Disegnando un corpo umano. Tecnica non convenzionale dell'uomo in movimento immagine grafica di una persona in movimento

Anche l'immagine di una donna e di uomini per disegnare non solo che possiamo parlare del disegno della matita di una persona in movimento. Che sia l'azione di un atleta, ginnaste o uno scolaro ordinario, andando a scuola o a casa con lezioni, - La riproduzione del disegno su una master class passo-passo non richiede poco tempo. E almeno il processo è interessante, pagando per pazienza, diversi fogli di carta e gomma, ancora hanno.

Uomo in movimento disegno con una matita, come disegnare?

Prima di procedere con il disegno, è necessario pensare bene all'idea o almeno scegliere l'opzione di maggior successo per disegnare una matita. È meglio se lo schizzo non è complicato, ma un lavoro graduale - comprensibile che non richiede la conformità con l'anatomia.

Di seguito nell'articolo ha dimostrato diversi mk fasi per il disegno, che si adatta alle persone di diverse età, con la presenza e senza le abilità di disegnare in movimento la matita di una persona.

Ragazza dal gruppo di supporto (Chirinding) con pompons, foto

Una studentessa con la sofferenza di Pomponami per una squadra preferita è anche chiamata che la cheerà. Appare con altre ragazze in un singolo tandem, dimostrando affascinanti danze, movimento distinto e figure ginnatiche. Negli Stati Uniti, c'è persino una competizione tra i gruppi di supporto per i premi e il titolo di campione di America. Non sorprende che, ritrarre questo personaggio su un foglio bianco, molti artisti preferiscono in movimento. Questo ti permette di far rivivere il disegno, rendendo una persona su di essa non solo disegnata, ma "gratis".

Lezione passo-passo nella foto:

1) Fai uno schizzo di una ragazza in modo che il "framework" più reale appare sul foglio di carta. Per fare ciò, usa una semplice matita e gomma per correggere gli errori.

Importante! Affinché una persona sia in movimento, è necessario concentrarsi sulla piegatura della colonna vertebrale, una mano rialzata, l'altra - retro alternata, e i piedi di ordinati alla seconda gamba.

2), evidenziare e mento.

3) Doriisite, labbra, scollatura e pompe.

4) Completa lo schizzo di disegnare vestiti, gambe e scarpe, evidenzia tutti i trattini.

5) Colora l'immagine con matite colorate e pennarelli.

Sciatore in movimento, foto

Immagine della matita di una persona e sciatore part-time da disegnare a volte più facile di una ragazza da un gruppo di supporto. Master Class Step-by-Step consente di riprodurre un'immagine bella e simultanea per 3 gradini fasi.

• Passo numero 1.

Disegna le caratteristiche principali dell'immagine che aiuterà a creare un capolavoro da linee rette interconnesse.

• Passo numero 2.

Tira fuori lo schizzo prima del completamento, dando una proporzionalità dello sciatore, vestiti e bastoncini da sci.

• Passo numero 3.

Colora l'immagine finita con matite, vernici o wover.

Ragazza in movimento, foto

Disegna un bambino a volte più facile di una persona adulta. Una piccola persona in movimento da una semplice matita si adatta non solo per la creatività dei nuovi arrivati \u200b\u200badulti, ma anche figli di età scolare, che hanno deciso di dedicare il loro tempo libero nel disegno.

• Passo numero 1.

Segna il punto nel mezzo del foglio. Disegna da esso una linea verticale liscia, e disegnano le gambe, la testa, le mani e si dirigono verso di esso.

• Passo numero 2.

Disegna le code, espressione facciale, abbigliamento, borsa e scarpe.

• Passo numero 3.

Cancellare le linee extra, completando lo schizzo del disegno.

• Passo numero 4.

Colorare l'immagine finita selezionando i colori adatti a colori.

Esecuzione dell'uomo, foto in movimento

Se i nostri lettori non hanno ancora trovato l'opzione appropriata, come disegnare una persona in movimento disegno con una matita, poi il momento di guardare MK più complesso. Richiedono una chiara conformità con le proporzioni, senza dimenticare il volume, i contorni e tutti i tipi di parti.

Nella foto sottostante, sono state dimostrate diverse decisioni, tuttavia, sono tutte complesse e richiedono un'esecuzione dettagliata.

Tutorial video: come disegnare una persona in movimento

Molte persone ricordano più chiaramente quando dimostrano tutte le azioni sull'esempio. Quindi, perché non prenderlo come esempio, guardando un tutorial video dettagliato, permettendoti di imparare come spostare il movimento del torso e delle mani, camminare, correre, un uomo in posizione seduta o con un carico.

Uomo in movimento disegno con una matita, lavori pronti nella foto:

Chi non ricorda il famoso lavoro di Leonardo da Vinci, dove lo schema d'arte illustra vivacemente la proporzionalità del corpo umano. Progettato armoniosamente, sembra incredibilmente bello. Ma a te stesso dovremmo capire come disegnare una persona. Vale la pena imparare a trasferire questa armonia delle proporzioni del corpo umano. Come? Ora cercherò di mostrare quali scoperte nel disegnare la figura di una persona che ho fatto per me stesso.

Una certa indennità per come disegnare il corpo di una persona, un set per la creatività dal necessario per ogni artista, sia un professionista, e un principiante, ad esempio, un bambino in età prescolare, soggetti: carta, matite, righello e gomma. Verrò alle entrate e mio figlio, a cui 7 anni. Il mio bambino e io abbiamo deciso che abbiamo il modello di un uomo è un uomo in jeans e una maglietta. La sua foto è stata trovata da noi su uno dei siti.

Ma voglio immediatamente notare che questa istruzione passo-passo suggerisce che coloro che seguiranno queste lezioni di disegno possono facilmente ripetere qualsiasi fase. E anche un bambino lo farà facile.

Tutta l'esecuzione del disegno di una persona distribuisce in diverse fasi:

• Lavoro ausiliario;
• Immagini di dettaglio;
• "Ingegneria" disegno delle figure di una persona.

Quindi possiamo disegnare una persona in una matita fasata. Partire!

Prima di tutto, facciamo uno schizzo schematico, data la proporzione di una persona.

Come disegnare schizzi di persone? Per fare questo, inizia con piccoli. Facciamo un'immagine dell'ovale. Sarà testa. Misuriamo le sue dimensioni. Si è rivelato in lunghezza 2 cm. Le proporzioni di una persona sono tali che è necessario misurare solo 7 lunghezze del genere in modo che sia possibile ritrarre una persona di media altezza.

Ecco uno schizzo schematico di silhouette. È difficile vedere una foto di una persona. Ma è così che capiremo come disegnare una persona in piena crescita.

Ora stiamo aspettando un lavoro esclusivamente graduale.

Collo.

Il collo di un uomo può essere diverso. Ma sono andato negli indicatori medi. Il collo non è solitamente più largo della testa, e allo stesso tempo non troppo sottile, circa la metà della larghezza della testa.

Non dimenticare che questo è un disegno con una matita per principianti e in esso può essere eventuali inesattezze. Praticare, puoi ottenere un buon successo e persino capire come insegnare a un bambino a disegnare una persona, non importa quanto tempo sarebbe successo.

Le spalle.

Per disegnare la linea della spalla è importante tenere conto del fatto che, in media, gli uomini hanno la stessa lunghezza della testa. E un momento. Disegniamo le spalle con una leggera pendenza (vedere la figura sopra).

Vita.

Come disegnare la figura di una persona? Il momento successivo è come "trovare" e disegnare la vita dal nostro uomo. La marcatura aiuterà. Se ho una testa 2 cm, determinerò il quinto cm, circa 5.2-5.3. Ho messo il punto e trascorro una linea orizzontale da esso, che sarà più grande della larghezza della testa, ma meno della portata delle spalle. Collega questa linea con la linea della spalla.

Torso.

Il quarto segno (dall'alto verso il basso) sarà il punto del fondo del corpo. Di solito è più largo della vita, ma non dovrebbe essere più ampia delle spalle. Eseguiamo una linea orizzontale. Colleghiamo i suoi bordi con la vita.

Gambe.

Il disegno di una persona dovrebbe essere integrato dalla "produzione" delle gambe. Quanto è facile fare? Dividiamo alcuni passaggi in questa fase:

1. Per prima cosa devi decidere dove saranno le ginocchia. Secondo i prompt delle proporzioni, sono al di sotto del quinto segno. È necessario ritirarsi un po 'dal segno e allontanarsi dalla linea centrale. Decidere con la posizione delle ginocchia, puoi disegnare piccoli cerchi.
   
   
2. Imparare a disegnare il fondo del corpo. Ognuno di questi cerchi si connette con due linee con una linea pelvica orizzontale. Questo abbiamo fatto il nostro modello della coscia.
   
   
3. Vale anche la pena disegnare solo i circoli solo più piccoli al di sotto del sesto, quasi oltre il settimo segno.
   
   

   Sarà la transizione dalle gambe alle orme. Collegiamo questi piccoli cerchi con "ginocchia" da linee arrotondate.

   
   

   Ultimo dettaglio per disegnare una silhouette di una persona e finire raffigurante le gambe - questi sono i piedi. Li rendiamo piccoli ovali allungati sotto, dove abbiamo 7 schemi.

   
   

Mani.

Ci stiamo avvicinando alla fase finale e completano il disegno di una persona da parte di un altro importante dettaglio - mani. E di nuovo dividere questo passo dell'immagine dell'uomo con una matita graduata:

In generale, abbiamo capito come disegnare una figura. Ma non è tutto. Ora il modello ha bisogno di studiare i dettagli individuali.

ClipArt di dettagli

Il nostro uomo disegnato a matita ha bisogno di una persona "apparisa". E quindi, ogni elemento che rappresentamo nella foto. Ed è orecchio e acconciatura, occhi, naso e sopracciglia.

Siamo stati in grado di disegnare una figura della persona. Ma era solo uno schema. Ora ogni dettaglio dei vestiti funziona separatamente. Facciamo pieghe sui vestiti, e anche alcuni segnali notevoli.

Cancusciamo tutte le linee ausiliarie. E ora vediamo che è più simile a un aspetto umano che così lontano l'immagine del robot "sulla cerniera" era.

"Engineering" il nostro modello

Abbiamo capito come disegnare il corpo. E ora siamo il corpo del vestito. Nella foto, che abbiamo scelto come un modello, un uomo in jeans e una maglietta. Tutto questo è mostrato sulla nostra immagine.

Non dimenticare l'effetto dell'illuminazione, in quanto funziona più volumetrica.

Se finora, alcuni momenti sono stati difficili da spiegare, allora anche il bambino che anno deve essere dipinto con la fase di pittura.

Mio figlio e io abbiamo provato e abbiamo avuto un uomo piuttosto carino. Forse in futuro saremo in grado di imparare a rappresentare una ragazza e un bambino. La cosa principale è l'inizio. Successi per te in ulteriori pratiche!

Una delle pratiche più difficili nel disegno è gli schizzi delle persone. A differenza di una varietà di vita ancora, paesaggi e altri tipi di dipinti, le persone sono la figura più difficile. Disegnare una persona in diverse pose può cambiare completamente la percezione dell'immagine stessa. Ma per disegnare con competenza una persona come grandi maestri, prima necessità di imparare come creare schemi. Rapidamente e con competenza.

Grazie agli schemi regolari dell'uomo, puoi sviluppare un senso di ridimensionamento. Dal momento che il corpo umano è diviso in determinate proporzioni, spesso accade che i nuovi arrivati \u200b\u200bche non hanno precedentemente dipinto, rendono lo schizzo di una persona con una testa o un piccolo corpo troppo grande. Questa abilità viene con esperienza quando ci sarà una sensazione di leggerezza in una matita.

Per studiare il corpo umano il più rapidamente possibile e le sue caratteristiche principali, è necessario sperimentare con gli angoli. Per prima cosa puoi prendere il più comune tra loro.

Successivamente, tali schizzi devono disegnare in memoria. Fino a quando l'immagine santastica non rimane nella testa. Non dovresti fermarti solo su una posizione. È meglio disegnare immediatamente diversi schizzi semplici, ma in diverse posizioni del corpo e della testa. Quindi vale la pena disegnare ciascuna delle posizioni di memoria, fissando in tal modo le abilità intervistate.

In questa fase, solo familiarizzazione con il corpo umano e le sue caratteristiche. Differenze nella struttura del corpo femminile da maschio e così via. Differenze anatomiche simili dovrebbero essere strettamente trincerate prima di passare a schizzi complessi.

Come disegnare uno schizzo a matita con una matita: proporzioni

Le proporzioni sono ciò che consente di percepire il lavoro finito più realistico. Tutti conoscono il lavoro popolare di Leonardo da Vinci "Vitruvian Man", dove l'artista ha dimostrato la proporzionalità del corpo anatomico umano.

Determinazione delle proporzioni di base

La base delle proporzioni umane è la regola "sette gol", che indica che il corpo umano ha la dimensione di sette delle sue teste. In altre parole, dicendo al corpo umano di sembrare realistico - la sua lunghezza dovrebbe essere uguale a sette teste.

Ad esempio, se la lunghezza della testa è di 2 cm, è necessario prendere altri 6 degli stessi francobolli. Sarà la proporzione corretta di un uomo di media altezza. Successivamente, è necessario prestare attenzione a ciascuna "divisione" del corpo, che è assegnata dalla regola di cui sopra.

Testa e faccia

Per una maggiore comodità, ciascuno dei dipartimenti deve venire.

Per disegnare la testa, è necessario:

Non provare troppo a provare a disegnare la dannata faccia. Solo poche caratteristiche con una matita per una lettura schematica. Dal momento che questo è uno schizzo di una persona in piena crescita, la correttezza della persona non svolge il ruolo qui.

I capelli possono essere mostrati non solo schematicamente, solo raffiguranti una massa comune, ma anche dettagliati - con riccioli e fili con noncuranza cadute dei capelli. Questa soluzione dipende dal risultato desiderato nello schizzo.

Collo

Gli schizzi della matita di questa parte del corpo sono sempre importanti. Le persone in diverse pose girano in modo diverso al collo, quindi il suo angolo è così importante anche alle prime fasi del contorno.

La cosa principale è che vale la pena sapere quando si disegna il collo - non può essere più spesso della testa stessa. Se la figura viene eseguita in faccia, il collo inizia inizialmente dritto, quindi ha una transizione fluida sulle spalle. Schematicamente, puoi designare claviclers e tendini per un maggiore realismo.

Se hai bisogno di disegnare nel profilo, l'inizio del collo è preso dal centro della mascella. Passa un po 'più in basso e poi va agevolmente nel collo stesso. La parte posteriore proviene dal retro della testa, avendo una curva molto piccola.

Vale la pena considerare che se è un collo da uomo, allora dovrebbe sembrare più muscoloso delle donne. Anche nel collo femminile non è più evidente. Non dimenticare di Kadyk sul collo nei ragazzi, che deve essere assegnato.

Le spalle

Le spalle maschi dovrebbero sembrare più larghe del bacino ed essere grandi anche su modelli sottili. Le spalle delle donne dovrebbero essere all'incirca le stesse dimensioni del rapporto con i fianchi, ma a volte possono essere già.

La spalla deve avere una forma arrotondata, ma non sembrare un solido ovale. Al fine di rappresentare correttamente l'articolazione della spalla, è necessario capire approssimativamente quali i muscoli ci sono in esso. La spalla ha diverse curve che devono essere trasmesse in un contorno per una maggiore realistica.

La spalla non dovrebbe essere troppo acuta, ma non troppo bassa. Questo parametro dipende dal modello stesso, o dai desideri dell'artista. Tuttavia, non la prima volta che si scopre per correggere la struttura della spalla, tutto viene con esperienza.

Torso e Pelvi

La struttura del corpo femminile e maschile in questa parte è significativamente diversa, quindi è necessario smontare ciascuno di loro separatamente. Si ritiene che sia molto meglio imparare a disegnare un corpo maschile dopo che il corpo di una donna viene studiato rispetto al contrario. Pertanto, è necessario iniziare con il fisico femminile.

• Torso e bacino della ragazza. Dall'inizio delle spalle c'è un petto. In un luogo dove finisce la spalla, il petto dovrebbe essere collocato, che negli schizzi mostravano solo schematicamente schematicamente. La caratteristica del fisico femminile è una vita dedicata. Tuttavia, non è necessario essere coinvolti qui, è sufficiente sottolineare l'elegante flessione del corpo. Il bacino della ragazza, di solito, ha una forma arrotondata. I fianchi della ragazza dovrebbero distinguersi e sottolineare la femminilità del corpo.
• Torso e Guy Pelvis. Il tronco del ragazzo assomiglia a remoto un rettangolo, ristretto alle cosce. Pertanto, molti artisti principianti lo usano come supporto. Il petto negli uomini è molto più ampio delle donne. Non dimenticare la selezione del petto, che è anche evidente e nei ragazzi, specialmente se stiamo parlando di disegnare natura nuda. Il ragazzo dell'anca è stretto e senza pretese, a differenza della femmina. Ma nonostante questo, non dovresti dimenticare questa parte del corpo.

Mani

La maggior parte dei nuovi arrivati, cercando di disegnare le mani, c'è una grande difficoltà con il disegno non solo dell'avambraccio, ma anche dei palmi. Inizialmente cerca di ottenere un risultato ideale, perché l'abilità nel disegno a mano viene con esperienza.

Tuttavia, al fine di evitare alcuni errori, dovresti ricordare:

Nelle prime fasi, lo schizzo, le palme hanno un quadrato. Più tardi acquisisce il contorno dei guanti, da cui vengono identificati le falangi delle dita e il pennello. Per prima cosa dovresti disegnare le mani in una posizione rilassata. Successivamente, vale la pena di spostarsi verso handmaker più complessi che aggiungeranno uno schizzo più dinamico.

Gli schizzi di persone con una matita in diverse pose sono spesso focalizzati a portata di mano. A causa dell'azione di spazzole e dita, è possibile determinare lo stato emotivo della persona o la sua intenzione anche nelle immagini.

Gambe

La fase finale nello schizzo. Inizia il disegno della gamba è necessario dall'anca. Se il modello è nel profilo, non dovresti dimenticare la selezione dei glutei tra il retro dell'anca.

I fianchi delle donne hanno una forma più arrotondata degli uomini. Non dovresti trascurare la piegatura, dal momento che i fianchi e le gambe inferiori non dovrebbero sembrare un bastone. Attenzione particolare dovrebbe essere pagata alle ginocchia che collegano lo stinco e la coscia.

Il lato interno della gamba inferiore deve avere una piccola curva all'interno, e l'esterno è un po 'piegato. La grandezza delle curve dipende dalla massa fisica della natura. Se il modello ha scarpe aperte, non dovresti dimenticare la caviglia che deve essere assegnata.

In schizzi e schizzi, i passi non pagano molto tempo, ma solo mostrato schematicamente come 2 ovali o rettangolo, a seconda dell'angolo.

Schizzo dell'uomo in semplici pose

Schizzi di persone con una matita in diverse pose aiutano a sviluppare velocità nel disegnare non solo schizzi, ma anche lavori a pieno titolo. Dopo i concetti di base del corpo umano fermamente fissato, puoi spostarti negli schizzi di persone in semplici posture. Ad esempio, seduto o nel processo di camminata.

Uomo seduto

Il primo, la posa più elementare, in cui è possibile fare uno schizzo - seduto. In tale postura in un numero uguale, molti artisti raffigurano sia uomini che donne. Disegnare una persona seduta, devi fare affidamento sulla suddetta regola "sette gol", che è menzionata sopra.

In questa fase, è importante distribuire correttamente il corpo. Per cominciare, vale la pena esercitare in foto di modelli, o, che disegna dalla natura. In una posizione seduta, è importante tenere conto della disposizione delle mani. Schizzo o lavoro finito sembrerà migliore se i palmi non sono nascosti in altre parti del corpo.

Un ruolo considerevole viene giocato dalla posizione della testa e del corpo. A seconda di quale posizione il modello si siede, la testa e il corpo non dovrebbero sembrare troppo curvi o girati.

Posizione complessa

Gli schizzi di persone con una matita in diverse pose sono un compito difficile. Soprattutto quando si tratta di posizioni difficili. Tuttavia, questa pratica è necessaria per esplorare completamente il corpo umano all'esterno. Per tali allenamenti, ginnasti o ballerina mostrati nelle foto nelle pose estetiche sono perfettamente adatti.

I corpi di danza o saltanti sono nelle pose, il cui disegno può essere complicato a causa della posizione insolita delle mani, piega nella parte posteriore e delle gambe. Tali schizzi sembrano belli, ma devono trascorrere più tempo che a persona in una posa regolare.

Il contorno delle persone con una matita in diverse pose è complessa nella trasmissione di dinamiche del traffico. Il problema è che non solo trasmettono correttamente le caratteristiche del corpo, ma danno anche loro movimento e libertà. Non dovresti richiedere immediatamente lo schizzo perfetto, poiché questa abilità appare dopo che centinaia di persone sono già state fatte in diverse pose.

Figure nude

Disegnare la natura nuda è un po 'più complicata che nei vestiti. Al fine di disegnare con competenza un modello nudo, è necessario osservare il corpo umano e le sue caratteristiche. Ogni piega o piegatura su un corpo nudo deve essere trasferita alla carta.

Per rendere più facile disegnare la natura nuda, è possibile utilizzare una carta di grande formato. Ad esempio, se i soliti schizzi che passano da persone vengono effettuati su formato A5 o A4, quindi per disegnare un modello nudo, è possibile utilizzare formato A3 o A2.

Per prima cosa devi fare schizzi in un tempo illimitato. Tuttavia, dopo un certo coraggio di essere sentito negli schizzi, è necessario mettere un tempo limitato per uno schizzo. Ad esempio, una posizione nello schizzo viene rilasciata 2 minuti., Più tardi, il tempo è ridotto. Lascia che tali schizzi di allenamento siano imperfetti, ma hanno bisogno di disegnare per un certo periodo di tempo piuttosto piccolo.

Molti artisti consigliano inizialmente a fare solo poche righe che lanciano la figura principale, e quindi avviare uno studio dettagliato da una parte del corpo che attrae di più.

Pertanto, è possibile rintracciare quanto il dettaglio sia importante anche negli schizzi. Tuttavia, questo metodo può uccidere la proporzionalità del corpo. Ma anche in questo caso, aggiunge solo un fascino allo schizzo finito.

Uno dei dettagli importanti è la scelta della posizione durante il disegno. È necessario stabilirsi in modo da non eseguire una testa di movimenti forti, per visualizzare la natura. Un foglio di carta, tablet o notebook dovrebbe essere opposto al modello posizionato.

Nei vestiti

Schizzi in abbigliamento è molto più facile della natura nuda. Tuttavia, non dovrebbe anche essere rilassato qui. La prima cosa è molto importante nell'immagine delle persone vestite - il trasferimento di pieghe e texture delle cose.

Meglio di tutti nell'immagine delle persone nei modelli di aiuto dei vestiti coinvolti nelle modalità. Dal momento che sono in posa professionalmente formata, il loro disegno sarà più semplice. Per i vestiti del contorno, è meglio usare una matita solida.

Inoltre, se stiamo parlando di uno schizzo stilizzato, la regola "Sette gol" può essere aumentata a otto, e la "testa in eccesso" viene utilizzata per aumentare la lunghezza delle gambe. Quindi, il modello in vestiti sarà più lussuoso.

I dettagli in abbigliamento sono molto importanti. Se, ad esempio, una maglietta a scacchi spera sulla natura, è importante disegnare celle. Lo stesso vale per gioielli simili, come collana, bracciali o anelli. Tutti devono essere raffigurati, altrimenti l'intera immagine perderà il loro fascino.

Caratteristiche di disegnare una persona dalla natura

Una comprensione completa del corpo umano viene solo quando almeno diverse volte deve attingere alla natura. Nella misura in cui le foto possono distorcere fortemente il presente corpo del modello. È impossibile padroneggiare l'abilità di disegnare persone in vestiti, se non c'è idea che una persona abbia sotto i vestiti e come un corpo nudo dovrebbe guardare.

Come natura, non è necessario chiamare un modello speciale. Puoi chiedere una persona cara, ad esempio, un'anima gemella, posa per la pratica. Puoi anche posare da solo. Per fare questo, avrai bisogno solo di un grande specchio e desiderio. Inoltre, non è preoccupato di posare per te stesso, perché sarà necessario approfondire nell'intero processo con la testa.

Schema leggera Le persone con una matita, indipendentemente dalla complessità della posizione, sono una parte obbligatoria per lo studio completo del disegno. Per raggiungere il risultato desiderato, è importante solo non fermarsi al raggiungimento e migliorare le tue abilità quotidianamente.

Autonoleggio: Vladimir Great.

Video sul disegno persone con matita

Come disegnare una persona in fasi in piena crescita:

Oltre all'ispirazione, carta e matite di alta qualità, morbidezza da 3b, saranno necessarie conoscenze di base, come disegnare la figura di una persona. Se scopri le proporzioni, anche un principiante può disegnare la figura di una persona. Considerare le tecniche e i punti salienti per risolvere con successo il compito creativo.

Il disegno è composto da diverse fasi.

Layout leccato

Dalla composizione inizia qualsiasi disegno. A seconda della posizione positiva, è selezionato il formato verticale o orizzontale. Le linee leggere spostano il movimento e la sagoma del corpo.

Una figura conciamenzionata con competenza è inserita armoniosamente sul campo delle foglie. Guardando il lavoro finito, non ci dovrebbero essere desideri di muoversi.

La scala dell'immagine deve essere selezionata in base al formato. Il disegno troppo grande rende l'impressione di angusti, richiede di aggiungere spazio intorno. Piccolo - crea l'illusione del vuoto, voglio tagliare un foglio.

Chiarificazione della posizione della figura e delle proporzioni

Le linee abbozzate sono la flessione della colonna vertebrale, girare la testa, la tracolla assiale e le articolazioni dell'anca. Allo stesso modo indica schematicamente la direzione delle spalle, avambracci, cavità, gambe, spazzole e piedi.

Viene misurata dalle parti del corpo e dal posizionamento di loro su un foglio in una forma geometrica semplificata (testa - sotto forma di un ovale, il torace - un barile appiattito, un bacino a forma di ciotola, un collo cilindrico e conico e arti, prismatici - piedi e handsbrushes). Chiarisce l'interiezione dei giunti della coppia principale (asilo, gomito, raggio oltre, fianco, ginocchio, caviglia).

Edificio

In questa fase, vengono studiate caratteristiche caratteristiche anatomiche. Il principio agisce - dal comune al privato. I dettagli vengono evaporati solo dopo aver costruito parti di grandi dimensioni.

In effetti, la costruzione è ridotta a rompere grandi forme geometriche in componenti più piccoli. L'obiettivo è quello di ottenere una sezione anatomicamente corretta delle forme.

Il corpo umano è simmetricamente, e la colonna vertebrale viene utilizzata nella costruzione di un asse naturale di simmetria quando la segmentazione dei segmenti a destra ea sinistra.

Il disegno è delicatamente, senza pressione su una matita, in modo che le linee di costruzione ausiliarie possano essere liberamente rimosse. Allo stesso tempo, è previsto il confine della luce e dell'ombra.

Studio in bianco e nero

A seconda del compito artistico, la luce può essere limitata a un leggero e-rigido, o consistono in un complesso tratteggio multistrato, trasmettendo peculiarità della pelle e la trama del materiale di abbigliamento.

Prima di tutto, la sua ombra propria e incidente è completamente coperta. Il tono principale è concentrato sul limite dell'ombra. Quindi i semitono e i riflessi vengono elaborati. Allo stesso tempo, il lussh è in aumento. Infine, il lavoro viene effettuato sopra la luce. Le aree illuminate sono leggermente attutite con un tono leggero.

Parte finale - Dettaglio. Illuminazione dei punti salienti della gomma, acopera e sottolineando le forme con un ictus. La schiusa classica viene eseguita sotto forma del soggetto.

Lavora con una matita per gli artisti dei principianti

È consigliabile iniziare a disegnare una persona con schizzi a breve termine dalla natura. La pratica quotidiana aiuterà a sviluppare gli occhi dell'occhio e acquisire le competenze grafiche necessarie.

Assicurati di esplorare l'anatomia di plastica. Senza conoscenza di base del corpo del corpo di buoni risultati, non sarà possibile ottenere, il disegno sarà ridotto alla copia osservata. Gottfried Bammes può essere un meraviglioso manuale di studio.

Eccellente aiuto disegnerà il disegno delle singole parti del corpo in diverse posizioni con una parte anatomica dei dettagli.

Per aiutare gli artisti principianti, c'è una tecnica di misurazione speciale per determinare le proporzioni esatte del corpo:

1. Di fronte a loro, la mano tira fuori, il pennello tiene una matita perpendicolare alla mano. Avendo chiuso un occhio, il punto superiore della parte misurata del corpo è associato (diciamo, la testa) con l'estremità superiore della matita. Il punto di misurazione inferiore (mento) viene celebrato su una matita con un pollice.
2. Ora puoi misurare quanti segmenti uguali all'altezza della testa è la crescita della natura. La parte superiore della matita è combinata con 2 punti di misurazione (con il mento). Spearly on Nature c'è un punto inferiore che coincide con il pollice sulla matita (approssimativamente a livello dei muscoli del seno).
3. Le terze e successive misurazioni saranno dai muscoli del torace all'ombelico, e poi giù.

Disegno del corpo in diverse posizioni

Proviamo a disegnare una persona in diverse pose.

Silhouette

Il disegno della siluetta può essere utilizzato per schizzi di campo, cartoni animati, illustranti, creando caratteri animati. Con questa forma dell'immagine, le proporzioni non vengono spesso salvate e persino intenzionalmente distorte. Il tipo di disegno di contorno è solitamente utilizzato dai bambini. Qualsiasi disegno del corpo umano inizia anche con uno schizzo di silhouette preparatorio.

Figura in piedi

La costruzione proporzionale della figura in piena crescita è associata alla divisione condizionale di esso da parte. Sul foglio shell, vengono rilevate dimensioni verticali della persona rappresentata. Lona combattendo eventualmente divide il corpo di un adulto a metà, la testa impiega 1/8 - 1/7 parte. Testa dei bambini a seconda dell'età - da 1/4 a 1/6.

Le dimensioni designate su carta sono suddivise nel numero richiesto di parti. I contorni corrispondenti del corpo si adattano ai segmenti risultanti.

E alcune altre proporzioni:

1. Le mani in stato abbassato raggiungono il centro dei fianchi, i gomiti si trovano a livello della vita.
2. La distanza formata a mano in mano, uguale alla crescita.
3. La lunghezza del pennello degli adulti è paragonabile alla parte anteriore, la fermata è di circa l'altezza della testa.
4. Tra la glassa dovrebbe essere rimosso un altro occhio. La fronte, il naso, l'orecchio, la distanza dalla punta del naso al mento di circa una grandezza.

La conoscenza di questi modelli facilita significativamente il compito di un artista del disegno.

Per "mettere" una persona su un foglio, devi decidere il centro di gravità. Per fare ciò, una verticale viene eseguita dal foro luminoso (alla base del collo davanti al centro) attraverso il centro del bacino verso il basso. All'uomo in piedi con un supporto per una gamba, il verticale passa attraverso il piede della gamba di supporto. Allo stesso tempo, il giunto dell'anca di questa gamba è sopra, il bacino è inclinato verso il basso dal supporto, la tracolla è nella direzione opposta. Se il montatore si trova su due gambe, o appoggiandosi, oltre le sue mani, spalla, indietro, il centro di gravità si trova tra i due supporti.

In movimento

Per disegnare una persona in movimento, è necessaria un'analisi anatomica per riprodurre accuratamente gli altoparlanti:

1. La posizione della colonna vertebrale (inclinazione in avanti quando si esegue, sciare, pendio con raddrizzamento del dipartimento lombare quando si salta in avanti, torcendo quando si getta, ecc.)
2. L'interazione di parti del sistema muscoloscheletrico rispetto alla colonna vertebrale. Ad esempio, una persona che cammina e correre, ossa pelvica e cintura a spalla lavorano in opposizione l'una all'altra. Portando sulla gamba destra, l'uomo sopporterà la spalla sinistra in avanti e su. Allo stesso tempo, la mano sinistra si sposta in avanti, a destra - indietro.
3. La tensione di un certo gruppo muscolare in ogni movimento.

L'inizio dell'immagine è sempre abbozzato: il movimento della cresta, la posizione degli assi della spalla e della cinghia pelvica con la designazione delle articolazioni, girando il cranio, la direzione delle ossa degli arti con la definizione simultanea di la loro lunghezza, la posizione della fermata e delle spazzole.

Natura seduta

Nel disegnare una persona seite, un ruolo importante viene giocato dalla scelta di un angolo. La posizione fallita è giusta prima della natura. Sulla sedia seduta in tal caso, i fianchi si trovano in una forte riduzione promettenti. In posizione seduto sulla terra - le gambe o il busto sono ridotti, a seconda della linea orizzontale selezionata. Un'immagine convincente in una tale posizione è difficile da raggiungere. I migliori spazi per la natura seduta, con una linea di orizzonte a livello della testa, o un po 'più basso.

Nella posizione seduta, la colonna lombare si raddrizzò. Il centro di gravità è il centro del supporto. La maggior parte della muscolatura è in uno stato rilassato. Le deformazioni sono sottoposte a muscoli del berio e altri a contatto con le superfici.

Figura

L'immagine del profilo consente di trasmettere più acutamente le caratteristiche caratteristiche del corpo - postura, atterraggio della testa e delle spalle.

Richiede la costruzione nella prospettiva del torace, della tracolla e delle ossa pelviche. Se la testa non è in un profilo chiaro, allora il cranio. Anche gli arti remoti dal visualizzatore saranno leggermente più piccoli.

Per l'immagine giusta, è necessario trovare il punto del punto sulla linea orizzontale (a livello degli occhi) e raccogliere tutte le linee assiali in esso. Attraverso i punti di vapore (ad esempio: muscoli del seno, l'assale anteriore delle ossa di ileo, le sopracciglia, gli angoli delle labbra) devono effettuare linee ausiliarie per mantenere la simmetria del corpo.

Natura sdraiata

Caratteristiche della persona sdraiata - il rilassamento dei muscoli e l'accusa dei tessuti molli sotto la forza dell'attrazione terrena. I muscoli a contatto con la superficie sono appiattiti.

La difficoltà di disegnare un corpo sdraiato consiste in una promettente riduzione delle proporzioni. Le persone più complesse della natura sdraiata - dalla testa e fermati. In tali posizioni, l'abbreviazione del corpo è massima, la costruzione è problematica.

Nell'immagine angolare delle parti del corpo, viene utilizzato il metodo di costruzione nella prospettiva dei corpi geometrici.

Figura dal retro

In piedi le sue spalle nello stesso tempo disegnato nella stessa sequenza della faccia. L'iscrizione proporzionale viene trasferita sul retro del corpo. Quindi, la metà della crescita è a livello del sacro. Il mento si trova nel centro della colonna vertebrale cervicale, il segno successivo è nel mezzo delle lame, ecc. Il compito è semplificato dalla mancanza di bisogno di disegnare la faccia.

Le forme anatomiche sono esposte alla geometrazione. Vale la pena evitare l'illuminazione diretta, il che rende difficile capire la formazione.

Figura femminile

Disegniamo una figura femminile

Figura in abbigliamento.

Disegnare una persona vestita si riduce a costruire un corpo nudo con la successiva modellazione di drapetti sulla costruzione. Raffigurante i vestiti, è necessario smontare, in quali parti il \u200b\u200btessuto ripete il sollievo del corpo, e dove ha il suo volume. Ad esempio: sul corpo femminile, la camicetta è adiacente al corpo dalla clavicola fino al centro della parte anteriore del petto, dal cappuccio i muscoli della cima delle lame dietro la parte posteriore. Sotto questo limite il tessuto è libero di drammaticamente.

L'hardware del guardaroba (alcuni cappelli, scarpe) ha la propria geometria.

Quando si sviluppi l'illuminazione, viene presi in considerazione che i tessuti sono inerenti al proprio tono e nella trama. Un errore comune è uno studio più approfondito dei dettagli e pieghe del materiale rispetto ai volti della natura, in connessione con cui l'abbigliamento inizia a svolgere il ruolo principale nella figura.

Natura nuda

La figura femminile ha un numero di differenze proporzionali dal maschio. Le spalle sono in qualche modo già, il petto è più piccolo in volume, le ossa pelviche sono più ampie, le gambe sono più corte degli uomini. Gli uomini sono più lunghi dello shin, il cranio è più sviluppato dagli archi anormali.

Un momento importante con il disegno di una donna: le signore della gravità sono inferiori a quelle degli uomini. Lo spostamento del centro di gravità si verifica quando equipaggia le scarpe sul tallone e nelle donne incinte. È più evidente al lato, espresso da cambiamenti nella deflessione nel reparto lombare. Disegna un corpo femminile deve considerare questa funzione.

Grazie alla distribuzione uniforme del grasso sottocutaneo, la muscolatura è nascosta, ha un sollievo tranquillo. Ciò richiede linee di disegno liscia e modellazione completa in bianco e nero.

Disegnare varie posizioni

Dopo aver padroneggiato il disegno dalla natura usando le conoscenze acquisite sull'anatomia, è possibile disegnare il corpo in diverse posizioni sulla presentazione. Qualunque sia la posa destinata - naturale o acrobatica, è importante capire il sistema di lavoro dello scheletro e dei muscoli in ogni caso. L'idea del corpo femminile, come designer geometrico, aiuterà a simulare in modo competente la luce della fonte di luce immaginaria.

Disegnando un gruppo di persone

La figura diversi caratteri sono un compito composito del già considerato. Inoltre, il componente composito è risolto e il problema della lontananza delle persone in prospettiva.

Oltre alla prospettiva lineare, l'aria viene utilizzata nel disegno del gruppo. Le figure del primo piano sono disegnate più precisamente e più contrasto con quelle del secondo piano. Lo studio in bianco e nero dei momenti centrali della composizione è la più scrupolosa. Se necessario, il piano minore è generalizzato da un colpo luminoso diffuso.

Disegnare una persona - L'occupazione non è solo complicata, ma anche molto interessante. Avendo imparato a disegnare il corpo, vuoi sempre di più - passare il carattere del personaggio e il suo atteggiamento nei suoi confronti.

1. Introduzione

Questo metodo ti aiuterà a disegnare persone e diverse creature con una matita. In nessun modo afferma di essere il migliore o addirittura veloce. Lavorare in questo modo, dovrai pensare e ricreare le forme del corpo umano in volume.

Nell'animazione classica (specialmente a Disney), viene utilizzato un metodo simile di elaborare i caratteri. È importante sentire il personaggio nell'importo in modo che si muova in modo naturale. Questo metodo ti aiuterà a rilasciare la tua presentazione dei moduli del personaggio su carta. E allevia dalla sindrome "Non sono andato in forma sul foglio illustrativo."
2. Posa

Nozioni di base sull'anatomia umana

Immagini concettuali dell'uomo

Iniziamo con immagini semplificate di una persona. Ricorda: "Bastone, bastone, Oguchechik - si è rivelato essere un uomo" ... non sottovalutare il loro significato. Non sai nemmeno che tipo di benefici possono essere imprecisi "uomini". Chiedi - cosa?

La cosa più importante è che mostra una caratteristica molto importante dell'oggetto che disegni - proporzioni. Conosci il valore delle proporzioni nel disegno. Il piede troppo corto o il naso troppo lungo può rovinare qualsiasi capolavoro.

Diamo un'occhiata più strettamente ai nostri piccoli uomini. Differiscono in dettaglio, a seconda di quanto vuoi ricreare la figura. Ma ci occuperemo un po 'più tardi. Prima considera le proporzioni.

Piccolo uomo 1.. Testa, torso, mani e gambe. Puoi fare poco con lui. A meno che non si esercitarsi in conformità con le proporzioni di queste parti del corpo.

Uomo 3.. La cima dell'arte schematica;). Penso che tu possa quasi vedere qualcuno a disegnare così. Questa figura di spalle e pelvi hanno già una certa larghezza. Sotto apprezzo il valore dei disegni schematici.

L'obiettivo: Disegna alcuni "piccoli uomini" e vedi quanto successivamente segui la proporzione. Questo è un modo semplice e veloce per apprezzare la tua conoscenza delle proporzioni del corpo umano. Puoi davvero apprezzare il risultato se non sei distratto da accessori: armatura, capelli, ecc.

Inoltre, l'immagine schematica consente di determinare immediatamente se il tuo eroe si adatta a un pezzo di carta, è assegnato.

Lingua del corpo

E ancora la piccola gente.

Quindi ora sai quanto è importante padroneggiare le proporzioni in o. E che tipo di aiuto è gli uomini schematici. Ora è il momento di fare una posa. O, in altre parole, fai fare qualcosa del tuo eroe.

Con l'aiuto di disegni schematici, è possibile provare un set di più pose e scegliere il desiderato prima di iniziare il lavoro sul personaggio. Inoltre, vedrai sempre, la figura è posta sul foglio o meno. Quindi un'immagine schematica aiuta a pianificare il tuo futuro capolavoro.

Uomini in azione.

Di seguito sono riportati diversi esempi in cui "uomini" schematici visualizza varie posizioni. Di norma, è immediatamente visibile, una posa naturale o no. In casi estremi, prova a ricreare la postura che hanno dipinto, e diventerai immediatamente chiaro;)

Questo lancia una lancia.

Danze (beh, sembra così;).

Corre. Si prega di notare che il pelvi e le spalle sono diventati un po 'già. Dopotutto, disegniamo una vista laterale.

Gladiatore. La mano aggiornata con una spada è un po 'più breve. Prestare attenzione alla rotazione del caso - una posa molto naturale, specialmente quando si guarda in giro da qualche parte.

Questa tristezza. O non può trovare una lente a contatto.

Questo non fa niente. Lo stesso giro degli scafi - spalle e fianchi sono implementati a un angolo ridotto.

Tipo strano. Probabilmente è molto a disagio. In ogni caso, sembra stupido.

L'obiettivo: Disegna diversi uomini schematici che si occupano di questioni diverse. Guarda per proporzioni. Questo lavoro ti aiuterà a sentire le dinamiche del corpo umano.

Equilibrio

Quando chiedi la postura del tuo eroe, devi non dimenticare il suo centro di gravità. La legge della comunità mondiale non è stata annullata. Il centro della gravità umana si trova in fondo all'addome. Il peso dei piedi è circa la metà del peso corporeo.

La sua posizione relativa ai punti povertà influisce sull'equilibrio del corpo. Guarda questi esempi:

cerchio rosso \u003d centro di gravità

freccia rossa \u003d direzione di gravità

freccia verde \u003d punto di supporto

Andatura normale. uomo

Il centro di gravità è tra due punti di supporto. Di conseguenza, una persona è in equilibrio.

La caduta.

Il centro di gravità si trova a parte i punti del supporto. Di conseguenza, una persona perde il suo equilibrio e cade a sinistra.

Bilanciamento.

È possibile a causa della relativa simmetria del corpo umano. Confronta con il seguente schema.

Ora il piccolo uomo si appoggia a destra. Anche il centro di gravità è un po 'spostato a destra.

Corri, piccolo uomo, correre.

Quando una persona corre, il centro di gravità è prima del punto di supporto. Vedi che una posa così squilibrata porta al fatto che una persona cade in avanti. Naturalmente, non cadrà, perché si muove in avanti e mette in avanti le gambe in avanti.

Appoggiato contro il muro.

Il piccolo uomo è in equilibrio, perché il centro di gravità è tra due punti di supporto: gambe e spalle. La seconda tappa non prende parte alla partecipazione di equilibrio.

Tigre accovacciata. Drago trascinato.

Piede alto perforato. Il centro di gravità è a destra del punto del supporto e il corpo si sposterà a destra. Questo darà la forza al colpo. A proposito, le persone consapevoli dicono che è sbagliato battere.

Naturalmente, la postura non deve essere equilibrata. Dà il suo dinamismo e il suo movimento. La posa del beded è un personaggio calmo.

Spero che il mio consiglio ti permetterà di ottenere un modello naturale maggiore.

Movimenti e azione

Il corpo è un sistema flessibile e mobile che colpisce il potere della gravità. La sua posizione non è installata rigidamente.

La prima immagine mostra una persona a piedi. Movimento che ho visualizzato in una forma leggermente esagerata per chiarezza. Prestare attenzione al movimento dei giunti dell'anca. Le spalle si stanno di solito muovendo nella direzione opposta.

Nel secondo disegno - un uomo che risiede dalla sua parte, appoggiato al gomito. Il suo petto si blocca sulla spalla appropriata. La colonna vertebrale ha una certa flessibilità e può anche cambiare la sua posizione.

3. Edificio

Per creare qualcosa, è necessario capire la sua struttura. Se vuoi ritrarre il corpo umano, hai bisogno di un po 'per conoscere le caratteristiche della sua struttura.

Scheletro

Lo scheletro, come sai, è la base del corpo. Gli uomini schematici ci hanno già mostrato qualcosa. Ma abbiamo bisogno di conoscere il corpo umano più vicino.

Parti di base del corpo umano:

• Vista frontale:


• testa ( il nero)


• gabbia toracica ( blu)


• colonna vertebrale ( blu)


• pelvi ( blu)


• giunti ( rosso)


• mani ( verde)


• spazzole ( verde)


• gambe ( verde)


• piedi ( verde)

Vista laterale.

Prestare attenzione alla flessione della colonna vertebrale (ho rimosso le mani per essere migliore visibile ad esso).

Per disegnare la figura di una persona, è possibile utilizzare uno scheletro in una forma semplificata:

Questo disegno consente un po 'meglio capire la struttura del corpo di una persona.

Struttura corporea dell'uomo

E ora - più vicino al corpo. Faremo muscoli (o grassi, proprio come succederà). Useremo ellissi, cilindri e altre forme per visualizzare le parti del corpo. Scegliere la forma più adatta per la parte desiderata del corpo.

Può andare subito al disegno del corpo reale?

Certo che è possibile. Ma eravamo impegnati in figure schematiche e uno scheletro semplificato, in modo che tu non sia distratto dagli articoli e potresti fare le proporzioni, l'equilibrio e la posa. Questo apparentemente un passo in più ti consentirà di affrontare le proporzioni del volume.

Vista del volume delle parti del corpo.

Linee rosse - Collegamenti.

È possibile analizzare la posizione delle parti del corpo.

Posizione delle parti del corpo. Pratica

È possibile utilizzare questo metodo per descrivere la postura e i volumi. Guarda gli esempi.

Sinistra - contorno, disegni schematici. Disegni volumetrici giusti basati su disegni schematici.

Si noti che non è necessario attaccare rigorosamente con una forma cilindrica - piuttosto semplicemente collegare le articolazioni. Questi schizzi sono simili ai manichini medici costituiti da cilindri e ellissoidi.

Dettagli

Questo metodo ti sarà utile quando si risolvono parti, come spazzole e piedi.

4. Opzioni

Naturalmente, diverse persone hanno proporzioni piuttosto diverse.

1. Persone

Ecco alcuni esempi:

• uomo muscoloso;


• donna, figura standard;


• uomo grasso;


• bambino

A volte è più facile disegnare l'intera figura del tutto (come nel caso di un uomo muscoloso), a volte - prima cassa, quindi il resto. Ci vediamo quanto comodo.

2. Diverse creature

Questo metodo ti aiuterà a disegnare una varietà di creature, la cui struttura è simile all'uomo. Essere accurati - tutti i discendenti dei dinosauri, dai mammiferi agli uccelli.

Ecco alcuni esempi:

• Una scimmia


• Cane


• Lucertola

Quando ho lavorato su una scimmia muscolare, ho disegnato immediatamente l'intera figura. Di norma, per le creature muscolari, non è necessario disegnare un petto separato.

Lo stesso vale per gli arti. Non è necessario prima disegnare linee. Disegna i giunti e collegarli.

3. Personaggi dei cartoni animati

Sì, per "cartoni animati", specialmente nello stile dei fortitari-cinquanta, anche questo metodo è adatto. Converti i volumi è abbastanza facile, vedrai. Non c'è bisogno di tirare il petto e il bacino, se non ne hai bisogno. Sì, e le articolazioni sono difficilmente necessarie per i "cartoni animati" che piegati, sensore di gomma.

Questo è tutto ragazzi. La lezione è finita. L'idea principale - per i disegni hai bisogno di una certa base. Per ottenerlo, è meglio semplificare l'immagine a uno schematico. Il vantaggio principale di questo metodo: puoi facilmente testare facilmente e rapidamente pose diverse. E le dimensioni del foglio non saranno sul percorso del volo della tua immaginazione. Questo metodo aiuterà a migliorare la composizione del modello.

E infine - un piccolo esempio.