Pavel Kaplevich: bandžiau "atgaivinti" Kristaus fenomeną žmonėms. " Vykdydamas ir žiūrėdamas: atgaivino audinį Trettakov galerijoje įvedėte dialogą su vaizdingo "Ivanov" tinklo tekstūra

Pavel Kaplevich: aš bandžiau
Pavel Kaplevich: bandžiau "atgaivinti" Kristaus fenomeną žmonėms. " Vykdydamas ir žiūrėdamas: atgaivino audinį Trettakov galerijoje įvedėte dialogą su vaizdingo "Ivanov" tinklo tekstūra

Galerija intriguoja naują projektą "pasireiškimas" Pavel Kapevich

Į kairę nuo įėjimo į Trettakov galeriją, jūs netikėtai aptiksite neįprastą objektą, šventykloje esančios formos yra laikinas architekto "Sergejus Chobana" paviljonas ir atgaivino "Kristaus reiškinys" Ivanova, persvarstydama Neįprasta technika "audinių transformacija" Pavel Kapevich:

Ar bandėte skustis su dulkių siurbliu? - intriguojantis menininkas.

Dabar mes esame laisvi įsiskverbti į didžiosios Ivanovo kūrybinę laboratoriją - sugauti sau stebuklą rašyti tokį didelį canvare. TOPLEVICH atidarė vartus į jį.

Pavel Kaplevich su savo darbu "pasireiškimas".

Dėl atradimo išvakarėse aptarėme projektą su Pavel Teplevich savo dirbtuvėse, kur dailininkas eina į namų šlepetės su Malevicho paveikslu.

- Pavel Mikhailovičius, nuo savo darbo, kad lauktumėte avangardo dalies?

- Meniniais apskritimuose manoma, kad aš užsiėmau Condam Classicism, nors mano gamintojai yra arčiau avangardo. Tačiau neturėtume dalintis menininkais grįžtant ar avangers. Yra laikas, kai šiek tiek tinka, kiti nėra labai. Ir aš stengiuosi persvarstyti istoriją, todėl smalsu šiandienos ir rytoj žiūrovui. Ne provokacija. Aš norėčiau subtilaus kelio: žaisti tvirtinimų vaidmenį, susieti vieną meną su kitu. Aš paimsiu tik tuos meistrus, kurie dirba su siela ir gimsta protrūkių.

- Ar Ivanovas jus pritraukė?

- Ne tik. Jo darbe yra "stebuklo" elementas - pats Kristaus fenomenas žmonėms. Bandžiau "atgaivinti tapybą", parodyti menininko darbo darbą. Jis dirbo Trettakov galerijoje, įskaitant parduotuvę, kur man buvo suteikta meistrų eskizai. Sukūrė daug eskizų ir etapų. Žinoma, jie yra ne 600 kaip Ivanovas, bet daugiau nei šimtas.

- ir ką tu padarei?

- Ant mano drobės, atliktos Ivanovo nuotraukos dydžio (540 × 750 cm), "Kristaus reiškinių vaizdai" pakeičiami vienu po kito, pasirodo šedevras eskizai. Klasikinis vaizdas pasirodo gobelenų pavidalu, tada pusiau slydimo freskos virsta skulptūrine baze reljefu arba juoda ir balta graviravimu. Kristaus figūra pirmiausia išnyksta atstumu, tada pasirodo dar kartą po mistinio balandio, kurį radau viename iš nuotraukos eskizų. Visa tai yra supjaustyta garso pasauliu, kurį sukūrė kompozitorius Aleksandras Manotkovas.

- Ar "pasireiškimas" - nuotrauka?

- Drobė gana panaši į šiurkštus šimtmečio gobelenas su kraštais ir linijomis, mes pasiekėme šį poveikį šiuolaikinių technologijų pagalba. Naudojamas aukšto molekulinio masės apdorojimo metodas, kurį aš patentuotas ir taikomas daugiau nei 15 metų. Net ir austi prarasta gamyba. Sąmoningai kalbant, tai, kaip nuskusti dulkių siurblį. Jis traukia plaukus iš odos, ir aš esu iš audinio. Po mano eksperimentų, geriausių audinys sukuria storo drapaus įspūdį, o savo ruožtu virsta akmeniu. Baigta su šia technologija Daugelis spektaklių, tarp kurių "Boris Godunov" Bolshoi teatre.


Pavel Tapevich dėl Ivanovo drobės fone.

- kaip paskambinti tokį darbo principą?

- Tai galima apibūdinti jį kaip palimpside, nes aš užsiėmęs junginių sluoksnių skirtingų laikų. Aš gyvenu Dyagilevsky sandoroje: "Nustebinkite mane!". Aš stengiuosi prijungti asmenį emociškai "nuskristi" ir bandžiau kažką naujo. Svarbiausia - nesukelia prieštaravimų su "Kristaus reiškiniu žmonėms". Tarp "pasireiškimo", Ivanovo ir galinio trikampio kūrimas gali būti surengtas Bažnyčios kūrimą. Mes specialiai pasirinkome vietą šalia Trettakov galerijos, nesistengiame įsiskverbti į vidų ar stovėti toje pačioje patalpoje, pavyzdžiui, kiekvienas gali matyti ir pasirinkti, kas yra arčiau jo.

- Sergejus Chobanas pažymėjo, kaip jam buvo svarbu su arkos, kupolo ir šviesos pagal savo viršų, sukuria panašias į šventyklos iliuziją.

- Tai paaiškėjo. Sergejus Chobane ir Agnia Sterligov - profesionalai, smulkiai jautėsi niuansai. Jie davė paviljoną į molio formos spalvą ir tekstūrą, panašią į kažką tarp Mazankos ir super modernaus cemento. Tai nepriekaištingai derinama su mano nuotraukos estetika.

- "pasireiškimas" - preliudija į Ivanovo kūrimą?

- Man atrodo, kad tai yra savarankiškas dalykas, kuris patenka į dialogą su Ivanovu. Galite pasigrožėti, kai pamatysite, bet jūs galite išeiti ir išeiti. Suprantu, kad šiuolaikinės technologijos gali stumti ką nors. Bet kai jie nustato seną tapybą, ji įgyja naują garso, netikėtų vibracijų ir dramaturgijos. Yra subtili medžiaga, jam vyksta mūsų kova mene. Ir nesvarbu, mes kalbame apie rublį, Ivanovo ar Kirill serebrennik.


Darbo fragmentas "pasireiškimas".

- Jūs tiesiog išleido savo "Chayad" į "Helikon Opera". Kaip sugebėjote sujungti tokius kontrastingus projektus?

- Šiai savaitei turėjau laiko išleisti režisieriaus Fomenko dirbtuvių "sielas" Petro Fomenko seminare, žaisti apie USPO "Gunsague" teatre ir perdaryti dvi koncertų sales į "Anna" ... tai yra kvantinis asmuo. Kiekvienas turi laiko. Ir su statytojais išsiaiškinti, pavyzdžiui, ir nepamirškite apie subtilią medžiagą. Aš labai elgiuosi su lengvumu, taigi ir atėjo laikas padaryti daug, o kokybė nesikiša. Jei yra problemų, aš juos praleidžiu ir nuspręsiu. Aš gaunu pinigus projektams. Taigi, ką daryti? Turime galėti kalbėti, įtikinti. Šalia man partnerių ir draugų, kurie tiki manimi ir pagalba: Larisa Zelkova, Vladimiro Potanin, Olga Zinoviev, Michailas Krynirovich.

- Ar ketinate tęsti dialogą su senaisiais meistrais?

- Dabar buvau pasiūlyta prisijungti prie dialogo su "Adomo" kūrimo "Michelangelo. Labiausiai tikėtina, aš sutinku, nes bus galima pateikti žmonėms dirbti, kurio originalas ne imtis Vatikano. Ir kiek didesnių darbų, kuriuos daugelis Maskvoje niekada nematys! Aš neatmykau, kad bandysiu juos dainuoti.

Gerai žinomas Rusijos teatro ir kino dailininkas atstovauja bendrą žiniasklaidos projektą su Valstybine Trettakov galerija "pasireiškimas. Dialogas su Aleksandro Ivanovos vaizdu" Kristaus fenomenas žmonėms (Mesijo fenomenas). "

Pavela Taplevich pasidalino interviu su TASS, tai, ką jis vadovavo pokalbiui per šimtmetį ir kad jis nori pasakyti ir parodyti amžininkus.

─ dydžio klausimai, Paulius?

Tokiu atveju neabejotinai. Pradėkite nuo to, kad man sukuriamas audinys pagamintas Ivanovo paveikslo dydžiu ─ 540 750 centimetrų. Taip pat svarbu, kad "pasireiškimas" yra tiesiog kaimynystėje su "reiškinį" pakabintą kitą rytą Trettakovo salėje. Tie, kurie nori, gali palyginti jausmus nuo man pasiūlyto dialogo nuo praėjusio iki pusės. Kiekvienas gali laisvai nuspręsti, kas jam atrodo yra arčiau.

─ Jei suformulavote labai suspaustą ir tiesiog, kas yra jūsų projekto esmė?

─ Su šiuolaikinėmis technologijomis, aš bandžiau "atgaivinti" vaizdą, kad padėtų auditorijai suprasti originalumą ir menininko plano, pamatyti atidarymą jiems.

Vertina Tretyakov galeriją, skirtą idėjos palaikymui, ir mes įgyvendinome projektą, nors viskas nebuvo taip paprasta.

─ ir kaip tai buvo?

─ Zelfira Togulova, muziejaus direktorius, matė mano darbą ir pasiūlė suvienyti pastangas. Tai įvyko prieš trejus metus, aš pradėjau projektą dar anksčiau. Ir su dideliu molekuliniu masės apdorojimu audiniuose, leidžiant vienai medžiagai paversti vieną medžiagą į kitą, eksperimentuokite daugiau nei penkiolika metų. Atrodo, kad audinys yra "manifestas", tampa skaidrus, atidarydamas gylį, paprastai paslėptus nuo užsienio akių. Tai leidžia jums atkurti gobelenų ar senovės viduramžių drobės struktūrą, kirsti simbolinį tiltą į didįjį titią, Veronese, Tintoretto, Jotto, Rafael. Yra naujų eilučių ir temų pokalbiui per šimtmetį.

─ Kas suteikia jums priežasčių pasakyti, kad Ivanovo "reiškinys Kristaus žmonių" ─ Pagrindinė Rusijos XIX a. Galų gale, "Bogatyri" Viktoras Vasnetsovas yra ne per mažesnis dydis ─ beveik trijų metrų keturių su puse. Taip, ir dirbo Vožtuvai Vasnetsovo aštuoniolika metų, tik dveji metai mažiau nei Ivanovas per "Kristų".

─ Pirma, aš nekalbu apie pagrindinį vaizdą, bet Tretyakov galeriją. Tai yra gerbiamų ekspertų nuomonė. Antra, tai ne tik dydžio, bet ir plane. Pasakykime: "Paskutinė Pompėjaus" Karl Bryullov diena dar daugiau "herojų", tačiau "Kristaus reiškinys" yra verta dvaro. Taip istoriškai išsivystė. Kodėl? Aš nepadarau priežasties, nes tai yra sudėtingi meniniai specialistai.

Jei užduodate asmeninę nuomonę, aš atsakysiu, kad man rublio "Trejybė" yra svarbesnė ir būtina. Kaip ir visas Andrei Rublev darbas. Tačiau stebuklo elementas "Kristaus reiškinys" yra neabejotinai, ir tai yra labai svarbi. Bandžiau išsiaiškinti šią kibirkštį, sugauti. Rusijos tapyboje yra keletas daugiau paveikslų, susijusių su panašiu stebuklo pasireiškimu, visai įmanoma, kitas projektas taip pat jiems skirs jiems. Nors aš neatmykau, pateikiu tašką Ivanovo.

Paroda bus atidaryta birželio 16 d. Paskutinės dienos aš supainiojau, nerimauja dėl to, kaip ji bus suvokiama auditorijai.

Manau, kad veltui pučia ant vandens. Zelfira Togulova įrodė, kad jis žino, kaip tinkamai pateikti Tretyakovo projektus.

─ Jūs žinote, jei tai būtų apie kažkieno darbą, būtų lengviau priežastis. Aš jau seniai darau daug gaminti daug, intuicija retai nepavyksta manęs, bet savirefleksija yra pavojingas dalykas. Galiu įvertinti kitų projekto galimybes ir perspektyvas, tačiau dėl to, kad jis dažnai neveikia.

Todėl man buvo svarbu išgirsti Zelphira Togulovos nuomonę, aš parodiau kontūrą Svetlana Stepanova, galbūt Rusijoje dirba Ivanovo darbui, konsultavosi su profesoriumi Michailo Olenovu, įdomiausiu ir paradoksaliu pašnekovu. Parodos formatu, mes norime organizuoti susitikimą su Michailu Mikhailovich su auditorija. Aš neabejoju, tai bus žavinga. Elnias ir aš pasakiau man nuostabius duomenis apie Ivanovą ir jo nuotrauką. Ne biografinė informacija, būtent smūgių, leidžiančių naują pažvelgti į menininką ir jo darbą.

Atskirkite strateginius partnerius, mano draugus, kurie tiki manimi ir man padėti. Tai Vladimiro Potanin, Larisa Zelkova, Olga Zinoviev.

─ Prieš pradedant su projektu, ar domitės Ivanov?

─ sąžiningai? Taip toli kaip. Dabar, žinoma, aš žinau daug daugiau. Anksčiau aš suvokiau Ivanovą daugiau kaip Gogolio draugą, kurio darbas daug dirbau.

─ Ilgą laiką jie keliavo į Europą. Ivanovas ten praleido pusę gyvenimo.

─ Aš nuėjau ketverius metus ir liko dvidešimt šešerius metus, o kai grįšiu į Rusiją, netrukus mirė ...

─ serga cholera.

─ Tai buvo antrasis ligos ataka. 1856 m. Buvo išgydytas Aleksandras Andreevičius, o po dvejų metų negalėjo ...

Ivanovas sukūrė šešis šimtus eskizų, dirbančių su paveikslėlyje, ir jis buvo apkaltintas, tai, kad jis padarė miegamąjį, gobeleną, kad drobė nėra susijusi su paveikslais

Neigiama Rusijos inteligentijos reakcija buvo grojama rizika, buvo žaidžiamas lemtingas vaidmuo. Ivanovas ilgą laiką nesumažėjo, kad išsiųstų Italijos nuotrauką, ji vis dar buvo eksponuojama vienoje iš menų akademijos Sankt Peterburgo salėse. Visuomenė reagavo į tai, ką jis pamatė su vėsa, ir paaiškėjo, kad menininkas yra baisus psichologinis smūgis, nes "Kristaus reiškinys" tapo svarbiausia dėl savo gyvenimo.

Ivanovas sukūrė šešis šimtus eskizų, dirbančių su paveikslėlyje, ir jis buvo apkaltintas dėl to, kad jis padarė miegamąjį, gobeleną, kad drobė nėra susijusi su paveikslu. Pats autorius pamatė trūkumus, ketino juos išspręsti, bet neturėjo laiko. Jis norėjo statyti šventyklą Maskvoje, dažykite jį iš vidaus. Deja, imuninė sistema atsisakė, nepavyko, čia cholera ir išmesti ant susilpnėjęs organizmas ...

─ Tačiau imperatorius Aleksandras II nusipirko "Kristaus reiškinį" už didžiulį sumą 15 tūkst. Rublių. Tiesa, pažodžiui po menininko mirties.

─ Taip, tai yra. Rusijos tradicijoje šlovė dažnai atvyksta į šeimininką ... Bet aš pakartosiu, aš neužaugau per daug istoriografijoje. Man, bendravimas su šiuo paveikslu ─ Galimybė paliesti stebuklą, kažką suprasti ir bandyti paaiškinti kitiems.

─ ir jūs, Paulius, Atsiprašau, tikėkite Dievu?

─ Šioje temoje galite kalbėti daug, bet tikriausiai labiau teisingai atsakykite į: Taip. Prieš pradėdamas į šį darbą, aš paprašiau leidimo iš konfesoriaus. Ir gavo palaiminimą.

Kaip žinote, Šv. Nikolajaus šventykla Tolmacham yra dešimtys metrų nuo paviljono, dirbo mūsų parodoje. Netoli Ivanovo nuotraukos. Paaiškėjo tam tikro trikampio. Pasirinko svetainę ir sukūrė parodos salės projektą savo kompanionui Sergejus Choban. Jis reikalavo šios vietos ir sugebėjo pasiekti jo.

─ Jūs neturite jausmo, kad jie įsiveržė į kažkieno polialą?

─ Jei manote, aš visada žaisti ne savo teritorijoje. Tokia, jūs žinote savo tarp kitų, kažkas tarp jų.

─ Jūs neturite meno švietimo.

─ Taip, baigiau McAT studijos fakulteto veikiančią fakultetą ir niekada nesiekiau padėti save kaip menininką. Šiuo atveju aš taip pat ne apsimesti šių laurų, aš veikiu kaip idėjos autorius, dialogas. Tai yra veikiančios gamintojo istorija. Ir kaip paskambinti Demien Hirst? Ir tai yra koncepcija, gamybos pokalbis su amžinybe.

─ Apskaičiuokite eksperimentus ir padaryti naują konsafalizmą užkirsti kelią mums naujai?

─ man neatrodo, kad tai yra išimtinai Rusijos problema. Visur reikia tam tikrų pastangų ir laiko perkelti šį procesą nuo mirties taško. Aš nuėjau du kartus žiūrėti Jan Fabra "Mount Olympus" gamybą, perfomance dėl senovės Graikijos legendų ir mitų, vykstant ne stop dvidešimt keturioms valandoms su trimis trumpais užkandžių pertraukomis. Rusijoje, iki šiol sunku pristatyti.

─ Lev Dodin grojo "broliai ir seserys" prieš šešias valandas.

Tai yra kvaila teigti, kad mūsų šalyje konservatyvus pasaulėžiūra vis dar vyrauja. Tai yra. Kita vertus, žiūrovas eina į Kirill Seebrennikov spektaklius, balsuodami pagal rublį, nepaisant to, kad tai kartais negailestingai kritikuojama tradiciniais asmenimis

─ Tai nėra trukmė. Fabre sąmoningai pasirinko formatą, kad auditorija galėtų gyventi per dieną kartu su menininkais, nes tai buvo senovės Graikijoje. Tokia nepalanki patirtis. Kaip ir jo paties, Fabra, paroda, kuri stovėjo į Ermitažo pusę metų tik pagal Michailo Piotrovskio pastangas. Kiek rėkimų buvo su reikalavimais uždaryti skandalingą ekspoziciją?

Tai yra kvaila teigti, kad mūsų šalyje konservatyvus pasaulėžiūra vis dar vyrauja. Tai yra. Kita vertus, žiūrovas eina į Kirill Seebrennikov spektaklius, balsuoja pagal rublį, nepaisant to, kad tai kartais negailestingai kritikuojama tradiciniais asmenimis. Arba mes išleido su Kirill "Helicon Opera" Chayadsky ", todėl žmonės tiesiog pakabinami ant šviestuvų, neįmanoma išspausti į salę!

Pagal charakterį aš nesu radikalus, bet taikinimo. Tai taip pat taikoma menui. Bet man patinka nustebinti ir stebėtis, laukiu apreiškimų, atradimų. Kurioje teritorijoje tai įvyks, ne taip svarbu.

Akivaizdu, kad sunku išvengti priekaištų konjunktūra, su sąlyga, kad jūsų žiniasklaidos projektas skirtas "Kristaus fenomenų" rašymo 150-osioms metinėms? Aš ramiai pakabinau savo nuotrauką Trettakovoje, ir tada jie pradėjo variklį aplink ją.

─ Netikėkite taip sutapo! Mes nesistengėme pridėti nieko su jubiliejumi. Aš sakiau, kad prieš ketverius metus pradėjau užsiimti "pasireiškimu" ir buvo pasirengęs parodyti parodą 2016 m., Iš pradžių buvo planuojama, bet tada atsirado techninių problemų su svetainės sąlygomis. Galiu patikinti, kad mes nemanėme apie datą ir apie savo PR šia tema. Ne mano stilius. Turiu vidinį ritmą, klausydamas jo, kur veda ir eiti. PR, žinoma, yra svarbi, tačiau tai nėra savaime. Aš stengiuosi egzistuoti erdvėje, kaip sakė Sergejus Dyagilev tarp triumfo ir skandalo.

─ ir kodėl esate arčiau?

─ Aš suprantu, kad be antrojo nėra pirmojo. Ypač tapyboje. Iš Headst, Kuntz ir kitų kaip tai įrodo mums.

─ turėtų būti šokiruojantis?

─ Tikriausiai, net ir tikrai, bet aš visada stengiausi daryti be jo, nesukūrė schemų su dirbtiniu hype. Aš pradėjau Anatolijus Vasileeva, bendradarbiaudamas su Aleksandru Sokurovu, tai yra mano kaimyninis apskritimas, kurio negalite paskambinti šokiui.

─ Tradsionistss negali juos priskirti.

─ į skandalistus ─ dar daugiau. Plonas audinys, tarpinis plotas tarp klasikos ir modernumo ...

─ "pasireiškimas", apsvarstyti išėjimo. Tai nepriklauso nuo jūsų, projektas skris ar ne. Kas toliau?

─ Planai yra pilni! Baigti operos "Anna Karenina" į Didžiosios Rusijos kompozitoriaus Valerijos Gavrilino muziką. Tai yra trečioji operos, kurią aš gaminsiu ir dalyvausiu raštu libretą. Pirmasis - "Nutacracker" "Nauja operos" ─ gyvena saugiai iki šios dienos. Mes atlikome vertimą į anglų kalbą, mes derame su Monte Carlo, Šanchajus, teatro platformos kituose miestuose, greičiausiai bus grąžintos keliose šalyse. Antrasis operos tapo "Chayad" "Helicon Opera". Žinau, kad užsienyje yra didelė susidomėjimas šia medžiaga ─ rezultatas ir Libretas.

Nauja operos - kita didelė istorija, precedento neturintis turizmo projektas. Direktorius bus Aleksandras Milnikovas, menininkas ─ Sergejus Chobanas, jis jau padarė eskizus ir išdėstymą, tekstą ─ demyan kudryavtseva. Ir, žinoma, liūto tolstoy. Brilliant kompozitorius Aleksandras Manotkovas buvo labai naudingas, Anna Kareninos monologai, kaip liūtas Nikolayevičius parašė į Valerijus Alexandrovich muziką. Ir garsus fragmentas "Pramogos sieloje" nuo Chorinės simfonijos Gavrilino taps Operos Overture.

─ Neradau visuomenės "Karenina", ką manote?

─ Gali būti jausmas. Bet kai galvojau apie projektą, Joe Wright filmas nebuvo išleistas su Kira Knightley, jau nekalbant apie Karen Shahnazarovo seriją. Ką tu gali padaryti? Tai yra romanas. Net tie, kurie to nepadaro, sako, kad jie skaito. Jis gėda prisipažinti savo tankiu.

Todėl šiuo atveju aš neabejoju, kad operos ras savo žiūrovą ir klausytoją.

─ ir kada bus visi įvyksta?

─ Mes planuojame į 2018 m. Pavasarį. Bet mūsų gyvenime nieko negalima padaryti. Taip pat tikėjomės, kad "pasireiškimas" parodytų anksčiau. Todėl mes dirbame, o tada ─ kaip tai vyksta ...

Pokalbis Andrejai Vendenko.

Paviljonas, pastatytas prie įėjimo į pagrindinį pastatą Trettakov galerijoje Lavrušinsky Lane, parodos žiniasklaidos projektas "pasireiškimas" pradės dirbti birželio 16 d. Pavel Tapevich. Dialogas su Aleksandro Ivanovo vaizdu. " Susitikome su savo kūrėju atidarymo išvakarėse ir išmokome, kodėl jis nusprendė išbandyti save kaip tarpininkavimą.

Pažodžiui neseniai ir beveik tuo pačiu metu jūs kaip scenoje ir gamintojui išleido tris spektaklius. Dabar tarpininkavimo vaidmens pateikia projektą "Trettyakov" galerijoje ir pradeda dialogą su pagrindiniu Rusijos tapybos vaizdu "Kristaus reiškinys žmonėms."

Taip, dabar turiu sudėtingą laikotarpį, bet laimingu. Vienu metu trys premjeros: "Bird Phoenix" Gonzague teatre Turto Arkhangelskas, operos "Chayad" teatre "Helikon-Opera", "Soul" Fomenko teatre. Viskas, ką aš darau, turi kokybę ar kitaip naujai rusų klasikai. Ar tai projektas su "Kristaus reiškinys žmonėms", kuriant naują operą, kaip "Chayad" ant žaidimo Griboedovo "sielvartas nuo proto" yra visada tam tikras dialogas.

Kokia yra "pasireiškimų" esmė? Kaip suprantu, intriga yra išsaugota prieš atidarymo dieną ...

Ir aš ilgai nuėjau į šį projektą. Apie 20 metų. Beveik tiek pat, kaip Aleksandras Ivanovas dirbo savo darbu. Jis sukūrė temą daugelyje parengiamųjų etudų rinkinio, nes galbūt nė vienas iš jo pirmtakų nebuvo. Jų daugiau nei 600. Ši paieška, abejonių, amžinojo dailininko nepatenkinimu Galutinis rezultatas Pristatome į gyvų audinių audinį.

Kas yra "gyva drobė"?

Aš jau seniai eksperimentuoja su "Capel". Tai yra tokia naujoviška tekstilės technologija, kuri imituoja viduramžių gobelenus, Taporanels ir Italijos "Arrazi" dėl didelio molekulinio masės apdorojimo audinio nenaudojant chemijos. Dabar medžiaga buvo pakartota teatro papuošalų "padaryti jį" Ivanov, kartu su eskizais jai ir pristatyti "reiškinys Kristaus žmonėms" naujoje kokybėje ". Veiksmą lydės magija muzika, specialiai parašyta kompozitoriaus Aleksandro Manotkov.

Kitaip tariant, ar tai bus audinys?

Drobė buvo atlikta tiksliai iš Aleksandro Ivanovo paveikslėlio dydžio: 540 × 750 cm. Galite pasakyti, mes, kaip gamybos darbuotojai, kurie buvo eskizuoti, pasinaudojo Ivanovu sukurti dekoratyvinio ir taikomojo meno darbą. Ir be mašinų, bet su naujomis žiniasklaidos technologijomis, jo fantazija sudužo. Mes nesiimame menininkų vaidmens. Esame adapteratoriai.

Ar įvedėte dialogą su vaizdingame "Ivanov" tinklo tekstūra?

Tekstūra be sulaikymo, vienas be kito negyvena. Aš niekada nesu sąveikauju su medžiaga, kurią aš nebūčiau pašildytas. Jūs matote, aš bandžiau sugalvoti Ivanovo šedevro buvimo dramaturgą ir įsivaizduoti, kad tai nėra drobė, bet freska ar gobelenas, skulptūros reljefas arba juoda ir balta graviravimas ir nebuvo sukurta XIX, bet nebuvo sukurta XIX , tarkim, XVI a., Raphael metu.

Ir aš ilgai nuėjau į šį projektą. Apie 20 metų. Beveik tiek pat, kaip Aleksandras Ivanovas dirbo savo darbe. Jis sukūrė temą daugelyje parengiamųjų etudų rinkinio, nes galbūt nė vienas iš jo pirmtakų nebuvo. Yra daugiau nei 600.

Pavel Kaplevich.

Pagal Rafaelą?

Taip, noriu jums priminti, kad Rafaelis XVI amžiuje taip pat užsiima kortelėmis į gobelenes. Rubens XVII a. Taip pat padarė eskizus dėl gobelenų serijų su scenomis nuo imperatoriaus konstantino gyvenimo. Aleksandras Ivanovas manė, kad jo akvarelės yra didelių freskų eskizai šventyklai. Sluoksniai, atskyrimas ir sluoksniai, mes buvome "nuskendo" Ivanovo darbą dar 300 metų. Tai yra, jei norite, "ateities atmintis".

Projektui buvo pastatyta atskira paviljonas, kaip buvo pastatyta pačiam Ivanovo Pashkovo vaizdui namuose, kai imperatorius pristatė jį su Rumyantsev muziejuje.

Tam tikru būdu tai yra įvykio atmintis. Pavilion, labai paprastas dizainas, suprojektuoti architektai Sergejus Chobane ir Agnia Sterligov. Jis yra įrengtas muziejaus kieme šalia paminklo Pavel Mikhailovičiaus Tettyakovui.

Tai bus jūsų pirmoji muziejaus paroda. Ką tu jauti?

Tikiuosi, kad projektas "pasireiškimas" tikisi laimingo gyvenimo. Alexander Ivanovo drobės stebuklas jau sukrėtė stebuklą. Po garsaus DYAGILEV principo "nustebinti mane!", Aš tiesiog pasakysiu, kad būtina nustebinti ir tikrai duoti stebuklą. Ir kitaip tai nėra įdomi.

Parodos žiniasklaidos projektas "pasireiškimas" Paul Kapevichas dirbs nuo birželio 16 iki liepos 31 d.

"MediaProject" Valstybinė Tretytakov galerija "Manifestacija"demonstruoja dailininko Pavelą Kapevich dialogą su pagrindiniu XIX a. Rusijos meno paveikslu - Kristaus reiškinys žmonėms (Mesijo fenomenui) "(1837-1857) Aleksandras Ivanova. Remiantis eksperimentais ir atradimais meno technologijų ir tradicinių amatų srityje, išnagrinėjusi Didį Blizzardą, parengiamuosius eskizus ir etizes, Pavel Kapevičius pasiūlė savo tapybos interpretaciją ir menininko darbo darbą.
Pavelo Kapevicho darbas, atliktas Aleksandro Ivanovo tapybos dydžiu (540 × 750 cm), su šiuolaikinėmis technologijomis "ateina į gyvenimą" ir apima žiūrovą į pasaulį, sukūrė šimtą penkiasdešimt metų Klasikinis menininkas. Naujai matė šiuolaikinio menininko, šis pasaulis transformuojamas į kitą spalvų erdvinę formą. Pakeitus originalo reikšmingų savybių, žiniasklaidos projekto autorius siūlo savo supratimą apie šedevrą, atskleidžia jo kūrimo sakramentą.

"Pavel Kaplich" meninis pareiškimas kreipėsi į Aleksandro Ivanovo struktūrinius ir semantinius bruožus, kuriuose jo originalumas, plano ir vaizdinių plastikinių atradimų unikalumas. "Eksperimentas", "Miracle" kategorija kategorija "Eksperimentas", "Miracle", "tekstūra", "Paltims" "yra prognozuojama apie kūrybinę paiešką Rusijos menininko XIX a.
Ivanovas apsvarstė savo sąmonės idėjos idėjos kilmę Apreiškimu, išsiųstas: "Norėjau, kad mano giminaičiai yra rusai, kad susitartų tarp mūsų istorijos, pirmojo sklypo pasaulyje! Kuris man buvo išsiųstas pats Dievas pats - bent jau manau. " Suvokdami savo dizaino sudėtingumą ir didybę - atskleisti "visos Evangelijos esmę" - ir nenorėdami būti tik šventosios istorijos "iliustratoriumi", jis gavo gilaus panardinimo kelią temoje, dirbant Tai eskizai ir daugybė daugelio eskizų, kurių niekas nebuvo iš jo pirmtakų. Tai buvo toks eksperimentas apie meninio pranešimo kūrimą žmonijai.
Didžiulis Aleksandro Ivanovo audinys kviečia visiems stovėti priešais jį, jaustis sau tarp paveikslo simbolių, patirkite jausmus, kuriuos jie vykdo - nuoširdus tikėjimas ar abejonės, pripažinimas ar atmetimas Jono Krikštytojo pamokslavimas, išgyventi Baimė kartu su "drebėdami" arba pasiduoti ateities žinutei, kaip ir Jonas teologas ir jaunuolis su balta lovelė.
Kūrybinis dialogas, kuris nusprendė prisijungti prie Pavela Taplevich, leidžia jums imtis šviežių pažvelgti į turtingiausius Ivanovo paveikslo turinčias turtingiausius tekstus, suvokti savo meno pageidavimus ir laisvę savo pasirinktu plotį. Imperijos dailės akademijos studentas, jis buvo svetimas į akademizmą, vienas iš pirmųjų vertina šventą, gilų simbolinį meną Jotto, Mazacho, Gironadaayo, išraiškingumo ir įvairių plastikinių sprendimų. Didysis Venecijos - titijos, Veronese, Tintoretto - jis studijavo skonį ir supratimą apie savo vaidmenį kuriant meninį vaizdą, Rafaelio mene, aš pamačiau meninės harmonijos pavyzdį, Leonardo da Vinci yra supratimas apie vidinę dramą evangelikų scenos.
Ieškant plastikinių priemonių perdavimo klausimu, atgaivino Dvasios, Ivanovas kreipėsi į skirtingus šaltinius - nukopijavo senųjų meistrų darbus, parašė etudes su kruopščiai atrinkta gamta, siekė jaustis tam tikrame žmoguje nuo amžinojo etinio prototipo a konkretus asmuo. Judėjimas savo sąmonėje daugybė eudes, padaryta už kiekvieną charakterį, jis bandė nustatyti svarbiausią ir vertingą visapusišką medžiagą.
Nė vienas iš šiuolaikinių Ivanovo menininkų mokėjo tiek daug dėmesio su tekstūruotais tapybos ypatumus, dirbdami su linija ir vietoje, skystais ir pastoraciniais tepiniais, tiek sudėtingų kriauklių ir švarių, vietinių spalvų naudojimas. Jis praturtino tradicinį daugiasluoksnės techniką, skirtingai metodo metodus, eksperimentuojant su pagrindu, dirvožemiu ir povandeniniu laivu, naudojant ne finito priėmimą (derinant kruopščiai apdorotas ir nebaigtas dalis). Ilgai prieš akvarelės "Biblijos eskizų" išvaizdą vienaip Eudes, daugiausia parašyta naftos ant popieriaus, pasireiškė Ivanovas į kasybos užškęrumą ir kilnojamąjį, vibruojančią tepinėlį. Jų nustatyta technologija naudojant lakiųjų tirpiklius suteikė galimybę greitai dirbti. Šepečio smūgių keitimas, sutapti permatomais dažų sluoksniais, Ivanovas siekė gamtos formų gelbėjimo puvimo pojūtį.
Gyvenimo pabaigoje menininkas suprato, kad šis darbas buvo tik "stotis" kelyje į naujų formų meną, kad išspręstumėte naujas didelės apimties užduotis. Ivanovo paveikslėlis yra atvira dialogui su šiomis menininkų kartoms ir įkvepia juos sukurti įvairias aiškinimus.
"Pavel Kaplevich" drobė, "Kristaus reiškiniai" vaizdai yra pakaitiniai žiūrovui, vienas per kitus atrodo paveikslų eskizai. Ivanovo sukūrimas pasirodo gobelenų pavidalu, tada pusiau slydimo freskos, ji virsta skulptūros atleidimu arba juoda ir balta graviravimu. Kristaus figūra dingsta atstumu, jis vėl pasirodo po mistinės dietos, didėjančios vienoje iš kompozicijų kompozicijų. Garsų pasaulis, sukurtas kompozitoriaus Aleksandro Manotkov, užpildo erdvę: lapų šliaužimui, paukščių dainavimas, vandens murmėjimo žiūrima, didinant panardinimo poveikį į subtilią Ivanovo paveikslėlio esmę , fenomeno pasaulis.
"Atsakymas"- Tai yra daugiau kaip penkiolika metų patirties apie sėjamosios patirties dėl unikalių audinių kūrimo. Menininkas atrado didžiules holekulinio gydymo būdo savybes, leidžiančią paversti vieną medžiagą į kitą: atkurti senovės Venecijos drobės tekstūrą arba sukurti galbūt poveikį. Meistro, medvilnės valia "jungiasi" su aksomu ar vilna, auksiniai siūlai yra "kepta" audinio, krisikų poveikis ir tt išbandytas anksčiau teatro kraštovaizdžio, dabar unikali medžiaga "įsivaizduoti" Alexander Ivanov tapyba su eskizais su ja ir pristatė "Kristaus reiškinį žmonėms" naujuose pajėgumuose.
Architektas sukūrė architekto Sergejus Choban paviljonas, kuris demonstruoja žiniasklaidos projektorių, yra įsikūręs prieš pagrindinį pastatą Trettakov galerijoje Lavrušinsky Lane, kur Ivanovos paveikslėlis yra veikiami. Eikite į paviljoną prieš patikrinimą, kad muziejaus lankytojas galės susipažinti su didele nuotrauka ir šiuolaikinio menininko vaizdu ir vaizdų vaizdais ir vaizdais.

Alexander Ivanova tapyba "Kristaus reiškinys žmonėms" apdovanojama šią savaitę. Ne, ne jubiliejus, tai įvyko, kaip matyti dėl įvykių tankio, kuris Trettakove galerijoje, kur yra saugoma Didžioji drobė, du komponentai yra atliekami vienu metu. Paveikslėlis yra tikrai ypatingas ir atspindi, kaip apie tai buvo pasakyta apie tai XIX a., Kristaus reiškinys nėra žmonės, bet tautai, jo išvaizda istorijoje, krikščionybės prasme visai istorijai.

Vienas savaitės įvykis yra gauti Tretyakov galeriją kaip menininko Eric Bulatovo "Paveikslėlio ir žiūrovų dovana". Šiuolaikinis menininkas buvo sutrikdytas tuo, kad tapyba, kurią jis mano, kad esminis rusų menas XIX a. Yra prarastas tiesioginis ryšys su šiuolaikiniu žiūrovu. Keletą metų paliko menininko planą, parengti vizualinę medžiagą, galutinį vaizdingos galios įvykdymą. Prieš šešerius metus buvo baigtas darbas. Ir čia jis yra Trettakove galerijoje, paaukoti muziejui pagal labdaros fondą Vladimiro Potanina. Ir šis renginys pritaria muziejaus kolekcijos papildymo programa pagal amžininkų kūrinius, programa tiesiogiai tęsia tretyakovo atvejį. Galų gale, jis įgijo savo amžininkų darbus.

Eric Bulatovas mano, kad bet kuris vaizdas yra universalus meno modelis, ty demonstravimas, kaip plokštuma ir begalinė erdvė prieštarauja vieni kitiems. Ivanovos "Kristaus reiškinys žmonėms" ir šiuo požiūriu gali būti laikoma pavyzdine, ji tiesiog patiekia didžiulę erdvę, su kuriais šiuolaikiniai menininkai mėgsta dirbti. Pavel Kapevich, vienas iš jų, taip pat teatro menininkas, be to, jausmas erdvė, tiesiog įsiskverbė į Ivanovo drobę.

Jis sukūrė žiniasklaidos projektą, vadinamą "pasireiškimu", kuriame pokalbis su Ivanovo patranka. Taip, kad auditorija galėjo, kaip jis pats pasakė, palyginkite man pasiūlyto dialogo jausmus. Toplevich sako, kad šiuo atveju dydžio klausimai ir jo drobė atliekama Ivanov dydžiu: 540 × 750 centimetrų. Ir tai yra drobė, audinys, trapi minimalaus tankio ir didžiausio jautrumo medžiaga. Menininkas naudojo savo patirtį didelės molekulinės medžiagos gydymo audinių, kurie yra užsiima per 15 metų. Šis metodas leidžia transformuoti vieną medžiagą kitoje, todėl Ivanovo vaizdai teka iš vienos valstybės į kitą, pasirodo gobelenas, tada Fresco, tada gipso reljefas. Kompozitorius Aleksandras Manotkovas pridėjo paslaptingą projektą, jis užpildė erdvę mistiniu garsu.