Birmak - O artystycznej technice pianisty - zawodowych chorób leczenia pianistów. Wielcy pianistki przeszłości i prawdziwych profesjonalnych pianistów

Pianista (~ Ka) - muzyk, wykonawca na fortepianie. Profesjonalni pianistów mogą działać jako niezależni wykonawcy, towarzyszył orkiestrę lub zespół, towarzyszą jedno lub więcej muzyków.

Zwykle pianistów zaczynają nauczyć się narzędzia do gry nawet w młodym wieku, niektóre usiądzie na fortepianie przez trzy lata, w wyniku czego "szeroka dłoń" rozwija się w bardziej dojrzałym wieku, to znaczy więcej rozwiniętych rąk ze zwiększonym rozciąganiem Palce, ze względu na to, co wydaje się, że dłoń ma bardziej pianistę.

"Szeroka dłoń" i wąskie długie palce są również uważane za jedno ze znaków dobrego pianisty. Wielu znanych kompozytorów byli jednocześnie utalentowani pianistami. Na przykład Franz Peter Schubert, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig Van Beethoven, Ferenz Leaf, Johann Brahms, Frederick Chopin, Robert Schumann, Sergey Rakhmaninov i innych kompozytorów byli Virtuoso Pianine Games.

Większość pianistów specjalizuje się w muzyce niektórych kompozytorów lub pewnych czasów. Jednak repertuar wielu pianistów nie ogranicza się do muzyki klasycznej, ale obejmuje prace takich stylów jak jazz, blues, popularna muzyka.

Pianista musi posiadać szeroki materiał, swobodnie poruszając się w nim, czuć i zrozumienie różnych stylów muzycznych. Gra na fortepianie wymaga studenta takich cech osobistych jako muzycznych giftingu, twardość charakteru, wola, poświęcenie, zdolność do pracy przez długi czas i skoncentruje się, jest interesujący do myślenia.

W dyplomie w pianisty, kontynuował uczenie się w oranżerii, solistce, koncertmestrze, zespołu i nauczyciela szkoły muzycznej.

Pianista solista podbija odpowiednie przemówienie koncertów solowych w konkursach muzycznych lub owocnej pracy w instytucjach edukacyjnych i organizacjach koncertowych (MosKoncert, Lencentt itp.). Ale prawo do wejścia na scenę filharmonii, musi potwierdzić każdą z jego występu. Osiągnięto to przez tytaniczną pracę, stałą poprawę umiejętności, samokształcenia i samorozwoju. Oprócz wysokich cech zawodowych, doskonałe wyposażenie techniczne, dobra szkoła (dla której istnieje wiele danych fizjologicznych - struktura i kształt rąk, wielkość pędzli, długość palców), solista pianistyczna musi mieć jasną osobowość kreatywną, być osobą.

Osoba nie rodzi się, osobowość staje się. Z czego jest ta osoba, jaka jest jego zasady moralne, jak trudno jest jego przekonanie, a silna postać zależy od skali osobowości. A ta skala jest wyraźnie utknięta w pracach dowolnego artysty, w tym pianistę.

I i mój zawód

• 1) Zawód jest muzykiem.

• 2) Plusy zawodu jest muzykiem.

• 3) Monusy zysku.

1) Zawód jest muzykiem.

W każdym czasie w Rosji, a nie tylko, najlepiej było mieć dżemy i muzycy (Schomoroidy), ponieważ jest humor i muzyka - to te rzeczy, z których poczucie ludzkiego szczęścia i radości zależy od całego finansowego i emocjonalnego bezpieczeństwo. Tylko tutaj jest istotną filozofią, która pozwala na poświęcenie się prawie zawsze niestabilnym i niskim wypłaconym zawodzie muzykiem, jest rzadko, z powodu tego, co faceci i dziewczęta, mężczyźni i kobiety z instrumentem muzycznym w ekspresie do kawy na ulicy zawsze robią Przejścia - przez odwrócenie się.

Profesjonalny muzyk pianisty (specjalność - fortepian) może mieć kwalifikacje: akompaniator, solista, zespół komory artysty, solista koncertowa, a także nauczyciel. Aktywność zawodowa - sztuka muzyczna. Głównym zadaniem wykonawcy jest przekazanie intencji kompozytora, przynieś go do słuchacza przez grę na fortepianie.

Profesjonalny muzyk musi posiadać umiejętności wykonania prac muzycznych przy użyciu różnych technik gier; Umiejętności analizy tekstowej muzycznej w celu zachowania, transmisji podczas wykonywania muzycznego produktu jego cech stylistycznych. Podczas pracy z wokalistą z akceptacji, znajomość specyfiki wykonania, repertuar wokalny, umiejętności kompetentnie towarzyszy. Podczas pracy z instrumentalistami konieczne jest zdolność do pracy w zespole. Muzyk uczestniczy również w tworzeniu konstrukcji muzycznej i towarzyszy im wydarzenia kulturalne.

Charakteryzowała statyczną postawę roboczą, ładunek na kręgosłupie i ręce. Producenci koncertowi są popytem w instytucjach edukacyjnych i instytucjach kultury. Jako nauczyciele muzycy są również łatwo zatrudnieni w szkołach, dodatkowych instytucjach edukacyjnych, a także specjalistycznych instytucji edukacyjnych muzyki. Można pracować jako wykonawca koncertowy - solista lub jako część zespołów.

Powinien być w stanie

Powinien być w stanie

• Wykonaj prace na instrumentach muzycznych w różnych technikach gry, rozumiem pomysł pracy muzycznej i wyrazić swój obraz i emocjonalną głębokość, pracować indywidualnie iw orkiestrze itp.

Zawodowo ważne cechy

• ucho na muzykę;

• poczucie rytmu;

• pamięć muzyczna;

• dobra koordynacja;

• płynność silnika;

• preferencja, cierpliwość, celowość;

• rozwinęła wyobraźnia, kreatywność (tendencja do improwizacji);

• zdolności pedagogiczne.

Medyczne przeciwwskazania

• choroby rąk (zapalenie stawów);

• zmniejszona plotka;

• silna skolioza z przeciwwskazaniami pracy w statycznej pozie i wysokich ładunkach na kręgosłupie i ręce.

Sposoby otrzymania zawodu

• Szkoła muzyczna, College.

Powiązane zawody

• Solista, zespół komory artysty, nauczyciel muzyki, piosenkarka.

2) Plusy zawodu jest muzykiem.

1) Muzyk daje radość i inspirację.

2) Muzyka zmienia nastrój ludzi, współdziałają z ich uczuciami.

3) Muzyka oczyszcza świadomość człowieka. Prawdziwy muzyk pomaga temu życiu, do tego świata, aby być jaśniejszym i żyje i oddycha tylko przez niego.

3) Monusy zysku.

Muzyka jest bardzo trudna do zarabiania, w ogóle jest trudna fizycznie, są one niegrzeczni. Prawdziwe, prasy, często, często, ale nie zawsze jest plus. Niestabilność zarobków jest czasem siła, aby dokręcić linie w pełni lub wyjść z przejścia z czapką (Panama, kapelusz itp.). Ponadto "Nie strzelaj do pianisty - grania, jak może" - odwołanie, co nie jest nierozsądne wisiał w czasie dzikiego Zachodu w wielu barach Texan. Dzisiaj masz zły głos, jutro "i przestrzeń Dembelskaya ...", dzień po jutrze może i "poznać" nóż. Nasi pijani ludzie w tego rodzaju zakładach nie zawsze są miły, czuły i hojny dla wskazówek. I mimo to zrozumienie duszy ludzkiej w połączeniu z umysłem, a czasami cuda czasami tworzą. Dlatego na skraju świadomego i podświadomości zawsze można znaleźć i nacisnąć na ten stopień, który przypomina osobie o jego ludzkości, jeśli nawet się uśmiecha, pijany i tak głupi. Dla kogoś, że nie muzyk grający na ludzkich emocjach, nad nerwami z tym samym łatwością, jak w strunach ich gitary (skrzypce, wiolonczeli itp.), Znać te punkty?

Więc nawet w minusach są posiadane. Śpiewaj, graj, żyć nie tylko dla siebie, ale także dla innych, a będziesz szczęśliwy.

4) Wybieram zawód muzyk.

I niech ten zawód nie jest tak wysoko wypłacany, niech będzie niestabilny i nie zapewni mi przyzwoitej emerytury, ale punkt nie jest w tym miejscu. Dolna linia jest tym, że za każdym razem, gdy będę pracował, zrobię to z poczuciem poprawności tego, co się dzieje. W końcu muzyk jest jednym z niewielu osób, które są w stanie doświadczyć swoich emocji niezależnie, nie sam, ale dzielić się nimi z całym światem, ze wszystkimi, którzy słyszy, jak dźwięk wypływa z jego narzędzia.

Chcę zostać muzykiem, a raczej pianistą.

"W celu stworzenia muzyki i osiągnięcia sukcesu w tym przypadku, Tchaikovsky powiedział, konieczne jest posiadanie talentów, słuchu, złóż muzycznych. To niemożliwe w sztuce i bez cierpliwości i wytrwałości".

Rzeczywiście, co to jest gamma, technicznie trudne etiudy. Jest to szczególnie trudne na samym początku swojej drogi, aby przezwyciężyć problemy wieku przejściowego. Na przykład wielu moich znajomych, studiowanie w szkole, wyrzucił muzykę, a teraz bardzo za to przepraszają. W końcu, na fortepianie, konieczne jest odwiedzenie SOLFEGGIO, wokalu, historii muzycznej, klas chóralnych.

Nie każdy może dać swoje siły na tak dokładną pracę. Ale klasy muzyczne są tego warte, ponieważ przynoszą ogromną przyjemność. Będąc w tym środowisku, czujesz wyjątkową atmosferę, spotkać wielu interesujących i kreatywnych ludzi. Zawód muzyka bardzo mnie przyciąga, a może chciałbym spróbować w tej działalności.

orkiestra lub ensemble , towarzyskie

• Profesjonalni pianistów mogą działać jako niezależny wykonawcy, towarzyszyła orkiestra lub ensemble , towarzyskie

W rzeczywistości wszystkie zawodowe choroby robotników sztuki, bez względu na rodzaj muzyki, teatru, teatru, sztuki lub innego, bardzo strasznego, a większość z nich jest przewlekła. I musimy zapłacić hołdowi tych ludziom, którzy są gotowi poświęcić się ze względu na życie życia, ze względu na wspaniałą rzecz, którą możemy cieszyć się, a jednocześnie otrzymywać efektywność estetyczną, kulturalną.

Wielcy pianistki przeszłości i teraźniejszości Są naprawdę najjaśniejszym przykładem dla podziwu i naśladowania. Każdy, kto jest naliczany i lubiący musiącowanie na fortepianie zawsze próbowali skopiować najlepsze cechy wielkich pianistów: jak spełniają pracę, ponieważ czuli sekret każdej notatki, a czasami wydaje się, że jest to niesamowite i jakaś magia, Ale wszystko pochodzi z doświadczenia: jeśli wczoraj wydawało się to nierealne, dziś osoba i sam może wykonać najbardziej złożone sonaty i fugi.

Fortepian jest jednym z najbardziej znanych instrumentów muzycznych, które przenikają różne gatunki muzyczne, a dzięki jej pomocy wiele najbardziej dotykanych i emocjonalnych kompozycji zostało stworzone w historii. A ludzie grający na tym są uważani za giganty świata muzycznego. Ale kim są te najwięksi pianistów? Przy wyborze najlepszych, powstaje wiele pytań: powinna opierać się na zdolnościach technicznych, reputacji, szerokości geograficznej repertuaru lub zdolności do improwizacji? Jest jeszcze inne pytanie, czy warto rozważyć tych pianistów, którzy grali w ciągu ostatnich wieków, ponieważ wtedy nie było sprzętu nagraniowego i nie możemy usłyszeć ich wydajności i porównania z nowoczesnym. Ale w tym okresie nastąpiła ogromna liczba niesamowitych talentów, a jeśli otrzymali światową sławę przed mediami, jest to samo uzasadnione, aby dać im szacunek. Biorąc pod uwagę wszystkie te czynniki, oferujemy listę 7 najlepszych pianistów przeszłości i obecnych.

Frederick Chopin (1810-1849)

Najbardziej znany polski kompozytor Fryderyk Chopin To był jeden z największych wirtuozów, pianisty wykonawca jego czasu.

Przytłaczająca większość swoich prac jest tworzona na solo na fortepianie, a chociaż nie ma żadnych zapisów jego gry, jeden ze swoich współczesnych napisał: "Creator Chopina z fortepianu i szkoły kompozytorskiej. Prawdę mówiąc, nic nie może porównać z łatwością i słodyczą Ponieważ kompozytor zaczął grać na fortepianie, ponadto nie można porównać swojej pracy całkowitej oryginalności, funkcji i łaski. "

Arkusz Ferrenz (1811-1886)

W rywalizacji z Chopinem dla korony największych wirtuozów XIX wieku był blacha ferenza - węgierski kompozytor, nauczyciel i pianista.

Wśród jego najsłynniejszych prac jest niesamowicie skomplikowana Sonata fortepian Si-Minor Anées de Pèlerinage i Waltz Mephisto Waltz. Ponadto jego chwałę, gdy wykonawca stał się legendą, nawet wymyślił słowo liścia. Za ośmioletni okres trasy w Europie na początku 1840 roku, arkusz dał ponad 1000 pomysłów, choć w stosunkowo młodym wieku (35 lat) zatrzymał swoją karierę pianistą i w pełni skoncentrowany na pisaniu.

Sergey Rachmaninov (1873-1943)

Styl Rachmaninowa był może dość kontrowersyjny na razie żył, ponieważ starał się utrzymać romantyzm z XIX wieku.

Przypomniał sobie zdolność do wielu rozciągnij rękę na 13 notatkach (Oktawa plus pięć notatek), a nawet chętnie spoglądając na etiudy i koncerty, które napisał, możesz upewnić się, że uwierzytelnij ten fakt. Na szczęście zapisy wykonania tego genialnego pianisty zostały zachowane, zaczynając od jego preludium do Diez Major, nagrany w 1919 roku.

Arthur Rubinstein (1887-1982)

Ten polsko-amerykański pianista jest często cytowany jako najlepszy chopin wszechczasów.

W wieku dwóch lat odkrył absolutnego słuchu, a kiedy miał 13 zadebiutownie z Orkiestrą Filharmonii Berlina. Jego nauczycielem był Karl Henry Barth, który z kolei studiował na arkuszu, dlatego można bezpiecznie rozważyć to część wielkiej tradycji pianoset. Talent Rubinstein, łącząc elementy romantyzmu z bardziej nowoczesnymi aspektami technicznymi, zamienił ją w jednego z najlepszych pianistów jego czasu.

Svyatoslav Richter (1915 - 1997)

W walce o tytuł najlepszego pianisty z XX wieku, Richter jest częścią potężnych rosyjskich wykonawców, którzy pojawili się w połowie XX wieku. Pokazał ogromne zobowiązanie do kompozytorów w swoich wersjach, opisując swoją rolę jako "wykonawca", a nie tłumacza.

Richter nie był wielkim fanem procesu nagrywania, ale jego najlepsze wystąpienia na żywo zostały zachowane, w tym 1986 w Amsterdamie, 1960 - Nowy Jork i 1963 w Lipsku. Dla siebie, trzymał wysokie standardy i zdając sobie sprawę, że na koncercie włoskim Bacha, grał nie do notatki, nalegał na konieczność wydrukowania produktu na płycie CD.

Vladimir Ashkenazi (1937 -)

Ashkenazi jest jednym z liderów w świecie muzyki klasycznej. Urodzony w Rosji, w tej chwili ma islandzki i szwajcarski obywatelstwo, a nadal działa jako pianista i dyrygent na całym świecie.

W 1962 roku został zwycięzcą Konkursu Międzynarodowego Tchaikowskiego, aw 1963 r. Opuścił ZSRR i mieszkał w Londynie. Jego obszerny katalog rekordu obejmuje wszystkie dzieła fortepianowe Rachmaninova i Chopina, Beethovena Sonats, koncerty fortepianu Mozarta, a także pisma Scriabin, Prokofiewa i Brahmsa.

Martha Argerich (1941-)

Argentyński pianista March Argerich uderzył przez cały świat swoim talentem fenomenalnym, w którym w wieku 24 lat w 1964 r. Wygrał na międzynarodowym konkursie nazwie Chopin.

Teraz jest rozpoznawana jako jedna z największych pianistów w drugiej połowie XX wieku i znana z namiętnej gry i zdolności technicznych, a także wydajność prac Prokofiewa i Rakhmaninowa.

Jak wybrać sposób na decyzję! Ale dla początkujących -

Opis:

Pianista (KU) - muzyk, wykonawca na fortepianie. Profesjonalni pianistów mogą działać jako niezależni wykonawcy, towarzyszył orkiestrę lub zespół, towarzyszą jedno lub więcej muzyków.

Zwykle pianistów zaczynają nauczyć się narzędzia do gry nawet w młodym wieku, niektóre usiądzie na fortepianie przez trzy lata, w wyniku czego "szeroka dłoń" rozwija się w bardziej dojrzałym wieku, to znaczy więcej rozwiniętych rąk ze zwiększonym rozciąganiem Palce, ze względu na to, co wydaje się, że dłoń ma bardziej pianistę.

"Szeroka dłoń" i wąskie długie palce są również uważane za jedno ze znaków dobrego pianisty. Wielu znanych kompozytorów byli jednocześnie utalentowani pianistami. Na przykład Franz Peter Schubert, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig Van Beethoven, Ferenz Leaf, Johann Brahms, Frederick Chopin, Robert Schumann, Sergey Rakhmaninov i innych kompozytorów byli Virtuoso Pianine Games.

Większość pianistów specjalizuje się w muzyce niektórych kompozytorów lub pewnych czasów. Jednak repertuar wielu pianistów nie ogranicza się do muzyki klasycznej, ale obejmuje prace takich stylów jak jazz, blues, popularna muzyka.

Znani i świetni pianistki:

• Prokofiev Sergey Sergeevich.
• Tło Weber Karl Maria
• Goldmark Peter.
• Rubinstein Arthur.
• Rakhmaninov Sergey Vasilyevich.
• Debussy ashil-claude
• London Jack.
• Balakirev Miliya Alekseevich.
• Scribin Alexander Nikolaevich.
• Grieg Edward.

Obowiązki:

Obowiązki pianisty - profesjonalna wydajność materiału muzycznego.

Oprócz tego głównego obowiązku bierze udział w rozwoju planów tematycznych i programów

Może również prowadzić zarówno działania dydaktyczne.

Wymagania:

Cechy osobiste

Gra na fortepianie wymaga studenta takich cech osobistych jako muzycznych giftingu, twardość charakteru, wola, poświęcenie, zdolność do pracy przez długi czas i skoncentruje się, jest interesujący do myślenia.

Zawodowa wiedza i umiejętności

Pianista musi posiadać szeroki materiał, swobodnie poruszając się w nim, czuć i zrozumienie różnych stylów muzycznych.

Edukacja

W dyplomie w pianisty, kontynuował uczenie się w oranżerii, solistce, koncertmestrze, zespołu i nauczyciela szkoły muzycznej.

Pianista solista podbija odpowiednie przemówienie koncertów solowych w konkursach muzycznych lub owocnej pracy w instytucjach edukacyjnych i organizacjach koncertowych (MosKoncert, Lencentt itp.). Ale prawo do wejścia na scenę filharmonii, musi potwierdzić każdą z jego występu. Osiągnięto to przez tytaniczną pracę, stałą poprawę umiejętności, samokształcenia i samorozwoju. Oprócz wysokich cech zawodowych, doskonałe wyposażenie techniczne, dobra szkoła (dla której istnieje wiele danych fizjologicznych - struktura i kształt rąk, wielkość pędzli, długość palców), solista pianistyczna musi mieć jasną osobowość kreatywną, być osobą.

Osoba nie rodzi się, osobowość staje się. Z czego jest ta osoba, jaka jest jego zasady moralne, jak trudno jest jego przekonanie, a silna postać zależy od skali osobowości. A ta skala jest wyraźnie utknięta w pracach dowolnego artysty, w tym pianistę.