القصة مليئة بالأشخاص العازفين العظيمين الذين نعرفهم ونحبهم، ومشاهدة عملهم وتعلموا اللعب على موسيقاهم. في الواقع، قم بإنشاء شيء من أي شيء، وسحب الموسيقى من الخيال وتسليمها للعالم، نعم بحيث يبدو أن مجموعات الأصوات مطلقا - هذا هو نوع خاص من السحر! وأي موسيقي سيخبرك بأنهم كانوا سيضيعون دون أجهزتهم المفضلة. من الممكن أن يكون ذلك، العديد من عازفي الجيتار في جميع أنحاء حياتهم المهنية لعبوا على نفس الأداة. شخص ما للنظر في الراحة والكفاءة، في حين أن البعض الآخر لا ينفصلان تماما مع جيتارهم وبالتالي نبدأ في ربط الأدوات بأصحابها المشهورين.

فلاديمير vysotsky.

هناك عدد قليل قليل من الناس ليس فقط في بلدنا، ولكن في الخارج، كل من هو على دراية بعمل بارد السوفيتي والممثل فلاديمير Vysotsky. في التاريخ، دخل بسبب أسلوب فريد من الغناء والنصوص مع Jargon شارع فكاهي تحت الغيتار السبعة أوقات. أول أداة شهيرة Vysotsky المكتسبة بعد وفاة Alexei Wild (الممثل السوفيتي) في زوجته وفي قصصه، جعلها منذ 150 عاما من الماجستير النمساوي. ونتيجة لذلك، قام ألكساندر شولياكوفسكي بأربعة أو خمسة القيثارات بالنسبة له، وهو الأول مع رأس النكهة في شكل ليرة. بالإضافة إلى ذلك، كان فلاديمير غيتار مع اثنين من غريف، والتي يحب حقا شكله غير عادي، على الرغم من أنه لم يستخدم النسر الثاني.

فيكتور تسوي.

شخصية أخرى بارزة في الثقافة المحلية في القرن العشرين هي فيكتور تسوي. وهو يعرف باسم مؤلف الأغاني ومؤسس الفرقة الصخرية "السينما". تلقى فيكتور أول غيتاره من والدته كهدية - كان الاثني عشر. كان عليه أنه على أنه تم كتابة جميع الزيارات من المجموعة تقريبا ولعبت الحفلات الصوتية. ظهر الغيتار الكهربائي التالي - ستراتوكاستر جلبت من أمريكا. لكن رؤية Kasparyan Yamakhu أبيض، بدأ في حلم نفسه وحتى حاول تغيير معه. قريبا، تمكن TSIU من شراء White Semi-Bouquet of Washburn EA20، الذي لعب عليه في السنوات الأخيرة من الحياة.

جيمي هندريكس

يمكن اعتبار جيمي هندريكس (جيمي هندريكس) أعظم مراكز عازف فيرتيوشو في كل العصور، حيث كان يطلق عليه عبقرية وظاهرة خلال حياته. في وقت واحد، كانت العروض المعيشية في Hendrque من بين الأفضل في العالم، وحتى يومنا هذا، يحاول العديد من عازف الجيتار تقليده. الآن يعرف الجميع أن جيمي كان أعسر، لكنه اشترى الأدوات اليدوية، لأنه يباع لهم في الغالب فقط، وعرف كيفية تحويل الغيتار، لتحقيق صوت فريد من نوعه. ربما أصبحت أشهره الأكثر شهرة درابزين Stratocaster، وكان لها الحرق في أحد حفلاته في عام 1967. من منتصف عام 19967 قبل يناير 1969، استخدم جيبسون يطير الخامس، والذي مباشرة بعد أن رسمت الأنماط المخدرية المذهلة ولعبت على التراكيب الفردية فقط. لديه أيضا الصوتية - مارتن D-45. كان المهندس الكهربائي المفضل هو ما زال حاجز أبيض.

كورت كوبين

كان لدى عازف الجيتار الأمريكي والفرقة الصخري في نيرفانا، كورت كوبين (كورت دونالد كوبين) في جميع أنحاء مهنة المجموعة حصة عادلة من القيثارات، تحطيمها بشكل دوري، لكن نماذجين فقط أصبحت محبوبة من قبل: درابزين جاكوار وتانج. وبدلا من اختيار واحد، قدم كل من كليهما، ووفقا لرسمه، أنشأ درابزين Jag-Stang، على الرغم من أنه نادرا ما يستخدم. بعد وفاة كورت، انتقلت إلى بيتر باك (R.E.M).

أنجوس يانغ.

كان شاب angus فريد من نوعه (أنغوس ماكينون يونغ)، المشهورة لتنفيذه القوي وعزله المدرسي في AC / DC، فقط نموذج Gibson SG ("70 SG Standard - 1968). في المستقبل، تم تعديله بواسطة Janang's Order Jaydee عنوان Jaydee Jaydee SG وأبرز باللون الأحمر مع ترصيع صواعق على Jiff. شهد النور الغيتار الكهربائي الاسمي - SGus Young SG، حيث طورت التقاطات يانغ نفسه.

ريتشي بلاكور

نجمة الصخور الصلبة وأحد مؤسسي الأرجواني العميق (ريتشارد هيو Blackmore)، الذي تم تذكره العديد من قدرته على خلط الشعاب المرجانية الغيتار مع أصوات الأعضاء، لعبت جيبسون ES-335 لفترة طويلة. ولكن منذ عام 1968 بدأت في استخدام درابزين Stratocaster، وعند تسجيل درابزين Telecaster Thinline. في السبعينيات من السبعينيات، تم اختيار درابزين Stratocaster Olympic الأبيض كغيتار رئيسي مع تراكب باريساندروس وصداقه، لمنع رئيسة الشبكة المرفقة.

البيتلز

وأخيرا، العصائد الخالدة (البيتلز) والقيارات البارزة. من بين العديد من الأدوات من المشجعين الأربعة ليفربول، فإن غيتار كهربائي جون لينون إيبيبوني كازينو لا ينسى. ومع ذلك، فإنه يتوسى في تجسيدين مختلفين: الكثير من الحب في الحالة الأصلية -1965 كازينو Epiphone في لون أمة الله خمر، والبعض الآخر معجب ب "ثورة عصر"، والتي ظهرت بعد بعض التعديلات (رث السكن). كما تعلمون، كان لدى جورج هاريسون إدمانا على القيثارات جرايتش، ولكنه يرتبط برصيد Rickenbacker 1963، الذي قدمه صاحب الشركة خلال جولة في الولايات المتحدة. لعب بول مكارتني على غيتار Hofner 500/1 باس، بالإضافة إلى كازينو Epiphone، الحاجز Esquire الغيتار الكهربائي والأحزاب الصوتية على Epiphone Texan FT-79، منذ عام 1968 - مارتن D-28.

alla chertnichenko.

سر الغيتار تسوي

في متحف Viktor Tsoi في منزل Kamchatka Boiler، يتم الاحتفاظ بوجود الجيتار ذو الاثني عشر بالموسيقي. بالنسبة لمحبي TSOI - قطعة أثرية مقدسة، ومالكها الشهير كانت أداة عالية الجودة مصنوعة في لينينغراد.

الصورة بواسطة فلاديمير نيكيتينا (من أرشيف الصحيفة) "class \u003d" article-img "\u003e

لعب بعض المراهقين وليس على الأدوات الأمريكية، ولكن على القيثارات لينينغراد.
الصورة بواسطة فلاديمير نيكيتينا (من أرشيف الصحيفة)

كما قيل لنا في المتحف، اشترى هذا فيكتور الغيتار في عام 1978 في غرفة المعيشة. في ذلك الوقت، كان واحدا من أفضل غيتار مومورجوف على نوافذ غيتار لينينغراد. نعم، وتكلف تقريبا متوسط \u200b\u200bراتب المواطن السوفيتي. لإتقان عملية الشراء، كان على أسطورة الصخرة الروسية المستقبلية توفير المال الذي تم تخصيصه من قبل الوالدين للأغذية. أنظر إلى تسمية الخسارة على الجيتار وأرى نقش انتقاد تقريبا "مصنع لينينغراد للأدوات الموسيقية المتزوج. أ. ف. Lunacharsky ".

"في الواقع، في ذلك الوقت، كانت Leningrad Guitars" Lunacarka "لم تكن مشهورة فقط في الاتحاد السوفياتي، ولكن أيضا في الخارج،" الموسيقيون والماجستير الموسيقى يؤكدون. وكان سر نجاح تلك القيثارات في المقام الأول في سلسلة تكنولوجية مبنية بكفاءة من عملية الإنتاج، بجدية في اختيار المواد وحماس المتخصصين. فعلت هذه القيثارات أساسا من الخشب الرقائقي أكلت وبلاش. تستخدم أيضا الزان والخشب القيقب. نقدر بشكل خاص الخشب من منطقتي أرخانجيلسك والفولوغدا.

"أما بالنسبة للغيتار، الذي كان فيكتور تسوي، فإن جودةها العالية تعتمد على الميزات التكنولوجية الطبيعية"، يوضح أن Andrei Babichev. - لتسريع عملية اللاكتشاف، تم تغطية القيثارات مع ورنيش خاص مع طبقة واحدة فقط. خصوصية الورنيش السوفيتي (والآخر لم يكن) في حقيقة أنه جفت في سطح مستو إلا في ظل الحالة، إذا كان سمك الطلاء أكبر من ملليمتر ".

نتيجة لذلك، كانت كل القيثارات "الوحشية" تقريبا من هذا الوقت مشربة بكثير مع هذا الورنيش، والتي أثرت بشكل طبيعي على جودة صوتها. وفقط حسب 12 نماذج سلسلة، لم تكن الكتلة المفرطة للورنيش مخيفا بسبب التوتر العالي، والتي أعطيت 12 سلاسل معدنية، تتأرجح على سطح السفينة.

وفقا لأسطورة المصنع، كانت العينة لمثل هذه الأدوات هو الغيتار الإسباني للموسيقي الشهير أندرز سيتشوفيا، الذي بقيت في عام 1927، بزيارة ودية، في مصنع لينينغراد. قدم أداة له للماجستير (وفقا لإصدار آخر، استخدموا الأداة السرية حتى يصرف المالك). إن المعالج بالإضافة إلى درس الجيتار في الخارج، نسخه منه، درس قياسات بعناية وموقع الينابيع. إنها تلك الأنماط المنسوخة وخدم كأساس لأفضل الصكوك المحلية، لا يزال الكثير منها على قيد الحياة.

هذا ومقالات أخرى يمكنك مناقشة وتعليقها في مجموعتنا في تواصل مع

تعليقات

الأكثر قراءة

في المنتدى السابع للتعاون الائتماني، أوضح المشاركون من المواطنين أن التعاون الائتماني له مستقبل، ولكن يجب إبقاء الأذن أيضا.

وقال مدير فرع غرفة المساحية في روسريسترا في سانت بطرسبرج، مع هذه الصعوبات قد يواجه المواطنون أثناء إنشاء مؤامرة أرضية.

من خلال المفصل مع الجيولوجيين Pomoriya البحث عن الماس والذهب

ينتقل مستخدمو Subsoil لدينا إلى الحقول الجديدة لمسارات الرياح. هناك، حيث الباتانيون مكلفة، لا يوجد بالفعل شيء "خذ". وتطوير مساحات لا نهاية لها تندرا وتايجا ستكون في فلسا واحدا.

بمشاركة متخصصي سانت بطرسبرغ جمع فيلق مفاعل في العالم في العالم النيوترونات السريعة

في الباحث الرئيسي لتاريخ موسيقى الروك في LJ - soullaway. لقد وجدت صورة من 1980s: فيكتور تسوي في متجر الموسيقى الأمريكي. احتلت عموما السؤال لفترة طويلة: لعبت الموسيقيين الصخريون السوفيتي في تلك السنوات. قررت تغيير الموضوع قليلا.

من Caoi والبدء - كل ما هو أكثر من لديه عيد ميلاد اليوم. أغلق الصور الحفلية وبعض القيثارات يمكن تحديدها.

لنبدأ بسيطة بسيطة - ربما الغيتار الكهربائي الأكثر شعبية في العالم: درابزين stratocaster..


ومع ذلك، قد يكون في درابزين.، لكن squieer.- هذه علامة تجارية اقتصادية "تاتيجية". للعب الموسيقي المهنية على هذا السبب، لكنني أفكر في الاتحاد السوفياتي في تلك السنوات كان رائعا جدا.

على الأقل، لعب Grebenchikov "حلقة الموسيقى" الشهيرة في عام 1986 بدقة على "مربع".

صورة مشهورة جدا:

يشار إلى الشركة على سطح السفينة: ibanez،لكن النموذج لم يكن قادرا على تحديد.

والغيتار - كرامر فيرينجتون.

غيتار آخر من الأخير - واشبورن ae..

كل ما كان أعلى هو بالفعل بيريسترويكا أوقات، والنصف الثاني من الثمانينيات، عند استيراد القيثارات، ربما كان ذلك ممكنا. والصور التالية هي النصف الأول من الثمانينات.

في العديد من الصور، تظهر TSOI مع الصوتيات ذات 12 سلسلة مصنع لينينغراد الآلات الموسيقية. Lunacharsky..

بالمناسبة، Kasparyan لديه في هذه الصورة - ياماها سان جي.

لكن صورة مبكرة جدا:

أنيقة تلك الأوقات - تشيكوسلوفاك نجمة جولانا.