Creatività di scrittori stranieri per bambini. Famosi scrittori per bambini e le loro opere

A partire dalla seconda metà del XIX secolo, le tendenze nella storia della letteratura per l'infanzia mondiale iniziarono ad espandere le possibilità stilistiche e di genere. Nessuna tendenza letteraria può più designare un'epoca.

Un libro per bambini diventa spesso un laboratorio creativo in cui si sviluppano forme, tecniche e si mettono in scena audaci esperimenti linguistici, logici e psicologici. Le letterature nazionali per bambini si stanno attivamente formando, la particolarità delle tradizioni è particolarmente evidente nelle letterature per bambini in Inghilterra, Francia, paesi di lingua tedesca, scandinavi e slavi occidentali. Pertanto, l'originalità della letteratura inglese per bambini si manifesta nella ricca tradizione del gioco letterario basato sulle proprietà della lingua e del folklore.

Tutte le letterature nazionali sono caratterizzate da un'ampia distribuzione di opere moralizzanti, tra cui ci sono risultati (ad esempio, il romanzo dell'inglese F. Burnet "Little Lord Fontleroy"). Tuttavia, nel moderno lettura per bambini in Russia, sono più rilevanti le opere di autori stranieri, in cui è importante una visione "diversa" del mondo.

Edward Lear(1812-1888) "si glorificava con sciocchezze", come scrisse nella poesia "Com'è dolce conoscere il signor Lear...". Il futuro poeta umorista è nato a una famiglia numerosa, non ha ricevuto un'istruzione formale, aveva un disperato bisogno di tutta la sua vita, ma ha viaggiato senza fine: Grecia, Malta, India, Albania, Italia, Francia, Svizzera ... Era un eterno vagabondo - mentre con un gruppo di malattie croniche, motivo per cui i medici gli hanno prescritto "pace assoluta".

Lear dedicò poesie ai figli e ai nipoti del conte di Derby (non aveva il suo). Le raccolte di Lear "The Book of the Absurd" (1846), "Nonsense Songs, Stories, Botany and Alphabets" (1871), "Laughable Lyrics" (1877), "Even More Nonsense Songs" (1882) hanno guadagnato grande popolarità e hanno resistito a molti edizioni anche durante la vita del poeta. Dopo la sua morte, furono ristampati ogni anno per molti anni. Ottimo disegnatore, lo stesso Lear ha illustrato i suoi libri. Gli album dei suoi schizzi, realizzati durante i suoi viaggi, sono conosciuti in tutto il mondo.

Edward Lear è uno dei precursori della direzione dell'assurdo nella letteratura inglese moderna. Ha introdotto il genere nella letteratura Filastrocca. Ecco due esempi di questo genere:

Una giovane donna della Madre del Cile ha camminato per centodue miglia in un giorno, Shiganuv indiscriminatamente attraverso centotre steccati, con sorpresa di quella signora del Cile. * * *

Un'anziana signora di Hull ha comprato un ventilatore per le galline e, affinché non sudano nelle giornate calde, agitando un ventaglio su di loro.

(Tradotto da M. Freidkin)

Filastrocca - forma piccola arte popolare, da tempo conosciuta in Inghilterra. È apparso originariamente in Irlanda; il luogo della sua origine è la città di Limeriki, dove si cantavano poesie simili durante i festeggiamenti. Allo stesso tempo, si è formata la loro forma, implicando un'indicazione obbligatoria all'inizio e alla fine del limerick dell'area in cui si svolge l'azione e una descrizione di alcune stranezze insite nell'abitante di quest'area.

Lewis Carroll- lo pseudonimo del famoso narratore inglese. Il suo vero nome è Charles Latuage Dodgson (1832-1898). È conosciuto come uno scienziato che ha fatto una serie di importanti scoperte in matematica.

Il 4 luglio 1862 è memorabile per la storia della letteratura inglese per il fatto che in questo giorno Carroll e il suo amico andarono con le tre figlie del rettore dell'Università di Oxford in una gita in barca lungo il Tamigi. Una delle ragazze - Alice di dieci anni - è diventata il prototipo del personaggio principale delle fiabe di Carroll. La comunicazione con una ragazza affascinante, intelligente e educata ha ispirato Carroll a molte invenzioni fantastiche, che sono state inizialmente intrecciate in un libro - "Alice nel paese delle meraviglie" (1865), e poi a un altro - "Alice nel paese delle meraviglie" (1872).

Si parla del lavoro di Lewis Carroll come di una "vacanza intellettuale" che uno scienziato rispettabile si è concesso, e la sua "Alice ..." è definita "la fiaba più inesauribile del mondo". I labirinti del Paese delle Meraviglie e dello Specchio sono infiniti, così come la coscienza dell'autore, sviluppata dal lavoro intellettuale e dall'immaginazione. Non bisogna cercare nei suoi racconti allegorie, collegamenti diretti con i racconti popolari e implicazioni morali e didattiche. L'autore ha scritto i suoi libri divertenti per il divertimento del suo piccolo amico e per se stesso. Carroll, come il "re delle sciocchezze" Edward Lear, era indipendente dalle regole della letteratura vittoriana, richiedendo obiettivi educativi, eroi rispettabili e trame logiche.

Contrariamente alla legge generale secondo cui i libri "per adulti" a volte diventano "per bambini", le fiabe di Carroll, scritte per bambini, vengono lette con interesse dagli adulti e hanno un impatto sulla letteratura "grande" e persino sulla scienza. "Alice..." è scrupolosamente studiato non solo da letterati, linguisti e storici, ma anche da matematici, fisici e scacchisti. Carroll divenne uno "scrittore per scrittori" e le sue opere a fumetti divennero il libro di riferimento di molti letterati. La combinazione della fantasia con l'onesta logica "matematica" ha dato origine a un completamente nuovo tipo letteratura.

Nella letteratura per bambini, i racconti di Carroll sono stati un potente catalizzatore. Il paradosso, il gioco con concetti logici e combinazioni fraseologiche sono diventati una parte indispensabile dell'ultima poesia e prosa per bambini.

Le fiabe di Carroll hanno attratto scrittori russi nel XX secolo. Uno dei primi tentativi di tradurre "Alice ..." è stato fatto dal poeta dell'età dell'argento P. Solovieva-Allegro - per la rivista "Path" (1909). È stata lei a trovare lo stile di traduzione di passaggi particolarmente difficili del racconto di Carroll, ora generalmente accettato, per mezzo di una parodia della poesia lirica russa (ad esempio "Zuppa serale, zuppa serale, quando ero sia piccolo che stupido . .."). La fiaba "Anya nel paese delle meraviglie", tradotta da V. Nabokov, è stata ampiamente adattata e russificata. La nuova traduzione delle poesie inglesi è stata effettuata da S. Marshak. Dopo di lui, le poesie di Carroll furono tradotte da D. Orlovskaya, O. Sedakova. La traduzione classica dei libri su Alice è stata fatta da N. Demurova; la sua traduzione è destinata ad adulti e adolescenti. B. Zakhoder e L. Yakhnin hanno indirizzato le loro traduzioni ai bambini piccoli.

Nelle piccole versioni russe di "Alice ..." l'accento è posto, in particolare, sui paradossi delle lingue inglese e russa. Zakhoder, seguendo Nabokov, ha creato una stilizzazione giocosa delle linee dei libri di testo nei testi russi. Ad esempio, i quattro versi di apertura della famosa poesia di A. K. Tolstoj "Le mie campane, / Fiori della steppa! / Cosa mi guardi, / Blu scuro? .. "trasformato in quartina in Zakhoder:

I miei coccodrilli, fiori di fiume! Perché mi stai guardando, proprio come una famiglia?

Di tanto in tanto, nel corso della storia, Zakhoder dà le sue spiegazioni, nello spirito di Carroll.

La situazione in cui l'eroe ideale si trova improvvisamente in un ambiente pieno di regole, convenzioni e conflitti sconosciuti è stata ben sviluppata nei classici russi del XIX secolo (si ricordi, ad esempio, il romanzo di Dostoevskij L'idiota). Forse è per questo che "Alice ..." ha facilmente messo radici in Russia.

La particolarità di Wonderland o Through the Looking Glass è che tutte le regole, convenzioni e conflitti cambiano lì in movimento, e Alice non è in grado di capire questo "ordine". Da ragazza ragionevole, cerca ogni volta di risolvere il problema in modo logico. Ad esempio: come uscire dal mare di lacrime? Nuotando in questo mare attraverso lo specchio, Alice riflette: “Sarebbe stupido se annegassi nelle mie stesse lacrime! In tal caso, pensò, puoi andartene via Ferrovia". L'assurdità della conclusione salvifica è dettata dalla logica della sua esperienza: “Alice è stata solo una volta nella sua vita al mare, e quindi le sembrava che lì tutto fosse uguale: nel mare - cabine da bagno, sulla riva - i bambini con le scapole di legno costruivano castelli di sabbia; poi - pensioni, e dietro di loro - una stazione ferroviaria " (tradotto da N. Demurova). Se puoi arrivare al mare in treno, perché non puoi tornare allo stesso modo?

La gentilezza (la più alta virtù delle ragazze inglesi nell'era vittoriana) di tanto in tanto viene meno ad Alice, e la curiosità ha conseguenze incredibili. Quasi nessuna delle sue conclusioni supera la prova della logica crudele degli strani eroi che ha incontrato. Mouse, White Rabbit, Blue Caterpillar, Queen, Humpty Dumpty, Cheshire Cat, March Hare, Hatter, Quasi Turtle e altri personaggi - ognuno chiede rigorosamente alla ragazza del minimo lapsus, imprecisione linguistica. Fanno capire alla ragazza il significato letterale di ogni frase. Puoi, ad esempio, "perdere tempo", "ammazzare il tempo", oppure puoi fare amicizia con lui, e poi dopo le nove del mattino, quando devi andare a lezione, c'è immediatamente l'una e mezza - pranzo. Tuttavia, con tali conclusioni logiche, tutti gli eroi di Wonderland e Through the Looking Glass sono pazzi ed eccentrici; con i loro comportamenti e discorsi, creano un anti-mondo di non senso e non-essere, in cui si aggira Alice. A volte cerca di richiamare all'ordine degli eroi folli, ma i suoi stessi tentativi non fanno altro che esacerbare le assurdità in questo mondo capovolto.

Il protagonista del racconto di Carroll è inglese. Il gioco di parole è al centro del suo metodo creativo. Gli eroi - metafore rianimate, alogismi, giri fraseologici, proverbi e detti - circondano Alice, la infastidiscono, fanno strane domande, le rispondono fuori luogo - secondo la logica della lingua stessa. I pazzi e gli eccentrici di Carroll sono in relazione diretta con i personaggi del folklore inglese, risalenti alla cultura popolare dello stand, del carnevale e dello spettacolo di burattini.

La dinamica e l'attualità dell'azione è data principalmente dai dialoghi. Carroll quasi non descrive personaggi, paesaggi, ambientazioni. Tutto questo mondo illogico e le immagini dei suoi eroi sono creati in dialoghi simili a un duello. Il vincitore è colui che sa circondare l'avversario-interlocutore. Ecco il dialogo di Alice con lo Stregatto:

Dimmi, chi vive da queste parti? lei chiese.

In questo lato, - il Gatto agitò la zampa destra in aria, - un certo Cappello vive. Cappello uniforme! E in questa direzione, - e agitò la zampa sinistra in aria, - la Lepre Pazza vive. Pazzo a marzo. Visita chi vuoi. Entrambi sono pazzi.

Perché dovrei andare dall'anormale? - balbettò Alice. - Li ho... è meglio che non vada da loro...

Vedi, questo non si può ancora evitare, - disse il Gatto, - perché qui siamo tutti pazzi. Sono pazzo. Sei pazzo.

Perché sai che sono pazzo? - chiese Alice.

Perché sei qui, disse semplicemente il Gatto. - Altrimenti non saresti arrivato qui.

(Traduzione di B. Zakhoder)

Carroll ha creato il mondo del gioco delle "sciocchezze" - sciocchezze, sciocchezze, sciocchezze. Il gioco consiste nel confronto di due tendenze - l'ordinamento e il disordine della realtà, che sono ugualmente inerenti all'uomo. Alice incarna la tendenza all'ordine attraverso il suo comportamento e il suo ragionamento, mentre gli abitanti di Attraverso lo specchio incarnano la tendenza opposta. A volte vince Alice - e quindi gli interlocutori spostano immediatamente la conversazione su un altro argomento, iniziando un nuovo round del gioco. Il più delle volte, Alice perde. Ma la sua "vittoria" è che avanza nel suo fantastico viaggio, passo dopo passo, da una trappola all'altra. Allo stesso tempo, Alice non sembra diventare più intelligente e non acquisisce una vera esperienza, ma il lettore, grazie alle sue vittorie e sconfitte, affina il suo intelletto.

Joseph Rudyard Kipling (1865-1936) trascorse la sua infanzia in India, dove il padre inglese era un funzionario, e si innamorò per sempre di questo paese, della sua natura, della sua gente e della sua cultura. È nato nell'anno in cui è stato pubblicato Alice nel paese delle meraviglie di Carroll; Ho conosciuto questo libro molto presto e lo conoscevo quasi a memoria. Come Carroll, Kipling amava dissipare le false idee e concetti che erano stati radicati nella coscienza quotidiana.

L'opera di Kipling è uno dei fenomeni più eclatanti della tendenza neoromantica in letteratura inglese... Le sue opere mostrano la vita dura e l'esotismo delle colonie. Nella sua poesia e prosa, lo scrittore ha affermato l'ideale della forza e della saggezza. Un esempio di tale ideale per lui erano le persone cresciute al di fuori dell'influenza corruttrice della civiltà e gli animali selvatici. Ha dissipato il mito diffuso sull'Oriente magico e lussuoso e ha creato la sua fiaba - sull'Oriente, aspro, crudele verso i deboli; ha parlato agli europei della natura potente, che richiede l'esercizio di tutte le forze fisiche e spirituali da ogni essere.

Per diciotto anni, Kipling ha scritto fiabe, racconti, ballate per i suoi figli e nipoti. Due dei suoi cicli ottennero fama mondiale: il libro della giungla in due volumi (1894-1895) e la raccolta Just So (1902). Le opere di Kipling invitano i piccoli lettori alla riflessione e all'autoeducazione. Fino ad ora, i ragazzi inglesi memorizzano la sua poesia "Se ..." - il comandamento del coraggio.

Nel titolo I libri della giungla rifletteva il desiderio dell'autore di creare un genere vicino ai monumenti più antichi della letteratura. L'idea filosofica dei due "Libri della giungla" si riduce all'affermazione che la vita della fauna selvatica e degli umani è soggetta a una legge comune: la lotta per la vita. La Grande Legge della Giungla definisce il Bene e il Male, l'Amore e l'Odio, la Fede e l'Incredulità. La natura stessa, e non l'uomo, è creatrice di comandamenti morali (motivo per cui non c'è nemmeno un accenno di morale cristiana nelle opere di Kipling). Le parole principali nella giungla: "Tu ed io siamo dello stesso sangue ...".

L'unica verità che esiste per uno scrittore è vivere la vita, non vincolato dalle convenzioni e dalle bugie della civiltà. Agli occhi dello scrittore, la natura ha già il vantaggio di essere immortale, mentre anche le più belle creazioni umane prima o poi si trasformano in polvere (scimmie che si divertono e serpenti che strisciano sulle rovine di una città un tempo lussuosa). Solo il fuoco e le armi possono rendere Mowgli il più forte della giungla.

Lo scrittore sapeva casi reali quando i bambini venivano allevati in un branco di lupi o scimmie: questi bambini non potevano più diventare persone reali. Eppure crea un mito letterario su Mowgli, il figlio adottivo dei lupi, che vive secondo le leggi della giungla e rimane un uomo allo stesso tempo. Essendo maturato e maturato, Mowgli lascia la giungla, perché lui, un uomo armato di saggezza animale e fuoco, non ha eguali, e nella giungla l'etica della caccia presuppone una lotta onesta di degni avversari.

Il "Libro della giungla" in due volumi è un ciclo di racconti intervallati da inserimenti poetici. Non tutti i racconti raccontano di Mowgli, alcuni hanno trame indipendenti, ad esempio una fiaba breve "Rikki-Tikki-Tavi".

Kipling stabilì i suoi numerosi eroi nelle terre selvagge dell'India centrale. La finzione dell'autore si basa su molti affidabili fatti scientifici, lo studio a cui lo scrittore ha dedicato molto tempo. Il realismo della rappresentazione della natura è coerente con la sua idealizzazione romantica.

Un altro libro "per bambini" dello scrittore, che è diventato ampiamente noto, è una raccolta di fiabe, che ha chiamato "Solo" (Puoi anche tradurre "Solo racconti", "Storie semplici"). Kipling era affascinato dall'arte popolare indiana e i suoi racconti combinano organicamente l'abilità letteraria dello scrittore "bianco" e la potente espressività del folklore indiano. In questi racconti c'è qualcosa di antiche leggende - di quelle leggende in cui credevano anche gli adulti agli albori dell'umanità. I protagonisti sono gli animali, con i propri caratteri, vezzi, debolezze e virtù; non sono come le persone, ma come loro stessi - non ancora addomesticati, non dipinti dalla classe e dal tipo.

"Nei primissimi anni, molto tempo fa, l'intera terra era nuova di zecca, appena fatta." (quieulteriore traduzioneA.Chukovskij). Nel mondo primordiale, gli animali, come le persone, muovono i primi passi, dai quali dipenderà sempre la loro vita futura. Le regole di condotta sono appena state stabilite; bene e male, ragione e stupidità determinano solo i loro poli, e gli animali e le persone già vivono nel mondo. Ogni essere vivente è costretto a trovare il proprio posto nel mondo non ancora organizzato, a cercare il proprio modo di vivere e la propria etica. Ad esempio, Cavallo, Cane, Gatto, Donna e Uomo hanno idee diverse sul bene. La saggezza dell'uomo è di "venire a un accordo" per sempre e per sempre con le bestie.

Nel corso della narrazione, l'autore si rivolge ripetutamente al bambino ("C'era una volta la mia inestimabile balena viveva nel mare, che mangiava pesce"), in modo che il filo intricato della trama non andasse perduto. In azione, c'è sempre molto inaspettato, qualcosa che viene svelato solo nel finale. Gli eroi dimostrano miracoli di intraprendenza e ingegnosità, uscendo da situazioni difficili. È come se si chiedesse al piccolo lettore di pensare a cos'altro si potrebbe fare per evitare brutte conseguenze. A causa della sua curiosità, l'elefantino rimase per sempre con il naso lungo. La pelle del rinoceronte era piegata, a causa del fatto che aveva mangiato la torta di un uomo. Per una piccola svista o colpa - una grande conseguenza irreparabile. Tuttavia, non rovina la vita in futuro, se non ti perdi d'animo.

Ogni animale e persona esiste al singolare nelle fiabe (dopotutto, non sono ancora rappresentanti della specie), quindi il loro comportamento è spiegato dalle peculiarità della personalità di ogni persona. E la gerarchia degli animali e delle persone è costruita in base alla loro intelligenza e intelligenza.

Il narratore racconta la storia dei tempi antichi con umorismo. No, no, sì, e dettagli di modernità appaiono sulla sua terra primordiale. Così, il capo di una famiglia primitiva fa un commento alla figlia: “Quante volte ti ho detto che non puoi parlare una lingua comune! "Orrore" è una brutta parola... "Le trame stesse sono spiritose e istruttive.

Immaginare il mondo in modo diverso da come lo conosci - questo da solo richiede al lettore di avere una vivida immaginazione e libertà di pensiero. Cammello senza gobba, Rinoceronte dalla pelle liscia, abbottonato con tre bottoni, Elefantino dal naso corto, Leopardo senza macchie sulla pelle, Tartaruga in conchiglia con lacci. Geografia sconosciuta e storia incalcolabile per anni: “A quei tempi, mio ​​inestimabile, quando tutti vivevano felici, il Gattopardo viveva in un luogo, che si chiamava l'Alta Steppa. Non era la steppa inferiore, non la steppa cespugliosa e non la steppa argillosa, ma la steppa alta nuda, afosa e soleggiata ... "Nel sistema di queste coordinate indefinite, sullo sfondo del paesaggio spoglio, spiccano soprattutto eroi peculiari in modo evidente, contrastante. Tutto in questo mondo può ancora essere alterato, si possono apportare correzioni a ciò che è stato creato dal Creatore. La terra delle fiabe di Kipling è come un gioco da ragazzi con la sua vivace mobilità.

Kipling era un disegnatore di talento e lui stesso disegnò le migliori illustrazioni per le sue fiabe.

Il lavoro di Rudyard Kipling era particolarmente popolare in Russia all'inizio del XX secolo. È stato apprezzato da I. Bunin, M. Gorky, A. Lunacharsky e altri. A. Kuprin ha scritto di lui: "Il fascino magico della trama, la straordinaria credibilità della storia, l'osservazione straordinaria, l'arguzia, la brillantezza dei dialoghi, le scene di eroismo fiero e semplice, stile sottile o, meglio, decine di stili precisi, temi esotici, un abisso di conoscenza ed esperienza e molto altro costituiscono i dati artistici di Kipling, che governa con un potere inaudito sulla mente e sull'immaginazione dei lettore."

All'inizio degli anni '20, i racconti e le poesie di R.Kipling furono tradotti da K. Chukovsky e S. Marshak. Queste traduzioni costituiscono la maggior parte delle sue opere pubblicate nel nostro paese per l'infanzia.

Alan Alexander Milne (1882-1956) era un matematico di formazione e uno scrittore per vocazione. Le sue opere per adulti sono ormai dimenticate, ma fiabe e poesie per bambini continuano a vivere.

Una volta Milne regalò alla moglie una poesia, che fu poi ristampata più volte: questo fu il suo primo passo verso la letteratura per ragazzi (a sua moglie dedicò anche il suo famoso "Winnie the Pooh"). Il loro figlio Christopher Robin, nato nel 1920, diventerà il protagonista e primo lettore di storie su di sé e sui suoi amici giocattolo.

Nel 1924 apparve in stampa una raccolta di poesie per bambini "Quando eravamo molto giovani" e tre anni dopo fu pubblicata un'altra raccolta con il titolo "Ora siamo già 6" (1927). Milne dedicò molte poesie a un cucciolo d'orso chiamato come l'orso Winnie allo zoo di Londra (persino un monumento è stato eretto a lei) e un cigno di nome Pooh.

Winnie the Pooh è composto da due libri separati: "Winnie the Pooh" (1926) e "Casa nell'angolo dell'orso" (1929; un'altra traduzione del titolo - "House on the Pooh Edge").

L'orsacchiotto è apparso nella casa di Milnov nel primo anno di vita del ragazzo. Poi un asino e un maialino si stabilirono lì. Per espandere l'azienda, papà ha inventato Gufo, Coniglio e ha acquistato Tigro e Kanga con il piccolo Ru. Cochford Farm, acquisita dalla famiglia nel 1925, e la foresta circostante divennero l'habitat degli eroi dei libri futuri.

I lettori russi conoscono bene la traduzione di B. Zakhoder intitolata "Winnie the Pooh e tutti, tutti, tutti". Questa traduzione è stata realizzata appositamente per i bambini: è stato aumentato l'infantilismo dei personaggi, sono stati aggiunti alcuni dettagli (ad esempio, segatura nella testa di un cucciolo d'orso), sono state apportate riduzioni e modifiche (così, al posto del gufo, è apparso un gufo ), e hanno anche scritto le proprie versioni delle canzoni. Grazie alla traduzione di Zakhoder, così come al cartone animato di F. Khitruk, Winnie the Pooh è entrato saldamente nella coscienza linguistica di bambini e adulti, è diventato parte della cultura nazionale dell'infanzia. Una nuova traduzione di "Winnie the Pooh" di T. Mikhailova e V. Rudnev è stata pubblicata nel 1994. Tuttavia, parleremo ulteriormente della traduzione di Zakhoder, "legalizzato" nella letteratura per bambini.

A. A. Milne ha costruito il suo lavoro come fiabe raccontate da un padre a suo figlio - una tecnica usata da R. Kipling. In un primo momento, i racconti sono interrotti da divagazioni "reali". Quindi, in "realtà" Christopher Robin scende le scale e trascina orsacchiotto di peluche, e "sbatte" la testa giù per le scale: questo boom impedisce all'orso di concentrarsi correttamente. Nel racconto di papà, il ragazzo cade da una pistola a pompa in Winnie the Pooh, che è appeso sotto un palloncino, e dopo il secondo colpo, Pooh cade finalmente, contando i rami degli alberi come la sua testa e cercando di pensare lungo la strada. La sottile osservazione di papà rimane incomprensibile per suo figlio: un ragazzo gentile e amorevole è preoccupato se lo sparo (fittizio!) ha ferito Winnie the Pooh, ma un minuto dopo, papà sente di nuovo un orso che sbatte la testa, salendo le scale dopo Christopher Robin . ..

Lo scrittore ha sistemato il ragazzo e il suo orso insieme ad altri eroi giocattolo nella foresta delle fiabe. Ha la sua topografia: Downy Edge, Deep Forest, Six Pine Trees, Dull Place, Enchanted Place, dove crescono 63 o 64 alberi. La foresta attraversa il fiume e sfocia in mondo esterno; è un simbolo del tempo nascosto alla comprensione del piccolo lettore, percorso di vita, il nucleo dell'universo. Il ponte da cui gli eroi gettano i bastoni nell'acqua simboleggia l'infanzia.

La foresta è uno spazio psicologico per il gioco e la fantasia dei bambini. Tutto ciò che accade lì è un mito nato dall'immaginazione di Milne il Vecchio, dalla coscienza del bambino e ... dalla logica degli eroi giocattolo: il fatto è che man mano che la narrazione procede, gli eroi lasciano la subordinazione dell'autore e iniziano a vivere la propria vive.

Il tempo in questa foresta è anche psicologico e mitologico: si muove solo all'interno di storie individuali, senza cambiare nulla in generale. "Molto tempo fa - sembra, venerdì scorso ..." - inizia così una delle storie. Gli eroi conoscono i giorni della settimana, le ore sono determinate dal sole. è ciclico orario chiuso prima infanzia.

Gli eroi non crescono, sebbene l'età di ciascuno sia determinata, in base alla cronologia del loro aspetto accanto al ragazzo. Christopher Robin ha sei anni, il suo più vecchio amico, il cucciolo d'orso, cinque, Pimpi pensa che abbia "terribilmente tanti anni: forse tre, forse anche quattro!" ha visto una volta la gamba di Christopher Robin e ne dubita. Allo stesso tempo, negli ultimi capitoli, si delineano alcune evoluzioni degli eroi, legate all'inizio degli studi di Christopher Robin: Winnie the Pooh inizia a ragionare in modo sensato, Pimpi commette una Grande Opera e una Nobile Opera, e Ih-Oh decide di visitare società più spesso.

Il sistema degli eroi è costruito sul principio delle riflessioni psicologiche dell'"io" di un ragazzo che ascolta le fiabe sul proprio mondo. L'eroe delle fiabe, Christopher Robin, è il più intelligente e il più coraggioso (sebbene non sappia tutto); è oggetto di rispetto universale e di ansiosa ammirazione. I suoi migliori amici sono un orso e un maiale.

Il maialino incarna l'"io" di ieri, quasi infantile del ragazzo - le sue precedenti paure e dubbi (la paura principale è essere mangiata, e il dubbio principale è se i suoi cari lo amano?). Winnie the Pooh è l'incarnazione del presente "io", a cui il ragazzo può trasferire la sua incapacità di pensare con concentrazione ("Oh, stupido orso!" - dice affettuosamente Christopher Robin ogni tanto). In generale, i problemi della mente e dell'educazione sono i più significativi per tutti gli eroi.

Gufo, Coniglio, Eeyore-Eeyore - queste sono varianti dell'adulto "I" del bambino, riflettono anche alcuni veri adulti. Questi eroi sono ridicoli per la loro "solidità" giocattolo. E per loro Christopher Robin è un idolo, ma in sua assenza cercano in tutti i modi di rafforzare la loro autorità intellettuale. Quindi, il Gufo parla parole lunghe e finge di essere in grado di scrivere. Il coniglio sottolinea la sua intelligenza e le sue buone maniere, ma non è intelligente, ma semplicemente astuto (Pooh, invidiando i suoi "veri Cervelli", alla fine commenta correttamente: "Questo è probabilmente il motivo per cui non capisce mai niente!"). Ih-Oh è più intelligente degli altri, ma la sua mente è occupata solo dallo spettacolo "straziante" delle imperfezioni del mondo; la sua saggezza adulta manca della fede di un bambino nella felicità.

Di tanto in tanto, nella Foresta compaiono degli estranei: reali (Kanga con il piccolo Ru, Tigro) o inventati dagli stessi eroi (Buka, Heffalump, ecc.). All'inizio, gli estranei sono percepiti con dolore, con paura: questa è la psicologia della prima infanzia. Il loro aspetto è avvolto in un mistero incomprensibile agli eroi giocattolo, noto solo a Christopher Robin. I fantasmi della coscienza del bambino vengono scoperti e scompaiono. I veri alieni si stabiliscono nella Foresta per sempre, formando una famiglia separata (il resto degli eroi vive da solo): la madre Kanga con il piccolo Ru e la Tigre in affidamento.

Kanga è l'unica vera adulta tra tutte, perché lei... Madre. Il piccolo Roo differisce dal piccolo Pimpi in quanto non ha nulla da temere e nulla da dubitare, poiché sua madre e la sua tasca sono sempre nelle vicinanze.

La tigre è l'incarnazione dell'ignoranza assoluta: non ha nemmeno visto il suo riflesso nello specchio prima ... La tigre impara lungo la strada, il più delle volte dagli errori, dando agli altri molti problemi. Questo eroe è necessario nel libro per la conferma finale dei benefici della Conoscenza (è naturale che la Tigre appaia nella Foresta quando Christopher Robin inizia la sua educazione formale). A differenza di Winnie the Pooh, che ricorda di avere la segatura in testa, e quindi valuta modestamente le sue capacità, Tigro non dubita di se stesso per un momento. Winnie the Pooh fa qualcosa solo dopo una seria considerazione; La tigre non pensa affatto, preferendo agire immediatamente.

Quindi, gli amici Tigro e Roo sono una coppia di eroi, l'opposto di una coppia di Winnie the Pooh e Pimpi.

Kanga, con la sua praticità economica e materna, è una sorta di antitesi all'immagine del papa come narratore.

Tutti gli eroi mancano di senso dell'umorismo; al contrario, affrontano qualsiasi domanda con estrema serietà (questo li rende ancora più divertenti e infantili). Sono gentili; è importante che si sentano amati, si aspettano simpatia e lodi. La logica degli eroi (ad eccezione di Kenga) è infantile egocentrica, le azioni eseguite sulla base sono assurde. Qui Winnie the Pooh trae una serie di conclusioni: l'albero stesso non può ronzare, ma le api che producono il miele ronzano, e il miele esiste in modo che possa mangiarlo... una serie di colpi schiaccianti.

Il male esiste solo nell'immaginazione, è vago e indefinito: Heffalump, Buki e Byaka... È importante che alla fine si dissipi e si trasformi in un altro divertente equivoco. Il tradizionale conflitto fiabesco tra il bene e il male è assente; è sostituito dalle contraddizioni tra conoscenza e ignoranza, buona educazione e cattive maniere. La foresta e i suoi abitanti sono favolosi perché esistono in condizioni grandi segreti e piccoli indovinelli.

Padroneggiare il mondo da parte di un bambino che gioca: questo è il motivo principale di tutte le storie, tutte le "Conversazioni molto intelligenti", varie "Iskpeditions", ecc. È interessante che eroi da favola non giocano mai, eppure la loro vita è un gioco da ragazzi.

L'elemento del gioco dei bambini è impossibile senza la poesia dei bambini. Winnie the Pooh compone Noise Makers, Chants, Grumbles, Puffers, Nozzles, Praise Songs e persino teorizza: "I drychaki non sono cose che trovi quando vuoi, sono cose che trovano te". Le sue canzoni sono poesie davvero infantili, in contrasto con l'ultima poesia del libro, composta da Eeyore; Pooh crede sinceramente che sia migliore delle sue poesie, eppure questa è un'imitazione inetta di un asino per i poeti adulti.

Winnie the Pooh è riconosciuto in tutto il mondo come uno dei migliori libri di lettura per famiglie. Il libro contiene tutto ciò che attrae i bambini, ma c'è anche qualcosa che fa preoccupare e riflettere i lettori adulti. Non c'è da stupirsi che l'autore abbia dedicato il racconto a sua moglie e madre Christopher Robin. Una volta ha spiegato la sua decisione di sposarla: "Ha riso alle mie battute".

Astrid Lindgren (1907 - 2002) è un classico riconosciuto della letteratura per l'infanzia. Lo scrittore svedese ha vinto due volte il Premio Internazionale H.C. Andersen. Il primo libro - "Peppy Calzelunghe" rilasciato nel 1945 - l'ha portata fama mondiale... Scritta come Peppy... nel 1944, Britt-Marie Pours Out Her Soul era la prova che la giovane scrittrice aveva un dono unico nel vedere la vita di bambini e adulti a modo suo.

Una ragazza soprannominata Pippi - Calzelunghe è nota ai bambini di tutto il mondo. Lei, come Carlson, è una bambina senza adulti e quindi libera da custodia, critiche e divieti. Questo le dà l'opportunità di compiere miracoli straordinari, iniziando con il ripristino della giustizia e finendo con atti eroici. Lindgren oppone l'energia, la sanità mentale e la rilassatezza della sua eroina alla noiosa routine di una città patriarcale svedese. Avendo ritratto un bambino spiritualmente forte, e persino una ragazza, in un ambiente filisteo, lo scrittore ha approvato il nuovo ideale di un bambino che è in grado di risolvere autonomamente qualsiasi problema.

La vita ordinaria di una famiglia ordinaria è lo sfondo per lo sviluppo degli eventi nella maggior parte dei libri di Lindgren. La trasformazione del mondo ordinario in un insolito, allegro, imprevedibile: questo è il sogno di ogni bambino, realizzato dal narratore.

"Tre storie su Carlson, che vive sul tetto" (1965 - 1968) - l'apice della creatività di Astrid Lindgren.

Lo scrittore ha fatto importante scoperta nel campo dell'infanzia: si scopre che il bambino ha poche di quelle gioie che anche gli adulti più affettuosi possono dargli; non solo domina il mondo adulto, ma lo ricrea, lo “migliora”, lo integra con quanto è necessario per lui, il bambino. Gli adulti, d'altra parte, non comprendono quasi mai completamente i bambini, non approfondiscono le peculiari sottigliezze del sistema di valori del bambino. Dal loro punto di vista, Carlson è un personaggio negativo: dopotutto, infrange continuamente le regole delle buone maniere, l'etica del cameratismo. Il bambino deve rispondere di ciò che ha fatto il suo amico e persino rimpiangere i giocattoli rovinati, la marmellata mangiata, ecc. Tuttavia, perdona volentieri Carlson, perché viola i divieti suggeriti dagli adulti, ma incomprensibili per il bambino. Non puoi rompere i giocattoli, non puoi combattere, non puoi mangiare dolci da solo ... Queste e altre verità per adulti sono una totale assurdità per Carlson and the Kid. "Un uomo nel fiore degli anni" irradia salute, fiducia in se stesso, energia proprio perché riconosce solo le proprie leggi, del resto, e le cancella facilmente. Il bambino, ovviamente, è costretto a fare i conti con molte convenzioni e divieti inventati dagli adulti, e solo giocare con Karlson diventa se stesso, ad es. libero. Di tanto in tanto ricorda i divieti dei genitori, ma ammira comunque le buffonate di Carlson.

Il ritratto di Carlson sottolinea la pienezza e l'elica con il pulsante; entrambi sono oggetto di orgoglio dell'eroe. Il bambino associa la pienezza alla gentilezza (la madre del bambino ha una mano piena) e la capacità di volare con l'aiuto di un dispositivo semplice e senza problemi è l'incarnazione del sogno di completa libertà di un bambino.

Carlson ha un sano egoismo, mentre i genitori che predicano la cura degli altri sono essenzialmente egoisti nascosti.

Preferiscono dare al Kid un cucciolo giocattolo, non uno vero: è più conveniente per loro. Sono interessati solo agli aspetti esteriori della vita di Kid; il loro amore non è abbastanza perché il bambino sia davvero felice. Ha bisogno di un vero amico che si liberi dalla solitudine e dall'incomprensione. Il sistema di valori interiore di Kid è molto più vicino alla struttura della vita di Carlson che ai valori degli adulti.

Anche gli adulti sono felici di leggere i libri di Lindgren, perché lo scrittore abbatte molti stereotipi nell'idea di bambini ideali. Mostra un bambino reale molto più complesso, contraddittorio e misterioso di quanto comunemente si pensi.

Nella fiaba "Pippi Calzelunghe" l'eroina - "superforte", "superragazza" - alleva un cavallo vivo. Questa fantastica immagine è stata spiata dallo scrittore al bambino che gioca. Alzando il suo cavallo giocattolo e portandolo dal terrazzo al giardino, il bambino immagina di trasportare un vero cavallo vivo, il che significa che è così forte!

Peru Lindgren possiede anche altri libri per bambini, compresi quelli della scuola primaria e secondaria: "Il famoso detective Kalle Blumkvist" (1946), "Mio, mio ​​mio" (1954), "Rasmus il vagabondo" (1956), "Emil da Lönneberg” (1963), “Siamo sull'isola di Saltrok” (1964), “I fratelli Cuor di Leone” (1973), “Roni, la figlia del brigante” (1981). Nel 1981, Lindgren pubblicò anche una nuova grande fiaba: la sua variazione sulla trama di "Romeo e Giulietta".

Marcel Aimé(1902-1967) - figlio più piccolo in una numerosa famiglia di un fabbro di Joigny, una lontana provincia francese. Quando aveva due anni, sua madre morì e il bambino fu allevato dal nonno materno, un maestro di piastrelle. Tuttavia, toccò al bambino essere lasciato orfano una seconda volta. Per qualche tempo ha dovuto vivere in un collegio. Voleva diventare un ingegnere, ma a causa di una malattia ha dovuto interrompere gli studi. Poi c'era il servizio nell'esercito, nella parte della Germania sconfitta occupata dai francesi. All'inizio, nemmeno la vita a Parigi, dove Aimé si precipitò con l'intenzione di diventare uno scrittore professionista, non si sviluppò. Ho dovuto visitare un muratore, un venditore, una comparsa al cinema e un piccolo giornalista. Nel 1925 esce il suo primo romanzo, notato dalla critica.

E nel 1933 - già il primo successo: Aimé si è aggiudicato uno dei più grandi premi letterari del paese - il Premio Goncourt per il romanzo "Green Mare", un'opera che ha portato l'autore non solo alla fama nazionale ma anche mondiale. Da quel momento iniziò a guadagnarsi da vivere solo con la sua penna. Oltre a racconti e novelle, scrive opere teatrali e sceneggiature, nonché fiabe per bambini. Li mise insieme per la prima volta in un libro nel 1939 e lo chiamò "Racconti di un gatto nel villaggio" (in traduzione russa - "Racconti del gatto-fusa").

Le avventure delle eroine di queste fiabe - Delfini e Marinette - sono tanto incredibili e inaspettate quanto incredibilmente divertenti. E spesso la colorazione umoristica in essi viene esaltata grazie agli elementi del miracoloso, del magico. Per questo, lo scrittore usa motivi folkloristici, in particolare le leggende ascoltate nell'infanzia dalla nonna. Grazie alle trame divertenti e all'umorismo, nonché al bellissimo stile trasparente, le fiabe di Aimé, moralistiche nel loro orientamento, sono percepite principalmente come magnifiche opere altamente artistiche. Costruiti su ironia e umorismo, sono privi dei motivi eroici o lirici delle fiabe tradizionali. Fantastico in loro è solo l'atmosfera in cui si svolge l'azione, gli eroi vivono: bambini e animali. E poi c'è un mondo del tutto ordinario, senza incidenti magici, il mondo degli adulti. Inoltre, entrambi i mondi vivono separatamente, anche se opposti l'uno all'altro. Questo aiuta lo scrittore a scegliere il lieto fine per le sue fiabe; dopotutto, il favoloso è chiaramente separato dalla realtà, dove un esito felice di una situazione è spesso semplicemente irrealistico.

I ricercatori notano invariabilmente l'assenza nei racconti di Eme di qualsiasi misantropia, a volte caratteristica delle sue opere "adulte". Forse, solo in relazione ai genitori delle sue eroine-ragazze lo scrittore si concede qualche condanna. Ma li ritrae piuttosto stupidi che malvagi e addolcisce il suo "giudizio" con un umorismo gentile.

Il successo delle fiabe di Aimé tra i bambini, prima francesi, poi il mondo intero, è stato in gran parte facilitato dal fatto che le loro eroine gentili e ingenue, con tutte le loro caratteristiche di personaggi vivi e reali, si inseriscono sorprendentemente organicamente nella favolosa atmosfera del meraviglioso , insolito, entrare in relazioni semplici e di "Vita". O queste ragazze consolano il lupo, soffrendo per il fatto che nessuno lo ama, quindi ascoltano con interesse il ragionamento del "pastore nero", che le persuade a fare ciò che vogliono davvero fare loro stesse: saltare la scuola. I personaggi di queste opere - bambini e animali - formano, per così dire, una sorta di comunità, un'alleanza basata su relazioni che l'autore considerava ideale.

Antoine Marie Roger de Saint-Exupery(1900-1944) è oggi conosciuta in tutto il mondo. E la prima cosa che ricordano quando suona questo nome: ha scritto "Il piccolo Principe" (1943), pilota innamorato del suo mestiere, ne raccontò poeticamente nelle sue opere e morì nella lotta contro gli invasori fascisti. Era anche un inventore, un designer che ha ricevuto diversi brevetti di copyright.

Lo scrittore Saint-Exupery ha inteso il lavoro di un pilota come un alto ministero volto a unire le persone che dovrebbero essere aiutate in questo dalla bellezza del mondo dell'Universo scoperto per loro dal pilota. "Il respiro del pianeta" - chi può raccontarlo meglio se non un uomo stesso stupito dalla grandezza creata dalla natura, vista dall'alto del volo! E ha scritto di questo nel suo primo racconto pubblicato "Pilot" e nel suo primissimo libro "Southern Postal" (1929).

Lo scrittore proveniva da una famiglia aristocratica ma impoverita. C'era un titolo di conte, anche una piccola tenuta vicino a Lione, dove vivevano, ma il padre doveva servire come ispettore delle assicurazioni. Nelle sue opere, Saint-Exupery fa spesso riferimento all'infanzia. Le sue prime impressioni permeano il tessuto del libro "Military Pilot", scritto come " Piccolo Principe"E" Lettere all'ostaggio ", durante la seconda guerra mondiale in esilio, negli USA. Lì finì dopo l'occupazione della Francia da parte dei nazisti e l'ordine di sciogliere il reggimento in cui combatteva contro i nazisti.

Vivendo profondamente l'assurdità e la crudeltà della guerra, Saint-Exupery ha riflettuto sul significato delle esperienze dell'infanzia nella vita umana: “Infanzia, questa vasta terra da cui tutti provengono! Da dove vengo? Vengo dalla mia infanzia, come da qualche paese" (tradotto da N. Gal). Ed era come se il Piccolo Principe venisse da lui da questo paese, quando lui, pilota militare, era seduto con il suo aereo durante un incidente da solo nel deserto nordafricano.

Non bisogna dimenticare la propria infanzia, bisogna ascoltarla costantemente in se stessi, allora le azioni di un adulto avranno più senso. Questa è l'idea alla base del Piccolo Principe, una fiaba raccontata ai bambini, ma per l'edificazione anche degli adulti. È a loro che si rivolge la parabola iniziale dell'opera. Tutto il simbolismo della narrazione serve al desiderio dell'autore di mostrare come vivono le persone sbagliate, che non capiscono che la loro esistenza sulla Terra deve essere coerente con la vita dell'Universo, riconosciuta come parte di esso. E poi molto si rivelerà essere solo "vanità delle vanità", non necessario, non necessario, che offende la dignità umana e annulla la sua alta vocazione: proteggere e decorare il pianeta e non distruggerlo insensatamente e crudelmente. Questa idea sembra essere attuale oggi e, lo ricordiamo, è stata espressa durante la guerra più brutale della storia dell'umanità.

L'eroe di Saint-Exupery, il Piccolo Principe, che vive su un piccolo pianeta - un asteroide, parla della necessità di amare la propria terra. La sua vita è semplice e saggia: ammira il tramonto, coltiva fiori, alleva un agnello e prenditi cura di tutto ciò che la natura ti ha donato. Lo scrittore spera così di impartire ai bambini la necessaria lezione morale. Sono destinati a una trama divertente, alla sincerità delle intonazioni, alla tenerezza delle parole e ai graziosi disegni dell'autore stesso. Mostra loro come gli adulti eccessivamente pratici costruiscono le loro vite: amano molto i numeri. "Quando dici loro:" Ho visto Bellissima casa fatta di mattoni rosa, ci sono gerani alle finestre, e piccioni sul tetto "" - non possono immaginare questa casa. Devono dire: "Ho visto una casa per centomila franchi" "- e poi esclamano: "Cos'è il bello!"".

Viaggiando di asteroide in asteroide, il piccolo principe (e con lui il piccolo lettore) impara sempre di più su cosa evitare. L'amore per il potere - è personificato nel re, che richiede un'obbedienza incondizionata. Vanità e ambizione smodata: un abitante solitario di un altro pianeta, come in risposta ad un applauso, si toglie il cappello e si inchina. Un ubriacone, un uomo d'affari, un geografo chiuso nella sua scienza - tutti questi personaggi portano il Piccolo Principe alla conclusione: "In effetti, gli adulti sono molto gente strana". E il lampionaio è il più vicino a lui - quando accende la sua lanterna, è come se stesse nascendo un'altra stella o un fiore, "questo è davvero utile, perché è bello". Anche la partenza dell'eroe della fiaba dalla Terra è significativa: torna sul suo pianeta, perché è responsabile di tutto ciò che ha lasciato lì.

Il 31 luglio 1944, il pilota militare Antoine de Saint-Exupéry non tornò alla base, scomparso tre settimane prima della liberazione della sua nativa Francia, per la quale combatteva. Ha detto: "Amo la vita" - e ci ha lasciato questo sentimento per sempre nelle sue opere.

Otfried Preusler(nato nel 1923) - Scrittore tedesco, cresciuto in Boemia. Le principali università della vita per lui furono gli anni trascorsi in un campo di prigionia sovietico, dove finì all'età di 21 anni. “Al centro della mia educazione ci sono materie come la filosofia elementare, gli studi umani pratici e la lingua russa nel contesto filologia slava", - ha detto in un'intervista. Non sorprende che Preisler parli fluentemente russo e anche ceco.

Il lavoro dello scrittore riflette le sue opinioni sulla pedagogia moderna. Nella stessa intervista ha sottolineato: “E ciò che contraddistingue i bambini di oggi sono le conseguenze delle influenze del mondo circostante: la quotidianità altamente tecnica, il valore di una società dei consumi che aspira al successo ad ogni costo, ovvero. fattori sfavorevoli per l'infanzia”. Secondo lui, sono loro che insieme tolgono l'infanzia ai bambini, la accorciano. Di conseguenza, i bambini non indugiano nell'infanzia, "troppo presto per interagire con il mondo spietato degli adulti, immergersi in relazioni umane per le quali non sono ancora maturi ... quindi, l'obiettivo della pedagogia moderna è quello di restituire ai bambini infanzia ...".

L'ideologia nazista, che permeava tutti i pori della società tedesca durante il periodo del regime hitleriano, non poteva che soggiogare l'editoria tedesca per bambini. I giovani lettori erano abbondantemente pieni di crudeli leggende medievali che sostenevano l'idea di un superuomo e pseudo-storie banali che esprimevano la moralità filistea.

Preusler seguì la strada della deeroizzazione della letteratura per ragazzi tedesca. Fiabe per i più piccoli "Piccolo Baba Yaga", "Piccolo Acqua", "Piccolo Fantasma" formano una trilogia, pubblicata tra il 1956 e il 1966. Poi sono arrivate le storie del nano: "Herb Big Hat" e "Dwarf Herb and the Goblin". Non c'è niente di maestoso nei buoni, e l'arroganza e il senso di superiorità nei cattivi sono semplicemente ridicolizzati. I personaggi principali sono solitamente molto piccoli (Little Baba Yaga, Little Water, Little Ghost). Sebbene sappiano evocare, sono tutt'altro che onnipotenti e talvolta persino oppressi e dipendenti. Il loro scopo esistenziale è commisurato alla loro crescita. Gli gnomi stanno facendo scorta di provviste per l'inverno, Little Baba Yaga vuole finalmente arrivare al festival notturno di Walpurgis, Little Waterman sta esplorando il suo laghetto natale e Little Ghost vorrebbe tornare dal nero al bianco. L'esempio di ciascuno degli eroi dimostra che non è affatto necessario essere come tutti gli altri, e i "corvi bianchi" hanno ragione. Quindi, Little Baba Yaga, contrariamente alle regole della strega, fa del bene.

La narrazione nelle fiabe segue il mutare dei giorni, ognuno dei quali è scandito da qualche evento che va leggermente oltre i confini dell'ordinario, anche dell'esistenza. Quindi, il nano Herbe rimanda il lavoro in un giorno feriale e va a fare una passeggiata. Se il comportamento degli eroi magici viola i canoni generalmente accettati, è solo per motivi di completezza e gioia di vivere. Sotto tutti gli altri aspetti, osservano l'etichetta, le regole dell'amicizia e del buon vicinato.

Più importanti per Proisler sono le creature fantastiche che abitano quella parte del mondo che interessa solo ai bambini. Tutti gli eroi nascono da una fantasia popolare: loro fratelli letterari e sorelle dei personaggi della mitologia tedesca. Il narratore li vede in un ambiente familiare, comprende l'originalità dei loro personaggi e delle abitudini associate allo stile di vita di uno gnomo o di un folletto, di una strega o di uno dell'acqua. Allo stesso tempo, l'inizio fantastico non gioca un ruolo importante. Il nano Herbe ha bisogno della stregoneria per costruire un cappello da nano. Il piccolo Baba Yaga vuole conoscere a memoria tutti i trucchi magici per usarli per le buone azioni. Ma non c'è nulla di misterioso nella fantasia di Preusler: il piccolo Baba Yaga compra una scopa nuova in un negozietto del villaggio.

Il nano Herbe è notevole per la sua economia. Anche per una passeggiata, si prepara con cura, senza dimenticare un singolo dettaglio. Il suo amico il diavolo Zvottel, invece, è disattento e non conosce affatto le comodità domestiche. La piccola Baba Yaga, come si addice alle studentesse, è irrequieta e allo stesso tempo diligente. Fa ciò che ritiene opportuno, incorrendo nel risentimento di sua zia e della strega più anziana. Il piccolo Vodyanoy, come ogni ragazzo, è curioso e si trova in situazioni diverse. Il piccolo fantasma è sempre un po' triste e solo.

Le opere sono piene di descrizioni che possono interessare il piccolo lettore non meno delle azioni della trama. Il soggetto è rappresentato attraverso il colore, la forma, l'odore, cambia anche davanti ai nostri occhi, come il cappello di uno gnomo, che in primavera è “verde tenero, come le punte delle zampe di abete, in estate è scuro, come le foglie di un mirtillo rosso, in autunno è oro variegato, come le foglie cadute, e in inverno diventa bianco e bianco, come la prima neve. "

Il mondo fiabesco di Preusler è infantile, accogliente, pieno di freschezza naturale. Il male è facilmente sconfitto ed esiste da qualche parte in grande mondo. Il valore principale bambini favolosi - un'amicizia che non può essere messa in ombra da incomprensioni.

Un romanzo di fiabe si distingue per un tono di narrazione più serio e la gravità del conflitto. "Krabat"(1971), basato sulla tradizione medievale dei serbi lusaziani. Questa è la storia di un terribile mulino, dove Melnik insegna la stregoneria ai suoi apprendisti, della vittoria su di lui del suo studente quattordicenne Crab-ta, della forza principale che si oppone al male: l'amore.

risultati

La letteratura per bambini russa ed europea si è formata e sviluppata in modo simile - sotto l'influenza del folklore, delle idee filosofiche, pedagogiche e artistiche di diverse epoche.

La letteratura mondiale per l'infanzia è riccamente rappresentata in Russia grazie alla scuola unica di traduttori e alle tradizioni consolidate di trascrizioni per bambini.

La lettura della letteratura per bambini straniera introduce il lettore bambino nello spazio della cultura mondiale.

L'arte fatta per i bambini è una parte diversificata ed estesa di cultura moderna... La letteratura è presente nella nostra vita fin dall'infanzia, è con il suo aiuto che viene posto il concetto di bene e male, si forma una visione del mondo e ideali. Anche in età prescolare e primaria i giovani lettori possono già apprezzare le dinamiche della poesia o belle favole, e in età avanzata, iniziano a leggere con attenzione, quindi i libri devono essere selezionati in modo appropriato. Parliamo di russi e stranieri scrittori per bambini e le loro opere.

Gli scrittori per ragazzi del 19-20 secolo e lo sviluppo della letteratura per l'infanzia

Per la prima volta, nel XVII secolo iniziarono a essere scritti libri specialmente per bambini in Russia, nel XVIII secolo iniziò la formazione della letteratura per bambini: a quel tempo persone come M. Lomonosov, N. Karamzin, A. Sumarokov e altri vissuto e lavorato. Il XIX secolo è il fiorire della letteratura per l'infanzia" età dell'argento”, E leggiamo ancora molti libri degli scrittori di quel tempo.

Lewis Carroll (1832-1898)

L'autore di "Alice nel paese delle meraviglie", "Alice attraverso lo specchio", "Caccia allo snark" è nato in un piccolo villaggio nel Cheshire (da cui il nome del suo personaggio - Gatto del Cheshire). Il vero nome dello scrittore è Charles Dodgson, è cresciuto in grande famiglia: Carlo aveva 3 fratelli e 7 sorelle. Andò al college, divenne professore di matematica e ricevette persino il grado di diacono. Voleva davvero diventare un artista, dipingeva molto, amava fotografare. Da ragazzo componeva racconti, racconti divertenti, adorava il teatro. Se i suoi amici non avessero convinto Charles a riscrivere la sua storia su carta, "Alice nel paese delle meraviglie" potrebbe non aver visto la luce, ma ancora nel 1865 il libro fu pubblicato. I libri di Carroll sono così originali e lingua succosa che è difficile trovare una traduzione adatta per alcune parole: ci sono più di 10 versioni della traduzione delle sue opere in russo e i lettori stessi possono scegliere quale dare la preferenza.

Astrid Lindgren (1907-2002)

Astrid Eriksson (sposata con Lindgren) è cresciuta come contadina e ha trascorso la sua infanzia giocando, avventure e lavorando nella fattoria. Non appena Astrid ha imparato a leggere e scrivere, ha iniziato a scrivere vari racconti e le prime poesie.

La storia "Peppy Calza lunga»Astrid componeva per sua figlia quando era malata. Successivamente, sono stati pubblicati i romanzi "Mio, mio ​​Mio", "Roni, la figlia del ladro", una trilogia sul detective Callie Blumkvist, un'amata triologia, che racconta dell'allegro e irrequieto Carlson.

Le opere di Astrid sono messe in scena in molti teatri per bambini in tutto il mondo e i suoi libri sono adorati da persone di tutte le età. Nel 2002 è stato approvato premio letterario in onore di Astrid Lindgren - è stata premiata per il suo contributo allo sviluppo della letteratura per bambini.

Selma Lagerlef (1858-1940)

Questa è una scrittrice svedese, la prima donna a ricevere Premio Nobel sulla letteratura. Selma ha ricordato con riluttanza la sua infanzia: all'età di 3 anni, la ragazza era paralizzata, non si alzava dal letto e l'unica consolazione per lei erano i racconti e le storie raccontate da sua nonna. All'età di 9 anni dopo il trattamento, è tornata la capacità di trasferirsi a Selma, ha iniziato a sognare una carriera come scrittrice. Ha studiato duramente, ha conseguito il dottorato di ricerca ed è diventata membro dell'Accademia svedese.

Nel 1906 fu pubblicato il suo libro sul viaggio del piccolo Niels sul dorso dell'oca di Martin, poi la scrittrice pubblicò la raccolta "Troll e persone", che includeva leggende fantastiche, fiabe e racconti, scrisse anche molti romanzi per adulti .

John Ronald Ruel Tolkien (1892-1973)

Questo scrittore inglese non può essere chiamato esclusivamente per i bambini, poiché anche gli adulti sono entusiasti di leggere i suoi libri. Autore della trilogia de Il Signore degli Anelli, Lo Hobbit: viaggio di andata e ritorno, creatore mondo meraviglioso La Terra di Mezzo, che fa film incredibili, è nata in Africa. Quando aveva tre anni, sua madre, rimasta presto vedova, trasportò due bambini in Inghilterra. Il ragazzo amava la pittura, le lingue straniere erano facili per lui, si lasciava persino trasportare dallo studio delle lingue "morte": anglosassone, gotico e altre. Durante la guerra, Tolkien, che vi si recò come volontario, si ammala di tifo: è nel delirio che inventa la "lingua elfica" divenuta biglietto da visita molti dei suoi eroi. Le sue opere sono immortali, sono molto popolari nel nostro tempo.

Clive Lewis (1898-1963)

irlandese e scrittore inglese, teologo e scienziato. Clive Lewis e John Tolkien erano amici, Lewis fu uno dei primi a sentire parlare del mondo della Terra di Mezzo e Tolkien della bellissima Narnia. Clive è nato in Irlanda ma più viveva in Inghilterra. Ha pubblicato i suoi primi lavori sotto lo pseudonimo di Clive Hamilton. Nel 1950-1955 esce per la prima volta le sue "Cronache di Narnia", che racconta l'avventura di due fratelli e due sorelle in un misterioso e terra magica... Clive Lewis viaggiava molto, scriveva poesie, amava discutere di vari argomenti ed era una persona a tutto tondo. Le sue opere sono amate da adulti e bambini fino ad oggi.

Scrittori russi per bambini

Kornei Ivanovich Chukovsky (1882-1969)

Vero nome - Nikolai Korneichukov è noto per le fiabe e le storie per bambini in poesia e prosa. È nato a San Pietroburgo, ha vissuto a lungo a Nikolaev, Odessa, fin dall'infanzia ha deciso fermamente di diventare uno scrittore, ma, arrivato a San Pietroburgo, ha dovuto affrontare i rifiuti della redazione delle riviste. Divenne membro di un circolo letterario, critico, scrisse poesie e racconti. Fu persino arrestato per le sue coraggiose dichiarazioni. Durante la guerra, Chukovsky era un corrispondente di guerra, editore di almanacchi e riviste. Parlava lingue straniere e traduceva opere di autori stranieri. Più opere famose Chukovsky - questo è "Scarafaggio", "Fly Tsokotukha", "Barmaley", "Aibolit", "Miracle tree", "Moidodyr" e altri.

Samuil Yakovlevich Marshak (1887-1964)

Drammaturgo, poeta, traduttore, critico letterario, autore di talento. È stato nella sua traduzione che molti hanno letto per la prima volta i sonetti di Shakespeare, le poesie di Burns, le fiabe nazioni diverse il mondo. Il talento di Samuel iniziò a manifestarsi nella prima infanzia: il ragazzo scriveva poesie, aveva la capacità di lingue straniere. I libri poetici di Marshak, che si trasferì da Voronezh a Pietrogrado, riscossero immediatamente un grande successo e la loro caratteristica è la varietà di generi: poesie, ballate, sonetti, indovinelli, canzoni, detti: poteva fare tutto. Ha ricevuto numerosi premi e le sue poesie sono state tradotte in decine di lingue. Le opere più famose sono "Dodici mesi", "Bagaglio", "La storia di un topo stupido", "Ecco come distratto", "Baffi a strisce" e altri.

Agniya Lvovna Barto (1906-1981)

Agnia Barto fu una studentessa esemplare, già a scuola iniziò a scrivere poesie ed epigrammi per la prima volta. Ora molti bambini sono cresciuti con le sue poesie, le sue poesie leggere e ritmate sono state tradotte in molte lingue del mondo. Agnia è stata attiva per tutta la vita figura letteraria, membro della giuria del Concorso Andersen. Nel 1976 ha ricevuto il Premio H.H. Andersen. Le poesie più famose sono "Goby", "Ciuffolotto", "Siamo con Tamara", "Lyubochka", "Orso", "Uomo", "Sto crescendo" e altre.

Sergej Vladimirovich Mikhalkov (1913-2009)

Può essere considerato un classico della letteratura per bambini russa: scrittore, presidente dell'Unione degli scrittori della RSFSR, poeta di talento, scrittore, favolista, drammaturgo. È lui che è l'autore di due inni: l'URSS e Federazione Russa... Dedicò molto tempo alle attività sociali, anche se all'inizio non sognava di diventare uno scrittore: in gioventù era sia un operaio che un membro di una spedizione geologica. Ricordiamo tutti opere come "Zio Styopa - un poliziotto", "Cosa hai", "Canzone degli amici", "Tre porcellini", "Sotto Capodanno" Altro.

Scrittori per ragazzi contemporanei

Grigory Bentsionovich Oster

Uno scrittore per bambini, nelle cui opere anche gli adulti possono imparare molto. È nato a Odessa, ha prestato servizio in marina, la sua vita è ancora molto attiva: è un autore di spicco e talentuoso, sceneggiatore di cartoni animati. "Monkeys", "A Kitten Named Woof", "38 Parrots", "Gotcha Who Bite" - tutti questi cartoni animati sono stati girati secondo la sua sceneggiatura e "Bad Advice" è un libro che ha guadagnato un'immensa popolarità. A proposito, in Canada è stata pubblicata un'antologia di letteratura per bambini: i libri della maggior parte degli scrittori hanno una tiratura di 300-400 mila e Auster's Bad Advice ha venduto 12 milioni di copie!

Eduard Nikolaevich Uspensky

Fin dall'infanzia, Eduard Uspensky è stato un capobanda, ha partecipato a KVN, ha organizzato scenette, quindi ha prima provato a fare lo scrittore, più tardi iniziato scrivere spettacoli per programmi radiofonici per bambini, teatri per bambini, sognava di creare una propria rivista per bambini. Il cartone animato "Gena the Crocodile and His Friends" ha portato fama allo scrittore, da allora il simbolo dalle orecchie - Cheburashka, si è stabilito in quasi tutte le case. Amiamo ancora anche il libro e il cartone animato "Tre di Prostokvashino", "I koloboks stanno conducendo le indagini", "Corvo di plastilina", "Baba Yaga contro!" Altro.

J.K. Rowling

Parlando di scrittori per bambini moderni, è semplicemente impossibile non ricordare l'autore della serie di libri su Harry Potter, il mago e i suoi amici. È la serie di libri più venduta della storia e i film basati su di essi hanno incassato enormi botteghini. Rowling è passata dall'oscurità e dalla povertà alla fama mondiale. All'inizio, nessuno degli editori accettò di accettare e pubblicare un libro su un mago, credendo che un tale genere non sarebbe stato di alcun interesse per i lettori. Solo il piccolo editore Bloomsbury era d'accordo - ed era giusto. Ora la Rowling continua a scrivere, è impegnata in attività di beneficenza e sociali, è un'autrice realizzata e una madre e una moglie felici.

Una delle scrittrici per bambini più famose, Astrid Lindgren, è nata il 14 novembre 1907. I suoi racconti sono stati letti da diverse generazioni di bambini e oggi abbiamo deciso di presentare le migliori, a nostro avviso, opere per bambini di autori stranieri.

Astrid Lindrgen è nata in Svezia, in una piccola città nella famiglia di un contadino. La famiglia dello scrittore aveva un rapporto speciale: i genitori erano molto legati ai loro figli e Astrid crede che questo sia ciò che l'ha spinta a creare. Suo padre collezionava fiabe, barzellette, folklore, che in seguito costituirono la base delle fiabe di Lindgren. Astrid ha iniziato a scrivere quando ha imparato a scrivere. Dall'età di sedici anni, la scrittrice ha lavorato come giornalista, ma è rimasta incinta senza essere sposata ed è partita per Stoccolma. All'età di 19 anni, Lindgren ha dato alla luce un figlio, ma non ha potuto allevare un ragazzo, perché non c'erano abbastanza soldi nemmeno per il cibo. Ha dato il bambino a una famiglia affidataria dalla Danimarca. Alcuni anni dopo, Astrid si sposò e le portò il ragazzo. Presto nacque sua figlia e Lindgren decise che il ruolo di casalinga era più adatto a lei. Di tanto in tanto lavorava part-time, ma preferiva comunque scrivere libri per bambini. Le opere più famose di Astrid sono Pippi Calzelunghe, Mio, mio ​​Mio!, Il ragazzo e Carlson che vive sul tetto, I trucchi del maschiaccio, Le avventure di Emil di Lenneberg. Le opere dello scrittore sono state tradotte in settanta lingue, pubblicate in cento paesi del mondo. Durante la sua vita, Lindgren è diventata una leggenda e la preferita di milioni di bambini. Oggi abbiamo deciso di stilare una classifica dei migliori libri per bambini, che comprende anche le opere scrittore svedese.

"Kid e Carlson". Astrid Lindgren. Una delle migliori fiabe straniere per bambini età prescolare... In molti paesi, questo lavoro è stato girato cartoni animati... Basta ricordare cartone animato sovietico- uno dei più amati da diverse generazioni di telespettatori. Questa è una gentile storia svedese su un ragazzo che ha trovato un vero amico, tuttavia, questo amico ha sempre portato il bambino nei guai, ma il ragazzo lo adorava. Carlson era sempre allegro e divertente, guardava il mondo con ottimismo.

"Cenerentola". Charles Perrault. Cenerentola è una delle fiabe più girate al mondo. Insegna ai bambini la bontà e che si può essere felici non solo nella ricchezza, ma anche nella povertà. La storia di una ragazza infelice vittima di bullismo matrigna arrabbiata, non può lasciare indifferenti nemmeno gli adulti. La fiaba insegna che anche nonostante i grandi problemi, ci sarà sempre un posto per un vero miracolo nella nostra vita, ma solo uno deve crederci, e quindi un miracolo accadrà sicuramente.

"La Sirenetta". Hans Christian Andersen. La storia più triste di come una persona può dare la vita per un'altra se lo ama molto. La sirenetta si è innamorata una persona normale, ma non poteva rinunciarci e si trasformò in schiuma di mare... Gli abitanti della Danimarca amano così tanto l'eroina della fiaba di Andersen che hanno persino eretto un monumento in suo onore!

"Emil da Lenneberg". Astrid Lindgren. Se tuo figlio ama molto pezzi divertenti, quindi le storie divertenti che sono successe al ragazzo Emil lo faranno sicuramente piacere. Lindgren ha scritto sei storie sulle avventure di Emil, un semplice ragazzo di campagna che si trova costantemente in situazioni divertenti. Emil vive con i suoi genitori, la sorellina e due operai in un piccolo villaggio. Ama la falegnameria, conosce i cavalli e sa come fare soldi.

"Winnie the Pooh". Alexander Milne. Forse non c'è un solo adulto che non conosca le urla, i rumori e gli ugelli eseguiti dal personaggio più famoso di Milne. Il divertente cucciolo d'orso, nella cui testa c'è solo segatura, ha molti amici: Eeyore Donkey, Piglet, Tiger, Rabbit e altri. Ogni eroe di questo lavoro ha un carattere interessante e unico. Le storie a fumetti accadono costantemente a Winnie the Pooh e ai suoi amici.

"Il libro della giungla". Rudyard Kipling. Ogni libro di questo famoso autore introduce i bambini alla natura e agli animali, ognuno dei quali ha un carattere unico. Tutte le storie dell'autore sono scritte in modo istruttivo. I protagonisti sono solo animali, così come il ragazzo Mowgli, un bambino cresciuto da un branco di lupi. Il libro della giungla è stato girato diverse volte, sia in Russia che all'estero. Molti lungometraggi e cartoni animati sono stati girati basati sulle opere di Kipling.

"Piccola Mucca". Wilhelm Hauf. Questa è una delle fiabe più insolite al mondo, che racconta di un vecchio di nome Little Muck. Era molto solo a causa della sua sfidato verticalmente, i bambini e persino gli adulti lo prendevano in giro, quindi appariva per strada solo una volta al mese. Questo racconto, come alcune altre opere di Gough, è stato girato con successo in molti paesi.

Pippi Calza Lunga. Astrid Lindgren. pippo - personaggio principale una serie di libri dello scrittore svedese. La storia racconta di una birichina ragazza dai capelli rossi che vive senza genitori in una grande villa, ed è circondata solo da animali: un cavallo e una scimmia. Peppy - figlia famoso capitano che divenne il capo dei neri. Questa ragazza è molto mobile, forte e agile, non dipende da nessuno e fa quello che vuole.

"Alice nel paese delle meraviglie". Lewis Carroll. Una delle fiabe più misteriose del mondo. Una storia molto affascinante su una ragazza di nome Alice che si è trovata inaspettatamente in una terra magica che assomiglia a mondo parallelo... È molto gentile e racconto insolito sulla magia e le trasformazioni, oltre che sulle avventure di Alice, che si ritrova in situazioni incredibili.

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Anteprima:

Per i genitori

Un po' di leggere la letteratura per ragazzi stranieri

(estratti utilizzati dal libro "Letteratura per bambini" edito da E.O. Putilova)

La letteratura straniera per bambini è una lettura insolitamente interessante. Introduce il piccolo lettore in un mondo diverso, uno stile di vita, caratteristiche nazionali carattere, natura. Per il lettore di lingua russa, esiste in eccellenti traduzioni e rivisitazioni, e avremmo perso molto se queste opere straniere non ci fossero arrivate. Libri di scrittori per bambini paesi diversi aprire al bambino un ampio panorama della cultura mondiale, renderlo cittadino del mondo.

La letteratura per ragazzi, come la letteratura in generale, appartiene al campo dell'arte della parola. Questo ne determina la funzione estetica. È associato a un tipo speciale di emozioni che sorgono durante la lettura. Lavori letterari... I bambini sono in grado di provare piacere estetico dalla lettura non meno di un adulto. Il bambino si immerge felicemente nel mondo fantastico delle fiabe e delle avventure, entra in empatia con gli eroi, sente il ritmo della poesia, gode del gioco sonoro e verbale. I bambini capiscono bene l'umorismo e le battute.

La letteratura inglese per bambini è una delle più ricche e interessanti al mondo. Può sembrare strano che in un Paese da noi tradizionalmente percepito come patria di persone riservate, educate e ragionevoli che aderiscono a regole ferree, sia nata una letteratura maligna, illogica. Ma, forse, è stata proprio questa rigidità inglese a far nascere - per un sentimento di protesta - una letteratura allegra e maliziosa, in cui il mondo è spesso capovolto... la letteratura del nonsense. La parola "assurdità" nella traduzione significa "sciocchezza", "mancanza di significato", tuttavia, proprio nella mancanza di significato di questa assurdità si trova significato definito... Dopotutto, l'assurdità rivela tutte le incongruenze delle cose intorno a noi e dentro di noi, aprendo così la strada alla vera armonia.

Ci sono libri che si leggono meglio in tempo, quando i semi di ciò che leggono possono cadere sul terreno fertile dell'infanzia e del gioco ruolo importante nello sviluppo e nella formazione del bambino come persona e come persona. Per voi, cari genitori, ne elenchiamo alcuni opere in inglese per ricordarvi la loro esistenza, e chiedervi di non privare voi stessi e i vostri figli del piacere di leggerli o rileggerli.

Alan Milne, Winnie the Pooh e tutti, tutti, tutti

Rudyard Kipling, Il libro della giungla (La storia di Mowgli), Fiabe ( Storie-miti interessanti sugli animali)

Kenneth Graham, "Il vento tra i salici" (Le emozionanti avventure di tre amici: talpa, ratto e rospo)

James Barry, Peter Pan (Il libro del ragazzo che non voleva crescere)

Lewis Carroll, Alice nel Paese delle Meraviglie ( Racconto divertente pieno di barzellette divertenti e spiritose, giochi di parole, unità fraseologiche)

A. Milne "Winnie the Pooh e tutti quanti"

Alan Milne si è laureato all'Università di Cambridge con la ferma intenzione di diventare uno scrittore. Ma difficilmente ci ricorderemmo di questo scrittore ora, se non per suo figlio Christopher Robin. Fu per lui che Milne iniziò a comporre poesie, gli disse... storie divertenti, i cui eroi erano il piccolo Christopher stesso e i suoi giocattoli preferiti: l'orso Winnie the Pooh, l'asino Eeyore e altri. Nei libri di Milne, sorprendentemente veritieramente riflessa mondo interiore bambino, la sua visione delle cose, i suoi problemi, le scoperte, i giochi, i dolori e le gioie. I libri si susseguono in poco tempo, in coincidenza con gli anni dell'infanzia di Christopher Robin: una raccolta di poesie "Quando eravamo piccoli", 1924; Winnie the Pooh, 1926; raccolta di poesie "Ora siamo già in sei", 1927; "House on the Pooh Edge" (continuazione della storia di Winnie the Pooh), 1928.

Le poesie di Milne sembravano insolite sullo sfondo della poesia per bambini inglese. A quel tempo, i libri abbondavano principalmente di fate, e l'atteggiamento nei confronti del bambino era condiscendente, rispettivamente, come per una persona mentalmente non formata, e le poesie erano primitive. Nelle poesie di Milne, il mondo è visto attraverso gli occhi di un bambino (la maggior parte delle sue poesie sono scritte in prima persona), che non è affatto una creatura primitiva o "un adulto sottosviluppato".

Ad esempio, nel poema "Solitudine" l'eroe sogna una casa - un "luogo incantato" libero dagli innumerevoli divieti degli adulti. Questa casa è il suo mondo interiore, chiuso dagli altri, - il mondo dei suoi sogni e segreti. Nella poesia "In the Dark" l'autore mostra quanto sia prezioso questo mondo per un bambino che è pronto a soddisfare tutte le esigenze degli adulti, solo per liberarsene e infine "pensare a cosa si vuole pensare" e " ridere di ciò di cui si vuole ridere". Jane, nella poesia "The Good Little Girl", è infastidita dalla costante tutela dei suoi genitori e da una domanda fastidiosa. È offesa di essere sospettata di cattivo comportamento ovunque, anche allo zoo. Alla ragazza sembra che i suoi genitori non possano aspettare che lei le chieda se si è comportata bene. Nella poesia "Send with me" l'eroe cerca di coinvolgere gli adulti nella sua vita, di mostrare loro tutte le cose meravigliose che ha visto, ma gli adulti lo respingono perché troppo impegnati (la poesia è stata scritta 80 anni fa!) .

Nelle fiabe su Winnie the Pooh, il personaggio principale non è immaginario, ma vero bambino con una logica speciale, un mondo speciale, un linguaggio speciale. Tutto questo è compreso dall'autore non sotto forma di un arido trattato, ma in un allegro gioco letterario. Christopher Robin è già un eroe ideale qui, poiché è figlio unico, e tutti gli altri abitanti della foresta sono animati dalla sua immaginazione e incarnano alcune delle sue caratteristiche. Così, liberato da alcuni dei suoi tratti caratteriali, Christopher Robin in questo racconto è l'abitante più intelligente, più forte e più coraggioso del suo mondo immaginario. E Winnie the Pooh incarna l'energia creativa di un bambino e ha un modo diverso di intendere le cose, diverso da quello logico. E le sue poesie ("rumorosi", "brontoloni", ecc.) e il suo comportamento si basano principalmente sull'intuizione.

Nei libri di Milne, il bambino, recitando ruoli e facendo "non fare nulla", acquisisce il proprio "io". Alcune delle canzoni di Pooh sono intrise di un senso di quanto sia bello essere Pooh. Sentirsi uno e solo è lo stato naturale del bambino, che gli dà conforto. Pertanto, è così difficile per lui capire un'altra persona che non è come lui. È altrettanto difficile per un bambino capire come qualcuno possa essere infelice quando è felice, è difficile per lui capire e prevedere il comportamento di un'altra persona. Quindi, nei personaggi della fiaba su Winnie the Pooh vengono mostrati tipi diversi personaggi dei bambini e tratti diversi. Ad esempio, le paure dell'infanzia sono incarnate nel libro in creature mitiche come Heffalump, Yagulyar, Byaka e Buka. Nessuno di questi personaggi esiste realmente e nessuno come loro appare nella foresta. Tuttavia, nella mente di Piglet, sono reali e quando Piglet è accanto a Christopher Robin, non ha paura di nulla, come un bambino accanto ai suoi genitori.

Nella sua fiaba, Milne presenta un interessante ritratto vocale di un bambino in età prescolare, mostra come un bambino gestisce il linguaggio, come lo padroneggia, come padroneggia il mondo che lo circonda. Il mondo che si apre a un bambino è pieno di miracoli, ma l'opportunità di raccontare questi miracoli lo rende ancora più meraviglioso. Come ha detto Pimpi, a che servono cose così incredibili come inondazioni e inondazioni, se non hai nessuno con cui parlarne.

La fiaba di Milne - home gioco letterario, emozionante sia per adulti che per bambini. Non c'è un polo negativo nei suoi libri. Gli eroi hanno i loro difetti, ma nessuno può essere definito "negativo" e il male non invade la vita della foresta. Nel mondo di Winnie the Pooh ci sono disastri naturali, compaiono paure mitiche, ma tutti i pericoli sono facilmente superabili grazie all'amicizia, all'ottimismo, all'ingegno e alla gentilezza degli eroi. Milne lascia i suoi personaggi nel giocattolo (così necessario per i bambini), il mondo domestico, che dà ai bambini un senso di sicurezza.

E parlando del libro di Milne, non si può non citare chi ha insegnato a parlare russo all'orsacchiotto inglese Winnie the Pooh. Questo è un meraviglioso scrittore, narratore e traduttore, Boris Vladimirovich Zakhoder. È stato lui a presentare ai bambini russi gli eroi del famoso fiabe inglesi("Alice nel paese delle meraviglie", "Mary Poppins", "Peter Pan" e altri) e ha scritto molte poesie divertenti, meravigliosi giochi per bambini, uno dei quali ("Lukomorye") è stato utilizzato per creare un'opera e fiabe. Secondo le sue sceneggiature, sono stati girati più di una dozzina di film, compresi i cartoni animati, il principale dei quali, ovviamente, era il cartone animato su Winnie the Pooh.

Mito nella lettura per bambini Mito e mitologia.
Caratteristiche del pensiero primitivo
(animismo, antropomorfismo, sincretismo,
totemismo).
leggende sumeriche. Epopea di Gilgamesh.
(XVIII-XVII secolo a.C.)
Miti dell'antico Egitto. (metà IV millennio a.C.)
Caratteristiche dello sviluppo della mitologia antica.
mitologia scandinava("Anziano Edda",
"Giovane Edda").
Mito biblico nella letteratura per l'infanzia.
I motivi della morale cristiana in
letteratura straniera per ragazzi (G.K. Andersen,
S. Lagerlef, K. S. Lewis).

Fiabe dei popoli del mondo

L'originalità del racconto popolare austriaco e
Germania.
Miti e racconti dell'Africa.
Racconto popolare della Bretagna e degli inglesi
isole.
Racconto popolare d'Oriente. Collezione "Mille e
una notte".
Caratteristiche del racconto popolare islandese, il suo
connessione con un bylichka.
svedese racconto popolare.

Letteratura per ragazzi in Austria, Germania, Svizzera

Epopea tedesca antica:
"Canzone di Ildebrando". "Canzone dei Nibelunghi".
Racconto letterario nella letteratura tedesca.
E. Raspe "Le avventure del barone Munchausen":
problema d'autore, protagonista.
Creatività dei fratelli Grimm.
Racconti di V. Hauf e E. Hoffmann nella lettura per bambini:
problemi e poetiche.
Tedesco animalesco racconto letterario:
opere di V. Bonzels e F. Salten per bambini.
Un racconto letterario del Novecento (E. Kestner, O. Preusler,
D. Kruss, K. Nöstlinger).

Otfried Preusler
(1923- 2013)

Otfried Preusler

- Scrittore tedesco per ragazzi (Luzhsky
Serbo)
- 1950-60. "Poca acqua"
"Piccolo Baba Yaga", "Piccolo
fantasma "(http://www.fairytales.su/avtorskie/projsler-otfrid)
- "Krabat, o leggende del passato
mulini" (1971)
(http://lib.ru/TALES/PROJSLER/krabat.txt)

Rotraut Suzanne Berner (nata nel 1948)

in russo
tradotto:
Serie sulla città
Una serie di storie su
Karlchen

Mira Lobe (1913-1995)

Nonna sul melo.
Com'è stato l'accordo?
peloso.
"Avanti!" - disse il gatto.

Letteratura inglese per bambini

Fiaba come genere. Racconto popolare e letterario. Fiaba e
fantasia. Fiaba e fantasia.
Racconto letterario inglese per bambini:
B. La creatività di Potter,
D.R. Kipling "Solo racconti", "Il libro della giungla";
la favola degli animali giocattolo di A.A. Milna "Winnie-the-Pooh e All-All",
creatività D. Bisset.
Il racconto intellettuale di L. Carroll "Alice attraverso lo specchio",
"Alice nel paese delle meraviglie".
Fiaba nella letteratura inglese: creatività
O. Wilde, D.M. Barry, P. Travers per bambini.
H. Lofting e il suo ciclo di fiabe sul dottor Doolittle;
Il genere fantasy nella lettura per bambini e ragazzi (C.S. Lewis, D.R.
Tolkien). Creatività di Charles Dickens.
Romanzi di D. Defoe "Robinson Crusoe" e R. Stevenson "The Island
tesori "nella lettura dei bambini.
Il lavoro di F. Burnett (" piccolo signore Fauntleroy"
"Giardino misterioso", ecc.)

Beatrice Potter (1866-1943)

Il racconto di Peter Rabbit
(1902)
Il racconto dello scoiattolo Nutkin (1903)
Il sarto di Gloucester - Il sarto di Gloucester (1903)
Il racconto di Benjamin Bunny (1904)
La storia di due topi cattivi (1904)
Il racconto della signora Tiggy-Miggy Tiggy Winkle (1905)
Un racconto del racconto della torta e il Patty Pan (1905)
Il racconto del sig. Jeremy Fisher (1906)
La storia di un feroce coniglio cattivo (1906)
La storia di Miss Moppet
(1906)
La storia di Tom Kitten
(1907)
Il racconto di Jemina Puddle-Duck (1908)
Il racconto di Samuel Whiskers o, The Roly-Poly Pud
ding
(1908)
Il racconto di zenzero e sottaceti (1909)
Pampusata - Il racconto dei coniglietti floppy
(1909)
Il racconto della signora Cinciallegra (1910)
Il racconto di Timmy in punta di piedi (1911)
Il racconto di Mr. Tod Tod (1912)
Il racconto di Pigling Bland (1913
Filastrocche di Appley Dapply (1917)
Il racconto di Johnny Town-mouse (1918)
Filastrocche di Cecily Parsley (1922)
Il racconto di Robinson Pig - Il racconto di
Il porcellino Robinson (1930)

Kenneth Graham (1859-1932)

scrittore scozzese
"Il vento tra i salici" (fiaba)
1908
primo Edizione russa- 1988, traduzione
I. Tokmakova

Kenneth Graham
"Vento tra i salici" (trad.
Vittorio Lunin.
Illustrato da Robert Ingpen).
M.: Makhaon, 2012
Per medi e anziani
età scolastica

Julia Donaldson (nata nel 1948)

A cavallo di una scopa (2005) / Room on the Broom
(2001)
Il Gruffalò (2005) / Il Gruffalò (1999)
Il figlio del Gruffalò (2006)
(2004)
La lumaca e la balena (2006)
(2003)
Voglio vedere mia madre!
Zog
Tulle. Pesce piccolo e grande
inventore
Timothy Scott
Il nuovo outfit del gigante
Chelovetkin
Coniglietto Sochinyaychik
Quello che ho sentito coccinella

Michael Bond (1926-2012)

Libri tradotti in russo:
Orso di nome Paddington
Le avventure dell'orso Paddington
Paddington viaggia
Orso Paddington
L'orso Paddington al circo
Paddington Bear a casa da solo
Paddington Bear e Natale
Paddington Bear al Palazzo
L'orso Paddington allo zoo
Orso Paddington. Hocus pocus
Tutto sull'orso Paddington
Tutto su Paddington Bear. Nuovo
storie

Stephen William Hawking (n. 1942), Lucy Hawking

Letteratura francese per ragazzi
Canzone di Rolando.
Racconto letterario francese:
racconto orientale (Antoine Galland),
racconto satirico (Antoine Hamilton),
racconto filosofico (Voltaire).
Problemi e poetiche delle fiabe di Carlo
Perrault.
Fiaba di A. de Saint-Exupery "Little
principe "nella lettura dei bambini.
Creatività di J. Verne per bambini.
M.Meterlink" uccello blu».

Kitty Crowther (nata nel 1970)

Scrittori per bambini USA

Folklore della popolazione indigena d'America in
le opere di J.C. Harris.
Opere di Elinor Porter, Francis
Bruciato.
Opere di Paul Galliko.
L'avventura funziona per i bambini:
creatività E. Seton-Thompson, D.F. Bottaio,
D. Londra.
Creatività M. Twain. Le avventure di Tom
Sawyer".
F. Baum e il suo ciclo di fiabe sulla terra di Oz.

Arnold Lobel
(1933-1987)
"Aquilone"
"Pulsante"
"Kvak e Toad in giro
anno"
"Kwak e Toad di nuovo
insieme"
(Foto dell'autore)
M.: Giraffa rosa, 2010

Keith DiCamillo (nato nel 1964)

In russo (traduzioni di Olga Varshaver)
L'incredibile viaggio di Rabbit Edward.
M.: Makhaon, 2008.
Grazie Winn-Dixie. M.: Makhaon, 2008
Le avventure di Despereaux Mouse. M.: Makhaon,
2008
Come l'elefante è caduto dal cielo (L'elefante del mago).
M.: Makhaon, 2009
Tigre impennata. M.: Makhaon, 2011
Flora e Ulisse: un'avventura brillante.
M.: Makhaon 2014
Maiale Mila. Avventure divertenti... M.: Makhaon
2011
Mila Pig è una vera principessa.
Machaon 2011
Maiale Mila. Nuove avventure. M.: Makhaon
2011

Shel Silverstein
"Lafcadio, o leone,
che il
rispedito al fuoco"
(edizione russa 2006)

Letteratura scandinava per bambini

Antica epica scandinava.
Problemi e poetiche di G.Kh.
Andersen.
Il genere di una storia psicologica per bambini in
creatività A.-K. Westley.
Racconti di Z. Topelius per bambini.
Caratteristiche della creatività S. Lagerlef.
Problemi e poetiche delle opere
A. Lindgren.
Le opere di T. Jansson nella lettura per bambini.

Lenart Helsing (nato nel 1919)

"Crackel
Prestazioni: tutte
capriola!" (2001)

Sven Nordqvist (nato nel 1946)

scrittore per bambini svedese e
illustratore
Petson e Findus serie di libri
(traduzione russa degli anni '80 20022007)
"Dov'è mia sorella?"
"Lunga via"

Letteratura per ragazzi in Italia e Spagna
K. Collodi "Le avventure di Pinocchio, o
La storia di un burattino":
problemi e poetiche.
Opere per bambini di D. Rodari:
poesie e fiabe ("Chippolino",
"Jelsomino nella terra dei bugiardi"
"Le avventure della freccia blu", ecc.).

Bibliografia

Il principale
1. Budur N.V. Letteratura straniera per ragazzi: Educational
manuale per studenti di istituti di istruzione secondaria e superiore, 2a ed., Mosca, 2004.
2. Arzamastseva I.N., Nikolaeva S.A. Letteratura per bambini:
Libro di testo per studenti di pedagogia superiore e secondaria
istituzioni educative. Mosca: Accademia, 2005, ecc.
aggiuntivo
1. Letteratura straniera per ragazzi: libro di testo per studenti
bibbia fac. Istituto di Cultura / Comp. IS Chernyavskaya - 2a ed.
rivisto ed esterno M., 1982.
2. Letteratura straniera per bambini e ragazzi. In due
parti / Ed. NK Meshcheryakova, IS Chernyavskoy - M., 1989.
3. Brandis E. Da Esopo a Gianni Rodari: Straniero
letteratura nella lettura per bambini e ragazzi - M., 1965.
4. Ivanova E.A., Nikolaeva S.A. studio di stranieri
letteratura a scuola. M., 2001.
5. Scrittori stranieri per ragazzi in Russia: bibliografia
dizionario / Sotto il generale. ed. I.G. Mineralova. M., 2005.
6.Mineralova I.G. Letteratura per bambini. M., 2002.

bibliogid.ru "Bibliogide"
papmambook.ru
knigoboz.ru giornale "Recensione del libro"