Jean Tatlyan jest piosenkarką. Piosenkarka pop Jean Tatlyan: biografia, kreatywność, życie osobiste

Jean Tatlyan (ur. 1943) to radziecka i francuska piosenkarka pop. Biografia: Zhan Arutyunovich Tatlyan urodził się w 1943 roku w Salonikach (Grecja) w rodzinie ormiańskiej. Przenieśli się do Armenii sowieckiej, gdy Jean miał 5 lat (1948). Zaczął studiować muzykę profesjonalnie jeszcze przed osiągnięciem dorosłości. W wieku 18 lat został solistą Państwowego Jazzu Armenii. Wkrótce przeniósł się do Leningradu, gdzie rozpoczął pracę w Lenconcert, tworząc własną orkiestrę. Młody piosenkarz przygotowuje koncert składający się z piosenek własnej kompozycji, które wykonuje 350-400 razy w roku. Wiele występów przyniosło dobre pieniądze i miłość od fanów i wielbicieli. Za pieniądze Jean kupuje mieszkanie w centrum...

Jean Tatlyan (ur. 1943) to radziecka i francuska piosenkarka pop. Biografia: Zhan Arutyunovich Tatlyan urodził się w 1943 roku w Salonikach (Grecja) w rodzinie ormiańskiej. Przenieśli się do Armenii sowieckiej, gdy Jean miał 5 lat (1948). Zaczął studiować muzykę profesjonalnie jeszcze przed osiągnięciem dorosłości. W wieku 18 lat został solistą Państwowego Jazzu Armenii. Wkrótce przeniósł się do Leningradu, gdzie rozpoczął pracę w Lenconcert, tworząc własną orkiestrę. Młody piosenkarz przygotowuje koncert składający się z piosenek własnej kompozycji, które wykonuje 350-400 razy w roku. Wiele występów przyniosło dobre pieniądze i miłość od fanów i wielbicieli. Za uzyskane pieniądze Jean kupuje mieszkanie w centrum miasta i łódź. W mieszkaniach, na parkietach i w restauracjach zabrzmiały utwory: „Street Lights”, „Autumn Light”, „Song of the Drop” i wiele innych. Nakłady płyt sięgają pięćdziesięciu milionów. W 1971 przeniósł się z jedną walizką do Paryża. Śpiewał w kabarecie „Rasputin”, „Moskwa Gwiazda”. Ormiański, cygański, rosyjski folk wymyślony bardzo repertuar. Szybko opanował francuski, nawiązał ważne znajomości. Za granicą twórcze przeznaczenie rozwija się całkiem pomyślnie. Reprezentuje Francję na 200-lecie Stanów Zjednoczonych w Waszyngtonie. Zawiera 5-letni kontrakt z Imperial Palace, jednym z najlepszych kasyn w Las Vegas, w ramach którego musi śpiewać 180 dni w roku. Wycieczki po całym świecie. Po wyjeździe do Związku Radzieckiego kazano go zapomnieć. Wszystkie zapisy zostały zniszczone: rozmagnesowane i skasowane. Na początku lat 90. Jean leci do Petersburga, daje 7 wyprzedanych spektakli z rzędu w Pałacu Kultury. Gorkiego, po czym wrócił do Wersalu. 14 kwietnia 2000 pojawia się ponownie i daje tylko jeden, ale wyprzedany koncert w Oktyabrsky Big Concert Hall. Jego pojawienie się wywołało dość silny odzew w prasie, udało mu się uczestniczyć w wielu programach centrali Telewizja rosyjska. Jean Tatlyan wykonuje piosenki w języku rosyjskim, ormiańskim, francuskim i jidysz. Od początek XXI wieku, piosenkarka nadal występuje i nagrywa albumy muzyczne. 6 lutego 2009 - koncert Jeana Tatlyana w Moskwie w Teatrze Rozmaitości. WIKIPEDIA: TATLYAN Zhan Arutyunovich (1943, Saloniki, Grecja). Śpiewak, kompozytor. W 1948 repatriował wraz z rodzicami do Armenii (ZSRR). Ukończył kijowską szkołę pop. Od 18 roku życia był solistą Państwowej Orkiestry Jazzowej Armenii, potem mieszkał w Leningradzie, koncertował w całym ZSRR, wydawał płyty. Od 1971 na emigracji, mieszkał we Francji, Włoszech. W Paryżu występował w kabarecie „Rasputin” i „Moscow Star”. W latach 70. otworzył restaurację „Deux guitares” („Dwie gitary”), występującą z programami solowymi. W 1977 r. w redakcji gazety „Myśl Rosyjska” przemawiał o godz drzewko świąteczne dla dzieci pracowników. Pojechał do USA, zaśpiewał w największe kasyna Nowy Jork i Las Vegas. Właściciel restauracji St. Petersburg w Nowym Jorku. Od lat 90. koncertuje w Rosji.

Jean Tatlyan - artysta, piosenkarz pop pochodzenie ormiańskie. Szczyt popularności muzyka przypada na drugą połowę XX wieku.

Zhan Arutyunovich Tatlyan urodził się w sierpniu 1943 roku w Grecji. On był najmłodsze dziecko w rodzinie. Ojciec Jeana wyemigrował z Armenii do Francji w latach dwudziestych ubiegłego wieku. W Marsylii starszy Tatlyan dowiedział się, że jego rodzina, uratowana przed tureckim ludobójstwem, znajduje się w Grecji. Znalazł krewnych i osiadł w Salonikach. Tam poznał swoją przyszłą żonę. Była również Ormianką. Para miała troje dzieci. Kiedy urodził się Jean, jego ojciec miał już 56 lat.

Tatlyanie przenieśli się do Armenii sowieckiej po zakończeniu Wielkiego Wojna Ojczyźniana. Mieli nadzieję na spokojne, dobrze odżywione życie, ale rzeczywistość okazała się mniej pozytywna. Głód i powojenne zniszczenia zmusiły Harutyuna wraz z dziećmi i żoną do przeniesienia się do Abchazji.

kreacja

Jean Tatlyan zna ponad pięć języków. W Związku Radzieckim piosenkarka zasłynęła dzięki kompozycjom „Street Lights”, „Autumn Light”, „ Najlepsze miasto Ziemia”, „Drop Song”, „Raj miłości”, „Morze wzywa” i inne. W swoim repertuarze ma pieśni w języku francuskim, rosyjskim, greckim, włoskim, angielskim i ormiańskim.

W latach sześćdziesiątych płyty piosenkarza sprzedały się w milionach egzemplarzy. Prasa zachodnia nazywała się Tatlyan związek Radziecki. Tłumy fanów spotkały go po koncertach, zostawiali wyznania miłosne szminką na szybach jego samochodu, wklejali jego zdjęcia na ściany swoich pokoi, wysyłali prezenty i kwiaty.

Na początku lat siedemdziesiątych ubiegłego wieku Jean wyemigrował do Paryża, gdzie kontynuował kariera muzyczna. Piosenkarka musiała zawrzeć fikcyjne małżeństwo z Francuzką, aby wyjechać za granicę. Tatlyan przybył do Paryża bez znajomości języka, ale szybko się do niego przyzwyczaił. Występował w restauracji Moscow Star i kabarecie Rasputin. Jean szybko zyskał przydatne kontakty i popularność w Paryżu. Pomogło mu to otworzyć własną restaurację, którą nazwał Two Guitars.

Po opuszczeniu ZSRR przez piosenkarza nagrania jego piosenek zostały wycofane ze sprzedaży. Albumy muzyczne Tatlyana poszły w zapomnienie, nagrania koncertowe zostały zniszczone. Zachowało się tylko kilka materiałów. W Paryżu Jean nagrał tylko jeden album, który ukazał się w 1977 roku.

W latach osiemdziesiątych muzyk zrobił kilka wycieczki dookoła świata. Tatlyan stał się pierwszym Radziecki piosenkarz, który podpisał duży, pięcioletni kontrakt z amerykańskim kasynem „Imperial Palace”.

W latach dziewięćdziesiątych Zhan Arutyunovich poleciał do Rosji i dał kilka koncertów, wszystkie bilety zostały wyprzedane. W 2000 roku, po kolejnym wyprzedanym koncercie w Petersburgu, piosenkarka postanowiła na stałe wrócić do kraju młodości.

Życie osobiste

Życie osobiste Jeana Tatlyana do dziś jest utrzymywane przez muzyka w ścisłej tajemnicy. Piosenkarz przyznaje, że miał wiele powieści, od kreatywna osoba miłość jest głównym źródłem inspiracji. Tatlyan późno ożenił się. W jednym z wywiadów przyznał, że popełnił wiele błędów, ale znalazł swoją wybrankę.

Jean ukrywa przed prasą nazwisko swojej żony. Wiadomo, że żona Tatlyana pojawiła się, gdy muzyk miał już pięćdziesiąt lat. Piosenkarz jest zadowolony ze swojej żony i stara się nadrobić czas, w którym żył bez niej. Nie wiadomo, czy Jean ma nieślubne dzieci. Według Tatlyana tabu na temat życia osobistego jest jego próba ochrony jego dobrego samopoczucia przed złym okiem.

Jean Tatlian teraz

Piosenkarz ma podwójne obywatelstwo, ale teraz spędza więcej czasu w Rosji. W Petersburgu piosenkarz ma własne mieszkanie, które zaaranżował i udekorował według własnego gustu. Piosenkarz uwielbia spędzać czas w swoim domu na Ładoga, który również wyremontował własnymi rękami.

Dyskografia:

• 1966 - Pieśni Arno Babajanyana
• 1967 - Jean Tatlyan śpiewa swoje piosenki
• 1977 - Pieśni rosyjskie
• 2001 - Nocny Dyliżans
• 2001 - Jesienne światło
• 2001 - rosyjski blues
• 2001 - Most miłości
• 2002 - Lustro życia

Jean Tatlyan
(los i piosenki)

Przedmowa

Moja pamięć, „jak autentyczna” powieść historyczna, gdzie miejscami panuje romantyczna mgła. Nie sposób nie zacytować tych linijek wiersza Jurija Lewitańskiego, które doskonale ilustrują moją dawną miłość do audycji radiowej „After Midnight”. Tutaj wszystko się miesza – czas, ludzie, piosenki… I nic dziwnego – audycja radiowa, według różnych źródeł, ukazała się w 1967 roku. W tym czasie popularność muzułmanina Magomajewa osiągnęła szczyt, który często występował jako gospodarz programu „Po północy” na zaproszenie głównego gospodarza, piosenkarza i poety Anatolija Gorochowa. Anatolij Gorokhov - współautor wielu piosenek Jeana Tatlyana, Wschodząca gwiazda na muzycznym niebie. Kompozytor Arno Babadzhanyan połączył repertuar Magomajewa i Tatlyana ze swoimi piosenkami i teraz tylko oni sami mogą powiedzieć, który z nich jako pierwszy zaśpiewał tę lub inną piosenkę. W 1966 r. Napisano już najpopularniejszy hit, który często „grał” w audycji radiowej – „Nokturn” (A. Kublinsky, Y. Breżgis, rosyjski tekst G. Gorskiego).

Nocą na wąskich uliczkach Rygi słyszę echa echa stuleci. Słyszę wieki, ale jesteś daleko ode mnie, tak daleko, nie słyszę cię. Wszystkie ptaki w nocy milczą. W nocy latarnie tylko błyszczą…

Równolegle z „Riga Lanterns” z radia zabrzmiały Leningrad „Lanterns” Jeana Tatlyana. A gdzieś przed sobą można było już zobaczyć jego „Starą Wieżę”. Teraz myślę, że to właśnie ta piosenka skłoniła mnie do poszukiwania autorów ryskiego „Nokturnu” wcale nie w Rydze – w końcu długo byłem pewien, że jej tekst napisał Anatolij Gorokhov, autor wiersze „Starej Wieży”. Harmonia obu piosenek jest niesamowita!

Robi się zimno na dachach, na sennych ulicach Moonlight. Stara wieża pochyla się w nocy, Czekając na świt... Wygięli się w łuk nad starą kopułą chmury. W starożytnej wieży nieruchome śpią wieki...

Jean Tatlyan nadal posiada dusze i serca słuchaczy. Nie wyobrażam sobie naszej Wyspy bez jego piosenek, zwłaszcza po północy...

Mary O.

„Khaes tsnvel - wysokie kmernes”
(Jean Tatlyan o sobie)

Czuję się cieplej, kiedy mogę porozmawiać o moich rodzicach. Nie wolno zapominać o swoich korzeniach, chociaż w moich wspomnieniach jest sporo goryczy. Kiedy przyjechaliśmy do Erewania, miałam zaledwie 5 lat. Pamiętam, jak mój ojciec sprzedawał swój biznes i dom w Grecji przed repatriacją.

Ojciec podróżował po całym świecie Ziemia. Na początku lat dwudziestych miał fabrykę obuwia i był patriotą do tego stopnia, że ​​użył słowa „Armenia” jako logo swoich butów. A kiedy przybyli bolszewicy, a wraz z nimi chaos i rewolucja, zostawił wszystko, wziął dyplomatę, biżuterię - i na statek. 40 dni popłynął do Marsylii. Mój ojciec zwiedził wiele krajów, był bardzo towarzyski, mówił różnymi językami. Mój ojciec miał troje dzieci, ja jestem najmłodsza. Kiedy się urodziłem, mój ojciec miał 56 lat. I wychował mnie w ten sposób: „Mój synu, khaes tsnvel – hai kmernes” („urodziłeś się Ormianinem – umrzesz Ormianinem”). Historia, kultura, język - wszystko trzeba znać, ale nigdy nie popadaj w prymitywny szowinizm.

Moja matka, niech spoczywa w niebie, była ośmioletnią dziewczynką, kiedy Turcy zmasakrowali Ormian. Powiedziała mi, jak tłum biegł do Morze Śródziemne, a Turcy na koniach wszyscy ich poganiali, poganiali i odrąbali im głowy szablami. I w tym tłumie biegła moja mama. Tych, którzy przeżyli i dotarli do morza, uratowali Grecy, którzy spotkali ich na swoich statkach i łodziach. Krewni ojca również pochodzą z Turcji, z miasta Afyon Karasar, a także uciekli do Grecji, do Salonik. Ojciec przyszedł tam i szukał swoich ludzi w tym chaosie. Odnalazł matkę, siostrę i wkrótce spotkał moją matkę.

A w 1947 r. wszyscy repatriowaliśmy się, staliśmy się achparami, jak wtedy mówiono. Po pierwsze, działała propaganda stalinowska. Wysłał swoich emisariuszy do wszystkich ormiańskich diaspor świata, którzy namawiali ludzi do wyjazdu do Armenii. Potrzebował tego, aby pokazać całemu światu, jak potężny jest Związek Radziecki, jaka szczęśliwa przyszłość czeka wszystkich w socjalizmie. Ale kiedy przyjechaliśmy, byliśmy obcy wśród miejscowych. Życie, obyczaje, gusta, nawet język – absolutnie wszystko było inne. Przybyli bardzo różni ludzie: zarówno biedni, jak i prześladowani w krajach, z których repatriowali, jak jazzman Artur Safaryan, więziony w Iranie jako komunista, na początku lat 60. wyszedł na wolność i wrócił do ojczyzny. Ale w zasadzie repatrianci przybyli bogaci, zamożni, sprzedali nieruchomości i biznes za grosz - bo wyjeżdżało dużo ludzi. A w Erewaniu mieli mieć kupony na 500 gramów chleba na osobę. A potem wielu skończyło na Syberii zamiast w Armenii - po tym, jak zaczęli opowiadać, jak ludzie żyją za granicą. Faceci w wieku poborowym nie zostali zabrani do wojska - mogli się rozkładać Armia Radziecka takie historie. Most Zwycięstwa w Erewaniu – gdyby mógł mówić, powiedziałby, ilu przyjezdnych Ormian rzuciło się z niego, popełniając samobójstwo. To było straszne życie.

Jestem, jak mówią Anglicy, self-made manem, człowiekiem, który sam siebie stworzył. Muzyka dosłownie wylewała mi się z uszu. Ale moje dzieciństwo było biedne i koczownicze - kiedy repatriowaliśmy, mój ojciec miał ponad 60 lat, mama chorowała, popadła w depresję, a lekarz kazał jej zmienić klimat i pojechać nad morze. W 1956 przenieśliśmy się do Suchumi. Takie życie dało mi dobrą szkołę życia. Dziś jestem miłośniczką życia i optymistką - doceniam każdą chwilę, każdy dzień, kiedy świeci słońce.

A potem studiowałem w ormiańskiej szkole Sukhum (więc dziś dobrze mówię po ormiańsku i piszę teksty w języku język ojczysty) i brała udział w przedstawieniach amatorskich. Wiesz, niektóre dzieci są bite po palcach linijką, żeby zmusić je do nauki muzyki i marzyłem o tym. Ale w domu nie było na to okazji, a ja, pracując w niepełnym wymiarze godzin w szkolna przerwa, kupił gitarę za 10 rubli i poszedł do Filharmonii Suchumi. Przecież nie ukończyłem nawet szkoły muzycznej, kiedy jako samouk został przyjęty do Filharmonii. Pracował jako gitarzysta w kwartecie i na pół etatu wykonał kilka piosenek jako wokalista. Każdy mój występ wywołał burzę oklasków wśród publiczności. Sukces był większy niż oficjalnego solisty z konserwatorskim wykształceniem. Pamiętam nawet Ormianina z Baku o imieniu Antonyan, który pokazał mi pierwszy akord na gitarze – tam pracował.

Następnie pojechał do Kijowa, aby studiować w nowo otwartym studiu pop. To tam przyjechała w trasę Państwowa Orkiestra Jazzowa Armenii. Ukończyłam Kijowską Szkołę Rozmaitości, w wieku osiemnastu lat zostałam solistką Państwowego Jazzu Armenii - mój przyjaciel piosenkarz Jacques Duvalyan polecił mnie szefowi orkiestry Konstantinowi Orbelyanowi. Przyszedłem na przesłuchanie z gitarą, zaśpiewałem kilka piosenek, a oni zaprosili mnie na trasę po Ukrainie. Miałem 19 lat i już kończyłem drugą część koncertu z piosenkami Babajanyana i Orbelyana. Byłem początkującym śpiewakiem i to był dla mnie zaszczyt śpiewać piosenki Babajanyana. Ale sam Arno wybrał wykonawcę. Zaśpiewałam wszystkie jego piosenki, pierwsza zaśpiewała „Najlepsze miasto na ziemi”, a rok później muzułmański Magomajew wykonał cover tej piosenki. Żona Arno Teresa wolała głos i śpiew Magomajewa, a Arno wolał mój.

Występowałem na Lenconcert do końca lat 70., powstały wtedy wszystkie moje główne przeboje: „Jesienne światło”, „Zamki w powietrzu”, „Papierowy gołąb”, „Jesienne ślady”, „Do You Believe”. .. Gdy przekazałem programy radzie artystycznej, wielu było gotowych głosować przeciw. Zapytali mnie: dlaczego nie chcesz śpiewać piosenek kompozytorzy radzieccy? Odpowiedziałem, że sam piszę piosenki, cytowane jako przykład francuscy chansonnierzy. A dla mnie: nie jesteśmy we Francji, jesteśmy w Związku Radzieckim. Potem zrobili przysługę: pozwolili nam śpiewać nasze piosenki w jednej sekcji, a radzieckie w drugiej. Ja, uparty Ormianin, oparłem się wszystkiemu... Miałem zasadę: dlaczego nie mogę śpiewać własnych piosenek, jeśli ludzie je lubią?

Wtedy wszystkie duże miasta - Kijów, Moskwa, Leningrad były na ogół zamknięte, nie można było tam uzyskać pozwolenia na pobyt. Byłem w trasie z moją orkiestrą w Moskwie, ale kiedy przyjechałem do Leningradu, zakochałem się w tym mieście.

Byłem piosenkarzem, któremu nie wolno było wyjeżdżać za granicę - nigdy nie śpiewałem tak zwanych „piosenek ideologicznych”, nie lubiłem się dostrajać, zawsze byłem szczery z moimi słuchaczami. A oni mnie ukryli i nigdzie nie wypuścili. Tak, byłem bardzo popularny w latach 60. i 70., a jednocześnie dusiłem się ze wszystkich stron. Wszystkie moje piosenki są o miłości. Niektórzy z moich kolegów, tylko dzięki imprezowemu motywowi, trafili na muzyczny Olympus. Kiedy ludzie na Zachodzie pytali mnie, czym jest Związek Radziecki, jako przykład przytoczyłem następujący obraz. Wyobraź sobie tłum ludzi składający się z 200 milionów głów. Wszyscy są tej samej wysokości, stoją prosto, jak ocean podczas ciszy. A pośrodku tłumu wolno obracające się ostrze pręta. Jak tylko czyjaś głowa (a to talent, indywidualność, osobowość) wypełznie z tłumu - ostrze natychmiast ją odcina. A oni mi odpowiedzieli: „Stałeś się tam popularny”. Tak, ale mam już dość robienia sztuczek, żeby, zauważając ostrze, schylać się. Chciałem uwolnić się od tłumu i oddychać nie według rozkazów z góry.

W 1968 roku zostałem ukarany, jak to określały gazety, „za zachowanie niegodne sowieckiego artysty”. Wycieczki po ZSRR zostały odwołane na rok. Wszystko to dzięki temu, że nie dogadywałem się z dyrektorem Oryol Philharmonic – legendarną bandershą Scena sowiecka. Poprosiła mnie, żebym dał dodatkowy koncert 30 grudnia, ale w tym przypadku 16 muzyków mojej orkiestry nie zdążyło wrócić do Leningradu na Nowy Rok. Nie dała nam autobusu do hotelu, wysłała listy w pogoni do władz. Powiedział, że zachowywałem się bezczelnie - chodząc po scenie z mikrofonem w dłoniach i - o mój Boże! - Rozmawiam z publicznością. Tę falę podchwyciły gazety: „Zarozumiała gwiazda!”.

Myślę, że poczucie wolności było w moich genach. W końcu zostałem sprowadzony do ZSRR z Grecji w wieku pięciu lat. Od kołyski jestem wolny człowiek. A to poczucie wolności nie wystarczało mi w Unii. Kiedy wyjechałem z kraju, z góry nakazano rozmagnesować wszystkie moje płyty w bibliotekach muzycznych. I zabronili wymieniać moje imię, jakby nie żył ani nie śpiewał. Ale cieszę się, że mimo zakazów i cenzuralnych szczypiec publiczność mnie pamięta.

Mój koncert solowy wtedy kosztował 39 rubli, ponad tysiąc rubli zgromadzonych w tantiemach miesięcznie. W tamtym czasie - po prostu szalone pieniądze. Byłem w pierwszej dziesiątce najlepiej opłacanych autorów. Miałem wszystko, o czym inni nawet nie mogli marzyć: najlepsze samochody, a nawet osobistą dużą łódź. Ale wszystkie te wartości materialne nie mają znaczenia, gdy nie ma najważniejszej rzeczy - wolności.

Nigdy nie lubiłem imprez, zawsze był jeden wojownik na polu, poszedł swoją drogą. Nie podobało mi się to: obcy, dumny. Można dołączyć dowolną etykietę. Ogólnie była czarną owcą. Nadal jestem tym samym samotnikiem, nie uczestniczę w tzw. showbiznesie. Nie śpiewam do ścieżki dźwiękowej, po prostu nie wiem jak, jestem przeciętną osobą!

Mama została w ZSRR, ale była mądrą kobietą. Dowiedziawszy się o mojej decyzji, powiedziała: „Wyjedź, jeśli uważasz, że będzie ci lepiej za granicą”. Nie mogłem nawet przyjść na jej pogrzeb, bo wtedy musiałbym kupić bilet w jedną stronę.

Kiedy po przerwie przyjechałem do Rosji, pewna kobieta powiedziała: „Bardzo cię kochałam, ale kiedy dowiedziałam się, że wyjechałaś, potępiłam cię. I dopiero wiele lat później zdałem sobie sprawę, że dobrze zrobiłeś. Teraz są ludzie, którzy potępiają jego powrót. Żartobliwie mówię, że zrozumienie zajmie im jeszcze 19 lat.

Wyjechałem do Paryża. Później duże sceny, po orkiestrze wziąłem gitarę i zmieniłem repertuar. Zacząłem pracować na rosyjskich wystawach odmian w Paryżu. W ten sposób zarobił swój kawałek steku. Zacząłem od nowa. Równolegle z pracą w kabarecie Rasputin pracowałem w kabarecie Moscow Star i jest to wielki przywilej dla artysty. Zacząłem zarabiać więcej niż przeciętny Francuz. Potem się zaczęło działalność koncertowa, wycieczki do różnych krajach. Poza tym zajmowałem się biznesem, miałem restaurację „Dwie Gitary” w centrum Paryża, niedaleko Łuku Triumfalnego. To było trudne. Nie stroniłem od żadnej pracy. Oczywiście o ich piosenkach i o Radzieckie hity trzeba było zapomnieć. Mój repertuar składał się głównie z pieśni ludowych - rosyjskich, ukraińskich, greckich, ormiańskich i cygańskich. Ten dobra szkoła i genialna praktyka głosu. Nie miałem z tego powodu kompleksów, chociaż w ZSRR z uśmiechem mówili, że zostałem „gwiazdą tawerny”. Ale nawiasem mówiąc, Frank Sinatra, Ella Fitzgerald i Louis Armstrong śpiewali w tych samych kabaretach i klubach nocnych, a naszym zdaniem - „w tawernach”.

Potem, na początku lat siedemdziesiątych, otworzyłem restaurację w centrum Nowego Jorku i nazwałem ją St. Petersburg, po moim ulubionym mieście. Ale wtedy był jeszcze Leningrad.

Podpisałem pięcioletni kontrakt z jednym z najlepszych kasyn w Las Vegas, Imperial Palace, zgodnie z którym musiałem śpiewać 180 dni w roku. Spotkałem tam legendarne gwiazdy: Sinatrę, Toma Jonesa, Cher. Niesamowici mistrzowie! Na scenie są królami, a na scenie zwyczajne życie- Prości i mili ludzie. Zostaliśmy nawet przyjaciółmi. W weekendy odwiedzali się nawzajem. Ale mimo świetnych perspektyw odmówiłem zawarcia umowy. Faktem jest, że klimat w Las Vegas jest fatalny dla śpiewaków. Pustynia, suchość, upał… W domu czułem się dobrze, ale jak tylko wyszedłem z hotelu, zacząłem się dusić. Groźba utraty głosu, pojawiające się problemy zdrowotne były gorsze niż utrata pieniędzy zarobionych w USA.

Śpiewam w sześciu językach, a nie tylko zapamiętuję tekst - biegle posługuję się tymi językami. Kocham języki. Mówię w sześciu językach: ormiańskim, greckim, rosyjskim, francuskim, angielskim, tureckim. Kiedy przyjechałam do Francji, nie mogłam powiedzieć nic poza „cherchet la femme”. A po pewnym czasie już biegle władał francuskim z przyjaciółmi.

Jest inne języki, ale słuchacze wszystkich krajów zawsze zrozumieją piosenki z serca i dla serca. Zacząłem pracować z poetami francuskimi, angielskimi, amerykańskimi. Napisał na przykład balladę „Ile dróg” po francusku, którą uważam za najlepszą w swoim repertuarze. Mam kilka płyt w języku francuskim i język angielski. Sam piszę muzykę i piszę słowa z partnerami. Nie dlatego, że nie znam dobrze języków – dobrze je znam. Aby skomponować piosenkę, trzeba stworzyć obraz, co ja robię. A współautorzy „polerują” moje teksty. mogę wrócić do Scena rosyjska tak jak amerykański, francuski czy kanadyjski.

Mam podwójne obywatelstwo - Rosja i Francja. Teraz mieszkam z rodziną w Petersburgu. W mieście latarni i mgły. Generalnie uwielbiam kraje północne. Uwielbiam mgłę, pochmurną pogodę, deszcz. Najprawdopodobniej jestem obywatelem świata. Urodzony w Grecji, w rodzinie ormiańskiej. W wieku pięciu lat przybył do Armenii sowieckiej, potem mieszkał w Leningradzie, Kijowie, wyemigrował, przez 30 lat mieszkał we Francji. Więc kim jestem? Wiesz lepiej. To właśnie w kontekście oskarżenia padły mi w twarz słowa: „Tak, jesteś kosmopolitą, Zhan Arutyunovich!” Nawiasem mówiąc, to słowo w latach mojej młodości było niemal synonimem pojęcia „wróg ludu”. Na szczęście sytuacja się teraz zmieniła. Wszystko zmierza w kierunku przezwyciężenia wyobcowania między krajami i narodami, aby ludzie mogli stać się bardziej otwarci.

Zawsze mówiłem o sobie, że nie śpiewam, nie występuję, ale pracuję. Więc to jest praca. I do tej pory „jaki byłeś, takim pozostajesz”... Całe życie szukałem sprawiedliwości i miłości. Nadal szukam. To prawda, entuzjazm osłabł. Ale nadal wierzę. I czekam...

Jean Tatlyan

Na antenie program muzyczny
"Po północy"

Morze woła

Cisza na chwilę Morze u twoich stóp... Mewa unosi się Nad błękitną falą. Po zmartwieniach, Po drogach Czuję się dobrze o tej godzinie Obok Ciebie. Jutro znów odejdę W mglistą odległość I znowu będziesz czekał Ukrywając smutek. Fala oślepi, Jak łza. Będę miał twoje oczy w mojej duszy!..

Morze znów mnie wzywa. Jestem z nim związany, jak z tobą, do końca. I piękno i szerokość Odebrały mu na zawsze nasze serca. Jutro znów odejdę W mglistą odległość I znowu będziesz czekał Ukrywając smutek. Fala oślepi, Jak łza. Będę miał twoje oczy w mojej duszy!..

„W tłumaczeniu z francuskiego „chanson” to piosenka. Chansonnier jest piosenkarką. Gatunek chanson jest bardzo stary. Dopiero wcześniej, wieki temu, takich śpiewaków nazywano trubadurami. A na Kaukazie, na Bliskim Wschodzie - ashugs. Byli tylko piosenkarzami ulicznymi. Opowiadali we własnych, skomponowanych piosenkach codzienne historie… Każda piosenka ma swoją małą fabułę, scenariusz – liryczny, dramatyczny, komiczny. Chansonnier to mały teatr. Za każdym razem wokalista ma szczególny warunek. Czy „sklejka” może przekazać ten zmieniający się stan?

którą śpiewam od początku mojego kreatywny sposób, odnosi się do chanson. Jestem przedstawicielem tego nurtu w jego klasycznym znaczeniu. Moje piosenki są niczym innym jak echem mojej własnej biografii, lirycznym dziennikiem mojego życia.

Dążyłem do tego jeszcze w latach 60., kiedy byłem w ZSRR. Cechy tego stylu dotyczą nie tylko muzyki, ale także relacji z publicznością. Jest bardzo godny zaufania i szczery. Pewnie dlatego odniosłem sukces z publicznością”.

(A Babajanyan – G. Registan) – 3,48 Mb, 128 kb/s – link

jesienne ślady

Znowu deszcze Przyniósł wiatr, Chłód spętał Ramiona brzóz, Krzyk żurawia Zamarznięty w oddali... Jesień z naszych ścieżek zmywa ślady. Jesień utoruje drogę do zimy. Szkoda, że ​​nie da się wrócić Lato... Jesień zabiera Moje marzenia, Jesień z naszych ścieżek zmywa ślady. Liście więdną, Trawa więdnie, Widać, że teraz Jesień ma rację, - Jeśli odejdziesz Z serca, Jesień z naszych ścieżek zmywa ślady.

(J. Tatlyan — A. Gorokhov) — 4,60 Mb, 160 kb/s — link

Pamięć

Może na próżno Noc i dzień Ostatnia jesień W moim sercu? Może na próżno wiatr przynosi mi głupią opowieść, że przyjdziesz. Tam, za oknem, Tylko deszcz jest bardzo podobny do zeszłej jesieni, Tylko deszcz. Zeszłej jesieni, Minionego bólu, Zeszłej jesieni - Spotkanie z Tobą. Może na próżno wiatr przynosi mi głupią opowieść, że przyjdziesz. Tam, za oknem, Tylko deszcz jest bardzo podobny do zeszłej jesieni, Tylko deszcz.

Ulewne i burze, Dni i lata Nie poddam się zeszłej jesieni. Może na próżno wiatr przynosi mi głupią opowieść, że przyjdziesz. Tam, za oknem, Tylko deszcz jest bardzo podobny do zeszłej jesieni, Tylko deszcz.

(A. Babadzhanyan — R. Rozhdestvensky) — 4,56 Mb, 160 kb/s — link

jesienne światło

Zroszony świt, miesiące mijają, W odległej jesieni spotkaliśmy się z tobą. Ale minione dni nie wracają, Marzenia się spełniają - i się nie spełniają. Miłość stopiła się we mgle jak kry, I zostawiła mi siwowłosa smutek... Jesienne światło przebiło się przez listowie, Nad nami liście lecą w błękit, Jesienne światło - co to za słowa, Głowa pełna jesieni lekki. Stare brzozy lśnią siwymi włosami, Zmęczone whisky pokryte są szronem, Ach, szara jesień czeka białą zimę, Ach, serce, serce, co nam zrobiłeś. Miłość stopiła się we mgle jak lodowa kry, I zostawiła mi siwowłosy smutek...

„Kiedy po emigracji znów zacząłem koncertować w Rosji, publiczność – głównie fani – przyniosła mi stare płyty Melodiya ze słowami: „Zostały zniszczone, płyty zostały skasowane – weź je, uratowaliśmy”.

Ale zasadniczo mój repertuar składał się z moich własnych piosenek. Byłem pierwszą osobą na scenie, która nie śpiewała piosenek kompozytorów sowieckich – tylko swoje. W 1968 powtórzyłem program pięć razy przed radą artystyczną, strasznie stwierdzili. Na przykład miałem piosenkę „Castles in the Air”: „W bajce wszystko jest proste: w pobliżu mieszka żebrak, bogaty, uczciwy i łobuz” - napisali na niej etykietę „abstrakcyjny humanizm”. Uznali za złe piosenki „Autumn Light” i „Autumn Traces”, bo młody chłopak ze sceny śpiewa z nim o czystym smutku, jesieni i jesieni, ale gdzie jest optymizm?

Moje piosenki nie są smutne, są romantyczne. Kiedy zostałem zaproszony na trasę po Związku Radzieckim, spotkałem się z moimi byłymi przyjaciółmi muzyków i postanowiliśmy przywrócić moje stare piosenki. I upewnij się, że nie są nieaktualne. Jak można to wyjaśnić? Wydaje mi się przede wszystkim, że są szczerzy. Pewnie dlatego sowiecka opinia publiczna wita mnie tak ciepło po tak długiej przerwie.

(J. Tatlyan—S. Lyasov) - 3,38 Mb, 455 kbps - link

Gdzieś w oddali pali się zachód słońca, a latarnie jaśnieją. I nie pozwalają ludziom zbłądzić. Nocne satelity to latarnie. Miasto nocą srebrzy się w rzece… Łuki mostów w bajkowym śnie. Okna wielkich domów Światła zgasły, Tylko latarnie płoną nieubłaganie. Jak nie kochać koloru nocnych patroli, Jak nie kochać światła latarni! Niech zawsze świeciły ludziom w drodze, Moi nocni przyjaciele to latarnie...

„W najciemniejszej porze roku - w grudniu - krajobraz Leningradu zasugerował mi jedną z najpopularniejszych piosenek „Lanterns”. Mgła, zachmurzenie, migotanie świateł: urok!

Kiedy przybyłem do Petersburga jesienią 1989 roku, pierwszej nocy nie mogłem w ogóle spać - wędrowałem po mieście ... Szedłem wzdłuż Newskiego, wzdłuż nasypu Moika, spojrzałem na Kanał Gribojedowa. Dla mnie są to miejsca, gdzie każdy zakątek, każdy łuk jest znajomy. Uczucia są różne, mieszane - dobro i zło, przyjaźń i zdrada, miłość i rozłąka, tak jakbym przeżyła wszystkie minione lata w ciągu kilku godzin...

W 1962 roku po napisaniu "Lantern" wziąłem gitarę i poszedłem do Armenii, sam z gitarą, i śpiewałem. Teraz chyba zabawnie oglądać tę płytę: stoję pod ogromnymi reflektorami ...

Tak, podchodzę do latarki z gitarą i zaczynam śpiewać (to nagranie zachowało się, niedawno zostało dla mnie nagrane). I nagle miesiąc po audycji siedzę w trolejbusie w Erewaniu, daję konduktorowi pieniądze, a on odrywa i rozdaje bilety, gwiżdżąc „Latarnie”. Tak mi to zaimponowało! Myślę, że dobry hit powinien być „zaraźliwy”, trzymać się osoby, prosto do skóry. Czy wiesz, co to jest schlager? Kiedy cztery nuty nie wystarczą, a szósta jest już zbędna. Kiedyś udowodniłem Arno Babajanyanowi - dobra piosenka może składać się z pięciu nut, ale sekretem i sztuką jest to, czy składają się na melodię. Jak szachy.

(J. Tatlyan – Y. Garin) – 3,71 Mb, 128 kb/s – łącze

stara wieża

Północ na wieży. I znowu ma stary sen: Szybkie miecze zazdrosnych rycerzy, Rozpoczęło się dzwonienie, Dźwięki gitary I szelest sugestywnych łagodnych słów... Świat jest bardzo stary, A miłość jest stara jak świat. Nad dachami rozbrzmiewa północ Przez wiele lat Stara Wieża słyszała wiele „tak” i „nie”. Widzieliśmy wiele Godzin dawnych spotkań, pożegnań, Ale wiecznie surowych Było obojętne pukanie godzin. Robi się zimno na dachach, na sennych ulicach Moonlight. Stara wieża pochyla się w nocy, Czekając na świt. Czas prowadzi Zmarszczki-pęknięcia głęboko w kamienie, Czas ucieka, Ale miłość do mnie nie przychodzi... Znowu bezsenny zegar na wieży wybija północ, Znowu kochankowie pędzą na spotkanie Tu i tam. Niemniej jednak wierzę, że nagle spotkam moją miłość, - Szczęście odmierzy dla mnie obojętne pukanie godzin. Robi się zimno na dachach, na sennych ulicach Moonlight. Stara wieża pochyla się w nocy, Czekając na świt... Wygięli się w łuk nad starą kopułą chmury. W starej wieży Nieruchomości śpią od wieków. Tylko nieprzespane godziny nie drzemią, wybija północ, Tu pod zegarem kochankowie znowu Czekają na spotkanie. Znowu nad nimi wisi stary księżyc, W błękitnym zmierzchu zegar puka obojętnie.

„Bez inspiracji nie możesz pisać tego, czego chce publiczność. A źródłem inspiracji jest oczywiście kobieta. Kobieta jest jak ptak. Mężczyzna powinien trzymać ją w dłoniach nie mocno, żeby się nie udusiła, ale nie słabo, żeby nie odleciała. Ta zasada jest taka sama dla każdej kreatywnej osoby.”

(J. Tatlyan—A. Gorokhov) — 4,08 Mb, 128 kb/s — łącze

„Nie opuściłem rzeki…”

Nie jestem ani gwiazdą, ani planetą. Jestem tylko piosenkarką i kompozytorką, ale z całą pewnością mogę powiedzieć, że wiele osób dorastało na moich piosenkach, które kiedyś brzmiały w całym kraju. Często ludzie siedzą we łzach na moich koncertach, nie zapomnieli o mnie i bardzo im za to dziękuję. Na moich koncertach zawsze proszę o trochę światła na sali, chcę zobaczyć moją publiczność. A teraz łzy zabłysły w oczach moich słuchaczy, ani mężczyźni, ani kobiety się ich nie wstydzili. Dlaczego tam są widzowie, ja sam nie mogłem zaśpiewać piosenki do końca - miałem gulę w gardle. I nigdy nie miałem choroby gwiezdnej.

Mój słuchacz nie ma wieku. Publiczność przychodzi na moje koncerty różne pokolenia: młodość lat 60-70, młodość lat 80-tych i młodość lat 90-tych. Jeśli piosenka ma fabułę, harmonię, uczucia, to pasuje każdemu, ponieważ każdy może doświadczyć tych samych uczuć w każdym wieku. Jest przykładem. Część moich znajomych przyprowadziła na koncert swoją 18-letnią córkę, początkowo się opierała, ale po koncercie podeszła do mnie i powiedziała „dziękuję”.

Piosenka „The bridge of love”, którą śpiewam po angielsku, zawiera słowa: „Zbudujmy most miłości – to będzie nasz pierwszy i jedyny most. Pomalujemy go wszystkimi kolorami tęczy, aby nie zapomnieć o jednym kolorze. Będzie to most, przez który najstraszliwsi wrogowie będą mogli przejść obok siebie, przytulając się i całując. Ale nie możesz stać na różnych końcach tego mostu, musisz przejść co najmniej do połowy, aby spotkać się pośrodku. To most, przez który każdy z nas może swobodnie przechodzić w jednym lub drugim kierunku.”

Taka historia jest istotna, wieczny motyw Była, jest i zawsze będzie. Śpiewam i widzę, jak entuzjastycznie błyszczą oczy publiczności. Zmieniają się państwa, zmieniają się dyktatury i reżimy, ale wezwanie do przyjaźni i miłości zawsze będzie potrzebne. Jest też piosenka poświęcona ofiarom trzęsienia ziemi w Armenii. Widzowie otrzymują latarnie za darmo: podczas wykonywania tej piosenki światła w holu są wyłączane, a latarnie symbolizują świece. W tym samym czasie cała publiczność (wielu we łzach) zwykle stoi na nogach, a na sali rozpościera się niesamowity widok – ocean świateł. Ludzie też pamiętają swoich zmarłych bliskich. Wewnętrzne uczucie jest takie, że jesteś w świątyni.

Ostatni razŚpiewałem w Erewaniu w 1964 roku. Jesienią 1970 roku przyjechał pożegnać się z Armenią przed wyjazdem. Potem nie było mnie tam przez 36 lat. Teraz to zupełnie inny kraj. Opuściłem ojczyznę i przybyłem jako obcokrajowiec.

Nie opuściłem rzeki i nie muszę do niej wchodzić po raz drugi. Oczywiście woda płynęła, ale rzeka pozostała! W Indiach istnieje rytuał - raz w roku w święty dzień zanurz się w wodach Gangesu. Cóż, może nie byłem w stanie „raz w roku”, ale regularnie wchodziłem w rzekę, która niesie mnie przez życie. Zostałem taki jaki byłem. Co więcej, myślę, że moja publiczność pozostała taka sama. Chce mnie widzieć tak samo. Chociaż oczywiście cały czas się zmieniamy. Wszystko na ziemi się zmienia. Tylko romantyczny stan duszy się nie zmienia. W końcu stare wino jest smaczniejsze i mocniejsze. Czuję się jak odrodzona piosenkarka. Chcę znowu podróżować po Rosji i krajach WNP, nagrywać płyty, występować…

Kochajcie życie, kochajcie się nawzajem. Ciesz się każdym porankiem po przebudzeniu i wszystko będzie świetnie. Nie czyń zła i czyń tylko dobro. Powodzenia!

Jean Tatlyan

Informacje zwrotne od słuchaczy i fanów

„A idolami mojego dzieciństwa byli Maja Kristalinskaja, Władimir Troszyn, a zwłaszcza Jean Tatlyan. Miałem 14 lat, kiedy pojawił się i błyszczał swoimi latarniami. Od razu stałam się fanką Tatlyana, nie byłam zakochana, ale podobał mi się talent, który od niego pochodził. Pamiętam, że moja mama zabrała mnie do miasta Nikołajew, widziałem tam jego plakaty. Kupiłem jego zdjęcie Odwrotna strona napisała dedykację do siebie, rzekomo od niego. Przyjechała i powiedziała dziewczynom: mówią, że dał mi swoje zdjęcie, ale potem się pokłóciliśmy i chcę mu je odesłać. Napisałem do niego tak: „Yanka! Zachowujesz się w taki sposób, że nie chcę już z tobą rozmawiać!" Dziewczyny nawet nie zauważyły, że „Tatlyan” napisał do mnie pismem moich własnych dzieci” (piosenkarka Ludmiła Senchina).

„Z przyjemnością przeczytałem kilka linijek o Jean Tatlianie, mojej ulubionej piosenkarce lat 60. i 70. W tym czasie zebrałem wszystkie jego nagrania, nadal je mam. Mam jego dwa listy i zdjęcie z autografem. Był wielką gwiazdą. Wiem, że pomogła mu nasza piosenkarka Veslava Droetska, znana w Związku Radzieckim ze swoich tras koncertowych. Nie wolno nam zapominać o artystach takiej rangi jak Jean Tatlian! Gratulacje dla wszystkich jego fanów i oczywiście samego Jeana” (Mieczysław z Polski).

„Nie słyszałem większości piosenek. Dzięki! Dziękuję za prezent, od dawna marzyłem o wysłuchaniu Tatlyana. Dziękuję bardzo na prezent dla mnie i całej mojej rodziny. Bądź zdrowy i szczęśliwy. Po prostu super! Słuchałem jako dziecko. Piękno! Dziękuję - to piosenki mojej młodości. W latach 1966-1969 koncerty zacząłem od „Latarni ulicznych”, zakończonych „The Sea Calls”. Dzisiaj oddałbym wszelkie pieniądze za możliwość posłuchania J. Tatlyana „na żywo”. Melodie naszej młodości, naszej Miłości! Nie sądziłem, że będzie tak fajnie młody człowiek. Zamachał się losowo i był oszołomiony - tak uzależniony! Dobry! Dziękuję bardzo. To jest prawdziwy, szczery chanson. Nie bandyta, ale chanson. W restauracji nadal śpiewam piosenki Jeana Tatlyana. Śpiewam dla duszy iz serca. Ponieważ te piosenki są miłe i wieczne. Dziękuję - znalazłem skarb! Więcej tego rodzaju muzyki. Dzięki, moje dziewczyny to uwielbiają. Lubię słuchać. Wielkie dzięki za prezent dla mnie! Od wielu lat szukam ulubionej piosenki z wczesnej młodości „Paper Dove”, która raz na zawsze zapadła mi w duszę. Ostatni raz słyszałem o tym przed wojskiem w 1969 roku. Fantastyczne dzięki! Dobre czasy, dobra muzyka, dobre piosenki, dobrzy ludzie- jednym słowem - nostalgia za czasem, kiedy byliśmy młodzi. Proszę, jeśli masz piosenkę "Stara Wieża"! Niech usłyszy. Jean Tatlian to moja młodość i miłość. Niezapomniany głos. Ogromne dziękuję człowieku! Nawet nie znałem takiego wykonawcy, szukałem go na polecenie mojej mamy. Będzie po prostu szczęśliwa! Dzięki. Szukałem przez długi czas. Prawdziwy balsam dla duszy. Szczerze wdzięczny. Słuchałem Tatlyana z przyjaciółmi z Anglii podczas wakacji w Hiszpanii. Wszyscy byli zadowoleni i szczęśliwi. Pamiętałem swoją młodość, mam 65 lat. Dziękuję!” (Użytkownicy Internetu).

Jean Tatlyan- sowiecka i francuska piosenkarka pop.

Jean Arutyunovich Tatlyan urodził się w 1943 roku w Salonikach (Grecja) w rodzinie ormiańskiej. Był najmłodszym z trójki dzieci. W 1947 rodzina przeniosła się do Armenii sowieckiej.

Zaczął studiować muzykę profesjonalnie jeszcze przed osiągnięciem pełnoletności. Ukończył szkołę odmianową i cyrkową w Kijowie. W 1956 wraz z rodziną przeniósł się do Suchumi, gdzie pracował w tamtejszym towarzystwie filharmonicznym. W 1961 został solistą Państwowego Jazzu Armenii. Następnie przeniósł się do Leningradu, gdzie rozpoczął pracę w Lenconcert, stworzył własną orkiestrę.

Piosenki „Street Lights”, „Autumn Light”, „Song of the Drop”, „Old Tower” i wiele innych również stały się hitami. Obieg płyt osiągnął pięćdziesiąt milionów.

W 1971 artysta wyemigrował do Paryża, zawierając fikcyjne małżeństwo z Francuzką. Śpiewał w kabarecie Rasputin, restauracji Moscow Star. Później otwarty w centrum Paryża, niedaleko Łuk Triumfalny, jego restauracja "Dwie Gitary". Obok pieśni własnej kompozycji znaczną część repertuaru stanowiły pieśni ormiańskie, cygańskie i rosyjskie. pieśni ludowe. Szybko opanowany Francuski nawiązał ważne kontakty. Wśród przyjaciół są gwiazdy kina i popu Michel Mercier, Charles Aznavour, Liza Minnelli.

Reprezentował Francję na 200-lecie Stanów Zjednoczonych w Waszyngtonie. Był pierwszym radzieckim piosenkarzem, który podpisał 5-letni kontrakt z Imperial Palace, jednym z najlepszych kasyn w Las Vegas, pod którym śpiewał 180 dni w roku. Koncertował na całym świecie.

Po odejściu Tatlyana wszystkie jego nagrania kazano zniszczyć w Związku Radzieckim i tylko dzięki zaangażowaniu niektórych pracowników radia i telewizji część nagrań przemówień Tatlyana została zachowana.

Na początku lat 90. Jean poleciał do Petersburga i dał siedem wyprzedanych koncertów w Pałacu Kultury Gorkiego, po czym wrócił do Wersalu. 14 kwietnia 2000 roku przybył ponownie i dał wyprzedany koncert w Oktiabrsky Concert Hall. Jego pojawienie się wywołało wielki rezonans w prasie, brał udział w wielu programach centralnej rosyjskiej telewizji i postanowił wrócić do Rosji. Mieszka w Petersburgu.

Jean Tatlyan wykonuje piosenki w języku rosyjskim, ormiańskim, francuskim, włoskim, angielskim, greckim i jidysz. Wokalistka nadal wykonuje i nagrywa albumy muzyczne. W 2004 roku był gościem honorowym Festiwalu” Targowisko Słowiańskie„W Witebsku, gdzie wykonał„ Black Eyes ”. 6 lutego 2009 roku w Moskwie w Teatrze Rozmaitości odbył się koncert Jeana Tatlyana. 11 lutego brał udział w talk show „Spotkania na Mokhovaya” - popularny program Channel Five, który jest kręcony w słynnym teatr edukacyjny Petersburska Akademia Teatralna przy ulicy Mochowaja. 21 stycznia 2010 roku wziął udział w koncercie ku pamięci kompozytora Arno Babajanyana w Nowosybirskim Teatrze Opery i Baletu. 11 i 12 listopada 2011 roku w Petersburgu odbyły się dwa koncerty Jeana Tatlyana. W koncercie wzięła również udział wokalistka Armine Sargsyan, która wraz z Jeanem wykonała kilka utworów. Nagrane również nowy album„Moje romanse”.

Oficjalna strona: http://tatlian.ru

Jean Tatlyan urodzony w 1943 w Grecji do ormiańskiej rodziny, która w wieku 5 lat przeniosła się do sowieckiej Armenii.
Jego zdolności muzyczne pojawił się bardzo wcześnie. W wieku 18 lat został solistą Państwowego Jazzu Armenii. Wkrótce przenosi się do Leningradu i zakochuje się w tym mieście. Pracując w Lenconcert tworzy własną orkiestrę. Przed osiągnięciem pełnoletności przygotowuje program solowy - koncert autorski, na którym wykonuje tylko utwory własnej kompozycji (wówczas rzadkość). Rezultat jest oszałamiający - 350-400 koncertów rocznie i wszystko "na żywo", z 17 muzykami. Nie było czasu na odpoczynek, ale dzięki Bogu opłata była odpowiednia. Mieszkanie w centrum miasta, łódź, choć nie nowa, no i oczywiście miłość setek tysięcy fanów i wielbicieli nie tylko w Unii, ale i za granicą. Piosenki: „Street Lights”, „Autumn Light”, „Song of the Capel” i wiele innych w jego wykonaniu brzmiały nie tylko ze wszystkich okien, ale ani jednego parkietu, żadna restauracja nie mogła się obejść bez wykonania tych hitów . W najkrótszym możliwym czasie sprzedaje się ponad 50 milionów jego płyt.
Jednak Jean czuł się nieswobodny. W 1971 poleciał do Paryża z jedną walizką. Śpiewał w kabarecie „Rasputin”, „Moscow Star”, jednak wiele jego piosenek musiało na jakiś czas zapomnieć, ale ormiańskie, cygańskie, rosyjskie pieśni ludowe stanowiły większość repertuaru. Szybko opanował francuski, zaprzyjaźnił się z ciekawi ludzie znalazł pracę, która przynosiła radość i przyjemność, a co najważniejsze, poczuł wolność, czego w ZSRR nigdy nie było. A przydomek „nie wolno wyjeżdżać za granicę” prześladował artystę.
Za granicą twórcze przeznaczenie rozwija się całkiem pomyślnie. Reprezentuje Francję na American Bicentennial w Waszyngtonie. Zawiera 5-letni kontrakt z Imperial Palace, jednym z najlepszych kasyn w Las Vegas, w ramach którego musi śpiewać 180 dni w roku (swoją drogą Jean jest pierwszym Artyści radzieccy przedarł się do Las Vegas). Wycieczki po całym świecie. Po wyjeździe do Związku Radzieckiego kazano go zapomnieć. Wszystkie płyty zostały zniszczone: rozmagnesowane i skasowane, choć nie było tam ani śladu polityki – wszystkie piosenki są o miłości.
Na szczęście dzisiaj daje nam możliwość spotkania się ze swoimi starymi i nowymi utworami. Daje nadzieję, radość, miłość.
Na początku lat 90. Jean niespodziewanie leci do Petersburga, daje 7 wyprzedanych występów z rzędu w Sali Koncertowej, po czym ponownie znika, wracając do Wersalu. Tęsknota za Ojczyzną, za krewnymi i przyjaciółmi, których w Petersburgu jest dużo, wpłynęła na kolejną wizytę Tatlyana w Rosji, w Leningradzie. Przegapiwszy falę popularności „starych piosenek o najważniejszym”, ale nie żałując tego ani trochę, Jean przybywa do innego, ale wciąż gościnnego Petersburga. Daje tylko jeden koncert, wszystko w tej samej Wielkiej Sali Koncertowej „Oktyabrsky” 14 kwietnia 2000 r. - Full house! Tatlyan jest wciąż pamiętany i kochany (jego pojawienie się wywołało dość silny odzew w prasie, mimo że większość dziennikarzy nie urodziła się jeszcze w okresie jego szalonej popularności) – podczas pobytu w Rosji udało mu się uczestniczyć w wielu centralnych programach telewizyjnych . Rozmowy z tym naprawdę utalentowana osoba z trudnym twórcze przeznaczenie sprawiają przyjemność reporterom.
Teraz w programie znajdują się stare i lubiane piosenki, a także zupełnie nowe - w języku rosyjskim, ormiańskim, francuskim i jidysz. Na szczęście dla wszystkich koneserów piękne piosenki i występ „na żywo”, Jean Tatlyan nie przegrał piękny głos Przeciwnie, nabył szczególne właściwości i talent kompozytora i poety.

Dyskografia:

Płyty winylowe:

„Drip Song / Street Lights” 1965 (EP) Melodia 44131-32
Melodia „Sunday / The Sea Calls” 1965 (EP) - 44127-28
„Uwielbiam tańczyć sambę / Światła uliczne / Gitarovo / Moja piosenka o ojczyźnie” 1965 (EP) Melody -33D-00014943-4
„Songs of A. Babajyanyan” 1965 (EP) Melodia - D-00016745-6
"Jean Tatlyan śpiewa swoje piosenki" 1966 (EP) Melody - D-00019053-54
„Djan Tatlan Chansons Russes / Jean Tatlan Russian Songs” Produkcja Deux Guitares – DEG 2.002 1977 (LP)

Płyty kompaktowe (CD):

"Jesienne Światło" 2000
„Nocny Dyliżans” 2001
"Rosyjski Blues" 2001
"Most miłości" 2001
„Zwierciadło życia” 2002
„Złota kolekcja retro” 2003
"Ararat" 2007
"Rosja" 2007
„Przeznaczenie” 2010
"Moje romanse" 2011

Jean Arutyunovich Tatlyan (Jean Tatlian, 2 maja 1943) - francuski piosenkarz pop, który następnie przeniósł się na terytorium sowieckiej Armenii i stał się niesamowicie popularny artysta.

Dzieciństwo

Jean Harutyunovich urodził się 2 maja w Salonikach, jednym z greckich miast, w ormiańskiej rodzinie. Jego rodzice byli emigrantami zarobkowymi i uchodźcami, którzy w latach wojny starali się ukrywać przed prześladowaniami, gdzie tylko było to możliwe. Przed II wojną światową ojciec Jeana pracował jako dziennikarz jednej z ormiańskich gazet.

Ale wraz z przejściem kraju na grunt wojskowy redakcja prawie całkowicie zbankrutowała i została zmuszona do zredukowania personelu dokładnie o połowę. Zwolniono także ojca Jeana, który w tym czasie dopiero zaczynał swoją karierę dziennikarską.

Po utracie pracy ojciec przewozi rodzinę do Grecji, gdzie ponownie stara się o pracę jako dziennikarz. Pomimo nieznajomości języka i tradycji nowy kraj zostaje przyjęty do małej redakcji, gdzie następnie zostaje redaktorem naczelnym. Matka Tatlyana dostaje pracę jako nauczycielka w Przedszkole, dlatego duża rodzina uniemożliwił jej podjęcie stabilnej pracy na pełen etat.

Od dzieciństwa Zhan Arutyunovich poważnie interesował się muzyką. Po raz pierwszy idzie do Szkoła Muzyczna z powrotem w Grecji, przed przeprowadzką nowej rodziny. Akademicka Szkoła Muzyczna w Salonikach słynęła tylko z wydawania zawodowi pianiści i muzycy, więc chłopiec chcąc się wszystkiego dowiedzieć, celowo tam poszedł. Ale rok później Jean uświadamia sobie, że nigdy nie chciał być kojarzony z muzyka klasyczna i fortepian. Różnorodność wykonania jest mu znacznie bliższa i nie działa sławni kompozytorzy. Następnie Tatlyan opuszcza szkołę muzyczną, nie kończąc jej.

Młodzież i wczesna kariera

Potem następuje nowa przeprowadzka do Suchumi, która miała miejsce w 1956 roku. Już jako nastolatek, Jean próbuje wstąpić do Szkoły Rozmaitości Cyrkowej w mieście i zostaje zapisany prawie natychmiast. Tutaj, według samego piosenkarza, zaczyna się najlepsze lata jego życie. Spotyka wielu aspirujących aktorów i performerów, którzy w przyszłości staną się bardzo popularni i rozpoznawalni. Tatlyan ma okazję nie tylko nauczyć się czegoś nowego i ciekawego, ale także wystąpić na scenie u boku doświadczonych pedagogów i wybitnych artystów.

Po ukończeniu Szkoły Rozmaitości Cyrkowej Zhan Arutyunovich pracował przez pewien czas w Filharmonii miasta Suchumi. Nie przebywał tu długo – zaledwie dwa miesiące, po czym został zaproszony jako solista do Państwa orkiestra jazzowa Armenia. Ale to nie było ostateczne marzenie Tatlyana, ponieważ zawsze wolał być osobą niezależną i niezależną. Dlatego orkiestra jazzowa po sześciu miesiącach traci solista, a on tymczasem przenosi się do Leningradu, gdzie trzykrotnie pracuje w Lenkoncercie, a nawet tworzy własną orkiestrę.

Ze względu na to, że Jean jako solista znał się już wtedy na wszystkim, co dotyczyło działalności różnorodności, stosunkowo łatwo było zarządzać własnym zespołem. Orkiestra nagrała takie hity jak „Old Tower”, „Autumn Light”, „Street Lights”, „Drop Song” i wiele innych, które sprzedały się w krajach WNP w milionach egzemplarzy, dzięki czemu zespół był rozpoznawalny w wielu krajach.

Przeprowadzka do Francji

Jednak popularność orkiestry gwałtownie spadała, a Zhan Arutyunovich podjął najważniejszą i najtrudniejszą decyzję w swoim życiu - opuścił zespół i wyemigrował do Paryża, gdzie został artysta solowy. Początkowo zmuszony był śpiewać w restauracjach i pubach, ponieważ po przyjeździe nie miał ani pieniędzy, ani sławy. Ale do 1975 roku, po zgromadzeniu znacznej kwoty, Tatlyan otwiera własną restaurację „Dwie gitary” w pobliżu Łuku Triumfalnego, w której wykonywane są piosenki cygańskie, rosyjskie i ormiańskie.

Tatlyan jest pierwszym artystą pop, z którym Imperial Palace, jedno z najpopularniejszych i najbardziej poszukiwanych kasyn w Las Vegas, podpisał umowę. Zgodnie z podpisanym dokumentem Jean może wykonywać swoje kompozycje w instytucji przez 180 dni w roku przez pięć lat. Ponadto był jednym z pierwszych śpiewaków emigrantów, którzy reprezentowali Francję na 200. rocznicę powstania Stanów Zjednoczonych Ameryki. Wielkie wydarzenie odbyło się w Waszyngtonie, gdzie zaproszono takie światowe osobistości branży muzycznej i show-biznesu jak Michel Mercier, Liza Minnelli, Charles Aznavour i wielu innych.

Do tej pory Jean Tatlyan z powodzeniem podróżuje po wielu europejskich i Miasta zachodnie wykonujący kompozycje w języku angielskim, francuskim, włoskim, rosyjskim i ormiańskim. Jest właścicielem tak znanych singli jak „Dzwonki”, „Most miłości”, „Moja babcia”, „Zamki w powietrzu”, „Byliśmy, jesteśmy, będziemy”, „Zakochani w miłości”, „Nocny dyliżans " i wiele innych . Dyski i płyty winylowe Artysta wciąż jest sprzedawany w milionach egzemplarzy na całym świecie.

Wycieczki po Rosji

Gdy tylko Jean Tatlian wyemigrował do Francji, rząd byłego Związku Radzieckiego wydał dekret o zniszczeniu wszelkich albumów, płyt, a nawet tekstów piosenek artysty. W całym kraju skonfiskowano płyty i dyski, w których wspomniano przynajmniej nazwisko Jeana Tatlyana. Jednak dzięki bezinteresownym pracownikom rozgłośni radiowych nagrania jeszcze częściowo przetrwały, a potem, gdy w Rosji zapomniano o wykonawcy, zaczęto je odtwarzać.

Pierwsza wizyta Jeana w ojczyźnie miała miejsce na początku 2000 roku, kiedy artysta przyjechał na tournée do Petersburga. Jego pojawienie się wywołało wielkie poruszenie w prasie i opinii publicznej. Dzięki agentowi PR Tatlyana piosenkarz wziął udział w kilku programach telewizyjnych, w których udzielił wywiadu i częściowo opowiedział o swoim przyszłe plany. Według artysty chciałby wrócić do Rosji, gdyby rząd zaaprobował taką decyzję. Nie było jednak oficjalnych oświadczeń państwa w sprawie powrotu Tatlyana, więc został zmuszony do powrotu do Wersalu.

Od 2004 roku artysta coraz częściej pojawia się na terytorium Federacja Rosyjska oprowadzanie wycieczek po różnych miastach. Tak więc na początku 2004 roku przyjechał do Witebska, gdzie na imprezie „Słowiański Bazar” wykonał przebój „Czarne oczy”. Pięć lat później Jeana Tatlyana można już zobaczyć w stolicy, w teatrze rozmaitości, a następnie w talk show „Spotkania na Mokhovaya”, gdzie staje się głównym aktor cały projekt. W latach 2010-2011 przechodzi obok koncerty charytatywne w Rosji, a także bierze udział w koncertach ku pamięci kompozytora Arno Babadżaniana i Armina Sarkisjana.

Życie osobiste

Aby osiedlić się we Francji, Jean Tatlian został zmuszony do zawarcia fikcyjnego małżeństwa z Francuzką. Według samego piosenkarza widzieli się kilka razy po jego pojawieniu się w Paryżu, a rok później małżeństwo zostało unieważnione na prośbę dziewczyny, która po raz drugi, teraz z powodzeniem, wyszła za mąż.

Jeanowi Tatlianowi przypisuje się wiele romanse biurowe i intrygi. Jednak sam piosenkarz zawsze przyznawał prasie, że nie znalazł jeszcze jedynej, którą chciałby poślubić. Dlatego aż do chwili obecnej serce utalentowany piosenkarz więc pozostaje bezpłatny.