„Ani nauka, ani technika, ani filozofia nie oddadzą w pełni duszy ludu. Czytajmy to tylko jako odzwierciedlone w zabytkach sztuki”.

Są artyści, których skala osobowości nie mieści się w osobistej twórczości artystycznej. Ale jednocześnie sztuka jest dla nich sposobem wyrażania najgłębszych uczuć, najbardziej ważne pomysły... Twórczość Nicholasa Roericha jest w najwyższym stopniu doskonała, oryginalna i charakterystyczna. Nie można go bezwarunkowo przypisać żadnemu z istniejących gatunków i nurtów w malarstwie: obrazy Mikołaja Roericha pod względem wykonania i treści nie są pomyślane ani z pejzażem, ani z wątkiem historycznym, ani z innym gatunkiem, innymi słowy Roerich zapoczątkował nowy kierunek w malarstwie. Guga Czohan

Mikołaj Roerich był jednym z wyjątkowych rosyjskich artystów XX wieku - stworzył tak wiele w swoim życiu, jakby włożono w niego fizyczne i duchowe moce kilku osób.

Chłopiec, który dorastał na Wyspie Wasiljewskiej w zamożnej petersburskiej rodzinie, Nicholas Roerich był przygotowany do chodzenia w sanitariuszu ścieżka życia jego ojciec, znany notariusz. Ale już w młodości Roerich przejawiał się jako osoba niewspółmierna w większych i głębszych możliwościach i celach - jego hobby była reżyseria teatralna i numizmatyka, mineralogia i literatura, sztuka i botanika, hobby myśliwskie i muzyczne... Spośród wszystkich różnorodnych zainteresowań stopniowo wyłoniła się sztuka i historia . A po ukończeniu gimnazjum silnie ukształtowało się pragnienie bycia artystą.

W 1893 r. Nikołajłączy swoje życiowe cele z instrukcjami ojca, zapisując się jednocześnie na wydział prawa Uniwersytetu w Petersburgu i Akademii Sztuk Pięknych. W jego charakterze jako bardzo młodego człowieka ukształtowały się już główne cechy - solidność, celowość, w każdym biznesie, rzadka wytrzymałość i ciężka praca. Stały się podstawą tego, co zostało zrobione Roerich w życiu.

Wybrawszy gatunek historyczny, mimo że jego nauczycielem był wielki malarz pejzażowy A.I. Kuindzhi, Roerich w swoich pierwszych pracach studenckich przedstawia wygląd starożytnego narodu rosyjskiego - Światopełka Przeklętego, Jarosławna. Jego znajomość z V.V. Stasov – krytyk sztuki, który w swoich pracach podkreślał znaczenie Starożytna Ruś, prowadzi Roerich do świetnego pomysłu, który zdeterminował jego twórczość na długie lata. Nad słynną serią obrazy„Początek Rosji. Słowianie” pracował od 1897 roku, a pierwszy obraz - - kupił P.M. Tretiakow bezpośrednio z wystawy akademickiej.

Planował umieścić cały cykl w swojej galerii na ścianach. Pod pędzlem artysty powstała starożytna historia bez nadmiernej egzotyki. Jej dramat odzwierciedlają dzieła takie jak „”, przedstawiające pogańskie sanktuarium

lub „”, gdzie wrony, prorocze ptaki, naoczni świadkowie przeszłości stają się symbolicznymi zwiastunami budzącej grozę przyszłości.

Na twórczość tego okresu wpłynął również wpływ mitologii skandynawskiej, która stała się dla Roericha ważnym źródłem obrazów artystycznych także dlatego, że sam należał do starożytnej skandynawskiej rodziny, która zaczęła służyć Rosji od czasów Piotra I. „Jego myśli a smak jest Varangian” – pisał o Roerichu A. Benois. Bohaterami wielu prac stali się Waregowie, północni sąsiedzi Rosjan - na obrazie przedstawił ich artysta spacerujący po morzu na swoich bajecznych statkach.

Pejzaż na obrazach Roericha stał się jednym z głównych środków wyrazu, jego odległe horyzonty zdają się przywoływać do nieznanych światów. Szczególnie poetycko ucieleśniony przez niego „Kamienna Północ”- artysta subtelnie odczuł dyskretne piękno tego regionu, jego duchową esencję. Na obrazie, namalowanym w Finlandii, wizerunek chrześcijańskiego świętego jest jak kamerton powściągliwego, a zarazem wyrafinowanego północnego pejzażu. Dekoracyjna, ostra w rytmie, solidna w formie, bogata kolorystycznie i dźwięczna cecha malarstwa Roericha, mówi o Roerichu tkwiącym w mistrzach epoki secesji. Sztuki wysoko cenione przez V.A. Sierow, W.I. Surikov osiągnął nowe wyżyny swoim historycznym gatunkiem i wzbogacił skoncentrowaną poetycką fikcją.

Do serii słowiańskiej Roerich przylegał do innego malowniczego „apartamentu” - szkiców starożytnej architektury rosyjskiej, przedstawiającej „kamienną kronikę” Rosji. Studiowanie zabytków architektury i zabytków artystycznych, Roerich w latach 1903-1904. przejechał ponad czterdzieści rosyjskich miast. W samych formach świątyń, wież, murów twierdzy ucieleśniał dla niego surowy i potężny duch jego przodków - jednym z najlepszych studiów w serii był obraz Kremla Rostowskiego.

Roerich stał się jednym z pierwszych badaczy Stare rosyjskie ikony co skłoniło go do malarstwo religijne... Starożytna kultura rosyjska przypominała w swoich obrazach dzieła teatralne artysty. W 1907 roku Roerich zaprojektował produkcję starożytnej tajemnicy „Trzech mędrców” tworząc dla niej wykwintny kolorowy szkic scenerii” Drzewo jaskiniowe". Później pracował przy wystawianiu spektakli „Rosyjskie pory roku” w Paryżu - zaprojektowany „Pskowit” N. Rimski - Korsakow, balet „Święta wiosna”, stworzony wspólnie z I. Strawińskim, "Tańce połowieckie" z opery A. Borodin „Książę Igor”... Szkice scenerii i inne zostały zawarte w pełna inscenizacja „Książę Igor” w Londynie w 1914 roku. Dekoracje Roericha urzekły wyrafinowaną europejską publiczność swoim historyzmem i blaskiem.

Tempera, gwasz, tusz, ołówek na papierze naklejone na karton.

1908. Papier na tekturze, pastel, tempera, węgiel, ołówek.

1908. Papier na tekturze, pastel, węgiel, gwasz. 52x70,5

Życie artysty, jak najbardziej nasycone pracą, związane ze wszystkimi nowymi i ostrymi procesami zachodzącymi w rosyjskim życiu duchowym i kulturze na przełomie wieków, zawierało historię spotkania i szczęśliwego związku z Eleną Iwanowną Szaposznikową - „przyjaciel” i „inspirator”, wierny pomocnik i towarzysz do końca życia.

W trudnym czasie wojny i rewolucji rodzina artysty przebywała w Karelii w małym miasteczku, aw 1918 r. pozostała szczelnie odcięta od Rosji zamkniętą granicą rosyjsko-fińską. Od tego czasu życie artysty i jego rodziny zaczyna się poza ojczyzną.

Mieszkając od ponad 20 lat w Indiach, artysta stworzył ogromną serię pejzaży Himalajów, uchwyconych o różnych porach roku i dnia. Na manierę Roericha wpłynęło malarstwo tybetańskie, ale zachowało ono również swoją oryginalność. Najważniejszą rzeczą w jego malarstwie jest symbolika obrazów. Ludzie w jego pracach żyją otoczeni górami i wydają się być przepełnieni ich twardością i czystością, jak powiedział Roerich, „ucząc się od kamieni wytrwałości”. Wizerunki najwyższych himalajskich szczytów - Chomolungma (Everest) i Kanczendzongi - przypomniały artyście o legendarnej krainie uniwersalnego szczęścia ukrytej za górami, którą Tybetańczycy nazywali Szambala. Wiele obrazów Roerich poświęcony Szambali - odwiecznemu marzeniu ludzkości.

X artysta, scenograf, filozof, pisarz, podróżnik, archeolog, osoba publiczna – lista ról Nicholasa Roericha nie ma końca. Sporządził pierwszą międzynarodową umowę o ochronie wartości kulturowych i stworzył filozoficzne nauczanie „Żywa etyka”, wskrzesił dawne rosyjskie rzemiosło i zaprojektował spektakle teatralne na rosyjskie sezony Siergieja Diagilewa. Obrazy Mikołaja Roericha są przechowywane w Muzeum Rosyjskim, Galerii Trietiakowskiej, Muzeum Sztuki Orientalnej i kolekcjach prywatnych na całym świecie.

Nicholas Roerich – „Podróż do starożytności”

Nicholas Roerich urodził się w 1874 roku w Petersburgu. Jego ojciec był znanym notariuszem i osobą publiczną, matka pochodziła z rodziny kupieckiej. Chłopiec otrzymał doskonałe wykształcenie: w wieku ośmiu lat wstąpił do jednej z najlepszych prywatnych szkół w Petersburgu - gimnazjum Karola von Maya.

Rodzina spędziła letnie i zimowe wakacje w wiejskiej posiadłości Izvara w regionie Sankt Petersburga. Tutaj młody Roerich zbierał zielnik i minerały, badał lokalne zwierzęta i ptaki. Jako dziecko zaczął zajmować się archeologią: prowadził wykopaliska, sporządzał mapy reliefowe, szczegółowo opisywał znaleziska. W Izvarze Mikołaj Roerich spotkał słynnego archeologa Lwa Iwanowskiego i pomógł mu w badaniach archeologicznych lokalnych kurhanów.

Chłopak interesował się historią i epopeją ziemi Izvara, z entuzjazmem spisywał eposy, legendy i opowieści ludowe, które zasłyszał od okolicznych mieszkańców. Później wątki tych prac stanowiły podstawę jego obrazów. Po raz pierwszy zdolności artystyczne chłopca zauważył przyjaciel rodziny - rzeźbiarz Michaił Mikeshin. Został pierwszym nauczycielem przyszłego artysty.

Ojciec nie wspierał hobby syna i chciał, aby kontynuował rodzinny interes. Mikołaj Roerich nie mógł sprzeciwić się rodzicom, więc po prywatnym gimnazjum wstąpił na wydział prawa Uniwersytetu w Petersburgu. W tym samym czasie młody człowiek zdał egzaminy w Cesarskiej Akademii Sztuk. Jego pierwszym dużym sukcesem był obraz dyplomowy „Posłaniec”, za który Roerich otrzymał tytuł artysty. W 1897 ukończył Akademię Sztuk Pięknych, a rok później – uniwersytet.

Cała biografia Mikołaja Roericha związana jest z rosyjską historią i kulturą. Zainteresowanie młodego badacza wzrastało z roku na rok. Jako student został członkiem Rosyjskiego Towarzystwa Archeologicznego i prowadził wykopaliska w wielu rosyjskich prowincjach, studiował folklor. W 1903 artysta wyjechał do wielka przygoda w całej Rosji. Odwiedził ponad 40 miast słynących z antycznych zabytków.

Mikołaja Roericha. Ziemskie zaklęcie. 1907. Państwowe Muzeum Rosyjskie

Mikołaja Roericha. Buduj wieże. 1903. Państwowe Muzeum Wschodu

Mikołaja Roericha. Zegarek. 1905. Państwowe Muzeum Rosyjskie

Podczas podróży narodziła się cała seria obrazów - „Początek Rosji, Słowianie”. Na nich artysta odzwierciedlił swoją mistyczną ideę przodków. W swojej „podróży przez dawne czasy” Roerich badał korzenie kultury rosyjskiej, fotografował antyki, pisał artykuły o wartości starożytnej sztuki rosyjskiej.

„Czas na Rosjanina wykształcona osoba uczyć się i kochać Rosję. Czas, aby ludzie świeccy, znudzeni bez nowych wrażeń, zainteresowali się wysokimi i znaczącymi, którym jeszcze nie byli w stanie oddać należnego im miejsca, które zastąpią szarą codzienność wesołym, pięknym życiem.”

Mikołaja Roericha

Mikołaj Roerich zakończył swoją podróż przez starożytne rosyjskie miasta w Talashkino - w posiadłości patronki Marii Tenishevy. Tutaj, wraz z artystami Michaiłem Vrubelem, Aleksandrem Benois i Konstantinem Korovinem, Roerich przywrócił techniki dawnego rosyjskiego rzemiosła i tradycje rzemiosła ludowego. Na warsztatach artystycznych tworzył szkice do mozaiki i malarstwa w starożytnych technikach. Jednym z najbardziej znanych dzieł jest wystrój w kościele Ducha Świętego w Talashkino.

Artysta, archeolog, redaktor i naukowiec

Talent Nicholasa Roericha przejawiał się w różnych dziedzinach. Pracował jako redaktor w czasopiśmie „Stare lata”, w dużych wydaniach „Historia sztuki rosyjskiej” pod wydanie ogólne Igor Grabar i „Rosyjska ikona”. Jako archeolog brał udział w wykopaliskach kurhanów na terenie prowincji nowogrodzkiej i twerskiej. Jako artysta tworzył mozaiki i malowidła ścienne do kościołów, dworców i domów. Jako dekorator projektował spektakle operowe, baletowe i dramatyczne, jako mistrz grafiki książkowej i magazynowej - różne publikacje.

Wraz z motywem staroruskim w twórczości Mikołaja Roericha zaczęły pojawiać się motywy orientalne. Studiował filozofię Wschodu, zbierał przedmioty sztuki japońskiej, napisał kilka esejów o Japonii i Indiach, tworzył obrazy o motywach indyjskich - „Devassari Abuntu”, „Devassari Abuntu z ptakami”, „Granica królestwa”, „Mądrość z Manu”.

Mikołaja Roericha. Devassari Abuntu. 1905

Mikołaja Roericha. Devassari Abuntu z ptakami. 1905

Mikołaja Roericha. Granica Królestwa. 1916

W swojej sztuce artysta łączył realizm i symbolikę, dając duże skupienie kolor. Prawie porzucił olej i przeszedł na technikę temperową: dużo eksperymentował z kompozycją farb, stosował metodę nakładania jednego tonu na drugi. Oryginalność jego prac została dostrzeżona przez wielu krytyków: w latach 1907-1918 ukazało się w Rosji i Europie dziewięć monografii i kilkadziesiąt pism artystycznych poświęconych twórczości Roericha.

W 1916 r. z powodu ciężkiej choroby Nicholas Roerich pod namową lekarzy przeniósł się wraz z rodziną do Finlandii. Po rewolucji 1917 roku Finlandia zamknęła granicę z Rosją, a Roerichowie zostali odcięci od młodego ZSRR. Kilka jego wystaw odbyło się z powodzeniem za granicą.

W 1919 rodzina Roerichów przeniosła się do Londynu. Tutaj zostali członkami okultystycznego Towarzystwa Teozoficznego. Nicholas Roerich i jego żona Helena założyli nową doktrynę filozoficzną „Żywa etyka” – o wewnętrznej przemianie, ujawnieniu zdolności i opanowaniu kosmicznej energii.

Rok później na zaproszenie dyrektora Chicago Institute of Arts Nicholas Roerich wraz z rodziną przeniósł się do Stanów Zjednoczonych. W Ameryce zorganizował zakrojoną na szeroką skalę trzyletnią podróż po 30 amerykańskich miastach, stworzył szkice kostiumów i scenografii dla Opery w Chicago, wykładał sztukę rosyjską, edukację etyczną i estetyczną. W tych latach artysta namalował cykl obrazów „Nowy Meksyk”, „Suita oceanu”, „Sny mądrości” oraz serię obrazów „Sancta” („Święci”) o życiu rosyjskich świętych i ascetów.

„Mistrz gór” Nicholas Roerich

W 1923 Roerich opuścił Amerykę i udał się do Paryża, a następnie do Indii, gdzie zorganizował zakrojoną na dużą skalę ekspedycję środkowoazjatycką. W tym czasie prowadził badania archeologiczne i etnograficzne m.in różne części Asia studiowała rzadkie rękopisy, zbierała materiały językowe i dzieła folklorystyczne, opisywała lokalne zwyczaje, pisała książki „Serce Azji”, „Ałtaj – Himalaje”. W ciągu tych lat artysta stworzył około 500 płócien. Odzwierciedlały malowniczą panoramę trasy wyprawy.

Obszerne materiały naukowe zebrane przez Rerichów podczas wyprawy wymagały usystematyzowania i przetworzenia. Po podróży para założyła Instytut Studiów Himalajskich w Nowym Jorku, a następnie Instytut „Urusvati” (przetłumaczony z sanskrytu „Światło Gwiazdy Porannej”) w Himalajach, w dolinie Kullu.

W 1928 roku Nicholas Roerich przygotował projekt Traktatu o Ochronie Dóbr Kultury – Pakt Roerich. Pakt stał się pierwszym międzynarodowym aktem poświęconym ochronie dóbr kultury i jedyną umową w tej dziedzinie, która została przyjęta przez społeczność międzynarodową przed II wojną światową. Dla niego Roerich był dwukrotnie nominowany do Pokojowej Nagrody Nobla, ale nigdy jej nie otrzymał.

Od końca 1935 roku Roerich mieszkał na stałe w Indiach. Ten okres jest jednym z najbardziej owocnych w jego twórczości. Przez 12 lat namalował ponad tysiąc obrazów. W tym czasie ukazały się dwie nowe książki Mikołaja Roericha i kilka tomów esejów literackich. W Indiach powstały serie „Shambhala”, „Chinggis Khan”, „Kuluta”, „Kulu”, „Holy Mountains”, „Tybet”, „Ashrams”, dla których krytycy sztuki nazwali Roericha „mistrzem gór” .

Mikołaja Roericha. Szambala Daik (Przesłanie Szambali). 1931

Mikołaja Roericha. Czintamani. 1935-1936

Mikołaja Roericha. Pieśń Szambali. Tangla. 1943

Podczas II wojny światowej ponownie zwrócił się w swojej pracy na temat swojej ojczyzny i stworzył szereg obrazów wykorzystujących obrazy z historii Rosji - „Kampania Igora”, „Aleksander Newski”, „Partyzanci”, „Zwycięstwo”, „The Bohaterowie się obudzili”.

Nicholas Roerich zmarł w 1947 roku w Indiach, w dolinie Kulu w Himalajach.

Roerich Mikołaj Konstantinowicz (1874 - 1947)

Nicholas Roerich należy do galaktyki wybitnych postaci kultury rosyjskiej i światowej. Artysta, naukowiec, podróżnik, osoba publiczna, pisarz, myśliciel – jego wieloaspektowy talent dorównuje rozmiarami tylko tytanom renesansu. Twórcze dziedzictwo N.K. Roerich jest ogromny – ponad siedem tysięcy obrazów rozsianych po całym świecie, niezliczone dzieła literackie – książki, eseje, artykuły, pamiętniki…

Mikołaj Roerich urodził się 9 października 1874 roku w Petersburgu w rodzinie słynnego notariusza Konstantina Fiodorowicza Roericha.

Od dzieciństwa pociągało go malarstwo, archeologia, historia, a przede wszystkim najbogatsze dziedzictwo kulturowe Wschodu. Wszystko to, połączone razem, dało później niesamowity wynik i sprawiło, że dzieło Nikołaja Konstantinowicza było wyjątkowe i jasne.

Po ukończeniu Gimnazjum im. Karola Maja w 1893 r. Mikołaj Roerich wstąpił na wydział prawa Uniwersytetu w Petersburgu (dyplom w 1898 r.) i jednocześnie Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych. Od 1895 studiuje w pracowni słynnego Arkhipa Iwanowicza Kuindzhiego. W tym czasie ściśle komunikuje się ze znanymi postaciami kultury tamtych czasów - V.V. Stasow, tj. Repin, NA Rimski-Korsakow, D.V. Grigorowicz, S.P. Diagilew.

W 1897 r. N.K. Roerich ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Petersburgu, a jego obraz dyplomowy „Posłaniec” został nabyty przez słynnego kolekcjonera dzieł sztuki rosyjskiej P.M. Tretiakow.

Już w wieku 24 lat Nikołaj Konstantinowicz został zastępcą dyrektora Muzeum Cesarskiego Towarzystwa Zachęty Sztuki i jednocześnie asystentem redaktora magazynu artystycznego „Świat Sztuki”.

W 1899 poznał Elenę Iwanownę Szaposznikową, która stała się dla niego wierną towarzyszką i duchową towarzyszką do końca życia. Jedność poglądów i głęboka wzajemna sympatia bardzo szybko przerodziły się w silne i drżące uczucia iw październiku 1901 roku młodzi ludzie wzięli ślub. Przez całe życie pójdą w parze, uzupełniając się twórczo i duchowo. Elena Iwanowna podzieli wszystkie aspiracje i przedsięwzięcia Nikołaja Konstantinowicza. W 1902 r. będą mieli syna Jurija, przyszłego orientalistę, aw 1904 r. Światosława, który wybierze tę samą drogę, co jego ojciec.

W swoich książkach N.K. Roerich nazwał Elenę Iwanowną „inspiratorem” i „przyjacielem”. Pokazywał ją pierwszy co nowy obraz i wysoko ceniła jej intuicję artystyczną i delikatny smak. Wiele płócien artysty powstało na podstawie obrazów, myśli i twórczych spostrzeżeń Eleny Iwanowny. Ale jej pomysły były nie tylko w jego obrazach - trudno wymienić przynajmniej jeden obszar działalności N.K. Roerich, gdziekolwiek są. Elena Iwanowna zawsze będzie stać za każdym twórczym działaniem Nikołaja Konstantinowicza, za jego wierszami i baśniami, za jego obrazami i podróżami. Według S.N. Roerich: „Współpraca N [Ikołaja] K [onstantinowicza] i E [Leny] I [Wanowny] była najrzadszym połączeniem pełnobrzmiącego dźwięku na wszystkich płaszczyznach. Uzupełniając się nawzajem, wydawały się łączyć w najbogatszą harmonię ekspresji intelektualnej i duchowej ”.

W latach 1903 - 1904. N.K. Roerich wraz z żoną podróżuje po starożytnych rosyjskich miastach Rosji. Odwiedzili ponad 40 miast słynących z antycznych zabytków. Celem tej „podróży przez starożytność” było zbadanie korzeni kultury rosyjskiej. Efektem podróży był nie tylko duży cykl obrazów artysty, ale także pierwsze artykuły autorstwa N.K. Roericha, w którym jako jeden z pierwszych poruszył kwestię ogromnej… wartość artystyczna Stare rosyjskie malarstwo ikon i architektura.

Do tego samego okresu należą również prace artysty o tematyce religijnej, wykonane w formie malowideł ściennych i szkiców mozaiki dla rosyjskich cerkwi.

Wieloaspektowy talent Mikołaja Roericha wyraźnie przejawiał się w jego twórczości do spektakli teatralnych. Podczas słynnych „Rosyjskich Pór Roku” S. Diagilewa, zaprojektowanych przez N.K. Roerich prowadził „Tańce połowieckie” z „Księcia Igora” Borodina, „Kobietę Pskowitkę” Rimskiego-Korsakowa, balet „Święto wiosny” do muzyki Strawińskiego. Dzięki Elenie Iwanowna Nikołaj Konstantinowicz zapoznał się z dziełami wybitnych myślicieli Indii - Ramakriszny i Vivekanandy, z twórczość literacka R. Tagore, razem studiowali Upaniszady.

Znajomość myśli filozoficznej Wschodu znalazła odzwierciedlenie w pracach N.K. Roericha. Jeśli w wczesne obrazy wątki określające artystę były starożytne pogańska Ruś, barwne obrazy ludowej epopei, nieskazitelną wielkość wciąż nietkniętego żywiołu przyrody („Buduje się miasto”, „Idole”, „Goście zagraniczni” itp.), a od połowy XX wieku motyw Indii a Wschód jest coraz częściej słyszany na jego płótnach i dziełach literackich.

W 1916 roku z powodu ciężkiej choroby płuc N.K. Pod naciskiem lekarzy Roerich przeniósł się wraz z rodziną do Finlandii (Serdobol), nad brzegiem jeziora Ładoga. Bliskość Piotrogrodu pozwalała od czasu do czasu udać się do miasta nad Newą i zajmować się sprawami Szkoły Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych. Jednak po rewolucyjnych wydarzeniach 1917 roku Finlandia zamknęła granice z Rosją i N.K. Roerich i jego rodzina zostali odcięci od ojczyzny.

W 1919 roku, po otrzymaniu zaproszenia ze Szwecji, Nikołaj Konstantinowicz podróżuje z wystawami do krajów Skandynawii, a jesienią tego samego roku przyjmuje zaproszenie S.P. Diagilew zaaranżuje rosyjskie opery w Londynie do muzyki M.P. Musorgski i A.P. Borodin i wraz z rodziną wyjeżdża do Anglii.

W 1920 roku N.K. Roerich otrzymał od dyrektora Instytutu Sztuki w Chicago propozycję zorganizowania dużej trasy wystawienniczej po 30 miastach w Stanach Zjednoczonych. Nikołaj Konstantinowicz przyjmuje to zaproszenie i wraz z rodziną opuszcza Londyn.

N.K. Roerich był jednym z nielicznych myślicieli XX wieku, którzy dogłębnie rozumieli prawdziwe znaczenie Kultury, jej decydującą rolę w rozwoju ludzkości. „Kultura opiera się na Pięknie i Wiedzy” – napisał. I powtórzył znane zdanie Dostojewskiego z niewielką poprawką: „Świadomość piękna uratuje świat”. To sformułowanie zawiera prawie całe znaczenie kosmicznej ewolucji, która przechodzi od chaosu do porządku, od prostych do złożonych, od systemu do piękna. Piękno postrzegane jest przez człowieka jedynie poprzez Kulturę, której integralną częścią jest kreatywność. Zostało to również wspomniane w księgach Living Ethics, w których tworzeniu Rerichowie brali bezpośredni udział. Elena Iwanowna spisała, a Nikołaj Konstantinowicz uwiecznił kosmiczne idee Żywej Etyki w pięknych artystycznych obrazach.

Urzeczywistniając te idee, N.K. Roerich zapoczątkował szeroką gamę działań kulturalnych i edukacyjnych w Ameryce. W listopadzie 1921 roku w Nowym Jorku otwarto Master Institute of United Arts, którego głównym celem było zbliżenie narodów poprzez kulturę i sztukę. Niemal równocześnie z nim powstało w Chicago stowarzyszenie artystów „Cor Ardens” („Płonące Serca”), a w 1922 roku powstało Międzynarodowe Centrum Kultury „Corona Mundi” („Korona Świata”). W listopadzie 1923 r. swoje podwoje otworzyło nowojorskie Muzeum Nicholasa Roericha, zawierające najbogatszą kolekcję obrazów artysty. Instytucje założone przez Nicholasa Roericha stały się głównymi ośrodkami kultury w Ameryce, jednocząc wokół siebie wielu wybitnych artystów.

Następnie, w 1923 roku, spełniło się ukochane marzenie mistrza - 2 grudnia N.K. Roerich i jego rodzina przybywają do Indii. Tu zaczynają się przygotowania do najważniejszej podróży w życiu wielkiego artysty – wyprawy w trudno dostępne rejony Azji Środkowej. Obszary te od dawna przyciągają uwagę N.K. Roerich nie tylko jako artysta, ale także jako naukowiec, który interesował się szeregiem problemów związanych z migracjami na świecie starożytnych ludów oraz poszukiwaniem wspólnego źródła kultur słowiańskich i indyjskich. Oprócz celów czysto naukowych ekspedycja miała ważne zadanie ewolucyjne. Najtrudniejsza trasa wyprawy wiodła przez Sikkim, Kaszmir, Ladakh, Chiny (Xinjiang), Rosję (z przystankiem w Moskwie), Syberię, Ałtaj, Mongolię, Tybet, przez niezbadane regiony Trans-Himalajów. Znaczenie i wyniki tej wyjątkowej wyprawy nie zostały jeszcze w pełni docenione przez współczesną naukę geograficzną. Tymczasem po spełnieniu marzenia Przewalskiego i Kozłowa wyprawa Mikołaja Roericha była triumfem rusycystyki Azji Środkowej. Ze względu na wyjątkowość trasy i zebrane materiały może słusznie zająć szczególne miejsce wśród największych wypraw XX wieku. Podróż trwała od marca 1925 do maja 1928. Po raz pierwszy na mapach zaznaczono dziesiątki nowych szczytów i przełęczy, odkryto stanowiska archeologiczne i znaleziono najrzadsze rękopisy. Zebrano ogromny materiał naukowy, napisano książki („Serce Azji”, „Ałtaj - Himalaje”), powstało około pięciuset obrazów, w których artysta uwiecznił wyjątkowy i cudowny świat, świat o wysokim pięknie.

Pod koniec wyprawy w lipcu 1928 r. N.K. Roerich założył Instytut Studiów Himalajskich „Urusvati”, co w tłumaczeniu z sanskrytu oznacza „Światło Gwiazdy Porannej”. Tam, w dolinie Kulu, w Himalajach Zachodnich, znajduje swój dom Nikołaj Roerich i jego rodzina. Tutaj w Indiach i ostatni minie okres życia artysty.

W latach 1934-1935 Nicholas Roerich kierował ekspedycją w rejony Mongolii Wewnętrznej, Mandżurii i Chin, zorganizowaną przez Departament Rolnictwa USA w celu zbadania roślin odpornych na suszę. Podczas wyprawy prezes Muzeum Nicholasa Roericha w Nowym Jorku i N.K. Roerich, amerykański biznesmen Louis Horsch, po sfałszowaniu dokumentów i oczernieniu swojego Nauczyciela, nielegalnie przejmuje pakiet akcji należący do Muzeum i deklaruje się jego właścicielem. Potajemnie wyjmuje obrazy, z których część zatrzymuje dla siebie. Większość obrazów została zlicytowana i nadal zdobi prywatne kolekcje amerykańskich kolekcjonerów. Po pewnym czasie oddani Rerichom pracownicy pozyskali dla Muzeum nową siedzibę i wykupili znaczną część obrazów.

N.K. Roerich kontynuuje swoją międzynarodową działalność kulturalna... W swoich esejach filozoficznych i artystycznych tworzy zupełnie nową koncepcję Kultury opartą na ideach Żywej Etyki. Kultura, według N.K. Roerich, jest ściśle związany z problemami kosmicznej ewolucji ludzkości i jest „największą podstawą” tego procesu.

W szerokim pojęciu Kultury N.K. Roerich zamieścił syntezę najlepszych osiągnięć dusza ludzka z zakresu doświadczenia religijnego, nauki, sztuki, edukacji. To Nicholas Roerich jako pierwszy sformułował podstawowa różnica Kultury z cywilizacji. Jeśli Kultura jest powiązana ze światem duchowym człowieka w jego twórczym wyrażaniu siebie, to cywilizacja jest jedynie zewnętrznym układem życia ludzkiego we wszystkich jego materialnych, cywilnych aspektach. Identyfikacja cywilizacji i kultury, przekonywał Nikołaj Konstantinowicz, prowadzi do pomieszania tych pojęć, do niedoceniania czynnika duchowego w rozwoju ludzkości. „Bogactwo samo w sobie nie daje jeszcze Kultury. Ale poszerzenie i wyrafinowanie myślenia i poczucie Piękna nadają tej wyrafinowaniu, szlachetności ducha, która wyróżnia osobę kulturalną. To on może zbudować świetlaną przyszłość dla swojego kraju ”. Wychodząc z tego, ludzkość musi nie tylko rozwijać Kulturę, ale także musi ją chronić.

W latach 30., przewidując zbliżające się zagrożenie wojną, N.K. Roerich opracowuje projekt specjalnego paktu o ochronie dóbr kultury podczas wojen i konfliktów domowych. Pakt Roericha zawierał wielką wartość edukacyjną. „Pakt o Ochronie Skarbów Kultury jest potrzebny nie tylko jako oficjalny organ, ale jako prawo oświatowe, które od pierwszych dni szkolnych będzie kształcić młode pokolenie o szlachetnych ideach zachowania prawdziwe wartości całej ludzkości”. Ta inicjatywa kulturalna została wsparta w największym stopniu szerokie kręgi społeczność światowa. Pomysł artysty z zadowoleniem przyjęli R. Rolland, B. Shaw, R. Tagore, A. Einstein. Podpisanie Paktu nastąpiło 15 kwietnia 1935 roku w Białym Domu w Waszyngtonie. Początkowo dokument ratyfikowało 21 krajów kontynentu amerykańskiego. Następnie, w 1954 r., Pakt Roericha stanowił podstawę Haskiej „Międzynarodowej konwencji o ochronie dóbr kultury w razie konfliktu zbrojnego” i proponowanego N.K. Roerich, specjalna flaga, Sztandar Pokoju, deklarująca nienaruszalność wszystkich skarbów kultury i sztuki, do dziś powiewa nad wieloma instytucjami kulturalnymi i oświatowymi na całym świecie.

Od pierwszych dni II wojny światowej Mikołaj Roerich wykorzystywał każdą okazję, aby pomóc Ojczyźnie, nawet gdy był od niej daleko. Wraz z najmłodszym synem S.N. Razem z Roerichem organizuje wystawy i sprzedaż obrazów, a cały dochód przekazuje na fundusz Armii Czerwonej. W gazetach publikowane są liczne artykuły, są przemówienia radiowe w obronie narodu radzieckiego. Nie ma ani jednej nuty przygnębienia i zamieszania. Nawet w większości krytyczne dni wojna - tylko zaufanie do zwycięstwa narodu rosyjskiego: „Kłóciliśmy się z wieloma prętami, wątpiąc. Fałszywi prorocy przepowiadali wszelkiego rodzaju kłopoty, ale zawsze mówiliśmy: „Moskwa ostanie!”, „Leningrad ostanie!”, „Stalingrad ostanie!” Więc stawiali opór! Niezwyciężona armia rosyjska stała się cudem całego świata! ”, napisał Nikołaj Konstantinowicz w swoim artykule„ Chwała ”w 1943 r.

W tych groźnych dla Rosji latach artysta w swojej twórczości ponownie zwraca się do tematu ojczyzna... W tym okresie tworzy szereg obrazów – „Książę Igor”, „Aleksander Newski”, „Partyzanci”, „Zwycięstwo”, w których, wykorzystując obrazy historii Rosji, przepowiada zwycięstwo narodu rosyjskiego nad faszyzmem.

Roerich Mikołaj Konstantinowicz (1874 - 1947)

Nicholas Roerich należy do galaktyki wybitnych postaci kultury rosyjskiej i światowej. Artysta, naukowiec, podróżnik, osoba publiczna, pisarz, myśliciel – jego wieloaspektowy talent dorównuje rozmiarami tylko tytanom renesansu. Twórcze dziedzictwo N.K. Roerich jest ogromny – ponad siedem tysięcy obrazów rozsianych po całym świecie, niezliczone dzieła literackie – książki, eseje, artykuły, pamiętniki…

Mikołaj Roerich urodził się 9 października 1874 roku w Petersburgu w rodzinie słynnego notariusza Konstantina Fiodorowicza Roericha.

Od dzieciństwa pociągało go malarstwo, archeologia, historia, a przede wszystkim najbogatsze dziedzictwo kulturowe Wschodu. Wszystko to, połączone razem, dało później niesamowity wynik i sprawiło, że dzieło Nikołaja Konstantinowicza było wyjątkowe i jasne.

Po ukończeniu Gimnazjum im. Karola Maja w 1893 r. Mikołaj Roerich wstąpił na wydział prawa Uniwersytetu w Petersburgu (dyplom w 1898 r.) i jednocześnie Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych. Od 1895 studiuje w pracowni słynnego artysty Arkhipa Iwanowicza Kuindzhiego. W tym czasie ściśle komunikuje się ze znanymi postaciami kultury tamtych czasów - V.V. Stasow, tj. Repin, NA Rimski-Korsakow, D.V. Grigorowicz, S.P. Diagilew.

W 1897 r. N.K. Roerich ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Petersburgu, a jego obraz dyplomowy „Posłaniec” został nabyty przez słynnego kolekcjonera dzieł sztuki rosyjskiej P.M. Tretiakow.

Już w wieku 24 lat Nikołaj Konstantinowicz został zastępcą dyrektora Muzeum Cesarskiego Towarzystwa Zachęty Sztuki i jednocześnie asystentem redaktora magazynu artystycznego „Świat Sztuki”.

NK Roerich z synami. 1914 - 1915

W 1899 poznał Elenę Iwanownę Szaposznikową, która stała się dla niego wierną towarzyszką i duchową towarzyszką do końca życia. Jedność poglądów i głęboka wzajemna sympatia bardzo szybko przerodziły się w silne i drżące uczucia iw październiku 1901 roku młodzi ludzie wzięli ślub. Przez całe życie pójdą w parze, uzupełniając się twórczo i duchowo. Elena Iwanowna podzieli wszystkie aspiracje i przedsięwzięcia Nikołaja Konstantinowicza. W 1902 r. będą mieli syna Jurija, przyszłego orientalistę, aw 1904 r. Światosława, który wybierze tę samą drogę, co jego ojciec.

W swoich książkach N.K. Roerich nazwał Elenę Iwanowną „inspiratorem” i „przyjacielem”. Jako pierwszy pokazywał jej każdy nowy obraz i wysoko cenił jej intuicję artystyczną i delikatny gust. Wiele płócien artysty powstało na podstawie obrazów, myśli i twórczych spostrzeżeń Eleny Iwanowny. Ale jej pomysły były nie tylko w jego obrazach - trudno wymienić przynajmniej jeden obszar N.K. Roerich, gdziekolwiek są. Elena Iwanowna zawsze będzie stać za każdym twórczym działaniem Nikołaja Konstantinowicza, za jego wierszami i baśniami, za jego obrazami i podróżami. Według S.N. Roerich: „Współpraca N [Ikołaja] K [onstantinowicza] i E [Leny] I [Wanowny] była najrzadszym połączeniem pełnobrzmiącego dźwięku na wszystkich płaszczyznach. Uzupełniając się nawzajem, wydawały się łączyć w najbogatszą harmonię ekspresji intelektualnej i duchowej ”.

W latach 1903 - 1904. N.K. Roerich wraz z żoną podróżuje po starożytnych rosyjskich miastach Rosji. Odwiedzili ponad 40 miast słynących z antycznych zabytków. Celem tej „podróży przez starożytność” było zbadanie korzeni kultury rosyjskiej. Efektem podróży był nie tylko duży cykl obrazów artysty, ale także artykuły N.K. Roericha, w której jako jeden z pierwszych poruszył kwestię ogromnej wartości artystycznej starożytnego rosyjskiego malarstwa ikonowego i architektury.

Do tego samego okresu należą również prace artysty na temat chrześcijaństwa, wykonane w formie malowideł ściennych i szkiców mozaiki dla rosyjskich cerkwi.

Wieloaspektowy talent Mikołaja Roericha wyraźnie przejawiał się w jego twórczości do spektakli teatralnych. Podczas słynnych „Rosyjskich Pór Roku” S.P. Diagilew, zaprojektowany przez N.K. Roerich prowadził „Tańce połowieckie” z „Księcia Igora” A.P. Borodin, „Pskovityanka” N.A. Rimski-Korsakow, balet „Święto wiosny” do muzyki I.F. Strawińskiego.

Dzięki Elenie Iwanowna Nikołaj Konstantinowicz zapoznał się z dziełami wybitnych myślicieli Indii - Ramakryszny i Vivekanandy, z twórczością literacką R. Tagore, razem studiowali Upaniszady.

Znajomość myśli filozoficznej Wschodu znalazła odzwierciedlenie w pracach N.K. Roericha. Jeśli we wczesnych obrazach artysty definiującym tematem była starożytna pogańska Rosja, kolorowe obrazy ludowej epopei, nieskazitelna wielkość wciąż nietkniętego żywiołu naturalnego („Buduje się miasto”, „Bożki”, „Goście zagraniczni”, itd.), a następnie od połowy XX wieku motyw Indii i Wschodu jest coraz częściej słyszany na jego płótnach i dziełach literackich.

W maju 1917 r. z powodu ciężkiej choroby płuc N.K. Pod naciskiem lekarzy Roerich przeniósł się wraz z rodziną do Finlandii (Serdobol), nad brzegiem jeziora Ładoga. Bliskość Piotrogrodu pozwalała od czasu do czasu udać się do miasta nad Newą i zajmować się sprawami Szkoły Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych. Jednak po rewolucyjnych wydarzeniach 1917 roku Finlandia zamknęła granice z Rosją i N.K. Roerich i jego rodzina zostali odcięci od ojczyzny.

Mikołaj Roerich – wielki rosyjski artysta, pisarz, archeolog, filozof, podróżnik i osoba publiczna – urodził się w Petersburgu 9 października 1874 r.(13 grudnia 1947 r. - dzień wyjazdu).

Życie Nicholasa Roericha było ciągłym strumieniem dawania i służby.

Nikołaj Konstantinowicz był w stanie zadziwiająco zorganizować swój czas, nie tracąc ani minuty. Nie miał ani jednego zbędnego ruchu, jego mowa była życzliwa, ale skąpa i lakoniczna.

Światosław Nikołajewicz Roerich wspomina: „We wszystkich jego ruchach panowała zrównoważona harmonia. Nigdy się nie spieszył, a mimo to jego produktywność była niesamowita. Kiedykolwiek rysował lub pisał, robił to ze spokojną rozwagą. Kiedy pisał… nigdy nie poprawiał ani nie zmieniał zdań, a już najmniej myśli. Było to ciągłe postępowe dążenie do pewnego określonego celu i można to powiedzieć o całym jego życiu.”

Po zapoznaniu się z duchowymi naukami Wschodu, Roerich dochodzi do zrozumienia jedności podstaw prawdziwych duchowych nauk. Lubił powtarzać: „Najlepsze róże Wschodu i Zachodu są równie pachnące”. On napisał: „Nie umniejszam ani Zachodu, ani Południa, ani Północy, ani Wschodu, ponieważ w istocie te podziały nie istnieją. Cały świat jest podzielony tylko w naszych umysłach. Ale jeśli ta świadomość jest oświecona, wówczas zapala się w niej lampa ognistego zjednoczenia, a ognisty entuzjazm jest naprawdę nie do złamania ”. (N. Roerich. Moc światła)

„Rozpalając światła ducha, czy nie jest cudownie zdać sobie sprawę, że te same światła świecą również w innych krajach?”.(N. Roerich. Moc światła)

„Światło jest jedno, a brama do niego jest prawdziwie międzynarodowa…” (N. Roerich. Moc światła)

Zwieńczeniem wszystkich duchowych dążeń NK Roericha była jego wyprawa do Serca Azji.

Ta wyprawa miała najgłębsze znaczenie , co było związane ze specjalną misją planetarną, do której wypełnienia zostali wezwani Rerichowie.

Misją było dać zmianę świadomości ludzkości, pomóc jej wznieść się do nowy krok ewolucja duchowa poprzez nabycie prawdziwego zrozumienia podstaw życia, poprzez wprowadzenie do Kosmicznej Wiedzy i Piękna, które zawierają Doktrynę Życia - Żywą Etykę, czyli Agni Jogę.

Roerich musiał zostać zwiastunem Kultury i Pokoju w ich odnowionym rozumieniu, zwiastunem duchowych podstaw życia.

N.K. Roerich został wtajemniczony w głąb wiedza duchowa. On osobiście znał tych, którzy przekazali tę Wiedzę ludzkości... Ale „im więcej wiedzy, tym trudniej rozpoznać jej nosiciela. Wie, jak chronić niewyrażalne ”, (Braterstwo, 562), Nicholas Roerich był łatwy w użyciu i nigdy nie demonstrował swojej wiedzy.

Po powrocie z wyprawy transhimalajskiej działalność Roericha nabrała szczególnej intensywności i znaczenia. Przed nim stoi wysoki cel, co zostało wyrażone w krótkim ognistym apelu - « Pokój przez kulturę».

Przemawia do ogromnej publiczności w różnych miastach Europy i Ameryki z wykładami o nauce, sztuce, filozofii, pisze liczne artykuły i książki, utrzymuje kontakty z wieloma postępowymi naukowcami i organizacjami.

Szczególne miejsce we wszystkich jego działaniach zajmują kwestie kulturowe, jako zjawisko duchowe i uniwersalne.

Roerich odsłania pojęcie Kultury w zupełnie nowy sposób. Pisze: „ ... Kultura To ma dwa źródło- pierwszy druidyjski, drugi wschodni. Cult-Ur oznacza Honorowanie Światła.” (N. Roerich. Moc światła)

ZhE podkreśla szczególne znaczenie dzieł sztuki w mrocznych czasach kryzysu. Książka „Superprzyziemni” 122 mówi: „Moce ciemności doskonale zdają sobie sprawę z tego, jak wiele potężnych emanacji emitują przedmioty sztuki. Wśród nawału ciemności takie emanacje mogą być najlepszą bronią. Siły ciemności starają się albo zniszczyć przedmioty sztuki, albo przynajmniej odwrócić od nich uwagę ludzkości... Należy pamiętać, że odrzucona, pozbawiona uwagi praca nie może promieniować dobroczynną energią. Nie będzie żywego związku między zimnym widzem lub słuchaczem a zamkniętą kreacją…W ten sposób każdy kawałek żyje i przyczynia się do wymiany i akumulacji energii.”

Głęboka świadomość wartości Kultury i Sztuki doprowadziła N.K. do idei konieczności ich ochrony w obliczu nadciągającego chaosu i niebezpieczeństwa upadku cywilizacji ludzkiej. Tak się rodzi Pakt o ochronie dóbr kultury w czasie wojny.

Pomysł Paktu Roericha spotkał się z ciepłym poparciem wielu państw, wybitnych postaci nauki i sztuki oraz opinii publicznej.

15 kwietnia 1935 r. w Nowym Jorku podpisali Pakt Pokojowy przez prezydenta USA Roosevelta i przedstawicieli wszystkich krajów Ameryki Południowej.

Roerich powiedział, że tylko świadomość kultury i jej wprowadzenie we wszystkie dziedziny życia człowieka da drogę do pokoju i harmonii między narodami, da podstawę, która może zjednoczyć ludzi w ich najszlachetniejszych dążeniach.

Nauka Żywej Etyki mówi: „Moja pierwsza wiadomość do Nowej Rosji”. (Liście Ogrodu Moria. Zadzwoń. Przedmowa)

Lekki Nowa Rosja niósł N.K. Roericha do wszystkich krajów świata, dając innym narodom możliwość zbliżenia się do Nauki Nowej Epoki, nieprzypadkowo podanej w języku rosyjskim.

Życie Nicholasa Roericha było wielką służbą, która nigdy nie została przerwana.

Helena I. Roerich pisała: „… Guru nie ma jednej osobistej myśli, wszystko jest zdecydowanie ukierunkowane i oddane służbie Wspólnemu Dobru”. (Listy do Heleny Roerich. 17.12.1930)

Za życia Nicholas Roerich pisał z góry siedem tysięcy pięknych i niepowtarzalnych obrazów... Płótna artysty są kryształy skondensowanego światła, którym nasycone są dzieła jego rąk, dlatego mają zbawienny wpływ na tych, którzy je dostrzegają.

Obrazy Roericha podnoszą na duchu, uczą dostrzegać piękno Wszechświata, a ponadto mają właściwości lecznicze.

„... Wystawa jego obrazów zebrała dziesiątki tysięcy i wzniosła ponad ich wibracje w entuzjastycznym odbiorze wspaniałych kolorów i obrazów, które są im bliskie. Wielu od dawna zachowało pamięć o tym cudownym przypływie uczuć. Ile dobra zostało rozlane przez takie wpływy. Kto wie, ile osób odeszło, wyleczonych z rozpoczynającej się złej choroby, którzy zapomnieli o ciężkiej obrazie lub nieżyczliwej intencji – pod wpływem nowych wibracji, nowych myśli.” (Helena Roerich. 9.04.1948)

Kiedyś słynny biolog Boche zademonstrował N.K. Roerichowi proces obumierania roślin: „Teraz dam tej lilii truciznę, a zobaczysz, jak drży i więdnie”,- powiedział. Ale zamiast opadać, lilia uniosła się jeszcze wyżej. Naukowiec wykrzyknął: „Od dawna przewidywałem, że emanacje pewnych silnych energii powinny wpływać na otaczające procesy fizjologiczne. Zapobiegasz śmierci rośliny, odejdź ”. Rzeczywiście, kiedy Roerich odszedł, życie rośliny ustało. Błogosławiona energia emanująca od wielkiego humanisty zneutralizowała działanie trucizny na roślinę.

„Nie ma cudów na świecie!ISTNIEJE TYLKO ten lub inny STOPIEŃ WIEDZY.” ( Mahatmowie)

Nicholas Roerich, artysta, który stworzył ponad 7000 obrazów, myśliciel i osoba publiczna, naukowiec-badacz, filozof, wybitny bojownik o pokój na ziemi, bojownik o kulturę…

Ta niepełna lista uwarunkowań charakteryzuje działalność Mikołaja Roericha, który pozostawił światu takie dziedzictwo kulturowe, które będziemy musieli rozumieć przez ponad sto lat.

Na temat każdej ze stron jego wieloaspektowej pracy napisano już wiele tomów badań. Dzisiaj podkreślimy najważniejsze.

Po raz pierwszy w historii ludzkości z ust rosyjskiego artysty, który pochłonął całą moc Kultura narodowa, połączenie zostało wykonane: „Pokój przez kulturę”. To wezwanie staje się hasłem nadchodzącej Nowej Epoki.

Roerich uważał, że kopuła Kultury powinna obejmować wszystko – każdą sferę ludzkiej działalności.

Tylko przez kulturę możliwe rozwiązanie najbardziej palących problemów ludzkości, innymi słowy, jest kluczowa koncepcja jest jedynym warunkiem, który można postawić na podstawie oczyszczenia i przemiany życia na ziemi.

Wszyscy musimy zdać sobie sprawę, że dzisiejsza kultura jest decydującym momentem, kołem ratunkowym w odrodzeniu dawnych zasad moralności.

Nie da się zmienić społeczeństwa z dnia na dzień, kierując go w stronę duchowych wskazówek. Przed nami długa i wytrwała praca, kropla po kropli, która musi zacząć się od siebie.

Życie i dzieło wielkiego Mistrza

„Życie jest zawsze jasne. Lepsze niż samo życie, nadal nie możesz niczego wymyślić!”

Biografia Nicholasa Roericha w formacie audio, przygotowana przez Syberyjskie Towarzystwo Roericha:

okres rosyjski

Starożytna skandynawska rodzina Rerichów osiedliła się w Rosji nawet pod rządami Piotra I i dała państwu rosyjskiemu wielu mężów stanu i przywódców wojskowych.Nawiasem mówiąc, imię Roericha w niektórych artykułach jest napisane tak - Rmirih. Ale biorąc pod uwagę nasze i tak już wieloletnie tendencje w gramatyce rosyjskiej, kiedy słowo „choinka” piszemy jako „choinka”, możliwe jest, że taka podmiana litery miała miejsce w nazwisku Roericha na przestrzeni lat.

Jego ojciec Konstantin Fiodorowicz był znanym notariuszem i postacią publiczną. Matka - Maria Wasiliewna Kałasznikowa, pochodziła z rodziny kupieckiej.

W styczniu 1860 r. do Ostrowa przyjechał pierwszy pociąg na budowanej drodze St. Petersburg-Warszawa. Doprowadziło to do znajomościkreślarz (i przyszły notariusz)Główne Towarzystwo Rosyjskie szyny kolejowe Konstantyn Roerich i Maria Kałasznikowa. Pobrali się 16 października 1860 r. W katedrze Trójcy Świętej w mieście Ostrov.

Żona właściciela "umiała stworzyć atmosferę serdeczności i życzliwości". Główne obawy Marii Wasilijewnej wiązały się z rodziną i wychowaniem dzieci. Rodzice wychowywali je, jak to było w zwyczaju dla wszystkich dzieci dżentelmenów w Petersburgu, od najmłodszych lat zabierali je ze sobą do teatru i na koncerty.

W imieniu Marii Wasilijewnej nabyto majątek „Izvara”, w którym zagwarantowano dzieciom wolność wsi. Dzieciństwo i młodość Mikołaja Roericha były związane z majątkiem Izvara, który znajdował się niedaleko stacji Volosovo, poza Gatchiną. Posiadłość była otoczona gęstymi lasami, niedaleko niezamarzającego jeziora ze źródłami lodowymi. W salonie na ścianach wiszą obrazy, przed którymi długo stała mała Kola. Jeden był niesamowity: płonący od zachodzącego słońcawysokie góry:„…Okazało się, że to nic innego jak Kanchendenga! Skąd to się wzięło? Jak to zdobyłeś?” (Kanczendzonga to pasmo górskie w Himalajach na pograniczu Indii i Nepalu).

I jeszcze jeden ciekawy fakt: w czasach Katarzyny II w pobliżu posiadłości mieszkał hinduski radża. Nazwa posiadłości „Izvara” została przypisana indyjskiemu pochodzeniu, z sanskrytu słowo to tłumaczy się jako „Wszechmocny” lub „Boskie światło”.

Urodził się Nicholas Roerich 27 września (9 października nowy styl) 1874 W Petersburgu.

Od dzieciństwa Roerich również lubiłteatr... Zbudowali scenę, kupili wycięte obrazy do spektakli, ale to okazało się za mało i chłopiec zaczął pokazywać własne produkcje: „Undines” Schillera, „Aida”, „Ivanhoe”. Do stworzenia efektów świetlnych użyto świec i kolorowego papieru. Miłość do literatury, a zwłaszcza do poezji, przejawiała się chociażby w tym, że spisywano i zapamiętywano wiersze, epopeje, legendy, opowieści ludowe, a już na starość Roerich wiele z nich cytował z pamięci. Ale komponował też: „Zemsta Olgi za śmierć Igora”, „Kampania Igora”, sztuki o tematyce historycznej, eseje o polowaniach.

W wieku dziewięciu lat Roerich poznał nowicjusza w Izvaraarcheolog L. Ivanovsky. Naukowiec zaczął prowadzić wykopy w okolicach posiadłości i zabrać ze sobą dociekliwego chłopca. Następnie Roerich, przypominając kopce Izvarsk, napisał: „Nic i w żaden sposóbzbliży go do poczucia starożytnego światajak ręcznie wykonany wykop”.

W rodzinie Kola wytrwale wpajano wysokie poczucie honoru, godności, dobrej woli, ciężkiej pracy i odpowiedzialności. Pytanie o sens życia wcześnie zaczęło niepokoić przyszłego artystę i myśliciela.

Nikołaj nie był w dobrym zdrowiu od urodzenia. Szczególnie dokuczliwe były słabe płuca. Uporczywe przeziębienia, zapalenie oskrzeli. Po III klasie lekarz domowy radził zimowe i wiosenne polowania na hartowanie ciała, gdzie panowała pełna komunikacja z naturą, pragnienie nowych doznań, chęć wykazania się pomysłowością, odwagą, zaradnością i pomysłowością.

Starsza siostra - Lydia (zamężna Ozerow), młodsi bracia- Vladimir (agrobiolog, nauczyciel) i Boris (architekt-artysta, nauczyciel) Roerichs. Wśród przyjaciół rodziny Roerichów były tak wybitne postacie, jak naukowiec D. Mendelejew, historyk N. Kostomarow i wielu, wielu innych.

W 1891 roku przyjaciel rodziny, artysta i rzeźbiarz M.O. Mikeshin zwrócił uwagę na swoje hobbyrysuneki rozpoczął z nim systematyczne studia. Znajomość mozaiki I. Kudrina wzbudziła zainteresowanie pracami mozaikowymi.

W 1893 r. po ukończeniu Gimnazjum Karola Maja Mikołaj Roerichw tym samym czasie wchodzi na Wydziale Prawa Uniwersytetu w Petersburgu (dyplom w 1898) oraz w Cesarskiej Akademii Sztuk (dyplom w 1897). Od 1895 roku jestw pracowni słynnego artysty Arkhipa Iwanowicza Kuindzhi ... W tym czasie ściśle komunikuje się ze znanymi postaciami kultury tamtych czasów - V.V. Stasov, I.E.Repin, N.A.Rimsky-Korsakov, D.V. Grigorovich, S.P.Dyagilev.

Od 1892 r. Roerich zaczął prowadzić działalność niezależną wykopaliska archeologiczne... Już w latach studenckich staje sięczłonek Rosyjskiego Towarzystwa Archeologicznego ... Prowadzi liczne wykopaliska w prowincjach petersburskiej, pskowskiej, nowogrodzkiej, twerskiej, jarosławskiej, smoleńskiej,nauczaw Instytucie Archeologicznym w Petersburgu (od 1897 do 1903).

Od 1904 r. wraz z księciem Putiatinem odkrył na Wałdaju (w pobliżu jeziora Piros) kilka stanowisk neolitycznych. Od 1905 roku Roerich zaczął zbierać kolekcję antyków z epoki kamienia. Został zaprezentowany na Francuskim Kongresie Prehistorycznym w Perigueux (1905), gdzie został wysoko oceniony. Do 1910 roku kolekcja zawierała ponad 30 tysięcy eksponatów z Rosji, Niemiec, Włoch i Francji. Latem 1910 r. Roerich wraz z N. E. Makarenko przeprowadzili pierwsze wykopaliska archeologiczne w Nowogrodzie.

W 1897 r. N. Roerich ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Petersburgu. Jego obraz dyplomowy „Posłaniec” został nabyty przez słynnego kolekcjonera dzieł sztuki rosyjskiej P.M. Tretiakowa.

Stasov V.V., znany krytyk tamtych czasów, bardzo docenił ten obraz:„Z pewnością musisz odwiedzić Tołstoja ... niech sam wielki pisarz ziemi rosyjskiej uczyni cię artystą”. Spotkanie z Tołstojem stało się fatalne dla młodego Roericha. Zwracając się do niego Lew Tołstoj powiedział:„Czy kiedykolwiek przekraczałeś szybką rzekę łodzią? Zawsze musisz rządzić nad miejscem, w którym tego potrzebujesz, inaczej wybuchnie. Tak więc w obszarze wymagań moralnych zawsze trzeba sterować wyżej – życie uniesie wszystko. Niech twój posłaniec trzyma ster bardzo wysoko, wtedy popłynie!”

Również słowa ks. Jan z Kronsztadu, który często odwiedzał dom rodziców Roericha:"Bądź zdrów! Będziemy musieli ciężko pracować dla Ojczyzny ”.

N.K. Roerich dużo pracuje wgatunek historyczny... We wczesnym okresie twórczości tworzy płótna: „Starsi zbiegają się” (1898), „Lament Jarosławny” (1893), „Początek Rosji. Słowianie „(1896)”, „Idole” (1901), „Buduj łodzie” i inne. Prace te pokazują oryginalny talent artysty i nowatorskie poszukiwania w sztuce. “Już na pierwszych zdjęciachwyłania się swoisty stylRoerich: jego wszechogarniające podejście do kompozycji, klarowność linii i lakonizm, czystość koloru i muzykalność, wielka prostota wyrazu i prawdziwość ”. Obrazy artysty są zbudowane na głęboka wiedza materiał historyczny, oddają poczucie ducha czasu i są nasycone treścią filozoficzną.

W wieku 24 lat N.K. Roerich zostajezastępca dyrektora muzeum w Cesarskim Towarzystwie Zachęty Sztukoraz jednocześnie asystent redaktora magazyn artystyczny „Sztuka i przemysł artystyczny”. Trzy lata później obejmuje stanowisko sekretarza Towarzystwo Cesarskie promocja sztuki.

W 1899 (w wieku 25 lat) spotkał się w majątku księcia Putyatinz Eleną Iwanowną Szaposznikową... W październiku 1901 odbył się ich ślub. Helena Iwanowna stała się dla Mikołaja Roericha wierną towarzyszką i inspiracją, przez całe życie będą szły w parze, twórczo i duchowo się dopełniając. W 1902 r. mieli syna Jurija, przyszłego orientalistę, a w 1904 r. Światosława, przyszły artysta i osobą publiczną.

W latach 1903-1904 N. Roerich wraz z żoną odbył podróż po Rosji,zwiedzanie ponad 40 miast , słynące z starożytnych zabytków. Celem tej „podróży przez dawne czasy” było…badanie korzeni kultury rosyjskiej... Rezultatem wyjazdu byłoduża seria obrazów architektonicznych artysta (około 90 szkiców) oraz artykuły, w których Roerich jako jeden z pierwszych poruszał kwestię ogromnej wartości artystycznej starożytnego rosyjskiego malarstwa ikonowego i architektury.

W 1906 tworzy 12szkice do kościoła Ochrona Matki Boskiej na majątku Golubevów w Parkhomovce pod Kijowem (architekt Pokrovsky VA), a także szkice mozaiki do kościoła św. Apostołów Piotra i Pawła w szlisselburskich fabrykach proszków (architekt Pokrovsky VA), za laury soboru Trójcy Świętej w Poczajowie (1910), 4 szkice do malowania kaplicy św. Anastazji na moście Olgińskiego w Pskowie (1913), 12 paneli do willi Liwszitów w Nicei (1914). W 1914 udekorował kościół św. Duch w Talashkino (kompozycja „Królowa Niebios” itp.). Do dziś zachowały się niektóre mozaiki wykonane według szkiców Roericha przez warsztat V.A.Frolova.

Wieloaspektowy talent Nicholasa Roericha przejawiał się również w jegopracuje na spektakle teatralne : "Snow Maiden", "Peer Gynt", "Princess Malen", "Walkyrie" i inni. Był jednym z czołowych ideologów i twórców rekonstrukcyjnego "Ancient Theatre" (1907-1908; 1913-1914) - zauważalny i unikalne zjawisko w życiu kulturalnym Rosji w pierwszej ćwierci XX wieku, a N. Roerich uczestniczył w tym historycznym i dramatycznym wydarzeniu i jakotwórca scenografii i jako krytyk sztuki ... Podczas słynnych „Pory roku rosyjskiego” S. Diagilewa, „Tańce połowieckie” z „Księcia Igora” Borodina, „Kobieta Pskowa” Rimskiego-Korsakowa, balet „Święto wiosny” do muzyki Strawińskiego Paryż w projekcie Mikołaja Roericha.

Epoka Srebrnego Wieku, w której rozpoczął karierę Mikołaj Roerich, była epoką rozkwitu duchowego, co niewątpliwie wpłynęło na ukształtowanie się osobowości artysty. Galaktyka wybitnych myślicieli: W.S.Sołowiow, E.N.Trubetskoy, W.V.Rozanov, P.A.Florensky, S.N.Bułhakow, NA nasycając ją intensywnymi poszukiwaniami sensu życia i ideały moralne... Szczególne zainteresowanie kulturą Wschodu wykazywała rosyjska inteligencja. W poszukiwaniu wartości o uniwersalnym znaczeniu ludzkim N.K. Roerich, oprócz filozofii rosyjskiej, równieżstudiował filozofię Wschodu , dzieła wybitnych myślicieli indyjskich - Ramakrishny i ​​Vivekanandy, dzieło Rabindranatha Tagore.

Znajomość myśli filozoficznej Wschodu znalazła odzwierciedlenie w pracach N.K. Roericha. Jeśli we wczesnych obrazach artysty definiującym tematem była starożytna pogańska Rosja, kolorowe obrazy eposu ludowego („Buduje się miasto”, „Złowrogi”, „Goście zagraniczni” itp.), tojuż od połowy 1905 wiele jego obrazów i esejów było poświęconych Indiom(„Lakshmi”, „Indian Way”, „Krishna”, „Dreams of India” itp.). Starożytne kultury Rosji i Indii,ich wspólne źródło są interesujące dla Roericha jako artysty i naukowca. W jego koncepcji historycznej krytycznie ważne ma stosunek czasowych kategorii przeszłości, teraźniejszości i przyszłości. Mierzy przeszłość i teraźniejszość przyszłością:"...kiedy zaprosimy Cię do studiowania przeszłości, zrobimy to tylko dla dobra przyszłości" . „Ze starożytnych cudownych kamieni złóż kroki przyszłości” .

Od 1906 do 1918 Mikołaj Roerich byłDyrektor Szkoły Cesarskiego Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych, angażując się wpraca dydaktyczna ... Po przyjęciu nominacji entuzjastycznie zabrał się do pracy: rozszerza terytorium szkoły, otwiera nowe wydziały i klasy, przywraca prawa radzie pedagogicznej, tworzyMuzeum Sztuki Rosyjskiej , marzy o reorganizacji Szkoły Towarzystwa Krzewienia Artystów w Akademię Wolnych Ludów, czyli Szkołę Sztuk Pięknych. W szkole organizowanych jest szereg warsztatów. Łącznie zikonograficznyprowadzony przez słynnego malarza ikon Tyulina. NaRoerich zwiększył liczbę klas żeńskich, powstała klasa szkiców żeńskich. Powstał wydział starszy, pracownia grafiki, pracownia litograficzna, klasa medalowa, klasa dyskusyjna szkicu.... Wprowadzenie wykładów z anatomii, starożytna sztuka rosyjska i architektura. Od 1914 zaczął zajęcia chóralnepod przewodnictwem S.S. Mituśowa. Nastąpiły również zmiany w programie nauczania: na zajęciach z przyrody skrócono czas na przygotowanie przyrody, zlikwidowano naśladowczą metodę nauczania, przywrócono szkolenie dekoratorów w zakresie pracy z farbami klejowymi. Swoistym sprawozdaniem z półrocznej działalności pracowni malarstwa ikonowego był akt podarowania cesarzowi Mikołajowi II w dniu 6 grudnia 1909 r. ikony wykonanej przez jego uczniów.

Od 1906 artysta jestuczestniczy w wystawach zagranicznych ... Zapoznaliśmy się z jego twórczościąParyż, Wenecja, Berlin, Rzym, Bruksela, Wiedeń, Londyn. Obrazy Roericha zostały nabyte przez rzymskie Muzeum Narodowe, Luwr i inne muzea europejskie.

Od około 1906 jest obchodzonynowy, bardziej dojrzały okres w pracach Roericha. Zmienia się jego podejście do tematu historycznego: historia, mitologia, folklor stają się źródłami, z których artysta czerpie materiał na metaforyczny język obrazkowy. Jego sztuka łączyrealizm i symbolika ... W tym okresie nasiliły się poszukiwania mistrza w dziedzinie koloru. Prawie rezygnuje z oleju i idzie dotechnika tempery ... Wiele eksperymentowanie z kompozycją farb, wykorzystuje metodę nakładania jednego odcienia koloru na drugi. Oryginalność i oryginalność sztuki artysty dostrzegła krytyka sztuki. W Rosji i Europie w latach 1907-1918 ukazało się dziewięć monografii i kilkadziesiąt czasopism artystycznych poświęconych twórczości Roericha. Leonid Andreev w przenośni nazwał świat stworzony przez artystę - „Moc Roericha”.

W 1909 N.K. Roerich został wybranyakademik Rosyjskiej Akademii Sztuk i członek Akademii Reims we Francji.

Od 1910 r wskazówki stowarzyszenie artystyczne"Świat Sztuki" , którego członkami byli A. Benois, L. Bakst, I. Grabar, V. Serov, K. Petrov-Vodkin, B. Kustodiev, A. Ostroumova-Lebedeva i inni.

„Największy intuicjonista stulecia”, zgodnie z definicją A.M. Gorky, N. Roerich wyraził swoje niepokojące przeczucia w symbolicznych obrazach w przededniu I wojny światowej.walka dwóch zasad - światła i ciemności, przechodząc przez całą twórczość artysty, a także odpowiedzialność człowieka za swój los i cały świat. Mikołaj Roerich nie tylkotworzy obrazy o charakterze antywojennym, ale również pisze artykuły, poświęcony ochronie pokoju i kultury.

W 1915 r. N.K. Roerich złożył raport do cesarza Mikołaja II i wielkiego księcia Mikołaja Nikołajewicza (junior) z apelem o przyjęciepoważne środki państwowe na rzecz ogólnokrajowej ochrony dóbr kultury.

W 1916 r. z powodu poważna choroba płuca N.K. Roerich, pod naciskiem lekarzy, wraz z rodziną przeniósł się do Finlandii (Serdobol), nad brzegiem jeziora Ładoga. Bliskość Piotrogrodu umożliwiła zajęcie się sprawami Szkoły Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych.

4 marca 1917, miesiąc później Rewolucja lutowa Maksym Gorki zgromadził w swoim mieszkaniu dużą grupę artystów, pisarzy i aktorów. Wśród obecnych byli Roerich, Aleksander Benois, Bilibin, Dobuzhinsky, Pietrow-Wodkin, Schuko, Chaliapin. Spotkanie wybraneKomisja Sztuki. Jej przewodniczącym został M. Gorki, a asystentami A. Benois i N. Roerich. Komisja zajmowała się rozwojem sztuki w Rosji i ochroną zabytków.

Działalność kulturalna i edukacyjna w Europie i Ameryce

Po rewolucyjnych wydarzeniach 1917 roku Finlandia zamknęła granice z Rosją, a N. Roerich i jego rodzina zostali odcięci od ojczyzny.

W 1919 r. na zaproszenie Szwecji Nicholas Roerichpodróżuje z wystawami po krajach skandynawskich . W tym samym roku wyjeżdża do Londynu z nadzieją na wyjazd do Indii.

Razem z żoną dołącza do Towarzystwa Teozoficznego założonego przez H.P. Blavatsky ... Jesienią tego samego roku na zaproszenie S.P.Diagilewa projektuje opery rosyjskie do muzyki M.P. Musorgskiego w Londynie i A.P. Borodin.

W 1920 roku N.K. Roerich otrzymał od dyrektora Chicago Institute of Arts propozycję zorganizowaniaduża trasa wystawiennicza w 30 miastach USA ... Wśród 115 płócien artysty wystawiono: „Skarb aniołów” (1905), „Ostatni anioł” (1912), „Córka wikinga” (1917), „Zew słońca” (1918), „Ekstaza” ( 1917), cykle „Bohaterowie” i „Sny o Wschodzie” itp. Wystawy okazały się wielkim sukcesem. W Ameryce Roerich namalował serię obrazów „Sancta” (Święci), „Nowy Meksyk”, „Ocean Suite”, „Dreams of Wisdom” itp.

W Ameryce Roerich zyskał reputację jasnowidza, guru i wroga wojny.

na koszt przekazanych funduszy charytatywnych,organizacje kulturalne i edukacyjne .

W listopadzie 1921 otwarto Nowy JorkMaster Institute for United Arts , którego głównym celem było zbliżenie narodów poprzez kulturę i sztukę. Definiując zadania Instytutu, Roerich napisał:

„Sztuka zjednoczy ludzkość. Sztuka jest jedna i niepodzielna. Sztuka ma wiele gałęzi, ale korzeń jest jeden… Każdy czuje prawdę piękna. Bramy świętego źródła muszą być otwarte dla wszystkich. Światło sztuki rozświetli niezliczone serca nową miłością. Najpierw to uczucie przyjdzie nieświadomie, ale potem oczyści całą ludzką świadomość. Ile młodych serc szuka czegoś pięknego i prawdziwego. Daj im to. Daj sztukę ludziom tam, gdzie jej miejsce.”

Niemal równocześnie z United Arts Institute w Chicago pojawił siępowstało stowarzyszenie artystów „Cor Ardens” („Płonące Serca”) , a w 1922 powstałaMiędzynarodowe Centrum Kultury „Corona Mundi” („Korona Świata”) .

Listopad 1923 Otwarto nowojorskie Muzeum Nicholasa Roericha zawierający duża kolekcja obrazy artysty (patrz niżej).

Sesje Ouija. „Pisanie automatyczne”

W świeckim środowisku Petersburga pasja do spirytualizmu była powszechna iod 1900 Nicholas Roerich brał udział w eksperymentach spirytystycznych ... Od wiosny 1920 roku w domu Roerichów odbywały się seanse spirytystyczne, na które zapraszano przyjaciół i wysokich rangą dygnitarzy. Opanowano metodę „automatycznego pisania”.

Bezpośrednich notatek metodą pisma automatycznego dokonywał głównie N. Roerich, a częściowo jego syn Jurij. To. Seria portrety ołówkiem, które przedstawiają Nauczycieli Wschodu - Buddę, Lao Tzu, Siostrę Oriola, Allal-Ming i innych. Według Heleny Roerich artykuł jej męża „O swobodzie ruchu przedmiotów sztuki” (1924) został „dany” przez pismo automatyczne.

Oto jak V.A.Shibaev (późniejszy sekretarz Roericha) opisuje ich pierwszy wspólny seans:„Zostałem zaproszony do artysty akademika N. Roericha wieczorem 2 czerwca 1920 r. I jak zwykle siedziałem z synem w jego pokoju, rozmawiając o różnych tematy naukowe... Nie wiedziałem, że Mikołaj Roerich i jego żona wraz z najmłodszym synem zajmowali się w pobliżu eksperymentami spirytualistycznymi. Nie wiedziałem też, że prosili swoich liderów, aby pozwolili mi dołączyć do kręgu. Ale po uzyskaniu pozytywnej odpowiedzi poproszono mnie, abym wszedł i usiadł przy stole. Pokój był pełen światła i wyraźnie widziałem, że jakakolwiek możliwość oszustwa została wykluczona. Stół nerwowo trząsł się i podskakiwał, a gdy pytali go, kto to jest (było konwencjonalne pukanie: raz - tak; dwa razy - nie; trzy razy - wzmocnione tak), czy to Nauczyciel, wtedy stół podskoczył i uderzył pewnego razu. Potem była sekwencyjna wiadomość listów. Mianowicie, jeden z obecnych nazywał alfabet w kolejności ciągłej, a gdy litera była wymawiana, następowało pukanie. W ten sposób zebrano kilka fraz.”

Seanse Roerichów znane są również z ich korespondencji wewnątrzrodzinnej i wpisów w pamiętnikach.Podczas seansów „przewracania stołu”, które nie były celem samym w sobie, Rerichowie próbowalinawiązać kontakt z Nauczycielami (Mahatmami)co według ich danych udało im się zrobićz drugiej połowy 1921 r.... Później Roerichowie zaczęli zabronić swojej świecie korzystania z seansów, a rodzina Roerichów nie potrzebowała już pomocy stołu, aby przedstawić swoich „rozmówców” i „wysłuchać” ich.

Sam Roerich nie uważał się za spirytystę i mistyka, argumentując, że dążenie do „poznania najsubtelniejszych energii” nie jest mistycyzmem, ale poszukiwaniem prawdy.

Łączenie buddyzmu z komunizmem. „Mahatma Lenin”

Po rewolucji październikowej Roerich stanął w otwartej opozycji do Władza sowiecka pisał oskarżycielskie artykuły w prasie emigracyjnej. alewkrótce jego poglądy nagle się zmieniły, a bolszewicy byli w kategorii ideologicznych sojuszników Roericha.Jesienią 1924 wyjechał z Ameryki do Europy , gdzie odwiedził przedstawicielstwo ZSRR w Berlinie, spotkał się z pełnomocnym wysłannikiem N. N. Krestinskim, a następnie z jego asystentem G. A. Astachowem.

Bliskość ideologiczna z komunizmem przejawiała się w literaturze Roerichów.Mongolskie wydanie Społeczności (1926), jednej z książek Agni Jogi, zawierało częste odniesienia do Lenina i wskazywało na paralele między społecznością komunistyczną a buddyjską.W rzeczywistości wydała instrukcje rządowi sowieckiemu o konieczności natychmiastowego wdrożenia reform zainicjowanych przez Lenina (co nie zostało zrobione). Później ukazała się „uniwersalna” wersja książki (wyd. 2, Ryga, 1936) – bez wymieniania nazwisk Lenina i Marksa, a słowo „gmina” zastąpiono słowem „wspólnota”. Na przykład paragraf 64 Wspólnot z 1936 r. nie zawiera już słów, które były w wydaniu z 1926 r.:„Weź wygląd Lenina jako znak wrażliwości Kosmosu” .

W Khotanie (południowy wschód Region Autonomiczny Xinjiang Uygur Chiny) Rerichowie zdobyli sławęlist od Mahatmów do przekazania władzom sowieckim oraz skrzynia z ziemią himalajską na grobie „Mahatmy Lenina” ... Roerich osobiście przekazał wszystkie prezenty komisarzowi ludowemu Cziczerinowi w czerwcu 1926 roku, który przekazał je Instytutowi Lenina. Również w Khotanie, 5 października 1925 r., Artysta wymyślił obraz „Góra Lenina”, który jest obecnie przechowywany w Muzeum w Niżnym Nowogrodzie sztuki piękne... Obraz wyraźnie przedstawia łatwo rozpoznawalny wizerunek Lenina. Później Roerich przemianował obraz na „Zjawisko terminu”, ale w Moskwie pojawił się pod oryginalną nazwą, o której Roerich napisał własnoręcznie: „Góra Lenina”.Góra Lenina wznosi się w kształcie stożka między dwoma skrzydłami białego grzbietu.Lama szepcze: „Lenin nie był przeciwny prawdziwemu buddyzmowi” - z rękopisu dziennika ekspedycyjnego N. Roericha „Ałtaj-Himalaje”, zachowanego w archiwum Polityka zagraniczna RF (Moskwa), wpis z dnia 02.10.1925.

Do edukacji narkotykowej A. V. Lunacharsky Roerich przekazał obrazy z serii Maitreya, które nie zostały zaakceptowane przez żadne sowieckie muzeum, ponieważ komisja sztuki uznała je za niekomunistyczne i dekadenckie i przez długi czas wisiały w daczy A. M. Gorkiego.

Wyprawa środkowoazjatycka 1924-1928

Wydarzenia z pierwszej wyprawy środkowoazjatyckiej znalazły odzwierciedlenie w pamiętnikach N. Roericha „Ałtaj-Himalaje” i YN Roericha „Na ścieżkach Azji Centralnej”, a także w pamiętnikach innych uczestników wyprawy tybetańskiej, w których zwraca się uwagę na specjalną „misję buddyjską »Wyprawy do Lhasy (Ryabinin, Portnyagin, Kordashevsky). Istnieje również szereg odtajnionych dokumentów sowieckich, brytyjskich i niemieckich służb wywiadowczych dotyczących działalności Rerichów podczas wyprawy.

2 grudnia 1923 N. Roerich wraz z rodziną przyjeżdża z Ameryki do Indii. Trasa wyprawy wiodła przez Sikkim, Kaszmir, Ladakh, Chiny (Xinjiang), Rosję (z przystankiem w Moskwie), Syberię, Ałtaj, Mongolię, Tybet, przez niezbadane regiony Trans-Himalajów. Wyprawa trwała dalejod 1924 do 1928rok. Wyprawa została oficjalnie uznana za amerykańską.

Podczas wyprawybadania archeologiczne i etnograficzne w niezbadanych częściach Azji, znalezionyrzadkie rękopisy Zebrane materiały językowe , Pracuje folklor, wykonane opisylokalne zwyczaje scenariusz książki("Serce Azji", "Ałtaj - Himalaje"), stworzony okołopięćset obrazów, na którym artysta pokazał malowniczą panoramę trasy wyprawy, rozpoczęła się seria obrazów „Himalaje”, cykle „Maitreja”, „Sikkim Way”, „Jego kraj”, „Nauczyciele Wschodu” i inne.

W trakcie przygotowywania wyprawy Rerichowie wraz z amerykańskim biznesmenem Louisem Horshem stworzyli w Nowym Jorku dwie korporacje biznesowe - Ur i Belukha, które miały na celu prowadzenie szerokiej przedsiębiorczości biznesowej na terenie Związku Radzieckiego. Podczas wyprawy w Moskwie Mikołaj Roerich chciał uzyskać rejestrację, zgodnie z prawem sowieckim, korporacji Belukha zajmującej się zagospodarowaniem złóż. Rerichowie odwiedzili Ałtaj z ekspedycją naukową, rozpoznawczą i etnograficzną, wybierając miejsca dla proponowanych koncesji oraz badając możliwość „zorganizowania ośrodka kulturalno-przemysłowego w rejonie Góry Belukha”.

Pierwsza środkowoazjatycka wyprawa Nicholasa Roericha odbyła się w kilku etapach. Po przybyciu do Mongolii rozpoczęła niezależną podróż do Tybetu, obecnie znaną jako Zachodnia Misja Buddyjska do Lhasy (1927-1928). Ze swej natury ekspedycja tybetańska była nie tylko ekspedycją artystyczną i archeologiczną, ale według jej przywódcy, Roericha, miała status ambasady dyplomatycznej w imieniu „Związku Buddystów Zachodnich”.

Jesienią 1927 roku ekspedycja została zatrzymana przez władze tybetańskie na obrzeżach Lhasy i przez pięć miesięcy przebywała w niewoli śnieżnej wysoko w górach na płaskowyżu Chantang, gdzie Roerich pisał liczne listy do władz tybetańskich, w tym do Dalaja. Lama, o tym, jak powstała pierwsza „Ambasada Buddyjska”. Ekspedycji nigdy nie pozwolono wkroczyć do Lhasy i została zmuszona, kosztem niewiarygodnych trudności i strat, do przedostania się do Indii.

Instytut Studiów Himalajskich „Urusvati”

Obszerny materiał naukowy zebrany przez Rerichów podczas wyprawy wymagał usystematyzowania i przetworzenia, a na koniec wyprawyInstytut Studiów Himalajskich powstał w Nowym Jorku 12 lipca 1928 ra potem w Himalajach Zachodnich,w dolinie KulluNK Roerich zakładaInstytut „Uruswati”, co w tłumaczeniu z sanskrytu oznacza „Światło Gwiazdy Porannej”. Tu, w Kullu, rozegra się ostatni okres życia artysty. Dyrektorem Instytutu został Jurij Roerich, najstarszy syn orientalisty Nicholasa Roericha. Nadzorował również badania etnologiczne i językoznawcze oraz eksplorację stanowisk archeologicznych.

Instytut działałlaboratoria medyczne, zoologiczne, botaniczne, biochemiczne i wiele innych... Dużapraca w zakresie językoznawstwa i filologii Wschodu... Rzadkie źródła pisane sprzed wieków zostały zebrane i przetłumaczone na języki europejskie, badano na wpół zapomniane dialekty. Zaproszeni specjaliści i pracownicy tymczasowi zbierali zbiory botaniczne i zoologiczne.

Z instytutem współpracowało kilkadziesiąt instytucji naukowych w Europie, Ameryce i Azji. Wysłał materiały naukowe do University of Michigan, New York Botanical Garden, Punjab University, Paris Museum of Natural History, Harvard University, Botanical Garden of USSR Academy of Sciences. Akademik NI Wawiłow, słynny radziecki botanik i genetyk, zwrócił się do Instytutu Urusvati o informacje naukowe, a także otrzymał stamtąd nasiona do swojej wyjątkowej kolekcji botanicznej. Tak wybitni naukowcy jakAlbert Einstein, Louis de Broglie, Robert Milliken, Sven Gedin i inni... Od 1931 r. w instytucie ukazuje się rocznik, w którym publikowane są wyniki działalność naukowa jego personel. Naukowe i periodyki w Azji, Europie i Ameryce publikowały artykuły dotyczące specjalnych zagadnień opracowanych przez Urusvati.

Wkrótce wybuchł światowy kryzys Wojna światowa... Instytut Studiów Himalajskich został pozbawiony możliwości działania i zamknięty na mokro.

Louis Horsch i budynek główny

W 1922 Roerich poznał dobrze prosperującego nowojorskiego makleraLouis L. Horsh(Louis L. Horch) i jego żona Nettie (Nettie).

W 1925 roku, gdy Roerich przebywał w Azji, Horsch zacząłbudowa Głównego Budynku (Budynek główny, tytuł można przetłumaczyć jakoDom Nauczyciela lub Dom Mistrza). Master Building był 29-piętrowym wieżowcem Art Deco, na pierwszych dwóch piętrach mieściło się Muzeum Roericha i Master Institute of United Arts, a na wyższych piętrach mieścił się hotel apartamentowy. Do budowy gmachu w 1923 r. powołano organizację społeczną - Muzeum Rericha, kierowane przez prezydenta L. Horsha i Radę Powierniczą, N. Roericha wybrano na prezesa honorowego. Źródłami finansowania były darowizny Horscha i pożyczka obligacyjna.

Dom Mistrza był uroczystyotwarty w listopadzie 1929... W zestawie kolekcja muzeumponad tysiąc obrazów Roerich, dzieła sztuki Tybetu, biblioteka rękopisów tybetańskich... Widownia na 300 miejsc przeznaczona była do organizowania imprez masowych. Instytut Sztuki Zjednoczonychzorganizowane zajęcia z malarstwa, rzeźby, architektury i designu.

Horsch pomagał także Roerichowi w innych jego przedsięwzięciach – finansował wyprawę „Guru” i organizowane przez niego przedsięwzięcia, przede wszystkim koncesje „Ur” i „Belukha”. Od 1929 r. wszystkie przedsięwzięcia handlowe Roericha i Horscha szły bez powodzenia. Manchuska ekspedycja Roericha w latach 1934-35 (patrz niżej) przekształciła się, jak to postrzegano ze Stanów Zjednoczonych, w kompletny skandal; prasa amerykańska oskarżyła Roericha o „poniżanie rządu USA”. W sierpniu 1935 roku wybuchł kryzys i Horsch przestał komunikować się z Roerichem.

Horsch jako prezes Muzeum Rericha i jego wierzyciel miał znaczący wpływ na Radę Adwokacką. Jak się okazało, kontrola nad Domem Mistrza zasadniczo należała do Horscha, a Roerich pozbył się jej na podstawie nie do końca jasnych umów z Horschem. W wyniku serii skandali, konfiskat mienia i spór Muzeum Rericha i Instytut zostały zamknięte do 1938 roku, budynek przeszedł pod kontrolę Horscha.

Horsch zainicjował kontrolę US Tax Service, w wyniku której ustalono, że NK Roerich nie zapłacił podatku dochodowego w wysokości 48 000 $, a także wygrał proces przeciwko Roerichowi w wysokości 200 000 $. Wraz z zerwaniem Roericha z ministrem G.E.że Roerich nigdy nie był w stanie wrócić do USA... Część obrazów rodzina Horsch sprzedała do zbiorów prywatnych, muzeum było zamknięte do 1949 roku.

Wyprawa mandżurska 1934-1935.

Roerich, analizując tendencje w polityce światowej i przepowiednie zebrane w ekspedycji środkowoazjatyckiej, dochodzi do wniosku, że połowa lat 30. może być naznaczona rozwojem procesu „zjednoczenia Azji”, który rozpocznie się od Mongolii, Mandżuria, północne Chiny oraz południowa i południowo-wschodnia Syberia. Chcąc w jak największym stopniu uczestniczyć w tym procesie, za pośrednictwem Departamentu Rolnictwa USA organizuje długoterminową wyprawę do Mandżurii i północnych Chin. W 1930 Roerich zaprzyjaźnił się z GE Wallace, który po objęciu funkcji ministra rolnictwa w administracji Franklina Roosevelta wysłał Roericha na ekspedycję, aby zebrać nasiona roślin, które zapobiegają niszczeniu żyznych warstw gleby.

Wyprawa została zorganizowana w latach 1934-1935 i składała się z dwóch części. Pierwsza trasa obejmowała Pasmo Khingan i Płaskowyż Bargin (1934), druga — pustynie Gobi, Ordos i Alashan (1935). Trasy te przebiegały przez terytorium Mongolii Wewnętrznej, położonej w północnej i północno-wschodniej części współczesnych Chin. Artysta dużo pisałszkice, zużyty badania archeologiczne , Zebrane materiały o językoznawstwie i folklorze ... Roerich napisał w ciągu 17 miesięcy222 esejedla Pamiętników, które odzwierciedlają pracę ekspedycyjną, dotykają tematów naukowych i filozoficznych. W wyniku wyprawy został znalezionyzbiera się około 300 gatunków ziół odpornych na suszę, rośliny lecznicze. Do Ameryki wysłano 2000 paczek nasion. Minister rolnictwa Henry Wallace, który zainicjował ekspedycję, powiedział później, że prawie wszystkie znalezione nasiona miały niską wartość lub wcale.

Jednak podczas wyprawy Roerich, ignorując w większości powierzoną mu misję, pogrążył się w azjatyckiej polityce, na próżno zachęcając masy buddyjskie do rewolucji. Pierwsze spotkanie biznesowe Roericha po opuszczeniu Stanów Zjednoczonych na wyprawie odbyło się w Japonii z ministrem wojny Hayashi Senjuro, a celem spotkania byłobadanie możliwości stworzenia nowego państwa w północno-wschodniej Azji... Roerich był także aktywny wśród licznej emigracji rosyjskiej, stając się wybitnym przywódcą kulturalnym. Wywołało to niezadowolenie z władz USA, w imieniu których i na czyje koszt przeprowadzono ekspedycję. Zwrócił także uwagę kontrwywiadu białogwardii, który po ustaleniu faktu wizyty Roericha w Moskwie i jego teozoficznych hobby wywołał skandal w prasie. Władze japońskie, wspierane przez środowiska projapońskie, były niezadowolone z działań Roericha na rzecz zjednoczenia emigracji na Dalekim Wschodzie i prowadziły w prasie harbińskiej kampanię dyskredytującą misję kulturalną Roericha. Japońska cenzura zatrzymała cały nakład drukowanej w drukarni książki Mikołaja Roericha „Święty zegarek”. Po opublikowaniu skandalicznego artykułu w Chicago Tribune w czerwcu 1935 r., w którym doniesiono o przygotowaniach wojskowych do wyprawy w pobliże granic Mongolii, minister Wallace zerwał stosunki z Rerichami, gdyż mogli zrujnować jego reputację w oczach wyborców.

Wyprawa była wcześnie wygasły w Szanghaju 21 września 1935 r.... Pozbawienie wsparcia G. Wallace'a i biznesmena L. Horscha pod koniec 1935 r. doprowadziło do zniszczenia działalności wszystkich instytucji Roericha w Stanach Zjednoczonych.

Pakt Roericha i Sztandar Pokoju

W swoich filozoficznych i artystycznych esejach Roerich tworzy nową koncepcję Kultury opartą na ideach Żywej Etyki. Kultura, zdaniem NK Roericha, jest ściśle związana z problemami kosmicznej ewolucji ludzkości i jest „największym fundamentem” tego procesu.„Kultura opiera się na pięknie i wiedzy” - on napisał. Piękno postrzegane jest przez człowieka jedynie poprzez Kulturę, której integralną częścią jest kreatywność. Jest to również zapisane w księgach Living Ethics.

W szerokim pojęciu Kultury uwzględnił N.K. Roerichsynteza najlepszych osiągnięć ducha ludzkiego w zakresie doświadczenia religijnego, nauki, sztuki, edukacji... Nicholas Roerich sformułował zasadniczą różnicę między kulturą a cywilizacją. GdybyKultura jest związana ze światem duchowym człowieka w jego twórczym wyrażaniu siebie , to cywilizacja jest tylko zewnętrznym układem życia ludzkiego we wszystkich jego materialnych, cywilnych aspektach. Utożsamianie cywilizacji i kultury, przekonywał Nicholas Roerich, prowadzi do pomieszania tych pojęć, do niedoceniania czynnika duchowego w rozwoju ludzkości. Napisał to„Bogactwo samo w sobie nie daje jeszcze Kultury. Ale poszerzenie i wyrafinowanie myślenia i poczucie Piękna nadają tej wyrafinowaniu, szlachetności ducha, która wyróżnia osobę kulturalną. To on może zbudować świetlaną przyszłość dla swojego kraju ”. Wychodząc z tego, ludzkość musi nie tylko rozwijać Kulturę, ale także musi ją chronić.

Utworzenie i podpisanie Paktu

W 1929 N.K. Roerich we współpracy z doktorem prawo międzynarodowe i politologii Uniwersytetu Paryskiego G. Shklyaver przygotowuje projekt Traktatu o Ochronie Dóbr Kultury (Pakt Roericha). Wraz z Traktatem N.K. Roerich proponuje: znak rozpoznawczy zidentyfikować przedmioty ochrony - Sztandar Pokoju, który jest białym płótnem z czerwonym kółkiem i trzema wpisanymi w niego czerwonymi kółkami, symbolizującymi jedność przeszłości, teraźniejszości i przyszłości w kręgu wieczności, według innej wersji - religii , sztuka i nauka w kręgu kultury.

Za międzynarodową działalność kulturalną i inicjatywę Paktu w 1929 roku Roerich został nominowany przez współautora Paktu Shklyaver G.G.o Pokojową Nagrodę Nobla .

W 1929 roku tekst projektu traktatu wraz z apelem Mikołaja Roericha do rządów i narodów wszystkich krajów został opublikowany w prasie i wysłany do instytucji rządowych, naukowych, artystycznych i edukacyjnych na całym świecie. W rezultacie wiele krajów utworzyło komitety wspierające Pakt. Projekt Paktu został zatwierdzony przez Komitet Muzealny Ligi Narodów oraz Unię Panamerykańską.

Roerich miał nadzieję, że pakt będzie miał wartość edukacyjną.„Pakt o Ochronie Skarbów Kultury jest potrzebny nie tylko jako oficjalny organ, alejako prawo edukacyjnekto od pierwszych dni szkolnych będzie kształcił młode pokolenie szlachetnymi ideami na temat zachowania prawdziwych wartości całej ludzkości” , - powiedział Mikołaj Roerich. Popierano ideę PaktuRomain Rolland, Bernard Shaw, Rabindranath Tagore, Albert Einstein, Thomas Mann, HG Wells itd.

Departament Stanu USA uznał pakt za „bezużyteczny, słaby i niewykonalny””. 30 sierpnia 1933 r. rząd ogłosił, że pakt Roericha jest zbędny, ponieważ wszystkie klauzule tego dokumentu zostały już zawarte w konwencji haskiej z 1907 r., przyjętej przez Stany Zjednoczone na szczeblu stanowym. Jednak zatwierdzenie traktatu przez prezydenta F. Roosevelta i propaganda Paktu przez ministra Henry'ego Wallace'a, uważającego wówczas Roericha za swojego Guru, przeważyły ​​nad opozycją Departamentu Stanu. Podpisanie Paktu miało miejsce 15 kwietnia 1935 w Białym Domu w Waszyngtonie z osobistym udziałem Franklina Roosevelta. Dokument ratyfikowało 10 z 21 krajów kontynentu amerykańskiego.

23 czerwca 1935 r. w Ameryce wybuchł skandal, wywołany artykułem pekińskiego dziennikarza Johna Powella w gazecie Chicago Tribune, dotyczącym mandżurskiej ekspedycji Roericha.W wyniku skandalu Henry Wallace przedwcześnie zakończył ekspedycję Roericha i zrobił wszystko, aby unieważnić pakt... W tym celu 24 października 1935 r. wysłał serię listów do urzędników i ambasadorów państw latynoamerykańskich i praktycznie wszystkich mocarstw europejskich, informując o„Ci, którzy fanatycznie kontynuują swoją politykę, podnosząc na duchu imię, a nie ideał” (łącznie 57 krajów). Straciwszy wiarę w Roericha, Wallace próbował nawet zmienić nazwę Paktu Roericha.

Pakt Roericha stał się pierwszym międzynarodowym aktem specjalnie poświęconym ochronie wartości kulturowych,jedyne porozumienie w tym zakresie przyjęte przez część społeczności międzynarodowej przed II wojną światową... W 1949 r. na IV sesji Konferencji GeneralnejUNESCOpostanowiono rozpocząć prace nad międzynarodowym uregulowaniem prawnym w zakresie ochrony dóbr kultury na wypadek konfliktu zbrojnego. W 1954 r. pakt Roerich stanowił podstawę Haskiej „Międzynarodowej konwencji o ochronie dóbr kultury na wypadek konfliktu zbrojnego”.

Idee Paktu znalazły odzwierciedlenie w twórczości Mikołaja Roericha. Sztandar Sztandaru Pokoju można zobaczyć na wielu jego płótnach z lat trzydziestych. Obraz „Madonna-Oriflamme” jest specjalnie poświęcony Paktowi.

Druga wojna Światowa

Podczas pobytu w Indiach Nicholas Roerich od pierwszych dni II wojny światowej wykorzystuje każdą okazję, by pomóc Rosji. Wraz ze swoim najmłodszym synem Światosławem Roerichem aranżujewystawy i sprzedaż obrazów , i przekazuje wszystkie wpływy do funduszu sowieckiego Czerwonego Krzyża i Armii Czerwonej.Pisze artykuły w gazetach, przemawia w radiu na poparcie narodu radzieckiego.

W latach wojny artysta ponownie sięga w swojej twórczości do tematu Ojczyzny. W tym okresie tworzy szereg obrazów – „Kampania Igora”, „Aleksander Newski”, „Partyzanci”, „Zwycięstwo”, „Bohaterowie Przebudźcie się” i inne, w których wykorzystuje obrazy z historii Rosji i przepowiada zwycięstwo Rosjanie przeciwko faszyzmowi.

ostatnie lata życia

W Indiach Nicholas Roerich był osobiściezna znanych indyjskich filozofów, naukowców, pisarzy, osoby publiczne.

W 1942 roku Nicholas Roerich gościł indyjskiego bojownika o wolność Jawaharlala Nehru i jego córkę Indirę Gandhi w Kullu. Wspólnie dyskutowaliśmy o losach nowego świata, w którym zatriumfuje długo oczekiwana wolność podbitych narodów. Indira Gandhi wspomina:

„Mój ojciec i ja mieliśmy szczęście poznać Nicholasa Roericha. Był jednym z najbardziej imponujących ludzi, jakich kiedykolwiek spotkałem. Połączył współczesnego naukowca i starożytnego mędrca. Mieszkał w Himalajach przez wiele lat i uchwycił ducha tych gór, ukazując ich niezliczone nastroje i zestawienia kolorystyczne. Obrazy Nicholasa Roericha zainspirowały wiele nowych trendów wśród naszych artystów”.

W Indiach artysta kontynuuje prace nad serią obrazów „Himalaje”ponad dwa tysiące obrazów ... Dla Roericha świat gór jest niewyczerpanym źródłem inspiracji. Krytycy sztuki zauważyli nowy kierunek w jego twórczości i nazwali „mistrz gór”. W Indiach powstały serie „Shambhala”, „Chinggis Khan”, „Kuluta”, „Kulu”, „Holy Mountains”, „Tybet”, „Ashrams” itp. Wystawy mistrza wystawiane były w różnych miastach Indii i brała w nich udział duża liczba osób ...

Zaraz po zakończeniu wojny artysta złożył wniosek o wizę wjazdową do Związku Radzieckiego, ale 13 grudnia 1947 roku zmarł, nie wiedząc nawet, że wizy mu odmówiono.

W dolinie Kulu, na miejscu stosu pogrzebowego, wzniesiono duży prostokątny kamień, na którym wyryto napis: „15 grudnia 1947 roku spalono tu ciało Maharishi Nicholasa Roericha, wielkiego rosyjskiego przyjaciela Indii . Niech zapanuje pokój ”.

Dziedzictwo

Po śmierci Mikołaja Roericha okazało się, że w testamencie napisał: „Niniejszym przekazuję cały mój majątek, obrazy, prawa literackie… dożywotnio mojej żonie Helenie Roerich. Po niej przekażę całą wspomnianą własność Ogólnounijnej Partii Komunistycznej ”. Roerich mianował wykonawcami testamentu JV Stalina, Ludowego Komisarza Spraw Zagranicznych GV Cziczerina i Konsula Generalnego ZSRR w Chinach A. Bystrowa.

W 1957 r. część majątku N. Roericha przywiózł do Moskwy jego najstarszy syn Jurij. Ponad 400 obrazów zostałoprzeniesiony do państwai stanowiły podstawę ekspozycji odpowiedniej sekcjiMuzeum Sztuki Orientalnej... Najcenniejsze obrazy archiwum rodzinne N. Roerich przechowywał w swoim mieszkaniu dzieła sztuki ludów Wschodu i inne rzeczy. Zmarł w 1960 r., a znaczna część spadku po N. Roerichu pozostała w jego mieszkaniu, ponieważ decyzja Ministerstwa Kultury ZSRR o utworzeniu muzeum-mieszkania-pamięci została opóźniona. W mieszkaniu pozostała była gospodyni Mikołaja Roericha i jej mąż, który kategorycznie odmówił podania wartości, które do nich nie należały.

Kolejna część spadku pozostała w Indiach, w posiadaniu najmłodszego syna Roericha, Światosława. W 1974 roku, w związku z obchodami rocznicy Mikołaja Roericha w ZSRR, Svetoslav Roerich przywiózł z Indii kolekcję obrazów swoich i ojca. Obrazy były szeroko wystawiane, a później przeniesione do Państwowego Muzeum Wschodu. W 1990 r. przekazano im kolejną część majątku ojca należącego do Svetoslav Roerich.Do sowieckiej Fundacji Roericha.

Ruch Roericha

Ruch Roericha pojawił się w latach 20. w takich krajach jak USA (Nowy Jork), Łotwa (Ryga), Francja (Paryż), Bułgaria (Sofia). W latach 20. i 30. XX wieku zaczęły powstawać stowarzyszenia Roericha, których celem było promowanie Paktu Roericha, a jednocześnie szerzenie idei Agni Jogi ("Żywej Etyki"). Od 1935 roku, po ustaniu poparcia dla Roericha przez biznesmena Louisa Horscha i polityka Henry'ego Wallace'a, ruch zaczął podupadać.

Jednym z najbardziej aktywnych było Towarzystwo Rerichów na Łotwie. To właśnie w Rydze po raz pierwszy opublikowano wiele książek o Żywej Etyce. Społeczeństwo to istniało przed aneksją Łotwy do ZSRR w 1940 roku. W krótkim czasie wydawnictwo Towarzystwa Łotewskiego opublikowało około 50 książek, czasopism itp. Założycielem tej działalności wydawniczej był Władimir Anatolijewicz Szibajew z Rygi (1898-1975). Od 1932 r. działalność wydawniczą przejął Ryszard Jakowlewich Rudzitis (1898-1960), poeta i znawca kultury i tradycji Wschodu, zaproszony w 1929 r. do tłumaczenia dzieł filozoficznych.

Towarzystwa, koła i grupy Roericha istniały także w Niemczech, Szwajcarii („Korona Mundi”), Estonii, Mandżurii (Harbin).

Obecnie organizacje Roerich działają w niektórych krajach Europy, Ameryki i Azji, a także w Australii. Społeczeństwa Roericha istnieją w takich krajach byłego ZSRR jak Białoruś, Ukraina, Kazachstan, Gruzja, Mołdawia, Łotwa, Litwa, Estonia.

Muzea Roericha

Muzeum Roericha w Nowym Jorku

Pierwsze Muzeum Roericha zostało założone 17 listopada 1923 r. i oficjalnie otwarte dla publiczności 24 marca 1924 r. w Nowym Jorku (Riverside Drive, 310) z pomocą bliskiego kręgu współpracowników Roericha przy wsparciu finansowym biznesmena Louisa Horscha. W tym czasie było to jedyne muzeum w Ameryce poświęcone twórczości tylko jednego artysty. Od 1929 roku muzeum i wszystkie instytucje Roericha mieściły się w specjalnie wybudowanym budynku na miejscu dawnego muzeum – 29-piętrowym wieżowcuBudynek główny... Jednak konflikt między Roerichami a Horshem, który rozpoczął się w 1935 roku, doprowadził do ruiny wszystkich amerykańskich organizacji Roericha, w tym do zamknięcia muzeum.

Dzięki staraniom Heleny Roerich, Catherine Campbell-Stibbe i Zinaidy Fosdick w 1949 roku w Nowym Jorku otwarto kolejne Muzeum Nicholasa Roericha. Jest to najstarsze na świecie centrum reprezentujące obrazy Roericha i dystrybuujące reprodukcje jego obrazów oraz liczne książki o nim, o jego życiu i twórczości.

Muzeum Roericha w Rydze (1933-1940)

Muzeum Roericha w Rydze zostało założone w 1933 roku przez Łotewskie Towarzystwo Roericha z inicjatywy N.K. Roericha. Podstawą ekspozycji było czterdzieści płócien Mikołaja Roericha, m.in. „Brahmaputra” (1932), „Twierdza Tybetu” (1932), „Kaplica św. Sergiusz „(1936),„ Kuluta ”(1937), krajobrazy himalajskie i mongolskie. Muzeum istniało do 1940 roku. W styczniu 2010 roku na budynku, w którym mieści się muzeum, odsłonięto pamiątkową tablicę.

Muzeum Międzynarodowego Centrum Rerichów w Moskwie

W wyniku skomplikowanych i dramatycznych wydarzeń powstało Muzeum Mikołaja Roericha w ramach Międzynarodowego Centrum Organizacji Publicznej Roerichs, której dyrektorem jest Ludmiła Szaposznikowa.

Pierwsza ekspozycja została otwarta w muzeum 12 lutego 1993 roku. W salach muzeum odbywają się coroczne międzynarodowe konferencje naukowe i publiczne z udziałem wybitnych naukowców i osób publicznych, organizowane są wystawy i koncerty, odczytywane są wykłady na temat dziedzictwa Roerichów.

Posiadłość-muzeum NK Roericha w Izvara

W posiadłości Izvara pod Petersburgiem od 1984 r. Otwarto Muzeum-Posiadłość Mikołaja Roericha, który jest unikalnym kompleksem zabytków przyrody, archeologii, architektury, historii i kultury, pierwszym Państwowym Muzeum Roericha w Rosji. Obecnie kompleks muzealny zajmuje powierzchnię 60 hektarów i obejmuje 9 budynków dworskich z XVIII - pocz. XX w., stary park i źródlane jeziora.

Majątek Izvara nabył w 1872 roku ojciec artysty KF Roerich. Rodzina Roerich była właścicielem majątku od 1872 do 1900 roku. W latach 1910 Ministerstwo Sprawiedliwości nabyło majątek od ostatnich właścicieli dla dziecięcej kolonii rolniczej w Petersburgu, której zespół architektoniczny (architekt AA Jakowlew, 1916) uzupełnił wygląd posiadłości i jest obecnie częścią kompleksu muzealnego .

W muzeum odbywają się konferencje, święta, wieczory poetyckie i muzyczne oraz międzynarodowe akcje pokojowe. Od 2002 roku na terenie Muzeum-Posiadłości działa złożona ekspedycja naukowa badająca przyrodę Izvary, prowadzone są badania archeologiczne. 31 lipca 2006 r. gubernator obwodu leningradzkiego wiceprezes Serdiukow podpisał rozporządzenie w sprawie opracowania projektu utworzenia specjalnie chronionego obszaru przyrodniczego „Pomnik przyrody” w granicach Muzeum-Posiadłości Mikołaja Roericha w Izvarze .

Muzeum rodziny Roerichów w Petersburgu

Petersburg Agencja rządowa Kultura „Muzeum-Instytut Rodziny Roerichów” powstało 12 marca 2007 r. Podstawą ekspozycji pamiątkowej Muzeum-Instytutu była spuścizna zachowana przez siostrzenicę Heleny Roerich L.S. Mitusovej i jej rodzinę. Przez kilka lat istnienia muzeum właściciele prywatnych kolekcji przekazali do muzeum szereg dzieł sztuki i innych eksponatów. Dziś jej fundusze liczą około 15 tysięcy pozycji, w tym rzeczy osobiste, rękopisy, obrazy, wyroby rzemieślnicze, znaleziska archeologiczne, fotografie i inne eksponaty związane z życiem i twórczością rodu Roerichów.

Muzeum N. Roericha w Nowosybirsku

Dom-Muzeum Rerichów w Ułan Bator

Nagrody

Kawaler Orderów Rosyjskich św. Stanisława, św. Anny i św. Włodzimierza.

Kawaler jugosłowiańskiego zakonu św. Sawy.

Komandor Orderu Legii Honorowej Francji.

Kawaler Królewskiego Szwedzkiego Orderu Gwiazdy Polarnej.

Lista organizacji, których członkiem był N.K. Roerich (45 pozycji)

Członek Rosyjskiej Akademii Sztuk.

Założyciel Instytutu Sztuki Zjednoczonej w Nowym Jorku (USA).

Założyciel Międzynarodowego Centrum Kultury „Corona Mundi” (USA).

Honorowy Dyrektor Muzeum Nicholasa Roericha w Nowym Jorku i jego oddziałów w Europie, Ameryce i krajach Wschodu.

Członek Jugosłowiańskiej Akademii Nauk i Sztuki (Zagrzeb).

Członek Akademii Portugalskiej (Coimbra).

Członek Akademii Reims (Francja).

Członek rzeczywisty Międzynarodowego Instytutu Nauki i Literatury (Bolonia, Włochy).

Honorowy członek Komitetu ds. Kultury (Buenos Aires, Argentyna).

Wiceprezes Towarzystwa Marka Twaina (USA).

Wiceprezes Amerykańskiego Instytutu Archeologii (USA).

Honorowy członek Towarzystwa Edukacyjnego Benares (Indie).

Honorowy członek Stowarzyszenia Mora (Francja).

Członek Czerwonego Krzyża (Francja).

Członek Towarzystwa Badań Starożytności (Francja).

Dożywotni członek Federacji Artystów Francuskich (Paryż).

Członek Salon d'Automne (Paryż).

Dożywotni członek Towarzystwa Antykwariatów (Paryż).

Honorowy Prezydent Międzynarodowej Unii Wspierania Paktu Roericha (Brugia).

Patron Honorowy Towarzystwa Historycznego Akademii (Paryż).

Honorowy prezes Towarzystwa Roerich we Francji (Paryż).

Członek założyciel Towarzystwa Etnograficznego (Paryż).

Honorowy prezes Akademii Roerich (Nowy Jork).

Honorowy prezes Flamma Society for Cultural Progress (Indiana, USA).

Honorowy Prezes Towarzystwa Roerich w Filadelfii (USA).

Honorowy Członek Towarzystwa Ochrony zabytki historyczne(Nowy Jork).

Honorowy prezes Łotewskiego Towarzystwa Rerichów (Ryga).

Honorowy Prezydent Towarzystw Roericha na Litwie, Jugosławii, Chinach.

Honorowy członek Instytutu Subhas Chandra Bose (Kalkuta).

Członek Instytutu Jagadis Bose (Indie).

Członek Nagati Pracari Sabha (Indie).

Dożywotni członek Królewskiego Towarzystwa Azjatyckiego w Bengalu (Kalkuta).

Dożywotni członek Towarzystwa Sztuki Wschodu (Kalkuta).

Honorowy Prezydent i Doktor Literatury Międzynarodowego Instytutu Studiów Buddyzmu w San Francisco (Kalifornia) [Międzynarodowy Instytut Buddyjski (USA)].

Członek honorowy Rosyjskiego Muzeum Historii i Kultury w Pradze (Czechosłowacja).

Honorowy członek Towarzystwa Luzas (Paryż).

Członek honorowy Ligi Obrony Sztuki (Paryż).

Patron Towarzystwa Kulturalnego (Amritsar, Indie).

Filantrop Członek Stowarzyszenia Studiów Międzynarodowych (Paryż).

Honorowy członek Stowarzyszenia Terenowego (St. Louis, USA).

Honorowy członek Towarzystwa Braurwedy (Java).

Honorowy Członek Amerykańskiego Narodowego Stowarzyszenia Medycyny Naturalnej (Los Angeles, Kalifornia).

Honorowy prezes Centrum Sztuki i Kultury (Allahabad, Indie).

Przewodniczący Ligi Kultury (USA).

Honorowy prezes Stowarzyszenia Kulturalnego Amerykańsko-Rosyjskiego w Nowym Jorku (USA).

Najważniejsze prace N.K. Roerich

Sztuka i archeologia // Sztuka i przemysł artystyczny. SPb., 1898. Nr 3; 1899. Nr 4-5.

Niektóre antyki z Shelonskaya pyatina i Bezheck kończą się. SPb., 1899.

Epoka kamienia na jeziorze Piros. SPb., 1905.

Dzieła zebrane. Książka. 1.M., 1914.

Ścieżki błogosławieństwa. Nowy Jork, 1924.

Serce Azji. Southbury, 1929.

Moc światła. Southbury, 1931.

Ognista Twierdza. Nowy Jork, .

Sztandar Pokoju. Harbin, 1934.

Święty zegarek. Harbin, 1934.

Brama do przyszłości. Ryga, 1936.

Niezniszczalna. Ryga, 1936.

Ałtaj - Himalaje: Dziennik podróży. M., 1974.

Z dziedzictwa literackiego. M., 1974.

Kwiaty Morii: Wiersze. M., 1984.

Bajki. L., 1991.

Siedziba Światła. M., 1992.

Zajmij się starym. M., 1993.

Źródła starożytne. M., 1993.

Artyści życia. M., 1993.

Młodemu przyjacielowi. M., 1993.

Uruswati. M., 1993.

Wschód zachód. M., 1994.

Kultura i cywilizacja. M., 1994.

O Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej. M., 1994.

Kozieradka. M., 1994.

Dusza narodów. M., 1995.

Arkusze pamiętnika. W 3 tomach M., 1995-1996.

Szambala. Nowy Jork, 1930.

Sztandar Pokoju. Nowy Jork, 1931.

Himalaje - Siedziba Światła. Bombaj, 1947.

Nieugięty. Nowy Jork, 1967.

Szacunki NK Roericha i jego pracy

Na prośbę Roericha wiosną 1919 r.L.Andreev napisał artykuł „Moc Roericha”:

... Nie można nie podziwiać Roericha ... bogactwo jego kolorów jest nieskończone ... Ścieżka Roericha jest ścieżką chwały ... Genialna fantazja Roericha sięga granic, poza którymi staje się jasnowidzeniem.

Nikołaj Gumilowwysoko ceniona praca Roericha:

Roerich to najwyższy stopień współczesnej sztuki rosyjskiej ... Jego sposób malowania - potężny, zdrowy, tak prosty w wyglądzie i tak wyrafinowany w istocie - zmienia się w zależności od przedstawionych wydarzeń, ale zawsze ujawnia płatki tej samej duszy, marzycielskiej i namiętny. Swoją twórczą pracą Roerich otworzył nieotwarte obszary ducha, które nasze pokolenie ma rozwijać. .

Premier IndiiJawaharlal Nehru :

Kiedy myślę o Nicholasie Roerichu, zdumiewa mnie skala i bogactwo jego pracy oraz twórczy geniusz. wspaniały artysta, wielki naukowiec i pisarz, archeolog i badacz, dotknął i naświetlił tak wiele aspektów ludzkich aspiracji. Sama liczba jest niesamowita - tysiące obrazów, a każdy z nich to wspaniałe dzieło sztuki .

Akademik Rosyjskiej Akademii NaukDmitrij Siergiejewicz Lichaczow pisał o N.K. Roerichu:

NK Roerich był ascetą kultury na skalę światową. Podniósł Sztandar Pokoju, Sztandar Kultury nad planetą, tym samym pokazując ludzkości wznoszącą się ścieżkę doskonałości .

Lichaczow rozważał także Roericha, wraz z Łomonosowem, Derżawinem, Puszkinem, Tiutczewem, Sołowjowem itp.jeden z „najpotężniejszych i najbardziej oryginalnych myślicieli w Rosji”, który przyczynił się do poznania świata poprzez jego rozumienie artystyczne .

W październiku 2011 r. podczas wręczenia Nagrody im. Mikołaja Roericha,Leon, Mich. Roshalpowiedział, co następuje:

Roerich to dla mnie ogromny podziw dla humanisty, który cały czas szukał, który miał plany, który plany realizował. We wszystkim miał pomysł, by zjednoczyć ludzi i przeciwstawić się wszystkiemu, co na świecie jest niemiłe.

W październiku 1975 r. premier IndiiIndira Gandhi, który osobiście znał N.K. Roericha, wyraził taką opinię o rosyjskim artyście:

Jego obrazy uderzają bogactwem i subtelnym wyczuciem koloru, a przede wszystkim w niezwykły sposób oddają tajemniczą wspaniałość natury Himalajów. A on sam, swoim wyglądem i naturą, wydawał się do pewnego stopnia przesiąknięty duszą wielkich gór. Nie był gadatliwy, ale emanowała z niego powściągliwa moc, która zdawała się wypełniać całą otaczającą przestrzeń. Głęboko szanujemy Nicholasa Roericha za jego mądrość i twórczy geniusz. Cenimy go również jako łącznik między Związkiem Radzieckim a Indiami... Myślę, że obrazy Mikołaja Roericha, jego opowieści o Indiach przekażą narodowi sowieckiemu część duszy ich indyjskich przyjaciół. Wiem też, że Nicholas Roerich i jego rodzina na wiele sposobów przyczynili się do stworzenia w Indiach pełniejszego obrazu sowieckiego kraju.

Prezydent RosjiWładimir Putintak mówił o N.K. Roerichu(odpowiedź na pytanie: Jakie masz skojarzenia z Indiami?)

Po pierwsze, musimy od razu przypomnieć słynnego artystę Nicholasa Roericha, zarówno w Rosji, jak iw Indiach. To niesamowite życie, ta niesamowita kreatywność, to niesamowity przykład duchowej bliskości, może nie leżącej na powierzchni, ale jednak duchowej bliskości naszych narodów…

Rosja i Indie zwróciły uwagę na znaczenie zachowania i wspierania wyjątkowego artystycznego i dziedzictwo kulturowe rodzina Roerichów, która ma trwałe znaczenie dla przyjaźni rosyjsko-indyjskiej.

Ze wspólnego oświadczenia stron w sprawie wyników wizyty Władimira Putina w Indiach w dniach 3-5 grudnia 2002 r.

Pamięć N.K. Roericha

W 1974 roku stulecie Mikołaja Roericha zostało wpisane przez UNESCO do „Kalendarza pamiętnych dat wielkich osobistości i wydarzeń (1973-1974)”.

W Moskwie, na terenie posiadłości Łopukhinów, przed Muzeum im. N.K. Roericha wzniesiono pomnik N.K. i E.I.

Jedna z ulic w centrum Rygi nosi imię N. Roericha.

W wiosce Izvara w obwodzie leningradzkim, gdzie przez długi czas mieszkał Mikołaj Roerich, od 1984 roku działa Muzeum-Posiadłość Mikołaja Roericha.

W Petersburgu znajduje się św. N. Roerich i muzeum rodziny Roerichów.

W 1999 roku Bank Rosji wydał dwie pamiątkowe monety poświęcone 125. rocznicy urodzin N.K. Roericha.

Statek motorowy „Artysta Nicholas Roerich” został nazwany na cześć Mikołaja Roericha.

W 2003 roku została ustanowiona Międzynarodowa Nagroda im. Mikołaja Roericha dla uczczenia 300-lecia Petersburga i od tego czasu jest przyznawana corocznie.

W 2007 roku nowy samolot Aeroflot otrzymał imię Nicholasa Roericha.

Znajomość życia i twórczości Nicholasa Roericha jest zawarta w programie obowiązkowej edukacji uczniów szkół średnich w indyjskim stanie Himachal Pradesh. Taką decyzję podjęła Rada Oświatowa tego regionu na północy Indii, gdzie przez wiele lat mieszkał Mikołaj Roerich i jego rodzina. Według Chamana Lal Gupty, przewodniczącego Stanowej Rady Edukacji w Himachal Pradesh, młodsze pokolenie powinno być świadome życia i spuścizny tak niezwykłej osobowości.„Jesteśmy dumni, że to Himachal Pradesh stało się dla Roericha miejscem, które w tradycji indyjskiej uważane jest za przeznaczenie z góry określone dla człowieka” - zauważył Chaman Lal Gupta.

W dniach 25-26 marca 2008 r., w ramach Roku Rosji w Indiach, w New Delhi odbył się rosyjsko-indyjski festiwal „Roerichowie a kulturowa i duchowa jedność Rosji i Indii”, który zbiegł się z 80. rocznicą założenie studiów "Urusvati" i 100. rocznica urodzin wybitnej indyjskiej aktorki filmowej Deviki Rani Roerich, żony najmłodszego syna N. Roericha -S. N. Roericha. W grudniu 2008 roku podczas ceremonii zamknięcia Roku Rosji w Indiach prezydent Rosji Dmitrij Miedwiediew zauważył:„Rok Rosji w Indiach w pełni spełnił nasze oczekiwania. W jego ramach odbyło się ponad 150 wydarzeń. Ale oczywiście imponuje nie tylko ich liczba, ale także oryginalność tych wydarzeń. To Festiwal Kultury Rosyjskiej i wspólna praca na rzecz zachowania dziedzictwa rodziny Roerichów ”

We wrześniu 2009 r. na terenie specjalnej strefy ekonomicznej „Turkusowy Katun” na terytorium Ałtaju odsłonięto pomnik Mikołaja Roericha.

W ramach obchodów 135. rocznicy urodzin N. Roericha, 11 listopada 2009 r. w jednym z największych uniwersytetów stolicy Indii „Jamia Millia Islamia” (New Delhi) wielkie otwarcie wystawa fotograficzna „Sztandar Pokoju – Pakt Roericha”, zorganizowana przez Przedstawicielstwo

Rossotrudniczestwo w Indiach wspólnie z Akademią Studiów Trzeciego Świata (ATWS-JMI)

Międzynarodowy projekt wystawienniczy „Wiek Roericha” (Petersburg) miał na celu uczczenie 75. rocznicy podpisania Paktu Roericha w 2010 roku, w ramach którego ponad 70 muzeów, bibliotek, archiwów i kolekcji prywatnych z 33 miast Rosji i Rosji świat wziął udział.

9 listopada 2010 r. w Petersburgu odsłonięto pomnik N.K. W ogrodzie Wasileostrowiec na skrzyżowaniu Bolszoj Prospekt z 25 linią Wyspy Wasiljewskiej wzniesiono 3,5-metrowy pomnik z granitu karelskiego. Rzeźbiarz V. V. Zaiko i architekt Yu. F. Kozhin.

Nazwany na cześć NK Roerich nowy rodzaj jeźdźcy z Nepalu,Lathrolestes roerichi Reszczikow, 2011

W 2013 roku Międzynarodowa Unia Astronomiczna nazwała na cześć N. Roerich krater na Merkurym

15 października 1969 astronomowie z Krymskiego Obserwatorium Astrofizycznego Nikołaj Stiepanowicz i Ludmiła Iwanowna Czernych odkryli niewielką planetę (asteroidę) w Układzie Słonecznym i nazwaną na cześć rodziny Roerichów. Zarejestrowano asteroidę 4426.

W październiku 1999 roku, w swoim przemówieniu w Muzeum Nicholasa Roericha na temat tego wydarzenia, astronom NS Chernykh, który odkrył ponad 500 planetoid, powiedział: „Nazwę zatwierdziła specjalna komisja Międzynarodowej Unii Astronomicznej, składająca się z 11 przedstawicieli różne kraje świata. Tylko jednomyślną opinią tytuł jest akceptowany. Pojawienie się małej planety „Roerich” jest międzynarodowym uznaniem kreatywności i wybitne osiągnięcia Rerichów ”.

Obiekty geograficzne nazwane imieniem N.K. Roericha:

Szczyt i przełęcz nazwane na cześć N.K. Roericha w Ałtaju

15 sierpnia 1963 r. W Dniu Niepodległości Indii wspinacze Tomsk V. Syrkin, G. Shvartsman, A. Ivanov, V. Petrenko, L. Spiridonov, G. Scriabin, V. Slyusarchuk, Y. Salivon, B. Gusiew S. Lobanov wspiął się na wcześniej nienazwany szczyt i nazwał go imieniem N.K. Roericha.

Obok szczytu Roericha znajduje się przełęcz również nazwana jego imieniem.

Lodowiec i przełęcze nazwane na cześć N. Roericha w Tien Shan

Na Tien Shan znajdują się dwie przełęcze i lodowiec nazwany imieniem N.K. Roericha.

Przełęcz Roerich znajduje się na grzbiecie Saryżaz. Wysokość przełęczy to 4320 metrów. Łączy doliny rzek Chontash, Tuz i Achiktashsu. Pierwszego wejścia na przełęcz dokonała grupa wspinaczy pod przewodnictwem A. Posniczenki.

Druga przełęcz, nazwana imieniem N. Roericha, znajduje się w północno-zachodniej części grzbietu Ak-Shiyrak i łączy środkową część lodowca Pietrowa z doliną rzeki Sary-tor. Wysokość przełęczy to 4500 metrów.

Lodowiec Nicholas Roerich znajduje się na wysokości 3700 metrów i pochodzi zŚciana Alamedina.

Znaczki pocztowe z wizerunkiem N.K. Roericha i jego dziełem

1974, ZSRR - Ministerstwo Komunikacji ZSRR wydało oznakowaną kopertę. Przedstawia portret Mikołaja Roericha na tle jego obrazu „Goście z zagranicy”. W tym samym roku ukazał się znaczek z wizerunkiem tego obrazu.

1974, Indie - wydano znaczek pamiątkowy, który przedstawia awers medalu pamiątkowego powstałego w 1929 roku w Paryżu z okazji 40-lecia działalności artystycznej, naukowej i społecznej N.K. Roericha.

1977, ZSRR - Ministerstwo Komunikacji ZSRR wydało dwa znaczki pocztowe przedstawiające kościół Ducha Świętego w Tałaszkinie, nad wejściem, nad którym wykonana została mozaika "Zbawiciel nie zrobiony rękami" według szkiców N. Roericha.

1978, Bułgaria - wydano znaczek z fragmentem portretu N. Roericha autorstwa S. N. Roericha. Oprócz znaczka wydano kopertę pierwszego dnia, a 5 kwietnia 1978 r. w głównym urzędzie pocztowym w Sofii pierwszy dzień został skasowany.

1986, Meksyk - Wydano znaczek kuponowy Año Internacional de la Paz. Na znaczku - godło ONZ i symbol Sztandaru Pokoju Mikołaja Roericha, podpisy - „ONU” (ONZ) i „Pax Cultura” (Pakt Kultury).

1990, ZSRR - wydano dwa znaczki, dedykowane Sowieckiemu Funduszowi Kultury. Jeden z nich odtwarza obraz Mikołaja Roericha „Unkrad” (1909), drugi - obraz „Klasztor Pskow-Peczora”.

1999, Rosja - centrum wydawnicze "Mark" Ministerstwa Komunikacji i Środków Masowego przekazu Rosji wydało oznaczoną kopertę "Rosyjski artysta N. Roerich. 1874-1947 „poświęcony 125-leciu. Znaczek przedstawia fragment portretu Mikołaja Roericha, namalowanego przez S. N. Roericha w 1934 roku, na tle fragmentu obrazu Mikołaja Roericha „Księga życia”.

2001, Rosja - Ośrodek Wydawniczy "Mark" Ministerstwa Komunikacji i Środków Masowych Rosji wydał znakowaną kopertę poświęconą Międzynarodowemu Traktatowi o Ochronie Sztuki i Instytucji Naukowych oraz Zabytków Historycznych (Pakt Roericha). Ilustracja przedstawia obraz N. Roericha „Pakt Kultury. Sztandar Pokoju ”(1931).

2003, Mołdawia - znaczek z wizerunkiem obrazu „Pakt Kultury. Sztandar pokoju ”(1931), jak na rosyjskim znaczku z 2001 roku.

2008, Rosja - Ośrodek Wydawniczy "Marka" wydał kopertę dedykowaną wyprawie środkowoazjatyckiej Mikołaja Roericha (1923-1928).

Organizacje międzynarodowe, fundacje i muzea

Dział naukowy dziedzictwa Roerichów w Państwowe Muzeum Wschodu

Muzeum Nicholasa Roericha (Nowy Jork)

Międzynarodowe Centrum-Muzeum. NK Roerich (Moskwa)

Międzynarodowa Rada Organizacji Roerich im. S. N. Roerich (Moskwa)

International Memorial Trust of the Roerichs (Naggar, Indie)

Posiadłość-muzeum N.K. Roericha w Izvarze (Petersburg)

Muzeum-Instytut rodziny Roerichów (Petersburg)

Fundacja Badawcza Rerichów (St. Petersburg)

Dom-Muzeum w Odessie. NK Roerich (Odessa)

organizacje Roerich

Muzeum N. Roericha (Nowosybirsk)

Dom Pamięci-Muzeum NK Rericha w Ałtaju (wieś Verkhny Uimon)

Syberyjskie Towarzystwo Roerichów (Centrum Nowosybirska)

Towarzystwo Kuzbasa Roericha (Centrum Nowokuźnieck)

Filmy

„Mikołaj Roerich – Posłaniec piękna”. 2008 rok

„Czas zbierać kamienie…” – film dokumentalny o pakcie Roericha. Reżyseria Valery Shatin, 2007.

"Listy. Mikołaja i Światosława Roerichów ”. 2005 rok.

„Artysta Mikołaj Roerich”. ZSRR, 1958

Mikołaja Roericha. Kijowski studio filmowe, 1976

„Legenda pierwszej tajemnicy kosmosu”. Studio "Kino", 2011

Interesujące fakty

W 1912 r. na grobie kompozytora N.A.Rimskiego-Korsakowa wzniesiono pomnik w postaci starożytnego krzyża nowogrodzkiego, wykonany według szkicu N.K. Roericha

Słynny historyk i orientalista L.N. Gumilow wykorzystał fragment obrazu N. Roericha „Kwiaty Timura. Światła zwycięstwa” (1931) za projekt okładki jego książki „Hunnu” (1960)

12 kwietnia 1961 r. podczas pierwszego lotu w kosmos kosmonauta Jurij Gagarin zapisał w dzienniku pokładowym:

Promienie przeświecały przez ziemską atmosferę, horyzont stał się jasnopomarańczowy, stopniowo zmieniając się we wszystkie kolory tęczy: niebieski, niebieski, fioletowy, czarny. Nieopisane kolory! Jak na płótnach artysty Mikołaja Roerich

5 czerwca 2013 r. obraz Roericha „Dzieła Matki Bożej” został sprzedany w domu aukcyjnym Bonhams w Londynie za 7,88 mln funtów. To światowy rekord dla obrazu rosyjskiego artysty.