Sentymentalizm epoki. Sentymentalizm w sztuce (XVIII b)

Sentymentalizm (z fr. sentyment. - uczucie) powstał w epoce Oświecenia w Anglii mID XVIII. w. W okresie rozkładu feudalnego absolutyzmu, serfdom nieruchomości, wzrost stosunków burżuazyjnych, a zatem, który rozpoczął wyzwolenie osobowości od kajdanów serfdom feudalnego.

Przedstawiciele sentymentalizmu

Anglia. L. Sterna (Roman " Sentymentalna podróż We Francji i Włoszech, ") O. Goldsmith (Roman" Kapłan Vecrophy'ego "), S. Richardson (Roman" Pamela ", lub odnowienia cnota", Roman " Clarissa Gallow."," Historia Sir Grandon ").

Francja. J.-H. Rousseau (Roman w literach "Yulia lub New Eloise", "Confession"), P. O. Boualershe (komedia " Sewilla Berber."," Małżeństwo Figaro ").

Niemcy. I.V. Götte (powieść sentymentalna "cierpienie młodego pionów"), A. Lafontaine (powieści rodzinne).

Sentymentalizm wyrażony Worldview, Psychology, gusta szerokich warstw konserwatywnej szlachty i burżuazji (tzw. Trzecia klasa), spragniona, naturalna manifestacja uczuć wymagających rozpatrywania się z ludzką godnością.

Pasuje do sentymentalizmu

Kultowe uczucia naturalne uczucieNie zepsuty cywilizacji (Rousseau twierdził decydującą wyższość prostego, naturalnego "naturalnego" życia nad cywilizacją); Zaprzeczenie rozproszenia, abstrakcji, konwencji, suchy klasycyzm. W porównaniu do klasycyzmu Sentymentalizm był bardziej progresywny, ponieważ zauważalne elementy realizmu związane z wizerunkiem ludzkich emocji, doświadczeń, ekspansji wewnętrznego świata osoby. Filozoficzna podstawa sentymentalizmu staje się zmysłowości (z lat. sensus. - uczucie, uczucie), którego jeden z założycieli był angielski filozof J. Locke, który rozpoznaje jedyne źródło wiedzy, zmysłowe postrzeganie.

Jeśli klasyzm twierdził ideę idealnego stanu, zarządzany przez oświecony monarchę, i zażądał przedłożenia stanu interesów osobowości, potem sentymentalizm na pierwszym miejscu nominowali osobę, ale dana osoba we wszystkich oryginalność jego indywidualnej osoby. Jednocześnie wartość osoby została określona przez jego wysoki pochodzenie, a nie pozycję nieruchomości, a nie przynależnością w klasie, ale zaletami osobistymi. Sentymentalizm po raz pierwszy podniósł kwestię praw osobowych.

Bohaterowie byli proste ludzie. - Szlachta, rzemieślnicy, chłopi, którzy żyli głównie uczucia, pasje, serce. Sentymentalizm otworzył bogaty świat duchowy proshin. W niektórych dziełach sentymentalizmu brzmiało Protest przeciw niesprawiedliwości społecznej, przed upokorzeniem "małego człowieka".

Sentymentalizm, ale wielu dała literaturę demokratyczną postać.

Ponieważ Sentimentalizm ogłosił autorytet pisarza na manifestacji w dziedzinie indywidualności swojej autora, w sentymentalizmie, gatunki powstają w wyrazie autora "I", co oznacza, że \u200b\u200bforma narracji pierwszej osoby: pamiętnik, spowiedź, autobiograficzne Memoirs, podróże (notatki, notatki, wrażenia). W Sentymentalizm prozą przychodzi do zmiany poezji i dramatu, który miał większą okazję do przeniesienia złożonego świata ludzkich doświadczeń psychicznych, a zatem nowe gatunki powstały: rodzina, gospodarstwo domowe i psychologiczny Roman W formie korespondencji "Dramat Meshchańsk", "wrażliwa" historia "Burgeois tragedia", "komedia łzowa"; Powitanie gatunków intymnych, tekstów kameralnych (idylla, elegia, romans, madrigal, piosenka, wiadomość), a także bas.

Pozwolono mi mieszać wysokie, tragiczne i komiczne, mieszające gatunki; Prawo "Trzy jedność" nie była dozwolona (na przykład, krąg zjawisk rzeczywistości został znacznie rozszerzony).

Przedstawiony zwykły, co tydzień życie rodzinne; Głównym tematem było miłość; Działka została zbudowana na podstawie sytuacji codziennego życia osób fizycznych; Skład prac sentymentalizmu był arbitralny.

Kult natary został ogłoszony. Krajobraz wykonał ulubione tło wydarzenia; Spokojne, idylliczne życie osoby zostało pokazane na wiosce natury wiejskiej, podczas gdy natura została przedstawiona w bliskim związku z doświadczeniami bohatera lub samego autora, była spółgłoska z osobistym doświadczeniem. Wioska jako ostrość życia naturalnego, czystość moralna Nagle sprzeciwił się mieście jako symbol zła, sztucznego życia, zamieszania.

Język utworów sentymentalizmu był prosty, liryczny, czasem czunie podwyższony, podkreślony emocjonalny; Były używane. fundusze poetyckiePodobnie jak przyrostki wykrzyknik, cyrkulacja, laquet i ściemnianie, porównania, epitets, wtryskiwanie; używany biały werset. W dziełach sentymentalizmu jest kolejna konwergencja język literacki Z mową na żywo, mówioną.

Cechy rosyjskiego sentymentalizmu

W Rosji Sentymentalizm jest zatwierdzony ostatnia dekada XVIII wiek. i zanikać po 1812 roku, w okresie rozwoju ruch rewolucyjny Przyszłych decembrystów.

Rosyjski Sentymentalizm wyidealizował strukturę patriarchalną, życie wioski twierdzy i skrytykowała moralność burżuazyjne.

Specyfika rosyjskiego sentymentalizmu jest dydaktyczna, instalacja edukacyjna dla edukacji godnego obywatela. Sentymentalizm w Rosji jest reprezentowany przez dwie prądy:

• 1. Sentymentalnie romantyczny - η. M. Karamzin ("Listy rosyjskiego podróżnika", opowieść " Biedna Lisa.), Μ. N. Muravydivyov (wiersze sentymentalne), I. I. Dmitriev (Basni, liryczne piosenki, poetyckie bajki "Modna żona", "Fancy"), F. A. Emin (Roman "Listy Ernesta i Doravra"), V. I. Lukin (komedia "ILO, miłość poprawione ").
• 2. Sentymentalny realistyczny - A. II. Radishchev ("Podróżuj z Petersburga do Moskwy").

Literatura rosyjska 18 wieku

(Sentymentalizm i klasycyzm)

Studenci 9a klasa

Gimnastyczna szkoła nr 3

Ahmedova Aziza.

Wprowadzenie. 3.

1. Literatura czasu Petrovsky. cztery

2. Era klasycyzmu. pięć

3. Sentymentalizm epoki. 13.

Wniosek. osiemnaście

Wprowadzenie

W dniu 1 stycznia 1700 roku, przez dekret Piotra pierwszego, niespodziewanie, obraźliwa obraźliwa wiek miasta.

Od teraz Rosjanie byli żyć w nowym kalendarzu. Nakłada wrotna była noszenie niemieckiej sukienki i wyciąć brodę. Życie, edukacja, a nawet kierownictwo kościelne nabywają świecki charakter. Z aktywnym wsparciem Piotra powstaje nowa literatura świecka.

"Nasza literatura nagle pojawiła się w XVIII wieku", napisał A.S. Puszkin.

Chociaż, na początku tego wieku, literatura rosyjska przeszła stuleżną ścieżkę rozwoju, twórcy nowa kultura - zwolennicy innowacji Piotra - widział w przeszłości, a nie wsparcie, ale coś przestarzałego, które należy usunąć. Reformy Petrovsky rozumiali jako tworzenie Rosji z ciemności historycznego nieistotnego. Przeciwnicy Piotra, przeciwnie, widzieli w transformacji śmierci starożytnej konserwacji państwa Moskwy. Ale nagłe, skala zmian, ich konsekwencje były odczuwane.

1. Literatura czasu Petrovsky

Początek XVIII wieku był burzliwy dla Rosji. Tworzenie własnej floty, wojny za wejście Ścieżki morskie, Rozwój branży, kwitnący handel, budowa nowych miast - wszystko to nie mogły wpływać na wzrost świadomości narodowej. Ludzie z Petrovsky Times poczuli swoje zaangażowanie wydarzenia historycznektórego wielkość czuli się na ich przeznaczeniach. Poszedłem do przeszłości boyarskaya Rosja.

Wymagane czasy przypadki. Wszyscy musieli pracować na rzecz społeczeństwa i stanu, naśladując niestrudzonego "pracownika na tronie". Wszelkie zjawisko oszacowano przede wszystkim z punktu widzenia jego użyteczności. Verbost może być przydatny, jeśli uwielbiała sukces Rosji i wyjaśniła suwerenny suwerenny. Dlatego głównymi cechami literatury tej epoki są aktualność, życiodajna patos i instalacja na ogólną dostępność. Tak więc w 1706 r. Pojawił się tak zwany "dramat szkolny", sztuki napisane przez nauczycieli duchowych instytucji edukacyjnych.

Dramat szkolny może być wypełniony treścią polityczną. W sztuce, napisane w 1710 roku przy okazji zwycięstwa pod Poltava, biblijny król Dawid został najpierw prosto przez Petera: Zarówno David pokonali Giant Goliat, a Peter pokonał szwedzkiego króla Króla XII.

Liczna duchowa posiadłość reform była wrogi. Peter wielokrotnie próbował przyciągnąć kościół na bok. Szukał lojalni ludzieKto miałby dar słów i przekonań i posłusznie prowadził linię wśród duchowieństwa.

Taka osoba stała się Faofan Prokopovich, postacią kościoła i pisarzem. Kazania Feofana - zawsze występy polityczne, utalentowana prezentacja oficjalnego punktu widzenia. Zostały wydrukowane w typografii państwowej i wysłano na kościoły. Duże pisma dziennikarskie Feofan - "Regulamin duchowy" (1721) i "Prawda woli Monarchy" (1722) - napisane na instrukcje Piotra. Są one poświęcone uzasadnieniu dla nieograniczonej mocy monarchy w życiu przedmiotów.

Zróżnicowany twórczość poetycka Prokopowicza. Komponuje duchowe wersety, elegancje, epigramy. Jego "piosenka zwycięska do znoszonej zwycięstwa Poltawy" (1709) oznaczała początek licznych Ootów XVIII wieku na zwycięstwie rosyjskiej broni.

Feofan był nie tylko lekarzem, ale także teoretykiem literatury. Opracował kursy "Poetyka" i "retoryka" (1706-1707) łacina. W tych dziełach bronił literatury jako sztuki, przestrzegając surowych zasad, przynosząc "sekret i korzyści". W wersetach wymagał jasności i potępił "ciemność" uczonego poezji XVII wieku. W "retoryce", po europejskich autorach zaproponowali wyróżnienie trzech stylów: "High", "średnie" i "niskie", mocując każdy z nich do określonych gatunków. Trakty Prokopowicza nie były w odpowiednim czasie, ale teoretycy rosyjskiego klasycyzmu stali się znani, - Lomonosov studiował je w manuskrypcie.

2. Era klasycyzmu

Literatura Petrovsky w dużej mierze przypomniała literatury minionego wieku. Nowe pomysły mówił stary język - w kościelnych kwoeli, szkolnych dramatach, odręcznych. Tylko w 30-40s w literaturze rosyjskiej otwiera się w ogóle nowa strona - klasycyzm. Jednak, a także literatura czasu Petrovsky, kreatywność pisarzy klasycystycznych (Cantemir, Sasharov i innych) jest ściśle związane z obecnym życie polityczne Państwa.

W literaturze rosyjskiej klasycyzm pojawił się później niż w Europie Zachodniej. Był ściśle związany z pomysłami europejskiego oświecenia, takich jak: ustanowienie stałych i uczciwych przepisów, obowiązkowe dla wszystkich, edukacji i edukacji narodu, pragnienie przeniknięcia tajemnicy wszechświata, zatwierdzenie równości ludzi Wszystkie klasy, uznawanie wartości osoby ludzkiej, niezależnie od sytuacji w społeczeństwie.

Dla rosyjskiego klasycyzmu system gatunków jest również charakterystyczny, odwołanie do ludzkiego umysłu, konwencji artystycznych obrazów. Ważne było, aby rozpoznać decydującą rolę oświeconego monarchy. Ideał takiego monarchy dla rosyjskiego klasycyzmu był pierwszym Piotrem.

Po śmierci Piotra w 1725 r., Rzeczywista możliwość koagulacji reform i powrócić do starego sposobu życia i panowania powstały. Wszystko zostało przydzielone do przyszłości Rosji: nauki, edukacji, długu obywateli. Dlatego dla rosyjskiego klasycyzmu szczególnie charakteryzuje się Satira.

Najbardziej widoczne z pierwszych postaci nowej ery literackiej, pisania w tym gatunku był księcia Antioch Dmitrievich Kantemir (1708-1744 g) jego ojciec, wpływowy Mołdowian Arystokrata, był znanym pisarzem i historykiem. Sam Książę Antih, choć według skromności pisarza i nazwał jego umysłu "nieprawdziwe owoce krótkiej nauki", w rzeczywistości był człowiekiem utworzonym przez najwyższe normy europejskie. Łaciński, francuski i włoska poezja Wiedział doskonale. W Rosji jego przyjaciele byli arcybiskupa Faofan Prokopowicz i historyk V.N. Tatishchev. Ostatni dwanaście lat Cantemir był posłańcem w Londynie i Paryżu.

Od wczesnej młodości Antioch chciał zobaczyć społeczeństwo szlachta otoczone przez jego utworzony, wolny od uprzedzeń. Uznał uprzedzenia, aby śledzić starożytne standardy i zwyczaje.

Kantemir jest bardziej znany jako autor dziewięciu satyry. Wpływ są w nich różnymi defektami, ale głównymi wrogami poety - Sacrais i Slacker - Schiegol. Są hodowane w strunach pierwszej satyry "na naukach mieszkaniowych". W drugim satyrym "Zazdroszczenia i duma szlachty grimberowej" jest przedstawiona wszystkim, co nie jest odpowiednim bochenem Eugenicy. Wygrywa stan przodków, zakładając Camzole o wartości w całej wiosce, a kiedy zazdrością sukcesami zwykłych ludzi, którzy osiągnęli wysokie szeregi z ich zasługami przed królem.

Idea naturalnej równości ludzi jest jednym z najbardziej śmiałych pomysłów literatury czasu. Kantemir wierzył, że konieczne było podniesienie szlachty, aby nie dać szlachcicowi, aby zejść do stanu nieznanego mężczyzny:

"Niewiele używa cię, aby zadzwonić przynajmniej syn królewski,

Jeśli nie zrezygnujesz z podłączenia. "

Jeden z jego kantemiru satyrycznego był specjalnie poświęcony jej wychowującym:

"Głównie wychowanie jest przypadkiem,

Do serca, pasja napędzana, dojrzała

W dobrych NRULES, zatwierdzaj, że jest to przydatne

Twój syn był ojczyzną, między ludźmi są mili i zawsze pożądane. "

Kantemir napisał w innych genresach. Wśród jego prac jest "wysoki" (OD, wiersz), "średnia" (satypy, litery poetyckie i piosenki) oraz "niski" (Basni). Próbował znaleźć w języku środków, aby pisać inaczej różne gatunki. Ale nadal brakowało środków. Nowy rosyjski język literacki nie został ustalony. "Wysoka" sylaba różni się od "niskiego", nie było całkiem jasne. Styl samego Kantemir Pystro. Pisze długie frazy zbudowane wzdłuż łacińskiego wzoru, z ostrym przelewem składniowym, nie ma dbania o to, że granice propozycji pokrywają się z granicą wersetową. Czyta jego prace są bardzo trudne.

Następny jasny przedstawiciel rosyjskiego klasycyzmu, którego nazwisko jest znane wszystkim bez wyjątku - jest M.v. Lomonosov (1711-1765). Lomonosov, w przeciwieństwie do Chanateri, wrogowie oświecenia rzadko rzadko rzadko. W jego uroczystym Oodach rozpoczął się "oświadczenie". Poeta rozjaśnia sukcesy Rosji na dziedzinie Bahi, w spokojnym handlu, w nauce i sztuce.

"Nasza literatura zaczyna się od Lomonosova ... Był jej ojcem, jej Peter Great". Tak ustalono miejsce i znaczenie kreatywności Mikhail Vasilyevich Lomonosov do rosyjskiej literatury V.G. Belinsky.

Urodzony M.v. Lomonosov w pobliżu miasta Kholmogory, na brzegach północnej Dviny, w rodzinie bogatych, ale analfabetowy chłop zaangażowany w navalizm. Chłopiec czuł taki pragnienie na nauki, z których poszedł rodzinna wioska pieszo do Moskwy. Poeta N. Nekrasov powiedział nam: "Jako człowiek archangelian, we własnym i Bogu stał się sensem i świetnym".

W Moskwie Michaił wszedł do Słowiańsko-Grecko-Łacińskiej Akademii i, mimo że mieszkał w strasznej potrzebie, skończyła go świetnie. Wśród najlepszych absolwentów Akademii Lomonosowa wysłano do studiów w Petersburgu, a następnie w 1736 r. W Niemczech. Tam Lomonosov przeszła przebieg wszystkich nauk, zarówno matematycznych, jak i słownych. W 1741 roku Michail Vasilyevich wrócił do Rosji, gdzie służył w Akademii Nauk do końca życia. Patronatyzowany hrabia I.I. Shuvalov, ulubiony Elizmeth Elizabeth. Dlatego sam Lomonosov był w Miłosierdzia, który pozwolił mu naprawdę zwracać się do swoich talentów. Był zaangażowany w wielu praca naukowa. W 1755 r. Uniwersytet Moskwy został otwarty na swojej propozycji i planu. W oficjalnych obowiązkach Lomonosowa istniała również esej wiersza do święta sądowego, a większość z jego OD w takich przypadkach jest napisana.

Sentymentalizm (z fr. wysłany -uczucie wrażliwe , język angielski sentymentalny – wrażliwy) – artystyczny kierunek W sztuce i literaturze, która przyszła, aby zastąpić klasycyzm.

Już przez nazwę jasne jest, że nowy kierunek w opozycji do kultu umysłu głosi kult uczuć. W pierwszym miejscu są uczucia, nie świetne pomysły. Autor koncentruje się na postrzeganiu czytelnika i jego uczucia powstające podczas czytania.

Początki kierunków należą do Europy Zachodniej w 20. lat xviii. Wiek, zanim Rosja Sentymentalizm osiągnęła Rosję w latach 70., aw pierwszych trzech dekad XIX wieku zajęło wiodącą pozycję.

Przez pojawienie się sentymentalizmu poprzedzonego romantyzmu. To było zakończenie epoki oświecenia, dlatego trendy edukacyjne pozostają w dziełach sentymentalistów, które manifestują się w ocenie, moralność. Ale pojawiły się całkowicie nowe funkcje.

Główne cechy sentymentalizmu

• Głowa rogu nie jest umysłem, ale uczucie. Zdolność do sympatyzacji, skierowana do pisarzy jako najważniejsza zaleta człowieka.
• Głównymi bohaterami nie są Venomazby, a królowie, jak w klasycyzmie, ale zwykli ludzie, wątpliwe i biedne.
• Kult wrodzonej czystości moralnej i dziewiczych jest gloryfikowany.
• Skupienie pisarzy ma na celu bogaty wewnętrzny świat człowieka, jego uczuć i emocji. Jak również jakość duszy Człowiek nie zależy od jego pochodzenia. W ten sposób pojawili się nowe bohaterowie w literaturze - zwykli ludzie, którzy są w ich cechy moralne Często przekraczały szlachtę bohaterów.
• Gloryfikacja w dziełach pisarzy sentymentalistów wartości wiecznych - miłość, przyjaźń, przyroda.
• Natura od Sentymentalistów to nie tylko tło, ale żywy podmiot ze wszystkimi jego drobiazgami i funkcjami, jak gdyby ponownie otworzył i czuł się przez autora.
• Senniści widzieli jej główny cel po pośladowaniu człowieka w swoim życiu, pełnym smutków i cierpienia, aby zamienić swoje serce do dobrego i piękna.

Sentymentalizm w Europie

Najbardziej kompletnym wyrażeniem jest ten kierunek w Anglii, w Romanov S. Richardson, L. Stern. W Niemczech jasni przedstawiciele Były F. Schiller, I. V. Gute i pre-rewolucyjna Francja, Sentymentalist motywy znalazły najbardziej kompletny wyraz w pracy Jean-Jacques Rousseau.

Nazwa kierunku literackiego został zakorzeniony po napisaniu przez autorów wielu "podróży", które otworzyły czytelnik piękno przyrody, bezinteresownej przyjaźni, rodziny idyll. Wpłynęły na najbardziej delikatne uczucia czytelników. Pierwsza powieść "Sentymental Journey" została napisana przez L. Sternaya w 1768 roku.

Sentymentalizm w Rosji

W Rosji przedstawiciele sentymentalizmu byli M. N. Muravyev, I. I. Dmitriev, N. M. M. Karamzin z najbardziej słynna praca "Biedna Lisa", młody V. A. Zhukovsky. Tradycje oświecenia sentymentalizmu, pojawiły się w dziełach A. Radishcheva.

W Rosji były dwa kierunki sentymentalizmu:

szlachetny

Kierunek, który nie mówił o zniesieniu Serfdom. Nikolai Karamzin, autor historii "Biedna Lisa" w konflikcie między nominowanymi przez pierwsze miejsce nie jest czynnikiem społecznym, ale moralny. Uważał: "A chłopowie mogą kochać ...".

Rewolucyjny

W literaturze ten kierunek podkreślił zniesienie Serfdom. Podstawą całej kultury, a także podstawy publicznej egzystencji, rozważanej Radishcheva, jest osobą, która oświadcza swoje prawo do życia, wolności, szczęścia, kreatywności.

Sentymentaliści stworzyli wiele nowych gatunków w literaturze. Ten domowy romans, historia, pamiętnik, powieść w listach, eseju, podróży i innych, w poezji, jest elegancją, wiadomością. Ponieważ w przeciwwagę klasyzm nie miał jasnych zasad i ograniczeń, bardzo często gatunki mieszane.

Ponieważ bohaterowie dzieł Sentymentaliści byli zwykłymi ludźmi, otrzymali znaczne uproszczenie i język prac, nawet pojawił się w nim.

Charakterystyczne cechy rosyjskiego sentymentalizmu

• Główne poglądy konserwatywne: Jeśli wszyscy ludzie, niezależnie od ich pozycji w społeczeństwie, są zdolne do wysokich uczuć, oznacza to, że ścieżka do uniwersalnego szczęścia leży nie w zmianie urządzenia państwowego, ale w moralnej samodoskonaleniu, edukacja moralna ludzi.
• Żywe wyrażone tradycje edukacyjne, nauczanie, instrukcje, moralność.
• Poprawa języka literackiego poprzez wprowadzenie form konwersacji.

Sentymentalizm odgrywał ważną rolę w literaturze, odwołając się do wewnętrznego świata człowieka, w tym względzie stał się prekursorem psychologicznego, konfesjonalnego prozy.