Veronada yashasin. Mening ajoyib Shekspir tasvirlagan buyuk sevgi va sodiq do'stlik haqidagi tasavvurimni aniqlaydigan vaqt va joy emas.
Rossiya san'atning uzoq viloyatiga aylangani yo'q. U paydo bo'lganida ham, u baland ovozda va jasorat bilan Evropaning eng buyuk ijodkorlari yonida turish huquqini e'lon qildi: "Igorning uy egasi", piktogramma va rasmlar yunon Andrey Rublev va Teofan, Vladimir sobori, Kiev va Moskva. Biz nafaqat Nerldagi shafoat cherkovi va Muborak Aziz Vasiliy sobori deb nomlanuvchi Moskva shafoat soborining hayratlanarli nisbati bilan faxrlanamiz, balki uni yaratuvchilarining ismlarini ham muqaddas tutamiz.
Bizning e'tiborimizni tortadigan yagona narsa qadimiy ijod emas. Biz doimo san'at asarlarini uchratamiz Kundalik hayot... Muzeylarga tashrif buyurish va ko'rgazma zallari, biz bunga qo'shilishni xohlaymiz ajoyib dunyo, dastlab faqat daholarga, so'ngra boshqalarga ochiq bo'lgan, biz kundalik hayotimizning bir qismiga aylangan go'zallikni tushunishni, ko'rishni, o'zlashtirishni o'rganamiz.
Rasmlar, musiqa, teatr, kitoblar, filmlar odamga beqiyos quvonch va zavq bag'ishlaydi, uni hamdard qiladi. Bularning barchasini madaniyatli odamning hayotidan chiqarib tashlang, shunda u hayvonga aylanmasa, robot yoki zombi bo'ladi. San'atning boyligi cheksizdir. Dunyodagi barcha muzeylarga tashrif buyurish mumkin emas, simfoniyalar, sonatalar, operalarni tinglash mumkin emas, arxitekturaning barcha durdonalarini qayta ko'rib chiqish, barcha roman, she'r va she'rlarni qayta o'qib bo'lmaydi. Va hech narsaga. Hamma biladi, aslida yuzaki odamlar. Ko'p xilma -xillikdan, inson o'zi uchun eng yaqinini tanlaydi, bu uning ongi va his -tuyg'ulariga asos beradi.
San'atning imkoniyatlari ko'p qirrali. San'at intellektual va axloqiy fazilatlarni shakllantiradi, rag'batlantiradi Ijodiy mahorat, muvaffaqiyatli sotsializatsiyaga yordam beradi. V Qadimgi Yunoniston tasviriy san'at sifatida qaraldi samarali vosita odamlarga ta'siri. Galereyalarda zodagonlarni tasvirlaydigan haykallar namoyish etildi insoniy sifatlar("Mehribonlik", "Adolat" va boshqalar). Inson chiroyli haykallarni o'ylab, ular aks ettirgan barcha yaxshiliklarni o'zlashtiradi deb ishonilgan. Xuddi shu narsa buyuk ustalarning rasmlariga ham tegishli.
Italiyaning Bari universiteti professori Marina de Tommaso boshchiligidagi bir guruh tadqiqotchilar chiroyli rasmlar og'riqni kamaytirishi mumkinligini aniqladi, deb yozadi Daily Telegraph bugun. Olimlarning umid qilishicha, yangi natijalar shifoxonalar va shifoxonalarni bemorlar xonalarini bezash bilan ko'proq shug'ullanishga ishontiradi.
Tadqiqot davomida erkaklardan ham, ayollardan ham bir guruh odamlarga Leonardo da Vinchi va Sandro Botticelli kabi ustalarning 300 ta rasmini ko'rib chiqish, shuningdek, ulardan eng ko'p topilgan 20 ta rasmni tanlash taklif qilindi. chiroyli va eng xunuk. Keyingi bosqichda sub'ektlarga bu rasmlar ko'rsatildi yoki hech narsa ko'rsatilmadi, rasmlar uchun katta qora devor qo'yib yuborildi va bir vaqtning o'zida ishtirokchilarga issiq qovurilgan idishga tegib turadigan kuch bilan taqqoslanadigan qisqa lazer zarbasi urildi. Ma'lum bo'lishicha, odamlar o'zlariga yoqqan rasmlarni ko'rganda, yomon rasmga yoki qora devorga qarashga qaraganda og'riq uch barobar kamroq seziladi.
Nafaqat bolalar, balki kattalar ham o'z his -tuyg'ulariga dosh berolmaydilar. Biz qoidalar bo'yicha yashaymiz, o'z xohish -istaklarimizni unutib, o'zimizni doimiy ravishda "Bu kerak, kerak, kerak ..." deb majburlaymiz. Shu sababli, ichki norozilik paydo bo'ladi, odam ijtimoiy mavjudot sifatida o'zini tutishga harakat qiladi. Natijada, tana azob chekadi, chunki salbiy hissiy holat ko'pincha turli kasalliklarga olib keladi. Bu holda ijodkorlik hissiy stressni yo'qotishga, uyg'unlashtirishga yordam beradi ichki dunyo va boshqalar bilan muloqotga erishish. Albatta, bu nafaqat rasm chizish, balki ilovalar, kashtado'zlik, fotosurat, gugurtdan modellashtirish, nasr, she'riyat va boshqalar.
Adabiyot odamga, uning xulq -atvori va ruhiyatiga qanday ta'sir qiladi, qanday mexanizmlar o'ziga xos tajribaga olib keladi va natijada, badiiy asarni o'qish paytida odamning shaxsiy xususiyatlarining o'zgarishiga olib keladi, degan savol ko'plab olimlar va tadqiqotchilarning ongini egallagan. qadim zamonlardan hozirgi kungacha. Badiiy adabiyot, haqiqat haqida ma'lumot berib, har qanday yoshdagi o'quvchilarning aqliy ufqlarini kengaytiradi, hissiy tajriba beradi, bu odam o'z hayotida qo'lga kiritishi mumkin bo'lgan narsadan oshadi, badiiy didni shakllantiradi, hayotda estetik zavq bag'ishlaydi. zamonaviy odam juda ko'p joy egallaydi va uning ehtiyojlaridan biridir. Ammo eng muhimi, badiiy adabiyotning asosiy vazifasi odamlarda chuqur va barqaror his -tuyg'ularni shakllantirish, ularni o'ylashga, o'z dunyoqarashini, to'g'ridan -to'g'ri xulq -atvorini aniqlashga undashdir. shaxsiyat.
Adabiyot - bu odamlar uchun voqelikni bilish va his qilish maktabi bo'lib, odamlarning ideal harakatlari, dunyo va munosabatlar go'zalligi haqidagi tasavvurni shakllantiradi. So'z - katta sir. Uning Sehrli kuch sabab berish qobiliyatida yotadi yorqin tasvirlar, o'quvchini boshqa dunyoga o'tkazing. Adabiyot bo'lmaganida, biz bir paytlar ajoyib shaxs va yozuvchi Viktor Gyugo yoki, masalan, Aleksandr Sergeevich Pushkin yashaganini hech qachon bilmasdik. Biz ular yashagan davr haqida hech narsa bilmas edik. Adabiyot tufayli biz yanada bilimdon bo'lamiz, ajdodlarimiz tarixini o'rganamiz.
Musiqaning insonga ta'siri katta. Odam tovushni nafaqat quloqlari bilan eshitadi; u tovushni tanasining har bir qismi bilan eshitadi. Ovoz uning butun vujudini qamrab oladi va ma'lum ta'sirga ko'ra qon aylanish ritmini sekinlashtiradi yoki tezlashtiradi; yoki asab tizimini qo'zg'atadi yoki tinchlantiradi; odamda kuchli ehtiroslarni uyg'otadi yoki tinchlantiradi. Ovozga qarab ma'lum effekt hosil bo'ladi. Shunday qilib, tovushni bilish odamga hayotni boshqarish, sozlash, boshqarish va undan foydalanishning sehrli vositasini, shuningdek boshqa odamlarga yordam berishi mumkin. eng katta foyda. San'at shifo berishi sir emas.
Izoterapiya, raqs terapiyasi, musiqa bilan davolash allaqachon umumiy haqiqatdir.
Musiqiy farmakologiya yaratuvchisi, olim Robert Shofler, Chaykovskiyning barcha simfoniyalarini, Shubertning "O'rmon podshosi" ni, Betxovenning "Shodlik uchun" odeini terapevtik maqsadda tinglashni buyuradi. Uning ta'kidlashicha, bu asarlar tez tiklanishga yordam beradi. Kaliforniya universiteti tadqiqotchilari Motsart musiqasini 10 daqiqa tinglaganlaridan so'ng, testlar talabalarning intellektual ko'rsatkichlari 8-9 birlikka oshganligini eksperimental ravishda isbotladilar.
Ammo hamma san'at ham davolanmaydi.
Masalan: Rok musiqasi - stress gormonlarining chiqarilishiga olib keladi, ular miyadagi ba'zi ma'lumotlarni o'chirib tashlaydi, tajovuz yoki depressiyani keltirib chiqaradi. Rus psixologi D. Azarov eslatmalarning maxsus kombinatsiyasi borligini, ularni qotil musiqa deb ataganini, bunday musiqiy iboralarni bir necha marta tinglagandan so'ng, odamda ma'yus kayfiyat va fikrlar paydo bo'ladi.
Qo'ng'iroq jiringlamoqda tezda o'ldiradi:
tif bakteriyasi
viruslar.
Klassik musiqa (Motsart va boshqalar) o'z hissasini qo'shadi:
umumiy ishonch
emizikli onalarda sut ajralishining oshishi (20%ga).
Ba'zi ijrochilarning ritmik tovushlari miyaga to'g'ridan -to'g'ri ta'sir qilish orqali:
stress gormonlarining chiqarilishi
xotira buzilishi
umumiy holatning zaiflashishi (1-2 yildan keyin) (ayniqsa minigarnituralar bilan musiqa tinglashda).
Mantra yoki meditatsion tovushlar "om", "aum" va boshqalar tebranuvchi xarakterga ega.
Vibratsiyalar dastlab ba'zi organlar, miya tuzilmalarining faollashishiga yordam beradi. Shu bilan birga, turli xil gormonlar qon oqimiga chiqariladi. (Bu, ehtimol, monoton ishlarni kam energiya bilan bajarishga yordam beradi).
Vibratsiyali tovushlar sabab bo'ladi
qon bosimining keskin ko'tarilishiga hissa qo'shadi,
ko'pincha yurak kramplariga olib keladi.
zavq - ba'zi odamlar uchun, boshqalar uchun - xuddi shu tovushlar sabab bo'ladi
gormonlar chiqarilishi va oksidlovchi metabolizmning keskin oshishi bilan stress reaktsiyasi.
V adabiy manbalar Antik davrda biz musiqaning maqsadli ta'siriga ko'plab misollarni topamiz ruhiy holat odamlardan. Plutarxning aytishicha, Aleksandr Makedonskiyning g'azabini odatda lira chalish orqali tinchlantirgan. Qudratli Axilles, Gomerning so'zlariga ko'ra, lirada o'ynab, "mashhur" g'azabini sovutishga harakat qilgan, bu esa "Iliada" da harakatni boshlaydi.
Musiqa zaharli ilonlar va chayonlar chaqishi bilan muqarrar o'limdan qutqaradi, deb ishonilgan. Bunday holatlarda antidot sifatida, musiqa ulardan biri tomonidan keng tavsiya qilingan mashhur shifokorlar Qadimgi Rim Galen. Aleksandr Makedonskiyning safari davomida sherigi Nirkus Hindistonga tashrif buyurib, bu mamlakatda zaharli ilonlarga to'lib -toshgan qo'shiq kuyish ularning tishlashining yagona davosi, deb aytdi. Musiqaning mo''jizaviy ta'sirini qanday izohlash mumkin? Bizning davrimizdagi tadqiqotlar shuni ko'rsatdiki, musiqa bunday hollarda antidot emas, balki ruhiy shikastlanishni yo'q qilish vositasi bo'lib, qurbonga dahshat tuyg'usini bostirishga yordam beradi. Bu faqat bitta misol, agar inson salomatligi va hatto hayoti ko'p jihatdan unga bog'liq ruhiy holat... Ammo bu alohida misol ham uning roli qanchalik katta ekanligini baholashga imkon beradi asab tizimi organizmda. San'atning inson salomatligiga ta'siri mexanizmini tushuntirganda buni hisobga olish kerak.
Musiqaning hissiyotlarga ta'siri bundan ham ajoyib. Musiqaning hissiyotlarga ta'siri qadim zamonlarda ma'lum bo'lgan. Musiqa tibbiy maqsadlarda va urushda ishlatilgan. Musiqa odamni bezovta qiladigan fikrlardan chalg'itish vositasi sifatida ham, tinchlantirish va hatto shifolash vositasi sifatida ham ishlaydi. Katta ahamiyatga ega musiqa ortiqcha ishlarga qarshi kurash vositasi sifatida o'ynaydi. Musiqa ishni boshlashdan oldin ma'lum bir ritmni o'rnatishi, tanaffus paytida chuqur dam olishga sozlanishi mumkin.
San'at odamlar dunyosini yanada chiroyli, tirik va jonli qiladi. Masalan, rasm: bizning davrimizga qadar qancha eski rasmlar saqlanib qolgan, shu orqali odamlar ikki, uch, to'rt yoki undan ko'p asr oldin qanday yashaganligini aniqlash mumkin. Hozir bizning zamondoshlarimiz tomonidan yozilgan ko'plab rasmlar bor va nima bo'lishidan qat'i nazar: mavhumlik, realizm, natyurmort yoki manzara, rasm - bu ajoyib san'at, uning yordamida odam dunyoni yorqin va rang -barang ko'rishni o'rgandi.
Arxitektura- yana biri tanqidiy turlar san'at Butun dunyoga tarqalgan katta soni eng go'zal yodgorliklar va ular nafaqat "yodgorliklar" deb atalmaydi - ular o'z ichiga oladi eng katta sirlar ularning tarixi va xotirasi. Ba'zida bu sirlarni butun dunyo olimlari hal qila olmaydi.
Albatta, go'zallikni anglash uchun opera san'ati masalan, uning xususiyatlarini bilish, musiqa va vokal tilini tushunish kerak, uning yordamida bastakor va qo'shiqchilar hayot va his -tuyg'ularning barcha soyalarini etkazadi va tinglovchilarning fikr va his -tuyg'ulariga ta'sir qiladi. She'riyat va tasviriy san'atni idrok etish ham biroz tayyorgarlik va tegishli tushunishni talab qiladi. Hatto qiziqarli hikoya agar u texnikani ishlab chiqmagan bo'lsa, o'quvchini qamrab olmaydi ifodali o'qish agar u butun kuchini talaffuz qilingan tovushlardan so'zlar tuzishga sarflasa va ularning badiiy -estetik ta'sirini sezmasa.
San'at vositalarining odamga ta'siri uzoq muddatli yoki uzoq muddatli bo'lishi mumkin. Bu san'atni doimiy va uzoq davom etadigan ta'sirga ega bo'lish uchun, uni ta'lim maqsadlarida, shuningdek, umumiy sog'liqni saqlash va profilaktika maqsadida ishlatish uchun katta imkoniyatlarni ta'kidlaydi. San'at hissiyot yoki aql -idrok bo'lsin, insoniy qobiliyat va kuchga emas, balki umuman insonga ta'sir qiladi. Bu, ba'zida hisob -kitob qilib bo'lmaydigan darajada, odamlarning munosabatlar tizimini shakllantiradi.
D. Murning mashhur afishasining badiiy dahosi "Siz ko'ngilli sifatida ro'yxatdan o'tdingizmi?" Bular. san'atning kuchi inson vijdoniga murojaat qilish, uning ma'naviy qobiliyatini uyg'otishdan iborat. Shu munosabat bilan siz Pushkinning mashhur so'zlarini keltira olasiz:
Odamlar qalbini fe'l bilan yondiring.
Aftidan, bu haqiqiy maqsad san'at
2.5 Hayot qisqa, san'at abadiy.
San'at abadiy va go'zaldir, chunki u dunyoga go'zallik va yaxshilik olib keladi.
Biror kishiga juda qattiq talablar qo'yiladi va san'at bu talablarni aks ettirishi kerak. Klassizm san'atkorlari teng edi klassik dizaynlar... Abadiy o'zgarmas deb ishonilgan, shuning uchun yunon va rim mualliflaridan o'rganish kerak. Ritsarlar, qirollar va gersoglar ko'pincha qahramon bo'lishadi. Ular haqiqat san'atda go'zallikni yaratishiga ishonishgan, shuning uchun yozuvchi tabiatga taqlid qilishi va hayotni ishonchli tarzda tasvirlashi kerak. Klassitsizm nazariyasining qattiq qonunlari paydo bo'ladi. San'atshunos olim Boilo shunday yozadi: "Aql bovar qilmaydigan narsa teginishga qodir emas, haqiqat har doim ishonchli ko'rinadigan bo'lsin". Klassitsizm yozuvchilari hayotga aql nuqtai nazaridan yondashgan, ular his -tuyg'ularga ishonishmagan, uni o'zgaruvchan va aldamchi deb bilishgan. Aniq, oqilona, haqiqat va chiroyli. "Siz fikr haqida o'ylashingiz kerak va shundan keyingina yozishingiz kerak."
San'at eskirmaydi. Akademik faylasuf I.T. kitobida. Frolov shunday deb yozgan edi: "Buning sababi - badiiy asarlarning o'ziga xosligi, ularning chuqur individualligi, oxir -oqibat odamga doimo murojaat qilish bilan bog'liq. Badiiy asarda inson va dunyoning yagona birligi, "insoniy haqiqat". Mashhur daniyalik fizik Niels Bor: "San'at bizni boyitishi mumkinligining sababi, bu tizimli tahlil qilish imkonsiz bo'lgan uyg'unliklarni eslatish qobiliyatidir", deb yozgan. San'atda muammolar ko'pincha butun insoniyat uchun "abadiy" yoritiladi: yaxshilik va yomonlik, erkinlik, inson qadr -qimmati. Har bir davrning o'zgaruvchan sharoitlari bizni bu muammolarni yangidan hal qilishga majbur qiladi.
San'at ko'p qirrali, abadiydir, lekin, afsuski, u odamlarga irodasi, aqliy zo'riqishi va ma'lum bir fikr asari holda ta'sir o'tkaza olmaydi. Inson go'zallikni ko'rish va tushunishni o'rganishni xohlashi kerak, shunda san'at unga, umuman jamiyatga foydali ta'sir ko'rsatadi. Bu, ehtimol, kelajakda bo'ladi. Bu orada iste'dodli ijodkorlar o'z asarlari millionlab odamlarga ta'sir o'tkazishga qodirligini unutmasliklari kerak va bu foydali yoki zararli bo'lishi mumkin.
Sizga oddiy misol keltiray.
Masalan, rassom rasm chizgan. Rasmda qotillikning salbiy sahnalari tasvirlangan, hamma joyda qon, axloqsizlik bor, eng tartibsiz, qo'pol ohanglar ishlatiladi, bir so'z bilan aytganda, butun rasm tomoshabinni tushkunlikka soladi, odamda salbiy his -tuyg'ularni keltirib chiqaradi. Rasmdan keladigan energiya juda tushkunlikka tushadi. Rassomning tafakkurini rasmning jismoniy yaratilishi bilan to'liq bog'liqligi uchun va shunga ko'ra, tomoshabin yoki tomoshabinlar unga qaraydilar ... Tasavvur qiling -a, minglab, o'n minglab shunday tushkunlikka tushadigan rasmlar. Xuddi shu narsani bizning kino haqida ham aytish mumkin. Bizning bolalar kattalar filmlarini aytmasa, qanday multfilmlarni tomosha qilishadi? Va umuman olganda, hozirda 70 -yillardagidek "16 yoshgacha" degan taqiq yo'q. Uzluksiz "negativizm" ... Tasavvur qiling, mamlakatda, dunyoda, butun Yer yuzida qancha salbiy energiya bor! .. Bizning san'atimizning barcha turlari haqida ham shunday deyish mumkin!
"Harakat bilan birgalikda o'ylash o'zgarishlarni keltirib chiqaradi. Agar ular olijanob bo'lsalar, ular ozod qiladilar, qutqaradilar, farovonlikni targ'ib qiladilar. boyitmoq. Agar ular tayanch bo'lsa, demak, ular qullik, qashshoqlik, zaiflashish, yo'q qilishdir. Agar ekranimizda zo'ravonlik, kuchga sig'inish, yovuz qadamlar targ'ib qilinsa, biz bu bir kunlik jangarilarning omadsiz qahramonlari ortidan halok bo'lamiz.
Haqiqiy san'at chiroyli bo'lishi, ko'p asrlik an'analardan boshlangan mehribon, insonparvar bo'lishi kerak.
3. Xulosa.
San'at o'yinlari hal qiluvchi rol bizning hayotimizda, kelajak avlodlarning axloqiy o'sishiga yordam beradi. Har bir avlod insoniyatning rivojlanishiga hissa qo'shadi, uni madaniy boyitadi. San'atsiz biz dunyoga har xil nuqtai nazardan qaray olmasdik, boshqacha tarzda, odatdagidan tashqariga qaraymiz, o'zimizni biroz o'tkirroq his qilardik. San'at, odam singari, ko'plab mayda tomirlar, qon tomirlari, organlarga ega.
Ehtiroslar, intilishlar, orzular, tasvirlar, qo'rquvlar - har bir inson yashaydigan hamma narsa o'ziga xos rang va kuchga ega bo'ladi.
Hamma ham ijodkor bo'lishi mumkin emas, lekin daho ijodining mohiyatiga kirishga, go'zallarni tushunishga yaqinlashishga harakat qilish bizning ixtiyorimizda. Va biz qanchalik tez -tez rasmlar, arxitektura durdonalari, chiroyli musiqa tinglovchilari bo'lsak, biz va atrofimizdagilar uchun shunchalik yaxshi bo'ladi.
San'at bizga fanni o'zlashtirishga va bilimimizni asta -sekin chuqurlashtirishga yordam beradi. Va yuqorida aytib o'tilganidek, bu inson taraqqiyotining muhim qismidir:
- odamda atrofdagi voqelik va san'atning go'zalligini idrok etish, his qilish, to'g'ri tushunish va qadrlash qobiliyatini shakllantiradi;
- odamlar hayotini, tabiatning o'zini tushunish uchun san'at vositalaridan foydalanish ko'nikmalarini shakllantiradi;
- tabiat, atrofdagi olamning go'zalligi haqida chuqur tushunchani rivojlantiradi. bu go'zallikni saqlab qolish qobiliyati;
Odamlarni bilim bilan qurollantiradi, shuningdek, san'at - musiqa, rasm, teatr, badiiy so'z, arxitektura;
Atrofdagi hayotda, uyda, kundalik hayotda go'zallikni his qilish va yaratish uchun ijodkorlik, qobiliyat va ko'nikmalarni rivojlantiradi;
- insoniy munosabatlardagi go'zallik haqidagi tasavvurni, go'zallikni kundalik hayotga olib kirish istagi va qobiliyatini rivojlantiradi.
Shunday qilib, san'at bizning hayotimizga har tomondan ta'sir qiladi, uni rang -barang va jonli, jonli va qiziqarli, boy qiladi, odamga bu dunyodagi maqsadini yaxshiroq va yaxshiroq tushunishga yordam beradi. Bizning dunyoviy dunyomiz mukammallik va nomukammallikdan to'qilgan. Va bu faqat o'z kelajagini qanday yaratishiga, nimani o'qishiga, nimani tinglashiga va qanday gapirishiga bog'liq.
« Eng yaxshi davo umuman tuyg'ularni tarbiyalash, go'zallik tuyg'ularini uyg'otish, rivojlantirish uchun ijodiy tasavvur, san'atning o'zi ",- ta'kidladi olim-psixolog N.E. Rumyantsev.
Mening sevimli asarlarim:
Mening asarlarim:
4. Adabiyot
1. Nazarenko-Krivosheina E.P. Siz go'zalsizmi, odam? - M.: Aytishadi. qo'riqchi, 1987.
2. Nejnov G.G. San'at bizning hayotimizda. - M., "Bilim", 1975
3. Pospelov G.N. San'at va estetika.- Moskva: San'at, 1984.
4. Solntsev N.V. Vaqt va meros. M., 1996 yil.
5. Bu ishni tayyorlash uchun internet saytlaridagi materiallar ishlatilgan.
O'zingizning yaxshi ishlaringizni ma'lumotlar bazasiga yuborish juda oddiy. Quyidagi formadan foydalaning
Bilimlar bazasidan o'qish va ishda foydalanadigan talabalar, aspirantlar, yosh olimlar sizga juda minnatdor bo'lishadi.
Http://www.allbest.ru/ saytida joylashtirilgan
Hayot qisqa - san'atabadiy... Antik aforizm
san'at ruhiy faylasuf estetik
Men tanlagan antiqa aforizm: "Hayot qisqa - san'at abadiy" falsafani bildiradi. Falsafa - tabiatning, jamiyatning va insonning rivojlanishining umuminsoniy qonuniyatlari haqidagi fan, insonning atrofidagi olamga kognitiv, qadriyatli, axloqiy va estetik munosabatini o'rganib, dunyo va insonning o'rni haqidagi qarashlar tizimini ishlab chiqishga qaratilgan fan. u
Bu qadimiy aforizmning umumiy mavzusi san'atdir. San'at - bu dunyoning badiiy ongi va estetik rivojlanishiga qaratilgan ma'naviy va amaliy faoliyat turi. San'atning vujudga kelishi kelib chiqishi bilan bog'liq insoniyat tarixi... Shu munosabat bilan, san'at o'ziga xos - badiiy -majoziy - voqelikni qayta tiklash shakllari bo'lgani uchun birlashtirilgan, inson faoliyatining bir guruh turlarini - rasm, musiqa, teatr, badiiy va boshqalarni o'z ichiga oladi. Keng ma'noda "san'at" so'zi amaliy faoliyatning har qanday shaklini anglatadi, u nafaqat texnologik, balki estetik ma'noda ham mohirona, mohirona, mohirona bajariladi.
Ko'p buyuk odamlar san'at haqida o'ylashgan. Masalan, ispan faylasufi va sotsiologi Xose Ortega y Gassetning "elita uchun san'at" va "ko'pchilik uchun san'at" ning qarama -qarshiligi haqida yozgan inshosi. Rus faylasufi Evropa madaniyati va san'at Mixail Mixaylovich Baxtin shunday yozgan edi: "San'at va hayot bir xil emas, lekin ular mening mas'uliyatim birligida menda bo'lishi kerak".
Qadimgi antik aforizmda "umr qisqa, san'at esa abadiy" haqida aytilgan abadiy qadriyatlar... Qadimgi haykallarga qaraganimizda, biz ularning buyuk ma'nosini hech qachon yo'qotmasligini yoki adabiyotda abadiy mavzular ko'tarilganda, masalan: sevgi, do'stlik, o'lim, ular hech qachon o'z ahamiyatini yo'qotmasligini tushunamiz. Allaqachon g'or rasmlari ibtidoiy ovchi odamning paydo bo'layotgan estetik qobiliyatlarini o'zida mujassam etgan: ularda fantaziya, tasavvur, muloqot qilish qobiliyatini rivojlantirgan. Bu san'atning oldingi tarixi bo'lib, uning shakllanishi va rivojlanishiga yo'l ochdi.
Qadim zamonlarda odamlar o'rtacha 30-40 yil yashagan. Agar biz o'zaro bog'liqlik qilsak inson hayoti va hamma vaqt er yuzida, inson hayoti juda qisqa ekanligi ayon bo'ladi. Masalan, siz atigi 27 yil yashagan Mixail Yuryevich Lermontovni olishingiz mumkin, lekin uning uchun qisqa umr juda ko'p sonli adabiy asarlar yozdi, ular biz hali ham faxrlanamiz.
Gomerning "Iliada" va "Odisseya" she'rlari bizning davrimizga qadar saqlanib qolgan, garchi Gomerning o'zi miloddan avvalgi 13 -asrda yashagan. O'sha paytda u o'z asarlarini o'qigan, odamlar esa ularni yodlab olishgan, keyin yozib olishgan yoki xotiradan o'tkazishgan. Hozirgi kunda ular butun dunyoda juda hurmatga sazovor.
Men bu qadimiy aforizmga to'liq qo'shilaman. Masalan, atigi 38 yil yashagan, lekin butun dunyoda shu kungacha hurmat qilinadigan ulkan adabiy meros qoldirgan Aleksandr Sergeevich Pushkinni eslashimiz mumkin va bularning barchasi u o'z asarlarida yozgan abadiy mavzular tufayli: sevgi, do'stlik , o'lim, yolg'izlik ...
Allbest.ru saytida joylashtirilgan
Shunga o'xshash hujjatlar
San'atning kelib chiqishi va uning asosiy vazifalari. Inson dunyoni va o'zini bilishning bir usuli. Shaxsning estetik va axloqiy ongi. San'atning asosiy toifalari va ijtimoiy mazmuni. San'atda taraqqiyot bormi? Dahoning fenomeni.
sinov, 20.11.2008 yil qo'shilgan
Artur Schopenhauer tarjimai holi. Buyuk faylasufning merosi. Bizning dunyomizning fenomenalligi. Er yuzidagi baxt. Optimist faylasuflarni keskin tanqid qilish. O'lim kabi eng muhim omil inson borligi. Odamning o'lim qo'rquvi. Insonning hayotga munosabati.
referat, 12.09.2008 yilda qo'shilgan
Taqdir tushunchasi va inson hayotining ma'nosi. O'lim muqarrarligi to'g'risida xabardorlik. Taqdirning hunarmandchilik tushunchasi, provinsiyasi. Shaxsning o'ziga xos ma'naviy hayotining elementlari. Insonda ilohiy printsipning tafakkuri va mujassamlanishi. Taqdir va hayot yo'li odam.
abstrakt 04/07/2017 da qo'shilgan
Hayot va o'lim ma'naviy madaniyatning abadiy mavzulari sifatida. Hayot, o'lim va o'lmaslik muammosining o'lchamlari. Inson hayoti va insoniylikning birligini anglash. Insoniyatning ma'naviy hayoti tarixi. Dunyo dinlari tomonidan hayot, o'lim va o'lmaslikning ma'nosini tushunish.
referat, 28.09.2011 yil qo'shilgan
Inson o'zining er yuzidagi mavjudligining cheksizligi, hayotga va o'limga o'z munosabatini rivojlantirish haqida xabardor bo'lishi. Hayotning ma'nosi, insonning o'limi va o'lmasligi haqida falsafa. Insonning axloqiy, ma'naviy o'lmasligi, o'lim huquqini tasdiqlash masalalari.
referat, 19.04.2010 yil qo'shilgan
Buyuk faylasuflarning falsafiy, diniy, ilmiy va siyosiy qarashlari antik davrdan to hozirgi kungacha. Evropa, arab, rus faylasuflarining jamiyat va davlatning kelib chiqishi haqidagi qarashlarining tavsifi, haqiqatni bilish, borliq, dialektik g'oyalar.
referat, 21.10.2009 yil qo'shilgan
Shaxsning ma'naviy hayoti hodisalar olamining alohida sohasi, sub'ektiv tashqi dunyo sohasi sifatida. Inson mavjudligining haqiqati. Sevgi - bu boshqa birovning qalbining individualligini ochib berish. Sevgining ma'naviy va axloqiy qiymati. Dunyoqarashni tanlash muammolari.
maqola 09/30/2012 da qo'shilgan
Marksistik san'at tushunchasi ijtimoiy ong shakli sifatida. San'atda shaxsiy, milliy, xalqaro va universal. Odamlar manfaatlari va ularning dunyoqarashining aks etishi. Turli xillarning o'zaro ta'siri milliy madaniyatlar rassomlarning asarlarida.
referat, 19.10.2012 yil qo'shilgan
Vaqtning ma'naviy-tarixiy holatining Martin Lyuter va Karl Bartning Xudo va inson o'rtasidagi o'zaro ta'sir muammosiga bo'lgan munosabatiga ta'siri. Metodik yondashuv faylasuflar Rimliklarga maktub matnini qayta tiklashga. Din, axloq, ijtimoiy sohani baholash.
tezis, 21.07.2013 qo'shilgan
Hayotning ma'nosini izlash tarixini o'rganish. Uyg'onish va ma'rifat davrida qadimgi va o'rta asr odamlarining hayoti ma'nosi formulasining evolyutsiyasi. Sezgi va ma'nosizlik, haqiqiy borlikning o'zini isbotlashi. Hayotning mazmuni uchun sokratik formulaning asosiy qoidalari.