Professione nel mondo dell'arte. Professioni d'arte in cui l'abilità del disegno è utile dove fare se si disegna bene

29.06.2019

Grafico

Gli specialisti nel campo del design grafico sono in piedi per creare loghi di molti marchi che sono entrati nella storia. Usano l'immaginazione e le abilità artistiche per creare immagini che fanno un'impressione sui potenziali clienti. I progettisti grafici sono anche coinvolti nella creazione di siti Web e varie visualizzazioni. Naturalmente, per un tale lavoro, la capacità non disegnerà abbastanza. È inoltre necessario padroneggiare programmi speciali per computer per il software e sviluppare un portafoglio professionale.

Docente Iso.

Se bruci con il desiderio di instillare altro amore per l'arte e sentire che puoi farlo, potresti dover provare te stesso come insegnante da una scuola o da un'istituzione educativa superiore. Il disegno di allenamento apre la piena libertà di lezioni nella chiave che ti piace di più. È un'opportunità per trasferire la tua esperienza alle generazioni più giovani e magari per imparare qualcosa da loro.

Museo / Galleria

I custodi del Museo e del loro team svolgono lavori interessanti sulla preparazione di impianti per mostre. Inoltre, qualsiasi museo ha bisogno di gestire gli archivi e la lavorazione della documentazione quotidiana, la manutenzione di mostre museali, ecc. Questa tranquilla calma, ma il lavoro responsabile. Come mostrano le statistiche, l'interesse dell'arte è ancora alto e non ci sono prerequisiti per il fatto che tale lavoro perderà la rilevanza.

Design del paesaggio / interior design

Ad oggi, questa è la direzione più ricercata per le persone creative, pensando. E naturalmente tale lavoro richiede un pensiero artistico e le abilità visive. Per padroneggiare la professione / paesaggio, sarà richiesta un'istruzione aggiuntiva, lo sviluppo del supporto per computer, la compilazione della base del cliente e la base del fornitore di elementi di design e molto altro. Sì, richiede investimenti e grande pazienza. Tuttavia, tale lavoro, di regola, paga rapidamente. Inoltre, ciò consente di rivelare tutto il suo potenziale creativo e ritrovarti in varie direzioni di progettazione.

Art therapy.

Questa direzione di adattamento psicologico al momento non era diffusa. Allo stesso tempo è molto promettente. Gli specialisti nella terapia d'arte stanno lavorando ora in grandi centri di consulenza diagnostica, privati \u200b\u200be centri di adattamento sociale e psicologico. La terapia d'arte entra nel complesso trattamento delle persone con problemi psicologici, psichiatrici e neurologici.

Ogni secondo sogno di creatività. Lo farebbe ancora! Sparare ritratti di bellezze o incredibili paesaggi naturali molto più piacevoli del conteggio dei numeri o scrivi alcuni rapporti finanziari. Inoltre, quando i genitori dei bambini del record infantili in tutti i tipi di studi creativi, abbiamo quasi tutti o un altro talento, che sta ancora chiedendo un'implementazione urgente. Quindi, quali professioni creative oggi sono i più popolari e promettenti?

1. Designer.

In questo settore, la scelta delle specializzazioni è così grande che quasi tutte le persone possono scoprire la capacità di progettare. Alcuni sono attivamente impegnati nella decorazione di case e creando interni chic, altri sono focalizzati sul panorama del giardino-giardino, il terzo crea vie pubblicitarie, disegnare siti, quarta cucire vestiti alla moda e partecipano a coloro che lavorano sul Design di aeroplani o auto.

2. Organizzatore di eventi festivi

Oggi, quasi nessun matrimonio, nessun compleanno è senza un programma di intrattenimento. E in modo che la solita vacanza trasformi in un vero spettacolo indimenticabile, devi provare. E indubbiamente possedere una grande immaginazione. Ecco perché oggi la domanda di organizzatori di talento è così grande! Preparazione di scenari, pensiero di concorsi, lavoro con animatori, attirando artisti, spazio illimitato per la fantasia e, soprattutto, senza routine di ufficio.

3. Fotografo.

Bene, dove siamo senza fotografi oggi? Guardi il feed di notizie sul social network e vedi che quasi tutti gli amici quasi maestri di fotografia e cudsechno Photoshop. Lavoro in quest'area può trovare ogni tale artigiano creativo. La cosa principale è quella di creare un portafoglio impressionante, scegliere gli oggetti di sparatoria (matrimoni, festività, ritratti di bambini, tiro in costume, paesaggi, fotografia di viaggio, ecc. E essere in grado di presentare correttamente a presentare te stesso e pubblicizzare, il resto si applicherà. Una fotografia professionale è stata così fermamente entrata nella nostra vita che i tiri fotografici sono diventati disponibili non solo per le stelle, ma anche alle casalinghe ordinarie. Se amiamo essere fotografato così tanto, allora perché dovremmo essere dall'altra parte del telaio.

4. Barmen.

Chiedi cosa è creativo in questa professione? Hai visto almeno una volta, come funzionano i veri baristi? Non quelle birra noiose e silenziose si rovescia in piccoli bar e i veri professionisti dei loro affari che organizzano un intero spettacolo, girando il lavoro in arte vera. Barista di una specie di mago - non solo può preparare un cocktail divino, ma anche essere in grado di combattere l'azione teatrale. Si distinguono tre stili di barman di lavoro: classico, freestyle e speedmixing. Il primo è il conservatorismo e il rigore. Ma il secondo è già arte. Il freestyle è espresso nell'abilità del barista per creare trucchi che includono la manipolazione singola o sincrona (con un altro barista) con diversi oggetti (agitatori, bottiglie, occhiali, pezzi di ghiaccio, ecc.), Effetti pirotecnici. Spemixing significa anche miscelazione ad alta velocità. I maestri di questo stile fanno attenzione alla rapida preparazione dei cocktail con stretta conformità con norme e proporzioni generalmente accettate. Pertanto, in molti bar popolari fanno una scommessa speciale sul barista con il talento del Jongler o Speedmixing.

5. Direttore creativo

Naturalmente, nella società che vende l'impianto idraulico, è richiesto il direttore creativo. Anche se a volte sta portuando come portare un'azienda ai leader che vendono ciotole da toilette potrebbero non ferire. Pertanto, nelle agenzie promozionali, nelle agenzie promozionali, dei mass media e organizzazioni del settore dell'intrattenimento, i buoni centri creativi sono sempre di prezzo. In questa professione, è necessario non solo una massa di consumo esperta e un generatore di idee creative, ma anche un eccellente leader. Esempio brillante - David Ogilvi. - "Padre della pubblicità", come viene chiamato, un talentuoso copywriter e un regista creativo che ha creato la propria agenzia. Oggi, gli inserzionisti, i copywriter e i marketer del mondo stanno studiando sui suoi libri.

6. Fiorista

Creare anche le composizioni da forno esclusive sono anche arte. Questo non è solo così tulipani in un giornale o un cellophane da completare, questa è una professione seria, che richiede sicuramente un tasso talento e un sapore artistico. La GUIDA RUSSIA NAZIONALE FLORIST Annualmente tiene vari concorsi, dove rivelano i maestri più talentuosi. In modo che il florist non sia solo richiesto, ma anche molto prestigioso, che ti permetterà di avere successo nell'ambiente creativo e spazzare il proprio orgoglio di risultati.

7. Stilista-make-up artist

Sembrerebbe che la solita cosa sia applicare il trucco. Tuttavia, non è una coincidenza che alcuni truccatori di talento siano chiamati "artisti sul viso". Prova una persona a "disegnare" cento persone! E un talentuoso truccatore può farlo. Pertanto, sono uguali. A ovest c'è ancora una professione di Luchera (dall'aspetto inglese - guarda, vista). Questa è una persona che crea letteralmente l'aspetto del cliente: conoscere la sua professione, lo stile di vita e il budget. Lucker rende diversi set per un'ampia varietà di opere, viaggi, ricevimenti ufficiali, celebrazioni familiari, ecc. Consiglia come ritmarlo o cosa aggiungere di nuovo le cose antiche.

8. Gioielliere

In questa professione, senza talento e alcali creativi, è sicuramente non farlo. Il lavoro è complesso, doloroso, in una parola - gioielli. E, a proposito, non è assolutamente necessario trovare l'oro Prima e ottenere perle per creare gioielli del capolavoro. Puoi fare e i materiali sono più semplici, creando incantevoli gioielli alla moda. Puoi connettere abilmente l'inizio economico e creativo per la professione.

9. Illusionist.

I moderni maghi - i creatori dello spettacolo "delizioso" e degli inganni miracoli di massa. Le persone vogliono sempre credere nei miracoli, quindi l'eccitazione attorno a tale spettacolo non svanisce mai. Ricorda il leggendario David Coperfield.Tutti furono incatenati allo schermo con le sue incredibili illusioni. russo fratelli Safronov. Anche oggi al culmine della popolarità. Pertanto, se i tuoi talenti sono meglio manifestati nella capacità di sorprendere, puoi provare te stesso come un mago moderno. Grassetto, ma originale.

1 0. Letteratura

Per qualcuno da scrivere - questo è un vero bovino alfabetico, ma ci sono quelli che piegano facilmente lettere in testi multi-pagina. Se hai immaginazione e fantasia, inoltre, siete amici di parole che cadono in frasi meravigliose, allora chissà - forse dopo un breve periodo dei tuoi libri divergeranno con milioni di circoli, i tuoi giochi saranno messi nel miglior palcoscenico teatrale, e Dai tuoi romanzi scattare film brillanti ... A proposito, gli articoli sono buoni anche da scrivere, non il lavoro più facile, ma ciò che creativo e interessante.

Tuttavia, l'intera lista non cancella il fatto che puoi rendere il tuo calo dell'interesse creativo in una professione completamente. Anche la contabilità può essere creativa. La fatturazione creativa professionale del bilancio inesistente può essere notoriamente attraente e, in tal modo, per ridurre l'onere fiscale dell'azienda. Sebbene, ovviamente, la legislazione moderna impedisce lo sviluppo di questo potenziale creativo ... e forse non dovremmo essere tutti un'unità creativa. Nella maggior parte dei casi, l'intera romantica del talento di successo è nascosto pesante e duro lavoro!

Tuttavia, le persone creative possono facilmente cambiare l'occupazione. Usa l'esperienza delle stelle:

Viviamo in un mondo così vario e interessante in cui esistono migliaia di professioni, scegli qualcuno! Ogni giovane più vicino alla fine della scuola pensa a quale professione scegliere per il futuro, quale sarà il più adatto per me? È bello scegliere una tale specialità in modo che l'anima sia lieta e per il pagamento del lavoro non ha bisogno di preoccuparsi. E le professioni popolari vengono immediatamente in mente. Che scelta possiamo offrire il mondo moderno?

Professioni relative alla creatività

È impossibile capire la definizione esatta della professione creativa per definizione. Molto buona diversa creatività del concetto. Di norma, questo termine è più spesso applicato al campo della proprietà culturale e dell'art. Le professioni creative spesso combinano attività tecniche, ma sono veramente creative, come ad esempio, un musicista o un artista.

In attività creativa, un'importante abilità è di pensare in modo creativo e esprimere individualmente qualsiasi idea. Trovare soluzioni atipiche e non standard, per mostrare un approccio speciale in alcune attività - questo è il compito principale per una persona che vuole essere migliorata nella professione creativa.

Il nome delle specialità sta crescendo tutto il tempo e aggiornato, perché i progressi non stanno fermi. I copywriter e i web designer, creativi e scienziati politici sono i risultati del più recente tempo. Sorpresa e ispirare, creare qualcosa di speciale e pezzo, nuove e insolite attività veramente interessanti e affascinanti.

Periodicamente i media formano un elenco di valutazioni delle specialità più creative. Il più popolare di questi sono animatori e artisti di designer.

Non è sempre la specialità creativa topica adeguatamente pagata. In questa zona, tutto è individualmente e dipende dal set di fattori: Fama del nome, domanda di clienti, la capacità di vendere i loro servizi o il prodotto della creatività personale, ecc.

Scegliere una delle aree creative dell'attività, il giovane dovrebbe far affidamento sulle proprie inclinazioni. Possono apparire nell'infanzia e bene, se li hanno notati nel tempo e hanno permesso di svilupparli. La direzione creativa sta seguendo il percorso in cui l'anima chiama.

Formazione

Le personalità creative future sono diverse comportamento non standard e ingenuità. Spesso, tali qualità interferiscono con il successo dell'apprendimento della professione e ci sono ragioni per questo:

Sentirsi speciale e unico. Sono un creatore. Rende difficile comunicare con altre persone, la società di tali egocentrici percepisce nelle baionette. Sebbene sia necessario per il processo di creatività.

Tradizioni nell'apprendimento. Di norma, nelle nostre istituzioni educative insegnano algoritmi logici, seguiti da qualsiasi modello. Allo stesso tempo, lo studente semplicemente non riceve l'abilità di intuizione creativa, il modello non fornisce un approccio non standard e individuale per risolvere i problemi.

Mancanza di cultura nella società. La personalità creativa implica lo sviluppo non solo per la specialità selezionata, ma anche uno sviluppo generale. Una persona deve avere non solo la conoscenza nella sua direzione di attività, deve avere una vasta gamma, svilupparsi costantemente, interessati alle aree correlate della cultura, visitare il conservatorio, i teatri e i complessi museali. Spesso, il successo nella professione creativa dipende da quanto sia interessante interessante e versatile.

Distinzione di genere nel pensiero

Nel recente passato c'era una divisione sulle professioni da donna e da uomo nel campo della creatività. Le professioni creative per le ragazze erano limitate alle convenzioni. I tipi nella società hanno chiaramente distribuito i ruoli: un parrucchiere, un cuoco o un truccatore o un truccatore necessariamente una donna, ma un produttore o un regista - un uomo. Nel mondo moderno della Convenzione, i bordi divisori sono stati cancellati e il viso. Vediamo spesso esempi di successo dei parrucchieri e delle ragazze che dirigono. Pertanto, non ci sono requisiti speciali di genere per la professione.

Molto più spesso alloca requisiti per le tue qualità creative.Anche se a volte è difficile apprezzare tutto:

Possesso di pensiero speciale, la capacità di pensare non standard.
Avere un senso di stile, la presenza del gusto.
La presenza di immaginazione, creatività.
Sensazione di estetica.

Elenco delle professioni creative

Attore - Deve essere in grado di essere allo stesso tempo e reincarnare in un'altra persona, prendendo un nuovo stile di comportamento con un nuovo modo che dovrebbe sentirsi e capire. Gioca il ruolo sulla base di una nuova persona sconosciuta per lui. Essere in grado di mostrare non solo un altro aspetto con l'aiuto di trucco e abbigliamento, ma anche per mostrare lo spettatore allo spettatore e allo stile del comportamento. In questo caso, tutto dovrebbe cambiare: e motilità, modo comportamento, andatura e discorso.
. Direzione sorpresa. Ci sono diverse varietà di questa professione. Abbigliamento, interior design, web design, paesaggio design. Specialità molto interessante per la ragazza e non meno complicata. Progettare lo spazio, conveniente per il cliente o l'utente. Ci vuole per capire cosa vuole usare il tuo design. Il designer ha bisogno di capire le esigenze e le richieste di una persona moderna. Questo può aiutare una vasta gamma di e erudizione, stile e gusto, l'insolito del pensiero. Ma l'attività è veramente molto eccitante - il designer si sta sperimentando con forma e colore, ha una forma di prodotti futuri. Può costruire un modello di un design o un layout originale nella mia testa. Ogni persona che attribuisce la sua dimora è anche un piccolo designer. La corretta selezione di arredamento e arredamento arredamento può creare un'atmosfera unica di calore e comfort, che è piacevole da essere, cosa è chiamata energia favorevole.
Visagiste. - DEVE vedere in una persona ordinaria personalità e creare una bella immagine di cosmetici. Il trucco richiederà attento, osservazione, conoscenza delle combinazioni di fiori nel tipo di aspetto e la capacità di gestire con competenza i cosmetici professionali. In sostanza, il truccatore fa un buon umore per il cliente, dà una sensazione quando una persona come se stesso.
Stilista Sviluppa e offre un aspetto del consumatore. Deve avere una comprensione di quale stile e vestiti sono più adatti per il tipo umano. Indovina il suo bisogno e rivela nuove opportunità. Un buon stilista è in grado di sorprendere e puzzle molto. In questa professione, grande spazio per il pensiero creativo.
Master trucco Master - Molto richiesta per tutti i tipi di celebrazioni e festività, ogni persona nelle fotografie vuole sembrare attraente. Uno specialista nel campo del trucco ti aiuterà a nascondere gli svantaggi dell'aspetto e sottolineare i meriti.
Cosmetologo.. Specialista nel campo della bellezza e dell'attrattiva della pelle. Aiuterà il cliente a scegliere un programma per la cura del viso adatto per il tipo di pelle. Deve essere costantemente consapevole delle novità dei prodotti per la cura della pelle. La conoscenza in questa professione dovrebbe essere non solo nei cosmetici, ma anche in medicina.
Galleria dipendente - uno dei nuovi arrivati \u200b\u200be attività ricercate. Il requisito principale è una buona capacità organizzativa e un alto grado di società. Devi conoscere stili e indicazioni nell'arte, possedere una vasta gamma e comprendere le esigenze del cliente. Essere in grado di pubblicizzare e vendere il lavoro di qualsiasi autore. La galleria è alla ricerca di sponsor, organizza mostre di oggetti d'arte.
Stilista di moda Disegna il design dell'abbigliamento, crea nuove tendenze nel campo dell'industria della moda. Il suo compito non è solo la creazione di un nuovo modello di abbigliamento, ma anche per progettare con competenza il modello, prendi la trama del materiale per la produzione della collezione. Trova un punto culminante, un bellissimo arredamento, creare un'immagine non simile a nessuno è un'occupazione interessante ed eccitante. Ci sono varietà di modellistica di abbigliamento - questa è la simulazione di scarpe, prodotti per la pelliccia, accessori e molto altro.
Moltiplicatore Richiede una percezione speciale della vita, hobby in personaggi favolosi e fantasia sfrenata. La persona che ha scelto questa professione dovrebbe avere la capacità di una visione tridimensionale dell'immagine, questa specialità sembra un regista quando il Creatore crea una nuova azione.

Semplici specialità che non richiedono una formazione nell'università

Se senti a chiamare la creatività, vuoi guadagnare, ma non pronto a ricevere un'istruzione superiore, prestare attenzione alle domande creative richieste:

Qualunque specifica creativa tu scelga, ricorda che è sempre lo sviluppo e la ricerca di nuovi. Se hai il principio vitale, ovviamente, sei sulla strada giusta!

Artista- Questa è una professione creativa che prende la sua origine dai profondità dei secoli. In un contesto professionale, l'artista è una persona impegnata in Arte visiva e guadagnando denaro su questo campo. La professione è adatta a coloro che sono interessati a disegnare e la cultura artistica mondiale (cfr. La scelta di una professione per interessi nei soggetti scolastici).

E in senso creativo più elevato, questo è un uomo che rende il mondo ancora più bello. Non riflette solo la bellezza del mondo nelle sue opere, ma mette la sua idea di lui, dei suoi sentimenti e dei suoi pensieri, rifrangendo in tal modo la realtà. Grazie a questo, le persone percepiscono le solite cose con altri occhi e fissano l'essenza interiore dei fenomeni più profondi.

Non ogni persona viene data tale talento. Imparare a disegnare, comprendere le leggi della composizione e delle materie plastiche, padroneggiare la tecnica della miscelazione dei colori, esplorare le regole per applicare la tavolozza dei colori, essere in grado di raccogliere correttamente i pennelli, le vernici e la carta possono imparare ciascuno. Ma la condizione principale per la creazione di grandi dipinti, di fronte all'ammirazione, migliaia di persone di generazioni diverse sono saldate - questo è ancora talento.

Il nome della professione si è verificato dalla parola "WIP", che significa "abile" tradotto da Staroslavan. Un'altra persona primitiva del periodo paleolitico dipinto i soffitti e le pareti delle grotte da pitture naturali, che erano a mano - fuliggine, gombo. Tutta la storia dell'antica del mondo è nota a noi grazie a artisti primitivi nei loro disegni raffiguranti animali e persone.

Nel mondo moderno, gli artisti usano altri mezzi tecnici in eccezione di vernici tradizionali e tela.

Gli artisti usano le vernici, ma scrivono sentimenti.

Jean Batist Simeon Charden

Caratteristiche della professione

L'artista può lavorare in diverse direzioni:

artistico e creativo;
restauro;
ricerca;
pedagogico;
educativo artistico.

Nella sfera artistica e creativa, l'artista è impegnato in una creatività diretta, esprimendo le sue impressioni, sentimenti ed emozioni attraverso immagini artistiche. Questo è possibile in qualsiasi campo di arte visiva (pittura, monumentale, macchina, scenari teatrali, in televisione e nel cinema).

Nella sfera di restauro, l'artista è restaurato da opere storiche con un valore unico. Di norma, tale lavoro è svolto sul compito del Consiglio di restauro, quindi in tale lavoro l'artista deve seguire le regole stabilite.

Nella sfera pedagogica, l'artista funge da insegnante-mentore che insegna alla disciplina dell'arte visiva nelle istituzioni educative di vari livelli - primario, medio, superiore, così come sui corsi di formazione avanzati.

Le attività di ricerca dell'artista risiedono nella ricerca scientifica e nello sviluppo su argomenti speciali o in singoli compiti nel campo della sua professione, decorati sotto forma di articoli scientifici, report, ecc.

Nell'arte e nella sfera educativa, l'artista conduce il lavoro educativo, formando un gusto estetico nella società, la corretta percezione delle opere d'arte, ecc.

Nel mondo moderno, la portata degli artisti è stata significativamente ampliata. Ad esempio, un tatuaggio, che ha una pazza popolarità nel nostro tempo, gli artisti si applicano abilmente.

La cosa più importante per l'artista è quella di riflettere l'essenza spirituale dell'epoca.

Ivan Dmitrievich Shadr.

Pro e contro professione

professionisti

Interessante lavoro creativo
La capacità di lavorare sul programma gratuito - per ispirazione e non in programma

Minuss.

Bassa domanda
Reddito instabile
In periodi di crisi nel paese, anche mancanza di lavoro
Il reddito dell'artista dipende non dal suo talento, ma dalla capacità di vendere le loro foto

Posto di lavoro

Artisti, a seconda della specializzazione, possono funzionare in uno studio personale, uno studio privato, un monolocale privato, workshop d'arte, musei, case editrici, riviste e giornali, in affari pubblicitari, saloni di moda e sale espositive, nelle scuole d'arte e nelle istituzioni educative.

Gli artisti non hanno bisogno di mettere i monumenti, perché sono già stati creati dai loro lavori ...

Antonio Gaudi.

Qualità personali importanti

talento artistico, che non può essere insegnato - lui è lì o no; Ma in presenza di esso può essere sequestrata;
ricco immaginazione e fantasia;
osservazione - la capacità di notare piccoli dettagli;
la selettività dell'attenzione è la capacità di allocare dalla realtà circostante, ciò che è necessario per un piano specifico;
intuizione profonda, permettendo di penetrare nella maggior parte dell'essenza dei fenomeni;
pensiero a forma di visibilità e immaginazione spaziale che consentono di convertire creativamente la realtà circostante ed essere in grado di vedere insolito nel solito;
colore e colori - La capacità di distinguere una vasta gamma di colori e sfumature diversi;
gusto artistico;
sentimento di armonia;
pazienza;
resistenza fisica.

Dove imparare all'artista

La tendenza a questa professione può apparire abbastanza presto - nell'infanzia. Genitori attentativi, notando queste abilità, possono identificare un bambino in un cerchio artistico o una scuola speciale. Successivamente, con certi successi per aumentare il loro livello professionale, un artista del principiante sarà in grado di iscritto nei college d'arte, istituti e accademie delle arti disponibili in qualsiasi grande città del paese.

Svilupperete una sensazione di armonia e stile, impara a combinare trame, forme e colori. Light 4 tecniche di pittura classica: matita, mascara, acquerello e olio. Un corso del 20% della teoria e dell'80% della pratica. La lezione mancata può essere visitata con un altro gruppo. Gruppi di 5-7 persone. Seguendo l'esame, viene emesso un diploma. La possibilità di pagamento in rate. Rami in 33 città della Federazione Russa. Tutte le scuole operano sulla base di una licenza educativa.

In Russia, è stato adottato un sistema di educazione artistico a tre livelli: scuola, scuola, università.

Moscow State State Academic Art Lyceum dal nome del n.tomsky
St. Petersburg State Academic Art Lyceum con nome B. Iooganson
Scuola d'arte per bambini Taganrog
Krasnoyarsk Art School. IN E. Surikova.
Istituto d'arte accademica dello stato di Mosca. V.i. surikova.
Accademia russa della pittura, spaventosa e architettura
Moscow Art e Industrial Institute. S.g.stroganova.
St. Petersburg State Institute of Painting, Sculpture and Architecture ha il nome di I.e. Pepina.
St. Petersburg State Art e Industrial Academy. A.l.shtiglitsa.
FGBou VPO Krasnoyarsk State Art Institute,
Gzhel State Art e Industrial Institute.

Stipendio

Il reddito dell'artista dipende dal luogo del suo lavoro, la specializzazione, la domanda e la fama. Gli artisti gratuiti hanno reddito irregolare: gli anni non possono guadagnare nulla, ma in una questione di settimane ottenere una tassa enorme. Gli artisti che lavorano su base permanente, ad esempio, nella casa editrice, una società di stampa o design può contare su salario da 20 a 70 mila rubli al mese a seconda della grandezza della società e del volume del lavoro eseguito.

Stipendio per 08.05.2019.

RUSSIA 15000-80000 ₽.

Moscow 30000-120000 ₽.

Scale carriera e prospettive

Un artista gratuito per una carriera di successo non ha altra parte, come diventare ingegnosi e riconosciuti durante la vita. Come si dice, la prima parte dell'uomo della vita lavora nel nome e la seconda parte è il nome a persona. I dipinti eccezionali sono valutati molto alti e con l'aspetto del nome dei modelli aumenta molte volte. Per alcuni artisti di successo, la coda da parte dei clienti vale anni.

Un modo per fare una carriera di successo è l'apertura del proprio salone d'arte o studio professionale. Una carriera scientifica e di insegnamento è possibile in questa professione.

Da un artista pittore qualificato richiede la conoscenza:

teorie dell'arte visiva;
tecniche, stili, specie e vari generi di belle arti;
modelli di disegno, pittura, composizione, grafica;
storie di arte russa e straniera;
teorie e storia dell'arte;
scienza dei fiori e formatura leggera;
principi di percezione da parte dell'opera d'arte di una persona;
processi tecnici e tecnologici storici e moderni durante la creazione di immagini;
lavoro di esperti e restauro in vari tipi di arte.

Qualità e competenze professionali nel campo dell'attività artistica e creativa:

possesso di vari tecnici e tecnologie di belle arti;
la capacità di creare opere artistiche ad un alto livello professionale;
la capacità di utilizzare professionalmente strumenti artistici e materiali, tecniche e tecnologia;
conoscenza delle caratteristiche di vari stili storici e indicazioni in architettura e arte: Rinascimento, barocco, classicismo, rococo, gotico;
conoscenza dei principi più importanti del design della luce della performance;
conoscenza dei principali monumenti della pittura e dell'architettura della chiesa (mondo e vecchio russo);
conoscenza dell'iconografia e della storia biblica, così come l'origine degli ornamenti e dei font;
la capacità di utilizzare materiali d'archivio per studiare e riprodurre dipinti ben noti;
possesso di vari tipi e tecniche di arte monumentale (mosaico, affresco, campphito, vetro colorato);
la capacità di formulare oralmente, per iscritto e con l'aiuto delle arti fondamentali le loro idee creative, il processo della sua creazione e l'idea del lavoro dell'autore;
conoscenza di sicurezza Quando si lavora con strumenti e materiali artistici, sul ponteggio, sulla scena teatrale e nei padiglioni di tiro.

Il concetto di arte è strettamente associato a un modo artistico, che può essere incarnato da vari mezzi. A seconda di ciò, sono evidenziati anche i tipi di arte.

Tipo di arte

Per specie plastiche - Arti visive e decorative e applicate, fotografie e architetture - caratterizzato dalla costruzione spaziale dell'immagine. Il contenuto di tipi di arte dinamica, come la letteratura e la musica, sono composizioni temporanee. Prossimo gruppo - Arti spettacolari: coreografia, teatro e cinema.

Qual è la cosa principale per la professione creativa di una persona

Il popolo di professioni creative che molti sono conosciuti sono incorporando immagini artistiche. La loro singolarità non è solo la presenza di conoscenza in una zona o un'altra, ma anche la capacità di creare, costruire. Ci sono anche casi in caso di autodidatta, possiedono talento e fantasia, non avendo un'educazione speciale, creato genuini capolavori d'arte. Il poeta Leonid Martynov, ad esempio, aveva solo 4 classi di educazione, ma si è mostrato come meraviglioso maestro dei testi filosofici.

Professioni famose

Attraverso i secoli, i meravigliosi dipinti di pittori, magnifici edifici di diversi stili e ere ci hanno raggiunto. E come non ammirare l'arte dei moselle del XIX secolo, creando immagini uniche delle icone nel Tempio del Salvatore - sul sangue a San Pietroburgo! Gli artisti-restauratori e ricercatori dei musei aiutano a salvare questa bellezza per le generazioni future.

La gente della professione di scrittura nella parola artistica ha riferito a noi l'esperienza inestimabile della vita degli antenati. I famosi conduttori, cantanti, vocalisti, performer su strumenti folk ci presentano le migliori opere della cultura musicale mondiale e i compositori creano questa musica.

Ballerini, coreografi, i coremisters non cessano di sorprendere con le immagini di danza. Fino a completo indipendente della loro professione, attori del teatro e del cinema, ea volte impossibile. Il grande Alexander Ostyzhev nella sua giovinezza perse completamente la sua voce, ma non gli impediva di giocare alla grande. Ammiriamo l'abilità degli artisti del circo.

Professioni emanate

La creatività può essere una professione completamente ordinaria, richiesti nel mercato del lavoro. Oggi è - e un animatore, parrucchiere e fotografo e un designer di moda.