Dargomyzhsky'nin yazdığı şey. FAKAT

Dargomyzhsky'nin yazdığı şey. FAKAT
Dargomyzhsky'nin yazdığı şey. FAKAT

Dargomyzhsky, 1813 Şubat'ta 2 (14) Trinity Tula ili köyünde doğdu. Onun babası Sergey Nikolaevich, zengin bir nobleman vasily alekseevich Ladyzhensky'nin ekstramerital oğluydu. Anne, Nee Prenses Maria Borisovna Kozlovskaya, ebeveynlerin iradesine karşı evli; Müzikoloğa göre M.S.SPEKELIS, KNYAZHNA M. B. KOZLOVSKAYA Babasından, Solidunovo'nun genel mülkiyeti, şimdi Napolyon ordusunun kovulmasından sonra Tula ilinden sonra Smolensk bölgesindeki Vyazemsky ilçesinde, 1813'te döndü. Ebeveyn mülkiyetinde, Solidunovo Alexander Dargomyzhsky hayatının ilk 3 yılını gerçekleştirdi. Daha sonra, bu Smolensk mülkünde, art arda gelmiştir: 1840'ların sonunda - 1850'lerin sonunda, Opera "denizkızı" çalışması sırasında, Smolensk Halk Folklor'u, 1861 yılının Haziran ayında, Köylülerinin Solidunovo köyü.

Fransız Nicholas Stepanova

Beş yaşındakilere kadar, çocuk konuşmadı, son zamanlarda kurulan sesi sonsuza dek sonsuza dek yüksek ve hafif bir kısık kaldı, ancak ona müdahale etmeyen, daha sonra ifadeye ve sanatsal vokal yürütmeye dokundu. 1817'de, aile, Dargomyzhsky'nin babasının bir ticari bankada ofis hükümetinin yerini aldığı St. Petersburg'a taşındı ve kendisi müzikal eğitim almaya başladı. İlk piyano öğretmeni Louise Gightorn idi, sonra Adrian Danilevsky ile çalışmaya başladı. İyi bir piyanistti, ama genç Dargomyzhsky'nin müziğin kompozisyonuna olan ilgisini paylaşmadı (bu dönemdeki küçük piyano oyunları korunmuştur). Son olarak, üç yıl boyunca, Dargomyzhsky öğretmen, ünlü besteci Johann Hummel'in öğrencisi olan Franz Schoberlechner'dı. Belli bir beceriye ulaşmış olan Dargomyzhsky, hayırsever konserlerde ve özel koleksiyonlarda bir piyanist olarak hareket etmeye başladı. O zamanlar, aynı zamanda Benedict Tsaybig'in şarkı söylemesinin ünlü öğretmeni ile uğraştı ve 1822'den beri keman üzerindeki oyuna ustalaştı, çeyrek çalındı, ancak yakında bu aracın ilgisini kaybetti. O zamana kadar, bazıları yayınlanan bir dizi piyano çalışması, romanı ve diğer eserleri yazdı.

1827'nin sonbaharında Dargomyzhsky, babanın ayak izlerini takiben, kamu hizmetine girdi ve zor işler sayesinde ve davanın vicdani bir tutumu hızla bir kariyer merdiveni boyunca hareket etmeye başladı. Bu süre zarfında, genellikle evde müzisyen ve repertuarın, İtalyan bestecilerinin yazması olan opera evini ziyaret etti. 1835 baharında, piyanoyu dört elinde oynadığı Mikhail Glinka ile tanıştı, Beethoven ve Mendelssohn'un yaratıcılığını analiz etmekle meşguldü. Glinka, Siegfried Dena'dan Berlin'de aldığı müzik teorisinin Dargomyzhsky soyut derslerine de taşındı. Opera Glinka'nın "Kral için Yaşam" provalarını ziyaret ettikten sonra, Dargomyzhsky bağımsız bir şekilde büyük bir aşama işi yazmaya karar verdi. Arsa seçimi, Drama Viktor Hugo "Lucretia Borgia" üzerine düştü, ancak operanın yaratılması yavaştı ve 1837'de, Vasily Zhukovsky'nin tavsiyelerine göre, besteci aynı yazarın başka bir kompozisyonuna döndü; 1830'ların sonunda Rusya'da çok popülerdi - "Paris'in Katedrali'nin Leydi." Dargomyzhsky, orijinal Fransız Libretto'yu, Opera "Esmeralda", bundan kısa bir süre önce koyduğu Louise Burthen için yazılmıştır. 1841'e kadar Dargomyzhsky, Esmeralda'nın da adını aldığı operanın düzenlenmesini ve çevirisini bitirdi ve bölümü İmparatorluk Tiyatroları Müdürlüğüne devretti. Fransız bestecilerin ruhuna yazılan opera, birkaç yıl boyunca galasını bekledi, çünkü halk İtalyan performansları ile çok daha popülerdi. İyi dramatik ve müzikal kararlara rağmen, bu opera, bir süre sonra bir süre sonra, bir süre sonra, sahnede ve gelecekte neredeyse hiç koyulmaz. A. N. Serov tarafından 1867'de yayınlanan "Müzik ve Tiyatro" gazetesine yerleştirilen otobiyografide Dargomyzhsky şunu yazdı:

Dargomyzhsky'nin Esmeralda'nın başarısızlığı konusunda deneyimleri, Glinka'nın çalışmalarının artan popülaritesi ile ağırlaştırıldı. Besteci, şarkı söyleyen dersler vermeye başlar (öğrencileri sadece kadınlardı, onlardan ücret almadı) ve bazıları yayınlanan ve çok popüler hale gelen ses ve piyano için bir dizi romantizm yazıyor, örneğin yangın yanıkları Kanda ... "," Sevdim, Deva-Beauty ... "," Lileta "," Gece Hatvalımı "," On altı yıl "ve diğerleri.

1843'te Dargomyzhsky istifa ediyor ve yakında yurtdışına çıkıyor, burada Berlin, Brüksel, Paris ve Viyana'da birkaç ay harcıyor. Musicologist Francois-Joseph Fette, Kemancı Henri Vitan ve O'nun önde gelen Avrupa bestecilerini karşılar: Ober, Donizetti, Gallevy, Meyerber. 1845'te Rusya'ya geri dönen, besteci, unsurları romantizm ve bu dönemde yazılan romantizm ve şarkılarda parlak bir şekilde tezahür ettiği Rus müziğinin folklorunu incelemeye düşkündür: "Serebel-Maiden", "Farmushushushuse", "Melnik", ve ayrıca Bestecinin 1848'de yazmaya başladığı "Mermaid" Opera'da.

"Denizkızı", besteci çalışmalarında özel bir yer kaplar. Ayetler A. S. Pushkin'deki aynı isim trajedisinin arsasında yazılmıştır, 1848-1855 döneminde oluşturulmuştur. Dargomyzhsky kendisi, Pushkin şiirlerini Libretto'da uyarladı ve arsa sonunu besteledi (Puşkin işle bitmiyor). "Denizkızı" prömiyeri, St. Petersburg'da 4 (16) 1856 Mayıs'ta gerçekleşti. Alexander Serov'un en büyük Rus müzikal eleştirmeni, "Tiyatro Müzik Bülteni" nin büyük ölçekli olumlu bir incelemee cevap verdiğini (hacmi, birkaç odadaki parçalara basıldığı için çok harikaydı), bu operanın bir süredir yardımcı olan Rusya'nın önde gelen tiyatrolarının repertuarında tutmak ve Dargomyzhsky'ye yaratıcı güvenini ekledi.

Bir süre sonra, Dargomyzhsky, Demokratik bir yazar çemberi ile bir araya getiriyor, Satural dergisi "Spark" nın yayınlanmasına katılan, ana katılımcılarından birinin şiirinin şairinin şiirinin şiirinin şiirlerine birkaç şarkı yazıyor.

1859'da, Dargomyzhsky, yeni kurulan Rus müzik toplumunun liderliğini seçti, bir grup genç besteciyi topladı, aralarında Miliya Balakirev (bu grup daha sonra "güçlü bir el" olacak) bir grup genç besteciyle buluşuyor. Dargomyzhsky yeni bir opera yazmayı canlandırıyor, ancak arsa arayışı içinde ilk önce Pushkin'i ve ardından Rogdan'ın Rus efsanesini reddetti. Besteci'nin seçimi, "küçük trajediler" pushkin - "taş konuk" nın üçte birinde durur. Bununla birlikte, operanın üzerinde çalışın, Dargomyzhsky yaratıcı krizden dolayı oldukça yavaş gidiyor, Dargomyzhsky yaratıcı krizde "Denizkızı" tiyatrolarının repertuarından salınması ve genç müzisyenlerin tutumunu reddetti. Besteci yine Avrupa'ya gidiyor, orkestra oyununun "Kazak" nın başarılı bir şekilde yerine getirildiği, "Denizkızı" fragmanlarının yanı sıra, Varşova, Leipzig, Paris, Londra ve Brüksel'i ziyaret etti. Dargomyzhsky Ferrenz yaprağının çalışmaları hakkında onay veriyor.

Yurtdışındaki yazılarının başarısından ilham alan Rusya'ya geri dönen, "Stone Misafir" un bileşimi için Dargomyzhsky yeni kuvvetlerle birlikte alınır. Bu operanın seçtiği dil, neredeyse tamamen, "güçlü darbe" bestecileriyle ilgilenen ve özellikle de Rus Opera Sanatlarını yeniden düzenlemenin yollarını arayan Caesar Kyu'yla ilgilenen olağan bir alıcı eşliğinde melodik seyirciler üzerine neredeyse tamamen inşa ediliyor. Bununla birlikte, Dargomyzhsky'nin Rus Müzik Derneği Başkanı'na atanması ve 1848'de onun tarafından yazılan ve neredeyse yirmi yıl boyunca sahneyi görmedi, bestecinin sağlığını zayıflattı. ve 5 (17) 1869 Opera'yı bitmemiş bırakarak öldü. Ahitine göre, "taş misafir" Cui tarafından tamamlandı ve Roma-Korsakov tarafından düzenlendi.

Dargomyzhsky'nin inovasyonu, genç meslektaşları tarafından ayrılmadı ve küçümsenen kabak olarak kabul edildi. Cephonance'ın bireyselleştirilmiş yapısı olan Geç Dargomyzhsky tarzı, tipik karakterliklerin harmonik sözlüğü, son katmanlar tarafından kaydedilen eski bir freskteki olduğu gibi, Rimsky-Korsakov'un editörleri "büyütülmüş" idi. Tat, Mussorgsky "Boris Godunov" ve Khovovshchina'nın operatörleri gibi, aynı zamanda temel olarak Roma Korsakov tarafından düzenlendi.

Dargomyzhsky, Glinka'nın mezarından uzak olmayan Tikhvin Mezarlığının Sanat Master nekropolüne gömüldü.

Petersburg'daki adresler

  • sonbahar 1832-1836 - Mamontov House, Kirli Street, 14.
  • 1836-1840 - Kenig House, 8. Hat, 1.
  • 1843 - Eylül 1844 - Apartment House A. K. Esakova, Mokhovaya Street, 30.
  • nisan 1845 - 5 Ocak 1869 - Daire House A. K. Esakova, Mokhovaya Street, 30, Metrekare. 7.

Yaratma

Uzun yıllar boyunca, Dargomyzhsky'nin adı, sadece Rus operasının gelişimi üzerinde büyük bir etkisi olan işyerinde olduğu gibi "Stone Misafir" ile birlikte bağlanır. Opera, tarzda yenilikçi bir şekilde yazılmıştır: ne arias ne de topluluklar vardır (iki küçük loury romansını saymaz), tamamen "melodik teyitler" üzerine inşa edilmiştir ve müziğe atılan dekolasyon yapılır. Böyle bir dil seçme amacı olarak, Dargomyzhsky, sadece "dramatik gerçeğin" yansımasını değil, aynı zamanda tüm gölgeleri ve kıvrımlarıyla insan konuşmasının müziğinin yardımıyla sanatsal çoğaltma yaptı. Daha sonra, Dargomyzhsky'nin opera sanatının ilkeleri M. P. Mussorgsky operatörleri - Boris Godunov ve özellikle Hovhanchye'de somutlaştırıldı. Mussorgsky'nin kendisi Dargomyzhsky'ye saygı duydu ve romantizmlerinin birçoğunun bir "müzikal gerçek öğretmeni" dedi.

Başka bir Opera Dargomyzhsky - "denizkızı" - Rus müziğinin tarihinde de önemli bir fenomen oldu - bu, ev psikolojik dramasının türündeki ilk Rus operası. İçinde, yazar, aldatılmış bir kızla ilgili efsanenin birçok sürümünden birini bir denizkızı ve üfleme suçlusuna dönüşmüştür.

Dargomyzhsky'nin yaratıcılığının erken dönemine göre iki operaz - "Esmeralda" ve "Vakha kutlaması" - ilk üretimini uzun yıllardır bekledi ve halk arasında çok popüler kullanmadı.

Dargomyzhsky'nin camero-vokal kompozisyonları büyük başarıların tadını çıkarıyor. Erken romantileri, 1840'larda oluşan lirik bir ruhla dayanıyor - Rus müzikal folklorunu deneyimliyor (daha sonra, bu stil Pi Tchaikovsky'nin romantizminde kullanılacak), sonunda, daha sonra derin drama, tutku, doğrulukla dolu Anlatım, görünen, böyle bir şekilde, Vokal İşleri Harbing M. P. Mussorgsky. Birkaç çalışmada, bestecinin komik yetenekleri parlaktı: "Solucan", "Başlık Danışmanı", vb.

Orkestra Dargomyzhsky için dört yazar yazılır: "Bolero" (1830'ların sonu), "Baba Yaga", "Kazak" ve "Chukhon Fantasy" (tümü - 1860'ların başlarında). Orkestra mektubunun özgünlüğüne ve iyi düzenlemenin özgünlüğüne rağmen, nadiren idam edilirler. Bu eserler, senfonik müzik Glinka geleneklerinin ve daha sonraki bir zamanın besteciler tarafından oluşturulan Rus orkestra müziğinin zengin mirasının temellerinden biri olan bir devamıdır.

20. yüzyılda, Dargomyzhsky'nin müziğine olan ilgi canlandırıldı: operaları, SSCB'nin önde gelen tiyatrolarına konuldu, orkestra çalışmaları, EF Svetlananov tarafından kaydedilen "Rus Senfonik Müziğin Antolojisi" neye girdi ve romanlar ayrılmaz hale geldi. şarkıcıların repertuarının bir parçası. Dargomyzhsky'nin yaratıcılığının çalışmasına en büyük katkıyı yapan müzikçiler arasında A. N. Drozdov ve M. Bekelis'in en ünlüsü, çoğu işin yazarı besteciye adanmıştır.

İşler

  • "Esmeralda". Opera, Viktor Hugo "Parisli Lady Katedrali'nin" Viktor Hugo "Katedrali'nde romanda dört eylemde opera. 1838-1841'de yazılmıştır. İlk ifade: Moskova, Büyük Tiyatro, 5 (17) Aralık 1847.
  • "Vakha kutlaması." Pushkin'in şiirin şiirinde opera balesi. 1843-1848'de yazılmıştır. İlk ifade: Moskova, Bolshoi Tiyatrosu, 11 (23) Ocak 1867.
  • "Deniz Kızı". Opera kendi libretto'daki dört eylemde, Pushkin'in adına düz oyununda. 1848-1855'te yazılmıştır. İlk ifade: St. Petersburg, 4 (16) Mayıs 1856.
  • "Mazepa". Eskizler, 1860.
  • "Rogdana". Parçalar, 1860-1867 yıl.
  • "Taş Misafir". Opera, aynı "küçük trajedi" nin metninde üç eylemde opera. 1866-1869'da yazılmış, C. A. Kyui tamamlandı, N. A. Roman-Korsakov tarafından düzenlendi. İlk ifade: St. Petersburg, Mariinsky Tiyatrosu, 16 (28) Şubat 1872.
  • "Bolero". 1830'ların sonu.
  • "Baba Yaga" ("Riga'daki Volga'dan"). 1862'de bitmiş, ilk olarak 1870'de gerçekleşti.
  • "Kazak." Fantezi. 1864 yıl.
  • "Chukhon Fantasy." 1863-1867'de yazılmış, 1869'da gerçekleşti.
  • Petersburg Serenads dahil, Rus ve yabancı şairlerin şiirleri ve ayrıca Mazepa ve Rogdan'ın eksik operalarının parçaları hakkında iki oy ve piyano için şarkılar ve romantizmler.
  • Rus ve yabancı şairlerin şiirlerinde bir ses ve piyano için şarkılar ve romantizmler: "Eski Capral" (V. Korchina'nın sözleri), "Paladin" (Kelimeler L. Yulda, Vzhukovsky, "Solunum" (P. Babes kelimeleri. Tercüme V. Korroskin), "Başlık Danışmanı" (P.uinberg'in sözleri), "Seni sevdim ..." ("Puşkin olarak", "Ben üzgünüm" ("M. Yu. Lermontov)," On altı yaşında "(A.Delveka'nın sözleri) ve diğerleri, Opera" Stone Guest "dan iki Lauren romanı da dahil olmak üzere Kolzov, Kurochina, Puşkin, Lermontov ve diğer şairlerin sözleri için.
  • Beş adet (1820s): Mart, Counterdads, "Melankolik Waltz", Waltz, "Kazak".
  • "Brilliant Waltz". 1830 civarında.
  • Rus bir tema üzerinde varyasyonlar. 1830'ların başlangıcı.
  • "Esmeralda'nın hayalleri." Fantezi. 1838 yıl.
  • İki mazurk. 1830'ların sonu.
  • Polka. 1844 yıl.
  • Canlı çalınan bölüm. 1844 yıl.
  • "Tabakkaya Waltz". 1845 yıl.
  • "Tozluluk ve Kompozisyon". Canlı çalınan bölüm. 1847 yıl.
  • "Kelimeler olmadan şarkı" (1851)
  • Opera Glinka "Kralın Yaşamı" nın Opera Glinga'dan Fantezi (1850'lerin ortalarında)
  • Slav Tarantella (dört el, 1865)
  • Opera "Esmeralda" ve diğerlerinin senfonik fragmanlarının düzenlemeleri.

Hafızaya haraç

  • A. S. Dargomyzhsky'nin mezarındaki anıt, 1961 yılında St. Petersburg'daki Alexander Nevsky Lavra topraklarında sanat ustaları nekropolünde kurdu. Sculptor A. I. Khaust.
  • Tula'daki müzik okulu A. S. Dargomyzhsky olarak adlandırıldı.
  • Bestecinin vahalasında, Arsenyevo Tula Bölgesi köyünden uzak olmayan bronz büstü, mermer sütununa monte edildi (heykeltraş V. M. Klykov, Mimar V. I. Snegirev). Bu, dünyadaki Dargomyzhsky'nin tek anıtıdır.
  • Arsenyev bir besteci müziğidir.
  • Dargomyzhsky'nin adı Lipetsk, Kramatorsk, Kharkov, Nizhny Novgorod ve Alma-Ata'da sokak olarak adlandırılır.
  • Petersburg'daki Mokhovoy Caddesi'ndeki evin 30'da bir anıt plaque kuruldu.
  • A. S. S. Dargomyzhsky, Vyazma'daki bir çocuk resmi. Okulun cephesinde bir anıt plaketi kurdu.
  • Kişisel şeyler A. S. Dargomyzhsky, Vyazemsky Yerel Lore Müzesi'nde tutulur.
  • "Composer Dargomyzhsky" adı, gemiye, "besteci Karaev" ile aynı tip olarak adlandırıldı.
  • 1963 yılında, Dargomyzhsky'ye adanmış SSCB'nin posta pulu serbest bırakıldı.
  • 2003 yılında, eski genel olarak A.S.S.Dargomyzhsky - Solidunovo'da, şu anda Smolensk bölgesinin Vyazemsky bölgesinde onuruna onurunda bir yorum işareti kuruldu.
  • 11 Haziran 1974 tarihli 358 sayılı Smolensk Bölge İcra Komitesi'nin Kararıyla, Vyazemsky Bölgesi'nin Isakovsky Köy Konseyi'ndeki Solidunovo Köyü, çocukların yıllarının bir yeri olarak tarihin ve bölgesel öneme sahip bir anıtı ilan etti. Kargomyzhsky olarak besteci yapıldı.
  • Isakovo köyünde, Smolensk bölgesinin Vyazemsky bölgesi A.S.Dargomyzhsky adını verdi.
  • Yolda Vyazma - Temminino, Isakovo köyünün önünde, 2007 yılında eskiden A.S.S.Dargomyzhsky - Solidunovo'nun yolunu gösteren bir yol göstergesi vardı.

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky, Rus klasik müziğinin kurucularından biri olan bir Rus bestecisidir.

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky, 1813 olan 1813 Şubat'ta (2 Şubat'ta), Troitsky köyünde, şimdi Tula bölgesindeki Belovsky ilçesinde doğdu. Singing, piyano ve keman çalıyordu. 20'li yılların sonunda ve 1930'ların başında, ilk yazıları yayınlandı (romanlar, piyano oyunları). Dargomyzhsky'nin müzikal gelişiminde çok önemli bir rol, Mikhail Ivanovich Glinka'nın Rus Klasik Müziği olan Rus Besteci ile bir toplantı yaptı (1835 başında).

1837 - 1841'de Alexander Sergeevich, ilk operasını "Esmeralda" yazdı (Fransız yazar-romantizm Victor Hugo ", Paris'in PARIS Annesi Katedrali'ne göre, 1847'de, Moskova'da, Moskova'da romantik olanı yansıtan. erken yaratıcılığının karakteristik özellikleri. 40'lı yıllarda "Seni sevdim" de dahil olmak üzere, "Düğün", "Night Zephyr" de dahil olmak üzere bir dizi romantizm yarattı.

Bestecinin ana ürünü, Mermaid Opera'dır (Alexander Sergeevivich Pushkin'in Rus şairinin dramatik şiirinin aynı adına göre, 1856'da St. Petersburg'da).

50'lerin sonundan itibaren Dargomyzhsky'nin müzikal ve sosyal aktiviteleri yaygın olarak ortaya çıktı. 1859'da Rus Müzik Topluluğu Komitesi üyesi seçildi. Şu anda, daha sonra başlık altında çağrılan bir grup genç besteciye yaklaştı. "Güçlü El"; Hiciv dergisi "kıvılcım" (daha sonra ve "alarm") çalışmalarına katıldı.

1960'larda, Alexander Sergeevich senfonik türüne döndü ve halk konularına dayanan 3 orkestra oyunu yarattı: "Baba Yaga ya da Volga Nach Riga" (1862), "Malorossky Kazak" (1864), Chukhon Fantasy (1867).

1864 - 1865'teki, (1844 - 1845'te yurtdışında yurtdışında yurtdışında yurtdışında) bir yabancı gezi yaptılar, bunların bazılarının Brüksel'de yapıldığı. 1866'da, besteci, "Stone Misafir" (Puşkin'de) Opera'da çalışmaya başladı, yenilikçi bir görev koyarak - edebi çalışmanın tam, değişmeyen metnine opera yazmak. İş tamamlanmadı. Yazarın vasiyetine göre, Rus bestecisi Caesar Antonovich KYU ve Aletler, Opera, Besteci, İletken ve Müzik ve Kamu Figürü Nikolai Andreyevich Rimsky-Korsakov (1872'de St. Petersburg'da üretim).

Glinka'dan sonra Alexander Sergeevich, Rus klasik müzik okulunun temellerini attı. İnsanların gerçekçi müzik ilkelerini geliştirmek, onları yeni özelliklerle zenginleştirdi. Besteci'nin çalışmasında, 19. yüzyılın 40'lı yılların 60'sının kritik gerçekçiliğinin eğiliminin bir yansıması vardı. Bir dizi çalışmada (Opera "Denizkızı", "Eski Capral", "Solucan", "Başlık Danışmanı" şarkısı, büyük netliğe sahip olan, sosyal eşitsizlik konusunu oluşturdu. Bestecinin bileşimi için, detaylı psikolojik analiz arzusu, karmaşık ruhsal çelişkilerin maruz kalmasına göre karakterizedir. Çok ağırlıklı olarak dramatik ifade biçimlerine. "Denizkiyeli" de, besteciye göre, görevi Rus milletinin dramatik unsurlarını somutlaştırmaktı.

Dramatizasyon eğilimi genellikle dargomyzhsky'de ve vokal şarkı sözleri ("üzgün", "ve sıkıcı ve üzgün", "Hala onu seviyorum", vb.) Belirli bir bireysel görüntü oluşturmanın temel yolu, insan konuşmasının yaşam tonlarının çoğaltılmasıydı. Sloganı kelimelerdi: "Sesin kelimeyi ifade etmesini istiyorum. Ben gerçeği istiyorum. " Bu ilke, en neredeyse tamamen melodize bir oyuna dayanan "Stone Guest" Opera'da en çok radikal olarak uygulanmaktadır.

Gerçekçi Yenilikler A.S. Rus gerçekliğinin sosyal sorunlarının cesur üretimi olan Dargomyzhsky, hümanizmi, 19. yüzyılın 60'sının 60'sına aday gösteren genç bestecilerin yaşadığı tahmin etti. Mütevazı Petrovich Mussgsky, en yakın olan Andrei Sergeevich'in yaratıcılığı yönünde, ona müziğin gerçek bir öğretmeni olarak adlandırdı.

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky, 17 Ocak'ta (5 Ocak, eski tarzında), St. Petersburg'da öldü.

Alexander Dargomyzhsky 2 Şubat'ta doğdu (Kasım 14 Şubat) 1813. Araştırmacı, Alexander Dargomyzhsky'nin Voskresenskaya köyünde (şimdi Arkhangelsk) Tula eyaletinde doğdığını tespit etti. Onun babası Sergey Nikolayevich, aynı zamanda kara mahkemedeki mülke sahip olan zengin toprak sahibi Alexei Petrovich Ladyzhensky'nin ekstramağan oğluydu. Kısa bir süre sonra doğumdan hemen sonra Sergey, Tula'da onu emlaklarına getiren Albay Nikolai Ivanovich Bowcharov tarafından yetiştirilen ve nihayetinde kabul edildi. Sonuç olarak, A. P. Ladyzhensky'nin oğlu, Sergey Nikolayevich Dargomyzhsky (Schifim N. I. Bowcharov'un mülkünün adı ile). Moskova Üniversitesi'ndeki asil bir tahtaya kabul için soyadının böyle bir değişikliği gerekliydi. Anne, Nee Prenses Maria Borisovna Kozlovskaya, Peter Kozlovsky'nin ünlü Peter'in kız kardeşi, ebeveynlerin iradesine karşı evli.

Beş yaşındakilere kadar, çocuk konuşmadı, son zamanlarda kurulan sesi sonsuza dek sonsuza dek yüksek ve hafif bir kısık kaldı, ancak ona müdahale etmeyen, daha sonra ifadeye ve sanatsal vokal yürütmeye dokundu. 1817'de, aile, Dargomyzhsky'nin babasının bir ticari bankada ofis hükümetinin yerini aldığı St. Petersburg'a taşındı ve kendisi müzikal eğitim almaya başladı. İlk piyano öğretmeni Louise Gightorn idi, sonra Adrian Danilevsky ile çalışmaya başladı. Son olarak, üç yıldır Dargomyzhsky öğretmen Franz Schoerechner'dı. Belli bir beceriye ulaşmış olan Dargomyzhsky, hayırsever konserlerde ve özel koleksiyonlarda bir piyanist olarak hareket etmeye başladı. O zamana kadar, bazıları yayınlanan bir dizi piyano çalışması, romanı ve diğer eserleri yazdı.

1827'nin sonbaharında Dargomyzhsky, babanın ayak izlerini takiben, kamu hizmetine girdi ve zor işler sayesinde ve davanın vicdani bir tutumu hızla bir kariyer merdiveni boyunca hareket etmeye başladı. 1835 baharında, dört elinde piyano çaldığı Mikhail Glinka ile tanıştı. Opera Glinka'nın "Kral için Yaşam" provalarını ziyaret ettikten sonra, Dargomyzhsky bağımsız bir şekilde büyük bir aşama işi yazmaya karar verdi. Vasily Zhukovsky'nin tavsiyelerine göre, besteci, 1830'ların sonunda Rusya'da çok popüler olan yazarın yazarına döndü, - "Paris'in Katedrali" Hugo ". Dargomyzhsky, Hugo tarafından yazılan Fransız Libretto'u kullandı, Opera "Esmeralda" kısa bir süre önce "Esmeralda" olan Louise Burthen için. 1841'e kadar Dargomyzhsky, Esmeralda'nın da adını aldığı operanın düzenlenmesini ve çevirisini bitirdi ve bölümü İmparatorluk Tiyatroları Müdürlüğüne devretti. Fransız bestecilerin ruhuna yazılan opera, birkaç yıl boyunca galasını bekledi, çünkü halk İtalyan performansları ile çok daha popülerdi. İyi dramatik ve müzikal kararlara rağmen, bu opera, bir süre sonra bir süre sonra, bir süre sonra, sahnede ve gelecekte neredeyse hiç koyulmaz. A. N. Serov tarafından 1867'de yayınlanan "Müzik ve Tiyatro" gazetesine yerleştirilen otobiyografide Dargomyzhsky şunu yazdı:
Esmeralda portföyümde sekiz yıl boyunca yatıyordu. İşte sekiz yıllık boşuna beklentisi ve çoğu Kipheny yıllarında tüm sanatsal faaliyetlerim için ağır bir yük koydu.

Melankolik Waltz.



DeneyimDargomyzhsky, "Esmeralda" nın başarısızlığı hakkında, Glinka eserlerinin artan popülaritesi ile ağırlaştırıldı. Besteci, şarkı söyleme derslerini vermeye başlar (öğrencileri sadece kadınlardı, onlardan ücret almadı) ve bazıları yayınlanan ve çok popüler hale gelen ses ve piyano için bir dizi romantizm yazıyor. 1843'te Dargomyzhsky istifa eder ve yakında yurtdışına çıkıyor.

O zamanın önde gelen Avrupa bestecilerini karşılıyor. 1845'te Rusya'ya geri dönen, besteci, unsurları romantizm ve bu dönemde yazılan romantizm ve şarkılarda parlak bir şekilde tezahür ettiği Rus müziğinin folklorunu incelemeye düşkündür: "Serebel-Maiden", "Farmushushushuse", "Melnik", ve ayrıca Bestecinin yazmaya başladığı "Mermaid" Opera'da
1848'de."Mermaid", bestecinin çalışmalarında, ayetler A. S. Pushkin'deki aynı isim trajedisinin arsasında yazılı olarak özel bir yer alır. "Denizkızı" prömiyeri 1856 Mayıs'ta St. Petersburg'da gerçekleşti. Alexander Serov'un Alexander Serov'un en büyük Rus müziği eleştirmeni büyük ölçüde olumlu bir inceleme.

Fantezi "Baba Yaga". Canlı çalınan bölüm.



1859'da.Dargomyzhsky, yeni kurulan Rus müzik toplumunun liderliğini seçti, bir grup genç besteciye, aralarında Miliya Balakirev (bu grup daha sonra "güçlü bir grup haline gelecek) bir grup genç besteciye toplandı. Dargomyzhsky yeni bir opera yazmak için harika. Besteci'nin seçimi, "küçük trajediler" pushkin - "taş konuk" nın üçte birinde durur. Bununla birlikte, operanın üzerinde çalışın, Dargomyzhsky yaratıcı krizden dolayı oldukça yavaş gidiyor, Dargomyzhsky yaratıcı krizde "Denizkızı" tiyatrolarının repertuarından salınması ve genç müzisyenlerin tutumunu reddetti. Besteci, orkestral oyununun "Kosossack", "Denizkiyeli" fragmanlarının yanı sıra başarıyla yerine getirildiği, Avrupa'ya geri döner. Dargomyzhsky Ferrenz yaprağının çalışmaları hakkında onay veriyor.

"Bolero"



Yurtdışındaki yazılarının başarısından ilham alan Rusya'ya geri dönen, "Stone Misafir" un bileşimi için Dargomyzhsky yeni kuvvetlerle birlikte alınır. Bu operanın seçtiği dil, neredeyse tamamen "Mighty Bunch" nun olan Besleyiciler Besleyicileri olan Sıra Actide eşliğinde olan melodik seyirciler üzerine neredeyse tamamen inşa ediliyor. Bununla birlikte, Dargomyzhsky'nin Rus Müzik Derneği Başkanı ve 1848'de yazılan ve neredeyse yirmi yıl boyunca sahneyi görmediği ve sahneyi neredeyse yirmi yıl boyunca görmedi. Besteci ve 5 Ocak 1869'da, Opera Neoconated'den ayrılarak öldü. Ahitine göre, "taş misafir" Cui tarafından tamamlandı ve Roma-Korsakov tarafından düzenlendi.

Opera "Stone Misafir" dan Laurra'nın ilk şarkısı


Opera'dan Aria Prens "Denizkızı"


Romantizm "Hala onunla kızgınım"


Evgeny Nesterenko, A.Dargomyzhsky'nin romantizmlerini gerçekleştirir.

1, timofeev - "Ballad"

2. A.S. Puşkin - "Seni sevdim"

3. M.Yu.Lermonts - Ben üzgünüm


Dargomyzhsky'nin inovasyonu, genç meslektaşları tarafından ayrılmadı ve küçümsenen kabak olarak kabul edildi. Cephonance'ın bireyselleştirilmiş yapısı olan Geç Dargomyzhsky tarzı, tipik karakterliklerin harmonik sözlüğü, son katmanlar tarafından kaydedilen eski bir freskteki olduğu gibi, Rimsky-Korsakov'un editörleri "büyütülmüş" idi. Tat, Mussorgsky "Boris Godunov" ve Khovovshchina'nın operatörleri gibi, aynı zamanda temel olarak Roma Korsakov tarafından düzenlendi.

Dargomyzhsky, Glinka'nın mezarından uzak olmayan, Tikhvin mezarlığının Nekropol ustalarına gömülüdür.

Opera "Stone Guest".

(1813-1869) rus bestecisi

Çağdaş Puşkin ve Lermontov, Glinka ve Varlamov'un arkadaşı, Kıdemli Meslektaşım Mussorsky, Borodin, Roma Korsakov, Alexander Dargomyzhsky, Dergi Iskra ile işbirliği yapan, şarkı öğretmeni olarak çalıştığı zor zamanlarda mükemmel bir piyanistti ve kemanistti. Rus müzik toplumunun St. Petersburg şubesi. Ama bizim için, öncelikle klasik Rus müziğinin kurucularından biri olan bir bestecisidir.

A.Dargomyzhsky, Rusya için şiddetli zamanda doğdu: Vatanseverlik Savaşı 1812 idi. Aileleri daha sonra akrabalardaki Tula ilinde yaşadı. Eve dönen, Dargomyzhsky'nin babası ve başının babası işe girdi. 1816 Mayıs'ta, yıkık Smolensk eyaletinin devlet faydalarının dağıtımındaki suiistimalleri araştırmak için bir komisyon kuruldu. Bu komisyona katılım S.Dargomyzhsky, yalnızca ülke üyelerine saygı ve şükran değil, aynı zamanda kolej sekreteri ve üçüncü derecenin sırasını da getirdi. Daha sonra St. Petersburg'daki hizmete davetiyeyi takip etti - Devlet Ticaret Bankası'na. Yeni bir yerde Sergey Nikolaevich, bir hayatta kalma danışmanının rütbesine gelmiştir, ancak 1826'da herhangi bir açıklama yoktu. Uzun bir volokattan sonra, İmparatorluk Mahkemesi Bakanlığı kapsamındaki özel talimatlar için bir yetkinin yerini aldı.

Tabii ki, elbette mütevazı bir maaş, büyük bir ailenin içeriğinden yoksun ve çocukların öğretilmesinden yoksundu, ancak karısından ve erkek kardeşinden gelen gelirlere yardımcı oldu. Dargomyzhsky'nin annesi Kozlovsky'nin prensinin ailesinden geldi. Canlı ve neşeli bir karakter, nazik ve sevgi dolu bir kalp ile donatılmış akıllı bir kadındı. O zamanlar her zamanki ev eğitimi aldı, literatür eğilimi oldu, dergilerde ve Almanachas'ta yayınlanan şiirler (1825'te bunlardan biri) A. "Kuzey Çiçekleri" tarafından Almana'ya yerleştirildi).

Ebeveynler kıskançlıkla çocuklarının kaderi hakkında devam etti ve onlara çok yönlü bir eğitim vermeye çalıştı. Evdeki tanıdıkların tavsiyesinde en iyi öğretmenler tarafından davet edildi ve baba bu paraya asla pişman olmadılar. Dargomyzhsky'nin ailesinde çok dikkatli bir müzik. Kardeşim keman, kız kardeşi - arp üzerinde oynadı. 1819'da Sasha oyuna piyanoda öğretmeye başladı. Bir çocuğun müziğin eğilimini fark etme, ebeveynler daha deneyimli bir öğretmen davet etti.

Dargomyzhsky'nin çocuklarının okudu, tarih, yabancı dil, ebeveynler onları ödem şiirlerine, Fransızlardan transferlerine teşvik etti. Çocuk Edebi Albümleri Ponatra Bas, Parables, Epigram. Anne, tüm aile tarafından oynanan küçük oyunlar yazdı.

Üç yıl boyunca, 1828'den 1831'e kadar olan Sasha, Avusturya müzisyeni Schoerechner'da bulundu. Zaten otuzlularda, Dargomyzhsky, St. Petersburg'da çok güçlü bir piyanist olarak kabul edildi. Babası, oğlun müzikal sınıflarının, en başarılı olanların bile, maddi olarak sağlayamayacağından korkmaktan korkmamasına rağmen. Bu nedenle, ofis kariyeri erken için endişelenmeye başladı.

Alexander on dört yaşındayken, kamu hizmeti için belirlendi. 1827 Eylül ayında, genç yetkiliye ofiste görevlerine başladı, ilk başta nakit bir ücret olmadan - maaş sadece iki yıl sonra ödeymeye başladı. Doğru, bu hizmet Dargomyzhsky için çok külfetli değildi. İyi tanıdık Babanın başında görev yaptı, ayrıca, onlar büyük müzikseverleriydi ve Sanatta bulunmak için Alexander'a müdahale etmedi. Tüm hizmet listelerinde, genç ofisin titizliği belirtildi ve düzenli olarak ofiste yükseltildi: 1829'da, Dargomyzhsky, üç yıl sonra - İl Sekreteri ve ardından - Junior Asistan'ı denetleyiciye. Bundan sonra, Maliye Bakanlığı Bakanlığı bölümüne geçti - Devlet Hazinesi'nin kırtasiye bir yetkisi, 1843'te hizmeti, titüler danışman rütbesinde istifa etti.

Dargomyzhsky ailesindeki otuzlu yaşlarda bir talihsizlik vardı: iki oğlu öldürüldü ve birkaç yaşındaki kızı öldü ve çocuğu öldü. Bu üzücü olaylar nedeniyle, Dargomyzhsky neredeyse hiç kimseyi almadı ve bu nedenle, çocukluktan, çocukluktan, çoğu zaman tanıdık edebi ve müzikal salonlarında, ev konserlerine alışkın olan. Başkentin hayatını izleyen, genç Dargomyzhsky, St. Petersburg'un yaratıcı zekiciliği çemberi ile daha fazla ilgilendi. Şair I.Kozlov, V. Odoevsky'nin evini ziyaret etti, yazarın edebi salonu ve tarihçi N.M. Karamzin, parlak toplantıların dul ve kızını yönettiği Karamzin'di. Burada piyano çaldı ve Karamzin'in kızı ile birlikte şarkı söyledi, eşliğinde. Burada, ayetleri sevilen Lermontov ile tanışabileceğine inanıyorlar. Dargomyzhsky'nin yaratıcı yaşamında büyük bir rol, M.I. Glinka ile uzun vadeli bir dostluk oynadı.

Glinka ve diğer bestecilerle uzun konuşmalar Dargomyzhsky'yi Oeru yazma kararında güçlendirdi ve çalışmaya başladı. İlk operasının "Esmeralda "'unu yaklaşık dört yıldır yazdı ve 1842'de çalışmayı tamamladı, ancak Bolshoi tiyatrosunda sadece beş yıl sonra Moskova'ya koydu. Bestecinin kendisinin müziğinden çok memnun olmadığını söylemeliyim.

1844'te Dargomyzhsky ilk kez yurtdışına çıktı. Berlin'i ziyaret etti, daha sonra Brüksel'e, Paris'e gitti, Opera, romantizmlerinden Piyano işlerinden alıntı yapıyor. Vatanına geri dönerek, müzisyen tekrar çalışmaya başladı. O zaman, birçok romanı yazdı, ailesini desteklemek için arkadaşının besteci A.Varlamov'un anısına hayırsever konserleri verdi. Fakat onun için en önemli şey, yeni operanın "denizkızı" üzerindeki çalışmalardı. 1855'te Dargomyzhsky, Opera'ya yazmayı bitirdi ve 4 Mayıs 1856'da prömiyeri gerçekleşti. Doğru, bu sefer besteci çalışmalarının yapımından, orkestranın sesini memnun değildi.

50'lerin sonlarında - 60'ların başlarında, demokratik dergi "kıvılcım" da işbirliği yapmaya başladı. Satirik'in hediyesi tarafından tespit edildi ve temel olarak bazı gazetecilerle işbirliği içinde Feuilleons yazdı. Bu yıllar boyunca Dargomyzhsky, "Liberal'in itirafı" satirik bir romanı yazmaya gizlendi. Bununla birlikte, bu çalışma bitmemiş kaldı, sadece romanın başlangıç \u200b\u200bsayfası biliniyor.

1864'te, başka bir talihsizlik oldu: Dargomyzhsky'nin babası öldü, desteği ve ana danışmanı. Kendi aileniz olmadan, besteci, sevdiği ve saygı duyduğu babasıyla kendi tarafını yan yana yaşadı. Baba, oğlun ekonomik ve parası tarafından yönetiliyordu, ailesinin sabit varlık aldığı yerden ölen eşin yönetimi konusunda endişeliydi.

Yaşamının son yıllarında, besteci, "Stone Guest" operasında çok çalıştı, bu sayede A. sayıların metnini koruyarak. Fakat daha önce hiç hissetmedi ve defalarca arkadaşlarına, Sezar Antonovich Kyu'yu tamamlamak ve üretmek için "Taş Misafir" i vermek istedi. Opera aracı, Roma Corsakov'a sordu.

Hastanın durumunu ayık olarak değerlendiren arkadaşlar, Dargomyzhsky'nin işi tamamlamak için zamanın olacağı umutlarını kaybetmedi. Bazı anlarda daha iyi oldu ve sonra bestecinin dairesinde tekrar oynadı ve evin sahibinin eserleri değil. Öyleyse, 1868 Kasım'da, Mussorgsky, Dargomyzhsky'nin yaşam ilgisini çeken "Boris Godunov" adlı yeni Opera "Boris Godunov" adlı fragmanlarla arkadaşlarını tanıttı ve bu operanın Mussorgsky'nin ondan çok daha ileri gittiğini söyledi. Özellikle NovoDevichy Manastırı'ndaki ve Corcch'deki sahneleri sevdi.

Bununla birlikte, geçici iyileştirme, ancak sonunda, sonunda besteci yatağa zincirlenmiş olan hastalığın yeni başlangıcında değişti. Şimdi, dayanılmaz bir göğüs ağrısından muzdarip, kendisinin de söylediği, tüm nefesinin "bıçağı kesen" dedi, zafer elleriyle yaramaz bir kalem tutarak yalan söylüyordu. Bununla birlikte, son makalesini bitirmek için acele etmeye devam etti.

Besteci 1869'un başında öldü. 9 Ocak'ta, Mokhovaya Caddesi'ndeki Semenov Kilisesi'nde, tüm müzik Petersburg: Besteciler, Dargomyzhsky meslektaşları Rus Müzik Derneği'nde toplanan Mokhovaya Caddesi'nde bir anma töreni yapıldı, öğrencileri konservatuvar, arkadaşlar, sanatçılar ve sadece hayranları öğrencileridir. besteci yetenekleri. Dargomyzhsky'yi, Non-Whast Dışı Lavra'da gömdüm.

Besteciler TS.Kui ve N. Rimsky-Korsakov'un 1869'daki bestecilerini yerine getirerek onu "Stone Guest" Opera'ya tamamladı. Sonra KYU, yazarın kendisi onu görmek istediğinden, sanatçıların kompozisyonundaki tiyatro yönetmeni Mariants'u sundu. Bu opera, yetenekli besteci'nin yaratıcılığının yaratıcılığının üst kısmı haline geldi, yazarın dayanıklı bir müzik ve metin alaşımı yaratma arzusu parlak olabilir, yeni opera formları ve her şeyden önce, özel, melodik bir konuşma.

Dargomyzhsky'nin hayatının son yılının tüm çalışmalarını değerlendiren, Rus müziği eleştirmeni Stasov şöyle yazdı: "Bu" vücudun üzerindeki ruhun bu zaferi, en dayanılmaz acı çeken bu sonsuz özveri olan bu sonsuz özveri olan bu sonsuz özveridir. Ruhun hala büyüklüğü değil! Ve aslında, "Taş Misafir" olarak böyle devasa yaratıklar, yaratıcı ruhunun yaratılmasının hepsi, tüm yaşam, tüm sevgileri, tüm varlığının olduğu için baştan ilerleyebilir. "

O zamandan beri, Mussorgsky'nin "büyük müzikal gerçek öğretmeni" olarak adlandırdığı Dargomyzhsky'nin müziği, Rus klasik kültürünün en iyi sayfalarından biridir.

1813 yılında, Alexander Sergeevich Dargomyzhsky, Tula eyaletinde 2 Şubat'ta Tula ilinde doğdu. Ne yazık ki, köyün tam adı, gelecekteki bestecinin doğduğu bilinmemektedir. Aynı yıl, birkaç ay sonra Dargomyzhsky tula ilini terk etti ve Smolensky'nin yakınındaki mülke git. Vyazma yakınında yer almaktadır. Solidunovo, çok genç bir Alexander'ın çocukluğun ilk yıllarını harcadığı mülkteydi. 3 yaşında, Sasha, ailesiyle birlikte, Smolensk'e ve bir yıl sonra St. Petersburg'a taşınır. Ebeveynlerin mülkü, Solidunovo, sonsuza kadar bestecinin hafızasında kalır. Sonra, 48 yaşındayken, buraya geri dönecek. Sadece onlara sadece dünyanın hisselerini değil, tüm toprakları, daha önce ele almak zorunda olduklarını dağıtacak. Ayrıca arazi vergisini yükseltmedi. Zengin bir toprak sahibinin böyle davranışı şaşkınlığa ve pereslere neden oldu.

Genç yaştan, Alexander müzikal fikirlere, operaslara katılmayı çok sevdi. 22 yaşında, hayatında ölümsiz bir tanıdık gerçekleşti. Mikhail Ivanovich Glinka onun sadık arkadaşı ve ilham aldı. Mikhail Ivanovich ile iletişim kurmak sayesinde, Alexander Sergeevich büyük bir iş yazarken çözüldü. Ne yazık ki, operası "Esmeralda" çok uzun zamandır bekliyordu ve tanı, pratik olarak taburcu olmadı. Besteci için ciddi bir zihinsel yaralanma olur.

Opera'nın başarısız bir ortamının ardından, Alexander Sergeevich, kendisini romantizm yazmaya adamıştır. Birçoğu (örneğin, "16 yıl geçtim.") Daha sonra yayınlandılar ve biliniyorlardı.

1843'te, besteci ülkeyi terk eder ve sadece 1845'te geri döner. 1848'den 1855'e kadar yaratılan bir sonraki Opera Dargomyzhsky, yalnızca Mayıs 1856'da teslim edildi. Bu bir başarıydı! Olumlu geri bildirimler, Alexander Sergeevich'in diğer çalışmalarından çok etkilendi. Daha sonra, formülasyondan gelen heyecan işaretleri azaldığında ve Dargomyzhsky yine krizi yaratıcılıkta deneyimlemeye başladı, tekrar Avrupa'ya gitmeye karar verdi.

"Denizkızı" Avrupa'da nasıl takdir ettiğini görmek, Alexander Sergeevich, Rusya'ya geri döndü ve "taş misafir" nin çalışmaları üzerinde aktif olarak çalışmaya başlar. Bununla birlikte, bestecinin rahat sağlığı yanı sıra, müzik toplumunun liderliğinde yayınlanan postaların yanı sıra, bestecinin çalışmayı tamamlamasına izin vermeyin. 1869 Ocak'ta ölür. "Taş misafir" daha sonra tamamlandı. Ayar aynı zamanda gerçekleşti, ancak 1872'de St. Petersburg'da.

Biyografi daha

19. yüzyılın ortalarında İskender SergeEvich Dargomyzhsky, müzik işçisi, öğretmen ve yazarı 19. yüzyılın ortalarında, 1813 Şubat'taki 2 (14) ışığında, Tula ilinde (Belovsky County, Troitskoye Köyü). Ancak, gelecekteki müzisyenin doğum yeri açısından tutarsızlıklar vardır. Bazı kaynaklara göre, burası Tula ilinde olan Selossenskoe Chernsky İlçesidir. Gelecekteki müzisyen ve besteci olan Sergey Nikolayevich'in babası, zengin bir toprak sahibinin gayri meşru bir soyundan bir asılıydı ve daha sonra Bouchar (Ordu Albay) eğitimine (Ordu Albay) eğitimine gönderilen Ladyzhensky ismini giydi ve dolayısıyla Dargomezk'inde yaşadı. Soyadı Alexander Sergeevich. MOM BOZACISI, MARIA BORISOVNA KOZLOVSKAYA, prensen kökenli, Ebeveynlerinin iradesine karşı Sergey Nikolayevich ile evlendi. Aile büyüktü, onun içindeki küçük sasha dışında beş çocuk daha vardı.

1817'de, tüm aile başkentine taşınır, babası St. Petersburg'da bir iş çıkardı. Alexander, müzik öğrenme fırsatı buluyor. 1821'de Alexander olan müzikal sınıflar, başkentte ünlü bir müzisyen A. T. Danilevsky'yi tutmaya başlar. Bir çocuğu olan sınıflar için, ebeveynler ünlü piyanist franz schoerechner'ı davet etti. Buna ek olarak, yazarın geleceğinin oluşumu üzerinde önemli bir etki sağlandı: Vorontsov'un fastener müzisyeni, kemanlı bir çocuğu tanıttı ve Bester deneylerini teşvik eden Benedict Tseibich, Dargomyzhsky'nin vokal yeteneklerini geliştiren Benedict Tseibich.

1827'de, genç bir adam ofiste çalışmaya başlar, kamu hizmeti, nerede hareketli ve başarılı bir şekilde. Bu dönemde, önde gelen İtalyan yazarlarının ve müzisyenlerin birçok eseri gerçekleştirir. Besteci üzerinde büyük bir etki, 1835 baharında gerçekleşen M. I. Glinka ile tanıştı ve çalışıyordu.

1841'de Dargomyzhsky, ilk büyük çalışmalarında çalışmayı bitirir, halka açık olan bazı özel başarıları olmayan Opera "Esmeralda". Bu süre zarfında romantizasyonları yazar, vokal derslerini verir (ve genellikle kesinlikle ücretsiz). Birkaç yıl sonra, besteci hizmetten ayrılır ve iki yıl boyunca Avrupa'yı ziyaret eder, o zamanın çeşitli bestecileri, yazarları ve müzisyenleri karşılar, müzikal materyal ve folkloru eder. O opera "Vakha kutlamaları" yazıyor. Alexander Sergeevich'in eserleri arasında belirgin bir yer, 1848'den 1855'e kadar olan dönemde yazılmış Opera "Derid".

1960'larda Dargomyzhsky, Mazepa ve "Rogdana" operatörleri üzerinde çalışıyor, orkestra, vokal odası çalışmaları ve piyano için eserleri yazıyor. Ve 1866 - 1869'da, besteci, "küçük trajedilerden" birinin (A. S. Pushkin tarafından yazıldığı) birinin en ünlü yaratması, "Taş Misafir" olarak çalışıyor. Yazarın en ünlü çalışmalarını tamamlamak için zaman yok, "Taş Misafir" ts. A. Kyui.

1869 Şubat'taki ünlü yerli besteci 5 (17), 56 yaşında yaşayan dünyevi yolunu tamamladı. Sonuncusu tamamen yalnız geçirdiği son günler - büyük Rus bestecilerinden aile ne de varis yoktu.