Come scrivere un programma educativo individuale sulla coreografia. Ulteriore programma di educazione generale per la coreografia

Come scrivere un programma educativo individuale sulla coreografia. Ulteriore programma di educazione generale per la coreografia
28.04.2019

Aggiuntivo

Programma secondario

Nozioni di base della coreografia

Nota esplicativa

Ulteriori programmi educativi generali "Nozioni di base della coreografia" Orientamento artistico.Il programma offre ampie opportunità di formazione per le arti di danza, consente di introdurre i bambini 6-9 anni al mondo della coreografia, con l'aiuto di tecnologie di gioco per introdurre alcuni generi coreografici, specie e stili. Il programma aiuterà gli studenti in modo creativo espressamente e mostrarsi attraverso la plastica, il ritmo e l'improvvisazione.

Qualsiasi coreografia è associata a un determinato allenamento corporeo. Pertanto, la formazione comporta esercizi di formazione speciali che danno un significativo sport e attività fisica. Una caratteristica della coreografia, in particolare in particolare, è lo sviluppo armonioso dell'intero organismo. Le abilità nella gestione cosciente dei muscoli del corpo sono sviluppate, le clip vengono eliminate, la voce musicale si sviluppa, che consente di soggiogare il tuo corpo con un certo ritmo musicale. Le lezioni sistematiche stanno sviluppando il corpo in plastica, contribuiscono all'eliminazione di un numero di svantaggi fisici, producono la posizione giusta e bella, danno all'aspetto di una persona la sconnessione, l'eleganza, che è importante per il bambino. La coreografia insegna un movimento logico, opportunamente organizzato e grazioso, la capacità di esprimere sentimenti ed emozioni usando il corpo.

Le lezioni di danza consentono ai bambini di imparare a muoversi magnificamente, dare la volontà di fantasia, l'opportunità di ventilizzare l'auto-realizzare, imparare a relazionarti. L'atmosfera in classi è rilassata, non invadente, l'insegnante accompagna solo i bambini, suggerendo impercettibilmente e aggiustando errori e difetti, il che consente di rivelarsi il più possibile, le sue capacità.

La coreografia ha anche una grande influenza sulla formazione della cultura interna di una persona, le classi aiutano ad educare il carattere di una persona. Dal momento che il processo educativo procede nella squadra ed è collettiva, le classi di coreografia stanno sviluppando un senso di responsabilità per i compagni, la capacità di fare i conti con i loro interessi.

Nei bambini, la capacità di trasmettere l'immagine musicale ascoltata nel disegno, in plastica. I bambini per la prima volta possono gestire una tuta panoramica preparata specificamente al numero di danza. Con la partecipazione diretta dei genitori, i bambini si esibiranno ai loro primi concerti e concorsi. Tutto ciò promuove indubbiamente il rafforzamento dell'effetto educativo condotto nel complesso di famiglia e istituto d'Istruzione.

Cooperazione, mobilità, dinamismo, costruttività, responsabilità è precisamente quelle qualità personali che si formano nei bambini a causa della formazione sistematica della coreografia.

Programma per l'implementazione del programma - 2 anni

Età dei bambini da 6 a 9 anni

Le lezioni si svolgono 2 volte a settimana a 2 ore accademiche. .

Nel processo educativo, il ruolo principale è dato all'istruzione estetica.

Il programma è diretto:

    per l'acquisizione dei bambini 6-9 anni alle basi arte coreografica

    identificazione dei bambini dotati al fine di sviluppare le loro capacità creative;

    formazione armoniosa e comprensivamente personalità sviluppata Nel processo di padroneggiare l'arte della danza,

    sviluppo di regali artistici nel campo della danza e abilità esecutiva;

    sviluppo e miglioramento delle speciali abilità musicali.

Programma di novità È che, in contrasto con il tipico, questo programma è diretto non solo all'apprendimento delle composizioni coreografiche, ma anche all'integrazione di arte danza e teatrale, per la quale il programma include lezioni per la generazione di materie plastiche per il corpo, le basi del respiro didattico in coreografia e conoscenza con le basi delle capacità di recitazione, lo sviluppo della capacità di improvvisazione e saggio movimenti di ballocombinazioni utilizzate nella danza.

Pertinenza questa educativa programmi è dovuto al fatto che al momento, l'interesse per l'arte della coreografia è in costante aumento. Sembrano nuovi stili di danza moderni, che sono molto attratti dagli adolescenti. Questo programma è rivolto non solo per l'apprendimento delle composizioni coreografiche, ma anche sull'integrazione delle arti danza e teatrali, per le quali il programma è incluso nel programma per generare materie plastiche del corpo, le basi dell'insegnamento della respirazione della coreografia, della conoscenza delle basi Di abilità di recitazione, lo sviluppo della capacità di improvvisazione e del saggio delle combinazioni di movimenti di danza utilizzate nella danza.

L'occupazione della coreografia non solo insegna a capire e creare una bella, ma sviluppa anche il pensiero figurativo, la fantasia, l'immaginazione creativa. Attività coreografiche allo stesso tempo contribuiscono allo sviluppo fisico e alla salute dei bambini; Solleva la bellezza dei movimenti, la plasticità del corpo, la correttezza della postura, dei gesti, della cultura del comportamento. Attualmente un grande ordine sociale per i servizi educativi nel campo della coreografia da parte di genitori e bambini.

La fattibilità pedagica del programma educativo è diretta per creare condizioni per lo sviluppo delle fondamenta dei studenti della coreografia, la formazione di una cultura di una personalità creativa, all'acquisizione dei bambini ai valori universali attraverso la propria creatività, creando condizioni per l'autodeterminazione sociale, culturale e professionale, Auto-realizzazione creativa. Il contenuto del programma espande le presentazioni degli studenti su stili di danza e indicazioni, costituisce una sensazione di armonia, contribuisce al rafforzamento della salute fisica.

C. programma di abete rosso - Sviluppo armonioso dei bambini attraverso l'arte della danza, attraverso l'acquisizione di conoscenze di base, qualità creative, abilità esecutive.

Compiti:

Formazione:

    insegnare le basi della ginnastica di parter;

    passarono gradualmente le basi del classico esercizio sul bastone e nel mezzo della sala;

    insegnare agli elementi più semplici della danza classica e folk;

    insegnare oggetti della lettera musicale;

    affinando i bambini con la storia dell'emergenza e dello sviluppo della danza.

Sviluppando:

    promuovere la rimozione della frenata muscolare e psicologica per mezzo del movimento di danza;

    forma la postura corretta, regolare la figura del bambino;

    forma interesse per la danza dell'arte;

    sviluppare musicalità, espressività e significato della performance dei movimenti di danza;

    sviluppa l'immaginazione, la fantasia, la capacità di trovare i tuoi movimenti originali per esprimere la natura della musica;

    sviluppare interessi cognitivi, curiosità e capacità di pensare in modo creativo;

    sviluppa un gusto artistico.

Educativo:

    aumentare la cultura del comportamento e della comunicazione;

    aumentare la capacità del bambino di lavorare nella squadra;

    posare le basi della formazione di personalità esteticamente sviluppata;

    alleviare un senso di responsabilità, duro lavoro, costruttività.

Una caratteristica distintiva Il programma educativo della coreografia moderna è il suo focus sulla formazione di un ampio spettro di abilità e abilità nel campo dell'arte della danza. La base della formazione delle abilità di performing è due attività principali degli studenti: lo studio della teoria e della pratica creativa Il valore della conoscenza necessario per la creatività è determinato principalmente dalla loro sistemabilità, il principale elemento di formazione strutturale che è la preparazione coreografica classica. Altri elementi significativi sono il corpo di plastica e un senso del ritmo. .

L'età dei bambini che partecipano all'attuazione di questo programma educativo è di 6-9 anni.La ricezione dei bambini è effettuata sulla base della dichiarazione scritta dei genitori e della conclusione medica sullo stato della salute del bambino. La possibilità di trasferire l'apprendimento da un gruppo all'altro nel processo di apprendimento e, poiché il materiale del programma è assistito, anche la complicazione o la semplificazione del materiale con un approccio individuale a ciascun apprendimento è possibile spostare alcuni degli argomenti in altre fasi di apprendimento.

Termini di attuazione del programma educativo- 2 anni.

Fasi del programma educativo

    1 ° anno di studio (6-7 anni) - Livello preparatorio

assume lo sviluppo del ritmo Azes, lo studio degli elementi più semplici della ginnastica di parter, lo studio degli elementi di danza, applicando le tecnologie di gioco, l'esecuzione di semplici composizioni e danze di danza.

    2 ° anno di studio (8-9 anni) - Stage iniziale

consolidamento della ginnastica del ritmo e del parter, esercizi classici della macchina (costruendo il corpo, lo studio delle posizioni delle braccia e delle gambe, sostiene, sanzioni, elasticità e forza delle articolazioni della caviglia e dell'anca), attività in scena basate sullo studiato Movimenti di danza.

Forme:

    lezione tradizionale;

    occupazione combinata;

    lezione pratica;

    gioco, vacanze, competizione, festival;

    incontro creativo;

    ripetizione;

    concerto, lezione aperta.

Forme di organizzazione di attività degli studenti nella lezione:

    frontale;

  • gruppo;

    gruppo individuale;

    ensemble.

L'attività coreografica include i seguenti compiti:

    esercizi musicali e ritmici per lo sviluppo, fissando abilità musicali e ritmiche e abilità espressive;

    dance: accoppiato, persone-tematiche;

    giochi: scena, non fusione con canto, musicale e didattico;

    danza;

    costruzione, ricostruzione;

    esercizi con oggetti: palle, nastri, fiori, palle, ecc.;

    compiti per la creatività di danza e da gioco.

La struttura delle lezioni è composta da tre parti:

I parte Include compiti per l'attività del motore del motore moderato: costruzione, saluto, un insieme di esercizi per preparare diversi gruppi muscolari al lavoro principale. Durata - 1/3 Parte del tempo totale di occupazione.

II PARTE. Include compiti con ampia attività motoria, imparare nuovi movimenti. Durata - 2/3 del tempo totale di occupazione.

III parte Include giochi musicali, compiti creativi, una serie di esercizi per il rilassamento muscolare e il restauro respiratorio. Durata - 2-3 minuti.

Le lezioni sono condotte in una forma di gioco. Elementi di esercizio classico sono introdotti gradualmente. Quando si consolidava nell'apprendimento, gli elementi di ESTERMS sono consigliabili per introdurre giochi di danza musicali didattici.

Si consiglia di utilizzare la terminologia generalmente accettata in francese per riferirsi ai movimenti di esercizio.

Modalità di occupazione:

I passaggi preparatori e iniziali di apprendimento sono fondamentali, consentono di deporre le basi della danza. In questi gruppi, fino a 12 persone sono impegnati inclusi. Le lezioni sono tenute due volte a settimana per due ore accademiche. È possibile condurre classi in modalità 4 volte a settimana per 1 ora educativa. La durata di un'ora scolastica per i bambini per 6-9 anni è di 40 minuti.

Prende e metodi per organizzare il processo educativo:

    verbale (presentazione orale, conversazione, ecc.);

    visivo (mostrando materiali video, illustrazione, osservazione, spettacolo di pedagogue);

    pratico (esercizi).

Ricevimenti:

  • mostrando materiali video;

    mostrare insegnante;

    osservazione.

Materiale didattico utilizzato nel processo di organizzazione delle classi:

Foto, Letteratura su coreografia, ritmo, plastica, danza, video - registrazioni audio, regole di comportamento sul palco, dizionari di termini.

Meccanismo per identificare i risultati del programma

La valutazione delle prestazioni del programma di sviluppo (attività) degli studenti si basa su un metodo di analisi comparativo, in cui i risultati dell'apprendimento degli studenti sono confrontati con gli stessi risultati dello stesso allievo (tasso di correlazione individuale), con gli scopi educativi e CRITERI (norma correttiva del soggetto).

Insieme ai metodi di base per valutare l'efficacia della formazione, l'istituzione è stata applicata dal sistema di controllo della progressione e della certificazione degli studenti. Questo sistema Assume il controllo corrente, nonché la certificazione intermedia e finale.

Il controllo corrente regolarmente (entro il programma) viene effettuato da un insegnante che guida il soggetto.

L'ingresso, le certificazioni intermedie e finali determinano come è successo con successo lo sviluppo dello studente e l'assimilazione del programma educativo in ogni fase della formazione.

I metodi di certificazione intermedia e finale sono:

metodo di osservazione pedagogica;

esecuzione di esercizi di controllo;

lezioni aperte;

discorsi di concerti degli studenti.

Risultati previsti

Bisogna sapere

Deve essere in grado di

Risultati generali attesi del primo anno di studio

Scuola tecnica e comportamento durante le classi e dopo;

Concetti generali sulla coreografia, il valore della musica in danza;

Caratteristiche della danza popolare russa: Dance, Bombyd, Dance;

Dimensioni musicali 2/4, 3/4, 4/4;

Ritmo (rapidamente, lento, moderatamente);

Musica a contrasto: veloce-lento, allegro, triste, silenzioso;

I concetti di "punti" della sala.

Ricostruire da alcuni disegni ad altro, la logica di svolta a sinistra ea destra;

Correlazione di edifici spaziali con musica. Tatto e ascocco;

Distinguere un colpo dalla tribù;

Cammina sulle semi-ali, esegui un galoppo, correndo con le ginocchia sollevate (in un cerchio e diagonalmente), camminare sui talloni volti in un cerchio e ritorno in cerchio;

Passi di danza in immagini, ad esempio: uccelli, farfalle, orso, lupo, volpi, ecc;

Esercizi di generalizzazione su vari gruppi muscolari e vari personaggi, metodo di movimento (esercizi di scorrevolezza, mahu, primavera), esercizi di flessibilità;

Movimenti alla musica in giochi gratuiti;

Invita una ragazza sulla danza e spenderla in posizione;

Eseguire piccoli etudi coreografici.

Risultati generali attesi del secondo anno di studio

- regole di base del movimento alla macchina;

Posizioni e posizioni di gambe e mani;

Demi Plie, Grand Plie, Ralling, Por de Bra.

Eseguire le basi dei classici esercizi sulla macchina;

Eseguire la danza con l'inclusione di vari movimenti di mani, alloggi, cotone;

Running: semplice, piccolo, fetore, salta da piedi a piedi;

Eseguire elementi della danza del palcoscenico della gente;

Eseguire piccoli etuti coreografici nelle versioni di prove e concerti.

Fasi

Anno di studio

Numero di ore a settimana

Numero di ore

Il numero di studenti del gruppo

Età della formazione

Pratica

Stadio preparatorio

Primo stadio

Programma

Piano a tema

1 anno di studio

Sezioni

Numero di ore

teoria

pratica

totale

Movimento musicale ABC

Ginnastica di Parter

Mosse di danza di base.

TOTALE

Contenuto teorico (35 ore)

Regole di base dei movimenti nella ginnastica di parter. Leggi di coordinamento del movimento delle mani, testa, alloggio. L'inizio della formazione dell'apparato muscoloso artistico del bambino. Sviluppo di postura, supporti, alimentazione, elasticità e fortezze di caviglie e giunti dell'anca. Posizioni e posizioni di gambe e mani. Inoltre, è studiato: il livello di sollevamento delle gambe, il movimento preparatorio della mano (concorrente), la chiusura della mano nella posizione preparatoria in due accordi finali. Sviluppa interesse e amore per la musica, la necessità del suo udito, movimento alla musica nei giochi gratuiti.

Arricchimento degli ascoltatori con una varietà di stile e genere di opere musicali, tra cui classico e lavori folk..

Lavoro pratico (101 ore)

- trova indipendentemente un posto libero nella hall,

Ricostruisci in un cerchio, diventa un paio di l'altro,

Costruire in una colonna e una classifica,

Passi di danza: camminare, allegro, calmo, sulle semi-ali, sui talloni, consegnando un passo avanti e indietro (indietro), con un sollevamento ad alto ginocchio (passo alto) ad un ritmo e ritmo diverso. d.;

Lo sviluppo della capacità di trasmettere nella plastica è un carattere diverso di musica, varie sfumature di umore (allegro-mercurio, giocoso, calmo, gioioso, irrequieto, ecc.).

Ginnastica di Parter

Flessione ed estensione delle gambe, posizione di sdraiarsi sullo stomaco e sulla schiena;

Pendii con il diritto a destra, a sinistra e in avanti, le gambe verticalmente divorziate

almeno 90 gradi;

Esercizio per la mobilità dell'articolazione della caviglia, l'elasticità dei muscoli, della gamba e dei piedi;

Esercizi per la flessibilità della colonna vertebrale;

Esercizi per giunti dell'anca, elasticità muscolare, fianchi;

Esercizi per la mobilità delle articolazioni del ginocchio;

Esercizi associati alla riduzione e al piedino di fermo;

Esercizi, sviluppando la mobilità dell'articolazione del gomito, aumentando l'elasticità dei muscoli della spalla e dell'avambraccio;

- "bici", "barca", "farfalla", "rana", "ponte", "candela", "montagna", "cesto", "swing", squat laterali;

Adagio (sollevamento lento della gamba);

Grande battemento (grandi pollici forti del piede);

Port de Braas (inclinabile in avanti, al lato, posteriore).

Mosse di danza di base.

Passi di danza con calzino;

Semplice passo avanti e passo variabile;

Con un pugno di tutto il piede, passo con una prospettiva a lato, tribale tribale,

Rimozione delle gambe sul tallone e il calzino e la prima posizione della prima posizione, il fantasma della posizione iniziale;

- "pickyryelochka";

Clappers (singoli) - nelle tue mani e coscia;

Correre con le ginocchia sollevate (cavallo);

Correre con i piedi forti;

Muoversi sulle cuciture;

Funzionando con le ginocchia sollevate (in cerchio e diagonalmente), cammina sui talloni che affrontano in cerchio e ritorno in un cerchio.

Salto

Su 2 gambe, alta e bassa, diversa durata e in combinazione tra se stessi, alta con un'enfasi superiore con calzini altamente tesi su 2 e sulla 1a gamba. Attraversa da piedi a piedi: le gambe si appoggiano indietro o si alzano in avanti; Passo con sweep: enfatizza (in posizione, con promozione e girarsi intorno a te); Passaggio con uno Spock: il piede di supporto non è tirato fuori, il salto non è alto, svolazzante (sul posto con la promozione in avanti). Il passo laterale è un galoppo: testato in linea, termina con un inserimento, quindi in un cerchio.

Aspetto educativo

Educazione delle abitudini culturali nel processo di comunicazione del Gruppo con bambini e adulti, compiere tutte le regole senza ritagliare gli adulti da perdere il più anziano. Regole di condotta quando visiti gli eventi culturali della città. Regole dell'igiene durante le classi.

Risultato previsto

Completamente eseguito in movimento

Piano a tema

2 anno di studio

Sezioni

Numero di ore

teoria

pratica

totale

Movimento musicale ABC

Ginnastica di Parter

Nozioni di base di esercizi classici

Elementi di danza di peal

Etudes coreografici

TOTALE

Contenuto teorico (45 ore)

Generalizzazione delle conoscenze acquisite e abilità. Ripetizione ad un ritmo più accelerato di esercizi specificato nel programma 1 anno di studio. Il criterio di attività di esecuzione (la presenza della logicità del movimento, dell'alfabetizzazione, della musicalità, della espressività di recitazione) .Spezione dei gradini di danza e della corsa. L'inizio dell'allenamento dell'apparato articolato e muscoloso del bambino. Sviluppo di postura, supporti, alimentazione, elasticità e fortezze di caviglie e giunti dell'anca. Posizioni e posizioni di braccia e gambe.

Lavoro pratico (91 ore)

ABC del movimento musicale (ritmo)

Tutto il materiale di formazione completato del 1 ° anno di studio è incluso:

Alternanza di una frazione forte e debole del tatto;

Musica da ballo, marce (sport, militare);

Sviluppo dell'immaginazione, fantasie, la capacità di trovare i loro movimenti originali per esprimere la natura della musica;

Trova indipendentemente un posto libero nella hall, ricostruire nel cerchio, in diversi giri, nei ranghi, nelle colonne, eseguire in modo indipendente le ricostruzioni basate su composizioni di danza (serpente, annodato, spirale);

Esercizi di generalizzazione su vari gruppi muscolari e vari personaggi, metodo di movimento (esercizi di scorrevolezza, mahu, primavera), esercizi di flessibilità;

Ginnastica di Parter (ritmo)

Esercizi che contribuiscono allo stretching dei tendini Achilla, muscoli poplititi e legamenti;

Rafforzare tutti i gruppi muscolari, insegnare alla sensazione di allungare le gambe, comprese le dita dei piedi e l'intero piede;

Esercizi che consentono di migliorare il feedback dei piedi;

Esercizi che contribuiscono alla produzione di alimentazione e mobilità delle gambe inferiori nell'articolazione del ginocchio;

Allungare e rafforzare i muscoli della schiena, e soprattutto, la pagnotta;

Esercizi per rafforzare i muscoli della stampa addominale, contribuendo alla correzione della postura.

Nozioni di base della danza classica

Postura corretta del corpo. Le posizioni delle mani-preparatorie, 1, 2, 3 (apprese nel mezzo, con non un'alimentazione completa delle gambe) Posizione delle gambe 6, 1,2, 3,5. (faccia alla macchina);

Pertinente - sulle semi-probabilità di I, II, v si propone alla macchina; -Port de Bra inclinato in avanti, al lato, torna a faccia alla macchina;

Demiplie di I, II, V posizioni faccia a faccia alla macchina.

Elementi della danza panoramica delle persone:

Posizioni della mano 1,2,3;

Posizioni dei piedi 1,2,3;

- "pickyryelochka";

- "motualka";

- "Garmoshka";

- "Un semplice passo, un passo sulle semi-ali";

- "frazione - piccola continua, variabile";

- "I martelli - un colpo dalle semi-ali nel pavimento";

- "I clappers sono single nelle loro mani, dalla coscia, per ginocchio";

- "PORDIVNY-SLIDER, BALL, una giuria sul tallone."

Etudes coreografici

Conoscenza con l'accompagnamento musicale del futuro etudio coreografico, conversazione sulla natura e l'immagine della musica.

Aspetto educativo

Trova una cultura di comportamento, organizzazione.

Risultato previsto

Eseguire completamente movimenti.

Salto

- tempssleve da I, II, V POS. (Faccia alla macchina);

Saltando VI POS. (piccolo e alto);

Saltando VI POS. Con le gambe al petto e sotto te stesso.

Supporto metodico per un'educazione aggiuntiva

programmi

Sezioni principali

Metodi e tecniche

Materiale didattico, attrezzatura tecnica

Forme di riassunte

Movimento musicale ABC

Spiegazione, Visual, Pratico

Piano, Bayan, fonogramma

Esercizio di controllo

Elementi della danza scenica delle persone

Piano, Bayan, registratore di nastro, fonogramma.

Controlla l'occupazione

Nozioni di base della danza classica

Spiegazione, Visual, Pratico, Creativo, Riproduttivo

Piano, Bayan, registratore del nastro, fonogramma

Controlla l'occupazione

Etudes coreografici

Pratico, creativo

Piano, Bayan, registratore a nastro, abiti.

Controlla l'occupazione

Letteratura

Per l'insegnante:

    Bazarov n.p. Classic Dance Leningrad "Art" 1984;

    Vaganova A.ya. Nozioni di base del classico Dance Leningrado "Art" del 1980;

    Denisova F. Folk Dancing Publishing House WCSPS 1954;

    Zakharov V.m. Rainbow Russian Dance "Soviet Russia" 1986;

    Danza scenica della gente Moscow 1985;

    Utinova ta. Danze folk russe selezionate - Mosca, "Art" del 1996;

    ISTRATOVA acceso Test psicologici per studenti delle scuole superiori - Rostov N / D: Phoenix, 2007.-249.S. (Laboratorio psicologico);

    Loseva A.A. Diagnosi psicologica del Giftness: tutorial per le università. - M.: Progetto accademico; Triksta, 2004-176c.;

    Tecnica pedagogica nel lavoro dell'insegnante. - M.: Center "Ricerca pedagogica", 2001- 176c;

    PITYUKOV V.YU .. Fondamenti di tecnologia pedagogica: manuale educativo e metodico. 3RD ED. IPR. e aggiungi. - m.: Casa editrice "Gnome e D", 2001;

    PLIGIN A.A. Istruzione orientata personale: storia e pratica. Monografia. - M.: KSP + ", 2003, 432C.;

    Psicodiagnostica dei bambini. Costo. COME. Galanov.- m.: Sfera TC, 2002-128C.;

    Olshanskaya n.a ... Dechnics of Pedagogical Communication: Workshop per insegnanti e insegnanti di classe. - Volgograd: insegnante, 2005-74c.

    Monina GB, Lutova - Roberts E.K. Formazione comunicativa (insegnanti, psicologi, genitori) .- SPB: Publisher "Discorso", 2005.- 224c.: IL.;

    Verbickskaya A.V. Fondamentali del movimento del palcoscenico. M., 1973;

    Moore A., traduzione e redattori Pina Yu.s. Tecnica di danza europea rivista. M., 1999;

    Pin yu.s. (traduzione ed edizione). Tecnologia rivista delle danze latinoamericane. M., S.-P., 1992;

    Pin yu.s. (traduzione ed edizione). Direzioni prospettiche e forme di danza di apprendimento. M., S.-P., 1995;

    Angoli FG. Prenditi cura dell'onore e della salute del piccolo. M., 1991;

    Collezione documenti normativi FCS (parti I-II), M., 2001;

    Bazarov N., Mei V., alfabeto di danza classica. L.-M., 1994;

    Bazarov N., danza classica. L., 2005;

    Vaganova A. Nozioni di base della danza classica L.-m., 2003;

    Enciclopedia yamale del distretto autonomo di Yamalo-Nenets in tre volumi. Editoria Tsu Salekhard 2004;

    Creatività dei popoli dell'album della regione del Tyumen dalla collezione del Tyumen Regional museo locale della legna prende il nome dopo I.YA. Slotovova a Mosca 1999;

Per studenti:

    Bogatkova L. Dancing e Pioneer Games "DETGIZ" 1961;

    Scuola di Danza della gente Moscow 1994;

    Conosco il mondo: bambini. Encycle.; Musica \\ AUTH. COME. Aceri. In totale. Ed. Og Hinn.- m.; Casa editrice AST-Ltd, 1998;

    Poskutinskaya V., Magic World of Dance, M., "illuminazione" 1985;

    Zhdanov L., Joining Ballet, M., "Planet", 1986;

    Jarikov E., Krušelnitsky per te e per te. - m.: Illuminazione, 1991. - 223 p.;

    Nenets Fairy Tales e Epic Songs "SudBabts", costo "Yuricz". N.m. Yangasova Tomsk è pubblicato. Università del 2001;

    Enciclopedia settentrionale Edizioni europee. Despansione del Nord 2004.

Per i genitori:

    Rosanova o.i. Team coreografico nel club Leningrado 1981;

    Danza caratteristica Moscow 1988;

    Sontag L. capelli e bellezza. M.: EKSMO 1994;

    Simanovsky A.e. Sviluppo pensiero creativo Bambini. Beneficio popolare per genitori e insegnanti. / M.v. Dushin, V.n. Kurov.- Yaroslavl: "Academy of Development", 1997. - 192 p., KL.- (serie: "Studiamo insieme, giochiamo");

    Kanasova N.YU., Boytsova A.T., Koshkina V. S., Kurtseva E.G. Diritti dei bambini per istruzione aggiuntiva e supporto socio-pedagogico: manuale educativo e metodico. - SPB.: KARO, 2005;

    Kozyreva A. Y. Lezioni di pedagogia e psicologia della creatività. - NMC, Penza. - 1994. - 344 p;

    Markovskaya I.m .. interazione formazione dei genitori con bambini.- SPB.: Discorso, 2005.- 150s;

    Monina GB, Lutov, Roberts E.K. Formazione comunicativa (insegnanti, psicologi, genitori) .- SPB.: Editore "Discorso", 2005 - 224c.;

    Perelman ya.i. - Attività ed esperienze divertenti. M., 1972, con copia. Vachkov i.v. Fata-terapia: sviluppo di autocoscienza attraverso fiaba psicologica. -2-e ed., Pererab. e aggiungi. - m ;; 2003.

Scheda informativa

UMK Ulteriori programmi educativi "Nozioni di base della coreografia"

Associazione per bambini: "Kukaracha" (coreografia)

pedagogo Implementazione di un programma (Istruzione, Qualifica) - Zakharova E.M.

tipo di programma: Modificata

cibo: Artistico

area educativa: Art

lo scopo del programma: Sviluppo armonioso dei bambini attraverso l'arte di danza, attraverso l'acquisizione di conoscenze di base, qualità creative, abilità esecutive.

forme di implementazione del programma: Group.

età dei bambini: 6-9 anni

periodo di implementazione del programma: 2 anni (3 tappe)

numero di ore a settimana: 2 volte a settimana 2 ore accademiche

Il primo anno di studio è di 4 ore a settimana.

Il secondo anno di studio è di 4 ore a settimana.

risultati aspettati: Gli studenti giocano inconfondibilmente il classico esercizio dalla macchina e nel mezzo della sala. Propri elementi di etudi coreografici nella danza. Partecipare attivamente attività di concerti.

Licenza: Serie A n. 323615 del 30.07. 2009.

Revisione esterna ______________________________ a partire dal ___________

(Nome completo, posizione) (data)

Tutorial - Materiali che forniscono attuazione

programmi di contenuto

Materiali didattici corrispondenti al contenuto del programma, scopi di apprendimento, il livello di formazione degli studenti (presentato sotto forma di dispense e aiuti visivi)

    Ritmici (esercizi di schemi-tavola, dischi musicali - video e audio);

    Esercizio parteriale (tabelle di esercizio, dischi musicali - video e audio);

    Elementi di danza russa (schema del tavolo da allenamento, accompagnamento musicale);

    Esercizi musicali e spaziali (musica);

    Nozioni di base degli esercizi classici (illustrazioni da tronchi, schema da tavolo);

    Etudes coreografici (schemi da tavola);

    Elementi della danza del palcoscenico popolare (schemi - tavoli di movimento);

    Lavoro in piedi e prove (esercizi di schemi-table, dischi musicali - video e audio)

Materiali metodologici su argomenti, classi, compresi piani per classi, composizione ed elenco di attività, situazioni, compiti di controllo, standard, ecc.

    Ritmici (Bogatkova L. "danze e giochi" - manuale metodologico);

    Esercizio parteriale (Vaganova A.ya. "Nozioni di base della danza classica" - Un manuale metodologico);

    Elementi di danza russa (Denisov F. "Danze folk" - un manuale metodologico);

    Esercizi di musica e spaziale ("Danza popolare" - Guida metodologica);

    Nozioni di base del classico esercizio (bazarov n.p. "classica danza" - Guida metodica);

    Etudes coreografici (Bazarov n.p. "Ballo classico" - Guida metodica);

    Elementi della danza del palcoscenico popolare (Zakharov V.m. "Rainbow Russian Dance" - Guida metodica);

    Lavori di produzione e prove (Ustinova TA "Danze folk russe preferite" - Guida metodica)

Elenco dei concetti di base con interpretazione o traduzione utilizzata nel programma:

Istruzione aggiuntiva - Un processo mirato di educazione e apprendimento attraverso l'attuazione di ulteriori programmi educativi, fornendo ulteriori servizi educativi e l'attuazione di attività educative e informatiche al di fuori dei principali programmi educativi nell'interesse dell'uomo, della società, degli Stati.

Insegnante di istruzione aggiuntiva - ha promosso appositamente lo sviluppo di un'educazione supplementare di bambini in una determinata istituzione, che possiede la pedagogia di istruzione aggiuntiva, implementando i programmi di istruzione aggiuntiva dei bambini.

Attività pedagogica - un tipo di attività socialmente significativa, mirata appositamente a organizzare le condizioni per l'emergenza e la formazione delle attività di un bambino per sviluppare la sua immagine umana.

Crescita personale - il processo di identificazione dell'accumulo di cambiamenti qualitativi in \u200b\u200besso, portando alla transizione da uno stato all'altro, più perfetto.

Creazione - Soluzione originale e altamente efficiente dei compiti del processo pedagogico.

PROGRAMMA

Circolo coreografico

progettato per 1 anno di studio

4a, 4b classi

Compilato da: osipkin v.g.

Categoria di qualificazione dell'insegnante 1

2013 - 2014

Nota esplicativa

Lo sviluppo di progressi tecnici e informatizzazione totale ha portato al fatto che i nostri figli sono seduti davanti a monitor e televisori. I bambini dimenticano la gioia del movimento, hanno nuove malattie, non conoscono il "gusto" delle vittorie sportive.

È necessario creare un sistema olistico per la conservazione e il rafforzamento della salute degli scolari, che è confermata dall'introduzione dello standard educativo dello stato federale della seconda generazione. Uno dei problemi della pedagogia della scuola moderna è creare condizioni favorevoli per attirare educativi alla cultura e allo sport fisica. È possibile ottenere risultati positivi utilizzando nuove forme di apprendimento nuove e non standard. Uno dei mezzi efficaci per preservare e rafforzare la salute degli scolari, a nostro avviso, è il ritmo.

Antica saggezza indiana dice: la danza è un'arte che rende la salute dell'uomo.

Questo programma è redatto per le scuole non specializzate. Include il ritmo con elementi di danza popolare, dà un'idea di ciascuno di essi, e soprattutto non è complicato. Il programma consente ai bambini di mostrarsi, rivelare in modo creativo nel campo dell'arte della danza. Si è dimostrata che le classi per la musica per i bambini sono di particolare importanza, poiché gli esercizi di motore treno principalmente il cervello, la mobilità dei processi nervosi (ricerca n.a. Kornstein, v.m. Bekhtereva, metodologia M. fildenkrayza, ecc.). Allo stesso tempo, i movimenti della musica sono per il bambino e una delle attività più attraenti, la capacità di esprimere le loro emozioni, per mostrare la sua energia. I ritmici includono esercizi, giochi e danze che aiutano ad educare la percezione musicale dei bambini, migliorare il loro movimento e sviluppare la loro capacità di incarnare in modo creativo l'immagine di ingegneria musicale. Inoltre, ognuno ha il proprio compito speciale: si aiuta nell'assimilazione di una certa abilità motoria; Altro invia l'attenzione dei bambini al riflesso di una o un'altra caratteristica della musica, il suo carattere, il ritmo, la dinamica e altri mezzi di espressività musicale:

  • l'udito metrohymmico è formato;
  • i movimenti vengono utilizzati secondo la costruzione di un lavoro musicale (parti, frasi, ingresso);
  • l'attività creativa del bambino sta sviluppando;
  • la plasticità, la libertà di movimento si sviluppa, la postura e il coordinamento dei movimenti stanno migliorando.

Grazie a questa attività, il bisogno naturale dei bambini nei movimenti è soddisfatto, l'esperienza dell'interazione con i dintorni, le condizioni sono create per una conoscenza autonoma direzionale positiva, autodeterminazione in uno stile di vita sano, auto-realizzazione creativa.

Il precedente il bambino perceprà la gamma di varie impressioni, esperienza sensuale, specialmente in questa forma di attività, come un movimento alla musica, più armonioso, naturale e di successo sarà ulteriori sviluppi Bambino, e forse meno problemi con i nostri figli con lo sviluppo del discorso, attenzione, memoria, pensiero, formando una bella postura.

La rilevanza della direzione selezionata

Junior School Age è uno dei periodi più responsabili nella vita di ogni persona. Era durante questi anni che le fondamenta della salute, un armonioso mentale, morale e sviluppo fisico Il bambino è formato dalla personalità dell'uomo. Non faremo scoperte, sostenendo che l'attività motoria, incluso il ritmo, contribuire allo sviluppo armonioso del bambino. Specifici mezzi di influenza sugli studenti inerenti al ritmo contribuiscono alla correzione delle carenze di sviluppo fisico, della motilità generale e del linguaggio, una sfera di volontà emotiva, per educare le qualità personali positive (cordialità, disciplina, collettivismo), educazione estetica.

Attualmente ci sono molte direzioni ritmoplastiche, ma abbiamo scelto uno dei più accessibili, efficienti ed emotivi: questi sono ginnastica di danza-ritmica. La disponibilità di questa specie è basata su semplici esercizi complessivi. EFFICIENZA - Nel suo effetto versatile sul sistema muscoloscheletrico, il sistema cardiovascolare, respiratorio e nervoso dell'uomo. L'emotività è ottenuta non solo con accompagnamento musicale ed elementi di danza, ma anche con imitazioni, composizioni di trama che soddisfano le caratteristiche di età degli studenti più giovani che stanno aumentando in imitazione, copiando azioni di uomo e animali.

L'apprendimento della danza in tenera età contribuisce alla formazione di una personalità spirituale e forte e bella. Nelle lezioni di danza puoi insegnare buoni mansanti, movimentazione educata, bella passeggiata, grazia e grazia. Ma la danza serve non solo dalla bellezza. Grazie a esercizi costanti, sviluppa i muscoli, danno flessibilità ed elasticità del caso, e contribuisce anche alla rimozione dello stress nel corpo.

Lo scopo del programma: Creare condizioni per la conservazione e il rafforzamento della salute psicologica e fisica degli studenti nella scuola primaria con il ritmo.

Il programma è progettato per 34 ore e implementa quanto seguecompiti:

  • sviluppo nei bambini di abilità comunicative attraverso l'educazione fisica individuale e collettiva e attività ricreative;
  • sviluppo dell'arte I. gusto estetico mezzi di creatività musicale;
  • educazione morale ed emotivamente atteggiamento positivo del valore della loro salute;
  • educazione del desiderio di auto-realizzazione, auto-sviluppo, comprensione reciproca, comunicazione, cooperazione;
  • formazione di motivazione sostenibile per esercitare lezioni;
  • formazione di adeguata autostima coinvolgendo i bambini in attività creativa attiva.

La risoluzione di un complesso di compiti educativi e benessere deve essere guidata dai principi di coscienza, attività, visibilità, accessibilità, individualizzazione e sistematica. Il principio della sequenza non è meno importante: dallo stadio di apprendimento iniziale - a conoscenza approfondita e ulteriormente al miglioramento.

Risultati di implementazione del programma pianificato

Questo programma è focalizzato sulla formazione di una personalità armoniosamente sviluppata per mezzo del corso "ritmo con elementi di danza popolare" ed è progettato per 1 anno di studio, con un carico - 1 ora a settimana.

I risultati educativi delle attività sportive e ricreative sono distribuiti su due livelli.

Risultati del primo livello: Acquisizione della conoscenza della conoscenza su uno stile di vita sano, sul significato sano delle attività del ritmo; sull'igiene personale; Sulla tecnica di sicurezza nell'educazione fisica; sul ritmo e l'uso dei suoi elementi nel corso della giornata; Sulle regole per la tenuta dei giochi mobili e i metodi mobili musicali e ritmici di comunicazione con i pari.

Forme di conseguimento dei risultati del primo livello: Conversazione, giochi - Viaggi, classi pratiche, giochi musicali e ritmici.

Risultati di secondo livello: Sviluppo del valore di uno scolaro alla sua salute, a patria nativa, ad altre persone.

Forme di raggiungimento dei risultati del secondo livello: Classi pratiche, concorsi, concorsi, dimostrazioni.

Personale, metaperato e sottosezione

sviluppo del programma

Personale:

  • determinare il significato dell'influenza dell'occupazione del ritmo sulla salute umana;
  • inclusione attiva in comunicazione e interazione con i pari sui principi del rispetto e dell'avviamento, dell'assistenza reciproca ed empatia;
  • la manifestazione delle qualità positive della personalità e della gestione delle loro emozioni, la manifestazione della disciplina, del duro lavoro e della perseveranza nel raggiungimento degli obiettivi.

Regolamento:

  • fissare compiti educativi in \u200b\u200bconformità con le attività stimate;
  • fare un piano e una sequenza di azioni per raggiungere il risultato;
  • analisi e valutazione obiettiva dei risultati del proprio lavoro, trovando le possibilità e i metodi del loro miglioramento;
  • azione motoria tecnicamente adeguata.

Soggetto:

  • esecuzione di combinazioni ritmiche;
  • sviluppo della musicalità (la formazione della percezione musicale, idee sulla musica espressiva);
  • lo sviluppo di un senso di ritmo, la capacità di caratterizzare il lavoro musicale, coordinare la musica e il movimento.

Connessioni interdimensionali

Il programma è compilato, tenendo conto dell'attuazione di collegamenti interdisciplinari da sezioni:

"Ustringing musicale"Dove i bambini imparano a sentire uno stato emotivo diverso nella musica e trasmetterlo da movimenti.

Gli studenti assimilano i concetti di "ritmo", "conto", "dimensione" e scopri che la musica è composta da orologi e frasi musicali, mentre i bambini dovrebbero distinguere la voce e la melodia principale, unisciti alla danza dall'inizio della frase musicale.

"Introduzione al circostante"dove i bambini conoscono i fenomeni della vita pubblica, i soggetti dell'ambiente più vicino, i fenomeni naturali, che serviranno da materiale,incluso nel contenuto di giochi ed esercizi ritmici.

La relazione più vicina è tracciata tra il ritmo eattività fisica : E sulla struttura della lezione, e sulla sua saturazione. A partire dal riscaldamento, avendo un climax nel mezzo e il calo del carico fisico ed emotivo entro la fine, ogni lezione ha un obiettivo specifico - per addestrare determinati gruppi muscolari per svolgere vari movimenti. Lezioni di danza regolari, come lezioni, educazione fisica, creano e rafforzano il corsetto muscolare, migliorano il lavoro del cuore, del sistema nervoso, rafforza la psiche.

Ogni danza ha alcune radici storiche e origini geografiche. Per iniziare con lo studio di una particolare danza, gli studenti hanno conosciuto la storia della sua creazione, impara in quale paese, in cui è apparsa la gente, quale paese si è trasferito in quale paese. La posa e le dogane, il carattere e il temperamento delle persone si riflettono nella danza.

Risorse di implementazione del programma

  • materiale e tecnico: palestra, dotato dell'inventario necessario, kit di pronto soccorso, equipaggiamento audio e video, foneta del computer musicale;
  • informazioni e risorse metodologiche: educativo letteratura metodica., Risorse educative elettroniche, internet.

Forme di controllo e valutazione dei risultati del raggiungimento

set di attività:

  • condurre lezioni aperte per i genitori;
  • organizzazione di concorsi di danza;
  • partecipazione a programmi festivi, concerti;
  • condurre la lezione finale alla fine dell'anno scolastico.

Risultati previsti per lo sviluppo della pratica innovativa

Sviluppo e implementazione nella pratica:

  • complesso di esercizi di danza e ritmici utilizzati nel processo educativo;
  • il programma di attività extrascolari della tazza coreografica "ritmo";
  • video di danza.

Pianificazione tematica

No. P / P

Lezione di tema

Forma dell'organizzazione di attività extrascolastiche (forma di classi)

Numero di ore

teoria

pratica

"Conoscenza magica"

Gioco - Viaggi

"Sua Musica di Sua Maestà"

Conversazione, lezione pratica

"Merry Warm-up"

Lezione pratica

"Dance ABC"

Lezione pratica

"Movimenti intelligenti"

Lezione pratica

"Rainbow Russian Dance"

Conversazione, lezione pratica

"Mosaico di ballo"

Lezione pratica

Totale: 34.

Argomento 1. "Conoscenza magica"

Compiti:

  1. Per conoscere i bambini con la storia della nascita della danza, dei generi di arte della danza.
  2. Condividi sui benefici della danza.

Gioco di viaggio nelle stazioni "Magic Express". Guarda le riprese video e la discussione, imparando il gioco musicale e commovente "Trova il tuo posto" e la danza ritmica "Se ti diverti", così come elementi di ballo da ballo, folk e sportivi. Discussione collettiva "Cos'è una danza?"

Argomento 2. "Sua Musica Maestà"

(Familiarizzazione con concetti musicali elementari)

Compiti:

  1. Ferroviario nei bambini la capacità di ascoltare la musica.
  2. Impara a percepire e valutare la musica.
  3. Sviluppa la capacità di organizzare le tue azioni alla musica.

La natura del lavoro musicale

  • Ascoltando la musica, determinare il suo carattere (allegro, triste, inquietante).
  • Compito creativo: improvvisazione per melodie specificate: allegro e triste.
  • Creare un'immagine specificata: una nuova bambola, una bambola è caduta; Il passero volò divertimento dal ramo al ramo, il passero ferito.
  • Gioco "Beetles and Butterflies".

Il ritmo dei lavori musicali (veloce, lento, moderato)

  • Ascoltando la musica, determinare il suo ritmo (oralmente).
  • Gioco "Hares and Hunter".
  • Compito creativo: ritrarre una tartaruga, topo.
  • Eseguire un movimento a molla in conformità con il ritmo specificato.

Tonalità dinamiche (rumorose, silenziose, moderatamente)

  • Ascoltando la musica, determinare le sfumature dinamiche (per via orale).
  • Compito creativo: per ritrarre la pioggia di cotone bussa sui tetti (rumoroso); La pioggia è affacciata (silenziosa).
  • Il gioco è "tranquillo e rumoroso".

Modello ritmico

  • Riproduzione con cotone e hacking il modello ritmico del poema.
  • Combinazione con cotone: davanti a te, inginocchiata, sopra la tua testa, dai fianchi.

La struttura del lavoro musicale (entrata, parte)

  • Insegnare ai bambini a cambiare il movimento in conformità con la forma in due parti del lavoro musicale.
  • Il gioco "Ku-Chi".
  • All'esempio degli Etudi di danza studiati per imparare da solo per iniziare a muoversi dopo l'adesione.

Argomento 3. "Merry Warm-up"

Compiti:

Il set di movimenti di riscaldamento. Dance Etude su materiale moderno.

Argomento 4. "Dance ABC"

Compiti:

  1. Preparare i bambini per esplorare elementi più complessi, Etudes, Dance.

Passi:

  • domestico,
  • dance Easy Step con calzino
  • sulle cuciture
  • facile da corsa
  • passo con spazzamento
  • sudore laterale - Gallatore,
  • running leggero con calzini;

Mettendo il corpo

Piedi Posizione: I - I, VI

Preparazione per lo studio delle posizioni

  • etude "Balloon"

Posizione di danza della mano:

  • sulla cintura,
  • per una gonna,
  • dietro la schiena,
  • sulla cintura nelle camme.

SEMI-SPESENDENZE DA VI POSIZIONI, I POSIZIONA

Nominazione della gamba:

  • avanti dalla posizione VI
  • al lato della posizione I.

Sollevamento sulle cuciture di VI Posizione

Argomento 5. "Movimenti intelligenti"

Compiti:

  1. Sviluppare l'attenzione.
  2. Sviluppare movimenti di coordinate.
  3. Sviluppare memoria visiva e uditiva.
  4. Preparare i bambini ad eseguire elementi più complessi.

Gioco complesso Rhythm "Andremo alla foresta oggi, pieni di favolosi miracoli".

Mani ("confusione", "Catchy", "Jadda"). The Game "Angoles - Gira le orecchie". Giochi per l'attenzione di "insegnante", "Fai un soggiorno, fallo", "Destra - sinistra".

Argomento 6. "Rainbow Russian Dance"

Compiti:

Introduzione al soggetto "Danza russa"

Mettendo il corpo

Studiando le fondamenta della danza popolare russa:

  • lavorare le mani in danza russa;
  • capacità di lavoro del fazzoletto;
  • fiocco russo;
  • sviluppo della mobilità di una fermata basata sugli elementi "Albero di Natale", "Harmoshka", attaccante;
  • si muove:
  • semplice, sulle cuciture,
  • lato, apptalizzato,
  • preparazione per "frazioni":
  • triatops.
  • soffia di mezzo footer
  • blows del tallone;

Argomento 7. "Mosaico di danza"

Compiti:

  1. Insegna ai bambini a muoversi in conformità con la musica.
  2. Sviluppare memoria, capacità di recitazione.
  3. Preparati per le attività di concerti.

L'argomento "Sua Masty Music"

Compiti:

  1. Conoscenza sicura, abilità ricevute nel primo anno di studio.
  2. Per essere in grado di analizzare il lavoro musicale, muoversi in base alla musica.
  1. Attività per analizzare i lavori musicali (tempo, carattere, dinamica, modello ritmico, struttura).
  2. La capacità di evidenziare le puntate forti e deboli sulla voce (cotone, avvolgimento).
  3. Tatto.
  • Gioco: "Domanda - risposta", "echo".
  1. Genere musicale.
  • Polka, marzo, Waltz, Polonaise, Galoppo (determinano per oralmente il genere)
  • Gioco: "Marsh - Polka - Waltz"

Tema "Gioco che si estende" (Ginnastica di Parter)

Compiti:

  1. Preparare un apparato motore a difficoltà panoramiche.
  2. Sviluppare dati del bambino naturale.
  3. Corretti difetti di postura.
  4. Rafforzare la salute fisica e mentale.
  1. Esercizi per rafforzare i muscoli del retro e della stampa addominale da deflessione indietro: "Cobra", "colepko", "lucertola", "ponte", "barca", "pecorina", "pesce".
  2. Esercizi per rafforzare i muscoli della parte posteriore e della stampa addominale da inclinazione in avanti: "rinoceronte", "riccio", "gabbiano", "elefante", "lumaca", "vagante-stand".
  3. Esercizi per il rafforzamento della colonna vertebrale trasformando il corpo e le pendenze di esso alle parti: "Ant", "Dragonfly", "Crystratina", "Fluger", "Haniki".
  4. Esercizi per rafforzare i muscoli della cintura pelvica, dei fianchi, dei piedi: "Cancro", "Pavlin", "Run", "Parozozik", "Spider", "rana", "Tarakan".
  5. Esercizi per il rafforzamento e lo sviluppo della sosta: "camminare", "pavimento", un orso ".
  6. Esercizi per rafforzare i muscoli della tracolla: "blocco", "aeroplano", "traino", "nuotatori".
  7. Esercizi per l'equilibrio di formazione: "aquila", "ala".

Tema "Merry Workout"

Compiti:

  1. Sviluppa attenzione, memoria, coordinamento dei movimenti.
  2. Prepara il corpo del bambino per eseguire elementi più complessi.
  1. Il set di movimenti di riscaldamento.
  2. Dance Etude su materiale moderno.

Tema "Alfabeto della danza classica"

Compiti:

  1. Sviluppa muscoli di gambe, mani, dorsi.
  2. Formare la postura corretta e il coordinamento dei movimenti.
  3. Preparare i bambini per esplorare elementi più complessi.
  1. Passi:
  • passo di danza con calzino;
  • marzo;
  • sulle semi-ali;
  • rigonfiamento;
  • galoppo;
  • polka Pag.
  1. Correre:
  • piccolo sulle cuciture;
  • con alzata alzata;
  • con le gambe pieghevoli indietro
  1. Esercizio nel mezzo della sala:
  • punti della sala (secondo la tecnica di A.yavaganova);
  • posizioni della mano: preparatorio, I - II, II, III - I;
  • traduzione di mani dalla posizione verso la posizione (il modulo Rort de Bras - I);

Tema "Dance Dance"

Compiti:

  1. Acquista le competenze della libera circolazione nello spazio.
  2. Esplorare disegni semplici Danza per usarli in stanze da concerti.
  3. Attaccare l'abilità per mantenere l'equice nell'immagine, osservare gli intervalli.
  1. Movimento di danza.
  2. Drawing Dance "Circle" (storia dalla storia):
  • circolo vizioso;
  • cerchio aperto (semicerchio);
  • cerchio in un cerchio;
  • cerchio tessuto (cestino);
  • volto in un cerchio, volto da un cerchio;
  • coppie del cerchio.

Insegna ricostruire da una specie all'altra.

  1. Figura Dance "Colonna", "Linea":
  • ricostruzioni dal cerchio alla colonna, in linea, (sullo sfondo, in primo piano);
  • ricostruzioni da diversi giri (indipendentemente selezionando leader).
  1. Il concetto di "diagonale":
  • ricostruire dal cerchio a diagonale;
  • ricostruire da piccoli cerchi in diagonale (indipendentemente
    specificando leader).
  1. Drawing Dance "Spiral".
  • Gioco "Thread Thread".
  1. Drawing Dance "Snake":
  • orizzontale;
  • verticale.

Ricostruire dal "cerchio" in "serpente" (indipendentemente selezionando il cavo).

  1. Figura Dance "Knog": Danza russa "Knog".
  2. Il gioco è la danza "infinita".

Tema "danza russa"

Compiti:

  1. Per conoscere i bambini con la storia della danza russa, le sue caratteristiche, le forme.
  2. Parla di caratteristiche distintive del carattere, modo di esecuzione.
  3. Insegna le basi della danza russa.
  1. Introduzione alla danza russa;
  2. Installazione del corpo;
  3. Studiare le fondamenta della danza popolare russa:
  • lavorare le mani in danza russa;
  • capacità di lavoro del fazzoletto;
  • fiocco russo;
  • sviluppo della mobilità dei piedi basata sugli elementi "Albero di Natale",
    "Harmoshka", hitching;
  • si muove:
  • semplice, sulle cuciture,
  • lato, apptalizzato,
  • spostamento laterale "Sippassione" di VI posizione,
  • passo in esecuzione con i piedi di scarto di piegatura.
  • preparazione per "frazioni":
  • triatops.
  • soffia di mezzo footer
  • blows del tallone;
  • gatti e barche per ragazzi:
  • single sulla coscia e il brillante.

Tema "Balling Dance"

Compiti:

  1. Affinando i bambini con la storia della danza della sala da ballo.
  2. Insegna alle basi della danza "Polka".
  3. Per apprendere gli elementi di base della danza del valzer.
  1. Introduzione al soggetto
  2. Studiando le basi della danza "Polka":
  • bevande, Polka Step, Galoppa;
  • combinando gli elementi studiati;
  • parametri:
  • "Barca",
  • mani "croce",
  • il ragazzo tiene una ragazza dietro la vita, la ragazza mette la mano al ragazzo sulle spalle.
  1. Studiando le fondamenta del ballo "waltz":
  • elementi principali:
  • "swing",
  • "piazza",
  • "rombo",
  • "Waltz Track",
  • "Turn";
  • lavora in una coppia:
  • posizione passata in una coppia
  • "Rombo" in una coppia
  • rotazione "stella";
  • combinazioni di danza semplici.

Tema "Dance Etudes and Dances"

Compiti:

  1. Insegna ai bambini da soli per passare alla musica.
  2. Prepararsi per i discorsi indicativi.

Piano educativo e tematico ( gruppo senior)

Ritmiche: fitness, parter

TOTALE

Software

Classi teoriche

Lezioni pratiche

introduzione

  1. Conoscenza con il soggetto. Istruzioni di sicurezza. Requisiti per l'aspetto.
  2. Il concetto di movimenti di danza di base.

Padroneggiare vari termini di danza e regole.

Musica in movimento

2.1 Compiti musicali per ascoltare e analisi della musica da ballo.

2.2. Determinazione del ritmo e del tatto. Ritmo. L'inizio e la fine del passaggio musicale.

2.3 Motivo ritmico.

2.4. Conoscenza con il complesso di esercizi, promuovendo lo stretching e la flessibilità muscolare dalla linea del collo fino alla fermata.

Formazione della percezione musicale, idee su mezzi espressivi di musica.

Esercizi in vari ritmi e ritmo sul posto, movimento in un cerchio con pause in vari modelli ritmici, con un cambiamento graduale nel tempo.

Collasso in modi diversi ritmo musicale, Esercizi per lo sviluppo di una sensazione di ritmo.

Impara il gruppo principale di elementi, la creazione di composizioni variabili con accompagnamento musicale.

Dance ABC.

3.1. Posizioni di gambe e mani in danza classica. Posizioni e movimenti del piede.

3.2. Il concetto è "posizione iniziale" e "rack principale".

3.3. Esercizi per la rimozione dell'iniezione mentale e fisica di "morsetti" nei bambini.

3.4. Esercizi per lo sviluppo della "sensazione muscolare".

3.5.Nocare la gravità del corpo dai talloni all'intero piede e ritorno, il trasferimento della gravità del corpo da un piede all'altro.

3.6. Composizioni con coordinamento della fusione dei movimenti.

Esercizi per l'apprendimento del piede e delle mani. Il concetto di supporto e gamba libera. Caminali.

Insegna ai bambini prendere la posizione originale e stare correttamente nel rack principale.

Esercizi per lo sviluppo di muscoli della testa e del collo. Inclinazione e giri della testa con tempo diverso.

La capacità di distinguere il teso e non intenso stato dei muscoli, insegnare a tentare e rilassare i muscoli delle singole parti del corpo.

Esercizi di piede con vari lavori Piedi.

Esercizi per il coordinamento del corpo.

Ritmiche: fitness, parter

4.1. Fitness

4.2. Parter.

Allenamento (elementi di aerobica, classici, jazz). Complesso di esercizi su tutti i gruppi muscolari.

Allenarsi. Una serie di esercizi per lo stretching e la flessibilità sul pavimento.

Stage Dance, giochi musicali e ritmici.

3.1. Conoscenza con le varietà di danza del palcoscenico: folk, sala da ballo, jazz-danza, discoteca, ecc.

3.2 Esercizi di danza.

3.3 Vocabolario e punteggio di danza, le loro caratteristiche caratteristiche causate da segni estetici o etnici.

3.4. Dance Learning:

"Valzer"

"Composizione arbitraria a Polka" (ufficio editoriale dell'insegnante)

"Jive"

"Fiocchi di neve"

"Danza con il soggetto" (ufficio editoriale dell'insegnante)

Pop Dance (ufficio editoriale dell'insegnante)

3.5. Giochi musicali e ritmici:

"Parti del corpo"

"Worms"

"Autobus"

"Aerei"

"Locomotiva"

"Est"

"Zoo"

"Movimento nello spazio"

"Giocare una concentrazione di attenzione"

"Impara te stesso"

Apprendimento dei passaggi principali.

Etudes, esercizi con oggetti.

Ambito di danza: apprendimento e collaudo di passi, elementi, combinazioni e schemi di danza.

Lo sviluppo di pose e movimenti caratteristici della danza, padroneggiando gli artisti del ballerino.

Padroneggiare le regole dei giochi.

Lavoro organizzativo, segnalazione del concerto o concorrenza

Preparazione di un concerto o concorrente di segnalazione.

Preparazione del materiale musicale.

Bibliografia:

  1. Rudneva c, pesce E. ritmo. Movimento musicale: tutorial. - m.: Illuminazione, 1972.
  2. Sviluppo di materie plastiche in moderno ritmi di danza: Manuale educativo e metodologico / Avto-compilatore: Lisenkova I.n., Meshsov V.n.; Ed. Krylova Ob. - m.: 1989.
  3. Programma ritmico del Dipartimento coreografico della Scuola infantile dei bambini TARSKAYA / AVTO-compilatore: Savchenko T.M. - T.Y: 2011.
  4. Dancekeis che balla per la vacanza: edizione periodica elettronica / ED. Khaustava v.v. - A.: 2011.

    Nota esplicativa

    obiettivi e compiti del programma

    Risultati stimati

    Piano a tema

    Bibliografia

1. Nota esplicativa.

La danza è l'arte di massa più preferita. È difficile immaginare una festa di famiglia, il festival popolare, la serata di riposo senza ballare.

Particolarmente amato ballare i bambini. Ma amore danza, non significa essere in grado di adempiere. Impara a ballare molto duramente. Il percorso verso la conoscenza e la perfezione della danza è lunga e complicata, l'abilità non viene immediatamente. Aiuta il bambino a sviluppare creatività, immaginazione, espressività dei movimenti, della plasticità, è destinato a coreografo di Dow.

Attualmente, l'organizzazione della formazione e dell'istruzione dei bambini nel dow è imposto più ampie esigenze. La società vuole vedere il futuro scolaro con pieni e sviluppati in modo completo. Pertanto, è necessario sviluppare un bambino sfaccettato, senza fermarsi non prima di alcuna difficoltà.

La divulgazione più completa dei potenziali creativi della personalità del bambino in età prescolare nel dow è determinato attraverso la scelta della direzione coreografica. Questo programma è basato su un ampio studio della danza popolare russa, i bambini in età prescolare più comprensibili e convenienti.

Il programma "ABC Dance" è rivolto allo sviluppo armonioso completo dei bambini. Insegna al bambino a percepire la bellezza di forme, linee, suoni, movimenti, vernici - significa renderlo migliore, più pulito, significativo. Questo è uno sviluppo estetico emotivo, intellettuale, fisico, comunicativo, morale, morale, morale, ottenuto nelle attività di danza educativa.

Questo programma è rivolto a attaccare i bambini al mondo della danza. Le lezioni di danza non solo insegnano a capire e creare belle, sviluppano il pensiero figurativo e la fantasia, la memoria e il duro lavoro, instillare l'amore per i belli e promuovono lo sviluppo della personalità armoniosa completa del bambino in età prescolare.

Nel frattempo, la coreografia, come nessun'altra arte, ha enormi opportunità per il pieno miglioramento estetico del bambino, per il suo armonioso sviluppo spirituale e fisico. La danza è la più ricca fonte di impressioni estetiche del bambino. Forma il suo "I" artistico come parte integrante della pistola "Società", attraverso la quale coinvolge in un cerchio vita sociale I lati più personali del nostro essere.

Studiando per questo programma, i bambini impareranno a sentire il ritmo, ascolterà e comprendere la musica, coordinare i loro movimenti con esso. Allo stesso tempo sarà in grado di sviluppare e addestrare la forza muscolare del corpo e delle gambe, della plastica delle mani, della grazia ed espressività. Le lezioni di danza contribuiranno a formare la giusta postura, insegnare alle basi dell'etichetta e del comportamento competente nella società, darà un'idea delle capacità di recitazione.

Le corsi di coreografia danno al corpo un'attività fisica uguale a una combinazione di diversi sport. Utilizzato nella coreografia del movimento, che ha superato una lunga selezione, ovviamente, hanno un impatto positivo sulla salute dei bambini. In classe, vengono appresi vari movimenti per la musica. I bambini imparano ad accelerare e rallentare i movimenti, facili da spostarsi in conformità con le immagini musicali, una varietà di carattere, dinamica della musica. Nel processo di classi sistematiche, i ragazzi sviluppano la percezione musicale e uditiva. I bambini hanno gradualmente ascoltare musica per eseguire simultaneamente i movimenti.

In parallelo con lo sviluppo della musicalità, della plasticità e delle altre qualità di danza, nelle classi di coreografia, i bambini impareranno a sentirsi più liberati, saranno in grado di sviluppare le singole qualità dell'individuo, per far sì che si verifichino in se stessi la laboriosa e la pazienza.

La danza è di grande importanza come mezzo per educare un'autocoscienza nazionale. Ottenere informazioni su ballerini di popoli diversi e sono necessari anche varie epoche, nonché lo studio di diplomi e matematici. Questa è la base carattere nazionale, Amore per la tua terra, la sua patria.

La base di questo programma è l'esperienza più ricca dei grandi maestri di danza, teorici, insegnanti - praticanti - a.ya. vaganova, t.a. austinova, ts.k.takchenko et al.

Il programma "ABC Dance" è progettato per tre anni di studio ed è raccomandato per i bambini da 4 a 7 anni. Le lezioni si svolgono nel gruppo più vecchio e preparatorio 2 volte a settimana, in media una volta alla settimana. Durata delle classi: Gruppo medio - 20 min., Gruppo senior - 25 min., Gruppo preparatorio - 30 min. La diagnostica è effettuata 2 volte all'anno: l'introduttiva (settembre), la finale (maggio).

2. Per le tracce e le attività del programma

scopo - Introdurre i bambini a Dance Art, promuovere lo sviluppo estetico e morale dei bambini in età prescolare. Per instillare le abilità di base della capacità di ascoltare la musica e trasmettere nel movimento della sua diversità e bellezza. Per identificare e rivelare le capacità creative di un bambino in età prescolare attraverso l'arte coreografica.

Compiti:

    educational - Per insegnare ai bambini a possedere il tuo corpo, insegnare alla cultura del movimento, le basi della danza classica, popolare e dei bambini, l'alfabetizzazione musicale e le basi delle capacità di recitazione, insegnare ai bambini ascoltare musica, distinguere con mezzi espressivi, coordinano i loro movimenti con la musica;

    sviluppo - lo sviluppo di dati musicali e fisici dei bambini, del pensiero figurativo, della fantasia e della memoria, della formazione dell'attività creativa e dello sviluppo di interesse nell'arte della danza;

    l'innalzamento della percezione esteticamente esteticamente - morale dei bambini e dell'amore per eccellente, duro lavoro, indipendenza, accuratezza, proposito per raggiungere l'obiettivo, la capacità di lavorare nella squadra e in vapore

3. Risultati stimati

Entro la fine di 1 anno, l'apprendimento dei figli:

ha un'idea

Elementi di ginnastica di parter.

Sulla struttura corpo umano, muscoli e articolazioni. Su quali movimenti sono riscaldati da uno o da un altro muscolo.

Per determinare le funzionalità del tuo corpo, eseguire i movimenti del partner exersis correttamente, senza intoppi e senza cretini.

DI sala da ballo, Su edifici elementari e ricostrimenti.

Colonna;

Movimento lungo la linea di danza e contro la linea di danza.

Esercizi per allenamento.

Possedere con competenza il tuo corpo, eseguire correttamente i turni di squat, pendii, ecc.

Sulla classica danza e balletto nel suo complesso.

Posizioni della mano;

Traduzione di mani da una posizione all'altra;

Messa in scena il corpo.

Posizioni e movimenti dei piedi della danza classica.

Posizioni di posizione;

Demi - plie;

Vari tipi di gradini da corsa e danza;

Arco per i ragazzi, revara per ragazze.

Disposizioni e movimenti delle mani della danza popolare.

Informazioni sulla danza popolare russa, su tradizioni russe e festività.

Preparazione per l'inizio del movimento;

Il cotone più semplice;

Fazzoletto di gattoncello e pennello;

- "Mensola".

Posizioni e movimenti dei piedi della danza del popolo.

Posizioni di posizione;

Battement Tendu in un personaggio folk con una traduzione da un calzino del tallone;

Interruttori;

Passi di potenza;

Passi di danza.

Sulla danza come forma di arte scenica.

Danza della scena "Estate".

Entro la fine di 2 anni di apprendimento, un bambino:

ha un'idea

Quadrato A.ya. Vaganova.

Sulla danza classica.

Concentrati sulla sala da ballo.

Le posizioni e i movimenti delle mani della danza classica.

A proposito di Port de Bras (danza classica).

Correggere le tue mani da una posizione all'altra.

Posizioni e movimenti dei piedi della danza classica:

(Posizioni - Feed, passi di danza, elementi di esercizi classici).

A proposito di esercizio di danza classica (nel mezzo della sala).

Eseguire correttamente tutti gli elementi della danza classica (corrispondente a questa età).

Disposizioni e movimenti delle mani della danza folk:

(Posizione del pennello in vita, Ballo caratteristico Port de Bras, cotone nelle tue mani, "scaffale" e altri)

Sulla danza popolare russa.

Sostituire correttamente una posizione delle mani di una danza popolare all'altra ed eseguire il cotone nelle tue mani.

Mani in una coppia.

Sul lavoro dei partner in una coppia.

Cambio della macchina e vari movimenti di danza in una coppia.

Muovi i piedi della danza del popolo.

Sulla danza popolare russa.

(Ragazzi) - A proposito del carcere.

Eseguire vari tipi di passaggi, elementi di esercizio folk e movimenti di danza della danza popolare, corrispondenti a questa età.

Eseguire correttamente squat affilati e lisci (preparazione per la giuria), gonfiore su due gambe.

Esercizi di montaggio nello spazio.

Sui disegni di danza.

Ricostruzione inconfondibilmente da un modello di danza all'altro:

- "stella";

- "cestino";

- "rouh";

- "Snake."

Movimento della danza della sala da ballo.

Sulla danza storica e domestica.

Essere in grado di eseguire i passaggi della danza della palla, muoversi in una coppia e conoscere le posizioni principali delle mani in una coppia. Essere in grado di sentire il tuo partner.

Esegui inconfondibilmente gli etudi di formazione forniti, passando la natura della musica.

Entro la fine di 3 anni di studio, il bambino:

ha un'idea

Elementi del classico esercizio nel mezzo.

Sulla danza classica.

Demi - plie;

Battement Tangu;

Elementi di ballo folk.

Sulla danza popolare russa.

Inchinarsi nel personaggio russo;

Vari tipi di passaggi;

Passi di danza;

(Ragazzi):

Jad;

Tipi di cotone;

- "GOOSE STEP";

(ragazze):

Rotazione sulle cuciture.

Elementi di ballo da sala da ballo.

A proposito di Dancing:

- "polka";

- "waltz";

- Charleston.

Eseguire movimenti di danza di vari danza. Distingua il movimento "Waltz" da "Polonza" o "Polka" da Charleston.

Su varie direzioni di danza.

Schizzi di allenamento inconfondibilmente danza, passando il carattere e il ritmo dell'accompagnamento musicale.

1. Lezione introduttiva.

In questa lezione, i bambini scopriranno quale danza è. Da dove vengono le origini? Come fanno queste art maestose? Scopri come è nata la danza, quali danze ballano, qual è la loro differenza. Fai conoscenza di ciò che è necessario per la danza (forma di danza, scarpe). Quali bambini saranno impegnati in tre anni scolastici.

2. Ginnastica parteristica.

Ginnastica o esercizi di parter. L'esercizio in coreografia è la fondazione della danza. Extersis è parteriale, classico, caratteristico, jazz e stile moderno. Cos'è un esercizio partner e perché dovrebbe essere eseguito? P.E. Gli esercizi sul pavimento, che ti consentono di raggiungere tre gol con i costi energetici più bassi: aumentare la flessibilità delle articolazioni, migliorare l'elasticità dei muscoli e dei legamenti, aumentare la potenza muscolare. Questi esercizi contribuiscono anche alla correzione di alcuni svantaggi nell'alloggiamento, nelle gambe e nell'aiuto a produrre feed di alimentazione, sviluppare flessibilità, elasticità della fermata.

Per queste classi, sono necessari tappetini morbidi, su cui sarà conveniente da fare sul pavimento.

3. Esercizi per l'orientamento nello spazio.

Questo argomento consentirà ai bambini di conoscere i ribelli elementari e gli edifici (come: un cerchio, una colonna, una linea, diagonale, semicerchio, ecc.), Insegnerà ai bambini a navigare chiaramente nella sala da ballo e troverà il loro posto. In futuro, ripetendo e fissando questa sezione, i bambini impareranno in etudi coreografici per sostituirne un disegno su un altro.

4. Riferimenti per allenamento.

Questa sezione aiuterà i bambini a prepararsi per l'inizio delle lezioni, svilupperà una sensazione di ritmo, la capacità di trasferirsi alla musica. Servirà come base per lo sviluppo di figli di vari tipi di movimenti che garantiscono un'efficace formazione di competenze e competenze necessarie per ulteriori lavori sotto il programma "Dance ABC".

5. Danza popolare.

In questa sezione, le zie saranno onorate con gli elementi della danza popolare: le posizioni e le posizioni delle mani e delle gambe, con vari movimenti di danza, farà conoscere le ricostrue di danza. Ogni anno accademico renderà le sue modifiche al processo di padroneggiamento del materiale. Ogni anno sarà più ricco e complicato. Dopo aver padroneggiato un complesso di vari movimenti, i bambini si incontreranno con le combinazioni di danza costruite su questi movimenti. E da queste combinazioni in futuro, la formazione degli Etudi di danza sarà costituita ed esercitata. Le lezioni di danza della gente permetteranno ai bambini di conoscere le fondamenta delle capacità di recitazione, aiutano, sviluppare una personalità più liberata in loro. Il vero binaggio sarà ulteriormente compilato e gli etudi di danza della formazione costruiti su questi movimenti. E

6. Danza classica.

La danza classica è la base di tutta la coreografia. Aiuterà i bambini a conoscere il suo corpo, imparano come con competenza, propria mani e gambe, eseguendo uno o un altro elemento di danza. Nella danza classica, i bambini conosceranno le principali posizioni di mano e delle gambe, vari movimenti classici (battement Tendo, Demi Plie, ecc.), Conoscetterà la piazza di A.yavaganova. con ogni anno scolastico I movimenti di danza più complessi saranno aggiunti più complessi. Nella finale della familiarizzazione dei bambini con questa sezione, sono invitati a imparare gli etuti di danza.

7. Danza della sala da ballo.

La sezione "Ball Dance" include tali elementi di danza come: gonfiore, par Polka, par waltz. I bambini per imparare a mantenere il corpo e le mani in base al tempo a cui includono i movimenti di danza eseguibili, cercheranno di essere presi dal disegno delle prestazioni della danza del tempo. Durante la riproduzione della danza della sala da ballo molta attenzione Sarà pagato per lavorare in una coppia, che è di grande importanza per questo tipo di arte. In queste classi, possono essere utilizzati vari attributi, ad esempio: ventilatori, fazzoletti di seta, cappelli, ecc. Ed dopo la conoscenza con sezioni precedenti, i bambini sono invitati a studiare e soddisfare gli Etudes "Polka", "Waltz", Charleston .

5. Piano tematico.

Gruppo medio

(Le classi sono tenute 1 volta a settimana)

Pianificazione tematica.

Occupazione introduttiva.

Ginnastica di Parter:

Esercizi per lo sviluppo della mobilità dell'articolazione della caviglia, elasticità dei muscoli della gamba e della fermata;

Esercizi per lo sviluppo della paleizzazione delle gambe e dei gradini di danza;

Esercizi per migliorare la flessibilità della colonna vertebrale;

Esercizi per migliorare la mobilità dell'articolazione dell'anca e l'elasticità dei muscoli della coscia;

Esercizi per migliorare l'elasticità dei muscoli della spalla e dell'avambraccio, lo sviluppo della mobilità dell'articolazione del gomito;

Esercizi per correggere la postura;

Esercizi per rafforzare i muscoli della stampa addominale.

Gioco "Trova il tuo posto";

Costruzione più semplice: colonna linea;

Ricostruzioni più semplici: cerchio;

Restringendo il cerchio, l'espansione del cerchio;

Intervallo;

Distinzione del diritto, braccio sinistro, gambe, spalla;

Gira a destra, a sinistra;

Sensazione spaziale dei punti DOT (1,3,5,7);

Esercizi per allenamento:

Testa inclinata, giù, destra, sinistra, "pupazzi";

Movimenti delle spalle: sollevamento, abbassamento delle spalle a sua volta, allo stesso tempo, i movimenti circolari spalle "lavaggio", "dunno";

La spalla gira, ritirando la spalla destra o sinistra in avanti;

La spalla si trasforma con semisradazione simultanea;

Mani: mani: le mani sono liberamente omettete in fondo, sollevate in avanti, le mani sui lati, mani in alto;

- "Swing" (flusso regolare dalle semi-ali sui talloni);

Alternanza di gradini sulle semi-ali e tacchi;

Saltando alternativamente sulla gamba destra e sinistra;

- "Canneri" (passi con un'alta sollevamento della coscia);

- "cavalli" (in esecuzione con un'alta sollevamento della coscia);

- "Forbici" (facile da corsa con rimozione alternativa delle gambe dritte in avanti);

Saltando (da 1 dritto al secondo dritto) con il lavoro delle mani e senza;

In esecuzione sul posto e avanzare e all'indietro.

Danza classica

1. Messa in scena il corpo.

2.Disposizioni e movimenti delle mani:

Posizione preparatoria;

Posizioni della mano (1,2,3);

Gestione;

Apocalisse e mani di chiusura, preparazione per movimento;

3. Posizioni e movimenti delle gambe:

Posizioni di posizione (alimentazione 1,2,3);

Demi Plie (6 posizioni);

Rallenza (6 posizioni);

Sotte (6 posizioni);

Facile da fare jogging sulle cuciture;

Passo di danza;

Step di danza in coppie (mani nella posizione principale);

Trasferimento dell'alloggiamento da un piede all'altro (tramite battement Tangu);

4. Combinazioni di danza.

Danza popolare.

1. Disposizioni e movimenti delle mani:

Preparazione per l'inizio del movimento (Palm in vita);

Cotone nelle tue mani;

Fazzoletto Shimyka (Vir.), Pennello con un pennello (piccolo);

Posizione "scaffale" (mani davanti al seno);

La posizione "barca".

2. Posizioni e movimenti delle gambe:

Posizioni delle gambe (1-3 gratis, 6 °, 2 ° chiuso, dritto);

Semplice fase domestica;

- "Primavera" - triplo squat maschile (6 posizioni);

- "primavera" con una svolta simultanea dell'alloggiamento;

Battement Tendu avanti, a parte il calzino, con un trasferimento del tallone nel carattere russo;

Battement tendo davanti al calzino, con un trasferimento del tallone in carattere russo e squat simultanei;


- la combinazione ritmica di cotone nelle tue mani con le tributazioni;

Un semplice passo sul lato su tutto il piede e sulle semi-ali di 1 posizione retta;

Sollevamento e abbassamento delle gambe piegati nel ginocchio, in avanti (con fissazione e senza);

Passo di potenza con squat;

POWER Step con lavori di accovacciatura e simultanea delle mani (la posizione della mano "scaffale", la pendenza nel corso del movimento);

Squat su due gambe con una svolta dell'alloggiamento e le sue gambe sul tallone verso il turno;

Parametri sull'altro (posizione della "barca");

- "Albero di Natale";

- "pickyryelochka";

3. Combinazioni di danza.

Etudes da ballo, danza:

Danza della scena "Estate".

Occupazione del controllo dei risultati.

Totale: 36 ore

Gruppo senior.

(Le classi si svolgono 2 volte a settimana)

Pianificazione tematica.

Danza classica:

1. Ripeti 1 anno di apprendimento.

2. Esercizi di orientamento nello spazio:

Posizione dritta (antfas), mezzo giro, profilo;

Sistemazione gratuita nella sala, coppia, troika;

Quadrato A.ya. Vaganova.

3. Disposizioni e movimenti delle mani:

Traduzione di mani da una posizione all'altra.

4. Posizioni e movimenti delle gambe:

Posizioni delle gambe (snoozy);

Passi sulle semi-ali con anticipo e all'indietro;

Danza un passo indietro ad un ritmo lento;

Passi con un alto sollevamento della gamba piegata in avanti e sulle semi-ali (avanti, indietro).

RIFLUI Posizioni 1.2.3 (musica. Una volta. 1/2, 1/4, 1/8);

Demi-Plie 1.2.3 POS.;

Combinazione di semi-uomo e sollevamento sulla semi-catena;

Sotte 1,2,6 POS.;

5. Combinazioni di danza.

Danza popolare:

1. Ripeti 1 anno di apprendimento.

2. Disposizioni e movimenti delle mani:

Posizione sulla cinghia - cam;

Shift Palm sulla camma;

Traduzioni di mani da una posizione all'altra (nella natura della danza russa);

Mani davanti al seno - "scaffale";

- "Invito".

3. Posizione del paragrafo in una coppia:

- "barca" (girare a mano);

- "sotto la mano" (faccia in avanti);

- "sotto le maniglie" (affronta l'un l'altro);

Dietro la vita (su coppie, lungo i primi tre).

4. Movimenti del piede:

Un semplice passo con una prospettiva;

Una semplice fase variabile con la fine della gamba sul tallone al lato (alla fine dell'orologio musicale);

Una semplice fase variabile verso le gambe al tallone al lato e l'apertura simultanea delle mani ai lati (nella posizione ridotta);

Battement Tangu Avanti e sul lato del calzino (tacco) 1 POS gratuito., Combinato con Demi-Plie;

Battement Tendu avanti, a parte il calzino con una traduzione tacco di 1 POS gratuita., In combinazione con la prospettiva;

I prezzi sono semplici, doppie, triple;

Semplice passo russo indietro attraverso le semi-ali su tutto il piede;

Un semplice passo con una tribù con anticipo, all'indietro;

Dance Step su coppie (sull'ultima quota di accovacciatura e girando il caso verso l'altro);

Una semplice casa di casa sulle coppie nella svolta, prendendo la mano opposta;

Piazzola di danza su coppie, tre prime (in piedi dietro la vita);

Saltando con le gambe;

- "fase urlante";

- "Albero di Natale";

- "Garmoshka";

Inchinarsi su un posto con le mani;

Arco in movimento e rifiuti indietro;

Laterale salta da piedi a piedi 1 posizione retta;

(ragazzi)

Preparazione per il carcere (liscio e acuto che abbassa 1 posizione diritta e libera);

(ragazze)

Semplice in esecuzione con le mani di apertura nella posizione preparatoria (in alto, tra 2 e 3 posizioni)

Piccolo squat (con un'inclinazione del caso), mani davanti al seno "scaffale";

In esecuzione con le gambe di flessione posteriore in diagonale, mani davanti all'allattamento al seno "scaffale";

5. Esercizi di orientamento nello spazio:

Diagonale;

Le ricostruzioni più semplici: una colonna una per una, in coppia, tre, quattro;

- "stella";

- "rouh";

- "Snake."

6. Combinazioni di danza.

Danza della sala da ballo:

1.

1. Movimenti del piede:

Passi: famiglia, danza;

Arco e renerest;

- "lato galoppo" è semplice, con una prospettiva (in un cerchio, lungo le linee);

- "picco" (singolo, doppio) nel salto;

Facile in esecuzione sui calzini in un cerchio di coppia faccia e indietro in avanti.

2. Movimento in una coppia:

- (ragazzo) seduto su un ginocchio, (ragazza) facile correre attorno al ragazzo;

- "Side Galop" a destra, a sinistra;

Luce ondeggiante l'uno all'altro.

3. Mani in una coppia:

Posizione principale;

- "cestino".

4. Combinazioni di danza.

Plot Dance "Polka";

- "Kadril";

- "Siamo stelle".

Preparazione per la sessione di controllo finale.

Occupazione del controllo dei risultati.

Diagnosi del livello di capacità musicali e motori di bambini in età prescolare.

Totale: 72 ore

Gruppo preparatorio.

(lezioni 2 volte a settimana)

Pianificazione tematica.

Diagnosi del livello delle abilità musicali e motorie dei bambini all'inizio dell'anno.

Danza classica:

1. Ripeti 2 anni di studio.

2. Movimento mano:

3. Movimento mano:

Battement Tangu;

4. Combinazioni di danza.

Danza popolare:

1. Ripeti 2 anni di studio.

2. Disposizioni e movimenti delle mani:

Traduzioni di mani da una posizione all'altra;

Cotone scorrevole nelle tue mani, "piatti";

Cotone scorrevole sulla coscia nelle gambe (ragazzi);

Caldaie di shumshot (ragazze).

3. Movimenti del piede:

Inchinarsi nel personaggio russo;

Passo cronico con tacco;

Un passo urlante (tacco, semi-mezza mezzo);

Passo primaverile;

HID passo;

Passo nascosto con le gambe di fermo dietro;

Passo nascosto con gamba in avanti sul calzino;

Una variabile andare avanti, indietro;

- "PickyRyyelochka" (con una prospettiva, con accovacciata, con le mani di apertura);

Pickyryelchochka con sweep;

Side "risparmio" 3 POS.;

- "Switch" a turno;

Attraversa dal piede ai piedi di 3 posizioni libere in atto e con progressi verso;

Alternativamente espulsione di piedi perda o attraversare su una croce su un calzino o un bordo di un tacco (in posizione o di rifiuti);

Preparazione per la "corda";

- "corda";

Saltare con inseguito;

(ragazze):

Rotazione sulle cuciture;

(Ragazzi):

Pagina "Balla" (mani sulla cinghia - cam, mani davanti al seno di "scaffale");

Sidka 6 pose. Con la fine della gamba in avanti su tutto il piede;

Page 1 Posizione libera con la fine del calzino o del tallone;

Cotone scorrevole sulla coscia, sullo stinco;

Singoli colpi su esterni e all'interno dello stinco con avanzata e all'indietro;

- "Passo d'oca".

4. Movimento in una coppia:

Scaccia due gambe affronta l'un l'altro;

Passaggio a molla sotto la maniglia (a sua volta).

6. Esercizi di orientamento nello spazio:

- "vorottz";

- "carosello".

5. Combinazioni di danza.

Danza della sala da ballo:

1. Ripeti 2 anni di studio.

2. Posizioni e movimenti delle gambe:

Polka:

Par Polka (uno per uno, su coppie);

Par Polka in combinazione con gonfiore;

- "picco" con un singolo e doppio colpo del pavimento (con riassegnazione);

Saltare da 6 in 2 posizioni su una gamba;

- "Podkokok" a sua volta (uno per uno e su coppie).

Valzer:

Par waltz (uno per coppia);

Charleston:

Il movimento principale è "Charleston";

Doppio charleston;

Alternanza di singolo e doppio Charleston;

Charleston con un punto in avanti, indietro, con anticipo, indietro, con un turno;

3. Movimento in una coppia:

Facile da fare jogging sulle cuciture di coppie e ritorno davanti al centro del centro;

Facile da fare jogging sulle coppie sulle cuciture in cerchio (la ragazza esegue una svolta a portata di mano in un forte palo).

4. Combinazioni di danza.

- "danza russa";

- "polka";

- Charleston.

Preparazione per la sessione di controllo finale.

Occupazione del controllo dei risultati.

Diagnosi del livello di capacità musicali e motori di bambini in età prescolare.

Totale: 72 ore.

Calendario e piano tematico.

Gruppo medio

(Lezione 1 volta a settimana)

Lezione 1.

Occupazione introduttiva.

Lezione 2.

Ginnastica di Parter.

Lezione 3.

Ginnastica di Parter.

Lezione 4.

Ginnastica di Parter.

Lezione 5.

Messa in scena il corpo.

Esercizi di orientamento nello spazio:

Gioco "Trova il tuo posto";

Costruzione più semplice: linea, colonna.

Lezione 6.

Esercizi per allenamento:

La testa gira a destra, a sinistra;

La testa inclina verso l'alto, giù, destra, sinistra,

Pendii dello scafo indietro, avanti, a lato;

Movimenti delle spalle;

Muovere le mani.

Esercizi di orientamento nello spazio:

Ricostruzioni più semplici: cerchio; - il restringimento del cerchio, l'espansione del cerchio;

Intervallo.

Lezione 7.

(N.t.)

Disposizioni e movimenti delle mani:

Preparazione per l'inizio del movimento (Palm in vita).

Posizioni e movimenti delle gambe:

Una semplice casa fa un passo avanti dal tallone.

Lezione 8.

(N.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

6 Posizione.

Esercizi per allenamento:

- "swing" (ondeggiando dai mezzi piedi sul tallone);

Passi sulle semi-ali e tacchi (alternanza di gradini).

Posizioni e movimenti delle gambe:

Facile da fare jogging sulle cuciture.

Lezione 9.

Esercizi di orientamento nello spazio:

Differenza della mano destra e sinistra, le gambe della spalla;

Si gira a destra, a sinistra.

Esercizi di orientamento nello spazio:

Movimento lungo la linea di danza, contro la linea di danza.

Lezione 10.

(N.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

- "Primavera" - una piccola tripla squat;

- "Primavera" con una svolta simultanea dell'alloggiamento.

Esercizi per allenamento:

Semplice jogging (gambe torna indietro);

Semplice in esecuzione sul posto e avanzare e all'indietro.

Lezione 11.

Esercizi per allenamento:

- "Rancakes" - Passi con un alto sollevamento della coscia;

- "Cavalli" - correre con un'alta sollevamento della coscia.

Lezione 12.

Esercizi per allenamento:

- "forbici" - facile da corsa con emissioni alternative di gambe dritte;

Saltando alternativamente sulla gamba destra e sinistra.

Esercizi di orientamento nello spazio:

Sensazione spaziale dei punti Dot (1,3,5,7).

(K.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

SOTE (6 Posizione).

Lezione 13.

(K.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

Posizioni delle gambe (alimentazione 1,2,3)

Lezione 14.

(N.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

Posizioni delle gambe (gratis 1,2,3, 2 - dritto chiuso).

Lezione 15.

Esercizi per allenamento:

Saltando da 6 posizioni in 2 posizione diretta;

Saltando su 6 posizioni nella seconda posizione con l'apertura simultanea delle mani sui lati.

(K.t.)

Disposizioni e movimenti delle mani:

Gestione;

Posizione preparatoria;

Divisione e chiusura delle mani, preparazione per l'inizio del movimento.

Lezione 16.

(K.t.)

Disposizioni e movimenti delle mani:

Posizioni della mano (1-3);

Lezione 17.

(K.t.)

Disposizioni e movimenti delle mani:

Divulgazione e chiusura della mano.

Posizioni e movimenti delle gambe:

Rende 6 posizioni di fila per ogni set di musica. Tatto e con fissazione in cima.

Lezione 18.

(K.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

Demi-plie (1 pos.).

(n.. t..)

Posizioni e movimenti delle gambe:

Battement Tangu davanti al lato del calzino con una traduzione del tallone in carattere russo.

Lezione 19.

(N.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

Battement Tangu sul calzino con traduzione del tallone e squat simultanei.

Disposizioni e movimenti delle mani:

Mani di cotone.

Lezione 20.

(N.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

I prezzi sono semplici, doppie, triple;

Combinazione ritmica di cotone nelle tue mani con gli affluenti.

Lezione 21.

(K.t.)

Disposizioni e movimenti delle mani:

La posizione principale (le mani interne dei partner sono allungate in avanti).

Posizioni e movimenti delle gambe:

Passo di danza;

Piano di danza in coppie (mani nella posizione principale).

Lezione 22.

(N.t.)

Disposizioni e movimenti delle mani:

GRAWLK BALKS (Vir.);

Guardando un pennello (piccolo).

Posizioni e movimenti delle gambe:

Un semplice ingranaggio su tutto il piede e sulle semi-ali di 1 posizione retta.

Lezione 23.

Posizioni e movimenti delle gambe:

Un semplice punto di passo con un prete;

Semplice attacco con squat.

Lezione 24.

(N.t.)

Disposizioni e movimenti delle mani:

- "Scaffale" (le mani piegate nei gomiti, davanti al seno).

Posizioni e movimenti delle gambe:

Alzando e abbassando le gambe piegate nel ginocchio, in avanti (con la fissazione e senza).

Lezione 25.

(N.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

Potere passo con squat e lavori simultanei delle mani (posizione "scaffale", la pendenza del corpo lungo il movimento);

Squat su due gambe con un giro dell'alloggiamento e la fine della gamba sul tallone verso il turno.

Lezione 26.

(N.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

POWER Step con accovacciata e da asporto fino al lato del tallone (contro il movimento);

Parametri per coppie, affrontare l'un l'altro.

Disposizioni e movimenti delle mani:

- "barca" (posizione delle mani in una coppia).

Lezione 27.

(N.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

- "pickyryelochka";

- "Pickyryelchochka" (con un prete).

Lezione 28.

(N.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

- "Albero di Natale";

Arco nel carattere russo (senza mani).

Lezione 29.

(K.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

Trasferimento dell'alloggiamento da un piede all'altro (tramite battement Tangu);

Reveni per ragazze, fiocco per ragazzi.

Lezione 30.

Etudes di danza:

Danza della scena "Estate".

Lezione 31.

Etudes di danza:

Danza della scena "Estate".

Lezione 32.

Etudes di danza:

Danza della scena "Estate".

Lezione 33.

Etudes di danza:

Danza della scena "Estate".

Lezione 34.

Lezione 35.

Lezione 36.

Gruppo senior.

(lezioni 2 volte a settimana)

Lezione 1.

Lezione 2.

Ripetizione di 1 anno di apprendimento.

Esercizi di montaggio nello spazio.

Lezione 3.

(K.t.)

Ripetizione di 1 anno di apprendimento.

Posizioni e movimenti del piede.

Lezione 4.

(K.t.)

Ripetizione di 1 anno di apprendimento.

Disposizioni e movimenti delle mani.

Lezione 5.

(K.t.)

Esercizi di orientamento nello spazio:

Posizione Dritto (FAQ), Mezza Gira, Profilo.

Lezione 6.

(K.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

Posizioni delle gambe (snoozy);

RIFLEGGIO 1.2.3 POSIZIONI.

Lezione 7.

(K.t.)

Esercizi di orientamento nello spazio:

Kvadrat A.ya. Vaganova;

Posizioni e movimenti delle gambe:

Sotte 1.2.6 posizioni nei punti della sala.

Lezione 8.

(K.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

Sotte a turno (nei punti della sala).

Lezione 9.

(K.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

Demi - Plie 1.2.3 posizioni.

La combinazione di piccoli squat e sollevamento sulle cuciture.

Lezione 10.

(K.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

Passi sulle cuciture con avanzata e all'indietro.

Danza un passo indietro ad un ritmo lento.

Lezione 11.

(K.t.)

Esercizi di orientamento nello spazio:

Sistemazione gratuita intorno alla sala, coppie, troika.

Posizioni e movimenti delle gambe:

Passi con un elevato sollevamento della gamba piegata nel ginocchio avanti e indietro sulle semi-ali.

Lezione 12.

(K.t.)

Posizioni e movimenti delle gambe:

Demi-plie con lavori a mano simultanea.

Lezione 13.

(K.t.)

Lezione 14.

(K.t.)

Combinazione di danza basata su elementi di danza classica.

Lezione 15.

(K.t.)

Danza della scena "falena".

Lezione 16.

(K.t.)

Danza della scena "falena".

Lezione 17.

(N.t.)

Ripetizione di 1 anno di apprendimento.

Posizioni e movimenti del piede.

Lezione 18.

(N.t.)

Ripetizione di 1 anno di apprendimento.

Disposizioni e movimenti delle mani.

Lezione 19.

(N.t.)

Ripetizione di 1 anno di apprendimento.

Posizioni e movimenti del piede.

Lezione 20.

(N.t.)

Disposizioni e movimenti delle mani:

Posizione della mano sulla cinghia - camma;

Cambia palmo sulla camma.

Lezione 21.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Passo da un tacco in un personaggio folk;

Un semplice passo con un prete.

Lezione 22.

(N.t.)

Disposizioni e movimenti delle mani:

Traduzioni da una posizione all'altra (nella natura della danza russa).

Lezione 23.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Un semplice passo variabile con una gamba trattata a un tacco sul lato (alla fine dell'orologio musicale).

Lezione 24.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Un semplice passo variabile con la fine delle gambe sul lato e l'apertura simultanea delle mani sul lato (nella posizione ridotta 2).

Lezione 25.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Battement Tangu Avanti e da parte sul calzino (tacco) 1 posizione libera, combinata con Demi-Plie.

Lezione 26.

(N.t.)

Movimenti del piede:

I prezzi sono semplici, doppie, triple;

Battement Tendu avanti, al lato del calzino con una traduzione con tacco di 1 posizione gratuita, in combinazione con la prospettiva.

Lezione 27.

(N.t.)

Disposizioni e movimenti delle mani:

- "Invito".

Movimenti del piede:

Un semplice passo russo attraverso le cuciture su tutto il piede.

Lezione 28.

(N.t.)

Disposizioni e movimenti delle mani:

Cotone nelle tue mani - doppio, triplo;

Mani di fronte al seno - "scaffale".

Lezione 29.

(N.t.)

Mani in una coppia:

- "barca" (girare a portata di mano).

Lezione 30.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Un semplice passo con una tribù con anticipo, indietro.

Lezione 31.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Mossa frazionata semplice (con lavoro e senza lavoro).

Lezione 32.

Mani in una coppia:

- "Sotto le maniglie" (faccia in avanti).

Movimenti del piede:

Una semplice casa di casa in coppia sotto la maniglia in avanti, indietro;

Dance Step in coppia (sull'ultima quota di accovacciata e trasformando il caso verso l'altro).

Lezione 33.

(N.t.)

Posizione del paragrafo in una coppia:

- "Sotto le maniglie" (affronta l'un l'altro).

Movimenti del piede:

Una semplice casa di casa in coppia a turno, tenendo la maniglia con le mani opposte.

Lezione 34.

(N.t.)

Esercizi di orientamento nello spazio:

I ricostruiti più semplici: colonna uno per uno, su coppie, tre, quattro.

Lezione 35.

(N.t.)

Mani in una coppia:

Dietro la vita (sopra le coppie, tre).

Movimenti del piede:

Step di danza in coppie, top tre (in piedi dietro la vita).

Lezione 36.

(N.t.)

Esercizi di orientamento nello spazio:

Diagonale.

Lezione 37.

(N.t.)

Esercizi di orientamento nello spazio:

- "serpente";

- "rouhrel".

Lezione 38.

(N.t.)

Lezione 39.

(N.t.)

Combinazione di danza, costruita sui gradini della danza popolare.

Lezione 40.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Salta con le gambe persettate.

Lezione 41.

(N.t.)

Movimenti del piede:

- "Step di urlo".

Lezione 42.

(N.t.)

Movimenti del piede:

- "Albero di Natale";

(Ragazzi):

Preparazione per la giuria (liscia e affilata abbassando 1 posizione diritta e libera).

Lezione 43.

(N.t.)

Movimenti del piede:

- "Garmoshka";

(ragazze):

Semplice in esecuzione con le mani di apertura nella posizione preparatoria (in alto, tra 2 e 3 posizioni).

Lezione 44.

(N.t.)

Movimenti del piede:

- "decapazione" con una tribale doppia e triplica;

(ragazze):

Piccolo squat (con un'inclinazione del caso), mani di fronte al seno "scaffale".

Lezione 45.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Inchinarsi su un posto con le mani;

Arco in movimento e rifiuti indietro.

Lezione 46.

(N.t.)

Movimenti del piede:

(Ragazzi):

(ragazze):

Correre con piede piegatura posteriore in diagonale, mani davanti al seno "scaffale".

Lezione 47.

(N.t.)

Esercizi di orientamento nello spazio:

- "stella".

Lezione 48.

(N.t.)

Esercizi di orientamento nello spazio:

- "cestino".

Lezione 49.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Colpi laterali dal piede a piedi 1 posizione dritta.

Lezione 50.

(N.t.)

Movimenti del piede:

- "Interruttore" avanti e indietro su 1 posizione diritta.

Lezione 51.

(N.t.)

Lezione 52.

(N.t.)

Combinazione di danza, costruita sui movimenti della danza nazionale.

Lezione 53.

(N.t.)

"Quadriglia".

Lezione 54.

(N.t.)

"Quadriglia".

Lezione 55.

(B.T.)

Messa in scena il corpo, la testa, le mani e i piedi.

Movimenti del piede:

Passi: famiglia e danza.

Lezione 56.

(B.T.)

Movimenti del piede:

Arco, rinnovato.

Lezione 57.

(B.T.)

Movimenti del piede:

- "Side Galop" semplice (in un cerchio).

Lezione 58.

(B.T.)

Movimenti del piede:

- "Gallato laterale" con una parabola (sulle linee).

Lezione 59.

(B.T.)

Movimenti del piede:

- "picco" (singolo) nel salto.

Lezione 60.

(B.T.)

Movimenti del piede:

- "picco" (doppio) nel salto.

Lezione 61.

(B.T.)

Mani in una coppia:

Posizione principale.

Movimenti del piede:

Facile da fare jogging sulle cuciture in un cerchio di coppia faccia e ritorno in avanti.

Lezione 62.

(B.T.)

Movimento in una coppia:

- (ragazzo) gridò su un ginocchio, (ragazza) facile correre attorno al ragazzo.

Lezione 63.

(B.T.)

Movimento in una coppia:

- "Side Galop" a destra, a sinistra.

Lezione 64.

(B.T.)

Movimento in una coppia:

Luce ondeggiante l'uno all'altro;

Ruotare sopra le coppie.

Lezione 65.

(B.T.)

Movimenti del piede:

Fase di sollevamento laterale.

Lezione 66.

(B.T.)

Mani in una coppia:

- "cestino".

Lezione 67.

(B.T.)

Lezione 68.

(B.T.)

Combinazione di danza costruita su elementi di danza della sala da ballo.

Lezione 69.

Preparazione per la lezione finale di controllo.

Classi 70.

Occupazione del controllo dei risultati.

Lezione 71.

Diagnosi del livello delle abilità musicali e del motore dei bambini.

Lezione 72.

Diagnosi del livello delle abilità musicali e del motore dei bambini.

Gruppo preparatorio.

(lezioni 2 volte a settimana)

Lezione 1.

Diagnosi del livello delle abilità musicali e motorie dei bambini all'inizio dell'anno.

Lezione 2.

Ripetizione 2 anni di studio.

Danza classica (esercizi di orientamento nello spazio, posizione e movimento delle mani)

Lezione 3.

Ripetizione 2 anni di studio.

Danza classica (posizione e movimento del piede).

Lezione 4.

(K.t.)

Movimenti della mano:

Lezione 5.

(K.t.)

Movimenti del piede:

Lezione 6.

(K.t.)

Movimenti del piede:

Demi - Plie.

Lezione 7.

(K.t.)

Movimenti del piede:

Battement Tendu.

Occupazione 8.

(per. t..)

Movimenti del piede:

Lezione 9.

Ripetizione 2 anni di studio.

Danza della gente (posizioni e movimenti delle mani, la posizione delle mani nella coppia).

Lezione 10.

Ripetizione 2 anni di studio.

Lezione 11.

Ripetizione 2 anni di studio.

Danza popolare (movimenti del piede, esercizi di orientamento nello spazio).

Lezione 12.

(N.t.)

Disposizioni e movimenti delle mani:

Traduzioni da una posizione all'altra.

Lezione 13.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Inchinarsi nel personaggio russo.

Lezione 14.

(N.t.)

Movimenti del piede:

HID passo.

Lezione 15.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Passo nascosto con le gambe di fermo dietro.

Lezione 16.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Passo horogenico con la propria fine sul calzino in avanti.

Lezione 17.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Variabile andare avanti, indietro.

Lezione 18.

(N.t.)

Disposizioni e movimenti delle mani:

Cotone scorrevole nelle tue mani - "piatti";

(ragazze):

Fazzoletto timido.

Lezione 19.

(N.t.)

Esercizi di orientamento nello spazio:

- "vorottz";

- "carosello".

Lezione 20.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Side "risparmio" in 3 posizioni.

Lezione 21.

(N.t.)

Movimenti del piede:

- "Switch" a turno.

Lezione 22.

(N.t.)

Disposizioni e movimenti delle mani:

Cotone scorrevole sulla coscia, sullo stinco.

Lezione 23.

(N.t.)

Lezione 24.

(N.t.)

Combinazione di danza basata sui movimenti della danza nazionale (danza).

Lezione 25.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Una caffaria passo con un tacco.

Lezione 26.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Un gradino urlante (tacco sul pavimento).

Lezione 27.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Una fase urlante (semi-catene a mezzo piano).

Lezione 28.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Passo primaverile.

Lezione 29.

(N.t.)

Movimenti del piede:

- "Pickyryelchka" (con una prospettiva, con accovacciata, con le mani di apertura).

Lezione 30.

(N.t.)

Movimenti del piede:

"PickyRyelochka" con spazzate.

Lezione 31.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Attraversa dal piede a piedi 3 Posizione libera in posizione.

Lezione 32.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Attraversa dal piede a piedi 3 la posizione libera con il progresso.

Lezione 33.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Espulsione alternativa delle gambe di fronte a loro o della croce sulla croce sul calzino o sul bordo del tallone in posizione.

Lezione 34.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Espulsione alternativa delle gambe davanti a loro o della croce sulla croce sul calzino o il bordo del tallone con uno spento.

Lezione 35.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Preparazione per la "corda".

Lezione 36.

(N.t.)

Movimenti del piede:

- "corda".

Lezione 37.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Saltare con inseguito;

(Ragazzi):

Pagina "Balla" (mani sulla cinghia - cam).

Lezione 38.

(N.t.)

Movimenti del piede:

(Ragazzi):

Pagina "Ball" (mani davanti alla "scaffale").

Movimento in una coppia:

Scava su due gambe affronta l'un l'altro.

Lezione 39.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Step di primavera sotto la maniglia in un cerchio;

(Ragazzi):

Page 6 posizioni con la fine della gamba in avanti verso l'intero piede.

Lezione 40.

(N.t.)

Movimenti del piede:

Passo primaverile sotto la maniglia a loro volta;

(Ragazzi):

Page 1 Posizione libera con la fine della gamba in avanti su tutto il piede o il tallone.

Lezione 41.

(N.t.)

Esercizi di orientamento nello spazio:

- "vorottz".

Movimenti del piede:

(Ragazzi):

Singoli colpi con palme sul lato interno o esterno dello stinco che si spostano avanti e indietro.

Lezione 42.

(N.t.)

Movimenti del piede:

(ragazze):

Rotazione sulle cuciture;

(Ragazzi):

- "Passo d'oca".

Lezione 43.

(N.t.)

Esercizi di orientamento nello spazio:

- "carosello".

Lezione 44.

(N.t.)

Combinazione di danza basata sui movimenti della danza folk (danza).

Lezione 45.

"Danza russa".

Lezione 46.

"Danza russa".

Lezione 47.

Ripeti 2 anni di studio.

Danza della sala da ballo (movimenti del piede, posizioni della mano in una coppia, movimento in coppia).

Lezione 48.

(B.T.)

Movimenti del piede:

Polka:

Par polka (uno);

Par Polka (sopra le coppie).

Lezione 49.

(B.T.)

Movimenti del piede:

Polka:

- "bevande" (una per una, su coppie);

- "Bevande" a turno.

Lezione 50.

(B.T.)

Movimenti del piede:

Polka:

Par Polka in combinazione con "gonfiore".

Lezione 51.

(B.T.)

Movimenti del piede:

Polka:

- "Peak" con un singolo e doppio colpo del pavimento (con promozione indietro).

Lezione 52..

(B.T.)

Movimenti del piede:

Polka:

Salta da 6 posizioni in 2 posizioni su una gamba.

Lezione 53.

(B.T.)

Lezione 54.

(B.T.)

Combinazione di danza basata sui movimenti della danza della sala da ballo ("polka").

Lezione 55.

(B.T.)

Movimenti del piede:

Valzer:

Par waltz (uno per coppia).

Lezione 56.

(B.T.)

Movimenti del piede:

Valzer:

PAR Equilibrio (in atto, con anticipo, arretrato).

Lezione 57.

(B.T.)

Movimento in una coppia:

Facile in esecuzione sulle cuciture di coppie, viso e avanti in avanti (con un giro attraverso il mezzo);

Facile in esecuzione sulle coppie sulle cuciture in un cerchio (la ragazza esegue un turno a mano a una forte puntata).

Lezione 58.

(B.T.)

Combinazione di danza basata sui movimenti di Ball Dance ("Waltz").

Lezione 59.

(B.T.)

Movimenti del piede:

Charleston- Pololza;

Polonza (in coppia, in un cerchio).

Lezione 60.

(B.T.)

Combinazione di danza, costruita sui passaggi principali ("Polonaise").

Lezione 61.

(B.T.)

Movimenti del piede:

Charleston:

Il principale movimento di Charleston.

Lezione 62.

(B.T.)

Movimenti del piede:

Charleston:

Doppio charleston.

Lezione 63.

(B.T.)

Movimenti del piede:

Charleston:

Alternanza di doppio e singolo Charleston.

Lezione 64.

(B.T.)

Movimenti del piede:

Charleston:

Charleston con un punto in avanti, indietro

Lezione 65.

(B.T.)

Movimenti del piede:

Charleston:

Charleston con promozione a girare, indietro e con un turno.

Lezione 66.

(B.T.)

Movimenti del piede:

Charleston:

Punto di primavera con apertura delle mani ai lati.

Lezione 67.

"Charleston".

Lezione 68.

"Charleston".

Lezione 69.

Preparazione per la lezione finale di controllo.

Classi 70.

Occupazione del controllo dei risultati.

Lezione 71.

Diagnosi del livello delle abilità musicali e del motore dei bambini.

Lezione 72.

Diagnosi del livello delle abilità musicali e del motore dei bambini.

6. Elenco di letteratura utilizzata:

1. BaryShnikova perché. Coreografia alfabeto. - San Pietroburgo., 1996.

2. GUSEV G.P. Metodi di insegnamento della danza folk. Movimenti di danza e combinazioni nel mezzo della sala. - M., 2004.

3. GUSEV G.P. Etudes. - M., 2004.

4. STAR B.A. Danza classica - Rostov N / D., 2003.

5. Bogdanov G. Lezione della danza popolare russa. - M., 1995.

6. Ustinova T. sopporta la bellezza della danza popolare russa. - M., 1959.

7. Danza della gente del Tkachenko T.. - M., 1975.

8. Belkin S.I., Lomova T.P., Sokovnina E.n. Musica e movimento. - M., 1984.

9. Purtova T.V., Belikova A.n., Sktnaya O.V. Insegna ai bambini a ballare. - M., 2003.

Comunale istituto d'Istruzione

"Scuola secondaria personale"

Distretto di Volzhsky.

Approvato al Consiglio pedagogico

Direttore MOU A. M. SEMESEVAVA

COREOGRAFIA

Il programma di istruzione aggiuntiva di bambini.

Ivashchenko O. N.

Insegnante di istruzione aggiuntiva

Prima categoria di qualificazione

Nota esplicativa.

Programma alimentare "Coreografia" nel contenuto è artistico ed estetico; secondo lo scopo funzionale-tempo libero, educativo e promozionale e culturale generale; A forma di organizzazione - gruppo, cerchio, per gruppi amatoriali, disponibile pubblicamente ..

Caratteristica del programma È che la maggior parte della lezione, nel primo anno di studio, si basa sul partner Extersis e fornisce anche un blocco separato di un movimento della fase, in cui i blocchi si trovano negli anni di studio: capacità di recitazione e attività creative.

La rilevanza del programma A causa del fatto che attualmente, un'attenzione particolare è pagata alla cultura, all'arte e all'attaccamento dei bambini a uno stile di vita sano, ai valori universali. Rafforzare la salute mentale e fisica. Ottenere un comune sviluppo estetico, morale e fisico.

Fattibilità pedagogica I programmi sono spiegati dai principi di base su cui si basa l'intero programma, questo è il principio del rapporto di formazione e sviluppo; Principio di interconnessione educazione estetica Con la formazione coreografica e fisica, che contribuisce allo sviluppo dell'attività creativa dei bambini, dà ai bambini l'opportunità di partecipare alle attività fissi e da concerti. L'educazione estetica aiuta la formazione delle qualità di base della personalità: attività, indipendenza, duro lavoro. Il materiale del software è rivolto allo sviluppo di un bambino, per presentarlo a uno stile di vita sano a causa dell'istruzione versatile (sviluppo di vari movimenti, rafforzamento muscolare; comprensione della comunicazione di bellezza dei bambini con la giusta attuazione esercizio e così via.).

Lo scopo del programma:

  1. Insegna ai bambini le basi della coreografia.
  2. Formare le abilità di eseguire esercizi di danza.

Compiti:

  1. Per formare conoscenze di danza, abilità e competenze basate su Mastering e padroneggiare il materiale del software.
  2. Insegna espressività e movimenti di plasticità.
  3. Formando una figura, destrezza, resistenza e forza fisica.
  4. Per consentire ai bambini di fantasticare e sviluppare nuovi movimenti di danza e grafici.

Compiti 1 anno di studio:

  1. Padroneggiare gli esercizi dei partner: aumentare la flessibilità delle articolazioni, migliorare la plasticità dei muscoli dei legamenti, aumentare il potere muscolare.
  2. Educare la sensazione di collettivismo, la capacità di comunicazione creativa produttiva.
  3. Sviluppa l'alimentazione delle gambe, il passaggio di danza, la postura corretta, la posa del corpo, chiara coordinamento dei movimenti.

Compiti 2 anni di studio:

  1. Formare conoscenza e abilità di danza.
  1. Ulteriori informazioni Possesso libero del caso, dei movimenti della testa e in particolare delle mani, della plasticità ed espressività
  2. Sviluppa la flessibilità.

Compiti 3 anni di studio:

  1. Insegna ai bambini a preoccuparsi, pensare, memorizzare e valutare la cultura dei loro movimenti.
  2. Eseguire il movimento, mantenendo il post di danza, la tranquillità, i movimenti dei piedi.
  3. Trova un gusto musicale e amore per la danza d'arte.

Caratteristiche distintive questo programma educativo dal già esistente in questo settore è che il gruppo di educazione del terzo anno funziona in modo indipendente con i figli del primo anno di studio, come insegnante.

Quando si creano situazioni creative o problematiche, il metodo di modellazione delle "relazioni per adulti" è ampiamente utilizzato. Come sapete, i bambini amano giocare in "Adulti". E la conoscenza del mondo materiale e spirituale si verifica principalmente attraverso giochi imitativi. Temi classi creative Determinato dalle specifiche dell'istruzione coreografica:

  1. "I Dance Teacher"
  2. "Sono un balletmaster-director"

Le situazioni creative vengono riprodotte sia individualmente che quando il lavoro collettivo.

La metodologia didattica nei circoli è basata sulla propria scuola di apprendimento professionale coreografico. Il bambino non deve solo risolvere con competenza e convincente a ciascuno dei compiti creativi che sorgono nel corso del suo lavoro, ma anche per realizzare la logica dei loro segni. Pertanto, un metodo importante per l'apprendimento ballare è chiarire il figlio della sequenza di azioni nel lavoro in scena.

Ogni passaggio nuovo argomento Implica una ripetizione costante di quelle coperte dall'appello a cui le pratiche formano. Metodi come "rimborsato al passaggio", "giocando negli adulti" danno il volume di sviluppo lineare e coerente del materiale in questo programma.

Secondo la struttura del programma è un passo-passo (spirale) in cui materiale educativo Si presenta che ogni "passo" si basa sul materiale passato e se stessa è servito come base per l'ulteriore "passo" sul principio del semplice tol complesso.

I bambini sono formati in gruppi Per caratteristiche di età:

Gruppo junior di 7-9 anni. Il numero di studenti ha 15 persone. Le lezioni si svolgono 2 volte a settimana. Durata di una lezione 1 h

Il gruppo medio è di 10-13 anni. Il numero di studenti ha 15 persone. Le lezioni si svolgono 2 volte a settimana. Durata di una lezione 2 ore.

Gruppo senior di 14-17 anni. Il numero di studenti ha 15 persone. Le lezioni si svolgono 3 volte a settimana. Durata di una lezione 2 ore

Termini di implementazione Programma educativo per tre anni. Un'attenzione particolare è pagata ai bambini gruppo Junior.. L'attenzione sugli esercizi di parter. Nel primo anno, le lezioni dell'insegnante devono essere particolarmente sensibili e l'attenzione ai ragazzi, per interessarli con l'arte della coreografia e la comprensione della necessità di occupazione per assimilare le fondamenta delle attività di danza. La seconda fase dell'apprendimento è associata all'accelerazione del ritmo. Il terzo stadio - con la complicazione del corso e migliorando gli studiosi.

Gruppi di forme di formazione: dal numero di bambini - gruppo; Secondo le peculiarità dell'interazione comunicativa dell'insegnante e dei bambini - workshop, concorsi, festival, riportando concerti; Secondo l'obiettivo didattico - un'occupazione introduttiva, per approfondire la conoscenza, l'occupazione pratica, sul controllo delle conoscenze, delle competenze e delle competenze, combinate forme di classi.

Il contenuto principale del ciclo di occupazione è calcolato per tre fasi, il contenuto e le attività di ciascuno di essi sono correlati, la fase corrisponde al gruppo di collegamento di apprendimento iniziale e complicato dallo stadio allo stadio. Il programma contiene un minimo esercizi di formazione e movimenti di danza - l'alfabeto della danza classica, popolazione e pop, che contribuisce allo sviluppo armonioso delle abilità di danza degli studenti. Le informazioni teoriche sull'alfabetizzazione musicale sono date direttamente nel processo di occupazione e durante il lavoro sulle produzioni. Il programma è dato per anno di studio, durante il quale gli studenti dovrebbero imparare una certa conoscenza minima, abilità, abilità, informazioni di coreografia. In ogni fase dell'apprendimento, il materiale è dato per le principali quattro sezioni:

  1. alfabeto di movimento musicale;
  2. elementi della danza classica;
  3. elementi della danza della popolazione;
  4. Elementi di danza stirade.

stadio aggiuntivo di apprendimento:

1) Attività creativa; 2) Abilità di recitazione.

Il programma è diviso in separato ore tematicheMa a causa delle classi specifiche nel circolo coreografico del confine, sono in qualche modo levigati: in una lezione, possono essere studiati elementi di danza classica, pop e folk. Il lavoro è costruito in modo tale da non disturbare il processo pedagogico olistico, tenendo conto degli obiettivi di formazione, dei compiti dell'istruzione estetica e delle specifiche prospettive della squadra.

Nel cuore dell'insegnamento dell'alfabeto del movimento musicale, classico, popolare, la danza pop è una tecnica professionale, senza la quale gli studenti non saranno in grado di ottenere le competenze necessarie.

La prima sezione include esercizi ordinali e ritmici collettivamente ordinali che sono rivolti allo sviluppo musicale e ritmico degli studenti. Nel primo anno di studio, sono costruiti in un gradino e corrono in vari disegni, orientare i bambini nello spazio e nel tempo, sviluppando la musicalità. In futuro, l'educazione ritmica avviene direttamente sugli elementi dei movimenti di danza.

La seconda sezione include elementi di danza e esercizi classici e pop, preparando gli studenti a movimenti più complessi e uno sforzo fisico. Rafforzono i muscoli della schiena, delle mani, delle gambe, della postura della forma, contribuiscono allo sviluppo del coordinamento dei movimenti.

I bambini fisicamente sani invecchiati da 7-8 anni sono accettati nel circolo coreografico. Come stanno promuovendo il programma, sono combinati in gruppi di età.

Modalità lezioni. Le classi in ciascun gruppo vengono solitamente eseguite 2 volte a settimana. Durata delle classi con schoolchildreni più giovani in 1 ora accademica. Nel secondo anno di studio 2 ore 2 volte a settimana. Il terzo a 2 ore 3 volte a settimana.

Alla fine del primo anno di studio, i bambini dovrebbero sapere:

  1. Come andare a tatto con la musica, mantenendo una bella postura.
  2. Avere un leggero passo con un calzino del tallone.
  3. Acquistare la plastica.
  1. Conoscere la posizione di gambe e mani della danza classica.
  1. Conoscere le regole per la posa delle gambe alla macchina (con un supporto tranquillità).
  2. Conoscere la posizione delle gambe, surma lec in de peri - "condizionale", "morsetto". Conoscere la differenza tra il movimento circolare e diretto (nell'esempio di Tandu e Ron de Zamba paia di ter).
  3. Essere in grado di tatto con le dimensioni delle mani 2/4, 4/4, 3/4 con un'adesione del dudget, inizia a muoversi in tempo e terminalo con la fine della proposta musicale (4/4 marzo).
  4. Essere in grado di sentire il carattere della marcia (sport, edilizia, escursioni) ed essere in grado di trasferirlo in un passaggio.
  5. Essere in grado di ritrarre nelle sedie da ballo di un gatto, volpe, orso, lepre, esprimere l'immagine in stato emotivo nativo - divertimento, tristezza, ecc.
  6. Riconoscere il carattere della musica, essere in grado di eseguire movimenti, mosse, elementi della danza russa.
  7. Essere in grado di eseguire una fase variabile.
  8. Per essere in grado di soddisfare correttamente due pori preparatori di dolore.

Alla fine di 2 anni di studio, i bambini dovrebbero sapere

  1. Conoscere le regole dell'impostazione della mano, raggruppare le mani danza
  2. Essere in grado di chiudere la mano, terminando il movimento ad Adagio.
  3. Essere in grado di sottolineare il passo sulla giusta quota del tatto di marzo e in dimensioni 3/4.
  4. Sento e capisco il significato delle accordi introduttive e finali negli esercizi.
  5. Avere l'abilità della posizione penetrante delle gambe contro il tallone a Batman Tandy dalla prima posizione (avanti, all'indietro, dal lato),
  6. Conoscere la posizione di "calzino contro il tallone" nei movimenti della quinta posizione.
  7. Conoscere i movimenti caratteristici delle mani nella danza.
  8. Discernere le caratteristiche della musica marcia (sport, militare).

I seguenti sono applicati nel processo di apprendimento.tipi di controllo dell'apprendimento:

1. L'introduttiva, organizzata all'inizio dell'anno scolastico.

2. Attuale, tenuto durante l'anno scolastico.

3. Terreno, viene effettuato durante il periodo e al completamento di alcune opere.

4. La finale, viene eseguita alla fine dell'intero curriculum.

Il riassunto secondo i risultati dello sviluppo del materiale del presente programma viene effettuato sotto forma di concerti, partecipazione a performance di Capodanno Per bambini, recensioni e festival del distretto e dell'importanza repubblicana. Alla fine dell'anno, si tiene un grande concerto di reporting, dove sono presenti insegnanti, genitori, la popolazione è presente. I risultati dei bambini per l'anno accademico sono riassunti.Piano educativo e tematico 1 anno di studio

p / P.

Soggetto

Numero di ore

Totale

Teoria

Pratica

Lavoro di formazione

Extersis parteriale

Movimento musicale ABC.

Elementi di danza classica

Elementi di danza estraibili

Lavora sul repertorio

Movimento panoramico.

Attività creativa.

Musica e giochi di danza.

Conversazioni sull'arte, ascoltando musica, visiting concerti

TOTALE

Piano educativo e tematico 2 anni di studio

p / P.

Soggetto

Numero di ore

Totale

Teoria

Pratica

Lavoro di formazione

Occupazione introduttiva. Sicurezza.

Movimento musicale ABC.

Elementi di danza classica

Elementi di danza di peal

Elementi di danza estraibili

Lavora sul repertorio

Attività creativa.

Eventi di carattere educativo

TOTALE

Piano educativo e tematico 3 anni di studio

p / P.

Soggetto

Numero di ore

Totale

Teoria

Pratica

Lavoro di formazione

Occupazione introduttiva. Sicurezza.

Movimento musicale ABC.

Elementi di danza classica

Elementi di danza di peal

Elementi di danza estraibili

Lavora sul repertorio

Attività creativa.

Eventi di carattere educativo

Conversazioni sull'art. Ascoltando musica, visiting concerti.

TOTALE

1 anno di studio.

Sezione 1. Lavoro di formazione

Argomento 1.1: Inserimento della lezione.

Scopo: familiarizzare con i bambini. Crea un'atmosfera rilassata in classe. Dai il concetto di danza, tempo, ritmo. Condurre istruzioni di sicurezza.

Argomento 1.2: Esercizio parteriale.

Scopo: Aumentare la flessibilità delle articolazioni, migliorare l'elasticità dei muscoli e della connessione, aumentare la potenza muscolare. Preparati per la classica CE tradizionale dalla macchina. Sviluppare la plasticità del corpo.

Supporto metodico: Modulo speciale (pantaloncini, t-shirt, t-shirt), scarpe (pantofole morbide, ceco), tappetini, registratore a nastro, dischi (melodie per bambini).

Argomento 1.3: alfabeto del movimento musicale.

Scopo: Insegna ai bambini a trasferirsi alla musica e alla ricostruzione. Bambini abilità teatrali sotto forma di robot di raggruppamenti sugli esercizi figurativi. Concetti di base: musica, tempo, tatto.

Migliorare il ritmo (capacità di creare, identificare e percepire il ritmo). Lo sviluppo pratico del concetto di "melodia e movimento". Temp (rapidamente, lentamente, moderatamente). Dimensioni musicali 4/4, 2 / 4.3 / 4. Musica a contrasto: veloce - lento, allegro - ammorbidire. Regole e logica di ricostrimenti da alcuni disegni ad altro, logica sul cancello a destra ea sinistra. Firma di edifici spaziali con musica. Esercizi musicali e spaziali.

Supporto metodico: Forma speciale (pantaloncini, T-shirt, T-shirt), Scarpe (Pantofole morbide,)

Argomento 1.4: Elementi della danza classica.

Scopo:

Lavoro pratico: posizioni e posizione di gambe e mani. Stretching in una forma di gioco. Mettere il corpo (in te una posizione di servizio, affronta la macchina dalla seconda metà dell'anno - tenendo la macchina con una mano). Posizioni delle gambe - 1.2, 3a. Le posizioni delle mani sono preparatorie, 1,2,3 (appresa nel mezzo, con un'alimentazione incompleta delle gambe), quindi la diva è una mano, quindi lateralmente alla macchina.

Demi Polie - Pieghevole, piegatura, accovacciata, sviluppa l'alimentazione, problemi, elasticità e gambe; È studiato per faccia alla macchina di 1,2, 3 ° posizioni.

Batman Tandy - Movimenti che producono la tensione dell'intera gamba nel ginocchio, l'ascesa, le dita, la forza in via di sviluppo e l'elasticità delle gambe (è studiata dal viso alla macchina 1, 3a posizioni, prima, avanti, alla fine dell'anno - indietro).

Demi Ron de Zamba Ter Ter - Movimento circolare, sviluppa la mobilità dell'articolazione dell'anca; È studiato dal viso alla macchina dalla prima posizione sui punti - davanti al lato, a lato, in seguito all'indietro, a parte. Posizione della gamba, Sur Le Le Ku de Peri - "Morsetto" (peggiore la caviglia della gamba del supporto) - sviluppa l'alimentazione e la mobilità della gamba; "Conditional" - Le dita fortemente allungate della gamba di lavoro si riferiscono al supporto.

Supporto metodico: Modulo speciale (pantaloncini, camicie, t-shirt), scarpe (morbide pantofole, ceco),

Argomento 1.5: Elementi della danza di Peal.

Scopo: Insegna agli elementi di danza russi e alle caratteristiche caratteristiche di esecuzione. Abbiamo un amore per i bambini alla danza folk.

Lezioni pratiche. Danza russa Posizione della mano - 1, 2, 3 - sulla vita. Passi di danza, con calzino: semplice passo in avanti; Variabile passo avanti. Privop - Stop Stop 4 passo con un paradig a lato; Triplo prica.

Quando un decreto in posizione con progresso verso: la posizione originale, gratuita della terza posizione; Essendo salire sulle gambe semi-piede, cadono sull'altro piede nella mezza onda, poi di nuovo scala le semi-ali. Lo stesso con il progresso. La rimozione della gamba sul tallone dalla prima posizione 1a, quindi portala alla sua posizione originale. "PickyRyelochka" - Blows alternati da parte con un piede al dito in posizione chiusa e un bordo del tallone in posizione aperta, senza spare.

Il corso nella semi-sessione, sulla scottatura su una gamba su cuciture basse con l'ascensore simultaneo degli altri piedi piegati nella posizione letterale, con tre statuti successivi sul posto, con movimento in avanti, indietro con un turno. Prezzi in termini di applicazione; Croskok per l'intero piede con due con due successivi ecoa con gli urti rari attraverso l'intero piede della sesta posizione.

Supporto metodico: Forma speciale (pantaloncini, t-shirt, t-shirt), scarpe (morbide pantofole, ceco),

Argomento 1.6: Elementi di danza dell'estrale.

Scopo: Introdurre bambini con caratteristiche stili di danza, con i movimenti di queste danze.

Lezioni pratiche

Posizioni della mano. (Spettacolo dell'insegnante). La composizione più semplice. Lavorare le mani, il corpo, la testa, l'alloggio, dentro aree diverse Danza pop.

Supporto metodico: Forma speciale (pantaloncini, t-shirt, t-shirt), scarpe (morbide pantofole, ceco),

Argomento 1.7.: Lavoro sul repertorio.

Scopo:

Supporto metodico: Song "Orange Sky"

Argomento 1.8: Lezione totale.

Scopo: Diagnosi dell'assimilazione del materiale software, le possibilità fisiche dei bambini (se la plastica del bambino è cambiata durante l'anno).

Sezione 2. Movimento in fase.

Argomento 2.1: Attività creativa.

Scopo:

Etudes.

  1. Lavoro pratico: artista, uccelli volanti, tempesta in mare, volpe e lepri, pioggia nella foresta, cammina nel parco.

Giochi di musica e danza:

  1. Lavoro pratico: pescatori, il cui cerchio è rapidamente raccolto, gufo, gatto e topi, che sono piuttosto?, Carosello.

Supporto metodico: Forma speciale (pantaloncini, T-shirt, T-shirt), Scarpe (Pantofole morbide, ceco), registratore a nastro, dischi, ombrellone, asta.

Argomento 2.2.: Musica e giochi di danza.

Scopo: Sviluppa espressività, accuratezza e individualità al modo di esercizi di esercizi. Influenzare positivamente lo stato emotivo dei bambini con la musica.

  1. Esercizi di danza-ritmica - "Disegna te stesso", "Lavaggio".
  2. Giochi di musica - Portando la palla, annodato, serpente, ricorda la melodia.

Supporto metodico: Forma speciale (pantaloncini, t-shirt, t-shirt), scarpe (morbide pantofole, ceco)

Scopo:

Lavoro pratico: ascoltare i frammenti musicali che visitano i concerti.

2 anni di studio.

Argomento 1.1: Inserimento della lezione.

Scopo: Per introdurre i bambini con gli obiettivi e gli obiettivi del secondo anno di studio, consolidare i regolamenti di sicurezza nelle classi, raccontano il completo per le classi e l'igiene personale.

Supporto metodico: Testo del briefing introduttivo e del briefing sul posto di lavoro.

Scopo: Insegnare a sentire e capire il valore degli accordi negli esercizi. Scienza per eseguire la danza a tassi diversi. Dare il concetto - ritmo.

Lavoro pratico: concentrarsi su una forte partecipazione nei gradini. Movimento del movimento: mezzo cadans - Cavans completi. Accordi d'ingresso. Per accordi solidi.

Registrazione della lezione di classica, moderna e musica folk Con un motivo ritmico pronunciato. Machi, Polka, walshes in ritmo lento e medio.

Supporto metodico:

Scopo: Sviluppa l'alimentazione delle gambe e il potere delle gambe, la corretta formulazione del corpo. Mettere correttamente le ossa separate delle mani: spazzole, dita, gomiti, spalle.

Contenuto materiale: Inoltre, il livello delle gambe di sollevamento è stato studiato, un esempio della posizione della gamba del lavoro al livello di caviglia della gamba di supporto (Ku de Peri), caviale e ginocchio. Lavoro pratico: il movimento preparatorio della mano (preparasone). Per lanciare le mani in una posizione preparatoria per due corde finale. Coordinamento di gambe, mani e teste in movimento - Tan reliev Coppia tair. Saltando - da due gambe per due. Diverse fasi di salto (Tang Levele Honeycomb): Preparazione per il decollo (Plie Demi), spingere, decollare, fissando la posizione delle gambe, atterraggio, posizione della gamba dopo il salto.

Batman Frappe Forte movimento di impatto, sviluppa il potere delle gambe, della destrezza, della velocità e della mobilità dell'acero; È studiato faccia alla macchina all'inizio, poi avanti e indietro indietro.

Relivia il lino con 45 ° - Gambe di sollevamento lente, sviluppa forza e facilità di gambe in un passo di danza; È studiato in piedi lateralmente alla macchina, tenendo una mano, a lato, in seguito avanti.

Argoschi: schiena, viso in piedi verso la macchina, nella prima posizione. La dimensione3 / 4, il personaggio è lento, calmo. Due volte in movimento.

Salto: Tweva SOTA - 1.2, 5 ° Posizioni. Dimensione 2/4, la natura del colpo di pois. Due ritmo sono combinati nella musica: liscia e strappata.

Paeshappue - sulla seconda posizione, saltando con un lumen; È studiato all'inizio della macchina. Dimensione 4/4, combinazione di ritmo liscio e chiaro.

Le pose di danza classica sono studiate nel mezzo della sala. Posa croisy, in posa di effetto (con piede sul pavimento). Dimensione 3/4 Personaggio liscio, eseguito in quattro orologi.

PA Smoke - Piccola corsa sulle cuciture, viene eseguita in linea retta in posizione non satellitare, avanti e indietro. Dimensione 4/4, 2/4, 3/4, i movimenti vengono eseguiti dal sedicesimo. Luce del personaggio, vivo. Abbassando un ginocchio. Rotazione, accende la sesta posizione, sul cerchio 1/4 e 1/2.

Supporto metodico:modulo speciale (pantaloncini, t-shirt, t-shirt), scarpe (pantofole morbide, ceco), registratore a nastro, macchine.

Argomento 1.4: Elementi della danza del Peal.

Scopo: Per ottenere una chiara esecuzione dei movimenti. Per imparare i movimenti della gente della macchina e il centro. Controversia elementi di TSEV folk Tan.

Lavoro pratico: macchina. Mani preparatorie. Semi-laurea e tozzo pieno, squat liscio e tagliente. Fermata scorrevole per piano. Saltare sulle cuciture. "Pickyryelchochka" - esitò di nuovo alla macchina.

Scivola sulla gamba nella posizione aperta (preparazione per la corda), in posizione aperta e chiusa su tutto il piede di una gamba. Preparazione per movimenti via cavo.

Esercizi nel mezzo. Posizione della mano, posizione delle gambe. Posizione delle mani in danze del gruppo in figure: asterisco, cerchio, carosello, catena. Poklonomi - in posizione, andare avanti e indietro.

Move: un semplice passo con spostamento avanti e indietro; Passo variabile con anticipo e all'indietro. Privop - Stop Stop. Frazioni (frazionarie al corno). "Armonia" - giri simultanei di entrambe le fermate dalla posizione libera nel 1 ° chiuso e posteriore, con progressi verso. I risparmi - sul posto, con i progressi verso, con un turno di 1/4. "Martelli" - un colpo ai semi-adesivi sul pavimento, dal ginocchio nella posizione letterale, con un sudore sull'altra gamba; Sul posto.

Si muove. Abbassamento delle ginocchia - su una cosa su entrambi con la svolta simultanea

Elementi di danza stilizzata. Caratteristiche e modalità di prestazione. La posizione delle mani è in assolo e accoppiata. Si muove. Un semplice passo. Facile funzionamento. Movimenti dei corpi. Passo con subsko com; Bevande su due gambe. Stenk su entrambe le gambe. Piccolo gonfiore con gamba in avanti. Passi laterali con il piede libero in avanti. Lavoro si ferma nella danza.

Supporto metodico: Modulo speciale (pantaloncini, t-shirt, t-shirt), scarpe (morbide pantofole, ceco).

Argomento 1.5: Elementi di danza della danza dell'estrale.

Scopo: Introduci gli alunni con le caratteristiche di Dance Jazz Modern ..

Composizione degli elementi della danza del pop passati. Costruzioni ritmiche di combinazioni.

Supporto metodico: Modulo speciale (pantaloncini, t-shirt, t-shirt), scarpe (morbide pantofole, ceco).

Scopo: mettere la danza, elaborando i movimenti, la tecnica di esecuzione.

Supporto metodico: Le canzoni della canzone "Neighbor" "Svitare Vanya"

Argomento 1.7: Lezione finale.

Scopo: Diagnosi di assimilazione da parte dei bambini del secondo anno di formazione.

Sezione 2. Attività creativa.

Argomento 2.1: Attività creativa.

Scopo: Sviluppo del pensiero micannico e dell'immaginazione plastica dei bambini.

Supporto metodico: Forma speciale (pantaloncini, t-shirt, t-shirt), scarpe (morbide pantofole, ceco), registratore a nastro, dischi

Sezione 3. Eventi educativi.

Argomento 3.1. Conversazioni sull'arte, ascoltando musica. Visitare concerti.

Scopo: acquista una comune cultura estetica e di danza. Sviluppa una percezione sottile di arte coreografica.

3 anni di studio.

Sezione 1. Lavoro di formazione.

Argomento 1.1: Introduzione

Scopo: Introdurre i principali obiettivi e obiettivi del corso. Condurre istruzioni su TB

Supporto metodico: Modulo speciale (pantaloncini, T-shirt, T-shirt), scarpe (pantofole morbide, ceco), registratore a nastro, dischi.

Argomento 1.2: alfabeto del movimento musicale.

Scopo: Insegnare a distinguere tra sfumature dinamiche nella musica. Sviluppa musa la musa.

Esercizi pratici sullo sviluppo della musicalità (eseguiti) direttamente ai classici, alla lezione di danza popolare e pop).

Supporto metodico: Forma speciale (pantaloncini, t-shirt, t-shirt), scarpe (pantofole morbide, ceco), registratore, (melodie di danza).

Argomento 1.3: Elementi della danza classica.

Scopo: Riassumere le abilità pratiche e le conoscenze acquisite. Master le principali regole dei movimenti dalla macchina.

Lavoro pratico: movimento - Bundles (Pa de Bur). I modelli di coordinamento dei movimenti delle teste della testa al tempo di De Bra.

Batman Tandy dalla quinta posizione, in tutte le direzioni. Con memorizzato nella struttura. Dimensioni 2/4, Tempo - Moderato (Medio). Batman Tandy Shop nella prima posizione (avanti e indietro). Ron de Zamba Paia di ter - en pozzo e un dedan (con fermate davanti e posteriori). La dimensione3 / 4, tempo - moderato.

Batman Frappe - in tutte le direzioni. Dimensioni 2/4, 4/4, (UCTAT 1/8, Tempo - Moderato). Reliev Liang dalla quinta posizione - in tutte le direzioni (mantenendo la macchina per una mano). Dimensione 3/4, 4/4 Tempo - Andante. Pa de Burere - con una varietà di gambe (faccia in piedi verso la macchina). Dimensione 2/4, tempo temporale. Shanvamman de Peri (grande) - salta dalla quinta posizione con una variabile delle gambe (se verso la macchina alla macchina). Dimensioni 2/4, Pace - Allegro (in movimento).

Supporto metodico: Forma speciale, scarpe (pantaloncini, t-shirt, t-shirt), scarpe (pantofole morbide, ceco), registratore, dischi, macchina.

Argomento 1.4: Elementi di Danza di Peal.

Scopo: Master le principali capacità tecniche della danza del popolo. Scomparire danza stilizzata russa.

Lavoro pratico: ripetere gli esercizi dalla macchina. Batman Tandu - Fermata scorrevole per piano; Con un giro di gambe in una posizione chiusa, a lato. Batman Tandy Shop - Piccoli tiri: in avanti, al lato, indietro; Con un colpo di un piede sulla quinta posizione aperta (un colpo corto sul pavimento con un calzino o un bordo del tallone). Batman Tandy - nella semicondurazione su una gamba.Danza stilizzata russa "vola, estate". Posizione delle mani nella danza. "Corda" è semplice e con un passo. "Motalka" è semplice a sua volta. Supporto nella danza. Movimento "swing". Sippars. I movimenti delle mani sono difetti apprezzati acuti e AK. Movimenti delle spalle - alternato e simultaneo (avanti e indietro), corto (su e giù). Movimenti di testa, movimento del piede. Si muove. Passo avanti, a parte con un turno. Abbassare le ginocchia: una, su entrambi con una svolta simultanea.

Supporto metodico: Modulo speciale (pantaloncini, t-shirt, t-shirt), scarpe (pantofole morbide, ceche), registratore, registratore folk russo in termini moderni), macchina.

Argomento 1.5: danza pop

Scopo: Introdurre bambini con ballo moderno

Supporto metodico: Modulo speciale (pantaloncini, t-shirt, t-shirt), scarpe (pantofole morbide, ceco), registratore di nastro, dischi (moderne melodie pop russi ed estere),

Argomento 1.6: lavorare sul repertorio.

Scopo: mettere la danza, elaborando i movimenti, la tecnica di esecuzione.

Lavoro pratico: danza "Allegro carica", danza "nakhodka".

Supporto metodico: Le opere della canzone dei bambini "Allegra ricarica", "A, sono bello".

Argomento 1.7: Lezione finale.

Scopo: Diagnosi dell'apprendimento per i bambini del terzo anno di studio.

Supporto metodico

Sezione 2. Abilità di recitazione.

Argomento 2: capacità di recitazione.

Scopo: Padroneggiare un certo numero di abilità motorie private - tecniche tecniche per compiti di plastica.

  1. Classi - Fantasies.
  2. Giochi di ruolo (per attenzione, memoria).
  3. Sviluppo di immaginazione creativa.
  4. Performance creative.

Supporto metodico: Forma speciale, scarpe, pianoforte (bayan), registratore di nastro, cassette.

Sezione 3. Eventi educativi.

Argomento 3.1. Conversazioni sull'arte, ascoltando musica. Visitare concerti.

Scopo: scopo: acquista una comune cultura estetica e di danza. Sviluppa una percezione sottile di arte coreografica.

Supporto metodico: Ascolto di melodie.

Supporto metodico.

Considerando che i bambini vengono spesso presi nel circolo coreografico senza selezione speciale, uno dei compiti di Khorographer è la correzione dei difetti di postura. Dovrebbe essere pagato alla posizione dell'intera gamba e del piede, nell'alimentazione completa e incompleta, in modo che non vi sia inclinazione nel sinnazione della caviglia né all'esterno o all'interno.

Gli studenti durante la formazione dovrebbero ricevere un'idea dell'espressività dei movimenti di danza che riflette il mondo interiore di una persona, si sforzano di migliorare i loro movimenti - espressività, leggerezza, stile, grazia.

Gli alunni che hanno condotto un corso specifico su questo programma dovrebbero anche ottenere informazioni generali sull'arte della coreografia, dalle sue specifiche e caratteristiche.

I rapporti della tazza coreografica possono essere tenuti come prestazioni del concerto e come occupazione aperta. Allo stesso tempo, le esibizioni sul sito del palcoscenico possono essere combinate con i discorsi dei bambini nell'aria, nell'area aperta nelle vacanze maggio, nei giorni delle festività invernali, la squadra coreografica prende parte ai giochi e danze di Bambini intorno all'albero di Natale.

Gli eventi educativi includono la preparazione e il condotta dei concerti di segnalazione, discorsi dei bambini a scuola, club, in stazioni di riquadro, assistenza ai compagni del team in varie danze, la sostituzione di lavori malati e indipendenti sulla creazione, giustiziati nella loro scuola, in campi.

I bambini dovrebbero venire in classi in una forma speciale, li disciplinano. Le ragazze mettono su un costume da bagno senza maniche e ampie gonne, ragazzi - pantaloncini e camicie. Pantofole di scarpe sulla sola soft e per i ragazzi, e per le ragazze.

L'insegnante deve avere un materiale di distribuzione: si adatta a schizzi. Anche nella classe dovrebbe avere il proprio foneto e video. Per le esibizioni, è necessario disporre di costumi e scarpe da ballo, oltre a oggetti di scena: ombrelloni, cappelli, ecc.

I risultati del controllo delle attività di formazione servono come base per effettuare aggiustamenti al contenuto e all'organizzazione del processo di apprendimento, nonché promuovere il successo del lavoro degli studenti, sviluppare le loro capacità creative, l'indipendenza e le loro iniziative nella gestione delle conoscenze, delle competenze, delle competenze. Il programma fornisce collegamenti al programma scolastico secondario: educazione fisica, obzh, MHK.

  1. . Bazarova N., Mai V. "Alfabeto della danza classica" M. 1964
  2. Tkachenko T. "Lavora con gruppi di danza" M., 1958
  3. .UTinova T. "Danze russe" M. 1975
  4. . Kostrovitskaya V. "Scuola di danza classica" M. 1964
  5. .Valanova A. "Nozioni di base della danza classica" M. 1964
  6. Cauchenko T "Danze folk" - M. 1975
  7. . Tarasov n.i. "Danza classica" M. 1971
  8. . Kostrovitskaya B.C. "100 lezioni di danza classiche" L. 1981

Istituzione educativa di bilancio municipale

"Scuola secondaria № 9"

istruzione municipale

città di Noyabrsk.

Programma di lavoro

associazione coreografica creativa "Zadorinka"

Compilatore:insegnante di istruzione aggiuntiva

Mbou sosh№9.

Yangizova Olesya Viktorovna.

Nota esplicativa

Questo programma educativo della Creative Association "Zadorinka" è rivolto all'istruzione e allo sviluppo nei bambini delle tecniche di danza e ha un orientamento artistico ed estetico.

Coreografia-arte, amata dai bambini. La coreografia è di per sé una ricchezza enorme per l'educazione artistica e morale di successo, combina non solo il lato emotivo dell'arte, ma porta anche gioia, sia il performer che lo spettatore. Diligence, pazienza, perseveranza nel conseguire il risultato, la fiducia in se stessi, l'indipendenza, l'apertura, l'aiuto e l'esecuzione reciproca, la comunicazione tra loro - i momenti di guida nel processo di apprendimento.

Uno dei compiti principali dell'insegnante - identificazione e sviluppo individualità creativa Ogni studente.

Questo programma contiene diverse sezioni: ritmiche, danza dei bambini, elementi della danza classica, elementi di danza popolare, coreografia culturale e nazionale e nel mondo della danza.

Durante la stesura di un programma di lavoro, è stata utilizzata l'esperienza degli specialisti di coreografia leader, ha preso in considerazione le tendenze moderne. L'autore del programma ha utilizzato la letteratura metodica, i programmi di base, l'esperienza personale.

Obiettivi e compiti del programma

Di base bersaglioprogrammi - la capacità dello sviluppo estetico della generazione più giovane attraverso la coreografia.

Per eseguire l'obiettivo, è necessario risolvere quanto segue compiti.

Attività educative - musicali:

Dare a tutti i bambini Allenamento coreografico iniziale, identificare le loro inclinazioni e abilità;

Fare affidamento sulla formazione per i principi di base della pedagogia;

Insegna all'interrelazione di musica e movimento;

Insegnare ai bambini a pensare, ascoltare e ascoltare l'insegnante, essere in grado di correggere le inesattezze nelle prestazioni;

L'amore per i bambini per la danza, forma le loro abilità di danza (musicalmente motorissimo, artisticamente creativo).

Sviluppo di compiti:

Sviluppare un senso di ritmo, reattività emotiva alla musica;

Sviluppare espressività di danza, coordinamento dei movimenti, orientamento nello spazio;

Risvegliando la fantasia, la capacità di improvvisazione;

Sviluppa l'Artistry, la capacità di eseguire danze da gioco di ruolo.

Sfide educative:

Sollevare il gusto artistico, gli interessi nell'arte di danza dei diversi popoli;

Rally the team, costruire una relazione basata su assistenza reciproca e creatività;

Prendere parte alla vita del concerto della scuola.

Caratteristiche distintive del programma

Il programma è progettato per 6 anni di studio, viene effettuato in tre fasi, l'età dei bambini da 7-13 anni.

Primo stadio - Padroneggiare i ritmi, le basi della danza classica, semplici elementi della danza popolare, imparando le danze dei bambini. L'età dei bambini ha 7-9 anni.

Compiti della prima fase di formazione:

Educativo - per addestrare le capacità del movimento musicale.

Sviluppo - Sviluppa una coordinazione musicale e ritmica, sensazione muscolare, postura, piede, memoria musicale e motoria.
Educational - educare la capacità di ascoltare la capacità di ascoltare, percepire, valutare la musica.

Risultato atteso

Essere in grado di riprodurre esattamente, per eseguire correttamente il materiale insegnato;

Essere in grado di distinguere tra i cambiamenti dinamici nella musica, creare un'immagine musicale e motoria;

Impara ad ascoltare attentamente la musica.

Seconda fase – Migliorare le conoscenze acquisite, prosecuzione dello studio della classica Extersis (come base del giusto sviluppo fisico e dell'istruzione ritmica del bambino), dello studio e dell'esecuzione delle danze popolari, della conoscenza del moderno direzioni di danza. Continua alla prima fase di lavoro sullo sviluppo delle capacità di recitazione e delle abilità di educazione per la danza e l'improvvisazione musicale.

Questa fase può completare la cosiddetta comunità di ballo per alcune categorie di bambini. Lo stesso di questi, che mostrava interesse e capacità di separare i generi coreografici, ha fatto il desiderio di continuare la loro istruzione, può andare alla terza fase della formazione. L'età dei bambini è di 9-11 anni.

Compiti della seconda fase di formazione:

Educational - arricchisci i bambini nuovi mezzi espressivi.

Sviluppo - Migliorare le tecniche di espressività musicale, postura, fermare il lavoro, sviluppare la plastica del corpo, sviluppare l'imaging del motore.
Educational - Per aumentare il senso di responsabilità, il desiderio di un compimento chiaro, corretto e bellissimo, che a sua volta richiede organizzazione, attività, attenzione.

Risultato atteso

Essere in grado di agire in modo indipendente e creare;
- essere in grado di possedere adeguatamente le tecniche del movimento musicale, per esprimere l'immagine specificata della plastica;
- Essere in grado di comunicare nella squadra, mostra l'iniziativa creativa

Terzo stadio Specificare classi specializzati per bambini che hanno dimostrato una certa capacità di ballare. Migliorare la sua conoscenza nel genere prescelto, i bambini padroneggiano attivamente il repertorio. Insegnante in questa fase del lavoro è necessario eseguire declact indipendenti o ricorrere all'aiuto di letteratura speciale e materiali video. L'età dei bambini è di 11-13 anni.

Il programma proposto, da questo punto di vista, sarà innovativo. Avredeva l'insegnante a lavorare con i bambini, indipendentemente dai loro dati fisici speciali, per aumentare la cultura coreografica e l'impulso delle abilità iniziali nell'arte della danza.

Compiti della terza fase dell'apprendimento:

Educational - per risolvere compiti stagionati e artistici con mezzi di fase e espressività in plastica.
Sviluppo - Migliora la tecnica di danza.
Educativo - per formare un atteggiamento consapevole nei confronti delle lezioni.

Risultato atteso

Propria terminologia di danza;
- proprio elementi scenici come mezzo per esprimere i loro pensieri, sentimenti e sensazioni fisiche;
- Essere in grado di dimostrare il tuo punto di vista sull'argomento in discussione, valutare correttamente il risultato artistico visto.

Il programma è dato entro un anno di studio, durante il quale dovrebbero assegnare una certa abilità minima, conoscenza, abilità, informazioni sull'arte della danza. Il programma prevede l'insegnamento del materiale sulla "spirale ascendente", cioè ogni anno in alcuni argomenti ritorniamo al livello precedentemente percorato.

Termini di attuazione e diagnosi dell'efficacia del programma educativo

Prima fase dell'apprendimento (1,2 anni di studio)

Il programma nella fase iniziale della formazione è progettato per due anni. Durante questo periodo, tra i principali compiti dell'insegnante, è possibile assegnare:

Sviluppo della formazione fisica generale (forza, resistenza, destrezza);

Sviluppo di dati di danza (alimentazione, flessibilità, salto, gradini, stabilità e coordinamento), studio degli elementi di danza;

Sviluppo di ritmo, musicalità, astriale ed espressività emotiva;

Educazione del duro lavoro, pazienza, capacità comunicative nella squadra.

La base per insegnare ai bambini dell'età della scuola più giovane è quella di iniziare un gioco.

Correttamente selezionato e organizzato nel processo di allenamento dance - i giochi contribuiscono alla capacità di lavorare, causare interesse per la lezione, di lavorare.

Uno dei fattori importanti del lavoro nella fase iniziale della formazione è l'uso di un minimo di elementi di danza con un massimo delle loro capacità combinate.

Studio a lungo termine, lo studio di una piccola quantità di materiale consente di assimilare qualitativamente, il che continuerà ad essere un solido fondamento della conoscenza. Una varietà di combinazioni di movimenti di danza crea l'impressione della novità e sviluppa la fantasia creativa dei bambini.

La formazione dei movimenti di danza avviene attraverso display pratico e spiegazioni verbali.

La formazione coreografica (Exersis) è un processo sufficientemente lungo per produrre un gran numero di tutte le abilità musicali di complicazione del motore. Pose, posizioni, movimenti e le loro combinazioni in varie versioni - queste sono nuove abilità motorie, nuovi psicologici e stress per esercitare.

Psicologia pedagogica. La legge fondamentale del mastering del materiale è introdotta: percepire, comprendere, ricordare, applicare, controllare il risultato.

A questo proposito, viene proposta la seguente formula: dalle sensazioni ai sentimenti; Da loro all'abitudine. Di conseguenza, la formula deve essere applicata in tale sequenza:

percepire - Sensing.

comprehensive - sento

ricordo - ACT, prova

controllo del risultato: mostra un altro

La formazione dello stereotipo di plastica di ciascuna abilità del motore contribuisce a stimoli condizionali. Possono essere diversi: spiegazioni verbalmente vocali e commenti dell'insegnante; Esposizione di gestazione di insegnamento professionale - contemplazione visiva e comprensione; Osservando nella riflessione dello specchio.

L'approccio principale all'assorbimento dei movimenti di danza è: il movimento eseguito ripetutamente diventa semplice e conveniente.

L'abilità è il primo passo per padroneggiare l'azione a cui viene eseguita, ma relativamente lento, antieconomica, con abbastanza grande quantità Errori e emendamenti e con continuo controllo della coscienza. L'abilità è una forma più avanzata di proprietà di azione.

Tre fasi convenzionali distinte nella formazione di uno stereotipo dinamico di qualsiasi abilità motoria.

La prima fase. Nella zona del motore della corteccia del cervello, c'è un'eccitazione diffusa, quindi il movimento viene eseguito impreciso, accompagnato da un gran numero di effetti collaterali, non vi è coerenza della circolazione sanguigna, respirazione e altri sistemi e organi con le attività del elica.

Componenti principali del metodo - musica, movimento musicale, giochi musicali - giochi di plastica, musicali - elementi psicologici e lo sviluppo di espressività emotiva.

Il corpo ha a disposizione due diversi tipi di movimento: arbitrario e involontario.

Arbitrario sono i movimenti degli arti, scafo, collo, viso, occhi, labbra, linguaggio. Il movimento involontario è solitamente limitato ai muscoli all'interno del corpo.

Nella prima fase di formazione, è opportuno offrire la seguente ricetta musicale - psicologica: il punteggio "e" suona breve, e il conto "tempi" è più lungo, una parte debole dell'orologio in quanto si nasconde per un forte .

Seconda fase. La frenata condizionale sta sviluppando principalmente differenziale. Questo è promosso da stimoli verbali - spiegazioni e emendamenti effettuati dall'insegnante.

L'eccitazione si concentra solo in alcune aree della zona del motore sensibile, il movimento diventa più accurato e coordinato. È nella seconda fase e uno stereotipo dinamico inizia a risolvere.

A questo proposito, il metodo del movimento triplo è basato. Ci sono cinque sentimenti importanti con cui percepiamo il mondo che ci circondano, ma c'è un altro sentimento - questo è il coordinamento, una sensazione di equilibrio.

Senza educare il coordinamento delle lezioni, la danza sarà impossibile, deve essere sviluppata e fissata continuamente. Ignorare le proprietà di questo corpo durante la formazione porterà a difficoltà significative nell'ulteriore lavoro.

Iniziare con la testa tripla.

Le curve triple della testa vengono eseguite in combinazione con la lancia laterale.

Il seguente stereotipo fondamentale è un passo a triplo variabile avanti e indietro.

Nella versione complicata, è molto importante mantenere la flessione consapevole delle gambe nell'articolazione del ginocchio prima dell'inizio del movimento (con un accento). La parte evidente dello stereotipo, che è costantemente utilizzata nella pratica della danza, è una sorta di "enunciazione" congenita dell'abilità motoria.

Terzo stadio. Come risultato di molteplici ripetizioni di movimento e istruzioni dell'insegnante, il consolidamento finale del sistema di connessioni temporali incluse nello stereotipo dinamico si sta verificando. Allo stesso tempo, il lavoro degli organi interni e del sistema muscoloscheletrico diventa l'operazione coordinata. Esternamente, questo si manifesta in accuratezza dei movimenti, nella facilità e nella grazia dell'esecuzione.

La chiave della formazione di successo di qualsiasi abilità del motore è il controllo consapevole sull'attuazione dei movimenti sul principio: il pensiero è in testa al movimento.

Per memorizzare i movimenti, è possibile utilizzare suggerimenti a forma corta del tipo di contatori dei bambini.

Come la formazione dinamica stereotipo, singoli elementi dei movimenti cessano di essere realizzati, cioè. Eseguire automaticamente. Se l'abilità motoria è portata all'automatismo nel processo di preparazione per una performance responsabile, verrà mantenuta più a lungo il dotto.

Va ricordato che esiste una relazione diretta tra il motore e le qualità di volitional di una persona. Senza dedizione, estratti, perseveranza non possono essere raggiunti dalla forza necessaria, dalla velocità, dalla resistenza. Vigore - Questa è la capacità di superare la resistenza o resistere a causa della tensione muscolare. Resistenza- Questa è la capacità di preservare continuamente le prestazioni, cioè. Capacità di resistere all'affaticamento.

Le tecniche di svolta aumentano il numero di ripetizioni di movimenti; Aumentare l'intensità del lavoro sul movimento; Alternare sia di queste tecniche; Dare carichi limite.

Ogni nuovo elemento che complica il movimento già appreso sviluppa una destrezza come la capacità di passare da una mossa a un'altra, cambiare direzione o modello. Questo insegnerà ai bambini a sentire i loro movimenti in conformità con il temperamento della musica.

La coerenza dei movimenti nella coreografia può essere suddivisa in un coordinamento semplice e complesso. Le semplici coordinazioni sono movimenti simultanei e unidirezionali delle mani e delle gambe. Le coordinazioni complesse sono movimenti multidirezionali simultanei.

La seconda fase dell'apprendimento (3,4 anni di studio)

Gli studenti possiedono già una certa riserva di tecnologia di danza, il coordinamento iniziale del movimento, la loro attenzione è stata sviluppata per la percezione di un nuovo materiale. Tuttavia, nella categoria di mezza età ci sono difficoltà, specialmente nel lavorare con i ragazzi. I ragazzi iniziano a essere coinvolti varie specie Gli sport.

Data queste difficoltà, l'insegnante deve mantenere l'interesse dei bambini a ballare, continuare a studiare i giochi di danza, sottolineati per studiare Ballo Nuovi prodotti, introdurre un momento competitivo in lezioni, inclusi elementi di nuove attrezzature da ballo - Jazz - Dance e Modern Plastics, Uso Per l'accompagnamento musicale popolare tra le opere moderne degli adolescenti.

Puoi introdurre gli studenti con gli elementi principali delle capacità di recitazione - Attenzione in fase, immaginazione, il concetto di "circostanze proposte".

Uno degli elementi necessari delle attrezzature di recitazione è la liberazione dei muscoli, che può essere raggiunta quando si studia le fondamenta del jazz - danza e plastica moderna.

Introduco i bambini con elementi di equipaggiamento di recitazione, dovresti cercare da loro una combinazione completa di questi elementi durante l'esecuzione di etuti.

Un'importante componente dell'apprendimento in questa fase è quella di reintegrare la conoscenza delle basi della cultura musicale, è necessario spiegare ai bambini alle opportunità espressive della musica, di presentare con opere di diversi generi e stili.

I bambini dovrebbero capire che qualsiasi danza è un'espressione di musica plastica emotiva.

Uno studio più approfondito del classico esercizio continua.

Il repertorio della danza è selezionato per considerare il grado di interesse dei bambini, dell'utilità dal punto di vista dello sviluppo artistico e fisico.

Il risultato dell'apprendimento nella seconda fase dovrebbe essere la capacità degli studenti con grazia e organicamente di muoversi, comunicare con il partner, relativi ai loro movimenti con la musica ascoltata.

Per la seconda fase dell'apprendimento, è auspicabile aumentare il numero di ore a settimana.

Terza fase dell'apprendimento (5,6 anni di studio)

La terza fase della coreografia della formazione per bambini coinvolge classi specializzate nel genere artistico coreografico eletto, lo studio del nuovo repertorio e il miglioramento delle competenze performanti. Le competenze coreografiche ottenute sono sancite e sviluppando, il rifornimento intensivo della conoscenza è in corso.

Le lezioni, di regola, sono organizzate nel sistema di istruzione aggiuntiva sotto forma di team coreografici per bambini. Il lavoro della squadra è basato su sessioni di formazione stabile e periodica.

In dettaglio alla metodologia, i principi di costruzione di classi e curricula, nella terza fase del lavoro non sono difficilmente consigliabili. L'insegnante, in virtù della sua conoscenza, esperienza, interessi e aspirazioni creative, sarà in grado di organizzare il processo di occupazione a sua discrezione.

Il compito più difficile per l'insegnante - la testa alla terza fase della formazione è il lavoro in scena. Durante la creazione di prestazioni, nuovi numeri, dovrebbe essere ricordato dalle leggi fondamentali della costruzione di un lavoro coreografico. Il materiale musicale è di fondamentale importanza. Il ballerino del numero di danza costruito con competenza suggerisce l'esistenza, le stringhe, lo sviluppo, il culmine e la giunzione. La logica della drammaturgia deve corrispondere al disegno della danza, della sua composizione e del testo coreografico. Tutte queste termini nell'importo porteranno all'espressione plastica più accurata dell'immagine coreografica, il significato e il contenuto della danza.

Il repertorio della squadra deve essere conforme agli artisti e alle caratteristiche di età degli studenti.

Forme e struttura delle classi

La forma principale di organizzazione del processo educativo è un'occupazione di gruppo.

Struttura delle classi.

Di grande importanza nel lavoro coreografico con bambini ha un'occupazione ben organizzata e interessante. All'inizio delle lezioni, i bambini vengono cambiati in una forma di danza e sono allineati. Disciplina i bambini e crea un'atmosfera lavorativa. Alla musica del marzo, a partire da gamba destra, i bambini vanno in un cerchio e allineati in colonne, eseguisce una ciotola dell'insegnante (saluto). L'insegnante riporta quindi il tema delle lezioni.

Per evitare di allungare i muscoli, viene effettuato un simulatore di riscaldamento in modo che tutti i muscoli del corpo siano dissipati e pronti per l'apprendimento elementi di danza complessi. Durante il riscaldamento, compresi esercizi e giochi, l'insegnante monitora che ogni studente rende l'allenamento in piena forza.

Dopo aver simulato esercizi, vengono apprese esercizi di danza o i loro singoli elementi. Successivamente, vengono appresi da Etudi, movimenti e combinazioni incluse nella produzione pianificata.

Alla fine dell'occupazione, i bambini dovrebbero prendere i lavori di origine per l'adempimento del bonder (addio).

Risultati aspettati

Gli studenti dovrebbero sapere:

1 stadio dell'apprendimento

1 anno di studio

1. Costruire una danza

2. Vista dei generi dell'arte coreografica

3. La storia del verificarsi e dello sviluppo della danza

2 anni di studio

1. Esercizio coreografico sulla macchina e sul terreno

2. Allenamento coreografico nel mezzo della sala

3. Conosci il repertorio della danza

2 stadio dell'apprendimento

3 anni di studio

1. Verso la recitazione

2. La figura di accompagnamento musicale

3. repertorio di danza giusto

4 anni di studio

1. Analisi del lavoro musicale

2. Conosci il repertorio della danza

3 stadio dell'apprendimento

5 anni di studio

1. Classi specializzate nel genere artistico coreografico pubblicato

2. Repertorio di danza giusto

6 anni di studio

1. Graduazione delle abilità di esecuzione

2. Comprendere l'importanza dell'arte coreografica nella vita moderna della gioventù

3. Conosci il repertorio della danza

Gli studenti dovrebbero essere in grado di:

І Stadio dell'apprendimento

1 anno di studio

1. Contrassegni attraverso la sensazione (direzione del movimento)

2. Movimenti fantastici con la musica

3. Forma ascoltando musica per capire l'umore, il suo carattere

2 anni di studio

1. Eseguire movimenti con umore musicale e temperamento

2. Eseguire completamente i movimenti

II Stage Learning.

3 anni di studio

1. Indossa fantasia creativa

2. Elementi dell'attrezzatura di recitazione nella performance degli Etudi

4 anni di studio

1. Per soddisfare le lezioni, al programma di concerti, al lavoro in scena

2. Percepire rimovitivamente, sentirsi armonia della musica e del movimento

III Stadio dell'apprendimento

5 anni di studio

1. Spostarsi gravità e organicamente

2. Comunicare con un partner nella danza

6 anni di studio

1. riacconto i tuoi movimenti con musica ascoltata

2. Per proprio abilità nella tecnica del classico, popolare, pop dance.

Il livello di assimilazione del programma e dei modi per determinare la loro efficacia

Il curriculum è progettato per 6 anni di studio, ma ci sono due livelli di sviluppo: la comunione e approfondita. Ciò è dovuto al fatto che al primo e al secondo stadio di formazione ( Livello della comunità) Il bambino mantiene la "zona di incertezza": può cambiare la squadra, cambiare il profilo delle sue attività, se c'è bisogno di questo.

Alla terza fase della formazione ( Livello approfondito) I bambini sono coinvolti nel lavoro di lavoro artistico, partecipano a concorsi, concerti, festival. Il risultato delle loro attività, che è associato alla loro attività, alla ricerca, alla crescita creativa, è stimato.

1 ° livello - Comunità- Espansione degli orizzonti artistici dei bambini, lo sviluppo di abilità creative, la formazione di gusto estetico, cultura generale e di danza. Le singole opportunità sono prese in considerazione squadra dei bambini, i suoi singoli artisti.

2 ° livello. - Approfondito- Padroneggiare la tecnica dell'esecuzione di vari danza, oltre a competenze panoramiche.

Moduli e metodi di apprendimento

Forme di organizzazione del business .

Gruppo e forma individuale sono usati, oltre a lavorare con una parte della squadra.

Forme di classi .

Sessione di allenamento;
- conversazione;
- il gioco;
- Concorrenza musicale;
- Occupazione-vacanza;
- Concerto;
- concorrenza;
- il Festival.

Metodiusato quando si lavora:

Metodo di movimenti combinati, passando in piccoli etudi di allenamento;

Il metodo Develdol, che è determinato dalle seguenti attività:

studiare e fissare il materiale del programma superato;

divulgazione dell'individualità del cerchio attraverso l'auto-espressione creativa;

educazione del gusto artistico;

la creazione di composizioni coreografiche;

rilevazione e sviluppo delle abilità tra i partecipanti dell'ensemble amatoriale, lo sviluppo del tecnico.

Metodo di ripetizione;

Metodo di creatività collettiva;

Il metodo di spiegazione;

Metodo di decelerazione dell'accelerazione;

Metodo di esplorazione;

Metodo "One Pa";

Metodo di ripetizione multipla di tutti i tipi di movimenti.

Piano educativo e tematico

numero

orologio scolastico

Teorici

Pratico

1 stadio dell'apprendimento

1 anno di studio (2 ore settimanali)

Elementi di danza classica

Elementi di ballo folk

Danza dei bambini

Nel mondo della danza

TOTALE

2 anni di studio (3 ore settimanali)

Elementi di danza classica

Elementi di ballo folk

Danza dei bambini

Nel mondo della danza

TOTALE

2 stadio dell'apprendimento

3 anni di studio (3 ore a settimana)

Elementi di danza classica

Elementi di ballo folk

Elementi di moderni stili di danza

Dancing Peoples of North

Nel mondo della danza

TOTALE

4 anni di studio (3 ore a settimana)

Elementi di danza classica

Elementi di ballo folk

Elementi di moderni stili di danza

Nel mondo della danza

TOTALE

3 stadio dell'apprendimento

5 anni di studio (3 ore settimanali)

Elementi di danza classica

Elementi di ballo folk

Elementi di moderni stili di danza

Nel mondo della danza

TOTALE

6 anni di studio (4 ore settimanali)

Elementi di danza classica

Elementi di ballo folk

Elementi di moderni stili di danza

Nel mondo della danza

TOTALE

1 stadio dell'apprendimento

Soggetto: Ritmico

La conoscenza avviene nel processo di lezione su esercizi musicali e dance, giochi musicali, composizioni di danza.

C'è una conoscenza della natura della musica, del tempo, del ritmo, della dimensione musicale.

Consente le sfumature dinamiche del costo più basso della musica, il carattere dell'esecuzione ed espressività emotiva.

energia per raggiungere tre gol contemporaneamente: Aumentare la flessibilità delle articolazioni, migliorare l'elasticità dei muscoli e dei legamenti, aumentare la potenza dei muscoli e contribuire anche alla correzione di alcuni inconvenienti nell'alloggiamento, delle gambe e aiutano a produrre l'alimentazione di gambe, sviluppare flessibilità, elasticità della fermata.

Soggetto: Elementi di danza classica

Nel classico esercizio, si trovano il corpo, oltre a posizioni di gambe e mani, sia nel mezzo della sala che della macchina.

Soggetto: Elementi di ballo folk

La situazione delle mani, dei piedi, così come i movimenti principali delle danze russe, ucraine e bielorusse, si svolge nell'esercizio popolare.

Soggetto: Danza dei bambini

Per lo sviluppo delle danze dei bambini, è necessario familiarizzare gli studenti con i modelli di danza più caratteristici. È anche importante insegnare loro la transizione da un costrutto all'altro.

Soggetto: Nel mondo della danza

Conoscenza studenti con danza.

1 anno di studio

Argomento: ritmiche (15h.)

Teoria:

1. Musica personaggio, ritmo (gonfiore, galoppo, diversi tipi di funzionamento), ritmo, sfumature dinamiche in musica (Forte, pianoforte), carattere di esecuzione (Legato, Staccoto), durata del suono, tatto, frase, offerta, espressività emotiva . (1ch)

2. La struttura del discorso musicale (voce, fine della voce, l'inizio e la fine della parte, il periodo, le frasi, le frasi), i metrors (2-4.3-4.4-4) (1h.).

3. Musica marshagica e ballo. (1ч.)

4. Game Etudes ("Song of the Crocodile Gena", "I-Kettle") (1ч.).

Pratica:

1. Arco. A piedi. Camminando verso la musica. (1ч.)

2. Camminare con coordinamento di mani e gambe. Camminando con una fermata. (1ч.)

3. Camminare con un passo di ingresso. Camminando sui talloni e sui calzini, senza piegare le ginocchia. (1ч.)

4. Camminare avanti e indietro. (1ч)

5. Camminare con un sollevamento ad alto ginocchio e una facile corsa sui calzini. (1ч.)

6. Camminando con i movimenti delle mani. (1ч.)

7. Esecuzione. Esecuzione di calzini con piccoli passi. (1ч.)

8. Esecuzione con cotone. (1ч.)

9. Camminare, gonfiore, fermata. (1ч.)

10. Passaggio variabile Podkoki con anticipo. Esercizi per gonfiore. (1ч.)

11 Chiusura. (1ч.)

Classi teoriche-4 ore., Pratico-11 ore.

Oggetto: Elementi di danza classica (12h.)

Teoria:

1. Posizioni dei piedi (1,2,3). Per memorizzare e fissare la posizione delle gambe, puoi usare il gioco "gambe, gambe ...". (1ч.)

Questo gioco può anche essere utilizzato quando si completa la posizione delle mani.

2. Posizioni della mano (1,3,2) (1ч.)

Pratica:

1. Demi -plie. (1ч.)

Questo esercizio fa sì che i muscoli frenino, spremere, non sporgere i glutei, l'intera figura è più concentrata.

2. Tatterment Tentu. (2h.)

Questo esercizio produce un'alimentazione affidabile e duratura per successivamente, in salti, gambe stesse, con la posizione corretta, la giusta posizione.

3. Port de Bras (prima). (2 h.)

4. Port de Braas (terzo). (2 h.)

Questo esercizio è alla base della grande scienza delle mani nella danza classica. Le mani, le gambe e gli alloggi sono allevati separatamente da esercizi speciali; La muscolatura delle gambe si sta sviluppando, il modo di mantenere il corpo, ma solo il corretto ritrovamento della sua mano in mano completa l'aspetto artistico e dà un'armonia completa di danza, la testa finalmente lo finisce, dà la bellezza dell'intero disegno, e completa gli occhi.

5. Rilevatura. (2ч.)

6. Fissaggio. (1ч.)

Teoria:

1 anno di studio include i seguenti movimenti:

1. Posizioni dei piedi: cinque aperti (1,2,3,4,5); Cinque linee rette (1,2,3,4,5): cinque gratuite e due chiuse (1,2) (1ч)

2. Posizioni della mano (1,2,3,4,5,6,7) (1ч.)

3. Posizioni dei piedi: la gamba tesa, una gamba è imbarazzante, l'ascesa è allungata, l'aumento è ridotto, la posizione dell'ascensore smussato, la gamba sui piedi, il piede sul bordo del tallone, le cuciture medio, le cuciture medio, Semi-cappotti alti, gambe sul calzino. (1ч.)

4. Posizioni della mano: posizione preparatoria, 1 e 2. (1ч.)

5. Posizioni del caso: caso liscio, avanti, indietro, a lato. (1ч.)

6. Posizioni della testa: la testa viene ruotata direttamente (a destra, a sinistra), inclinata (in avanti, destra o sinistra), indietro. (1ч.)

7. Posizioni del pennello: spazzolare la palma giù, in alto, pennello omesso, pennello sollevato. (1ч.)

Pratica:

Le classi di ballo delle persone sulla macchina, specialmente all'inizio della formazione, non sono costruite immediatamente. Gradualmente, le combinazioni di formazione si piegano da singoli elementi, movimenti. Un nuovo movimento viene appreso dal viso alla macchina, viene eseguito con uno, quindi sulle altre gambe. Quando si elabora lezioni, è necessario tenere conto, a che ora del giorno c'è un'occupazione, quale temperatura della classe e molto altro, che può influenzare lo stato degli studenti. Le lezioni includono 8-9 esercizi costruiti sul principio di alternanza: esercizi fluidi, morbido alternato con esercizi rapidi, taglienti.

Lo spettacolo pratico di ogni esercizio della musica è importante. Ci dovrebbe essere un singolo ritmo di lezioni. Le spiegazioni dell'esercizio non dovrebbero essere lunghe, poiché la prolungata pausa tra i movimenti di apprendimento porta al supercelling dell'apparato fisico degli artisti. Troppo alto ritmo di lezioni, grande numero Anche le ripetizioni di combinazioni sono inaccettabili, poiché ciò può portare a riavviare alcuni gruppi muscolari, e talvolta la loro malattia. Per la ricreazione puoi eseguire uno o due movimenti di danza nel mezzo della sala. Una varietà di materiale, la sua abile alternanza e una sequenza di sviluppo, carico moderato sull'apparato artificiale e del legamento-impegno di classi di successo e risultati obiettivo principale.

1. Presentazioni: semi-uomo. (1ч.)

2. Persone: full squat. (2h.)

3. Rifermina. (1ч.)

Gli squat sono introdotti nel lavoro del ginocchio, le articolazioni della caviglia e dell'anca, rafforzano i muscoli ionici e i glutei, i muscoli della coscia, il tendine del tallone, le articolazioni dei piedi, sviluppano morbidezza, elasticità dei movimenti, delle gambe. Dimensioni musicali 3/4, 2/4, 4/4, 6/8.

Questi esercizi preparano gli studenti per lo sviluppo dei movimenti di salto.

Classi teoriche - 8 in punto., Pratico-4 ore.

Argomento: Bambini per bambini (13h.)

Teoria:

Per lo sviluppo delle danze dei bambini, è necessario familiarizzare gli studenti con i modelli di danza più caratteristici. È anche importante insegnarli a transizione da un edificio all'altro:

1. Krug, semicerchio, due cerchi (1ч.)

2. Kolonna uno per uno, due, quattro, rango (1 k.)

3. Catena, serpente, cerchio, asterisco, colonna di costruzione di scacchi (1ч)

4. Cerchia in un cerchio, cestino (1ч.)

5. Gorottz, carosello (1ч.)

Pratica:

Dopo il padroneggiamento dei disegni di danza e degli edifici, vengono create piccole composizioni:

1.bell caricamento: Polka (2h.)

2. Disegno: la composizione di danza è composta da due figure. La prima figura viene eseguita ad un ritmo lento, il secondo è nel digiuno. (1h.)

3. Coppia di poligono: Polka (2h.)

4. Riconoscimento: nel cuore del gioco, danza figurativa - imitazione dei movimenti dei cavalli raccolti tra i primi tre. (2h.)

5. Piegare. (1ч.)

Classi teoriche-5 ore., Pratico-8 ore.

Argomento: nel mondo della danza (14ч.)

Teoria:

1. Incontro sulla storia del verificarsi della coreografia. (1ч.)

Pratica:

1. Vestire le danze dei bambini. (8h.)

2. Trattamento di posizioni di braccia, gambe, alloggiamento, teste in danza. (2h,)

3. Trattamento delle attrezzature performando (2h.)

Classi teoriche - 1 ora., Pratico - 13 ore.

2 anni di studio

Oggetto: ritmiche (23h.)

Teoria:

1. Incontro con il materiale video dell'esercizio di parter. (2h.)

Pratica:

L'esercizio fisico parteriale consente di raggiungere tre gol contemporaneamente con i costi energetici più bassi: aumentare la flessibilità delle articolazioni, migliorare l'elasticità dei muscoli e dei legamenti, aumentare la forza muscolare. I muscoli e le articolazioni sono preparati per gli esercizi classici e folk alla macchina che richiede un'elevata tensione fisica. Questi esercizi contribuiscono anche alla correzione di alcune carenze nell'alloggiamento, delle gambe e aiutano a produrre fee eccezionale, sviluppare flessibilità, l'elasticità della Stop.

Gli esercizi sulla flessibilità vengono eseguiti senza intoppi, senza cretini, ad un ritmo lento, prima della sensazione di dolore alla luce.

L'argomento include:

1. Prima di migliorare la flessibilità del collo. (1h.)

2. Prima di migliorare l'elasticità della tracolla e la mobilità delle articolazioni della spalla. (1ч.)

3. Creature per migliorare la mobilità dell'articolazione del gomito e l'elasticità dei muscoli della spalla e dell'avambraccio. (1h.)

4. Richieste di aumentare la mobilità delle articolazioni perdite, lo sviluppo dell'elasticità dei muscoli del pennello e dell'avambraccio. (1h.)

5. Prima di migliorare la mobilità dei giunti spinali. (1ч.)

6. Prima di migliorare la mobilità dei giunti dell'anca e l'elasticità dei muscoli della coscia. (1h.)

7. Prima di migliorare la mobilità dei giunti del ginocchio. (1h.)

8. Creare per aumentare la mobilità dell'articolazione della caviglia ed elasticità dei muscoli della gamba e del piede. (1h.)

9. Creare un bastone per lo stretching e la formazione dei gradini di danza. (1ч.)

10. Rifiuta per correggere la postura. (1ч.)

11. Salta con una corda. (1ч.)

12. Creare su tensione e rilassamento dei muscoli del corpo. (1ч.)

13. Creature per migliorare l'elasticità dei muscoli della spalla e dell'avambraccio, lo sviluppo della mobilità dell'articolazione del gomito. (1ч)

14. Creature per lo sviluppo della flessibilità delle articolazioni della spalla e della cinghia. (1ч.)

15. Creare il rafforzamento dei muscoli della stampa addominale. (1ч.)

16. Esercizi per migliorare la flessibilità della colonna vertebrale. (1ч.)

17. Prima di migliorare la mobilità dell'articolazione dell'anca e l'elasticità dei muscoli della coscia. (1h.)

18. Creare sul miglioramento della flessibilità dei giunti del ginocchio. (1ч.)

19. Prima dello sviluppo della mobilità dell'articolazione della caviglia, l'elasticità dei muscoli della gamba e del piede. (1h.)

20. Creare per lo sviluppo della paleizzazione delle gambe e dei gradini di danza. (1ч.)

21. Esercizio per la correzione della postura. (1ч.)

Classi teoriche-2 ore., EsercitazioneXix-21 ore.

Oggetto: Elementi di danza classica (22h.)

Teoria:

1. Incontro con la storia del balletto russo, attraverso View Video. (2h.)

Pratica:

1. Doppio battemento Tentu. (4h.)

2. Tentu Jete di lusso (4h.)

Questo movimento ha un enorme valore educativo, e deve essere eseguito in modo molto accurato, seguendo l'implementazione regole classiche.

3.ONDDE JAMBEPAR TERRE EN DOHORS (4h.)

4.Sauta (3h.)

5.SUR Le Cou-de-Pied (morsetto). (2 h.)

6.Sur Le Cou-de-Pied (Basic). (2 h.)

7. Frequenza. (1ч.)

Classi teoriche-2 ore, pratiche-20 ore.

Oggetto: Elementi di danza folk (12h.)

Teoria:

1. Incontro con la cultura, la vita e le tradizioni della coreografia folk, attraverso lo spettacolo del video. (2h.)

Pratica:

Esercizi di questo argomento contribuiscono allo sviluppo della mobilità dell'articolazione della caviglia. Il movimento è quello di tradurre il piede dal calzino sul tallone e sulla schiena, mentre le ginocchia di entrambe le gambe sono allungate. Le opzioni di esercizio sono eseguite, comprese le combinazioni del movimento principale con semicondurazione etere sulla gamba di supporto al momento della traduzione della gamba di lavoro dal calzino del tallone; semicondurazione al momento della restituzione della gamba di lavoro in posizione, ecc.

2 anni di studio includono:

1. Preiing esercizio (2h.)

2. Gambe con un calzino tallone e ritorno: l'aspetto principale (1h.)

3. Gambe con un dito del piede sul tallone e sul retro: con semi-equipaggiato sulla gamba di supporto (1ч.)

4. Trasferire le gambe con un calzino sul tallone e sulla schiena: con semi-vassoio al momento della restituzione della gamba alla posizione (1ч.)

5. Gambe di potenza con calzino sul tallone e sulla schiena: con l'ascesa del tallone della gamba di supporto (1ч.)

Dimensioni musicali 2 / 4.3 / 4, 6/8.

6. Dopo assorbimento dei movimenti, vengono apprese combinazioni. (3h.)

7. Frequenza. (1ч.)

Classi teoriche-2 ore, pratiche-10 ore.

Argomento: danze per bambini (15h.)

Teoria:

Ripetizione dei modelli di danza e della loro costruzione:

1. Krug, semicerchio, due cerchi (1ч.)

2. Kolonna uno per uno, due, quattro, rango (1 k.)

3. Catena, serpente, cerchio, asterisco, colonna di costruzione di scacchi (1ч)

4. Cerchia in un cerchio, cestino (1ч.)

5. Gorottz, carosello (1ч.)

Pratica:

Dopo aver ripetuto i disegni della danza e della loro costruzione, continuiamo a studiare le danze dei bambini:

1.Polkis: Danza finlandese è vicino a Polka (5h.)

2.Sudar: la danza è basata su movimenti stilizzati di folclore coreografico (5h.)

Classi teoriche - 5 ore, pratiche - 10 ore.

Argomento: nel mondo della danza (30h.)

Teoria:

1. Il video del materiale video con diversi dancini caratteristici. (2h.)

Pratica:

1. Dancing Dancing. (20h.)

2. Prendendo la posizione delle posizioni, delle gambe, dell'alloggiamento, della testa nella danza. (3h,)

4. Preparazione dei costumi di danza. Il concetto di trucco. Creare il trucco della fase. (1ч.)

Classi teoriche - 2 ore, pratiche-28 ore.

2 stadio dell'apprendimento

Soggetto: Elementi danza classica

Continuazione dello studio della posizione delle gambe, così come i principali movimenti della danza classica.

Soggetto: Elementi danza popolare

Continuazione dello studio dei movimenti delle mani e dei principali movimenti della danza russa. E i movimenti delle danze varietiche sono studiati.

Soggetto:

Conoscenza di studenti con movimenti isolati, con coordinamento dei movimenti e con le combinazioni di danza.

Soggetto: Coreografia culturale e nazionale

Conoscenza di studenti con coreografia culturale e nazionale della regione, della vita, della tradizione.

Soggetto: Nel mondo della danza

Conoscenza di studenti con danze varriekrastrutturali

3 anni di studio

Oggetto: Elementi di danza classica (27h.)

Teoria:

1. Footporitions (5 e 4). Il primo Aradesque. (1ч.) Questa è una delle pose principali della moderna danza classica. In movimento, un ruolo decisivo riproduce una schiena.

2.Store arabesco. Terzo Arabesco. (1ч.)

Pratica:

1. Fondu (4h.)

Questo movimento appartiene allo stadio di esercizi più complessi, dal momento che il piede su cui si trova lo studente partecipa al lavoro.

2. Frappe di ermetica (4 ore)

3. Lent di rilascio di battamento (4 ore)

4.passare (4h)

Corrisponde al suo nome - passando, traduzione. Nella danza serve come un movimento ausiliario, che traduce la gamba da una posizione all'altra.

5. Jete di battemento di Gand (4h.)

In questo movimento, lo scafo non dovrebbe produrre alcun movimento, senza brividi originari dello sforzo sbagliato.

6.Port de Bras (2) (2 ore)

7.Port de Bras (5) (2 ore)

8. Riferimento. (1ч.)

Classi teoriche-2 ore, pratiche-25 ore.

Oggetto: Elementi della danza folk (15h.)

Teoria:

Pratica:

Gli esercizi di questo argomento stanno sviluppando la mobilità nei giunti del ginocchio e della caviglia, rafforzano i muscoli ghiacciati.

Quando si esegue un movimento sulla semi-dirificazione, il tallone della gamba di supporto è acceso, che quando si getta una gamba del lavoro, cade sul pavimento e al momento di restituirlo alla posizione, si traduce nelle semi-ali. Piccoli tiri vengono eseguiti bruscamente, chiaramente, con una piccola fissazione della gamba di lavoro nell'aria. Le combinazioni sono costituite specie diverse Esercizi, così come in combinazione con altri movimenti: "Esercizi cavi", "abilità frazionali", "preparazione per la" corda ". Esercizio in carattere russo, bielorusso o ucraino. Dimensioni musicali 2 / 4.3 / 4.

3 anni di studio includono i seguenti movimenti:

1. Esercizi preparatori (2h.)

2. Piccoli tiri: l'aspetto principale (2h.)

3. Piccoli tiri: con il rubinetto del pavimento con gambe da lavoro allungate (2h.)

4. Piccoli tiri "end-to-end": la vista principale. (2h.)

5. Piccoli tiri con gonfiore sulla gamba di supporto. (2h.)

6. Dopo aver padroneggiato il materiale, vengono apprese combinazioni di danza. (3h.)

7. Reflems (1ч.)

Classi teoriche - 1 ora., Pratico - 14 ore.

Argomento: elementi di moderni stili di danza (23h.)

Teoria:

Pratica:

Prima di procedere all'esercizio, è necessario introdurre gli studenti con il concetto di tensione muscolare e rilassamento. Quando gli studenti padroneggerà la tecnica del relax e della tensione, consapevole del grado di tensione di ciascun gruppo muscolare, saranno in grado di sentire la misura necessaria della tensione quando si esegue un movimento. Tali esercizi possono essere eseguiti come compito, indipendentemente. La formazione permanente aiuterà a raggiungere il livello quando una tensione muscolare eccessiva verrà rimossa in sé, organicamente.

Movimento isolato:

1. Incidenza testa (slop) (1ч.)

2. Signore (turni) (1)

3. Terreno (quadrato) (1ч.)

4. Dispositivi di testa (cerchio) (1ch.)

5. Dispositivi testuali (semicerchio) (1ч.)

6. Prova di spalle (sollevamento e abbassamento) (1ч.)

7. Prova di spalle (divulgazione) (1h.)

8. Luci (chiusura) (1ч.)

9. Prove di spalle (semicerchio) (1ч.)

10. Le spalle (cerchio completo) (1ч.)

11. La prova della spalla (scarico della spalla) (1ч.)

12. Prova dei fianchi (quadrati) (1ч.)

13. Prova dei fianchi (cerchio) (1h.)

14. Elevazione dei fianchi (semicerchio) (1ч.)

15. Prova dei fianchi (ondeggianti in avanti) (1ч.)

16. Elevazione dei fianchi (agitazione di lato) (1ч.)

17. Elevazione delle cosce (bifacciale) (1ч)

18. Custodia (piste dirette) (1h.)

19. Prove dello scafo (inclinazione profonda in avanti) (1h.)

20. Il contenitore del caso (accensione) (1h.)

21.Coprazioni del movimento (dopo lo sviluppo di movimenti isolati li connettiamo in varie combinazioni) (1ч.)

22. Frequenza. (1ч.)

Classi teoriche - 1 ora., Pratico-22 ore.

Argomento: coreografia culturale e nazionale (3h.)

Teoria:

Conoscenza con la cultura, la vita e le tradizioni dei popoli settentrionali, attraverso fonti stampate e mostrando il video. (1h.)

Pratica:

Conoscenza con i principali movimenti della danza settentrionale. (2h.)

Classi teoriche - 1 ora., Pratico-2 ore.

Argomento: nel mondo della danza (34ч.)

Teoria:

Pratica:

1. Dancing Dancing. (23h.)

4. Preparazione dei costumi di danza. Il concetto di trucco. Creare il trucco della fase. (1ч.)

Classi teoriche - 1 ora, pratiche-30 ore.

4 anni di studio

Argomento: elementi di danza classica (23h.)

Teoria:

1. Incontro con la storia del balletto russo. Conoscenza con la biografia delle ballerine russe, attraverso fonti stampate e mostrano video. (1ч.)

Pratica:

1. Develope di lusso (2h.)

Questo è un movimento inerente a un ritmo lento, dovrebbe essere eseguito con un ritardo all'estremo punto. Quando viene eseguito il movimento, è necessario monitorare il passaggio, provare a mantenere la gamba di supporto e il corpo sull'asse verticale.

2.Pas de Bourre (con gambe variabili) (2h.)

3.Pas de Bourre (senza un cambio di gambe) (2h.)

Questo movimento si riferisce ai movimenti del raccoglitore ed è spesso utilizzato in classi e nelle composizioni di danza per spostarsi da alcuni movimenti ad altre o in movimento tra le gambe tra i movimenti. Inoltre, questo movimento nella classica danza è usato per spostare il campo di danza Chashanno.

4. Trasporto su due gambe (2h.)

5. Accensione piena su due gambe (2h.)

Nell'esecuzione della rotazione, dovrebbe immaginare mentalmente la rotazione del corpo esattamente attorno all'asse. Uno sguardo per un momento per ritardare nel punto di inizio del turno, e quindi, come se si stimolando il turno, si traduce rapidamente nel punto di completamento della rotazione.

6.Cangement de Pieds (2h.)

Mentre il ritmo viene assorbito, il salto viene eseguito da come una pausa. La reception produce molta morbidezza ed elasticità del salto, eliminando la sua sfera.

7.Pas Echappe (2h.)

Mentre il ritmo viene assorbito, il salto viene eseguito da questo, senza pausa

8.PAS Assemblea (2ч.)

Questo salto è essenziale per generare. Mentre il ritmo viene assorbito, il salto viene eseguito da come una pausa.

9.Pas Ballonnee (a lato con il sottomenu) (2h.)

Quando viene eseguito il movimento, l'alloggiamento e le mani dovrebbero rimanere quando si salta in uno stato fisso di posizioni adottate in modo che gli sforzi e la distillazione non siano avvertiti sotto forma di salto immaginario.

10. Glissade (2 h.)

11.Temps Lie (2 h.)

Classi teoriche - 1 ora., Pratico - 22 ore.

Argomento: elementi di ballo folk (25h.)

Teoria:

1. Incontro con storia, cultura e vita della coreografia folk, attraverso fonti stampate. (1ч)

Pratica:

I movimenti di questo argomento sono una parte importante delle classi della danza delle persone nella macchina. Quando si eseguono movimenti circolari, il piede della gamba di lavoro viene eseguito dal bordo del lato esterno dal tallone al calzino della gamba di supporto e quindi l'aumento allungato viene eseguito sul semicerchio a 2 posizioni o indietro. Come risultato della contrazione alternativa dei muscoli del lato interno e esterno dell'articolazione della caviglia, i muscoli del piede si sviluppano e rafforzati, sono prodotti la mobilità nelle articolazioni della caviglia e dell'anca. I movimenti possono essere complicati da semi-equipaggiati sulla gamba di supporto, girando il tallone della gamba di supporto, gli "otto", "stretching". Dimensioni musicali ¾, 2/4.

4 anni di studio includono i seguenti movimenti:

1. Movimenti di Drong sul calzino del pavimento: la vista principale. (2h.)

2. Movimenti del pavimento sul pavimento al calzino: con semi-uomo sulla gamba di supporto. (2h.)

3. Parti sul pavimento con un calzino: con una svolta del tallone della gamba di supporto. (2h.)

4. Movimenti di scorta sul pavimento al dito: con semi-uomo e girando il tallone della gamba di supporto. (2h.)

5. MOVIMENTI DI GUCIO SUL PAVIMENTO DEL PAVIMENTO: la vista principale. (2h.)

6. Proprire i movimenti sul tallone del pavimento: con semi-uomo sulla gamba di supporto. (2h.)

7. Movimenti di controllo sul tallone del pavimento: con una svolta del tallone della gamba di supporto. (2h.)

8. Movimenti in esecuzione sul tallone del pavimento: con semisensione e tormento del tallone della gamba di supporto. (2h.)

9. "Otto": la vista principale. (2h.)

10. "Otto": con semicondondini sulla gamba di supporto. (2h.)

11. "Otto": in combinazione con "stretching". (2h.)

12. Dopo aver appreso, la combinazione di danza è appresa. (2h.)

Lezioni teoriche - 1 ora., Pratico-24 ore.

Argomento: elementi di moderni stili di danza (35ч.)

Teoria:

1. Incontro con il lavoro dei moderni gruppi di danza, attraverso il video. (1h.)

Pratica:

Le lezioni iniziano con i movimenti isolati importati, dopo di che vanno al loro coordinamento "da semplice-sofisticato" Gradualmente, le combinazioni di danza vengono introdotte in occupazione utilizzando elementi ben dotti.

Combinazioni di danza:

1. Priminificazione (2 da 2ч)

2. Turno trimestre (2h.)

4. Primavera (2h.)

5.Colving (2h.)

6.Pertock (2h.)

7. Doppia ondeggiamento con otto mani (2h.)

8. Romato (2h.)

9.Stista con le braccia del cerchio (2h.)

10.Bratino (2h.)

11.Pulsar (2h.)

12.Kik con crocevia (2h.)

13.Sasse con crocevia (2h.)

14. Stringimento (2h.)

15.Chel (2h.)

16. Allora l'allenamento di danza è memorabile, che trasmette la flessibilità alle articolazioni e ai muscoli, migliora la circolazione del sangue e la respirazione, aumenta il tono dei muscoli dell'intero corpo, migliora la postura. (3h.)

17. Frequenza. (1ч.)

Classi teoriche - 1 ora., Pratico-34 ore.

Argomento: nel mondo della danza (19h.)

Teoria:

1. Mostra materiale video con danze sporche. (1ч.)

Pratica:

1. Danza della medicazione. (10h.)

2. Trattamento di posizioni, gambe, scafo, teste in danza. (3h.)

3. Trattamento delle attrezzature performando (4h.)

4. Preparazione dei costumi di danza. Il concetto di trucco. Creare il trucco della fase. (1ч.)

Classi teoriche - 1 ora, pratiche-18 ore.

3 stadio dell'apprendimento

Soggetto: Elementi di danza classica

Oltre ai movimenti studiati a 1 e 2 fasi di allenamento presso la macchina e nel mezzo della sala, si studia ulteriormente un'altra serie di movimenti. Un certo numero di movimenti in Embersis vengono eseguiti sulle semi-ali. Tutti i movimenti del classico esercizio sono eseguiti nel mezzo della hall, sia IT volti che nelle pose.

Soggetto: Elementi di ballo folk

Oltre al materiale masterizzato alle fasi precedenti della formazione, di più elementi sofisticati Danze folcli familiari e includono anche un nuovo materiale a desiderato.

Soggetto: Elementi di moderni stili di danza

Continuando lo studio di movimenti isolati, coordinamento dei movimenti, combinazioni di danza. Studio della danza moderna.

Soggetto: Nel mondo della danza

Conoscenza studenti con danze sporche.

5 anni di studio

Argomento: elementi di danza classica (19h.)

Teoria:

1. Incontro con la storia del balletto straniero, attraverso fonti stampate e materiale dimostrativo. (1ч.)

Pratica:

Oltre ai movimenti di quelli studiati su fasi 1 e 2, i seguenti elementi sono inoltre studiati: 1. Gand Plie (2h.)

2.pet Battlement Sur Le Co-de-Pied (2h.)

3. Posizioni 5 e 2Pirouette (2h.)

4.Pas tombee in posizione e con promozione (2h.)

5.Segnata BATTREMENT Jete Balancore (2h.)

6.Peruettes, svolta a Soutenu in posizione e con promozione (2h.)

7.Pas Glissade en Tourmant (2 h.)

8.Pas de Bourre Dessus (2 ore)

9.Pas De Bouree Balloted (2 ore)

Lezioni teoriche - 1 ora., Pratico-18 ore.

Argomento: elementi di ballo folk (27h.)

Teoria:

1. Incontro con la cultura, la vita e le tradizioni delle danze popolari, attraverso fonti stampate. (1ч)

Pratica:

Gli esercizi di questo argomento sono eseguiti su semi-uomo. Allo stesso tempo, la partecipazione all'esercizio prende entrambe le gambe. Il piede di lavoro è rivelato sul tallone e ritorna alla posizione, e il tallone della gamba di supporto è abbassato sul pavimento, sorge di nuovo sopra il pavimento. Gli esercizi di cavi possono essere suddivisi in basso, medio e alto. Sviluppano la mobilità nel ginocchio, le articolazioni dell'anca, rafforzano la caviglia, il tendine dell'Achille, il muscolo del polpaccio, i muscoli della coscia. Può essere combinato con un passo, "raccogliere", saltare. Combinato con "piccole abilità", "preparazione per la" corda ". Dimensioni musicali 2/4.

5 anni di studio coinvolgono i seguenti movimenti:

1. Esercizi del cavo Low: il tipo principale (2h.)

2. Gli esercizi del cavo sono bassi: con una traduzione alternativa di gambe dal tallone sul calzino e sulla schiena (2h.)

3. Esercizi cavi Medio: vista principale (2h.)

4. Esercizi del cavo Mezzo: con un colpo scorrevole di un piede di lavoro Half-Telowers (2h.)

5. Esercizi cavi Medio: con passi sulle semi-ali (2h.)

6. Esercizi cavi Medio: con "PickyryLok" (2h.)

7. Esercizi cavi Alti: vista principale (2h.)

8. Gli esercizi di cavi sono alti: con crocevia e apertura nelle gambe del salto sul tallone. (2h.)

9. Esercizi cavi da 1 posizione retta (2h.)

10. Dopo il test del materiale è appreso dalla composizione della danza. (2h.)

Oltre agli esercizi del cavo, vengono apprese performance frazionate, che preparano gli studenti per l'esecuzione di una frazione nel mezzo della sala. Le prestazioni frazionate sono eseguite da tutto il piedini, il tallone, ecc. I movimenti stanno sviluppando chiarezza, ritmo, forza delle gambe, rafforzano i muscoli del piede, i muscoli del polpaccio. Può essere combinato con "esercizi di cavi". Dimensioni musicali 2/4, 3/4.

Includere i movimenti:

11..Pare 1 posizione dritta: tutti i piedi, tacco, tallone e semi-ali, da 1 dritto indietro. (2h.)

12. È 3 posizioni aperte: tutti i piedi, il tallone e semi-ali. (2h.)

13.Dopo assorbimento del materiale, vengono apprese combinazioni di danza. (2h.)

Classi teoriche - 1 ora, pratico-26 °.

Argomento: elementi di moderni stili di danza (13h.)

Teoria:

1. Incontro con il lavoro dei moderni gruppi di danza, attraverso il video. (1h.)

Pratica:

1. Aumento dei movimenti (2h.)

I movimenti precedentemente previsti sono ripetuti per le singole parti del corpo al fine di migliorare la tecnica di isolamento.

2. Movimento copding (2h.)

I composti precedentemente utilizzati di movimenti unidirezionali sono complicati dal coinvolgimento di tre o più centri con i movimenti delle mani, spostandosi su passi semplici o attaccati, gonfiore, shasha. Gli esercizi sono anche complicati dall'introduzione della direzione dell'opposizione dei movimenti. parti differenti Corpo.

3.spiral (2h.)

I movimenti vengono eseguiti fumply, uno dopo l'altro, come se sull'elica giù.

4.Vall in avanti. (2h.)

Si consiglia di studiare questo movimento sulla macchina o immaginare che lo studente si trova davanti al muro, che riguarda sequenzialmente con le ginocchia, i fianchi, i seni, le spalle e la testa.

5. Bock Wave. (2h.)

6. Rilassamento regolabile. (2h.)

Classi teoriche - 1 ora., Pratico-12 ore.

Argomento: nel mondo della danza (46ч.)

Teoria:

1. Mostra materiale video con danze sporche. (1ч.)

Pratica:

1. Dancing Dancing. (35ч.)

2. Trattamento delle posizioni di mani, gambe, scafi, teste nella danza. (4h,)

3. Trattamento delle attrezzature performando (5h.)

4. Preparazione dei costumi di danza. Il concetto di trucco. Creare il trucco della fase. (1ч.)

Classi teoriche - 1 ora, pratiche-45 ore.

6 anni di studio

Argomento: elementi di danza classica (27 ore)

Teoria:

1. Incontro con una biografia di ballerine straniere, attraverso fonti stampate. (1ч.)

Pratica:

1.Tour en Dehors c Degage. (2 h.)

2.Tour en dedans c coupé. (2 h.)

3.Tour Chaine. (2h.)

Pose arabeschi, atteggiamento di 90 gradi,

4.4 Arabesques. (2 h.)

5.4 e 6 Port de Bras. (2 h.)

6. Le partite di 90 gradi. (2h.)

Pas Jete che deglutisce.

7.Pas Sissonne Ouverte. (2 h.)

8.Pas Sissonne Fermee. (2 h.)

9.Pas de chat. Pas Emboite. (2 h.)

10. PASS SISSONE semplice en tournant. (2h.)

11.etrechats-quatre. (2 h.)

12.Royale. (2 h.)

13PAS ECAPE BATU. (2H.)

Lezioni teoriche - 1 ora, pratico-26 °.

Oggetto: Elementi di danza folk (23 ore)

Teoria:

Conoscenza con storia, cultura e vita delle danze popolari, attraverso fonti stampate e materiale dimostrativo. (1ч.)

Pratica:

Gli esercizi di questo argomento includono: inversioni basse e alte delle gambe. Gli esercizi si sviluppano principalmente la levigatezza dei movimenti, la mobilità nei giunti del ginocchio e dell'anca, rafforzare i muscoli ionici, i muscoli dell'anca. È importante che l'alternanza di svolta lente e veloci, che possa essere complicata dalla salita sulle cuciture, sulle piste e dalla inflessibilità dell'alloggiamento, dei "smagliature", salta. Alla lezione, gli inversioni bassi e alti delle gambe sono combinati con "movimenti circolari", con "rivelazione delle gambe di 90 gradi". Dimensioni musicali ¾, 6/8, 2/4.

6 anni di studio include movimenti:

1. Esercizio preparatorio (2h.)

2. Inverse basse lenti: vista principale. (1ч.)

3. Inverse perse: con l'arrampicata sulle semi-ali. (1ч.)

4. Gambe piegate perse Veloce: vista principale (1ч.)

5. Inverse perse: con l'arrampicata sulle cuciture. (1ч.)

6. Esecuzione del piede ad alto piede lento (1ч.)

7. Gambe ad alta piega velocemente (1ч.)

8. Piste e custodie: il tipo principale (1h.)

9. Napigli e custodie dello scafo: con il sollevamento sulle cuciture. (1h.)

10. Dopo aver appreso il materiale per esplorare le combinazioni di danza. (2h.) T

Oltre a basso e alto, i giri delle gambe vengono appresi per prepararsi per la "corda". Gli esercizi stanno sviluppando la mobilità nei giunti del ginocchio e dell'anca, prepara uno studente per l'esecuzione nel mezzo della sala. Dimensioni musicali 2/4.

Include movimenti:

11. La vista dal basso: con semisradia, con l'arrampicata sui semi-piedi, con giri piegati nelle gambe del ginocchio fino alla macchina e dalla macchina (1h.)

12. La vista dal basso: con il ginocchio gira e salendo sulle cuciture, con un salto. (1ч)

13. I turni della gamba di lavoro dalla posizione di alimentazione in non resistenti e indietro: con semi-uomo (1ч)

14. Giri della gamba di lavoro dalla posizione di alimentazione in infelice e posteriore: con il sollevamento sulle semi-ali (1h.)

15. Preparazione alla "corda" con una svolta del tallone della gamba del supporto: il tipo principale (2h.)

16. Preparazione per la "corda" con una svolta del tallone della gamba di supporto: con l'aumento della semi-casuale (2h.)

17. Dopo aver appreso il materiale è studiato una combinazione di danza. (2h.)

Lezioni teoriche - 1 ora, pratiche-22 ore.

Argomento: elementi di moderni stili di danza (15 ore)

Teoria:

Conoscenza con il lavoro dei moderni gruppi di danza, attraverso il video. (1h.)

Pratica:

Combinazioni di danza di apprendimento:

1. Uova. (1ч.)

2. Spalle. (1ч.)

3. Distribuzione. (1ч.)

4.bump. (1ч.)

7. Erainka. (1ч)

8.Piramid. (1ч.)

9.KARATHE. (1C.)

10. Batteria estesa. (1ч.)

11.Collezione con rimbalzo. (1ч.)

12. Avanti. (1ч.)

13.Battem indietro. (1 h.)

14. Rebus. (1 h.)

Classi teoriche - 1 ora, pratico - 14 ore.

Oggetto: nel mondo della danza (75 ore)

Teoria:

Conoscenza con storia, cultura e vita dei popoli, attraverso lo spettacolo del video. (2h.)

Pratica:

1. Danza di danza. (62h.)

2. Trattamento di posizioni, gambe, alloggiamento, teste in ballo. (5h,)

3. Trattamento delle attrezzature performando (5h.)

4. Preparazione dei costumi di danza. Il concetto di trucco. Creare il trucco della fase. (1ч.)

Lezioni teoriche - 2 ore, pratiche-73 ore.

Supporto metodico

programma educativo aggiuntivo.

Qualsiasi danza agisce sullo spettatore solo quando l'arte di un ballerino si basa su un gesto espressivo, non un gesto meccanico, realistico e non astratto. Di conseguenza, dobbiamo portare gli studenti agli studenti a cercare ogni movimento, non solo tecnicamente competente e fisicamente con fiducia, ma anche in modo creativo con entusiasmo, musicalmente.

La tecnica del lavoro educativo non può essere unite per tutti associazioni creativeDal momento che i collettivi sono diversi l'uno dall'altro con direzione creativa, numeri, composizione di età, livello intellettuale degli studenti.

Il metodo di lavoro per questo programma suggerisce:

 Insegnamento graduale, variabile dei bambini.

 Presenza del gioco Torment presso la fase iniziale della formazione.

 Ricerca di materiale musicale interessante.

Creatività lavorare.

Lo sviluppo degli elementi del programma si verifica gradualmente e dall'esperienza e l'intuizione dell'insegnante dipende quando e quanto complicare il movimento. È necessario scegliere la modalità di complicazione ottimale, basandosi sulle caratteristiche individuali ed età degli studenti.

Per creare una motivazione positiva, è necessario utilizzare i momenti di gioco, giochi di ruolo finalizzati a cambiare attenzione, scarico e riposo.

Nel processo di sviluppo di aprogrammer utilizzare per utilizzare quanto segue metodi Movimenti di danza di apprendimento:

metodo di integrazione per parti (Il movimento è suddiviso in parti semplici e ogni parte viene appresa separatamente);

metodo di apprendimento olistico (si trova nell'apprendimento dell'intero movimento, al rallentatore);

metodo di semplificazione temporaneo (L'esercizio complesso è ridotto a una struttura semplice ed è appreso in questo modulo, il movimento è gradualmente complicato, avvicinandosi al modulo finito).

Per raggiungere l'obiettivo, i compiti e il contenuto del programma, è necessario fare affidamento sul processo di apprendimento per la seguente coreografica i principi:

Il principio di formazione nei bambini della percezione artistica attraverso la danza;

Principio di sviluppo di una sensazione di ritmo, ritmo, forma musicale;

Principio di formazione nella cultura del movimento: flessibilità, alimentazione, plasticità.

I principi della didattica:

Principio di sviluppo ed educazione della formazione;

Il principio di sistematico e sequenza in pratica padroneggiando le fondamenta delle abilità coreografiche;

Principio del movimento da semplice da complesso, come una graduale complicazione di materiale istruttivo, esercizi, elementi di ballo folk;

Principio di visibilità, Attrazione di percezione sensuale, osservazione, spettacolo;

Principio di supporto sull'età e le caratteristiche individuali degli studenti;

Principio di accessibilità e precisione;

Il principio di apprendimento della forza come un'opportunità per applicare le conoscenze acquisite in attività extracurriculari, per scopi di formazione.

Metodi utilizzati per implementare il programma

nel lavorare con gli studenti

1. Metodo di ascolto attivo della musica, dove l'intonazione è ospitata in viste figurative: improvvisazione, esercizi motori - immagini.

2. Il metodo di utilizzo della parola, con la sua aiuto Il contenuto dei lavori musicali è rivelato, le basi elementari delle lettere musicali sono spiegate, la tecnica dei movimenti in connessione con la musica, la terminologia, il riferimento storico, ecc.

3. Il metodo della percezione visiva, contribuisce al programma di apprendimento rapido, profondo e solido, aumenta l'interesse nelle classi.

4. Metodo di formazione pratica, in cui nel lavoro di insegnamento e formazione viene effettuato padroneggiando le principali competenze e le competenze relative al lavoro provato, alle prove, la soluzione artistica e tecnica è stata selezionata.

Ricevimenti:

Commento;

Istruire;

Regolazione.

Fornitura tecnica e didattica di classi.

Una condizione importante per l'attuazione del curriculum è un livello sufficiente di materiale materiale e supporto tecnico:

La presenza di una sala speciale dotata di specchi, macchine per la formazione;

Illuminazione di alta qualità nel giorno e tempo serale;

Attrezzature musicali, registrazioni audio;

Forma e scarpe speciali per lezioni (per classi di parter - tappeto);

I costumi per i numeri di concerti (risolvere tali questioni sono effettuati in collaborazione con i genitori).

Riferimenti per insegnante.

Moscow 1999.

3. G. Ya. Vlasenko "ballando i popoli della regione Volga." Casa editrice "Università di Samara 1992.

4. G.P. Gusev "Metodi di insegnamento della danza popolare" HIC "Vlados"

Moscow 2002.

5. m.ya. Jornitskaya "ballando i popoli del nord". Moscow Soviet Russia 1988

6. S.I. Merzlyakov "Folklore - Musica - Teatro" HIC "Vlados"

Moscow 1999.

7. T.V. Purtova, A.n. Belikova, O.V. Swirl "Insegna ai bambini a ballare

Centro editoriale umanitario "Vlados" Moscow 2003

8. "Danza, gioca e canta". Stadio giovanile 1-2000g.

9. "Impara a ballare" passo dopo passo. "Popourry" Minsk 2002.

Riferimenti per uno studente

1. T. BaryShnikova "Alfabeto di coreografia". Iris Premere "ROLF"

Moscow 1999.

2. A.YA. Vaganova "Nozioni di base della danza classica". San Pietroburgo 2002.

3. M.YA. Jornitskaya "ballando i popoli del nord". Moscow Soviet Russia 1988