نظرية الابتدائية موسيقى

مرافقة - الدعم المنفرد من المنفرد (المغني، العجين، الفرقة، الرقص، تمارين الجمباز، إلخ.
وتر (ساكن) - الصوت المتزامن من ثلاثة أو أكثر من الأصوات، مختلفة في الطول، الاسم.
لهجة (التركيز) - إبطال أي صوت، وتر. أ. لديه مشارات رسومية مختلفة:\u003e، v، ^، sf، إلخ. يتم تثبيتها في الأطراف الصوتية (منفردة ومنفردة) على Notopian (في غياب النص)؛ في الأعمال الأساسية. A. يمكن ملصقة بين سلاسل الموسيقى أو كل منها اعتمادا بشكل منفصل على التعبير الأدائي.
تغيير - زيادة الصوت أو خفض الصوت على النصف أو النغمة باستخدام علامات: # (الأطباق) يزيد على النصف؛ ب (bemole) يخفض نصفها؛ - (بشار) يلغي DIEZER أو BEMBOL، إلخ.
فرقة(سويا). 1. العمل الموسيقي للعديد من الأداء: ديو(اثنين من الأداء)، الثلاثيأو مقطع ثلاثي في \u200b\u200bالشعر(ثلاثة)، الرباعية(أربعة)، الخماسية(خمسة)، إلخ. 2. مجموعة فنية موحدة. 3. بيديا، اتساق أداء كورالي.
بالإصبع- التعيين في ملاحظات من التناوب السليم للأصابع لراحة لعب الآلات الموسيقية.
arpeggio. - التنفيذ المتسلسل في وتر أصوات واحدة تلو الأخرى.
فولتا- التصنيف الجرافيكي لتكرار المقطع الموسيقي السابق، الذي يشار إليه على النحو التالي:

غاما - الصوت - الصوت المستمر لخطوات لادا في الحركة الصاعدة والنزولية. السيفة الأكثر شيوعا (من 7 خطوات) وريموني (من أصل 12 خطوة).
التنسيق - دعم فعال اللحن مكتوب في أنماط شعبية أو غيرها.
انسجام. 1. مزيج متسلسل، طبيعي من ساكن في ظروف لادا والغموض. 2. موضوع التدريب في نظرية الموسيقى.
نطاق - القدرات الصوتية لصوت الغناء أو أي أداة، وحدة التخزين بين أعلى وأصوات منخفضة من الصوت (أداة).
ديناميات(الطاقة) - استخدام تعزيز تعزيز أو ضعف كوسيلة تعبيرية للتنفيذ. التسميات الرسم البيانية الرئيسية D.: F (Forte) - بصوت عال، ص (بيانو) - هادئة، MF (ميتزو فورتي) - معتدلة بصوت عال، السيد (ميزو بيانو) - هادئة معتدلة، Crescendo (Krefesedo) - تعزيز، Diminuendo (Diminuendo) - الاسترخاء والدكتور.
مدة- خصائص الصوت الذي يحدد طوله. يعد التعيين الرئيسي للمدة ملاحظة كاملة تساوي اثنين من الملاحظات نصف، أربعة ملاحظات رابعة، ثمانية تعرق ثاميل، إلخ.

يشارك - وحدة وقت الموسيقى (الصوت)، مقسمة إلى قوية (صدمة)، ضعيفة (غير مضغوطة).
انقطاع- غير متوافق، حيث لا يتم دمج الأصوات، مما يجعل الشعور بالاتساق.
نوع - مفهوم تحديد المحتوى والشخصية والتوجيه من العمل الموسيقي، على سبيل المثال، نوع الأوبرا، السمفونية، الصوتية، موسيقى الغرفة. عادة ما يسمى النوع الموسيقى، وترتبط ارتباطا وثيقا بالحياة (مارس، والرقص، إلخ).
قابلة للذات- بداية العمل الموسيقي مع حصة ضعيفة.

الصوت الموسيقي - تذبذب هيئة السبر التي تحتوي على خصائص أساسية: الارتفاع، المدة، Timbre، ديناميات (قوة).
مقياس - تسلسل الخطوات الرئيسية لادا: uP، RE، MI، FA، SALT، LA، SI.
الارتجال -النشاط الإبداعي مباشرة أثناء التنفيذ، أي بالإصبع خياراتك للأغاني والرقص والمسيرة، إلخ.
فترة- المسافة بين اثنين مختلفة في ارتفاع الأصوات، والتي يطلق عليها انخفاض الأساس القاعدة، الجزء العلوي من الرأس، على سبيل المثال بريما (تكرار نفس الصوت) ثانيا، مرعر، الكوارت، البهون، الجنس، سبتيما، أوكتيا إلخ.
ترتيل- دوران لحني، أصغر بناء موسيقي، لديه التعبير المستقل.
مفتاح -علامة تحدد الارتفاع واسم الصوت ويتم تثبيته في بداية وقت جديد. الأكثر استخداما:

الكمان باس

(ملح - في السطر الثاني)، (FA - في الخط الرابع).

ساكن - الاتصالات، التي تندمج فيها الأصوات، كما كانت، تكمل بعضها البعض.
الفتى - نسبة، وعلاقة الأصوات المستقرة وغير المستقرة.
Legato. - الأداء المرتبط بالعديد من الأصوات.
الدوري - صورة جرافيك في شكل قوس (مقعر أو منحني)، والذي يدل على الأداء المرتبط بالعديد من الأصوات ذات المرتفعات المختلفة، وزيادة في مدة صوت واحد، والجمع بين الأصوات المنفذة في أغنية على مقطع لفظي واحد.

الألحام - زخارف موسيقية للصوت واحد:

رائد - صوت العجلة، وإرسال المزاج الأكثر شيوعا، والمزاج البهجة من الموسيقى.
لحن- تسلسل ذو شعر واحد للأصوات جنبا إلى جنب مع المحتوى الدلالي.
متر - استيلاء متسقة من حصص قوية وضعف في براعة.
تحت السن القانوني - صوت عجلة، يحيل في معظم الأحيان المزاج المقدم من الموسيقى.
تعدد الأصوات- مزيج ساكن من عدة خطوط لحنادة مستقلة (أصوات).
تعديل- الانتقال المنطقي، الترويجية إلى نغمي آخر.
الدافع- أصغر بناء موسيقي، عادة ما يحتوي على حصة قوية واحدة.
غرام الموسيقية - المعرفة الأولية في مجال نظرية الموسيقى.
ملحوظة- صورة جرافيك للصوت.
ستان ليلة. (Notic) - صورة رسومية لخمسة خطوط متوازية أفقية لتسجيل الملاحظات.
نانوس- صبغة، مع التأكيد على طبيعة صوت الموسيقى.
يوقف- علامة، مقاطعة الصوت الموسيقي في فترة زمنية معينة وتوافق مع تورط الملاحظات.

نصف نعمة- أصغر مسافة بين اثنين من الأصوات، مختلفة في الارتفاع.
الحجم - كمية الكسور القوية والضعيفة من مدة معينة تشكل اللباقة؛ يصور في شكل جزء صغير، في المقام الذي يشير إلى مدة حصة واحدة، في البسط - عدد هذه الكسور. في بداية العمل، في كل واحد مفصلية بشكل منفصل، بعد الأحرف الرئيسية، يتم الحفاظ على القيمة حتى نهاية العمل أو تغيير الحجم القديم للساعة وإنشاء واحدة جديدة. على سبيل المثال: 2/4،، 6/8، إلخ.
يسجل - يحدد نطاق الصوت من أداة موسيقية، صوت غناء ويختلف على ارتفاع ومتوسط \u200b\u200bومنخفض.
على نفس المنوال - بالتناوب المتسلسل للأصوات (ارتفاعات ومدة مختلفة) لها أهمية دلالة ومعبرة.
إغماء - إزاحة الإجهاد السليم مع حصة قوية من براعة في ضعيفة.
staccato. - أداء مكتب الاستقبال يتميز بصوت قصير، تموج.
خطوات لادا - يبدو وجود التدوين التالي:

براعة - قطعة صغيرة من العمل الموسيقي، واختتمت بين سهمين قويا (تبدأ قوية وتنتهي قبل القوية) T. مقسمة على شريط اللباقات (خط عمودي).
خطوة - السرعة، تناوب الوحدات المترية. يتم تثبيت تماثيل T في بداية العمل فوق خط الملاحظات الأول باللغة الروسية والإيطالية، على سبيل المثال: معتدلة - معتدلة (Moderato)، بسرعة - Allegro (Allegro)، منذ فترة طويلة - Adagio (Adagio).
نغمة- المسافة بين اثنين من الأصوات، والتي تضم اثنين من النصف واحد.
النغمية هي الارتفاع المحدد لأصوات سمة لادا معينة لمنتج معين. T. لديه علاماتها الرئيسية الخاصة بها وتحديدها من موقع منشط في مرحلة معينة من الخارجي.
التعويذة (التبادل) - تنفيذ العمل (الأغاني، يلعب) في نغم آخر.
ثالوث - اتفاق، حيث توجد ثلاثة أصوات من المصطلحات (على سبيل المثال، du-mi-salt).T. قد تكون كبيرة أو قاصرة، وبالتالي، لتحديد الطريق.
الملمس- تشغيل وسائل مختلفة للتعبير الموسيقي: لحن، مرافقة، الأصوات الفردية، الأوتاد، الموضوع، إلخ.
فيريرا - التصنيف الجرافيكي لملحق إضافي، صوت لأغراض أكبر تعبيرية.

الشكل الموسيقي - بمعنى واسع يجمع بين الوسائل التعبيرية: لحن، إيقاع، وئام، هيكل. في إحساس ضيق من F. - هذا هو بنية العمل، على سبيل المثال، طرفين وثلاث أجزاء.
اللوني- تغيير النصف في ارتفاع الأصوات باستخدام علامات التغيير.

فني جوقة صوتي

بدون مصاحبة من الالات الموسيقية - متعدد الأصوات، أساسا القضيب كورالي دون دعم فعال.
غناء- الغناء، أداء التسويق على حروف العلة.
الموسيقى الصوتية - مصممة للغناء. هناك ثلاثة أنواع رئيسية من الغناء: منفردا (أداء واحد)، فرقة (duets، trio، إلخ)، كورالي (التنفيذ الجماعي، الشعر واحد أو متعدد الأصوات، مرافقة أو بدون مصاحبة من الالات الموسيقية).
الفن الصوتية - تورم المهارة.
تفجير - صوت غير صحيح وغير دقيق.
نطاق- صوت التصويت الغناء.
الالقاء- واضح، واضح، النطق التعبير عن الكلمات.
أحرق - بداية أغنية منفردة أو كورالية.
نشيد الأنشاد- فتح، ناعم، طريقة التنفيذ.
جوقة- جزء من الأغنية (في شكل حافلة)، تم تنفيذه على نفس النص.

رقص

اللوربة - أغنية البيلاروسية الشعبية الرقص من شخصية حيوية مضحكة لها حجم بدولتين.
الفالتز - رقصة Ballery من الطابع السلس والسريع معتدل وجود حجم ثلاثة اختبار.
جلا - الرقص القاعة، وتيرة سريعة. حجم أرباع اثنين.
Hopak.- الرقص الشعبي الأوكراني، سريع، سريع، بناء على القفزات الكبيرة؛ حجم أرباع اثنين.
كراكوفاك - الرقص الشعبي البولندي، شخصية حية؛ حجم اثنين من الربعين؛ إيقاع مع مزامين مميزة.
ليفونيكا - أغنية البيلاروسية الشعبية الرقص من العيش، شخصية مضحكة مع روافد أكد في نهاية كل عبارة موسيقية؛ وتيرة سريعة. حجم أرباع اثنين.
mazurka. - الرقص الشعبي البولندي مع إيقاع حاد مميز؛ حجم ثوريدول.
minuet. - رقص الكرة الفرنسية خمر ناعمة، عدة شخصية فليرتي؛ ثلاثة أرباع تسارع وتيرة.
البولكا - الرقص الشعبية التشيكية من الطبيعة البهجة والضوء والجوال. حجم دولارين وتيرة سريعة.
البستنة - لعبة جماعية، مع الغناء والحركات في دائرة.

عناصر حركات الرقص

beganets. I. P:قدم في الرف الرئيسي (الكعب معا، الجوارب). دفع قبالة قدمه اليسرى وجعل قفزة صغيرة إلى الأمام مع القدم اليمنى ("بمجرد" الحساب)، انخفض إليها بلطف؛ ثم المضي قدما على تشغيل الضوء: القدم اليسرى (النتيجة "و")، القدم اليمنى (حساب "اثنين"). بعد ذلك، ابدأ نفس الحركات من الساق اليسرى (القفز، المدى، إلخ).
الجانب الساقط- عنصر الرقص، يتردد على الحساب: "مرة واحدة واثنان و". I. P:الرف الرئيسي. ضوء الحركة، الربيع. على "مرة واحدة" - خطوة صغيرة مع الجولة الأيمن إلى الجانب (من جورب الساق، ثني الركبتين قليلا)؛ على "و" - الأرض على اليسار؛ على "اثنين و" - تكرار الحركة.
الخطوة الكسرية. I. P:قدم بالتوازي، الركبتين عازمة قليلا. يتم تنفيذها إيقاعا، في مكانها، في جميع أنحاء القدم مع الروحات المتناوبة بسرعة: اليمين، اليسار، اليمين، إلخ.
قفزة- عنصر الرقص. I. P:قدم في الرف الرئيسي. يؤديها على الحساب "الأوقات، واثنين و". على "مرة واحدة و" - قفزة صغيرة على الساق اليسرى، في نفس الوقت على الفور إلى الجانب، لمس تو الطابق، تحول الركبة الثنانية قليلا إلى الداخل؛ على "اثنين و" - لجعل المد الثانية على الساق اليسرى، والحق في وضع الكعب، تتحول الركبة إلى الخارج.
PA-DE BASQU - عنصر الرقص. I. P:قدم د الرف الأساسي. يؤديها على الحساب "ومرة واحدة، واثنان". على "و" - قفزة صغيرة، الدافع للساق اليسرى، والحق في إحضار الأمام واليمين (منخفضة فوق الأرض)؛ في "الأوقات" - الأرض على الساق اليمنى، غادرت للانحناء، الركبة للخارج؛ على "و" - خطوة مع قدمه اليسرى، ثني الركبة قليلا، الحق في رفع؛ في "الثاني" - خطوة مع القدم اليمنى، ثني الركبة قليلا، المصعد الأيسر وثني قليلا.
الخطوة المتغيرة الروسية. I. P:الرف الرئيسي. يؤديها في الحساب "الأوقات واثنين و" على "الأوقات" - خطوة اليمنى إلى الأمام من جورب؛ على "و" - خطوة صغيرة مع قدمه اليسرى على جورب (يتم رفع الكعب منخفض)؛ على "اثنين و" - خطوة صغيرة القدم اليمنى إلى الأمام من جورب. ثم يتم تنفيذ التحركات من الساق اليسرى.
الروسية اختبأ الخطوة. I. P:قدم في المرتبة الثالثة (يتم إرفاق كعب الساق اليمنى في منتصف القدم اليسرى). الحركات هي خطوة بديلة ناعمة مع كل قدم من كوسك.
خطوة الفالتسا (الجمباز). I. P:قف على الجوارب. يؤديها على الحساب، "مرتين ثلاثة". على "مرة واحدة" - خطوة مع القدم اليمنى إلى الأمام من جورب على القدم بأكملها، ثني الركبة قليلا (الربيع بلطف)؛ على "اثنين، ثلاثة" - خطوتين صغيرتين إلى الأمام اليسار ثم القدم اليمنى على الجوارب (الساقين مباشرة).
خطوة الفالتسا(الرقص). I. P:قف على الجوارب. يؤديها، مثل الخطوة السابقة، ولكن على المدى، بسرعة.
بوصة البولكا. I. P:قدم في المركز الثالث. يتم تنفيذها على الحساب "ومرة واحدة، واثنين" على "و" - ساق انزلاق صغير على ساقه اليسرى إلى الأمام، واليمين يرفع قليلا إلى الأمام؛ في "الأوقات" - خطوة واحدة للأمام على جورب؛ على "و" وضع القدم اليسرى من الخلف إلى اليمين (المركز الثالث)؛ على "اثنين" - خطوة اليمين القدم إلى الأمام.
خطوة مع السقوط. I. P:قدم في الرف الرئيسي. يؤديها على الحساب "ومرة واحدة، واثنان". على "و" - رفع الساق اليمنى إلى الجانب، اليمين؛ على "مرة واحدة" - إجراء خطوة صغيرة من جورب على القدم بأكملها، ثني الركبة قليلا، في نفس الوقت الأيسر، عازمة في الساق الركبة، رفع؛ على "و" - استقامة ساقيها، قف على الساقين اليسرى على جورب (الظهر اليمنى)، على الفور إلى جانب؛ على "اثنين و" - تكرار الحركة.
خطوة مع منظور. I. P:قدم بالتوازي، الركبتين عازمة قليلا. يؤديها على الحساب "الأوقات، اثنان". على "مرة واحدة" - خطوة صغيرة مع ضربة على الساق اليمنى حول الأرض، على "اثنين" - نفس الخطوة مع القدم اليسرى.

لافتة؛ قطعة موسيقية؛ نص الموسيقى الإشارة؛ رمز؛ لغة

حاشية. ملاحظة:

غالبا ما تحدد دراسات الموسيقى العمل الموسيقي والنص الموسيقي غير المشروع. تحاول المقالة تعيين حدود مجال معنى مفهوم "النص الموسيقي" من خلال اللغة والعلامة والرمز. يتم النظر في نسبة اللغات الموسيقية والطبيعية. مشكلة عدم وجود معنى ثابت في علامة موسيقية، والتي يمكن حلها باستخدام مفهوم "الإشارة".

نص المادة:

تقليديا، فإن الهدف الرئيسي للبحث في الموسيقى المحلية هو عمل موسيقي. تبين مفهوم "العمل الموسيقي" المركزية في معظم الأعمال العلمية. في إطار الدراسات العامة للموسيقى المحلية، لا يوجد دائما حدود دلالية واضحة وغالبا ما تكون مرادفا للنص الموسيقي، بينما في رأيي، مثل هذا التعريف أمر غير مقبول بسبب حقيقة أن هذه المفاهيم تنتمي إلى استراتيجيات بحثية مختلفة. نظرا لحقيقة أن الموسيقيين والموسيقيين يواصلون استخدام عبارة "النص الموسيقي" دون انعكاس مناسب، فمن الضروري تعيين الحدود الأساسية لفهمه.

نظرا لحقيقة أن فترة انعكاس المصطلحات في عقودين أو ثلاثة عقود غير كافية لتطوير وجهات نظر موحدة حول النص الموسيقي، في الأدب المتخصص هناك اختلاف معين من الآراء حول هذا المفهوم.

يعد نص الموسيقى نوعا من النص الفني الذي ينزل إلى النص بمعنى واسع النطاق بأنه من المعلومات المجففة المعلومات من وعي إلى آخر، وبالتالي غير موجود خارج الوعي المتصور. وبما أن أي نص هو "مجمع علامة كل علامة"، فإن النص الموسيقي هو هيكل علامة محددة، والغرض منه هو نقل المعلومات الفنية للممتلكات الخالية من الصوت.

إذا كان العمل على وجه التحديد، ماديا ولديه مؤلف، فإن النص ليس هو السمة الفنية للكائن، ولكن زاوية معينة من الرأي عليها - "مجال العمليات المنهجية" . لا يمكن أن يحتوي النص على المؤلف، لأنه موجود فقط في الخطاب، فهو شعرت إلا في عملية إنتاجها. صورة المؤلف إذا كانت موجودة في النص، ثم يتم إنشاء القارئ، وهو مستمع. يتزامن الملحن نفسه مع خلقه فقط في الوقت الحالي عندما يعترض ذلك على نية إبداعية. ويشمل الوجود اللاحق للعمل المؤلف لكونه على قدم المساواة مع أداء أو مستمع كضيف، مترجم فوري. "المؤلف" هو مفهوم، فكرة المؤلف، كمترجم مبني (بما في ذلك الملحن نفسه)، وكذلك فكرة محتوى العمل الموسيقي. وباخ في كل مرة في وقت وفاة عمله هناك "بلدي باخ"، "باخ الخاص بك"، "باخ" لكل من الجلسة في قاعة الحفل الموسيقي والتفكير في بهاء.

السياق الثقافي، الذي، في حالة عمل موسيقي، هو بيئة مخلوق، فيما يتعلق بالنص، شرط الإدراك - الثقافي والتاريخي والاجتماعي الذي يعيش فيه المستمع والتفكير فيه. وبالتالي، فإن محور النص ليس المؤلف، ولكن المرسل إليه.

الوسيط بين الملحن والمستمع هو في المقام الأول نص جيد (مكتوبة بخط اليد أو المطبوعة). عادة، يعتبر النص الموسيقي ثابتا، معبر عنه في شكل جانب علامة رائعة من العمل. يميل بعض الباحثين إلى النظر في النص الفني بمواد موضوعية معينة، ويعتبر جزءا يحفظويا من العمل. من هنا - الوهم الواسع للعديد من الموسيقيين الذين يحددون النص الموسيقي مع نص الموسيقى. بشكل عام، يقوم إطار الدراسات الموسيقية بفهم مزدوج النص الموسيقي: الأول - ك "نظام التثبيت الضيق لحقوق النشر - نص جيد"، والثاني هو مجال معين من المعنى، الذي تم تحقيقه في فعل الصوت. في الواقع، النص الموسيقي ليس جزءا من العمل، وليس سجل ملاحظة.

النص المضيف هو نظام علامات تقليدية تعبر بصريا عن الهيكل، المعماريين للعمل الموسيقي. مع نص الموسيقى، بدأ نص الموسيقى للتو، يستغرق إجراء إجراء آخر لتوزيع المعنى في الصوت الحقيقي وعملية إدراك هذا النص من قبل مستمع، وبطريقة معينة التفكير المنظم في المترجم حول هذا العمل الموسيقي ضروري وبعد

نص الموسيقى، مثل لا أحد، لديه هياكل سيميائية: اللغة، بناء الجملة، دلالات والبراغماتية. ومع ذلك، فإن تفاعل المستلم بهذه الهياكل في كلتا الحالتين مختلفتين. لغة النص الموسيقي عبارة عن مزيج من علامات الرسوم البيانية (ملاحظات، مفاتيح، علامات الجناس، مؤشرات الحجم، الإيقاع، إلخ) وقواعد مزيجها. Denotat من علامات الموسيقى هو الصوت الذي يحتل مكانه المحدد في نظام درجة الحرارة. مع لغة النص الموسيقي، فإن الوضع أكثر تعقيدا.

الاعتماد على تعريف الكتاب المدرسي للغة ("أي نظام طلب يعمل كوسيلة للاتصالات والعلامات")، يقود علماء الموسيقى نزاعا بشأن وجود أو عدم وجود علامات علامات مماثلة لعلامات لغة طبيعية. تشمل ممثلو العلوم الموسيقية التقليدية بعد اللغويين الموسيقى لنظام النمذجة الثانوية وتحديد اللسان الموسيقي مع مجمع من وسائل التعبير الموسيقي (إيقاع، وتيرة، التجويد، الوئام، تيمبي). تفاصيل حول نسبة وسائل التعبير الموسيقي والعلامات تكتب m.sh. bonfeld.

m.sh. لا يميل Bunfeld إلى تقليل اللسان الموسيقي إلى الطبيعي بسبب عدم وجود علامات مستقلة ذات مجال مستقر من معنى معنى: "... Works الموسيقى لا تميز هذه الوحدات، والتي هي خارج السياق، ككلام اللغة الطبيعية ، الاحتفاظ الوحدة المعمولية ذات معنى المعنى ". لذلك، من المستحيل بشكل أساسي أن تصدر نوعا من "القاموس الترويهات"، وهو قاموس "الكلمات" الموسيقية - علامات، لكن الموسيقيين العلماء يواصلون استخدام هذا المفهوم كصطلح، في حين أن هذا مجرد استعارة ناجحة: " تشير التعبير "قاموس التجويد" الموجود في الأدب الموسيقي إلى ما لا يزيد عن سمة دائرة في الحقبة والأناقة والإرشادات والإبداع من ملحن منفصل للتجدر، ولكن لا يعني لا شيء من القواميس الكامنة من هذه التجواطات وفقا لأي مقبول عموما ( ميزة رسمية)، لا أكثر مما هي بعضها ثابت (محدود حسب قيم الأرقام) التفسير.

ومع ذلك، فإن النص الموسيقي ليس فوضيا، وهو منظم و "أعضاء الاجتماع" (مصطلح M.SH. Bonfeld)، ولكن ليس سيستقر. الوحدات الهيكلية للنص الموسيقي ليست العلامات، ولكن الترقع (على غرار مورفيمز اللغة الطبيعية): "... العمل الموسيقي هو خطاب بوساطة من قبل اللغة (نظام سيموتيك لعلامات الكلمات) ، ولكن نظام الفرديون، خارج الكلام (أي خارج العمل) ليس له قيمة مستدامة وشراءها فقط كجسيم من علامة شاملة. لذلك قم بإزالة Antinomy بين النص (العبارة، الخطاب) وعدم دراك عن فن الموسيقى. " وبالتالي، فإن النص الموسيقي السبر ليس نظام علامة، ولكن ارتباط النص لا يرتبط باللغة، ولكن مع كلام - واحد، وبالتالي فرد، فعل معنى البث.

الوظيفة المعاكسة تحتل مدينة أورلوف. إذا m.sh. Bonfeld، مع تحفظات، لكنه أدرك حق Semiotics للتداخل في نص الموسيقى، فإن مدينة أورلوف تعتبر الموسيقى كمجال لاستخراج الإنسان بشكل أساسي. على الرغم من الجذور الصوتية المشتركة والموسيقى واللغة موجودة وتطوير بالتوازي ولا تكون غير متوفرة لبعضها البعض: "... تشير اللغة إلى التثبيت التفضيلي حول العقلانية التحليلية، على منطق الاختلافات المفاهيمية الثابتة والأوصاف الخالدة للظواهر إلى بعض هامش وجودهم. تعتمد الموسيقى على SynCretic Shensive Sensuality، ويركز التصور على الاكتمال عالي الجودة من ظاهرة الصوت في نشرها التاريخي، ونشرها المؤقت ".

ليس لدى الموسيقى في مفهومه طبيعة علامة، وبالتالي، فإن النهج الهيكلي والمعلمي لأنه لا ينطبق. مفاهيم "النص الموسيقي" و "اللغة الموسيقية" لا طائل منه. بدلا من ذلك، تقترح مدينة أورلوف استخدام مفهوم "الرمز" معنى "بوابة" معينة في قانون التقسيم (المصطلح مفهوم في سياق نظرية L. Levi-Brunel)، والتي يفتح الوصول إلى مستويات الواقع المخفية: "صوت الموسيقى هو واحد من أنقى الشخصيات: جزء ونشرة عدم وجود اسم الواقع، الذي نصل إليه من خلال الموسيقى والخبرة الموسيقية".

يعد موقع مدينة أورلوف بشكل أساسي عرقيا - يرتبط الموسيقى بالأسطورة كشكل من أشكال عمل مخاوف باطني: "مثل هذا الاتصال بالموسيقى يحدث فقط عندما يصبح واقعه عندما، ترك الأحكام، يخسر تحددها "I"، لها، إنها تتوقف عن إدراكها كشيء خارجي، بخلاف هو نفسه، يصبح جزءا من عدد صحيح متطابق ". في إطار نظرية أورلوف، تتوقف الموسيقى أن تكون النصوص والعمل، بقي رمز فقط. وسيلة الاتصالات دون لغة - وهذا هو بالضبط كيف يتم تحديد العالم من قبل الموسيقى - بمثابة وسيلة الاكتفاء الذاتي البشري في إطار الخبرة الثقافية الجماعية.

أورلوف، ينتقد نظرية المعلومات، يكتب: "بالنسبة لها، فإن الصوت هو مجرد حاملة مادية. الصفات والقيم التي تحتوي عليها الصوت في عيون المستمع ليست خصائصها الخاصة، ولكنها ثابتة وراءها في نظام ترميز معين، وكذلك غريبة على أي اتصال. " ومزيد من: "الرسالة لا تحتوي على معنى: إنه فقط تسلسل إشارة(منجم مائل - جلس)،إدارة اختيار المعاني من الاحتياطي، والتي لدى المستلم. إذا رفضت الموسيقى في شارة، فإن مدينة أورلوف تؤثر على موضوع فضولي - موسيقى كسلسلة من إشارات الصوت - لكنها لا تتطور إليها.

في رأيي، مشكلة عدم وجود النص الموسيقي في النص الثابت، والتي تتحدث الموسيقى تتحدث بصوت واحد، باستخدام مفهوم "الإشارة". في النهاية أن يشارك المشاركون في نص المائدة المستديرة "نص نص" S. دولجوبولسكي، S. Zimovets و V. Kruglikov إليه. على الرغم من هذه الإتصار (من LAT. تيار العلامة - علامة) في إطار النص الموسيقي، يمكن قبول الإشارة كجاغر (في المكان والزمان) من الدافع الجسدي المنظم، وهو مليء بالقيمة فقط في عمل معين من الصوت. وفقا للمشاركين في المناقشة، إنها علامة كإشارة يمكن أن تكون أساس هيكل النص دون المقصود. هذا المفهوم قريب من فهم النص الموسيقي M.Sh. Bonfeld كنظام الأسماء الفرعية.

موقف مشابه يشغله. pyatigorsky. يعتبر النص كمجموعة من الإشارات، ولكن كإشارة واحدة. يحتوي النص كإشارة على خصائص سلامة البث في الوقت والمساحة، والتطهير، والتركيز، وهذا هو، يعني، قناة الإرسال من المؤلف إلى المرسل إليه. إشارة وفقا لشخص Pyatigorsky، هناك شكل أكثر تحديدا جسديا للعلامة التي تنطوي على غياب الحاجة إلى فك التشفير (والتي هي سمة من سمات تصور النص الموسيقي)، لا مفر منها في حالة العمل مع علامة.

ب. نورمان تولد أيضا إشارة وعلامة. يستند إجراء التمييز إلى الاعتراف بالطبيعة البيولوجية الأولى. إن الإشارة، في رأيه، تنتمي إلى بيئة الحيوان، علامة - جمعية الناس. في عمله "اللغة" كمنظمة علامة "B. Norman تقدم معايير لتحديد العلامة والإشارة. تشير الإشارة إلى وجود أربعة خصائص: الصدم (الهدف هو تقديم المعلومات)، والثنائي (خطة التعبير وخطة المحتوى)، التقليدية، تكييف (علامة دخلت في النظام). يحتوي الصوت الموسيقي على ثلاثة من هذه الخصائص، باستثناء الثنائية (يخضع لعدم وجود مقاومة سليمة متعمدة). يتم دمج خطة التعبير وخطة المحتوى أنه من غير الممكن تنفيذ الحدود بينهما. وهذا يؤدي إلى نزاعات شامل بشأن وجود / غياب ثابت في علامة موسيقية.

باء - يميز نورمان الإشارة والإشارة إلى مرور علامة أخرى. تقع الإشارة في النظام الزمني الغذائي - الماضي والحاضر والمستقبل، ويمكن أن ينظر إليها مع فواصل مع مرور الوقت، وليس فقدان النواة الدلالية. إن الإشارة ذات صلة هنا والآن، لا يتم تطبيق أي شيء في الماضي ولا التواصل المستقبلي في هذه الحالة.

بمعنى ما، فإن موقف B. Norman هو قريب من التفكير في مدينة أورلوف حول الطبيعة خارج اللغوية والمحفظة للموسيقى. كما يتضح تضامن الباحثين نفسها في غياب نص في الإشارة / المستوى الرمزي.

في رأيي، يحتوي النص الموسيقي على خصائص كلا النظم - الإشارة والإشارات: امتلاك بناء الجملة، التسلسل الهرمي للعناصر، تركز الاتصال، نص الموسيقى في نفس الوقت هناك إشارة شاملة، والتي تتصدر فقط في الوقت الحاضر، يتصرف على مستوى الوعي وعلى مستوى المستلم على مستوى الجسم. يحتوي النص الموسيقي، بالطبع، لغة كأنظمة مرتبة بمثابة وسيلة اتصال. لكن هذا النظام محددا ولا يرتبط جزئيا فقط بنظام التواصل البشري الطبيعي والأولياء، لأنه لا توجد علامات مشابهة لكلمات لغة طبيعية ستكون قاموس موسيقي.

يمكنك توافق على رأي مدينة أورلوف حول الطبيعة المتشددة للممارسة الموسيقية للرجل. في هذه الحالة، يجب إجراء المزيد من الدراسات الاستقصائية في هذا المجال على مستوى إشارة الإشارة كأبسط وسائط الإعلام أو "رائعة" للأفكار.

فهرس

1. Rudnev v.p. بعيدا عن الواقع: البحث في فلسفة النص. - م: "أغرف"، 2000. - P. 10.

1. بختين محمد مشكلة النص في اللغويات والبعلية وغيرها من العلوم الإنسانية // بختين م. جماليات الإبداع اللفظي. - م.: الفن، 1979. - P. 281.
2. بارت ر. من العمل إلى النص // أسئلة من الأدب. - 1988. - 11. - P. 415.
   1. كاكورين الأول فيما يتعلق بمسألة الوضع الفئوي لمفهوم "العمل الفني" // الأخلاقيات والجماليات. - كييف: الوبد، 1990. - المجلد. 33. - ص 21.
   2. Kofanova v. A. النص الموسيقي قرون XVII-XVIII كآذية معرفية لأغنية Bardov من القرن العشرين // ثقافة العالم للقرن السادس عشر - السادس عشر كأقل من القرن الثامن عشر مثلي: الخطابات والأنواع والأنماط. مواد الندوة العلمية الدولية "قراءات Lafontenovsky الثامنة". السلسلة "الندوة"، العدد 26. -PB.: سانت بطرسبرغ المجتمع الفلسفي، 2002. - P. 73.
   3. Keechik I. مشاكل تحليل الفضاء الموسيقي // العمل الموسيقي: جوائز، جوانب التحليل: السبت. فن. / sost. iakotevsky، d.g.tegenev. - كييف: الموسيقى. أوكرانيا، 1988.-S. 86.
   4. Lotman Yu.m. عن الفن. - SPB: الفن - سانت بطرسبرغ، 2005. - P. 19.
      1. bonfeld m.sh. الموسيقى: اللغة. خطاب. التفكير. تجربة دراسة منهجية للفن الموسيقي. دراسة. - SPB.: الملحن سانت بطرسبرج، 2006.
      2. نص موسيقى Aranovsky M.: هيكل وخصائص. - م.: "الملحن"، 1998. - P. 12.
      3. أورلوف شجرة شجرة شجرة. - 2nd إد.، الفعل. - SPB: Composer St. Petersburg، 2005.

11. نص حول النص// كلية:الاجتماعية الفلسفية والفلسفية والأنثروبولوجية almanac. -M.، 1997. -من عند. 124-177.

12. pyatigorsky. أ.. م.وبعد بعضتصريحات او ملاحظات عامه نسبة إلى النص كماأصناف الإشارة // Pyatigorsky A.M. تحسينمحادثة. - SPB: الأبجدية كلاسيك، 2004. - P. 354-372.

13. نورمان ب. اللغة كنظام علامات // اللغة الروسية 2001 رقم 42 [مورد إلكتروني]. - الوضعوصول:http.: // روس. 1 شهر سبتمبر.. رواية/ جريدة . بي أتش بي. ? اناaR=2001 & num.=42.

دروس الموسيقى: قاموس الموسيقى

لكن

بدون مصاحبة من الالات الموسيقية - أداء عمل الموسيقى دون دعم فعال.

اتفاق - مزيج في وقت واحد من العديد من الأصوات.

فرقة - مجموعة صغيرة من الموسيقيين أداء عمل واحد ( من 2 إلى 8 أشخاص: من بين اثنين من الثنائي، من ثلاثة ثلاثي،

رباعية الرباعية، من أصل خمسة - كوينتي، من ستة - Sextet، من سبعة - سيبيت، من ثمانية - اكتتمت)

آريا - غرفة منفردا في الأوبرا، حلقة موسيقية كاملة، حيث يعبر البطل عن أفكاره ومشاعته، وأوضح أيضا

خصائص صورة البطل.

ألتو - انخفاض صوت الإناث والأطفال.

ب.

الباليه هو أداء موسيقي، حيث يرقص جميع الجهات الفاعلة فقط.

باريتون - صوت الذكور المتوسطة المدى.

Barcarol - أغنية على الماء.

صوت عميق - صوت الذكور منخفض المدى.

باخ I.. (1685-1750) - يعتبر مؤلف عصر الباروك الألماني، أحد أعظم الملحنين في تاريخ الموسيقى، مؤلفة الأعمال العضوية، الموسيقى الصوتية (الكتلة، الكاتتاتا، Oratoria، العاطفة - ماثيو العاطفة) والأوركسترا و غرفة الحجرة (الحفلات الموسيقية Brandenburg، الحفل الإيطالي)، أعمال الدارات (Well Templar واضحة، الاختراعات، الأجنحة، إلخ)

بيتهوفن l.v. ( 1770-1827) - الملحن الألماني، الموصل والبياني، واحدة من ثلاثة كلاسيكيات فيينز "، شخصية رئيسية للموسيقى الكلاسيكية الغربية في الفترة بين الكلاسيكية والرومانسية، واحدة من أكثر الملحنين احتراما ونفئيا في العالم. كتب في جميع الأنواع الموجودة في وقته، بما في ذلك الأوبرا والموسيقى للأداء الدرامي والمقالات الكورية. أهم ما في تراثه يعتبر أعمالا تعمل بالأدوات: البيانو والكمان والخلوي Sonatas، والحفلات الموسيقية للبيانو، عن الكمان، الرباعية، المبادرات، السمفونيس. كان الإبداع بيتهوفن تأثير كبير على سيمفونية القرن التاسع عشر و XX.

الإبداع المميز - البطولية، النضال، النصر.

Belkanto (IAL)- الغناء الجميل الجميل.

بلوز (من مزيج من كلمتين: "Blue" - Blue، "Devl" - MELANCHOLY، HANDRA) - أغنية الشعبية من السود الأمريكيين مع ظل حزين حزين. غنت البلوز عادة ما يرافقها بانجو أو الغيتار.

في

شكل الاختلاف- نموذج الموسيقى بناء على تكرار نفس الموضوع مع تغييرات مختلفة.

vocaliz.- النوع من الموسيقى الصوتية، أغنية، يؤديها صوت بدون كلمات (أغنية بدون كلمات)

الموسيقى الصوتية- الموسيقى المنفذة عن طريق الصوت ( الأنواع الموسيقية الصوتية: أغنية، الرومانسية، أريا، Vocaliz، Opera، Oratoria، Cantata، Mass، Requiem)

Vivaldi A. (1678-1741) - الملحن البندقية، الكمان، المعلم، الموصل، الكاهن الكاثوليكي، أحد أكبر ممثلين الفن الكمان الإيطالي في القرن السادس عشر، خلال حياته تلقى اعترافا على نطاق واسع في جميع أنحاء أوروبا، خالق الفائدة النوع الحفل الموسيقي، المؤلف 40 الأوبرا، معظم الأعمال الشهيرة هي سلسلة من 4 حفلات الكمان "مواسم".

G.

الوئام (ساكن)- وسيلة للتعبير الموسيقي، سلسلة المحور مصحوبة بيلودي.

GAVRILIN V.A. (1939-1999) - الملحن السوفيتي والروسي، المؤلف لأعمال السمفونية والأعمال الكلية والأغاني وموسيقى الغرفة والموسيقى للأفلام.

glinka m.i. (1804-1857)- الملحن الروسي في القرن التاسع عشر، مؤسس الموسيقى الروسية، خالق أول الأوبرا الروسية ("إيفان سوزانين") وأول العمل السمفوني (الفالتس الخيال).

Gomophony هي نوع من عرض Polyphony، حيث صوت واحد هو الشخص الرئيسي، والباقي أداء دور المرافقة.

د.

دوبلكس - شكل موسيقي يتكون من موسيقى شخصين مختلفين (2 أجزاء).

Debussy K. ( 1862-1918) - الملحن الفرنسي، مؤسس الانطباعية في الموسيقى، المؤلف من Piano Prelude، Symphonic Suite "Sea"

موسيقى الجاز (المهندس جاز) هو شكل من أشكال الفن الموسيقي الذي ظهر في نهاية XIX - في وقت مبكر من القرن XX في الولايات المتحدة نتيجة لتوليف الثقافات الأفريقية والأوروبية.

ديناميات - التعبير الموسيقي، قوة الصوت.

موصل ( فرانز. إدارة، إدارة) - رئيس التعلم وتنفيذ الفرقة (الأوركسترا، كورال، الأوبرا، إلخ) من الموسيقى التي تنفذ بها التفسير الفني للعمل تحت سيطرتها على الفرقة بأكملها الأداء.

dotkant - صوت الأطفال العالي.

ديو- الفرقة تتكون من اثنين من الأداء.

الحفل الروحي- هذا هو العمل الصوتي الصوتي متعدد الأغوياء لمنفرهم منفرد من إيغور. في هذا النوع من الحفل الروحي، كتب D. Bortnian، M. Berezovsky

z.

أعلن التحيز- النوع الرئيسي من الغناء التكنولوجي الروسي القديم. يأتي الاسم من كلمة شعار (Dr.-Rus. "راية"، أي علامة).

تم استخدام السنانير بمناسبة لاسترداد. ميزة صوته-صوت ضخمة أ. كابيلا.

و

الآلات الموسيقية- الموسيقى المنجزة على الآلات الموسيقية ( أنواع الموسيقى الفعالة- سوناتا، سيمفونية، حفل موسيقي، مقدمة، Nocturne، جناح، الرقص، مارس، ETUUDE IDR.).

الفن هو انعكاس خلاق للواقع في الممارسات الفنية الفنية.

الانطباعية ( فرانز. انطباع) - الاتجاه في فن الثالث الأخير من XIX - بداية القرون العشرين، نشأت في فرنسا ثم انتشرت في جميع أنحاء العالم، سعى ممثلوهم إلى القبض على العالم الحقيقي بشكل طبيعي في تنقله وتقلبه، ونقل جمبرة انطباعات. عادة، بموجب مصطلح "الانطباعية" يعني اتجاها في الرسم، على الرغم من أن أفكاره وجدت أيضا تجسيدا في الأدب والموسيقى.

ل

مملكة الغرفة - الموسيقى مخصصة للأداء في غرفة صغيرة مع تكوين صغير للموسيقيين.

كانون - ركبتان، حيث صوتي واحد يقود لحن، والأستياط الأخرى.

تعتبر Cantata عمل كبير في السمفونية ذات الطابع الرسمي مع المنفردين و Choir and Symphony Orgestra.

كابيلا -

• في العصور الوسطى تسمى الجوقة الذين قاموا بأداء الموسيقى الروحية،
• كبيرة في تكوين فريق كورالي.

kebethet.- المشهد الشامل في الباليه.

الرباعية - الفرقة تتكون من أربعة أشخاص.

Qintet هي فرقة تتكون من خمسة أشخاص.

كيكتا V. G. (1941) - الملحن، أستاذ محافظة موسكو، مؤلف الحفل السمفونية "اللوحات الجدارية من صوفيا كييف"

رنان - صوت أنثى منخفض المدى.

المقابل هو نوع البوليفونيا، البوليفونيا مع الصوت المتزامن للعديد من الخطوط الحارة التي لا تنتهك الاحتيال الكلي.

حفلة موسيقية(المنافسة) - منتج لأداة حل مع الأوركسترا.

نموذج اشترى - شكل من أشكال الموسيقى بناء على بديل SIMES و Chorus، يستخدم في النوع Song Genre

ل.

الفتى - وسائل التعبير الموسيقي العلاقة بين الأصوات الموسيقية، مختلفة في الارتفاع (الصوت العزيز الرئيسي، مخلب بسيط أغمق)

Libetto (ITAL. كتاب) - الأساس الأدبي للعروض الموسيقية: مؤامرة عرضية قصيرة أدبية الباليه، أوبرا، Musicla،

أوبريت)

Lyadov AK (1855-1914) - Composer الروسي، أنشأ العديد من المنمنمات السمفونية (مسرحيات صغيرة) على قطع من الفولكلور الروسي، والخيال الرائع (صورة إلى الخيال الروسي خرافية الشعبية "بابا ياجا"، صورة رائعة "ماجيك ليك"، شعبية حكاية "كيكيمور")

م.

لحن - وسيلة للتعبير الموسيقي والفكرة الرئيسية للعمل الموسيقي، عبر عنها.

Mezzo-Soprano - صوت الإناث المتوسطة المدى.

Mozart V.A.(1756-1799 ) - الملحن النمساوي، الكمان - Virtuoso، بند، العضوي. ينتمي إلى أهم ممثلين من مدرسة فيينا الكلاسيكية. ميزات الشخصيات لإبداعه: أشعة الشمس والمبهجة والنعمة سهولة. يعمل

شكل الموسيقية- بناء عمل موسيقي يستند إلى تباين التباين والتكرار (شكل قطعة واحدة، شكلين رأس، شكل ثلاثة أجزاء، شكل نموذجي، شكل فارغ، نموذج اشترى)

صورة موسيقية- انعكاس إبداعي للواقع في الموسيقى. هذه فكرة عامة حية عن الواقع، المعبر عنها في الأصوات والموسيقيين.

mussorgsky m.p. (1839-1881) - دخل الملحن الروسي، كومنولث الملحنين الروس "اليد العظيمة"، أوبرو المؤلف "هوفانشتشينا" و "بوريس جودونوف"، جناح البيانو "صور من المعرض"، الرومانسات والأغاني

الموسيقية ( الإنجليزية الكوميديا \u200b\u200bالموسيقية) - الموسيقى والجدية ذات المناظر الخلابة، والتي تتشابك الحوارات والأغاني والموسيقى، يلعب الكوريغرافيا دورا مهما. يمثل هذا التمثيل الترفيهي، الذي يجمع بين مختلف الأنواع الفنية - موسيقى البوب \u200b\u200bوالموسيقى المنزلية والرقص الحديث والدراما والفن المرئي.

مصغرة هي مسرحية صغيرة.

ن.

الليلي- العمل الموسيقي، رسم الصور الليلية.

حول

شكل قطعة واحدة - شكل موسيقي يتكون من موسيقى شخصية واحدة (جزء واحد)

أوبرا - (الايطالية. العمل، مقال) الأداء الموسيقي الذي يغني فيه جميع الجهات الفاعلة فقط.

الأوركسترا هو فريق كبير من الموسيقيين الفعالين (أوركسترا السمفونية، أوركسترا الروح، أوركسترا الجاز، أوركسترا من الأدوات الشعبية الروسية، أوركسترا الغرفة).

P

Paganini N. (1782-1840) - الكمان الإيطالي والملحن، مؤلف كابريس №24.

طقم الغناء ( من عند الكلمات أجزاء. - الأصوات) - نوع الموسيقى الروسية متعددة الأصوات الصوتية، التي انتشرت في العبادة الأرثوذكسية في القرن الثامن عشر والنصف الأول من القرن السادس عشر. عدد الأصوات يمكن أن يكون من 3 إلى 12، ويمكن أن تصل إلى 48. النوع الأكثر مميزة للموسيقى، وينعكس فيه الأطراف الغناء - حفلة كورالية مقترنة.

أغنية - النوع من الموسيقى الصوتية.

Pergolezi D. (1710-1736) - الملحن الإيطالي، الكمان والنوعي العضوي، ممثل مدرسة أوبرا نابوليتان وأحد المؤلفين الأوائل والأكثر أهمية في أوبرا بوفا (الأوبرا الهزلي)، ومؤلف الكاتطة "Stabat Mater".

polyphony - نوع العرض التقديمي متعدد الأصوات، حيث تعادل جميع الأصوات.

الموسيقى الهادئة- الأعمال الموسيقية التي يتم فيها شرح الأفكار والصور والألوان من قبل الملحن نفسه. يمكن تقديم توضيح المؤلف في النص - التفسير المرفق بالعمل، أو في عنوانه.

بروكوفيف (1891-1953) - واحدة من أكبر وأكثر الملحنين قابل للتنفيذ في القرن العشرين (Cantata "A.VEVSKY"، Balets "سندريلا" و "روميو وجولييت" وأوبرا "الحرب والسلام" و "حكاية الرجل الحقيقي"، سيمفونية خرافة "بيتر وولف"، 7 سمفونيز، البيانو المنمنمات "بيتر"

مقدمة (الدخول) - منتج موسيقي قصير ليس له نموذج صارم.

رديئة

rhapsody ( rhapsod) - الموسيقي التجديف الذي يهتم وطنه) هو نوع من الموسيقى الفعالة، وهو عمل موسيقي مبني في شكل مجاني يعتمد على الألحان الشعبية.

RAKHMANINOV S.V. (1873 - 1943) - الملحن الروسي، البيانوت Virtuoso و موصل المؤلف الموسيقى الصوتية- رومانسيس، أعمال كورال، أوبرا؛ موسيقى البيانو- Preludes، والحفلات الموسيقية، سوناتا، إلخ؛ موسيقى السمفونية.

يسجل - وسائل التعبير الموسيقي، الارتفاع النسبي للأصوات، المدى.

regtaym. (انفجرت إيقاع) - موسيقى الرقص من مستودع خاص هي محاولة من قبل الموسيقيين الزنجي لاستخدام إيقاعات الموسيقى الأفريقية في أداء النظام والكافير والرقصات الأخرى. هذا هو نوع البيانو، المؤسس - سكوت جوبلين.

على نفس المنوال - وسائل التعبير الموسيقي، بالتناوب الطبيعي لأصوات مختلفة .

رومانسي - النوع الموسيقي الصوتي، العمل الموسيقي للصوت مع أداة مرافقة، مكتوبة على مدخنة صغيرة من المحتوى الغنائي (أغنية عن الحب). تكشف الرومانسية عن مشاعر الشخص وموقفه من الحياة والطبيعة.

Rondo - شكل موسيقي يعتمد على التناوب جزء متكرر باستمرار وحلقة جديدة (الامتناع والحلقة)

requiem.(lat. هادئ)- عمل الموسيقى الحداد شخصية للكتار مع الأوركسترا.

Rimsky-Korsakov n.a. (1844-1908) - الملحن الروسي، بمهنة، ضابط بحرية، دخل كومنولث الملحنين الروس "اليد العظيم"،

أرسلت بواسطة 15 الأوبرا، معظمهم على قطعة أرض رائعة (سادكو، البكر الثلوج، الديكور الذهبي، إلخ)

من عند

sviridov g. (1915-1998) - المعلقة السوفياتية والروسية الملحن، البيانو، طالب ديمتري شوستاكوفيتش. كتب الموسيقى الصوتية واللاسة الموسيقية (الرسوم التوضيحية الموسيقية لقصة A.S. Pushkin "Missel"، Cantata - "قصيدة الذاكرة S.Senin"، "سنو يذهب")

سمفونية (ساكن ) - الجادة الرئيسية الرئيسية لتفكير السمفونية.

سوناتا -غرفة الموسيقى الموسيقية للأداة منفردا.

تكوين أوركسترا السمفونية:

1. أدوات القوس سلسلة- الكمان، ألتو، التشيلو، باس مزدوج.
2. spirit Group - أدوات نحاسية خشبية (الفلوت، الكلارينيت، المزمار، الأمتعة)؛ أدوات النحاس النحاس (الأنابيب، الترومبون، القرن، أنبوب).
3. مجموعة تأثير - طبل كبير وصغير، لوحات النحاس، مثلث، أجراس، الدولأ، الصدر.
4. مكان خاص يشغلها القيثارة.

تكوين أوركسترا من الأدوات الشعبية الروسية:

1. أدوات قرصة سلسلة- بالالايكا، دومرا، جوسلي، باس بلالعيكا.
2. آلات النفخ- دوامة، القرن، الشفقة، حاملي، صفارات.
3. مجموعة تأثير - الدف، ملاعق خشبية، اسئلة، مربع، إكسيليفون، روبيل.
4. باين تحتل مكانا خاصا.

سوبرانو - صوت عالي الإناث

وسائل التعبير الموسيقي(أعمال اللغة الموسيقية) - التجويد، ميلودي، إيقاع، وتيرة، ديناميات، Timbre، الطريق، التسجيل، الانسجام، تزامن، شخصية.

Symphoduzhaz (ENG. Sympho-Jazz) - الجمع بين عناصر الجاز والموسيقى السمفونية الخفيفة.

سبيريكويلا - أغاني أمريكا الشمالية السود المحتوى الديني، moburns (أغاني العمل).

جناح هو عمل موسيقي يتكون من عدة أجزاء متحدة باسم شائع.

T.

timbre هو وسيلة للتعبير الموسيقي، تلوين الصوت.

TEMP - وسيلة للتعبير الموسيقي، سرعة الصوت.

Tenor هو صوت ذكور كبير.

شكل ثلاثة أجزاء- شكل موسيقي يتكون من موسيقى من ثلاثة أحرف (فريدة من نوعهاthirtish.

نموذج - ABC، شكل ثلاثة أجزاء متكررة - افا)

د

مقدمة -

• تلعب الأوركسترا، الانضمام إلى الأوبرا، الباليه، الذي يعد المستمع، يقدم العمل في الغلاف الجوي، في دائرة الأفكار والصور
• منتج مستقل لطبيعة البرمجة التي تحمل فكرة الاسم.

F.

Fugue هو أعلى شكل من أشكال البوليفونيا، وهو عمل متعدد البوليفوني متعدد الأصوات، يعتمد على موضوع واحد أو أكثر من المواضيع الموسيقية في جميع الأصوات.

حاء

الكورال - كبير فريق الموسيقيين والمطربين. الجوقة في الأوبرا هو مشهد كتلة في الأوبرا.

كورال (شانت كورالي) - شتيل شعر واحد، الذي كان جزءا من خدمة الكنيسة الأوروبية الغربية.

خابانر - الرقص الكوبي للناس، في إيقاعها بالقرب من التانغو.

جيم

tchaikovsky pi. ( 1840-1893) - الملحن الروسي، موصل، المعلم، الشكل الموسيقي والعامة، صحفي الموسيقى. إنه أحد أعظم الملحنين في تاريخ الموسيقى. مؤلف أكثر من 80 وظيفة، بما في ذلك عشرة الأوبرا وثلاثة الباليهات. حفلاته وغيرها من أعمالها لبيانو، سبعة سيمفونية، أربعة جناح، برنامج الموسيقى السمفونية (NTASIA-NTASIA "Romeo و Juliet"، Ballets "بحيرة بجعة"، "الجمال النائم"، "كسارة"، تمثل مساهمة قيمة للغاية في الموسيقية العالمية حضاره.

Chesnokov p.g. (1877-1944) - الملحن الروسي, جوقة الموصل، المؤلف ينفذ على نطاق واسع الأعمال الروحية.

Churleinis Mk. (1875-1911) - الفنان الليتواني والملحن؛ المحقق للموسيقى اللتوانية المهنية.

ش

شوبين ف. (1810-1849) - الملحن البولندي، العازف البيانو المعلقة، مؤسس الموسيقى البولندية، باتريوت ساخنة في وطنه، تتخلل الموسيقى من قبل أن تتخلص من الموسيقى البولندية الموسيقى الشعبية. كتب موسيقى البيانو: Mazurki، بولونيا، الفالز، Nocturns، المداعبة، Etudes، إلخ.

Schubert F. (1797- 1828) - أنشأ الملحن الألماني، سلف الرومانسية، نوعا جديدا من الأغاني (مشاهد موسيقية صغيرة مع قصة معينة، حيث مرافقة مشارك فعال للعمل) وهناك نوع صوتي جديد - القصة.

قاموس الموسيقى في المدرسة

مصنوعة القواميس لبدء العديد من المواد المدرسية. عادة ما يتم إجراؤها ببساطة - يتم تصنيف دفتر الملاحظات المعتاد أو دفتر الملاحظات في رسما بيانيا - أول كلمة ضيقة لكتابة الكلمة، والرسم البياني المخيط الثاني هو كتابة قيمة الكلمة. لذلك، على سبيل المثال، فإن معلمي اللغة والأدب الروسية يقترحون التسجيل في قواميس أجهزة الكمبيوتر المحمولة ذات التصنيف خصيصا معقدة على الكتابة والنطق أو ببساطة كلمات جديدة غير مفهومة. تقدم معلمي الكيمياء والفيزياء لبدء القواميس لتسجيل المصطلحات المعقدة وحتى الصيغ. معلمي اللغات الأجنبية تنظر في القاموس، الذي جمعه اللاعبون أنفسهم، سمة لا غنى عنها لأنشطتهم.

لبدء القواميس وفي فئات الموسيقى ضرورية ببساطة. هذا هو المكان الذي لا يكاد غير مفهوم ومعقدة، فضلا عن الكلمات الأجنبية والمبتكرة! بعد كل شيء، جاءنا معظم المصطلحات الموسيقية من إيطاليا وفرنسا.

يمكن أن يكون بنية القاموس الموسيقية، على سبيل المثال، مثل:

كلمة	قيمته
مرافقة	مرافقة موسيقية.
	مزيج متزامن من ثلاثة أو أكثر من أصوات المرتفعات المختلفة.
البلطيكا	أداة سلسلة مدرجة في أوركسترا من أدوات الشعبية الروسية.

يمكن لمعلم الموسيقى استخدام محتوى القاموس الموسيقي الصغير المقترح على دروسهم، على سبيل المثال، للتفكيك في كل فئة من 3-5 كلمات وكتابة توضيحاتهم.

رافق - مرافقة موسيقية. حدثت الكلمة من الفرنسية " ackomgagner." - لمرافقة. مرافقة يمكن أن تكون مختلفة. يتم تكليف دعم المغني المنفرد أو أداة واحدة - البيانو أو الغيتار أو بيان أو أوركسترا.

الاتفاق هو مزيج متزامن من عدة أصوات (ثلاثة) على الأقل من المرتفعات المختلفة.

الأكورديون - أداة المفاتيح، مجموعة متنوعة من التوافقين لوني. تتكون قضيتها من صندوقين، وربط الفراء واثنين من لوحات المفاتيح - لوحة مفاتيح لليد اليسرى ولوحة مفاتيح نوع البيانو لليمين. مثل الأكورديون، يتضمن الأكورديون غني بثمار وإمكانيات ديناميكية. يحتوي لوحة المفاتيح على 6 (أحيانا 7) الصفوف: في الأول وفي المرتبة الثانية، توجد أصوات باس منفصلة، \u200b\u200bفي الآخرين - "من الحبال" الجاهزة "(من هنا واسم الصك.)

الفعل هو الجزء الكامل من العمل المسرحي (الدراما والأوبراس والباليه) المنفصل عن الأجزاء السابقة واللاحقة من الانقطاعات. الاسم يأتي من اللاتينية " actus."- عمل.

لهجة - تخصيص، لا سيما الصوت بصوت فردي أو وتر. في رسالة ملاحظة، يتم تعيين لهجات من قبل علامات مختلفة: الخامس., sF. وغيرها. هذه العلامات مثبتة أعلاه أو تحت هذه المذكرة أو الوتر، والتي ترتبط.

أداة القوس سلسلة ALT - من عائلة الكمان. من حيث حجمها، بديل متفوقة إلى حد ما على الكمان. عينات مبكرة من هذه الأداة تنتمي إلى القرن السادس عشر. بحثا عن أفضل تصميم ألتا، لعب الماجستير الإيطالي المتميز أ. ستراديفاري دورا رئيسيا. يتم تكوين أربع سلاسل من الصك بواسطة Dourts في الملاحظة أدناه من الكمان. بالمقارنة مع الكمان ألتو - الأداة أقل الأجهزة المحمولة. timbre من الصم له، مملة، ولكن لينة، معبرة. ALT لفترة طويلة، وتستخدم في الرباعية الوترية وأوركسترا السمفونية لملء الأصوات المتوسطة وحلودي "محايدة" في الصوت العام للانسجام. ظهرت الفائدة في الاحتمالات المعبرة الأصلية ل Alta كأداة منفردا في منتصف القرن التاسع عشر، أثناء ذروة الرومانسية.

الفرقة - هذه الكلمة لها تفسيرات اثنين. يتم استدعاء الفرقة عمل صاخبة أو مفيدة، مخصص لتكوين صغير للأداء - اثنين، ثلاثة، أربعة، وما إلى ذلك إلى مثل هذه الأعمال تشمل دويت، الثلاثي، الرباعية، الخماسي، إلخ. تسمى الفرقة أيضا فريق الموسيقيين الذي يتصرف هذا النوع من الموسيقى. يشير التعبير "الفرع الجيد" إلى درجة عالية من الاتساق والاتساق في الفن التنفيذي. حدثت الكلمة من الفرنسية " غموض."- سويا. في العقود الأخيرة، غالبا ما يستخدم كلمة "الفرقة" فيما يتعلق بالفرق الأداء الرئيسية، مثل فرقة البتولا، إلخ.

ANXISS - استراحة بين أعمال العرض المسرحي أو فروع الحفل الموسيقي. لقد حدث من الانصهار بالكلمات الفرنسية " entre."- بين و" أفعى"- العمل، العمل. يطلق على الاستراحة أيضا انضمام الأوركسترا إلى إحدى الأفعال (باستثناء الأول) بأي شكل من أشكال التمثيل المسرحي - الأوبرا، الدراما، الباليه. (يرتدي انضمام الأوركسترا إلى الفعل الأول أسماء مختلفة - مقدمة, مقدمة, المقدمة, المقدمة). يتم استخدام وسيلة السيمفونية "المعجزات الثلاثة" لتكون شهرة على نطاق واسع في opere -corsakov "حكاية القيصر سالتان".

Anshlag - الإعلان الذي يبلغ أن جميع التذاكر لهذا الحفل أو الأداء تباع تماما. غالبا ما تستخدم التعبير: "اليوم، Shaglands" (أو "الحفل الموسيقي الذي تم تمريره مع Manschlage")، الرغبة في التأكيد على اهتمام كبير للجمهور بالحفل الموسيقي، المحاضرات الطيفية، المحاضرات.

تم الانتهاء من ARIA بناء على بناء حلقة في الأوبرا (CALLATE، Oracrona.) تقوم Aria بأداء مغني يرافقه أوركسترا. بالنسبة للأريا، كقاعدة عامة، يتمتع التخلص الواسع. في الإيطالية " آريا"- ليس مجرد" أغنية "، ولكن أيضا" الهواء "،" الرياح ". من أجل الاكتمال، عادة ما يتم تقديم سمة البطل في الأوبرا العديد من الحمل، مختلف المحتوى المجازي. بشكل مختلف هيكل الأغنية. غالبا ما يتم استخدام نموذج 3 أسرة، حيث يكون الجزء الثالث دقيقا للتكرار الأول. يمكن أن يخدم مثال على ذلك، على سبيل المثال، أريا سوزانين من الأوبرا "إيفان سوزانين". غالبا ما يسكن ARIA انضمام أوركسترا أو استدعاء. أبسط تعريف الأوبرا أريه هو أغنية كبيرة للشخصية الرئيسية. قد تسمى ARIA الصغيرة Arytta أو أريوزو.

الفنان هو موسيقي أداء (المغني أو موصل أو مفيد)، وأداء باستمرار على مشهد الأوبرا أو مرحلة الحفل الموسيقي. بالمعنى الواسع، فإن الكلمات الفنانين يدعون جميع الفنانين، بما في ذلك الملحنون.

القيثارة - أداة مزدوج سلسلة من أصل قديم. كانت أبسط حارات معروفة في مصر القديمة لمدة 3 آلاف السنين قبل الميلاد. ه. في العصور الوسطى، كان القيثارة أداة تروبادور مفضلة وميننسينجر.

Balalaika - أداة القلع الشعبية الروسية. وهو يتألف من مساكن مثلثات وشبكة، والتي تمتد من قبل ثلاث سلاسل. يتم استخراج الصوت على Balalaik بواسطة عدد من التقنيات: "Bumping" - ضربة أصابع مع فرش سريعة من اليد، قرصة. نشأت Balalaika من الأداة التي تسمى Domra، تم توزيعها من بداية القرن السادس عشر. لعب منظم أول أوركسترا للأدوات الشعبية الروسية دورا رئيسيا في تحسينه ومقدمة الحفلات الموسيقية.

الباليه هو أداء موسيقي ورصاص. الكلمة تأتي من الإيطالية " البالو."- ارقص ارقص. في البداية، كان الباليه جزءا لا يتجزأ من المخالفين. يصبح النوع المستقل من الباليه في نهاية القرن السادس عشر. إنجازات عالية بشكل استثنائي في موسيقى الباليه تنتمي إلى الملحن الروسي، والتي أنشأت ثلاثة من الباليه، والتي أصبحت الكلاسيكية: "بحيرة سوان"، "جمال النوم" و "كسارة البندق". في القرن XX كانت كلاسيكيات الباليه أعمال "روميو وجولييت"، "سندريلا" و "زهرة الحجر".

Barcarol - أغنية القارب. حدث الاسم من الكلمة الإيطالية " ب.لكنرديئةsA." - قارب. تتميز المسرحيات بهذا الاسم بحرف هادئ وسفر، وغالبا ما تقلل المرافقة دفقة موجة.

جنس - أداة المفاتيح، التي تلقت التوزيع الشامل في روسيا من نهاية القرن التاسع عشر. مجموعة متنوعة متقدمة من التوافقيات. يتم إعطاء اسم الصك اسم تغيير إلى حد ما المغني الروسي القديم Boyana.

بوليرو هو رقصة شعبية إسبانية تم إجراؤها مصحوبة بالغيتار أو الغناء. تتكرر الأرقام الإيقاعية في موسيقاه، والتي تقاعدها Casstans أو نقرات الأصابع. غالبا ما توجد بوليرو في العمليات والباليهات. الملحن M. Ravel معروف على نطاق واسع.

The Big Theatre هو أقدم مسرح روسي، تأسست في موسكو عام 1776 لأداء العروض الموسيقية - الأوبرا والباليهات.

The Tambourine هو أداة موسيقية صدمة، وهي طارة خشبية، مغطاة بالجلود التي يتم فيها إرفاق أجراس الصلب. العبها بتقنيين - ضربات والاهتزاز. واسع الانتشار في إسبانيا وإيطاليا.

الملحمات - أغنية الأغاني الشعبية الروسية، تخبر عن استغلال الأبطال والأحداث المعلقة من الحياة الشعبية.

القرن الفرنسي - أداة نحاسية النحاس التي حدثت من قرن الصيد القديم. الكلمة الألمانية " waldhorn."يعني قرن الغابات. القرن الفرنسي هو أنبوب طويل، توالت دوامة. لها Timbre لينة والمطربين. ثلاثة أجوف فرنسية تصور مظهر الصيادين في حكاية خرافية "بيتر وولف".

تعتبر الفالس واحدة من الرقص في قاعة الرقص الأكثر شيوعا، والتي يرقصها الدوائر بسلاسة. نشأت على أساس الرقصات الشعبية للنمسا، جمهورية التشيك، ألمانيا. أكبر الملحنين خلقوا مسرحيات مكتوبة في شكل الفالس:، 1. شتراوس،.

الاختلاف هو التكرار المتعدد للحل الرئيسي مع بعض التغييرات.

التشيلو هو أداة نفخة سلسلة، كمان أكبر وأكبر فيولا، ولكن أقل من باس مضاعفة. تمثل Timbre دافئ وتعبيري - غالبا ما تتم مقارنة بصوت بشري، وكثيرا ما تم كتابة العديد من الأعمال الموسيقية المعلقة للتشيلو.

Waterville - مسرحية مسرحية مبهجة مع العديد من الأرقام الموسيقية.

الموسيقى الصوتية - الموسيقى المقصودة للغناء.

Wunderkind - ترجمت من "معجزة الطفل" الألماني. في تاريخ الموسيقى، هناك حالات من مظاهر مبكرة استثنائية من الهيئات الموسيقية: V.-A. موزارت والاخوة A. G. و.

الارتفاع هو واحد من خصائص الصوت الموسيقي. يعتمد إنشاء الموسيقى على إمكانية الأذن البشرية للقبض على الارتفاع. يمكن تسجيل ارتفاع الصوت الموسيقي بمساعدة الملاحظات.

هارمونيكا (الأكورديون، هارمونيكا) هي أداة موسيقية مجهزة بالفراء ولوحة مفاتيح لوحة المفاتيح. كان شعبيا في العديد من البلدان. من بين الأصناف - Tula، ساراتوف، سيبيريا، Cherepovets، إلخ.

الانسجام هو وسيلة للتعبير الموسيقي بناء على مزيج من العديد من الأصوات.

غيتار - أداة التوصيل سلسلة، المعروفة في العصور الوسطى. جسم خشبي مسطح يشبه الثمانية مجهز بزراعة مع 6-7 سلاسل. حاليا - واحدة من الآلات الموسيقية الأكثر شعبية.

Oboe هي أداة نحاسية خشبية، مشارك لا غنى عنه في الأوركسترا العسكرية والسمفونية. يتم إجراء اللحن الرئيسي من "رقص البجعات الصغيرة" من قبل اثنين من الزمار. يقوم Obuchoe أيضا بتنفيذ موضوع البط في حكاية Symphonic Forty "بيتر وولف".

حجم - قوة الصوت. اسم آخر هو الديناميات. يتم تطبيق العلامات الموسيقية التي تسمى "ظلال ديناميكية" لتعيين الديناميات. الظلال الديناميكية الأساسية - فورتي (بصوت عال) و بيانو (هادئ).

أدوات الرياح الخشبية - مجموعة من أدوات أوركسترا السمفونية، والتي تشمل الفلوت، المزمار، الكلارينيت والأمتعة، مصنوعة من الخشب سابقا.

Jazz - جنس الموسيقى هو أكثر تمساهية، والرقص. توجد أصول الجاز في الموسيقى الشعبية الزنجي، والتي تم اقتراضها من قبل أوركسترا الأمريكية في العشرينات. XX القرن درس الإعفاء من المهاجرين الروس، الملحن الأمريكي D. Gershvin الفانيلة الزنجي لفترة طويلة، على أساس ما أنشأ عددا من الأعمال التي جلبت ميزات الجاز في الموسيقى الكلاسيكية ("rhapsody في أسلوب البلوز"، الأوبرا "بورتا وبيس").

نطاق - خط العرض، صوت الصك الموسيقي أو الصوت. على سبيل المثال، صوت البيانو - ثمانية اوكتاف وصوت بشري متطور - حوالي ثلاثة. عادة ما يتم كتابة أغاني تنفيذ الأطفال الصغار في ما يسمى "النطاق الأساسي"، والذي يتضمن فقط 4-6 أصوات قريبة.

موصل - موسيقي، رئيس فريق كورالي أو فعال. بمساعدة الإيماءات، يشير إلى دخول ونهاية الصوت، وتيرة وصوت الصوت، انضمام المنفراء والجماعات الفردية. يجب أن يكون لدى الموصل السمع الحاد، وهو شعور كبير بالإيقاع والذاكرة الموسيقية الجيدة والمعرفة بخصائص كل صك الأوركسترا.

مدة الصوت - خط الطول للصوت. من المستحيل كتابة لحن إذا كانت جميع الأصوات في ذلك ستكون مدة واحدة - كل فترة طويلة أو قصيرة. في كل دافع، بعض الأصوات طالما، فإن البعض الآخر أقصر أنه عند كتابةها يشار إليها علامات خاصة. عند تسجيل أصوات الملاحظات، كل واحد منهم لديه مدةها - ككل، نصف، ربع، الثامن، إلخ.

يتمثل جزء الأسطوانة في تلقي اللعبة على طبل من قبل اثنين من عيدان مع تسلسل سريع وواضح الصدمة. في كثير من الأحيان ينطبق الكسر عندما يكون من الضروري التأكيد على المهزات الخاصة في الوقت الحالي أو جذب انتباه المستمع إلى بعض الحلقات.

الأوركسترا الروحية - الأوركسترا تتكون من مجموعتين من الأدوات - النوافذ (النحاس بشكل رئيسي) والطبول. عدد المشاركين هو من 12 إلى 100 شخص. بفضل رنينه، صوت تصفحه، فإن الأوركسترا الشجعان هو مشارك منتظم في العطلات والبلادات.

ديو - فرقة اثنين من الأداء.

شفقة هي أداة الشعب الروسي العالمي. سابقا كان مصنوع من كانثا. عصيدة الصوت Timbre - ثقب، أنقذ.

النوع هو نوع من الأعمال الموسيقية. تنقسم الأنواع إلى طابع، ومواضيع، وسيلة التعبير، فناني الأداء. الأنواع الموسيقية الرئيسية هي أغنية، رقص، مسيرة، بناء على الأوبرا، الباليه، السمفونية.

الستبات - بداية أغنية كورالية، التي يتم تنفيذها من قبل واحد أو أكثر من المطربين. بعد Seveva، يتم التقاط الأغنية من قبل جميع المشاركين في الجوقة، عادة ما يسمى جوقة المغني الرئيسي عادة.

الارتجال هو مقال للموسيقى أثناء إعدامها. في الفن الشعبي، غالبا ما تزين المطربون تحسين التنفيذ. هذه التقنية تتمتع أيضا في موسيقى الجاز.

الأجهزة - ترتيب التكوين الموسيقي للتنفيذ من قبل أدوات أوركسترا له. في الصك، يمكنك حتى تخمين من ينتمي من الملحنين لأول مرة وهو يسمع. على سبيل المثال، فإن تزامن أو -korsakov فرد مشرق.

موسيقى الغرفة هي موسيقى فعالة أو صوتية مخصصة للتنفيذ في غرفة صغيرة. مترجمة من الإيطالية " آلة تصوير."يعني" الغرفة ". تتضمن موسيقى الغرفة دويست، تريوس، الرباعية وغيرها من الكتابات، مصممة لعدد صغير من الأداء.

Tambleton - أداة في شكل سداسي استغرق الأمر، والتي تكوين الآلات الموسيقية أو إعطاء ضبط من التكلم قبل أن يكون أداء. تم قبول العينة من قبل Cameton، مما يمنح صوت "LA" أوكتاف.

Kant هو مظهر أغنية مدرب 3 صوتي قديم توزع في روسيا في قرنين السابع عشر السابع عشر. كان هناك سنتات من الأنواع المختلفة - رسمي، غنائي، هزلية. تم استخدام أسلوب Kant عند إنشاء جوقة شهير "المشي!" في النهائي لأوبرا "إيفان سوزانين".

Cantata هي عمل صوتي سيمفوني في عدة أجزاء. عادة ما يؤديها جوقة، منفرسب وأوركسترا.

الرباعية - فرقة أربعة أداء.

Quintet هو فرقة من خمسة أداء.

Cleigh - ترتيب مقالة الأوركسترا (النتيجة) لتنفيذها على البيانو. تمكن المفاتيح الموسيقيين من التعرف على العديد من الأعمال - السمفونية والعمليات والجماهير الباليه.

المفتاح هو رافعة خاصة تستخدم في الآلات الموسيقية لاستخراج الصوت. عندما تضغط على المفتاح، فإن مطرقة السلسلة (كما في البيانو) أو على لوحة معدنية (في التحدي والأجراس.) الكلمة تأتي من اللاتينية " كافيس"- مفتاح. هنا فهمت "المفتاح"، مما أدى إلى فتح صمام أنابيب الجهاز. مفاتيح مصنوعة من الخشب والبلاستيك، ولكن في بعض الأحيان أنها معدنية (على سبيل المثال، في بيان).

أدوات لوحة المفاتيح - مجموعة من الآلات الموسيقية التي تتم إزالة صوتها باستخدام المفاتيح. تشمل Keynot بعض السلسلة (Harpsichine، البيانو)، جزء من الرياح (الجهاز، التوافقي، بيان، الأكورديون) وأدوات الطبول المنفصلة (الصدر، الأجراس).

الكلارينيت هو أداة موسيقية من مجموعة من الرياح الخشبية، مثل Goby، الأصل الرائد من الرعاة. مشارك مستقل لأوركسترا السمفونية. بالنسبة لكلارينيت، كتب موضوع القط في حكاية سيمفونية خرافية "بيتر وولف".

الكلاسيكية هي مصطلح تطبيقه فيما يتعلق بأعمال فنية مثالية مثالية. يأتي من الكلمة اللاتينية " كلاسيكوم"- مثالي. لا يشمل مجال الكلاسيكيات الموسيقية ليس فقط كتابات الملحنين العظماء، ولكن أيضا أفضل عينات من الإبداع الموسيقي الشهير. تتميز الأعمال الكلاسيكية بالثروة من المحتوى والجمال والكمال من النموذج. يمكننا دائما أن نقول حول الأعمال الكلاسيكية التي تكون حديثة، لأنها عادة ما تكون موجودة على الأرض لعدة قرون وتسليم دوالك دائما لمستمعهم. هذه هي الموسيقى الأبدية.

الكلاسيكية دورة فنية في ثقافة الدول الأوروبية في قرون XVII-XVIII. استغرق ممثلو الكلاسيكية في الرسم والنحت والعمارة أفضل أعمال للعينة، والتي تم إنشاؤها في اليونان القديمة. سعى الموسيقيون الكلاسيون إلى خلق واضحة ومتناغمة في الشكل، وأعمال بطولية مرتفعة ونبيلة على قصص الفن العتيق. في الموسيقى، استلمت ما يسمى "الفترة الكلاسيكية في فيينا" أكبر شهرة، تم خلالها تم إنشاء مؤلفين Haydn و Mozart و Beethoven.

المفتاح هو مفتاح الكمان، مفتاح BASS، مفتاح FIDTH، مفتاح Tenor، إلخ. هذه علامة مشروطة، معروضة في بداية ملاحظة جديدة وتشير إلى مكان تسجيل صوت معين. يعطى هذا أكثر "مفتاح" لكتابة وقراءة بقية الأصوات في هذه المذكرة.

الحلبة عبارة عن قضيب صغير للتوتر وإعداد السلاسل في الآلات الموسيقية. عند تدوير قضيب السلسلة إما تمد الضيقة، إما ضعفت، نظرا لأن الصوت يصبح أعلى أو أقل. تصنع حلقات خشبية لأدوات بروك، في القيثارة، البيانو، الصنج - حلقات معدنية.

أجراس - أداة صدمة مع ارتفاع صوت معين، مطبق في الأوركسترا لتقليد ألسنة الجرس. إنها مجموعة من أنابيب معدنية أو لوحات معلقة بحرية في العارضة.

أجراس - أداة صدمة مع ارتفاع معين من الصوت، وهو عدد من لوحات معدنية ثابتة بحرية. يتم استخراج الصوت إما عن طريق ضربة العصي (أجراس بسيطة)، أو باستخدام لوحة مفاتيح، مماثلة لبيانو مصغرة (أجراس لوحة المفاتيح). أداة Timbre واضحة، رنين، رائعة. في بعض الأحيان تسمى الأجراس مولعا بالمعادن.

كولوتورا - تزيين Virtuoso Virtuoso، مؤخرات صعبة تقنيا. حدثت الكلمة من الإيطالية " coloratura."- زخرفة. تم توزيع الأسلوب الملون للغناء على نطاق واسع في الأوبرا الإيطالية لقرون XIX XIX. أعلى صوت الغناء يسمى Coloratura Soprano. عادة، يتم كتابة صوت لهذا الصوت الذي يتطلب من الفضول، لأنه مزين بشكل غير لامع بمزاحات صعبة. بالنسبة إلى ColorAtura Soprano، الطرف البكر الثلوج في Opera-Korsakova "سنو البكر".

الملحن - المؤلف، خالق الأعمال الموسيقية. حدثت الكلمة من اللاتينية " المركه"- مترجم، الكتابة. تتطلب التراكيب المهنية من التكوين الموسيقي، بالإضافة إلى الإبداع الإبداعي، وثقافة كبيرة ومعرفة موسيقية وموضوعية متعددة الاستخدامات.

تكوين الموسيقى، كتابة الموسيقى، نوع الإبداع الفني. بالإضافة إلى الثقافة العامة والتفجير، يتطلب نشاط الملحن معرفة بالعديد من التخصصات الخاصة: نظريات الموسيقى والوئام والصليفونيات وتحليل الأعمال الموسيقية وتزامن. تتم دراسة هذه التخصصات من قبل الملحنين في المستقبل في المعاقين والزملاء. في كثير من الأحيان تحت التركيب يعني هيكل العمل الموسيقي، نسبة وموقع أقسامها المنفصلة. كلمة اللاتينية " تكوين"لا يعني ليس فقط" مكتوب "، ولكن أيضا" تجميع ". بهذا المعنى، دراسة عمل موسيقي، "تكوين نحيف"، "تكوين واضح" أو، على العكس من ذلك، "تكوين فضفاض" يقول عن ذلك.

المعهد الموسيقي - المؤسسة التعليمية العليا التعليمية. كلمة إيطالية " كونفوريو."تعني" مأوى ". ظهر أول محافظة في بداية القرن التاسع عشر. في المدن الكبرى في أوروبا، وقبل ذلك موجود فقط في باريس. المعهد الموسيقي متاح في جميع المراكز الموسيقية في العالم. أقدم محافظة الروسية - سانت بطرسبرغ، تأسست في عام 1862، وموسكو، تأسست في عام 1866. في الوقت الحالي، لا تسمى أعلى مؤسسات موسيقية ليس فقط المعاهدين، ولكن أيضا مع الأكاديميات الموسيقية، ومدارس الموسيقى العليا، والمؤسسات، إلخ.

Bass مزدوج هو أكبر وأقل أداة صوتية من عائلة الأقواس المكسورة. أسلاف Bass Double Bass Bass Bass قديم، والذي استعار العديد من ميزات تصميمه. وفقا للمظهر، فإن الباس المزدوج يشبه التشيلو، ولكنه يتجاوز حجمه بشكل كبير. Bass Double DrovERPread في مجموعات البوب \u200b\u200bوالفرق الموسيقية، حيث يتم لعبها عادة مع البيتزا.

Contluto - أدنى صوت لصوت الإناث الغناء. في بعض الأحيان، يعهد الملحنون في العمليات بأدوار الذكور في العمليات - فانيا في أوبي "إيفان سوزانين"، LEL في أوبرا "سنو عتيان" -korsakov.

حفل موسيقي - الأداء العام للأعمال الموسيقية. بواسطة أنواع التنفيذ، والحفلات الموسيقية هي سيمفوني، والغرفة، والسفولية، والبوب، وما إلى ذلك. كلمة حدث من مصادر: من اللاتينية " حفلة موسيقية"- المنافسة ومن الإيطالية" كونشرتو."- الانسجام والموافقة. يشير الحفل أيضا إلى منتج Virtuoso لأداة Soling، مع إزعاجات الأوركسترا.

Concertremister هو الأول "الرئيسي"، الموسيقي في أي مجموعة من الأوركسترا. على سبيل المثال، فإن Concertmester من الكمان الأول، الكمان الثاني، Alt، التشيلو، وما إلى ذلك، مما أدى إلى المشاركين في المجموعة، يشير كونستيرستر إلى تقنيات التنفيذ، وعادة ما يتم شحن الأسفلو المسؤول. يسمى المصاحب أيضا البيانو الذين يساعدون المؤديين (المطربين، الآلات) عند تعلم المرجع والتحدث معهم في حفلات موسيقية.

قاعة الحفلات الموسيقية هي غرفة خاصة مخصصة للحفلات العامة. ظهرت قاعات الحفلات الموسيقية الأولى في بداية القرن التاسع عشر. سابقا، عقدت حفلات موسيقية في الكنائس والمسارح والصلاحات والقصور والمنازل الخاصة.

Krakowak - الرقص الشعبي البولندية. كراكوفياكي - اسم سكان محافظة كراكوف في بولندا؛ ومن هنا حدث اسم الرقص. نشأت كراكوفاك من رقصة مسلحة قديمة، لذلك احتفظت بمزاجه، فخر، رقصت النساء بسلاسة، بأمان، ورجال بأفكار حادة ويصرخ. في القرن التاسع عشر تم توزيع كراكوفاك كرقص قاعة رقص وغالبا ما اجتمع في العمليات والباليهات. شعبية للغاية، على سبيل المثال، كراكوفاك، الذي يبدو في العمل "البولندي" لأوبرا له "إيفان سوزانين".

Xilophone - أداة صدمة مع ارتفاع معين من الصوت. إنها مجموعة من القضبان الخشبية من مختلف الأحجام. كلمة اليونانية " إكسيلون.»يعني الشجرة والخشب" هاتف"- يبدو. تقع Buxs في شكل شبه منحرف على بكرات القش أو الفضلات الخاصة مع حشوات مطاطية. يتم استخراج الصوت باستخدام اثنين من العصي الخشبية. مع لعبة عالية، يتحول الصوت جافا، والنقر، مع لعبة هادئة - الصوت هو الفقاعة، لينة. في أوروبا، جاء إكسيليفون من آسيا إلى العصور الوسطى. غالبا ما يستخدم Xylophone كأداة منفردا (يرافقه البيانو)؛ غالبا ما يكون جزءا من أوركسترا السمفونية أو فرقة البوب.

التوصيل هي حلقة من العمل الموسيقي، حيث يتم تحقيق أعلى الجهد، وأكبر حرارة العواطف. من الكلمة اللاتينية " culmen."-" قمة ". عادة ما يحاول الملحنون التأكيد على ذروة العمل بصوت عال، آثار موسيقية خاصة.

اقتران - قسم من النموذج الشرابي. عادة ما تظل لحن السكان دون تغيير عندما يكون التكرار في شراء آخر. ومع ذلك، فإن النص اللفظي لكل زوجين مختلف. حدثت الكلمة من الفرنسية " couplet."- ستانزا. إذا كانت هناك آية وجوقة في الأغنية، فسيتم استدعاء المركب الجزء، النص الذي يتغير عند التكرار.

نموذج اشترى هو شكل شائع للأعمال الصوتية، حيث يتكرر نفس اللحن دون تغيير أو متنوع قليلا، ولكن يتم تنفيذ كل تكرار مع النص الجديد. في شكل حافلة، يجب أن يعكس اللحن الطابع العام للأغنية ونهج نص جميع الإصدارات. يتم شراء الأغاني الشعبية - الروسية والألمانية والإيطالية. د.

الفتى - علاقة الأصوات الموسيقية، واتساقها، والاتساق فيما بينها. الأصوات، التي يتم فيها مطوية اللحن، تتكون على أساس بالجملة، درجة مختلفة من الاستدامة فيما يتعلق ببعضها البعض، والشائع يستجيب لهم بطرق مختلفة.

Laureate - العنوان الفخري، الممنوحة للموسيقي للإنجازات المستحقة في أداء النشاط الإبداعي. منذ وقت طويل، يطلق على الفائزين بالمسابقات والمسابقات الفائزين. الكلمة تأتي من اللاتينية - " الفائدة."- تتوج مع إكليل لوريل. في المسابقات الموسيقية الحديثة، تلقى عنوان الحائز على الأداء الذي استغرق 6-7 الأماكن الأولى.

Lezginka - رقص الناس Lezgin الذين يعيشون في داغستان. يؤديها في وتيرة سريعة، بسرعة، تتطلب براعة كبيرة وقوة، موسيقى إيقاعية، واضحة. تم العثور على Lezginka في موسيقى المؤلف. على سبيل المثال، يبدو أنه في المشهد، الذي يحدث في قلعة تشيرنومورا في الأوبرا رسلان وليدميلا.

Leitmotif هو موضوع موسيقي أو جزء منه، تميز أي صورة، فكرة، ظاهرة. يتم استخدامه في الأشكال الموسيقية الكبيرة - العمليات، الباليهات، السمفونية، تكرار عند ظهور هذه الصورة. على سبيل المثال، شعرية سنو البكر في الأوبرا - Korsakov "سنو البكر".

Libetto - النص الأدبي الأساسي للعمل الموسيقي - المرحلة، أساسا الأوبرا. غالبا ما تتصل كلمة "Libetto" بترقية محتوى موجز للأوبرا أو الباليه. من الإيطالية " libetto."- الكتاب.

ليرا - أداة التوصيل سلسلة القديمة.

Litavra - مجموعة من أدوات الصدمات مع ارتفاع سليم معين. كل قذر هو نصف الكرة النحاسي، مغطاة بالجلد. يتم استخراج الصوت مع ضربة خزانة صغيرة مع طرف ورأى كروي.

ملاعق - الصك الشعبية الروسية، وهو ملعقتين خشبيين. عند الانسحاب مع ملاعق، يتم الحصول على صوت "جاف" واضح.

رئيسي هو واحد من اثنين (جنبا إلى جنب مع القاصر) الأكثر شيوعا في موسيقى الفتيان. الرأي الأكثر شيوعا هو تعيين الموسيقى المكتوبة في كبرى لادا، شخصية حاسمة، صلبة، طائية. في الإيطالية، يتم الإشارة إلى كلمة "الرئيسية" بكلمة " تور"ما هو صعب.

Mazurka - الرقص الشعبي البولندية. الاسم يأتي من كلمة "Mazura" - ما يسمى سكان Mazovia. بالنسبة لتنفيذ الرقص، يتميز Mazurka بالتورم والتنصت مع الكعب ووتنجات. عند طلاء Mazurka، يستخدم الملحنون أرقام إيقاعية منقط.

طبل صغير - أداة موسيقية صدمة مع ارتفاع صوت غير مسمى. مثل طبل كبير، المعروف من العصور القديمة. حجم الطبل هو حوالي 3 مرات أصغر من كبير. هذا هو إطار أسطواني، على جانبيها تمتد الجلد. في طبل صغير على الجلد، تمتد السلاسل. انه يعطي الصوت قعقعة هوى. اللعب على الطبل مع اثنين من العصي رقيقة.

Marsh هي مسرحية في إيقاع واضح للحملات العسكرية المرفقة والمظاهرات وغيرها من المبيعات. الكلمة تأتي من الفرنسية " ماركي"- المشي. في كثير من الأحيان، يتم كتابة تراتيل الحكومة في هذا النوع من المسيرات. في هذا النوع من مارشا، كانت العديد من الأغاني الشعبية، مثل "أغنية عن الوطن الأم" من الملحن.

ميلان هو حبيب موسيقى عاطفي، الغناء. في الماضي، دعا Melomanans الأشخاص، مدمنون بشكل صارم على الموسيقى، ولكنهم ليسوا بشكل أساسي بعمق.

Menuret - رقصة الأصل الفرنسي، شعبية في أوروبا في قرون XVII-XVIII. يؤديها سلاسل صغيرة (الاسم يأتي من الفرنسية " لائحة الطعام."- صغير).

يعد المتر بديلا مستمرا للكسور القوي والضعف في اللحن، بحيث يتم إنشاء النوع الموسيقي الضروري - مارس أو رقص أو أغنية. اسم المصطلح يأتي من الكلمة اليونانية " ميترون."- يقيس. الخلية الرئيسية للمتر هي شريحة من الموسيقى، واختتمت بين سهمين قويين، والتي تسمى براعة.

Mezzo-Soprano - صوت غناء أنثى، متوسط \u200b\u200bبين التباين والأمران. بطبيعة الصوت ولون درجة الحرارة، هذا الصوت قريب من التباين. تتم كتابة العديد من الأحزاب الرائدة من أجل Mezzo-Soprano، على سبيل المثال، كارمن في الأوبرا J. Bize.

القاصر هو واحد من اثنين (جنبا إلى جنب مع الكبار) الأكثر شيوعا في موسيقى الفتيان. لون لادا القاصر هو البريد الإلكتروني معتدل. في اللاتينية يشار إليها بكلمة " moll."هذا يترجم يعني" لينة ". لكن عدد كبير من الموسيقى مكتوب في لادا بسيطة، بهيجة، مضحك.

الدافع هو أصغر عنصر في الشكل الموسيقي، أي أصغر شريحة من اللحن الذي يحتوي على محتوى موسيقي واضح محدد. في بعض الأحيان في الدافع، يمكننا أن نتذكر اللعب الموسيقي الشهير أو معرفة شخصيتها.

درجات الموسيقى - المعلومات الأولية حول نظرية الموسيقى والعناوين والقواعد لكتابة الملاحظات وغيرها من العلامات الموسيقية. بدءا من أساسيات الأحرف الموسيقية يبدأ في دراسة النظرية الأولية للموسيقى.

أدب الموسيقى - الانضباط التعليمي، الذي يهدف إلى تقديم الطلاب في عمل أكبر الملحنين وإعطاء معلومات أولية عن تاريخ الثقافة الموسيقية لمختلف البلدان والشعوب.

موسيقى الهواة - الطبقات الموسيقية المنهجية، واسعة الانتشار في بلدنا بين عشاق الموسيقى. لهذه الطبقات هناك منازل للثقافة والنوادي. أشكال الموسيقى من الهواة الموسيقية مختلفة جدا - من الدوائر الصغيرة إلى الجمعيات الكبيرة. بدأ العديد من المطربين المشهورين، بما في ذلك المنفردون في مسرح Bolshoi، خطواتهم الأولى في الوقت الهواة الموسيقي.

نموذج الموسيقى - بناء عمل موسيقي، نسبة أجزائها.

مسابقات الموسيقى - مسابقات الموسيقيين التي أجريت وفقا لبرنامج معين أعلن. يحصل أفضل مشاركين في المنافسة على هيئة المحلفين.

الصوت الموسيقي هو صوت (على النقيض من الضوضاء) ارتفاع واضح، والتي يمكن تحديدها بدقة مطلقة وتكررت على أداة موسيقية. المواد الرئيسية لإنشاء الموسيقى هي الأصوات الموسيقية.

الشائعات الموسيقية - قدرة الشخص على إدراك الموسيقى وحفظها وتحقيقها.

الموسيقي هو شخص يتعامل بشكل احترافي مع أي نوع من النشاط الموسيقي: الكتابة، إجراء، الإعدام.

عالم الموسيقى هو موسيقي متخصص في مجال الموسيقى. أنشطة عالم الموسيقى تغطي مجالات مختلفة من الحياة الموسيقية والعامة: الدراسات العلمية والنظرية، والبيتاجوجية، والعمل التحريري، إلخ.

مضخات - لحن صوتي صغير. في الحياة اليومية غالبا ما يتم استبدال كلمة "الدافع".

الآلات الموسيقية الشعبية هي الآلات الموسيقية التي أنشأها الأشخاص، متجذوا بقوة في منزله الموسيقي. تشمل الصكوك الشعبية الروسية دومرا، جوسلي، بالجاليكا، بيان؛ إلى الأوكرانية - باندورا؛ إلى القوقاز - القطران، Kyamacha et al. تماما كما بين الأدوات المهنية، بين الوجود الشعبية، تويتي، سلسلة، الرياح وغيرها.

الرقصات الشعبية هي رقصات تم إنشاؤها بواسطة الجماهير الشعبية الشائعة في الحياة العامة. على سبيل المثال: Trepak (الروسية)، Hopak (الأوكرانية)، Mazurka (البولندية)، Chardas (مجري).

الخيط هو خط أفقي يحل محل مطحنة ضيقة في دفعات العديد من أدوات الإيقاع.

nocturne - مسرحية حالم، غناء، مستوحى من الصور الليلية. يتم كتابة nocturne أساسا للبيانو. يأتي من الفرنسية " نوكترن."- ليلة.

الملاحظة هي علامة رسومية مشروطة تقع على مطحنة ضيقة وتشير إلى الارتفاع والمدة النسبية لأي صوت. تتكون المذكرة من رأس أبيض أو مظلل وعصا صغيرة - ذيل أو صعودا أو هبوطا. الكلمة تأتي من اللاتينية " نور"- علامة مكتوبة.

تدوين - طريقة لتسجيل الموسيقى باستخدام علامات رسومية خاصة. الكلمة تأتي من اللاتينية " notatio."- تسجيل.

عمل واحد هو عمل لا يوجد قسم في أجزاء مستقلة.

Opera هو نوع الفن المسرحي الذي يرتبط فيه حركة المرحلة ارتباطا وثيقا بالموسيقى - الصوتية والأوركسيسترال. مترجمة من الإيطالية " خامرديئةلكن" - مقال. تم إنشاء الأوبرا الأولى في إيطاليا عند مطلع القرون السادس عشر - السابع عشر. في القرن التاسع عشر واحدة من الأماكن الرائدة في الفن العالمي اتخذت من قبل الموسيقى الروسية، حيث وضعت أسس الأوبرا الوطنية الملحن. كانت التقاليد التي طورتها ببراعة من قبل خلفاءها - الملحنون، -Sakov، بالإضافة إلى الملحنين في القرن XX -،.

Operetta هي كوميديا \u200b\u200bالموسيقية. الموسيقى والمنتج الخلفي من محتوى الكوميديا \u200b\u200bمع مشاهد الرقص الصوتية مصحوبة بأوركسترا والحلقات المنطوقة.

OPUS - المصطلح المستخدم للترقيم الترتيبي لمؤلفات الملحن. حدث من الكلمة اللاتينية " أوبوس."- عمل عمل. باللغة الروسية، تستخدم في كثير من الأحيان في الحد: أو. أو ستهين في بعض الأحيان يمكن للأوبس أن يجعل وحدها، ولكن العديد من الأعمال. على سبيل المثال، تم نشر مجموعة من 12 لوحة "موسيقى الأطفال" تحت Opus Opo أو. 65..

oratorio هو عمل السمفوني الصوتي من أجزاء كثيرة. تتكون Oratoria عادة من حلول كورالية بالتناوب والشظايا السمفونية والأرقام الصوتية - الأغلبية والفرق والمتلقين. إنه يختلف عن الكاتتاتا مع نطاق واسع وتطوير المؤامرة. نشأت في مطلع القرون السادس عشر السادس عشر. النوع من الاختبارات قريب من العمل الذي يسمى "Requiem". نشأت عينات Oratorio الروسية في بداية قرن XIX، أصبح هذا النوع تحظى بشعبية كبيرة في القرن XX. يعاملون (Oratoria "على حارس العالم")، ("أغنية الغابات")، ("Requiem").

أداة الجهاز، المفاتيح، التي تتميز بأحجام ضخمة، ثراء Timbre وظلال ديناميكية. حدث اسمها من الكلمة اللاتينية " أورجانو"- أداة. أكبر آلة موسيقية.

The Orchestra هو فريق العديد من الموسيقيين الفعالين، وأداء الأعمال المصممة خصيصا لهذا التركيب. في بعض الأحيان تتكون الأوركسترا من أدوات متجانسة، ولكن في كثير من الأحيان تتكون من مجموعات مفيدة مختلفة. اعتمادا على تكوين الأوركسترا، هناك العديد من القدرات التعبيرية والتغيم والديناميكية وأسماء مختلفة - شجاعة، غرفة، أدوات شعبية، السمفونية، البوب.

تزامن - ترتيب أي عمل موسيقي لأوركسترا.

أوركسترا من الآلات الموسيقية الروسية - أوركسترا، تتكون أساسا من دومر وبلالك، والتي تشمل الشفقة، الحسلا، قرون وأدوات أخرى من الأصل الشعبي.

تسجيل النتيجة سجل منتج متعدد الأصوات للجوقة أو الأوركسترا أو فرقة الغرفة. في الدرجات، يتم جمع أطراف الأصوات والأدوات الفردية. النتيجة هي كتاب سميكة كبيرة في ملزمة صلبة، والتي يتم وضعها في أداء المنتج الموسيقي على وحدة التحكم الموصلية. توجد أجزاء في النتيجة واحدة فوق الآخر، خط. الكلمة تأتي من الإيطالية " partitura."- الفصل، التوزيع.

الطرف جزء لا يتجزأ من العمل الموسيقي، المعين بصوت منفصل، أداة، بالإضافة إلى مجموعة من الأصوات أو الأدوات المتجانسة.

دواسة - رافعة خاصة في الآلات الموسيقية، مدفوعة بأقدام. الكلمة تأتي من اللاتينية " pedalis."- قدم. بمساعدة الدواسة، قم بتغيير الأداة (القيثارة، المرشحة)، إيقاف الصوت أو توسيع نطاق الصوت، والحد من قوة الصوت (البيانو).

الغناء - أداء الموسيقى مع صوت الغناء. يختلف الغناء عن الكلام العامية بدقة التجويد السليم وهي واحدة من أكثر الوسائل التعبيرية للفن الموسيقي. الغناء هو جوقة، منفردا، فرقة (ديو، الثلاثي). الغناء هو أساس الأوبرا والرومانسية وأنواع الأغاني.

الأولين الأول هي مجموعة من الكمانات في أوركسترا السمفونية أو الغرفة، وهي مكلفة بدور أكبر: من خلال صوت الرصاص العلوي، فهي الناقلون الرئيسيون اللحن الأكثر تعبيرا في صوت الأوركسترا العامة. يصل عدد الكمان الأول في الأوركسترا الكبيرة إلى 20 قطعة.

الترتيب، ترتيب - معالجة عمل موسيقي مكتوب لبعض الأصوات أو الأدوات من أجل تكييفها مع التنفيذ بوسائل أخرى، على سبيل المثال، جعل السمفونية لأداء على البيانو، تحويل جوقة لأغنية ذات شعر واحد، إلخ. الكلمة "الترتيب" يأتي من الفرنسيين " منظم."- عملية.

كتاب الأغاني - مجموعة من الأغاني الشعبية التي تحتوي على نصوص هذه الأغاني وسجل موسيقى لحن. كما يسمي Songniks أجهزة الكمبيوتر المحمولة من عشاق الغناء مع مداخل الأغاني المحبة.

الأغنية هي واحدة من أشكال الموسيقى الصوتية، واسعة الانتشار في الإبداع الموسيقي الشعبي، الموسيقية كل يوم، وكذلك في الموسيقى المهنية. في الوقت الحاضر، تكون الأغنية عبارة عن موسيقى البوب، كورال، كتلة، شعبي وموجز إلى مجموعة واسعة من عشاق الموسيقى.

البيانو - أداة موسيقية مفتاح سلسلة، نوع من البيانو. اخترع البيانو في نهاية القرن الخامس عشر. الميزة المميزة للبيانو هي إطار ذو موقع عمودي مع سلاسل (في سلاسل البيانو تمتد في وضع أفقي)، والذي يحقق المزيد من أبعاد الأداة المضغوطة. كلمة إيطالية " البيانينو."يعني الصغيرة" بيانو." بدوره، الإيطالية " بيانو."- تصميم مختصر كلمة" البيانو ".

بولونيز - رقص أصل بولندي. بولونا هي شخصية موكب رائع. ينتقل الرقص بسلاسة، كبيرة، تقلص قليلا على الربع الثالث من كل براعة. الكلمة تأتي من الفرنسية " بولونايز."- الرقص البولندية.

جوقة هي جزء من النموذج المشترى. عادة في chorus chorus يجب أن يكون. ولكن عندما يتكرر جوقة، لا تتغير كلماته وحنود.

موسيقى البرمجيات - الموسيقى مفيدة، والتي تعتمد على البرنامج، أي مؤامرة معينة. يمكن إجراء برنامج الموسيقى في عنوانه (على سبيل المثال، جناح "صور" من المعرض "، روميو وجولييت مبطورة)، في شائك (السمفونية السابعة لكوفيتش:" مدينتي الأصلية في لينينغراد مكرس لفوزنا القادم على الفاشية ") أو في برنامج خاص، يروي بالتفصيل حول محتوى الموسيقى (" سمفونية رائعة "من Berlioz).

وحدة التحكم هي موقف الملاحظات في شكل إطار يميل على ساق طويلة، وأحيانا في اثنين. لضبط الارتفاع، تم تجهيز جهاز التحكم عن بعد بموقف قابل للسحب.

قطعة هو منتج موسيقي كامل من حجم صغير. يستخدم هذا المصطلح عادة فيما يتعلق بالموسيقى الأساسية.

الحمور - الوقوف للملاحظات المثبتة في البيانو، العضو.

The ReperToire هو مجموعة مختارة من الأعمال الموسيقية التي أجريت في حفلات موسيقية أو مسرح، وكذلك المسرحيات التي تشكل "الأمتعة الإبداعية" لأي فنان منفرد.

بروفة - تنفيذ الاختبار التحضيري للعمل الموسيقي. لتحقيق الكمال، عادة ما تنفق مجموعة كاملة من البروفات خطابا. من اللاتينية " repetito."- التكرار.

الامتناع هو القسم الرئيسي من Rondo، الذي يتكرر عدة مرات، بالتناوب مع أقسام أخرى - الحلقات. في شكل حافلة، الامتناع هو نفسه جوقة. ترجم من الكلمة الفرنسية " امتنع."لذلك يعني - جوقة.

إيقاع - إيقاع مختلف فترات الأصوات في الموسيقى، قصيرة وطويلة. واحدة من العناصر الرئيسية لحن التعبير. الكلمة تأتي من اليونانية " الإيقاع."- التناسب.

الرومانسية - عمل للصوت مع مرافقة فعالة. الأنواع الرومانسية متنوعة - كلمات، هجاء، رواية، إلخ. تم توزيع الرومانسية بشكل كبير في روسيا في قرون XX-XX. عينات الرومانسية الكلاسيكية خلقت الملحنين، -Sakov ،.

الرومانسية هي التدفق الفني في الثقافة في مطلع القرون السادسة عشر - Xix، وهو غريب في الحماس، الطموح المرتفع للأفكار. أصبحت الرومانسية سباسة الأنواع الموسيقية الجديدة - القصة والخيال والقصائد. أكبر الموسيقيين الرومانسية: F. Schuman، F. Chopin، F. Sheet.

Rondo هو شكل موسيقي يتكون من بناء متعدد القسم الرئيسي - إعادة الرئاسة، التي تدويرها حلقات أخرى. روندو يبدأ وينتهي بالامتناع، وتشكيل دائرة. لأنه يأتي من الكلمة الفرنسية " روند."- الرقص، المشي في دائرة.

البيانو - اسم النوع الأساسي من البيانو في البلاد متجذرة في روسيا. سمة من سمة البيانو، فإن الشكل المنسوج للجسم يرجع إلى الفرق في طول السلاسل. اسم الأداة يأتي من الكلمة الفرنسية " رويال"- الملكي. وبالفعل، حول البيانو، من المعتاد أن نقول أن هذه الأداة هي ملك الأوركسترا.

The Symphony Orgestra هي فريق موسيقي، والأكثر مثالية والأغنية في فرصها التعبيرية. أوركسترا سمفونية كبيرة لديها أكثر من 10 موسيقي. إمكانيات هذا الأوركسترا مرتفعة للغاية. تتكون الأوركسترا الحديثة من أربع مجموعات رئيسية: مجموعة سلسلة، مجموعة من الرياح الخشبية، مجموعة من الرياح النحاسية ومجموعة من أدوات الصدمات. أوركسترا Symphony - مشارك لا غنى عنه من العروض الموسيقية (الأوبرا، الباليهات، أوبريتا)، وكذلك Cantat، عن طريق الفم.

Symphony - عمل لأوركسترا مكتوب في شكل دورة شوهد. هناك سيمفونيز في شكل دورة موسعة - ما يصل إلى 6-7 أجزاء، وفي شكل غير مكتمل - يصل إلى قطعة واحدة. الكلمة تأتي من اليونانية " simphonia."- ساكن. سيمفونيز من v-a. استمتع بشهرة واسعة. موزارت، ل. بيتهوفن،. بعض السمفونين هي برامج - "رائعة" G. Berlioz، "مثير للشفقة"، "الرعوية" L. Beethoven.

Syncopa هو صوت يبدأ في حصة ضعيفة من براعة ويتم الاحتفاظ بها في المشاركة القوية التالية. هذا المصطلح يأتي من اليونانية " غارب"- تخطي شيء ما. Syncop هو سمة ماجوركا البولندية، وكذلك لموسيقى الجاز.

Scherzo - اسم مسرحيات مميزة حادة مختلفة - روح الدعابة، بشع، رائعة. الكلمة تأتي من الإيطالية " شيرزو."- نكتة. يمكن أن تكون المسرحيات التي تم إنشاؤها في Genre Skierzo بأحجام مختلفة - من المنمنمات المضحكة إلى جزء من السمفونية. لذلك، يستخدم الملحن الروسي نوع Schrozo لإنشاء الجزء الثاني من "Bogatyr Symphony" الشهير.

الصراخ هو موسيقي عادي وممثل ومغني وراقصة في روسيا في العصور الوسطى. خطبه من الصقاقات - "funmen" عادة ما تكون مصحوبة بالعب في رحلة، دوامات، همرس.

مفتاح Treble هو أحد المفاتيح الرئيسية المستخدمة في خطاب موسيقى. رسم مفتاح الكمان هو خطاب لاتيني مشوه G.وبعد في مفتاح الكمان إنه مناسب لتسجيل أصوات السجل المتوسطة والعالية.

الكمان هو أداة نفخة سلسلة، أعلى صوت، أغنى من حيث القدرات التعبيرية والتقنية بين أدوات عائلة الكمان. ويعتقد أن السلف الفوري للكمان كان ليرا دا براكووالتي، مثل الكمان، تم الاحتفاظ بها أيضا على الكتف (باللغة الإيطالية كلمة " braccio."تعني الكتف). تقنيات اللعبة كانت تشبه أيضا الكمان. يحتوي بناء الكمان الحديث على شكل بيضاوي مع الأخاديد على الجانبين. الكمان - الأداة هي في الغالب شعر واحد. يمثل ضباب الكمان غني بالمطربين، من خلال التعبير عن الصوت البشري.

القوس - عصا خشبية رقيقة مع "الشريط" الشديد من شعر الحصان. يقدم استخراج الصوت من أدوات السلسلة (الكماء، التشيلو). طول القوس الحديث - حوالي 75 سم.

المنفرد هو أداء للعمل الموسيقي المقصود بصوت واحد أو أداة واحدة. في الأوبرا المنفرد - المنفذ من الدور المسؤول.

منفردا - الحلقة في السمفونية الصوتي، الغرفة، الجوقة، التي أجريتها مغني واحد أو أداة. الكلمة تأتي من الإيطالية " منفرد"- الوحيد.

سوناتا - عمل لأدوات أو اثنين مكتوبة في شكل دورة شوهد. الكلمة تأتي من الإيطالية " سوناري."- العب على أي أداة.

السوبرانو هو أعلى صوت غناء الإناث. في الممارسة الموسيقية، يوجد سوبرانو دراماتيكي، غنائي ولولوناتورا. الكلمة تأتي من الإيطالية " sopra."- الطابق العلوي أعلاه.

سلسلة - مرونة، خيط امتدت بإحكام يستخدم في العديد من الصكوك (البيانو، الكمان، القيثارة، البلاليقة، إلخ) ويعمل كمصدر سليم. يعتمد ارتفاع صوت السلسلة على طوله وقوى التوتر وكثافة المواد التي يتم من خلالها. سلاسل مصنوعة من المعدن، من الحيوانات الحية، وكذلك الحرير.

The Scene هو جزء مجهز خصيصا من غرفة المسرحية، المصممة لأداء الفنانين والمطربين والراقصين. يسمى كلمة "المشهد" أيضا جزءا من الفعل أو الصورة للأداء الموسيقي والمنحيين، وهو جزء كامل نسبيا.

براعة - شريحة صغيرة من العمل الموسيقي، خلص بين الأسهم القوية. بدءا من حصة قوية، تنتهي الساعة قبل الكسر القوي التالي؛ وهي تصور حسب الميزات الرأسي عبور طن طن. الكلمة تأتي من اللاتينية " التكتيف"- عمل.

الموضوع هو لحن، وعادة ما تكون قصيرة، معربا عن الفكرة الرئيسية للعمل وهي المادة لمزيد من التطوير. اليونانية " thema."ما يعتمد على.

timbre هو خاصية تلوين صوت محددة لهذه الصك الموسيقي أو الصوت. تعتمد طبيعة النغمة على النغمات المصاحبة للصوت وقوتها النسبية. قد يكون timbre الصم، رنين، واضح، إلخ.

temp - السرعة. تعتمد وتيرة العمل على طبيعتها والمزاج والمحتوى. الانحراف عن الوتيرة اليمنى يؤدي إلى تشويه المحتوى. الكلمة تأتي من اللاتينية " تيمبوس."- زمن.

Tenor هو الأعلى على صوت صوت الغناء الذكور. تختلف نوعان من أصناف التينور الرئيسية: غنائي - لينة على Timbre ولطيف ومدرسي - المزيد من العصير والقوي. بالإضافة إلى التصويت الغنائي، يطلق على Tenor أيضا أداة النحاس المتوسطة الحجم المتوسطة الحجم، والتي تتميز بتميد دافئ ومشبق.

Trell هو التنازل السريع لهذا الصوت والقمة المجاورة لادا. في الإيطالية " trallare."- حشرجة الموت.

Trepak - الرقص الشعبي الروسي، سريع، رئيس الوزراء، واضح إيقاعي، مع روافد محطما. يتم تحسين الأرقام الرئيسية عن طريق الراقصين الذين يظهرون براعةهم وإبداعهم. تم استخدام نوع Trepak Dance بواسطة الملحنين الكلاسيكي. على سبيل المثال، في هذا النوع مكتوب "الرقص الروسي" في الباليه "كسارة البصرة".

المثلث هو أداة صدمة مع ارتفاع غير محدد للصوت. إنه قضيب من الفضة الفضية، منحني في شكل مثلث. عند اللعب على مثلث، يتم تعليقه على سلسلة أو حزام ويؤدي إلى تذبذب بلمسة من عصا معدنية.

الثلاثي - فرقة من ثلاثة أداء مع طرف مستقل من كل واحد منهم. وتسمى الثلاثي أيضا الأعمال لمثل هذه الفرقة. يشار إلى Trio الصوتية باسم Tercetami، وهناك نوع الغرفة. تعني كلمة "Trio" أيضا الجزء الأوسط في بعض المسرحيات الموسيقية لأشكال 3 غرف نوم - الرقص، مارس، شيرزو.

الأنابيب هي أداة نحاسية النحاس، وأبسط عينات منها معروفة قبل فترة طويلة من عصرنا. الأنبوب الحديث هو أنبوب، ثني عدة مرات وتنتهي بمقبس صغير. تم تجهيز النهاية الضيقة بحلها.

Troubadur هو شاعر ومغني تجول في فرنسا في عصر العصور الوسطى. حدثت الكلمة من بروفنسال " التروبار."- اختراع، تحديد القصائد. المواضيع الرئيسية في فن التربادوروف - هتاف الحب، الآلات، جمال الطبيعة.

فرق - الفريق الإبداعي للفنانين المسرح.

الثنية - "تحية" موسيقية موجزة عن مستودع فرانفاري. وعادة ما يتم تنفيذها على الاحتفالات الرسمية.

Experture - Orchestra Play، التي أجريتها قبل تمثيل المسرح ودخول الأفكار ومشاعر النظارات القادمة إلى دائرة الأفكار والمعنويات. كلمة فرنسية " owverture."- فتح" وسائل.

Bassoon - تم اختراع أفران خشبية السبر المنخفضة في القرن السادس عشر. إنه أنبوب طويل، طول قنواته هو 2.5 م، مطوية عدة مرات. الكلمة تأتي من الإيطالية " fagotto."- حفنة، الحياكة. بالنسبة إلى فاجوتا، فإن موضوع الجد في حكاية خرافية الموسيقية "بيتر وولف" مكتوب.

Falcette - صوت سجل مرتفع للغاية لأصوات الرجال مع خيوط مميزة؛ تختلف قوة الصوت الصغيرة وبعض الأصناف. الكلمة تأتي من الإيطالية " falso."- وهمية، خطأ. في بعض الأحيان، يتم استخدام FULKET كتقنية فنية معبرة.

Fanfar - جبل نوع أداة الموسيقى النحاس. كما يسمى FanFare أيضا إشارة الأنابيب ذات الطابع الرسمي للجائزة. تستخدم منشورات FanFare في أعمال مختلف الأشكال والأنواع.

النهائي هو الجزء الأخير من العمل الموسيقي الدوري (السمفونية، والحفلات الموسيقية، الرباعية، سوناتا)، وكذلك المشهد النهائي للأوبرا أو الباليه أو الفعل المنفصل. الكلمة تأتي من الإيطالية " نهائي."- محدود، نهائي.

الفلوت هي أداة نحاسية خشبية، واحدة من أكثر الأصلي من قبل الأصل. أسلاف الناي هي أنواع مختلفة من العوام القصب، دوامات. عينة الناي الأساسي - الناي طولي، والتي تشرد لاحقا العينة المستعرضة الناي. الناي الحديث هو أنبوب ضيق مغلق من طرف واحد، والذي يحتوي على ثقوب تهب الهواء الخاصة. الاسم يأتي من اللاتينية " ريح البطن."- الرياح، نفحة. الفلوت هو مشارك لا غنى عنه في فريق السيمفوني، وأوركسترا النحاس وفرق الغرفة. الفلوت، كأداة متنقلة، أداء العبارات الطبية السريعة والتليين، والرئتين والرئتين والممرات رشيقة مكلفة عادة. من أجل الفلوت، تتم كتابة حزب الطيور في حكاية خرافية الموسيقية "بيتر وولف". الناي يؤدي شعرية سنو البكر في نهج الأوبرا - بريساكوف.

الفولكلور - الإبداع الشعبية عن طريق الفم (كلمة النجوم " التراث الشعبي."- يعني" الحكمة الشعبية "). يتضمن الموسيقى Folklore أغنية وإبداع فعال للناس، مما يعكس تاريخه والحياة وتطلعاته ودوما. المنطقة الرئيسية للفولكلور الموسيقية هي أغنية شعبية.

بيانو (ر. البيانو) - أداة مفتاح سلسلة كانت مهمة للغاية في الممارسة الموسيقية بسبب مجموعة كبيرة من القدرات والتقنية العالمية. كانت العينات الأولى من هذه الأداة غير كاملة: تم تمييز صوتها بالحضارة، وكان النطاق محدودا. عدا عددا من التحسينات، البيانو بحلول نهاية القرن السادس عشر. دفعت الفاربين وكلية. كانت خطوة مهمة نحو الاحتمالات الديناميكية الغنية للبيانو هي اختراع الدواسات. في بداية القرن التاسع عشر. اثنين من الأصناف الرئيسية من البيانو - البيانو والبيانو كانت راسخة. انهم واسع الانتشار وهلم جرا. بالنسبة للبيانو، تم إنشاء عدد كبير من الأعمال الموسيقية. في تاريخ الموسيقى، تعرف أسماء المؤديين البارزين - ماتي، إلخ.

Fugue هو منتج متعدد البوليفوني متعدد الأصوات حيث يكون الموضوع الرئيسي في أصوات مختلفة. ترجمت من الكلمة اللاتينية " فوشا"وسائل" يركض" تم التوصل إلى أعلى تطور في Fugue في عمل الملحن الألماني I.-S. بهاء. في كثير من الأحيان يتم تنفيذ Fugue بالتزامن مع المسرحيات الموسيقية الأخرى - The Prelude، Toccata، Fantasy.

خابانر هو رقصة اسبانية من أصل كوبي. الاسم يأتي من الكلمة هافانا - عاصمة كوبا. يؤديها بوتيرة بطيئة، يتم تحويل الحركة في جزء كبير بحرية. خابانر هو سلف التانغو، الذي يتميز بنفس إيقاع المرافقة. يستخدم هذا النوع من حبروف من قبل Composer J. Bizet في أوبراه "كارمن".

Choir هو فريق الغناء الذي يؤدي الموسيقى الصوتية يفضل أن يتم التعبير عنها. الزي الرسمي (الذكور والإناث)، مختلط وتجاوز جوقات الأطفال. الكلمة تأتي من اللاتينية " جوقة."- الحشد، الاجتماع. وفقا لطريقة التنفيذ، يتم تقسيم الجوقة إلى أكاديميا وشعبية.

KhriSister - موصل في الجوقة. عادة ما يسمى Khramisister المساعد لرئيس الجوقة، والذي يعمل مع الفريق عند تعلم المرجع. يشار أيضا إلى رئيس فريق الجوقة في مسرح الأوبرا باسم Choomister.

Hota - رقصة الشعب الإسباني، يتم تنفيذها بوتيرة سريعة، يرافقها لعب الغيتار، المندولين، تسلق كاستانيت. يستخدم Hyda Enere عند إنشاء مبدأه الأسباني "Aragon Hot".

شارداس - الرقص الشعبية الهنغارية. الاسم يأتي من الكلمة الهنغارية " سكساردا."- الحانة. يتكون من أجزاء بطيئة وسريعة. غالبا ما توجد شاردش في الأدب الموسيقي.

Chastushki - الأغاني الشعبية الروسية على أساس تكرار متعددين لزوجين صغيرين. ظهرت في بداية القرن XX. كلمة "chastushka" حدث من كلمة "متكررة"، وتكرر عدة مرات. هناك ساخرة، مؤذ، غنم، إلخ. على محتوى DuctUshki، وغيرها. الحب البطيء.

Charmanka - أداة نحاسية ميكانيكية، التي انتشرت في وسط الموسيقيين الطائر في أوروبا في بداية القرن السابع عشر. Sharmanka - صندوق صغير، من الداخل يضع آلية من الأنبوب والفراء والأسطوانة. عند تدوير المقبض يبدو أي مسرحية موسيقية، عادة ما تكون بسيطة للغاية على نمط لحني. المسرحية "مبرمجة" في المستلزمات، لذلك لا تتطلب اللعبة على ذلك مهارات خاصة.

صوت الضوضاء - لا صوت (على النقيض من الموسيقية) الطول الواضح. تتضمن أصوات الضوضاء همهمة، وجذابة، رنين، سرقة، إلخ. وجدت بعض الأصوات الضوضاء التطبيق في الموسيقى: جزء الأسطوانة، النقر فوق kastannets، صدمات من اللوحات، إلخ.

أدوات المكونات الإضافية - مجموعة من أدوات السلسلة العتيقة، التي يتم استخراج صوتها مع قابس، أي إشراك السلسلة بإصبعه، وكذلك الوسيط - جهاز خاص لتصبين السلاسل. تتضمن أدوات تويد الملونة Gusli و Domra و Mandolin وغيرها.

elegy - مسرحية مثبتة مدروسة. اليونانية " elegeia." - شكوى.

أوركسترا POP هي اسم الأوركسترا في بلدنا، مما يؤدي إلى الموسيقى "السهلة". تضم هذه الأوركسترا مجموعة من الأدوات النحاسية، مجموعة من الطبول، البيانو، القيثارات، في بعض الأحيان العديد من الكمان.

روح الدعابة هي مسرحية صغيرة لشخصية مضحكة غريبة. تلعب الموسيقى تحت اسم "Homincingsca" من الملحنين A. Dvorakik، E. Grieg، استمتع بشعبية في الموسيقى.