Organizacja koncertów jako dzisiejszy biznes jest nie tylko interesujący, ale także niezwykle opłacalny. Pomyśl tylko o: robienie czegoś, możesz zabić dwa zające - zdobyć pieniądze i przyjemność od słuchania swojej ulubionej muzyki.

Jakie cechy muszą zostać opublikowane w celu zorganizowania podobnego biznesu?

Natychmiast warto zauważyć, że organizator koncertów nie jest łatwym zawodem. Po pierwsze, wymaga dużo czasu i siły, a po drugie, osoba, która zajmuje się taką rzeczą, musi mieć pewne cechy. Przede wszystkim rozmawiamy o odporności na stres.

W końcu, aby organizować koncerty z firmą, która przynosi dobre dochody, będziesz musiał komunikować się z różnymi ludźmi. W tym z gwiazdami, a także ich producentami i przedstawicielami. Niektóre z nich są dość zdradzonymi osobistościami.

Ponadto, zanim stanie się organizatorem koncertowym, należy rozumieć, że nie jest to miejsce dla nieśmiałych i nieozwolonych ludzi w tej dziedzinie. W końcu będziesz potrzebował poświęcenia, zdrowego udziału wytrwałości, kompetentnej mowy, a także zdolność do szybkiego podejmowania właściwych decyzji.

Czy uważasz, że coś takiego jest na ramieniu? Następnie powinieneś dowiedzieć się więcej o tym, jak zorganizować koncert artysty i zarabiać na nim, gdzie zacząć i jak zadowolić wykonawcę i publiczność.

Przed organizacją koncertu artysty samodzielnie, powinieneś zdecydować, jaki planujesz zachować wydarzenie. Niezależnie od tego, czy jest to występ jednej znanej osobowości, grupy, zespołu lub festiwalu z kilkoma wykonawcami. Tylko wtedy należy zacząć myśleć o tym, jak rozpocząć organizację koncertu. Oto kilka prostych zaleceń, które pomogą Ci uosabiać swoje marzenie i zarabiać w tym samym czasie:

• Należy to rozpocząć, oczywiście z wyboru odpowiedniej platformy. Nie mieszkaj na jednym przykładzie wykonania. Jeśli zorganizujesz podobne wydarzenie w swoim mieście, nie bądź leniwy, aby spotkać dyrektorów klubów i hal osobiście. Omów problemy z wynajem, sprawdź pokoje lub inne pokoje, w których artyści będą mogli osiedlić się.
• Skontaktuj się z dyrektorem, producentem lub innym przedstawicielem artysty (grupa muzyczna). Kontakty tych osób można znaleźć w Internecie na oficjalnej stronie internetowej lub na pokrywy dyskach. Dyskutuj z przedstawicielami wielkości gwiazd ich opłat, jeźdźca i innych niuansów.

Warto zauważyć, że początkowo lepiej powstrzymać wybór na niewielcych wykonawców, którzy są na żądanie w wąskich kółkach. To doświadczenie wystarczy przed organizowaniem koncertu gwiazd lub grup, które są w dosłownym poczuciu stadionów.

Pierwsze działania

Dokonaj szczegółowej oferty handlowej, którą musisz szukać sponsorów. Dzieje się tak zgodnie z poniższym schemacją. Powierzchnia wynajęcia przestrzeni na czas koncertu należy do Ciebie, co oznacza, że \u200b\u200bmożesz przyciągać sponsorę możliwość umieszczania reklamy w hali, na scenie i tak dalej. Ponadto możesz zaoferować przedstawicieli niektórych firm do prowadzenia promocji i innych działań promocyjnych. Wraz z pogorszonym sponsorami należy zakończyć umowę.

Przed uporządkowaniem wydajności grupy musisz zadbać o kampanię reklamową. Mów billboard, daj reklamy w mediach i sieciach społecznościowych, rozpowszechniają darmowe ulotki ulotki i uczniów, którzy pomogą również rozpowszechniać informacje o nadchodzącym wydarzeniu.

• Przez dziesięć dni przed rozpoczęciem wydarzenia spędź konferencję prasową z dziennikarzami. Możliwe jest również dystrybuowanie zaproszeń i ulotek, zorganizować mały bufet i zapewnia przedstawicieli piątej mocy, wszystkie niezbędne informacje, które będą potrzebne do pisania artykułów i zgłoszeń w zakresie telewizji i radia.
• Przed uporządkowaniem koncertu w swoim mieście radzi sobie z liczeniem i rozpowszechniać środki do uzyskania z sponsora. Konieczne jest natychmiastowe obliczenie zysków, a także Goler gwiazd i wynagrodzenia pracy swoich asystentów.
• Na długo oczekiwany dzień koncertu spróbuj osobiście zabierać gwiazdy na stronie i prowadzić je po.

Teraz wiesz, jak zorganizować koncert i od czego zacząć. Nie karmić dużych nadziei na pierwszy zysk - być może nie będzie zbyt duży. Ale pierwsze doświadczenie organizacyjne zdobyte przez ciebie jest znacznie droższe.

Hej! Ostatnio aktywnie wziąłem moją grupę i stanęło w obliczu pewnych problemów w organizowaniu koncertów. Okazuje się, że gdy masz grupę, która może wykonać przynajmniej każdego dnia, pojawiają się inne trudności. Te trudności i jak sobie z nimi radzić, powiem ci w tym małym artykule.

Więc. Najtrudniejszy z tyłu. Zebrałeś fajną drużynę, łatwo znajdziesz wspólny język z dziennikami jednoosobowymi i gromadzisz fajną muzykę. Pędzisz i nie tylko ty nie tylko. Doskonały. Muszę powiedzieć, że jednostki docierają do tego etapu. Większość łączy się po drodze: Nie znajduj muzyków, zmęczyli się, aby rozpocząć wszystko, co pierwsze, rzucają muzykę, krawat z koncertami, pieprzą się i tymi, którzy otaczają mózgi i wszystkie tak bardzo.

Ścieżka jest pierwsza - usiądź płynnie na popu.

W ten sposób jest kolejne 90% pozostałych ocalałych. Jest to doskonała strategia, jeśli twoje plany nie mają podboju świata i skomplikowany sport olimpijski. Nie mogę ocenić takich ludzi. Przywództwo nie jest dla wszystkich. Wszyscy ludzie mają różne jajka. Ktoś ma stal, ktoś z papieru-Maszy. Właściwie, a nie wszyscy są w stanie rozpocząć działalność i poświęcić mu życie, wolę pracować w pracy na pensjonat, na którym czeka na ciebie nieunikniony upadek nadziei i ambicji, skrajny spadek własnego standardu życia i ogólnie Ciągłe rozczarowanie w wybranej ścieżce życia. Dobrze, dobrze, to wszystko z innego artykułu, może kiedyś mam szersze rozmaz na tym temacie.

Jaka jest zła wersja siedzenia na pop gładka? I nic nie jest złe. Wszystko jest tak zawsze - to znaczy. Masz grupę, wydaje się, że nawet robi coś, wydaje się gdzieś i raz, czekając, aż zaprosi się, karmić, idź spać. Nie ma znaczenia, czy masz nagrania, czy nie. Jeden zinowy wujek z ciemną przeszłością w biznesie w jakiś sposób powiedział, że "tylko nikt nie potrzebuje piosenek". I bez względu na to, jak go boli, nie walczy o dumy, musisz się z nim zgodzić. Nawet jeśli masz 100% trafienia, to nie wystarczy. Potrzebujesz legendy, potrzebujesz jasnego obrazu, potrzebuję PR i w przeciwnym razie wszystko jest dziesięć.

Tlen jest wtedy, gdy nie poważnie mówiąc o swojej muzyce i nie jesteś gotów ryzykować wszystkich ze względu na to. Jeśli siedzisz i czekasz, aż ktoś zadzwonił do ciebie, aby zagrać na koncert, nie musisz żyć. Zabij siebie i swoich leniwych muzyków, zwolnić miejsce na scenie, aby uzyskać więcej aktywnych facetów :) OK-OK, nie miałem na myśli tych, dla których muzyka jest tylko hobby, ale artykuł nie dotyczy nich.

Ścieżka numer 2 - ścieżka Jedi.

Wystarczająco wyjeżdżasz z boków w oczekiwaniu na cud i już udało mi się przegapić tłuste i zdobyć nierówność i złużenie w swoich działaniach i decyzjach. Cóż, dobra wiadomość jest tym, co jesteś gotowy do zmiany. Jak mówią, oparys zrealizował. Zabierz się na górę i zacznij metodycznie wyciągnąć własnego przytulnego bagna.

Idź do głównego.

Jak mieszać koncert swoją grupą.

Oto twój plan działania:

1. Sporządzamy listę wszystkich klubów, barów, sal koncertowych, gdzie teoretycznie można zorganizować swój koncert.
2. Znajdujemy kontakty dyrektorów sztuki i organizatorów, którzy pracują w tych klubach / barach / restauracjach itp. Piszemy do nich listów lub wezwanie telefonu, jeśli litery nie czytają. Poznamy wyrównanie koncertu. Jeśli ktoś ma problem z kompetentną mową i pisaniem, zaufaj komuś, kto nie odbiera. Musisz najpierw zrobić właściwe wrażenie, a twoje pierwsze pytanie nie powinno brzmieć głupie. Wydawałoby proste logikę, ale logika jako umiejętność czytania jest daleko od uniwersalnej cechy.
3. Otrzymałeś odpowiedzi na swoje pytania. Ktoś natychmiast cię wysłał, ktoś zapytał "i co coś za coś?", Ktoś poszedł do ciebie dość akceptowalne wymagania procentowego typu od wejścia, a ktoś niedopuszczalny, taki jak wynajem pokoju na wieczór, a tam jesteś najmniej pijane orgies mutaT.

Jeśli ktoś mnie nie zrozumiał, schemat "procent wejścia" jest najlepszy dla początkującego projektu muzycznego. Przynosisz liczbę osób na koncercie, kupujesz bilety. Częścią przychodów ze sprzedaży biletów zajmuje się klubem, reszta jest twoja. Oczywiście klub nadal zarabia na barze. Im więcej klubu zdobył na barze, zwłaszcza od ich dyrektora artystycznego i tym bardziej chce się z tobą komunikować w przyszłości. Tak więc publiczność picia jest dobra, bez względu na to, jak brzmi bluźniercze.

1. Uzupełniamy nasz znak z kontaktami i adresami informacji o pobieraniu próbek i cen / warunków. Jak nie zacząłeś takiego znaku? Jestem zirytowany.

Bądź zainteresowany, można jutro spędzić koncert - jest bezużyteczny. Określ miesiąc na minimum, lepiej o 1,5-2. Jeśli strona jest duża - na pół roku przed nami. Ale najprawdopodobniej nie jest jeszcze twoją skalą, więc nie martw się. Kiedy przychodzi do nich, zadzwonią do ciebie.

Z którym nieuchronnie spotkasz na etapie zbierania informacji:

1. Część klubów odmówi Cię pod pretekstem "Nie format naszej instytucji", która jest zasadniczo kompletnym śmieciami. Nie ma czegoś takiego "formatu rodzinnego", istnieje pieniądze lub straty, które możesz przynieść klub. Jeśli twoja grupa nie ma nazwy (\u003d dyrektor artysty nie słyszał o tobie) i jesteś potencjalnie nieopłacalny dla klubu, powiedzą ci "na bieżąco" na pierwszym etapie komunikacji z nimi. Smutny. Spotkałem to, organizując koncerty dla mojego gangu. Ale to nie jest powód do rozpaczy. I własnie dlatego.
2. Część klubów zaoferuje Ci mówienie o swoich warunkach. Ktoś da ci wieczór pod koncertem solowym, a ktoś może zaoferować udział w następnym oszczerwie. Niektóre kluby same koncerty i wybierają grupy na wieczór. Nie ma żadnych klubów i nazwisk, nowych instytucji, które nie utworzyły jeszcze publiczności i chwyta na wszelkie możliwości zdobycia. Musisz pracować z takimi instytucjami. Jest dla ciebie korzystny dla ciebie. Mała grupa jest bezużyteczna do wynajęcia kompleksu sportowego olimpijskiego, jeśli trzech znajomych i kilku członków rodziny przychodzą na koncert. Równe współpracuje z równymi. Prosta reguła, która jest ogólnie przydatna wiedzieć i powtórzyć się częściej w życiu.

W każdym razie musisz zrozumieć 2 proste rzeczy

1. Twoja grupa to Twoja firma. Jeśli nie jesteś gotowy, aby zacząć traktować swoją muzykę jako biznes, przeczytaj ponownie punkt na temat zabijania siebie o ścianie.
2. W klubie twoja mowa jest ich działalnością. Nie mają euforii i oddawania z twoich twórczych poorsów i nigdy nie będą. Istnieje tylko sucha pozostałość - kasjer po zakończeniu zdarzenia. W kasie jest pieniądze - wszystko jest w porządku. Wiele pieniędzy jest boleni. Klub poszedł do minus? Nie prowadziłeś gości? Zapłacili barman / kelner / inżynier dźwięku / środek czyszczący / strażnik. A ty głupi nawet nie pracował w zero? Jaki wniosek zrobi dyrektor artystyczny klubu. Dobrze. Nie chce już z tobą pracować. Stojąc na dywanie na właścicielu instytucji, będzie zgłosić się do Twojej Faapap, który stał się jego Fakap, który stał się faceponem z zakładem i umieścił właściciela w łupu. Prawo zgłaszania statków.

Witamy w branży rozrywkowej!

Tak, prawie zapomniałem o prefabrykowanych foliorach. Jest kilka takich wydarzeń. Reprezentują koncerty na 4-7 grupach, zdarza się więcej. Wszystko dzieje się w kompletnym zamieszaniu, dźwięk jest niemożliwy do dostosowania, aby uzyskać odpowiednie wrażenie na społeczeństwie z jego występem - zwłaszcza. Organizatorzy takich festiwali często angażują się w sprzedaż biletów do samych grup, aby już je rozłożyli. Ogólnie rzecz biorąc, jest to najbardziej pionier, najbardziej straszną opcję. Jest zły, ponieważ nie ma tu profesjonalizmu ani wśród organizatorów, ani organizatorów, czy inżynier dźwiękowy. Wszystko jest solidną shkolotą. Wydech z takich wydarzeń - zero. Na obrazie nie działają w żaden sposób. Atrakcja nowej publiczności? Wątpliwy. Mam złe wyobrażanie sobie mężczyzny, który podróżuje do takiego festiru. Po co? Piva napój? W związku z tym nie uważam za sobą takiej góry Organizatorów, a ja natychmiast wysyłam lub położyłem cenę zapory na nasze wyniki. Pytania znikają samodzielnie.

Naucz się być profesjonalistami. Naucz się sam spędzać koncerty. Naucz się umieścić swój program i utrzymywać słuchacza w napięciu. Jest znacznie ważniejszy niż mówić przed tłumem młodzieży, którzy nie dbają o ciebie. Bardzo selektywne podejście do takich zdarzeń. Nie powiem, że wszyscy są do bani, ale w większości jest to.

Koncert dla 1-2-3 grup wynosi ok. Więcej niż 3 - już to zniszczy. Albo jest już inwazja typu festiwalu na świeżym powietrzu. To znaczy, do tej pory nie nasz format.

Więc, przewróciłeś sobie randkę na mowę samodzielnie. A teraz zaczyna się najbardziej zabawa.

Jak wypełnić ludzką halę?

Robisz plakat, wykonaj wydarzenia na Facebooku i Inkontakie, umieścić wszystkich znajomych z wiadomością o nadchodzącym wspaniałym koncercie. I obserwujesz, ile osoby chwyta pragnienie iść na koncert, jakaś część powie "Może". Większość większości części nie dba o koncert. Doskonała sprawdzająca lojalność twoich przyjaciół.

Na tym etapie zatrzymuję moją narrację, ponieważ Nie mogę podać żadnych zaleceń dotyczących wydarzeń PR, do tej pory ten temat nie jest ujawniony. To jest to, co ostatnio myślę. Eksperymentowanie nie jest tak często, ponieważ Nie ma sensu wykonywać więcej niż 1 raz w miesiącu, ludzie szybko się męczą twoją muzyką, a dostęp do nowej publiczności jest skomplikowaną rzeczą. Jeśli masz myśli na temat tego konta - podziel się w komentarzach, będę zadowolony z dyskusji z tobą sposób rozszerzenia bazy fanowej i przyciąganie nowej publiczności do swojej kreatywności.

Jeśli myślisz w kategoriach ekonomicznych, twoja grupa jest nową marką, którą promujesz rynek. Marka musi dać konsumentowi pewną wartość, aby go kupić. Tutaj jest kilka pytań dotyczących tworzenia obrazu, Neiming (AHA, jak nazywasz grupę - jest bardzo ważne), unikalną ofertę handlową. Jest to ta sama praca nad uznaniem marki, kampanii promocyjnej, tworzenia treści, promocji treści. Twoja treść jest muzyka, wideo, materiały i wywiady. Jest to ta sama bezpośrednia reklama (plakaty, ulotki, internet (PPC, SMM)) itp. Jak widać, jest to dość poważna gra i ogólnie jest bardzo droga. Musi istnieć partyzjskie metody, które pozwolą Ci dokonać pierwszych kroków, zanim się złamie, będzie (pozostaw na samowystarczalność, przejdziesz nawet punktem). Co działa, a czego nie możesz dowiedzieć się tylko o doświadczeniu i błędach. Nikt nie chce żetonów.

Przeczytałem wiele artykułów o biznesie muzycznym. I przez i duże, wszystko o czymkolwiek. I dlatego: ta działalność jest traktowana na pewną niezasłużoną aurę ekskluzywności i niezwykłego. W rzeczywistości - te same jaja, tylko w profilu. Jesteś artystą, jesteś produktem. Jesteś odpowiedzialny za jakość produktu, ale jest to zakupione, należy promować. I to wszystko w podręcznikach w ekonomii, zarządzaniu i marketingu, tylko nieco innymi słowy. Istnieją dwa sposoby pracy z popytu i być grupą "Ivanushka". Zarabiają OK, ale muzyka jest pełna. + W takich projektach mają wysoki wpis progowy gotówkowy na rynek. Innymi słowy, musisz opróżnić dużo pieniędzy w promocji na pierwszym etapie, aby go idzie. Drugim sposobem jest tworzenie swojej marki i trendu powoli, stopniowo, stopniowo. Ścieżka Steve Jobs. Ścieżka skomplikowanego i życia mogą nie wystarczyć. To jest ścieżka kreatywnych ludzi. Jeśli rzemiosło jest dla ciebie ważniejsze - sprzedaj producent. Wystarczy przygotować, że wybiera się z setek tego samego jak ty. I nie możesz być najbardziej cenny genetycznie materiałem.

Szacunek do czytania i cierpliwości :) Muzyka jest fajna. Stworzenie grupy to dopiero początek.

Powiedz przyjaciołom

Komentarze

Gość

Nie wiem, jak w wielkich miastach naszego kraju wszystko się dzieje. Jest dobry ruch w mieście Petrozavodsk.Internet. Wszystko zależy od jakiego rodzaju sprężynów chcą zakryć samą grupę ... w sensie działania Europa albo gdziekolwiek. .. Po prostu napisz moje pomysły na ten temat ... ma sens do napisania nie tylko demo, singli. Ale wideo. Na przykład, napisz grupę w różnych kątach na próbę, po prostu stracić jeden rzecz, która w widoku grupie jest twoim hitem, więc powiedzmy z istniejącego repertuaru, podnieś obraz i pompę scenę, jak byś to zrobił na koncercie. Kiedy próbujesz pokazać talent reżysera, odpychany z twojej koncepcji jako całość lub skontaktuj się z kimkolwiek, aby uzyskać usunięcie z duszy. W końcu prawdopodobnie dzięki znajomości jest fotograf, który może pomóc dobrze i będzie kimś znajomym, a on będzie zainteresowany, zwłaszcza jeśli tego nie wziął, a to doświadczy go i okazuje się wzajemnej pomocy, to jest Możliwe jest również przemieszczanie się z operatorem wideo. Naszym zdaniem są takie osoby niż chwała Boga. Nie jest za darmo, ale w przypadku demokratycznej ceny jako doświadczenia strzelają na ludzi. Tak, nie będzie to super duper klip Promowane gangi, ale można to zrobić w akceptowalnej jakości podziemnej, będzie to mały, ale ruch, który może i jest silnie przesunięty. Wszystko zależy od tego, ile staje się kompetentnie do pracy. Również z singlem, dema. I położył tak zwany produkt na YouTube w sieci społecznościowej, gdzie tylko może. Jest to bardzo dobra pomoc! O koncertach. Najlepsze jest najlepsze, aby dostać się do rozgrzewki słynnej grupy, możesz mieć Zapłać, ale wszystko zależy od sytuacji, ale jako opcja można rozważyć! lub koncert z dwoma lub trzema nieznanych gangów i hadleinera (nie ma też sensu uczestniczyć w niezrozumiałym Solianka, na końcu, na końcu pojawi się tam przytłaczający , ktoś upij się, a ktoś zostanie znudzony, ponieważ na przykład, towarzysze odegrały tak, że uszy nie wstydzają już tego kpiny). Ma sens, aby Bayer nie był duży rozmiar z nazwą i logo grupy i Zawieszaj podczas swojej mowy o instalację uderzenia lub w innym widocznym dla całego miejsca, chyba że organizator pozwoli na to do zrobienia. Jeśli musisz zrobić, aby smakować każdemu muzyce, aby nie zadać pytania - "Co Czy ta grupa jest problem z dźwiękiem wzdłuż kursu nie tylko w naszym PTZ, ale w Petersburgu, zgodnie z moimi przyjaciółmi muzyków, którzy jeżdżą Lub występ w klubach św. Petersburga. Nie jestem świadomy Moskwy. Nie każdy ma okazję nosić linie z tobą, a większość z nich nie jest jeszcze. .. ale także nie zawsze jest w stanie uratować sytuację. Ale większe procent faktu, że wciąż wyróżniasz się od innych uczestników, a to przyciągnie uwagę słuchacza. Zwłaszcza gdy masz odbudowany urządzenie, Dźwięk będzie wyświetlany na moim własnym obejściu, a nadal mówisz, dzięki czemu, co nie musi robić nic innego). I prowadzenie przedwzmacniacza podłogi z tobą, co jest trochę, ale sytuacja uratuje ....

Próbuję się promować bardzo udany projekt muzyczny i szukam wszystkich informacji, które dotyczy to :) Twój artykuł rzucił światło na niektóre pozostałe pytania :)

Maxim, dziękuję. Większość twojego artykułu była zrozumiała, ale znalazłem coś przydatnego dla siebie.

Maxim, dzięki. Musisz odpowiedzieć, możesz zrozumieć.))

Interesujący artykuł, dzięki. Zwróć uwagę na ".. i spotykasz fajną muzykę". A jak przekonałeś o chłodzie swojej muzyki? Od początku 2000 roku, na moim przesłuchaniu nikt nie pojawił się. Ponadto jest uczucie, że wszystkie nisze są zajęte, i nikt nie chce robić młodych ludzi i bez nich dobrze. Pozostaje życzyć cierpliwości.

Nadal promocja promocji i jakość materiału powinna być bardzo dobra. Bez względu na to, jak smutne, w naszej scenie, zespoły słuchania można policzyć na palcach, a ci, którzy chcą być wymienione i są mniej. A te grupy, najlepiej, część przemówień prowadzona jest za granicą, w najgorszym przypadku - przestań grać. Moim zdaniem istnieją dwa sposoby: - \u200b\u200baby okryć lokalną niszę i ścisnąć wszystkie soki promocji i innych nie lepszych środków, a zarobki mogą być, ponieważ publiczność będzie duża; - Crytycznie odnoszą się do swojej muzyki, porównuj go z zagranicznym, a częściej zadać sobie pytanie, czy byłoby to możliwe słuchanie tego, czy stworzono coś wyjątkowego lub następnego materiału przechodzącego. W drugim przypadku, z pozytywnymi odpowiedziami na wszystkie pytania, główną rzeczą jest zapewnienie maksymalnej dostępności materiału. W odniesieniu do koncertu Solokowa (jak to się dzieje w Moskwie), zgadzam się. Nie nadaje się do szkolenia do wykonywania na scenie w złych warunkach. Ale festlety tematyczne, dla których spacery niezbędne publiczność mogą być dobrym krokiem pośrednim w kierunku ich koncertów solowych.

Intra Group Psychologia relacji interpersonalnych, PR, Marketing PRS jest oczywiście interesujący .. ale cholera jest nudna). Potem pomyślałem, że zobaczył tytuł) - że twój sklep organizuje koncert nabywcy z partii spotkania! Gdzie i będziesz grać i kupujący i ogólnie - będziemy mieli cały "klub" i spotkanie klubowe) - to byłoby interesujące), że zapłaciłbym za bilet z przyjemnością)

Zgadzam się z artykułem, ale tylko częściowo. Po pierwsze, może być tym, co zostało opisane dla Moskwy lub Piotra, ale ponieważ mieszkam na szczęśliwej peryferii w mieście Krasnojarsk, ten format Promocja będzie bardzo ciężki dla nas. Ze wszystkich grup w naszym mieście można wyróżnić tylko 2 grupy, które naprawdę poszły wzdłuż ścieżki koncertów solowych i promocji i osiągnął pewne rozpoznawanie. Jednak fakt pozostaje faktem, więcej niż częścią, przez lata istnienia wydają więcej pieniędzy na muzykę niż zarabiają. Po drugie, w naszym mieście znajduje się tylko 1 (z milionem) klubu, w którym koncerty grup grających ich muzykę są stale utrzymywane. Wszystko inne jest Kabachi dla Labukhów i 90% muzyków zarabiają z tego pieniądze. Okresowo utrzymywane są koncerty typu Emerjanza lub festa, jak opisano w artykule z "salonami prefabrykowanymi", ale są dziko strome i najbardziej motywowe gangi starają się bawić. Dlatego uważam, że funkcja o "nie wykonywaniu na salonansach", ponieważ rynek zawsze dyktuje jego warunki, aw tych warunkach musisz wykonać na każdej okazji, zwłaszcza jeśli jest to stromy fest, nawet z 10 grupami. A co najważniejsze: nigdy nie widziałem jednej grupy, która gra mój materiał, i który zaczyna zarabiać na pierwszych koncertach, również dając SOLICO. Dokonywanie butów zol w klubach, a nawet w celu przejścia do Ciebie, gdy nie jesteś znany nikomu, z wyjątkiem swoich przyjaciół, to po prostu nierealistyczne. Jedynym wyjściem do tej opcji jest strzelanie klubu na własny koszt, wykonaj reklamy na własny koszt, płacić drobne koszty na własny koszt, płacić za strzelanie o wydajności i imprezy na własny koszt i wszystko inne. .. naturalnie na własny koszt.

Możliwość zorganizowania wydarzenia jest ważną umiejętnością każdej nowoczesnej osoby. Dla muzyka koncert jest głównym formatem jego pracy i źródła dochodu. Wielu kreatywnych ludzi kurortu, aby pomóc profesjonalistom. Agenci i menedżerowie mogą prawidłowo organizować kampanię reklamową, znaleźć zasoby, sprzedaż biletów. A zadaniem artysty jest zapalanie sali z inspirującą kreatywnością. W historii sztuki rozwinęła się naturalna symbioza muzyka i menedżera.

Widzę cel, wierzę w siebie

Najłatwiejszą opcją - chcesz zapoznać przyjaciół z muzyką. Jak organizować koncerty w tym przypadku? Jest najłatwiejszy do trzymania mieszkania. Koncerty domowe były bardzo popularne w ZSRR w drugiej połowie ubiegłego wieku. Moskwa i Petersburg Rockers nie cieszyły się oficjalną kulturą i byli zmuszeni w potajemnie mówić.

Koncert domowy lub z powrotem do USSR

W tamtych czasach opracowano tradycję mieszkania. Kilku muzyków grał na instrumentach akustycznych. Sprzęt dźwiękowy nie był używany. Widzowie byli mało. Mogli swobodnie rozmawiać z muzykami, a często koncerty przekazały święto lub po prostu przyjazną komunikację.

Dziś, w ramach mieszkania, możliwe jest użycie urządzenia do nagrywania dźwięku. A kolumny i wzmacniacze naruszają porządek społeczny i zapobiegają ich sąsiadom. Wyjątek - prywatna własność domu. W apartamencie nie jest konieczne dla oficjalnego zezwolenia, hali wypożyczonej, reklamy, ogólnie jakichkolwiek wydatków. Jest wystarczająco dużo wolnego miejsca, który zapewni każdemu znajomym. Minus apartament tylko jeden jest brakiem dochodów.

Pomóc organizacji non-profit

Jak zorganizować koncerty, jeśli musisz zebrać pieniądze na dobry czyn? Pilnie potrzebujesz małej ilości? Skontaktuj się z przyjaciółmi i znajomymi. Ale zamiast prosić o zadłużenie, zorganizuj ucztę koncertową w swoim mieszkaniu. Niech będzie mała impreza. Powiedz te zebrane o twoim problemie lub zorganizować prezentację projektu. Zainstaluj pole do zbierania pieniędzy. Powinien wyglądać jasno i przyciągnąć uwagę. Dla tych, którzy preferują płatności elektroniczne, należy wydrukować dane bankowe. Zawieś arkusz do widocznego miejsca, a także rozpowszechniać każdy z tych obecnych.

Rozważmy możliwość kontrolowania przyjaciół na wydatki. Muszą zrozumieć, jakie będą ich pieniądze. Jak organizować koncerty dla społeczeństw charytatywnych i organizacji niekomercyjnych? Tutaj nie może zrobić prosty apartament. Konieczne jest przyciągnięcie wielu pieniędzy. Dlatego potrzebujemy kompetentnej kampanii reklamowej.

Co pokazać widza

Określ grupę docelową. Badania pokazują, że ludzie w każdym wieku i Social Cekins Towarzystwa darowate na miłość, ale przed czterdziestą czterdzieścią mężczyznami i kobietami. Zarówno kategorie obywateli należą do klasy średniej. Niestety, są to zupełnie różne odbiorców docelowych. Utwórz dla nich wspólną kampanię reklamową.

Jak zorganizować koncert charytatywny i określać docelową grupę? Wydaj własne badania. Zacznij od eksperymentu. Spróbuj spędzić kampanię reklamową na głównym placu miasta. Może wyglądać inaczej. Rozpowszechniaj przechodnie broszury i bezpłatne rekordy demonstracyjne artystów. Zabaw ludzi chodzących, a oni będą za to wdzięczni. Możesz zorganizować małą aukcję. Sprzedaż wykonana przez ręce zabawki, napoje niezastronne, kalendarze, magnesy i wszelkiego rodzaju inne drobiazgi przyciągną uwagę obywateli.

Docelowa publiczność i repertuar

Uwaga, który poświęca większość wszystkich innych. Możesz przyciągnąć specjalny obserwator do studiowania. Więc zdefiniujesz odbiorcę docelową. Taka kampania reklamowa wymaga inwestycji znacznych środków. Aby tego uniknąć, spróbuj przyciągnąć wolontariuszy.

Badane. Ale jak zorganizować koncert? Następnym krokiem jest obraz i repertuar artystów. Zbadaj muzyczne gusta swoich przyszłych widzów. Aby to zrobić, wystarczy monitorować sieci społecznościowe. Zwróć uwagę na społeczności profilu. Na przykład panie są gromadzone w grupach poświęconych rodzinie, dzieci, receptur kulinarnych. Sprawdź, co składają się na inne społeczności, czy muzyka jest odłożona. Rowerzyści, biodrówki, jappers, a także przedstawiciele innych subkulturów i sekcji społecznych społeczeństwa mają własne grupy.

Struktura mowy

Studiował muzyczny smak publiczności. Przed organizacją koncertu przedstawić aktorów repertuaru. Wraz z muzykami zrób listę utworów w określonej sekwencji. Nie zapominaj, że numery koncertowe muszą być kontrastujące - za szybką pracą powinno być z pewnością powolne. Obejmują aktorzy innych gatunków: tancerzy, humorystów, cyrku. Pokoje męskie powinny zmieniać się z kobietą. Nie zapominaj, że takie wydarzenie nie trwa dłużej niż godzinę. Nie rób przerwy między departamentami. W przeciwnym razie po przerwie nie liczysz publiczności.

Wizerunek muzyków i wyzwań produktów

Należy zwrócić uwagę na wygląd artystów. Jeśli jesteś zainteresowany, jak dowiedzieć się, jak organizować koncerty, uważaj nie tylko o kostiumach i Grima Grupy, ale także trzymać na swój sposób na miejscu. Dla młodej publiczności są odpowiednie, ostre ruchy i ekstrawagancki wygląd muzyków. Widzowie w wieku nie będą tego spodobać. Docenią spokojny i kontemplacyjny nastrój wydarzenia. Ponadto konieczne jest dbanie o wynajem wysokiej jakości urządzeń dźwiękowych, zatrudniając profesjonalne oświetlenie, a nawet kontrolować czyszczenie audytorium.

Jak zorganizować koncerty? Jest dość trudne. Wśród menedżerów i organizatorów The Winged Expression jest popularny: "Chcesz, żeby wszystko było dobre - zrób to sam". Ten mądry aforyzm rejestruje główny problem wszystkich menedżerów. Znajdź odpowiedzialnych wykonawców jest jednym z najtrudniejszych zadań. Dlatego organizator wymaga asystentów nadzorujących różne obszary pracy. Pożądane jest, abyś był całkowicie zaufał tym ludziom.

Jak wiesz, kreatywność i dyscyplina są niezgodnymi koncepcjami. Wyjątki z tej zasady są rzadkie. Artyści mogą dostarczyć wiele kłopotów. Chcesz wiedzieć, jak organizować koncerty w swoim mieście? Uzyskaj sukces w dziedzinie produktów. Zarabiaj pieniądze i artyści. A potem najlepsi muzycy skontaktują się z Tobą. Z nich powinieneś wybrać najbardziej utalentowany i zdyscyplinowany. Następnie zapewniony jest sukces.

Gdzie spędzić koncert

Oddzielny problem - Wypożyczona Hala. Cóż, jeśli miasto jest pałac kultury, klubu, stadionu, filharmonii lub czegoś takiego. I masz pieniądze na wynajem. Jeśli nie ma zawodowej sali koncertowej, konieczne jest włączenie fantazji. Chcesz wiedzieć, jak zorganizować grupę koncertową, wykonując muzykę skalną lub pop? Potrzebuje pokoju próby. Najprawdopodobniej grupa ma już przestronny garaż lub magazyn, w którym są regularnie gromadzone. Możesz cieszyć się tym pokojem i trzymaj się tam koncert. Każde miasto ma duży warsztat magazynowy lub produkcyjny. Musi być dobrze oczyszczony. A potem jest idealny do mowy skalnej.

Jak zorganizować koncert grupy, mówi praktyce posiadania festiwali sztuki współczesnej. Często znajdują się na terytorium opuszczonych fabryk i fabryk urządzonych w stylu strychu. Ogromne pomieszczenia prawie nie mają partycji. Strefy funkcjonalne są przydzielane tylko przez skąpą scenerię. Muzyczne występy przechodzą w małej sali. Istnieją również wystawy instalacji, taców pamiątkowych i zadaszeń z fast food. Spróbuj wziąć tę praktykę. Do wynajęcia części pomieszczeń do kupców. Aby to zrobić, musisz mieć formalne uprawnienia. Aby to zdobyć, będziesz musiał ciężko pracować. Ale zysk jest dla Ciebie.

Ołów - oznacza przewidywanie

Przy wejściu do holu, aby zorganizować sprzedaż dysków z zapisami grupy. Jeśli zespół jest znany tylko w twoim mieście, prawdopodobnie w Internecie nadal nie ma ich muzyki. Właśnie nikt nie ma czasu na pobranie. Dlatego fani chętnie kupią podobne piosenki. Koncert w opuszczonym pokoju produkcyjnym może powodować pewne problemy. Na przykład, nie mogą być żadnych gniazd do łączenia urządzeń dźwiękowych. Wszystkie możliwe problemy muszą być starannie badane na długo przed rozpoczęciem koncertu. I spróbuj je wyeliminować. Dobry menedżer przewiduje wszystkie możliwe trudności z wyprzedzeniem.

Wysoki gość

Jak zorganizować koncert gwiazdek? A która data jest ograniczona kwotą opłaty? Takie pytania często pytają młodych dyrektorów sztuki licznych klubów nocnych, które dziś pojawiają się w każdym mieście jako grzyby po deszczu. Menedżerowie dla początkujących powinni mieć świadomość, że wydatki nie będą ograniczone do opłaty za gwiazdę.

Duże środki zostaną wydane na przejście artysty i jej zespołu, a także do zakwaterowania. Gwiazda nie zatrzyma się w tanim hotelu i jeść w jadalni. Nie ma gwarancji, że otrzymasz zysk. Bardziej prawdopodobne, że będą stratami. Kolejną trudnością jest sporządzenie umowy. Należy im powierzyć doświadczonym prawnikiem, który wcześniej pracował z takimi dokumentami. To kolejny koszt wydatków.

Opłata artysty może się różnić w zależności od okoliczności. Data koncertu ma ogromne znaczenie. Na przykład kwota płatności wzrasta kilka razy. Wiele zależy od czasu znalezienia artysty na scenie i liczbie piosenek, które musi spełnić. Uwzględniona jest liczba widzów i gęstość wycieczki od gwiazd. Co więcej, tym droższe, na koncercie klientowi będzie kosztować. Jeśli nadal zdecydujesz się zaprosić gwiazdę, powinieneś zarezerwować daty przemówień z wyprzedzeniem i zgodzić się z muzykiem. Wyraźna organizacja jest kluczem do sukcesu wydarzenia.

Koncert zdolny do żądania jednego z najbardziej pamiętnych wydarzeń jest wynikiem starannie planowanej pracy. Zoya Skleselsyna i Svetlana Yarevich powiedział JazzPeople, gdzie zacząć młodego specjalistę, o najtrudniejszych w pracach organizatora i sukcesu w kulach koncertowych.

PIERWSZE DOŚWIADCZENIE

Gdzie zacząć?

Etapy pracy

O wszechstronności

O reklamie

Najtrudniejszy

Potrzeba stale zaangażowanego w proces. Nie można otworzyć firmy PR i nie podążać za nim. Musisz zawsze zachować rękę na pulsie, a jeśli trwa 2-3 miesiące, a następnie psychicznie nie jest wystarczająco łatwe.

Kontroluj wszystkie etapy przygotowania w tym samym czasie. Zbieraj publiczność, nie zawsze jest to proste zadanie. Najlepsza opcja, gdy muzyk ma wylot samolotu, premiery piosenki lub fotografowanie. Współpraca z innymi artystami, synteza różnych rodzajów sztuki również przyciągają ludzi.

Zawód żeński lub mężczyzna

Jest to wielka odpowiedzialność, zwłaszcza gdy na twoim wydarzeniu jest kilka tysięcy osób. Nie każda dziewczyna jest w stanie wytrzymać takie obciążenie i działanie operatywnie w krytycznej sytuacji.

Zdecydowanie jest trudny fizycznie. Życie osobiste cierpi. Istnieją awarie emocjonalne, wyczerpanie fizyczne i przepięciowe. Mam tendencję do faktu, że zawód jest bardziej samiec.

Wybór artystów

W "Dzielnicy" przeprowadziliśmy urodziny dziecięce, a potem natychmiast zdałem sobie sprawę, że nie zabrałbym tego poważnie na tego rodzaju wydarzenia. Ale wszystko może się zmienić. Nie robię wesel, korporacyjnych.

Nie będę brać pod twoimi skrzydłami i artystą, której muzyka, konwencjonalnie mówiąc, nie słucham samochodu. Musisz spalić to, co robisz, w przeciwnym razie wynik będzie odpowiedni.

Mam praktyczne osobiste podejście. Nie mogę pracować z muzykami, których kreatywność nie jest blisko mnie. Jestem zaangażowany w wiele projektów, nie tylko jazz, a ja mogę powiedzieć z pewnością, że zdecydowanie nie jest mój - jest to muzyka, która promuje przemoc, ma polityczne tło lub przenosi agresywną wiadomość emocjonalną.

Rok pracy

Nie jestem bardzo dobrym przykładem. Jeśli się zastanawiam, tęsknię bez myślenia. Często zaczęły myśleć o tym, co czasami musisz być w stanie przestać i starannie zbliżyć się do wyboru artystów, z którymi zaczynam pracować. Wiele zależy od formatu wydarzenia, jego czas trwania, liczby uczestników.

Wpływa to na obecnie liczbę projektów. W końcu każdy artysta może mieć 3 i więcej koncertów miesięcznie. Jeśli wyobrażam sobie platformę, oczywiście, mówimy o prawie dziennych wystąpień, odpowiedzialności za którą ty. Jest to ciągła praca z muzykami.

Koncert i festiwal: Jaka jest różnica?

Działania edukacyjne

Zdałem sobie sprawę, że lubię trenować. Rynek muzyczny ze względu na sytuację gospodarczą teraz bardzo się zmieniło. Popyt dla właściwych menedżerów muzyki rośnie. Podoba mi się zadanie rozwijania rosyjskiej niezależnej muzyki, a dla tego, młode grupy wymagają zarządzania. Teraz przeczytałem wiele wykładów i seminariów nie tylko w Petersburgu i Moskwie, mówiąc na forach. Kurs online urodził się w mojej głowie, co moim zdaniem pozwoli od podstaw, aby uzyskać niezbędną wiedzę, zabrać artystę i zacząć z tym pracować.

Jako takie projekty edukacyjne, nie mam jeszcze, ale są planowane. W lutym uruchomimy się razem z projektem Art Space "BM50" dla przyszłych organizatorów wydarzeń w kulturalnej kuli.

Jestem fanem i muzyką elektroniczną. W ubiegłym roku prowadziliśmy festiwal muzyki eksperymentalnej. Ponadto współpracuję z festiwalem non-profit o niedoboru kina - jednego z niewielu w Rosji, która nie przyjmuje gotowych filmów, ale wybiera najlepsze scenariusze (lub streszczenie) i podkreśla budżet na strzelanie.

Praca muzyczna

I gdzie bez niej! Muzyka wiąże się z uczuciem szczęścia. Sprawiamy, że ludzie jesteśmy szczęśliwi!

To jest moje życie! Nie mogę sobie wyobrazić, że działałby w innej kuli. Muzyka jest kulą na żywo, a od ludzi, którzy otaczają mnie, kolegów i przyjaciół, dostaję niesamowity ładunek energii.

O perspektywach

Na przykład na dachu Fest, który reprezentuje wszystkie kierunki muzyczne, oddzielna uwaga jest wypłacana na koncerty jazzowe. Perspektywy są doskonałe, myślę, że jazz staje się coraz bardziej popularny, dobrze, w Petersburgu na pewno.

Jazz zaczął przyciągać ludzi więcej, ale nie wszystkie zespoły, które zawierają koncepcję "jazzu" w opisie ich repertuaru, są to. Jest dość oczywiste, że stało się to trendem. Jest publiczność, która uwielbia "wyrafinowany" jazz, a są ci, którzy wolą słuchać pop jazz, gładko jazz, nu jazz. Fuzja jest zawsze niezwykła, to jest dokładnie to, co pomaga rozszerzyć publiczność.

O sukcesie

Z technicznego punktu widzenia jest to jakość dźwięku, publiczności i jego liczba, reakcja społeczeństwa na koncert, dzieło artysty. Ale istnieje niematerialne kryterium - jest to atmosfera imprez, która jest trudna do przekazywania słów, uczucie, które należy złapać. W tym celu pracujemy.

Dla mnie składnik emocjonalny jest ważny, jak zadowoleni ludzie. Sukces - gdy słuchacze i muzycy rozumieją się nawzajem, wymieniając pozytywną energię. Kiedy publiczność nie żałowała tego, co przyszli, nie prowadzili całego koncertu w rozmowach ani w barze, a kiedy dają część siebie i ich czas przez artystę.

Profesjonalne motto.

Musisz ryzykować! Kiedy podejmujesz wyzwanie, wszechświat odpowiada ci. Ona dokładnie wie, co jest potrzebne, głównym rzeczą jest zadać właściwe pytanie.

Dla mnie kochasz swoją pracę - oznacza to inwestować twoją duszę. Bez duszy udany projekt nie będzie działał. W każdym przypadku, dla którego biorę, możesz mnie zobaczyć.

Biznes w Rosji. Wytyczne dotyczące otwarcia biznesu w regionach.
Ufamy 700 000 przedsiębiorców kraju

* Obliczenia wykorzystują średnie dane w Rosji

Dla wielu ludzi organizacja koncertów wydaje się być bardzo łatwym zawodem - przybył "gwiazdy", zagrał, otrzymane pieniądze, część otrzymała właściciela lokali, część jest wykonawcą (y), reszta poszła do organizator. Wszystko. Jednak praca tego ostatniego jest koniugatu z rozwiązaniem dużej liczby zadań, a to nie tylko poszukiwanie platformy, ale także zapewnić koncert we wszystkim koniecznym - od oświetlenia do hotelu dla muzyków. Organizator zakłada obowiązki na fakt, że wydarzenie nie wystąpi, ale będzie również właściwie zorganizowany i obejmował wszystko, czego potrzebujesz. W istocie organizator jest osobą, która nie ma nic innego niż oferta jego pracy. Biorąc pod uwagę, że nie jest jednym uczestnikiem chce radzić sobie z taką globalną kwestią, usługi organizatorów koncertowych są popularnym popytem. W pierwszych etapach ta firma może być prawie sama.

Zwiększ sprzedaż bez inwestycji!

"1000 pomysłów" - 1000 sposobów zakłócenia od konkurentów i wyjątkowy jakikolwiek działalność. Profesjonalny zestaw do rozwijania pomysłów biznesowych. Trendowy produkt 2019.

Ta nisza jest stosunkowo zajęta, więc przybysz z pewnością będzie trudny do zrobienia jego miejsca. Głównym ograniczeniem jest kultura pop, wykonawcy, którzy zdobyli popularność, są już nadzorowane przez dość duże firmy, i przeciągnij w imieniu pracy w tym przypadku jest mało prawdopodobne, aby odnieść sukces. I tutaj nawet nie pomogą bardziej korzystnych warunków - ani muzycy, ani ich producentów chcą ryzykować, związać z nikim nieznaną firmą. W takim przypadku lepiej rozpocząć od organizacji koncertów, podczas gdy nikt inny nie ma znanych grup, które chcą iść na scenę, a istnieje wiele perspektyw, jeśli prawidłowo podejdź do pracy. Zależy to również od stopnia aktywności organizatora, jeśli nie czeka, dopóki nie przychodzi do niego dla usług, ale samodzielnie poszukuje klientów, może liczyć na sukces. Warto zauważyć, że schemat pracy w zależności od wielu czynników może się nieznacznie różnić.

Aby rozpocząć działalność, warto rejestrować jako jednostka biznesowa. Forma przedsiębiorczości może być dowolna, chociaż klienci z znacznie większym polowaniem będą współpracować z podmiotem prawnym, partnerzy i właściciele będą bardziej pewni. Jednak zgodnie z prawem, możliwe jest pozostawienie jednostki poprzez rejestrację jako indywidualny przedsiębiorca. Z podmiotów prawnych preferowany jest spółka z ograniczoną odpowiedzialnością - a także w przypadku IP, dostępny jest w tym uproszczony system podatkowy, co pozwala odliczyć 6% (z dochodu) lub 15% (z zysku operacyjnego).

Rejestracja podmiotu prawnego będzie nieco dłużej, będzie wymagać bardziej znaczących inwestycji, a przepływ dokumentu w tym przypadku jest poważniejszy. Ogólnie rzecz biorąc, jeśli kilka osób zjednoczy się zorganizować działalność, a następnie muszą wydać podmiot prawny, w przeciwnym razie w interesach jednej osoby warto obliczyć przyszłego planu określenia formy przedsiębiorczości. Ważne jest również, aby poprawnie wskazać kody Okved, a takie działania są odpowiednie do kodowania (OKPD 2) 93.29 innych usług rozrywkowych i rekreacyjnych.

Pożądane jest posiadanie własnych pomieszczeń, stanie się miejscem, w którym pracownicy pracują i negocjują z klientami. Jednak praca można ustanowić bez własnego biura, które często opowiada się po prostu jako biuro przedstawicielskie. Ale podnosi prestiż instytucji w oczach partnerów. Ale w każdym przypadku, pokój nie musi być większy, chyba że planowany jest przechowywać rekwizyty na koncerty. Niektóre firmy organizują swój własny drukarnię do drukowania plakatów i ulotek, ale nie zawsze jest odpowiednio ekonomicznie.

Praca może być prowadzona w dwóch kierunku: organizacja zamówionego koncertu i organizacji koncertu z zaproszeniem do niego przez wykonawców. W pierwszym przypadku będą mieli własne koncerty grup i muzyków, w drugim festiwalu i koncertach prefabrykowanych, na których zespoły podobnego gatunku, badani lub po prostu koncentruje się na określonej kategorii słuchaczy. Co wyboru dla siebie, decyduje każdy sam przedsiębiorca, ale nikt nie zabrania się w obu kierunkach w tym samym czasie. Tylko drugi typ organizacji koncertowej jest kolejność wielkości trudna do najpierw i wymaga znacznego doświadczenia w tej dziedzinie i zdolność do przyciągania wielu wykonawców. Dlatego rozpocznie się lepiej z organizacją koncertów dla konkretnych grup, a po rozpoczęciu angażowania się na nasze festiwale. Mogą przynieść znacznie więcej zysku, ponieważ czasami trwa kilka dni, a nie kilka godzin, ale także wymaga znacznie poważniejszego podejścia. I prawie wszystkie ryzyko spadają na samego organizatora, ponieważ wykonuje podżegnik wydarzenia.

Więc do pracy natychmiast pożądany jest znalezienie partnerów, którzy są gotowi zapewnić swoje strony na potrzeby koncertów. Jednak w dużych miastach zgadza się na stałą przyznawanie sceny, jest mało prawdopodobne, że istnieje wiele innych osób, które chcą skorzystać z wynajmu kwadratów. Dlatego platforma za każdym razem, najprawdopodobniej będzie musiał znaleźć i negocjować z właścicielami za każdym razem, gdy będzie potrzebny. Ale to nie oznacza to, że to pytanie nie powinno być angażowane w bezpośrednio przygotowanie się do oczekiwanego zdarzenia, konieczne jest posiadanie listy możliwych obiektów, a także zachować informacje o ich obciążeniu pracy. W takim przypadku przynajmniej nieformalne dobre relacje z właścicielem platformy jest bardzo pożądane, aby ustalić, pozwoli to negocjować najwcześniejszą potrzebę.

Gotowe pomysły na twoją firmę

Należy jednak zauważyć, że wymagania dotyczące pokoju we wszystkich artystach są różne, dlatego musisz mieć kilka opcji na temat decyzji - od stosunkowo niedrogich sal elitarnych z dużą liczbą awarii publiczności. W zależności od formatu koncertu wybrano typy witryn: Możliwe jest wprowadzenie warunkowego przykładu, że dla muzyki symfonicznej potrzebujesz salonu z miejscami do siedzenia, a strona z prostym parkietem jest wystarczy na koncert skalny. Dlatego te ostatnie są często organizowane na arenie sportowej lub w aktach. Miłośnicy muzyki rzadko odmawiają przyjemności z wizyty w koncercie ulubionej grupy tylko dlatego, że odbywa się w "niewygodnym" w swojej opinii, ale w innych przypadkach konsument może dokonać wielu wniosków, w których przekazuje zdarzenie.

Ostatnio wydarzenia w klubach stały się bardzo popularne wśród tej opcji jest atrakcyjne dla słuchaczy, z reguły, jak same muzyków, a Organizator znacznie upraszcza prace, ponieważ w klubach, w przeciwieństwie do tych samych sportów sportowych, istnieje już wyposażenie oświetleniowe i dźwiękowe . Dlatego zwiększony koszt wynajmu klubu na jeden wieczór jest zwracany przez brak konieczności wynajęcia części sprzętu. Ponadto wiele koncertów spędza w dni powszednie (gdy klub nie działa lub działa w nieco innym formacie, na przykład pasek), a zatem negocjowany rabat jest znacznie łatwiejszy.

Gotowe pomysły na twoją firmę

Koszt placów zabaw różni się znacznie i zależy od wielu czynników. Najważniejsza jest lokalizacja, a następnie istnieje rozmiar, format, możliwości dodatkowego sprzętu, położenie miejsca. Wszystko to musi wziąć pod uwagę organizatora, a to wszystko jest zainteresowane producentami i muzykami. Koncert może odmówić dawania, gdyby nie ma miejsca w opinii artystów, a tutaj rozmawiamy przede wszystkim o zysku, a nie o jego presticzności. Tak, a sam organizator jest prawdopodobnie zainteresowany areną przyniósł jak najwięcej pieniędzy, dlaczego wielu znanych muzyków nie przychodzi do mniejszych miast: nie tylko, że ludność nie będzie mogła kupić kosztownych koncertów, a czasami odwrotnie Będzie absolutnie, ale ich plac zabaw nie towarzyszy, a możliwości umieszczenia są mało prawdopodobne, aby nie obejmowały nawet własnych wydatków.

Następujące następujące powinny szukać sponsorów jego wydarzenia. Na tym etapie istnieje wiele opcji współpracy do tego stopnia, że \u200b\u200bsponsorzy niezależnie prowadzą kampanię reklamową (prawda, tylko w odpowiednich kanałach) i zapewniają organizatorowi niezbędne pojemności: drukarnia, sprzęt, personel, bilet dystrybucja. Zasadniczo każdy partner może mówić sponsorem, z wyjątkiem rzeczywistych muzyków z ich producentem lub etykietą. Rzadki sponsor daje bezpośrednio pieniądze organizacji, zwykle jest to barter, gdy do umieszczenia ich logo, raporty o sponsorze na imprezie i przeprowadzanie promocji zapewniają jedną lub inną pomoc.

Czasami jest jeszcze bardziej opłacalny dla organizatora, ponieważ sponsor ma możliwości, które pozwalają nie odnosić się do spółek innych firm, a następnie wydawanie spadku dzięki reklamie partnera. Logo sponsora są zwykle umieszczane na billboardach i banerach - prawie zawsze jest warunkiem wstępnym współpracy. Z pomyślnym wzajemnym osiedleniem sponsoring może być bardzo dobre oszczędności lub dodatkowe fundusze. PRAWDA, przy organizowaniu koncertów niewielkich grup lub po prostu koncert, który nie jest szczególnie popularny wśród ludności, niektóre dobre z punktu widzenia sponsoringowych firm mogą odmówić współpracy lub określonych w bardzo niekorzystnych warunkach.

Sponsorzy będą musieli sprzedać przyszłe wydarzenie, a głównym kryterium, z reguły, dla nich jest liczba odwiedzających. Ponadto, poważne wymagania są przedstawione kampanii reklamowej; Ale musi być wystarczająco duży na korzyść organizatora. Najczęściej, przynajmniej trochę przestarzałe, ale wciąż skutecznym sposobem reklamy jest otwarcie plakatów w miejscach specjalnie podanych w tym miejscu i umieścić umieszczenie banerów w mieście. Zazwyczaj agencje reklamowe są w nich zaangażowane, które mają wystarczające relacje i umowy o współpracy, aby zapewnić umieszczenie informacji o nadchodzącym wydarzeniu w całym mieście. Mimo to osobiście otwarcie plakatu - jest już stopniowo przemieszczony przez bardziej doskonałe i nowoczesne metody. Jeśli istnieje własna strona internetowa, z pewnością warto umieścić informacje na nim, chociaż witryna organizatora jest zwykle jego wizytówka dla partnerów, a nie dla odwiedzających koncerty, dla nich wszystkie informacje o wydarzeniu są publikowane na dystrybutorze portalu biletów.

Gotowe pomysły na twoją firmę

Należy dodatkowo zgodzić się z firmami, które są gotowe do dzierżawy i umieszczenia oświetlenia i urządzenia dźwiękowego. Jak już zauważono, niektóre witryny i siebie mają je, w niektórych (na przykład w klubach tematycznych) i wszystko jest zazwyczaj gotowe na każdy koncert - przyjdź i graj. Ale częściej należy znaleźć sprzęt dostawy do wynajęcia firmy, negocjować dostawę, instalację i kolejny eksport. Sam sprzęt jest wypłacany przez pakiety (to jest przykład, kompletny zestaw na koncert jazzowy) lub jest zamawiany oddzielnie, a wynajem każdego urządzenia jest wypłacany osobno. Oprócz standardowego światła można uzyskać laser, ognisty lub bardziej spektaktowy pokaz (i będzie musiał zatrudnić odpowiednich pracowników), a dźwięk jest wybierany w zależności od gatunku i funkcji gry (a nawet samego koncertu) muzycy. Tak więc orkiestra Symphony gra na żywo, ale zespół rockowy będzie wymagał obecności wzmacniaczy, kompleksowej elektroniki, instalacji bębnowej, przynosząc je tylko gitary (i nie zawsze). Dlatego na tym etapie konieczne jest nie tylko więźnia z grupą lub ich producentem, ale także omówić dokładną koncepcję wydarzenia.

Poniżej znajduje się wyszukiwanie dystrybutora biletów. Niektóre firmy ogólnie łączą tę działalność - dystrybucję biletów i organizacji koncertów, ale ściśle mówiących są całkowicie różnymi firmami. Sprzedaj dużą liczbę biletów bez posiadania każdej okazji, jest prawie niemożliwe, dlatego umowa została zawarta z firmą, która zapewni sprzedaż biletów na koncert. Dzięki temu biurze będziesz musiał bardzo ściśle współpracować, ponieważ częściowo przyjmuje odpowiedzialność na reklamę, będzie to, że zaakceptuje pieniądze na bilety, co oznacza, że \u200b\u200bkonieczne jest żądanie szczególnie ścisłych sprawozdawczości. Wykonanie sprzedaży biletów tylko na stronie kasy (która może nie być) nie zadziała, potrzebny jest schemat.

Negocjacje z samymi muzykami są osobiście lub przez ich producenta - zawsze jest tak, jeśli tak jest. Promowana grupa spowoduje ogromną liczbę wymagań dotyczących jego wizyty w mieście, potrzebują hotelu, posiłków, a także umieszczenie rekwizytów. Zwykle jest ona natychmiast przynosi do witryny, gdzie wszystkie preparaty odbywają się za kilka godzin (rzadziej). Tak więc, oprócz traktatów z wieloma firmami, które zapewniają wydarzenie, będą musieli zgodzić się z organizacjami, które będą świadczyć usługi muzykom, a to jest warunkiem wstępnym dla artystów przed zwiedzaniem miasta - tak, że wszystko jest ustalone przez samego Organizatora . Tak więc, w takim schemacie ogromna liczba przedsiębiorstw jest powszechnie zaangażowana, między którymi organizator biegnie i stara się uruchomić ten dość nieporuszony schemat.

Lepiej jest zacząć od niewielkich grup, mówiąc o nich jako substytut producenta, ale w tym przypadku najlepiej jest znaleźć kilka młodych utalentowanych grup i zorganizować koncert prefabrykowany (to jest, w tym kilka zespołów podobnych do gatunku ) lub lokalny festiwal. Prawda, w tym drugim przypadku stawka nie jest czasami na sprzedaży biletów (a wejście może być nawet wolne), ale na sprzedaż dodatkowych usług na festiwalu. Spowoduje to fakt, że organizator po prostu daje miejsc na festiwalu sprzedawcom, którzy są dokonywane na koszt dużej liczby osób w jednym miejscu. Wiele zespołów początkujących jest czasami gotowy do mówienia tylko o pomysł, chcąc deklarować siebie pokój i nie wymagają organizatora jakiejkolwiek części dochodów. Ale tutaj i silnie ryzykuje, organizując imprezę, dla której nikt nie może przyjść (zwykle, oczywiście, przyjaciele i krewni zaproszeni przez same muzyków, ale to nie zapisuje). Warto zacząć od całkowicie lokalnych wydarzeń, gdy nie musisz ryzykować dużych środków i istnieje okazja, jeśli nie zyskujesz, to przynajmniej poznaj doświadczenie.

Zajmie się dużo czasu, zanim możliwe jest, aby pracować indywidualnie dla każdego zespołu z jej posuwu; Zazwyczaj słynni muzycy pracują tylko z głównymi graczami, którzy mogą w najkrótszym czasie, aby zorganizować wydarzenie (a czasem nawet całą wycieczkę), zbierać dużo pieniędzy i zacząć sprzedać kilka miesięcy przed koncertem. Nowicjusze nie biorą pod uwagę w tym przypadku. Festiwale iw ogóle, w zwykłym zrozumieniu tego słowa, mogą być pełne, jeśli znajdują się w dogodnej lokalizacji, są otoczone niezbędną infrastrukturą, są interesujące dla zwiedzających i istnieje wystarczająca liczba znanych zespołów. Obliczony przez wiele dni wydarzenia, początkujący gracz z reguły nie jest w stanie; Ale nikt nie zabrania ich nowego formatu.

Biznes na organizacji koncertów początkowo z pewnością będzie bardzo ciężki, a przez długi czas będzie musiał pracować dla pomysłu, inwestując swoją siłę (a czasem pieniądze), aby uzyskać nazwę. Jednak w tym przypadku istnieje wiele perspektyw, ponieważ, siew do ustanowienia organizacji idealną na wszystkich etapach, możliwe jest z powodzeniem konkurować nawet z znanymi firmami, które nie są wykluczone, istnieją braki w jednym miejscu lub innym .