Bernard Show Breve Biografia. Bernard Show - Biografia, informazione, vita personale Lavoratore letterario George Bernard Show

Bernard Show Breve Biografia. Bernard Show - Biografia, informazione, vita personale Lavoratore letterario George Bernard Show
Bernard Show Breve Biografia. Bernard Show - Biografia, informazione, vita personale Lavoratore letterario George Bernard Show

Lo scherzo, ottieni due premi di letteratura inglese superiore in una volta? No, non è affatto uno scherzo, ma il vero conseguimento del drammaturgo di Bernard Shaw.

Vita del drammaturgo: brevi informazioni

George Bernard Show - un inglese di origine irlandese, nato nella famiglia di mercantili e cantante. La madre di Playwright Lucinda è stata impegnata professionalmente nella musica, e Padre George ha guidato il trading del grano.

Anni scolastici

Lo studio è stato dato a Bernard facilmente, ma il sistema educativo stesso ha semplicemente odiato. Nell'età adulta dello spettacolo, il sistema di istruzione inglese ha criticato molte volte, indicando l'inefficacia della punizione corporale, e sulla scarsità dello sviluppo spirituale nelle mura della scuola.

Tuttavia, lo spettacolo nell'infanzia era nella grammatica scolastica. Poi ha visitato il college a Dublino. Ha anche avuto la possibilità di andare alla scuola protestante.

Primi passi di carriera

All'inizio, lo spettacolo ha funzionato con un semplice impiegato. Non amava la sua posizione, ma non l'ha lasciata per diversi anni. Iniziare a lavorare in 15, Bernard ha raccolto la tassa di alloggio dagli abitanti dei cattivi distretti. Ha lasciato un segno indelebile nella sua visione del mondo.

All'età di 20 anni, il giovane ha deciso di trasferirsi a Londra. Sua madre e sorelle hanno già vissuto lì. A Londra, lo spettacolo è andato sulle biblioteche locali, ho cercato di scrivere opere letterarie, ma i primi tentativi non avevano avuto troppo successo.

Nel 1885, le figure d'arte prominenti hanno iniziato a guardare attentamente i suoi romanzi e le sue opere. Poi Bernard Shaw cominciò a provare se stesso come critica.

Fino a 36 anni, la creatività del drammaturgo non ha avuto molto successo. Cercò di mostrare i suoi giochi agli amministratori e ai leader dei teatri, ma non li hanno presi per le produzioni.

Dopo la conoscenza con le opere del drammaturgo norvegese, Ibsen, lo spettacolo riteneva di nuovo nella sua forza e ha assunto un lavoro con Zeal triplicante.

Nel 1902, a Londra, mettono ancora il gioco dello spettacolo "House of Widen". Il pubblico inglese ha adottato un bel raffreddore. Ma ancora recensioni i critici erano positivi.

A Vienna, Berlino e gli stati dell'opera del drammaturgo hanno avuto un enorme successo. Dopo che il suo merito è stato riconosciuto nella loro patria.

Bernard Show e Politica

Durante la seconda guerra mondiale ha criticato le ostilità. Nel 1931 fu invitato all'URSSR, dove è stato assegnato il pubblico da Stalin. Bernard era affascinato dal regime politico sovietico.

Tornando a casa, ha iniziato a criticare la borghesia e i suoi valori.

La vita personale di Bernard

Il drammaturgo inglese riconosciuto è stato sposato con Charlotte Tauzend. Sua moglie era un patrocinio, e in periodi di fallimenti creativi sosteneva suo marito in tutto.

Prima della sua morte nel 1950, lo spettacolo riuscito a scrivere alcuni giochi, che ha ricevuto recensioni entusiaste di critici e spettatori. Il suo "carrello con le mele" è stato sollevato molte volte su scene di vari teatri drammatici.

Dopo la morte dei problemi renali, la polvere di Bernard è stata dissipata nello stesso punto in cui la sua defunta moglie fu dissipata.

Durante la vita, lo spettacolo ha ricevuto Oscar per le sue opere, così come il premio Nobel nel campo della letteratura. Ha lavorato tutta la sua vita e viveva in una casa a Hartfodshire. La sua creatività è considerata un modello di drammaturgia. Inoltre, Bernard Shaw è stato illegalmente chiamato il "secondo shakespeare".

Di cosa ha scritto lo spettacolo?

Caratteri dei giochi, che hanno creato il drammaturgo, erano filosofi, comuni e persone tipiche. Hanno ragionato di più sulla vita di quello che hanno agito e deciso.

Nei lavori dello spettacolo, tutte le cose e le azioni antiestetiche furono sempre chiamate i propri nomi, non erano velati, e Grottesko ha mostrato in fondo.

Lo spettacolo amava ridere delle carenze e vizi della società inglese. Semplici spettatori adorano il suo lavoro e l'aristocrazia non poteva abituarsi al suo stile per molto tempo. Ma dopotutto, questo Social Layer Bernard Show ha acquisito riconoscimento. Grande drammaturgo spesso lavorava prima dell'esaurimento, dando completamente tutta la sua arte e la sua letteratura seria. Le sue opere dopo hanno ricevuto meritate gloria, ma lo spettacolo ha continuato a lavorare sodo e ha raggiunto il successo.

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Al confine tra i secoli XIX-XX nella letteratura mondiale, i nuovi tipi e le piazzole fondamentalmente sono iniziati ad apparire. La principale differenza della letteratura del nuovo secolo è stata il fatto che i personaggi principali non erano ora non persone, ma idee, sono anche partecipanti attivi dell'azione. I primi autori che hanno iniziato a scrivere "Drama Ideas" erano G. Ibsen, A. Chekhov e, naturalmente, B. Shaw. Sulla base dell'esperienza dei suoi padri letterari, lo spettacolo è stato in grado di partecipare alla creazione di un sistema drammaturgico completamente nuovo.

Riferimento biografico

George Bernard Shaw, il mondo famoso del mondo, è nato il 26 luglio 1856 nella capitale dell'Irlanda - Dublino. Da bambina, ha aperto apertamente la sua insoddisfazione con il sistema educativo tradizionale, che aveva completamente rifiutato e ha cercato di dedicare tutto il più tempo possibile. All'età di quindici anni, cioè nel 1871, cominciò a lavorare con un impiegato, e nel 1876 andava in Inghilterra, anche se il suo cuore apparteneva sempre all'Irlanda. Il politico manifestato qui era particolarmente manifestato e ciò che ha aiutato il giovane autore ad indurire il personaggio e mostrare ulteriormente tutti i conflitti di conversione nella creatività.

Alla fine degli anni '70, B. Shaw ha finalmente deciso sul suo futuro e ha scelto la letteratura come professione. Negli anni '80, inizia a lavorare con una critica musicale, un recensore letterario e l'osservatore teatrale. Articoli luminosi e originali causano immediatamente interesse tra i lettori.

Campioni di penna

I primi lavori dell'autore sono romanzi in cui cerca di sviluppare il proprio metodo specifico con una moltitudine di paradossi e scene luminose. Già in questo momento, nelle opere di Bernard Shaw, che, piuttosto, sono i primi schizzi letterari, c'è un linguaggio vivente, dialoghi interessanti, caratteri memorabili, tutto ciò che è così necessario diventare un autore eccezionale.

Nel 1885, Bernard Shaw, i cui giochi sono diventati sempre più professionali, iniziò a lavorare sul lavoro della "Casa della vedova", che ha segnato l'inizio di un nuovo dramma in Inghilterra.

Viste sociali

Un ruolo importante nel diventare uno spettacolo come autore ha svolto le sue opinioni politiche e sociali. Negli anni '80, è stato membro della Comunità Fabian. Le idee che questa associazione promuove, capisci solo se sai da dove è venuto il suo nome. La comunità prende il nome dal comandante romano Fabia Kunktatator, che è stato in grado di conquistare il crudele sovrano cartaginiano Gannibal con precisione perché è riuscito ad aspettare e scegliere il momento giusto. Fabiani seguirono le stesse tattiche, che erano anche preferite aspettare fino a quando l'opportunità di schiacciare il capitalismo apparirebbe.

Bernard Shaw, le cui opere sono perseguitate dall'obiettivo per aprire il lettore nuovi problemi della modernità, è stato un cambiamento aderente nella società. Voleva cambiare non solo i fondamenti cortocircuiti del capitalismo, ma anche per svolgere innovazioni totali in arte drammatica.

Bernard Show e Ibsen

È impossibile negare il fatto che lo spettacolo fosse il fan più fedele del talento di Ibsen. Ha sostenuto pienamente le opinioni del drammaturgo norvegese sui cambiamenti necessari della letteratura moderna. Inoltre, lo spettacolo era impegnato in idee di propaganda attive del suo idolo. Nel 1891, è diventato autore del libro "Quintessenza dell'ibsenismo", in cui dimostra il suo odio del borghese lzhamammay e il desiderio di distruggere gli ideali falsi.

Secondo lo spettacolo, l'innovazione di Ibsen si manifesta nella creazione di conflitti acuti e della disponibilità di discussioni ragionevoli e sottili. È grazie a Ibsen, Chekhov e lo spettacolo una discussione è diventata parte integrante del nuovo dramma.

"Professione Mrs. Warren"

Uno dei luoghi più popolari dell'autore è un satiro malvagio al Vittoriano in Inghilterra. Proprio come Ibsen, Bernard Shaw mostra una profonda discrepanza tra visibilità e realtà, rispettibilità esterna e insignificanza interiore dei loro eroi.

L'eroina principale del gioco è una ragazza di comportamento leggero che è stato in grado di accumulare gravi capitali con il suo mestiere. Cercando di giustificare se stesso davanti a sua figlia, che non ha idea della fonte del reddito familiare, la signora Warren racconta della completa povertà, in cui doveva vivere prima, sostenendo che questo era quello che la spinse in un tale stile di vita. Qualcuno un tale tipo di attività potrebbe non venire a piacere, ma Bernard Show spiega al lettore che la signora Warren è diventata vittima del dispositivo ingiusto della società. L'autore non condanna la sua eroina, perché è appena andata sulla società, che afferma che tutte le vie sono buone.

La composizione analitica retrospettiva che lo spettacolo è stato preso in prestito da Ibsen, qui è attuato qui sul proprio schema standard: la verità che si apre gradualmente la verità che si apre gradualmente la signora Warren. Nella finale del gioco decisivo è la discussione tra l'eroina principale e sua figlia, il cui immagine è stato il primo tentativo di ritrarre un eroe positivo.

Pezzi per Puritan.

L'autore ha diviso tutti i loro giochi in tre categorie: piacevole, sgradevole e per puritano. Nei giochi spiacevoli, l'autore ha cercato di ritrarre le terribili manifestazioni del sistema sociale dell'Inghilterra. Piacevole, al contrario, ha dovuto intrattenere il lettore. I pezzi per Puritan sono finalizzati ad esporre l'atteggiamento dell'autore verso LzhamamamAli ufficiali.

Le affermazioni di Bernard Shaw sui suoi giochi per Puritan sono formulate nella prefazione della collezione, pubblicate nel 1901. L'autore afferma di non essere un guazzo e non ha paura di ritrarre sentimenti, ma contro le informazioni di tutti gli eventi e le azioni degli eroi per amare i motivi. Se sei guidato da un simile principio, il drammaturgo approva, allora nessuno può essere coraggioso, gentile o generoso se non è innamorato.

"Casa dove i cuori sono rotti"

Il gioco "House Where Hearts", scritto in ultima guerra mondiale ho segnato un nuovo periodo nello sviluppo creativo dello spettacolo. Responsabilità per la situazione critica della moderna moralità, l'autore ha posato l'intelligentia inglese. Per confermare questi pensieri alla fine del gioco, un'immagine simbolica di una nave si confrontava dal corso, che galleggia nell'ignoto con il capitano che ha lasciato il ponte del suo capitano e ha lasciato la sua squadra in attesa indifferente per il disastro.

In questo gioco, Bernard Show, una breve biografia di cui dimostra il suo desiderio di modernizzare il sistema letterario, ha realismo in abiti nuovi e dà altre caratteristiche uniche. L'autore si rivolge a fiction, simbolismo, allegorie politiche grottesche e filosofiche. In futuro, situazioni grottesche e personaggi che riflettono i fantastici dei tipi e delle immagini artistici sono diventati parte integrante del suo dramma, e sono particolarmente manifestati luminosi in loro per aprire gli occhi al vero stato degli affari nell'attuale situazione politica.

Nel sottotitolo, l'autore si riferisce al proprio gioco "Fantasy in style russo per temi inglesi", indicando che il gioco di L. Tolstoy e A. Chekhov serviva da modello per lui. Bernard Shaw, i cui libri sono rivolti all'esposizione alla fognatura interiore di eroi, a Chekhovsky esplora le anime e cuori spezzati degli attori dei loro romanzi, che sprecano pensando il patrimonio culturale della nazione.

"AppleCart"

In uno dei suoi giochi più popolari - "Truck with Meles" - il drammaturgo parla delle peculiarità della situazione socio-politica dell'Inghilterra del primo terzo del 20 ° secolo. Il gioco centrale del gioco è una discussione sulla nobiltà politica, sul re Magnus e sul gabinetto dei ministri. I ministri che sono stati scelti dal popolo, cioè un modo democratico, richiede l'istituzione di un tipo di governo costituzionale allo stato, mentre il re insiste che tutto il potere nello stato appartiene esclusivamente al governo. La discussione satiria con gli elementi parodia consente all'autore di mostrare il suo vero atteggiamento nei confronti dell'istituto di potere statale e spiegare chi gestisce il paese in realtà.

Bernard Shaw, la cui biografia mostra tutto il suo atteggiamento sprezzante nei confronti di qualsiasi potere tirannico, cerca di riflettere il vero attacco del conflitto di stato non solo nel confronto dell'autocrazia e dei quasi-cellule, ma anche in "Plutocracy". Secondo l'autore, sotto il concetto di "Pluocracy" implica un fenomeno che coperto dalla protezione della democrazia, distrusse il potere reale e la democrazia stessa. È successo, ovviamente, non senza l'aiuto del potere della proprietà, Bernard Shaw approva. Le citazioni dal lavoro possono solo rafforzare questa opinione. Ad esempio: "Il re - creato da un gruppo di aratri in modo che fosse più conveniente guidare il paese usando il re, come un burattino", afferma Magnus.

"Pygmalion"

Tra i lavori degli anni re-generati, si distingue la commedia "Pigmalione". Quando si scrive questo gioco, l'autore è stato ispirato da un mito antico. Parla dello scultore di nome Pygmalion, che si innamorò della scultura creata da lui e ha chiesto di far rivivere questa creazione, dopo di che la meravigliosa statua ridattata divenne la moglie del suo creatore.

Lo spettacolo ha scritto la versione moderna del mito, in cui i personaggi principali non sono più mitici, queste sono persone semplici, ma il motivo rimane lo stesso: l'autore cresce la sua creazione. Nel ruolo del Pygmalon, il professor Higgins parla qui, che cerca di fare una signora dal portello di Eliza, ma come risultato di se stesso, incantato dalla sua naturalezza, cambia in meglio. È qui che sorge la domanda su chi di due eroi è l'autore, e chi la creazione, anche se il Creatore principale, naturalmente, divenne Bernard Shaw stesso.

La biografia dell'Eliza è piuttosto tipica per i rappresentanti del tempo, e il professore di preaseo dei fonetici Higgins vuole che lei dimentichi di averla circondata prima, e divenne una signora laica. Di conseguenza, lo scultore è riuscito. La meravigliosa trasformazione del personaggio principale dello spettacolo voleva dimostrare che, infatti, non c'è differenza tra diversi gruppi sociali. In qualsiasi persona, il potenziale può essere posato, il problema consiste solo che la popolazione scarsa non ha l'opportunità di attuarla.

Conclusione

Bernard Shaw, citazioni dalle cui opere sono noti ad ogni persona istruita, per molto tempo non poteva raggiungere il riconoscimento e rimase all'ombra, poiché gli editori hanno rifiutato di stampare le sue creazioni. Ma, nonostante tutti gli ostacoli, è riuscito a raggiungere il suo e diventare uno dei drammaturghi più popolari di tutti i tempi. Il desiderio che prima o poi sarà implementato, se non si girava dalla strada giusta, è diventato il Leitmotiv della creatività del grande drammaturgo inglese, gli ha permesso non solo di creare creazioni insuperabili, ma anche di diventare un dramma classico.

Mostra, George Bernard(Shaw, George Bernard) (1856-1950), drammaturgo irlandese, filosofo e prosa, critica eccezionale del suo tempo e il più famoso - dopo Shakespeare - il drammaturgo ha scritto in inglese. Nato il 26 luglio 1856 a Dublino. Suo padre, incrinato nel business, era dipendente dall'alcool; La madre deluso nel matrimonio, appassionato di cantare. Lo spettacolo non ha imparato nulla nelle scuole che visitò, ma molto ha imparato dai libri di Ch.Dikkens, w.shispir, D. Benyan, Bibbia, fiabe arabe Mille e una notteE anche ascoltare l'opera e gli oratori in cui la Madre ha cantato e contemplando dipinti nella Galleria Nazionale irlandese.

A una quindicesima età, lo spettacolo ha ricevuto un impiegato per l'azienda per la vendita di terreni. Un anno dopo è diventato un cassiere e ha tenuto questa posizione per quattro anni. Incapace di superare il disgusto per tale lavoro, se ne andò a Londra alla madre ai vent'anni, che dopo un divorzio con suo marito guadagnava la vita delle lezioni di canto.

Lo spettacolo già nella sua giovinezza ha deciso di guadagnarsi da vivere dal lavoro letterario, e anche se gli articoli selezionati sono stati restituiti a lui con la regolarità deprimente, continuò ad assediare. Solo un articolo è stato accettato per la stampa, pagando quindici scellini all'autore - ed è stato tutto ciò che lo spettacolo ha guadagnato una penna per nove anni. Nel corso degli anni ha scritto cinque romanzi che hanno respinto tutti gli editori inglesi.

Nel 1884, lo spettacolo si unì alla società Fabian e presto divenne uno dei suoi relatori scintillanti. Allo stesso tempo, ha migliorato la sua educazione nella sala di lettura del British Museum, dove ha incontrato scrittore U.CHER (1856-1924), che lo ha presentato al giornalismo. Avendo lavorato per un po 'di tempo con un corrispondente freelance, lo spettacolo ha ricevuto un luogo di critica musicale in uno dei giornali serali. Dopo sei anni, che hanno dato alla revisione musicale, lo spettacolo per tre anni e mezzo ha lavorato come critico teatrale nel "Satrey Reevet". Durante questo periodo, ha pubblicato libri su H. Ibsen e R. Vagner. Ha anche scritto i giochi (collezione I pezzi sono piacevoli e sgradevoliPlays: piacevole e sgradevole, 1898). Uno di loro, Professione Mrs. Warren. (SIG.RA. La professione di Warren, primo set nel 1902), è stato bandito dalla censura; altro Aspetta e vedi (Non si può mai dire, 1895) dopo che diverse prove sono state respinte; terzo Armi e uomo (Braccia e l'uomo, 1894), nessuno non capiva. Oltre a quelli chiamati nella collezione Incluso Plays Candida (Candida., 1895), Scelto del destino (L'uomo del destino, 1897), Casa di Widset. (Houss 's widower, 1892) e Hoodoo. (Il palanderio, 1893). P.Mesfield consegnato in America Lo studente del diavolo (Il discepolo del diavolo, 1897) - il primo gioco dello spettacolo che ha avuto un successo di cassiere.

Lo spettacolo ha scritto i giochi, le recensioni, eseguite come altoparlante di strada, promuovendo idee socialiste e, inoltre, è stata membro del Consiglio comunale di Saint Pancras, dove viveva. Tali sovraccarichi hanno portato a un forte deterioramento della salute, e se non per le preoccupazioni e la cura della cittadina del dolore Charlotte, su cui si è sposata nel 1898, il caso potrebbe finire male. Durante la malattia protratta, lo spettacolo ha scritto un gioco Cesare e Cleopatru. (Cesare e Cleopatra., 1899) e (Conversione del capitano Brassbound, 1900), che lo stesso scrittore ha chiamato il "Trattato religioso". Nel 1901. Lo studente del diavolo, Cesare e Cleopatra. e Capitano Brasbound. sono stati pubblicati nella collezione Tre pezzi per puritan (Tre giochi per i puritani). NEL Cesar e Cleopatre. - Il primo gioco dello spettacolo, dove agisce la propria personalità storica reale, l'idea tradizionale dell'eroe ed eroina è cambiata per essere irriconoscibile.

Non riuscendo sul percorso del teatro commerciale, lo spettacolo ha deciso di fare il dramma del conduttore della sua filosofia, in posa nel 1903 giochi Uomo e superhler (Uomo e superman.). Tuttavia, il prossimo anno è arrivata la sua ora. Giovane attore X. Granvil Barker (1877-1946) Insieme all'imprenditore, J.E. Ventito dalla guida del London Court Theatre e ha aperto la stagione, il cui successo è stato fornito di vecchi e nuovi spettacoli dei giochi - Candida, Aspetta e vedi, Un'altra isola di John Bull (John Bull's Altre isola, 1904), Uomo e superhler, Maggiore Barbara. (Maggiore Barbara., 1905) e Medico davanti al dilemma (Il dilemma del dottore, 1906).

Ora lo spettacolo ha deciso di scrivere giochi, completamente privi di azioni. Prima di queste partite di gioco, Matrimonio (Sposarsi, 1908), ha avuto un certo successo tra gli intellettuali, il secondo, Malintendente (Disallineamento1910) si è rivelato duramente e per loro. Divertiti, lo spettacolo ha scritto un franco denaro Bellish - PRIMA PIEZ FANNY. (Fanny è il primo gioco, 1911), che per quasi due anni andò sulla scena del piccolo teatro. Quindi, come se stesse giocando per questa concessione, la folla ha il sapore, lo spettacolo ha creato un genuino capolavoro - Andrkl e Lion. (Androcle e il leone, 1913), seguito dal gioco Pygmalion. (Pygmalione., 1914), consegnato dalla città di Birbom-tre nel "teatro di Sua Maestà" con Patrick Campbell come Eliza Dulittl.

Durante la prima guerra mondiale, lo spettacolo era una figura eccezionalmente impopolare. La stampa, il pubblico, i colleghi lo hanno tremare con insulti, e nel frattempo, finì con calma il gioco Casa dove i cuori sono rotti (Casa di crepacuore., 1921) e preparato la sua alleanza alla razza umana - Torna a Malfusale (Torna a Methuselah., 1923), dove nella forma drammaturgia delle sue idee evoluzionistiche. Nel 1924, la gloria tornò allo scrittore, ha ottenuto il riconoscimento mondiale del dramma Saint John. (Saint Joan.). Agli occhi dello spettacolo Jeanne D, Ark - proc. Protestantesimo e nazionalismo, e quindi la frase fatta da lei la Chiesa medievale e il sistema feudale è piuttosto naturale. Nel 1925, il premio Nobel è stato assegnato in letteratura, da cui ha rifiutato .

L'ultimo gioco che ha portato il successo dello spettacolo era Applecart. (Il carrello di Apple., 1929), che ha aperto il festival di Malvern in onore del drammaturgo.

Negli anni in cui la maggior parte delle persone non era prima del viaggio, lo spettacolo ha visitato gli Stati Uniti, l'URSS, il Sud Africa, l'India, la Nuova Zelanda. A Mosca, dove lo spettacolo è arrivato da Lady Astor, ha parlato con Stalin. Quando il partito laburista è arrivato al potere, per il quale il drammaturgo ha fatto così tanto, è stato offerto la nobiltà e il titolo di par, ma ha rifiutato di tutto. All'età di novanta anni, lo scrittore ha ancora accettato di diventare un cittadino onorario di Dublino e della contea di Londra di St. Pancras, dove viveva nei giovani anni.

Lo spettacolo dello spettacolo è morto nel 1943. I restanti anni lo scrittore condotto in solitudine in Eyote-Saint-Laurent (Herrtfordshire County), dove all'età di novantadue anni si è laureato al suo ultimo gioco Miliardi di Bayanta. (Miliardi di vivaci., 1949). Alla fine dei giorni, lo scrittore ha mantenuto la chiarezza della mente. Lo spettacolo in Eyote-Saint Lorense il 2 novembre 1950.

Nato il 26 luglio 1856 a Dublino. Suo padre, incrinato nel business, era dipendente dall'alcool; La madre deluso nel matrimonio, appassionato di cantare. Lo spettacolo non ha imparato nulla nelle scuole che visitò, ma molto appreso dai libri di Ch.Dikkens, W. Scettror, \u200b\u200bD. Benyan, Bibbia, fiabe arabe di mille e una notte, oltre ad ascoltare l'opera e OSRA, in cui la Madre ha cantato e contemplate le immagini nella galleria nazionale irlandese.

A una quindicesima età, lo spettacolo ha ricevuto un impiegato per l'azienda per la vendita di terreni. Un anno dopo è diventato un cassiere e ha tenuto questa posizione per quattro anni. Incapace di superare il disgusto per tale lavoro, se ne andò a Londra alla madre ai vent'anni, che dopo un divorzio con suo marito guadagnava la vita delle lezioni di canto.

Lo spettacolo già nella sua giovinezza ha deciso di guadagnarsi da vivere dal lavoro letterario, e anche se gli articoli selezionati sono stati restituiti a lui con la regolarità deprimente, continuò ad assediare. Solo un articolo è stato accettato per la stampa, pagando quindici scellini all'autore - ed è stato tutto ciò che lo spettacolo ha guadagnato una penna per nove anni. Nel corso degli anni ha scritto cinque romanzi che hanno respinto tutti gli editori inglesi.

Nel 1884, lo spettacolo si unì alla società Fabian e presto divenne uno dei suoi relatori scintillanti. Allo stesso tempo, ha migliorato la sua educazione nella sala di lettura del British Museum, dove ha incontrato scrittore U.CHER (1856-1924), che lo ha presentato al giornalismo. Avendo lavorato per un po 'di tempo con un corrispondente freelance, lo spettacolo ha ricevuto un luogo di critica musicale in uno dei giornali serali. Dopo sei anni, che hanno dato alla revisione musicale, lo spettacolo per tre anni e mezzo ha lavorato come critico teatrale nel "Satrey Reevet". Durante questo periodo, ha pubblicato libri su H. Ibsen e R. Vagner. Ha anche scritto i giochi (collezione pezzo piacevole e sgradevole - gioca: piacevole e sgradevole, 1898). Uno di questi, la professione della signora Warren (la signora. La professione di Warren è stata messa nel 1902), è stata bandita dalla censura; l'altro, aspetta - vedrai (non puoi mai dire, 1895) dopo che diverse prove erano respinto; terzo, armi e una persona (braccia e uomo, 1894), nessuno inteso. Oltre a quelli chiamati, la candida è entrata nella collezione (Candida, 1895), l'eletto del destino (l'uomo del destino, 1897) , la casa del vedovo (vedower "s case, 1892) e un abbondante (il Palander, 1893). P.Msyvil Devil, 1897, 1897) - Il primo gioco dello spettacolo, ha avuto un successo di cassiere.

Lo spettacolo ha scritto i giochi, le recensioni, eseguite come altoparlante di strada, promuovendo idee socialiste e, inoltre, è stata membro del Consiglio comunale di Saint Pancras, dove viveva. Tali sovraccarichi hanno portato a un forte deterioramento della salute, e se non per le preoccupazioni e la cura della cittadina del dolore Charlotte, su cui si è sposata nel 1898, il caso potrebbe finire male. Durante la pianificazione protratta, lo spettacolo è stato scritto da Caesar's Plays e Cleopatra (Cesare e Cleopatra, 1899) e la conversione del capitano Brasbound (Conversione del capitano Brassbound, 1900), che lo stesso scrittore ha chiamato il "Trattato religioso". Nel 1901 , il discepolo del diavolo, del Caesar e della Cleopatra e del capitano d'appello Brasbound è stato pubblicato nella collezione di tre spettacoli per i Puritani. A Cesar e Cleopatre - il primo gioco dello spettacolo, dove agisce la propria personalità storica reale, l'idea tradizionale del L'eroe ed eroina è cambiata per essere irriconoscibile.

Non è riuscito nel percorso del teatro commerciale, lo spettacolo ha deciso di fare un dramma conduttore della sua filosofia, in posa nel 1903 un gioco di un uomo e superman (uomo e superman). Tuttavia, il prossimo anno è arrivata la sua ora. Giovane attore X. Granvil Barker (1877-1946) insieme all'imprenditore J.E. Ventitato da London Theatre "Court" e ha aperto la stagione, il cui successo ha fornito vecchi e nuovi spettacoli spettacoli - Candida, aspettare e vedere, un'altra isola John Bull (John Bull "S un'altra isola, 1904), uomo e superman, maggiore Barbara, 1905) e un medico di fronte a un dilemma (il Doctor" s dilemma, 1906).

Ora lo spettacolo ha deciso di scrivere giochi, completamente privi di azioni. La prima di queste partite, il matrimonio (sposarsi, 1908), ha avuto un certo successo tra gli intellettuali, il secondo, i mesaliani (disallineamento del 1910), si rivelò duramente per loro. Abbandonava, lo spettacolo ha scritto una cinghia di denaro franco - il primo gioco di Fanny (Fanny "s primo gioco, 1911), che per quasi due anni era sul palco del piccolo teatro. Quindi, come se giochino per questa concessione al Folla da assaggiare, lo spettacolo ha creato un genuino capolavoro - Andrkl e Lion (Androcle e il Lion, 1913), seguiti da Piez Pigmalion (Pygmalion, 1914), fissato dalla città di Birbom-Three nel "teatro di Sua Maestà" con Patrick Campbell come Eliza Dulittl.

Durante la prima guerra mondiale, lo spettacolo era una figura eccezionalmente impopolare. Premere, il pubblico, i colleghi lo hanno fatto incazzare insulti, e nel frattempo, rifinito con calma il gioco della casa dove la casa di cuore, il 1921 fu suddiviso e preparato la sua alleanza alla gara umana - indietro, a Maofusaila (ritorno a Methuselah, 1923), dove in drammaturgico la forma delle tue idee evoluzionistiche. Nel 1924, la gloria tornò allo scrittore, ha trovato il riconoscimento mondiale del dramma Saint John (Saint Joan). Agli occhi dello spettacolo Jeanne D, Ark - proc. Protestantesimo e nazionalismo, e quindi la frase fatta da lei la Chiesa medievale e il sistema feudale è piuttosto naturale. Nel 1925, il premio Nobel è stato assegnato in letteratura, da cui ha rifiutato .

I migliori giorni

L'ultimo gioco che ha portato il successo dello spettacolo è stato il camion con le mele (il carrello Apple, 1929), che ha aperto il festival di Malvern in onore del drammaturgo.

Negli anni in cui la maggior parte delle persone non era prima del viaggio, lo spettacolo ha visitato gli Stati Uniti, l'URSS, il Sud Africa, l'India, la Nuova Zelanda. A Mosca, dove lo spettacolo è arrivato da Lady Astor, ha parlato con Stalin. Quando il partito laburista è arrivato al potere, per il quale il drammaturgo ha fatto così tanto, è stato offerto la nobiltà e il titolo di par, ma ha rifiutato di tutto. All'età di novanta anni, lo scrittore ha ancora accettato di diventare un cittadino onorario di Dublino e della contea di Londra di St. Pancras, dove viveva nei giovani anni.

Lo spettacolo dello spettacolo è morto nel 1943. I restanti anni lo scrittore trascorso in solitudine in Eyote-Saint-Laurent (contea di Herrtfordshire), dove all'età dei novanta di due anni ha finito i suoi ultimi spettacoli miliardi di Bayanta (vivace miliardi del 1949 ). Alla fine dei giorni, lo scrittore ha mantenuto la chiarezza della mente. Lo spettacolo in Eyote-Saint Lorense il 2 novembre 1950.

George Bernard Shaw. Nato il 26 luglio 1856 a Dublino (Irlanda) - morto il 2 novembre 1950 a Hartfordshire (Inghilterra). Inglese Playwright e romanziere di origine irlandese, il Laureate del premio Nobel nel campo della letteratura e una delle figure letterarie irlandesi più famose. Figura pubblica (socialista Fabian, sostenitore della riforma della scrittura inglese). Uno dei fondatori della scuola di economia di Londra e delle scienze politiche. Il secondo (dopo Shakespeare) in popolarità del drammaturgo nel teatro inglese.

L'unica persona che è stata premiata e il premio Nobel nel campo della letteratura (1925 ", per la creatività, notato dall'idealismo e dall'umanesimo, per la satira scintillante, che è spesso combinata con eccezionale bellezza poetica"), e il premio Oscar (1938, per la sceneggiatura del film "Pigmalion"). Propagandista attivo del vegetarianismo.

George Bernard Shaw è nato a Dublino il 26 luglio 1856 nella famiglia di George Show, un mercante di grano e Lucinda Show, un cantante professionista. Aveva due sorelle, Frances Lucinda, cantante teatrale ed Elinor Agnes, che è deceduto dalla tubercolosi per 21 anni di vita.

Lo spettacolo ha frequentato Wesley College a Dublino e GRAMMAMAR. Educazione media ricevuta a Dublino. A undici anni fu dato alla scuola protestante, dove era, secondo le sue stesse parole, il penultimo o l'ultimo studente. Chiamò la scuola con la fase più dannosa della sua educazione: "Non si è verificato per cucinare le lezioni o dire la verità a questo nemico universale e il boia da parte dell'insegnante."

Ma il sistema educativo era più di una volta criticato lo spettacolo per concentrarsi sullo sviluppo mentale, non spirituale. Soprattutto l'autore ha criticato il sistema di punizione fisica a scuola. In quindici anni è diventato un impiegato. La famiglia non aveva soldi per mandarlo all'università, ma le unità di comunicazione lo hanno aiutato a ottenere un'agenzia di città immobiliare abbastanza conosciuta.

Uno dei doveri dello spettacolo è stata la raccolta dell'affitto degli abitanti degli abitanti di Dublin Slums, e le tristi impressioni di questi anni in seguito hanno trovato un'incarnazione nelle "Case di Widoves".

Era, con ogni probabilità, impiegato abbastanza capace, anche se la monotonia di questo lavoro lo annoiava. Ha imparato a continuare con attenzione i libri di prenotazione, oltre a scrivere una calligrafia completamente rotta. Tutto quello scritto da uno spettacolo di calligrafia (anche nei vecchi anni) è stato facile e piacevole da leggere. Questo ha servito lo spettacolo con un buon servizio successivamente quando è diventato uno scrittore professionale: i lavoratori condimento non conoscevano con i suoi manoscritti.

Quando lo spettacolo era 16, sua madre ha finito la casa con il suo amante e le sue figlie. Bernard ha deciso di stare con suo padre a Dublino. È stato educato ed è entrato nella console immobiliare. Era impegnato in questo lavoro per diversi anni, anche se non le piaceva.

Nel 1876, lo spettacolo è andato a mamma a Londra. La famiglia lo incontrò molto calda. A quel tempo, ha visitato Biblioteche pubbliche e musei. Le biblioteche hanno iniziato a impegnarsi duramente e ha creato i suoi primi lavori, e in seguito ha portato la colonna dei giornali dedicata alla musica. Tuttavia, i suoi primi romanzi non hanno avuto successo fino al 1885, quando divenne noto come critico creativo.

Nella prima metà del 1890 ha lavorato come critica nella rivista "London World", dove Robert Hichen è stato cambiato.

Allo stesso tempo, iniettando idee socialdemocratiche e si unì alla società Fabian, il cui obiettivo è stabilire il socialismo con l'aiuto dei civili. In questa società, ha incontrato la sua futura moglie Charlotte Pain Townshend, su cui si è sposato nel 1898. Bernard Shaw ha collegamenti sul lato.

Il primo gioco di Bernard Shaw è stato presentato nel 1892 Alla fine del decennio, è diventato un famoso drammaturgo. Ha scritto sessantatre giochi, così come romanzi, lavori critici, saggi e oltre 250.000 lettere.

Lo spettacolo ha scritto cinque romanzi infruttuosi all'inizio della sua carriera tra il 1879 e il 1883. Più tardi, erano tutti pubblicati.

Il primo spettacolo di romanticismo stampato era "Professione Kashel Byrona" (1886), scritto nel 1882. Il personaggio principale del romanzo è un intenso scolaro che, insieme a sua madre, emigra in Australia, dove partecipa alle battaglie per soldi. Ritorna in Inghilterra sulla partita di boxe. Qui si innamora di una donna intelligente e ricca Lydia Karen. Questa donna attratta dal magnetismo animale accetta al matrimonio, nonostante il loro diverso status sociale. Quindi si scopre che il protagonista di origine nobile e l'erede di una grande condizione. Così, diventa un deputato in Parlamento e la coppia sposata diventa una normale famiglia borghese.

Romanzo "Non socialista sociale" Pubblicato nel 1887. All'inizio, è descritta una scuola per ragazze, ma poi si è concentrata sul povero lavoratore, che in realtà nasconde i suoi stati da sua moglie. Inoltre, è un combattente attivo per la promozione del socialismo. Da questo punto in poi, l'intero romanzo si concentra sui temi socialisti.

Romanzo "Amore Arong gli artisti" Scritto nel 1881, pubblicato nel 1900 negli Stati Uniti e nel 1914 in Inghilterra. In questo romanzo, nell'esempio della società vittoriana del Shaw, mostra le sue opinioni sull'arte, l'amore romantico e il matrimonio.

"Il nodo irrazionale" - Roman, scritto nel 1880 e pubblicato nel 1905. In questo romanzo, l'autore condanna lo status ereditario e insiste sulla nobiltà dei lavoratori. L'Istituto di matrimonio è soggetto ad esempio di una nobile donna e lavoratore, che è ricco dell'invenzione di un motore elettrico. Il loro matrimonio si rompe a causa dell'incapacità dei membri della famiglia trovare interessi comuni.

Primo spettacolo romano "Immaturità", Scritto nel 1879, è diventato l'ultimo romanzo pubblicato. Descrive la vita e la carriera di Robert Smith, un giovane energico residente di Londra. La condanna dell'alcolismo è la prima promessa in un libro in base ai ricordi della famiglia dell'autore.


Lo spettacolo si rompe completamente con la famosa moralità puritana, ancora peculiare di una parte significativa dei prospera circoli della società inglese. Chiama le cose con i loro veri nomi, ritiene possibile ritrarre qualsiasi fenomeno quotidiano e in una certa misura è un seguace del naturalismo.

Lo spettacolo ha iniziato a lavorare al primo gioco "Casa della vedova" Nel 1885. Dopo un po 'di tempo, l'autore ha rifiutato di continuare a lavorarci e completarlo solo nel 1892. Il gioco è stato presentato al London Royal Theatre il 9 dicembre 1892.

Nel gioco "Mrs. Warren Profection" (1893) Una ragazza impara che sua madre riceve reddito da case pubbliche, e quindi lascia la casa a fare soldi a fare soldi onesti.

Riproduce Bernard Shaw, come i giochi, include l'umorismo acuto, eccezionale per i drammaturghi dell'era vittoriana. Lo spettacolo ha iniziato a riformare il teatro, offrendo nuovi argomenti e invitando il pubblico a considerare problemi morali, politici ed economici. In questo, è vicino alla drammaturgia di Ibsen con il suo dramma realistico, che ha usato per risolvere i problemi sociali.

Quando l'esperienza e la popolarità dello spettacolo sono aumentate, i suoi giochi sono diventati meno concentrati sulle riforme che ha difeso, ma il loro ruolo di intrattenimento non è diminuito. Tale lavoro come "Cesare e Cleopatra" (1898), "uomo e superhummer" (1903), "Major Barbara" (1905) e "Medico di fronte al dilemma" (1906) mostrano le viste mature dell'autore, che aveva già 50 anni.

Fino agli anni '10, lo spettacolo è stato completamente formato il drammaturgo. Nuove opere, come "Fanny's First Play" (1911) e "Pygmalion" (1912), erano ben noti al pubblico di Londra.

Nel gioco più popolare "Pygmalion" basato sulla trama di un antico mito greco, in cui lo scultore chiede agli dei in modo che rivivessero la statua, il pygmalione appare sotto forma di fonetica del professor Higgins. La sua Galazia è un trader di strada di Eliza Dulitle. Il professore sta cercando di correggere la ragazza che parla al cockney. Quindi, la ragazza diventa come una donna nobile. Questo spettacolo sta cercando di dire che le persone differiscono solo esternamente.

Le viste dello spettacolo sono cambiate dopo la prima guerra mondiale, che non ha approvato. Il suo primo lavoro scritto dopo la guerra era una "casa dove i cuori sono rotti" (1919). In questo gioco, è apparso un nuovo spettacolo - l'umorismo è rimasto lo stesso, ma la sua fede nell'umanism è durata.

In precedenza, lo spettacolo ha sostenuto la graduale transizione al socialismo, ma ora vide il governo sotto la guida di una persona forte. Per lui, i dittatori erano ovvi. Alla fine della vita, anche le sue speranze sono morte. Quindi, nel gioco "miliardi di buyan" (vivace miliardi, 1946-48), il suo ultimo gioco, dice che non è necessario sperare per le masse che agiscono come una folla cieca e possono scegliere se stessi nei governanti delle persone come Hitler.

Nel 1921, lo spettacolo ha completato il lavoro sul Pentalog "Torna a Malfusaila"che includevano cinque spettacoli, e che inizia nel giardino dell'Eden e termina tra mille anni in futuro. In questi giochi, è sostenuto che la vita è migliorata da tentativi e errori. Lo spettacolo se stesso considerava questi giochi ai capolavori, ma i critici erano un'altra opinione.

Dopo che il "mafuso" è stato scritto da un gioco "Santo John" (1923), che è considerato uno dei suoi migliori lavori. L'idea di scrivere il lavoro su Joan D'ARK e la sua canonizzazione è apparsa nel 1920. Il gioco ha ricevuto famoso in tutto il mondo e ha portato l'autore al premio Nobel (1921).

Lo spettacolo ha e gioca nel genere psicologico, a volte contattando anche con l'area di Melodrama ("Candus" e altri).

L'autore ha creato i giochi fino alla fine della sua vita, ma solo alcuni di loro sono diventati lo stesso successo del suo primo lavoro. "Trolley con mele" (1929) è diventato il gioco più famoso durante questo periodo. Le opere in ritardo, come "amaro, ma davvero", "su meli" (1933), "milionario" (1935) e "Ginevra" (1935) non erano ampiamente riconosciute il pubblico.

Dal 21 luglio al 31 luglio 1931, Bernard Shaw ha visitato l'USSR, dove il 29 luglio ha avuto un incontro personale con. Oltre alla capitale, lo spettacolo ha visitato l'outback - il comune. Lenin (Ilsk Commune) della regione Tambov, considerata esemplare. Tornando dall'Unione Sovietica, lo spettacolo ha detto: "Sto lasciando lo stato di speranza e torno ai nostri paesi occidentali - Paesi della disperazione ... per me, un vecchio, fa una profonda consolazione, prendendo in una tomba, per sapere che la civiltà del mondo sarà salvata ... qui, In Russia, ero convinto che il nuovo sistema comunista sia in grado di portare l'umanità dalla crisi moderna e salvarlo dall'anarchia e dalla morte completa ".

In un'intervista fornita a Berlino sulla strada per la patria, lo spettacolo ha dato un segno elevato a Stalin come politica: "Stalin è una persona molto piacevole e davvero il capo della classe lavoratrice ... Stalin - un gigante, e tutte le figure occidentali - Pigmeys".

E già a Londra il 6 settembre 1931 nel suo rapporto sul tema del viaggio, il drammaturgo ha detto: "In Russia, non c'è parlamento o altre assurdità in questo modo. I russi non sono così stupidi come noi; Sarebbe anche difficile per loro immaginare che ci possano essere pazzi come noi. Naturalmente, e la gente dello stato della Russia sovietica non ha solo un'enorme superiorità morale sulla nostra, ma anche significativa superiorità mentale "..

Come socialista nelle sue opinioni politiche, Bernard Shaw è diventato anche sostenitore di stalinismo e "altro URSSR". Quindi, nella prefazione per i tuoi giochi "Dire Straits" (1933) Porta la base teorica sotto la repressione dell'OGPU contro i nemici della gente. In una lettera aperta al giornale, il Manchester Guardian Bernard Show chiama le informazioni sulla fame nell'URSS (1932-1933) falso.

In una lettera al giornale Lavoro Monhly Bernard Shaw ha aperto apertamente apertamente sul lato di Stalin e Lysenko nella campagna contro gli scienziati genetici.

Negli ultimi anni, il drammaturgo viveva a casa sua e morì in 94 anni dall'insufficienza renale. Il suo corpo è stato cremato, e la dissipazione della polvere insieme alle ceneri di sua moglie.

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