Garsiausi XXI amžiaus menininkai. Šiuolaikiniai rusų menininkai, kurie turėtų pažvelgti
Meno laikraštis Rusijaatstovauja reitingui: brangiausi Rusijos menininkai nuo dabar gyvenimo. Jei vis dar esate įsitikinę, kad Vakarų pamatai nebuvo Rusijos menininkų, esame pasirengę su juo ginčytis. Kalbos numeriai.
Sąlygos buvo paprastos: kiekvienas iš gyvų menininkų gali būti atstovaujama tik vienas, brangiausias darbas. Rengiant reitingą, ne tik viešųjų aukcionų prekybos rezultatus, tačiau buvo atsižvelgta į dauguma aukštųjų technologijų privataus pardavimo. Reitingo autoriai vadovavo principas "Jei kažkas garsiai parduodamas, tai reiškia, kad kažkas to reikia", ir todėl vertino menininkų rinkodaros ir spaudos vadovų darbą, kurie buvo įrašyti privatūs pardavimai visuomenei. Svarbi pastaba: reitingas sudaromas tik pagal finansinius rodiklius; Jei jis buvo grindžiamas menininkų parodos veikla, tai atrodytų šiek tiek kitokia. Analizės išoriniai šaltiniai aptarnaujami ištekliai "Artnet.com", "Artprice.com", "Skateress.com"ir. \\ T Ardinevestment.ru..
Pasaulio reitingavimo valiuta buvo pasirinkta JAV dolerio, britų svaras sterlingo buvo laikomas pardavimų rusų menininkų ekvivalentas (nuo 90% vidaus pardavimų vyko Londone šioje valiuta). Likę 10 proc. JAV doleriais ir euru parduodamų darbų, tuo atveju, kai kai kurios pozicijos pakeitė vietą. Be faktinių darbo išlaidų, duomenys buvo surinkti apie bendrą menininkų kapitalizaciją (visais metais parduodamų geriausių darbų skaičius), apie šiuolaikinio menininko vietą visų laikų menininkų reitinguose, apie vietą Dalyvio brangiam darbui tarp visų kitų autorių darbų, taip pat apie gyvenamosios vietos pilietybę ir šalį. Svarbi informacija yra statistiniai duomenys apie pakartotinio pardavimo kiekvieno menininko kaip objektyvų investicijų rodiklis
Patrauklumas.
Praėjusiais metais 2013 m. Žymiai pakeitė šiuolaikinių menininkų poziciją tarptautiniame pardavimų reitinge. Iš 50 geriausių brangiausių meno kūrinių praėjusį sezoną, 16 moderni buvo parduota - įrašo numeris (palyginimui, 17 darbų užtruko nuo 2010 iki 2012, dvidešimtojo amžiaus yra tik vienas pardavimas). Gyvenamųjų menininkų paklausa yra identiška visai šiuolaikiniam menui paklausai, iš dalies ciniška supratimas, kad turto kapitalizacija po mirties greičiausiai padidės.
Tarp Rusijos dalyvių labiausiai pagarba buvo broliai Sergejus. ir. \\ T Aleksejus Tkachevy. (1922 ir 1925 m.), jauniausias - Anatolijus osmolovsky. (1969 m.). Klausimas, kas taps nauja Jean-Michel Baskia, atidarykite. Parduodant mūsų menininkų, aiškios klasės pirkėjų yra matomi: lyderiai pirkti užsienio kolekcionierius ir rusų oligarchai, vietos nuo 10 iki 30-ųjų suteikti emigrantų kolektorių, o sąlyginis apatinis viršų-50 yra mūsų ateitis, kuri atėjo į jaunimą Kolekcionieriai su "naujais" pinigais.
1. Ilya Kabakovas
Atrodo, apskritai, vyriausiasis Rusijos menininkas (kuris netrukdo Kabakovui gimė Dniepropetrovske, parašykite Ukrainos'om), Maskvos konceptualizmo tėvo įkūrėją (vieną iš), viso diegimo termino ir praktiko autorius. Nuo 1988 metų gyvena ir dirba Niujorke. Veikia bendradarbiaujant su savo žmona, Emily Kabakuchi, kodėl pavadinimas turėtų atrodyti kaip "Ilya ir Emilia Kabakova", bet kadangi Ilya Iosifovich tapo žinoma anksčiau nei Ilya-Emilia, tada, nors ir lieka. Darbai yra Tretyakov galerijoje, Rusijos muziejuje, Ermitaže, MMA, Kolodzei meno pamatas (JAV) ir kiti.
Gimimo metai: 1933 m
Darbas: "Beetle". 1982 m.
Pardavimo data: 28.02.2008
Kaina (GBP) 1: 2 932 500
Bendras kapitalizavimas (GBP): 10 686 000
Vieta: 1.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 117 429
Pakartotinio pardavimo skaičius: 12
2. Eric Bulatov
Naudojant metodus, kurie bus vadinami vėliau socialiniu menu, prijungtas prie darbų vaizdinės tapybos su tekstu. Sovietmečiu, sėkmingas vaikų knygų iliustratorius. Nuo 1989 m. Jis gyvena ir dirba Niujorke, nuo 1992 m. - Paryžiuje. Pirmasis Rusijos menininkas su asmenine paroda Pompidou centre. Darbai saugomi Tretyakov galerijos kolekcijose, Rusijos muziejuje, Pompidou centre, Liuzvigo muziejuje Kelne ir kt. Yra įtraukti į Fondo kolekcijas Dina Vernika, Viktoras Bondarenko, Vyacheslav Kantor, Catherine ir Vladimiras Semenichnina, Igoris Tsukanova.
Gimimo metai: 1933 m
Darbas: "CPSU šlovė". 1975 m.
Pardavimo data: 28.02.2008
Kaina (GBP) 1: 1 084 500
Bendra kapitalizacija (GBP): 8 802 000
Vieta: 2.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 163 000
Pakartotinio pardavimo skaičius: 11
3. Vitalijus Komar ir Aleksandras Melami
Socialinio meno kūrėjai - neoficialaus meno ERNIC kryptys, pareigūno reprezija ir priėmimai. Nuo 1978 m. Jie gyvena Niujorke. Iki 2000 m. Vidurio dirbo poroje. Kaip meno projektas, organizuotas garsių menininkų "pardavimo dušas" per aukcioną (siela) Andy Warhol. Nuo tada priklauso Maskvos menininkui Alena Kricovova.). Darbai yra MMA susitikimuose, Guggenheimo muziejuje, Metropolitan muziejuje, Luvre, kolekcijose Shalva Breus, Darya Zhukovair. \\ T Romos Abramovičius ir tt
Gimimo metai: 1943, 1945 m
Darbas: "Susitikimas Solzhenitsyn ir Böllia Rostropovičiaus šalyje". 1972 m.
Pardavimo data: 04/23/2010
Kaina (GBP) 1: 657 250
Bendra kapitalizacija (GBP): 3 014 000
Vieta: 7.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 75 350
Pardavimų skaičius: 3
buvęs "Comar & Melamid Artstudio Archive"
4. Semen Faibisovich.
Menininkas-fotorealistas, likęs tinkamas realistas ir dabar, kai tapyba yra įspūdingi Natanovich sėklos mažiau žurnalistikos. Eksponuojami mažame gruzinų kalba, kur 1985 m. Įterpė Niujorko pardavėjai ir kolekcininkai. Nuo 1987 m. Jis reguliariai eksponuojamas Jungtinėse Valstijose ir Vakarų Europoje. Aktyvus sprendėjas dėl propagandos homoseksualumo Rusijoje panaikinimo panaikinimo. Gyvena ir dirba Maskvoje. Darbai yra Tretyakov galerijoje, Maskvos namų nuotraukos, Vokietijos muziejai, Lenkija, JAV, yra įtrauktos į kolekciją Darya Zhukovair. \\ T Romos Abramovičius, Igoris Markina, Igoris
Tsukanova.
Gimimo metai: 1949 m
Darbas: "Kareiviai" (nuo "Station" serijos). 1989
Pardavimo data: 10/13/2007
Kaina (GBP) 1: 311 200
Bendra kapitalizacija (GBP): 3 093 000
Vieta: 6.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 106 655
Pakartotinio pardavimo skaičius: 7
5. GRIGORY (GRIHA) Bruskin
Pagrindinis pirmojo ir paskutinio sovietinio aukciono pobūdis Sotheby's. 1988 metais, kur jo darbas buvo pagrindinis Lexicon tapo aukščiausiu partija (£ 220 tūkst.). Vokietijos vyriausybės kvietimu jis sukūrė monumentinę tripthych rekonstruotam Reichstagui Berlyne. "Kandinsky" premijos nugalėtojas parodoje "Metų projektas" Laikas C. Multimedijos meno muziejuje. Gyvena ir dirba Niujorke ir Maskvoje. Darbai yra Tretyakov galerijos, Rusijos muziejaus, GMI kolekcijose kolekcijose. A. S. Puškinas, Ludwig muziejus Kelne, Moma, žydų kultūros muziejus (Niujorkas) ir tt, yra įtraukti į Ispanijos karalienę Sofija, Peter Aven, Shalva Breus, Vladimiras ir Catherine Semenihina, Milla Forman.
Gimimo metai: 1945 m
Darbas: "Logia. 1 dalis". 1987 m.
Pardavimo data: 07.11.2000
Kaina (GBP) 1: 424 000
Bendra kapitalizacija (GBP): 720 000
Vieta: 15.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 24 828
Pakartotinio pardavimo skaičius: 5
6. Olegas Kamkovas
Vienas iš labiausiai žinomų šešiasdešimtojo dešimtmečio, 1960 prasidėjo ir vis dar tęsia paveikslų ciklą, kur šiurkštus, tarsi priklijuotas iš molio, žmogaus asmenų (ar figūrų) nudažyti ryškiomis anililine gėlėmis. Nuo 1977 m. Jis gyvena Paryžiuje. Darbai yra Tretyakov galerijos kolekcijos, Rusijos muziejus, Ermitažas, Tsimnil Ratger universiteto muziejus ir kt. Michailas Baryshnikova, Arthur Miller, Igoris Tsukanova.Priklauso nuo didžiausių Rusijos privačių kolegijų darbo testai Evgenia Evtushenko..
Gimimo metai: 1934 m
Darbas: "Berniukas su balionais." 1957 m.
Pardavimo data: 11/26/2008
Kaina (GBP) 1: 238 406
Bendra kapitalizacija (GBP): 4 232 000
Vieta: 5.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 53 570
Pakartotinio pardavimo skaičius: 14
7. Oscar Rabin.
Lianozovo grupės lyderis (Maskvos menininkai-Nonconformist 1950-1960), Skandalingo organizatorius Bulldozer paroda 1974 m. Pirmasis Sovietų Sąjungoje pradėjo parduoti darbą tam tikru būdu. 1978 m. Sovietų pilietybė buvo atimta. Gyvena ir dirba Paryžiuje. 2006 m. Jis tapo inovacijų premijos laureatu už jo indėlį į meną. Darbai yra Tretyakov galerijos kolekcijos, Rusijos muziejus, Maskvos šiuolaikinio meno muziejus, Tsimnilo muziejus Ratų universiteto, yra įtraukti į Aleksandro Glezer, Vyacheslav Kantor, Aleksandras Cronik, Yveta ir Tamaz Manasherov, Evgenia Chutovich , Aslan Chekhoeva.
Gimimo metai: 1928 m
Darbas: "Miestas ir Mėnulis (socialistas
miestas) ". 1959 m.
Pardavimo data: 04/15/2008
Kaina (GBP) 1: 171 939
Bendra kapitalizacija (GBP): 5 397 000
Vieta: 3.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 27 964
Perdirbimo numeris: 45
8. Zurab Tsereteli
Didžiausias jau monumentalinis meno atstovas. Paminklo autorius Peteriui I Maskvoje ir paminkle Gerai laimi blogį Prieš JT pastatumą Niujorke. Maskvos šiuolaikinio meno muziejaus įkūrėjas, Rusijos meno akademijos pirmininkas, Zurab Tsereteli meno galerijos kūrėjas, dirbantis su pirmiau minėta akademija. Zuraba Zuraba Tsereteli, be Rusijos, papuošti Braziliją, Didžiąją Britaniją, Gruziją, Ispaniją, Lietuvą, JAV, Prancūziją ir Japoniją.
Gimimo metai: 1934 m
Darbas: "Son Athon"
Pardavimo data: 01.12.2009
Kaina (GBP) 1: 151 250
Bendra kapitalizacija (GBP): 498 000
Vieta: 19.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 27 667
Pakartotinio pardavimo skaičius: 4
9. Viktoras Pivovarovas
Vienas iš Maskvos konceptualizmo steigėjų. Kaip ir Kabaki, konceptualizmo albumo žanro išradėjas; Kaip ir Kabaki, Bulat ir Olegas Vasilyev - sėkmingas vaikų knygų iliustratorius, bendradarbiaujant su Murzilka ir linksmais nuotraukomis ". Nuo 1982 jis gyvena ir dirba Prahoje. Darbai yra Tretyakov galerijos kolekcijose, Rusijos muziejuje, GMI. A. S. Puškinas, Kolodzei meno pamatas (JAV), Vladimiro ir Catherine Semenichina kolekcijose Igor Tsukanov.
Gimimo metai: 1937 m
Darbas: "Triptych su gyvatė". 2000 m.
Pardavimo data: 10/18/2008
Kaina (GBP) 1: 145 250
Bendras kapitalizavimas (GBP): 482 000
Vieta: 20.
Vidutinės darbo sąnaudos (GBP): 17 852
Pakartotinio pardavimo skaičius: 6
10. Aleksandras Melamim.
Pusė Creative Tandem. Komar - Melamim.Pabarstytas 2003 m. Kartu su Vitaliajame pagrindiniame nare Bulldozer paroda (kur jie mirė Dvigubas savęs portretas, esminis socialinio meno darbas). Nuo 1978 m. Jis gyvena ir dirba Niujorke. Apie gerai žinomus susitikimus yra savarankiškai sukurtas melamido darbai, nėra informacijos.
Gimimo metai: 1945 m
Darbas: "Kardinolas Jose Saraila Martinsh". 2007 m.
Pardavimo data: 10/18/2008
Kaina (GBP) 1: 145 250
Bendra kapitalizacija (GBP): 145 000
Vieta: 36.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 145 000
Pardavimų skaičius: -
11. Francisco Infanta-Aran
Savininkas galbūt yra labiausiai meilus tarp parodų sąrašo Rusijos menininkų. Kinetų grupės narys "Traffic"Aštuntajame dešimtmetyje jis rado savo fotoperformų versiją arba "artefaktą" - geometrines formas, integruotas į natūralų kraštovaizdį.
Gimimo metai: 1943 m
Darbas: "Užsidegimas". 1984 m.
Pardavimo data: 05/31/2006
Kaina (GBP) 1: 142 400
Bendras kapitalizavimas (GBP): 572 000
Vieta: 17.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 22 000
Pardavimų skaičius: -
12. Vladimiras Nemhin.
Metafizikų. Antrosios Rusijos avangardo bangos klasika, "Lianozovo grupės" dalyvis, vienas iš buldozerio parodos dalyvių, svarbių devynių dešimtmečio parodų kuratoriaus (ar iniciatoriaus), kai neoficiali sovietinė
Menas tiesiog suprato save.
Gimimo metai: 1925 m
Darbas: "Nuvalieji Solitaire". 1966 m.
Pardavimo data: 04/26/2006
Kaina (GBP) 1: 240 000
Bendras kapitalizavimas (GBP): 4 338 000
Vieta: 4.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 36 454
Pakartotinio pardavimo skaičius: 26
13. Vladimiras Yanklevsky.
Siurrealistas, vienas iš pagrindinių pavadinimų pokario Maskvos neoficialaus meno, monumentalių filosofinių poliptykhs kūrėjas.
Gimimo metai: 1938 m
Darbas: "Triptych Nr. 10. Sielos anatomija. II. " 1970 m.
Pardavimo data: 04/23/2010
Kaina (GBP) 1: 133 250
Bendras kapitalizavimas (GBP): 754 000
Vieta: 14.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 12 780
Pakartotinio pardavimo skaičius: 7
14. Aleksandras Vinogradovas ir Vladimiras DuboSar
Vaizdingas projektas Nuotraukos pagal užsakymąJis pradėjo beviltiško dešimtojo dešimtmečio tapybos, gautų nuopelnų 2000 metais. Duetas tapo populiarus su kolekcionieriais, o vienas vaizdas pateko į Pompidou centro kolekciją.
Gimimo metai: 1963, 1964 m
Darbas: "Naktinis fitnesas". 2004 m.
Pardavimo data: 06/22/2007
Kaina (GBP) 1: 132 000
Bendra kapitalizacija (GBP): 1 378 000
Vieta: 11.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 26 500
Pakartotinio pardavimo skaičius: 4
15. Sergejus Volkovas
Vienas iš Perestroikos meno herojų, žinomas išraiškingais paveikslais su giliais pareiškimais. Sovietų aukciono narys. Sotheby's. 1988 m.
Gimimo metai: 1956 m
Darbas: "Dvigubas vizija.
Triptisch "
Pardavimo data: 05/31/2007
Kaina (GBP) 1: 132 000
Bendras kapitalizavimas (GBP): 777 000
Vieta: 12.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 38 850
Pakartotinio pardavimo skaičius: 4
16. AES + F (Tatjana Arzamasova, Lev Evzovich, Evgeny Svyatsky, Vladimir Friedkes)
AES projektai skyrėsi geros pašaro 1990-aisiais ir prisiminti. Dabar jie daro didelius animuotus freskonus, transliuojamus dešimtys ekranų.
Gimimo metai: 1955, 1958, 1957, 1956
Darbas: "Warrior Nr. 4"
Pardavimo data: 03/12/2008
Kaina (GBP) 1: 120 500
Bendra kapitalizacija (GBP): 305 000
Vieta: 27.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 30 500
Pardavimų skaičius: -
17. Lev tabenkin
Skulptorius ir dailininkas su skulptūrine vizija, tarsi pakelkite jo herojus nuo molio.
Gimimo metai: 1952 m
Darbas: "džiazo orkestras". 2004 m.
Pardavimo data: 06/30/2008
Kaina (GBP) 1: 117 650
Bendra kapitalizacija (GBP): 263 000
Vieta: 28.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 26 300
Pakartotinio pardavimo skaičius: 7
18. Mihailas (Misha Shavich) Brusilovsky
Sverdlovsky siurrealistas, griežtos alegorijos autorius.
Gimimo metai: 1931 m
Darbas: "Futbolas". 1965 m.
Pardavimo data: 11/28/2006
Kaina (GBP) 1: 108 000
Bendras kapitalizavimas (GBP): 133 000
Vieta: 38.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 22 167
Pardavimų skaičius: -
19. Olga Bulgakov
Vienas iš svarbiausių intelektinės "karnavalo" paveikslų Brežnev eros paveikslų. Korespondentinis narys
Rusijos meno akademija.
Gimimo metai: 1951 m
Darbas: "Raudonos miegas
Paukštis. 1988 m.
Pardavimo data: 11/22/2010
Kaina (GBP) 1: 100 876
Bendra kapitalizacija (GBP): 219 000
Vieta: 31.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 36 500
Pardavimų skaičius: -
20. Aleksandras Ivanovas
Abstrakcionnistas, kuris yra žinomas pirmiausia kaip verslininkas, kolektorius ir Faberge muziejaus Kūrėjas Baden-Baden (Vokietija).
Gimimo metai: 1962 m
Darbas: "Meilė". 1996 m.
Pardavimo data: 06/05/2013
Kaina (GBP) 1: 97 250
Bendra kapitalizacija (GBP): 201 000
Vieta: 33.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 50 250
Pardavimų skaičius: -
21. Ivanas Chuikov
Nepriklausomas Moscow vaizdingas konceptualizmas. Lango nuotraukų objektų autorius. Kažkaip 1960-aisiais sudegino visą vaizdingą darbą, kuris vis dar skonis galerijos savininkams.
Gimimo metai: 1935 m
Darbas: "Untitled". 1986 m.
Pardavimo data: 03/12/2008
Kaina (GBP) 1: 96 500
Bendra kapitalizacija (GBP): 1 545 000
Vieta: 10.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 36 786
Pakartotinio pardavimo skaičius: 8
22. Konstantin STARGAS.
Jo jaunystėje, tėvynės grupės dalyvis, kuris pašaukė save ", -" Nauja banga "Sovietų Sąjungoje" -
su visu pagrindu; Su kūrybinio brandos pradžia, Venecijos bienalės ir Kaselio dalyvis
Dokumenta. Mokslininkas ir žinovas vizualinis sovietinėje žemoje kultūroje.
Gimimo metai: 1958 m
Darbas: "Perdo-k-62m"
Pardavimo data: 06/13/2008
Kaina (GBP) 1: 92 446
Bendras kapitalizavimas (GBP): 430 000
Vieta: 22.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 22 632
Pakartotinio pardavimo skaičius: 2
23. Natalija nesterova
Vienas iš pagrindinių Brezhnevskio stagnacijos meno žvaigždžių. Meilės kolektoriai gamykloje vaizdingame stiliaus.
Gimimo metai: 1944 m
Darbas: "Melnik ir jo
sūnus. 1969 m.
Pardavimo data: 06/15/2007
Kaina (GBP) 1: 92 388
Bendras kapitalizavimas (GBP): 1 950 000
Vieta: 9.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 20 526
Pardavimų skaičius: 15
24. Maxim Kantor.
Dailininko ekspresistas, veikiantis Rusijos paviljone Venecijos bienalėje 1997 metais - taip pat publicistas ir rašytojas, filosofinio ir satyrinio romano autorius Tutorial Brawing. Apie jūrų rusų meno pasaulį.
Gimimo metai: 1957 m
Darbas: "Demokratijos struktūra". 2003 m.
Pardavimo data: 10/18/2008
Kaina (GBP) 1: 87 650
Bendras kapitalizavimas (GBP): 441 000
Vieta: 21.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 44 100
Pakartotinio pardavimo skaičius: 2
25. Andrejus Sidersky.
Sukuria tapybą "PSI" meno stiliaus. Išversta į Rusijos esė Carlos Castaneda ir Richard Baha.
Gimimo metai: 1960 m
Darbas: "Triptych"
Pardavimo data: 04.12.2009
Kaina (GBP) 1: 90 000
Bendra kapitalizacija (GBP): 102 000
Vieta: 42.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 51 000
Pardavimų skaičius: -
26. Valerijus Koslyakov
Žinomi paveikslai su architektūriniais motyvais. Didžiausias "Pietų Rusijos bangos" atstovas. Dažnai naudoja kartonines dėžes, pakuotes, juostą. Pirmoji paroda su jo dalyvavimu vyko viešame tualete Rostovo-On-Don 1988 m.
Gimimo metai: 1962 m
Darbas: "Versailles". 1993 m.
Pardavimo data: 03/12/2008
Kaina (GBP) 1: 72 500
Bendras kapitalizavimas (GBP): 346 000
Vieta: 26.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 21 625
Pakartotinio pardavimo skaičius: 8
27. Alexey Sundukov
Laconic, švino spalvų paveiksluose apie paprasto Rusijos gyvenimo "švino volatos".
Gimimo metai: 1952 m
Darbas: "Esybės esmė". 1988 m.
Pardavimo data: 04/23/2010
Kaina (GBP) 1: 67 250
Bendra kapitalizacija (GBP): 255 000
Vieta: 29.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 25,500
Pardavimų skaičius: 1
28. Igoris Novikovas
Jis priklauso devintajame dešimtmečio pabaigoje Maskvos menininkų-neatitikėjų kartos.
Gimimo metai: 1961 m
Darbas: "Kremliaus pusryčiai arba Maskva parduoti." 2009 m.
Pardavimo data: 03.12.2010
Kaina (GBP) 1: 62 092
Bendra kapitalizacija (GBP): 397 000
Vieta: 24.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 15 880
Pardavimų skaičius: 3
29. Vadimas Zakharovas
Maskvos konceptualizmo archyvistas. Įspūdingų įrenginių autorius ant gilių temų atstovavo Rusijai Venecijoje
Bienalė.
Gimimo metai: 1959 m
Darbas: "Baroque". 1986-1994 m.
Pardavimo data: 10/18/2008
Kaina (GBP) 1: 61 250
Bendras kapitalizavimas (GBP): 243 000
Vieta: 30.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 20 250
Pardavimų skaičius: -
30. Yuriy Red.
Specialiųjų poreikių turinčių vaikų meninių programų autorius.
Gimimo metai: 1925 m
Darbas: "Smokers"
Pardavimo data: 04/04/2008 Kaina (GBP) 1: 59 055
Bendras kapitalizavimas (GBP): 89 000
Vieta: 44.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 11 125
Pakartotinio pardavimo skaičius: 8
31. Sergejus ir Aleksejus Tkačevas
Lovyovskio impresionizmo klasika, Arkady Plastovo studentai, žinomi dėl savo paveikslų iš Rusijos kaimo gyvenimo.
Gimimo metai: 1922, 1925 m
Darbas: "Lauke". 1954 m.
Pardavimo data: 01.12.2010
Kaina (GBP) 1: 58 813
Bendra kapitalizacija (GBP): 428 000
Vieta: 23.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 22 526
Pakartotinio pardavimo skaičius: 4
32. Svetlana Kopysteanskaya.
Žinomas iš vaizdingų drobių įrenginių. Po Maskvos aukciono Sotheby's. 1988 jis dirba užsienyje.
Gimimo metai: 1950 m
Darbas: "Seascape"
Pardavimo data: 10/13/2007
Kaina (GBP) 1: 57 600
Bendras kapitalizavimas (GBP): 202 000
Vieta: 32.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 22 444
Pakartotinio pardavimo skaičius: 2
33. Boris Orlov
Skulptorius, artimas socialiniam menui. Jis garsėja savo darbais ironiškame "Imperial" stiliaus ir bronzos biustų ir puokščių akcento dirbtuvėse.
Gimimo metai: 1941 m
Darbas: "Sailor". 1976 m.
Pardavimo data: 10/17/2013
Kaina (GBP) 1: 55 085
Bendras kapitalizavimas (GBP): 174 000
Vieta: 34.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 17.400
Pardavimų skaičius: 1
34. Vyacheslav Kalinin.
Išraiškingų paveikslų autorius iš miesto pagrindų gyvenimo ir gerti bohemiansą.
Gimimo metai: 1939 m
Darbas: "Savęs portretas su deltaplane"
Pardavimo data: 11/25/2012
Kaina (GBP) 1: 54 500
Bendras kapitalizavimas (GBP): 766 000
Vieta: 13.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 12 767
Pakartotinio pardavimo skaičius: 24
35. Evgeny Semenov.
Žinoma "Photosterium" su dauna liga, atlieka Evangelijos simbolių vaidmenis.
Gimimo metai: 1960 m
Darbas: "Širdis". 2009 m.
Pardavimo data: 06/29/2009
Kaina (GBP) 1: 49 250
Bendra kapitalizacija (GBP): 49 000
Vieta: 48.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 49 000
Pardavimų skaičius: -
36. Yuri Cooper.
Jis tapo žinomas dėl nostalginių drobių su senojo gyvenimo objektais. Gabalas autoriui Dvylika paveikslų iš menininkoįdėkite į MHT juos. A. P. Chekhov.
Gimimo metai: 1940 m
Darbas: "langas. Dassa gatvė, 56. 1978 m.
Pardavimo data: 06/09/2010
Kaina (GBP) 1: 49 250
Bendra kapitalizacija (GBP): 157 000
Vieta: 35.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 2 754
Pakartotinio pardavimo skaičius: 14
37. Aleksandras Kosolapov
Socialinis menininkas, kurio darbai tapo visų atakų rūšių tikslu. Per mugę "Art Maskva - 2005", vienas iš jo darbų buvo sunaikinti religinio fanatikas su plaktuku.
Gimimo metai: 1943 m
Darbas: "Malboro Malevich". 1987 m.
Pardavimo data: 03/12/2008
Kaina (GBP) 1: 48 500
Bendras kapitalizavimas (GBP): 510 000
Vieta: 18.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 15 938
Pardavimų skaičius: 1
38. Leonidas Sokov
Pirmaujanti socialinio meno skulptorius, sujungtas su folklore su politika. Tarp žinomų darbų Įrenginys, skirtas nustatyti nacionalinį nosį.
Gimimo metai: 1941 m
Darbas: "Padarykite plaktuką pjautuve". 1996 m.
Pardavimo data: 03/12/2008
Kaina (GBP) 1: 48 500
Bendra kapitalizacija (GBP): 352 000
Vieta: 25.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 13 538
Pakartotinio pardavimo skaičius: 7
39. Vladimiras Ovchinnikov
Vienas iš neoficialaus Leningrado meno patriarchų. Ortodoksinė versija Fernando botero.
Gimimo metai: 1941 m
Darbas: "Angelai ir geležinkeliai". 1977 m.
Pardavimo data: 04/17/2007
Kaina (GBP) 1: 47 846
Bendra kapitalizacija (GBP): 675 000
Vieta: 16.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 15 341
Pardavimų skaičius: -
40. Konstantinas Khudyakov
Religinių sklypų modelis. Dabar jis veikia skaitmeninio meno techniku.
Gimimo metai: 1945 m
Darbas: "Paskutinis vakarienė". 2007 m.
Pardavimo data: 02/18/2011
Kaina (GBP) 1: 46 850
Bendras kapitalizavimas (GBP): 97 000
Vieta: 43.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 32 333
Pardavimų skaičius: -
41. Ernst nežinoma
Sovietų Nonkonformizmo piktograma - Nuo "SecureKu Nikita Chruščiovas atidarytas dėl legendinės parodos supernisage iki 30-mečio Maskvos sąjungos menininkų. Po to paminklas buvo padarytas ant Chruščiovo ir paminklo prieš JT Europos būstinės pastate.
Gimimo metai: 1925 m
Darbas: "Untitled"
Pardavimo data: 08.06.2010
Kaina (GBP) 1: 46 850
Bendras kapitalizavimas (GBP): 2 931 000
Vieta: 8.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 24 839
Pardavimų skaičius: 13
42. Anatolijus osmolovsky.
Vienas iš pagrindinių lyderių Maskvos Apgyvendinimas 1990, teoretikas meno, kuratoriaus, leidėjo ir vadovo mokslinių tyrimų ir švietimo programos "Base Institute", nugalėtojas pirmosios Kandinsky prizo.
Gimimo metai: 1969 m
Darbas: "Duona" (nuo "pagonių" serijos). 2009 m.
Pardavimo data: 04/23/2010
Kaina (GBP) 1: 46 850
Bendras kapitalizavimas (GBP): 83 000
Vieta: 46.
Vidutinės darbo sąnaudos (GBP): 11 857
Pardavimų skaičius: -
43. Dmitrijus Vrubel.
Dailininko fotorealistas, žinomas daugiausia dėl nuotraukos su bučinio Brezhnevo ir Honneker (arba greičiau dėka autoriaus reprodukcijai dėl Berlyno sienos).
Gimimo metai: 1960 m
Darbas: "Braterninis bučinys (triptysch)". 1990 m.
Pardavimo data: 2013 m. Lapkričio 25 d
Kaina (GBP) 1: 45 000
Vieta: 40.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 16 429
Pakartotinio pardavimo skaičius: 2
44. Leonidas Lamm.
Įrenginių autorius, prijungtas prie Rusijos avangardo ir Sovietų kalėjimo gyvenimo scenos motyvų. Gyvena Amerikoje. Aštuntajame dešimtmetyje jis praleido trejus metus kalėjimuose ir stovyklose.
Gimimo metai: 1928 m
Darbas: "Apple II" (nuo "septintojo dangaus" serijos). 1974-1986 m
Pardavimo data: 12/16/2009
Kaina (GBP) 1: 43 910
Bendra kapitalizacija (GBP): 115 000
Vieta: 41.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 14 375
Pardavimų skaičius: -
Vaizdai Irina NAKHOVA 1980-ųjų į savo butą galima gauti autorių žanro "visiškai.
45. Irina Nahova
Maskvos konceptualizmo Musa. 2013 m. Kandinskio prizo laureatas už "metų projektą". 2015 m. 56-ojoje Venecijos bienalėje
atstovaus Rusijai.
Gimimo metai: 1955 m
Darbas: "Triptych". 1983 m.
Pardavimo data: 03/12/2008
Kaina (GBP) 1: 38 900
Bendras kapitalizavimas (GBP): 85 000
Vieta: 45.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 17 000
Pardavimų skaičius: 1
46. \u200b\u200bKatya Filippova.
Drabužių avangardinis dizaineris, kuris tapo žinomas restruktūrizavimu. Dekoruoti Paryžiaus universalinės parduotuvės Galerijos Lafayette duobes buvo draugai su Pierre Cardin.
Gimimo metai: 1958 m
"Darbas: Marina Ladynina" (nuo Rusijos Holivudo serijos)
Pardavimo data: 03/12/2008
Kaina (GBP) 1: 38 900
Bendra kapitalizacija (GBP): 39 000
Vieta: 49.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 39 000
Pardavimų skaičius: -
47. Boris Zaborov
Teatro menininkas, knygų iliustratorius. 1980 m. Aš emigravau į Paryžių, dirbo kostiumais "Comedi Frances".
Gimimo metai: 1935 m
Darbas: "Party" .1981
Pardavimo data: 10/30/2006
Kaina (GBP) 1: 36 356
Bendra kapitalizacija (GBP): 67 000
Vieta: 47.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 13 400
Pakartotinio pardavimo skaičius: 2
48. Rostislav Lebedev
Klasikinis socialinis menininkas, asocijuotas (ir kaimynas dirbtuvėse) Boris Orlova ir Dmitrijus Priigova. Kūrybiškai konvertuoti vizualinį sovietinių laikų maišymą.
Gimimo metai: 1946 m
Darbas: "Rusijos pasakos" .1949
Pardavimo data: 03.06.2008
Kaina (GBP) 1: 34 000
Bendra kapitalizacija (GBP): 122 000
Vieta: 39.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 24 400
Pakartotinio pardavimo skaičius: 2
49. Andrei Filippov
Priklauso Maskvos koncepcinei mokyklai. Paveikslų ir įrenginių autorius, vienijantis temą "Maskva - trečiasis Roma". Nuo 2009 m. Su "Yuri Albert" ir "Viktor Skeservis" patenka į kupidono grupę.
Gimimo metai: 1959 m
Darbas: "Septynios pėdos po Keel". 1988 m.
Pardavimo data: 05/31/2006
Kaina (GBP) 1: 33 600
Bendras kapitalizavimas (GBP): 137 000
Vieta: 37.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 12 455
Pardavimų skaičius: 3
50. Vladimiras Šinkarev
Leningrado meno grupės "Mitki" įkūrėjas ir ideologas, kurio romėnų Mitkee pirmą kartą ir skambėjo šį terminą. Romos rašė iš nuobodulio, dirbančių katilinėje.
Gimimo metai: 1954 m
Darbas: "Lenin aikštė I". 1999 m.
Pardavimo data: 06/30/2008
Kaina (GBP) 1: 32 450
Bendra kapitalizacija (GBP): 33 000
Vieta: 50.
Vidutinė darbo kaina (GBP): 16 500
Pardavimų skaičius: -
Pardavimų vs parodos
Rinkos pripažinimas ir profesinės bendruomenės pripažinimas daugeliui atrodo skirtingi dalykai, tačiau dalijant "komerciniais" ir "nekomerciniais" menininkų yra labai sąlyginė. Taigi, iš Rusijos menininkų, kurie parodė per pastaruosius dešimt metų Venecijos bienalėje šiuolaikinio meno (ir tai yra profesinės karjeros viršuje), septyni vienetai (jei manote, kad personalas, tada 11 žmonių) pateko į mūsų reitingą. Ir 10 geriausių menininkų iš reitingo arba eksponuojami bienalėje Venecijoje anksčiau, arba turėjo asmenines parodymus dideliuose muziejuose. Kalbant apie tuos nuostabius meistrus, kurie nepatenka į reitingą, jų nebuvimas arba ne pernelyg išskirtinis pardavimas yra paaiškintos tiesiog ir trinti. Kolekcionieriai yra konservatyvūs ir netgi labiausiai avangardiniai kūrėjai nori pirkti paveikslus (paveikslus, panašius į objektų ar nuotraukų nuotraukas) arba skulptūra (ar panašūs objektai, panašūs į skulptūrą). Mūsų reitinge nėra įrašų spektaklių ar milžiniškų įrenginių (įrenginiai paprastai pirkti muziejus, bet ir kaina yra muziejuje, su nuolaida). Štai kodėl šios žvaigždės nepatenka į reitingą Andrejus vienuolynas, Olegas Kulik, Pavel Peprestein(Iki neseniai dažniausiai buvo planuojama, o priori grafika yra pigesni už tapybą) arba, pavyzdžiui, Nikolai PolisiSky.Kurio didžiosios konstrukcijos iki šiol nesuprastų surinkėjų.
Be to, rinka yra konservatyvus, nes pripažinimas ateina lėtai - atkreipkite dėmesį, kad TOP-10, visi menininkai nėra jaunesni nei 1950 m. Tai yra, potencialūs bienalės dalyviai vis dar yra į priekį.
Šiuolaikinis menas yra įpareigotas paskambinti įvairioms meno srautams, kurie sukūrė XX a. Pabaigoje. Postwar laikotarpiu tai buvo puikūs, naujai išmoko žmonės svajoti ir sugalvoti naujų gyvenimo realijas.
Pavargote nuo atšiaurių praeities taisyklių, jauni menininkai nusprendė nutraukti buvusias menines normas. Jie siekė sukurti naujus į šias nežinomas praktikas. Priešingu sau modernizmu jie kreipėsi į naujus būdus, kaip atskleisti savo sklypus. Menininkas ir jo kūrimo koncepcija tapo daug svarbesnė už labai kūrybinės veiklos pabaigą. Noras pasitraukti nuo pastatytos sistemos lėmė naujų žanrų atsiradimą.
Tarp menininkų pradėjo kilti ginčų apie meno prasmę ir kaip ją išreikšti. Kas yra menas? Kokios priemonės galiu pasiekti tikrą meną? Konceptualai ir minimalistai rado atsakymą į save frazėje: "Jei menas gali būti viskas, tai gali būti viskas." Už juos išvykimas iš įprastų geriausių priemonių, išpilstytų į įvairių akcijų, holdningingų ir spektaklių elgesį. Kas yra šiuolaikinio meno bruožas XXI amžiuje? Apie tai kalbėsime straipsnyje.
Trimatis grafika XXI amžiaus meno mene
Jis garsėja XXI a. 3D grafikos menu. Su kompiuterių technologijų plėtra menininkai įgijo prieigą prie naujų priemonių sukurti savo meną. Trijų dimensijų grafikos esmė yra sukurti vaizdus naudojant modeliavimo objektus trimatėje erdvėje. Jei manote, kad dauguma šiuolaikinio meno formų XXI amžiuje, trijų dimensijų vaizdų kūrimas bus labiausiai tradicinis. 3D grafika turi daug pusių, pažodinančiame žodžio prasme. Jis naudojamas kuriant programas, žaidimus, vaizdus ir vaizdo įrašus kompiuteryje. Bet tai taip pat gali būti pastebėta tiesiai po kojomis - ant asfalto.
Trijų dimensijų grafika persikėlė į prieš kelis dešimtmečius gatves ir nuo to laiko išlieka viena iš svarbiausių gatvės meno formų. Daugelis menininkų dažo savo "paveikslais" tūrio vaizdus, \u200b\u200bgalinčius nukentėti nuo jų realizmo. Edgar Muller, Eduardo Rolero, Kurt Wenner ir daugelis kitų šiuolaikinių menininkų šiandien sukuria meną, galintį nustebinti visus.
Street Art 21 šimtmečius
Anksčiau turtingų žmonių daug. Ją padengė specialiųjų įstaigų sienos, kurios buvo uždarytos prieigos prie nevienodos. Akivaizdu, kad jo didžioji galia negalėjo netgi nustebinti nedorų pastatų viduje. Tada buvo tada, kad jis išėjo - ant pilkos niūrios gatvės. Jis buvo pasirinktas pakeisti savo istoriją amžinai. Nors iš pradžių viskas nebuvo taip paprasta.
Jo gimimas buvo malonu ne visiems. Daugelis apsvarstė savo nesėkmingos patirties pasekmes. Kai kurie atsisakė atkreipti dėmesį į jo egzistavimą. Tuo tarpu "Brainchild" toliau augo ir vystosi.
Gatvės menininkai laukė sunkumų jų keliu. Su visais formų įvairove, gatvės menas kartais buvo sunku atskirti nuo vandalizmo.
Visa tai prasidėjo praėjusio amžiaus 70-aisiais Niujorke. Šiuo metu gatvės menas buvo kūdikystėje. Ir palaikė savo gyvenimą Julio 204 ir TAKI 183. Jie paliko užrašus įvairiose jų vietose, po to išplėsto platinimo teritoriją. Kiti vaikinai nusprendė konkuruoti su jais. Tai yra įdomiausias dalykas prasidėjo. Zador ir noras parodyti sau lėmė kūrybiškumo mūšį. Kiekvienas siekė atrasti save ir kitus originalesnius būdus palikti savo ženklą.
1981 m. Gatvės menas pasirodė įveikti vandenyną. Tai padėjo gatvės menininkui iš Prancūzijos Bleklerato. Jis laikomas vienu iš pirmųjų Graffiti menininkų Paryžiuje. Jis taip pat vadinamas Tencil Graffiti tėvu. Jo firminis insultas yra žiurkių brėžiniai, kurie nurodo savo kūrėjo vardą. Autorius pastebėjo, kad po pertvarkant raides žodiniame žiurkėje (žiurkėje), menas (menas) gaunamas. Blekas kartą pažymėjo: "Žiurkė yra vienintelis laisvas gyvūnas Paryžiuje, kuris tęsiasi visur, kaip gatvės menas."
Garsiausias gatvės menininkas yra banxi, kuris ragina Blekleratą savo vyriausiasis mokytojas. Aktualūs šios talentingos britų kūriniai gali nutildyti kiekvieną. Savo brėžiniuose, sukurtuose naudojant trafaretą, jis smerkia šiuolaikinę visuomenę su savo savimi. Bankai būdingi tradiciniams leisti jums palikti dar didesnį įspūdį auditorijai. Įdomu tai, kad vis dar bankų asmenybė yra uždaryta paslaptis. Niekas dar nesugebėjo atskleisti dailininko asmenybės dėlionės.
Tuo tarpu gatvių menas sparčiai įgyja pagreitį. Greitai atsisakydami ribinės tendencijos, gatvės menas pakilo į aukcionų etapą. Menininkų kūriniai parduodami už nuostabius tuos, kurie vieną kartą atsisakė kalbėti. Kas tai yra, kėlimo meno jėga ar pagrindinės tendencijos?
Formos. \\ T
Iki šiol yra keletas gana įdomių šiuolaikinio meno apraiškų. Apžvalga labiausiai neįprastų formų šiuolaikinio meno bus atstovaujama toliau.
Redi-Maid.
Terminas "Redi-Maid" gaunamas iš anglų kalbos, o tai reiškia "pasiruošę". Tiesą sakant, šios srities tikslas nėra kažko medžiagos kūrimas. Pagrindinė idėja čia yra ta, kad, priklausomai nuo objekto aplinkos, žmogaus suvokimas ir pats elementas keičiasi. Srauto protėvis yra Marselis Dushan. Garsiausias darbas yra "fontanas", kuris yra pisuaras su autografu ir data.
Anamorfozė
Anamorfozė vadinama vaizdo kūrimo metodais taip, kad būtų galima visiškai matyti tik tam tikru kampu. Vienas iš ryškių šio srauto atstovų yra Prancūzijos Bernard Pras. Jis sukuria įrenginius, naudojant tai, kas patenka. Dėl savo įgūdžių jis sugebėjo sukurti nuostabius darbus, kad pamatytumėte, kuris, tačiau galima tik tam tikru kampu.
Biologiniai skysčiai mene
Viena iš labiausiai prieštaringų srovių šiuolaikiniame 21-ajame amžiuje yra žmogaus skysčių parašytas brėžinys. Dažnai šios šiuolaikinio meno formos pasekėjai naudoja kraują ir šlapimą. Šioje byloje esančių modelių spalva dažnai įgyja niūrią, bauginančią išvaizdą. Hermanas, pavyzdžiui, naudoja gyvūnų ir šlapimo kraują. Autorius paaiškina tokių netikėtų medžiagų sunkios vaikystės naudojimą, kuris atėjo II pasaulinio karo metu.
Tapyba XX-XXI a
Trumpa paveikslo istorija yra informacija, kad XX a. Pabaiga tapo daugelio kultų modernumo menininkų pradžia. Sunkūs pokario metais, sfera išgyveno savo atgimimą. Menininkai siekė atrasti naujų savo galimybių veidų.
Suprematizmas.
Suprematizmo kūrėjas laikomas Casimir Malevich. Būdamas pagrindinis teoretikas, jis paskelbė supematizmą iš valymo meno iš visų papildomų būdų. Atsisakydami įprastus vaizdą perkėlimo būdus, menininkai siekė laisvai menui iš ypatingo. Svarbiausias darbas šiame žanre yra garsioji "juoda aikštė" malevich.
Pop menas
"Pop Art" pradeda kilę JAV. Po karo metais bendrovė išgyveno pasaulinius pokyčius. Žmonės dabar galėjo sau leisti daugiau. Vartojimas tapo svarbiausia gyvenimo dalimi. Žmonės pradėjo pastatyti į kultą ir vartojimo produktus - simboliais. Jasper Jones, Andy Warcholl ir kiti pasekėjai srauto siekė naudoti šiuos simbolius savo paveiksluose.
Futurism.
Futurizmas buvo atidarytas 1910 m. Pagrindinė šio srauto idėja buvo noras už naują, praeities sistemos sunaikinimą. Šis noro menininkų pavaizduotas su specialia įranga. Aštrių smūgių, antplūlių, jungčių ir sankryžų - futurizmo požymiai. Garsiausi futurizmo atstovai yra marinetai, Severini, Carr.
Šiuolaikinis menas Rusijoje XXI a
Šiuolaikinis menas Rusijoje (21-ajame amžiuje) sklandžiai tekėjo nuo požeminės, "neoficialaus" SSRS meno. 90-ųjų jaunų menininkų ieškojo naujų būdų, kaip įgyvendinti savo meninius ambicijas naujoje šalyje. Tuo metu gimė Maskvos apgyvendinimas. Jo pasekėjai ginčijo praeitį ir jo ideologiją. Smulkių sunaikinimas (pažodžiui ir vaizduojamuoju žodžio prasme) leido pavaizduoti jaunosios kartos požiūrį į situaciją šalyje. Šiuolaikinis 21-ojo amžiaus menas tapo išraiškingu, bauginančiu šokiruojančiu. Taigi, iš kurios visuomenė uždarė taip ilgai. Akcijų Anatolijus Osmolovskis ("Mayakovsky - Osmolovsky", "prieš visus", "Barikadą" Big Nikitskaya "), judėjimas" Šie "(" Šį tekstą "), Olego Kulik (" Piglet suteikia dovanų "," Musty šuo arba paskutinis tabu "Lonely Cerberian" saugo "), Avdius Ter-Hovhana (Pop Art) amžinai pakeitė šiuolaikinio meno istoriją.
Nauja karta
Glory Ptrk yra modernus menininkas iš Jekaterinburgo. Kažkas jo darbas gali priminti bankų kūrybiškumą. Tačiau šlovės darbai atlieka idėjas ir jausmus tik Rusijos piliečiui. Vienas iš žymiausių darbų yra kampanija "galimybių šalis". Menininkas sukūrė užrašą iš ramentų ant apleistos Jekaterinburgo ligoninės. Šlovės ramentai praleido miesto gyventojus, kurie kažkada jiems patiko. Apie reklamą, menininkas pranešė apie socialinio tinklo puslapyje, pridedant apeliacinį skundą su kitais piliečiais.
Šiuolaikinio meno muziejai
Galbūt, kai modernus 21-ajame amžiuje menas atrodė ribinė terpė, tačiau šiandien vis daugiau ir daugiau žmonių siekia prisijungti prie naujos meno srities. Daugiau muziejų atidaro savo duris naujoms išraiškos priemonėms. Niujorkas yra įrašo turėtojas šiuolaikinio meno srityje. Čia yra du muziejai, kurie yra vienas geriausių pasaulyje.
Pirmasis - MOMA, kuris yra Matissos, Dali, Warhol saugojimas. Antrasis - muziejus Neįprasta pastato architektūra yra šalia Picasso kūrinių, Mark Chagal, Kandinsky ir daugelis kitų.
Europa taip pat garsėja savo nuostabiais XXI amžiaus modernaus meno muziejais. "Kiasma" muziejus Helsinkyje leidžia paliesti parodų elementus. Prancūzijos sostinės centre stebi neįprasta modernumo menininkų architektūra ir darbai. Stretekunuseum Amsterdame parduotuvėse savo sienose didžiausia Malevičio paveikslų kolekcija. Didžiosios Britanijos sostinėje turi didžiulį modernumo būdų skaičių. Vienos šiuolaikinio meno muziejus turi Andy Warcholl ir kitų talentingų modernumo kūrėjų darbus.
Šiuolaikinis 21-ojo amžiaus (tapybos) menas - paslaptingas, nesuprantamas, įspūdingas, amžinai pakeitė vystymosi vektorių ne tik atskirą sferą, bet ir žmogaus gyvenimą. Jis atspindi ir sukuria modernumą tuo pačiu metu. Nuolat keičiasi, modernumo menas leidžia tam tikrą laiką sustabdyti nuolat skubančią asmenį. Nustoti prisiminti jausmus, kurie giliai įžengia viduje. Nustokite prisiminti tempą ir skubėti į renginių ir reikalų sūkurį.
Jei manote, kad visi didieji menininkai liko praeityje, tuomet jūs negalite įsivaizduoti, kiek jūs klystate. Šiame straipsnyje sužinosite apie garsiausius ir talentingiausius mūsų laiko menininkus. Ir patikėkite manimi, jų darbas bus jūsų atmintyje ne mažiau giliai nei Maestro darbas iš praeities eras.
Wojciech babski.
Wojca Babski yra modernus lenkų menininkas. Jis baigė mokytis Silezijos politechnikos institute, bet taip pat susijusi su. Neseniai piešia, daugiausia moterys. Sutelkiant dėmesį į emocijų apraišką, siekia gauti kuo daugiau efekto paprastų priemonių.
Mėgsta spalvą, tačiau dažnai naudoja juodos ir pilkos spalvos atspalvius, kad pasiektų geriausią įspūdį. Nebijoma eksperimentuoti su skirtingais naujais technikais. Neseniai, vis dažniau populiarėja užsienyje, daugiausia Jungtinėje Karalystėje, kur su sėkme parduoda savo darbus, kurie jau gali būti rasti daugelyje privačių kolekcijų. Be meno, jis domisi kosmologija ir filosofija. Klauso džiazo. Šiuo metu gyvena ir dirba Katovicų mieste.
Warren Chang.
Warren Chang yra modernus amerikiečių menininkas. Gimė 1957 m. Ir užaugo Monteree, Kalifornijoje, 1981 m. Pasadeno dizaino meno centro koledžo baigė apdovanojimus, kur jis gavo dailės bakalauro laipsnį šioje srityje. Per ateinančius du dešimtmečius jis dirbo įvairių kompanijų Kalifornijoje ir Niujorke, iki 2009 m. Pradėti profesionalaus menininko karjerą.
Jo realūs paveikslai gali būti suskirstyti į dvi pagrindines kategorijas: biografinių interjero nuotraukos ir paveikslai, vaizduojantys darbo žmones. Jo susidomėjimas tokiu paveikslu eina savo šaknys į XVI a. Atlikėjo Jan Evermeer menininką ir taiko objektus, savęs portretus, šeimos narių, draugų, studentų, studijos interjero, klasės ir namų portretus. Jo tikslas yra sukurti nuotaiką ir emocijas savo realiuose paveiksluose, naudojant šviesos manipuliaciją ir sumaišytų spalvų naudojimą.
Chang tapo žinoma po perėjimo į tradicinį vizualią meną. Per pastaruosius 12 metų jis uždirbo daug apdovanojimų ir garbės pavadinimų, labiausiai prestižinių jų - magistro parašas iš menininkų asociacijos Amerikos naftos, didžiausių naftos dailininkų bendruomenė Jungtinėse Valstijose. Tik vienas asmuo iš 50, gauna galimybę gauti šį apdovanojimą. Šiuo metu Warren gyvena Monteree ir dirba savo studijoje, jis taip pat moko (žinomas kaip talentingas mokytojas) meno akademijoje San Francisko.
Aurelio Bruni.
Aurelio Bruni yra italų menininkas. Nuobodu Bler mieste, 1955 m. Spalio 15 d. Jis gavo diplomą specialybės meno instituto Spoleto institute. Kaip menininkas, jis yra mokomas, nes jis "pastatė žinių namą" ant pamatų, nustatyto mokykloje. Nuleiskite naftą prasidėjo 19 metų amžiaus. Šiuo metu gyvena ir dirba Umbrijoje.
Ankstyvasis Bruni tapyba eina į siurrealizmą, tačiau laikui bėgant jis pradeda sutelkti dėmesį į lyrinio romantizmo ir simbolizmo artumo, stiprinant šį išskirtinio tobulinimo derinį ir jo simbolių grynumą. Animuoti ir negyvi objektai įgyja vienodą orumą ir išvaizdą, beveik, netikėtai, bet tuo pačiu metu nesilaikykite už užuolaidų, bet leiskite jums pamatyti savo sielos esmę. Daugialypė ir rafinuotumas, jausmingumas ir vienatvė, mąstymas ir vaisingumas yra Aurelio Bruni dvasia, maitinanti muzikos meno ir harmonijos didybę.
Alekasander Balosas.
"Alckasander Balos" yra modernus Lenkijos menininkas, kuris specializuojasi naftos srityje. 1970 gimė Gliwice, Lenkijoje, bet nuo 1989 m. Jis gyvena ir dirba Jungtinėse Valstijose, Shasta mieste, Kalifornijoje.
Kaip vaikas, jis studijavo meną vadovaujant savo tėvo Yana, savarankiškai mokoma ir skulptoriaus menininko lyderystė, todėl nuo ankstyvo amžiaus meninė veikla gavo visišką abiejų tėvų paramą. 1989 m. Aštuoniolikos metų amžiaus, Balosas paliko Lenkiją JAV, kur jo mokyklos mokytojas ir ne visą darbo dieną menininkas Katie Gaggliadi paskatino Alkassandra patekti į meno mokyklą. Tada Balosas gavo pilną universiteto stipendiją Milvokyje Viskonsinui, kur studijavo tapybą profesoriuje Harry Rosina filosofijoje.
Baigę studijas 1995 m. Ir bakalauro balų laipsnis persikėlė į Čikagą, kad įsiregistruotų į mokyklą dailės mokykloje, kurios metodai yra pagrįsti Jacques-Louis Dovydo darbu. Pavaizdacinis realizmas ir portretas tapyba sudarė didžiąją dalį Balosų darbų 90-aisiais ir 2000 m. Pradžioje. Šiandien, Balosas naudoja žmogaus figūrą, siekiant pabrėžti funkcijas ir parodyti žmogaus trūkumus, nesiūlydami, o nėra jokių sprendimų.
Sklypo kompozicijos jo paveikslai yra skirti savarankiškai interpretuoti žiūrovas, tik tada drobė įgis savo tikrąją laikiną ir subjektyvią prasmę. 2005 m. Menininkas persikėlė į Šiaurės Kaliforniją, nes jo darbo objektas gerokai išplėtė ir dabar apima daugiau nemokamų tapybos metodų, įskaitant abstrakciją ir įvairius multimedijos stilius, padedančius išreikšti idėjas ir idealus, kurie yra tapyba.
Alyssa vienuoliai.
"Alissa Monsx" yra modernus amerikiečių menininkas. Gimė 1977 m., Ridgewood, New Jersey. Pradėjo būti suinteresuoti tapybai, kai ji vis dar buvo vaikas. Jis studijavo naujojoje mokykloje Niujorke ir Monklerio valstijos universitete, 1999 m. Baigė Bostono koledžą, gavo bakalauro laipsnį. Tuo pačiu metu ji studijavo tapybą Akademijoje Lorenzo Medici Florencijoje.
Tada jis toliau studijavo programą į Niujorko dailės akademijos magistro laipsnį, vaizdavimo meno katedrą, baigęs nuo 2001 m. 2006 m. Baigė Fullerton College. Jau kurį laiką aš paskaitote universitetuose ir švietimo įstaigose visoje šalyje, mokė tapybą Niujorko dailės akademijoje, taip pat "Monkler" valstybinio universiteto ir Laimos dailės akademijos kolegijoje.
"Naudojant filtrus, pvz., Stiklas, vinilas, vanduo ir garas, aš iškraipau žmogaus kūną. Šie filtrai leidžia sukurti didelius abstrakčių dizaino plotus, su blakstienų spalvos salų per juos - dalys žmogaus kūno.
Mano paveikslai keičia šiuolaikinę pažvelgti į jau nustatytą, tradicines keliones ir gestus plaukimo moterims. Jie gali daug dėmesio į dėmesingą žiūrovui apie tai, atrodo, atrodo, taip pat plaukimo, šokių ir pan. Mano simboliai yra paspaudžiami prieš stiklinį dušo kabinos stiklą, iškreipdamas savo kūną, suvokiant, ar taip veikia žinomo vyrų pažvelgti į plika moteris. Storos dažų sluoksniai yra sumaišyti taip, kad iš tolo imituoti stiklą, porą, vandenį ir kūną. Tačiau nuostabios naftos dažų savybės tampa akivaizdu. Eksperimentuoti su dažų ir spalvų sluoksniais, manau, kai abstrakčiai tampa kita.
Kai aš ką tik pradėjau piešti žmogaus kūną, buvau nedelsiant sužavėtas ir netgi buvo apsėstas ir maniau, kad turėjau padaryti savo paveikslus kaip realistiškiau. Aš "prisipažinau" realizmą, kol jis pradėjo atskleisti ir atvirų prieštaravimų savimi. Dabar tiriu laiško galimybes ir potencialą, kur yra reprezentatyvūs tapyba ir abstrakcija - jei abu stiliai gali kartu egzistuoti tuo pačiu metu, aš tai padarysiu. "
Antonio Finelli.
Italų menininkas - " Laiko stebėtojas"- 1985 m. Vasario 23 d. Gimė Antonio Finelli. Šiuo metu gyvena ir dirba Italijoje tarp Romos ir Campobasso. Jo darbai buvo eksponuojami keliose galerijose Italijoje ir užsienyje: Roma, Florencija, Novara, Genuja, Palermas, Stambulas, Ankara, Niujorkas, taip pat galima rasti privačių ir valstybinių kolekcijų.
Pieštukų brėžiniai " Laiko stebėtojas"Antonio Phinelli atsiųskite mums į amžiną kelionę per vidinį žmogaus šablono pasaulį ir susieti su kruopštaus šio pasaulio analize, kurio pagrindinis elementas yra pereiti per laiką ir jų taikomuosius pėdsakus.
Finelli rašo portretų žmonių bet kokio amžiaus, lyties ir tautybės, kurių asmenys liudija perduoti per laiką išraiškos, menininkas tikisi rasti įrodymų apie laiko gelbtingumą savo simbolių kūnuose. Antonio nustato savo darbus vienu, bendru pavadinimu: "Savęs portretas", nes jo pieštukų brėžiniuose jis ne tik vaizduoja asmenį, bet leidžia žiūrovui apsvarstyti realius laiko praėjimo rezultatus asmenyje.
Flaminia Carloni.
Flaming Karloni yra italų menininkas 37-asis dovanas diplomato. Ji turi tris vaikus. Dvylika metų gyveno Romoje, trejus metus Anglijoje ir Prancūzijoje. Gavo dailės istorijos diplomą meno BD. Tada jis gavo diplomą Specialybės atkūrimo meno kūrinių. Prieš surandant skambinant ir visiškai atsidavau tapybai, dirbo žurnalistu, dizaineriu, dizaineriu, aktore.
Aistra, skirta dribsniai, atsiranda vaikystėje. Jo pagrindinė aplinka yra nafta, nes ji mėgsta "Coffer La Pate" ir taip pat žaisti su medžiaga. Panaši įranga, ji sužinojo menininko Pascal Torya darbuose. Flaming įkvėpė didelių tapybos meistrų, tokių kaip BALTUS, bunkeris ir FRANCOIS LEGRAN, taip pat įvairūs meniniai judėjimai: gatvės menas, kinų realizmas, siurrealizmas ir renesanso realizavimas. Jos mėgstamiausias menininkas Caravaggio. Jos svajonė atidaryti terapinę meno jėgą.
Denis Chernovas.
Denis Chernov yra talentingas Ukrainos menininkas, gimęs 1978 m. Sambor, Lvovo regione, Ukrainoje. Pasibaigus Charkovo meno mokyklai 1998 m., Jis išliko Charkovas, kur šiuo metu gyvena ir dirba. Jis taip pat studijavo Kharkovo valstybinės dizaino ir meno akademijoje, diagramos katedrą, baigęs 2004 m.
Ji reguliariai dalyvauja meno parodose, tuo metu, kai jie vyko daugiau nei šešiasdešimt, tiek Ukrainoje, tiek užsienyje. Dauguma Denis Chernovo darbų saugomi privačiose kolekcijose Ukrainoje, Rusijoje, Italijoje, Anglijoje, Ispanijoje, Graikijoje, Prancūzijoje, JAV, Kanadoje ir Japonijoje. Kai kurie darbai buvo parduoti Christis.
Denis veikia įvairiais grafiniais ir vaizdingais metodais. Paveikslai su pieštuku - Vienas iš labiausiai mylimas tapybos metodų, jo pieštukų brėžinių temų sąrašas taip pat yra labai įvairi, jis rašo kraštovaizdžius, portretus, nuogas, žanro kompozicijas, knygų iliustracijas, literatūrinį ir istorinį rekonstrukciją ir fantaziją.
Daugelis mano, kad XXI amžiuje menininkai visai nepalieka. Tačiau iš tiesų tai nėra. Ir mūsų laikais yra daug talentingų ir žinomų menininkų, kurių darbai rodomi parodose, kurios uždirba didelius pinigus. Žemiau bus pateiktas 20 labiausiai žinomų ir gerai uždirbtų menininkų, kurie vadovauja aktyvios kūrybinės veiklos ne tik Rusijoje.
Rusijos menininkas Aleksandras Ivanovas, gimęs 1962 m., Labiausiai žinomas dėl darbo "Meilė", kuri buvo parašyta 1996 m. Ir parduodama beveik 100 000 rublių. Jo stilius yra abstrakcionizmas. Jis taip pat turi verslininką, užsiimantis rinkti veiklą, atidarė Faberge muziejų Vokietijoje, Baden-Baden.
Olga Bulgakova yra vienas iš nedaugelio talentingų ir gerai žinomų menininkų Rusijoje, gimusi 1951 m., O tai yra Rusijos akademijos kaip korespondentinio nario dalis. Tokio Brezhnev eros tapybos atstovas, vadinamas "karnaval". Jos garsiausias darbas yra "Raudonojo paukščio miegas", parašytas 1988 m.
Rusijos menininkas Michailas Brusilovsky, dirbantis po pseudonimu Misha Shavich, patenka į šį reitingą ir yra 18-oji. Šis pasaulinis žinomas menininkas
Talentingas rusų menininkas Lev Tabenkas gimė 1952 m. Rusijos sostinėje - Maskvoje. Šis dailininkas mato tokį vaizdą kaip skulptorius. Jausmas, kad jo rašytiniai simboliai yra nugalėti iš molio. Vienas iš garsiausių Leo paveikslų yra "džiazo orkestras", parašytas 2004 m. Ontrodana už 11 7650 rublių.
AES + F projektą sudaro keturi žmonės, iš tiesų, pavadinimas ir susideda iš pradinių raidžių dalyvių pavadinimų: Tatjana Arzamasov, Lev Evzovich, Evgeny Svyatsky, Vladimir Fridnes. Šios bendrovės darbas yra charakteristika labai geras pateikimas devintojo dešimtmečio ir nustatė sąmatą tik dviejuose tūkstančiai. Dabar didžioji dalis jie sukuria didelius animuotus freskonus, kurie transliuojami ant dešimčių ekranų. Vienas iš žymiausių šios įmonės darbų: "Warrior 4".
Rusijos menininkas Sergejus Volkovas gimė Petrozavodske 1956 m. Jo darbai būdingi tai, ką jis dirbo per Perestroikos meno laikotarpiu. Paveikslėliai yra parašyti gana išreiškiamai, kur labai giliai atradta pareiškimai ir ideologija yra matoma. Jo garsiausias vaizdas yra "dviguba vizija. Tripthch ".
Menininkai Aleksandras Vinogradov ir Vladimiras Dubosar Boe gimė Maskvoje 1963 ir 1964 m. Jie pradėjo dirbti kartu nuo 1994 metų, susipažinęs festivalyje, sukuriant neįprastą ir didesnį projektą. Originalus projektas uždirbo pagarbą iš daugelio kolekcininkų. Jų paveikslai pakabina tokiose žinomose vietose, kaip Tretyakov galerija, Rusijos muziejus ir net Pompidou centras. Jie patys yra meno rodyklės galerijos kūrėjai ir meno ir Klyazmos festivalio organizatoriai.
Rusų menininkas Vladimiras Yankilevsky taip pat pasiekė labiausiai mokamų ir žinomų menininkų sąrašą. 1938 m. Jis gimė Maskvoje. Vladimiro tėvas taip pat buvo menininkas, o sūnus paveldėjo savo profesiją. Vladimiras veikia siurrealizmo stiliaus - kūrybiškumo su paradoksaliais deriniais. 1970 m. Jis parašė vieną iš garsiausių paveikslų, vadinamų "Tripttych 10." Sielos anatomija ".
Menininkas Vladimiras Nemhin gimė 1925 m. Mažame Priluki kaime, esančiame Maskvos regione. Jis buvo daugelio užsienio parodų narys Europoje. Devintojo dešimtmečio metu gyveno ir laikomi aktyvūs Vokietijoje, tačiau 2005 m. Jo kūrybiškumas yra būdingas trimatėje kompozicijoje, priešpriešinių ir skirtingų motyvų buvimas, pavyzdžiui, kortelių denio.
Menininkas su neįprastu pavadinimu, Ispanijos politinių imigrantų sūnus gimė mažame kaime Vasilyevka Samaros regione 1943 m. Jis buvo Argo menininkų grupės organizatorius, patenka į Maskvos menininkų sąjungą. Francisco taip pat buvo aprūpinta valstybine priemoka už pasiekimus vizualinio meno srityje. Menininkas veda aktyvią kūrybinę veiklą tiek Rusijoje, tiek užsienyje.
Dailininkas Aleksandras melamas buvo vienas iš dalyvių labai garsaus kūrybinio dueto Komarov-melamed, bet jis sugedo 2003 metais, tada jie pradėjo dirbti atskirai. Gyvenamoji vieta nuo 1978 m. Yra Niujorkas. Jis parašė daugumą garsiausių darbų kartu su Vitalijus Komar, taip pat jie kartu sukūrė socialinio meno judėjimą ir buvo buldozerio parodos organizatoriai.
Šis rusų menininkas, žinomas kaip vienas iš Maskvos konceptualizmo steigėjų, 1937 m. Gimė Maskvoje, kur baigė spausdinimo institutą. Pasak Viktoro Pivovarovos, jo pirmasis darbas buvo parašytas per penkerius metus. Jis taip pat yra "neoficialaus" meno atstovas. Jo paveikslai yra kai kurie iš garsiausių ir didelių parodų centrų: Rusijos muziejuje, Tretyakov galerijoje, GMII. A. S. Puškinas.
Šis menininkas gimė 1934 m. Tbilisyje. Jis yra vienas iš ryškiausių monumentalių tapybos atstovų. Zurab yra žinomas dėl savo darbo paminklo Petro I, kuri yra Maskvoje, taip pat paminklas, kuris yra priešais JT pastatumą Niujorke. Zurab yra Rusijos akademijos prezidentas, kuriame dirba jo pačių galerijos muziejus. Šio menininko kūriniai yra žinomi ne tik Rusijai, bet ir visam pasauliui.
Rusijos dailininkas Oscar Rabinas yra žinomas dėl to, kad jis buvo Bouldor parodos organizatorius 1974 ir po ketverių metų jis buvo atimta sovietinės pilietybės. Taip pat tapo populiarus kaip vienas iš pirmųjų menininkų, užsiimančių privačiais paveikslais Sovietų Sąjungoje. Šiuo metu jos nuolatinė gyvenamoji vieta ir darbas yra Paryžius. Jo paveikslai yra didžiausiuose muziejuose ir parodų centruose: Maskvos šiuolaikinio meno muziejus, Tretyakov galerija, Rusijos muziejus ir kt.
Rusijos menininkas Olegas Tkamkovas yra žinomas kaip menininkas, kuris pradėjo pagrindinį kūrybinį judėjimą XX a. Šeštojo dešimtmečio, rodo labai šiurkštus ir aštrių savybių jo paveiksluose, įskaitant žmonių, turinčių panašių molio figūrų, įvaizdį. Nuo 1977 m. Olegas tęsia kūrybinį kelią Paryžiuje. Jo paveikslai yra tokiuose parodų centruose: Rusijos muziejuje, Trettyakov galerijoje, Ermitaže. Vienas iš žymiausių paveikslų yra "berniukas su balionais", parašyta 1954 m.
Gimė Maskvoje 1934 m. Rusijos menininkas Grigory Bruskin arba Grisha yra vienas iš menininkų narių nuo 1969 m. Jis įgijo didžiausią šlovę, dėka didelio aukciono "Sotby", kuris pardavė savo darbą "Fundamental Lexicon" už didžiausią kainą, kuri tapo įrašu. Šiuo metu jis gyvena ir dirba Niujorke, ir Maskvoje, nes jis taip pat vadinamas amerikiečių menininku.
Šis rusų menininkas išsiskiria tuo, kad labai rodo realistiškus dalykus. Jo tikra kūrybinė veikla prasidėjo nuo to momento 1985 m., Dėmesio į mažą gruzinų kalbą, jis laimėjo dėmesį ir pripažinimą iš Niujorko kolektorių. Nuo to laiko jo darbas eksponuojamas daugelyje Europos šalių, esančių Amerikos parodų centruose, Vokietijoje ir Lenkijoje. Dabar gyvena ir veda kūrybinę veiklą Maskvoje.
Šis duetas, deetas, egzistavo iki 2003 m., Tačiau turėjo didžiulę sėkmę. Du Rusijos menininkai tapo žinomi, dėka kurti tokį judėjimą kaip socialinį meną, kuris yra neoficialaus meno filialas. Tai buvo tam tikras atsakymas į Pop meno kūrimą į vakarus. Drobė su šių menininkų darbais yra didžiausiuose muziejuose, įskaitant Luvrą.
Rusijos menininkas yra žinomas dėl to, kad sugebėjo prisijungti prie savo darbo ir tapybos ir teksto, vėliau jis pradėjo skambinti socialiniu menu. Sovietmečiu buvo populiarus kaip ir vaikų knygų iliustratorius. Jau kurį laiką gyveno Niujorke, tada Paryžiuje. Jis buvo pirmasis menininkas, kuris organizavo parodą Pompidou centre. Jo kūrybiniai darbai yra Trettakov galerijoje, Rusijos muziejuje, Pompidou centre.
Šis talentingas rusų menininkas, dirbantis pora su žmona Emily, gali būti laikoma pagrindiniu šalies menininku, Maskvos konceptualizmo įkūrėju. Jis gimė Dnepropetrovske 1933 m., Tačiau Niujorkas nuo 1988 m. Tapo savo gyvenamosios vietos vieta. Jo darbas gali būti vertinamas Ermitaže, Tretyakov galerijoje ir Rusijos muziejuje. Ilja gavo Japonijos imperatoriaus prizą, o jo du darbai vadinami "Beetle" ir "Suite Room" yra brangiausi paveikslai.
Čia yra paveikslų, skirtų vis dar mažai žinomų, bet labai talentingų menininkų pasirinkimas. Visi vaikinai iš Rusijos ir mūsų amžininkų. Pamatyti, skaityti ir mėgautis.
Vaikinai, aš visą laiką rašau apie gana gerai žinomus ir asmenybes. Aš, žinoma, būtų daug įdomiau rašyti apie tuos menininkus, apie kuriuos jis dar nėra žinomas visiems, bet ką daryti - tai viešoje vkontakte galite rašyti apie viską, o dienoraštis gali rašyti tik ką žmonės Ieškote Yandex ir "Google", kitaip, be jūsų, niekas ten eis. Tačiau dėl įvairovės ir malonumo, aš vis dėlto nusprendžiau pasirinkti "mažai žinomų šiuolaikinių Rusijos ir jų paveikslų menininkų pasirinkimą".
- Kas dar įdomu? (Nuorodos į kitus straipsnius).
- Marchuk paveikslai - vienas garsiausių šiuolaikinių Ukrainos menininkų
- Grafikos fakulteto legis garsus "Repeidi".
Kažkas iš šių vaikinų vis dar yra pačioje jo kelio pradžioje, ir kažkas jau įvyko palyginti ir sėkmingai parduoda savo darbus Vkontakte arba rinkodaros darbuotojams apie meistrų mugių tipą ir yra netgi žinomi siaurose apskritimuose, bet visi yra vienija - jie vis dar nėra žinomi plačiajai masėms. Bet nežinoma - nereiškia, kad neteko talentų, todėl manau, kad jus domina. Aš nusprendžiau čia įjungti ne tik realijas, bet ir keletą skulptorių.
Mažai žinomų šiuolaikinių Rusijos ir jų paveikslų menininkų. Iliustratoriai ir dailininkai.
Mažai žinomų menininkų. Spalva Surreal modernia Maria SUSARENKO paveiksluose.
Aš sužinojau apie šį menininką ne taip seniai ir beveik nedelsiant įsimylėjo savo paveikslus. Iš dalies dėl to, kad ji yra labai arti manęs dvasia, kaip menininkas, iš dalies dėl susižavėjimo už techniką ir fantazijos smurtą. Maria Susarenko - miela mergina iš Sankt Peterburgo ir garsiausių SPBGH juos. A.L. Stiglitz. Marijos Susarenko nuotraukos yra ryškus modernaus ir siurrealizmo derinys. Jis atrodo labai ryškus ir dekoratyvinis.
Nuotraukos mažai žinomų menininkų. Darbas Maria Susarenko.
Stulbinantis detalė!Mažai žinomų menininkų. Subbotina Dasha.
Yuralli amžinas motyvas yra katanas. 
Juokingi nužudyti. Toks upelis ir aš būčiau atsargūs.
Moir - https://vk.com/shamancats.
Mažai žinomų šiuolaikinių menininkų Rusijoje. Skulptoriai.
Leiskite jam ne nuotraukoms, bet dekoracijas, bet jie yra tokie pateisingi ir meilė, kad aš negalėjau pasipriešinti. Galų gale skulptorius taip pat yra menininkas. Taip, menininkas gali būti dailininkas, grafikas, iliustratorius ar skulptorius (jūsų kapitonas yra akivaizdus). Yra dvi mergaitės, kurių dekoracijos nebūtų paskelbtas pats Rena Lalikas.
Mažai žinomų menininkų. Juoda vištiena.
Seminare "GRIMOIRE LA POULE NOIRE", kuris išverstas "Juodosios vištienos grimasira" (jūsų kapitonas yra akivaizdus), laikosi LERA PROKOPETS. Lera yra skulptoriaus miniatiūra ir tik nuostabi ponia. Jis pirmiausia veikia su polimero moliu ir akmenimis. Lera sukuria stulbinančius dekoracijas stiliaus, kurį norėčiau paskambinti gotikiniam "Art Nouveau". Toks šiek tiek raganavimas, tamsus, bet elegantiškas grožis. Na, tai vis tiek, nes tai yra "juodos vištienos" grimaras ".
Mažai žinomų menininkų. Originalus apdaila Art Nouveau. Nuotrauka iš "Grimoire Black Chicken" dirbtuvės.
Hekata, graikų deivė naktį. 
Morfinas. Plonas :) 
Nesvarbu, ar demonai, nesvarbu, ar vampyrai su džiovintu kalba - vienas iš mėgstamiausių LERA motyvų.