Muzeum starożytnej kultury rosyjskiej i sztuki. Andrei Rubleva.

Muzeum starożytnej kultury rosyjskiej i sztuki. Andrei Rubleva.
Muzeum starożytnej kultury rosyjskiej i sztuki. Andrei Rubleva.

Najstarsza konstrukcja Moskwy nie znajduje się w Kremlu, jak najwięcej pewności, a klasztor jest dokładnością-andronikow. Sama katedra jest i jeszcze więcej. Jest bardzo piękny i znany z faktu, że uratował Moskwy więcej niż raz. I tu żył w klasztornym, Andrei Rublev. Losy klasztoru i słynnego malarza ikony są nierozerwalnie przeplatane. Święty klasztor dał schronisko i duchowe jedzenie Rublev, a sam malarz Ikona stał się mimowolnym Zbawicielem Katedry po jego śmierci.

Historia Muzeum A. Rublev

Klasztor powstał w 1356 roku, wielu bohaterów fajnych pola zostało zakopane. Tutaj jest ikona najświętszego Thotokos Vladimirsky, Ikona Najświętszej Dziewicy uważa, że \u200b\u200bbyła ona, która była ona uratowała Moskwa z nalotu Tamerlane. Katedra jest dobrze wzmocniona przez masywne ściany, za którymi mieszczani ludzie wielokrotnie przykryli podczas występowania wrogów.

W XVIII wieku bellowa została zbudowana w klasztorze, druga wysokość po wielkim Kremlu Ivan, ale została wysadzona w latach 30., kiedy postanowili walczyć z kościołami. Około tego samego losu czekał na sam klasztor, ale całkowicie nieoczekiwanie naukowcy zostali znalezieni na ścianach Katedry Fresk Andrei Rublev. Bardzo cierpią, jak okazało się później, kiedy Raid Napoleona, znacząca część ich była stracona na zawsze. Ale fakt, że pozostał wystarczająco, aby uratować katedrę z rozbiórki - więc malarz ikony pomógł jej klasztorowi. W 1947 r., Wzrost patriotyzmu panował po wojnie, postanowiono stworzyć Muzeum Andrei Rublev. W Andronii Klasztor Ekspozycja zaczęła pracować tylko w 1960 roku, w 600. rocznicy Andrei Rublev.

Ekspozycja muzealna.

Teraz Andrei Rublev Museum jest największą ikonami malowanymi na całym świecie. Główna sanktuarium w klasztorze Androniicy jest już wiele wieków, rozważany jest obraz zmarłego. Ta ikona jest nieoceniona, jest w katedrze prawie od samej fundamentu Kościoła. Poniżej znajduje się znaczenie wystawy - pędzel arcydzieła Andrei Rublev, Icona Forerunner Icon. Figura świętego jest wypełniona nieziemskim smutkiem i spokoju. Widz stwarza wrażenie, że prorok wie, że zabrał go los. Ikona jest napisana tak utalentowana, że \u200b\u200bnawet czas nie mógł zmniejszyć wpływu na widza. Prorok przyciąga widoki, pomimo pękniętej deski i farb potu.

Muzeum Rublev jest również dokładną kopią znanego rubla "Trinity". Niespokojowiec nie będzie mógł odróżnić kopii oryginału. Na temat Trójcy jest wiele ikon. Rublev napisał popularną działkę jako żaden inny. Można to zauważyć, porównując z innymi ikonami, niektóre z nich są nawet do wcześniejszego okresu. Muzeum posiada pracę i inni mistrzowie, nie tylko ikony, ale także freski, obiekty stosowanej sztuki kościelnej, drewniane rzeźby.

W muzeach obchodzone są wszystkie festiwale kościelne, wykłady dotyczące kultury starożytnej Rosji i Bizancjum są czytane i w niedziele - koncerty muzyki instrumentalnej i duchowej. W Muzeum Andrei Rublewi, będzie ciekawe, aby spojrzeć na wielbicieli talentu malarza ikony, kochanków starej historii rosyjskiej i bizantyjskiej, prawosławnych chrześcijan i po prostu ciekawskich ludzi.


Adres Muzeum o nazwie na Andrei Rublev: Moskva, Andronievskaya pl., 10, metro: "Square Ilyich", "Roman", "Kurskaya", "Chkalovskaya".
Godziny pracy stałej wystawy i wystaw:
Poniedziałek, wtorek i czwartek od 14:00 do 21:00 (Cassa do 20:15)
Piątek, sobota i niedziela od 11:00 do 18:00 (Cassa do 17:15)
W środę, ekspozycja i wystawa są zamknięte.
Terytorium Muzeum jest otwarte codziennie od 9:00 do 21:00.
Telefon Muzeum Andrei Rublev: (495) 678-14-67.
Andrei Rublev Museum Museum Site: http://www.rulev-museum.ru.

Centralne Muzeum Starej Rosyjskiej Kultury i Sztuki Nazwa Andrei Rublev jest jedynym specjalnym muzeum w Rosji, poświęcony rosyjskiej kultury artystycznej średniowiecza. Muzeum znajduje się w ścianach klasztoru Spaso-Andronikov, gdzie mieszkał, pracował i został pochowany Wielki Rosyjski Ikona Painter REV. Andrei Rublev.

Na terytorium klasztoru, najstarsza kamienna świątynia została zachowana w Moskwie - Katedra Spassky, wzniesiona podczas życia Andrei Rublev w pierwszym kwartale XV wieku.

Kolekcja Muzeum zbiera się w ciągu ostatnich 50 lat i obejmuje około 10 tysięcy dzieł starej sztuki rosyjskiej. Daje kompleksową ideę życia artystycznego starożytnej Rosji. Jego główny rdzeń składa dzieła sztuki wizualnej: zabytki ikonopys stuleci XIII-XVII, miniatury książki, malarstwo monumentalne (fragmenty malowanych obrazów, a także kopie fresków).

Zbiór ikonografii obejmuje zabytki wszystkich kierunków i szkół z starożytności do późnego średniowiecza (Moskwa, Rostowa, Nowogród, Pskov, Twer, Wołga). Dumą kolekcji muzeum jest dzieła mistrzów kręgu Andrei Rubleva i Dionizjusza, ich najbliższych zwolenników, obrazów stworzonych przez specjalne zamówienie Iwana straszne, wkłady subskrypcji Izby Izraigh.

Kolekcja Muzeum przedstawia różnorodne dzieła sztuki dekoracyjnej i stosowanej XI-XIX wieku: szycia twarzy, rzeźba drewniana, małe plastikowe, szkliwo, produkty z metali szlachetnych. Kolekcja rękopisów i książek starej linii obejmuje kompozycje liturgiczne i świeckie, śpiewające książki stuleci XV-XIX.

Muzeum oferuje odwiedzającym różnorodną recenzję i wycieczki tematyczne, a także specjalne programy dla dzieci i dorosłych.

Wysoko wykwalifikowani specjaliści muzeów prowadzą badanie dzieł starej sztuki rosyjskiej.

Historia Muzeum Nazwa Andrei Rublev

Muzeum Andrei Rublev zostało założone przez dekret rządowy w dniu 10 grudnia 1947 r. Inicjatorem Muzeum była inicjatorem Muzeum, była Piotra Dmitrievich Baranovsky (1892-1984), znanego respekracji architekta, który miał wiele do zachowania Starożytny rosyjski dziedzictwo artystyczne. Organizacja Muzeum uratowała zespół architektoniczny klasztoru Spaso Andronikova, w ścianach stworzonych i pochowano Wielki Malarz Ikona Andrei Rublev. Fundacja Muzeum została zaplanowana na obchody 800. rocznicy Moskwy.

David Iliich Arsenishvili (1905-1963), entuzjastę biznesu muzeum, założyciel muzeów teatralnych i literackich w Tbilisi, a pierwszym badaczem - Natalia Alekseevna Demin (1904-1990), jednego z wybitnych badaczy starej sztuki rosyjskiej , Connoniseur of Creativity Andrei Rublev.

Na początku lat 50. XX wieku w Muzeum przyszedł historyk o młodym sztuce Irina Alexandrovna Ivanova. Wysiłki tych ludzi zorganizowano pierwsze wyprawy naukowe, tworzenie zbiorów muzeum rozpoczęło się. Jego personel często uratował z śmierci dzieła starożytnej sztuki rosyjskiej, eksportując je z świątyń i niektórych peryferyjnych lokalnych muzeów Lore, które nie były oczyszczone i obawiali się, aby utrzymać wątpliwe z punktu widzenia ideologii czasu pracy. Pierwszymi przylotami w Muzeum były kilka ikon XVI-XVII wieku. Z Muzeum Władimira Lokalnej Wiedzy i Katedra Klasztora Sauzo-Eviefimyeva w Suzdal, utworzonym w latach 1660.

Jednocześnie badania i naukowe przywrócenie zespołu architektonicznego klasztoru i naukowej renowacji zespołu architektonicznego klasztoru, przede wszystkim Katedralną Spassky Blood z XV wieku - najstarszy zachowany pomnik architektury Moskwy, jak jak również inne budynki klasztorne.

Muzeum było otwarte dla odwiedzających 21 września 1960 r. W tym roku został ogłoszony przez UNESCO na obchody 600-letniej rocznicy Andrei Rublev, a otwarcie Muzeum stało się jednym z najważniejszych wydarzeń dni rocznicowych. W tym czasie montaż muzealny składał się tylko z 317 zabytków. Do tej pory, dzięki licznych wypraw, przejęć, a także cenne oferty, istnieje około 10 tysięcy obiektów ikon, dzieł sztuki dekoracyjnej i stosowanej, oryginałów i kopii fresków, odręcznych i starych książek, zabytków archeologiczne.

Muzeum Andrei Rublev wziął specjalne miejsce między innymi muzeami rosyjskich. Stał się jedynym muzeum w kraju sztuk pięknych średniowiecza, obejmującego ogromny etap historii o długości ponad siedmiu stuleci. Od otwarcia Muzeum było prawdziwym nieformalnym centrum kultury, w którym inteligencja Moskwa flokowała, która wcześniej odkryła nieznany świat starożytnej rosyjskiej sztuki wizualnej. W latach 60. nowej generacji badaczy przybyło do Muzeum, w którym G.V. Popov, teraz bycie jego reżyserem, a także K.g. Tikhomirova, V.v. Kirichenko, A.S. Loginova, V.N. Sergeev, L.m. Evseeva, I.a. Kochetkov. W tym czasie muzeum było szczególnie liczne wyprawy, dzięki czemu kolekcja Muzeum znacząco rozszerzyła. Spotkanie zostało uzupełnione i wykorzystujące zamówienia od prywatnych właścicieli, kolekcjonerów, antyków sklepów z bukinistic. Wiele dzieł zatrzymanych podczas próby nielegalnego wywozu za granicę przeniesiony do Muzeum z organizacjami państwowymi: organami celnymi, afalami wewnętrznymi i bezpieczeństwem państwowym. Przyjaciele Muzeum, prywatni kolekcjonerów z ich hojnymi prezentami dokonali również aktywnego wkładu w uzupełnianie zespołu Muzeum. Pomiędzy nimi. Kostaki i artysta V.ya. Sitnikov.

Cenny montaż malowania ikony XIII-XVII wieku przyniósł Muzeum o nazwie na Andrei Rublew World Fame. W 1991 r. Został wymieniony jako bardzo cenne przedmioty dziedzictwa kulturowego narodów Federacji Rosyjskiej.

W 2001 roku pierwszy dyrektor Muzeum D.I. Arsenishvili i pierwszy pracownik naukowy N.A. Deminina w Muzeum, na ścianie Korpusu Insgertainment, powstała niezapomniana deska do pracy z Zurab Tsereteli i Wiktor Surovtsheva.

Andrei Rublev Museum Expositions

Stała ekspozycja Muzeum jest rozmieszczona w kompleksie architektonicznym Kościoła Archanioła Michaiła i komory żywnościowej. Obejmuje to najważniejsze dzieła kolekcji muzealnej, dając holistyczne zrozumienie historii i rozwoju malarstwa rosyjskiego ikony z XII na początek XVIII wieku.

Ekspozycja została zbudowana zgodnie z zasadą chronologiczną i jest podzielona na dwie duże sekcje poświęcone rosyjskiej sztuce wizualnej starożytności (malarstwo XII - na początku XVI wieku) i późne średniowiecze (malarstwo XVI - wczesne XVIII wieku). Wewnątrz partycji ekspozycji przeznaczono oddzielne centra artystyczne (plany ekspozycji pierwszych i drugich pięter).

Sekcja wystawienia malarstwa XII - wczesny XVI wieku znajduje się na drugim piętrze. W siedzibie Kościoła Archanioła Michail przedstawiono starożytne ikony montażu i zabytków Iconopus Petera I przez bóstwo Lvir Naryszkin w swoim niedaleko Moskwie i jest jasną próbką architektury tzw. Stylu Naryszkina (lub barok). Wyróżnia się wyróżnieniem nietradycyjnym dla starożytnej rosyjskiej architektury roztworu planu i kompozycji masowej, orientacji europejskich próbek w gwintach zmieniających się w białe wątki.

Kościół ma naciski latem i zimą. Cholewki, lato, w imię Zbawiciela nieczystego, prawie całkowicie zachowała początkową dekorację wnętrza. Złociona rzeźba ikonostasów, pyłku i królewskich domków jest wykonana przez najlepszą Moskwę. Ikony dla ikonostasów są napisane przez wybitnych artystów spośród królewskich mistrzów komory zbrojowej, Cyryla Ulanova i Karp Zolotareva. Wnętrze niższego, Pokrovskaya, kościół był wielokrotnie aktualizowany podczas XVIII-XIX.

Adres: Moskwa, ul. Nowozavodskaya, 6, metro: "fili"

"Otworzył otchłani, gwiazdy są pełne" - jest to sposób, w jaki można krótko opisać moje wrażenia od zwiedzania Muzeum Andrei Rublev, oficjalnie określane jako Muzeum Centralne Muzeum Starej Rosyjskiej Kultury i Sztuki Nazwa Imienia Andrei Rublev .

Zacznijmy od faktu, że sam muzeum znajduje się na terytorium Savazo-Andronnikovy klasztoru (na podstawie tego miejsca w XIV wieku), a sama ekspozycja zajmuje siedzibę Kościoła Michaiła Arkhangel (1691-1739 ). Moim zdaniem jest bardzo udany, ponieważ Główną częścią kolekcji muzeum jest ikony i inne przedmioty związane z religią. W tym miejscu czekałem na kilka niesamowitych odkryć naraz, postaram się opowiedzieć o nich w porządku.

Przyjechaliśmy tu na otwarcie wystawy " Apokalipsa jest wspaniała", Który jest poświęcony wspaniałym pomnikom pomorskiej starej kultury książki wierzącego późnego XVII - wczesnego XVIII wieku. - Ilustrowany manuskrypt książki objawienia Jana Bogosłowa. Ale pierwszą rzeczą, którą widzieliśmy (i zdumieni, że wrażenie) była sala XVI wieku ikony.

Zwróć uwagę na tło, na którym znajdują się ikony. Wydaje mi się, że jest to całkowicie piękne znalezisko. Świeży kolor młodych liści niesamowicie idzie do ikon XVI wieku, w którym istnieje wiele tej samej czułości, siły i świeżości. Nieco później personel muzeum powiedział nam, że przestrzeń kolorowa jest pomysłem u podstaw nowego projektu muzeum. Każdy pokój poświęcony jest ikony określonego okresu. A kolor tła upraszcza nie tylko klasyfikację wykształtnej pracy do jednego lub innego wieku, ale także wybrany zgodnie z preferencjami kolorów malarzy ikony. Na przykład, na XVIII wieku wybrano szlachetny ciemnozielony, dla XIX-wiecznego - Bogate Blue.

Tutaj interesowałem się niezwykłą ikoną Matki Bożej, wokół obrazu, którego wiele postaci. Jest tutaj, że zdajesz sobie sprawę, jak bardzo średni człowiek z XIX wieku był bardziej kompetentny w symbolisty niż ta sama osoba wieku 21 ... Byłoby bardzo interesujące rozszyfrować wszystkie te małe obrazy w kółko.

Wszystkie powyższe pokoje (zielone i niebieskie) są na drugim piętrze, ale nie myśl, że to wszystko. Pierwsze piętro jest poświęcone najbardziej starożytnych i wartościowych ikonach (są na czerwonym tle), a jeśli wspina się powyżej, można zobaczyć rzadkie drewniane rzeźby (moim zdaniem - urocze i bardzo interesujące), a nawet wyżej - freski Ołtarza, przeniesiony tutaj z zniszczonych świątyń (zdjęcie nie przekazuje atmosfery w ogóle atmosfery, więc spójrz na własne oczy).

Ale z powrotem do tematu naszej początkowej ciekawości. Te. Do starego dostarczonego manuskryptu. Warto zauważyć, że ta wystawa jest wyjątkowa - prezentowana jest tylko jedna eksponat, ale prawie wszystkie strony można wziąć pod uwagę szczegółowo. Oczywiście nikt nie rozwiąże rzucenie starej kopii, ale miniatury i teksty można postrzegać jak chcesz patrzeć na duży ekran.

Początkowe miniaturowe pokazuje Jana teologa z aniołem wysłanym do niego wysłany przez Pana, aby pokazać objawienie, że "coś będzie dobrze." I to jest ta przyszłość, którą później zobaczymy oczy Jana. Nawiasem mówiąc, miniatury okazały się bardzo ekscytujące. Manuskrypt wykonany jest z wielką miłością, każdy arkusz jest oprawiony, wygaszacze są imponujące z wzorem powiększającym, nagłówki starannie wycofane przez CinnaBar.

Miniatury "Apokalipsa" konsekwentnie ujawniają treść książki przez objawienie Jana Bogoslova. Głównym cyklem apokalipsy wynosi 72 miniaturach towarzyszących każdemu rozdziale. Więc nawet niepiśmienna osoba, książka liściasta, rozumiem wiele dla siebie. Przy okazji, zwracaj uwagę na obrazy tulipanów. Tulipany są czymś w rodzaju znaku artysty. Znaleźli się sporo manuskryptu.

Tajemnicze treści, jasne obrazy, symbolika numeryczna apokalipsy doprowadziła do tego, jak wyglądała obszerna literatura interpretacyjna. Najbardziej znana i popularna była interpretacja Andrei Cezearyjska (6-7 wieków). Złamał tekst 72 rozdziałów, wyjaśniając to w następujący sposób: ten esej został podzielony na dwadzieścia cztery słowa i siedemdziesiąt dwa rozdziały dla skarbów stworzenia - ciała, duszy i ducha, dwadzieścia czterech starszych, które, jak potwierdzono poniżej, jest oznaczony przez pełni Boga Westing z początek przekazywania wieku. Dalsze rozumowanie o tej książce głowicy uważamy za całkowicie nadmiernei. Jednak takie oświadczenie nie uniemożliwiło dalszych tłumaczy do oferowania wersji. Ta "apokalipsa", na przykład, trzy głowa - tj. On ma z wyjątkiem interpreterów kanonicznych dwóch (anonimowych).

Ogólnie rzecz biorąc, tym dalej wybierasz w tym temacie, tym bardziej interesujące staje się. To naprawdę otchłani, gwiazdy są pełne. Nie mogę powiedzieć, że ta książka jest napisana w papierze Amsterdamu. Te. Komunikat pomorskich starych wierzących z Europą jest kolejnym ciekawym tematem.

Wystawa potrwa tylko 1 miesiąc - do 10 kwietnia 2018 r. (Wtedy książka zmieni coś innego, prawdopodobnie również ciekawy), tak pośpiesz się, żeby zobaczyć.

Nadszedł czas, aby skończyć, ale chcę powiedzieć o innym pokoju, który na mnie najjaśniejsze wrażenie. Iconostasis (przywieziony z katedry prebazhensky klasztoru Zbawiciela-Eilriyyeva) jest tutaj opuszczony na poziomie podłogi. Z uwagi na to, osoba wchodzącego do sali nagle okazuje się wśród świętych. Przy kosztach zamkniętych poziomów (ikony w wysokości ludzkiej) pojawia się niesamowite uczucie informowania obrazów. W ludzkim sensie. I to jest całkowicie oszałamiające uczucie! Bardzo trudno jest wyjaśnić, ale tak, jakby niebo było do ciebie. Tylko dla tego warto tutaj.

Muzeum starej kultury rosyjskiej i sztuki znajduje się na terytorium klasztoru Savazo-Andronikova (opowiem o klasztorze w oddzielnym poście), założonym w środku XIV wieku i związane z bitwą Kulikowa i innych wydarzeń rosyjskich Historia i kultura.
W starożytnym pomniku architektonicznym Moskwy, Katedra Spassky (20s z XV wieku), freski Andrei Rublev, wielką ikonę starożytnej Rosji, są zachowane w otworach okiennych ołtarzu. W tym klasztorze był atmonem, a tu został pochowany 1430. Grób nie jest zachowany. I najważniejsze dzieła Andrei Rublev - Ikony, a także freski w katedrze Wniebowzięcia w Wladimirze (1408). Deisis pracy Faofan Greek i Andrei Rublev, a także wszystkie Kościół Zlakadaya Zwiastowania w Sądu Królewskim, w Skarbu Królewskim, spalone podczas dużego ognia w Moskwie w 1547 roku.
Na początku były tylko kopie i zdjęcia w muzeum, wtedy zaczęli przynosić ikony odpisywały przez umierając, sfilmowane ze ścian fresków. Teraz w muzeum więcej niż 5 tysięcy ikon, a wśród nich działa Dionizjusz.
Muzeum Andrei Rublev powstało 10 grudnia 1947 r., A inicjator stworzenia Muzeum został otwarty na wizytę w dniach 21 września 1960 r. Baranovsky (1892-1984), znany architekturnik.
Cenny montaż malowania ikony XIII-XVII wieku przyniósł Muzeum o nazwie na Andrei Rublew World Fame. W 1991 r. Został wymieniony jako bardzo cenne przedmioty dziedzictwa kulturowego narodów Federacji Rosyjskiej.

Chrystus Wszechmogący 1685.

Aktualizacja kościoła Zmartwychwstania Chrystusa wynosi XVII wieku.

Wołga z wioski Nikolskoy Borisoglebsky District of Yaroslavl Region

Matka Boża z dzieckiem na tronie.
Koniec XVII wieku
Karp Zolotoev. Moskwa, złoty warsztat z ambasady.

Dziewiczy Vladimirskaya.
Około 1676.
Komora broni, Moskwa. Od Chwała Kościół, orzeł, dzielnicy Bereznika regionu Perm.

Matka Boża jest bezstronnym binarnym
XVII wiek. Postwer.
Od klasztoru Trinity Makaryevo w Kalyazin

Chrystus Altage.
1703.
Fiteyev. Komora broni, Moskwa. Z katedry Arkhangelsk w Brunnity w regionie Moskwy.

Brama tsarysta i przysłowość sen
W połowie XVII wieku. Długość. Z kościoła Zesamskiego w miejscowości Pilish Tver Region.

Saint Alexey Man of Bóg i REV. Maria Egipt
W połowie XVII wieku. Moskwa. Z katedry klasztoru Sretensky.

Boże Narodzenie Matki Bożej
Pierwsza połowa XVII wieku. Puste.
Z Kościoła Narodzenia Dziewicy, Drayuntkovoy Tver region

Platiec Venioin i Farwan Nuffalin
Z głównej liczby ikonostazy katedry przewijania Zbawiciela klasztoru Solovsovsky.

Archanioł Michael. Trójca. Archanioł Gabriel.
Pierwsza połowa XVII wieku.
Warsztaty klasztoru Trójcy-Sergiusza w klementach sloboda.

Brama tsarystyczna
Druga połowa XVI wieku. Rosyjski Północ.
Z Kościoła Wniebowzięcia Regionu Waga Murmańskiego.

Archanioł Michaił, z aktami
16 wiek. Wielki Ustyug.
Z Kościoła Wniebowzięcia w regionie Lalysk Kirow.

Męczennik Parashen Friday.
16 wiek. Nowogród.

Saint Blessed Prince Peter Muromsky i Święta Plyazhny Princess Fevronia Muromskaya
Koniec XVI wieku. Murom.
Z katedry PreobRazhensky klasztoru Spassky w Murom regionu Vladimir.

Święty John Zlatoust i Wasily świetny
Fragment skrzydła królewskich bramek. 16 wiek. Yaroslavl.

Matka Lady Tikhvinskaya.
1550. Moskwa.

Saint Nikolai Mirljsky.
1550. Moskwa.
Z katedry Wniebowzięcia w Dmitrow w regionie Moskwy.

Brama tsarystyczna
16 wiek. Województwo Novgorod.

Dziewica

Zbawiciel w mocy
Koniec XV wieku. Szkoła szkolna.
Z kościoła wsi Chernokhulov w pobliżu YUREV-poler
(Dar Yu.m. Repin)

Pozycja w trumnie
1497.I.Force Cyril-Belozersky Katedra klasztorna.

Koncepcja Jana Forerunnera (spotkanie w Gold Gate)
XV wiek. Nowogród.



Wielki Męczennik Parashen Friday With Life Znaczki
16 wiek. Tver.
Pochodzi z kościoła wioski Porechye dzielnicy Bezhetskej regionu Twer.

St. Nicholas Wonderworker.
Koniec XVII wieku. Drewno.

Rev. Nile Stolobensky.
Druga połowa XIX wieku. Prowincja Twer.

Centralne Muzeum Starej Kultury Rosyjskiej i Sztuki Andrei Rublev jest jedynym wyspecjalizowanym Muzeum Sztuki Rosyjskiej Kościoła w średniowieczu i nowy czas.

Muzeum znajduje się w ścianach słynnego klasztoru Spaso-Andronikova, gdzie wielki malarz ikony Andrei Rublev malował katedrę Spassky - obecnie najstarszą świątynię Moskwy. Muzeum ma bogatą kolekcję ikonopys w XII - XX wieku. W 2017 r. Muzeum świętuje 70. rocznicę jej Fundacji.

W 1947 roku, na fali powojennych podnoszenia patriotycznego, w roku obchodów 800. rocznicy Moskwy, muzeum powstało na terytorium klasztoru. Andrei Rubleva. Jego pierwszym reżyserem był głównym organizatorem budowy Muzeum D.I. Arsenishvili (1905-1963), pierwszy naukowiec - wybitny koneser CPP. Andrei Rubleva N.a. Demina (1904-1990).

Założeniem założenia Muzeum klasztor był całkowicie zrujnowany, kolekcja muzealna została zebrana dosłownie na okruszach, w sytuacji niezwykle negatywnego związku między państwem do krajowego dziedzictwa religijnego. Zebrane prace często wymagały ostrożnego i wielu lat przywrócenia.


Niemniej jednak 13 lat, 21 września 1960 r. Muzeum zostało otwarte i przedłożone Trybunałowi Goście do Hals z dziesiątkami ujawnionych rekordów i ikon brudu pobranych ze ścian zniszczonych kościołów obrazów i dzieł sztuki dekoracyjnej i stosowanej. Zbieranie działań i prac renowacyjnych trwa obecnie i są integralną częścią życia muzeum codziennego.

Teraz ekspozycja zajmuje wszystkie odnowione i dostępne do kontroli komory dozującej i kościoła Archanioła Michaiła. W budynku niemowląt znajduje się sala wystawowa.

Tryb pracy:

  • poniedziałek, wtorek i czwartek od 14:00 do 21:00;
  • piątek, sobota i niedziela od 11:00 do 18:00;
  • Środa - dzień wolny.

Terytorium Muzeum jest otwarte codziennie od 9:00 do 21:00.


Cena biletu:

Stała ekspozycja

  • dla obcych obcego - 400 rubli;
  • dla obywateli Federacji Rosyjskiej i krajów CIS - 299 rubli;
  • preferencyjny bilet - 150 rubli.

Wystawy tymczasowe.

W przypadku wystaw czasowych bilety są sprzedawane oddzielnie, koszt może się różnić w zależności od wystawy.