Non perdere il tuo spagnolo. Cosa parla il ritmo musicale
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L'integrità dell'immagine della poesia e della vita.
M. Ravel. Bolero. L'immagine della danza del popolo.
“ Oh, Bolero,
danza sacra battaglia! "
"Bolero - danza popolare spagnola Originato in Spagna alla fine del XVIII secolo.
Tale bolero sta ballando sotto l'accompagnamento della chitarra e del tamburo, e il danza da soli si ripete sui cassays anche figure ritmiche complesse che volano in un motivo insolitamente capriccioso.
Dall'enciclopedia dell'arte
Joseph Maurice Ravel. (Ravel)
(1875-1937)
Incredibile forza dinamica, il rapido impulso della sua musica mostra che il crudo era il maestro perfetto della sua arte.
Emil Vetermoz.
Ravel Maurice Joseph è nato 7 marzo 1875 In una piccola città francese di Siburn, non lontano dal confine spagnolo. Non c'è nulla di sorprendente negli affetti spagnoli del compositore francese. Dopotutto, sua madre Maria Delurg era spagnola.
Questo è, soprattutto, il famoso teatro russo Sergey Pavlovich Dyagilev. con il suo "balletto russo" e "stagioni russe" a Parigi.
"Bolero" Maurice Ravel è una sidona sinfonica del ventesimo secolo. "Bolero" è apparso in 1928. . Sulla scrittura "Bolero" Raid raccolto Ida rubinstein. - famosa ballerina russa, studente mikhail fokina, il famoso balletmaster-innovatore russo.
Ma le persone vive e la canzone è viva,
Danza, crudo, la tua danza gigante.
Danza, riga! Non essere triste, spagnolo!
Rotary, Storia, Cast Milstones,
Sii melnichikha nella terribile ora del surf!
Oh, Bolero, Sacred Battle Dance!
N. Zabolotsky.
- Qual è la cosa principale della musica di questo lavoro?
- Qual è il personaggio? Sta cambiando o no?
- Quanti argomenti sono nel lavoro?
- Quale dei mezzi di espressività musicale rimane invariata e che cambia? (intonazione, tempo, timbro, dinamica, potenza, registrazione, ritmo, costrutto).
Grazie per attenzione!
"Bolero" Ra
Alexander Makapara.
Scritto: 1928.
Cosa è: lavoro per l'orchestra; Era originariamente concepito come musica per la formulazione di balletto; La popolarità ha acquisito come un brillante gioco orchestrale.
Durata: circa 15 minuti.
La ragione della straordinaria popolarità: impatto ipnotico di un costante momenti di più volte di una figura ritmica ripetuta, contro lo sfondo di cui sono condotti anche due argomenti molte volte, dimostrando la straordinaria crescita della tensione emotiva e introducendo nuovi e nuovi strumenti nel suono.
Nikolay Zabolotsky.
Così crudo, danza Bolero!
Per coloro che non cambiano la musica per la piuma,
C'è una celebrazione del mondo in questo mondo -
Pompaggio dei violini spaventosi e tristi
E questa danza dei contadini lenti ...
Spagna! Sto bruciando di nuovo!
Flower Dreams sublime tremante,
Di nuovo la tua immagine è accesa con me
Per il remoto Grand Pyreneev!
Ahimè, Silenzio, Insister Madrid,
E non ci sono Dolores Ibarury con lui!
Ma le persone vive e la canzone è viva.
Danza, crudo, la tua danza gigante.
Danza, riga! Non essere triste, spagnolo!
Rotary, Storia, Cast Milstones,
Sii melnichikha nella terribile ora del surf!
Oh, Bolero, Sacred Battle Dance!
Ravel nel 1928.
Quest'anno, cinquantatre anni dopo. Dietro il recente tour dell'America - "Crazy Tour", come lo ha descritto la rabbia, in Canada e negli Stati Uniti ("Vedo magnifiche città, deliziosi paesaggi, ma stanchi dei trionfi" - dalla lettera a Helen Jourdan-Moramon Dal 10 febbraio 1928). Ahead riceve il grado onorario della Dr. Oxford University. Ravel on Top of Compositore Abilità. I suoi capolavori come il pianoforte cycles "Reflection" (1905) e "Night Gaspar" (1908) e Suite "Cucombnica Cuppene" (1917), Opera Hour spagnolo (1907), "spagnolo Rhasedia" (1907), Balletto "Daphnis e Chloe "(1912), Rapseody" Gypsy "(1924) e altre opere. Dopo il 1928, dovrà scrivere due del suo concerto di pianoforte (1931) - uno per la mano sinistra, che sarà valutato dal pianista austriaco Paul Wittgenstein (che ha perso la mano destra in guerra - la prima guerra mondiale) e il Second - Sol Major - "Non solo per una mano destra" (come scherzo compositore) - un fantastico capolavoro con cui il mondo ha introdotto un meraviglioso pianista margarita lungo e l'interprete insuperabile del quale è il pianista italiano Arturo Benedetti Miklangelget. Ha preparato un concerto sotto la guida dell'autore e con il trionfo lo ha eseguito durante il suo tour concerto dell'Europa e dell'America, insieme al crudo, che poi ha trascorso come conduttore.
Ma questo - il 28 ° anno è stato l'anno di "Bolero".
Tariffe spagnole e russe
Con la nascita di questo lavoro, siamo obbligati a tessere due linee di vita nel destino di Ravel, questo francese è le linee di spagnolo e, stranamente ... russo. I tastieri russi hanno dato un impulso esterno a scrivere la seconda parte di questa presentazione del balletto. Spagnolo - La forza interiore che ha spinto a scrivere di scrivere esattamente il "Bolero", in altre parole, di nuovo, come aveva già avuto, per fare appello al tema spagnolo, al folclore spagnolo, cercare di passare lo spirito e il colore spagnolo. Ma ti dirò in ordine e inizierò con le ragioni più esterne, quella scintilla che ho sepolto l'ispirazione di Ravel.
Per molti anni, Rare è collegato con le figure della cultura russa, in particolare con compositori che conquistarono Parigi all'inizio del 900. Questo è, prima di tutto, una figura teatrale russa Sergey Pavlovich Dyagilev con il suo "balletto russo" e "stagioni russe" a Parigi. Era per ordine di Dyagileeva Ravel nel 1912 ha scritto un balletto "daphnis e chloe". Ma non solo il cliente è stato il patrono russo, anche se il suo ruolo, sia in questo progetto, sia in molti altri associati ai più grandi compositori di quel tempo, completamente eccezionale. Non c'è da stupirsi che la zona di fronte al teatro della Grand Opera di Parigi indossa il suo nome - Place Diaghilev! Il libretto del balletto è stato anche scritto dalla russa Balletmaster Mikhail Fokin. Dafnis ha eseguito il ballerino russo Vaclav Nizhinsky, lo scenario ha scritto Leon Bakst. Puoi dire molto sull'impressione che l'arte russa e, particolare, la cultura musicale sia stata fatta su Ravel. Uno è solo l'esempio più luminoso - orchestrazione per le foto grezze della mostra "Musororgsky.
Ma ora non si tratta di questo, ma solo un rappresentante dell'intelligentia russo a Parigi è un meraviglioso ballerino IDE Rubinstein. Chi ha appena ammirato il suo talento. Valentin Serov la catturata sul famoso ritratto immagazzinato nel museo russo di San Pietroburgo. Era che ha camminato a rafali per scrivere "Bolero".
Ida Rubinstein concepito per compiere la Grande Opera a Parigi La composizione coreografica sulla musica già scritta "Waltz" Ravel. Ma uno di questo gioco orchestrale per presentarlo nel gioco del teatro, non era abbastanza. E poi si rivolse al Ragill con una richiesta per scrivere un altro lavoro per questa produzione. È stato deciso che sarebbe stato un "Bolero".
Quindi ci siamo avvicinati al problema delle fascette spagnole di Ravel. Prima di tutto, si sono da sapere nel senso letterale della Parola a livello genetico: la madre della madre era spagnola (a proposito, il padre di questo compositore francese era un risultato della Svizzera). Il futuro compositore è apparso in un piccolo spagnolo
Cosa parla il ritmo musicale
- Una varietà di triple nei generi di danza.
- L'originalità del ritmo del Mazurka (sull'esempio del Mazurka Si-BF Major, Op. 7 No. 1 F. Chopin).
- Il flusso cerimoniale, espresso nella musica di Polionisa (sull'esempio di polionizzarsi in maggiore, op. 40 No. 1 F. Chopin).
- L'implementazione dei ritmi popolari spagnoli in Bolero M. Ravel.
Materiale musicale:
- F. Chopin. Mazurka Si-Barol Major, op. 7 n. 1. Frammento (udito);
- F. Chopin. Polonza La Maggiore, op. 40 n. 1. Frammento (udito);
- M. Ravel. "Bolero" (udito);
- Strumenti, versi A. BARTO. "Battama" dalla cantata per il coro e il solista "piccione del mondo" (movimenti cantanti, musicali e ritmici).
Attività di funzionalità:
- Realizza le caratteristiche di musica di genere intoniazionale (tenendo conto dei criteri presentati nel libro di testo).
- Confronta e identifica le opere musicali di diversi generi e stili (tenendo conto dei criteri presentati nel libro di testo).
- Interpreta creativamente il contenuto delle opere musicali nel canto, in un movimento musicale e ritmico.
Proprio come ritmi musicali, come diverse e musicali dimensioni. Ad esempio, dimensioni 3/4, appena chiamato il segno principale del valzer, nella stessa misura è obbligatorio per la Mazurka, e per polionizzare, e per Bolero! Allo stesso tempo, nonostante le dimensioni complessive, questi generi sono molto difficili da confondere l'un l'altro.
Ci rivolci ai generi di Mazurka e polionizzarsi.
Mazurca
Mazurka è un'antica danza polacca, eseguita nel ritmo veloce. Si alzò nel XII secolo nell'ambiente contadino tra Mazurov, audaci piloti polacchi, e quindi nella Mazurka vediamo i movimenti che assomigliano a carcere. La danza era accompagnata da un gioco su un viaggio. Di solito quattro, otto o dodici coppie partecipate.
Come spesso accadeva, la danza del popolo arrivò alle sale da ballo, ai saloni, ai salotti eleganti e cambiò la sua apparizione lì. A partire dal XIII secolo, Mazurka è conosciuta come una danza della palla non solo in Polonia, ma anche in molti paesi europei.
Ma non era così facile "colpire" con Mazurka. È molto caratteristico della sua musica. Non balla senza intoppi e a parte. Danza del fuoco!
... Quando il Thunder Thunder Mazurka,
In una grande sala, tutto tremava,
Parquet incrinato sotto il tallone ...
Quindi descrive Mazurka Alexander Sergeevich Pushkin.
Ma Mazurka non è solo l'accompagnamento musicale di danza. Come il valzer, è diventata musica strumentale. Compositore polacco MAZURKI molto amato F. Chopin. A forma di questa danza popolare, ha composto molte partite di pianoforte.
È così che è il Mazurka Si-Flat Major F. Chopin suoni.
Disegno ritmico della Mazurka lontano dalle dimensioni della levigatezza del valzer. È pieno di intonazioni taglienti e angolari, accenti affilati.
Polacco
Un'altra danza a tre tong è Polona. Ha anche un'origine polacca, che è visibile anche dal suo nome. In francese, la parola polanaise significa "polacco", è anche scritto in italiano - Polacca, il nome "polacco" è stato distribuito in Russia
Polonaise è una solenne processione da ballo palla, quindi nella sua tre-intestazione, non un cerchio leggero del valzer, e il flusso cerimoniale delle signore della corte e dei loro cavalieri - un'immagine semi-dimenticata del tempo di lunga durata.
Mi chiedo quale Polonaise, come una Mazurka, all'inizio non era una danza da ballo. Nel XVI secolo, è stato eseguito a matrimoni e solenne cerimonie, accompagnata da cantare. Solo più tardi, Polonaise divenne cortigianato e danza puramente strumentale - un simbolo dello spirito nazionale polacco.
In una gamma completa, che composta per il pianoforte F. Chopin, sentiamo "l'arrivo delle persone che parla con il valoroso coraggio contro tutto il più sleale" - così detto foglio di ferenz di polionizzare F. Chopin.
Bolero
Ci rivolci a una danza - Bolero.
Tre-Hearty Bolero - Dance nata in Spagna, nel suo ritmo concluse un caratteristico colpo del Kastaniet, espresso in ritmica pittura audio.
Le tradizioni della musica Bolero con un'enorme luminosità incarnate nel suo "Bolero" per l'orchestra M. Ravel. Sottile, profonda comprensione dello spirito nazionale di questa danza spagnola è stata così accurata che il nome della rappresaglia è il compositore francese della prima metà del ventesimo secolo - ancora si lega alla Spagna.
"La Spagna è la mia seconda patria", ha detto spesso Ravel. Il tema spagnolo passa la bevanda rossa attraverso il suo intero percorso creativo: "Rhapsody spagnolo", "Hour spagnolo", "Bolero" e altri motivi spagnoli sono costantemente trovati nel suo pianoforte e vocali. Nel suo vuoto spagnolo, la Spagna vive e respira con le sue vernici uniche, l'aroma dei suoi giardini, i movimenti della sua danza popolare.
Elemento di danza permea tutto il lavoro di Ravel. Ma in nessun prodotto del compositore, questo affascinante potere dei ritmi di danza si è manifestata così luminosa e sfrenata, come nel gioco sinfonico "Bolero".
Musica "Bolero" nel più breve tempo possibile ha vinto il riconoscimento diffuso in tutto il mondo, davvero popolarità popolare. Due o tre anni, come un saggio, andando oltre i limiti delle sale da concerto, divenne proprietà di ogni sorta di arrangiatore che si è ritratta per gli ensemble più inaspettati.
Il famoso tema "Bolero" è stato disperso per la strada, anche la gente che non ha sospettato la sua origine. "Bolero", inaspettatamente inaspettatamente per la Ravel, gli ha portato una tale fama a lui, che solo grandi compositori classici sono onorati.
Qual è il "segreto" di un enorme fascino di questo lavoro?
Prima di tutto, nella rara bellezza del tema.
Legatura nel suono più facile del flauto sullo sfondo di una formula ritmica assolutamente invariata (due piccoli tamburi di PP), questo argomento ripete ripetutamente tutto il tempo sullo stesso sfondo ritmico, ma ogni volta nei nuovi "vestiti" strumentali ". Dalla ripetizione, la potenza del suono aumenta dal ripetere con inesorabile perseveranza, la palette Timbre fiorisce, la tensione dinamica è migliorata. La nuova apparizione dell'argomento è una nuova vernice. Dopo il flauto - il clarinetto, poi il fagot in un registro alto, dietro di esso il piccolo clarinetto, poi l'Oboe d "Cupido. Quando la forza generale dell'orchestra ha già raggiunto una famosa intensità, il compositore affida l'argomento con due voci - flauto e tubo con sorveglianza. Successivamente, la melodia suona alternativamente in diversi sassofoni, flauto, sostenuto dai francesi e mestieri, goboe, corno inglese e clarinetti, infine, uniti alla tombana, dopo di che la melodia è trasferita all'intera composizione di Strumenti in legno e sassofono. Quindi questo sta crescendo e prendendo questa valanga sconto.
N. Zabolotsky, che ha dedicato il suo poema "Bolero" alla meravigliosa creazione del Maestro francese, chiama deliberatamente lo "spagnolo". E sembra il premio più alto!
Così crudo, danza Bolero!
Per coloro che cambieranno la musica alla piuma,
C'è una celebrazione del mondo in questo mondo -
Pompaggio dei violini spaventosi e tristi
E questa danza dei contadini lenti ...
Spagna! Sto bruciando di nuovo!
Ma le persone vive e la canzone è viva.
Danza, crudo, la tua danza gigante,
Danza, riga! Non essere triste, spagnolo!
Rotary, Storia, Cast Milstones,
Sii melnichikha nella terribile ora del surf!
Oh, Bolero, Sacred Battle Dance!
"Spagnolo" Ranel in questo poema di Zabolotsky appare come un musicista che è riuscito a essere come un vero spagnolo, per entrare nell'elemento iniziale dei ritmi popolari spagnoli, catturarli con affascinante bellezza e sollevare una modesta danza contadina in un piedistallo di ammirazione universale.
Domande e compiti:
- Cosa unisce e cosa distingue la Mazurka e Polonaz? Raccontaci sull'esempio di Mazurki Si-Flat Major e Poloneza La Major F. Chopin.
- Qual è il motivo per un impatto così forte della musica "Bolero" M. Ravel? È solo il ritmo coinvolto nella creazione di un'immagine musicale di questo lavoro?
- "Bolero" è scritto sotto forma di varianti. È possibile considerare la selezione da parte del compositore di questo modulo in naturale? Perché?
- Durante l'ascolto, prestare attenzione all'imitazione ritmica del suono del Kastaniet. Cosa porta la musica alla percezione?
- Cosa ne pensi, perché le danze di tutti i generi musicali differiscono nella più grande caratterità ritmica?
Presentazione
Incluso:
1. Presentazione, PPSX;
2. Suoni musicali:
Ravel. Bolero, mp3;
Chopin. Mazurka B-Dur, op. 7 n. 1, mp3;
Chopin. Polonaise A-Dur, op. 40 n. 1, mp3;
3. Articolo di accompagnamento, DOCX.
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Presentazione sull'argomento: Maurice Ravel "Bolero" Cerca T.G. Music Teacher Mbou "Sosh n. 15" Novomovskovsk Tula Region.
Diapositiva 2.
Maurice Ravel.
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1928.
BOLERO
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Nato il 7 marzo 1875 nella città di Sibur nel sud della Francia. La città di Sybur era al confine con la Spagna, dove a quel tempo suo padre è stato un ingegnere, un appassionato amante della musica, che ha attaccato questo amore a suo figlio. Nel 1889, Ravel entrò nel Conservatorio di Parigi, che era finito nella classe del pianoforte. L'interesse per l'improvvisazione, è apparso a Ravel dopo la conoscenza con il lavoro del compositore stravagante Erica Sati, nonché un incontro personale con il compositore e il pianista Ricardo Vinet. Dopo che Maurice aveva una passione per la scrittura. Nell'ultimo anno di studio, è entrato in classe al cibo di Gabriel. Sulla sua iniziativa, Ravel ha composto un ciclo di opere sulle melodie spagnole - "Khabaneru", "Pavan on the Death of Infanta", "Menquet antico".
A proposito di Maurice piuttosto:
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Quando ascolti la musica di questo compositore, crea un'impressione che vedi, al lavoro dell'artista creando il suo stoffa. Tuttavia, come la maggior parte dei compositori, la creatività di Maurice Ravel non è stata riconosciuta per qualche tempo. Solo dopo che i discorsi nella sua difesa delle più grandi figure culturali della Francia R. Rolan e la città di Forewill hanno ricevuto un grande premio romano. Questo gli ha permesso di andare in uno stage di tre anni in Italia.
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Durante la prima guerra mondiale, Maurice ha lavorato come camionista presso l'Airfield. Ha servito per più di un anno, la Ravel è stata demobilitata dopo due gravi ferite. Dopo la guerra della musica, l'inizio emotivo cominciò a prevalere. Pertanto, dal lavoro dell'operatore, si trasferisce alla creazione di giochi strumentali e scrive la suite "Cucombnica Cuppene". Allo stesso tempo, Maurice Ravel incontra il famoso produttore russo e regista S. Dyagilev, a Parigi "Russian Seasons".
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Retal è stato touò molto: si trova con tour in Italia, Olanda e Inghilterra. E ovunque incontrò l'entusiasmo ricevimento di ammiratori grati. Su richiesta del conduttore russo S. Kusiewitsky Ravel esegue un'orchestrazione brillante di "immagini della mostra" M. P. Mussorgsky. Tutto ciò accade durante il lavoro di Maurice nel suo lavoro più famoso "Bolero". In lui, il compositore ha cercato di combinare tradizioni classiche con i ritmi della musica spagnola. L'idea di questo lavoro appartiene alla famosa Ballerina IDE Rubinstein.
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Nel 1932, Ravel di nuovo svolge un tour d'Europa insieme a un lungo pianista margarita lungo. Allo stesso tempo, inizia a lavorare su un nuovo prodotto - Balletto "Jeanne D" Ark ". Tuttavia, cade in un disastro di auto, e il lavoro si ferma. A partire dal 1933, il raro ha sofferto di una grave malattia neurologica, che era Forse la conseguenza della ferita cranica, che ha ricevuto in un incidente d'auto. L'ultimo lavoro di un compositore seriamente malato era "tre canzoni" al primo film sonoro "Don Chisciotte". Sono stati scritti per il cantante russo F. I. Shalyapin.
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"Meni antico" (1895) "Pavan to Death Infanta" (1899) "Game acquatico" per pianoforte (1901) "Riflessi" per pianoforte (1905) "Rhapsody spagnolo" per Symphony Orchestra (1907) "Hour spagnolo", Opera ( 1907) "Night Gaspar", o "Ghost di notte" per pianoforte (1908) "Daphnis and Chloe", Balletto (1912) "Mogila Coopen" (1917) "Child and Magic", Opera (1925) "Bolero" per la sinfonia Orchestra (1928) Concerto No. 1 Sale Maggiore per pianoforte per pianoforte e Symphony Orchestra Concert n. 2 D Maggiore per pianoforte (mano sinistra) e Symphony Orchestra, è dedicata a Paul Wittgenstein
Elenco dei lavori Maurice Ravel.
Diapositiva 10.
La danza che è emersa alla fine del XVIII secolo (secondo alcune fonti, è stata creata circa il 1780 dal ballerino Sebastian Hereso), è stata accompagnata da cantare e suonare la chitarra e il tamburo. Le caratteristiche figure musicali e ritmiche sono state enfatizzate da colpi di colpi. Nei primi anni dell'esistenza del Bolero chiamato "Apotosiosi di tenerezza", ma presto la danza è drammatizzata, saturando lo spirito di eroico cavallereo.
Bolero - Danza popolare spagnolo. Passo di movimento moderato, dimensione musicale a 3 teste. Il disegno ritmico è spesso vicino al ritmo della Polionisa.
SLIDE 11.
Di regola, il Bolero è composto da 5 parti. Parte 1 - Immagine coreografica di una passeggiata. Nella parte centrale, improvvisational in natura, ballare alternativamente dimostrare la loro arte. "Volo" differiscono in particolare difficoltà nella natura del movimento degli uomini, grazie ai quali i ricercatori credono, ballano e ottenuto il nome "Bolero" (Volo spagnolo - Spinning - nel discorso ordinario trasformato in Bolar).
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La coerenza delle parti, la loro sequenza rigorosa nello sviluppo dell'argomento principale ci ha permesso di trasferire l'elemento di danza della musica spagnola. La famosa Ballerina russa Anna Pavlova inclusa "Bolero" nel suo repertorio.
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Nella prima metà del XIX secolo Bolero, di solito parlando in Spagna nei giorni di vacanze nazionali per le strade e le piazze, va in scena. L'interesse per il genere inizia a manifestarsi all'estero: la danza è inclusa nei balletti e nelle opere, ispira compositori per creare numerose canzoni e romanzi, oltre a opere strumentali.
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La vista della grande orchestra sinfonica che esegue "Bolero" non è a malapena uno degli occhiali musicali più brillanti. Poche persone ricordano che inizialmente questa musica era destinata al balletto. Ma, superando i confini del genere proprio come critica e auto-critica, "Bolero" rimane il fenomeno più "di massa" della cultura sinfonica.
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La composizione degli strumenti. Primo, ottone in legno - flauto, clarinetto, oboe, fagotto.
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Gradualmente sono uniti da gruppi di tubi in rame in ottone con Surdina,
I sassofoni sono nuovi strumenti che vengono utilizzati principalmente in jazz
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quindi corno e petto
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Soling trombone, tubi.
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È così che il compositore stesso è caratterizzato dal "Bolero": la caratteristica del "Bolero" è invariata. 'Questa è la musica da ballo che dovrebbe essere eseguita in un ritmo moderato di livello; È costruito su una ripetizione testarda della stessa melodia e armonia, lo stesso ritmo di cui tutto il tempo viene combattuto dal tamburo. L'unico elemento della diversità in esso è tutto il crescente crescendo orchestrale '.
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Ravel stesso ha visto in questa musica una grande scena di ballo, svolta all'aperto, con la partecipazione di un'enorme folla del popolo. "Bolero" non è stato cresciuto sulla scena sotto forma di balletto. Secondo la rabbia, c'era un telaio della pianta nello scenario, in modo che i lavoratori e i lavoratori che lasciano i workshop fossero gradualmente coinvolti nella danza generale. Perché è stata una tale idea della rabbia? Piuttosto, perché durante il suo viaggio attraverso la regione del Reno, ha visitato diverse grandi fabbriche, che era costantemente entusiasta, o meglio, queste piante sono diventate la sua dipendenza. Una di queste fabbriche, davanti a cui amava camminare, Ravel ha sottolineato: "Pianta da" Bolero ". E, naturalmente, nell'apparente movimento meccanico (a causa della ripetuta ripetizione di due argomenti), l'immagine di una grande marcia di danza di massa è gradualmente rivelata. La musica produce un'impressione ipnotizzante e affascinante.
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N. Zabolotsky chiama "Bolero" "The Sacred Dance of the Battle": Ma le persone sono vive, e la canzone è viva, balla, rastrello, la loro danza gigan. Danza, piuttosto, non essere triste, spagnolo! Rotante, storia, fusione di fusione! Sii melnichikha nella terribile ora del surf! Oh, Bolero, Sacred Battle Dance!
Diapositiva 23.
Ma diverse situazioni paradossali, affermazioni relative alla storia di questo saggio. Maurice Ravel: "" Bolero "- il mio capolavoro? Sfortunatamente, è musica vuota! " Dopo una delle esecuzioni di "Bolero", la signora compositore sconosciuta ha esclamò: "pazzo!". Ravel, Grinny, ha detto: "Ha capito!" Maurice Ravel - George Gershwin: "Stai attento, finirai in questo scriverò" Bolero "!".
Fonte dell'attività: Decisione 2952. EGE 2017. Russo. I.p. Tsybulko. 36 opzioni.
Attività 17.Disporre tutti i segni di punteggiatura: specificare i numeri (s), sul cui (i) dovrebbero sopportare la virgola.
Dance (1) Ravel (2) La sua danza Goligan (3),
Dance (4) Ravel! Non perdere (5) spagnolo!
Rotary (6) History (7) Cast Milstones,
Sii melnichikha nella terribile ora del surf!
Oh Bolero (8) Sacred Dance Battle!
(N. A. Zabolotsky)
Decisione.
In questo compito è necessario inserire virgole che assegnano parole o diffusione introduttive.
1. Trova la parola nel testo che risponde alla domanda "Chi, cosa?". Se una tale parola è nel caso nominativo, ma non è nella proposta di essere soggetta a questo appello. Assegniamo le virgole.
Dance (1) Regretta(2) il suo gich (3) danza (caso accusativo),
Dance (4) Regretta! Non essere triste (5) ispanico!
Rotary (6) Storia (7) Cast Milstones (caso accusativo),
Sii melnichikha nella terribile ora del surf!
DI bolero (8) Sacro danza Combattimento!
2. Trova parole di input nel testo.
In questo passaggio non ci sono parole introduttive
3. Scriviamo i numeri in cui le virgole dovrebbero stare nella frase.