Sovietų tapyba yra šiuolaikinio meno istorija. SSRS tapybos grafikos plakatų menai ir architektūra naujos galios tarnyboje
Sovietų plakatas po to, kai pilietinis karas netikėtai pradėjo pakeisti savo išvaizdą. 1922 m. Vienas iš "kairiojo meno" B. "Kushner" ideologų paskelbė, kad "naujinimų embrionai" yra įsišakniję "sėklų ryjomis", kurie yra būtini naujoms meno formoms, gautoms iš "pramoninės kultūros kultūros" gamyba." Daugelio 1920 m. Žurnalų puslapiuose. Ši idėja, paaiškinanti priežastis, dėl kurios artimi profesionalūs interesai EL LISITSKY, Aleksandro Rodchenko, Aleksandro Stepanova, Aleksejus Gana, Anton Lavinsky, Gustav Kuris, Dmitrijus Bulanova, Viktoras Koretsky, Sergejus Senkinas ir Vasilija Elkin. Galų gale, "jo Didenybė plakatas" ne tik informavo, apšviestas ir susijaudinęs, bet taip pat "revoliučiai atstatytas" Rusijos piliečių sąmonė su meninėmis priemonėmis, be tradicinių aprašymų ir iliustracinių priemonių perviršų. Tokio plakato kalba buvo panaši į architektūrinių ir knygų eksperimentų, literatūros ir teatro inovacijų kalbą, kinematacinį diegimą tų metų. 1920-1930 m. (Sovietų grafinio dizaino auksinio laikotarpio epocha) sovietinėje Rusijoje, plakatas trumpai paskelbė tris pagrindines kryptis. Ir šis:
1. Politika, tiek vidaus, tiek išorės (čia jūs taip pat įtraukiate kultūrą, kovą su neraštingumu ir benamiu, taip pat industrializacija su kolektyvizacija);
3. Kinas.
Anton Lavinsky. Atsisveikinimas Plakato eskizas.
Gouache, popierius. 1927 7.73x92,5 cm.
Sovietų konstruktyvistinio politinio plakato kilmė eina į 1918-120, kai buvo sukurtas garsus Rusijos revoliucinis plakatas ir nepalyginamas "augimo langai". Manoma, kad vaizdingas menininko Vladimiro Lebedevos būdas stovėjo arčiausiai konstruktyvizmo plakate:
Vladimiras Lebedovas. Būtina dirbti šautuvu.
Peterburgo "augimas".
Vladimiras Lebedovas. Darbas, bus miltų;
Jūs sėdėsite aplanke, nebus miltų ir mu`a!
Peterburgo "augimas".
Petrogradas, 1920-21. 70x60 cm.
Vladimiras Lebedovas. Ilgas gyvenimas
avangard revoliucija
Raudonasis laivynas!
ŠESD, 1920 67x48,2 cm.
Vladimiras Lebedovas. RSFSR.
ŠESD, 1920 66x48,5 cm.
Vladimiras Lebedovas. Kas su jais eina
jis eina į Judo pėdsakus.
Peterburgas, 1920. 51.7x69,5 cm.
Garsus "revoliucinis skubėjimas" jaučiamas daugelio ir daugelio Rusijos revoliucinės plakato eros menininkų:
Ivan Malyutin. Kad gyvenimą būtų sunku sukurti naują
eikite atspindėti "Panovo" invaziją!
Maskva, augimas, 1920 m.
65x45 cm.
Mihailas Cheremnyh. Jei nenorite
grįžti į praeitį
Šautuvas! Lenkijos priekyje!
Maskva, augimas, 1920 m.
D. Melnikov. Akcinis kapitalas, leiskite jam gyventi
proletariato diktatūra!
Taupymo režimui.
Maskva, 1920 71x107 cm.
Kas davė spalio revoliuciją
darbuotojas ir valstiečių.
Maskva, 1920. 109.5x72.5 cm.
Kaip visada, konstruktyvizmo srityje, Vhowemas studentai - "Forge" tokių rėmelių buvo tarp pirmųjų.
Raudona Maskvos proletarijos širdis
pasaulio revoliucija. Įvykdytas
VHOWEMŲ PRINT ir grafinis fakultetas.
Maskva, Vhutemas, 1919 m.
Pažymėta daugiau rimtų menininkų:
Lazar Lisitsky. Wedge Red Bay White! UIVIS.
Vitebskas, Lizdat iš teršto politindlation, 1920.
52x62 cm.
Pirmoji dinamiško revoliucinės kovos idėjos dinamiško įgyvendinimo varianto patirtis parodė plakatus "Red Moskva" grafinis fakultetas Vhowemas ir Lasary Lisitsky "Red Bay White!", Spausdinta Vitebsk 1920 m. Tačiau vis dar yra didelė ubizmo ir supematizmo įtaka.
Aleksandras Samokhvalovas.
Patarimai ir elektra
yra naujo pasaulio pagrindas.
Leningradas, 1924 m. 86x67 cm.
A. Baimė. Kim - mūsų reklama!
1925 m. 91x68 cm.
A. Baimė. WLKSM istorija. 1917-1929 m.
1929 m. 107.5x71.5 cm.
Viskas apie "Bucks" pasirinkimus!
Plakatas.
Baku, 1924 m.
S. Telinger registracija.
Julius Shass. Leninas ir elektrifikavimas.
Leningradas, 1925 m. 93x62 cm.
1924-1925 Galite teisingai apsvarstyti gimimo laiką konstruktyvistinio politinio plakato. Photomontage leido perduoti realaus gyvenimo vaizdą, palyginti praeities ir realias šalis, parodyti savo sėkmę pramonės, kultūros ir socialinės srities plėtrai. "Lenin" mirtis paskyrė poreikį sukurti "Lenino parodose" ir "kampus" darbuotojų ir kaimo klubuose, švietimo įstaigose ir kariniuose vienetuose.
Makarychev R. Kiekvienas virėjas turi mokytis
valdykite valstybę! (Lenin).
Maskva, 1925 m. 108x72 cm.
Ilgai gyventi tarptautinė diena
Leningradas, 1926 m. 92x52 cm.
Yakov Guminer. SSRS.
Leningradas, 1926 83.6x81 cm.
Jūs padėsite pašalinti neraštingumą.
Visa visuomenėje "žemyn su neraštingumu"!
Leningradas, 1925 m. 104x73 cm.
Darbo žmonės, sistema yra mūsų worthoflot!
Leningradas, 1924 74. 72x45, 6 cm.
Radijas.
Iš milijonų valios mes sukursime vieningą valią!
Leningradas, 1924 7 72x45,5 cm.
Maišymo ir švietimo plakatai, kurie vieningos dokumentinės nuotraukos su tekstu "įterpia", iliustravo lyderio ir jos sandorų biografijos puslapius, kaip sąraše Y. Shaz ir V. Kobelev "Lenin ir elektrifikavimas" (1925). Klotsis, S. Senkinas ir V. Elkin sukūrė keletą fotomontalinių politinių plakatų ("be revoliucinės teorijos negali būti revoliucinio judėjimo" iš Klots miestas; "tik šalis, kuriai vadovauja pažangios teorijos" S. Senkin gali būti įvykdyta . Tiek 1927 m.). Fotometructural plakatas buvo nustatytas kaip pagrindinė masės mobilizavimo priemonė per pirmąjį penkerių metų planą (1928/29-1932). Jis parodė besivystančios galios galią, kurios parama buvo žmonių vienybė.
Vera Gentty. Socialistiniam sveikatai!
Dėl proletarinio kultūros ir laisvalaikio parko!
Maskva - Leningradas, 1932. 103x69,5 cm.
Ignatovich E. Žygiai švarumas!
Maskva - Leningradas, 1932 71.5x54.5 cm.
Viktoras Koretsky. Tėvynės gynyba yra
kiekvieno SSRS piliečio šventa skola.
Maskva - Leningradas, 1941. 68x106 cm.
Sukurti autodorovsky transliavimo motoringo fondą,
mes suteikiame variklį į raudoną sienos apsaugą. (Gerai 1930). 103x74 cm.
Fotomontage nuotrauka buvo Klotsio miesto plakatas "atlikti didelio darbo planą" (1930). Specialus garsas davė jam "gatvės" formatą dviejuose spausdintuose lapuose. Dokumentinis nuotraukų vaizdas padarė John Hartfield į savo darbus. Vaizdo simbolis - ranka - pasirodė ankstyvuose klubo darbuose: Yu knygos iliustracijose. "Rytoj" (1924), Lenino skambučių plakatų projektuose (1924).
Nuotraukų rankos G.G. Klubas.
Darbo elementas.
1930.
Darbuotojų ir darbuotojų miesto KLOCIS yra už patarimų rinkimus!
Pasaulio garsiausias Klotsio miesto plakatas. 1930 m. 120x85,7 cm.
Vykdoma litografija ir ofsetinė litogafia technika.
Susideda iš dviejų audinių.
Pasaulio rinkos kaina yra 1,0 mln. Rublių.
Ir kaip variantas:
Curl G. Atlikite didelio darbo planą!
Maskva - Leningradas, 1930 m. 120.5x86 cm.
Valentina Kulagin-Club.
Šoko gamyklos ir valstybės ūkiai, \\ t
prisijunkite prie KVP (b)!
Maskva-Leningradas, 1932. 94x62 cm.
Pakeltos moterų darbuotojai Valentina plakatas Kulagino klubas simbolizavo raginimą moterims šoko penkerių metų planą papildyti komunistų partijos gretas (1932). Talentingas menininkas per šiuos metus padarė keletą labai įdomių plakatų. Metai neatnaujino viso teroro, o į didelį politinio plakato magistro įvykdymą yra tam tikras "Freeness" atspalvis, kuris vėliau taps neįmanomas iš esmės - dėl formalizmo kaltinimų:
Valentina Kulagin-Club. Mes būsime pasiruošę
Į karinio atakos prieš SSRS atspindį.
Tarptautinė darbo diena -
proletariato mūšio diena!
Maskva - Leningradas, 1931. 100.7x69 cm.
Valentina Kulagin-Club. Dėl SSRS gynimo.
Maskva - Leningradas, 1930 m. 91x66 cm.
Valentina Kulagin-Club.
Tarptautinė darbo diena -
socialistinės konkurencijos diena.
Maskva - Leningradas, 1930 m. 106x71 cm.
Valentina Kulaginas. SHIT darbuotojai
cREARATE SHOCK BRIGADES,
meistras technikas
padidinkite rėmų
proletariniai specialistai.
Maskva - Leningradas. 1931 m.
Valentina Kulagin-Club. Comrades Pitmen!
Maskva, 1933. 103,5x72 cm.
Taip pat buvo rasta jos vyras Gustav Club, taip pat buvo rastas kompozicinis plakatų tirpalas su nuotraukų portreto Stalinu.
Gustav Club. Mūsų programos tikrovė -
gyvi žmonės yra su jumis. (Stalinas).
Maskva - Leningradas, 1931 m.
Lyderio figūra nepakitusioje pilkoje duobėje su citatomis iš savo pareiškimų dėl kolektyvinio ūkių darbų fone arba gamyklų ir kasyklų statyba įtikinama visiems, kad pasirinktumėte kelią, į kurį šalis vyko (" Socialistų reorganizavimas kaimo ... ", 1932). Klubų darbe "Photomontazh" vis labiau sustiprina kaip originalias knygų, lankstinukų, laikraščių ir kitų spausdinimo leidinių registravimo priemones. Naujoviškas požiūris į iliustruojančią partijos spaudą šiuo metu buvo palaikoma daugelio kritikų, meno istorikų ir visuomenės veikėjų kalbose. I. Matsa, pavyzdžiui, kalbant apie klubų klubo diskusijas apie fotomontage, sakė, kad vienas amerikiečių menininkas (Hugo Gellert) savo kūrybinį planą iliustruoja "Marxo kapitalą".
"Šis klausimas", - sakė Matsa ", - reikia daug dėmesio. Mes vis dar iliustruojame visiškai tuščias knygas, ir paliekame politinius be iliustracijų. Šiuo atžvilgiu fotomontažas gali mums padėti. "
Portretai išskirtinių pareigūnų komunistinio judėjimo ir socialistinių valstybės, istorijos dokumentus, vaizdus politinių įvykių įvedė klubai meninės iliustracijoje. Klotsovas pasuko fotomontavimą į aukštą meną, padidino fakto patikimumą į aukštą stilių.
Kloths, J. Hartifild, F. Bogorodsky,
V. Elkin, S. Senkin, M. Alpert.
Batumi, 1931 m.
Iš Gustav Klotsio kūrybiškumo, fotomontage menininkas, tapo jo darbu sovietinio politinio plakato srityje, kur jis paėmė garbingą pirmąją vietą. Todėl, jo daug darbų reikia ypatingo dėmesio.
Gustav Club. Socializmo pergalė
mūsų šalyje teikiama
užbaigtas socialistinės ekonomikos pagrindas!
Maskva - Leningradas, 1932 m.
Daugiau tiesiogiai nei kitų tipų vizualiųjų menų, plakatas reaguoja į svarbiausius įvykius sovietinių žmonių gyvenime. Didelio meno lygį iškėlė politinis plakatas pirmaisiais sovietine galia. Švelnus pakilimas į šio tipo kovos meną "Augimo", sukurtas Mayakovsky ir menininkų grupė, dirbanti su juo - M. Cheremnoye, I. A. Malyutin, A. Nyurberg, A. Levin ir kt. Tais pačiais metais yra nuostabūs sovietinio spausdinto plakato magistro D. Moore, V. Deni, M. Cheremnya, N. Kochergin ir kt. Šių menininkų plakatų turinio orientacija ir ideologinis aiškumas buvo derinamas su grafinių agentų išraiškingumu.
Gustav Club. "Rėmeliai nusprendžia viską!" I. Stalinas.
Maskva - Leningradas, 1935 m. 198X73 cm.
Antroje 20-ųjų pusėje nustatyta sovietinio plakato mokykla patiria nuosmukio laikotarpį. Straipsnyje skirta plakate, ya. Tougyandhold rašė:
"Tiesa, mūsų sostinės gatvės dainuoja su plakatu ir skelbimais, jų sankryžose, kioskuose, puošia" Mayakovsky "muziejus," ISO "iš Vhowemo, ir net didesnis - gatvėse - ryškūs užrašai ir juostelės, ir tam tikru būdu ir putojantis elektros energija. Ir vis dėlto mūsų gatvės poveikio menas yra lūžis. "
Šalis sudarė naują istorijos laikotarpį. Prieš meną, naujos užduotys atsistojo - atskleisti vidinį pasaulį žmogaus išsamesnę, jo dvasinį turtą ir kasdienio darbo patosą. Reikia atnaujinti ir išreikšti plakatus. Nauja, nenaudojama šioje srityje, aktyvaus poveikio priemonė turėjo nuotraukų formavimąsi. Nauji įvaizdžio kūrimo metodai atidarė turtingas galimybes prieš menininkus. Su pirmuoju penkerių metų planu, D. Morao, V. Deni, buvo aktyvuota M. Cheremnya. Plakatas pritraukė naujas kūrybines jėgas.
Gustav Club.Visa Maskva stato metro.
Pateikiame 17-ąsias spalio revoliucijos 17-ąsias metines
pirmoji geriausio metro linija pasaulyje!
Maskva - Leningradas, 1934 140.5x95,5 cm.
Sėkmingai pradėjo dirbti šiame žanre A. Dainekoje, B. Efimov, Kukryniksi, K. Rotov, Y. Ganf, N. Dolgorukov, A. Kanevsky, K. Urbietis, V. Skovkov, P. Karachentsovas ir kiti jauni menininkai. Pastebėta vieta aktyvuojant sovietinio plakato meno procesą pradėjo užimti fotomontage. Aplink Klotsio miestą, "Young Hu-Gladov" reklamose buvo vieninga: in, Elkin, A. Gutnov, Spirovas, V. Kulaginas, N. Pinus, F. Tagirovas. Klubų bendradarbiavimas su S. Sandkin tęsėsi. 1924-1928 m., Kartu su foto-šūkių įrenginiais, knygų iliustracijomis, periodinių leidinių registracija, klubų dizainas ir sukuria daugybę propagandos fotomontalinių plakatų apie Leninsky kreiptis į partiją, apie tarptautinę darbo pagalbą, sportą ir kt. .
Mes esame taikai ir ginti pasaulio atvejį.
Bet mes nebijo grėsmių ir pasirengę atsakyti
būti karo karo smūgiu.
I. Stalinas.
Maskva - Leningradas, 1932 m.
Tačiau šie plakatai yra jų forma, atsižvelgiant į statybos principus sukūrė Leninsky serijos fotomontages, ir VI kongreso profesinių sąjungų. Šiuose darbuose visos savybės, reikalingos politinės kampanijos plakato, dar nepasireiškė. Impulsas su numatomo kelio klubų pasirinkimu buvo įvykdyti kartu su S. Senkin, Agitprop MK WCP (b) užduotys dėl dviejų didelių propagandos plakatų "Active, mokytis. Eikite į patarimus ląstelėje "ir" be revoliucinės teorijos negali būti revoliucinis judėjimas ".
Klotsio plakatas. 1933. 130x89,8 cm.
Susideda iš dviejų audinių.
Legendinis Klotsio miesto plakatas. 1931. 144x103,8 cm.
Vykdoma litografijos metodu
ir ofsetinė litografija.
Susideda iš dviejų audinių.
Pasaulio rinkos kaina yra 0,5 mln rublių.
Legendinis Klotsio miesto plakatas. 1930 m. 120x85,7 cm.
Vykdoma litografijos metodu ir
kompensuoti litografiją.
Susideda iš dviejų audinių.
Pasaulio rinkos kaina yra 0,5 mln rublių.
Klotsio plakatas. 1933. 79.6x170,5 cm.
Vykdoma litografijos ir ofsetinės litografijos technikoje.
Susideda iš trijų audinių.
Pasaulio rinkos kaina yra 0,5 mln rublių.
"Aš jį paėmiau - parašė klubo žmoną apie darbo aplinkybes pirmoje iš jų, - Jaučiausi visas knygas, dokumentus, nuotraukas ir kt. Mano praktikoje nebuvo nieko. "
Plakatą sudarė dvylika montavimo vienetų, o temos ir problemos buvo sudėtingos ir sudėtingos.
"Šiandien, - rašo menininką laiške nuo birželio 2 d. 12 val. Jie turėjo įsivaizduoti ir tiksliai 12 pristatytų. Beveik visiškai baigtas. Jis lieka tik techniškai pataisytas. Eikite į spausdinimą (5000 kopijų apyvarta). Bet niekada nėra pavargęs. "
Sėkmės suvynioti menininkai. Po mėnesio klubas pranešė su pasididžiavimu, kuris asmeniškai stebi kokybinio įvykdymo antrojo "didelio jaunas - plakatas", kuris "išėjo labai kruopščiai arba, kaip mes kalbame: oh-oh!".
Du plakatai Gustav Clutis.,
i. Stalinas:
Taip Sveikas Stalinskio gentis
stakhanovo herojai!
Maskva - Leningradas, 1935 m.
Ilgai gyventi SSRS,
darbuotojų brolijos skirtumas
visos pasaulio tautybės!
Maskva - Leningradas, 1935 m.
Neįprastas išorės, prisotintos prasmingos politinės informacijos, plakatai buvo atstovaujama tais pačiais metais rudenį visos Sąjungos spausdinimo parodoje, kuri atidarė Maskvoje Maskvoje parke. Kūrybinio kėlimo premonacija, jausmas, kad pagrindinis dalykas ir reikšmingas, kaip pranašystė, pavadinta dailininko laiške, 1927 m. Liepos 13 d.
"Jūs, willit, jūs negalite įsivaizduoti, ką turiu tvirtai norėti dirbti, ir niekada nebuvo taip lengva dirbti. Ir rezultatai yra geri. Kai aš čia matau priešais mane prieš mane du iš mano plakato, vienas iš jų yra didžiulis, Mahina, ir kitas, kurį žinote, tada tvirtas noras padaryti visą šimtą geriausių ir originalių plakatų, jei tik buvo tik ten tam tikri užsakymai. "
Klientas buvo ERA - šalies industrializacijos ir žemės ūkio kolektyvumo era, socializmo statybos era. Epochas pagimdė darbo priekinius kovotojus, kurie verčia tapti jiems sukurtais simboliais. Epochas pagimdė savo padorų menininkus. Be to, ir kitoms aplinkybėms lėmė plakio klubo veikla. Pirma, jis kreipėsi į plakatą brandaus kūrybiškumo laikotarpiu. Posterio mene klubas rado jo skambutį. Antra, subjektyvus jo darbo raidavimas sutapo su tikslu ir patyręs lūžio sukūrimo sovietinio plakato plėtrai. Galiausiai, trečia, jo darbą lydėjo abejinga kova už fotomontage patvirtinimo, norint paskirti jį į pažangias vizualiojo meno pozicijas. Visiškai išreikštas klubas savo adresu. Dešimt metų darbo plakate, ji bus sukurta daugiau nei šimtą politinių plakatų ant svarbiausių temų sovietinių žmonių kovos su socializmo statyba. Geriausi iš jų padarys etapą sovietinio plakato plėtrai.
Gustav Club.Ilgai gyventi mūsų laimingu
socialistinė tėvynė
ilgai gyventi
mėgstamiausia didelė stalinuota!
Maskva - Leningradas, 1935 m. 104.5x76 cm.
Tačiau tuo metu meninė kritika tokių rimtų autorių akivaizdoje, kaip J. Tougyandhold, vadinama abejonių dėl kūrybinio pobūdžio fotomontage.
"Jis gali būti pirmasis žingsnis kuriant klubo mėgėjų plakatą. Bet tai yra tik pirmas žingsnis, nes aišku, kad sistemingas gyvų kūrybiškumo pakeitimas mechaniniais lipdukais yra sistemingas kūrybinių gebėjimų žudymas. Tokia yra labai ribota nuotraukų montažo plakato taikymo sritis ", - - Aš parašiau J. Tougyandhold.
Vyresnysis krizės būklės apibūdinimas 20-ųjų pabaigoje, Ya. Tougyandhold atsisako pamatyti galimybę atgaivinti plakatą naudojant fotomontage. Jis mato pagrindinį pavojų jame meno skonio ir kultūros kūrimui:
"Nereikia, kad jis būtų sausas ir kirminas, pilka ir Babeta, jis išmuša žiūrovą su skirtingomis svarstyklėmis, kad jis suteikia prieštaringai derinį su planavimo modeliu, pilka nuotrauka su spalva - ji yra deklaruota iš mūsų beveik idealų proletarinio plakato. "
Angry Akių kritika teisingai pastebėjo kai kurias specifines nuotraukų montavimo plakato funkcijas - neatitikimą vaizde, apimčių derinius ir planavimo piešinį, vieną fotografiją fotografiją ir spalvą. Tačiau Tougyandhold straipsnyje buvo kritikuojami metodo priėmimai ir priemonės, kurių privalumai nenustato patys, ir dailininko įgūdžiai ir įgūdžiai juos taiko. Jo kalbose gynė galimybes, veikiančias prieš menininką, dirbančią fotomontage srityje. Jis gynė fotomontage metodą nuo tradicinių formų ir priemonių prieplaukų ir iš amatininkų ir iš amatininkų, kurie diskreditavo teigiamus naujos plakatų tipo savybes, kurios naudojo fotomontage metodus be įsiskverbimo į vaizdinę plakato reikšmę.
Gustav Club.Ilgai gyventi SSRS
viso pasaulio darbo tėvai!
Maskva - Leningradas, 1931 m.
Klotsis pats teigė:
"Photomontage, kaip ir bet kuris menas, išsprendžia klausimą vaizduotai."
Jis matė išraiškingas nuotraukas į tolesnę meninės tiesos kalbos raidą. Didėjant atkaklumui 1928-1929 m., Klubas yra skirtas dirbti plakato srityje, siekdami vis labiau ir realesnių išraiškingumo ir vaizdų. Jo veiklos klestintis vyksta 1930-1931 m. 1930 m. Įvyko kultūros ir poilsio parke, paroda "Spalis" buvo pristatyta daugiau nei dešimties klubų plakatų, tarp jų tokio išskirtinio darbo, kaip "vykdyti didelių darbų planą", "mes grąžinsime anglies muitą Šalies "," trečiųjų metų penkerių metų plano pradžioje "," gegužės 1 d. - tarptautinio proletarinio solidarumo diena "," Long Live XIII metų spalio revoliucijos "ir kt. Paroda sukėlė plačią visuomenės interesą ir teigiamą spaudos atsakymus. Kovo 31, 1931, Centrinis komitetas CPSU (b) priėmė rezoliuciją "ant plakatų literatūros", kurioje buvo rimtų trūkumų dėl leidinio organizavimo ir nuotraukų ir plakatų produktų išleidimo. Siekiant pašalinti meno kūrinių trūkumus ir tobulinimą, sprendimas numatė daugybę veiklos, siekiant pagerinti ideologinį ir meninį leidinių kokybę, pritraukiant platų sovietinę visuomenę į nuotrauką ir plakatų bylą. Plakatų paskelbimas orientuota į izogiziškumą, su juo buvo sukurta darbo konsultacija, diskusijos apie leidybos planus, plakatų eskizus, buvo surengtos gatavų produktų parodos. Su "Isogy" plakatų versijos formavimu KLOCIS tampa aktyviuoju darbuotoju, o revoliucinės plakato darbuotojų suvienijimo pirmininko, D. Mora suvienijimo metu prisiima pakaitalą pagal ORRP vadovavimą. Atsakymą į Centrinio komiteto apeliacinį komiteto (B) apeliacinį skundą, jo plakatai nepastebėjo: "būgnininkai, į mūšį už penkerių metų planą, už Bolševiko tempą, už SSRS gynybos pasaulį spalio mėn Iki gegužės 1, 1931), "TSRS yra šoko brigada iš viso pasaulio proletariato," Darbas SSRS yra garbės klausimas, šlovės atvejis, valoro ir heroizmo verslas "ir kt. Klubas įveda numeriai plakatų kompozicijų - rodiklių penkerių metų planų, pagal antraštę "šalis turėtų žinoti savo herojus" plakatuose spausdinami pagal darbuotojų pavadinimus - priešais gamybą ir jų portretai yra atkuriami. Sankabos plakatai skelbiami 10-20 tūkst. Leidimų, paskelbtų ir atkuria meno žurnaluose, periodiškai spauda, \u200b\u200bstraipsniuose ir kolekcijomis, skirta vizualinės propagandos problemoms. Herojiškų darbo dienų Paphos vienija "kovos kovos" serijos plakatus. "Marsh Time" pavadino penkerių metų planą. Mayakovsky.
Gustav Club.Pagal Lenino reklamą
socialistų statyba.
Maskva - Leningradas, 1930 m. 94.4x69,4 cm.
Galingų darbo jėgos ritmuose Klubo fotomontalinių plakatų herojai, penkerių metų plano įvaizdis įkūnija baudos priemonių kalba. Jų herojų, sovietų žmonių, menininko gyvenime atvaizdai: darbuotojų portretai buvo nufilmuoti seminare, Marteno krosnyje, anglies skerdimui. Siekiant vertingo rėmo, klubas buvo pasirengęs eiti bet kur, aukoti miegą ir poilsį. Jis nenuilstamai pašalintas, rinkti medžiagą ateities darbams. Nauja įspūdžiai ir didelė medžiaga atnešė jam kūrybinę kelionę į pietinius šalies regionus kartu su senkinu \u200b\u200b1931 m. Vasarą. Daugelis miestų (Rostovas, Novorossiysk, Kerch, Baku, Sukhumi, Batumi, Tiflis, Taškentas, Gorlovka) Curc pjūklai pirmą kartą. Šalies pramoniniai regionai taip pat sukėlė susidomėjimą ir visų pirma, donbaso, kuriais tomis metais visos šalies dėmesys buvonotas.
Gustav Club.Ilgas gyvas darbas ir valstietis
Raudonoji armija -
sovietų sienų teisingas sargybinis!
Maskva - Leningradas, 1933. 145x98 cm.
Laiškai jo žmonai, ryškūs įspūdžiai atsispindėjo, vėliau atsispindi meniniais vaizdais:
"Vakar atėjo į visos sąjungos kochegarka. Gorlovka yra bet kokio panašumo poezijos pabaiga. Tai yra darbo dienos, sunkios ir didelės darbo, dulkės ir nešvarumai. Praėjusią naktį 10 val. Aš ir Senkinas nuėjo į kasyklą kartu su darbuotojų pasikeitimu. Tik dabar suprantu visą skerdyklos, Shakhtaro sunkumą ir sunkų darbą. Nėra jokių literatūros apie tai. Labiausiai pastebimas yra pirtis ir dušas kiekvienoje kasykloje. Kiekvienas pokytis po darbo patenka į švarią pusę ir suknelė savo švarus, dažnai paskutiniuose mados kostiumuose. Aš čia galvoju apie tai. Labai įdomūs tipai ir įvairūs formai ir turiniui. Daug darbo".
Galimybė pasirinkti tipus, teisingiau, įvesti vieną dalyką - net kritiką, pripažintą klubų plakatuose, nepakankamai vertinant diegimo meninę reikšmę. Ant plakato "dėl degalų, metalo" (1933) "(1933) Shakhtar drabužiuose, su tuščiaviduriu plaktuku ant peties, pasitikinčios veikla, graži ir stipri, išsikiša. Kokia yra tokio autoporto įtraukimo reikšmė? Paprastas penkerių metų planas pajuto klubą - nenuilstamą propaganduotą ir šalies industrializacijos dalyvį. Klubas priklauso Sovietų darbuotojo įvaizdžio sukūrimo savo dokumentiniame unikalume ir monumentaliam dvasingumui. KLOCIS asfalavo didvyriškos linijos realaus foto montavimo plakato kelią. Darbo žmonių įvaizdyje yra dar vienas aspektas, būdingas surinkimo plakato žanrui, kurią sukūrė klubas.
Gustav Club.Komunizmas yra sovietinė galia
plius elektrifikavimas.
Maskva-Leningradas, 1930 m.
Tai yra liaudies masių plakatas, milijonai darbo žmonių. Raudona armija ar darbuotojas "Augimo languose" simbolizavo žmonių įvaizdį viename, tipiškame. Darbuotojo ar raudonojo armymano dokumentinis portretas "Close-up" plakate atliko tą patį vaidmenį. Tuo pačiu metu žmonės, mūsų šalies dirbantys žmonės ir visi žmononai kalba šalia lygiavertės KLOCIS plakatų herojus. Mass Rallies, demonstracijos, scenos kovų ir kovų, švenčių procesijose yra neatsiejama dalis meninio tirpalo daugelio klubų plakatų. Įkvepiantis Crucis darbų šaltinis buvo spalio mėn. Jo laipsniško pergalinio proceso metu. Natūralu, kad žmonių tema buvo neatsiejama nuo revoliucijos temos. Pikolioliau, kruopščiai apklausos surado klubus apie sandorio dėl revoliucinio masės judėjimo meno. Sudėtingiausias diegimas yra laipsniškas perėjimas nuo artimiausio iki mažo ir mažiausio, lyginant vieną ir bendrą vieną - tokią techniką, su kuriais klubai pavyko perkelti vaizduojamų įvykių apimtį ir mastą. Savo plakatuose dokumento tiesa derinama su meniniu perdėtumu ir apibendrinimu, fakto konkretu požiūriu - su savo meno aiškinimo konvencija. Plakatas yra puikus šia prasme "Sąjungos tikslas yra už buržuazijos ..." (1933). MARX skaičius yra lapo centre ir taip interpretuojamas kaip sudėties dėmesys. Už jo - praeities sukilimų scenos, gaisrų švaistė, Paryžiaus komunos barikadai.
Gustav Club.Tuo audros už 3 metų penkerių metų planą.
Maskva - Leningradas, 1930 m.
Priešais jį, pasaulį ir darbuotojų masę, kuriai taikoma vienintelė kova už laisvę. Menininkas atskleidžia MARX idėjų didybę, jo kvietimą į Sąjungą už buržuazinės sistemos nuvertėjimą naujos, klasės klasės draugijos kūrimo vardu. Tarptautinio proletariško solidarumo tema nustatė daugialypį atspindį klubo darbe ir dažnai savo atstovybėje yra susijęs su pasaulio įvaizdžiu. Klubų pasaulis yra taikos, darbuotojų suvienijimo, komunistinio ateities simbolis, šūkio vaizdinis ekvivalentas: "proletarai iš visų šalių, prisijungti!". Skirtingais būdais planetos žemės įvaizdis yra susigrąžintas į klubo plakatus - tada yra sąlyginai apibrėžtas tūrio ratas, padengtas Meridians ir platumos tinklu, tada plokščiojo apskritimo forma - raudonos spalvos koliažas Blizgus popierius arba brėžinyje su tūrio-šešėliu tyrimą insulto ir elementų fotomontage.
Gustav Club.Darbas SSRS yra garbės klausimas
Šlovė, valor ir heroizmas.
Šalis turėtų žinoti savo herojus.
M.-l, 1931 m.
Gustav Club.Drummer kova!
L.-m, 1931 m.
Tolimieji klubai iš "dinamiškame mieste" randamų klubų, į įvairius realius sprendimus, bet būsimos žemės tema, kosmoso pramoninis amžius ir toliau liko viena iš brangių problemų, kurios nerimauja menininkui. Per 30-ųjų plakatus, geriausi kūrybiniai pasiekimai ankstesnių metų menininko buvo įkūnijami. Brandaus talentas absorbavo tai, kas buvo atidaryta jiems erdvinių kompozicijų ir spausdinimo, panaudojo šiuolaikinės vaizdingos kultūros patirtį ir sukūrė neatimamų plakatų savybes kaip galingas politinės vizualinės agitacijos priemones. Kaip ir bet kuris tikras menas, Photomontazh sukėlė savo statybos įstatymus ir taip atnaujino įprastas idėjas apie plakatų formą. Klubų politiniai plakatai atitinka bendruosius šio žanro reikalavimus, jie yra išmesti, tiksliai, įtikinamai, išmintingi, yra išradingi. Menininkas suprato "Soul" plakatą, pristatė naujus ir naudojamus buvusius metodus, išlaikant plakatų išraiškingumo specifiką.
Gustav Club.Duoti milijonus
kvalifikuoti darbuotojai
naujų 518 gamyklų ir augalų rėmai.
M.-l, 1931 m.
Gustav Club.Milijonų darbuotojų pastangos, \\ t
dalyvauja socialistinėje konkurse
penkeri metai kreipiasi į ketverių metų butą.
M.-l, 1930 m.
Gustav Club.Be sunkios pramonės
mes negalime statyti
nėra pramonės.
M.-l, 1930 m.
Vaizdo klubo plakatų kūrimo metodai yra įvairūs, tačiau jie yra ypač svarbūs tiems, kuriuose jis vystosi specialiai būdingos fotomontalinio metodo išraiškingumui. Tokie metodai apima "natūralaus" šaudymo su įprastiniais vaizdais palyginimai, retmiškas personalo kartojimas, antplaulės vienas vaizdas į kitą, derinant vieną ar daugiau fotografavimo elementų. Kuris nebijo pakartoti gerai žinomo priėmimo, tačiau kiekvieną kartą, kai jis suteikia nepriklausomą ir ne mažiau tobulą įgūdžių, vykdymo techniką.
Gustav Club.Mūšyje penkerius metus
bolševiko tempui,
sSRS gynybai, spalio mėn.
M.-l, 1931 m.
darbuotojų solidarumas.
M.-l, 1930 m.
Tai yra keletas plakatų galimybės, kuriose vaizduojamos dvi bendros jaunų darbuotojų ir darbuotojų, kurie sukelia fotomontalinį Lisitskio sovietinio paviljono registraciją tarptautinėje parodoje "Higiena" (Dresdenas, 1928), kuriame jaunuolis ir merginos galva simbolizavo parodos temą - jaunimą ir sveikatą. Nuotraukų portretas, raižytas siluetas ir įklijuotas ant dažytos plokštumos, veikia kitokiu vaidmeniu nei jo ekologišku fone. Jis buvo perkeltas į kitą erdvinę aplinką, ir tai labai faktas jau stumia vizualinę erdvę. Įvairūs įvairūs tūrinių (trimatis) nuotraukų derinio su plokštumos priėmimu erdvės perdavimo derinys yra tikrai neribotas.
Gustav Club.Kultūriškai gyvų produktų darbas.
Maskva-Leningradas, 1932. 144x100,5 cm.
Klubas sąmoningai vaikščiojo diegiant tūrinį ir plokštumą. Novatoriškiausias svarbiausių klubų plačiausių pobūdis nustatomas pagal šį konkretų įvaizdžio įvaizdį, kurį pats menininkas pavadino "išplėstos erdvės priėmimą", priėmimą, pvz., Netoliese žmonių suvokimą, kuris remiantis naujais 20-ojo amžiaus menininkai tęsė ir sukūrė principai. Kintant, bandant, eksperimentai, klubai ieškojo naujų vizualių įspūdžių. "Dislokuotos erdvės" principas leido pakeisti realią skalę žmonių ir įvykių įvaizdyje, atnešti nuotolinį ir pašalinti arti. Pirmą kartą klubas taikė trijų ir keturių kartų lygiagrečios tos pačios plakato ekspozicijos principą. Leidyba šioje formoje "Leiskite mums grąžinti šalies anglies dioksido muitą" (1930) "Liaudies komisariato meno sektoriaus biuletenyje", klubas nurodė, kad "Plakato konvencija yra skirta tokiam principui "Jo poveikio ir suvokimo.
Gustav Club.Ilgas gyvas multimilijonas
leninsky Komsomol!
Maskva - Leningradas, 1932 m. 154x109 cm.
Taigi menininkas siekė padidinti plakato galią žiūrovui. Išraiškinamojo konkrečiai plakato sprendimo viršūnė buvo pasaulinio garso plakatas "atlikti didelio darbo planą" (1930). Muziejų archyvuose ir menininko šeimoje buvo išsaugoti pirminio šio išskirtinio klubo darbo eskizų fotografai skirtinguose plano įsikūnijimo etapuose. Buvo proga atsekti ilgą būdą, kad menininkas praėjo iki norimo rezultato. Patvirtintas rankos vaizdas, kaip vaizdo simbolį, yra būdingas daugeliui menininkų.
Gustav Club.Komsomolio nariai dėl poveikio sėjos!
Maskva - Leningradas, 1931. 104.5x73.5 cm.
Ketės kolivitų brėžiniuose ir graviūrose herojų rankos dažnai ne mažiau kaip ne mažiau, jei ne didesnė meninė našta nei veidas. Atkreipkite dėmesį į asmens ranką galima atsekti visą menininko meną. Nuo tokių ankstyvųjų ofortingų kaip "iš bažnyčios sienos" (1893 m.), "Reikia" (nuo "Weat Rezind" ciklo, 1893-1898), tokiems darbams kaip "po mūšio" (1907), kur nužudyta moteris Tik viena ranka yra apšviesta, o antrasis laikosi žibintuvėlį arba "Charles LiBNECHT atminimosi" lapais "(1919 - litografija, ėsdinimas, graviravimas) ir" pagalbos Rusijos "(1921 m.) - visur rankomis litografijose: Darbo, Grieving protestuotojai - LeitMotif meninės minties autorius. "Statybininkų rankos" pavadino vieną iš jo eilėraščių F. LYZH. Tai viena iš pirmaujančių Prancūzijos menininko temų. Dokumentinis nuotraukų vaizdas padarė John Hartfield į savo darbus. Vaizdo simbolis - ranka - pasirodė ankstyvuose klubo darbuose: Yu knygos iliustracijose. "Rytoj" (1924), Lenino skambučių plakatų projektuose (1924). Darbas ant plakato "Darbuotojai ir darbuotojai yra visi dėl pakartotinių rinkimų sovietai" (1930), vėlesnėje versijoje, kurios šūkis buvo pakeistas glaustesnis "vykdyti puikių darbų planą", "taip pat kreipėsi taip pat pasuko rankos įvaizdį. Vienoje iš pirmųjų plakatų parinkčių yra visi būsimi elementai sklypo - šūkio, rankos nuotrauka, balsavimo asmuo, tačiau vis dar nėra vidinio ryšio tarp jų, nėra jokio vaizdo vientisumo, ir Menininkas sukuria vieną po kito kitų variantų, kol jis pasiekia maksimalų plakatų išraiškingumą, bet tenka turinio priemonėmis. Sudėtinio diegimo dizainas yra klubo metodo formulė. Ši funkcija yra aiškesnė, palyginti su Hartfield darbu - neįvykdytas fotomontage vedlys. Kūrybiškumas Hartfield dažnai palygino ir prieštaravo klubų darbui. Jei lyginate plakatą "Penki pirštai turi ranką - penki, jūs patraukti priešą už gerklės. Balsuokite už penkių komunistų "(1928 m.) Hartfield su plakatu" Atlikti didelių darbų planą "(1930) klubo, tada jūs galite pajusti, koks skirtumas tarp vaizduojamojo mąstymo šių menininkų. Tai yra tradiciškai, mes galime pasakyti, kad koncepcijoje, kurią sudaro du žodžiai - nuotrauka ir diegimas, "Hartfield" pabrėžia pirmąjį žodį. Klubai - antra.
Gustav Club.
(Lenin).
Maskva - Leningradas, 1930 m. 103x72 cm.
Beveik tuo pačiu metu tampa dideliais susirinkimų meno meistrais, jie buvo ryškūs įvairių krypčių atstovai: klubai - konstruktyvus montavimas, Hartfield - alegoriškas. "Hartfield" įrengimas - alegorija, simbolis, feuilletone. "Hartfield" dirbo sudėtingos politinės padėties Vokietijoje ir po 1932 m. Sunkiomis anti-fašistinės emigracijos sąlygomis. Jo ginklas yra alegorija. Su nužudymu sarkazmas, jis pakomentavo politinius įvykius šalyje. Savo plakatuose "Jo Didenybė Adolfas: aš nuvesau jus į nuostabų bankroto" (Berlynas, 1932), "jis nori nuodų pasaulį su savo frazėmis" (Praha, 1933) "Hartfield deforms" arba pakeičia fotografiją investuoti kitą tašką. "Dailininkas rašo paveikslus dažais, aš nuotraukos", - sakė jis. "Hartfield" arba tiesiogine prasme vaizduoja tai, kas yra žodžio prasme, arba, priešingai, jis perima vaizdinės reikšmės simbolį. "Senoji stipresnė naujai imperiui yra" kraujas ir geležis "(1934) - vadinama plakatu, kuriame juodasis fašistinis" Svastube "susideda iš keturių kraujavimo ašių. "Per šviesą į tamsą" - parafrazuota Hartfield, gerai žinoma išraiška įrenginyje, nukreipta į knygų deginimą Berlyne ir daugelyje kitų universitetų Vokietijoje gegužės 10, 1933. "Hartfield" sukuria naujus vaizdus montuojant.
"Tuo pačiu metu, sudėtyje naudojami veidai, faktai, patys įvykiai visada yra realūs, bet montavimo palyginimas jų" nerealu ", bet giliai realus dvasia", - rašo apie Hartfield I. Matsa įrenginius.
1931 m. "Hartifild" atvyko į Sovietų Sąjungą, Maskvoje buvo atidaryta jo darbo paroda. Buvo dviejų komunistinių menininkų susitikimas ir pažintis. Sakramentinis klausimas apie fotomontage "išradingą", į kurį atsakė Hartfield:
"Fotomontage išradėjas yra socialinis perėjimas, įvykęs per pastaruosius 10-15 metų."
"Hartfield" išraiška:
"Svarbu ne priemonė, svarbu juos naudoti" - tai buvo paimta menininkai ir kritikai.
Gustav Club.
"Iš Rusijos, Nepovska bus Rusija socialistinė"
(Lenin).
Maskva - Leningradas, 1930 m. 87,5х63,2
Žanro įstatymas, bendroji ideologinė platforma nustatė daugelio būdų bendruomenę. Garsus "Hartfield" "Sovietų Sąjunga šiandien" (1931 m.) Montavimas remiasi klubo "komunizmo - tai sovietų galia plius elektrifikacija" (1929), "iš Rusijos, Rusija bus socialistinė" (1930) arba "Atlikite Lenino sandorį" (1932 m.). Pagal vieną principą - darbuotojo portretas dėl pramoninio kraštovaizdžio fone - pastatytas Hartfield "Naujasis žmogus" (1931) ir klubų klubai: "Long Live XIII sukaktis spalio revoliucijos" (1930), "Kultūriniu požiūriu gyvenantis darbas" (1932) ir kiti. Tačiau šių dviejų meistrų stilius ir rašymas. Kiekvieną iš jų buvo atlikta diktuojamas vidinės vizijos pobūdis. Kompozitinio klubo įrengimo priemonės buvo sklypo dauginimas, konkretūs erdvės perdavimo metodai, asociatyvūs palyginimai, dėka dokumentinis filmas buvo pastatytas į plačiausią apibendrinimo mastą. Klubas neslepia "siūlės", jungia montavimo mazgus. Klubų menas nebuvo uždarytas išsivysčiusių metodų ratą. Tarp jo kūrinių yra mėginių, kuriuose iš esmės išsaugoma diegimo dizaino pobūdis ir speciali erdvės vizija, tačiau vaizdas sukuriamas diegimo ir vaizdinio plastiko varianto sintezei.
Gustav Club.Jaunimas - lėktuvuose!
Maskva - Leningradas, 1934 14 14498 cm.
Tai yra plakatas "Jaunimas, lėktuvai!" (1934). Lygiagrečiai, naujajame etape, kreipkitės į tapybą turėjo įtakos menininko darbui visose jo kūrybiškumo ir plakato srityse, įskaitant. Neįprasta ankstesniems dalykams, šviesos oro aplinka sukuria erdvės vientisumą. Buvo kažkas naujo, santykinio plakato su nuotrauka, "parašyta" nuotraukomis, ir žymiai skiriasi nuo įprastos idėjos nuotraukos. KLUCIS pašalino "siūles" ir "Hartfield" parašė nuotrauką. Tačiau viduje - kai kuriose mintyse ir forma - išliko sau. Chronologiškai ir temiškai, ši plakatas sukelia atmintį A. Deneki audinio sporto temomis: "Vykdyti" (1930), "slidininkai" (1931), "kryžius" (1931), "žaidimas kamuolys" (1932), " Paleisti "(1934). Reikšmingas skirtumas tarp žanrų nepašalina bendrųjų bruožų, būdingų tam tikru mastu klubų ir Deyneki. Kiekvienos iš jų darbe dabartinio 30-ojo dešimtmečio vidurio meno bruožai atsirado kiekvieno iš jų darbe: romantiški vaizdų interpretacija, šviesos, linksmų dažų, dinamizmo, dinamizmo, intensyvus veiksmo išraiškingumas. Pažymėdamas jaunų A. Daineki darbo būdingus bruožus, R. Kaufman rašė:
"Žmonės, vaizduojami su jais - darbuotojai, sportininkai, vaikai - žiūrovas lengvai sugauna mūsų eros savybes. Ir dar jo paveikslų simboliai kartais trūksta kažko unikalaus asmens, jie yra pernelyg standartiniai. "
Gustav Club.Anti-imperialistinė paroda.
Plakato plakatas. 1931 m.
Tai negalima pasakyti apie Curc plakatų herojus. Savo aiškinimui šiuolaikinio įvaizdis išlaiko savo individualumą unikalią simbolį. Mes galime saugiai pasakyti, kad ne vėliau Canvas A. Deneki, pavyzdžiui, "pirmojo penkerių metų planą" (eskizas for for for for 1937) arba "kairiojo kovo" (1941), ruožas tiesios siūlai nuo fotomontalinių plakatų anksti 1930 m. Kuris laikė save ir iš tiesų buvo įtikinamas revoliucinis meno. Meninė kritika I. Matsoje, V. Genceberg, P. Aristova, I. Weisfeld, A. Mikhailovas, kuris yra klubų klubų klubų sąmatose kaip sėkmingiausias, bet pažymėjo, kad jie sudaro "visiškai atsitiktinį reiškinį", " Tik lašas jūroje išleido produktus "(I. Matsa). 1931 m. KLUCIS dalyvavo diskusijoje "Izoiskiškos užduotys, susijusios su CPSU (b) Centrinio komiteto sprendimu dėl plakato literatūros." Diskusijų medžiagos buvo plačiai įtrauktos į spaudą, paskelbtą žurnale "Literatūra ir menas", paskelbė atskirą kolekciją "Bolsheevik plakate". Kartu su "Photomontage kaip naujos kampanijos meno" ataskaitos paskelbimas lydėjo redakcinio biuro persvarstymą, kuriame buvo pažymėta, kad atranka, kad atranka su literatūros instituto instituto erdviniais menais, \\ t Jei ataskaita buvo perskaityta "Nesutinku su daugeliu nuostatų t. Klotsis, kuris rodo, kad T. Kloths negalėjo visiškai įveikti klaidų, susijusių su spalio grupe, kurioje jis susideda iš."
Gustav Club.
"Sąjungos tikslas yra: buržuazijos viršininkas,
proletariato dominavimas, senosios sunaikinimo
poilsio ant klasės priešingų
bourbūzų draugija ir naujos visuomenės sukūrimas
be klasių ir privačios nuosavybės. "K. Marx.
Maskva - Leningradas, 1932 m. 151.5x102 cm.
Buvo skirta fotomontage kaip meno opozicija, sukurta remiantis pramonės metodais, kitomis baudos kultūros rūšimis. Klubo pareiškimai ir aistslatiškumas buvo suteikta tokių išvadų priežastis, tačiau ataskaitos ir konkretaus įvykio turinio ir konkrečių diegimo būdų turinio diktuoja noras ginti naują žemės ūkio ir įrodyti, kad tai įrodo Jis užima aukštesnę padėtį vizualioje modernumo kultūroje.
"Proletinė pramoninė kultūra, kuri kelia išraiškingų priemonių poveikį milijonui masei", - rašė klubai ", naudoja fotomontage metodą kaip labiausiai kovojant ir veiksmingų kovos priemonėmis. Fotomontage sukūrė naują sovietinio politinio plakato tipą, kuris šiuo metu yra vedamas. Fotomontage pirmą kartą buvo sukurti nauji socialiniai elementai kompozicijos - masė, naujas asmuo, kuriame statyti socialistinę valstybę, naujų rūšių gamybos ir žemės ūkio, socialistų miestų, viso pasaulio proletariato, o ne iškraipyti estetiniai priedai ir gyvi žmonės. Jis sukūrė naujų plokštumos lapo organizavimo metodus, kurių savybės yra pagamintos kelių politiškai svarbių elementų sukūrimo (organizacija):
1. Politinis šūkis.
2. Socialinė-dabartinė nuotrauka (įskaitant dokumentinį filmą) kaip vizualinę formą, spalvą kaip aktyvinimo elementą ir grafikos formas, susijusias su vienu tiksliniu įrenginiu, nei pasiekiamas didžiausias išraiškingumas, politinis ūminis ir poveikio jėga. "
Cūris pateisino ypatingą kūrybiškumo tipą, lygiavertį savo meninėms galimybėms kitoms dailės tipams ir specialiems poveikiui poveikiui.
Gustav Club.Sveiki, kurie sudarė darbą
pasaulinė milžinas dneprostroy.
Maskva - Leningradas, 1932 m.
Gustav Club.Atleiskite šalies anglių pareigą!
Maskva - Leningradas, 1930 m. 104x74,5 cm.
Apibendrinant diskusiją, I. MATSA teisingai sakė:
"Visi garsiakalbiai bendrija vienbalsiai pripažino, kad reikia spręsti fotomontage nepakankamai įvertinimą. Tačiau reikia atminkite, kad ši kova neturėtų pereiti prie perkainojimo. "
D. Moor, didžiausias sovietinio plakato meistras, kuris tiek daug savo vystymosi teisingai pripažino pažangų naujos krypties vaidmenį plakatų priekyje:
"Photomontage per pirmojo penkerių metų laikotarpį tapo vienu iš svarbiausių naujai klestinčių kovos su politiniu plakatu,"Jis rašė straipsnyje "Sovietų politinis plakatas 1917-1933" kartu su R. Kaufmanu.
Gustav Club.Kova. \\ T
bolshevik derliaus -
kova už socializmą.
Maskva - Leningradas, 1931 m.
Gustav Club.Būgnininkai
mūšyje dėl socialistų rekonstrukcijos
Žemdirbystė! (I. Stalin).
Maskva - Leningradas, 1932. 144x104,5 cm.
Pasaulio šlovė atėjo į Curc darbus. Kartu su svarbiausiais sovietiniais menininkais, KLUCIS atstovavo revoliucinės Rusijos menui tarptautinėse parodose Europoje, Amerikoje, Kanadoje, Japonijoje. Reikšminga vieta buvo atlikta savo darbų parodose muziejaus (Olandijos) "filmas ir nuotrauka" (Berlynas, Štutgartas) ir "Photo Montage" (Berlynas). Į pradžią į Berlyno parodos katalogą "Photomontazh" kataloge yra parašyta klubo. Atšaukimo apie parodą "Gainus Lyudek" parašė:
"Klubo atidarymas, fotomontage eros kūrėjas daro šį agitinės propagandininko meno gentį: ši mintis yra ypač pabrėžta po filmo" turtb ", taip pat padaryta fotomontage principu. Abiejų autorių darbai - Gustav Klotsis ir Jigs Verchov - didžiulis propagandos poveikis kelia savo meną revoliucinei proletariato paslaugai. "
Danijos meno istorijos Gundel analizuojant "Kolekcijos darbų", gautus iš Sovietų Sąjungos (nurodyta "Photomontazh" parodos eksponatai, Clotcis klubai ypač užrašo. D. Retenbergas, lankęs Angliją 1931 m., Informavo klubą: "Paskutinio metooko knygos" plakatas ir reklama "(Londonas, 1931) išspausdino savo darbą su gera peržiūra."
Gustav Club.Transporto plėtra. \\ T
viena iš svarbiausių užduočių
įvykdyti penkerių metų planą.
Maskva - Leningradas, 1929 7 72,5х50,7 cm.
Žurnalo "Menas" Sovietų meno istorikas M. IOFFE puslapiuose straipsnyje apie plakatą pateikia klubą "Pažangių politiškos plakato meistrų gretas". Tačiau sudėtingi procesai sovietinio meno plėtros antroje pusėje 1930 metų negali paveikti plakato likimą. "Kaip mirtingoji nuodėmės plakatas bijo antspaudo", - sakė Tarabukinas. Pagal nesuderinto požiūrio į savo specifiškumą sąlygomis standartas tapo pagrindiniu pavojumi menininkui. Bendras plakatų meninio lygio sumažėjimas atsispindėjo klubų darbe. Temų apibrėžimas, sprendimų schemos neigiamai veikia įgūdžius. Plakatai praranda naujumo blizgesį, o klubo herojų herojai dingsta gyvą išraišką. Menininkas patiria ūminį nepasitenkinimą su savimi. Jau 1934 m. Jam sukurtų plakatų skaičius ir beveik sustojo 1935-1936 m.
Turtas mokosi.
POSTER AGITPROP MK VKP (B).
Gustav Kloths ir Sergejus senkinas.
Maskva, 1927 7 71x52,5 cm.
Klubo darbiniame nešiojamuose kompiuteriuose atsiranda daug įrašų, už kurių išorinis suvaržymas yra dvasinis kartumas. Pasak sukčiavimo, jūs galite įvertinti savo kalbų turinį: "Jis beveik nustojo veikti. Isogise nereikia mano darbo. Ir aš myliu plakatų verslą. Darbas su plakate, aš glaudžiai su šalimi ir ideologiškai ir organizaciniu. Avangardo vaidmuo - mayakovsky. " Meno lygio sumažėjimas atsispindėjo ne tik nuotraukų montavimo plakate. Bendras jo likimas išreiškė Moore 1935 straipsnį "Dėmesio plakatas" ir daugelyje kitų kalbų ir pareiškimų:
"Mes pamiršome apie plakato specifiką, keičiant natūralizmo piktžolę"; "Ir čia buvo plakatas ir plakatas išnyko."
Prasidėjo kritinis nuotraukų montavimo plakato pasiekimų perkainojimas. Tik 1950-ųjų pabaigoje, Klotsio darbas vėl pradeda pritraukti mokslininkų dėmesį (I. Birzgalis, A. Eglit, N. Khardzhiev, N. Shantiko).
"Talencijai ir karšta interesai byloje padėjo klubui sukurti daug politiškai ūmus ir meniškai iškalbingų fotomontalinių plakatų. Menininkas iš pradžių sujungė medžiagą, jis žinojo, kaip generuoti didelio masto kontrastus atskirų vaizdų, ir svarbiausia - sėkmingai pasiimti nuotraukas pagal herojų tipą ",- parašė 1965 m. N. Shanto.
Gustav Club.Be revoliucinės teorijos
nėra revoliucinio judėjimo.
Maskva - Leningradas, 1927 71x52,5 cm.
Šiandien, labiau matomos pridėtinės išlaidos ir erkės. Daug, kuris atrodė nereikšmingas, netipiškas, pasirodo esąs reikšmingas ir svarbus. Iš menininkų, dirbančių plakate, klubas drąsesnis pakeitė savo pažįstamą išvaizdą. Ne iš karto nuo "plakato karštinės" laiko, istorija skyrė rankiniu būdu "augimo langai". Tai nebuvo iš karto suprantama ir nuotraukų montavimo. Ant kovotojo temperamento, dėl figuracinės kalbos ERA nuoseklumo, dėl šiuolaikinio klubo šiuolaikinio modernumo, klubas stovi šalia tų, kurie atidarė naujus puslapius plakato istorijoje, rodantis išskirtinį talentą .
Gustav Club.Glory Great Russian.
poetas Puškinas! 1936.
Jei mes kalbame apie Klotsio miesto plakatų kainas pasaulio aukcionuose, jie yra gana kieta: dideli ir gerai žinomi klijuoti "lakštai" praeina nuo 20 iki 30 tūkst. JAV dolerių. Mažiau žinoma: nuo 7 tūkst. Iki 15 tūkst. Dėl šio kolekcininkų ir prekiautojų tiesiog adore Gustav Gustavovich. Plakatas "Glory Great Russian.pokushkin's poetas! "Tai nebrangi - ne proletaras ir kolektyvinis ūkis" Rush "...
1917 m. Revoliucija pradėjo tobulą naują rusų tapybos etapą, kuris buvo išreikštas naujų formų kūrimui ir naujoms, prieš tai, kad Rusijoje yra precedento neturintys įvykiai.
Galima įsitikinti, kad šio teisėjo revoliuciniai įvykiai mūsų metų šalyje nustatyta ir unikali kultūrinė revoliucija, į žodį, kuris neturėjo jokių pasaulio analogų. Šio reiškinio turinys taip pat negali turėti nedviprasmiškų savybių.
Nuo spalio revoliucijos Rusijos tapyba buvo tokioje situacijoje, kai:
- Visur suprato bet kokio meno partijos idėją, t.y. Egzistavo ir net iš dalies, idealiai susideda iš kūrybiškumo laisvės principo. Kaip rezultatas, jis buvo sušvelnintas aktyvaus politizavimo visos kultūros sferos, ir ypač meno ir literatūros.
- Visų buvo aktyvus "kultūrinio ugdymas", įskaitant neraštingus buvusios imperijos piliečių sluoksnius ir jų įvedimą į nacionalinius meno pasiekimus.
Rusijos menininkai ir revoliucija - naujos organizacijos, naujos užduotys
1917 m. Spalio mėn. Daugiausia pakeitė meistrų situaciją ir pobūdį, kurio meno gyvenimas ir būdas jau sukūrė. Pažymėtina, kad revoliucija, visų pirma, kreipėsi į jaunų menininkų darbą, kuris natūraliai. Tačiau daugybė ir įvairios platesnės platformos, kurios atsirado pirmajame impulse, egzistavo kaip tik penki metai. Nauji menininkai pasirodė kaip drąsūs novatoriai, kurie viską sunaikino ir pratęsia eksperimentinius kelius.
Iš didžiausių prieš revoliucinių meistrų, atstovų įgijo sutikimą su revoliucija:
- rusijos impresionizmas - K.Juon, A. Rylov
- - M. Dobuzhinsky, E. Anlazininkas
- - A.Lanturov, P. Konchalovsky, I.Mashkov
- Avangardas -,
Yra visiškai naujos kryptys vidaus tapyboje ant revoliucinio lifto:
- "Univis" kaip jau revoliucinės atstovas (egzistavo 1 metus) - M. Shagal, K. Malevich, L. Lisitsky. Asociacijos užduotis yra naujos formos ir naujos "gryno meno" (iššifavimo santrumpa - "Naujo meno iniciatyva")
- Menininkų "peilis" grupė - dėl iššūkių ir formų, ji buvo arti "Bubnovoy vnet" idėjomis
- "Polychult" - kyla kaip asociacija dėl naujos kultūros kūrimo principo (proletariarinis), prieštaraujanti klasikos paveldui
Tuo tarpu Rusijos meninės srities, kuri pasikeitė su 1917 m. Revoliucija, ir toliau egzistuoja tiek meno grupių, kurios išlaikė tradicines formas ir filosofinio supratimo gylius yra asociacijos:
- "Keturi menai" - K.Petrov-Vodkin, N. Titsa, A.KRAVCHENKO
- "Makovtsy" - tėvas P.Florensky, V. Chekrydinas
Revoliucija - naujos tapybos reikšmės ir žanrai
V. ALIN revoliucinių įvykių lyderis tapyba tapyba, taip pat kino teatre, didžiulis potencialas:
- Gyventojų ugdymas (bendras), t. Y. Jo neraštingumo pašalinimas
- Apšvietimas pagal agitaciją, t.y. Naujų idėjų meninė propaganda
- Kultūrinė revoliucija, pasak Iljich, būtina "atgalinei šaliai"
Taigi Rusijoje buvo visos kampanijos kelio kryptys, jungiančios tapybą ,. \\ T
Šalies, garlaiviai ir traukiniai dažyti menininkų nuėjo, ant kurios garsiakalbiai, teatro grupės, filmų mechanika buvo išsiųstas žmonėms. Be to, šie agitees buvo atnešti su savimi laikraščiais, plakatus ir kitus spausdinimo produktus, būtina tuo metu žiniasklaidos analogas. Sunkiai penkeri metai po Rusijos spalio beveik neturėjo kitų informacijos.
Tokių kampanijų ir traukinių sienos ir korpusai buvo semantiškai dekoruoti arba plakatų grafikos ar meno plokštėmis, naudojant primityvias formas ir metodus, kurie gali būti prieinami nevaistruotam asmeniui.
Tokį paveikslą tikrai papildė tekstas, kuriame paaiškinama turinys, taip pat būtinai motyvuojantis žiūrovas į veiksmą.
Kaip labiausiai mobilusis ir optimalus informacinis žanras tuometiniame revoliucinėje Rusijoje, pati diagrama tapo grafiku, būtent brėžiniu (laikraščiu ar žurnalu) ir plakate.
Pagrindinės revoliucijos gimusios rūšys kartu su nauja plakato žanro šalimi tapo: 
- Didvyriškas ir politinis tipas (plonas. D.S. Moore, V.Makovsky)
- Satyric tipas (gaubtas. V.N. Denny, m.m. Cheremnyh)
Maišoma ir informatyvi "apkrova" plakate buvo pateikta paprasta, bet ryški, bako grafike. Šūkiai jai turėjo meno išraiškingumą ir greitai suvokia ir prisiminė net su trumpu pažįstamu.
Sovietų menininkai, dirbantys plakatų žanre atnešė jį aukšto lygio technologijų, turinčių tiek savo unikalių būdų ir asmeninius meninius įgūdžius.
Tiesą sakant, plakatas kaip tapybos rūšis arba žanras, pasirodė anksčiau - XIX a., Bet jaunoje šalyje, laimėjusi žmonių revoliuciją, jis gimė dar kartą ir tapo visu nepriklausomu meniniu reiškiniu.
Sovietų plakatų meno užduotys ir funkcijos
Vis dėlto pasaulinio karo metu laikraščio grafika atliko svarbų vaidmenį, palyginti su tiesioginių ar psichologinių ginklų veiksmu, kuris sunaikino priešą ir augintų kovą.
Vėlesne karo statyba, plakatas toliau įgyvendino tas pačias užduotis, būdamas ideologinėmis priemonėmis. Kadangi visa TSRS istorija rodo, jis neturės vieno reikšmingo įvykio ar reiškinio, kuris išliks ne savo plakato supratimo.
Taigi pagrindinės sovietinio plakato funkcijos buvo:
Ir tikslams tai taip pat yra estetinis išsilavinimas.
Palaipsniui, kaip žanras, nepriekaištingai susidoroti su ideologinėmis užduotimis, plakatas išsiskiria kaip visuma kaip pagrindinio tipo tapybos. Revoliucija "Enshrines" šio "aukšto meno" statusą, taigi šalyje:
- Yra laikomos teminės plakatų parodos
- Šie darbai yra įtraukti į muziejaus fondus
- Archyvuose
- Atidaryti mokymo kursus
Šiame mene dirbantys menininkai tikrai turėtų pridėti, kad, nepaisant pasaulinės politizacijos plakatų žanro, jo menas visada buvo įkūnta labai meno lygiu. Be to, ateityje sovietinio plakato funkcijos, be minėtų ir užduočių:
- Bendravimas - kaip žmonių ir galios santykiai
- Vaizdas - kaip formuojant galios vaizdą
- Švietimo - kaip plėtoti moralines ir socialines temas
Sovietų ir posovietinio laikotarpio kultūra yra ryškus didelio masto Rusijos paveldo posūkis. 1917 įvykiai buvo ataskaitos taškas kuriant naują gyvenimo būdą, naujo mąstymo formavimas. Visuomenės nuotaika k.xix-n.xx bb. Powered į spalio revoliuciją, posūkio taškas šalies istorijoje. Dabar ji laukė naujos ateities su savo idealais ir tikslais. Menas, kuris tam tikra prasme yra eros veidrodis, tapo naujos režimo dogmo dogmos gyvenimu. Skirtingai nuo kitų meno kūrybiškumo tipų, tapybos, kurios formos ir asmens minties formavimas, švelnus ir tiesiogiai įsiskverbė žmonių sąmonę. Kita vertus, vaizdingas menas mažiausiai pakluso propagandos funkcija ir atspindėjo žmonių patirtį, jo svajones ir virš visų laiko dvasios.
Rusijos Avangardas
Naujas menas nebuvo išvengta absoliučiai senų tradicijų. Tapyba, pirmaisiais po revoliucinių metų, absorbavo futuristų ir avangardo kaip visumos įtaką. Avangardas su savo panieka praeities tradicijoms, kuri buvo taip arti destruktyvių revoliucijos idėjų, atsidūrė jaunų menininkų akivaizdoje. Kartu su šiomis vizualiųjų menų tendencijomis, realistiškomis tendencijomis, kurių gyvenimas buvo svarbiausias XIX a. Realizmas. Šis bipoliškumas, paraginamas keisti epochą, padarė to laiko menininko gyvenimą ypač intensyviai. Du keliai, atsiradę po revoliucinės tapybos, nors jie buvo priešingos, tačiau mes galime stebėti avangardo poveikį realistinės krypties menininkų darbui. Realism buvo purvinas tais metais. Šio stiliaus darbas turi simbolinį, susijaudinimą ir net romantišką išvaizdą. Puikiai eina simbolinėje formoje didelio šalies gyvenimo pokyčiai, b.m darbo. "Kustiev" - "Bolshevik" ir, pripildytas apgailėtinų tragedijos ir nekontroliuojamo žalvario "Naujos planetos" K.F. Jouta.
Tapyba P.N. Filonovas su ypatingu kūrybiniu metodu - "Analitinis realizmas" - tai dviejų kontrastingų meninių srovių lydinys, kurį matome dviračių pavyzdyje su kampanijos pavadinimu ir "Pasaulio klestėjimo patekimo įlaipinimu".
Pn. Filonai laivai iš ciklo įvestį į pasaulį klestintis. 1919 Gtg.
Universaliųjų vertybių negailestinga netgi tokiu neramumu laiku išreiškia gražios "Petrograd Madonna" (pareigūno pavadinimą "1918 Petrograd" paveikslą. Petrova-Vodkina.
Teigiamas požiūris į revoliucinius įvykius yra užkrėstas šviesa ir pripildyta saulės, oro atmosfera. Kūrybiškumas kraštovaizdžio žaidėjui A.A. Rylov. Kraštovaizdžio "saulėlydis", kuriame menininkas išreiškė revoliucijos ugnies gaisrą, kuris augs nuo didėjančios laivų statyklos liepsnos per pastaruosius epochą, yra vienas iš įkvepiančių šio laiko simbolių.
Kartu su simboliniais vaizdais, kurie organizuoja žmonių dvasios ir įspūdingų, pavyzdžiui, manija, taip pat buvo kryptis realistišką paveikslą, su konkrečios perdavimo realybės.
Iki šios dienos šio laikotarpio darbą saugo sukilimo kibirkščiavimu, galinčiu deklaruoti save kiekviename iš mūsų. Daugelis darbų, kurie nebuvo aprūpinti tokiomis savybėmis arba prieštarauja jiems, sunaikintos arba buvo pamirštos, ir niekada nebus supažindinami su mūsų žvilgsniu.
Avangard Forever palieka savo įspaudą realistišku paveikslu, tačiau ateina intensyvaus realizmo krypties kūrimo laikotarpis.
Meninės asociacijų laikas
1920-aisiais - sukurti naują pasaulį dėl griuvėsių, kurie paliko pilietinį karą. Dėl meno, šis laikotarpis, kai įvairios kūrybinės asociacijos pradėjo visą jėgą. Jų principus iš dalies formuoja ankstyvosios meninės grupės. Revoliucijos menininkų asociacija (1922 - Agrm, 1928 -AHR), asmeniškai atlikti valstybės užsakymus. Pagal "herojiškų realizmo" šūkis, menininkai, kurie buvo jo sudėtyje, buvo dokumentuojami savo darbų gyvenime ir asmens gyvenime - revoliucijos smegenys, įvairiuose paveikslo žanruose. Pagrindiniai agrminio atstovai buvo i.I. Brodsky, sugeria realistišką įtaką i.e. Repin, kuris dirbo istoriniame ir revoliuciniame žanre ir sukūrė visą darbų seriją su V.i vaizdu. LENINA, E.M. Cheptsovas - namų ūkio žanro meistras, M.B. Graikai, rašymo mūšio scenos gana impresionistinio marreno. Visi šie meistrai buvo žanrų įkūrėjai, kuriuose buvo atlikta dauguma jų darbų. Tarp jų Smolny drobės Leninas išsiskiria, kuriame aš. Brodskis tiesiai ir nuoširdi forma perdavė lyderio įvaizdį.
Paveiksle "Narystės ląstelių susitikimas E.I. Cheptsovas labai patikimai, be apibrėžimo, vaizduoja įvykius, įvykusius žmonių gyvenime.
Puikus džiaugsmingas, triukšmingas vaizdas, pripildytas greito judesio ir pergalės atostogų sukuria MB Graikai kompozicijos "pirmosios jojimo armijos trimitai".
Naujo asmens idėja, nauja asmens išraiška, nurodyta portreto žanre, kurio ryškūs meistrai buvo C.V. Malyutin ir g.G. Ryazhsky. Fighter rašytojo Dmitrijaus Furmanova S.V portretą. Malyutinas rodo senojo pasaulio žmogų, kuris sugebėjo tilpti į naują pasaulį. Pareiškia naują tendenciją, kilusi iš N.A darbo Kasatkin ir įgijo vystymąsi iki aukščiausio moterų vaizdų g. Ryazhsky - "delegatas", "pirmininkas", kuriame yra ištrinamas asmeninis pradinys ir yra sukurtas naujas pasaulis sukurtas asmuo.
Visiškai tiksli įspūdis vystosi dėl kraštovaizdžio žanro plėtros, atsižvelgiant į pažangiosios kraštovaizdžio sistemos b.n. Yakovleva - "transportas yra išspręstas."
B.N. Yakovlev transportavimas yra išspręstas. 1923 m.
Šiame žanre atnaujinama šalis yra pavaizduota, visų gyvenimo sričių normalizavimas. Per šiuos metus pramoninis kraštovaizdis ateina į pirmtaką, kurio vaizdai tampa kūrimo simboliais.
Stankovist menininkų draugija (1925) - kita meninė asociacija per šį laikotarpį. Čia menininkas stengėsi perkelti modernumo dvasią, naujo asmens tipas, kuris gauna daugiau atskiro vaizdų perdavimo dėl minimalaus išraiškingų priemonių. Sporto temą dažnai demonstruojama "atveriančių" darbuose. Jų tapyba yra užpildyta dinamika ir išraiška, kuri gali būti vertinama A.A. Deileki "gynybos petrograd", yu.p. Pimenova "futbolas" ir kt.
Kaip pagrindas savo meno kūrybiškumui, kitos žinomo asociacijos nariai - "keturi menai" - išrinktas įvaizdžio išraiškingumas dėl glaustos ir struktūrinės formos, taip pat ypatingą požiūrį į savo spalvingą sodrumą. Labiausiai įsimintinas asociacijos atstovas yra K.S. Petrov-Vodkin ir vienas iš neapmokėtų šio laikotarpio kūrinių - "Komisijos nario mirtis", kuri per specialią vaizdinę kalbą atskleidžia gilų simbolinį vaizdą, kovos už geriausią gyvenimą simbolis.
Iš "keturių menų" kompozicijos išsiskiria ir P.V. Kuznetsovas, rytuose skirtos darbai.
Naujausia didelė šio laikotarpio meninė asociacija yra Maskvos menininkų draugija (1928 m.), Kuris skiriasi nuo likusio intensyvaus kiekio apimčių modeliavimo, dėmesio apšvietimo ir plastiko išraiškingumo formos. Beveik visi atstovai buvo "Bubnoy Volta" nariai - futurizmo šalininkai, kurie buvo labai paveikti jų darbui. Orientacinis plieno darbas P.P. Konchalovskis, kuris dirbo skirtinguose žanruose. Pavyzdžiui, jo žmonos portretai O.V. Konchalovskaja eina ne tik autoriaus rankos specifiką, bet ir visą asociaciją.
1932 m. Balandžio 23 d. Rezoliucija "Dėl literatūros ir meno organizacijų restruktūrizavimo" 1932 m. Balandžio 23 d. Buvo išspręstos visos meninės asociacijos ir sukurta SSRS menininkų sąjunga. Kūrybiškumas buvo sugautas grėsmingu būdu su standžiu ideologija. Dailininko saviraiškos laisvė - kūrybinio proceso pagrindas. Nepaisant tokio bendrabučio, menininkai tęsė savo veiklą anksčiau suvienijusi Bendrijoje, tačiau nauji skaičiai paėmė vaizdingą aplinką.
B. V. Johanson patyrė i.e. Repin ir V.I. Surikova, jo drobės, sudėtinė paieška ir įdomios galimybės spalvingame tirpale yra matomi, tačiau autoriaus paveikslai pastebimi pernelyg satyriniu požiūriu, netinkamas tokiu natūraliu būdu, kad galėtume stebėti nuotraukos pavyzdį "Senajame pavyzdyje" Uralo gamykla ".
A.A. Deineka neatskleidžia nuo "oficialios" meno linijos. Jis vis dar yra teisingas savo meniniais principais. Dabar jis ir toliau dirba žanro tema, ir jis taip pat rašo portretus ir kraštovaizdžius. Vaizdas "Ateities pilotai" gerai rodo jo tapybą per šį laikotarpį: romantiškas, žaibas.
Daug darbų menininkas sukuria sporto temą. Nuo šio laikotarpio jo akvarelės išliko, parašytos po 1935 m.
1930-ųjų tapyba atstovauja išradimo pasaulį, ryškaus ir šventinio gyvenimo iliuziją. Lengviausias menininkas turėjo likti nuoširdžiais kraštovaizdžio žanre. Vis dar vystosi vis dar gyvenimo žanras.
Intensyvus vystymasis yra jautrus portretui. P.P. Konchalovskis rašo keletą kultūrinių figūrų ("V. Sofronitsky už fortepijoną"). Darbas M.V. Nesterova, kuri sugeria tapybos įtaką V.A. Serov, parodyti žmogų kaip kūrėjas, kurio esmė yra kūrybinė paieška. Taigi matome skulptoriaus I.D portretus. Shadra ir chirurgas S.S. Judina.
PD. Corinas tęsia ankstesnio menininko portreto tradiciją, tačiau jo vaizdingas būdas susideda iš standaus, ūmesnio, išraiškingo silueto ir stipraus skonio. Apskritai, kūrybinio inteligentijos tema yra labai svarbi portrete.
Atlikėjas karo metu
Su Didžiojo patriotinio karo atvykimu menininkai pradeda aktyviai dalyvauti karo veiksmuose. Dėl tiesioginės vienybės su įvykiais, pirmaisiais metais, atsiranda darbai, kurių esmė yra tai, kas vyksta, "vaizdingas eskizas". Dažnai ši nuotrauka nesuteikė gylio, tačiau jų perdavimas buvo išreikštas menininko labai nuoširdus požiūris, moralinio pateliumo aukštis. Portreto žanras ateina į santykinį klestėjimą. Menininkai, matome ir patiria destruktyvios karo įtaką, žavisi savo herojais - žmonėmis iš žmonių, nuolatinių ir kilnių dvasios, kuri parodė didžiausias humanistines savybes. Tokios tendencijos pilamos į priekinius portretus: "Marshal G.K portretas Zhukova »Brush P.D. Corina, linksmas veidas su audiniais P.P. Konchalovsky. Svarbūs inteligentilių ms portretai Saryan, sukurta karo metais - šis akademinio "I.A." įvaizdis. "Orbel", rašytojas "M.S. Shaginyan, ir tt
Nuo 1940 iki 1945 m. Taip pat išsivysto kraštovaizdžio ir namų ūkio žanras, kuris vienija savo darbe A.A. Sluoksniai. "Fašistas skrido" perduoda šio laikotarpio gyvenimo praradimą.
Šalia kraštovaizdžio psichologas toliau užpildo žmogaus sielos liūdesio ir tylos darbą, tik atsidavęs draugas mažina painiavos vėją. Galų gale, kraštovaizdžio vertė yra persvarstyta ir pradeda personifikuoti griežtą karo įvaizdį.
Atskirai, sklypo paveikslai skiriami, pavyzdžiui, "Motina Partizana" S.V. Gerasimova, kuriai būdingas atvaizdo didinimui atsisakymas.
Istorinis tapyba savalaikiai sukuria praeities nacionalinių herojų vaizdus. Vienas iš šių nepageidaujamų ir įkvepiančių pasitikėjimo, vaizdai yra "Aleksandras Nevsky" PD. Corina, personifikuojanti nesuspaustą didžiulį žmonių dvasią. Šiame žanre, iki karo pabaigos, yra tendencija iki dešimtojo žaidimo.
Karo temos tema
Po karo laikų tapyboje. 1940 m. 1950 m. Paveikslo pirmaujanti pozicija užima karo temą kaip moralinį ir fizinį tyrimą, iš kurio sovietinis žmogus išėjo į nugalėtoją. Istoriniai ir revoliuciniai, istoriniai žanrai vystosi. Pagrindinė namų ūkio žanro tema tampa taikiniais darbais, kurie buvo svajoti apie ilgus karo metus. Šio žanro drobė yra apsmigti su linksmumu ir laimėjimu. Buitinės žanro meninė kalba tampa pasakojimu ir gyvenimo būdais. Per pastaruosius šio laikotarpio metus kraštovaizdis taip pat keičiasi. Regiono gyvenimas yra atgimęs, tarp žmogaus ir prigimties santykiai yra sustiprinta, atsiranda okuliacijos atmosfera. Meilė gamtai yra įkalinta vis dar gyvenime. Įdomios plėtros gauna portretą skirtingų menininkų darbe, kuriam būdingas asmens perdavimas. Kai kurie neįvykdyti šio laikotarpio darbai buvo: "laiškas iš priekio" A.I. Lytisova, darbas, panašus į langą į spinduliavimo pasaulį;
sudėtis "poilsio po kovos", kurioje yu.m. Ausinukai ieško to paties Vaizdo gyvybingumo kaip A.I. Leidimas;
darbas A.A. "Mynikova" dėl taikių laukų ", džiaugsmingai nuo karo nutraukimo ir žmogaus bei darbo susijungimo;
originalus kraštovaizdžio vaizdas G.G. Nissy - "per sniegą" ir tt
Sterno stilius keisti socialinius įrodymus
1960-1980 m. yra naujas etapas. Yra nauja "atšiaurių stiliaus", kurio užduotis sudarė atkurti realybę be visų, kurie atima gylio ir išraiškingumo darbą ir destruktyviai paveikti kūrybines apraiškas. Jis buvo būdingas meninio įvaizdžio lakoniškumui ir sintezei. Šio stiliaus menininkai užginčijo herojišką šalutinių darbo bičiulių pradžią, kurią sukūrė specialus emocinis paveikslas. "Stern Stilius" buvo tam tikras žingsnis siekiant visuomenės demokratizacijos. Pagrindinis žanras, kuriam dirbo stiliaus šalininkai tapo portretu, taip pat kuriant grupės portretą, namų ūkio žanrą, istorinį ir istorinį bei revoliucinį žanrą. Šviesūs šio laikotarpio atstovai atsižvelgiant į "atšiaurių stiliaus" plėtrą buvo V.E. Popkov, rašydami daugybę savęs portretų tapybos, V.I. Ivanovo grupės portreto rėmėjas, g.m. Korzzhevas, kuriant istorinę drobę. "Hargsh stiliaus" esmės atskleidimas gali būti matomas paveikslėlyje "Geologai" P.F. Nikonova, "Polarniki" A.A. ir pa Smolina, "tėvo nuodėmės" V.E. Popkovas. Kraštovaizdžio žanru yra suinteresuoti šiauriniu prigimtimi.
Stagnacijos eros simbolika
1970-1980 m Sudaroma naujos kartos menininkų, kurios menas paveikė šiandienos meną. Jiems būdinga simbolinė kalba, teatro pramogos. Jų tapyba yra pakankamai meninė ir virto. Pagrindiniai šios kartos atstovai yra t.G. Nazarenko ("Pugachev")
mėgstamiausia tema buvo atostogų ir maskarado, A.G. Sitnikovas, kuris naudoja metaforą ir palyginimą, kaip plastikinės kalbos forma, N.I. Nesterova, dviprasmiškų drobių kūrėjas ("paskutinė vakarienė"), i.l. Lubennikov, N.N. Smirnovas.
Paskutinis vakaras. N.I. Nesterova. 1989 m.
Taigi šis laikas pasirodo ir skirtingi, galutiniai, formuojant šiandienos vizualinio meno nuorodą.
Mūsų eros yra atvirai didžiulis turtas vaizdingas paveldas ankstesnių kartų. Šiuolaikinis menininkas neapriboja beveik jokios jokios sistemos, kuri buvo nustatyta, ir kartais priešiška dailė. Kai kurie šiuolaikiniai menininkai stengiasi laikytis sovietinės realistiškos mokyklos principų, kas nors atsiduria kitais stiliais ir kryptimis. Konceptualaus meno tendencijos yra labai populiarios, dviprasmiškai suvokia visuomenę. Meno ir išraiškingų priemonių ir idealų platuma, kuri suteikė mums praeities, turėtų būti pakartotinai ir tarnauti kaip naujų kūrybinių būdų pagrindas ir sukurti naują įvaizdį.
Mūsų magistro klasės meno istorijoje
Mūsų šiuolaikinio meno galerija ne tik siūlo didelį sovietinio meno ir posovietinę tapybą, tačiau taip pat atlieka reguliarias paskaitas ir meistriškumo klases šiuolaikinio meno istorijoje.
Galite užsiregistruoti meistriškumo klasei, palikti pageidavimus į meistriškumo klasę, į kurią norėtumėte gauti užpildydami siūlomą formą. Mes tikrai perskaitysime jums įdomią paskaitą jūsų pasirinktoje temoje.
Laukiame jūsų paskaitoje!
"MONUMENTAL PROPAGANDA" planas, priimtas V. I. Lenino pasiūlymu, buvo ryškiausia išraiška dėl bendro naujo meno principų. Pagrindinis "Monumentalios propagandos" tikslas V. I. Leninas matė meną tarnauti revoliucijai, pakelti žmones į naują, komunistinio pasaulio dvasią.
Kartu su kai kurių paminklų panaikinimu "pašlovintas carizmas" buvo nustatytas mobilizuoti meno jėgas ir organizuoti konkursą dėl paminklų projektų kūrimo spalio mėn. Socialistų revoliucijos garbei.
Nuo 1918 m. Rudenį, pirmieji "monumentali propagandos" kūriniai pasirodė Petrogrado, Maskvos gatvėse: Radičiaus paminklai, Stepanas, Rasin, Robespiera, Kaljajevas, T. Shevchenko ir kt.
Per plano įgyvendinimą dirbo daug skulptorių, kurie pristatė įvairias kūrybines tendencijas, - N. Andreev, S. Konenkov, A. Matveeve, V. Mukhina, S. Mer-Kurovas, V. Sinajai, architektai L. Rudnev, I. Fominas, D. Osipovas, V. Malent. Leninistų plano idėjos turėjo įtakos platesnei monumentalinio dekoratyvinio meno ploto - miestų šventojo dizainas, masinio procesijos ir kt. Maskvos ir Petrogrado gatvėse dalyvavo žinomi menininkai. Oktyabrskaya revoliucija, įskaitant K. Petrov-Vodkin, B. Kustiev, S. Gerasimov.
Rezultato ir pilietinio karo vizualinio meno ypatybė buvo kampanijos orientacija, nustatanti atskirų rūšių vertę ir vietą. Kartu su paminklais ir memorialinėmis lentomis, plakatas tapo plakatūros, kuris kalbėjo allegoria kalba (A. Apsit), politinio satyra (V. Denis), ir aukščiausio aukščio klasikinių darbų D. Moore (" Ar užsiregistravote savanoriui? "," Pagalba ").
Invracassed savo kelyje taip pat buvo "augimo langai" V. Mayakovsky ir M. Cheremny. "Telegrafo" šių plakatų kalba sąmoningai supaprastinta, buvo išskirti ryškumu ir lakonizmu.
Politinis grafikas yra glaudžiai greta plakato meno, kurį plačiai populiarino žurnalų "Flame", "Raudonojo armėnų" ir kiti periodiniai leidiniai. Revoliucinės temos įsiskverbė į mašinos grafiką (B. Kustodiev brėžiniai), ypač graviravimu ant medžio ir linoleumo. "Kariai" V. Falileev "," šarvuotas "ir" Cruiser aurora "N. Kupyanova - tipiški šio laiko grafikos kūriniai. Jiems būdingas stresiniams juodųjų ir baltųjų manierų kontrastai, didinant silueto vaidmenį.
Revoliucijos eros atsispindėjo knygų iliustracijoje (J. brėžiniai. Annenkov į "dvylika" A. Blok, dangčių ir knygų ženklų S. Chekhonin), tačiau šis meno gentis buvo daugiausia susijęs su naujais klasikinės literatūros leidiniais, Pirmiausia "Liaudies biblioteka" (dirba B. Kardovsky, E. Lancere ir kt.).
Portreto grafikoje V. I. Lenin (N. Altman, N. Andreev) buvo ypač vertingi. Platakai iš didelių magistro (A. Benua, M. Dobuzhinsky, A. Ostrumova-Lebedev) sukūrė kraštovaizdžio tvarkaraščius.
Senasis pirmųjų po revoliucinių metų tapyba yra didesnė už bet kokį kito tipo meną, patyrė "kairįjį" spaudimą. "Naujoji planeta" K. John, Bolshevik B. Kustiev ir tt nurodė savo autorių norą atskleisti istorinę prasmę tai, kas vyksta. Visai sovietiniame meno ankstyvo laikotarpio menai, alegorija įsiskverbė net kraštovaizdžio tapyboje, veisdami tokį atsakymą į šiuolaikinius įvykius, pvz., Vaizdo A. Rylov "mėlynai erdvus".
Tarp kitų menų, architektūra buvo įsikūrusi specialioje padėtyje, kurių galimybės per šį laikotarpį nebuvo už naujų užduočių dizainas.
20s
20s Tarp sovietų menininkų buvo daug skirtingų grupių: revoliucinės Rusijos menininkų asociacija, stankovistų draugija, Maskvos menininkų draugija, Rusijos skulptorių draugija ir kt.
Nepaisant to, kad sovietų menas tada atrodė pereinamojo laikotarpio simbolis, bendras stilius buvo palaipsniui išsivystė. Tapyba, klasikinės tradicijos ir dažniausiai Rusijos realistiškos mokyklos tradicijos tampa nustatant. Menininkai vis dažniau kreipiasi į šiuolaikinius laikus. Kartu su senesnės kartos meistrais taip pat patiekiami jauni dailininkai. Šiuo metu, S. Malyutina, A. Arkhipova, G. Ryazhsky į Portreto žanrą, B. Johanson - Maskvoje, M. Grekova, I. Brodsky, A. Gerasimov - istoriniame ir revoliuciniame, A. Rylovoje , N. Krymas, B. Yakovlev - kraštovaizdžio ir tt Pakeiskite savo požiūrį į aplinką, į meno menininkų užduotis, kurios buvo sugrupuotos į revoliuciją aplink žurnalą "Art" pasaulis, buvę cezannists. P. Konchalovskis, I. Mashkovas, A. Kubrin nerimauja jo pažintys klestės; Realus, gyvenimo turinys yra užpildytas net neseniai stiliaus kūrybiškumo K. Petrova-Vodkina; Naujasis požiūris į vaizdinio išraiškingumo problemas veikia M. Saryan kūrinius, S. Gerasimov ir tt Naujoviškos sovietinės tapybos tendencijos filme "Gynybos Petrogradas" A. Deneki (1928) buvo ypač ryškios.
Diagrame yra svarbi vieta buvo paimta politinė karikatūra (B. Efimovas, L. Brodaty ir kt.). Tuo pačiu metu, knygos iliustracijos vertė auga, ypač knyga graviravimo ant medžio (A. Kravčenko, P. Pavlinovas ir tt). Didžiausia jos meistras V. Favorsky pažymėjo viso kūrybinio srauto pradžią. Sėkmingas taip pat buvo mašina brėžinys, pagamintas iš anglies, pieštuko, litografijos ar juodojo akvarelės (N. Kuppeyanov, N. Ulyanov, Veresky, M. Rodionov).
20-ųjų skulptūra. toliau stebėjo "monumentalinės propagandos" Leninizmo plano idėjas. Jo užduočių ratas buvo pastebimai išplėstas, didelė sėkmė pasiekė portreto skulptūrą (A. Golubanka, V. Domogatsky, S. Lebedev).
Tačiau pagrindinės skulptorių pastangos yra ištiesintos sukurti paminklus. Skirtingai nuo pirmųjų gipso paminklų, kurie buvo laikinai, nauji paminklai yra pastatyti iš bronzos ir granito. Tai yra VI Lenino paminklai su Suomijos stotyje Leningrad (V. Shchuko, V. Gelfreich, S. Yesheev), ant Zhon-Avchal hidroelektrinės Transkaukazijoje (I. Shadr) ir Petrozavodsko (M. Manizer ).
Iš apibendrinančios vertės vaizdus sukūrė A. Matveyev ("spalio revoliucija"), I. Shadd ("Cobblestone - proletariato ginklas"), V. Mukhina ("Vėjas", "Peasanthie"), jau tuo metu , Sovietų skulptūros veidas nustatė savo darbą.
Po pilietinio karo pabaigos buvo sąlygos palankios architektūros plėtrai. Jos prioritetas, labiausiai neatidėliotinas uždavinys buvo būsto statyba (gyvenamųjų pastatų kompleksai Usachevos gatvėje Maskvoje, Traktoriaus gatvėje Leningrade ir kt.). Tačiau labai greitai architektai įdėjo į savo dėmesio miesto planavimo problemų centre, viešųjų ansamblių statybos, pramoninės statybos. A. Shushev ir I. Zoltovsky rengia pirmąjį Maskvos rekonstrukcijos planą. Pagal jų vadovavimą, planavimas ir statyba visos Rusijos žemės ūkio parodos 1923 A. Shushev sukuria mauzoliejus V. I. Lenin. Iki 20-ųjų pabaigos. Pasak sovietinių architektų planų, buvo pastatyti daug pastatų įvairių tikslų skaičius buvo pastatyti (Izvestiya namas Burhinas; Valstybinis bankas SSRS I. Zoltovsky; Centrinė telegrafo I. Rerberg), pramoniniai kompleksai (Volkhovskaya hidroelektrinė O. Mun-Centrinės, N. Gundobin ir V. Pokrovsky; Dneprovskaja hidroelektrinė V. Vespenina) ir kt.
Viena iš svarbiausių sovietinių architektų kūrybinės veiklos norų buvo noras kurti naujas architektūros formas, atitinkančias naujas užduotis, modernias medžiagas ir statybos įrangą.
30s.. \\ T
Šių metų sovietų tapybos sėkmė yra ypač visiškai atstovaujanti naują kūrybiškumo etapą M. Nesterovas, kurio darbas (akademiko I. Pavlova, broliai Corinos, V. Mukhina, S. Yudina) atvaizdo gylis ir reljefas Žmogaus personažai yra susiję su plačia bendra kūrybinių darbo sovietinių žmonių tema. Aukšto lygio portretas tapybą palaiko P. Corin (portretai A. Gorky, M. Nesterova), I. Grabar (portretas sūnaus, Portretas S. Chaigeńgs), P. Konchalovsky (Portretas V. Meyerhold, Portretas portretas Negro studento), N. Ulyanov ir kt. Pilietinio karo tema buvo įkūnta S. Gerasimovo tapyboje "Sibiro Partizan" tapyboje. Istoriniai sklypai taip pat parašė Kukrynikų karališkosios armijos pareigūno "senus savininkais" ir "rytą" (M. Kupriyanov, P. Krylov, N. Sokolovo). A. Dainek ("motina", "ateities pilotai" tampa išskirtiniu pavyzdžiu šiuolaikinėje temoje. Svarbus žingsnis link namų ūkių žanro vystymosi atlieka Y. Pimenov ("New Maskva") ir A. Plaks ("Colhomous bandos").
Grafikos kūrimas per šį laikotarpį pirmiausia susijęs su knygų iliustracija. Šioje srityje, vyresnio amžiaus generavimo magistras - S. Gerasimovas ("Artamonovo" M. Gorky), K. Rudakovo (iliustracijos Mopassano darbų) ir jaunų menininkų - D. Schmarinov ("nusikaltimas ir bausmė) ". Dostoevsky," Peter I "A. Tolstoja), E. Kibrik (" Cola Brynon "R. Rolls", "Legend of the Ulenenspigel" Charles de Koster), Kukryniksi ("Life of Klim Samgin" M. Gorky ir kt.) , A. Kanevsky (Saltykov-shchedrin). Pastebimas sovietinių vaikų knygos iliustracija (V. Lebedevas, V. Konoašė, A. Pakhomov). Iš esmės svarbus pokytis, palyginti su ankstesniu laikotarpiu, buvo ta, kad sovietiniai iliustracijos meistrai (nors ir šiek tiek vienpusis) nuo dekoratyvinio dizaino knygos apie ideologinio ir meninio turinio literatūros vaizdų atskleidimą, plėtoti žmogaus simbolius ir dramatišką Veikla, išreikšta kitam atvaizdui.
Knygų iliustracijoje, kartu su realu modeliu, akvareliniu, litografija Rinizuoja jo vertę ir graviravimą, atstovaujamą pripažintų meistrų darbai, kaip ir V. Favorsky ("Vita Nuova" Dante, Hamlet Šekspyras), M. Pikovas, A. Goncharov.
Į mašinos grafikos srityje, portretas žanro (Veresky, M. Rodionov, A. Fonvizin) yra pateikiamas šiuo metu.
Rimta kliūtis sovietinių menų plėtrai šių metų yra amatai, klaidingos monumentalumo tendencijos, paradas, susijęs su Stalino asmenybės kultu.
Architektūros mene buvo išspręstos svarbiausios užduotys, susijusios su miestų planavimo problemomis ir gyvenamųjų, administracinių, teatro ir kitų pastatų, taip pat didelių pramoninių įrenginių statyba (pvz., Automobilių gamykla) Maskva, mėsos perdirbimo įmonė Leningrade, šilumos centro automobilių pramonės kartaus ir tt.). Tarp architektūrinių darbų yra ypač būdingos Ministrų Tarybai Maskvoje (A. Lengman), Maskvos viešbutis (A. Schusev, L. Savyevas, O. Stuban), Sovietų armijos teatras Maskvoje (K. Alabian, V . Simbirstev), sanatorija, pavadinta Orlovodske Kislovodsk (M.Ginzburg), upės stotis Khimki (A. Rukhlyadov) ir kt. Pagrindinė estetinė tendencija šių darbų metu buvo tradicinių klasikinės tvarkos architektūros formas. Neišminis tokių formų naudojimas, mechaninis jų perdavimas modernumui dažnai lėmė nereikalingų išorinių POMP ir nepagrįstų perteklių.
Naujos svarbios funkcijos įgyja skulptūros meną. Stiprinti obligacijas monumental-dekoratyvinės skulptūros su architektūra tampa būdinga bruožas šio laikotarpio. Skulptūrinis darbas - grupė "darbuotojas ir kolektyviniai ūkininkai" - Mukhina pasirodė remiantis SSRS paviljono architektūriniu projektu tarptautinėje 1937 m. Paryžiuje. Skulptūros su architektūra sintezė taip pat pasireiškė pats Maskvos metro dizainas, kanalas, pavadintas Maskvoje, visos Sąjungos žemės ūkio parodoje, TSRS paviljone tarptautinėje parodoje Niujorke.
Iš šių metų monumentalios skulptūros darbų Taras Shevchenko paminklai Charkove (M. Manizer) ir Kirove Leningrade (N. Tomsk) buvo svarbiausi.
Tolesnė plėtra gauna skulptūrinį portretą (V. Mukhina, S. Lebedevas, Kepinovas, 3. Vilensky ir kt.). Daugelis skulptorių sėkmingai dirba su tipišku amžininkų vaizdų apibendrinimu (Metallurg Motovilov "," jaunas darbuotojas "V. Sinajai).
Sovietų ir posovietinio laikotarpio kultūra yra ryškus didelio masto Rusijos paveldo posūkis. 1917 įvykiai buvo ataskaitos taškas kuriant naują gyvenimo būdą, naujo mąstymo formavimas. Visuomenės nuotaika k.xix-n.xx bb. Powered į spalio revoliuciją, posūkio taškas šalies istorijoje. Dabar ji laukė naujos ateities su savo idealais ir tikslais. Menas, kuris tam tikra prasme yra eros veidrodis, tapo naujos režimo dogmo dogmos gyvenimu. Skirtingai nuo kitų meno kūrybiškumo tipų, tapybos, kurios formos ir asmens minties formavimas, švelnus ir tiesiogiai įsiskverbė žmonių sąmonę. Kita vertus, vaizdingas menas mažiausiai pakluso propagandos funkcija ir atspindėjo žmonių patirtį, jo svajones ir virš visų laiko dvasios.
Rusijos Avangardas
Naujas menas nebuvo išvengta absoliučiai senų tradicijų. Tapyba, pirmaisiais po revoliucinių metų, absorbavo futuristų ir avangardo kaip visumos įtaką. Avangardas su savo panieka praeities tradicijoms, kuri buvo taip arti destruktyvių revoliucijos idėjų, atsidūrė jaunų menininkų akivaizdoje. Kartu su šiomis vizualiųjų menų tendencijomis, realistiškomis tendencijomis, kurių gyvenimas buvo svarbiausias XIX a. Realizmas. Šis bipoliškumas, paraginamas keisti epochą, padarė to laiko menininko gyvenimą ypač intensyviai. Du keliai, atsiradę po revoliucinės tapybos, nors jie buvo priešingos, tačiau mes galime stebėti avangardo poveikį realistinės krypties menininkų darbui. Realism buvo purvinas tais metais. Šio stiliaus darbas turi simbolinį, susijaudinimą ir net romantišką išvaizdą. Puikiai eina simbolinėje formoje didelio šalies gyvenimo pokyčiai, b.m darbo. "Kustiev" - "Bolshevik" ir, pripildytas apgailėtinų tragedijos ir nekontroliuojamo žalvario "Naujos planetos" K.F. Jouta.
Tapyba P.N. Filonovas su ypatingu kūrybiniu metodu - "Analitinis realizmas" - tai dviejų kontrastingų meninių srovių lydinys, kurį matome dviračių pavyzdyje su kampanijos pavadinimu ir "Pasaulio klestėjimo patekimo įlaipinimu".
Pn. Filonai laivai iš ciklo įvestį į pasaulį klestintis. 1919 Gtg.
Universaliųjų vertybių negailestinga netgi tokiu neramumu laiku išreiškia gražios "Petrograd Madonna" (pareigūno pavadinimą "1918 Petrograd" paveikslą. Petrova-Vodkina.
Teigiamas požiūris į revoliucinius įvykius yra užkrėstas šviesa ir pripildyta saulės, oro atmosfera. Kūrybiškumas kraštovaizdžio žaidėjui A.A. Rylov. Kraštovaizdžio "saulėlydis", kuriame menininkas išreiškė revoliucijos ugnies gaisrą, kuris augs nuo didėjančios laivų statyklos liepsnos per pastaruosius epochą, yra vienas iš įkvepiančių šio laiko simbolių.
Kartu su simboliniais vaizdais, kurie organizuoja žmonių dvasios ir įspūdingų, pavyzdžiui, manija, taip pat buvo kryptis realistišką paveikslą, su konkrečios perdavimo realybės.
Iki šios dienos šio laikotarpio darbą saugo sukilimo kibirkščiavimu, galinčiu deklaruoti save kiekviename iš mūsų. Daugelis darbų, kurie nebuvo aprūpinti tokiomis savybėmis arba prieštarauja jiems, sunaikintos arba buvo pamirštos, ir niekada nebus supažindinami su mūsų žvilgsniu.
Avangard Forever palieka savo įspaudą realistišku paveikslu, tačiau ateina intensyvaus realizmo krypties kūrimo laikotarpis.
Meninės asociacijų laikas
1920-aisiais - sukurti naują pasaulį dėl griuvėsių, kurie paliko pilietinį karą. Dėl meno, šis laikotarpis, kai įvairios kūrybinės asociacijos pradėjo visą jėgą. Jų principus iš dalies formuoja ankstyvosios meninės grupės. Revoliucijos menininkų asociacija (1922 - Agrm, 1928 -AHR), asmeniškai atlikti valstybės užsakymus. Pagal "herojiškų realizmo" šūkis, menininkai, kurie buvo jo sudėtyje, buvo dokumentuojami savo darbų gyvenime ir asmens gyvenime - revoliucijos smegenys, įvairiuose paveikslo žanruose. Pagrindiniai agrminio atstovai buvo i.I. Brodsky, sugeria realistišką įtaką i.e. Repin, kuris dirbo istoriniame ir revoliuciniame žanre ir sukūrė visą darbų seriją su V.i vaizdu. LENINA, E.M. Cheptsovas - namų ūkio žanro meistras, M.B. Graikai, rašymo mūšio scenos gana impresionistinio marreno. Visi šie meistrai buvo žanrų įkūrėjai, kuriuose buvo atlikta dauguma jų darbų. Tarp jų Smolny drobės Leninas išsiskiria, kuriame aš. Brodskis tiesiai ir nuoširdi forma perdavė lyderio įvaizdį.
Paveiksle "Narystės ląstelių susitikimas E.I. Cheptsovas labai patikimai, be apibrėžimo, vaizduoja įvykius, įvykusius žmonių gyvenime.
Puikus džiaugsmingas, triukšmingas vaizdas, pripildytas greito judesio ir pergalės atostogų sukuria MB Graikai kompozicijos "pirmosios jojimo armijos trimitai".
Naujo asmens idėja, nauja asmens išraiška, nurodyta portreto žanre, kurio ryškūs meistrai buvo C.V. Malyutin ir g.G. Ryazhsky. Fighter rašytojo Dmitrijaus Furmanova S.V portretą. Malyutinas rodo senojo pasaulio žmogų, kuris sugebėjo tilpti į naują pasaulį. Pareiškia naują tendenciją, kilusi iš N.A darbo Kasatkin ir įgijo vystymąsi iki aukščiausio moterų vaizdų g. Ryazhsky - "delegatas", "pirmininkas", kuriame yra ištrinamas asmeninis pradinys ir yra sukurtas naujas pasaulis sukurtas asmuo.
Visiškai tiksli įspūdis vystosi dėl kraštovaizdžio žanro plėtros, atsižvelgiant į pažangiosios kraštovaizdžio sistemos b.n. Yakovleva - "transportas yra išspręstas."
B.N. Yakovlev transportavimas yra išspręstas. 1923 m.
Šiame žanre atnaujinama šalis yra pavaizduota, visų gyvenimo sričių normalizavimas. Per šiuos metus pramoninis kraštovaizdis ateina į pirmtaką, kurio vaizdai tampa kūrimo simboliais.
Stankovist menininkų draugija (1925) - kita meninė asociacija per šį laikotarpį. Čia menininkas stengėsi perkelti modernumo dvasią, naujo asmens tipas, kuris gauna daugiau atskiro vaizdų perdavimo dėl minimalaus išraiškingų priemonių. Sporto temą dažnai demonstruojama "atveriančių" darbuose. Jų tapyba yra užpildyta dinamika ir išraiška, kuri gali būti vertinama A.A. Deileki "gynybos petrograd", yu.p. Pimenova "futbolas" ir kt.
Kaip pagrindas savo meno kūrybiškumui, kitos žinomo asociacijos nariai - "keturi menai" - išrinktas įvaizdžio išraiškingumas dėl glaustos ir struktūrinės formos, taip pat ypatingą požiūrį į savo spalvingą sodrumą. Labiausiai įsimintinas asociacijos atstovas yra K.S. Petrov-Vodkin ir vienas iš neapmokėtų šio laikotarpio kūrinių - "Komisijos nario mirtis", kuri per specialią vaizdinę kalbą atskleidžia gilų simbolinį vaizdą, kovos už geriausią gyvenimą simbolis.
Iš "keturių menų" kompozicijos išsiskiria ir P.V. Kuznetsovas, rytuose skirtos darbai.
Naujausia didelė šio laikotarpio meninė asociacija yra Maskvos menininkų draugija (1928 m.), Kuris skiriasi nuo likusio intensyvaus kiekio apimčių modeliavimo, dėmesio apšvietimo ir plastiko išraiškingumo formos. Beveik visi atstovai buvo "Bubnoy Volta" nariai - futurizmo šalininkai, kurie buvo labai paveikti jų darbui. Orientacinis plieno darbas P.P. Konchalovskis, kuris dirbo skirtinguose žanruose. Pavyzdžiui, jo žmonos portretai O.V. Konchalovskaja eina ne tik autoriaus rankos specifiką, bet ir visą asociaciją.
1932 m. Balandžio 23 d. Rezoliucija "Dėl literatūros ir meno organizacijų restruktūrizavimo" 1932 m. Balandžio 23 d. Buvo išspręstos visos meninės asociacijos ir sukurta SSRS menininkų sąjunga. Kūrybiškumas buvo sugautas grėsmingu būdu su standžiu ideologija. Dailininko saviraiškos laisvė - kūrybinio proceso pagrindas. Nepaisant tokio bendrabučio, menininkai tęsė savo veiklą anksčiau suvienijusi Bendrijoje, tačiau nauji skaičiai paėmė vaizdingą aplinką.
B. V. Johanson patyrė i.e. Repin ir V.I. Surikova, jo drobės, sudėtinė paieška ir įdomios galimybės spalvingame tirpale yra matomi, tačiau autoriaus paveikslai pastebimi pernelyg satyriniu požiūriu, netinkamas tokiu natūraliu būdu, kad galėtume stebėti nuotraukos pavyzdį "Senajame pavyzdyje" Uralo gamykla ".
A.A. Deineka neatskleidžia nuo "oficialios" meno linijos. Jis vis dar yra teisingas savo meniniais principais. Dabar jis ir toliau dirba žanro tema, ir jis taip pat rašo portretus ir kraštovaizdžius. Vaizdas "Ateities pilotai" gerai rodo jo tapybą per šį laikotarpį: romantiškas, žaibas.
Daug darbų menininkas sukuria sporto temą. Nuo šio laikotarpio jo akvarelės išliko, parašytos po 1935 m.
1930-ųjų tapyba atstovauja išradimo pasaulį, ryškaus ir šventinio gyvenimo iliuziją. Lengviausias menininkas turėjo likti nuoširdžiais kraštovaizdžio žanre. Vis dar vystosi vis dar gyvenimo žanras.
Intensyvus vystymasis yra jautrus portretui. P.P. Konchalovskis rašo keletą kultūrinių figūrų ("V. Sofronitsky už fortepijoną"). Darbas M.V. Nesterova, kuri sugeria tapybos įtaką V.A. Serov, parodyti žmogų kaip kūrėjas, kurio esmė yra kūrybinė paieška. Taigi matome skulptoriaus I.D portretus. Shadra ir chirurgas S.S. Judina.
PD. Corinas tęsia ankstesnio menininko portreto tradiciją, tačiau jo vaizdingas būdas susideda iš standaus, ūmesnio, išraiškingo silueto ir stipraus skonio. Apskritai, kūrybinio inteligentijos tema yra labai svarbi portrete.
Atlikėjas karo metu
Su Didžiojo patriotinio karo atvykimu menininkai pradeda aktyviai dalyvauti karo veiksmuose. Dėl tiesioginės vienybės su įvykiais, pirmaisiais metais, atsiranda darbai, kurių esmė yra tai, kas vyksta, "vaizdingas eskizas". Dažnai ši nuotrauka nesuteikė gylio, tačiau jų perdavimas buvo išreikštas menininko labai nuoširdus požiūris, moralinio pateliumo aukštis. Portreto žanras ateina į santykinį klestėjimą. Menininkai, matome ir patiria destruktyvios karo įtaką, žavisi savo herojais - žmonėmis iš žmonių, nuolatinių ir kilnių dvasios, kuri parodė didžiausias humanistines savybes. Tokios tendencijos pilamos į priekinius portretus: "Marshal G.K portretas Zhukova »Brush P.D. Corina, linksmas veidas su audiniais P.P. Konchalovsky. Svarbūs inteligentilių ms portretai Saryan, sukurta karo metais - šis akademinio "I.A." įvaizdis. "Orbel", rašytojas "M.S. Shaginyan, ir tt
Nuo 1940 iki 1945 m. Taip pat išsivysto kraštovaizdžio ir namų ūkio žanras, kuris vienija savo darbe A.A. Sluoksniai. "Fašistas skrido" perduoda šio laikotarpio gyvenimo praradimą.
Šalia kraštovaizdžio psichologas toliau užpildo žmogaus sielos liūdesio ir tylos darbą, tik atsidavęs draugas mažina painiavos vėją. Galų gale, kraštovaizdžio vertė yra persvarstyta ir pradeda personifikuoti griežtą karo įvaizdį.
Atskirai, sklypo paveikslai skiriami, pavyzdžiui, "Motina Partizana" S.V. Gerasimova, kuriai būdingas atvaizdo didinimui atsisakymas.
Istorinis tapyba savalaikiai sukuria praeities nacionalinių herojų vaizdus. Vienas iš šių nepageidaujamų ir įkvepiančių pasitikėjimo, vaizdai yra "Aleksandras Nevsky" PD. Corina, personifikuojanti nesuspaustą didžiulį žmonių dvasią. Šiame žanre, iki karo pabaigos, yra tendencija iki dešimtojo žaidimo.
Karo temos tema
Po karo laikų tapyboje. 1940 m. 1950 m. Paveikslo pirmaujanti pozicija užima karo temą kaip moralinį ir fizinį tyrimą, iš kurio sovietinis žmogus išėjo į nugalėtoją. Istoriniai ir revoliuciniai, istoriniai žanrai vystosi. Pagrindinė namų ūkio žanro tema tampa taikiniais darbais, kurie buvo svajoti apie ilgus karo metus. Šio žanro drobė yra apsmigti su linksmumu ir laimėjimu. Buitinės žanro meninė kalba tampa pasakojimu ir gyvenimo būdais. Per pastaruosius šio laikotarpio metus kraštovaizdis taip pat keičiasi. Regiono gyvenimas yra atgimęs, tarp žmogaus ir prigimties santykiai yra sustiprinta, atsiranda okuliacijos atmosfera. Meilė gamtai yra įkalinta vis dar gyvenime. Įdomios plėtros gauna portretą skirtingų menininkų darbe, kuriam būdingas asmens perdavimas. Kai kurie neįvykdyti šio laikotarpio darbai buvo: "laiškas iš priekio" A.I. Lytisova, darbas, panašus į langą į spinduliavimo pasaulį;
sudėtis "poilsio po kovos", kurioje yu.m. Ausinukai ieško to paties Vaizdo gyvybingumo kaip A.I. Leidimas;
darbas A.A. "Mynikova" dėl taikių laukų ", džiaugsmingai nuo karo nutraukimo ir žmogaus bei darbo susijungimo;
originalus kraštovaizdžio vaizdas G.G. Nissy - "per sniegą" ir tt
Sterno stilius keisti socialinius įrodymus
1960-1980 m. yra naujas etapas. Yra nauja "atšiaurių stiliaus", kurio užduotis sudarė atkurti realybę be visų, kurie atima gylio ir išraiškingumo darbą ir destruktyviai paveikti kūrybines apraiškas. Jis buvo būdingas meninio įvaizdžio lakoniškumui ir sintezei. Šio stiliaus menininkai užginčijo herojišką šalutinių darbo bičiulių pradžią, kurią sukūrė specialus emocinis paveikslas. "Stern Stilius" buvo tam tikras žingsnis siekiant visuomenės demokratizacijos. Pagrindinis žanras, kuriam dirbo stiliaus šalininkai tapo portretu, taip pat kuriant grupės portretą, namų ūkio žanrą, istorinį ir istorinį bei revoliucinį žanrą. Šviesūs šio laikotarpio atstovai atsižvelgiant į "atšiaurių stiliaus" plėtrą buvo V.E. Popkov, rašydami daugybę savęs portretų tapybos, V.I. Ivanovo grupės portreto rėmėjas, g.m. Korzzhevas, kuriant istorinę drobę. "Hargsh stiliaus" esmės atskleidimas gali būti matomas paveikslėlyje "Geologai" P.F. Nikonova, "Polarniki" A.A. ir pa Smolina, "tėvo nuodėmės" V.E. Popkovas. Kraštovaizdžio žanru yra suinteresuoti šiauriniu prigimtimi.
Stagnacijos eros simbolika
1970-1980 m Sudaroma naujos kartos menininkų, kurios menas paveikė šiandienos meną. Jiems būdinga simbolinė kalba, teatro pramogos. Jų tapyba yra pakankamai meninė ir virto. Pagrindiniai šios kartos atstovai yra t.G. Nazarenko ("Pugachev")
mėgstamiausia tema buvo atostogų ir maskarado, A.G. Sitnikovas, kuris naudoja metaforą ir palyginimą, kaip plastikinės kalbos forma, N.I. Nesterova, dviprasmiškų drobių kūrėjas ("paskutinė vakarienė"), i.l. Lubennikov, N.N. Smirnovas.
Paskutinis vakaras. N.I. Nesterova. 1989 m.
Taigi šis laikas pasirodo ir skirtingi, galutiniai, formuojant šiandienos vizualinio meno nuorodą.
Mūsų eros yra atvirai didžiulis turtas vaizdingas paveldas ankstesnių kartų. Šiuolaikinis menininkas neapriboja beveik jokios jokios sistemos, kuri buvo nustatyta, ir kartais priešiška dailė. Kai kurie šiuolaikiniai menininkai stengiasi laikytis sovietinės realistiškos mokyklos principų, kas nors atsiduria kitais stiliais ir kryptimis. Konceptualaus meno tendencijos yra labai populiarios, dviprasmiškai suvokia visuomenę. Meno ir išraiškingų priemonių ir idealų platuma, kuri suteikė mums praeities, turėtų būti pakartotinai ir tarnauti kaip naujų kūrybinių būdų pagrindas ir sukurti naują įvaizdį.
Mūsų magistro klasės meno istorijoje
Mūsų šiuolaikinio meno galerija ne tik siūlo didelį sovietinio meno ir posovietinę tapybą, tačiau taip pat atlieka reguliarias paskaitas ir meistriškumo klases šiuolaikinio meno istorijoje.
Galite užsiregistruoti meistriškumo klasei, palikti pageidavimus į meistriškumo klasę, į kurią norėtumėte gauti užpildydami siūlomą formą. Mes tikrai perskaitysime jums įdomią paskaitą jūsų pasirinktoje temoje.
Laukiame jūsų paskaitoje!