Menininkai - vaikų knygų iliustratoriai. Menininkai - mėgstamų vaikų knygų iliustratoriai

Kiekvienas aktorius svajoja pašalinti savo filmą ir kiekvieną vaikų iliustratorius - Parašykite savo knygą. Arba atvirkščiai - kiekvienas vaikų rašytojas Norėčiau iliustruoti savo knygą. Nepriklausomai nuo to, kas buvo, kažkas yra gera.

Mes suprantame "Mažosios istorijos", kaip svarbu, kad rašytojo idėja ir dailininko resonato vizija - kitaip ji bus klaidinga, kurią vaikai atpažins tik tuo atveju, jei vaikai atpažįsta tik tuo atveju. Taigi, kad toks liūdesys neįvyksta, mes atidžiai paskirsime dailininko kiekvieną charakterį ir kiekvieną sceną - netgi judėjimą ir herojų veido išraiškas. Jei sekate savo puslapius Facebook ir. \\ T Susisiekite su , žinote, kaip rimtai mes esame rimta.

Šiandien mes parodysime vaikų rašytojų darbą, kurie patys iliustravo savo knygas.

Antoine de Saint-Exuvery

Visi žino " Mažasis princas"Ir atpažįstamas romantiškas vaizdas - berniukas su šiaudais plaukais stovi ant mažo jo savo planetos rutulio. Tuo tarpu autoriaus sukurta ranka.

Exupery buvo bandomasis pilotas, karinis korespondentas, gavo daug literatūrinių įmokų už romanų, parašytų jų, bet mes amžinai prisiminti šio jaunojo filosofo įvaizdį:

Sven Nurdqist.

Kruopštumas ir meilė, su kuria Švedijos rašytojas atkreipia iliustracijas savo knygoms, sukelia tikrą susižavėjimą. Jūs žiūrite į išsamiausių vyrų seminare!

Nurdquist knygos, galbūt netgi netgi negali skaityti - bet tik be galo pažvelgti į šiuos nuostabius brėžinius su milijonais detalių. Ir būtinai suraskite jį ant kiekvieno mažo kačiuko.

Lewis Carroll.

Skandinavijos rašytojai tikriausiai turi ypatingą dovaną iliustracijai. Taigi, jei nežinojote, pats Tuva Jansson atėjo su garsaus Mumi trolių (ir visų visų brėžinių savo knygose).

Netolimoje ateityje jos knygos pradėjo prisitaikyti prie teatro, gamina suvenyrų gaminius ir žaislų simbolius rašytojo iliustracijose. Tai davė "Tuva Jansson didžiulėmis pajamomis ir netrukus padarė vieną iš turtingiausi žmonės Suomija. Rašytojas buvo netgi sugebėjo įsigyti savo salos, kur vėliau ji buvo paslėpta nuo erzinančių žurnalistų.

Joanne Rowling.

Labiausiai "pasakojimas apie trijų brolių", kuris pasirodė paskutinėje ciklo knygoje apie Haris Poteris, o keturi daugiau magijos pasakų Įveskite Barda Barda pasakų knygą, kurią rašytojas asmeniškai iliustravo. Gal ji tai padarė ne taip gražiai, kaip profesorius Tolkien, bet verta duoti jai dėl.

Įžymūs knygų ir filmų scenoje: trys broliai atitinka mirtį, kuri buvo sujungta:

John R.R. Tolkien.

Šiandien Tolkieno knygos nebėra taip nustebinti pasaulio mastu ir treniruotėmis, tačiau rašytojas tapo klasikinės fantazijos fonodu ir vienu metu padarė tikrą revoliuciją.

Profesoriaus iliustracija, būkite šviesūs akvarelės ar pieštukų eskizai, ir šiandien atrodo nuostabiai tinkama Viduržemio jūros dvasia:

Rašytojas išsamiai dirbo ne tik kalbomis, kultūra, kortelėmis ir kraštovaizdžiu, bet ir padarė simbolių eskizus.

Beatrice Potter.

Beatrisas iš pradžių buvo iliustratorius ir tik tada ėmėsi rašymo meno. Turiu pasakyti, ir tai, o kitas - fantastiškai gerai.

Cresan Cowell.

Viskas Įžymūs karikatūra "Kaip sutraiškyti drakoną" nebūtų tokia žavinga, jei tai nebuvo rašytojo nustatyto vizualinio stiliaus. Jos iliustracijos yra naivūs, vaikų, bet neįtikėtinai žavinga.

Atpažinkite "Iking" ir "Night Fouria"?

Tomi Wingerger

Pirmoji rašytojo knyga "Hrullopce šeimos nuotykiai" su labai stilingais ir juokingais autoriaus iliustracijomis Rusijoje išėjo tik 2010 m., Bet jau sugebėjo užkariauti savo gerbėjus.

Chris Riddell.

"Emperatoriaus absurdijos" ir kitų darbų iliustracijos

Chris Riddell yra ne tik garsus britų iliustratorius ir autorius, bet ir Londono laikraščio politinė karikatūris.

Iliustracija į "oro piratų" ciklą, parašytas Chris bendradarbiaujant su kitu rašytoju, rodantis vietinį pasaulį "Edge":

Išvada

Kaip matome, daugialypis vaikų rašytojų talentas dažnai yra glaudžiai esant tik literatūros daliai. Tai ir tuo geriau - galų gale, autoriaus brėžiniai suteikia patikimiausią jo dizaino atspindį.

Kaip visada, mūsų mažas iliustruotas (ir animuotus!) Istorijos gali būti atsisiųsti čia:

Žurnalo meno palikimas nėra išnaudotas tik knygų grafika. A. F. PAKHOMOV - monumentalių paveikslų autorius, vaizdingos drobės. \\ T, Mašinos grafika: brėžiniai, akvarelės, daug etampistai, tarp kurių įdomių Leningrado serijos sąrašai blokados dienomis. Tačiau tai atsitiko, kad literatūroje apie menininką buvo netiksli idėja tikros masto ir laiko jo veiklos. Kartais jo darbo apšvietimas prasidėjo tik nuo 30-ųjų vidurio darbų, o kartais vėliau - su karinių metų litografijų. Toks ribotas požiūris buvo ne tik susiaurinti ir svajoti apie originalaus ir ryškų A. F. Pakhomovo paveldą, kuris sukūrė pusę amžiaus, bet taip pat nuskurdino sovietinę meną kaip visumą.

Kūrybiškumo A. F. Pakhomovo tyrimo poreikis jau seniai atsisakė. Pirmoji monografija pasirodė 30-ųjų viduryje. Natūralu, kad ji buvo laikoma tik dalis darbų. Nepaisant to, ir kai kurių tradicijų supratimo apribojimų, būdingų to laiko supratimo, pirmojo biografo V. P. Anikayeva darbas išlaikė vertę iš faktinės pusės, taip pat (su būtinais pakeitimais) konceptualiai. Esė, kuri išėjo į 50-ųjų apie menininką, iš 20s - 30-ųjų medžiagos aprėptis pasirodė esąs siauresnis, o su tuo susijusių laikotarpių aprėptis buvo selektyvesnis. Šiandien, aprašomoji ir vertinimo pusė darbų apie A. F. Pakhomovo, toli nuo mūsų du dešimtmečius, atrodo daugiausia prarasta įtikinamumas.

60-aisiais A. F. Pakhomovas parašė pradinę knygą "Apie jo darbą". Knygoje aiškiai parodė daugelio esamų idėjų apie jo darbą klaida. Menininko mintys, padarytos šiame darbe laiku ir meno, taip pat plačia medžiaga įrašų pokalbių su Aleksejus Fedorovich Pakhomov, padarė šių linijų autorius, padėjo sukurti siūlomus monografijų skaitytojus.

A. F. Pakhomov priklauso labai daug paveikslų ir grafikos. Nenaudojant jų išsamus apšvietimas, monografijos autorius laikino savo užduotį pateikti pagrindinių magistro darbo idėją apie savo turtą ir originalumą apie mokytojus ir kolegas, kurie prisidėjo prie meno formavimo A. F. Pakhomovo. Pilietybė, giluminis gyvybingumas, realizmas būdingas menininko darbams, leido parodyti savo darbo plėtrą nuolatiniu ir glaudžiu ryšiu su sovietų žmonių gyvenimu.

Būdamas vienas iš didžiausių sovietų meno meistrų, A. F. Pakhomovo visai jo abejonei dėl gyvenimo ir kūrybinio karštos meilės keliu savo tėvynei, jos žmonėms. Aukštas humanizmas, teisingumas, turtingumas ir daro tai veikia tokiu dvasiniu, nuoširdus, pilnu šilumos ir optimizmu.

Vologdos regione netoli Kadnikovo miesto upės krantų, buvo plisti Varlamovo kaimas. Ten, rugsėjo 19 (spalio 2), 1900, Efimi Petrovna Pakhomoy valstiečių gimė berniukas, kuris buvo vadinamas Aleksejus. Jo tėvas Fedoras Dmitrilevichas vyko nuo "konkrečių" kraštinių sluoksnių, kurie nežinojo sergančio siaubo. Ši aplinkybė grojo ne paskutinį vaidmenį gelbėtojui ir vyraujančioms charakteristikų charakteristikų, gebėjimas likti tiesiog, ramiai, su orumu. Jie taip pat įsišaknijo ypatingo optimistinio, požiūrių platumos, psichikos dirškumą, reagavimą. Aleksejus buvo įdarbintas užimtumo situacijoje. Gyveno ne deginti. Kaip ir visame kaime, iki pavasarį nebuvo pakankamai duonos, tai buvo būtina jį nusipirkti. Buvo reikalingos papildomos pajamos, kurios dalyvavo suaugusiųjų šeimos nariams. Vienas iš brolių buvo Kamenotes. Daugelis kolegų kaimo gyventojų buvo kroviniai. Nepaisant to, ankstyvosios gyvenimo valandos prisiminė jaunas Aleksejus kaip labiausiai linksmas. Po dvejų metų mokymų Kalėdų mokykloje, o dar dar dveji metai - Zemstvo mokykloje kaimyniniuose gyvenvietėje, jis buvo išsiųstas "į sąskaitą be pilietybės ir vyriausybės charachi" aukštesnėje pradinėje mokykloje, esančioje Kadnikovo mieste. Klasių laikas išliko A. F. Pakhomovos atmintyje kaip labai sunki ir alkanas. "Nuo mano neatsargaus vaikystės iš namų"Jis pasakė:" Man buvo amžinai man atrodo laimingiausia ir poezijos laikas, ir šis vaikystės poetizavimas tapo pagrindiniu mano darbo motyvu ". Alexey meno gebėjimai pasireiškė anksti, nors ir ten, kur jis gyveno, jų vystymosi nebūtų sąlygų. Bet net ir mokytojų nebuvimo, berniukas pasiekė tam tikrus rezultatus. Kaimyninis žemės savininkas V. Zubovas atkreipė dėmesį į savo talentą ir pristatė Alea pieštukus, popierių ir reprodukciją iš Rusijos menininkų tapybos. Ankstyvieji Pakhomovo brėžiniai, konservuoti iki šios dienos, suraskite tai, kas vėliau praturtinta profesionalūs įgūdžiai, bus būdingi jo darbui. Mažas menininkas sužavėjo žmogaus įvaizdį ir pirmiausia vaiką. Jis atkreipia brolius, seserį, kaimyninius vaikus. Įdomu tai, kad šių dažnių linijų ritmas pieštukų portretai Ensharge su brandaus porų brėžiniais.

1915 m., Iki Kadnikovo mokyklos pabaigos dėl J. bajorų apskrities lyderio pasiūlymo. Zubov, vietiniai meno mėgėjai paskelbė prenumeratą ir pinigai, surinkti išsiųsti Pakhomov į Petrograd į mokyklą A. L. Stiglitsa. Su revoliucija, pokyčiai ir Aleksejinio Pakhomovo gyvenimas. Pagal naujus mokytojus, pasirodę mokykloje, N. A. Tyrsovas, M. V. Dobuzhinsky, S. V. Chekhonin, V. I. Shujava - jis siekia giliau suprasti meno užduotis. Trumpalaikis mokymasis pagal rekomendacijas dideli meistrai Figūra Shujaeva jam suteikė daug vertingų. Šios klasės padėjo struktūros pamatus Žmogaus kūnas. Jis siekė gilaus anatomijos tyrimo. Pakhomovas buvo įsitikinęs, kad reikia ne kopijuoti aplinką, bet prasmingai jį pavaizduoti. Piešimas, jis buvo naudojamas ne priklausomai nuo juodos be sąlygų, tačiau nesvarbu, kaip "apšviesti" gamtą su savo akimi, paliekant ryškias uždaras dalių tūrio ir gražesnio, kuris yra labiau toli. "Tiesa," menininkas pastebėjo tuo pačiu metu: "Aš netapo tikinčiais Shukhaev, tai yra, aš ne atkreipti Sangina, nuskendo jį su gumos juosta taip, kad žmogaus kūnas atrodytų įspūdingas." Buvome naudingi, nes Pakhomovas pripažino, matomų knygos menininkų pamokos - Dobuzhinsky ir Chekhonin. Jis ypač prisiminė paskutinį patarimą: ieškoti gebėjimo rašyti šriftus knygos viršelyje vienu metu su šepečiu, be parengiamojo ženklo su pieštuku ", kaip adresą ant voko." Pasak menininko, toks pageidaujamo Chammeratoriaus kūrimas vėliau padėjo vėliau eskizuose nuo gamtos, kur jis galėjo, pradedant nuo detalių, įdėti visus vaizduojamus ant lapo.

1918 m., Kai buvo neįmanoma gyventi šaltoje ir alkane Petrograd be nuolatinių darbo užmokesčio, Pakhomovas nuėjo namo, registruodamiesi mokytoju į mokyklą į KaDnikovo. Šie mėnesiai atnešė didžiulę naudą savo švietimui papildyti. Po pamokų klasėje ir antrajame etape jis gobšiai skaito, o šviesa leidžiama ir akys nebuvo pavargę. "Visą laiką buvo susijaudinusioje valstybėje, buvau padengtas žinių karščiavimas. Priešais mane, visas pasaulis buvo atskleista, kurį aš, tai paaiškėja, beveik nežinojo, - priminė Steven Steams. - Aš paėmiau vasario ir spalio revoliucijas su džiaugsmu, kaip ir dauguma žmonių, aplink mane, bet tik dabar, skaito knygas apie sociologiją, politinę ekonomiką, istorinę materializmą, istoriją, aš pradėjau iš tiesų suprasti įvykių, įvykių įvykių esmę. "

Prieš jaunus vyrus buvo atidaryta mokslo ir literatūros lobiai; Tai buvo gana natūralu, kad jo ketinimas tęsti Petrograd pertrauktą mokymą. Susipažinusiame pastate Salo Lane, jis pradėjo įsitraukti į N. A. Tyrsą, kuris buvo buvusios Stiglitz mokyklos komisaras. "Mes, Nikolajs Andreevich studentai, buvo labai nustebinti jo kostiumu", - sakė Pakhomovas. - tų metų komisarai dėvėjo odos kepurės ir striukės su trūkumu ir nagan Cobur, ir Tyrsa vaikščiojo su cukranendrių ir bowler. Bet jo pokalbiai apie meną klausėsi jo kvėpavimo. " Seminaro vadovas matė pasenusias nuomones apie tapybą, pristatė studentus su impresionistų pasiekimais, su popresavimo patirtimi, neįtikėtinai pritraukė dėmesį į paiešką, kuri matoma Van Gogh ir ypač Cezanne darbuose. Aiški "Tyrs" ateities meno programa nepadarė savo dirbtuvės, kurią jis reikalavo nedelsiant: parašykite būdą, kaip jaučiatės. 1919, Pakhomovas paragino raudoną armiją. Jis glaudžiai sužinojo nepažįstamą šią karinę aplinką, aš supratau tikrai Žmonių charakteris Tarybų šalies kariuomenė, kuri vėliau paveikė šios temos aiškinimą savo darbe. Kitų metų pavasarį demobilizuota po Pakhomovo ligos, atvykstant į Petrogradą, persikėlė iš Na Tyrsi seminaro į VV Lebedevą, nusprendžiant gauti ubizmo principų idėją, kuri atsispindėjo daugelyje darbų iš Lebedevo ir jo mokinių. Nuo Pakhomovo darbų, baigtų šiuo metu, šiek tiek išsaugotas. Toks, pavyzdžiui, "vis dar gyvenimas" (1921), pasižymi subtiliu tekstūros prasme. Jame dvejoja noras kreiptis į "Lebedevas", siekti ne paviršutiniško užbaigimo, bet konstruktyvaus vaizdinės drobės organizavimo, nepamirštant vaizduojamų plastikinių savybių.

Tiesiog NAUJAS. \\ T puikus darbas Pakhomov - Paveikslėliai "Senokos" - kilo į vietinę Varlamovo kaimą. Jai buvo medžiaga. Menininkas pavaizduotas ne įprastu buitinė scena Ant nugaros ir jaunų valstiečių su savo kaimynais. Nors perėjimas prie kolektyvinio, kolektyvinio ūkio darbo buvo tada ateities atvejis, bet pats įvykis, rodantis jaunimo naštą ir aistros darbui, jau buvo panaši į naujas tendencijas. Kostovų etapai ir eskizai, kraštovaizdžio fragmentai: žolės, krūmai, stubalai rodo nuostabų seką ir rimtumą meninis dizainaskur paryškintos tekstūruotos paieškos derinamos su plastikinių problemų sprendimu. Pakhomovo sugebėjimas sugauti judesių ritmą prisidėjo prie kompozicijos dinamumo. Į šią nuotrauką menininkas vaikščiojo jau keletą metų ir įvykdė daug parengiamųjų darbų. Daugelyje jų jis sukūrė artimus ar susijusias pagrindines sklypų temas.

Figūra "nugalėjo nerijos" (1924) rodo du jauni valstiečiai darbe. Jie buvo nupieštas Pakhomovui nuo gamtos. Tada jis praėjo šį lapą su šepečiu, apibendrinant rodomą jau stebint jo modelius. Geros plastinės savybės, sujungiančios su stipriu judėjimu ir bendrą skerdenų naudojimo dažymą, matomi ankstesniame 1923 m. "Dvi Kosza" darbe. Su giliai teisingumu, ir jūs galite pasakyti, o brėžinio sunkumas, menininkas čia domisi plokštumos ir tūrio pakaitomis. Lape sumaniai naudojama tešla. Kraštovaizdžio aplinką suteikiama užuomina. Jaučiasi beveled ir stovinčios žolės tekstūra, kuri prisideda ritminė įvairovė.

Tarp nemažų scenos "Senokos" spalvos plėtros turėtų būti vadinamas "Kosar" rožinio marškinėliai ". Be to, be vaizdingo neryškumo, jis buvo pritaikytas šlapiam spalvingam sluoksniui, kuris pridėjo ypatingą įvaizdžio ryškumą ir buvo įvesta kitoje technikoje (dažyme aliejumi). Colice. didelis lapas "Senokos" parašė akvarelė. Jame yra scena, kaip matoma aukstas taskas Vizija. Tai leido įrodyti visus skaičiavimus į Kostovo eilutę ir pasiekti specialią dinamiką perdavimo savo judesius, kurie prisideda prie diagarų buvimo vietą įstrižai. Vertinant šį metodą, pastatytas menininkas ir vaizdas, ir tada nepamirškė jo ateityje. Pakhomovas pasiekė bendros diapazono tapybą ir davė įspūdį apie saulės šviesą. Ta pati tema buvo išspręsta kitaip aliejaus rašytine nuotrauka "ant" vaizduojančio darbo kossti ir nuošalyje ganyklų šalia krepšelio. Kraštovaizdžio čia yra dar vienas eskizas, parinktys ir pačioje nuotraukoje. Vietoj lauko - kranto greitas upėKą pabrėžia srautai ir valtis su eilute. Išraiškingas kvapiosios medžiagos kraštovaizdis, pastatytas ant įvairių šalto žaliųjų tonų, tik į priekį įvedami šiltesni atspalviai. Tam tikras dekoratyvumas randamas derinyje figūrų su aplinka, stiprinant bendrą spalvų garsą.

Vienas iš Pakhomovos paveikslų apie sporto temas 20s - "berniukai ant riates". Menininkas sukūrė ilgiausią judėjimo momento įvaizdį ir todėl vaisingiausią, suteikiant idėją apie tai, kas praėjo ir kas atsitiks. Kitas skaičius yra priešingai parodyta, todėl ritminė įvairovė ir galutinė kompozitinė mintis. Šiame paveikslėlyje, kartu su susidomėjimu sporto, Pakhomovo kreipimasis į svarbiausią jo darbui yra dalykas - vaikų gyvenimas. Anksčiau ši tendencija paveikė menininko tvarkaraštį. Nuo 20-ųjų vidurio, giliai supratimas ir tarybų šalies vaikų kūrimas buvo išskirtinis Pakhomovo įnašas į meną. Studijuojant dideles vaizdingas ir plastikines problemas, dailininkas išsprendė juos ir darbe šioje naujoje svarbioje temoje. 1927 m. Parodoje buvo parodyta audinio "valstiečių mergaitė", kuri, nors jis buvo pakartojo savo užduotimi su pirmiau aptartais portretais, taip pat buvo nepriklausomi interesai. Menininko dėmesys sutelktas į galvos ir rankos vaizdą, parašytą su dideliu plastikiniu jausmu. Iš pradžių konfiskuotas jaunuolio tipas. Netoli šios galios dėl jausmo nedelsiant yra "mergina šukuosena", pirmą kartą pavaizduota 1929 m. Nuo grakšto 1927 m. Vaizdo jis buvo išskirtas nauja, išsamesnė kompozicija, įskaitant beveik visą augimo figūrą, perduodamą sudėtingesniu judėjimu. Menininkas parodė atsipalaidavusią merginą, pataisant šukuoseną ir praranda nedidelį veidrodį, esantį ant kelio. Auksinio veido ir rankų sonoro deriniai, mėlyna suknelė ir raudonasis stalas, džemperiai ir šovų žalsvai žirgų raumenys prisideda prie įvaizdžio emociniškumo. Pakhomovas plonai užėmė skatinamąją išraišką vaikų veidas, nepalankumas. Šviesūs, neįprasti vaizdai nustojo žiūrovams. Abu darbai buvo Sovietų meno užsienio parodų dalis.

Per savo pusę amžiaus kūrybinę veiklą, A. F. Pakhomovas buvo glaudžiai su sovietinės šalies gyvenimu, ir tai buvo prisotinta su savo darbais įkvėptas įsitikinimu ir stiprumo gyvybingumą. Jo meninis individualumas sukūrė anksti. Pažintis su savo darbu rodo, kad jau 20-ajame dešimtmetyje jis išsiskyrė gylį ir pamatą, praturtintą pasaulio kultūros studijavimo patirtimi. Formuojant yra akivaizdu, kad JOTTO ir PRAENTANSANS meno vaidmuo, bet ne mažiau giliai buvo senovės rusų tapybos poveikis. A. F. Pakhomovas priklausė meistrų skaičiaus, novatorių artėja prie turtingo klasikinio paveldo. Jo darbai yra būdingi šiuolaikinei prasme sprendžiant ir vaizdines ir grafines užduotis.

Pakhomovo naujų temų plėtra "1905" kaime "," Riders "," Spartak ", paveikslų apie vaikus ciklą yra svarbus sovietų meno formavimui. Menininkas atliko svarbų vaidmenį kuriant šiuolaikinio įvaizdį, jo portretų serija yra vizualinis liudijimas. Pirmą kartą jis supažindino su tokiais ryškiais ir gyvybiškai svarbiais sovietų šalies piliečių vaizdais. Ši jo nardymo pusė yra labai vertinga. Jo darbai praturtino ir išplėsti idėjas apie vidaus tapybos istoriją. Jau nuo 20-ųjų didžiausi muziejai. \\ T Šalys įsigijo Pakhomovo drobės. Jo darbai gavo tarptautinį šlovę didelėse parodose Europoje, Amerikoje, Azijoje.

A. F. Pakhomov įkvėpė socialistinę tikrovę. Dėmesys buvo pritrauktas į turbinų bandymą, audimo gamyklų darbą ir naują gyvenime Žemdirbystė. Temos, susijusios su kolektyviu, yra atskleidžiami savo darbuose ir įvedant įrangą į laukus ir naudojant sujungimus ir su traktorių darbu naktį ir su kariuomenės ir laivyno gyvenimu. Pabrėžiame ypatingą šių Pakhomovo pasiekimų, nes visa tai buvo rodoma kaip menininkas XX ir 1930-ųjų pradžioje. Jo nuotrauka "pionieriai scenarijuje", serija apie komunos "kanalizaciją" ir portretų iš "gražus kardas" priklauso labiausiai gilūs darbai Mūsų menininkai apie kaimo pokyčius apie kolektyviją.

Darbas A. F. Pakhomova pasižymi sprendimų monumentalumu. Ankstyvoje sovietiniame sienelėje menininko darbas priklauso ryškiausiems ir įdomiausiems. Krasnaya priesaikos kortelėse, paveiksluose ir eskizuose "visų tautų vaikų šokių", nuotraukos apie Jaciest, kaip apskritai geriausiuose Pakhryovo tapybos kūriniuose, pajus santykius su didelėmis senovės nacionalinio paveldo tradicijomis, kuris yra pasaulio meno iždas. Giliai originalios spalvos, formos jo paveikslai, paveikslai, portretai, taip pat mašina ir knygos grafika. Didžiosios plenarinio podifikavimo sėkmės rodo seriją "Saulėje" - sovietų šalies himnų jaunimas. Čia yra nuogas kūno įvaizdis, menininkas atliko kaip vieną iš didelių meistrų, kurie prisidėjo prie šio žanro plėtros sovietų tapyba. Pakhomovo spalvų paieškas buvo derinamas su rimtų plastikinių problemų sprendimu.

Reikia pasakyti, kad A. F. Pakhomovos akivaizdoje menas turėjo vieną iš didžiausių modernumo stalčių. Meistras meistriškai priklauso Įvairios medžiagos. Dirbti tušas ir akvarelė, rašikliu ir šepečiu šalia puikių brėžinių grafito pieštukas. Jo pasiekimai neviršija vidaus meno ir tampa daugelyje išskirtinės pasaulinės grafikos kūrimo. Pavyzdžiai nėra sunku rasti brėžinių, pagamintų namuose 20-aisiais, ir tarp lapų, padarytų per ateinantį dešimtmetį keliaujant visoje šalyje, ir ciklų apie pradininkų stovyklas.

A. F. Pakhomovo indėlis grafikoje yra didžiulis. Jo mašinos I. knygos. \\ TSkirta vaikams susiję su išskirtinėmis sėkme šioje srityje. Vienas iš sovietinės iliustruotos literatūros steigėjų, jis pristatė gilų ir individualų įvaizdį vaiko. Jo brėžiniai buvo sužavėti skaitytojai, turintys gyvybingumą ir išraiškingumą. Be mokytojo, menininkas atnešė mintis vaikams, pažadino savo jausmus. Bet svarbios temos Švietimas I. mokyklos gyvenimas! Nick iš menininkų nebuvo išspręsta taip giliai ir teisingai kaip Pakhomov. Pirmą kartą jis yra toks vaizdinis ir realus, jis iliustravo V. V. Mayakovskio eilutes. Ypatybės atradimas Jo brėžiniai tapo L. N. Tolstoy darbais vaikams. Laikoma grafinė medžiaga aiškiai parodė, kad Pakhomovo kūrybiškumas, modernios ir klasikinės literatūros iliustratorius neteisėtai apriboti tik vaikų knygos sritį. Puikūs menininko brėžiniai su Puškino, Nekrasovo, Zoshchenko raštais liudija su didelėmis Rusijos grafika 30s. Jo darbai prisidėjo prie socialistinio realizmo metodo patvirtinimo.

Art A. F. Pakhomov pasižymi pilietybe, modernumu, aktualumu. Sunkiausiais Leningrado blokados bandymais menininkas nepertraukė savo veiklos. Kartu su miesto meno meistrais neva, jis, kaip vieną kartą savo jaunystėje pilietiniame kare, dirbo ant priekio užduotis. Litographs Pakhomova "Leningrad serijos blokados dienomis" Vienas iš svarbiausių karo meno tvarinių, atskleidžia neprilygstamą sovietinių žmonių vertę ir drąsą.

Šimtų litografijų autorius, A. F. Pakhomovas turi būti pavadintas tarp šių entuziastų menininkų, kurie prisidėjo prie šios rūšies atspausdintos grafikos kūrimo ir sklaidos. Galimybė apskųsti įvairiems žiūrovams, apyvartos Estampa adreso masė pritraukė savo dėmesį.

Jos darbams būdingi klasikiniai fine fondų aiškumas ir laconide. Asmens įvaizdis yra jo pagrindinis tikslas. Ypač svarbi dailininko kūrybiškumo pusė, priklausanti savo klasikinėms tradicijoms, yra plastikinio išraiškingumo troškimas, kuris yra aiškiai matomas jo tapyboje, brėžiniuose, iliustracijose, viršuje iki naujausių darbų. Jis nuolat praleido nuolat ir nuosekliai.

A. F. Pakhomov - "giliai originalus, didelis rusų menininkas, visiškai panardintas į savo žmonių gyvenimo žemėlapį, tačiau tuo pačiu metu sugeriantis pasaulio meno pasiekimas. Kūrybiškumas A. F. Pakhomov, dailininkas ir grafika yra reikšmingas indėlis į sovietinės meninės kultūros plėtrą. /V.S. MaTafones /

____________________________________________________________________________________________________________

Vladimiras Vasileivich Lebedev

14 (26) .05.1891, Sankt Peterburgas - 11/21/1967, Leningrad

Populiarus menininkas RSFSR. Atitinkamas SSRS meno akademijos narys

Jis dirbo Sankt Peterburge dirbtuvėse F. A. Roubo ir lankėsi piešimo, tapybos ir skulptūrų mokykla M. D. Bernstein ir L. V. Sherwood (1910-1914), studijavo Sankt Peterburge meno akademijoje (1912-1914). Visuomenės narys "keturi menai". Bendradarbiavo Satirikon žurnaluose "Nauja satirikon". Vienas iš organizatorių "Augimo vėjai "Petrograde.

Šiandien noriu kalbėti apie šiuolaikinius vaikų knygų iliustronus. Kai aš paruošiau šio straipsnio medžiagą, pastebėjau, kad šiuolaikiniai menininkai sukuria labai gražias ir aukštos kokybės iliustracijas, tačiau daugiausia, vidutinio ir vyresnio amžiaus vaikams mokyklos amžius. Dažnai galite matyti gražias iliustracijas Anderseno pasakų pasakojimams, "Alice in Wonderland" Lewis Carroll, Goffman pasakos.

Deja, aš negalėjau rasti šiuolaikinės rusijos menininkaiGarbanoti vaikams. Toks asmuo galėtų stovėti vienoje eilėje su vardais - Sheyev, ChuhaShin, Tokmakov, Mituric, Konashevich ... Bet tikimės, kad šis laikinas atotrūkis netrukus bus filly su naujais ryškiais pavadinimais.

Ir dabar mes pristatome jums 7 geriausius modernius vaikų iliustratorių patriotinės mokyklos.

Igoris Oleinikovas

Tai nepaprastai talentingas dailininkas Žinomas ne tik kaip vaikų knygų iliustratorius, bet ir kaip puikus daugiklio menininkas. Jis dalyvavo tokių nuostabių karikatūros kūrimo kaip "Trečiosios planetos paslaptis", Khalif-gandras, "pasakojimas apie car drustan" ir daugelis kitų, kurie sugebėjo mylėti visų amžiaus grupių auditoriją.

Stebėtina, kad vienas iš ryškiausių Rusijos vaikų menininkų neturi profesionalaus meno ugdymas (Ką jis regraido apie savo pripažinimą). Jis gimė Lyuberso Maskvos regione, baigė Chemijos inžinerijos institutą. Studijos "soyuzmultfilm" pradėjo dirbti kaip dailininko direktorius.

Igoris Oleinikovas yra įvairių animacijos nugalėtojas ir knygų festivaliai. Jo iliustracijos žavi, žavi tokiu būdu, kad sunku patikėti, kad jis netirtas jokiame meno universitete.

Pasakos "imperatorius ir naktinis" g.h.andersen. ABC-Classic leidykla

Evgeny Antonenkov

Baigė Maskvos spausdinimo institutą. Ilgą laiką bendradarbiavo su leidykla Rosman. Iliustruoja daug knygų, tarp jų Yunna Moritz, Kornėjos Chukovsky, Borisas Nodoka, Alanas Milna, Sergejus Kozlovas ir kiti autoriai.

Bibigon, K. Chukovsky

Bibigon, K. Chukovsky

"Lemon Malinovich kompresija", Yunna Moritz

"Little Muk", V. Gauf

Vladislav Erko.

Su nuostabiais šio menininko iliustracijomis, tikrai daug mama yra susipažinę. Mano svajonė visada buvo "sniego karalienė" su Vladislavo Yerko nuotraukomis. Menininkas gimė ir gyvena Kijeve, ilgą laiką ir sėkmingai bendradarbiauja su garsaus Ukrainos leidykla "A-BA-BA-GA La Ma-ha".

Knyga "Sniego karalienė" su Yerko iliustracijomis buvo pripažinta geriausia vaikų knyga Jungtinėse Valstijose 2006 m. Ir buvo apdovanotas Anderseno fondo medaliu.

Evgenia Gapchinskaya.

Garsus vaikų iliustratorius, jo darbas, kuris nusipelnė daugelio tėvų pripažinimo. Evgenija gimė Charkove 1964 m., Studijavo ten. Dabar gyvena Kijeve ir bendradarbiauja su Kijevo leidykla "A-BA-BA-GA La Ma-ha".

Galina Zinky.

Ukrainos menininkas, kuris iliustravo daug vaikų knygų, tarp kurių Puškino pasakos, Aksakovas, S. Perso, G. H. Andersen. Galina Zinkko ilgai ir sėkmingai bendradarbiauja su protingu leidyba, tiek daug modernių tėvų yra susipažinę su savo romantišku ir liečiančiu stiliumi.

"Golubinos istorija", A. Borovetskaya

"Blushkins ir ašys iš įlankos įlankos", - A. Nikolskaja

"Blushkins ir ašys iš įlankos įlankos", - A. Nikolskaja

Anton Lomaev.

Gimęs 1971 m. Su Vitebsko mieste (suteikiant Shagal ir Malevičiaus pasaulį). Jis studijavo meno akademijoje (repino institutas) Sankt Peterburge, gyvena ir veikia, sėkmingai bendradarbiauja su daugeliu Rusijos leidėjų. Jis yra menininkų sąjungos narys.

Anton Lomayevas yra žinomas dėl ryškių vaikų pasakų iliustracijų. Tarp mano mėgstamiausių - magijos iliustracijos Į "undinė" ir kitas pasakas apie Andersen.

Iliustratorius Anton Lomaev. Pasakos "undinė"

Vaikų knygų menininkai-iliustratoriai. Kas jie yra labiausiai mėgstamų nuotraukų autoriai

Tai yra prasmė knygoje "," Minties Alice
- Jei nėra nuotraukų ar pokalbių?
"Alice nuotykiai" Wonderland "

Nuostabu, vaikų iliustracija Rusijos (TSRS)
yra tikslūs metai Gimimas - 1925 m. Šiais metais
Vaikų literatūros departamentas Leningrade
Valstybinė leidyba (Giza). Prieš tą knygą
Su iliustracijomis, ypač vaikams nebuvo paskelbta.

Kas yra jie - labiausiai mėgstamų, gražių iliustracijų, kurios liko atmintyje, autoriai nuo vaikystės ir kaip mūsų vaikai?
Sužinokite, nepamirškite, dalinkitės savo nuomone.
Straipsnis yra parašytas naudojant dabartinių vaikų tėvų istorijas ir knygų apžvalgas knygų internetinių parduotuvių svetainėse.

Vladimiras Grigorievich Steev. (1903-1993, Maskva) - vaikų rašytojas, iliustratoriaus menininkas ir režisierius - daugiklis. Jo geros, juokingos nuotraukos yra kaip rėmai iš karikatūros. Daug pasakų Steeva brėžiniai tapo šedevrais.
Taigi, pavyzdžiui, ne visi tėvai, apsvarstykite Kornea Chukovsky kūrinius būtinų klasikų ir dauguma Iš jų nemano, kad jo darbai talentingi. Tačiau Chukovskio pasakos iliustruoja Vladimiro Suteyev, aš noriu laikyti savo rankose ir skaityti vaikams.

Boris Aleksandrovich Dehterev. (1908-1993, Kaluga, Maskva) - Liaudies menininkas, sovietinis tvarkaraštis (manoma, kad "Dehtereva mokykla" nustatė šalies knygos grafikos kūrimą), iliustratorių. Daugiausia dirbo technikoje pieštuko piešinys Ir akvarelės. Senas geras iliustracija Dehtereva yra visa epocha vaikų iliustracijos istorijoje, daug iliustratorių skambina Borisas Aleksandrovičius savo mokytoju.

Dehterev iliustruoti vaikų pasakų apie Aleksandro Sergeevich Puškino, Vasilijos Zhukovsky, Charles Perro, Hans Christian Andersen. Taip pat kitų rusų rašytojų ir pasaulio klasikų darbai, pavyzdžiui, Michailas Lermontovas, Ivanas Turgenev, William Shakespeare.

Nikolay Alexandrovich Ustinov (1937G.r., Maskva), jo mokytojas buvo Dehteerv, ir daugelis šiuolaikinių menininkų ir iliustratorių jau yra Ustinova, apsvarstė savo mokytoją.

Nikolai Ustinov yra liaudies menininkas, iliustratorius. Pasakos su savo iliustracijomis buvo paskelbtas ne tik Rusijoje (TSRS), bet ir Japonijoje, Vokietijoje, Korėjoje ir kitose šalyse. Beveik trys šimtai darbų iliustruoja garsiąjį leidėjams menininką: "Vaikų literatūra", "Kid", "Menininkas RSFSR", leidyklos Tula, Voronežas, Sankt Peterburgas ir kt. Dirbo Murzilka žurnale.
Labiausiai mylimasis vaikams lieka iliustracijas Ūsinį į rusų liaudies pasakas: trys lokys, Masha ir lokys, chanterelle sesuo, tsarevna-varlė, guso gulbės ir daugelis kitų.

Jurijus Alekseevičius Vasnetsov (1900-1973, Vyatka, Leningrad) - Liaudies menininkas ir iliustratorius. Jo nuotraukos folkloro dainoms, šlavimo ir strėlės kaip visi vaikai (ponios, vaivorykštė lanko). Jis iliustruoja liaudies pasakos, Pasakos liūto Tolstoy, Peter Yershova, Samuel Marshak, Vitalijus Bianki ir kitų klasikų Rusijos literatūros.

Vaikų knygų pirkimas su Juriu Vasnetsov iliustracijomis atkreipkite dėmesį į brėžinius, kad būtų aiškūs ir išmatuoti ryškiai. Pasinaudojant pavadinimu garsus menininkas, In. pastaruoju metu Dažnai skelbia knygas su fuzzy skeneriais brėžinių arba su padidėjusiu nenatūraliu ryškumu ir kontrastu, ir tai nėra labai gera vaikų akims.

Leonidas Viktorovičius Vladimirsky. (1920 m., Maskva) - Rusijos tvarkaraštis ir populiariausia knygų apie Pyratino A. N. Tolstoy ir apie A. M. Volkovo smaragdo miestą, dėka, kurią jis gavo plačią šlovę Rusijoje ir šalyse buvęs SSRS.. Atkreipė akvarelę. Tai yra Vladimirskio iliustracijų, daugelis pripažįsta klasikinę Volkovos darbams. Na, Buratino, forma, kuria jis žino ir myli jau keletą kartų vaikų, yra neabejotinai jo nuopelnai.

Viktoras Aleksandrovich Chizhikov. (1935.R., Maskva) - Populiarus Rusijos menininkas, lokio lokio autorius, talismano vasara olimpinės žaidynės 1980 m. Maskvoje. Magazine "Crocodile", "linksmų nuotraukų", "Murzilka", iliustratorius daugelį metų atkreipė daugelį metų žurnalui "visame pasaulyje".
Chizhikovas iliustravo Sergejaus Mikhalkovo, Nikolajus Nosovo (Vitya Maleev mokykloje ir namuose), Irina Tokmakova (Ala, Kleaxich ir raidė "A"), Aleksandras Volkova ("Magicianas" Emerald City), Andrei Usachevos eilės, Kornea Chukovsky ir Agnia Barto ir kitos knygos.

Teisingumas Verta pažymėti, kad Chizhikov iliustracijos yra gana konkrečios ir animaciją. Todėl ne visi tėvai nori pirkti knygas su savo iliustracijomis, jei yra alternatyva. Pavyzdžiui, knygos "" Emerald City "vedlys" Daugelis pageidauja su iliustracijomis Leonidas Vladimirsky.

Nikolajus Ernestovich Radlov (1889-1942, Sankt Peterburgas) - Rusijos menininkas, meno istorikas, mokytojas. Iliustratorius vaikų knygų: Agnia Barto, Samuel Marshak, Sergejus Mikhalkovas, Aleksandras Volkova. Radlovas su dideliu medžioklėmis vaikams. Labiausiai Įžymūs knyga - Komiksai vaikams "Istorijos nuotraukose". Tai knyga albumas su linksmais istorijomis apie gyvūnus ir paukščius. Praėjo metai, tačiau kolekcija vis dar yra labai populiari. Istorijos nuotraukose buvo pakartotinai atspausdintos ne tik Rusijoje, bet ir kitose šalyse. Ant tarptautinė konkurencija Vaikų knygos Amerikoje 1938 m. Knyga gavo antrąją prizą.

Aleksejus Mikhailovich Laptev (1905-1965, Maskva) - menininko tvarkaraštis, knygų iliustratorius, poetas. Menininko darbai yra daugelyje regioninių muziejų, taip pat privačių kolekcijų Rusijoje ir užsienyje. Iliustruotas "Nuotykių ryšys ir jo draugai" Nikolai Nosov, "Basni" Ivanas Krylova, žurnalo "Merry Pictures". Knyga su savo eilėraščiais ir nuotraukomis "Peak, Pak, Pok" yra labai mylimas nė vienos kartos vaikų ir tėvų (BIFF, gobšus lokys, Chernysh ir Ryzhiko kumeliukai, penkiasdešimt ir kiti)

Ivanas Jakovlevich Bilibinas (1876-1942, Leningrad) - Rusijos menininkas, knygų iliustratorius ir teatro dizaineris. Bilibinas iliustruotas didelis skaičius Pasakos, įskaitant Aleksandras Sergeevich Puškin. Aš sukūriau savo stilių - "Bilibinsky" - grafinis atstovavimas, atsižvelgiant į senų rusų ir liaudies meno tradicijas, kruopščiai nubrėžtus ir išsamus raštuotas kontūro brėžinysPalaidi akvarelė. Bilibinos stilius tapo populiarus ir jis pradėjo imituoti.

Pasakos, epics, vaizdai senovės Rusija Daugeliui jis jau seniai yra neatskiriamai susijęs su bilibino iliustracijomis.

Vladimiras Mikhailovičius Konoašė (1888-1963, Novocherkassk, Leningrad) - Rusijos menininkas, tvarkaraštis, iliustratorius. Vaikų knygos pradėjo iliustruoti atsitiktinai. 1918 m. Jo dukra turėjo trejus metus. Konaaševichas atkreipė nuotraukas už kiekvieną abėcėlės raidę. Vienas iš pažįstamų matė šiuos brėžinius, jis jiems patiko. Taigi buvo atspausdintas "abėcėlės nuotraukose" - pirmoji V. Konoašhevičiaus knyga. Nuo tada menininkas tapo vaikų knygų iliustratoriumi.
Nuo 1930 m. Iliustruoja vaikų literatūrą tapo pagrindinis jo gyvenimo dalykas. Konashevichas taip pat iliustravo su suaugusiųjų literatūra, dažyti paveikslai, dažyti paveikslai savo konkrečioje konkrečioje technikoje - rašalo ar akvarelės ant kinų popieriaus.

Pagrindiniai Vladimiro Konašijos kūriniai:
- pasakų ir dainų iliustracija skirtingų tautųir kai kurie buvo iliustruoti kelis kartus;
- pasakos G.KH. Andersenas, broliai Grimm ir Charles Perro;
- "Old Manovik" V. I. Dalya;
- Kornea Chukovskio ir Samuel Marshak darbai.
Paskutinis darbas Menininkas iliustruoja visas pasakas A. S. Puškinas.

Anatolijus Mikhailovičius Savčenko (1924-2011, Novocherkassk, Maskva) - daugiklis ir menininkas-iliustratorius vaikų knygų. Anatolijus Savčenko buvo menininkas-direktorius karikatūros "Kid ir Carlson" ir "Carlson grįžo" ir iliustracijų autorius į Lindgren Astrid knygas autorius. Garsiausi karikatūra dirba su tiesioginiu dalyvavimu: Mojdodyr, Murzilki nuotykius, Petro ir raudonojo Hap, Vovka į Trident karalystė, Nutcracker, Fly pilis, Kesha papūga ir kt.
Vaikai yra susipažinę su Savchenko iliustracijomis knygose: "Khryushka yra įžeidžiama Vladimiro orlova", "Kuzya Domunok" Tatjana Aleksandova, "pasakos mažiausio" Gennady Tsyferova "," Little Baba Yaga "" Prosistler Otfrid ", taip pat knygų su panašiomis knygomis karikatūros su darbais.

Olegas Vladimirovičius Vasilyev (1931.R., Maskva). Jo darbai yra daugelio Rusijos ir JAV menų muziejų susitikimuose, įsk. Valstybinėje Trettyakovo galerijoje Maskvoje. Nuo 60-ųjų, daugiau nei trisdešimt metų buvo projektuojant vaikų knygas Sandraugos su Eric Vladimirovich Bulatov (gimęs 1933, Sverdlovskas, Maskva).
Labiausiai žinomas menininkų iliustracija į Charles Perro pasakų pasakų ir Hans Andersen, Valentinos Berestovo ir pasakų apie Genadijų tsyferovo pasakos.

Borisas Arkadyevich Diodorrel. (1934.R., Maskva) - Liaudies menininkas. Mėgstamiausia technika - spalvų ėsdinimas. Iliustracijų autorius daugelio Rusijos ir užsienio klasikų darbų. Labiausiai žinomas dėl savo iliustracijų iki pasakų:

- Jan Ekholm "pirmiausia" Tutta Carlsson "ir vienintelis" Ludwig "keturioliktas ir kiti";
- Selma Lagerlef "Nuostabi kelionės niels su laukinių žąsų";
- Sergejus Aksakovas " Scarlet gėlė»;
- Hans krikščionių Anderseno darbai.

Diodorrels iliustruoja daugiau nei 300 knygų. Jo darbai buvo paskelbti JAV, Prancūzijoje, Ispanijoje, Suomijoje, Japonijoje, Pietų Korėja ir kitos šalys. Jis dirbo pagrindiniu menininkų leidykla "Vaikų literatūra".

Evgeny Ivanovich ChaShin. (1901-1965, Vyatka, Leningrad) - tvarkaraštis, skulptorius, prozos ir vaikų rašytojo gyvūnas. Iš esmės iliustracija vykdoma nuostabiu būdu akvarelės brėžinysŠiek tiek su humoru. Kaip ir vaikai, net vaikai. Žinomas gyvūnų iliustracijomis, kurias jis nudažė savo istorijomis: "Apie Tomka", "Volchiskko ir kiti", "Nikitka ir jo draugai" ir daugelis kitų. Taip pat iliustruoti kiti autoriai: Chukovsky, Privina, Bianki. Garsiausia knyga su savo iliustracijomis "vaikai narve" Samuel Yakovlevich Marshak.

Evgeny Mikhailovičius Rachev (1906-1997, Tomskas) - gyvūnų dailininkas, tvarkaraštis, iliustratorius. Iliustruota daugiausia rusų liaudies pasakų, fabų ir pasakų apie Rusijos literatūros klasika. Iš esmės iliustruojami darbai, kuriuose pagrindiniai simboliai yra gyvūnai: Rusijos pasakos apie gyvūnus, BASNI.

Ivanas Maximovich Semenovas (1906-1982, Rostov-on-don, Maskva) - liaudies menininkas, tvarkaraštis, karikatoristas. Semenovas dirbo laikraščiuose " TVNZ."," Pioneer True "," Keisti "žurnalai" Crocodile "ir kt. 1956 m., Jo iniciatyva, pirmasis SSRS, humoristinis žurnalas mažiems vaikams, buvo sukurta "juokinga nuotraukos".
Jo garsiausios iliustracijos: Nikolajus Nosov apie Kola ir Mishke (fasselters, Live Hat ir kt.) Ir brėžiniai "Bobik apsilankymas Barbosa".

Kai kurių kitų žinomų šiuolaikinių Rusijos Iliustratorių vaikų knygų pavadinimai:

- VYACHESLAV MIKHAILOVICH NAZARAUK. (1941.R., Maskva) - Dizaino menininkas cartoon filmai: "Baby Maccoon", "Cat Leopold" nuotykis, Mamutas Mamutas, Bazhov ir tos pačios pavadinimo knygos iliustratorius.

- Nadezhda Bugoslavskaya. (Biografinė informacija Straipsnio autorius nerado) - gerų gražių iliustracijų autorius daugeliui vaikų knygų: eilėraščių ir dainų Motinos žąsų, poemos Borisas Nodokh, Sergejaus Mikhalkovo darbai, Daniel Harms darbai, Michailo Zoshchenko istorijos, " Peppi. Ilgas sandėlis.»Astrid Lindgren ir kt.

- Igoris Yegunov (biografinė informacija Straipsnio autorius nerado) - šiuolaikinis menininkas, ryškių, gerai parengtų knygų iliustracijų autorius: "Barono Münhghauseno" Rudolph "nuotykiai" Konk-Gorbok "Peter Yershova, pasakos brolių Grimm ir Hoffmann, pasakos

- Evgeny Antonenkov (1956, Maskva) - iliustratoriaus menininkas, mėgstamiausia įranga akvarelė, plunksnų ir popieriaus, mišrioji technika. Šiuolaikinės iliustracijos, neįprastos, išsiskiria be kita ko. Kažkas žiūri į juos su abejingumu, kiti įsimyli juokingomis nuotraukomis.
Savarankiškai Įžymūs iliustracijos: Į pasakų apie Winnie Poem (Alan Aleksandras Milns), "Rusijos vaikų pasakos", eilėraščiai ir pasakos Samuel Marshak, Korne Chukovsky, Janni Rodari, Yunny Moritz. "Stupid Horse" Vladimiras Levinas (Anglų Vintage liaudies baladai), iliustruojami Antonenkov, yra viena iš populiariausių 2011 m. Atstumo knygų.
Evgeny Antonenkov bendradarbiauja su Vokietijos leidyklų, Prancūzijos, Belgijos, JAV, Korėjos, Japonijos, nuolatinio dalyvio prestižinėse tarptautinėse parodose, konkurso nugalėtoju " Balta varna"(Bolonija, 2004)," Metų knygos "diplomo (2008) nugalėtojas.

- Igor Yulievich Olynikov (1953, Maskva) - Animatoriai menininkas, daugiausia dirba rankų druoždymo animacija, knygų iliustratorius. Stebėtina, kad toks talentingas modernus menininkas turi ypatingą meno ugdymą.
Animacijoje "Igoris Oleinkov" yra žinomas dėl filmų: "Trečiosios planetos paslaptis", "Tale of car saltan", "Mes ir Sherlock Holmes" ir kiti. Dirbo su vaikų žurnalais "tramvajais", "Sesamo Street" " Labos nakties, vaikai! " ir kiti.
Igoris Oleinikov bendradarbiauja su Kanados, JAV, Belgijos, Šveicarijos, Italijos, Korėjos, Taivano ir Japonijos leidėjais, dalyvauja prestižinėse tarptautinėse parodose.
Garsiausios dailininko iliustracijos į knygas: "Hobbit arba atgal ir atgal" John Tolkina "," Baron Münhghausen "nuotykiai" Erija taupymas "," Nuotykiai "raumenų", "Peter Peng" James Barry. Naujausi knygos Su Oleinkov iliustracijomis: Daniel Harms eilėraščiai, Joseph Brodsky, Andrejus Usacheva.
ESU. Aš tikrai nenorėjau susipažinti su menininkais iliustruoja, prisiminkite mūsų vaikystę ir rekomenduoti jauniems tėvams.

(Tekstas) Anna Agrova

Jums taip pat domina:

E.M.RACEV. Iliustracijos rusų pasakų

Brave katės. Menininkas Aleksandras Zavali

Menininkas Varvara Boldina.

Dienoraštis Autorius: pasakos kiekvieno asmens gyvenime yra labai svarbi gyvenimo dalis. Kas neskaito pasakų vaikystėje - jis nežinojo visiško laimės ir harmonijos jausmų ir aplink save jausmus. Atrodytų, kad mes prisimename nuo labai ankstyva vaikystė nuostabių pasakų autoriai, padedantys mums augti, vakcinuoti geriausią matematinės savybės Ir pasaulio estetikos jausmas, kuriame mes ką tik įvedėme. Tačiau iliustratoriai, kuriuos mes kartais nežinojome, - kas jie yra, kokie jų vardas yra, kai jie gyveno, kokia yra šių epochos epocha nuostabūs menininkai. Na, galbūt, Bilibina - iliustratorius žinojo, nes Bilibina žinojo savo tėvus, senelius ir močiutes, kurie užaugo ant nuostabių knygų, pavyzdžiui, "Puškino pasakos" su šio išradingo menininko iliustracijomis.
Tačiau, iliustratorius Borisas Alexandrovich Dehtereva, - nedaugelis arba žinojo, išskyrus šeimas, kur kas nors buvo susipažinęs su meno istorijos (iš ir architektūros), bet, vis dėlto knygos, kurios bandė suteikti savo palikuonims su savo iliustracijomis, ypač " Gimė su pieštuku rankose "ir žinomoji plėvelė, žurnalai, knygos, disertacijos ar kitų tėvų ir vyresniųjų brolių ir seserų kūrinių, - yra tokia bloga kūdikių gentis. Jei tai yra gentis, kurios išaugo Bilibinu, Degtyarev, Suteev, nebuvo atsiskyręs su pieštuku, - tai labai pradėjo ieškoti ir pirkti knygas iliustruotas mėgstamiausių autorių ", kad jie visada buvo su manimi, tada atrodo kad pasaulis yra vietoje. "Visa tai įvyko" priešistorinėje eroje be interneto ".

Ivanas Jakovlevich Bilibinas. Iliustracijos "Tale of car saltan"

Ir taip pasirodė internetas. Atrodo - kas gera! Bet ne, kiek netinka kūdikių genties, viskas taip pat garsėja iš eilės, bet dabar nėra nekenksmingos pieštukai, bet žymekliai ir kai kurie daugiau šiukšlių žymeklių forma - jų vis dar artimieji
knygos su pasakų ir nuotraukų, - kūdikių gentis vienodai rodomas, geriausias atvejisKažkas imituojant "Walt Disney" ir, daugiausia, kažkas japoniškų karikatūros imitacija, taip baisi, kad net suaugusysis su stipriais nervais tampa kvaila, kai kompiuterio ekranas yra ekrane, kuriame šie filmai yra matomi kūdikiams.

Suyeev Vladimir Grigorievich. Pasakos ir nuotraukos.
Viename iš pranešimų, kad aš parašiau istoriją apie iliustracijas apie pasakų, vadinamų "Vintage iliustracijos pasakojimų pasakų", yra apie tai. Šis nuostabus pranešimas ir man advokatas apie savo mėgstamų pasakų istoriją su savo mėgstamomis nuotraukomis, meilę, kuri yra perkelta per visą gyvenimą, o ne viena generacija žmonių, gyvenančių SSRS ir vėliau, Rusijos Federacijoje. Šiandien pasakojimas bus susijęs su sovietų iliustratoriumi vaikų literatūros, išskirtinio menininko tvarkaraštis, Borisas Aleksandrovich Degtyarev.

Dailininkas-iliustratorius Borisas Aleksandrovich Dehterevas

Boris Aleksandrovich DEHTEREV (1908-1993), sovietų tvarkaraštis, iliustratoriaus menininkas. Populiarus menininkas RSFSR. Laureat. \\ T Stalinininkas prizas antrasis laipsnis (1947).
B. A. Dehterevas gimė gegužės 31 d. (Birželio 13 d.) Kalugoje. 1925-1926 m. Studijavo studijoje D. N. Kardovsky, 1926-1930 m. Vaizdo fakultete Vhuturina. Jis dirbo leidykloje "Vaikų literatūra" (nuo 32 metų nuo 1945 m.), Pagrindinis menininkas. 1935-1937 m. - profesoriaus asistentas A. I. Kravčenko GMI pavadino A. S. Puškiną, nuo 1948 m. Grafikos katedros vadovas MGHHI pavadintas V. I. Surikova. Galima sakoma: "Mokykla Dehtereva" nustatė šalies knygos grafikos kūrimą. Atitinkamas SSRS narys. Jis dirbo daugiausia pieštuko brėžinio ir akvarelės technikoje.

B. A. Dehterev buvo viena iš pirmųjų diagramų, kurie kreipiasi į knygų iliustraciją į nustatytą gyvenimą. Jis iliustruoja ir parengė M. Gorkio knygas, I. S. Turgenev, M. Yu. Lermontovas, A. P. Gaidar, V. Šekspyras, pasakos A. S. Puškinas ("Tale of car drustan", "Žvejyba apie žveją ir žuvį", 1951), \\ t Sh. Perso ("katė batus") ir kt, pasakos "C-Finger berniukas", "Thumbelina", "Pelenė", "raudona dangtelis" (1949), "mėlynas paukštis" m. MeterLinka, "dėdė tom hut "G. Bilecher-Stowe", "Cementas" FV Gladkov, "Kaip plienas buvo grūdintas" Na Ostrovsky. Jis taip pat sukūrė brėžinius apie CPSU istorijos ir brėžinių temas į sovietų vadovų gyvenimus: "Susitikimai su" Comrade Stalin "G. F. Baidukova (1938)," Vaikai ir mokyklos metai Iljich "A. I. Ulyanova," Shalash "A. T. Kononova ir kt.
B. A. Dehterevas mirė 1993 m.