Progetto: Studio multi-estrattivo. Creare un cartone animato "Sagaalgan è una vacanza di luce e bontà." Progetto: primi passi in animazione. Creando un cartone animato

Progetto: Studio multi-estrattivo. Creare un cartone animato
Progetto: Studio multi-estrattivo. Creare un cartone animato "Sagaalgan è una vacanza di luce e bontà." Progetto: primi passi in animazione. Creando un cartone animato

Amiamo guardare i cartoni animati. Il cartone animato è qualcosa di buono, favoloso e magico.
Il cartone animato è una moltiplicazione o un film animato, cioè. Il film viene creato utilizzando animazione (animazione).
Volevo saperne di più su come vengono creati i cartoni animati quali sono e creano il tuo cartone animato. Scopri come "vieni in vita" e muovi le foto.

Compiti:

    Scopri cosa è l'animazione;

    Scopri l'aspetto dei primi cartoni animati nel nostro paese;

    Condurre un'indagine sugli studenti e i loro genitori, al fine di identificare il loro atteggiamento nei confronti dei cartoni;

    Esaminare il processo di creare un cartone animato e creare il tuo.

Ipotesi:
Ho suggerito se rivelando segreti creando cartoni animati, e ci sarà il supporto tecnico disponibile, quindi creare un cartone animato è disponibile anche per un bambino.

Materia di studio:Animazione

Fasi:
Cerca informazioni su Internet
Guarda la creazione di video di cartoni animati
Conducendo il sondaggio degli studenti della nostra scuola e dei loro genitori per identificare la rilevanza e la domanda del tema scelto del progetto
Confronto, osservazione, analisi delle informazioni ricevute
Creando il tuo cartone animato

Cos'è l'animazione?
Un'animazione (è accaduta sulla parola latina) - moltiplicazione, un aumento è il processo di creazione di immagini in movimento.
Il termine "moltiplicazione" viene utilizzato esclusivamente nel cinema russo come sinonimo del termine "animazione". Tradotto dal latino - "anima" significa "anima". Quindi "animazione" non è altro che il "rinascita" o "animazione".
Animazione, animazione, cinema di moltiplicazione, animazione cinema - Tipo di cinema, i cui lavori sono creati dal metodo di scatto campione di fasi sequenziali del movimento disegnato a mano (animazione grafica o disegnata a mano) o volumetrica (volume o moltiplicificazione della bambola) di oggetti .
Multiplodi (animatori) sono impegnati nell'arte dell'animazione.

Riferimento storico
Primi cartoni animati nel nostro paese
Nel nostro paese, l'animazione ha lunga storia. Nel 1910, Vladislav Alexandrovich Rashevich ha rimosso il primo film di animazione surround del mondo "Beautiful Luchanide o Rogache War con Usachi." Il film è durato 10,5 minuti e "attori" in questo film d'animazione è stato eseguito vari insetti.
Nel 1935 fu fondata lo studio cinematografico "SoyuzmultFilm", che originariamente è stato chiamato "Soyuztudmultlm". Per cartoni 1945-1959 è caratteristico alto livello Realismo di sfondi e personaggi. Nel 1952, è stato creato un analogo completo della funzione multiplo Disney. Tutti i metodi sono stati padroneggiati animazione classica e inventato di nuovi. Nel 1959, il cartone animato "Lovey Cloud" viene rimosso. Il film è realizzato nel modo più raro dei cartoni animati. In esso, combinò magistralmente le tecniche del volume "fumo", semplice "fumo", oltre a animazioni di burattino e disegnate a mano. Il cartone animato è stato ampiamente riconosciuto nell'URSS e all'estero. I premi dei festival cinematografici stranieri sono contrassegnati.
La "età dell'oro" dell'animazione sovietica è considerata i 60-70 del 20 ° secolo, quando sono state rimosse molte belle cartoni animati - "Mowgli", "Winnie Pooh", "Bene, aspetta!", "Mitten" e altri .
Il primo computer del computer chiamato "natura" è stato creato da studenti e insegnanti della Moscow State University a BESM-4, nel 1968. Il film mostra un movimento realistico di una silhouette di un gatto.

Parte pratica (interrogativa)
Mi stavo chiedendo come gli scolari e i loro genitori appartenevano ai cartoni animati. Ho deciso di fare un sondaggio tra junior SchoolChildren. E i loro genitori.
Riassumendo il questionario, abbiamo concluso che la maggior parte dei bambini (47 su 55) e dei genitori (33 di 47) adorano, amano e guarda i cartoni animati. La maggior parte degli studenti preferisce guardare moderni cartoni animati russi (37 su 55), e i loro genitori (36 su 47) si curvranno cartoni animati sovietici.
Quei ragazzi che amano i cartoni animati sono come, indicano che spesso stanno guardando il computer (36 su 55) e disegnati (12 su 55) cartoni animati. I genitori preferivano i cartoni animati disegnati a mano (33 su 47).
Il principale in cartoni animati per i bambini è dolorosità (24 su 55) e significato (18 su 55). Per i genitori dei nostri studenti della scuola la parte principale Il cartone è il suo significato (44 su 55).
I cartoni animati più preferiti nei bambini: "Trasformatori", "Cold Heart", "Potente", "Justic I". Il leader indiscusso del cartone animato più amato dei genitori è il cartone animato "Bene, aspetta", così come il moderno cartone animato di animazione "Masha e orso".
I genitori di scolari nel questionario sono stati chiesti ulteriori domande. Per quello che hai bisogno di cartoni animati, molti genitori hanno risposto che per lo sviluppo del bambino. Quasi tutti i genitori trovano il tempo di guardare con i loro cartoni animati figlio (41 di 47.
La metà dei genitori (26 su 47) e quasi tutti i bambini (46 su 55) vogliono imparare come creare cartoni animati.

I genitori e i bambini amano guardare i cartoni animati insieme. I genitori capiscono il loro significato nella vita del bambino. Gli alunni della nostra scuola stessi vorrebbero imparare come creare cartoni animati. Dal sondaggio è diventato chiaro che il mio argomento è rilevante e richiesto.

Parte pratica (creazione di un cartone animato)
La classificazione dei cartoni animati oggi è abbastanza grande, quindi valutando le tue capacità, ho concluso che l'opzione più accessibile per creare cartoni animati è un'animazione del computer. L'animazione del computer non richiede costi elevati. Ho deciso di iniziare a creare il mio cartone animato dalla scelta di un programma per computer.
Esaminato vari programmi finiti su internet. Alcuni programmi sono stati complessi da usare, altri offerti per lavorare solo con la versione finita degli sfondi e degli oggetti. Volevo creare qualcosa il mio e unico e allo stesso tempo accessibile per altri ragazzi. Dopo le lunghe ricerche, sono arrivato alla decisione che il cartone animato può essere creato utilizzando un noto programma che è quasi tutte le mie conoscenze, PRESA DELLA CORRENTE..
Questo programma offre grandi opportunità non solo per creare uno sfondo, ma anche una scelta indipendente di vari oggetti e figure, nonché l'installazione di questi oggetti. di vari tipi Animazione. Cosa ti permette completamente di mostrare la mia immaginazione.
Dopo aver deciso di scegliere un programma per creare un cartone animato per computer. La fase successiva era scegliere il tema del cartone animato. La scuola ha annunciato che ci sarebbe stata una competizione di lettura natalizia e ci sarebbe stata una sezione multimediale.
L'argomento è venuto da solo - " Notte magica"- notte di Natale, qualcosa di misterioso, favoloso, misterioso e gentile. Assicurati di essere buono perché la gentilezza e la saggezza insegnavano alla gente Gesù Cristo.
Per creare un cartone animato, avevo bisogno di un laptop, con accesso a Internet e programma Power Point.
Ho preso la maggior parte dei personaggi del mio cartone animato da Internet. Formattato dalla rimozione automatica di modelli indesiderati del disegno.
Parte degli oggetti realizzati con figure standard presentazioni di potenza Punto. Gli sfondi della diapositiva dei cartoni animati vengono prelevati dai disegni finiti o composti da caratteristiche standard del punto di potenza.
Il cartone fumato dalla sequenza di diapositive. In totale, il cartone animato ha scoperto 8 diapositive. Sulla diapositiva per ogni oggetto, viene effettuata un'animazione di diversi tipi: swing, spostamento, rotazione, aspetto, pop-up, ecc.
La presentazione Slide Show viene configurata automaticamente.
Accompagnamento musicale: canzone "asterisco natalizio", parole Lyudmila winovaya, musica tatyana Molchan. La riproduzione di accompagnamento musicale è configurato automaticamente per il momento della visualizzazione di tutte le diapositive.
La presentazione viene convertita (I.e. Modificata) utilizzando il programma Smart PPT Converter in formato AVI.
E ora questa ora tanto attesa, che ho aspettato così tanto tempo. Molte volte ho visto il mio primo cartone animato.

Conclusione

Creare un cartone animato di animazione - Molto dolorante lavoro! Sulla base del lavoro, è possibile disegnare le seguenti conclusioni:
1. Poiché il rilascio del primo cartone animato ha superato più di 100 anni, ma la loro popolarità non svanisce.
2. Conoscere i principali segreti della creazione di cartoni animati, se disponibile il supporto tecnico, è possibile creare il proprio cartone animato disponibile a tutti.
Quindi, sono riuscito a raggiungere lo scopo dello studio. L'ipotesi confermata da me all'inizio dello studio. Le conoscenze acquisite durante lo studio hanno permesso di aumentare l'interesse dell'animazione circostante dell'animazione.

MBOU "il Liceo multidisciplinare principale".

Direzione del lavoro: (social)

Argomento del progetto, ricerca:

« Cartoni animati: danno o beneficio? »

Eseguita:

pupilla 1 classe "A"

Jesova Ekaterina.

Capo:

insegnante classi primarie, alta categoria

Smetanekina Antonina Aleksandrovna,

Main 2017.

Introduzione ................................................. .......................... 3-4.

Parte principale

    Storia dell'animazione e della sua creazione .................................... 5-6

    Analisi dei cartoni domestici e stranieri .................. ..7-8

    Pericolo fantastico mondo Animazione .................. ..... 9-10

Parte pratica ................................................ .......... 11-15.

Conclusione ................................................. .......................... ... 16-17.

Lista di referenze ............................................... ...................... ... 18.

introduzione

Senti "cartoni animati" ... e immagina immediatamente qualcosa di buono, divertente, divertente. ... quali sono i cartoni animati moderni? Cosa c'è in loro speciale, cattivo, buono? Vale davvero la pena guardare tutti senza limitazione? Perché gli adulti solo i cartoni animati hanno permesso di guardare, e altri consigliano di cambiare, anche in loro ci sono così colorati e divertenti eroi?

L'argomento è rilevante, perché attualmente la nostra attenzione è presentata grande varietà cartoni animati.

Quindi dovremmo affrontare: danni o beneficiare di cartoni animati di domestici e stranieri?

Oggetto di questo studio: "Cartoni animati: danno o beneficio?"

Obiettivo del mio progetto - per capire quali sono gli effetti dei cartoni animati moderni della produzione nazionali e straniera sulla coscienza dei bambini.

Scopri quali cartoni animati beneficeranno i bambini e che non lo sono.

La soluzione dell'obiettivo eserciterò attraverso un numero di compiti:

1) Come è apparso l'animazione del genere;

2) Quali pericoli nasconde il fantastico mondo dell'animazione;

3) identificare i cartoni animati più preferiti e i loro eroi;

4) Analisi dei risultati della ricerca, conclusioni;

5) Aspettare un memo "come con il vantaggio di guardare i cartoni animati."

L'argomento dello studio: cartoni animati di produzione nazionali ed estere.

Oggetto di studio: studenti 1 "A" classe.

Metodi di ricerca:

    Studio della letteratura.

    Visualizza i cartoni animati.

    Conducendo il sondaggio degli studenti 1a e dei loro genitori.

    Analisi dei risultati ottenuti.

Ipotesi di lavoro: non tutti i cartoni animati di produzione domestica e straniera contribuiranno sviluppo armonioso Bambino, cartoni animati in cui molta violenza, sviluppare ansia e paura dal bambino.

1. Storia dell'animazione e della sua creazione.

Animazione (animazione) - derivata dal latino "anima" - una doccia, quindi, animazione significa un'animazione o un rinascita. Nel nostro cinema, l'animazione è più spesso chiamata animazione.

Quando i cartoni animati apparivano esattamente sconosciuti.

Da molto tempo, la gente ha cercato di "rivivere" disegni.

L'animazione (animazione) è apparsa prima dei film con veri attori vivi. I primi cartoni animati erano in bianco e nero e "stupido", ma già chiamato il presente delizioso dello spettatore. Ma la vera popolarità dei cartoni animati acquisiti solo nel ventesimo secolo. Questo merito è in molti modi. Disney. Era colui che ha inventato il principale eroe del fumetto Topolino, era tornato nel 1928. Cartoon "vilib vili", il primo cartone animato su Topolino.

Nel nostro paese, il primo film dei cartoni animati è apparso nel 1924.

La creazione di un cartone è un processo molto che richiede molto tempo. Affinché il personaggio di fare un semplice movimento, è necessario disegnare circa centinaia di disegni. E per un cartone di dieci minuti devono fare circa 15 mila!

C'è anche un burattino plastilina e animazione del computer (incluso 3D).

L'animazione del burattino e della plastilina è quando i creatori non disegnano una foto, ma prendono una bambola o una figurina di plastilina, mettili sul tavolo, fai una foto, quindi sposta leggermente la figura e fai di nuovo le foto. Le foto stanno cambiando, i fotogrammi cambiano e si ottiene l'animazione del film.

L'animazione del computer è quando gli eroi sono disegnati sul computer. Primo su è i personaggi, quindi con programmi speciali I personaggi iniziano a muoversi.

Nel processo di studio di queste informazioni, ho scoperto che c'è un cartone animato semplice che ho provato a fare. Per questo, ho preso un notebook spesso e ho fatto un disegno sulla prima pagina. Era un pollo semplice che batteva le ali su e giù. Sull'inizio I. ultima pagina Non ha ali in basso, sulla pagina centrale - in alto, e il resto delle pagine che ho riempito con posizioni intermedie. Quando tutto era pronto, ho lanciato la rapida scorrimento delle pagine - ho visto il mio primo cartone animato disegnato a mano. Ero felice e, soprattutto, ho capito come fanno i cartoni animati.

Dalle informazioni studiate, ho concluso che per una creazione indipendente di un cartone animato, sarà necessaria molta pazienza, camera digitale E un computer con programmi speciali.

E chi lo sa, forse diventerà la mia vocazione!

2. Analisi dei cartoni domestici e stranieri.

Durante la stesura di questo progetto, ho chiesto a mia madre, che cartone mi ha mostrato uno dei primi? A cosa, ho ricevuto una risposta da lei, era un cartone animato "madre per mammut" (la mamma spesso cantava una canzone di questo cartone animato, che in seguito ho imparato a cuore, e che è amato ora per me). Secondo la mamma, questo fumetto mi ha insegnato ad essere gentile.

Ma la domanda principale per me rimane come le nostre mamme o le nonne determinano se un particolare cartone animato è adatto per la nostra visione? Per questo, io stesso ho cercato di confrontare alcuni cartoni animati e scoprirlo Come influenzano la psiche dei bambini .

Ho iniziato con tutte le generazioni del cartone animato "Winnie -puch e all-all-all". Ho scoperto ciò che la Winnie Pooh sovietica si differenzia da Disney. È interessante notare che Winnie sovietico, come prescritto un orso, dipinto in colore marrone, Ma Disney per qualche motivo giallo brillante.

Quando ero impegnato a confrontare i cartoni animati, mia madre ha deciso di trascorrere un piccolo esperimento. Mi ha acceso per aver visto una serie dalla serie "Woody e dei suoi amici", che durano 10 minuti, dopo di che la mamma mi ha chiesto di raccontarla. Cosa ne pensi di averlo fatto? Potrei solo dire 2 frasi che parlavano di come qualcuno ha colpito qualcuno, colpito, dopo di che Woody disse le sue famose risate.

Dopo di ciò, la madre si voltò il prossimo cartone animato, fu chiamato "Oh e Ah", che è durato anche 10 minuti. Dopo aver visto questo cartone animato, mia madre mi ha chiesto di nuovo di renderla. La mia risposta si è rivelata più voluminosa rispetto al primo caso, perché il cartone animato non solo mi ha sollevato L'umore, ma ha anche inviato i miei pensieri nella giusta direzione.

Quando si guarda i cartoni animati, ho scoperto che in quasi tutti i cartoni animati stranieri c'è un conflitto, una lotta, una battaglia, uno sparout e un omicidio.

Cartoni domestici Mi è piaciuto in loro carattere negativo Facile (senza forza fisica) è ri-istruito. E si scopre che è così arrabbiato solo perché nessuno era amico di lui, non piaceva, nessuno simpatizzava con lui. Pertanto, questi cartoni animati sono utili per i bambini, insegnano un comportamento corretto: come fare amicizia, come essere buon amicoCome aiutare gli altri. Nessuno negherà che i cartoni animati sovietici su Carlson, Winnie Poo., Coccodrillo Geno e Cheburashka, zio Fedor e simili insegnano belli e gentili.

Tuttavia, in difesa, posso dire che tra i cartoni animati americani ci sono eccezioni - le meravigliose cartoni animati che probabilmente mi piacciono, come - "Biancaneve", "Bambi", "re Leone", portano bene.



    Il pericolo del fantastico mondo dell'animazione.

Cosa vediamo sugli schermi dei tuoi televisori? Perché alcuni cartoni animati ci chiamano gioia, e altri ci rendono il male?

Ho risposto a questa domanda psicologo Mbou "Lyceum multidisciplinare principale" Jesova l.a. Ho spiegato l'argomento del mio progetto. (Visualizza video "Intervista con uno psicologo del nostro Lyceum." Attenzione sullo schermo!)

Psicologo (e part-time e mia nonna) sostiene: che i personaggi dei film dei cartoni animati (i cosiddetti cartoni animati) si formano nei nostri figli - le idee primarie sul bene e sul male, gli standard del bene e cattivo comportamento. Confrontandoti con i tuoi eroi preferiti, possiamo imparare a pensare positivamente, per far fronte alle tue paure e difficoltà, rispetto agli altri.

Sfortunatamente, secondo mia nonna, mi è venuto noto che molti cartoni animati furono costruiti psicologicamente e pedagogicamente analfabeti e possono avere conseguenze pericolose per noi.

Quando si prepara per questo progetto, la mamma mi ha letto i risultati degli studi condotti negli anni '60 del XX secolo, che hanno dimostrato che le scene della violenza della televisione vista dai bambini aumentano la nostra aggressività e formano le migliori caratteristiche del personaggio. Inoltre, secondo gli scienziati, i bambini di 8 anni che guardano regolarmente le telefaste aggressive all'età di 30 anni spesso commettevano reati criminali. Dopotutto, ci piace una spugna assorbire ciò che vediamo in TV.

Nonostante tutto il pericolo di cartoni animati, gli esperti notano che può essere levigato se siete adulti guarderanno i cartoni animati con noi. In effetti, in questo caso, possiamo chiederti cosa ci interessa, e tu, a sua volta, può spiegarci quale tipo di cartoni animati sarà pericoloso per noi.

4. Parte pratica.

Ho condotto un sondaggio sullo studente 1a classe Mbou "MAINSKY Multi-Profile Lyceum, ha fatto un'analisi ottenuta, raccomandazioni compilate.

Con questo studio, ho scoperto che la maggior parte del tempo che i bambini trascorrono vicino alla TV cade sulla visione dei cartoni animati. A questo proposito, ho avuto una domanda "Come guardare i cartoni animati?".

Dalle parole di psicologi e di altri specialisti, il tempo consigliato per guardare i cartoni animati da 40 a 60 minuti al giorno, e una lunga scoperta incontrollata vicino alla TV è stata trovata, può portare a conseguenze spiacevoli, come ad esempio:

    Violazione della postura;

    Ritardo del discorso;

    Menomazione di visione;

    Indigestione.

In questa connessione, ero interessato alla seguente domanda:

Questo sondaggio ha mostrato che 8 persone guardano i cartoni animati 3-4 volte a settimana (e questo era il 35% degli intervistati), 12 persone ogni giorno (52%), e solo 3 persone nei fine settimana (che era solo del 13%).

Dai dati ottenuti, possiamo dire che quasi ogni giorno incontriamo i tuoi eroi dei cartoni animati preferiti.

La prossima questione del sondaggio:

5 degli intervistati guardano meno di un'ora, cioè, non superare la norma (22%); 15 studenti sembrano più di un'ora (65%), 3 persone - più di due ore (13%) !!!

Dai dati ottenuti, possiamo dirlo la maggior parte Gli intervistati non aderiscono al tempo consigliato. Ciò può influire negativamente sulla loro salute.

Spesso i genitori stessi decidono quale cartone animato guardare i loro figli a proteggerli dalla crudeltà e dalla aggressione. E per prendere una tale decisione, è necessario conoscere il contenuto del cartone animato, cioè. Guarda.

Secondo i risultati dello spettacolo dei genitori alla domanda: "Spesso guardano insieme ai figli dei cartoni animati?"

Quando si analizza le risposte a questa domanda, abbiamo ottenuto i seguenti risultati:

dei 15 genitori spettacolari: 10 persone hanno risposto: "A volte" (che ammontava al 47% degli intervistati), 3 persone: "Sì, spesso" (33%), e 2 genitori hanno risposto "No, mai" (il 20% degli intervistati ).

Durante la progettazione di questo studio, sono arrivato alla conclusione che è necessario discutere il contenuto dei cartoni animati viste. Chi, come né genitori, spiegherà ciò che è buono, ma ciò che è cattivo!

Quando sorvegliano gli studenti 1 "A" classe da mettere in discussione:

Allo stesso tempo, ho scoperto quanto segue: 3 genitori discutono i cartoni animati di navigazione con i bambini, e hanno risposto "sì" (questo è il 21% degli intervistati), 7 - rispose "a volte" il 50% degli intervistati, 4 - "No "(29%).

Di quanto sopra, ho concluso che circa la metà dei genitori non è interessata a tutto ciò che guarda al loro figlio.

Tuttavia, quali cartoni preferiscono i miei pari?

Come mostrato il sondaggio, i cartoni animati più popolari erano:

Tra straniero:

Gravity Falls - 8 persone;

Cuore freddo - 4 persone;

Eroi nelle maschere - 3 persone;

Kung Fu Panda - 3 persone;

Ninja Turtles - 2 persone;

Zver-stop - 2 persone;

Pinguini Madagascar - 1 persona.

Conclusione.

In questo lavoro, ho raccolto il parere degli psicologi, dei genitori e dei compagni di classe sulla questione del beneficio o del danno da guardare i cartoni animati, condotto il loro supplemento.

È ora di scrivere la mia opinione personale su questa edizione E trarre conclusioni sulla conferma dell'ipotesi.

Ricorda l'ipotesi della mia ricerca: non tutti i cartoni animati di produzione domestica e straniera contribuiranno allo sviluppo armonioso del bambino, i cartoni animati in cui ci sono molte violenze, sviluppano ansia e paura nel bambino.

Nel mio lavoro, ho scoperto che la maggior parte dei genitori non limita i loro figli nella scelta dei cartoni animati, danno il diritto di scegliere le mani del loro bambino. E la maggior parte dei bambini fermano la scelta sui cattivi cartoni animati e li guarda più di un'ora al giorno, che è dannoso per la nostra salute.

Come proteggerci da cartoni animati nocivi!

Naturalmente, è quasi impossibile eliminare completamente la TV dal nostro giorno.

Fortunatamente, qualsiasi genitore può proteggerci completamente dalla televisione negativa. Per questo non hai bisogno di così tanto.

I tuoi genitori hanno bisogno di conoscere il contenuto dei cartoni animati che guardiamo.

Devi provare in modo che non vediamo scene di violenza, non hanno sentito l'umorismo volgare, dichiarazioni oscene.

Anche il cartone animato più dannoso non influisce sulla nostra psiche se lo guardiamo con noi.

La valutazione dei genitori ci aiuterà a capire meglio dove la fiction è nella fiaba, e dov'è il riflesso della vita.

Le mamme dovrebbero offrirci da guardare cartoni animati nocivie istruttivo. Ad esempio, saremo interessati e utili per vedere tali capolavori dell'animazione sovietica come "Three of Prostokvashino", "Bene, aspetta!", "Piglets di Puntik", "Mammont Hotel", "Cheburashka". Ci sono buoni e istruttivi cartoni animati e tra i moderni: "Luncik", "lezioni dei gufi", "Fixy", "Barboskins", "carta" e molti altri.

Cari genitori, non permettere alla TV di sostituirci completamente con la comunicazione con te.

Quindi, sono riuscito a raggiungere lo scopo dello studio. L'ipotesi confermata da me è stata confermata all'inizio dello studio è stata confermata, abbiamo dimostrato che non tutti i cartoni animati di produzione nazionali ed estere, in cui più bene contribuirà allo sviluppo armonioso del bambino, e quelli in cui ci sono molte violenze ansia e paura del bambino.

In conclusione di questo lavoro vorrei raccontare le mie preferenze nella scelta dei cartoni animati. Amo guardare entrambi stranieri ("Toy Story", "Peter Pan", ecc.) E cartoni animati domestici ("Fixy", "carta" e molti altri). Guardo i cartoni animati non tutti i giorni. Amo guardare i cartoni animati in una buona compagnia - con mia madre, papà e fratello. La famiglia mi aiuta a mantenere la calma in una svolta inaspettata della trama. O ridi con me dall'anima.

Bibliografia.

    Caratteristiche sviluppo mentale Bambini di 6-7 anni / ed. D.b. Elkonina, A.l. Appendiabiti. - m.: Pedagogia, 2007. - 452 p.

    AMINOV N.A., Averina I.S. Diagnostica espressa dell'avversione (paura - rabbia) di stati e forme conflitto interpersonale Junior SchoolChildren // Diagnosi e regolazione degli stati emotivi. Parte 1. - M., 2005.

    "A proposito del nostro soyuzmultfilm", Borodin, 2005

  1. "Pianeta cartoni animati", articolo "My Baby", Mosca, 2003

    Risorse Internet:



Progetto: Studio "Multi-Polat". Lagalgan è una vacanza di luce e buona. (Creando un cartone animato)

Leader: Zhamalova Erjen Tsybikovna - Cool Leader.



  • introduzione
  • Obiettivo del progetto ................................................ ......................................... .. 3.
  • Attività del progetto ................................................. ...................................... quattro
  • Risultati previsti ................................................. ........ cinque
  • Progetto realistico ................................................ ......... 6.
  • Project del prodotto ................................................ ................................... .. 7.
  • La rilevanza del progetto ............................................. ............... .. 8.

II. Lavoro del progetto .

  • 1 stadio .................................................... .................................................. ... ... 9.
  • 2 Stage .................................................... ............................................ 10.
  • 3 Stage .................................................... ....................................... .. 11.
  • Informazioni sul progetto .............................................. ........ 12-30.

III. CONCLUSIONI. …………………………………………………………………………… 31 - 33

IV. Conclusione …………………………………………………………………….. 34



introduzione Obiettivo del progetto.

  • Tipo di progetto: lungo termine
  • progetto creativo congiunto (bambini e genitori).
  • Partecipanti del progetto: insegnante, discepoli, genitori.
  • L'essenza del progetto: Colorazione e utilizzo di abilità di modellazione, disegno, design, tradizioni di apprendimento, dogana e cultura delle persone buriat, i bambini fanno personaggi e paesaggi per il fumetto fumetto.
  • Obiettivo del progetto : Creare un cartone plasticine sul festival di Sagalgan con le tue mani.

introduzione Attività di progetto.

I compiti principali del nostro progetto sono :

Educativo:

  • Per conoscere i bambini con la storia dell'emergenza e dello sviluppo dell'animazione.
  • Introduci i bambini con la tecnologia dei film di moltiplicazione.
  • Espandi la conoscenza dei bambini sulle professioni: scrittore, regista, artista multiplica, operatore, direttore del suono, musicista, ballerino, cuoco.
  • Espandi la conoscenza dei bambini sulla storia e sulla cultura delle persone Buryat.
  • Continua a lavorare sulla formazione di abilità lavorative con testo artistico.

Sviluppando:

  • Continua a lavorare sullo sviluppo pensiero creativo e immaginazione.
  • Continua a lavorare sulla formazione abilità artistiche e abilità.
  • Continuare a lavorare sulla formazione delle competenze del discorso conversazionale e letterario connesso sia Buryat che in russo, abilità di comunicazione e collaborazione nel Gruppo.
  • ALIMENTARE:
  • Trova una sensazione estetica di bellezza e armonia nella vita e nell'art.
  • Educare l'amore K. bordo nativo, alzati un senso di orgoglio per il tuo popolo.
  • Alleviare un senso di rispetto per le tradizioni e le dogane delle persone Buryat.
  • Insstitiamo un atteggiamento responsabile nei confronti del tuo lavoro, un senso di responsabilità nella squadra.
  • Aree educative presentate nel progetto: Competenze educative ed educative, comunicazione, ricerca, creatività artisticaSocializzazione.


Risultati pianificati

La partecipazione a attività del progetto, gli studenti continueranno:

  • espandi gli orizzonti nelle loro aree di interesse a cui sono interessati;
  • trovare fonti di informazione;
  • rimuovere le informazioni relative all'argomento;
  • pianificare il lavoro sul progetto;
  • collaborare tra loro quando si esegue il progetto;

Anche get. conoscenza necessaria Secondo questo argomento:

  • Scopri come celebrare correttamente la festa di Sagalgan, sulle tradizioni delle persone Buryat, sugli strumenti musicali nazionali Buryat, sui piatti nazionali, ecc.;
  • Scopri il processo di creazione di film d'animazione, Diamers, sui tipi di cartoni animati, sul dispositivo della foto digitale e dell'ingegneria video, o programmi per computer Movie Maker, Multi-Polat.

Gli alunni impareranno:

  • Lavorando con un'argilla polimerica nella fabbricazione di un souvenir "Buaza", preparare Boosa, disegna una scimmia, persone;
  • Lavora con ingegneria fotografica, film vocali, lavoro nei programmi per computer necessari.


introduzione Progetto realistico.

  • Per implementare il progetto, non ha bisogno di studi speciali per la creazione di cartoni animati con attrezzature professionali e luce. Abbastanza piccolo numero Materiale correlato:
  • Fotocamera digitale.
  • Treppiedi.
  • Dittaphone, cavo USB.
  • Computer S. programma installato Movie Maker e Multi-Polat.
  • Tavolo.
  • Materiali di consumo per la creazione di decorazioni, sfondi, creazione di figurine di eroi.


introduzione Progetto del prodotto.

  • Il prodotto del nostro progetto è il cartone plasticine "Sagalgan - una vacanza di luce e bontà".

introduzione La rilevanza del progetto.

  • NEL l'anno scorso C'era un certo aspirapolvere in multipropicolimento domestico di alta qualità per bambini e giovani, e il moderno spazio televisivo ha riempito i cartoni animati occidentali di bassa linea: o volgare o promuovendo l'aggressività, la rabbia e il comportamento immorale, calcolato principalmente sull'età anziana e sull'adulto, molto Piccoli prodotti interessanti e cognitivi sulla cultura e sulla vita delle persone buriat, le tradizioni, sulle canzoni, i giochi del nostro popolo.
  • Nel nostro mercato, i cartoni animati in base alla loro creazione hanno iniziato ad apparire sul nostro mercato. scuola classica animazione domestica. perciò questo problema Indossa carattere educativo ed educativo, dal momento che un ulteriore deterioramento della situazione può portare al degrado spirituale della generazione più giovane. Dal momento che la coscienza della nazione è formata dall'aggregato delleview del mondo di vari strati sociali di cittadini della Russia e, prima di tutto, la gioventù del paese, voglio sottolineare l'importanza e la rilevanza di questo progetto.
  • Ora, grazie a nuove tecnologie e attrezzature moderne istituto d'Istruzione, gli scolari dei consumatori passivi dei cartoni animati, diventano partecipanti attivi nella creazione di un cartone animato, cioè, provarsi completamente in una nuova qualità. Masterizzazione e utilizzo delle abilità di modellazione, disegno, applicazioni, design, oltre a conoscenza degli eroi del Buryat ePO nazionale, Buryat. strumenti nazionali, giochi, canzoni, tradizioni e dogane, i bambini fanno personaggi e paesaggi per sparare le proprie cartonipiedi; Fai conoscenza con il dispositivo Foto e apparecchiature video; inventare script; partecipare direttamente al processo di ripresa; Voicevano i loro eroi - c'è una creazione di un adulto e un bambino.


Lavoro del progetto.

Fase 1:

  • Ipotesi anticipata.
  • La scelta del tema.
  • Definendo gli obiettivi.
  • Studio della storia dell'emergere dell'animazione; Studio di tradizioni, dogane, cultura, strumenti musicali, giochi nazionali Fairy Tales, misteri, piatti.
  • Cerca materiale sull'animazione, sulla storia della celebrazione della vacanza di Sagaalgan.
  • Creatura gruppo creativo Genitori interessati a questo argomento.
  • Preparazione necessaria per l'attuazione del progetto di materiali e attrezzature, fondi. (Attrezzature per foto e video, Diaprintor, Accordo sulle escursioni, con una competizione di disegni, cartoni animati delle famiglie, quiz, rendendo le modifiche necessarie al CTP sui soggetti).


Lavoro del progetto.

Fase 2.

  • Studiando il processo di creazione di un cartone animato.
  • Sviluppo di un algoritmo di lavoro dei cartoni animati.
  • Conoscenza con foto e apparecchiature video, con programmi di creazione del programma.
  • Sviluppo dello script.
  • Sviluppo e creazione di personaggi e paesaggi.
  • La rinascita dei personaggi.
  • Schiumare la trama.
  • Cartoon colpo.
  • Suono (distribuzione del ruolo).
  • Installazione del filmato sul computer.


Lavoro del progetto.

3 stadio.

  • Determinare il livello di formazione di competenze di apprendimento generalizzate ottenute a seguito dell'attuazione del progetto. Questionario finale.
  • Premiere dei cartoni animati. Visualizza (Outfit di lavoro).
  • Lezione finale.
  • Riunione dei genitori sull'argomento "Bambini e animazione".
  • Presentazione del progetto.


Ipotesi anticipata.

Ipotesi: Abbiamo suggerito che se riveliamo i segreti della creazione di cartoni animati, studieremo la tradizione della celebrazione di Sagalgan, possiamo creare il tuo cartone animato, con il tuo sapore nazionale. Mostra in precedenza un cartone animato pronto sulla sagalgana.



Indagine sui bambini secondo gli argomenti. Interrogativo.

Questionario per gli studenti "Cosa so della festa di Sagalgan?"

1. Cos'è Sagaalgan?

2. Quando festeggia il sagaalgan?

  • ______________________________________________________________________________________________________________________________

3. Cosa o chi è il simbolo della vacanza di Sagaalgan?

  • ______________________________________________________________________________________________________________________________
  • 4. Sai come incontrare Sagaalgan? Se lo sai, scrivi in \u200b\u200bpoche parole.


  • Questionario per studenti "Cosa so dei cartoni animati?"
  • 1. Che cosa è un cartone animato? Dimmi come capisci.
  • _________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
  • 2. Sai come creare cartoni animati? Se lo sai, dimmi.
  • _________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
  • 3. Cosa pensi di poter creare un cartone animato con le tue mani?
  • ______________________________________________________________________________________________________________________________________________________
  • 4. Ti piacerebbe diventare il creatore del tuo cartone animato? Risposta perché "sì" o "no".
  • ____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________




I risultati del sondaggio.

  • 29 studenti hanno partecipato.

Questionario "Cosa so della festa di Sagalgan?"



I risultati del sondaggio.

  • 29 studenti hanno partecipato.

Questionario "Cosa so dei cartoni?"



Studio della storia dell'emergere dell'animazione; Studiando tradizioni, dogane, cultura, strumenti musicali, giochi nazionali, fiabe, misteri, piatti.

  • Visualizza presentazioni sulla storia dell'animazione.
  • Il concorso dei disegni "Salegan è una vacanza di luce e bontà."
  • Un viaggio all'Azgat alla celebrazione della Sagalgan.
  • Una visita alla Master Class sulla produzione dei piatti del Buryat National Bowau nell'etno-complesso "Horde".
  • Piatti della concorrenza Buryat.
  • Visitando il concerto dell'orchestra Buryat teatro nazionale "Baikal".
  • Quiz "Sagalgan - Capodanno sul calendario lunare. "




Master class nell'etnocomplex "ordina".

http://ok.ru/video/42357754428.





















CONCLUSIONI.

  • Nell'ambito del progetto, i bambini hanno continuato a ricevere le necessarie conoscenze, competenze e competenze nel processo di studio doginiere nazionali, tradizioni, cultura delle persone Buryat attraverso l'immersione nel soggetto attraverso la visita di un concerto, master class, mostre, visione di materiali video, hanno ricevuto competenze pratiche nella fabbricazione di determinati prodotti (Boosa, Boccioli), ha imparato a creare brevi cartoni animati, diametri , ha imparato ad applicare le conoscenze acquisite ed esperienze in pratica (ha insegnato i loro compagni di classe a giocare a Buryat National Games).

Lavoro è continuato su:

  • sviluppo qualità personali: Indipendenza, iniziative, mutualisti, coinvolgimento con causa comune, responsabilità, rispetto per l'altro, autostima.
  • sviluppo di abilità comunicative, manifestazione dell'indipendenza creativa, attività nella creazione di un'immagine, sviluppo piccolo motoriki. Mani, la capacità di mostrare i tuoi talenti. Questo ha dato un nuovo impulso attività cognitiva, i bambini cominciarono a pensare a nuovi trame per i loro cartoni animati, e per questo è venuto alla conclusione che devi leggere più libri. Di conseguenza B. lettura dei diari È apparsa ulteriori informazioni sulle opere letterarie di lettura).




CONCLUSIONI.

Pertanto, l'uso delle attività del progetto ci dà l'opportunità:

  • - stimolare i bambini a raggiungere un risultato;
  • - raggiungere un certo e reale obiettivo, il prodotto delle attività del progetto;
  • - uso tipi diversi attività produttive in un progetto;
  • -Produzione della cognitiva, creativa, attività commerciale, indipendenza, nonché la conoscenza e l'abilità sviluppata in precedenza;
  • - Formare abilità comunicative e qualità morali.
  • I bambini sembrano l'opportunità di dare il loro contributo alla causa comune, di mostrare l'individualità, conquistare una certa posizione nel Gruppo.
  • Il risultato della partecipazione al progetto sta anche diventando frammenti di pensiero, sviluppo potenziale creativo, la formazione della capacità di osservare, fantasticare, confrontare, preoccupazione vista, riflettono le tue impressioni in lavoro creativo, così come il miglioramento delle capacità comunicative nella squadra e nella socializzazione.

Conclusione.

Nel processo di lavoro su questo progetto, non volevamo fermare i risultati raggiunti alla fine di esso. E decisero di continuare a lavorare sulla creazione di altri cartoni animati per mostrarli al pubblico in generale (non solo nel quadro della scuola, ma anche pubblicando sui siti Internet). Ma per questo abbiamo bisogno di espandere la base materiale (l'acquisizione del microfono, del ministero, ecc.) Dove ottenere i soldi? La risposta è stata trovata contemporaneamente: i bambini hanno deciso di guadagnare sulla dimostrazione di cartoni animati per i loro pari di scuola. Per guadagnare denaro da acquistare materiale richiesto. Ma qui abbiamo deciso di non fermarci: volevamo mostrare i nostri cartoni animati non solo per i discepoli della nostra scuola, ma anche per coloro che hanno particolarmente bisogno di attenzione e cura, cioè per orfani.

Pertanto, questo progetto ha la sua non solo attrattiva di investimento, ma anche socialmente significativa, come parte della carità.

Inoltre, questo progetto prevede l'uso di diverse direzioni nello sviluppo dell'identità del bambino:

  • Artistico ed estetico (attraverso attività creativa, Visita teatro, concerto, mostra, lavoro con finzione)
  • Attività del progetto
  • Attività sociali e utili (attraverso il collocamento di futuri cartoni animati su Internet per il pubblico in generale, per mostrare orfani, ecc.)
  • Scientifico ed educativo (trovare le informazioni necessarie, le attività di ricerca)
  • Patriottico (amore per la sua terra natia, al suo popolo, educando i sentimenti di orgoglio nel loro popolo).
  • Sport e ricreativi (attraverso tecnologie salvezza sano: un costante cambiamento di attività, una conversazione su cibo sano durante la celebrazione di Sagalgan, giochi mobili).

Ipotesi:

Abbiamo suggerito se si divulga i segreti della creazione di cartoni animati, e ci sarà il supporto tecnico disponibile, quindi creare un cartone animato è disponibile anche per un bambino.

Materia di studio: Animazione

Metodi:

  • Cerca informazioni su Internet

Cos'è l'animazione?

Animazione - (Dal Lat. Multiplicatio) - moltiplicazione, un aumento è il processo di creazione di immagini in movimento.

Il termine "moltiplicazione" viene utilizzato esclusivamente nel cinema russo come sinonimo del termine "animazione". Tradotto dal latino - "anima" significa "anima". Quindi "animazione" non è altro che il "rinascita" o "animazione".

Animazione, animazione, cinema di moltiplicazione, cinema animazione - Tipo di cinema, le cui opere sono create da un quadro di fasi di movimento consecutive disegnate a mano ( grafico o disegnato volumenny. o fantoccio Moltiplicazione) oggetti.

Storia dell'animazione

E in 10-11 secoli. - C'erano idee ombra che erano molto simili ai futuri cartoni animati.

Il 30 agosto 1877, è considerato il compleanno dell'animazione disegnata a mano - l'invenzione di Emil Reno è stata brevettata.

Un'animazione è considerata la filiale dell'industria cinematografica dal suo aspetto. Tuttavia, questa destinazione interessante può anche essere associata con successo alla pittura e alla grafica. Il talento dell'artista più funzionalità tecniche - e l'arte è nata, che non lascia indifferente o figli o adulti.
Le radici dell'emergenza dell'animazione sono associate a uno stroboscopio - un giocattolo ottico inventato dallo inventore belga Joseph Plateau nel 1932. Il principio di questo dispositivo era semplice - un motivo ciclico è stato applicato al bordo del cerchio. Ad esempio, un cavallo da corsa, che è stato raffigurato più volte in diverse fasi di movimento. Quando ruota il cerchio, il disegno si è fuso e l'illusione dell'oggetto in movimento è sorto.

Ma i veri primi cartoni animati apparvero solo all'inizio del 20 ° secolo. Erano in bianco e nero, immagini - angolari e goffe. I primi cartoni animati erano "stupidi".

Successivamente, lo sviluppo dell'animazione, così come il cinema, è passato in Francia. Emil Kohl è un altro brillante direttore e artista, iniziando le sue attività dall'agire. Nel 1908, ha creato i primi film animati. Si assomigliarono ai fumetti disegnati, solo in movimento. Emile Kohl ha disegnato migliaia di disegni per farli rivivere. Ha cercato di raggiungere il realismo, copiare oggetti reali e ha persino usato una foto. I suoi eredità i moltiplicatori moderni considerano prezioso.
Vladislav Oldevich. Creato il primo cartone animato della bambola chiamato "Bellissimo Lucanide o Roga e guerra di USAch". Questa figura era famosa per il suo amore per l'insetto. Si tolse il sacco di film, dedicati, e guardarono sullo schermo molto naturalmente. Vladislav Rasheevich - un sottile psicologo e pittore talentuoso. Si prende cura non solo del lato pittorico dei cartoni animati, ma anche li riempiono significato profondo.

Avendo studiato, abbiamo capito la storia

. Classificazione dei cartoni animati

La classificazione delle cartoni oggi è abbastanza grande, quindi ci concentreremo sulla maggior parte della priorità e conosciuta

Ai fini:

familiarizzazione;

divertente;

computer.

polvere.

Per durata:

Per interessi di età:

Per bambini;

Per adolescenti

Per adulti.

Parte pratica

non mi importa

odiare

moderno russo,

oltremare

vecchio Soviet.

colourfulità

effetti speciali

cartoni animati russi moderni - 75%

estero - 18%

vecchio Soviet - 7%

significato - 75%

effetti speciali -10%

colorità - 15%

Il cartone animato più preferito: "Tre eroi", "Ivan -travich e lupo grigio» ,

Sviluppo di personaggi.

Preparazione per le riprese.

1. Impostazione della fotocamera: per sparare un cartone animato, abbiamo scelto la fotocamera taglia piccola Telaio 640 × 480. È necessario che il cartone animato occupa poco in memoria.

2. Installazione della fotocamera al treppiede: all'inizio non eravamo a conoscenza della necessità di un treppiede. I primi scatti dei cartoni animati che abbiamo sparato fuori dalla posizione, in piedi sullo sfondo. Dopo aver deciso di controllare cosa è successo, sono rimasti delusi, poiché videro il cartone animato che salta i telai, da cui gli occhi erano stanchi. Dato che non abbiamo avuto questo treppiede, gli adulti ci hanno reso un treppiede fatto in casa dai libri.

3. Selezione dell'altezza e del treppiede di inclinazione: la fotocamera sul treppiede si fissò in modo che nella lente c'era solo uno sfondo della scena futura, e nulla di eccesso nel telaio è caduto. Ora eravamo sicuri che i telai dei nostri cartoni animati non salteranno sullo schermo.

Qual è la frequenza dei fotogrammi?

Consulenza utile quando si spara.La fotocamera è assegnata. Il treppiede non si muove. Puoi iniziare a scattare. Spostare le forme devono essere "leggermente" e nella giusta direzione. Le figure sullo schermo possono muoversi simultaneamente. È necessario monitorare che durante le riprese nel telaio non c'erano dettagli aggiuntivi - per lo più disegnando le mani.

Importante!

Elaborazione del film utilizzando Video Studio Video Studio in Windows 7

Dopo le riprese dei fotogrammi dei cartoni animati, li abbiamo spostati in un computer. Lì dovevano essere trattati con un programma speciale. Abbiamo scelto programma popolare L'editor video dello studio del film in Windows 7 per creare cartoni animati è completamente semplice .. ma contato per la prima volta e non è male.

4) Guardare un cartone animato.

Conclusione

Cartoni per le riprese - Operazioni molto rafforzanti! Sulla base del nostro lavoro, puoi disegnare le seguenti conclusioni:

2 .. Le riprese dei cartoni animati sono un lavoro molto rafforzato!

3. Conoscere i principali segreti della creazione di cartoni animati, se il supporto tecnico disponibile, è possibile creare il proprio cartone animato.

Quindi, siamo riusciti a raggiungere i nostri obiettivi di ricerca. L'ipotesi ha confermato all'inizio dello studio da parte nostra. Le conoscenze acquisite durante lo studio hanno permesso di aumentare l'interesse dell'animazione circostante

Visualizza il contenuto del documento
"Introduzione"

Progetto di ricerca

nel campo della "arte"

Soggetto. Segreti dei cartoni animati.

Creando un film dei cartoni animati.

Artisti

Alunni 3 "B" classe

gymnasium № 205 "teatro"

Ekaterinburg.

introduzione …………………………………………………… 1

Parte principale

    Cos'è un moltiplicatore .................................. .. 3

    Storia Cartoon ........................................ quattro

    Classificazione dei cartoni animati ........................... .. 9

Parte pratica

    Interrogazione ................................................. ..... 11.

    Fasi di creare un cartone animato animato ................ 13.

    Il processo di creazione di un cartone animato .................................... quindici

Conclusione ................................................. ................. 18.

Lista di referenze ............................................... ....... .. 19.

applicazione

introduzione

Cosa amano i bambini di più del mondo? Bene, naturalmente, caramelle e cartoni animati! Cartoni animati interessanti, come deliziose caramelle, non annoiate mai - nessun bambino dirò.

E anche noi molto, molto amore guardare i cartoni animati. Alla ricerca di immagini in movimento sullo schermo, ci siamo chiesti: come vieni in vita per i tuoi personaggi preferiti? E volevamo creare il nostro cartone animato.

Ma come crearlo? Dove iniziare? Quali sono i segreti della creazione di cartoni animati? Per ottenere risposte alle domande che ci emozionano, abbiamo deciso di condurre uno studio.

scopo : Scopri come "i disegni prendono vita"

Crea il tuo primo cartone animato

Compiti:

    Esplora la storia della creazione di animazione

    Condurre la classificazione dei cartoni animati

    Condurre un sondaggio sugli studenti, al fine di identificare i cartoni animati più preferiti e i loro eroi;

    Esaminare il processo di creare un cartone animato e creare il tuo.

Ipotesi:

Abbiamo assunto

se si rivelano i segreti della creazione di cartoni animati,

e sarà Disponibilità del supporto tecnico disponibile,

Che creazione di un cartone è disponibile anche per un bambino.

Materia di studio:

Animazione

Metodi:

    Cerca informazioni su Internet

    Guarda la creazione di video di cartoni animati

    Confronto, osservazione, analisi delle informazioni ricevute

    Creando il tuo cartone animato

PARTE PRINCIPALE

Cos'è l'animazione?

Animazione - (Dal Lat. Multiplicatio) - moltiplicazione, un aumento è il processo di creazione di immagini in movimento.

Il termine "moltiplicazione" viene utilizzato esclusivamente nel cinema russo come sinonimo del termine "animazione". Tradotto dal latino - "anima" significa "anima". Quindi "animazione" non è altro che il "rinascita" o "animazione".

Animazione, animazione, cinema di moltiplicazione, cinema animazione - Tipo di cinema, le cui opere sono create da un quadro di fasi di movimento consecutive disegnate a mano ( grafico o disegnato animazione) o volumetrica ( volumenny. o fantoccio Moltiplicazione) oggetti.

Multiplode (animatori) sono impegnati nell'animazione d'arte

Storia dell'animazione

L'uomo ha sempre cercato di riflettere il movimento nel suo disegno. I primi tentativi di trasferire il traffico nella figura sono circa il 2000 alla nostra era (Egitto).

Figura: immagine di due persone di combattimento. EGITTO 2000L. AVANTI CRISTO.

C'erano affermazioni che questi disegni devono essere chiamati i primi esempi di animazione, tuttavia, non è proprio vero, perché non c'erano attrezzature che possono mostrare questi disegni in movimento.


XV secolo. - C'erano libri con disegni che riproducono varie fasi del movimento della figura umana. Arrotolato nel rotolo, e poi immediatamente spiegato, questi libri hanno creato l'illusione dei disegni girevoli.



E in 10-11 secoli. - C'erano idee ombra che erano molto simili ai futuri cartoni animati.

Il 30 agosto 1877, è considerato il compleanno dell'animazione disegnata a mano - l'invenzione di Emil Reno è stata brevettata.

Un'animazione è considerata la filiale dell'industria cinematografica dal suo aspetto. Tuttavia, questa destinazione interessante può anche essere associata con successo alla pittura e alla grafica. Il talento dell'artista più funzionalità tecniche - e l'arte è nata, che non lascia indifferente o figli o adulti.
Le radici dell'emergenza dell'animazione sono associate a uno stroboscopio - un giocattolo ottico inventato dallo inventore belga Joseph Plateau nel 1932. Il principio di questo dispositivo era semplice - un motivo ciclico è stato applicato al bordo del cerchio. Ad esempio, un cavallo da corsa, che è stato raffigurato più volte in diverse fasi di movimento. Quando ruota il cerchio, il disegno si è fuso e l'illusione dell'oggetto in movimento è sorto.

Il primo multiplica reale è considerato il francese Emil Reyno. Ha creato il prasinoscopio dell'apparato, che consisteva in un tamburo rotante, un sistema di specchi e una lanterna. Nel 1892, Reyo ha lanciato una specie di attrazione - un teatro ottico. Lì ha dimostrato i piatti comici del pubblico che durano 15-20 minuti.

È successo alcuni anni prima della famosa premiere di Lumiere Brothers, cioè, il cartone animato divenne noto ai francesi anche un po 'prima dei film.
Ma i veri primi cartoni animati apparvero solo all'inizio del 20 ° secolo. Erano in bianco e nero, immagini - angolari e goffe. I primi cartoni animati erano "stupidi".

Successivamente, lo sviluppo dell'animazione, così come il cinema, è passato in Francia. Emil Kohl è un altro brillante direttore e artista, iniziando le sue attività dall'agire. Nel 1908, ha creato i primi film animati. Si assomigliarono ai fumetti disegnati, solo in movimento. Emile Kohl ha disegnato migliaia di disegni per farli rivivere. Ha cercato di raggiungere il realismo, copiare oggetti reali e ha persino usato una foto. I suoi eredità i moltiplicatori moderni considerano prezioso.
Un altro nome brillante Nella storia dell'animazione associata alla Russia. Nel 1912. Vladislav Oldevich. Creato il primo cartone animato della bambola chiamato "Bellissimo Lucanide o Roga e guerra di USAch". Questa figura era famosa per il suo amore per l'insetto. Si tolse il sacco di film, dedicati, e guardarono sullo schermo molto naturalmente. Vladislav Oldeeevich è un sottile psicologo e un artista di talento. Si prende cura non solo il lato pittorico dei cartoni animati, ma anche riempirli con un significato profondo.

In Giappone, i primi esperimenti con l'animazione sono iniziati nel 1913, e nel 1917 c'erano film d'animazione da 1 a 5 minuti.

Se in Europa, le riprese dei film passarono in un artigianato praticamente, poi in America con una base tecnica, tutto era molto meglio. Qui, apparve Walt Disney, che nel 1929 decollava con il suo primo cartone animato disegnato a mano con accompagnamento musicale "Danza degli scheletri." Disney è considerato dal padre dell'animazione, il suo lavoro merita una storia separata, perché solo il premio Oscar ha ricevuto 30 volte. La sua esperienza prende come base e oggi.

1928 - Walt Disney crea il personaggio disegnato a mano più popolare nella storia dell'animazione - Mickey Maus. Nello stesso anno, la sua prima animazione sonora esce nel 1940 - in America, la produzione della serie "Tom e Jerry" sta iniziando.
film ionico "Villaggio Willy"

Successivamente, il Master of Cinema ha introdotto un'altra interessante tecnologia, combinando il gioco degli attori live e degli eroi animati.

Nell'animazione russa, Alexander Viktovich Shiryaev è considerato il primo. Era nel 1906. Ogni movimento nella scatola panoramica fatta a mano in dettaglio abbozzato su un nastro di carta stretto. Ha scoperto una specie di storyboard. Se vengono suonati sullo schermo, verrà rilasciato con le misurazioni moderne. Moltiplicazione.

Nel 1936, uno studio speciale di film disegnati a mano "SoymbultFilm" è stato creato a Mosca con decisione del governo. In questo momento, nei loro lavori, gli artisti dei moltiplicatori iniziano a padroneggiare il colore.

Nel 1950, i primi esperimenti con un'immagine generata da computer si svolgono.




Oggi, l'animazione del computer è stata ampiamente utilizzata e sostituisce gradualmente tutte le altre tecnologie. A volte computer Graphics. È trasferito al film. Sotto l'animazione del computer implica anche CGI (ITA. Imagery generati da computer, lettere. "Immagini generate da un computer"), I.e. Effetti speciali creati su un computer.

Sempre più sono creati cartoni animati in 3D. Per le animazioni e gli oggetti di scena 3D sono modellati su un computer (vengono creati un modello di scena tridimensionale e gli oggetti, con una proiezione geometrica del modello sul piano, I.E. Schermo del computer), le figure hanno uno scheletro virtuale. Dopo il rendering (visualizzazione), I.e. Costruire una proiezione in conformità con il modello fisico selezionato. Quindi, viene visualizzata l'immagine.

L'animazione del computer ha iniziato ad essere utilizzato negli anni '90

Avendo studiato, abbiamo capito la storia

    Cos'è il routing e come con il suo aiuto può essere dato nel movimento degli eroi

. Classificazione dei cartoni animati

I cartoni occupano uno dei luoghi centrali nel mondo del cinema. Perché nei cartoni animati sono inizialmente posati caratteristiche benefiche:

il rapporto di fantastico (magico) e reale (i sogni della testa sono implementati sugli schermi);

luminosità del materiale del fumetto e laconicità ( immagini luminose attirare l'attenzione e la prostata della trama supporta gli interessi);

la presenza di bene e del male (solo in cartoni animati, di regola, c'è sempre un finale felice in una lotta disuguale del bene e forze cattive);

favoloso mondo (Vieni a vivere anche oggetti inanimati).

La classificazione delle cartoni oggi è abbastanza grande, quindi ci concentreremo sulla maggior parte della priorità e ben nota.

Cartoni animati separati per produttori di paesi:

american (Walt Disney Cartoons);

francese (ad esempio, "zuppa felina", "mousetail");

giapponese (anime) ("indossato da Ghosts", "il mio vicino Totoro");

Russia (URSS) ("Kid and Carlson", "Bene, aspetta", "Ivan Tsarevich e Grey Wolf");

ceco ("UPS, Errore", "critting");

tedesco (bianco della neve, "messaggio");

inglese ("PET postorman").

Ai fini:

educativo (il significato è il seguente: i cartoni animati devono cambiare conoscenza, atteggiamento o comportamento di guardare);

lo sviluppo (tali cartoni sono rivolti allo sviluppo della persona);

educativo (modello di comportamento del modello);

insegnamento (miglioramento della conoscenza e della loro sistematizzazione);

cognitivo (funzione educativa);

familiarizzazione;

divertente;

retorica (problema) (aiuta a pensare ai problemi circostanti).

Di processo tecnologico:

disegnato. I primi film dei cartoni animati erano precisamente come non hanno bisogno di attrezzature cinematografiche, quindi sono apparse molto prima della comparsa del cinema. In tale tecnica, Walt Disney è stata lavorata. Adesso questo metodo La maggior parte usa la produzione del Giappone.

computer.

fantoccio. Avanti è apparso in Russia. Famosi cartoni animati: "Cheburashka", "Mitten", "cadavere della sposa".

plastilina. "Corvo di plastilina".

sabbia. L'uso di qualsiasi materiale sfuso.

polvere.

Per durata:

Corto (durata fino a 45 minuti);

A figura intera (più di 45 minuti).

Per interessi di età:

Per bambini;

Per adolescenti

Per adulti.

Parte pratica

Profilo

    Ti piace guardare i cartoni animati? (enfatizza la risposta)

non mi importa

odiare

    Quali cartoni animati ti piace? (enfatizzare)

moderno russo,

oltremare

vecchio Soviet.

    Qual è la cosa principale per te nel cartone animato?

colourfulità

effetti speciali

    Qual è il tuo cartone preferito? _________________________

    Sai quando e dove sono appassiti i primi cartoni animati? __________

    Come vengono creati i cartoni animati? _______________________________

Dopo aver analizzato il questionario, siamo arrivati \u200b\u200balla conclusione che la maggior parte dei bambini (Appendice1) adoriamo Adorare i cartoni animati (45%.), Amore (20%) Alcuni guardarli a volte (15%.), E solo il 5% non piace guardare Cartoni animati (ragazzi). Quindi la maggior parte dei bambini ama guardare

I ragazzi che amano i cartoni animati, hanno indicato che più spesso guarda (Appendice 2):

cartoni animati russi moderni - 75%

estero - 18%

vecchio Soviet - 7%

La cosa principale in cartoni animati per loro è (Appendice3):

significato - 75%

effetti speciali -10%

colorità - 15%

Il cartone animato più amato: "Tre Eroi", "Ivan Sarevich e un lupo grigio", "Smeshariki", ecc. (Appendice 4)

Quando e dove sono appaiati i primi cartoni animati? Come vengono creati i cartoni animati? I bambini non hanno risposto affatto. Quindi non lo so. Alla domanda: non ti piacerebbe creare un fumetto da solo, tutti hanno risposto al grande desiderio.

Il questionario ci ha aiutato a determinare il film di cui abbiamo bisogno

Bambini, ma con significato

Intrattenere ma moderno

Plastilina.

Corto

Fasi di creare film animati

Film animato - Questa non è solo una sequenza di immagini, questa è una storia, inventata e diretta dal regista per il pubblico.
Per raccontare la storia è interessante che lo spettatore non abbia domande per un narratore, il regista deve essere ben preparato per la storia.

Dopo aver esaminato diversi video di moltiplicazione, ci siamo resi conto che la creazione di un cartone è un processo lungo, lungo il processo.

Il produttore determina banner totaleGli script stanno sviluppando la trama e lo script, che viene quindi diviso in episodi e scene illustrati dalla serie di schizzi.

Il direttore distribuisce le scene tra artisti moltiplicatori. Ognuno di loro è responsabile per le posizioni principali dei personaggi nella scena. Episodi intermedi disegnano i più giovani moltiplicatori. Altri artisti stanno preparando lo sfondo su cui si svolge l'azione. Disegni contorno Trasmesso per la colorazione, trasferito in plastica trasparente e metterlo con penna o inchiostro. Nel caso in cui viene utilizzato il colore, viene applicato a rovescio Piatti.

Quindi il telaio dell'operatore fotografa disegni utilizzando una camera speciale.

Quindi l'animazione è fatta (rinascita).

Attori ha espresso caratteri video.

Infine, il tecnico del suono sincronizza il suono con l'immagine.

La musica può essere scritta da un compositore specificamente sotto l'immagine, e potrebbe essere che l'immagine sia disegnata e montata sotto la musica già scritta

Quindi, abbiamo assegnato quanto segue

fasi di creare un film dei cartoni animati:

1. Selezione della trama

Tutto inizia con l'idea. Può essere semplicemente da qualcuno che è venuto all'idea di qualcuno e da una competizione di idee o di un brainstorming ordinario. Quando l'idea è pronta, è necessario creare un contorno di ritratti di futuri eroi, paesaggi, scene e schemi cinematografici. Gli schizzi o i dipinti creati sono usati per chiarire la trama del film futuro.

2. Scrivere uno script

Creare un film inizia con una dettagliata filmceneuria scritta. Devi mostrare come ogni scena guarderà nel film.

3. Creazione di caratteri e impostazioni

Dopo aver scritto lo script, devi disegnare o semplicemente creare uno storyboard su scene e in tempo.

4. Movimento

Raccogli il cartone animato: elaborare l'animazione, cioè il movimento del personaggio, utilizzando la tecnologia informatica.

5. Selezione dell'audio

Avvia l'attuatore vocale: collegare il microfono, accendere la voce sulla traccia audio, vocale i caratteri.

6. Collegamento audio con l'immagine

Sincronizzare l'immagine con il suono.

7. Creazione di uno screensaver e finale

Ti aiuteranno ad iniziare a finire vivamente ed efficacemente il tuo film.

Il processo di creazione di un cartone plastilina.

Scrivere uno script dei cartoni animati. Abbiamo deciso di creare un cartone plastilina per famosa fiaba "Kolobok". Durante lo scenario, Kolobok stesso racconta la sua avventura. Ho parlato di un incontro con una lepre, lupo, un orso. Ma l'incontro con la volpe era tragico.

Sviluppo di personaggi. Per creare un cartone animato, abbiamo preparato i seguenti personaggi di plastilina: Kolobka, lepre, lupo, orso, volpe. Realizzato lo scenario necessario: la casa della nonna con nonno, nuvole e tocchi, sole, alberi, percorso.

Quando i personaggi erano pronti, abbiamo creato lo sfondo: il foglio di plastica bianco è stato preso come base, il cielo era dipinto vernice gouachePoiché su questo materiale è molto comodo avere un personaggio dei cartoni animati, è facile spostarli da un posto all'altro, se necessario, è sempre possibile pulire il foglio sfocato.

Preparazione per le riprese.

1. Impostazione della fotocamera:Per sparare un cartone animato, abbiamo scelto la dimensione del telaio più piccola 640 × 480 sulla fotocamera. È necessario che il cartone animato occupa poco in memoria.

2. Installazione di una fotocamera per un treppiede:All'inizio non eravamo consapevoli della necessità di un treppiede. I primi scatti dei cartoni animati che abbiamo sparato fuori dalla posizione, in piedi sullo sfondo. Dopo aver deciso di controllare cosa è successo, sono rimasti delusi, poiché videro il cartone animato che salta i telai, da cui gli occhi erano stanchi. Dato che non abbiamo avuto questo treppiede, gli adulti ci hanno reso un treppiede fatto in casa dai libri.

3. Selezione dell'altezza e del treppiede di inclinazione:La telecamera sul treppiede ci siamo assicurati in modo che nella lente c'era solo uno sfondo della scena futura, e niente di eccesso nel telaio è caduto. Ora eravamo sicuri che i telai dei nostri cartoni animati non salteranno sullo schermo.

Qual è la frequenza dei fotogrammi?

Il cartone animato viene creato dalla sequenza di immagini (fotogrammi).

Il frame rate può essere diverso (nel cinema professionale è da 12 a 30 fotogrammi al secondo).

La creazione di cartoni animati di plastilina è piuttosto laboriosa. Dato che 2 fotogrammi rappresentano 1 colpo, quindi per un secondo cartone è necessario prendere 12 immagini (perché la velocità è 24 fotogrammi / sec.). Di conseguenza, è necessario modificare l'oggetto 12 volte per rimuovere 1 secondo.

Suggerimenti utili durante la ripresa. La fotocamera è assegnata. Il treppiede non si muove. Puoi iniziare a scattare. Spostare le forme devono essere "leggermente" e nella giusta direzione. Le figure sullo schermo possono muoversi simultaneamente. È necessario monitorare che durante le riprese nel telaio non c'erano dettagli aggiuntivi - per lo più disegnando le mani.

Importante! Il sito di ripresa e la fotocamera devono mantenere la loro posizione sull'intera ripresa. È impossibile spostare un treppiede e una macchina fotografica su di esso.

Elaborazione del film coneditor video Cinema B.finestre 7

Dopo le riprese dei fotogrammi dei cartoni animati, li abbiamo spostati in un computer. Lì dovevano essere trattati con un programma speciale. Abbiamo scelto un programma popolare editor video Cinema B.finestre 7 Creare cartoni animati è completamente semplice .. ma contati per la prima volta non è male.

4) Visualizza il cartone animato . E questa tanto attesa ora è arrivata, che abbiamo aspettato così tanto tempo. Molte volte abbiamo guardato attraverso il nostro primo cartone preferito.

Insieme a noi, i nostri altri compagni di classe hanno creato altri cartoni animati.

"La storia delle bestie" "Sulla terribile tuchka"



Conclusione

Sulla base del nostro lavoro, puoi disegnare le seguenti conclusioni:

1. Poiché il rilascio del primo cartone animato ha superato più di 100 anni, ma la loro popolarità non svanisce.

2.. Cartoni per le riprese - Operazioni molto rafforzanti!

3. Conoscere i principali segreti della creazione di cartoni animati, con supporto tecnico disponibile, Puoi creare il tuo cartone animato.

Quindi, siamo riusciti a raggiungere i nostri obiettivi di ricerca. L'ipotesi ha confermato all'inizio dello studio da parte nostra. Le conoscenze acquisite durante lo studio hanno permesso di aumentare l'interesse dell'animazione circostante dell'animazione.

In futuro vogliamo

    Creare cartoni animati con eroi immaginari

    Scopri come i cartoni animati influenzano la nostra coscienza, la coscienza di tutti i bambini.

Bibliografia

Che cosa. Chi è In 3t. T.2 - 3rd Edition, riciclato e integrato - M. Pedagogy - Press, 1992

I. Film trafilato IVANOV-VANO - m.: Goskinoizdat, 1950

Anna Milborin I Draw Cartoon - m.: Eksmo, 2006

Risorse usate:

http: //xn----9sbmlcancehc7el2iuaw.xn--p1ai/info/znachenie_slova_multiplikaciy.html.

http://www.mylik.ru/index.php?topic\u003dinteres/history.

Progetto: primi passi in animazione. Creando un cartone animato.

Data di pubblicazione: 20.04.2015

Breve descrizione: I primi passi nell'animazione. Tutti i bambini amano guardare i cartoni animati. Gli studenti della quarta classe interessano il processo di creazione di un cartone plastilina, e hanno deciso di cercare di fare il loro. Suggerito che se i segreti della creazione di cartoni cartoni sono rivelati, possono

anteprima Materiale

Dipartimento dell'istruzione dell'amministrazione della città di Noyabrsk

Istituto secondario autonomo municipale

"Media scuola educativa numero 2 con studio approfondito delle lingue straniere"

educazione municipale Città Noyabrsk

Primi passi in animazione. Creando un cartone animato.

Sanina Nastya,

Akhmedzhanova Sofya,

Kudryashova Christina,

Ivan terrosa.

Capo:

Mikhailova Elena Viktorovna.

maestra di scuola elementare

Mausosh№2 weii.

Noyabrsk.

    Introduzione ................................................. ..............................2-4.

    Parte teorica ................................................ .................. 5-7.

    Parte pratica ................................................ ..................8.

    Conclusione ................................................. ........................................ ..9.

    Riferimenti ................................................. ..................9.

    Applicazione………………………………………………………………….

Passaporto del progetto.

    Elenco dei team di progetto: Sanina Nastya, Akhmedzhanova Sophia, Kudryashova Christina, Terroso Ivan

    Responsabile del progetto: Mikhailova Elena Viktorovna, insegnante di classe.

    Soggetto: Creatività tecnica e invenzione

    Tipo di progetto: creativo.

    il nome del progetto: Creazione di un cartone animato. Primi passi in animazione.

    Obiettivo del progetto: Creazione di un cartone animato.

    Compiti di progetto:

    Ipotesi: Abbiamo suggerito che se riveliamo i segreti della creazione di cartoni animati, possiamo creare il tuo cartone animato.

    Oggetto di studio: Moltiplicazione

    Materia di studio: Processo di creazione dei cartoni animati

    Metodi di ricerca: Raccogliere informazioni da varie fonti, confronto, analisi, osservazione, tiro dei cartoni animati.

    Rilevanza del progetto - Riteniamo necessario svolgere questo progetto, perché 1) Vogliamo scoprire i segreti della creazione di cartoni animati per creare il tuo cartone animato. 2) Questo lavoro contribuirebbe a interessare gli studenti nel lavorare con i netbook.

    Soggetto accademicoNell'ambito del quadro del progetto: tecnologia, informatica.

    Prodotto del progetto: Cartone animato. Segnala sul lavoro (ha presentato il suo lavoro sotto forma di una presentazione ai loro compagni di classe, ha mostrato loro un cartone animato).

    annotazione: Il progetto consente di capire le fondamenta di fotografia, animazioni e cinematografia. Acquista conoscenza, abilità e abilità nella creazione di un cartone animato.

    Termini di attesa: Durata centrale-2 mesi (febbraio, marzo)

    Il problema, la cui soluzione è dedicata al progetto: Come creare un cartone animato?

    Fasi di lavoro sul progetto:

    Distribuzione dei dazi nel gruppo

    Studiare la letteratura

    Completamento del lavoro

introduzione

A novembre, abbiamo preso parte al progetto della rete scolastica "Portafogli alati", dove sono stati schermati dal Bassnya I.A. Krylov. Siamo stati girati sul video (con l'aiuto di un netbook) la messa in scena delle favole, dove i ragazzi hanno giocato i ruoli. E ora hanno deciso di andare oltre e provare a creare un cartone animato.

Amiamo guardare i cartoni animati.

Abbiamo deciso di scoprire come spiega la parola cartone animato nel dizionario.

Moltiplicazione-filmatura di disegni o bambole raffiguranti singoli momenti di movimento, così come un film ottenuto da una tale ripresa. Cartone animato o cinema. Il cartone animato è un taglio da un film dei cartoni animati.

Eravamo interessati al processo di creazione di un cartone plasticine e abbiamo deciso di provare a fare il nostro.

Ma come crearlo? Dove iniziare? Quali sono i segreti della creazione di cartoni animati? Per ottenere risposte alle domande che ci emozionano, abbiamo deciso di condurre uno studio.

Lo scopo del nostro studio: Rimuovere i segreti della creazione di cartoni animati.

Compiti di ricerca:

    Fai conoscenza con il processo di creazione di un cartone animato, una specie dei cartoni animati.

    Rimuovere il film dei cartoni animati.

    Invia i risultati del tuo lavoro.

Ipotesi: Abbiamo suggerito che se riveliamo i segreti della creazione di cartoni animati, possiamo creare il tuo primo cartone animato te stesso.

Oggetto di studio: animazione.

Materia di studio: La storia dell'animazione, il processo di creazione di cartoni animati.

Metodi di ricerca: Raccolta di informazioni da fonti diverse, confronto, analisi, osservazione, fucilazione dei cartoni animati.

Iniziato con un semplice: è andato in biblioteca, ha usato Internet - ha scoperto come rimuovere il cartone animato. Per 3 anni abbiamo lavorato con i netbook, quindi hanno deciso di sparare a loro.

All'inizio abbiamo studiato uno dei cartoni animati.

Poche persone sanno che l'animazione è apparsa anche prima del cinema. Il fondatore di cartoni animati è considerato Emil Reyno. Nel 1877, presentò il primo nastro in movimento al pubblico, che sostituì costantemente le altre immagini disegnate. Tuttavia, e prima di lui c'erano tentativi di rivivere le immagini. Anche nel XV secolo, un libro era comune in Europa, che, con rapida svolta, ha creato l'illusione dei movimenti dei personaggi. In realtà, su questo, è stato costruito il principio di animazione.

Ci sono tali cartoni come animazione disegnata a mano, animazione di burattini, animazione di plastilina, animazione del computer.

L'animazione disegnata a mano è quando il carattere desiderato è disegnato su un numero di singoli fogli con minori cambiamenti in ogni variazione, e quindi questi fogli sono sovrapposti l'uno sull'altro, dopo di che il cambio continuo dei fotogrammi è riprodotto.

L'animazione del burattino è quando gli attori delle bambole vengono utilizzati proprio davanti alla telecamera, quindi passo dopo passo fotografato facendo modifiche minime per creare l'illusione del movimento.

L'animazione di plastilina è l'uso di bambole di plastilina, all'interno del quale è inserito il telaio in metallo per dare caratteri di stabilità, nonché per la possibilità di numerosi cambiamenti in varie varianti, senza perdere la sua forma.

L'animazione del computer è quando il carattere desiderato viene creato con l'aiuto di apparecchiature informatiche, che successivamente aiuta ad avvicinarlo.

La visione più popolare dell'animazione fino ad oggi disegnata a mano. Solo i dispositivi tecnici stanno cambiando. Se i cartoni precedenti sorgono di mano, ora è fatto sul computer. Il principio di come fanno i cartoni animati disegnati, rimasero invariati.

Prima incantare uno script dettagliato. Quindi tutti i personaggi sono disegnati. Ogni disegno è un elemento del movimento del personaggio, una postura separata. Ci possono essere migliaia di tali disegni. Dopo i disegni, prendere le immagini uno per uno e sono ridotti a una singola serie video con 24 fotogrammi al secondo, o con l'aiuto di programmi speciali, lo stesso è fatto sul computer.

L'animazione del computer è la direzione più promettente oggi. È particolarmente evidenziato i cartoni animati 3D. Ti permettono di creare un'immagine volumetrica. Questa è una tecnologia molto costosa, ma è con precisione che i cartoni animati 3D raccolgono le camere complete nei cinema.

Il favorito dalle cartoni animati di plastilina infantile è reso un po 'più facile. Ma qui non chiamerai il computer per aiutare, tranne che nella fase di installazione. Tutte le figure in tutte le loro azioni sono modellate manualmente.

Nelle figure fanno da plastilina speciale, che non si fonde sotto le lampade. Quindi sono posizionati su una superficie speciale di colore puro (blu, verde) - crominali. Le figure sono girate. Quindi lo sfondo viene anche rimosso. E già sul computer, lo sfondo e le figure sono collegati. Questo è chiamato il metodo di gestione. Ora è più comune.

Per creare personaggi, abbiamo deciso di accecare gli eroi e lo sfondo per fare carta e cartone. Su questo materiale è conveniente spostare i caratteri.

Per iniziare a sparare il tuo cartone animato, che sarà plausibile per guardare, è necessario avere almeno una comprensione approssimativa dei tempi, cioè. Calcolo del tempo tra i frame. Ci sono molti buoni libri su questo tema. Ad esempio, "temping in animazione". Ma se brevemente, devi ricordare che i telai nel cartone animato vanno anche allo stesso tempo intervalli. E ad esempio, una macchina giocattolo deve muoversi con diversa velocitàDopo tutto, prima si trova, e poi inizia ad aumentare la velocità. Non raccoglie immediatamente la velocità? Alla fine del modo, dovrebbe rallentare. È necessario calcolare la posizione della macchina sulla traiettoria in modo che sia chiaro: qui è accelerato e rallenta. Questo è il calcolo dei tempi o del routing.

La fase successiva è una ripresa. Avremo bisogno di un netbook, buona illuminazione (lampada), i nostri eroi e paesaggi e lo sfondo principale.
Uno degli stadi principali è uno script. Dobbiamo pensare a fondo ciò che vogliamo vedere di conseguenza, abbiamo bisogno di alcuni eroi, da quale materiale li produrremo che questi eroi lo faranno.

Scegli la sceneggiatura del fumetto futuro:

"Un piccolo uccello viveva in una foresta, che amava cantare meravigliose canzoni. Si cantava così bella che l'intera foresta lo avrebbe ascoltata! Da Soroki, scoprì che le persone sono consuete per dare fiori ai performer preferiti. E amava fortemente i fiori, come il canto! Ptashka a lungo piegato. Ma un giorno, dopo il prossimo concerto improvvisato, il picchio ha volato a Ptashka e la presentò ... Camomilla! Oh, era un vero gentiluomo! PTASHKA è stato incredibilmente felice !!! "

Ora è necessario impostare la luce. Se lavoriamo con illuminazione naturale (Dalla finestra), quindi è necessario essere preparati per il fatto che cambierà inaspettatamente: ad esempio, il sole andrà per una nuvola o viceversa. Pertanto, è più facile lavorare con la luce artificiale, perché sarà permanente.

Ora è necessario configurare il telaio. I caratteri sono voluminosi e devono installare ulteriormente lo scenario. Esprimiamo l'attenzione sul fatto che gli oggetti non necessari non cadono nel telaio.

Ora controlla. Dobbiamo mettere sullo sfondo del personaggio principale, controllare come appare nel telaio. Assicurati delle impostazioni corrette del netbook, la modalità di ripresa, la luce.

Iniziamo le riprese.

Prima di tutto, faremo un paio di fotogrammi di uno sfondo vuoto e solo allora appariranno i nostri personaggi.
Ad esempio, un uccello arriva all'inizio. PtTashka vicino al telaio del telaio, lascia che la testa appaia nel telaio all'inizio. Fotografare. Sposta il ptashka in avanti per circa 1 cm, di nuovo scattiamo le foto. E non dimenticare di rimuovere le mani fuori dalla cornice quando si scattano foto. Dopo aver sparato 10-15 fotogrammi, scorrere i telai in fast Tempe. (Questo assomiglierà a questo e prenderà conclusioni: mi piace o non mi piace come si muove. Errori, di regola, sono immediatamente evidenti. Se ti piace ─ Continuo a sparare. Quando rimaniamo fuori tutto ciò che abbiamo pensato, puoi pensare ai crediti. Di particolare interesse pensare al tipo di titoli nello stile dei cartoni animati. Puoi fare le lettere di plastilina o alternativamente scrivere su carta proprio sotto la fotocamera.
Quando tutto è premuto, puoi procedere alla seconda fase ─ montaggio.

Prendi tutte le nostre foto - cornici e trasferimento al computer per l'installazione. Installazione che faremo con programmi Windows. Movie Maker, che va a set standard sistema operativo Finestre. È molto semplice, esegui il programma, importa le nostre immagini e trascinandole in ogni cornice corrispondente. Nel menu "Service" - "Parametri" Impostare la cura delle immagini, il valore predefinito è 5 secondi, prendiamo 0,5 secondi. È necessario aggiungere supporto audio o voce il carattere. Per fare ciò, seleziona gli effetti sonori separatamente, espelliamo il testo della fiaba. Per completare il menu File, selezionare "Salva il file del file".

Guarda il fumetto. Finalmente arrivò il momento in cui siamo stati in grado di vedere il loro cartone animato. Abbiamo guardato attraverso il nostro cartone animato ancora e ancora. Ci è davvero piaciuto quello che abbiamo fatto. Siamo volentieri condivisi con i segreti di creazione dei cartoni animati di classe e mostrare il loro cartone animato. Abbiamo anche deciso di mostrare il nostro cartone animato di tutta la scuola e la posava sul sito della scuola. Tutti possono guardare ora il nostro cartone animato!

Quindi, abbiamo rivelato i segreti della creazione di cartoni animati e creato il proprio cartone animato.

Conclusione.

L'ipotesi nominata da noi è stata confermata. Abbiamo studiato i segreti della creazione di cartoni animati e siamo stati in grado di rimuovere i loro primi cartoni animati stessi. Successivamente, impareremo a prestare maggiore attenzione ai dettagli diversi. Come sfondo, movimenti di eroi, ecc. Non vogliamo fermarci lì. Le conoscenze acquisite e le abilità ci aiuteranno quando creano nuovi cartoni animati, dove scriveremo la sceneggiatura, in base a noi.

Bibliografia:

    S.i.zhhegov e n.yu.shvedova. Il dizionario russo della lingua russa.

    Canale TV "Carosello" - Cartoon "Fixy".

Se il materiale non ti si adatta, usa la ricerca