"Highty Hand" (Ba-la-la-ki-sky-sky cruvinary cruz-cal-cal-naya shko-la) - الكومنولث الإبداعي الملحنين الروس بقيادة ما Balakirev، الذي أنشئ في أواخر 1850s - أوائل 1860s في سان بطرسبرغ.

A-A-A-cha-lo - فولوس-إي دي غير دي راي-أوي-أوي لي؛ OR-GA-NI-NI-ON-ON-TA-LANT والموسيقى ERU-DY-LA-CA-REA-WA-REA-WA-SLI-VI-VY-STIE النمو المهني كلي.

في MI-MO BA LA KI-ROE في "كأس الأقوياء" في E-di Li A.P. bo-ro-din، ts.a. kyui، m.p. mo-salg-sky، n.a. روما سكاي السبب-كوف، في الولايات المتحدة - كا لها إلى لها A.S. Hus-Sa-Sky، H.H. LO-DY-WONE، N.V. Shcher-Ba-Chev، مع الوقت - من مقعد واحد من كوم بالقرب من Zi-tel-tel-tel-tel.

واحد no-no-but-vash " الأريكة الأقوياء"أعطى دائرة السجل الأيديولوجي إلى V.V. STAS-OWLS في المقال "The Slah-Wyan-Ski Kon - نوع من مدينة Ba-la-ki-re-va" (وفقا لأرباع الأبواب في Kon-Chaver على شرف سلافية دي جاوي ل جميع -Russian et-no-gradic تصبح 1867). Terr-min "no-wai rus-skye muz-cal-naya scho-la" pred-lo-wive of the mi-com-way-mi "كأس عظيم" في علامة EM-St-VOV-NO -Sii مع البكاء هو في القديم ماس-تي خو - مي غلين كي و A.S. دار تتجمع في الليل. بدوره، ولكن التواصل مع "magant hume" من á l.i. شيس TA-CA (CE-ST-ST-ST-RA HLIN-KI و PRO-PA-GAN-DID

Prica-Tromet of the Music Cal-but--tel-tel-tel-tel-tel-tel-n. "Mighty Hagopa" Javi-Las-Lad-Lad-Lad-Lad-Ladoam Scho-La (Pop-Yes-On In 1862 وفقا لل TI-VE. BA-LA-KI-RE-VA و G.YYA. LO-MA-K)، في كون شارك في سرب دائرة ISO-POL-NYA-De-de-de-de-new كيه في آفة اليمين من الروس وفي رو-بيج يأتي.

إن أنشطة "حفنة الأقوياء" هي المرحلة الهامة في وقت MU-KI الروسي، وبرنامج OP-Re-de-Liv-HI PU-TI في نهاية XIX - مبكر XX Koking. ذراعيها من DOS-TI-Essence مع جين روم Ope-Ry ("Go-Rice Go-du-du-New" و "Ho-Wan-Sch-on" M.P. Corg-Ku، "Prince Igor" AP BO-RO -دي، "Pisci-vi-Tian"، "Sing-gu-Roche" و "SAD-CO". NA. روما - تزلج-GO-KA-KO-VA).

في المحكمة الإبداعية الإبداعية الإبداعية الإبداعية ل SIM-FO-NIME CREAD CORMERS "كأس عظيم" دورا مهما لك-نيا-الرسوم الجانبية - سقيفة - سقيفة - سقيفة Elen-Men-Men - -NII B-RO-MAA BA-LA-KI-RE-VA؛ SIM-FO-NIC Production Rome-Ski-Th-Cor-CA). في KA-Mr. Calc-Mr. Creative Creative Creative PSI-HO-LO-اجتمع وإثاني ODU-HO-TWY-RYNOST COUN-SIA ROY JEAN-RO-HO-RAK-TER-NO-DEW، DR . ما-تيز. في KA-MERKHNI-ST-ST-RU-MEN-TALN، فإن أسعار جان-رافل برو-من-دي-لاي ليو-شيا-شيا ستكون COP-Xia COP-Yes -Tol-ko-de-di (2 سلسلة KVIN-TE-TA، البيانو كوين تيتي). في OBA-LAS PIANO MUZ-KI KO-LO-RI-STOMY-RA-ZI-EM-LI-LI-LI-SIA FAN-ZIA "ISA-IY" BA -A-KI-RE-VA، دي بي -noi، Ori-Nal-no-Satua في Cape LA و SOCY-VI-SHEN-ST-PO-PO-Cycle "Car -Tin-Ki معك الرهان" Mo-Trg-Night.

OPOO RA على AR-HA-FOLLK-ENT (بما في ذلك الشاي مرة أخرى من الجدران واللوني في الوقت المحدد، وكا لين دارني وغيرها من الكلاب O- العادية)، وهذا يعني راس - سينج، على جولة PA-RAH-LE-LE -HEDGE DO-XOV-HOV، STI-Li-Ration (بعد Glyn-Koy) إلى Na-Ciends و RIT-MOU East Muzh-Ki Chair-Sum-Vi-Li-Ben-Sti Musical-Ba- المزيد-Ryon -al "Bunch" - A.P. bo-ro-di، m.p. MO-SORG-SKI-GO، N.A. Rome-Ski-Go-Ka-Beta Beta.

MO-DA LIZ-WE (بما في ذلك SIM-Met-in dym)، Meth-Ry Meth، The Gar-Mo-Niche-Niche و Tem-Bro-Bro-Bro-Lo-Ri، آخر OSO-BEN-NI-NI-SI - MA، GAR-MO-NII وأشكال الموسيقى، وليس VPI-SI-WAV-SIA-XIA في ES-CEATIC STE-REO-TY -EV-ROPAI CLAST-C-CO-RHO-MAN-MUZ-KI، مع واحد بذرة واحدة في دائرة AR-CE-NA-NA-New-New-New، هي مائة ومعروفة -A-Zia من كوم الروسية بالقرب من Zo-Scho-Lies، SPO-ST-ST-WA-WA- سواء منها MI-PO-MU - سعى، ورئيس العين، في CHA-Stow، على Com-in-zi الفرنسية. PRI-QI-PY-PYA-NI-NI-NI-NI-NE-NI-NE-NI-SEE-LED-US-USA BA-LA-KI-RE-VYM في مجموعات "40 RUS-Sky on-sky on-sen-sen" (على OS-No-Vehic In-Vea-Sea، SDE-Lohn في وقت ركوب كي وفقا لمقطع Vol - G. V. CHCHER BIH في 1860).

No-Vasy-Skye Rem-Lym-Lyony كتاب جديد "HAGUS HAGUS" من Clap-Zha Li مع West EV-Ropai RO-MAN-MI - G. Ber Lio-Zom، F. Lys Tom. تعتبر أنه جوهر كورت NI-Mou-Mou-Mou-Si-Ki Creative Creative Court-in L. Van Beth-Ho-Ve-Ho-on، وهي (أوسو بن با. كيو، SIS- TE-MA-TI -Che-SKI-STU-PAVRH في PE-CHA-TI) OD-NO-NO-STO-STO-NE-NE-NE-GAV-NO الشخصي والحاضر - يموت الموسيقى على يلي يموت-Bet-Hoven-Ski-Go-Rio- نعم، إيطالي OPE-RU، الإبداعية الإبداعية في R. VAG-NON-RA.

في الحياة الموسيقية الروسية من القرن التاسع عشر سنوات، "حفنة عظايا" على هو - إجمالي كون Fron - جمعية الموسيقى الروسية وسانت بطرسبرغ المعهد (في البطل أ.ج. رو-بن الجذعية).

بحلول منتصف سبعينيات القرن التاسع عشر، أثار "حفنة عظيمة"، وهي ألم في الألم، الإبداع المحلي RAS-HO-HO-HO-HO-MI، الاتحاد الأوروبي، -mo-d-de-les-ni-kom-near-zhu-khah circling وفقط من ساعات - تي شيفني كري زومبي BA La Ki-Re-Re-Va، عوده - منزله من قسم AK-TIV - ولكن عشر في الحياة الموسيقية.

مع "حفنة عظيمة"، ما قبل إيقاف - Velno-Velno-Ta-EV-EV-EV-EV-EV-EV-EV-EV-EV الأوروبية.

المصادر التاريخية:

روما - سكاي كور سوف-كوف ه. أ. تي-إلكتروني Mo-Her Muz-Cal-Buthi Life. سانت بطرسبرغ، 1909. م.، 1955.

منشورات قسم الموسيقى

10 حقائق من تاريخ "حفنة الأقوياء"

"مدرسة الموسيقى الروسية الجديدة" أو دائرة balakirevsky. مجتمع الملحنين الروس، الذي أنشئ في منتصف القرن التاسع عشر. تم إصلاح الاسم بواسطة S. الأيدي الخفيفة النقد الموسيقي الشهير فلاديمير ستاسوفا في روسيا. في أوروبا، تم استدعاء كومنولث الموسيقيين ببساطة - "مجموعة خمسة". حقائق مثيرة للاهتمام من isstaria المجتمع الموسيقي جمعت ناتاليا لينيكوفا.

مولية balakirev.

قيصر كوي.

متواضع موسورغسكي.

نيكولاي Rimsky-Korsakov.

الكسندر بورودين.

1. الخطوة الأولى نحو ظهور "حفنة قوية" - الوصول في عام 1855 في سانت بطرسبرغ للموسيقى المتميز المكونة من 18 عاما الموهوبين من Balakirev. خطب رائعة، إيلاء العازف البيانيين ليس فقط على الجمهور المتطور، ولكن أيضا النقد الموسيقي الأكثر شهرة للوقت - فلاديمير ستاسوفا، الذي أصبح مصدرا أيديولوجيا لمجموعة الملحنين.

2. بعد عام، التقى Balakirev المهندس العسكري قيصر كوي. في عام 1857 - مع خريج المدرسة العسكرية المتواضعة موسورغسكي، في عام 1862 - مع ضابط البحار تم اكتشاف نيكولاي رومان كورساكوف، في الوقت نفسه، آراء موسيقية عامة مع أستاذ الكيمياء من قبل ألكسندر بورودين. لذلك كانت هناك دائرة موسيقية.

3. Balakirev يقدم الموسيقيين المبتدئين مع نظرية التركيب، وأمرين، وانسجام. معا، يقرأ الناس مثل التفكير في التفكير Belinsky و Chernyshevsky، معا الروتين الأكاديمي، كانوا يبحثون عن أشكال جديدة - بموجب الفكرة العامة للجنسية باعتبارها الاتجاه الرئيسي لتطوير الموسيقى.

4. "حفنة عظيمة" اتحاد الموسيقى توفي فلاديمير ستاسوف. في إحدى المقالات، لاحظ الناقد: "كم عدد الشعر والمشاعر والموهبة والمهارات لديها القليل، ولكن بالفعل حفنة عظيمة من الموسيقيين الروس"وبعد أصبحت العبارة مجنحة - وبدأ أعضاء المجتمع الموسيقي لا يطلق عليهم بخلاف "القاطع".

5. يعتبر الملحنون "كأس عظيم" أنفسهم ورثة ميخائيل غلينكا غادروا مؤخرا من الحياة وحلموا بأفكار تنمية الروسية الموسيقى الوطنيةوبعد كانت روح الديمقراطية في الهواء، وفكرت المخابرات الروسية ثورة ثقافية، دون عنف وإرص الدماء - حصريا قوة الفن.

6. أغنية شعبية كأساس للكلاسيكيات. جمع القواطع Folklore ودرس الكنيسة الروسية الغناء. تنظم البعثات الموسيقية كاملة. لذلك، جلبت Balakirev من الرحلة على طول Volga مع الشاعر Nikolai Shcherbina في عام 1860 المواد التي أصبحت أساس مجموعة كاملة - "40 الأغاني الشعبية الروسية".

7. من هذا النوع من أنواع الأغنية إلى النماذج الرئيسية. folklore balakirevtsy يصلح أعمال الأوبرا: "الأمير إيغور" بورودين، "Pskovysian" كورساكوف الروماني، Khovanshchina و بوريس جودونوف موسورغسكي. EPOS I. الحكايات الشعبية أصبح مصدر إلهام السمفونية و الأعمال الصوتية الملحنون "كأس الأقوياء".

8. الزملاء والأصدقاء. Balakirevtsev ربط صداقة وثيقة. ناقش الموسيقيون مقالات جديدة وأمسيات قضيت في تقاطع أنواع مختلفة فن. التقى الكاثوتز مع الكتاب -

في البداية، الملحنون متحدون في soyuz الإبداعية، دعا أنفسهم "الدائرة balakirevsky" أو "مدرسة موسيقى روسية جديدة"وبعد اسم "اليد العظوية" نشأ بفضل المقال فلاديمير ستاسوفا "الحفل السلافي من Balakirev". تم تخصيص المقال للحفل الذي عقد في المعرض الإثنوغرافي الروسي في عام 1867. يمثل الموسيقيون الذين قضوا في هذا الحفل تحت ميليا بالاكيريف، الوفد السلافي في المعرض. انتهى المقال بأمن أن الضيوف السلافي "احتفظوا بالأبد ذكريات كم من الشعر والمشاعر والمواهب والمهارات في واحدة صغيرة، ولكن بالفعل حفنة الأقوياء الموسيقيين الروس ". اسم آخر من كومنولث الملحنين والموسيقيين - "خمسة" ("Groupe des Cinq") في عدد الممثلين الأساسيين ل "حفنة الأقوياء".

60s من القرن التاسع عشر، تتميز بالاتجاهات الديمقراطية في جميع المجالات الحياة العامة روسيا، جلبت مع أشكال جديدة من خلق السلع في مناطق مختلفة من الثقافة الروسية (الأدب، الرسم والموسيقى). لقد طاردوا المثل العليا الديمقراطية الجديدة، وشرعت تدريجيا مناظر جمالية والأفكار. أمثلة يمكن أن تكون دائرة أدبية للمجلة "المعاصرة"، "الفنانين الفنانين"، "الجمعية المتنقلة المعارض الفنية" كان "اليد العظيمة" مجتمعا "بديلا" في مجال الموسيقى. لاحظ هذا الفريق من الموسيقيين الروتين الأكاديمي، ممزقة من الميول الحديثة في الموسيقى والحياة على هذا النحو. أعضاء "حفنة" كانت الموصلات أفكار متقدمة في الموسيقى، وفي الثقافة الروسية في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ككل.

بنية: في "الأريكة الأقوياء" شملت Miliya Balakirev، ألكسندر بورودين، قيصر كيوي، متواضع موسورغسكي، نيكولاي Rimsky-Korsakov. مجاورة مؤقتا لها أبولو حساكوفسكي، هيكولاي Logyansky، Nikolai Shcherbachev، الذي في وقت لاحق، النشاط المركبوبعد الخمسة الأولى - معظم الملحنين الموهوبين جيل الشبابالذي تجلى نفسه في أواخر الخمسينيات - أوائل 60s من القرن التاسع عشر. وكان المعاصر لأعضاء "حفنة العظيرة" بيتر تشايكوفسكي، لكنه يفضل الإبداع المستقل ولم يكن في أي مجموعة. المشرف، الإيديولوجية "علة العدوى" كان balakirev. (ومن هنا الاسم الأول - "الدائرة balakirevsky").

لعبت دورا مهما في حياة "حفنة الأقوياء" من قبل جميع نفس فلاديمير ستاسوف، وقد طور المواقف الأيديولوجية والجمالية في "حفنة الأقوياء"، شاركت بنشاط في تشكيل وتعزيز عمل أعضاءها الفرديين، وفقا للمعايير الحالية، كان مروجا لهذا الكومنولث من الملحنين. من عام 1864 تحدثت بشكل منهجي في الطباعة و CUI، التي لم تكن فقط ملحن، ولكن أيضا مناقدي موسيقي. المواد التي جاءت من تحت قلمه ونشرها في الصحافة، تعكس إلى حد كبير آراء جميع أعضاء "حفنة الأقوياء". في عام 1862، تم إنشاء مدرسة موسيقى مجانية بمبادرة من ميا بالاكيريف.

أساس أعمال الملحنين - "Kuchkstov" - جنسية الموسيقى، وقربها من الجذور. وبالمثل، في موضوع إبداعهم، صور مأخوذة من حياة الناس، الماضي التاريخي روسيا، الرعاية الجنسية الوطنية والحكايات الجنية وحتى المعتقدات الوثنية القديمة والطقوس. mussorgsky متواضع، والأكثر راديكالية من أعضاء "حفنة الأقوياء"، معظمهم من الناحية الزاهية في موسيقاه صور الشعبيةوبعد انعكست أفكار تحرير الناس في ذلك الوقت في العمل وغيرها من الملحنين من "الخمسات". على سبيل المثال، كتب Balakirev هارما "1000 عام" تحت انطباع مقالة ألكساندر هيرزن "العملاق يستيقظ". "أغنية الغابة الظلام»البورودين أو المشهد في المساء في الأوبرا" pskovtyanka "رومان كورساكوف مشربة أيضا بالروح الثورية والرغبة في التغييرات الديمقراطية. في الوقت نفسه، الماضي الوطني للملحنين "حفنة العظيرة" الرومانسية، والماضي الوطني هو رومانسي، والبحث عن مثالية أخلاقية إيجابية وجمالية في البدايات القديمة، وقد تم العثور على البدايات الأصلية لحياة الناس.

واحدة من أهم مصادر الإبداع المقدمة للمؤلفين "كأس الأقوياء" أغنية شعبيةوبعد انجذب انتباههم بشكل رئيسي أغنية الفلاحين التقليدية القديمة كأساس للوطني التفكير الموسيقيوبعد ذهبت Balakirev، جنبا إلى جنب مع الشاعر، Nikolai Shcherbina في عام 1860 في رحلة على طول Volga، والتي سجلت خلالها أغاني الفلاحين الشعبية، مما جعلها معالجة، نشرت مجموعة من "40 أغاني شعبية روسية". الكثير من الاهتمام المدفوع لجمع ومعالجة الأغاني الشعبية من رومان كورساكوف. تلقت الأغنية الشعبية مجموعة متنوعة من الانكسار في الأوبرا و سيمفونية الإبداع الملحنين. كما أظهروا اهتماما بالفولكلور من الدول الأخرى. في متابعة Glinka "Kuchksty" تم تطويرها على نطاق واسع في أعمالهم في التجويد وإيقاعات شعوب الشرق وبالتالي ساهمت في ظهور هؤلاء شعوب مدارس الملحن الوطنية الخاصة بهم.

إبداع مثل هذا الملحنين ميخائيل غلينكا وألكساندر دارجوميشسكي"نظر" Kuchkkists "في قاعدتهم، كان هذا الملحنين أن Balakirevians اعتبروا الأوبرا الكلاسيكية الروسية من قبل رودوناريوس. بناء على تقاليد Glinka و Dargomyzhsky، الملحنين من "حفنة" المخصب الروسي موسيقى كلاسيكية غزوات جديدة، خاصة في الأوبرا، السمفونية والغرفة الأنواع الصوتيةوبعد مثل أعمال "Boris Godunov" و "Khovanshchina" موسورغسكي، "Prince Igor" Borodin، "سنو البكر" و "Sadko" من رومان كورساكوف، ينتمي إلى قمم كلاسيكيات الأوبرا الروسية. هذه الأعمال فردية بعمق وفقا للكتابة اليدوية للملحن، لكن لديهم الكثير من الجنسية الشائعة والصور واقعية ونطاق واسع وأهمية هامة ذات أهمية كبيرة المشاهد الشعبيةوبعد معظم أعمال عضو الملحنين هي طلاء مجسمة في الموسيقى. سيمفونية يعمل نقل كبح صور مشرقةوبعد Borodin و Balakirev هي منشئو هذا النوع مثل Simphonism الروسية الملحمية. أبطال الأساطير و EPOs يأتون حرفيا في أعمالهم. في الغرفة إبداع صحي "Kuchksty" النفسية الرفيعة والروحانية الشاعرية يتم الجمع بين نوعية النوع الحاد والدراما خط العرض الملحمي. مكان فريد من بين أعمال البيانو في أصالة الخطة واللون، "Islamey" من Balakirev و "الصور من معرض" من موسورغسكي "شغل" Islamey ".

إن ابتكار الملحنين في "حفنة" جلبوا عملهم من أعمال أوروبا الغربية مدرسة موسيقى، كلية الرومانسية - روبرت شومان، هيكتور برليوز، صفائح فيرييتس. و Ludwig Van Beethoven "Kuchksty" تعتبر عموما الأبعاد العمودي موسيقى جديدةلاحظت جميعها التي تم إنشاؤها في فترة "Dobetovensky". بالمناسبة، تم رفض الأوبرا الإيطالية في وسيلة الملحنين والموسيقيين الذين انفصلوا عن آراء أعضاء "حفنة" عظيم فن الموسيقىعلى الرغم من أن الكثير من الملحنين الإيطاليين - "Oernikov" كانت معاصرين "خمسة".

ومع ذلك، تدريجيا، بدأت تطرف أحكام أعضاء "حفنة عظيمة" في تليين وبحلول منتصف سبعينيات القرن التاسع عشر، كعداول الكومنولث، كمجموعة متماسكة من الأشخاص المتشابهين في التفكير، توقفوا عن الوجود. جزئيا، كان هذا يحدث مع أزمة روحية شديدة من Balakirev ومغادرته من المشاركة النشطة في حياة الموسيقىوبعد لكن سبب رئيسي تسوس "حفنة الأقوياء" - في التناقضات الإبداعية الداخلية. تم تفاعل balakirev و mussorgsky لرفضها النشاط التربوي رومان كورساكوف في محافظة سانت بطرسبرغ واعتبرها بمثابة تمرير مبادئ.

"Kuchkism" كما استمر الاتجاه في التطور ومزيد من. كان للمبادئ الجمالية وإبداع "حفنة الأقوياء" تأثير على العديد من الملحنين الروس من جيل أصغر سنا، مثل دائرة بيلييفسكي، لكن أي من الجمعيات اللاحقة كانت هذه قاعدة أيديولوجية واحدة باعتبارها "يد عزيزي".

فيديو مفيد

يحكي Posset TV عن طرق الإنقاذ على اتصالات الاتصالات المتنقلة في أوكرانيا - مكالمات رسائل SMS و MMS، الإنترنت عبر الهاتف النقالوبعد الاشتراك في قناة لدينا على يوتيوب عدم تفويت فيديو مفيد جديد حول تمويل الشخصية والأعمال.

تاريخ إنشاء "حفنة قوية"

المفهوم العام ل "حفنة الأقوياء"

يستخدم بشكل عشوائي من قبل Stasov في عام 1867، والتعبير "اليد العظيمة" دخلت بحزم في الحياة وبدأ بمثابة اسم مقبول عموما لمجموعة الملحنين، حيث كانوا: Miliya Alekseevich Balakirev (1837-1910)، متواضع بتروفيتش موسورغسكي (1839 -1881)، ألكسندر بورفيريفيتش بورودين (1833- 1887)، نيكولاي أندريفيش ريميسك كورساكوف (1844-1908) وسيزار أنطونوفيتش كيو (1835-1918). في كثير من الأحيان، يشار إلى "اليد العظيمة" باسم "مدرسة الموسيقى الروسية الجديدة"، وكذلك دائرة Balakirevsky، اسمها زعيمها M.A. Balakirev. في الخارج، دعا هذه المجموعة من الموسيقيين "خمسة فايد" في عدد الممثلين الرئيسيين. يقوم الملحنون في "حفنة الأقوياء" بأداء الساحة الإبداعية خلال المصاعدة العامة الواسعة في 1960s من القرن التاسع عشر.

تاريخ إنشاء القدح Balakirevsky هو: في عام 1855، وصل M.A. Balakirev في سانت بطرسبرغ من قازان. كان الشاب البالغ من العمر ثمانية عشر عاما موهوبا للغاية في المصطلحات الموسيقية. في أوائل عام 1856، كان يتصرف بنجاح كبير في الحفل الموسيقي مثل البيانو ويقسم انتباه الجمهور. خاص أهمية عظيمة بالنسبة إلى Balakirev يكتسب معارفه مع V.V.stasov.

فلاديمير فاسيليفيتش ستاسوف - شخصية مثيرة للاهتمام في تاريخ الفن الروسي. الناقد، العالم الفن مؤرخ، مؤرخ وألم آثار، ستاسوف، يتحدث الناقد الموسيقيلقد كنت صديقا حميما لجميع الملحنين الروس. كان مرتبطا بأكثر الصداقة الإغلاق حرفيا مع جميع الفنانين الروس الكبيرين، تحدثوا في الطباعة مع دعاية أفضل الصور وكان أيضا أفضل مستشار ومساعدهم.

ولد ابن مهندس معماري رائع V.P.Stasova فلاديمير فاسيليفيتش في سان بطرسبرغ، والتعليم الوارد في كلية الحقوق. ارتبط خدمة ستاسوف طوال حياته بمثل هذه المؤسسة الرائعة مكتبة عامةوبعد كان لديه شخصيا لمعرفة هرتسن، Chernyshevsky، Lion Tolstoy، Repin، Anticoline، Vereshchagin، Glinka.

سمع ستاسوف مراجعة Glinka حول Balakirev: "في ... Balakirev وجد آراء، لذلك اقترب عن كثب الألغام". وعلى الرغم من أن ستاسوف كان أكبر سنا موسيقي شاب ما يقرب من اثني عشر عاما، جعلت أصدقاء بقوة معه مدى الحياة. إنهم يقضون الوقت باستمرار في قراءة كتب بيلينسكي، Dobrolyubov، Herzen، Chernyshevsky، و STASOV، بلا شك، أكثر نضجا، وضعت وتعليما، مع العلم ببراعة الكلاسيكية و الفن الحديثاعتزام يدير balakirev ويرسله.

في عام 1856، في إحدى الحفلات الجامعية، يلتقي Balakirev مع قيصر أنطونوفيتش كيو، درس في ذلك الوقت في أكاديمية الهندسة العسكرية والمتخصصة في بناء التحصينات العسكرية. Kyu أحب الموسيقى جدا. في شباب في وقت مبكر، حتى أنه فعل مع الملحن البولندي مونتيوشكو.

مع وجهات نظرها الجديدة والجريئة على الموسيقى، فإن Balakirev Fascinates Cui، يوقظ اهتماما خطيرا بالفن. تحت قيادة Balakirev، يكتب كيو في عام 1857 شيرزو لبيانو في أربعة أيدي وأوبرا " سجين القوقاز"، وفي عام 1859 - فعل واحد الأوبرا الهزلي "ابن الماندرين".

وكان الملحن التالي، الذي انضم إلى Balakire - مجموعة Stasov-Kyu، متواضع بتروفيتش Musorgsky. بحلول وقت دخوله إلى دائرة Balakirevsky، كان ضابط حرس. لكتابة أكتب مبكرا جدا وسرعان ما أدركت أنني اضطررت إلى تكريس حياتي إلى الموسيقى. بالتفكير، فإنه، يجري بالفعل ضابط في فوج Preobrazhensky، قرر الاستقالة. على الرغم من الشباب (18 عاما)، أظهر موسورغسكي براعة كبيرة من الاهتمامات: المشاركة في الموسيقى والتاريخ والأدب والفلسفة. حدث معارفه مع Balakirev في عام 1857 من قبل A.S. Kargomyzhsky. لقد ضرب كل شيء من قبل موسورغسكي في Balakirev: ومظهره، ولعبة غريبة مشرقة، والأفكار الجريئة. من الآن فصاعدا، يصبح موسورجسكي زائر متكرر في Balakirev. كما قال موسورغسكي نفسه، "الجديد، غير معروف له ما زال تم الكشف عنه أمامه.

في عام 1862، ينضم إلى N.A. Rimsky-Korsakov و A.P. Borodin إلى دائرة Balakirevsky. إذا كان رومان كورساكوف عضوا صغيرا جدا في أحد أعضاء القدح، والآراء والموهبة الموسيقية التي بدأت مصممة فقط، فإن بورودين كان بالفعل رجل ناضج، عالم كيميائي رائع، ودود مرتبط بهذه العمالقة من العلوم الروسية مثل Mendeleev ، semhenov، kovalevsky، بوتكين.

في الموسيقى، تم تدريس بورودين ذاتيا. لها وعي كبير نسبيا في نظرية الموسيقى التي كان ملزمة بشكل أساسي بالتعرف بشكل خطير غرفة الموسيقىوبعد مرة أخرى في سنوات الطلاب في الأكاديمية الطبية والجراحية لبورودين، تلعب التشيلو، شارك في كثير من الأحيان في مجموعات عشاق الموسيقى. وفقا لشهادته، فاز على كل أدب الربعات الرباعية الكتب، والمواصفات، وكذلك الدمار ولي الثلاثي. قبل الاجتماع مع Balakirev، كتب بورودين نفسه عدة كتابات الغرفة. balakirev بسرعة تقدير بسرعة ليس فقط مشرق الموسيقى التي يرجع تاريخها بورودين، ولكن تراجعه متعدد الاستخدامات.

وبالتالي، بحلول بداية عام 1863، يمكننا التحدث عن الدائرة التي تشكلها Balakirevs.

كومنولث إبداعي من الملحنين الروس

الجبار فنجان

« الأريكة الأقوياء"(دائرة Balakirevsky، مدرسة موسيقى روسية جديدة) - الكومنولث الإبداعي للملحنين الروس، أنشئت في سانت بطرسبرغ في أواخر 1850s وأوائل 1860s. ويشمل: Miliya Alekseevich Balakirev (1837-1910)، متواضع بتروفيتش موسورجسكي (1839-1881)، ألكسندر بورفيريفيتش بورودين (1833-1887)، نيكولاي أنتريفيش ريستكير كورساكوف (1844-1908) وسيزار أنتونوفيتش كيوي (1835-1918). وكان Aideological Inswirer والاستشاري الرئيسي غير الاتصالات فن الناقدوكاتب وأرشيفيست فلاديمير فاسيليفيتش ستاسوف (1824-1906).

اسم " الأريكة الأقوياء"لأول مرة، وجدت في المادة ستاسوفا" حفل سلافية من Balakirev "(1867):" كم عدد الشعر والمشاعر والمواهب والمهارات التي لها القليل، ولكن بالفعل حفنة عظيمة من الموسيقيين الروس ". تم طرح اسم "مدرسة الموسيقى الروسية الجديدة" من قبل المشاركين أنفسهم، الذين اعتبروا أنفسهم ورثة M. I. Glinka وهدفهم في تجسيد الفكرة الوطنية الروسية في الموسيقى.

مجموعة " الأريكة الأقوياء"نشأت ضد خلفية التخمير الثوري الذي غطى عقل المخالفات الروسية بحلول الوقت. أصبحت أعمال الشغب وانتفاضة الفلاحين الأحداث الاجتماعية الرئيسية في وقت الفنانين العائدين موضوع الشعبيةوبعد في تنفيذ المبادئ الجمالية الوطنية، أعلنها أيديولوجي أيديولوجي كومنولث Stasov و Balakirev، الأكثر انسقاطة كان M. P. Mussorgsky، أقل من غيرها - C. A. Kyui. مشاركون " حفنة الأقوياء»سجلنا بشكل منهجي وعينات روسية الموسيقى الفولكلور الكنيسة الروسية تغني. نتائج أبحاثها في شكل واحد أو آخر، وهي تتجسد في كتابات الغرفة والعن النوع الكبير، وخاصة في العمليات، من بينها " العروس القيصرية"،" سنو البكر "،" هوفهانشينا "،" بوريس جودونوف "،" الأمير إيغور ". البحث المكثف عن الهوية الوطنية في " نائب الرئيس الأقوياء»لا يقتصر على ترتيبات الفولكلور والغناء الليتورجي، ولكن انتشر أيضا إلى الدراما، النوع (والشكل)، حتى الفئات الفردية اللغة الموسيقية (الانسجام والإيقاع والملمس، وما إلى ذلك).

في البداية، كان القدح Balakirev و Stasov، عاطفي عن بلنسي، دوبروليبوف، هرتسن، تشيرنيشفسكي. مع أفكاره، ألهموا الملحن الشاب Kyu، ولم تنضم إليهم Mussorgsky في وقت لاحق، الذين تركوا رتبة ضابط في فوج Preobrazhensky للموسيقى. في عام 1862، انضم N. A. A. Rimsky-Korsakov و A. P. Borodin إلى دائرة Balakirevsky. إذا كان رومان كورساكوف عضوا صغيرا جدا في أحد أعضاء القدح، والآراء والموهبة الموسيقية التي بدأت مصممة فقط، فإن بورودين كان بالفعل رجل ناضج، عالم كيميائي رائع، ودود مرتبط بهذه العمالقة من العلوم الروسية مثل Mendeleev ، semhenov، kovalevsky، بوتكين.

كانت مجموعات دائرة Balakirevsky دائما في جو إبداعي حيوي للغاية. غالبا ما يتم تلبية أعضاء هذا القدح مع الكتاب A. V. Grigorovich، A. F. Pisemsky، I. Turgenev، فنان I. Repin، النحات M. A. Antixksky. إغلاق، على الرغم من أن لا دائما اتصالات ناعمة كانت مع بيتر إيليشم tchaikovsky.

في السبعينات " الأريكة الأقوياء"كقوة متماسكة توقفت عن الوجود. أنشطة " حفنة الأقوياء"أصبحت حقبة في تطوير الموسيقى الروسية والعالمية.

استمرار "حفنة الأقوياء"

مع إنهاء الاجتماعات العادية لخمسة الملحنين الروس والتطوير و قصة حية « حفنة الأقوياء"لم تنتهي. انتقل مركز نشاط وأيديولوجية Kuchkishki بشكل رئيسي إلى أن الأنشطة التربوية للأنشطة التربوية في رومان كورساكوف انتقل إلى فصول سانت بطرسبرغ المعهد، وكذلك، من منتصف الثمانينيات - وفي دائرة بيلييفسكي، حيث كان رومان كورساكوف الفصل المعترف به منذ ما يقرب من 20 عاما من الزعيم، ثم، مع بداية القرن العشرين، قسم قيادته في "Triumvirata" مع A. K. Lyadov، A. K. Glazunov وبعد ذلك بقليل (منذ مايو 1907) N. V. Artsubyshev. وبالتالي، أصبحت ناقص التطرف بالاكايرفسكي "دائرة بيلييفسكي" استمرارا طبيعيا " حفنة الأقوياء" Rimsky-Korsakov نفسه يتذكر هذا بالتأكيد:

"هل من الممكن النظر في دائرة Belyaevsky على مواصلة Balakirevsky، ما إذا كانت هناك نسبة معروفة من التشابه بين حقيقة أن هناك تمييز، بالإضافة إلى التغييرات في وقت موظفيه؟ التشابه، الذي يشير إلى أن دائرة بيليفسكي هناك استمرار في Balakirevsky، باستثناء الروابط المتصلة في وجهي وليادوف، تتألف بشكل عام وفي اتفاقيات أخرى، تقدمية؛ لكن دائرة Balakirev تتوافق مع فترة العاصفة والاحتياج في تطوير الموسيقى الروسية ودائرة بيلييف - فترة موكب هادئ للأمام؛ Balakirevsky كان ثوريا، بيلييفسكي - التقدمي ... "

- (N.A. Rimsky-Korsakov، "كرونيكل من حياتي الموسيقية")
من بين أعضاء دائرة بيلييفسكي من رومان كورساكوف، يدعو نفسه بشكل منفصل (كعام جديد من القدح بدلا من Balakirev)، بورودين (في الوقت القصير، الذي ظل قبل وفاته) وليادوف. من النصف الثاني من الثمانينيات من الثمانينيات، مثل هذا الموسيقيين مختلفون، الإخوة F. M. BlueManfeld و S. M. BlueMenfeld، ديريزو O. I. Dutsh و Pianist N.، تظهر في Belyaevskaya "كأس كأس" Lavrov. بعد ذلك بقليل، حيث انتهى المعهد المعارض، شملت هؤلاء الملحنون مثل هذه الملحنين مثل N. A. Sokolov، K. A. ANTIPOV، Y. Vitol، وهلم جرا، بما في ذلك، بما في ذلك رقم ضخم خريجون في وقت لاحق من كورساكوف الروماني في فئة التركيب. بالإضافة إلى ذلك، واحتفظت "Mastydnaya Stasov" بالعلاقات الجيدة والغريبة دائما مع دائرة بيليفسكي، على الرغم من أن نفوذه كان "ليس بعيدا عن تلك"، وهو في دائرة Balakirev. تكوين جديد تم تحديد الدائرة (و الفصل الأكثر اعتدالا) من قبل الوجه الجديد من "عمليات بريدية": أكاديمية أكثر توجهاها الأكاديمية ومجموعة مفتوحة من التأثيرات، قبل في إطار "حفنة" تعتبر غير مقبولة. شهدت Belyaevtsy الكثير من الآثار "الغريبة" وكان لها تعاطف واسع النطاق، تتراوح من فاغنر و Tchaikovsky، وتنتهي "حتى" إلى Raveme و devussy. بالإضافة إلى ذلك، ينبغي الإشارة بشكل خاص إلى أنه، كونه خلفا "حفنة عظيمة"، وبشكل عام، استمرار اتجاهها، لم تشكل دائرة بيليفسكي كلها جمالية واحدة، تسترشد بأيديولوجية أو برنامج واحد.

بدورها، لم تفقد Balakirev النشاط واستمرت في نشر نفوذها، وإنتاج جميع الطلاب الجدد ليكونوا أقل من رأسه جعبة الكنيسةوبعد يعتبر الأكثر شهرة من تلاميذه في وقت متأخر من الوقت (فئة Rimsky-Korsakov قد انتهت أيضا في أيضا) هو الملحن V. A. Zolotarev.

القضية لم تقتصر على التدريس والفئات المباشرة مقال مجانيوبعد تنفيذ أكثر تواترا على المشاهد دور المسارح الإمبراطورية الأوبرا الجديدة ل Corsakov الرومانية وأعمال أوركستراها، وصياغة بورودينو "الأمير إيغور" والطبعة الثانية من بوريس جودونوفا، والكثير من المقالات الهامة والتأثير الشخصي المتزايد من Stasov - كل هذا مضروب تدريجيا من الرتب من مدرسة الموسيقى الروسية الموجهة نحو الوطني. يناسب العديد من طلاب كورساكوف الروماني و Balakirev بأسلوب كتاباتهم بالكامل إلى استمرار الخط العام ل "حفنة عظيمة" ويمكن تعيينه إذا لم يكن ذلك من قبل أعضائه في وقت متأخر، ثم في أي حال، أتباع مخلصون. وأحيانا حدث ذلك أيضا أن المتابعين تحولوا إلى حد كبير "أو بالأحرى" (والأرثوذكسية) من معلميهم. على الرغم من بعض مفارق الحقن عدم تشراضي والشميل القديم، حتى في وقت Scribin و Stravinsky و Prokofiev، ما يصل إلى منتصف القرن العشرين والجماليات وإدمان العديد من هؤلاء الملحنين ظلوا "كتر" ومعظمهم - لا يخضعون للمبدئي تغيير نمطوبعد ومع ذلك، ومع مرور الوقت، وجد المزيد والمزيد في عمله وأتباعي وطلاب كورساكوف الروماني بعض "سبائك" معين من مدرسة موسكو وسانت بطرسبرغ، إلى حد ما، ربط تأثير Tchaikovsky مع مبادئ "وسادة" وبعد ربما الرقم الأكثر تطرفا وصيدا في هذا الصف هو A. S. Rosansky، الذي، حتى نهاية أيامه، والحفاظ على ولاء الشخصيات الشخصية (الطالب) الكامنة لمعلمه (رومان كورساكوف)، ومع ذلك، كان في عمله أقرب إلى التقاليد Tchaikovsky وبعد بالإضافة إلى ذلك، أدى إلى حقن وحتى نمط حياة "غير أخلاقي". هو بالضبط أنه في المقام الأول موقف حرج للغاية وغير ذي صلة تجاهه في دائرة بيليفسكي. مثال على ألكساندر غراتينوف، أيضا طالب مخلص من Rimsky-Korsakov، ليس أقل إرشادية. عظم وقت العيش في موسكو. ومع ذلك، يتحدث المعلم عن عمله. أكثر تعاطفا ويدعو إليه "جزئيا بالنظير". بعد عام 1890 والزيارات المتكررة ل Tchaikovsky في سانت بطرسبرغ، تنمو تسوية النكهات في القدح بيلييفسكي وموقف بارد بشكل متزايد تجاه التقاليد الأرثوذكسية في "حفنة الأقوياء". تدريجيا، تأتي الزجاج، Lyadov و Roman Korsakov شخصيا أيضا أقرب إلى Tchaikovsky، وبالتالي وضع نهاية تقليد غير قابل للتفسير سابقا (Balakirevskaya) من "مضيفين المدارس". بحلول بداية القرن العشرين، تكتشف غالبية الموسيقى الروسية الجديدة تخليق الاتجاهين والمدارس: بشكل رئيسي من خلال أكاديم وتآكل "صافي التقاليد". لعبت دورا كبيرا في هذه العملية شخصيا، رومان كورساكوف نفسه. وفقا ل L. L. Sabaneva، كانت الأذواق الموسيقية من كورساكوف الروماني، "انفتاح التأثيرات" مرنة بشكل كبير وأوسع من جميع الملحنين - المعاصرين.

العديد من الملحنين الروس نهاية xix. - يعتبر النصف الأول من القرنين العشرين مؤرخين موسيقيين كدولة مباشرة من التقاليد حفنة الأقوياء؛ فيما بينها:

• فيدور أكيمينكو
• نيكولاي أماني
• Konstantin Antipov.
• أنطون إيسنا
• Nikolai Artsybushev.
• يزج فيتول
• ألكساندر غلازونوف
• الكسندر جرامانينوف
• vasily zolotarev.
• ميخائيل IPPolitov-Ivanov
• فاسيلي كالافاتي.
• جورجي kazachenko.

حقيقة أن الفرنسية الشهيرة "السادس"، التي تم جمعها تحت قيادة إريك ساتي (كما كانت، "كما كانت،" في دور ميا من Balakirev ") وجان كوكتو (كما كان،" في دور " فلاديمير ستاسوف ") - كان استجابة مباشرة على" الروسية الخمسة "- كما دعوا في باريس الملحنين" حفنة عظايا ". مقال النقد الشهير لكلي هنري، الذي حذف عالم الميلاد مجموعة جديدة الملحنين، ودعا: "الروسية الخمسة والفرنسية سادس والسيد ساتي".