Da Vinčio vakarienės paslaptis. Piktograma „Paskutinė vakarienė“, reiškianti, kas padeda

Sukūrimo data: 1495–1497 m.
Tipas: tempera.
Matmenys: 460 * 880 cm.

Paskutinė vakarienė

Vienas iš žinomi meistrai Renesansas buvo užsakytas didelio masto freską, vaizduojančią Paskutinę vakarienę Milano Santa Maria Grazie bažnyčios valgykloje. Akivaizdu, kad Lodovico Sforza buvo šio ordino iniciatorius, norėdamas dosnią dovaną dominikonų brolijai. Sforcų šeimos herbas matomas arkoje virš patalpos, kurioje buvo Paskutinė vakarienė.

Pilypas, Matas, Judas Tadas.

Pirmuosiuose kompozicijos eskizuose Vinci ketino pavaizduoti duonos riekės įteikimo Judui momentą, reiškiantį, kad būtent šis apaštalas išduos Kristų. Tačiau iki mūsų atėjusios versijos koncepcija buvo pakeista. Vedlys fragmento nevaizduoja Didžioji Savaitė Kristaus. Dėl to, ką žino mokslininkai paruošiamasis etapas Kuriant freską aiškiai matyti, kad Leonardo galutiniame kūrinio variante pasirinko pavaizduoti Judo, kaip išdavio, atpažinimo momentą.

Baltramiejus, Jokūbas jaunesnysis, Andriejus.

Paveiksle pavaizduotas Kristus Velykų vakarienėje su apaštalais. Kambaryje už Kristaus ir apaštalų nugarų yra trys langai, pro kuriuos atsiveria vaizdas į aplinkinis kraštovaizdis. Leonardo kruopščiai nupiešti tolimi medžiai ir kalvos: šis kraštovaizdis primena Milano peizažą. Menininkui pavyko pasiekti trimačio vaizdo efektą, stalą padarius refektoriaus sienos dalimi. Kaip rašoma Evangelijoje (Mt 26, 17-29), šios vakarienės stalas buvo nuklotas Velykų patiekalais, vaisiais ir vynu. Leonardo freskoje – patiekalai su unguriais ir apelsinais – mėgstamiausiu menininko maistu. Visi apaštalai sėdi prie stalo, priešingoje žiūrovo pusėje, todėl po stalu galima stebėti net jų batus. Staltiesė nudažyta tikroviškai ir ant jos stovintys indai, stalo dešinėje ir kairėje, staltiesės kraštai kabo lygiai taip pat.

Simonas Petras (už nugaros), Judas, Jonas.

Leonardo suskirsto 12 figūrų į 4 pogrupius, po tris žmones, sukurdamas drobę, kurioje kiekvienas personažas turi individualių bruožų: šaukia, kalbasi, sukasi, veidai išreiškia netikėjimą ir pasimetimą. Kampų, pozų ir gestų įvairovė primena fizikinių optikos ir dinamikos dėsnių iliustracijas. Lyg lašas, krintantis į nejudantį vandens indą, žodžiai apie vieno iš apaštalų išdavystę sujaukė pusiausvyros būseną. Ši analogija, kartu su Leonardo atliktais optikos tyrimais, verčia freską laikyti mokslo ir mokslo pasiekimų deriniu. vaizdiniai menai.

Tomas, Jokūbas Vyresnysis, Pilypas.

Kristaus

Kristaus figūra yra paveikslo centre, kaip visada paveiksluose evangelijos istorija... Leonardo vaizduoja jį kaip jauną vyrą. Rami jo veido išraiška sukelia nuostabą ir apaštalų nepasitikėjimą, kad vienas iš susirinkusiųjų prie šio stalo jį išduos. Leonardo perteikia būtent šią valgio akimirką, priešpriešindamas Jėzaus ramybę ir mokinių susijaudinimą, kurie vienas į kitą žiūri, gestikuliuoja, galvodami, kuris iš jų gali taip nuspręsti. Retkarčiais jie kreipiasi į Kristų su klausimu: „Ar tai aš, Viešpatie? ..“ – ir virpančia širdimi laukia atsakymo. Leonardo pastato Kristaus figūrą stalo centre. Visos kompozicinės paveikslo linijos susilieja viename taške – į Kristaus galvą, sukurdamos įcentrinę perspektyvą.

Arch

Centrinėje arkoje pavaizduotas Lodovico Sforza ir jo žmonos herbas, užrašas: LU (dovicus) MA (ria) BE (atrix) EST (ensis) SF (ortia) AN (glus) DUX (mediolani). Arkoje kairėje – Lodovico Massimiliano sūnaus herbas su tekstu. Dešinėje arkoje esantis tekstas yra greta Bario kunigaikščio herbo, kuris priklauso antrajam Lodovico sūnui Francesco.

Freska mūsų laikais

Lemtingos klaidos ankstyvuosiuose bandymuose atkurti drobę turėjo neigiamos įtakos tiek originalioms freskos spalvoms, tiek veido išraiškoms ir figūrų kontūrams. Bet paskutinis etapas pažymėjo naują etapą restauravimo metodikoje, taip pat atskleidė kai kurias detales, paslėptas po dažų sluoksniais, užteptais Leonardo padėjus teptuką į šalį. Be to, tapo žinoma apie sudėtingiausius eksperimentus su apšvietimu, apie konceptualias idėjas apie perspektyvą.

Žinoma, tokio masto, tokio sudėtingumo ir svarbos tiek menui, tiek mokslui kūrinys kelia daugiau klausimų nei atsakymų, be to, vertas išsamesnės pažinties su savimi. Istorikai ir meno istorikai skiria savo gyvenimą šedevro tyrinėjimui, palaipsniui atskleisdami kai kurias freskos paslaptis, tačiau vargu ar pavyks iššifruoti visas didžiojo Leonardo paslaptis ir žinutes.

Freska „Paskutinė vakarienė“ atnaujinta: 2017 m. rugsėjo 12 d. autorius: Glebas

Tapyba arba freska. Daugelis Paskutinę vakarienę vadina paveikslu, tačiau oficialiai ji vadinama freska. Tiems skaitytojams, kurie gerai nesupranta skirtumo, mes tiksliai papasakosime, kuo šie du vaizduojamojo meno kūrinių tipai skiriasi vienas nuo kito.

„Paskutinė vakarienė“ tikrai nėra freska, nežiūrėkite oficialus pavadinimas... Leonardo da Vinci nutapė jį ant sauso paviršiaus ir tam turėjo savų priežasčių. Freską reikia nudažyti pakankamai greitai, kol išdžius tinkas, o meistras nenorėjo skubėti.

Apie siužetą, paskutinį Jėzaus Kristaus valgį, ilgai nekalbėsime. Jėzus yra paveikslo centre, 12 apaštalų aplink jį. Jėzus praneša savo mokiniams, kad vienas iš jų jį išduos. Šio straipsnio pabaigoje išsamiai papasakosime, į ką atkreipti dėmesį nagrinėjant paveikslą.

Tie turistų, kurie bandė rasti informacijos apie Paskutinę vakarienę anglų kalba arba italų pastebėjo, kad šis kūrinys vadinasi visai kitaip. Tik mūsų kalba ji tai dėvi gražus vardas... Kitomis Europos kalbomis ji vadinama paprasčiau – „Paskutinė vakarienė“. „Last super“ angliškai arba „L“ Ultima Cena“ itališkai Šie pavadinimai pravers perkant bilietus internetu.

Bilietų problema.

Po filmo „Da Vinčio kodas“ pasirodymo šios atrakcijos populiarumas labai išaugo ir vis dar neblėsta. Turistai į vidų įleidžiami griežtai 15 minučių ir ribotoje 25 žmonių grupėje. Ne visada galima nusipirkti bilietus kasose, vasaros sezono piko metu bilietų gali nebūti prieš savaitę. Žiemą situacija kur kas geresnė, bilietus dažniausiai galima nusipirkti į ekskursiją einamąją dieną.

Bilietus galite užsisakyti iš anksto internetu. Yra keletas svetainių, kuriose galite tai padaryti. Visi jie neturi versijų rusų kalba, tik italų ir anglų kalbomis.

Pirmoji svetainė vivaticket.it išsiskiria demokratinėmis kainomis. Bilietas kainuoja tik 11,5 euro, įskaitant gido paslaugas. Tačiau šioje svetainėje, norėdami nusipirkti bilietą, turite užsiregistruoti, o ši procedūra nėra lengva.

Antroji svetainė - www.milan-museum.com suteikia galimybę nusipirkti bilietus be registracijos, tačiau įveskite savo kontaktinius duomenis ir duomenis kreditine kortele vis tiek turi. Minimali bilieto kaina šioje svetainėje – 23,5 euro.

Trečioji svetainė – www.tickitaly.com yra dar brangesnė, bet ir pati suprantamiausia bei patogiausia. Bilietus čia nusipirkti lengviausia, tačiau jie kainuoja nuo 33 eurų.

Bet kuriuo atveju jums bus atsiųstas kuponas, kurį reikės atsispausdinti ir pateikti kasoje, mainais už jį gausite bilietą.

Į ką žiūrėti įėjus į vidų.

Antras dalykas, į kurį reikia atkreipti dėmesį, yra paties Kristaus veidas. Jis žino savo likimą, jo išraiška visai nepanaši į baimę. Būtent šiuo veidu Leonardo da Vinci dirbo labiausiai.

Ir, žinoma, verta atkreipti dėmesį į apaštalų veidus. Jie yra sutrikę, kiekvienas klausia Jėzaus, ar jis išdavikas. Daugelio veiduose – baimė ar nuostaba.

Kitas įdomi detalė yra paveikslo apačioje, tiesiai po Kristumi. Tai dalis durų, kurios čia buvo padarytos po to, kai retkarčiais buvo smarkiai sunaikinta freska.

Pasaulyje yra trys paskutinės vakarienės.

Santa Maria del Grazie vienuolyne Milane yra paties Leonardo da Vinci originalas. Tiesą sakant, meistro teptuko potėpių liko nedaug. Kadangi menininkas piešė ant sauso paviršiaus, po 20 metų Paskutinė vakarienė pradėjo griūti, o po 60 metų figūras jau buvo sunku atskirti.

Italijoje jų vietoje buvo padarytos durys, tačiau jos, žinoma, liko ant kopijų. Viena iš šių kopijų yra Londone, Karališkojoje menų akademijoje. Antrąjį egzempliorių galima pamatyti Šveicarijoje, Šv. Ambrogio bažnyčioje.

Linkime sėkmingo apsilankymo Milane ir įdomios paskutinės vakarienės freskos vaizdo. Skaitykite apie kitas Italijos lankytinas vietas mūsų straipsniuose ( žemiau esančios nuorodos).

Tikrai, pasaulyje nėra paslapties, kuri vieną dieną neišaiškintų, nes rankraščiai nedega. Ir mes toliau demaskuojame vieną begėdiškiausių istoriniai mitai, santykinai diskredituotas krikščionių bažnyčia vardas Marija Magdalietė... Nuo pastarojo meto tai mums tapo būtina esminisšios temos aprėptį, nes apie ją ir jos „didįjį žygdarbį“ su didele pagarba kalba pats Rigdena Djappo, į kurį, kaip liudija knyga, būtinai atvyksime vėliau. Sensei 4. Pirmapradis Šambala"medžiagos apibūdina puikiai nežinoma istorijaši paslaptinga ir graži moteris. Jau visai netrukus rubrikoje „Pirmykštės žinios“ paskelbsime išsamų šio, mūsų nuomone, neįkainojamo literatūros kūrinio turinį.

Tuo tarpu, vadovaudamiesi straipsniu „Vienas iš Marijos Magdalietės, mylimos Jėzaus Kristaus mokinės, paslapčių“, toliau ieškome oficialiai Bažnyčiai nepatogios tiesos, bandome išsiaiškinti, kas ir kodėl iš mūsų – paprasti žmonės– slapstėsi tūkstantmečius, tai ką darysi, turime kalbėti tiesiai, vadinamieji „dvasininkai“. Gavęs raktus-Žinios, bet kuriam žmogui „atsiveria durys ir akys“, jis pradeda matyti supančią tikrovę radikaliai kitu kampu ir pirmiausia jam tampa nesuprantama, kodėl šie žmonės save vadina „kunigais“. “ ir paslėpti tiek daug paslapčių? Esame įsitikinę, kad jei žmogus būtų sužinojęs tiesą ir daug kas šiame pasaulyje būtų pasikeitę į gerąją pusę žmonėms.

Šiandien mes kreipiamės į monumentalų Leonardo da Vinci paveikslą " Paskutinė vakarienė"vaizduojama paskutinės Jėzaus Kristaus vakarienės su jo mokiniais scena. Ji buvo parašyta 1495-1498 metais Milano Santa Maria delle Grazie dominikonų vienuolyne. Mūsų atsivertimo jame priežastis? Kaip ir daugelis nešališkų biblistų, mes labai susidomėjome, kodėl aišku, kad šalia Jėzaus yra moteris , o Bažnyčia tūkstančius metų atkakliai įtikinėjo tikėti versija – apie tam tikrą apaštalą Joną, iš kurio plunksnos atėjo ketvirtoji, viena iš kanoninių evangelijų „iš Jono teologo“ – „mylimam mokiniui“. Gelbėtojas.

Taigi, pirmiausia pažiūrėkime į originalą:

Vieta

Santa Maria delle Grazie bažnyčia Milane, Italijoje.

"Paskutinė vakarienė" (oficiali informacija, pagal Vikipediją)

Bendra informacija

Vaizdo dydis yra maždaug 460 × 880 cm, jis yra vienuolyno valgykloje, ant galinės sienos. Tema yra tradicinė tokio tipo patalpoms. Priešinga valgyklos siena uždengta kito meistro freska; Leonardo taip pat numojo ranka.

Technika

„Paskutinę vakarienę“ jis nutapė ant sausos sienos, o ne ant šlapio tinko, todėl paveikslas nėra freska tikrąja to žodžio prasme. Darbo metu freska negali būti keičiama, todėl Leonardo nusprendė uždengti akmeninė siena dervos sluoksnį, gumbus ir mastiką, tada ant šio sluoksnio užrašykite tempera. Dėl pasirinkto metodo tapyba pradėjo gesti per kelerius metus po darbų pabaigos.

Pavaizduotos figūros

Apaštalai vaizduojami grupėmis po tris, išdėstytas aplink centre sėdinčią Kristaus figūrą. Apaštalų grupės iš kairės į dešinę:

Baltramiejus, Jokūbas Alfejevas ir Andrejus;
Judas Iskarijotas (dėvi žaliais drabužiais ir mėlyna) , Petras ir Jonas (?);
Tomas, Jokūbas Zabediejus ir Pilypas;
Matas, Judas Tadas ir Simonas.

XIX amžiuje buvo rasti Leonardo da Vinci sąsiuviniai su apaštalų vardais; prieš tai tik Judas, Petras, Jonas ir Kristus buvo tiksliai tapatinami.

Paveikslo analizė

Manoma, kad kūrinyje vaizduojamas momentas, kai Jėzus ištaria žodžius, kad vienas iš apaštalų jį išduos („o valgydami pasakė: iš tiesų sakau jums, kad vienas iš jūsų mane išduos“), ir reakcija. kiekvieno iš jų. Kaip ir kituose to meto Paskutinės vakarienės vaizduose, Leonardo sėdinčius prie stalo pastato vienoje jo pusėje, kad žiūrovas matytų jų veidus. Dauguma ankstesni darbaiŠia tema Judas buvo pašalintas, pastatydamas jį vieną prie stalo dalies, priešingos tajai, prie kurios sėdėjo kiti vienuolika apaštalų ir Jėzus, arba su aureole pavaizdavo visus apaštalus, išskyrus Judą. Judas rankoje laiko nedidelį maišelį, galbūt simbolizuojantį sidabrą, kurį gavo už Jėzaus išdavimą, arba užsimena apie jo, kaip iždininko, vaidmenį tarp dvylikos apaštalų. Jis vienas padėjo alkūnę ant stalo. Peilis Petro rankoje, nukreiptas nuo Kristaus, gali nukreipti žiūrovą į sceną Getsemanės sode Kristaus suėmimo metu. Jėzaus gestą galima interpretuoti dvejopai. Pasak Biblijos, Jėzus pranašauja, kad jo išdavikas išties ranką maisto tuo pačiu metu kaip ir jis. Judas pasiekia indą, nepastebėdamas, kad ir Jėzus prieina prie jo. dešinė ranka... Tuo pačiu Jėzus rodo į duoną ir vyną, kurie atitinkamai simbolizuoja nenuodėmingą kūną ir pralietą kraują.
Jėzaus figūra išdėstyta ir apšviesta taip, kad žiūrovo dėmesį pirmiausia patrauktų jis. Jėzaus galva yra nykimo taške visoms perspektyvos linijoms.
Sienoje kartojasi nuorodos į skaičių trys:

Apaštalai sėdi grupėmis po tris;
už Jėzaus yra trys langai;
Kristaus figūros kontūrai primena trikampį.

Šviesa, kuri apšviečia visą sceną, sklinda ne iš užpakalyje nudažytų langų, o sklinda iš kairės, pvz. tikra šviesa iš lango kairėje sienoje. Daugelyje paveikslo vietų aukso pjūvis; pavyzdžiui, ten, kur Jėzus ir jo dešinėje esantis Jonas padėjo rankas, drobė dalijama tokiu santykiu.

"Paskutinė vakarienė. Marija Magdalietė sėdi šalia Kristaus!" (Lynn Picknett, Clive'as Prince'as. „Leonardas da Vinčis ir Siono brolija“)

(verta dėmesio knyga dėl nerimo analitinio žvilgsnio)

Yra vienas garsiausių – nemirtingų – meno kūrinių pasaulyje. Leonardo da Vinci „Paskutinės vakarienės“ freska yra vienintelė išlikusi freska Santa Maria del Grazia vienuolyno valgykloje. Jis vykdomas ant sienos, kuri liko stovėti po to, kai visas pastatas buvo paverstas šiukšlių krūva dėl sąjungininkų bombardavimo Antrojo pasaulinio karo metais. Nors kiti pasauliui pristatė savo versijas apie šią biblinę sceną nuostabūs menininkai– Nicolas Poussin ir net toks savitas autorius kaip Salvadoras Dali – būtent Leonardo kūryba kažkodėl labiau užtraukia vaizduotę nei bet kuri kita drobė. Variacijų šia tema galima pamatyti visur ir jos apima visą požiūrio į temą spektrą – nuo ​​susižavėjimo iki pajuokos.

Kartais vaizdas atrodo toks pažįstamas, kad jis praktiškai nėra išsamiai išnagrinėtas, nors yra atviras bet kurio žiūrovo akims ir reikalauja atidžiau apsvarstyti: tai tiesa. gilią prasmę lieka užversta knyga, o žiūrovas žvilgteli tik per jos viršelį.

Būtent šis Leonardo da Vinci (1452–1519) – kenčiančio Renesanso Italijos genijaus – darbas parodė mums kelią, vedantį į atradimus, kurių pasekmės buvo tokios įdomios, kad iš pradžių atrodė neįtikėtinos. Neįmanoma suprasti, kodėl ištisos mokslininkų kartos nepastebėjo to, kas buvo prieinama mūsų žiūrimam žvilgsniui, kodėl tokia sprogstama informacija visą tą laiką kantriai laukė tokių rašytojų kaip mes, liko už istorinių ar religinių tyrimų pagrindų ir nebuvo atrasta.

Norėdami būti nuoseklūs, turime grįžti prie Paskutinės vakarienės ir pažvelgti į ją šviežiu, nešališku žvilgsniu. Dabar ne laikas žiūrėti į ją pažįstamų istorijos ir meno sampratų šviesoje. Dabar atėjo momentas, kai žmogaus, kuriam ši tokia garsi scena visiškai nepažįstama, žvilgsnis bus tinkamesnis – tegul nukrenta nuo mūsų akių šališkumo šydas, pažiūrėkime į paveikslą naujai.

Centrinė figūra, žinoma, yra Jėzus, kurį Leonardo vadina Gelbėtoju savo raštuose, susijusiuose su šiuo darbu. Jis susimąstęs žiūri žemyn ir šiek tiek į kairę, ištiesęs rankas ant stalo priešais save, tarsi siūlydamas žiūrovui Paskutinės vakarienės dovanas. Kadangi būtent tada, remiantis Naujuoju Testamentu, Jėzus įvedė Sakramento sakramentą, aukodamas savo mokiniams duoną ir vyną kaip savo „kūną“ ir „kraują“, žiūrovas turi teisę tikėtis, kad ten turi būti taurė ar vyno taurė ant stalo priešais jį, kad gestas atrodytų pagrįstas... Galiausiai krikščionims ši vakarienė iš karto vyksta prieš Kristaus kančią Getsemanės sode, kur jis karštai meldžiasi „teleidžia man ši taurė...“ – dar viena asociacija su vyno – kraujo – ir šventojo kraujo įvaizdžiu. išlieta prieš nukryžiavimą, kad išpirktų visos žmonijos nuodėmes. Nepaisant to, vyno prieš Jėzų nėra (ir net simbolinio jo kiekio ant viso stalo). Ar šios ištiestos rankos menininkų žodyne gali reikšti tai, kas vadinama tuščiu gestu?

Atsižvelgiant į tai, kad vyno nėra, galbūt neatsitiktinai labai nedaug duonos ant stalo yra „lūžio“. Kadangi pats Jėzus susiejo su savo kūnu duoną, kuri turi būti laužoma aukščiausiame sakramente, ar mums nėra siunčiama subtili užuomina apie tikrąją Jėzaus kančios prigimtį?

Tačiau visa tai tėra erezijos ledkalnio viršūnė, atsispindi šiame paveikslėlyje. Anot Evangelijos, apaštalas Jonas Teologas per šią vakarienę buvo fiziškai taip arti Jėzaus, kad priglaudė jam „prie krūtinės“. Tačiau su Leonardo šis jaunuolis užima visiškai kitokią padėtį, nei reikalauja Evangelijos „scenos nurodymai“, tačiau, priešingai, perdėtai nukrypo nuo Gelbėtojo, palenkdamas galvą į dešinę. Atviram žiūrovui gali būti atleista, jeigu jis vienintelio atvaizdo – apaštalo Jono – atvaizdo atžvilgiu pastebi tik šiuos kurioziškus bruožus. Tačiau, nors menininkas dėl savo polinkių, žinoma, buvo linkęs į idealą vyriškas grožisšiek tiek moteriškas tipas, negali būti kitų interpretacijų: in Šis momentasžiūrime į moterį. Viskas apie jį yra nuostabiai moteriška. Kad ir koks senas ir išblukęs vaizdas būtų dėl freskos amžiaus, negalima nekreipti dėmesio į mažytes, grakščias rankytes, subtilius veido bruožus, aišku. moteriška krūtinė ir auksinis karoliai. Tai moteris, tai moteris, kurią paženklina drabužis, kuriuo ji išsiskiria... Jos drabužiai yra veidrodinis Išganytojo drabužių vaizdas: jei jis dėvi mėlyną tuniką ir raudoną apsiaustą, tai ji vilki raudoną tuniką ir mėlyną apsiaustą. Nė vienas iš sėdinčiųjų prie stalo neturi drabužio, kuris būtų veidrodinis Jėzaus drabužio vaizdas. O kitų moterų prie stalo nėra.

Kompozicijoje centrinė didžiulė, praplatinta raidė „M“, kurią suformuoja kartu paimtos Jėzaus ir šios moters figūros. Atrodo, kad jie tiesiogine prasme yra sujungti per klubus, tačiau jie kenčia nuo to, kad skiriasi ar net auga iš vieno taško skirtingomis kryptimis. Kiek mums žinoma, niekas iš akademikų niekada neminėjo šio atvaizdo, išskyrus „Šv. Jonines“, nepastebėjo kompozicinės formos raidės „M“ pavidalu. Leonardo, kaip mes nustatėme savo studijose, buvo puikus psichologas, kuris juokėsi pristatydamas savo globėjus, kurie jam įsakė tradicinį biblinį paveikslą, aukščiausias laipsnis netradiciniai vaizdai, žinant, kad žmonės ramiai ir ramiai žiūrės į pačią monstriškiausią ereziją, nes dažniausiai mato tik tai, ką nori matyti. Jei buvai pakviestas parašyti krikščionišką sceną ir visuomenei pateikei kažką, kas iš pirmo žvilgsnio panašu ir atitinka jų norus, žmonės niekada neieškos dviprasmiškos simbolikos.

Tačiau Leonardo turėjo tikėtis, kad gali būti kitų, kurie juo dalinsis neįprasta interpretacija Naujojo Testamento, kuris atpažįsta paveiksle esančią slaptą simboliką. Arba kas nors kartą, koks nors objektyvus stebėtojas, vieną dieną supras paslaptingos moters įvaizdį, susietą su raide „M“, ir užduos klausimus, kurie aiškiai išplaukia iš to. Kas buvo ši „M“ ir kodėl ji tokia svarbi? Kodėl Leonardo rizikavo savo reputacija – net gyvybe tais laikais, kai visur degė eretikai – įtraukdamas jį į krikščionišką sceną? Kas ji bebūtų, jos likimas gali nekelti nerimo, nes ištiesta ranka perpjauna grakščiai išlenktą kaklą. Negalima abejoti šio gesto grėsme.

Kitos rankos rodomasis pirštas, iškeltas tiesiai prieš Išganytojo veidą, grasina jam akivaizdžia aistra. Tačiau ir Jėzus, ir „M“ atrodo kaip žmonės, kurie nepastebi grėsmės, kiekvienas iš jų yra visiškai pasinėręs į savo minčių pasaulį, kiekvienas savaip giedras ir ramus. Bet viskas kartu atrodo slapti simboliai naudojamas ne tik perspėti Jėzų ir šalia sėdinčią moterį (?), bet ir pranešti (o gal priminti) stebėtojui apie kokią nors informaciją, kurią būtų pavojinga paskelbti kitu būdu. Ar Leonardo panaudojo savo kūrybą, kad skelbtų kai kuriuos ypatingus įsitikinimus, kurie įprastu būdu ar tai būtų tiesiog beprotiška? Ir ar šie įsitikinimai gali būti žinutė, skirta daug daugiau Platus pasirinkimas, o ne tik jo kaimynai? Gal jie buvo skirti mums, mūsų laikų žmonėms?

Jaunasis apaštalas Jonas ar Marija Magdalietė?

Grįžkime prie šio nuostabaus kūrinio svarstymo. Dešinėje esančioje freskoje, stebėtojo požiūriu, beveik dvigubai pasilenkęs aukštas barzdotas vyras kažką pasakodamas prie stalo krašto sėdinčiam studentui. Tuo pačiu metu jis beveik visiškai atsuko nugarą Gelbėtojui. Šio mokinio – šventojo Tado arba šventojo Judo – vaizdavimo modelis buvo pats Leonardo. Atkreipkite dėmesį, kad Renesanso menininkų vaizdavimas dažniausiai yra atsitiktinis arba buvo padarytas tada, kai menininkas buvo gražus modelis... Šiuo atveju nagrinėjame pavyzdį, kaip naudojant dvigubą įrašą ( dviguba prasmė). (Jis buvo susirūpinęs ieškant tinkamo modelio kiekvienam apaštalui, kaip galima spręsti iš jo maištingo pasiūlymo, kurį pateikė pats įnirščiausias Šv. Marijos vienuolyno prioras, būti pavyzdžiu Judui.) Taigi kodėl tai padarė. Leonardo vaizduoja save taip akivaizdžiai atsukantį nugarą Jėzui?

Be to. Neįprasta ranka nutaiko durklą į studento, sėdinčio vos per vieną žmogų nuo „M“, pilvą. Ši ranka negali priklausyti niekam, sėdinčiam prie stalo, nes šalia rankos atvaizdo esantiems žmonėms toks lenkimas fiziškai neįmanomas laikyti durklą tokioje padėtyje. Tačiau į akis krenta ne pats kūnui nepriklausančios rankos egzistavimo faktas, o tai, kad apie tai neužsimenama mūsų skaitytuose darbuose apie Leonardo: nors ši ranka minima pora kūrinių, autoriai nieko neįprasto jame neranda. Kaip ir apaštalo Jono atveju, kuris atrodo kaip moteris, nieko negali būti akivaizdžiau – ar keisčiau – tereikia atkreipti dėmesį į šią aplinkybę. Tačiau šis neteisingumas dažniausiai nepastebi stebėtojo dėmesio vien dėl to, kad šis faktas yra nepaprastas ir piktinantis.

Dažnai girdime, kad Leonardo buvo pamaldus krikščionis, religiniai paveikslai kurie atspindi jo tikėjimo gilumą. Kaip matome, bent viename paveiksle yra vaizdų, kurie ortodokso krikščionio požiūriu yra labai abejotini. Mūsų tolesni tyrimai, kaip parodysime, parodė, kad niekas negali būti taip toli nuo tiesos, kaip mintis, kad Leonardo buvo tikras tikintysis, tai yra, tikintysis pagal visuotinai priimtos ar bent jau priimtinos krikščionybės formos kanonus. Jau iš kurioziškų anomalių vieno iš jo kūrinių bruožų matome, kad jis bandė mums papasakoti apie kitokį prasmių klodą pažįstamoje biblinėje scenoje, apie kitokį tikėjimo pasaulį, slypintį visuotinai priimtuose Milano freskose.

Kad ir kokia būtų šių eretiškų klaidų prasmė – ir šio fakto reikšmės negalima perdėti – jos buvo visiškai nesuderinamos su ortodoksiškomis krikščionybės dogmomis. Pati savaime vargu ar tai bus naujiena daugeliui šiuolaikinių materialistų / racionalistų, nes jiems Leonardo buvo pirmasis tikras mokslininkas, žmogus, kuris neturėjo laiko jokiems prietarams, žmogus, kuris buvo visos mistikos ir okultizmo priešingybė. Bet jie negalėjo suprasti, kas pasirodė prieš akis. Pavaizduoti Paskutinę vakarienę be vyno prilygsta karūnavimo scenai be karūnos: pasirodo arba nesąmonė, arba paveikslas užpildytas kitokiu turiniu ir tiek, kad reprezentuoja autorių kaip absoliutų eretiką – a. asmuo, turintis tikėjimą, bet tikėjimą, kuris prieštarauja krikščionybės principams. Gal ne šiaip, o kovos su krikščionybės dogmomis būsenoje. O kituose Leonardo darbuose aptikome jo ypatingų eretiškų prisirišimų, išreikštų kruopščiai sukurtomis atitinkamomis scenomis, kurias vargu ar jis būtų taip parašęs, būdamas tiesiog ateistas, kuris užsidirba pragyvenimą. Šių nukrypimų ir simbolių yra per daug, kad juos būtų galima interpretuoti kaip pasityčiojimą iš skeptiko, priversto dirbti pagal užsakymą, ir jų negalima pavadinti tiesiog išdaiga, kaip, pavyzdžiui, švento Petro raudona nosimi atvaizdas. Tai, ką matome Paskutinės vakarienės ir kituose kūriniuose, yra slaptasis Leonardo da Vinci kodas, kuris, mūsų nuomone, turi ryškų ryšį su mūsų šiuolaikiniu pasauliu.

Galima ginčytis, kuo Leonardo tikėjo ar netikėjo, bet jo veiksmai nebuvo tik žmogaus užgaida, neabejotinai nepaprasto, kurio visas gyvenimas buvo pilnas paradoksų. Jis buvo uždaras, bet kartu ir visuomenės siela ir gyvenimas; jis niekino būrėjus, bet jo dokumentai nurodė dideles sumas mokama astrologams; jis buvo laikomas vegetaru ir labai mylimas gyvūnais, tačiau jo švelnumas retai apimdavo žmoniją; jis uoliai pjaustė lavonus ir anatomo akimis stebėjo egzekucijas, buvo gilus mąstytojas ir mįslių, gudrybių ir apgaulių meistras.

Su tokia prieštaringa vidinis pasaulis tikėtina, kad religinės ir filosofines pažiūras Leonardos buvo neįprastas, net keistas. Vien dėl šios priežasties kyla pagunda ignoruoti jo eretiškus įsitikinimus, nes tai nėra svarbu mūsų modernumui. Visuotinai pripažįstama, kad Leonardo buvo nepaprastai gabus žmogus, tačiau moderni tendencija viską vertinant „epochos“ terminais, smarkiai nuvertinami jo pasiekimai. Juk pačiame žydėjime net tipografija buvo naujovė. Ką vienas išradėjas, gyvenęs tokiais primityviais laikais, gali pasiūlyti pasauliui, pasauliniu tinklu besimaudančiam informacijos vandenyne, per kelias sekundes telefonu ir faksu, keisdamasis informacija su savo žemynais. dienos dar neatrastos?

Į šį klausimą yra du atsakymai. Pirma: Leonardo nebuvo, vartokime paradoksą, eilinis genijus. Dauguma išsilavinusių žmonių žino, kad jis sukūrė lėktuvas ir primityvus tankas, tačiau tuo pat metu kai kurie jo išradimai buvo tokie neįprasti tuo metu, kai jis gyveno, kad ekscentriško mąstymo žmonės gali įsivaizduoti, jog jam duota numatyti ateitį. Pavyzdžiui, jo dviračių dizainas tapo žinomas tik XX amžiaus šeštojo dešimtmečio pabaigoje. Skirtingai nuo kankinančios Viktorijos laikų dviračio evoliucijos bandymų ir klaidų būdu, kelius valgantis Leonardo da Vinci pirmajame leidime turi du ratus ir grandininę pavarą. Tačiau dar labiau į akis krenta ne mechanizmo konstrukcija, o klausimas dėl priežasčių, paskatinusių išrasti ratą. Žmogus visada norėjo skraidyti kaip paukštis, tačiau svajonė balansuoti ant dviejų ratų ir spausti pedalus, atsižvelgiant į apgailėtiną kelių būklę, jau suteikia mistikos. (Beje, prisiminkime, kad skirtingai nei svajonė apie skrydį, ji neatsiranda jokiame klasikiniame siužete.) Be daugelio kitų teiginių apie ateitį, Leonardo numatė ir telefono atsiradimą.

Net jei Leonardo buvo net didesnis genijus, nei rašoma istorinėse knygose, vis tiek lieka neatsakytas klausimas: kokių žinių jis galėjo turėti, jei tai, ką jis pasiūlė, įgavo prasmę ar išplito tik praėjus penkiems šimtmečiams po jo laiko. Žinoma, galima pateikti argumentą, kad pirmojo amžiaus pamokslininko mokymas, atrodytų, mūsų laikui turėtų būti dar mažiau aktualus, tačiau išlieka nepakitęs faktas: kai kurios idėjos yra universalios ir amžinos, tiesa, rasta ar suformuluota, po šimtmečių nenustoja būti tiesa...

(tęsinys)

"Da Vinčio kodas" (Skandalingas Dano Browno romanas)

Ypač karšti ginčai pasaulyje kilo po prieštaringo Dano Browno romano ekranizavimo. Da Vinčio kodas„kur, be kita ko, jis teigia, kad Marija Magdalietė buvo ne tik mylimas Jėzaus mokinys, bet ir sutuoktinis, tai yra žmona ... Knyga buvo išversta į 44 kalbas ir išleista daugiau nei 81 milijono egzempliorių tiražu. „Da Vinčio kodas“ yra „New York Times“ bestselerių sąrašo viršuje, daugelis mano, kad šis romanas geriausia knyga dešimtmečius. Romanas, parašytas intelektualaus detektyvinio trilerio žanru, sugebėjo pažadinti platų susidomėjimą Šventojo Gralio legenda ir Marijos Magdalietės vieta krikščionybės istorijoje.

Tačiau krikščioniškasis pasaulis į knygos ir filmo pasirodymą sureagavo labai aštriai, Dano Browno versija buvo nugalėta tūkstančiais kritiškų atsakymų ir komentarų. Vienas iš uoliųjų religijos tarnų tai ryškiausiai išsakė, ragindamas net boikotuoti filmą: „skvarbiai antikrikščioniškas, pilnas šmeižto, nusikaltimų ir istorinių bei teologinių klaidų, susijusių su Jėzumi, Evangelija ir priešiška bažnyčia“. Tačiau, atmetus religinį blaškymąsi, aišku viena, kad tada nė vienas kritikas negyveno ir tikra istorija negali žinoti. Tai gali žinoti tas, kurio vardas įrašytas mūsų svetainės pavadinime, ir mes grįšime prie jo žodžių.

PASKUTINĖS VAKARIENĖS ESKIS

Na, o dabar pažiūrėkime į Leonardo Da Vinci ruošinį, išsaugotą „Paskutinės vakarienės“ eskizą. Antroje figūroje kairėje, viršutinėje eilėje, aiškiai matyti moteriški kontūrai, lygesnės ir lengvesnės formos. Kas tai, jei ne moteris?

SANTRAUKA

Kiekvienas mato tai, ką nori matyti, tai vienas iš paslaptingų žmogaus sąmonės dėsnių. Ir jei žmogaus sąmonė tikės, kad balta yra juoda, ji užtikrintai įrodys savo atvejį. Nedalyvavome rašant garsųjį monumentalųjį paveikslą genialus menininkas, kadangi jie nedalyvavo epochą formuojančiuose Jėzaus Kristaus gyvenimo įvykiuose, todėl teisingiau būtų šį straipsnį užbaigti teiginiu, kad negalime tiksliai žinoti, ar tai Jonas, ar Marija, bet subjektyviai, Leonardo Da Vinci paveikslas yra moteris, taigi niekas kitas, kaip mylima Jėzaus mokinė - Marija Magdalietė. Tokio pat subjektyvumo laipsnis yra Bažnyčios nuomonė, kad paveikslėlyje yra apaštalas Jonas teologas. 50/50 - nieko daugiau!!!

Parengė Dato Gomarteli (Ukraina-Gruzija)

PS: dar viena reprodukcija, Paskutinės vakarienės mozaikos nuotrauka iš Izaoko katedra Sankt Peterburge ir vėl matome moterį:

Viačeslavas Adrovas:

Skelbimas...

Milane, Santa Maria della Grazie bažnyčioje, yra garsioji freska, kuris šimtus metų persekiojo daugybę jo autoriaus asmenybės tyrinėtojų. Kadangi tai yra pats Leonardo, manoma, kad jo darbe turi būti kokia nors paslaptis ar bent jau mįslė. Yra daug idėjų ir versijų apie freskoje įkomponuotas slaptas žinutes. Pavyzdžiui, Dano Browno versija, sukėlusi daug triukšmo meno pasaulyje. Aš, kaip ir visi kiti, atidžiai apžiūrėjau vaizdą ir, ką jūs manote - man atrodo, kad supratau jo papildomą prasmę (jei ji buvo padėta)! O Dano Browno versija tėra paviršutiniška reakcija į detales, būtinas siekiant atspindėti holistinį autoriaus ketinimą. Be to, detalė (moteriška figūra šalia Kristaus), kuri neša visiškai kitokią semantinė apkrova... Jokių užuominų apie Kristaus gyvenimo palydovą!

Siekdamas išsaugoti emocionalumą ir mąstymo dinamiką, nusprendžiau mintis ir intelektinius impulsus užrašyti tada, kai jie kyla ir realizuojasi. Taigi, aš išsaugojau tyrimų atmosferą, užrašydamas kitą savo psichinių raidų dalį, vis dar nežinau, ar jie bus naudingi ateityje ir, apskritai, kuo visa tai baigsis? Ar gaunate įdomių rezultatų? Todėl paantraštėje žanras nurodomas taip.

Leonardo da Vinci freskos „Paskutinė vakarienė“ paslaptis

(detektyvinis vieno šališko žvilgsnio į garsiąją freską tyrimas)

1 dalis.

Pradedu kaip visada. Grįžtant iš dar vienos klubo „7 Summits“ organizuotos kelionės, sėdint supamajame krėsle, įsisupus į antklodę, žiūrint į siautėjančius židinio krosnelės ugnies liežuvius ir gurkšnojant... (įdėkite patys: pypkę, cigarą, konjaką, kalvadosą, . ..), apgalvojau ir įvertinau kelionės rezultatus, ruošiausi sekančiai. Ir tada aš aptikau (arba mano vaizduotėje iškilo) Leonardo da Vinci freskos „Paskutinė vakarienė“ reprodukciją. Kaip ir dera įprastam keliautojui, aš, žinoma, buvau tame pačiame Santa Maria de Grazie vienuolyno restorane Milane. Ir, žinoma, jis žavėjosi (o dabar dar labiau) vienu iš jų didžiausi kūriniai meistras (nors ant jo beveik nieko nesimato, 1 nuotrauka).

Trumpai, kad atgaivintume atmintį. Freska (nors iš tikrųjų šis vaizdas nėra freska dėl jos sukūrimo technologijos ypatumų) yra 450 * 870 cm dydžio ir buvo sukurta 1495–1498 m. kunigaikščio Ludovico Sforza ir jo žmonos įsakymu. , Beatričė d'Este. Dėl to, kad ji nebuvo sukurta kaip tipinė freska – nutapyta kiaušinio tempera ant sausos sienos, padengtos dervos, tinko ir mastikos sluoksniais – ji labai anksti pradėjo gesti ir buvo daug kartų restauruota. Tuo pačiu metu restauratorių požiūris į ją ne visada pasižymėjo tokiu pamaldumu, kaip dabar įprasta - veidai, figūros gerėjo, buvo naudojamos įvairios dažų tepimo technologijos, apsauginė danga. Kai 1821 m. buvo bandoma jį perkelti į kitą vietą, jis buvo beveik sunaikintas. Nereikia nė sakyti, koks prancūzų įsibrovėlių požiūris į ją, vienuolyne įrengęs ginklų salę ir kalinius (refektoriaus istorijoje buvo toks epizodas).

Šiek tiek apie siužetą. Jį įkvėpė biblinė istorija apie paskutinį Jėzaus valgį su mokiniais, kurioje jis pasakė, kad vienas iš susirinkusiųjų jį išduos. Daugumos meno istorikų nuomone, Leonardo kūryba yra pati išraiškingiausia iš visų tokių darbų šia tema, perteikianti apaštalų emocinės reakcijos į šiuos Jėzaus žodžius laipsnį.

Kol ši freska gyvuoja (daugiau nei 500 metų), tiek pat metų tyrinėtojai ir vertėjai tyrinėja šį darbą, ieškodami arba bandydami surasti slapti ženklai, simboliai, mįslės, žinutės, ... Čia ir nustebimas perduodamos perspektyvos kokybe, aukso pjūvio panaudojimo įrodymai, skaičiaus 3 paslapties paieška (3 langai, 3 apaštalų grupės, figūros trikampis Kristaus). Kažkas freskoje mato Marijos Magdalietės atvaizdą (su moters simboliu V ir simboliu M, susietu su jos vardu – tai apie Daną Browną) arba Jono Krikštytojo su mėgstamu gestu – pakeltą. smiliumi... Visa tai man įdomu, bet nelabai. Kaip mūsų žmogus – inžinierius – Leonardo turi būti praktiškas, nors istorinė aplinka pats pakoreguoja poreikį vartoti „Ezopo kalbą“ ir jis gali palikti DATE savo darbe! Kuris? Tai jo pasirinkimas, bet data svarbi jam pačiam arba visam renginio pasauliui. Ir aš pradėjau jos ieškoti paveikslėlyje!

Leiskite jums priminti, kad patikimiausias datų nustatymo būdas, kuris nepriklauso nuo chronologijos sistemų, kalendorių reformų, karalių ir kunigaikščių valdymo trukmės, miestų įkūrimo ir sunaikinimo, net nuo datos paskyrimo. Pasaulio kūrimas yra žvaigždžių, ty horoskopo sudarymas! Ir šis metodas buvo plačiai naudojamas ne tik viduramžiais. Klausiate, kodėl staiga nusprendžiau, kad nuotraukoje gali būti data? Man atrodo, kad autorė mielai pasinaudojo nuostabiu šansu, siejamu su skaičiumi 12. 12 valandų, 12 mėnesių, 12 Zodiako ženklų, 12 apaštalų,... Na, dar pasakysiu apie horoskopą. Ji vienareikšmiškai nustato datą, jei yra nurodytos net septynių plika akimi matomų planetų vietos žvaigždynuose stebėjimo metu. Tokių derinių pasikartojimai yra labai reti ir įvyksta po šimtų tūkstančių metų! (Esant mažesniam tiksliai nurodytų planetų skaičiui, pasikartojimo laikotarpis yra trumpesnis, bet vis tiek yra labai didelė tikimybė tiksliai nurodyti datą istorinis laikotarpis.) Kadangi šiuolaikiniai skaičiavimo metodai, pagrįsti dangaus mechanikos dėsniais, leidžia bet kuriuo momentu atkurti planetų padėtį danguje, tada norint nustatyti datą, belieka teisingai nustatyti pradinius duomenis - tai yra planetų išsidėstymas žvaigždynuose pageidaujamą dieną.

Taigi, aš pradedu žiūrėti ir tyrinėti.

apaštalai. Greičiausiai (dėl jų skaičiaus) tai yra zodiako ženklų simboliai. Tačiau kaip galima pasiskirstyti ženklus tarp veikėjų, kam kuris ženklas atitinka? Iš karto kyla keletas pastabų.

Sprendžiant iš daugelio šio siužeto vaizdų, įskaitant piktogramas išvaizda personažai, ne tik, kad sėdimų vietų tvarka nenuosekli, bet ir sėdi iš eilės, po to ratu, tada grupėmis, tai yra, atrodo, kad nėra kanoninės tvarkos (tradicinės). Ilgą laiką įvaizdyje Leonardo, jie negalėjo atpažinti visų veikėjų. Tik keturi buvo patikimai identifikuoti (iš 13!): Judas, Jonas, Petras ir Kristus. Neva, XIX amžiuje „pasirodė“ pačios Leonardo dienoraščiai ir viskas buvo nulemta (kai kuriose moderniose jos freskų kopijose po personažais buvo ir parašų pavidalu).Dėl dinamiško figūrų išdėstymo – jų išdėstymas. „maišyti“, „žvilgtelėti“ į kiekvieną draugą – yra tikimybė, kad žvaigždynai (jei yra) nėra zodiako tvarka.

Vienaip ar kitaip, pagal vyraujančias idėjas, freska vaizduoja (iš kairės į dešinę, VEIDŲ tvarka):

Baltramiejus, Jokūbas Alfejevas, Andriejus, Judas Iskarijotas, Petras, Jonas, Jėzus Kristus, Tomas, Jokūbas Zebediejus, Pilypas, Matas, Judas Tadas, Simonas.

Norėdamas nustatyti ženklus, pagal kuriuos būtų galima atpažinti aliuzijas į apaštalų zodiako ženklus, bandžiau rinkti turimą faktinę informaciją apie veikėjų biografijas, nežinodama, kas iš to gali būti naudinga (1 lentelė). ):

Kiti jų vardai ir slapyvardžiai;

Kristaus pašaukimo tvarka (žinomos tik pirmosios keturios);

Apytikslis amžius, pagrįstas vizualiu vaizdų įvertinimu (daugiau pagal kopiją nežinomas menininkas(2 nuotrauka);

Santykių su Kristumi ir kitais apaštalais laipsnis (kurie domisi šia tema – rekomenduoju literatūrą, išskyrus, žinoma, Evangelijas: James D. Tabor „Jėzaus dinastija“ (AST, 2007), Michael Baigent „Papers of Jėzus" (Eksmo, 2008), Robert Ambelain "Jėzus arba mirtinos tamplierių paslaptys" (Eurazija, 2005), VG Nosovskis, AT Fomenko" Slavų caras "(Neva, 2005)," Apokrifinės legendos (patriarchai, pranašai) ir apaštalai) "redagavo V. Vitkovskis (Amphora, 2005));

Apaštalų užsiėmimas prieš jų tarnystę;

mirties aplinkybės;

Apaštalų kapų ir relikvijų vieta.

Siūlau tiems, kurie nori patikslinti ir papildyti detales, kad lentelė būtų pilnai užpildyta - tai labai įdomu, o informacija gali būti naudinga.

Rasti informaciją užpildyti šią lentelę buvo labai įdomu ir pažinimo procesas, bet jis nesugalvojo jokių man reikalingų idėjų!

Tęskime. Kadangi Leonardo apaštalus sudėliojo į grupes po 3 žmones, o ten net sumaišė, tai gal jam nesvarbi ženklų tvarka? Staiga, jei tikrai žaidžiate su šiais trynukais - tai yra ženklų grupės pagal elementų tipus ?! Ugnis, žemė, oras, vanduo? Ir ką – 4 grupės po 3 personažus! O gal reikia atsižvelgti į Kristaus figūrą kaip į zodiako ženklą, o Judą iš viso neįtraukti!? Iš tiesų, beveik visuose Paskutinės vakarienės atvaizduose menininkai atskyrė Judą nuo kitų – arba piešė labai tamsiomis spalvomis, arba nukreipė jo veidą nuo žiūrovo, arba, kaip ikonose, atėmė iš jo, skirtingai nuo kitų, halo. Ir tada – kokį ženklą gali pavaizduoti Kristaus figūra? Gal jo ženklas – Ožiaragis? Tada atrodo, kad skirstymas į grupes yra pažeidžiamas ir pats skirstymas į grupes netenka prasmės (jei toks yra). Taip, ir Judas pas Leonardo vaizdinės priemonės nelabai sumenkintas. Jis, kaip ir 7 (!) Kiti iš 12 apaštalų, pavaizduotas profiliu, tačiau tik kiek labiau nusisukęs nuo žiūrovo.

Toliau apsvarstysime vaizdo detales. Daiktai ant stalo: gal kur nors yra užuominų - stiklinių pildymas ir išdėliojimas, duonos, lėkščių, druskos plaktuvų, kitų daiktų išdėstymas, ...? Elementai, drabužių spalvos, ...? Šukuosenos, žilų plaukų laipsnis, barzdos buvimas ir ilgis, ...? Sustabdyti! Barzda! Iš viso yra septynios matomos planetos ir žinomos iki Galilėjaus vamzdžio išradimo, kartu su Saule ir Mėnuliu, taip pat Merkurijumi, Venera, Marsu, Jupiteriu ir Saturnu. Taigi, maksimalus rodyklių į planetas skaičius – 7. Barzdas skaičiuojame: iš viso skirtingo ilgio yra 8. Kartu su Jėzaus barzda. Bet gal jo barzdos nereikėtų skaičiuoti? Įdomu, kas tada yra Saulė, jei ne jis?! Pirmyn – rankos. Kas ką laiko? Gal kokių derinių ant pirštų? Jų tarpusavio padėtis? Lentelę pildome toliau, kad ji nuolat būtų prieš akis. Gal ne iš karto, bet kažkas atsivers?

Siūbuoti kėdėje, gurkšnoti... O gal barzdotieji visgi planetos, o, pavyzdžiui, kažkokia kometa? Bet juk iš septynių planetų dvi - Moteris: Venera ir Mėnulis, kažkaip sunku asocijuotis su barzdomis ir su jomis. Pažvelkime į apaštalus iš arčiau: dviem figūroms dailininkė suteikė aiškų moterišką išvaizdą: Jonui ir Pilypui – ir veidus, ir pozas sukryžiuotomis rankomis. Gal tai aliuzija į „moteriškas planetas“? Vėl siūbuoju kėdėje: Leonardo da Vinci per savo gyvenimą neketino garsėti šimtmečiais ir parašė freską Užsakovui ir jo amžininkams, kad šie, šiek tiek įsitempę, suprastų jo papildomą žinutę (išskyrus semantiniam ir estetiniam).

O kas ten Judo rankoje? O Petras? Ne, Judas, matyt, turi maišelį su sidabrinėmis monetomis, kurias netrukus gaus, o Petras – peilį, tikriausiai kaip būsimo (pasipuikuojančio?) ryžto Jėzaus suėmimo procese simbolį. Visa tai yra semantiniai atributai.

Vis dėlto jūs turite nuspręsti. Iškėliau hipotezę. Žiūrovo žvilgsnį instinktyviai traukia Jėzaus figūra – tai Dievas, tai Saulė! Jo dešinėje yra jaunas, bet labai energingas ir agresyvus vyras (Jonas), kurį Jėzus, kaip ir jo brolis Jokūbas Zavedejevas, pavadino Voanergesu (Boanergesu) - matyt, „labai, dvigubai energingu“! Jie labai agresyviai ir kartais su pykčiu reagavo į neteisybę, pažeminimą ir įžeidimus bei į tai, kas vyksta ne taip, kaip norėtųsi! Be to, visiškai kaukaziečių stiliumi, todėl Kristus turėjo juos sutramdyti! (čia pravertė iš anksto surinkta informacija 1 lentelėje -

Tai reiškia, kad jie turėjo atitinkamas hormonines ir antrines lyties savybes. Ir kaip mes matome šį agresyvų žmogų Leonardo - taip, tai nuolanki mergina, tokia, kad kai kurie ( Danas Brownas) ji laikoma moterimi – Marija Magdalietė! Su tokiu aiškiu neatitikimu Leonardo užsimena - tai Mergelės žvaigždynas! O dabar dar kartą atkreipkime dėmesį į Jokūbą Zebedejevą, kurio figūra (o NE VEIDAS) yra arčiausiai Kristaus kairėje. Jis išskėtė rankas į skirtingas puses. Anot komentatorių, jis suvaržo apaštalus, emociškai suvokusius Kristaus žodžius (o gal fiziškai apsaugo Jėzų nuo galimo nevaldomo energijos išlaisvinimo (tai jis, Voanerges!) O ką aš matau? Išskėstomis rankomis jis atrodo kaip ... Svarstyklės! !! Tada paaiškėja, kad Jėzus Saulė yra tarp Mergelės ir Svarstyklių žvaigždynų! Ir visi ženklai išdėstyti įprasta tvarka - nuo Avino iki Žuvų! O kur dar planetos, išskyrus Saulę? Atsikeliu atsisėsti į supamąjį krėslą. Iškloti stalai, freskos atspaudai. Mama mia! (susitrenkiau sau į kaktą!) Taip, čia jie, planetų ženklai! Jie tiesiog akivaizdu!Pasimatomiausioje vietoje!rankena,na ir truputi siūbuoti kėdėje.

Atkreipiu jūsų dėmesį – kadangi Jokūbą vyresnįjį tapatinome su Svarstyklėmis, tai reiškia, kad žvaigždynai pasiskirstę ne VEIDUŲ, o sėdinčių FIGŪRŲ tvarka!

Leonardo da Vinci paveikslas „Paskutinė vakarienė“ numato naujas etapas plėtra italų menas– Aukštasis Renesansas.

Iliuzinė erdvė vizualiai tęsia tikrąją refektorijos erdvę. Šoninių sienų ir lubų plokštumos, einančios į gelmes, veikia kaip iliuzinė valgyklos sienų ir lubų tąsa, tačiau dėl savo kiek priverstinės erdvinės perspektyvos visiškai su jomis nesutampa. Be to, stalas su už jo sėdinčiomis figūromis yra šiek tiek aukščiau valgyklos grindų lygio, o figūros rodomos ne visu dydžiu, o šiek tiek didesnės. Taip panaikinamas realių ir iliuzinių erdvių visiškos optinės vienovės įspūdis, komplikuojasi jų tarpusavio ryšys, prarandamas unikalumas. Šventasis veiksmas nebepainiojamas su kasdieniais ir kasdieniais reikalais ir atrodo svarbesnis bei reikšmingesnis.

Dar ryškesnis įspūdis apie itin didelę siužeto konflikto įtampą, kurią palieka Leonardo freska. Tai pasiekiama kruopščiai apgalvota vaizdingos istorijos apie Evangelijos įvykį kompozicija. Rodomas momentas, kai Jėzus ką tik ištarė savo žodžius: „... vienas iš jūsų, valgančių su manimi, mane išduos“, todėl visos kompozicinės trajektorijos krypsta į jo figūrą – ne tik optinį, bet ir semantinį kūrinio centrą. . Vienišas ir izoliuotas nuo kitų, papildomai išryškintas lango už Kristaus nugaros atvaizdu, patenkančiu į perspektyvinių linijų konvergencijos židinį, jo figūra veikia kaip nepajudinamos ramybės ir nepajudinamo pasitikėjimo pasirinkto kelio teisingumu ženklas. Erdvinės „pauzės“ abiejose jo pusėse vaizdžiai skaitomos kaip tikrai „mirtinos“ tylos vaizdas, iškart po jo žodžių, pakeičiamas suglumusių šūksnių nesantaikos ir kartu skambančio „ar ne aš?“.

Kiekviena apaštalų figūra reprezentuoja tam tikro tipo išraiška, naudojant veido išraiškų ir gestų kalbą, personifikuojančią sumišimą, pyktį, baimę. Siekdamas sujungti visą šią psichinių judesių įvairovę, Leonardo paveda įvaizdį griežtai kompozicinei disciplinai. Pastebėtina, kad apaštalai yra susivieniję į grupes, po tris, todėl, prieštaraudamos viena kitai, jų figūros įgauna papildomo išraiškingumo. Taikant tokį kompozicinio grupavimo principą, vidinis veiksmo ritmas atskleidžiamas nuostabiai aiškiai, be to, įgauna galimybę laiku vystytis. Tiesą sakant, kiekvienoje grupėje pateikiamas tam tikras Mokytojo išgirstų žodžių suvokimo etapas. Emocijų sprogimas, kurio epicentras yra stalo, kuriame sėdi Jėzus, centre, mažėjančio aido pavidalu nurieda į stalo galus, iš kur per ant jo sėdinčių apaštalų gestus. baigiasi, ji grįžta į pradinį tašką – Kristaus figūrą.