Przebieg wykładów na starożytnej literaturze rosyjskiej i literaturze XVIII wieku dla studentów pierwszego roku Wydziału Rosyjskiego, Literatury i Języków obcych. Peter I Transformacja w kulturze

Przebieg wykładów na starożytnej literaturze rosyjskiej i literaturze XVIII wieku dla studentów pierwszego roku Wydziału Rosyjskiego, Literatury i Języków obcych. Peter I Transformacja w kulturze
- 35,98 KB.

Wprowadzenie ................................................. ........... .3.

Rozdział I Prage z Petrovskaya Epoch .............................. ..4-6

Rozdział II Wiersze z początku XVIII wieku ........................ 7-9

ROZDZIAŁ III DRAMATURGIUM I Teatr Petrovsk Epoch ......... ... 10-12

Wniosek ................................................. ......... 13.

Lista literatury ....................................... ........ ................ 14.

Wprowadzenie:

Jednym z najważniejszych podbojów okresu przejściowego i w szczególności czas Petrovsky był rozwój nowej koncepcji człowieka, nowego rozwiązania problemu osobowości. Osoba przestaje być tylko źródłem grzeszności. Jest postrzegany jako aktywnie działająca osobowość, cenna i samo w sobie, a nawet więcej dla "usług ojczyznych", gdy nie bogactwo i wiedza o rodzaju, a świadczenia publiczne, umysł i odwaga mogą wznieść osobę do jednego z najwyższych kroków Schody społeczne.

Peter I w praktyce przeprowadził jeden z głównych postulatów uznania - wymóg wartości ekstrawagancji osoby. Później, w 1722 r. On naprawi to stanowisko i sposób legislacyjny do "tabeli szeregów wszystkich szeregów wojskowych, statystycznych i Courtnie", który odkrył możliwość, że szlachcica otrzyma tytuł szlachetny dla państwa. Jest to możliwe, że przede wszystkim to ustawa legislacyjna była oznaczała Belinsky, kiedy reformy Piotra dałem ocenę: "Reforma Piotra nie zniszczyła, nie zniszczył ścian, które oddzielały jedną klasę w starym społeczeństwie od drugiego, Ale wycisnęła się pod fundamentem tych ścian, a jeśli nie nalewa, potem następna strona przechylona, \u200b\u200b- a teraz z dnia na dzień coraz częściej klonują. "

Osoba w czasie Petrovsky zasłużyła już na to, że wyjaśnił politykę państwową, aby nie ślepo na zamówieniach, ale nasyconych świadomością potrzeby i korzyści z pewnych wydarzeń rządowych.

Na tle dużych osiągnięć w wielu obszarach gospodarczych, politycznych i Życie publiczne Sukcesy w literaturze. okres przejściowy Było znacznie bardziej skromne, chociaż sam proces literacki był wyróżniony wielką trudnością.

Wewnętrzny świat człowieka staje się podzielony. Zamiast "zbieżności przeciwieństw", "antagonistyczna walka dwóch wrogich rozpoczęła się we wszystkich żywach. Te dwa rozpoczynają się ciało i dusza, pasja i umysł, naturalna atrakcja i czajniki moralne, życie ludowe i prawa współistnieć, ale nie idą w siebie. Każdy z nich ma na celu podporządkowanie i stłumić drugiego. " W związku z tym takie charakterystyczne tematy dzieł baroku, jak "Życie jest snem" (pamiętaj o śmierci), a także irracjonalne (intuicyjne) znajomość rzeczywistości, tendencja do mistycyzmu.

Rozdział I. Prage Petrovskaya Epoch

Jako Lebedev zauważa, pomimo szybkiego rozwoju typografii w epoce Piotra I, głównym kręgiem czytania masowego czytelnika rosyjskiego było tradycyjne odręczne kolekcje sieci, lub "historia", jak zaczęli je nazywać w tym czasie. Proces wytwarzania tych kolekcji do ery przejściowej był bardzo nasilony. Zgodnie z kompozycją zbiorów manuskryptu kompozycji genomowej masy rosyjskiej fikcji pierwszego kwartału XVIII wieku, w głębi powstały rodzaj historycznej epoki historycznej dezardora - i z oczywistą zależnością Starożytna rosyjska tradycja narracyjna (anonimowość i manuskrypt - charakterystyczne znaki Agendy epoki Petrovsk, odnoszące się do niej ze starożytną literaturą rosyjską), a także z zachodniego europejskiego modelu gatunku (typologiczna działka przygód), historyczne historie historyczne, koncentrowały się na ich historycznej nowoczesności i stworzone przez ludzi ich epoki, odzwierciedlenie zarówno nowość rosyjskich domów publicznych wczesny XVIII. w I nowy typ Świadomość ich bezimiennych autorów.

Jedną z najbardziej typowych próbek gatunku jest "historia o rosyjskiej marynarza w Wasilii Corotiank oraz o pięknym królestwie Królewskim Land of Heracia Florena". Składy, praca rozpadają się na dwie nierówne części: pierwsze, bardziej zwięzłe, mówi o życiu młodego szlachcica o Wasilii Korotovce, która poszła do Sovereign Service, a drugi, bardziej obszerny - o jego niesamowitej przygodzie w Europie. Pierwsza część ma wyraźną część; Drugi, bardziej warunkowy, jest zbudowany częściowo zgodnie z próbką rosyjskiej epickiej epickiej i okradającej bajki, w części - zgodnie z wzorem zachodniej europejskiej historii przynależnej dla miłości. Jednak na tle tego studni staje się jeszcze bardziej widoczna tradycja narracja staje się jeszcze bardziej widoczna. Nowość prawdziwego będzie trwa życie epoki Petrovsk, nagrany w historii, a także nowością bohatera i zasadami narracja.

"Historia" o marynarzu ochylenia znacznie różni się od narracyjnych pism drugiego połowa XVII. w. "Historia" - całkowicie świeckie dzieła, ich fabuła jest fikcyjna i rozwija się na poziomie ujawnienia charakteru głównego bohatera, którego los jest wynikiem jego działań.

Innowacje zaczynają się dosłownie z wyglądem historii: "W rosyjskiej Europie, szlachcica żywio ...". Jasne jest, że Rosja mogłaby być nazywana "Rosyjską Europą" nie wcześniej niż do wyniku Piotra I, a tylko typowa biografia młodego szlachcica Era Petrovskaya może zostać wdrożona, którego początkowy etap jest dość tradycyjny - bohater Pozostawia dom z "Wielkiego Ubóstwa", ale dalsze wydarzenia są bezpośrednio ze względu na nowość rosyjskiego tekstu domowego, ponieważ obsługa Wasilii Korotovsky nie przychodzi gdzieś, ale w flocie. Flota jest symbolem całego nowego życia rosyjskiego początku XVIII wieku, ulubionego Brainchild of Peter, najwygodniejszą trampolinę do kariery, ponieważ jest to żeglarze i oficerowie floty, którzy najczęściej poszli za granicę, aby uzyskać Edukacja.

Najważniejsza rzecz niż historyczna epoka Pierwsza trzydziesta rocznica XVIII wieku. ustalili poetykę, która powstała w tym czasie historycznego dezardoru i jaśniejszego

charakteryzuje się przynależnością tego gatunku nowa literaturaJest dominującą pozycją kategorii bohatera w systemie estetycznych kategorii narracji. Zarówno wykres, jak i skład i stylistyka są określone przez centralną pozycję natury, zadaniem jego maksymalnego pełnego ujawnienia. Wszystkie odcinki fabuły opowieści są zbudowane na zasadzie kontrastu, różnicę sytuacji życia ze szczęścia do nieszczęścia, od ubóstwa do dobrego samopoczucia, w których osobiste korzyści i właściwości znaków mogą być lepsze.

Nowy w rosyjskich standardach rozpoczął XVIII wieku. jest rozwojem tematu miłości. Ten temat stanowi nie tylko początek działki, ale także służy jako charakter postaci. Europejska kultura miłości uczucia, która przejawia się w kolana-Freeress, gra na harfie, poetycka intonowanie pięknej pani i wyrafinowaną uprzejmością związku, znalazła jego przykład wykonania w narracji wzajemnej miłości rosyjskiego żeglarza i Piękna Kingana.

Opowieść o pierwszych dziesięcioleciach XVIII wieku. Wyświetlacze i pomysły edukacyjne czasu Petrovsky. Jest to wyraźniej dotknięte cechami bohaterów jako "punkt umysłu", jego sukcesy w naukach. To te osobiste korzyści, które są ujawnione w oświadczeniach bezpośrednich autora, a także w opinii innych bohaterów narracji.

Złożona cecha rosyjskich przywódców Petrovsky Czas jest włączeniem w nich piosenek - "Aria", która w trakcie działania wykonuje bohaterów.

Pod względem składu, te "Arias" są typowymi próbkami tekstów miłości na początku XVIII wieku, w których cechy stylów renesansowych i barokowych są łączone: alegoryzm, przerost emocjonalności, wzmianka o starożytnych bogach i boginach , Fortune, Mars).

Te piosenki nie są owocem osobistej kreatywności autorów historyzmu. Zakończono w codziennym życiu i kolekcjach odręcznych, są one uwzględnione w tkance narracji niemal mechanicznie, nie wyrażając indywidualnych zmysłów bohatera, ale przekazując je typologię.

"Historia o rosyjskim żeglarzu Cortiotki ...", stojąc w przeddzień nowej literatury rosyjskiej, oznaczonych nieśmiało i początkowo trudne do rozróżniania źródeł jednego z najważniejszych ideologicznych i estetycznych kierunków rozwoju literatury rosyjskiej nie tylko XVIII, ale także XIX wiek: Wyszukiwania osobowości typu epokalowej, pragnienie zrozumienia osoby poprzez jego historyczną erę oraz historię i istotę epoki historycznej - przez rodzaj osoby, która jest tworzona przez niego. W ten sposób historie dezardorowej Era Petrovsky underlie jednej z najpotężniejszych tradycji gatunków literatury rosyjskiej - tradycja powieść historyczna I powieść o nowoczesności.

Rozdział II. Wiersz z początku XVIII wieku

Reformy Petrovsky dotyczyły przede wszystkim sfery praktycznej. Cienka warstwa rosyjskiej inteligencji będzie pochłaniana przez tę pracę i nie miał siły w sztuce. Książka monastyczna szybko straciła sytuację dominującą w kulturze słownej, a zmiana została przygotowana przez cmentarz. Szlachta służyła na śmierć, do starego wieku lub do poważnych obrażeń. Jednak w epoce Petrovsk, że istniały fundamentalne zmiany w życiu literackim rosyjskim, co z góry określono potężny rozwój poezji i prozy.

Literatura mogła wykonywać nie tylko praktyczne funkcje, które Peter uważał za najważniejsze. Musiała również bawić; Dla rozrywki każdy mógłby pisać bezrobotnych - jako osobę prywatną, na zewnątrz i oprócz obowiązków oficjalnych. Pisarz stał się osobą prywatną, prywatny mężczyzna stał się pisarzem. To, jak mi się wydaje, jest znaczeniem zamachu w życiu literackim, które stało się pod Piotrem. Był również rodzaj reformy, a reforma z daleko idącymi konsekwencjami. Jeżeli transformacja pisarza do zlecenia pracownika, w pracowniku osoby, w jednostce zależnej oznaczającej wielokrotny wzrost przepływu nauk przyrodniczych, prawnych, medycznych itp . Tłumaczenia mające na celu korzyści publiczne, które zamieniają go w osobę prywatną niezależną od "chrześcijańskiej wolności" natychmiast odpowiedziały na obszar tematyczny i gatunkowy. Natychmiast przyszliśmy dwie konsekwencje: były banery na śmiech i miłość.

W sprayu Oldoshkovsky domy każdego dnia i co godzinę pomalowano na najmniejsze szczegóły - i nie było miejsca na śmiech. Nawet rygorystyczny grecki pasterz wydawał się twardym rosyjskiemu. Zakaz śmiechu wyjaśniono przyczynami wydobywczymi. W Piotrze śmiech stał się niezbędnym składnikiem uprzejmości. Jako suwerenna, jak wreszcie świecka głowa Kościoła, ponieważ parafian Piotr był pobożny; Znał służbę kościelną przed subtelnościami i uwielbiał śpiewać na koronie. FAOFAN PROKOPOVICH, będąc pasterzem Kościoła, podniósł przykładowy kaznodzieja polskiej barokowej Tomasha Mlodzieanovsky dla efektu komicznego, który został wyprodukowany przez koncepcje i aplikacje. Ale B. Życie prywatne Feofan napisał jak żartobliwy Epitaficzny, na przykład, Hieroodiakon Adam lub komiks cyklu "Święto Dziękczynienia od pracowników domów dla słodu niedawno rozsądny domowy Gerasim". Nie wahał się parodii.

Liczne próbki wierszy miłosnych rozpoczęły XVIII wieku, znalezionych w odręcznych kolekcjach, pozwalają na pomysł na ich charakter. Wyróżniają się skrajnym słownictwem lakierniczym. Wraz z zbawieniami kościelnymi, obecność ukraińskiej i polskiej frazeologii język biznesowy Czas Petrovsky, ograniczony przez marynowanie i stylantki dzielące, co wskazuje na aktywny wpływ literatury tłumaczeniowej, która odegrała znaczącą rolę w tworzeniu języka rosyjskiego pierwszych dziesięcioleci XVIII wieku. Metafory, obrazy i symbole związane z tradycjami zachodniej renesansu europejskiego pojawiają się w poezji książki. Wiersze miłosne są siostrzaniem nazwami starożytnych bogów i boginii: bohatera opłakuje swoje serce, zardzewiały "ostry amorek" (amorek).

Love Teksty pierwszych dziesięcioleci XVIII wieku. Jest namalowany w delikatnych tonach sentymentalnych, wyposażonych w emocjonalną frazeologię: Serca kochanków są "wrażliwym smutkiem", rzucili "rozdarcie deszczu", ich miłość jest "płomieniem", "rodzi serce iskra ", światła" ogień ". Spektakularne porównania barokowe urody ukochane z kwiatami, z kamieniami szlachetnymi i metali ("Kolor Prubate, Sapphire jest najpiękniejszy", "nieprzyjemny krakers, bralant", "Magnet ma magnes") Utwórz szczególny charakter Te piosenki - wczesne próbki rosyjskiego wiersza.

W tworzeniu "frazeologii miłości" literatury szczególną rolę należy do piosenki ludowej ludowej. Znaczący wpływ na poezję miłości tego czasu zapewnił literaturę transferową, która przyszła do Rosji koniec XVII. - Wczesny XVIII wieku. przez Polskę.

Najważniejszym miejscem w poezji zajmowało się workawicy wierszy, uroczyste "Kanta" i zwycięstwo "Vivati" z okazji wojskowego sukcesu Rosji lub innych ważnych zdarzeń państwowych. Zjawisko to niezwykle ważne dla historii literatury rosyjskiej okresu rozważanego jako jasny wskaźnik ciągłości tradycji literackich. Kantov i Vivatov mają poprzednik - zbiór barokowych wierszy "w przypadku" Simeon Polotsk "Rhymology". Mają wyraźnie wyróżniający się "potomek" - klasyczny Ode. Jako przykład, słynny Kant Dimitria Rostovsky można wprowadzić do wychwytywania Narvy, która powiedziała o walce z symbolem orła Rosji - z symbolem lwa Szwecji. Wszystko jest zbudowane na umiejętnym przeplataniu obrazów mitologicznych: Lev- emblemat Szwecja - nabywa nazwę "Nemsky" i jest związany w ten sposób z jednym z wyczynów Hercules; Petr-Stone, a to tłumaczenie często pojawiło się w nowoczesnych kwoeli kościelnych, WIVAT-Welcome Latin Clean, który dokładnie Piotr oficjalnie wprowadził do codziennego życia rosyjskiego życia.
Należy zauważyć w peprovsky poezji i tematy gorygnie-epikurejskie i motywy, które nie są charakterystyczne dla poprzedniej tradycji literackiej. Takie jest, na przykład "piosenka", która była pół-precyzyjnym semidewoodem słynnego hymnu studenckiego "Gaudeamus Igitur". W drugiej części tego zawiera szereg szczegółowych szczegółów pióro epikuressyny wiernych Venetów Petrovsky Time, natychmiast nazwany przez nazwę (książęta Masalsky, Ivan i Boris Golitsyn itp.).

Transformacja pisarza w prywatnej osobie, która nie jest związana "chrześcijańskiej wolności" wydaje mi się najbardziej charakterystyczny i obiecujący znak życia literackiego czasu Petrovsky. Wyniki tej metamorfozy nie spowalniały, aby wpływać na usunięcie zakazu śmiechu i miłości. W pierwszym kwartale XVIII wieku. Wyniki te pozostały w mocy. Jakość poetycka była niska, ponieważ poezja została przeprowadzona amator. Jakość zmieniła się trochę później.

Opis pracy

Jednym z najważniejszych podbojów okresu przejściowego i w szczególności czas Petrovsky był rozwój nowej koncepcji człowieka, nowego rozwiązania problemu osobowości. Osoba przestaje być tylko źródłem grzeszności. Jest postrzegany jako aktywnie działająca osobowość, cenna i samo w sobie, a nawet więcej dla "usług ojczyznych", gdy nie bogactwo i wiedza o rodzaju, a świadczenia publiczne, umysł i odwaga mogą wznieść osobę do jednego z najwyższych kroków Schody społeczne.

Początek XVIII wieku był burzliwy dla Rosji. Tworzenie własnej floty, wojny za wejście Ścieżki morskie, Rozwój branży, kwitnący handel, budowa nowych miast - wszystko to nie mogły wpływać na wzrost świadomości narodowej. Ludzie Petrovsky Times poczuli swoje zaangażowanie w wydarzenia historyczne, których wielkość czuli się na ich przeznaczeniach. Poszedłem do przeszłości boyarskaya Rosja.

Wymagane czasy przypadki. Wszyscy musieli pracować na rzecz społeczeństwa i stanu, naśladując niestrudzonego "pracownika na tronie". Wszelkie zjawisko oszacowano przede wszystkim z punktu widzenia jego użyteczności. Verbost może być przydatny, jeśli uwielbiała sukces Rosji i wyjaśniła suwerenny suwerenny. Dlatego głównymi cechami literatury tej epoki są aktualność, życiodajna patos i instalacja na ogólną dostępność. Tak więc w 1706 r. Pojawił się tak zwany "dramat szkolny", sztuki napisane przez nauczycieli duchowych instytucji edukacyjnych.

Dramat szkolny może być wypełniony treścią polityczną. W sztuce, napisane w 1710 roku przy okazji zwycięstwa pod Poltava, biblijny król Dawid został najpierw prosto przez Petera: Zarówno David pokonali Giant Goliat, a Peter pokonał szwedzkiego króla Króla XII.

Liczna duchowa posiadłość reform była wrogi. Peter wielokrotnie próbował przyciągnąć kościół na bok. Szukał lojalni ludzieKto miałby dar słów i przekonań i posłusznie prowadził linię wśród duchowieństwa.

Taka osoba stała się Faofan Prokopovich, postacią kościoła i pisarzem. Kazania Feofana - zawsze występy polityczne, utalentowana prezentacja oficjalnego punktu widzenia. Zostały wydrukowane w typografii państwowej i wysłano na kościoły. Duże pisma dziennikarskie Feofan - "Regulamin duchowy" (1721) i "Prawda woli Monarchy" (1722) - napisane na instrukcje Piotra. Są one poświęcone uzasadnieniu dla nieograniczonej mocy monarchy w życiu przedmiotów.

Zróżnicowany twórczość poetycka Prokopowicza. Komponuje duchowe wersety, elegancje, epigramy. Jego "piosenka zwycięska do znoszonej zwycięstwa Poltawy" (1709) oznaczała początek licznych Ootów XVIII wieku na zwycięstwie rosyjskiej broni.

Feofan był nie tylko lekarzem, ale także teoretykiem literatury. Opracował kursy "Poetyka" i "retoryka" (1706-1707) łacina. W tych dziełach bronił literatury jako sztuki, przestrzegając surowych zasad, przynosząc "sekret i korzyści". W wersetach wymagał jasności i potępił "ciemność" uczonego poezji XVII wieku. W "retoryce", po europejskich autorach zaproponowali wyróżnienie trzech stylów: "High", "średnie" i "niskie", mocując każdy z nich do określonych gatunków. Trakty Prokopowicza nie były w odpowiednim czasie, ale teoretycy rosyjskiego klasycyzmu stali się znani, - Lomonosov studiował je w manuskrypcie.

Reformy Peter I i kultura rosyjska

3.1 literatura czasu Petrovsky

W literaturze pierwszego kwartału XVIII wieku. Sklep i stare formy dzieła literackie. Ale były wypełnione nową treścią.

Literatura czasu Petrovsky jest bardzo heterogeniczna. To dlatego, że kultura zagraniczna wprowadzony do szlachetnej kultury i ludu. I ten proces wystąpił pod warunkiem, że przez wiele stuleci kultura rosyjska Naprawdę nie obchodzi mnie Bizantine prawosławny dziedzictwo kulturowe.

W literaturze Petrovsk Epoch sztuka ludowa wchodziła w kontakt z pracą elity. Dla życie kulturalne Ludzie charakteryzują się faktem, że chłopstw została uwolniona od prześladowań kościoła archaicko-słowiańskiego pogaństwa. Było mniej prześladowania pagańskich festiwali z burzliwymi brzęczami, tańcami, tańcami itp. Ważne kamienie milowe. Rosyjskie wojny zaczęły uchwycić ludzi w formie epickiej, historyczne piosenki, (głównie żołnierz) w formie bajek, przysłowców. Odzwierciedlali bitwę Poltava, wychwytywanie Azowa, Narva. Twórczość ludowa reprezentuje wyczyny rosyjskiego żołnierza. W eponie, piosenki historyczne, bajki znajdują odzwierciedlenie w legendarnej formie tożsamości Piotra I.

Czytają chłopów i tradycyjną literaturę - nauczyciel działa, "żyje", kolekcje wierszy duchowych, przywództwa, szpitali, kalendarzy.

Szlachetna literatura odzwierciedlała nowe realia życia. W dziełach fikcji pochodzą nowych bohaterów - energiczne i egzekwować ludzi "Ostry umysł" i "godny umysł". Wśród nich należy zauważyć, że takie prozaiczne dzieła sztuki jako "historia o frolu Schever", "Historia o Aleksandrze, rosyjskiego szlachcica", historia o rosyjskim żeglarzu Corocylii w Wasilii. W tym okresie liczba drukowanych ksiąg treści niereligijnych była zauważalnie wzrosły. To było książki naukowe i słowniki i fikcjai książki codziennego celu. Tak więc w 1708 r. "Butts, jak napisane są komplementy". Była to najnowsza próbka liter różnych treści przy użyciu najnowszego słownictwa.

I słownictwo Petrovsky zostało opracowane wielki wpływ Zachód. Klasa rządzącaZwłaszcza jego górny przemówił w niesamowitym języku, w którym obfite były obcy słowa i terminy.

Wybitny przedstawiciel literatura krajowa W tym czasie był f.prokopovich.

Literacka kreatywność Petrovsky przygotowała przystąpienie Rosji do ery klasyzmu.

3.2 Rozwój sztuki teatralnej

W 1702 r. Publicznie dostępny teatr otworzył w Moskwie, w budynku zbudowanym na placu czerwonym. Niemieccy aktorzy grupy I.kustst, O. fürst grali tam. Repertuar składał się z niemieckiego, francuskiego, hiszpańskie kawałki. Jednak ten teatr był nadal rzadki. Prywatne teatry znane z wąskiego kręgu widzów były bardziej powszechne. W Petrovsk Epoch Theatre lubił studentów różnych akademii, seminariach duchowych itp. Ich produkcje były wykonane z tego, co się dzieje wydarzenia polityczne.Na przykład Mazepa Mazepa Mazepa, przeciwnicy oświecenia były ośmieszone.

Umieść teatry i czysto historyczne sztuki na tematy. Najbardziej znanym z nich była Tragikomedia F.Prokovovich "Vladimir".

F. Prokopovich, dr Bideoton, Fedor Zhukovsky byli wybitnymi postaciami.

3,3 malowanie

Czas Petrovsky stał się punktem zwrotnym w rozwoju malarstwa. Ewangeliccy I. działki biblijne. W malowaniu zastępuje się działkami prawdziwe życie.

W malarstwie zatwierdzono nowe gatunki i techniki. Wiodące miejsce zajęte obrazy na świeckich historiach napisanych przez olej; Pojawi się bezpośrednia perspektywa. Największy sukces Portret dotarł do sztuki. Pojawiają się portrety kamery, główna funkcja który pragnienie artysty przeniknięcia wewnętrzny świat Ludzki, i portrety parady, podkreślając rangę społeczno-polityczną osoby przedstawionej. Tworzenie tego gatunku jest związane z nazwiskami Nikitina I.N. ("Portret Tsarevna Natalia Alekseevna", Portret kanclerza G.i. Golovkin "," Hetman na zewnątrz ").

Czas Petrovskaya charakteryzuje się znaczącym rozwojem gatunku grawerowania. To był gatunek blisko codziennego życia i miał szeroki okrąg koneserzy. Książki zostały urządzone z rycaninami, rytowności zostały urządzone w domu. Technika grawerowania była bardzo zróżnicowana, wiele rycin poświęconych gloryfikacji zwycięstw w wojnach, budowie Petersburga.

Na początku XVIII wieku opublikowane są specjalne dekrety dotyczące przygotowania i edukacji artystów. Dekret tsaryjskich, duża grupa "Mistrzów Różnych Sztuki" przeniósł się do nowego kapitału na malowidłaby kościołów, nowych pałaców i innych prac. Koszt Skarbu Państwa wysłał najbardziej utalentowany za granicą, aby nauczyć. Wśród nich malarzy A. Matveeva, I. Nikitin, R. Nikiitina, Engraver S. Korovina inne.

Zagraniczni artyści, którzy zostawili zauważalny znak w historii naszej sztuki, zostali zaproszeni do Rosji.

3.4 Narget New Architecture, Zmiana starych tradycji architektonicznych

W XVII wieku architektura była głównie kościołem. Transformacje Petrova mają zasadniczo wpływ na charakter projektów architektonicznych i budynków miast i osiedli borowych.

Nowe formy pojawiły się w architekturze, nowe język artystyczny. Ważnym atrybutem architektury był kolejność. Podstawowe zasady nowej architektury zostały wykonane z największą siłą podczas budowy nowej kapitału - St. Petersburg: przejście do planowania miejskich i regularnego układu, do racjonalnego planowanego zespołu. Najważniejsze zabytki architektury tego czasu - Letni pałac Piotra I, Katedra Petropołowskiego (Architekt D. Trezini), budynek dwunastu szkół wyższych (Tzini D., Zemtsov M.g.), Menshikov Palace Wyspa Wasilyevsky. (Fontana J.-m. i Wesond), Admiralicja (Korobov IK). Wraz z nazwiskami tych architektów podłączony jest tworzenie nowego kierunku w rosyjskiej architekturze - barokowy.

W pierwszym kwartale XVIII wieku wyraźne miejsce w architekturze zajmuje budowę cywilną. W tym czasie zbudowane są budynki dużych przedsiębiorstw przemysłowych. Hamburgia, Sukonny Yard, Arsenal w Moskwie. Zbrojownia w Tula, fabryki forteczne w Uralach. Z budynków publicznych konieczne jest wymienianie głównej apteki, "chrominę komediową" (teatr) w Moskwie, system monumentalnych budynków w Petersburgu.

W architekturze kościoła przyszedł okres o nazwie "Moskwa Barok". Wybudowane są świątynie koncentrycznej kompozycji, aspirujące pęcznienie, jasne i uroczyste. Świątynie w kształcie holowania dotarły do \u200b\u200bnas głównie w domach borowych w pobliżu Moskwy.

Jeden z wybitnych architektów tego czasu to I.P. Zerryny, który stworzył wspaniały kościół Archanioła Gabriela i innych obiektów. W Moskwie, w tym okresie zbudowano piękne pięciogliskie świątynie. Zasadniczo pojawił się również nowa architektura, w oparciu o system kolumn, portorców, frontones, rotond itp. Nowe trendy w architekturze odzwierciedlenie w budowie lokalu mieszkaniowego - komory, pałace.

3.5 Edukacja

Jednym z najważniejszych zadań ustalonych przez króla wyedukowani ludzieeksperci musieli zbudować nowy stan. Dwudziesięciu stycznia 1714 r. Wydano dekret, zgodnie z którym innym został dodany do pierwszego szlachetnego obowiązku - służyć. Do 15 lat Szlachada miał nauczyć się dyplomu "Tiphiri" (tj. Konto) i geometrię, w przeciwnym razie nie mógł być żonaty. Początek kształcenia świeckiego w Rosji okazało się odkryć dekretem w dniu 14 stycznia 1701 r. School of Mathematikov i Navalsk Science, która przeszła w Wieży Sukhareva w Moskwie. Prawie jednocześnie z nawigatorem w Moskwie powstała szkoła artylerii, aw 1712 r. - inżynieria. W tych szkołach uczyli dokładne naci: arytmetyczne, geometria, rysunek i wiedza profesjonalna na profil szkolny. W 1707 r. Utworzono Akademię Medyczną, aby zaspokoić potrzeby armii (traktowanie rannych w wojnie północnej). System edukacji pod Piotrem w obliczu wielkich trudności. Król, jak zawsze, na żądanie chwili, zaczął budować go od góry - ze specjalnym kształcenie zawodowePodczas gdy w Rosji nie było systemów edukacji podstawowej. Aby nauczyć się, na przykład, w szkole Navigator (tj., Aby otrzymać specjalny żeglarz), konieczne było już być w stanie czytać, pisać, liczyć i nie było miejsca do nauki. System kształcenia zawodowego brakowało kompetentnych uczniów. Aby rozwiązać ten problem w 1716 r., Szkoły Cyphyr zaczęły być tworzone. Jednak Departament Morski, który został przekazany, do których te szkoły zostały przeniesione, nie zwracali na nich wystarczającej uwagi, a wkrótce z powodu braku finansowania i braku nauczycieli, szkół Tiphir były prowadzone. Co dziwne, z ogólną polityką świecącej w Petrovsky, system edukacji kościelnej była bardziej podtrzymywana. Utworzona jest sieć szkół diecezjalnych.

Z studentami B. instytucje edukacyjne Nakładaj dość ściśle. W klasie rozkazano być emerytowanym żołnierzami i mieli bat w rękach: "A kto będzie od uczniów, którzy zostali zadani, pokonać, pomimo nazwiska".

Potrzeby szkoły rozwijającej wymagały wydania nowych podręczników. W 1701 r. Nauczyciel Słowiańsko-Grecko-Łacińskiej Akademii Fedor PolyCarpov wydał "cmentarz pisania słoweńskiego, greckiego, rzymskiego, a w 1703 r., Słynne" arytmetyczne, syrena numeryczne "LEONTY z Magitsky, która M. V. Lomonosova zwana wśród Książki, które stały się "bramami stypendiów".

3.6 Science.

Reformy Piotra oznaczały początek rozwoju nauki domowej. W 1725 r. Akademia Nauk została otwarta w Petersburgu. Projekt Kardy Akademii został opracowany z bezpośrednim udziałem Króla, ale odkrycie odbyło się po jego śmierci. Akademia stała się duża centrum naukowe.. "W historii kultury świata, w poprzednich wiekach, niemożliwe jest wskazanie innego przykładu tej samej szybkiej i skutecznej uprawy nauki, ponieważ było w Rosji w pierwszej połowie XVIII wieku. Za pośrednictwem Akademii St. Petersburg, "Akademiński Si Vavilov napisał. Widział, że zagraniczni naukowcy zostali zaproszeni do pracy w Akademii, w tym przyszłych europejskich celebrytów Bernoulli, Euler. W Akademii otwarto, siłownia i uniwersytet akademicki zostały otwarte.

Wniosek

literatura Edukacja Petrovsky Transformation Architectural

Podsumowując, należy zauważyć, że konwersja w dziedzinie kultury była ograniczona do części reformy kraju. Reformy kultury, z jednej strony, zadowoleni z pilnych wymogów innych transformacji, az drugiej strony często służyły jako impuls do przyspieszenia zmian. Konieczne jest również podkreślenie, że Reformy Piotra I były globalne. Historia Rosji do Piotra i po nim znała wiele reform. Główną różnicą między transformacjami Petrovsky z reform przed poprzednim i kolejnym czasem jest to, że objęli wszystkie strony do życia ludzi, podczas gdy inni wdrożyli innowacje dotyczące osób społeczeństwa i państwa.

W wyniku reform i aktywnej polityki wojskowej kraj otrzymał drogę do Morza Bałtyckiego, został wykończony z izolacją polityczną i ekonomiczną, międzynarodowy prestiż Rosji wzmocnił się, stał się świetną mocą europejską.

Dziedzictwo kulturowe Piotra pozostało najbardziej trwałe, wiele instytucji, zabytków architektonicznych i sztuki, które kraj jest dzisiaj dumny jest zachowany.

Peter I jest słusznie uznany za jednego z jasnych robotników historycznych w skali globalnej. Wiele badań historycznych i dzieła artystyczne. Poświęcony transformacjom związanym z jego nazwiskiem. Historycy i pisarze - osobowość Piotra i znaczenie jego reform. Już współcześni Piotr byli podzielony na dwa obozy: zwolennicy i przeciwnicy swoich przemian. Spór jest nadal dziś.

Bibliografia

1. Solovydov s.m. O historii nowa Rosja. - m.: Oświecenie, 1993.

2. Anisimov e.v. Czas reform Petrovsky. - L.: Lenazdat, 1989.

3. Duży Radziecka Encyklopedia., - M.: 1975. Toma 18, 19, 20, 21.

Wprowadzenie

W dniu 1 stycznia 1700 roku, przez dekret Piotra pierwszego, niespodziewanie, obraźliwa obraźliwa wiek miasta.

Od teraz Rosjanie byli żyć w nowym kalendarzu. Nakłada wrotna była noszenie niemieckiej sukienki i wyciąć brodę. Życie, edukacja, a nawet kierownictwo kościelne nabywają świecki charakter. Z aktywnym wsparciem Piotra powstaje nowa literatura świecka.

"Nasza literatura nagle pojawiła się w XVIII wieku", napisał A.S. Puszkin.

Chociaż, na początku tego wieku literatura rosyjska przeszła stuleński sposób rozwoju, twórcy nowej kultury - zwolennicy innowacji Piotra - widział w przeszłości, a nie wsparcie, a coś przestarzałego, że powinny zrealizować . Reformy Petrovsky rozumieli, jak stworzenie Rosji z ciemności historycznego bzdury. Przeciwnicy Piotra, przeciwnie, widzieli w transformacji śmierci starożytnej konserwacji państwa Moskwy. Ale nagłe, skala zmian, ich konsekwencje były odczuwane.

Literatura czasu Petrovsky

Początek XVIII wieku był burzliwy dla Rosji. Tworzenie własnej floty, wojny do wejścia na drogi morskie, rozwój przemysłu, kwitnące handlu, budowę nowych miast - wszystko to nie mogło wpływać na wzrost świadomości narodowej. Ludzie Petrovsky Times poczuli swoje zaangażowanie w wydarzenia historyczne, których wielkość czuli się na ich przeznaczeniach. Poszedłem do przeszłości boyarskaya Rosja.

Wymagane czasy przypadki. Wszyscy musieli pracować na rzecz społeczeństwa i stanu, naśladując niestrudzonego "pracownika na tronie". Wszelkie zjawisko oszacowano przede wszystkim z punktu widzenia jego użyteczności. Verbost może być przydatny, jeśli uwielbiała sukces Rosji i wyjaśniła suwerenny suwerenny. Dlatego głównymi cechami literatury tej epoki są aktualność, życiodajna patos i instalacja na ogólną dostępność. Tak więc w 1706 r. Pojawił się tak zwany "dramat szkolny", sztuki napisane przez nauczycieli duchowych instytucji edukacyjnych.

Dramat szkolny może być wypełniony treścią polityczną. W sztuce, napisane w 1710 roku przy okazji zwycięstwa pod Poltava, biblijny król Dawid został najpierw prosto przez Petera: Zarówno David pokonali Giant Goliat, a Peter pokonał szwedzkiego króla Króla XII.

Liczna duchowa posiadłość reform była wrogi. Peter wielokrotnie próbował przyciągnąć kościół na bok. Szukał lojalnych ludzi, którzy mieliby dar słów i przekonań i posłusznie prowadził linię wśród duchowieństwa.

Taka osoba stała się Faofan Prokopovich, postacią kościoła i pisarzem. Kazania Feofana - zawsze występy polityczne, utalentowana prezentacja oficjalnego punktu widzenia. Zostały wydrukowane w typografii państwowej i wysłano na kościoły. Duże pisma dziennikarskie Feofan - "Regulamin duchowy" (1721) i "Prawda, wola Monarchy" (1722) - napisane na instrukcje Piotra. Są one poświęcone uzasadnieniu dla nieograniczonej mocy monarchy w życiu przedmiotów.

Zróżnicowany twórczość poetycka Prokopowicza. Komponuje duchowe wersety, elegancje, epigramy. Jego "piosenka zwycięska do znoszonej zwycięstwa Poltawy" (1709) oznaczała początek licznych Ootów XVIII wieku na zwycięstwie rosyjskiej broni.

Feofan był nie tylko lekarzem, ale także teoretykiem literatury. Sporządził kursy "Poetyka" i "retoryka" (1706-1707) w łacinie. W tych dziełach bronił literatury jako sztuki, przestrzegając surowych zasad, przynosząc "sekret i korzyści". W wersetach wymagał jasności i potępił "ciemność" uczonego poezji XVII wieku. W "retoryce", po europejskich autorach zaproponował odróżnić trzy style: "High", "środkowy" i "niski". Naprawianie każdego z nich dla określonych gatunków. Trakty Prokopowicza nie były w odpowiednim czasie, ale teoretycy rosyjskiego klasycyzmu stali się znani, - Lomonosov studiował je w manuskrypcie.

Świecka poezja Era Petrovsky. Poetyckie eksperymenty Simeona Polotsk w czasie nie były solidne: poeci nie zostały przetłumaczone w Akademii Kijowa. Te versifiers, twórcy Kant i Vizhir na początku XVIII wieku są nadal jedynymi "dołu" na rosyjskiej parnassus. Ale ich dominacja trwała tylko do epoki, gdy pojawili się europejskie kształcione poetki, takie jak Cantemir, Lomonosov, Tremakovsky. Wtedy te "Pies", wydając ich ekskluzywną pozycję z młodymi rywalami, uzbrojoną, nową wiedzą i talentem, kontynuowały swoje ćwiczenia w prowincji, pogrupowaną w pobliżu prowincjonalnych akademii seminarium i duchowych.

Literatura XVIII wiek

Z najsłynniejszych dołów na początku wieku można nazwać przynajmniej św. Dimitria Rostovsky, w jego Vershs intonując wyłącznie Bogu i świętych, lub refleksje filozoficzne i religijne o sensie życia, o obowiązkach ludzi. Jego współczesny Stefan Javorsky opuścił nam wiele prac, utrzymując ściśle przylegające do tekstów Akademii Kijowa XVII wieku. W ich duchu, Fedor PolyCarpov, student Likhudov.. Wszystkie te poetki inspirowali wyłącznie przez poezję duchową; Pressed Wiersze modlitewne, śpiewy kościelne.

Próbki do tych świętych hymnów serwowane, jak poprzednio, hymny Muta, skompilowane w imitacji Horacego. Wiersze wakacje w kościeleSpecjalnie na Boże Narodzenie i Wielkanoc, również przylegli do tej poezji. Jednakże panowanie Piotra, jego pierwszych eksperymentów wojskowych i państwowych ożywił treść tej scholastycznej poezji do napływu prawdziwego życia: Sprawy Piotra były licznych poetów w długiej serii "panegirics". Wszystko to jest harbingownicy tych wysokiego profilu, którzy zaliczyli całą naszą literaturę XVIII wieku. Przesadzanie i uczucia niewolnictwa w nich są takie same jak w działa xvii. w.

Korzystne jest między tymi dołami "starego temperamentu" Feofan Prokopovich. We Włoszech, oprócz specjalnie teologicznych pism, studiował demostthene, Cycero, Quintilian, Vergil, Ovid, Juvenal, Horace, Kataulla, Marzycę, Libii, Tacita i wielu innych. Tak więc bogactwo antique World. Nie pojawił się przed nim w zniekształconych kolorze jezuickim, ale we wszystkich pierwotnej czystości. To prawda, że \u200b\u200bnadal jest związany ze starymi formami poezji, - do starego silobowego wersetu i starego próbek, ale wypełnia je nowym życiem, żywym sensem, oświetla świadomość swojej osobowości. Zdecydowanie zbuntowali się przeciwko różnym wierszowi skupienia, - dla niego, zarówno elokwencji, jak i poezji, stali się środkiem do wyrażania duchowego nastroju - stąd go i dużej prostoty techniki literackie.i wielka prawdziwość całkowitego tonu.

Feofan jest dla nas cenny i jako teoretyk sztuki werbalnej: wychowywana na starej szkolnictwie Akademii Kijowa, ożywił ją przez poetykę Scaliger - on, w ten sposób rozszerzył starą wiedzę, oczyszczone z wielu rozmów, chociaż on nie złamał odchyleń ze starym. Dlatego działalność Feofan, jako teoresta, istnieje związek między poezją Kijowa a Poezją Petersburg.

Jeden z pierwszych naszych pisarzy, przywiązał poezję poważniejsze znaczenie niż jego nauczyciel w Akademii. Poezja, rozumiana wyłącznie jako środek chwalni, był ładna. Niestety, jak LIRIK, Feofan jest szacowany bardzo mało - nawet jego prace tylko częściowo dostały się do druku. Jedną z pierwszych prac poetyckich było "Oda do zwycięstwa Piotra nad Szwedami", napisane w łacinie i języki polskie. Można go oglądać, jak na etapie przejściowym z Scholastic Panechnik do kierunków sceny. Z zaleceniami zawartości jest niewielki gorszy od prezentów Lomonosowa (na przykład "na wychwytywanie Khotin"), a ponadto Ode Trediakovsky "na poddanie się Gdańskiej". Ciekawe również jego wiersze, w których dał opis bitwy na r. PROTE. Praca jest kolorowa, a na swój czas, bardzo wyrazisty.

Przy okazji jest ciekawy, jeden ze swoich leśnych wierszy, napisanych o sądzie nad Galilem. Jasny wolny duch Feofan był oburzony przez wszelkiego rodzaju zaciemnienie. Będąc samym biskupem, otwarcie oświadczył, że wroga obskurantyzmu jego wysokiego rangi towarzyszy. Dzięki takim przekonaniom lekkim dokonał pola publicznego jako pracownika Piotra. Nic dziwnego, że jego pomysły, jego przemówienie, jego zajęcia napotkano wrogie do duchowieństwa. Nic dziwnego, że w ciągu wielu lat walki z życiem Feofan, jako osobę, celowo działając, znał często minuty tęsknoty i żalu. Do jednej z protokołu tego nastroju jest napisane przez Elegy: "Pasterz płacze w obowiązku złej pogody". ("Custlians" nazywali się w wersetach, wielu niż poeci duchowych - na przykład Javorsky).

Jest to fragment komunikatu Archospatora Sedoy do swojego młodego przyjaciela - Cantemir. Niewątpliwie w tym poetyckim "płaczu" brzmi szczere uczucie. Nie jest to flatnegic XVII wieku, wymawiane na uroczystym festiwalu, specjalistycznym piosence jest szczere teksty, haniebne, niedrogie tylko do znajomego przyjaciela, który to rozumie.

Nawet w duchowych elegiach Prokopowicza zauważyć pasję, która wydaje się silniejsza niż silniejsza, autor chce go zdobyć w surowych zasadach moralnych. To dotknięte, przynajmniej w wersetach, gdzie Prokopovich ostrzega młody człowiek, aby dbać o zaklęcie kobiet. Wierki moralne są również nasyceni żywym indywidualizmem. Więc przez stare martwe kształty się rozpadają nowe życie. Dopóki XVIII wiek elegii, był wyłącznie duchowy. Prokopovich, jeden z pierwszych, zaczął komponować elegia "świecka". To prawda, że \u200b\u200bstało się to ze względu na jego znajomości z próbkami klasycznych elegancji.

Wolny od uprzedzeń, z dala od "Moskwy Pierście", Feofan był w tym samym czasie, osoba jest dość wierzący, a nawet religijna. Dlatego odpowiedział na poezję Psalmów, - był zaangażowany w swoje porozumienie do wierszy.

Jest to dla nas szczególnie interesujące dla nas Feofan, jako autor satir, epigramów i innych podobnych dzieł, w których udało mu się wyrazić krytyczny umysł, jego światopogląd. Wielu współczesnych feofanów zostało uhonorowanych ostrymi portretami pod swoim żywym piórkiem. W tym względzie jest bezpośrednim i bezpośrednim nauczycielem Cantemir. Pierwszy Satir go: "Nakulyu-To-Learn" Feofan Błogosławiony przez słynną wiadomość:

Nie wiem, kim jesteś, prorokowany rogaty, -
Wiem, Colic jest godna ciebie chwały!
Tak, gdzie była nazwa schroniska?
Wiedzieć, jesteś strasznym silnym głupcami moralności.
Pluć z piorunami! - jesteś błogosławieni tricrats,
Korzyści, które Bóg ci dał
Niech cały świat będzie na głos głosowanie.
Ty i bez szczęścia całkiem szczęśliwi.
Wielkość ciebie Apollo Świetnie!
... Sie na szczyt chwały twoich cycków.
Co jesteś zły, nienawidzą ludzi.

Są to silne słowa, które zostały opowiadane przez osobę, która nie jest już straszna dla siły, że płakali naszych bohaterów XVII wieku. Tam - słabe próby zwalczania życia, w najlepszy przypadek, Rozczarowanie w klasztorze, - tutaj - pogrubione wyzwanie życia, wyzwanie stworzone przez obywatela, osoba, która wie, w imię, co iść naprzód!

Nie było niechęci do fauofan w kręgu jego przyjaciół na szklance wina do postępu i żartów wesoły wyraz. W ten sposób byki jego teksty, które do nas doszą do nas, dają nam jasny pomysł na szeroką gamę swoich uczuć i sentymentów: z wściekłego wezwania obywatela Ricar do zabawy Joke Seumupous, - z jaskrawego złego satyry , Przed krzykiem duszy lub wysokiej sakralnej poezji - tutaj te limity, w których pasują teksty faofan. Należy również zauważyć, że ta kreatywność nie była uprawniona do hałaśliwego obszaru, nie została zapłacona za perwersję - to było "dla siebie" i "dla przyjaciół" - w tej świętości jego Muses.

Poezja ludzi z okresu Petrovsky. Bezosobowa poezja ludzi najmniej podatnych na "trendy czasowe". Mieszka przez długi czas ze starymi formami i treściami. Nawet nowa twarz, nowe wydarzenie często w kreatywności ludowej z zastrzeżeniem tej "tradycji". Dlatego w okolicy twórczość ludowa Trudno jest zobaczyć krawędź między XVII a XVIII. Ludzie wciąż śpiewa swoje "stare dni", ale jednak dalej, od hałasu nowej cywilizacji w nararzejących rogach Rosji. Wiersze duchowe będą nadal natknąć się na ludzi, zwłaszcza tych, którzy kochali rozbity i charakter sekciarskiej cierpienia w ich medium.

"Kreatywność" wpływa na tę erę tylko w tworzeniu "historycznych" piosenek, zgodnie z jego naturą, ściśle przylega do piosenek XVII wieku. Prawie wszystkie wydarzenia prywatne i Życie państwowe Peter: Jego narodziny, podróżowanie za granicę, powstanie saglotów, kampanie AZOV, wyczyny i trąd don Cossacks., Wyostrzenie Królowej, Wojny Północnej, Małe przypadki z jego życia i życia najbliższych współpracowników Króla - znalazły one odzwierciedlenie w tych Vigs w Malorussiańskich piosenkach.

Ale trudno jest twierdzić, że w tych piosenkach często bardzo sympatyczne Piotr, ludzie rozumieli duszę konwertera króla. Ivan straszni ludzie rozumieli lepiej. Przed nami w piosenkach, tylko pielęgniarki na zewnątrz Piotra, jakoś blady w epickim magazynie piosenek historycznych. Zidentyfikowany "osobowość" już potrzebuje "osobistego" piosenkarza - dla Piotra potrzebowałem epickiej, wiersza, a nie tam.

W historii bajki widzimy już pragnienie starych form i tej samej grawitacji do realizmu, taką samą ekspansję treści jest czysto ilościowy: to znaczy liczba wspaniałych działek wzrasta, ale ich rozwój pozostaje prawie podobnie. Rząd bezpańskie działki Jest teraz przylegający do Piotra, jak wcześniej do Grozny.

Jak poprzednio, jak w XVII wieku, nasza bajka jest wzbogacona z konwergencją ze źródeł pisanych - takich jak "Roman Acts" i "FAZIIA". Prawdopodobnie pojawienie się "żołnierza" był w niej wygląd "żołnierza" w niej, który był wolny od rustykalnych obaw przed " nieczyste mocy", Gotowy i napompowany, każdy, a wraz z przypadkiem, aby pomóc biednym człowiekowi.