Žemės malonės aprašymas. Paveikslėlis "Žemės malonių sodas

Žemės malonės aprašymas. Paveikslėlis
Žemės malonės aprašymas. Paveikslėlis "Žemės malonių sodas


Mėgsta olandų menininkas Jerome Bosch atpažįstama fantastiniais sklypais ir subtiliais duomenimis. Vienas iš žymiausių ir ambicingiausių šio menininko kūrinių yra "Triptych" sodas Žemiški malonumai"Nepriklausomai nuo daugiau nei 500 metų buvo ginčai nuo meno mėgėjų visame pasaulyje.

1. Triptych pavadino savo centrinę plokštę



Į trys dalys. \\ T Vienas nuotrauka Bosch bandė pavaizduoti visą žmogaus patirtį - nuo žemės gyvenimo į po gyvenimo. Kairiajame tripties skydelyje rodoma rojus, dešinė - pragaras. Centre yra žemiškųjų malonumų sodas.

2. TRIPTYCH kūrimo data nežinoma

Bosch niekada nepadarė savo darbų, kurie apsunkina meno istorikų darbą. Kai kurie teigia, kad Bosch pradėjo piešti "žemiškųjų malonumų sodą" 1490 m., Kai jis buvo apie 40 metų (jo tikslūs metai Gimimas taip pat nežinomas, tačiau daroma prielaida, kad olandininkas gimė 1450 m.). Ir didieji darbai buvo baigti nuo 1510 iki 1515 m.

3. "Paradise"

Meno istorikai teigia, kad Rojaus sodas yra pavaizduotas EVA renginio metu. Paveikslėlyje jis atrodo kaip nepaliesta žemė, ant kurios gyvena paslaptingi tvariniai, tarp kurių gali būti matomi net vienaragiai.

4. Paslėpta prasmė


Kai kurie meno istorikai mano, kad vidurinė grupė vaizduoja žmones, kurie yra beprotiški dėl savo nuodėmių, kurie praleidžia galimybę rasti amžinybę danguje. "Blow Bosch" vaizdavo įvairius nuogas figūrų, užsiimančių lengvomis klasėmis. Manoma, kad gėlės ir vaisiai simbolizuoja laikinus kūno malonumus. Kai kurie netgi pasiūlė, kad stiklinis kupolas, kuris apima keletą mėgėjų, simbolizuoja flamandų sakydamas: "Laimė, kaip kaip stiklas - jis yra suskirstytas."

5. Žemės malonės sodas \u003d Lost Rojaus?

Labai populiarus tripties aiškinimas yra tas, kad tai nėra įspėjimas, bet faktas: žmogus prarado teisingą kelią. Remiantis šiuo iššifravimu, vaizdai ant plokščių reikia peržiūrėti nuosekliai iš kairės į dešinę, o ne suskaičiuoti centrinę plokštę tarp pragaro ir Rojaus.

6. Paveikslų paslaptys

"Triptych" šoninės plokštės su rojaus ir pragaro vaizdu gali būti sulankstyti, uždarant centrinę plokštę. Vaizduojame išorinių plokščių paskutinė dalis "Žemės malonumų sodas" - pasaulio įvaizdis trečią dieną po kūrimo, kai žemė jau yra padengta augalais, tačiau nėra gyvūnų, nei asmens.

Kadangi šis vaizdas iš esmės yra įvadas į tai, kas rodoma vidiniame skydelyje, jis pagamintas vienspalviu stiliumi, vadinamu griezaile (tai buvo įprastas reiškinys trimatiams tos eros, ir buvo skirtas ne atitraukti dėmesį nuo spalvų atidaryta vidinė dalis).

7. Žemės malonių sodas yra vienas iš trijų panašių tripthovo, kuris sukūrė Bosch

Du "Bosch" teminiai triptys, panašūs į "žemiškųjų malonumų sodą", yra " Baisu teismas"Ir" kasena ". Kiekvienas iš jų gali būti peržiūrėtas chronologinė tvarka Iš kairės į dešinę: Biblijos asmens sukūrimas Edeno sode Šiuolaikinis gyvenimas Ir jos netvarka, baisi pasekmės pragare.

8. Vienoje iš nuotraukos dalių yra įrodyta Bosch šeimos atsidavimas


Apie gyvenimą olandų menininkas Epochos ankstyvas atgimimas Jis buvo išsaugotas labai mažai patikimų faktų, tačiau yra žinoma, kad jo tėvas ir senelis taip pat buvo menininkų. Bosch tėvas Antonijus Van Aken taip pat buvo žinomo brolijos patarėjas Palaiminta Mergelė Marija - Krikščionių grupės, garbinančios Mergelę Mariją. Netrukus prieš pradedant darbą "Žemės malonių sodas", Boschas sekė savo tėvo pavyzdžiu ir taip pat buvo įtrauktas į broliją.

9. Per Triptych nešioja religinę temą, tai nebuvo nudažyta bažnyčiai

Nors menininko darbas yra aiškiai atliktas religinėse temose, ji buvo pernelyg keista, kad ji parodytų ją religinėje institucijoje. Labiau tikėtina, kad darbas buvo sukurtas turtingam globėjui, galbūt žinomiausio šventosios Mergelės brolijos narys.

10. Galbūt nuotrauka buvo labai populiarus vienu metu.

"Žemės malonių sodas" pirmą kartą paminėta istorijoje 1517 m.

11. Dievo žodis rodomas ant paveikslo su dviem rankomis.

Pirmoji scena rodoma rojuje, kur Dievas iškėlė dešinė ranka, veda išvakares į Adomą. Yra tiksliai toks gestas ant pragaro skydelio, tačiau rankų taškai į miršta žaidėjams į pragarą apačioje.

12. Paveikslų spalvos taip pat turi paslėptą reikšmę


Rožinė spalva Simbolizuoja dieviškumą ir gyvenimo šaltinį. Mėlyna spalva Nurodo žemę, taip pat žemiški malonumai (pavyzdžiui, žmonės valgo mėlynos uogos iš mėlynų patiekalų ir žydi mėlynos tvenkinės). Raudona atstovauja aistra. Ruda spalva Simbolizuoja protą. Ir pagaliau, žalia, kuri yra visur susitinka "rojuje", yra beveik visiškai nedalyvauja "pragare" - jis simbolizuoja gerumą.

13. TRIPTYCH yra daug didesnis nei visi

"Triptych" "Žemės malonumas" yra tik didžiulis. Centrinio skydelio dydžiai yra apie 2,20 x 1,89 metrų, o kiekviena šoninė plokštė yra 2,20 x 1 metrų. Į dislokuotoje būsenoje tripties plotis yra 3,89 metrų.

14. "Bosch" padarė paslėptą savarankišką portretą paveikslėlyje

Tai tik prielaida, bet meno istorikas Hanso baltymai pasiūlė, kad Boschas vaizdavo save pragaro skydelyje, padalinti į dvi dalis. Remiantis šiuo aiškinimu, menininkas yra žmogus, kurio kūnas primena krekingo kiaušinių apvalkalą, šypsosi ironiškai žiūrint į pragaro sceną.

15. "Bosch" uždirbo siurrealistinio novatoriaus reputaciją dėl "žemiškųjų malonumų sodo"


Iki 1920 m. Prieš Bosch, Salvadoro Dali gerbėjų išvaizdą, siurrealizmas nebuvo populiarus. Kai kurie Šiuolaikiniai kritikai Skambinkite Bosch tėvų siurrealizmu, nes jis parašė 400 metų prieš Dali.

Tęsti temą paslaptingi paveikslai Apie tai pasakysime - paslaptingiausias visiems svetimi.


Triptych "Žemės malonių sodas" yra garsiausias ir paslaptingas iš Bosch kūrinių. 1593 m. Jis įgijo savo Ispanijos karaliaus Philip II, kuris patiko menininko darbą. Nuo 1868 m. "Triptych" yra "Prado" muziejaus kolekcijose Madride.
Žemės malonumų sodas Apie 1500 Prado muziejus, Madridas, Ispanija

Centrinė triptych dalis yra fantastiško "meilės sodas" panorama, kurioje gyvena daugelis nuogas žmonių ir moterų, precedento neturinčių gyvūnų, paukščių ir augalų. Mėgėjai laisvai mėgsta meilė Utyuham. Rezervuaruose, neįtikėtinuose kristaliniuose įrenginiuose, paslėpti po didžiulių vaisių skverbimosi arba apvalkalo sruogų.

Natūralios proporcijų, paukščių, žuvų, drugelių, dumblių, didžiulių gėlių ir vaisių žvėrys buvo sumaišytos su žmogaus figūromis.

Sudėtis "Rasosy sodas" yra trys planai:
Į pirmąją vietą parodyta "Įvairūs džiaugsmai". Yra čia prabangus tvenkinys ir fontanas Absurdiškų ir tuštybių spynų spalva.




"Bter" planas užsiima "Petro Cavalcade" daug plika vairuotojų, kurie eina į elnias, griffins, panthers ir kuiliai - nieko, bet aistrų ciklas, einantis per malonumų labirintą.


Trečiasis (toliausiai) - yra karūnuotas su mėlynu dangumi, kur žmonės skrenda ant sparnuotos žuvies ir su savo sparnais.
Visi šie simboliai ir scenos, atsirandančios tarp sudėtingų augalų derinių, uolų, vaisių, stiklo sferų ir kristalų yra vieningi tarpusavyje ne tiek daug pasveikinimo vidinės logikos, kiek simbolinių ryšių, kurių reikšmė yra skirtingai.
Vyšnios, braškės, braškės ir vynuogės, su tokiu džiaugsmu, kurį valgo žmonės, simbolizuoja nuodėmingą seksualumą, netenka dieviškosios meilės šviesos

Paukščiai tampa geismo ir debauchery asmeniu, meilės pora pasitraukė į skaidrią burbulą. Šiek tiek virš jaunas žmogus apkabina didžiulis pelėda, dešinėje nuo baseino viduryje, į vandenį, kitas žmogus stovi ant galvos, skleidžiant kojas, tarp kurių paukščiai yra šnabžda lizdą.
Ne toli nuo jo, jaunuolis, kuris išdžiovino savo mylimą nuo rožinės tuščiavidurio obuolio, maitina žmones, stovinčius ant vyriškos vynuogių klasterio vandenyje.

Žuvys - neramių geismo simbolis,
Kriauklė yra moteris.

Paveikslėlio apačioje jaunas žmogus apkabino didžiulį braškę. Į vakarų Europos menas Mainai buvo grynumo ir nekaltybės simbolis


Scena su vynuogių klasteriu baseine yra bendrystė ir milžiniškas pelikanas, pakilo ant ilgos snapo vyšnių (jautrumo simbolis) fantastiška gėlė. Pelicanas pats simbolizuoja meilę kaimynui.
Christian meno simboliai Dailininkas dažnai suteikia ypač jausmingą garsą, nedelsiant jas į medžiagos ir kūno planą


Atsižvelgiant į svetimavimo bokštą, kuris pakyla nuo laimingos meilės ir geltonos-oranžinės sienos, kurios yra sparkluotos kaip kristalų, apgauti vyrai miega tarp ragų. Stiklo sfera plieninė spalva, kurioje mėgėjams mėgaujasi globos, yra karūnuotas su pusmėnulio ir rožinių marmuro ragų karūną. Sfera ir stiklo varpas, apimantis tris nusidėjėlius, iliustruoja olandų patarlą: "Laimė ir stiklas - kaip jie yra trumpalaikiai!". Ir jie yra simboliai apie sinklą ir tuos pavojus, kuriuos jis vykdo į pasaulį


Kairė vietų sodo pusė vaizduoja "išvakarės kūrimo" sceną, o pats rojus šviečia ir perduoda ryškius, putojančius dažus


Įvairūs gyvūnai ganosi tarp žaliųjų kalvų, palyginti su fantastiško kraštovaizdžio rojaus, aplink rezervuarą su keistas statyba fone.
Tai yra gyvenimo fontanas, iš kurio pasirinktos įvairios būtybės


Ant priekinio plano, netoli žinių medžio, šeimininkas rodo pažadinimą Adomą. Jis tiesiog pabudo Adomą iškėlė nuo žemės ir žiūri į Ieva nuostaba, kurį Dievas jį parodo.
Įžymūs meno kritikas Sh. Ir Eva, išgauta iš Adomo krašto, yra ne tik moteris, bet ir gundymo priemonė.
Kaip įprasta, Bosch, nėra Idyll egzistuoja be blogio omname, ir mes matome duobę su tamsus vanduo, katė su pele dantis (katė - žiaurumas, velnias)

Keletas incidentų išmeta niūrių šešėlį ir ramiai gyvūnų gyvenime: liūtas išstumia elnias, laukinis šerdis siekia paslaptingą žvėrį.
Ir visa tai, gyvenimo šaltinis yra bokštai - augalų hibridas ir marmuro uolos, didėjančios gotikos dizaino, sumontuotas tamsiai mėlynuose mažos salos akmenys. Tuo pačiu jos viršuje - o vis dar beveik pastebimi crescents, bet jau iš vidaus atrodo, kaip kirminas, pelėda - nelaimė.

Nuostabus centrinės kolekcijos rojus yra prastesnis už pragaro koštelėjimą, kuris yra paverčiamas aistros beprotybe. Triptych teisinga varčia - kraujo spaudimas - tamsus, tamsus, nerimą, su atskirais šviesos protrūkių naktį mgllu ir su nusidėjėliais, kurie kankina tam tikrų milžiniškų muzikos instrumentų.

Kaip visada, "Bosch" turi pragaro nuotrauką, degančią miestą tarnauja kaip fonas, bet čia pastatai ne tik nesilaikomi, o jie sprogsta, mesti ugnies purkštukus. Pagrindinė tema yra chaosas, kuriame normalūs santykiai yra apverstos ir paprasti daiktai.


Į pragaro centre yra didžiulis figūra monstras, tai yra "vadovas" ant pragaro - vyriausiasis "pasakotojas". Jo kojos yra tuščiavidurių medžių lagaminai, ir jie remiasi dviem laivais.
Šėtono kūnas yra atskleistas kiaušinių apvalkalas, jo skrybėlės demonai ir ragana, ar jie vaikščioja, nesvarbu, ar jie šoka su nuodėmingomis sielomis ... ar vandeniu aplink didžiulį siūlą (simbolis vyras prasideda) Asmenys, atsakingi už nenatūralią nuodėmę.


Aplink pragaro valdovą yra nubaustos nuodėmės: vienas nusidėjėlis nukryžiuotas, pradurdamas jį su arfų stygais; Šalia jo, raudonas demonstracija praleidžia pragaro orkestro įvairovę užrašuose, parašytuose kito nusidėjėlio sėdmenyse. Muzikos instrumentai (kaip tirpiklio ir debaužimo simbolis) paversta kankinimų įrankiais.

Didžiojoje kėdėje paukščių monstras sėdi, nubaudęs Rzhor ir Westeres. Jis sukrėtė savo kojas į alaus ąsotus ir puodą ant jo galvos. Jis nubaudžia nusidėjėlius, juos išgąsdina ir tada jie pasinerti į duobę, Obzhor yra priverstas nuolat plyšti į duobę, monstras garbina veleną.

Pragaro varčios atstovauja trečiąjį rudens etapą, kai pati žemė tapo pragare. Elementai, anksčiau dirbę kaip nuodėmę, tapo ginklais. Šie nešvarių sąžinės chimerai turi visas specifines seksualinių svajonių simbolių reikšmes.
Nelaimingas triušis (paveikslėlyje jis pranoksta savo asmens dydį) krikščionybėje buvo sielos ir gausos nemirtingumo simbolis. Boschu, jis groja ant rago ir sumažina nusidėjėlį į pragarą.

Žemiau, ant ledo ežero, žmogus balansuojantis ant didelio ledo riedėjimo, kuris jį atlieka į skylę. Prikabintuvas, pridedamas prie vienuolio numatymo, išduoda pastarųjų norą su santuoka draudžiama dvasininkų atstovams.
Bejėgis vyrų figūra kovoja su meilės kaiščiais, vienuolių drabužiais.


"Šiame siauboje nėra išgelbėjimo nuodėmėms", - sako pessimistiškai Bosch.
Ant išorinio uždarojo varčios paviršiaus, menininkas pavaizdavo žemę trečiąją kūrimo dieną. Jis rodomas kaip skaidri sfera, iki pusės užpildyta vandeniu. Nuo tamsiai drėgmės išsikiša suši kontūrai. Atstumas, kosminiame mol, pasirodo kūrėjas, kuris stebi naujo pasaulio gimimą ...

9 Ir Dievas sakė: "Taip, vanduo bus surinktas, kuris yra po dangumi, vienoje vietoje, ir bus pasirodys suši. Ir taip.
10 Ir Dievas vadino sušiu žemę ir vadino jūrų vadinamus vandenis. Ir aš mačiau Dievą, kad [tai] yra gera.
11 Ir Dievas sakė: "Ar žemė augs, žolė, sėjos sėklų medis yra vaisingas, atnešdamas jo vaisius, kuriame jo sėkla žemėje. Ir taip.
12 Žaliųjų žemė, žolė, sėjamoji jos ir medis, atneša vaisių, kuriuose jo sėkla jo šeima. Ir aš mačiau Dievą, kad [tai] yra gera.
13 Ir ten buvo vakare, ir tai buvo ryte: trečią dieną.
Senojo testamento genezė 1
Pasak "Triptych" formatu, tradicinis Nyderlandų altoriams, tačiau turinys rodo, kad Bosch nebuvo skirtas jo bažnyčiai.

2016 m. Sunku paskambinti menininkui, kurio vardas atrodytų dažniau nei Jerome Bosch. Jis mirė prieš 500 metų, paliekant tris dešimtis nuotraukų, kur ne nei vaizdo, tada paslaptis. Kartu su Snezha Petrova, mes einame ant "žemiškųjų malonumų" sodas "Bosch ir pabandykite jį išsiaiškinti šioje bazinėje.

"Žemės malonumo sodas" Bosch (paveikslėlis padidėja paspaudus)

Sklypas. \\ T

Pradėkime nuo to, kad nė vienas iš esamų Boscho darbo interpretacijų nėra pripažintas teisingu. Viskas, ką mes žinome apie šį šedevrą - nuo kūrinio iki pavadinimo - tyrėjų hipotezė.

Visų Bosch paveikslų pavadinimai išrado jo darbo mokslininkai


"TripTych" laikoma "Bosch" programine įranga ne tik dėl semantinė apkrova, bet ir personažai ir simbolių įvairovės ir sudėtingumo sąskaita. Vardas buvo atliktas meno istorikų, rodo, kad žemiškųjų malonumų sodas buvo pavaizduotas centrinėje dalyje.

Kairiajame varčia - pirmųjų žmonių kūrimo istorija ir jų ryšiai su Dievu. Kūrėjas pateikia išvakares į nustebintą Adomą, kuris praleido šią dieną. Mes matome Rojaus kraštovaizdžius, egzotinius gyvūnus, neįprasti vaizdaiTačiau be nuovados - tik kaip Dievo fantazijos ir jo sukurtų gyvų būtybių veislės patvirtinimas.

Matyt, tai nėra atsitiktinai, kad pasirinkta Adomo ir išvakarės epizodas. Tai yra pabaigos pradžia, nes moteris sumušė tabu, sumušė žmogų, už kurį jie nuėjo į žemę, kur, kaip paaiškėjo, jie laukia ne tik bandymų, bet ir malonumo sodo.

Tačiau būtina mokėti anksti arba vėlai už viską, kas kalbama apie dešinę varčios, kuri vis dar vadinama muzikiniais pragarais: į daugelio monstrų įrankių, apipjaustymo automobilių garsai, kur tie, kurie neseniai nesveiki nukrito sode patiko.

Ant atvirkštinės pusės - pasaulio sukūrimas. "Pradžioje Dievas sukūrė dangų ir žemę. Žemė buvo klastinga ir tuščia ir tamsa virš didžiųjų, ir Dievo Dvasia skubėjo virš vandens. " (Gen. 1: 1-2).

Su savo darbu, "Bosch", matyt, skatino pamaldumą



Vaizdas iki atgal Sash.

Sin-Chadliner į Triptikh - Sweistance. Iš esmės būtų logiškiau paskambinti "TripTyr" "žemiškųjų pagundų sodui" kaip tiesioginė nuoroda į nuodėmę. Tai, kas atrodo Idyll šiuolaikiniame žiūrove, nuo nuomonės apie XV-XVI šimtmečio posūkio asmenį. Ekovas buvo akivaizdus pavyzdys, kaip neįmanoma vadovauti (kitaip - į dešinę varčios, būkite malonūs).

Labiausiai tikėtina, kad "Bosch" norėjo parodyti pojūčių pasekmes jausmingų malonumų ir jų efemerinio pobūdžio: alavijo kalvos į nuogas, koralas tvirtina kūną, kriaukle slams, paverčiant meilės pora savo kalinių. Atsižvelgiant į svetimaulio bokštą, kurio oranžinės geltonos sienos sparkle kaip kristalų, apgauti vyrai miegoti tarp ragų. Stiklo sfera, kurioje mėgėjai mėgaujasi glostu, ir stiklo varpas, trys nusidėjėliai, iliustruoja olandų patarlą: "Laimė ir stiklas - kaip jie yra trumpalaikiai."

Pragaras rodomas kraujotaka ir vienareikšmiškai. Auka tampa sąskaita, grobiu - medžiotoju. Labiausiai paplitęs ir nekenksmingos prekės kasdienybė, lenktynės į baisius dydžius, kreipkitės į kankinimo įrankį. Visa tai yra neįmanoma duoti chaosui, karaliauti pragare, kur buvo apskaitomi įprastai tarpusavio ryšiai pasaulyje.

Bosch padėjo kopijoms pavogti savo sklypus


Beje, ne taip seniai, Krikščionių universiteto Oklahoma Amelia amelia hamrik iššifruoti ir perkelti už fortepijonui užrašų įrašą, kuris buvo įdomu ant nusidėjėlio, esančio po milžinišku mandolina kūnu dešinėje tapybos dešinėje. Savo ruožtu, William Esenzo, nepriklausomas menininkas ir kompozitorius, padarė choro susitarimą dėl "pragaro" dainos ir sudarytų žodžių.


Kontekstas. \\ T

Pagrindinė mintis, kuri jungia ne tik dalį šios triptysch, bet, matyt, visi Bosch darbai - nuodėmės tema. Tai paprastai buvo tendencija tuo metu. Tiesą sakant, tai beveik neįmanoma nuodėmės: čia Viešpaties, kurį sakysite, vardas bus gerti ten ar valgyti extra, mes vis dar rūpinuosi, aš turėsiu kaimyną, nepaisant to, kad liktų švarus ?!!! \\ T Todėl žmonės nusidėjo ir bijo, jie bijojo, bet jie vis dar nusidėjo ir gyveno baimėje Dievo teismas Ir nuo dienos iki pasaulio pabaigos. Bažnyčia buvo šildoma (į vaizdinė prasme Dėl pamokų ir tiesiogiai - dėl laužų) žmonių tikėjimu dėl bausmės neišvengiamumo už Dievo įstatymo pažeidimą.

Po kelių dešimtmečių po Bosch mirties, prasidėjo platus keistas išgalvotų kūrinių atgimimo judėjimas olandų tapytojas. Šis susidomėjimas bosshovsky motyvais, paaiškinantys Peter Bruegel vyresniųjų darbų populiarumą, buvo palaikomas platus graviravimo platinimu. Aistra truko kelis dešimtmečius. Speciali sėkmė turėjo graviūrų, iliustruojančių patarbus ir scenos iš liaudies gyvenimo.

Surrealeistai pašaukė save Bosch įpėdinius



"Septyni mirtingieji nuodėmės" Peter Bruegel vyresnysis

Atvykus į siurrealizmą, Bosch buvo išimtas iš saugyklų, dulkių pūtimas ir pakilimas. Dali pareiškė savo įpėdinį. Vaizdų suvokimas iš Bosch tinklų rimtai pasikeitė, įskaitant psichoanalizės teorijos įtaką (kur be Freudo, kai kalbama apie pasąmonės išleidimą). Breton ir visai svarstoma, kad Bosch "parašė" ant drobės, bet koks vaizdas, kuris atėjo į galvą - faktiškai atliko dienoraštį.

Įdomu yra dar vienas faktas. Bosch parašė savo paveikslus į techniką A La Prima, tai yra, įdėkite alyvą ne keliais sluoksniais, laukdami kiekvieno jų visais būdais (kaip jie, iš tikrųjų visi) ir vienas. Kaip rezultatas, vaizdas gali būti parašytas vienoje sesijoje. Šis metodas tapo labai populiarus daug vėliau - tarp impresionistų.

Šiuolaikinė psichologija gali paaiškinti, kodėl Bosch kūriniai turi tokį patrauklumą, tačiau negali nustatyti reikšmės, kurią jie turėjo menininkui ir jo amžininkams. Matome, kad jo paveikslai yra pilni simbolizmo iš priešingų stovyklų: krikščionių, erškėčių, alchemicals. Bet kas iš tikrųjų šifruota Bosch tokiu deriniu, mes niekada nežinome.

Likimo menininkas

Pasikalbėkite apie vadinamąjį kūrybinė karjera Bosch yra gana sudėtingas: mes nežinome originalių pavadinimų paveikslėlyje, nė vienas iš audinių nėra nurodyta kūrimo data, o autoriaus parašas yra gana išimtis nei taisyklė.

Bosch palikimas nesako, kad daugybė: trys dešimtys paveikslai ir dešimties brėžiniai (viso susirinkimo kopijos yra saugomos menininko vardu jo gimtasis miestas Hertogenbosa). Šlovė akių vokuose, esančiuose jam dažniausiai triptys, jų septyni, įskaitant "žemiškųjų malonumų sodą", buvo išsaugoti iki šios dienos.

Bosch gimė paveldimų menininkų šeimoje. Sunku pasakyti, ar jis pasirinko šį kelią arba neturėjo pasirinkti, bet, matyt, dirbant su savo tėvo, senelio ir brolių medžiagomis. Jis atliko pirmuosius viešuosius darbus Dievo motinos broliui, kurio narys buvo. Jis kaip menininkas patikėjo užduotis, kur buvo būtina apvynioti dažų ir šepečiai: viskas ir visi, šventinių procesų ir ritualinių sakramentų dizainas ir kt.

Tam tikru momentu užsakykite "Bosch" drobę, tapo madinga. Menininko klientų sąrašas išgelbėjo tokius pavadinimus kaip Nyderlandų valdovą ir Kasti Philipo karalių Aš esu gražus, jo sesuo Margarita Austrijos, Venecijos kardinolas Domenico Grimani. Jie pastatė apvalius sumas, pakabino drobę ir išsigandę svečius su visais mirtingųjų nuodėmėmis, žinoma, tuo pačiu metu namų savininkui.

Amemarries Bosch gana greitai pastebėjo, kas dabar aukštai, pakėlė bangą ir pradėjo kopijuoti Jerome. Bosch išėjo iš šios situacijos konkrečiai. Ne tik tai, kad jis neatitiko isterijos apie plagiatą, jis net prižiūrėjo kopijuoklius! Nuėjo į seminarus, sekė, kaip veikia copytist, davė instrukcijas. Tačiau tai buvo kitų psichologijos žmonės. Tikriausiai Bosch bandė būti sukurta su velniškų vaizdų, kurie išgąsdino paprastus mirtinguosius, įvaizdį, tai buvo kiek įmanoma išlaikyti savo aistringą ultragarsu. Ir moralės auklėjimas buvo svarbesnis už Copywriter Bosch.

Visa jo paveldas giminaičiams pasiskirsto sutuoktiniui po dailininko mirties. Tiesą sakant, po jo buvo nieko daugiau, matyt, visos žemiškos naudos, kurias jis nusipirko dėl savo žmonos pinigų, atvykusių iš turtingos prekybos lenktynių.

Jerome Bosch.. Žemės malonumo sodas. 1505-1510.

Kai pirmą kartą pažvelgsite į vieną iš labiausiai paslaptingi paveikslai Bosha, jūs esate labiau linkę turėti mišrius jausmus: jis pritraukia ir žavi su klasteriu didelis skaičius Neįprastos detalės. Tuo pačiu metu neįmanoma suprasti šio dalių kaupimo prasmės, kaip ir suvestine ir atskirai.

Tokiu įspūdį nėra nieko stebina: Dauguma detalių yra prisotintos simboliais, kurie nėra žinomi šiuolaikiniam asmeniui. Tik amžininkai Bosch gali išspręsti šį meno rebusą.

Pabandykime ir išsiaiškiname. Pradėkime nuo bendro paveikslėlio reikšmės. Jį sudaro keturios dalys.

Uždaryti atributiniai sklendės. Pasaulio kūrimas


Jerome Bosch. Uždarytas varčios trikdymas "Pasaulio kūrimas". 1505-1510.

Pirmoji dalis (uždaryti atributika). Pagal pirmąją versiją - trečios pasaulio kūrimo dienos įvaizdį. Žemėje nėra žmogaus ir gyvūnų, nuo vandens atsirado uolų ir medžių. Antroji versija yra mūsų pasaulio pabaiga, po ekumeninio potvynio. Viršutiniame kairiajame kampe - Dievas, apsvarstyti savo kūrinį.

Kairėje varčios triptych. Paradise.


Jerome Bosch. Rojaus (kairiojo trikotažo kareivis "sodas Žemės malonumas"). 1505-1510.

Antroji dalis (kairiojo treptinio lydmetalio). Rojaus scenos vaizdas. Dievas rodo nustebinį Adomą, kuris ką tik sukūrė iš savo Eva Rib. Aplink - naujai sukūrė Dievo gyvūnai. Fone - fontanas ir gyvenimo ežeras, iš kurio paskelbti pirmieji mūsų pasaulio tvariniai.

Centrinė tripties dalis. Žemės malonumo sodas


Jerome Bosch. Centrinė tripties dalis. 1505-1510. .

Trečioji dalis (centrinė tripties dalis). Žmonių, kurie didžiuliai patenka į tirpiklių nuodėmę, vaizdas. Menininkas rodo, kad nuodėmė yra tokia rimta, kad žmonės negauna iš teisingiau. Jis atneša tai minties mums su tam tikra procesija į apskritimą:

Žmonės skirtinguose gyvūnuose juda aplink karnalinių malonumų ežerą, negali pasirinkti kito kelio. Todėl jų vienintelis jų derlius po mirties, pasak meno, yra pragaras, kuris yra pavaizduotas dešinėje tripties varčios.

Triptych teisinga varčia. Pragaras


Jerome Bosch. Teisė varčios triptych "pragaras". 1505-1510.

Ketvirtoji dalis (trikdžių dešinysis varčios). Pragaro įvaizdis, kuriame nusidėjėliai patiria amžinąjį miltus. Paveikslo viduryje - keista tvarinio iš tuščiavidurio kiaušinio, su kojomis medžių pavidalu Žmogaus asmuo - Manoma, kad tai yra pragaro dirigentas, pagrindinis demonas. Apie tai, kokie nusidėjėliai atsako skaityti straipsnyje.

Takov bendra reikšmė Atsargumo paveikslai. Hoodist parodo mums, kaip lengva patekti į nuodėmę ir patekti į pragarą, nepaisant to, kad kai žmonija kilo į Rojų.

Bosch tapybos simboliai

Kodėl yra daug simbolių ir simbolių?

Man labai patinka ši sąnaudų teorija Hansa balta, pateikta 2002 m. Remiantis jo tyrimais, Bosch sukūrė šią nuotrauką ne bažnyčiai, bet už privatus kolekcija. Tariamai menininkas turėjo susitarimą su pirkėju, kad jis sąmoningai sukurtų iš naujo. Ateities savininkas ketino pramogauti savo svečius, kurie atspindėtų vienos ar kitos scenos reikšmę paveikslėlyje.

Panašiai mes dabar galime išspręsti nuotraukos fragmentus. Tačiau, nesuprantant "Bosch" laikų simbolių, mums labai sunku. Išsiaiškinkime bent jau su dalimi, kad būtų įdomiau "skaityti" vaizdą.

Atsižvelgiant į "gausiai" uogų ir vaisių - vienas iš pagrindinių simbolių geidulio. Todėl žemiškųjų malonumų sode yra tiek daug.

Žmonės yra stiklo sferose arba po stikliniu kupolu. yra nyderlandų patarlės, įstrigo, kad meilė taip pat yra trumpalaikė ir trapi, kaip stiklas. Pavaizduotos sferos yra tik įtrūkimai. Galbūt menininkas mato kelią į šio pažeidžiamo kritimo, kaip po trumpo meilės laikotarpio, svetimavimas yra neišvengiamas.

Viduramžių nuodėmės

Šiuolaikinis žmogus Taip pat sunku interpretuoti pavaizduotus nusidėjėlių miltus (dešinėje varčiuose). Faktas yra tai, kad mūsų sąmonėje neveikia muzikos ar pasenusi (ekonomika) hobis nėra suvokiamas kaip kažkas blogo, priešingai nei žmonės suvokiami viduramžiais.

"Triptych" "Žemės malonumas" gamina aliejumi ant medžio, maždaug 1500 - 1510. Jo dydis: 389 cm. 220 cm. Vaizdas yra Proado nacionalinis muziejus, Madride.

Triptych tapyba Jerome Bosch "sodas Jasom žemės". Vertė, aprašymas, nuotrauka.

Rašyti apie Triptikh Jerome Bosch, žinomas mūsų laikui kaip "žemiškųjų malonumų sodas", - pabandykite apibūdinti neapsakomą ir iššifruoti nesuprantamą - beprotybę. Nepaisant to, yra keletas taškų, kuriuos galima kalbėti su pasitikėjimu.

Ši nuotrauka pirmą kartą aprašyta 1517 m. Italijos Chronicler Antonio de Beautis, kuris matė ją Nassau grafikų rūmuose Briuselyje. Tai suteikia pagrindą manyti, kad nuotrauka buvo parašyta pagal užsakymą grafikams. Jie buvo įtakingi politiniai žaidėjai Burgundijos Nyderlanduose, jų rūmai tarnavo dėl svarbių diplomatinių metodų, o paveikslai ant sienų buvo įspūdingi, pabrėžiant statusą, sensacingą. Būtent būtent tie, kurie buvo laikomi Bosch darbu savo gyvenimu. Tai yra laikomi šiandien.



Galima daryti prielaidą, kad "žemiškųjų malonumų sodas" turėtų turėti tam tikrą apeliacinį skundą ar tam tikrą reikšmę šiuolaikinei auditorijai. Laikotarpis, kai jis buvo parašytas, išsiskyrė Europos gyventojų religingumo lygiu ir ypač Nyderlanduose, pirmąjį kapitalizmo žydėjimą po gildijų atšaukimo. Tomis dienomis šis triptikas dažnai buvo interpretuojamas kaip įspėjimas nuo moralinio ir karnų pasaulietiškų asmenų, tačiau šis tikslas atrodo gana proza. Tiesą sakant, yra labai daug versijų ir kelių susitarimų dėl tiksli vertė Šis darbas. Šis kūrybinis vaizdas prasideda nuo Adomo ir Ievos, ir baigiasi labai vaizdinis, grynai asmeninis menininko atstovavimas apie ADE. Niekas negali žinoti, kodėl Bosch įsivaizdavo pasaulį tiksliai.

Daugeliui Jasomo sodas yra nuotrauka - tai nuotrauka, kuri rodo pasaulio kūrimą, nuodėmingumą, nenaudingumą ir efemeralumą pažeidžiamo žmogaus gyvenimo. Pabandykime išsiaiškinti, kaip tai yra toks požiūris.

Išorinės plokštės. \\ T

Kai "TripTystch" yra uždaroje padėtyje, prijungtos išorinės plokštės, kurios yra prijungtos Griezailerio articiane, formuojant vaizdą gaublysAtrodo kaip skaidrus stiklo indas, pusiau užpildytas vandeniu. Šis sklypas taip pat gali būti suprantamas įvairiais būdais. Yra dvi versijos: pirmasis - kas tai yra Pasaulinis potvynisDievo išsiuntė išvalyti žemę nuo prisiekusios nurijimo, o antra yra tai, kad tai yra trečioji pasaulio Dievo kūrimo diena, kai jis sukūrė jūrą, suši ir augalus. Kai kurie mano, kad tai yra gyvenimo ciklo pradžia ir kiti - tai yra jo pabaiga.

Mažas Dievo figūra, išlaiko atvirą knygą, yra viršutiniame kairiajame kairiajame skydelyje. Užrašai, kuris eina išilgai abiejų plokščių viršaus, yra išverstos taip: "Jis pasakė:" Jis įsakė ir pasirodė "(Ps 32: 9 9 ir 148: 5).

Išorinės plokštės prisideda prie, tarsi meditacinis valymas proto geriau suvokti tolesnį sklypą. Vidiniame tripčių plokštėse parodė kelią į kiaulieną. Pažymėtina, kad šis darbas, kaip ir kitas "Triptych Bosch" "PSO Sena" (taip pat pavaizduotas kelias į nuodėmingą kritimą), yra tik "TripTyr" forma. Neįmanoma įsivaizduoti, kad buvo parašyta papuošti bažnyčios altoriui. Nors ir yra Biblijos tema, jos centrinės ir didelės plokštės nėra pavaizduotos religiniai skaičiai arba scena. Atrodo, kad Bosch, tai visiškai stebėjosi nauja forma "Pivot Triptych", kuri veikė kaip namų kino teatras, įtrauktas į Renesanso kanalą, namuose turtinguose klientams.

Kairė "Triptych" dalis: Dievas pristato "Eve Adam" (Paradise)

Šioje dalyje dievas yra pavaizduotas, dėl Madmano neįprasto kraštovaizdžio fone, jis atneša Ievą į Adomą. Nors jų skaičiai yra centruose, pirmoje vietoje, kitose tvarinėse šiame rojaus sode, pvz., Dramblys, žirafa, vienaragis ir kiti hibridiniai ir mažiau atpažįstami gyvūnai, taip pat paukščiai, žuvys, kiti vandens tvariniai, gyvatės ir vabzdžiai yra Taip pat svarbu, galų gale, jie yra traukiami gana dideliu mastu, palyginti su Biblijos simbolių skaičiais.

Moterų įvedimas žmogui, tokioje situacijoje, gali pabraukti ne tik kūrybinis potencialas Dievas, bet ir žmogaus reprodukcinis gebėjimas. Dievo kūrinių hierarchijoje yra drąsūs dangaus tėvo pasiekimai, tarsi jis sukūrė viską, jis manė, kad jis turėjo palikti savo ženklą pasaulyje, kuriame jis galėjo atpažinti save. Tačiau tai jau yra atspėti, atsiradusios perėjimo į centrinę triukšmo dalį. Norėjo Bosch pasakyti, kad asmens, kuris Dievas pristatė teisę į laisvą pasirinkimą, sukūrimas gali būti jo klaida?

Centrinis skydas: gyvavimo ciklo aukštis

Tai yra skydelis, dėl kurio nuotrauka gavo savo pavadinimą "žemiškųjų malonumų sodas". Čia, žmonėms, kuriuos traukė Bosch, Adomo ir išvakarės palikuonys, plika siurrealistinio rojaus sode. Jie, tarsi, yra mažos vienos didelės gamtos tapybos dalys. Bet kas tiksliai daro žmonės šioje vietoje lieka klausimas daug. Dvigubo įspūdžiai, nes jei atsižvelgsime į dešinę triptych pusę, galite nuspręsti, kas šis etapas, nepaisant jo išorinis grožis Ir fizinis draugas yra tiesiog beprasmis, pabaigos pradžia.

Kai kurie skaičiai viršijo uogas, paimkite juos iš paukščių ar keistų hibridinių būtybių; Vyrų procesijos viduryje, jodinėjant įvairiais gyvūnais, lydimi paukščiai, aplink mažą ežerą, kur moterys yra maudytos. Pasak kai kurių mokslininkų, šis važiavimas apskritimu yra vienas iš jų dažnai naudojamų simbolių nuotraukos Bosch. - užburtas žemiškojo gyvenimo ratas, kažkas panašaus į rytinį sansaro ratą. Yra fragmentas, kur žmogaus natūralioje skylėje, gėlės siuvinėja, tačiau apskritai nėra kažko pernelyg atviro, pernelyg seksualinio ir vulgario. Kai kurie mano, kad "Gluttony uogos" reiškia, iš tiesų, grybų (haliucinogeninio) šlovinimas. Galų gale yra akimirkų, atspindinčių žmonių neatsargumą, bet ne galutinį užburtą.



Galbūt "Ieronim Bosch" norėjo parodyti, kas yra žmogaus vieta didelėje dieviškame gamtos dalyje, kaip Liucretia, kad visi dalykai susideda iš atomų, kurie ateina formuoti protingą ir kai ji miršta, šie atomai grįžta į jų kilmę, kad būtų atstatyta į kelis kitus figūra. Šis procesas ir formos pobūdis, žmogus ir gamta nėra atskirti nieko, išskyrus laisvą asmens valią. Bosch galėtų būti susirūpinęs dėl žmogaus elgesio. Mūsų protas yra mūsų sunaikinimas. Kiekvienas asmuo turi kraujospūdžio yra tik tai, kad jis gali įsivaizduoti, Bosch buvo labiau sumanus nei dauguma. Jis buvo labai ypatingas, išskirtinis ir talentingas. Jo gebėjimas vizualizuoti įsivaizduojamus kraštovaizdžius padarė kaip tris šimtmečius vėliau Salvadoro Dali, kuris taip pat buvo virtuozo vizija. Tokia prasme vis dar galite įtraukti Lewis Carroll.

Dešinė tripties dalis. Istorijos pabaiga apie žemės džiaugsmus (pragaras)

Bosch paliko įdomiausią finansavimą. Galbūt jis įsivaizdavo kraujospūdį arba norėjo parodyti kažką, kas lemia pasitenkinimą. Juodosios, Sullen, kaip kalėjimo, miesto sienų, tamsių siluetų, liepsnos ploto fone. Visur Žmogaus organai Jie yra grupėse, surinktos kariuomenėje arba patiria keistų žaislų iš neįprastai apsirengtų vykdytojų ir gyvūnų demonų.



Toliau yra vienodai trikdantys tvarinių vaizdus, \u200b\u200bkurie atrodo skirti perdirbti žmogaus kūną. Paukštis, didėjantis, kaip ant sosto, nugarinėti žmones ir vyksta su jais į duobę, kurioje gali matyti kitų žmonių veidus. Netoliese, toje pačioje duobėje yra dar vienas nelaimingas žmogus.


Apskritai, kūnai, kaip ir buvo, yra valomi demonai, juodi paukščiai, su vėmimu ir krauju, ji naudoja daug skirtingų įrankių.

Didelis dėmesys atliekamas muzikos instrumentai. Jie, kaip blogio išsiblaškymo simboliai, apgaulingi pažadai, savarankiškai apgaulė. Didelės ausys Nustebino, nors jau nustebino peiliu. Tai yra stiprus jausmų apgaulės užuominas. Tiesą sakant, daug simbolių ir kankinimų yra gana standartinis čia, kaip ir paveikslėlyje "Septyni mirtinos nuodėmės, kai jausmai apgaudinėja mintis, kai Potakaya jo troškimai ateina į supercondancy ...

Tačiau vienas pagrindinis elementas, tačiau reikia šiek tiek paaiškinimų - centrinis paveikslas, tam tikras "Saltay-Boltai". Atrodo, kad jis stebi, kas vyksta. Nuostabus jo kūno apvalkalas yra pritvirtintas prie mirusio medžio kojų. Meno istorikas Hanso baltymai pasiūlė, kad tai yra "Bosch" savęs portretas, bet daugelis nesutinka su juo. Jis taip pat gali iliustruoti kontrolės, žmogaus sąmonės buvimą visų šių baisių įvykių centre.

Nors Bosch protas (jei tai yra savęs portretas) gali būti išsiblaškę mintys apie geislingą, kuri simbolizuoja įpročius, sėkmingai subalansuojant ant galvos, jo kūno ertmėje, trys nedideli skaičiai sėdi prie stalo, kaip Jei valgomasis. Šie trys skaičiai yra panašūs į 18,2, kai Dievas ateina į Abraomą, lydi du angelai (kiekvienas yra užmaskuotas pagal paprasti žmonės) Ir Abraomo, be abejo, suteikia jiems svetingumą. Atlygiu, Dievas suteikia nuostabų nėštumo Abraomo žmonos, Sarah. Nuostabus, nes Sarah jau buvo per senas gimdymo moteriai. Šis vaikas bus pirmoji iš Didžiosios Dievo pasirinktos genties ateities. "Palaiminti žmonės, kurių Viešpats turi Dievą". Dievas su angelais eina į Sodomą ir Gomorra pamatyti, kas ten vyksta. Abraomas naudoja šią galimybę, eina su Dievu. "Ar sunaikinsite teisingus su nedorėliais?" - jis klausia. Be to, šis sklypas panašus į įvykius, aprašytus Psmaltr33.12.

Visa tai triptisch tarsi paklaustų, ar Dievas, pasaulis ir suteikiantis žmogų palaiminimui, ar prakeikimas, laisvas valia, sunaikinti visus jo kūrinius ir sunaikinti žmoniją, nepavyko. Yra esminis ryšys tarp vidinių plokščių sklypo ir atvaizdo šoninių atvartų išorėje. "Bosch" pranešimas, jei tai yra, gali reikšti, kad galime pasirinkti gerą, o ne blogį, kitaip mes galime atskleisti. Asmuo siūlo, ir Dievas turi.