Aivazovskio efektai Scenos laivų avarijos žiūrovai "Corsaard" nematė iš anksto revoliucinių laikų
	Tatjana Kuznetsova. . Dideliame rinkinyje "Corsair" ( Kommersant, 23.6.2007.). Anna Gordeyev. . Bolshoi teatre, baleto Marius Petipa Corsair ( Naujienų laikas, 25.6.2007). Anna Galaida. . "Corsair" Didelis teatras. Malonu visiems ( Vedomosti, 25.6.2007.). Svetlana Svetlakova. . Bolshoi teatras prisikėlė seną jūrų plėšimo istoriją ( Naujienos, 26.6.2007.). Yaroslav Sedovas. . Baleto "Corsair" premjera Bolshoi teatre ( Laikraštis, 26.6.2007.). Elena Fedorenko. Naujas senas "Corsair" Bolshoi teatre ( Kultūra, 29.6.2007.).

Corsair, Bolshoy teatras. Paspauskite apie žaidimą

Kommersant, 2007 m. Birželio 23 d

Licencijuota piratų kopija

Dideliame etape "Corsair"

Naujajame scenoje aš pristatė Trichato baleto "Corsair" premjerą. Pasak Tatjana Kuznetsova, tai yra rimčiausias ir didelio masto teatro darbas XXI a.

Balletas "Corsair" jau pusantrų šimtmečių išgirsiu patikimą grynųjų pinigų hitą. 1856 m. Įdėkite choreografę Juozapo Mazille ant Bayron už Paryžiaus operos eilėraštį, jis buvo perduotas į Rusiją per dvejus metus. Praėjus penkeriems metams, Marius Petipa, kuris pagerino baletą visą savo ilgas gyvenimas. Kaip rezultatas, "Corsair" pasirodė esąs visų skonio spektaklis, derinant imperatorišką prabangą gamybai, dinamišką sklypą ir nuostabius įvairius šokius.

Spalio revoliucija "Corsair" patyrė sėkmingai: apie tai, kaip piratas Konradas su savo draugais pagrobė savo mylimąjį, Grekunky medorą, tada su vergais rinka, tada nuo Pasha haremo, buvo lengva išduoti laisvės mylėti graikų kovą piratai su priespaudomis-turkai. Tačiau atrakcionai buvo apsirengę. Pirmoji auka nukrito galutinį laivų avariją kaip iš anksto nustatytą įvykį. Petipa taip pat buvo sumažintas mesti kaip senosios eros likučius ir pantomime likučius, ir "šokių" perteklius. Bet visi tie patys "Corsair" liko naminių gyvūnėlių mėgstamiausia.

PLUK. Didelis Aleksus. "Ratmansky" kreipėsi į "Corsaire" ne visi dėžės biure. Kartu su klasės draugu ir vyriausiasis Maskvos žinovas apie baleto senovę, Jurijus Burlaka, jis nusprendė ambicingam projektui: atkurti viską, kas buvo išsaugota nuo senovės baleto, užpildant lacūną su savo režisieriumi ir choreografija. Paryžiuje buvo originalus partneris Adolfas Adana, Sankt Peterburgas pateikė eskizus iš anksto revoliucinių kostiumų Evgenia Ponomarev, Harvardo universiteto bendrai iš anksto revoliucinių baleto įrašų, o dailininkas Boris Kaminsky parašė dekoracijas akademizmo stiliaus ir grąžino Grand Final stiliaus Scena "devintojo Vala" Aivazovskio dvasia - žavinga audra su dalimi per pusę devynių metrų laivų.

Galutinis pasirodė ir iš tikrųjų uraganas, tai nežinojo sovietų ir Novoruska scenos. Tačiau ankstesnis trijų valandų spektaklis atėjo dinamiški ir linksmi. Aleksejus Ratmansky, nesukeliant perkrauto išgyvenimo, paaukojo Pantomimen scenos: sumažino visus herojų paaiškinimus tiksliai taip, kad būtų galima suprasti sklypą nesinaudojant į programą. Turėtų būti pripažinta, kad gamintojas buvo teisus: pokalbio apie rankas būtų traukiamas jau masyvi našumas, o Pantomime menas dabartiniai šokėjai yra blogai. "Genady Yanin" pasirodė esąs geriausias prekybininko vaidmuo "Slenniki Jech Lancel". Toks įbrėžimas gobšus vyresnio amžiaus galėjo žaisti Louis de Fühnes - Šis nedidelis darbas nėra prastesnis už Didžiosios komiškos vaidmenis.

Pagrindinis kiekvieno akto turinys buvo iš tikrųjų šokantis. Ir jei pirmosios - Pas de de de Medors ir Conrade perlai yra susipažinę su Naciboku, kaip būtiną bet kokio "Corsair" priklausomybę ir bet kokį baleto konkursą, antrojo akto kulminacija - "gyvas sodas". scena yra tikras apreiškimas. Pirmą kartą rekonstruotas Jurijus Burlaka, ji atstovauja Marius Petipa choreografijai visuose nuostabumuose ir apsvaiginimo paprastumu. Naudojant tik septynis pagrindinius judesius, puikus prancūzas sukūrė milžinišką 20 minučių kompoziciją 68 menininkams (įskaitant mažiems vaikams ir prima-baleriną), kurios architektūrinį tobulumą yra lengva lengvai mėgsta Versalio sodai. Sukant sceną su dirbtinėmis gėlių lovomis, gėlių arkos, taip pat nuolat judančiu kaitinimu ir puslankiais, legendinis balletmasteris padarė priėmimą siauroje išankstinėje kalboje, šokinėja ant žaismingo Garguyat (archajiškas šuolis, beveik pakilo 20-ajame amžiuje) nuo gėlių lovų ant gėlių lovos ir klestėjo arabeski tarp greenso krūmų. Ši sudėtinga kompozicija, pilna prancūzų žavesys Ir Rusijos didintuvas neturi nieko bendro su vidutinėmis linijinėmis abstrakcijomis, kurios paprastai išduodamos peipa choreografijai.

Be to, Aleksejus Ratmansky turėjo būti būtinas: trečiame akte jis buvo priverstas kurti savo choreografiją. Jo Grand PAS Desaillles, kur ginkluotosios versijos šešių Cornese, prima su cavalieriu ir pirmasis solistas atliko kompoziciją visuose kanonuose, tinkamai išgyveno kaimynystėje su Marius Petipa šeimininku. Neofitų vaizdas net nepastebės tarp senovės choreografijos ir šio taksotiniam stilizacijos atotrūkiui. Ir tik mylimasis P. Ratmano priežastys vienam judėjimui pakaitomis, visi šokėjai suteikia jam autorystei.

Visa Grand spektaklis laikomi Prima balerina: jis tiesiog nenusivalo sceną, dalyvauja visų pakopų peripeties. Svetlana Zakharova paaiškėjo, turi būti sukurtas šio baleto, iš Medor vaidmuo sėdi ant jo, kaip albele. Ballerino veikimo potencialas yra tik pakankamai, kad būtų rodomi jausmai, kurie yra tinkami be svaiginimo; ant nepriekaištinga figūra Geriausia žiūrėti su pakuotėmis brangenybėmis Jos žavinga kojos yra labai patogus ir didelis PA "Adagio ir vaizdingoje smulkias detales. Svetlana Zacharovas šoko nėra saugu, galite rasti kaltės smulkmenoms, bet nuostabiai gražus. Be to, nuo akto iki akto viskas yra nuostabesnis, nuraminantis, nutraukus judesius ir įrodyti savo pranašumą. Nebuvo tikrai lygios. Ir sausas Ekaterinos laivynas, kuris įvykdė antrą gyulnary partiją su aukštesniu gyvu, ir lėlių Nina Kapartovas, PAS esclaves kanalas taip pat yra nepretenzingas kaip savo "Amur" Corona partija Don Quixote, ir dar daugiau, kad trys solistai-odalisky , su Scholar netikrumo, kurie sacrifted savo variantus, negalėjo ne nustelbs, tačiau net Rūšiuoti su atpalaiduojančiu džiūgaus.

Partneris, tačiau Svetlana Zakharova buvo padorus: Denis Matvienko, Denis Matvienko, žaidė meilėje su dideliu baltu sijonu (net apsirengęs graikų baltos sijono) ir šoko vis dar laisvai: jo frisky didelis pirouette, kepimo rotacijos ir puikūs Jete apskritimai iš karto iškėlė laipsnių auditorijoje nuo atitinkančia-nusiraminti prie azartinių lošimų. Sėkmingai šoko į PAS des Esclaves Baltarusijos paauglys Ivanas Vasiljevas, antrasis įsigijimas Didžiosios: kostiumas paslėpti kūno sudėjimą ir kaliausė trūkumus, ir jis atliko savo triukus garsiai. Gražus Artem Shpilevsky, trečiasis teatro trofėjus, puikiai atrodė šalia Svetlana Zakharovos Adagio trečiojo akto, tačiau būtų geriau ne šokti visai - vargšas jaunuolis ir du raundai negali daryti be blotų. Žodžiu, "Bolshoi" teatro perpildytos trupės vis dar dirba, ką dirbti šiame balete: vaidmenys yra akivaizdžiai daugiau nei verti savo atlikėjų.

Naujasis "Corsair" yra didelis - simetriškas atsakymas į Mariinsky su savo didelių restauravimo eksperimentų. Tačiau muskovai, kurie nesuteikia savo produkto autentiškam produkcijai, atrodo kažkaip gana sąžiningesnis. Novodek suderinamumo ir senųjų dienų suderinamumo patirtis gali būti laikoma sėkminga: negavo mokslinės kunigaikštystės, puikus pagamintas grynųjų pinigų chaites. Yra tik vienas pastebimas trūkumas: šis "Corsaire" su savo didžiuliais kraštovaizdžiais, dideliais choreografiniais ansambliais ir solistų šokio apimtimi yra akivaizdžiai maža nauja scena. Paauksuotoje istorinio salės rėme jis dar labiau atrodys dar efektyviau. Lieka senas teatras yra aukštos kokybės kaip baletas "Corsair".

Naujienų laikas, 2007 m. Birželio 25 d

Anna Gordeva

Triumph Romantika

Balletas Marius Petipa "Corsair" buvo atkurtas varžtame

Prekybos srityje - kruopščiai parašyti ir pastatyti namai, padėklai su vaisiais, kilimais ir audiniais. Pirate urvas - pakabinti galingas uolos, pasvace Palace - apleistos sienos eina į dangų. Aleksejus Ratmansky ir Jurijus Burlaka, kuris yra nauja baleto "Corsair" versija Bolshoi teatre buvo pakviesta gaminti Sankt Peterburgo teatro menininkai - kraštovaizdžio sukūrė Borisas Kaminsky, kuris jau buvo žinomas dėl "Bayaders" atkūrimo ir "Miego grožis" Mariinskio teatre, kostiumai - Elena Zaitseva (taip pat dirba "miega"). Nenuostabu, kad tinkami žmonės turėjo pažvelgti į Nevos bregus - į Didelis našumas Tikriausiai buvo šešiasdešimt metų, galbūt šešiasdešimt, nuo Romeo ir Džuljeta.

"Corsair" ilgą laiką nuo repertuarų niekada neišnyko rusijos teatrai "Tai nėra" faraono dukra ", kuri XX a. Per pastaruosius metus nusprendė pamiršti minėjimą ir šiame sprendime pavyko. Balletas George Mazille, konvertuotas į vidutinė XIX. Šimtmetis Marius Petipa radikaliai sunaikino, bet redagavo daugeliu katalogų, kad būtų šiek tiek iš jo. Daug šokių išgaruojami; Pamestas ryšys sklypo - spektaklis pasuko beveik į koncertą, kur nesvarbu, kas myli, kam ir kuris nekenčia, kas ir kur nė viena auditorija mano, kodėl meilės dvikova piratų ir šio piratų bėgikas . "Ratmansky" ir "Burlack" padarė gigantišką darbą. "Burlaka" iššifruojama pasirodymo archyvinių įrašų (jo versijos versija, kuri buvo scenoje 1899 m.) Ir atkurė nuostabų šokio grožį paveiksle "Lively Garden"; Tie patys šokiai, kurie buvo prarasti neatšaukiamai, choreografai buvo sudarytas, stilizizavimas pagal Marius Petipa rašysenos.

Anksčiau buvo manoma, kad "gyvas sodas" - išsaugota "Corsalar" dalis yra geriausia; Tačiau knygelėje, paskelbtoje premjeroje, keli puslapiai petipa rankraščių buvo pakartotinai atgaminti ne tikinčiųjų - su menininkų vieta, su prancūzų frazėmis, apibūdinančiomis balerinos judesį. (Pažymėtina, kad ši knyga yra mokslinių tyrimų ir leidybos darbo pavyzdys.) Ir dabar baleto mėgėjai gali, kaip ir tie gerbėjai-muzikos mėgėjams, kurie ateina į koncertą su rezultatu, atidarant brošiūrą atitinkamame puslapyje, atsekti, ar Jis eina į "gyvybingą sodą" balerina įstrižainėje, ar viskas yra tinkamai atkurta.

"Gyva sodas" (Šokiai Odalisok rūmai Pasha, kuris atstovauja savo vergas Gurii Rojaus) - vienas iš spektaklio klimato. Iš viso "šoko akimirkos" keturi: PA de de Medorai ir Conrad (pagrindiniai simboliai - jaunas graikas, kurį globėjas, kuris pabėgo už didelius pinigus, nusprendė parduoti haremą ir įsimylėjo savo piratą, pristatydamas mergaitę likimas), "gyvas sodas", kuriame jis šviečia tarp žaliųjų lovų sniego baltos pakuotėse, o balerina šokinėja per šias gėlių lovas, šokis su eilutėmis (kita nuotrauka iš haremantinio gyvenimo, kuris nebuvo išgyvenęs įrašuose , bet direktorius yra jautrus ir sudėtingas stilizuotas) ir, galiausiai, garsaus galutinio laivo avarijos, įspūdingų žiūrovų praėjusio amžiaus specialiųjų pasekmių. Taigi aišku, kad spektaklis, orientuotas į "XIX a. Baleto" idealą ", kuriame šokėjai dažniausiai palaikė baleriną ir kartais jie juos dėvėjo, tikisi padaryti fantastiško dizaino grožio įspūdį , Tada labiausiai sudėtinga geometrija nuoširdžiai atstatytų, po to prima-balerina darbas ir tik paskutinis vyrų šokiai.

Per premjerą ir antrojo žaidimo dieną viskas vyko, kaip buvo sukurta: visuomenė yra visuomet Ahala kiekviename dekoracijų pasikeitimuose (tiesioginiai užjūrio svečiai parodė nustatytus laivuose ir kunigai); Corregal, jo misijos realizavimas buvo teisinguose griežtų ir didinamų akimirkose, o būtiname - Lucav (odalisko Hareme, beveik kankinam šokiui, kankinimui, kaip moksleivės ir mesti vienas kitą paaukoti iš nosininkų globėjui Kaip tinklinio kamuolys), o balerina - Svetlana Zakharova ir Svetlana Lunkin - aiškiai atliko "papuošalų" vaidmenis. Teatro papuošimai, haremo papuošalai - nėra pernelyg didelių aistrų, tik kruopščiai įvykdytas tekstas. Jų partneriai - Denis Matvienko ir Jurijus Klevtsovas - taip pat dirbo sąžiningai ir suprantama; Tačiau etape buvo tik aukštos kokybės menininkai - ir tik.

Viskas pasikeitė trečią dieną, kai atėjo scena Maria Alexandrov Ir Nikolai tsiskaridze.

Nuo baleto baigti xix. Šimtmetis (priminu jums, kad įrašyta versija yra 1899), baletas jau yra ginčijo (netrukus Dyagilev revoliucija), pripratęs prie turtingos pramogos, Alexandrov ir Tsiskaridze likimas, prieštaraujant pagamintos valios , baletas romantiškas.

Jų herojai nebuvo žymimas jų proficked susidomėjimą vienas kito, nes galbūt, reikalauja gero tono taisykles. taip Tsiskaridze puolė savo draugei, todėl veidas buvo elgiamasi savo delnų, todėl apkabino, kad jis iš karto tapo aišku: tarp jų niekas tampa - nužudyti. Ir tik PA-de-de, kad jis buvo išleistas jo, nebuvo įvertinti mandagiai gudrybių - jis buvo atliktas scenoje pats wildworker kaip jo Solola ir jo Albert; Tai realus spiegimas, kuris paverčia visus sąvokas ir tik pateisina egzistavimą per dirbtinis baleto teatre.

Tas pats impulsas, tuo pačiu jėga buvo Aleksandrova, bet sornerable privalomas šį vaidmenį su šviesos coquets. Mergina parduodami Harem, tačiau prieš siunčiant į paskirties vietą, išlaisvintas, dar pagrobė ir vis dar pristatomi Pasha, pavojingai apgaulės už taupymo nelaisvėje mylimą vardan savininkas - šią merginą reikalauja gebėjimo kvapo su vyresnio amžiaus džentelmenas, bet Aleksandro Pasha atveju atrodo puikiai kvailas. Ji nesuprato, kad tai visų pirma mergina yra beveik arogantiškas, Smashing beveik tyčiojasi - ne bet kokių susitarimų niekada neišeina, tai neįmanoma. Geriausias momentas Aleksandro vaidmens - "Little Corsair" vaidmuo, vyrų kostiumo skirtumai, kuriuos ji šoka piratų urvoje. Mano, kad tai bus lengvai elgiasi plėšikus dėl užpuolimo - lengva; Ir jos šaukimo šokis "ant įlaipinimo!", Nuo kurio salė, įpratę prie to, kad baletas - be žodžių, shudders menas, skamba gana įtikinamai.

Kaip turėtų padaryti romantiški menininkai iš Moochalian laikų, Tsiskaridze ir Aleksandrov, todėl tikėkite visais sklypais perpildymais, kad net ir labiausiai garingose \u200b\u200bsituacijose, logika kyla ir prasmė. Čia piratai urvas, blogi plėšikai apsinuodijo miegmaišį geros, o pagrindinis simbolis netikėtai užmigo mylimam. Tie konkursai, nukniaukti į merginą pagrobti. Abu Svetlana Zakharova, ir Svetlana Lunkin skubėjo į miegamąjį herojus, ištraukė durklas iš savo scabbard ir paspauskite sąmokslininkų lyderį ... ir tada kruopščiai įdėti ginklą atgal į herojus. Na, matyt, jie įsakė direktoriui. (Nesvarbu, kad sužeista piktadarė sugriebė ranką, bet visa kita nevyko niekur ir dabar mes esame susukti mergina; ne, herojai yra kruopščiai ieško apvalkalo ir įdėti peilį į juos.) Alexandrova ginklą Nedelsiant įdėti ir pradėti purtant herojus: Taip, jūs pabudi! Šiek tiek tikėjimo į situaciją ir sveikatą - ir gana dar vienas vaizdas gaunamas.

Iš visų kitų daugelio baleto simbolių, tas pats tikėjimas aplinkybėmis skiriasi tik Andrejus Mercureevas kaip Barbanto (puikus, blogis, piktas ir šiek tiek gailestingas piktadarys; kai po nugalėjo pirmame susidūrime, kažkas iš piratų pateikia jį ant jo Petys į komfortą, jis smarkiai nuslopina, kad bangos ateina iš šios traukulių, atrodo palei visą sceną) ir Genadijus Yanin į globėjo vaidmenį - herojės pardavėją (nėra šokėjos ir keturiasdešimt; herojus turi būti Septyniasdešimt - ir taip parašyta visa plastiko yra sudaryta, o tai atrodo, tarsi mes girdime visą poking, ir natūralu ir parodyti). Iš pirmojo akto vergo vaidmens atlikėjų, geriausia buvo, ir Andrejus Bolotinas: šiame PA DE DE, kur nieko nereikia žaisti (iš tiesų, vergas atstovauja pirkėjams pasiūlyti parduoti mergaitę, bet "Charakteristika" vergas nėra išdėstyti, jis yra gryna funkcija), jo herojus buvo tvarkingos ir Šviesos šokis, kad šokis, kurios idėja jau egzistuoja kažkur senojo baleto gylyje ir netrukus leis Nizhinskui nuimti (beje, bolotinas žiūri į Nijinskio repertuarą - jis yra puikus mėlynas paukštis "Miegančioji gražuolė").

Laivas, siekiantis galutiniam laivų avarijai, o pernelyg praranda paliekant sceną, ir taip pat mato, kad audros bangų vaizdo projektas eina į taupomą skudurą. Virš katastrofos vis dar turėtų dirbti, nors dabar ji, žinoma, tai daro įspūdį, ypač kai burės ir laivas išskiria skydai. Paskutiniai pakrantės akmenys, pagrindiniai simboliai yra atrinkti, o laikysena atgaminti nuo senosios nuotraukos šiek tiek šypsosi lyderiuose: Marius Petipa žinojo, kad po bet kokio baleto ir bet kokio specialaus poveikio, auditorija vis dar prisimena baleriną ir premjera. Po daugiau metų situacija nepasikeitė.

Vedomosti, 2007 m. Birželio 25 d

Anna Galaida.

"Ploy"

"Corsair" "Bolshoi" teatro "džiaugėsi visiems

Šis pasirodymas taip pat mėgsta trupėti (kur galima švyti meistriškumą), ir visuomenė (įkūnija balletoomo svajones apie imperijos baleto prabangą). Aleksejus Ratmansky ir Jurijus Burlaka savo redakciniame biure išlaikė pirmtakų šedevrus ir sukūrė savo.

Įvaldyti "Corsair", užtruko kelis sezonus. Senovės baleto rekonstrukcija reikalauja milžiniškų pastangų rasti dokumentus, sukurti tekstą ir dizainą, finansinę paramą bendruomenėms. Prieš pusę amžiaus atrodė, kad toks prabanga, kaip baletas, valgo milžinišką imperatoriaus kiemo priemonės dalį. Vienas krepšelis, kuris galutiniame "gyvas sodo" paveikslo frakcijai antrojo, yra prima balerina, gali įsisavinti šiuolaikinio teatro metinį biudžetą. Spektaklis trunka tris su puse valandos, o kai finalas yra sužeistas galutiniame ir eina į jūros didžiulį, visame laivo scenoje, ji sukelia tokias ovacijas, kurios nėra abejonės: tai verta.

Mašinos stebuklai - vienas iš pagrindinių baitų, užtikrinančių laimingas gyvenimas "Corsaard" per peipa. Jis įdėjo savo baletą ant sekso eilėraščio tuo metu, kai visuomenė pavyko pamiršti apie tai, kai populiarus romantizmo šedevras. Petipa pradėjo pritaikyti kasininką sėkmingą baletą į naujas tendencijas - supratimą apie auditoriją, tai buvo ne mažiau didesnis nei rašyti savo balerinų skirtumus. Atlikėjuose ir atliko choreografo statymą. Petipa Redid "Corsaard" ir kiekvienas šokėjai davė verslo kambarį. Laikui bėgant, spektaklis išlaikytas su Bairono eilėraščiu šiek tiek paplitusi - Medorų vergų kūdikių ir Korsarovo Korsarovo lyderis įsimylėjo savo neįtikėtiną.

Tikriausiai tai yra neįveikiama lojalumas Libreto po Petipa "Corsair" mirties prarado galią per visuomenės širdis. Tačiau neįsivaizduojama choreografinių šedevrų koncentracija vienam našiui (nėra tokio kito vieno peifo baleto), neleido jam mirti pagaliau. "Corsair" beveik neišnyko iš scenos ir toliau pasuko naujų gamintojų patobulinimus. Tačiau niekur ir niekada netgi nesilaiko sėkmės, kurią lydi kiti petipa baletai: "Bayadek", "Miego grožis" ir "Raymond".

Sudarant "Corsaard" dideliame Ratmansky ir Burlakoje, buvo priimtas ir bandė atsižvelgti į šiuolaikinės visuomenės skonį. Tačiau pagrindinė užduotis buvo grįžti į "Corsair" XIX a. Pabaigą. Pats likimas nuėjo susitikti: atsitiktinai jie rado praktiškai pilną dekoracijų rinkinį Evgenia Ponomarevo paskutinio "Petipa 1899" redakcinė biure, buvo rasta 50 kostiumų eskizų. Po atkūrimo "Maloving Beauty" dizaino Ivan Vsevolozhsky pavyzdį, 1890. akys jau yra sunkiai aklios nuo prabangos, bet šiuolaikinė scena Borisas Kaminsky sugebėjo paskambinti plojimai, todėl įspūdingai į Rytų turgus dangus, taip Donkely dangus Fontanai Pasha Garema.

Ratmansky ir Burlaka, netgi rasti daugybę archyvų medžiagų, atsisakykite paskambinti savo pasirodymui autentišku, jei tik todėl, kad išsaugota rekordinio choreografijos įrašo sistema yra labai netobula, ji nustato tik šokio palaikymo taškus ir yra skirta tiems, kuriems reikia žinoti ir prisiminkite tekstą. Šiandien, idėjos apie šokio techniką pasikeitė, ir toks svarbus senovės našumo dalis, kaip ir pantomime, yra visiškai arti dingimo. Kartu su žmogaus skaičiaus proporcijose, audiniai pasikeitė, iš kurių jie sulaiko kostiumus, todėl skirtingai nuo dekoracijų, net ir konservuotuose eskizuose, neįmanoma atkurti jų "pažodžiui".

Ir dar naujas "Corsair" aiškiai nukrenta arčiausiai žinomų giminaičių senajam baleto peipa. Bet neofitas gali šioje formuluotėje įvertinti žavingą grožį "Lively sodo restauruoto" Burglaka ", kurioje 68 vaikai, suaugusių šokėjų ir šokėjų juodųjų perukų ir sniego baltų kostiumų sudaro grupes, siunčiančias į Versailles ansambliai. Ir specialistai atneša qatarsį, kad ši didoji kompozicija turi skirtingus visų septynių PAS derinius. Kitas siurprizas - pristatytas veidrodis "Mažas" ansamblis Pas Desingailles - Virtuozo stilizacija Ratmansky, už kurį Corsair tapo debiutu redaguoti klasika.

Peticiono baleto fenomeninis paprastumas yra neįtikėtinai sunkus. O ne visa trupė, suplaukianti su užduotimi su užduotimi puikiai. Tačiau šiame spektaklyje yra daug sėkmingų darbo: nuo Korifenkenko Chinars Alizade ir Anna Tikhomirova "gyvybingame sode", nuo neprilygstamo imitino partijos Gennady Janinos atlikėjo, kuris paplitęs savo spalvingą "verginės prekybos" kolekciją Lancedem , nuo puikiai tęsiant Maskvos būdingą baleriną Anna Antropovos šaknų tradiciją į Catherine laivulina ir Andrejus Mercureeva, kuris atnešė į priekį antriniai simboliai Gulnara ir Birbato.

Bet vis tiek, kaip ji turėtų būti peipa, "Corsair" - balerinos baletas. Ir naujajame Maskvos pareiškime yra Svetlana Zakharovas. Tai yra žiniasklaidos, kuriai reikalinga sąlyginė veikianti patirtis ir begalinis baleto virtuoziškumas, Zakharova nėra lygus. Švelniai laikosi visų choreografinių smailių, o pusė amžiaus sudarė su savo mylimuoju mifleto baleto. Jis pasuko savo "Corsaard" į Vykdomojo stiliaus XIX a. Zakharova šoko jį kaip XXI amžiaus standartą.

Izvestija, 2007 m. Birželio 26 d

Svetlana Svetlana.

XIX a. Piratai

Bolshoy teatras prisikėlė seną istoriją apie jūrų plėšiką

1856 m. Po dvejų metų "Corsair" pasirodė Sankt Peterburge. Nuo tada, kurant pasaką apie jūrų piratų ir gražių vergų nesikelia nuo scenų Rusijos ir pasaulio, ir šiais metais gali būti vadinamas "korsais" su pilna teisinga. Frenchman Jean-Guy Bar nustatė šį spektaklį Jekaterinburge, Čekijoje Ivan Lishka - Bavarijos balete, o dabar, pagal sezono užuolaidą, Maskvos pasiekimas yra viešai paskelbtas.

"Corsair" yra didelis - tai bendras choreografų "Aleksejus Ratmansky" ir "Yuri Burlaki" gamyba, menininkai Borisas Kaminsky (scenografija), Elena Zaitseva (kostiumai), Damira Ismagilov (šviesa) ir direktorius Pavel klineeva. Marius Petipa "Marius Petipa" leidimas, 1899 m., Yra pagrįstas Sankt Peterburgu, tačiau tai nereiškia, kad matėme galimybę, kurią žavisi mūsų senelis. Direktorius atkuria mums pasiekė aprašymus ir žodžius, tačiau likusi dalis buvo atkuriama, "pagal seną". Gautas mišinys yra autoriaus žinios. Ne ERA kvepalai, kaip aprašyta jo raštais, garsaus "autentišku" Pierre Lakott, bet senų ir naujų skonių partija. Senovės butelis - "didelis" baleto forma - produktas atrodo labai patrauklus ir, be abejo, bus paklausa. Labai harmoningai derinamas šokiai, pantomimas ir jų hibridas (tai, kad senuose pasirodymuose buvo vadinamas scenos Dansante).

Tarp šokių yra geri ir skirtingi - "gyvas sodas" pirmiausia yra pirmas, pirmą kartą po 1917 m. Parodyta kaip peipa suvokė jį. Maestro, įkvėpė Versaliniai parkai, kariniai paradai ant Marso ir švelnios muzikos Leo Delibe pastatyta 20 minučių septynių judėjimo ir įvairių poslinkių. Pasirodė, kad jis yra "Airsfire", kaip "Marshmallow", spektaklis, kur Garema merginos fleitai tarp vainikų ir gėlių. Dėl balletoomanijos, kuris buvo pripratęs prie minimalistinio sovietinių "sodų", tai "rojaus" Magomet "(vadinamasis scena smuiku mokytojas) sukuria nuostabų įspūdį. Panašūs jausmai turėtų patirti "Chrushche" gyventoją, kuris pateko į karališkus rūmus.

Galvosūkiai Mūsų šiuolaikinė ir ilgai išnyko "semaforo" pantomime gausa. Išsamiai pažįstant su juo būtų malonu investuoti į "Leflength" programą, paaiškindama labiausiai gestus. Be to, tarp "pokalbių" yra svetimavimo. Čia, pavyzdžiui, senovės baleto erotikos pavyzdys.

Pirate Conrad nurodo į sofos pusę, tada tęsiasi į medaro grožį, apkabina save nuo pečių ir derinio pabaigoje turi delno kraštą ant gerklės krašto. Visa tai reiškia: "Jei manęs nemylite, aš nužudysiu save". Atsakydama, flirty mergina veislės su rankenomis ("Čia, dabar?"), Sukrėtė galvą ("Aš abejoju ..."), po kurio jis prasideda nuo aukšto pa. Išnaudota Conrad įspūdinga į melą, bet medoras neskuba apkabinti mylimojo ir stovint ant sofos, kelia koją į arabesko. Disciplinuotas herojus turi rankenėlę ir vaikščioja kaip katė šalia stogo.

"Conrad" rankose didžiuojasi vergas vis dar patenka, bet vėliau - laivo sudužimo scenoje, kuri atnešė pradžios žiūrovų žiūrovus. Konstantinas Sergevich Stanislavsky pripažino, kad "dažytos drobės lenktynių jūra, nuskendo užpakalis laivas, dešimtys didelių ir mažų gyvų vandens fontanų, plaukiojantiems žuvų jūros dugne ir didžiulei banginiams" privertė jį " raudonos, blyškios, pilamas jį vėliau ar ašaros. "

Iš sąrašo, kuris nukentėjo nuo MHT įkūrėju nauja versija Prarasta drobė su laivu. Ne daugiau kaip jūs galite atsakyti į juos - mandagūs plojimai. Gaila. Ryškus spektaklis reikalauja žavingos užbaigimo, ypač dėl to, kad šiuolaikinės scenos technologijos leidžia tai padaryti.

Trys premjeros pasirodymai, trys kompozicijos atrodė, ir senosios tradicijos moterys šoko ne šokti kojų. Svetlana Zakharovas, kuris buvo puikios linijos, pasirodė esąs gražiausias sjudertojas. Labiausiai liečiantis - Svetlana Lunka, sušvelninti BALLERINSKY šautuvą. Labiausiai patvarus - Maria Aleksandrova, įveikti beveik visus techninius rifus. Jų Conrads - atitinkamai Denis Matvienko, Jurijus Klevtsova ir Nikolai Tsiskaridze - vienas PA-de de. Likusią laiką, atsižvelgiant į peimos valią, vyrai turi imituoti ir kelia.

Marius Ivanovich pats, pagal prisiminimus, Pantomime buvo "visiškai nepamirštamos ir spinduliuojamos magnetinės srovės". Tokioje valstybėje, mūsų herojai dar nebuvo dozės, tačiau jie turi ką nors mokytis. Magnetizmo veikimo pamokos gali suteikti Genady Janiną. Geriausias komiksas Bolšoi teatras išėjo į mažą pagyvenę prekybininko vakarėlį ir aiškiai įrodė, kad nėra mažų vaidmenų dideliems veikėjams.

Laikraštis, 2007 m. Birželio 26 d

Yaroslav Sedovas

Pirate Nakrashat.

Baleto "Corsair" premjera Bolshoi teatre

Rusijos Rusijos teatras baigė sezoną su nauja senosios baleto "Corsair" formuluotė, kuri suintered šį sezoną pažodžiui plaunami. Sausio mėn. Bavarijos operos sujaudino tą pačią šio spektaklio rekonstrukciją. Prieš porą mėnesių "Corsaard" su dideliu siurbliu įdėti Jekaterinburge Premier Paris Opera Jean-Guy Bar. Ir iki kito sezono pradžios Kremliaus baletas parodys atnaujintą Yuri Grigorovich versiją.

Galbūt susidomėjimas "Corsair" priežastis tapo "Karibų jūros piratu", primindama baleto pasauliskad jam daugiau nei 100 metų jo piratai ne blogiau. Ir galbūt ateinantys mainai Rusijos kultūros Prancūzijoje ir Prancūzijos kultūros metais Rusijoje. Tačiau šiam įvykiui neįmanoma sutapti su "Corsalar" atgimimo - paskutinis darbas Adolfas Adana kompozitorius, "Giselle" autorius, kuris tapo ne tik baleto romantizmo viršuje, bet ir Rusijos ir Prancūzijos kultūrų sąveikos simboliu.

Corsair taip pat gali būti tokios sąveikos pavyzdys. Paryžiaus operoje 1856 m. Jis išgyveno daugybę transformacijų. Geriausius iš jų padarė Prancūzijos šokėja ir Balletmaster Marius Petipa, kuris buvo dirbęs pusę amžiaus Sankt Peterburge ir sukūrė rusų klasikinis baletas. Conrado vaidmuo "Corsaire" buvo geriausias peipa repertuare. 1858 m. Būtent šiame vaidmenyje jis susitiko su Sankt Peterburgo scenoje su Jules Perre - šokių "Giselle" "Adana" kūrėjas. Perso atnaujino "Corsaard" už savo naudą ir pats atliko Seido Pasha. Į Conrad vaidmenį, Marius Petipa skubėjo su scenos kaip šokėja, ir vėliau sudarė puikių klasikinių ansamblių savo Peterburge Productions "Corsair".

Šie epizodai, kurie kažkaip išliko visose vėlesnėse Korsaros versijose, tapo Bolshoi teatro paramos taškais. Dekoderiai Aleksejus Ratmansky ir Jurijus Burlaka (dailininko trupė "Rusų baletas" Vyacheslav Gordejevas, kuris jau seniai mėgsta studijuoti seną choreografiją) išlaikė Petiep archyvą ir jo choreografijos įrašą, atliktą per Balletmaster gyvenimą. Peterburgo teatro archyvai pateikė peizažų ir kostiumų eskizus, atkurtus pagal Boriso Kaminskio ir Elenos Zaitsyvos vadovavimą. Gamintojo scenų trūkumas sudarė save, bandydamas laikytis peipa stiliaus.

Pagrindinio medorų herojė, aplink kurią "Corsaire" buvo "Motley Dance Sea", šalis buvo gana platus ir valdomas nei visose žinomose versijose. Tačiau "Bolshoi" teatro "Svetlana Zakharov" "Svetlana Zakharov" susidūrimo su "Virtuoso" šokių ištraukomis taip pat lengvai ir meniškai, kaip papildomos klasės muzikantai - su Johann Strauss Polidažais ir "Walts" garsiuose Naujųjų metų koncertuose Vienos filharmonijoje.

Jo mylimasis korsinis Conradas Virtuoso Denis Matvienko Zakharovos-Medoro bosiniame vykdyme pritraukia ne tiek daug sąlyginių ištikimų Coquets, kaip šokių meniškumas. Jo įspūdingos plastikinės linijos lėtai "Adagio" ir blizgantis su filigrėju baigia nedidelį greitą judėjimą Šis laikas yra užpildytas šventine energija ir sluoksniu žavesiu, kuris šviečia kiekvieną balerinos judėjimą.

Pagrindinis scenos simbolis suformavo klasikinių šokių didžiulį paradą, vaizdingų būdingų šokių, žaidimų scenų ir įspūdingų efektų, pavyzdžiui, garsaus galutinio laivo avarijos. Deja, didelės apimties kompozicija Marius Petipa "Lively Garden", kur Corea grupių grupės šokti tarp boutaforinių plaučių formuojant sodas labirintas, o jis yra ankštas su naujos scenos Bolshoi teatro dydį. Ir Virtuoso solo garsaus klasikinio trio odalisto pasirodė esąs nepasiekiamas šioms šalims atrinktiems menininkams. Bet Duete, vergas ir vergas nėra prarastas žavinga Nina Kaptsov ir temperamenting Ivan Vasilyev. Ir į Gulnaros vaidmenį, padedant pagrindiniams simboliams pabėgti Seide-Pasha, Ekaterina Laivulinas pritraukia gyvybingumą, humorą, dėvėti moterų žavesio ir šokio virtuoziškumą.

Kultūra, 2007 m. Birželio 28 d

Elena Fedorenko.

Solo fličiukai: visi įlaipinami!

Naujas senas "Corsair" Bolshoi teatre

Mariskio ir didelių teatrų meninis ginčas yra įtvirtintas šimtmečius. Istorijoje nėra įvykių, kurie, kurie, Sankt Peterburgo teritorijoje, nebūtų atsakyta į Maskvą. Prieš keletą metų Mariine buvo sužavėtas šedevrų atkūrimo, reaguojant į madingą autentiškumą, ir išleido "miego grožį" ir "Bayader". Maskva patyrė pauzę ir išdavė "korsę" į Adolf Adanos muziką. Su vienu svarbiu skirtumu - neskambino baleto su rekonstrukcija, tačiau pasirinko tikslesnę apibrėžimą - stilizaciją. Taip painioja nuo galimų išpuolių.

Didžiulis Trichat baletas parodė keletą bėgių, kurie atrodė visi baleto žmonės, kurie padarė nuosprendį: "įspūdingas, bet yra nuobodu ir sugriežtintas." Priešingai, premjera pasirodė esanti įspūdinga, o priešingai nei prognozėms, o ne pasiduoti šio "Okay Bale Ballet" žavesiui. Baletas yra gražus, su įvairiais šokiais, įdomu išskirtinį paprastumą kompozicijos sočių su dramoje, be to - tikrai kontrasto. Jis ištiko, kad daug "stilizacijos" neatrodo naivus. Pavyzdžiui, "Corsaire" yra rojaus atvaizdas - "gyvas sodas" ir pragaras - "Storm ir laivų avarijos" scena. Tačiau jis nėra suvokiamas kaip "baltas" ir "juodas". Rojuje nėra lengva santykiai (ponios yra intriguojančios ir pavydi: Sultansh Zulma atneša Odalisok, šalia Gulnaro vergą, o Medica graikų graikai pakartoja Pasha pretenzijas). Ir pragaras nėra "beviltiška" - išsaugoti visi tie patys herojai. Kaip jie išgelbėjo XIX a. Viduryje, Paris premjera Corsaard, kuris tapo Josef Mazille ant populiarios eilėraščio Lord Bairone.

Tiesą sakant, "Corsair" yra puikus nuotykių serija (meilė ir pagrobimas, kova už laisvę ir apsinuodijimą yra tikra piratų istorija, nors ir ne Karibų jūros regiono), kuri buvo sudaryta per visą jo egzistavimą. Rusija pakėlė Prancūzijos premjerą, o peipa pakėlė visą gyvenimą kaip savo baleto gyvenimo knygą. Pasak "Corsaire" galima įvertinti, kaip baleto istorija šio prancūzų tapo istorija ir Rusijos baleto istorija. Petipa yra toli nuo pirmos karto, bet daugeliu pakeitimų sulankstyti lemtingą dėlionės - imperijos didysis stilius baleto spektaklio. Ir tada su "Corsair" buvo maždaug tai, kad su gyvenimu, pavyzdžiui, vidaus intelektualais, perkeliama nuo patogių spintų tylos į žmogžudystės bendruomenės lygybę. Sklypas buvo priimtas visais primityviais; Kostiumų ir scenografijos prabanga tapo šviesiai, inžinerija palaipsniui rami, o neabejotinas ir dosnesnis imperijos iždas nebuvo; Pantomimas buvo sumažėjęs iki minimumo, kad nebūtų tapti priešo šokiu, kol jis buvo paskelbtas archajišku (ir be jos "Corsaire" tiesiog niekur!). Tačiau baletas apie flibrusers buvo skirtas išgyventi: jie išgelbėjo stulbinantį šokio šokį. Jie visada pritraukė visus, bet darnoje visoje 20-ajame amžiuje nebėra sulankstytas. Kadangi kiekvienas, kuris turėjo teisę daryti įtaką repertuarui, jis suprato, kad baleto pirmtakas nebuvo panašus ir pasiūlė savo parinktį. Kas atsitiko su korsais per pastarąjį šimtmetį, gali būti aprašyta atskirame traktūroje. Kristai šoka - jie buvo švaistymas konkursuose ir Gala, tačiau dėka jiems ir konservuoti. Bet visiškai beprasmiška forma. Prieš kelerius metus buvau nuobodu varžybų iš "Corsara", nusprendžiau diversifikuoti įspūdžius ir sužinoti, kokie jauni menininkai šoka už istoriją. Nedaugelis galėtų atsakyti.

Visi konservuoti retumai Kryukruk Bolshoi teatro Alexey Ratmansky ir Jurijus Burlaka, kurie dar nevalgė dėmesio į klasika (tik neofitai gali ginčytis su paskutiniu tikslumu), mes nusprendėme surinkti kartu, ar valyti nuo sluoksnių ir parodyti Baleto pasaulis pavargęs nuo baliono prabangos imperijos stiliaus, kuris, atrodo, išsilavinusių žmonių retenybė. Taigi nuostabus stilistas Burlaka atkurė prarastus nuorodas, o protingas choreografas Ratmansky be siūlių ir raukšlių, "pagal Petipa", sudarytas naujas Pa.

Verdančio darbas atnešė savo vaisius: rezultatas buvo rastas Paryžiuje, eskizai kostiumai - Sankt Peterburge, įrašymo choreografija atlieka direktoriaus Mariinsky teatras. Nikolajus Sergejevas (Tiesa, žymėjimas pripažįsta neatitikimus), - Harvarde, ir Maskva patvirtino nuotraukų archyvų Bakhrushinsky muziejaus daug.

Skaityti gautą "Corsary" lengvai ir ne veiksmų Žvelgiant į programą. Na, iš tiesų, kas nesupras, kad Izaokas Lancel prekiauja Gyvenimas prekes. Genadjus Yanin išreiškia visus godumo miltus: kaip nenoriu parduoti medoro grožio, pagrindinio jo kolekcijos deimanto, tačiau Seido-Pasha siūlomi lobiai (Aleksejus Loparevičius) pritraukia tiek daug! Visi "Pantomimen" simboliai yra vaizdingi, bet kol jie giedai keičiasi grims ir nuostabiais kostiumais (atsigavo ne tik pagal mokslinių tyrimų įgūdžius, bet ir Elena Zaitseva įsivaizduojamą fantaziją): veikiančio žaidimo gyvybingumas yra ateities pastangų atvejis.

Beje, ir šokių solistai patvirtino, kad pantomemny dialogai yra prarastas menas. Šokiais jie buvo ten, kur daugiau ekologiškų, naudos, kad šokiai į "Corsaire" rinkinį. Dance prabangoje, balerinos rutuliniai taisyklės. Svetlana Zakharovas, kuris neseniai tapo Svetlana Zakharovo nugalėtoju ir medorų vaidmuo vieni kitus. Zakharovo premjera lėmė istorinės momento iškilmingumo sąmonę, kad būtų išvengta dramatiškos anemijos ir pernelyg didelio žaidimo - du kraštutinumai, būdingi daugeliui ankstesnių šio neįtikėtinai gražios balerinos vaizdų su nepriekaištingu figūra. Ji šoka "Little Corsaard" šokius, keičiant į grota piratus į vyrų aprangą, žymiai ir plačiai turi visą vaidmenį. Medoras - "Izmotion" šalis, eina į sudėtingą plastikinį vystymąsi per visą baletą, balerina šoka visuose veiksmuose, vos laikas keisti kostiumus, - Zakharova teigia neabejotinai.

Bet už Conrad šokiai jau baigiasi pirmoje veiksmų - po Pa de de de de de de de de de de de de su slaugytoja, jis turi galimybę "atitrūkti" į veikiantį įspūdžių. Kas Denis Matvienko, kuris gyvena pakankamai daug spektaklių, yra dideli, su malonumu, siūlydami kitą vaizdą populiarioje piratų temoje. Šokėjas labai įsivaizduoja ir puikiai perduoda kilnaus blockbusters apiplėšimo dvasią.

Kiekvieno peifo veiksmo kulminacija padarė dislokuotus šokio kompozicijas, naujos veiklos kūrėjai neperkėlė. "Pa de de de de de de de de de de d de de de d de de de de de de de de de de de de de de de de deacharov" ir "Matvienko" šoko, nors ne nepriekaištingai, bet paduotas kaip išskirtinis architektūros ansamblio apdaila. Slavų šokis (PAS des Esclaves) pradėjo Nina Kapartov - į geriausios tradicijos Kelionės ir plaukioja Virtuoso Ivanas Vasiljevas, kurį buvo sunku žinoti - tiek daug pakeitė savo makiažas ir kostiumas.

Jau pavadintas "gyvas sodas" - antrojo akto centras. Nematant sunku pateikti 68 šokių menininkų ir vaikų ant scenos, papuoštas fontanais, gėlių lovomis su gėlėmis, krūmais, garliais. Atlikti šią protrūkį virtuvės geometriją, senasis peipa turėjo atkreipti Misaneszeno atstatymas, su valdovu, kuriame yra šokėjos galimybių, kad būtų galima perkelti nuo laikysenos į siaurą kelią tarp gėlės lovos arba šokinėja iš vieno ornamento centro (išdėstytas ant granlando scenoje) į kitą. Lakštai su šiomis pakopomis hieroglifinėmis formulėmis buvo vienas iš archyvinių dokumentų. Tesne (ant naujų scenos menininkų nesisukti) ir, tikriausiai, kitos priežastys, atsiradusios neatsargumo, ypač nuo Corifenek (į premjeros pokyčius jie prisiminė palankiai pasižymi odalisk Anna Leonova ir "Chinars Alizade" šokio aiškumo. "Gulnar Ekaterina" šiame dekoratyviniame fone šiuolaikinėje dieną, beviltiškai kovoja už savo ateitį: toliau nuo tradicijų, bet arčiau pakeistų stilių, baltacio akcentai stato partiją.

Trečiame veiksme, fokusavimas - šokis "su eilėmis" ("Grand Pas des" rengimas), remiantis choreografija, Mazille, kuriam Skaitykite "Petipa" jaunesnysis kompanionas. Tiesa, tik trupiniai liko, likusi Ratmansky apgaule, ir tai padarė puikiai: neįmanoma atskirti pradinio šaltinio nuo stiliaus. Duete - šios sudėties karūna - antrasis kvėpavimas, atidarytas Zaharine, o įspūdingas Cavalier, Artem Shpilevsky Day premjera pasirodė esąs aiškiai nesėkmingas.

Scenos laivų sudužimas į epilogą, kai laivo Cozles atskyrė, ir burė pertrauka uragano vėją, dailininkas Boris Kaminsky galėjo saugiai atlaikyti konkursą su klasikos matinistais, ir tuo pačiu metu su filmo "Titaniko" autorių. . Išsaugojimas šiame košmare atrodo neįmanoma, bet kaip shakpiest "Burea", stebuklas vyksta: Conrad ir Medicar užima ant likimo kranto. Jų laimė ir baigiasi baletas, kuris netrukus eis į kelionę į Londoną. Nereikia būti Cassandra prognozuoti britų britų jaudulį.

1. Pagrindinės romantiško herojaus charakteristikos.
2. Kūrybiškumas J. Byrona kaip vienas iš romantizmo steigėjų.
3. Konrado vaizdas į Byrono "Corsair" eilėraštį.

... ir jis, maištingas, klausia audros,
Tarsi yra taikos audros!
M. Yu. Lermontov

Romantizmas kaip literatūros ir meno kryptis pradėjo formuoti xVIII vėlai Šimtmetis dėl racionalizmo idėjų, kuriose dominuoja Apšvietos eros krizė. Skirtingai nei racionalistai, romantika nesiėmė proto, bet jausmui, pirmenybę teikiant asmeniniam priešais visuomenei, paprastiems - prieš neįprastą ir dažnai antgamtinę. Asmenybė, jos siekiai ir patirtis romantikos dėmesio centre. Pažymėtina, kad romantika, kurios dėmesys pritraukė visą išeinančią seriją, buvo įvesta į literatūrą asmeniui, kuriam suteikta nepatogių gebėjimų ir stiprių aistrų, nesuprantamos ir skatinamos visuomenės. Romantizmo herojus, kaip taisyklė, pats demonstratyviai prieštarauja kitiems žmonėms, minioms ir dažnai iššūkis galingesnėms jėgoms, netgi Dievui. Romantiško herojaus nuotykiai yra atsiskleisti nuo fono, gana tikslinga jo demoniška žavesio: tai yra egzotiškas kraštovaizdžio tolimųjų šalių, ar grėsmingas derliaus pilis, ar kažkas, kiek vaizduotės.

Romantizmo idėjos turėjo ir toliau turi didžiulį poveikį Europos literatūrai ir menui. Vienas iš romantizmo klasikos, jo steigėjų, yra anglų poetas J. Bayron, kuris gyveno gyvenimui, vertas romantiškas herojus. Kūrybiškumas Baironas turėjo didžiulį poveikį daugeliui neįvykdyti rašytojai ir poetai. Tendencijos, ryškiai pasireiškė jo darbe, gavo bayronizmo vardą. Pagal šį žodį, mes paprastai suprantame nirus skonį nusivylimą ir idealų praradimą, žlugimo jausmą ir protestuoja nuo pilkos spalvos ir karaliaukitės blogio pasaulyje. Bairono herojai visada yra įtikinamas individualistas, niekina minią, bet tuo pačiu metu kenčia nuo vienatvės ir nesuprantamumo kitiems, taip pat nuo gilaus vidinio konflikto.

Apsvarstykite Bayronic herojaus funkcijas dėl Conrado pavyzdžio iš eilėraščio "Corsair". Pats pavadinimas kalba apie pagrindinio darbo pobūdžio klasių vaidmenį: Conrad - piratas, jūros plėšikas. Tačiau XVIII a. Ši veikla dar nebuvo laikoma baudžiama ir nusipelno atšiaurių pasmerkimo. Korsarovo veikla tapo dažnai slapta ir remia Europos įgaliojimų vyriausybės: šiuo atveju naršyti dažikliai buvo gauta specialiais patentais Kaperizmui ir manoma, kad atakuoja priešo šalį laivus, bet ne teismuose jų piliečiai.

Tačiau buvo tarp piratų ir tiems, kurie veikė savo pačių rizika. Nėra jokių abejonių, kad ši korsaro kategorija taip pat priklauso Bairono eilėraščio herojui. Taigi, mes randame pirmąjį atitiktį romantizmo kanonams: darbo herojus yra grubus, asmuo yra ne įstatymas. Mes galime susieti skirtingai su "SeBe-Robber" įvaizdžio poezija, tačiau reikėtų prisiminti, kad būtent asmenybės, suskirstančios su visuomene, visą savo elgesį ginčijo, ir yra romantikos rašytojo dėmesio objektas, kuris yra visiškai neįdomu dešiniajame, fariziejaus teisinga kompaktiško mėsainio gyvenime.

Be to, mes lengvai pastebėsime, kad Bairono eilėraščio herojai jokiu būdu nėra tam tikras gangsteris, pasiruošęs sumažinti gerklę dėl aukso monetų pora. Visai ne! Atsižvelgiant į Conrad, griežta drausmė; Jis pats ne tik negeria vyno, bet ir ne tik ištikimi jo vieninteliam mylimam. Kalbant apie moteris, Konradas paprastai yra tikras riteris: per Raider apie Pasha rūmus, jis išgelbės savo priešininko žmonas iš degančio pastato, o ne visai su savanaudišku tikslu naudoti žavingą "gyvenimo produktą" pramogoms, savo ir jo komanda. Tai yra "kilnių plėšikų" vaizdas. Pažymėtina, kad tokie herojai randami daugelio tautų legendose. Taigi, mes atradome keletą būdingesnių bruožų romantizmo: eilėraščio herojus yra asmenybė yra išskirtinė savo organizacinių, moralinių ir kitų savybių. Be to, tam tikras suvokimas su legendine " noble Robber»Taip pat yra romantizmo bruožas - kreiptis į folkloro tradicijos Ir mitai romantiškiems rašytojams nėra neįprasti.

Akivaizdu, kad panašus ryškus žmogus, kas yra Conrad, pagal romantizmo įstatymus, tiesiog įpareigotas gyventi ir veikti fone, kad geriau leiskite unikaliam šio nenugalimo savaiminio ypatumui. Tiesą sakant, slaptas prieglobstis didžiulius tremtyje yra vaizdingoje saloje (tikriausiai kažkur Viduržemio jūroje). Beviltiškas corsair švelniai kovoja su musulmonų kariais fone rytų pobūdis Ir nuostabūs rūmai - beveik kaip riterio-kryžiuočių kova su "neteisinga". Tačiau romantiškas skonis poemos daro beveik pamiršta apie tai, kaip prozos yra Conrado raiderio tikslas: tai tiesiog auksas, dūmų antžeminiai lobiai, o ne Šventojo kapo šventykla. Požiūris į Dievą Bairono herojoje yra gana kietas: Konradas žino, kad savo neteisėtoje veikloje jis yra toli nuo Dievo, už kurį Dievas jam nepadeda. Conrad neginčija Dievo egzistavimo ir nesiekia mesti demoniško iššūkio. Jis tiesiog, ir Dievas, pasak herojaus, yra neišmatuojamas toli vienas nuo kito, o ši padėtis yra gana natūrali. Todėl, nelaisvėje, kalėjime, kai Konradas tikisi skausmingo vykdymo, jis nepalaiko Dievo malonės ir priešų pasididžiavimo ir neapykantos.

Tačiau "Bairono herojus žmonės ir Dievas nėra visiškai atmestas. Per Gulnaro širdyje, mylimoji Pasha, išgelbėjo Konvencijos, staiga mirksi savo gelbėtojo meilę. Situacijos galūnė ir korsės asmenybės pradžia pažadina jausmą, išskirtinį savo jėga. Nors Conrad nėra pažadėti Gulnar abipusės meilės, jis yra ištikimas medorui, net prarasti viltį pamatyti ją. Mylimieji Pasha, be to, labai įžeidė jo aukšto rango meilužis, tinka Corsaire pabėgimui, kuris neteko savo gyvenimo jo gyvenimo.

Taigi, matome netikėtą posūkį į Conrado likimą: jis tiesiog tikėjosi mirties danguje ir dabar jis yra laisvas, kaip vėjas, plaukioja laivo bures. Tačiau juodųjų debesų romantizmo romantizmo dvasia atlaisvina ant horizonto. Nors Conrad pritraukė dviejų moterų širdis, nei ir vienas iš jų nerado laimės. Jo mylimasis Medoro, kurio trumpas gyvenimas buvo nerimą keliantis jo mylimam, mirė su sielvartu, kai jie atėjo pas ją apie Conrado nelaisvę. Gulnara, už išgelbėjimo Corsair, kuris išpjaustė save su nužudymu, neranda atsako į jo jausmą, ir pats Konradas ... Poema nukrito staiga: mes nežinome, kur Bairono herojai eis, kaip jo Keletas likimo atsiras, ir tai taip pat yra romantizmo tradicijoms. Griežta ir didžiuotis herojus, kaip kometa, priešais mus sparčiai skrenda iš autoriaus fantazijos ir jo praeities ir ateityje mes galime laisvai įsivaizduoti, kaip norite.

"Corsair" yra vienas iš garsiausių "Rytų eilėraščių" Viešpaties George Bairono.

Žiemą, 1813, poetas-romantiškas Gordon Byron pradeda savo didelį darbą dėl anglų poezijos poezijos "Corsair" šedevras, parašytas herojiškų porų kūrimą. Darbas baigėsi 1814 m. Byron kuria žanrą romantiška eilėraštisNaudojant rimto funkcijos eilutę.
Poezija prasideda nuo pratimo, skirto artimam draugui autoriui pagal Tomas Muura. Istoriją sudaro trys dainos. Poema vystosi Graikijos salose, taip pat Graikijos pakrantėse Koronyje. Tikslus eilėraščio laikas nenurodo, tačiau nėra sunku atspėti iš dainų, kad tai yra Osmanų imperijos Graikijos pavergimo era.

Kaip pagrindas, poetas užima pagrindinio herojaus maišto konfliktą su pasauliu. Jis kovoja už meilę ir kovoja su visuomene, kuri, kai jis vairavo, vadindamas žmonių priešą.

Lyrinio herojaus įvaizdis

Pagrindinis "Corsair" "Corsair" herojus yra jūros piratų kapitonas ir jo mylimasis medoras. Poetas apibūdina konkursą kaip stiprią, talentingą gamtą, kuri galėtų padaryti didelius gerus veiksmus, jei ne tremtis su visuomene. Jis nori atlikti nemokamą gyvenimą negyvenama saloje, atokiau nuo miestų. Kaip drąsus, išmintingas lyderis jis yra kieta ir galia. Jis yra gerbiamas ir net baimė.

Aplink visose jūrose,
Vienas vardas sielose sėja baimė;
Jis yra šykštus kalba - žino tik užsakymą,
Rankų kieta, Oster ir Zorkie akys.

Tačiau, nepaisant to, Const yra vienas herojus, kurio kraujas yra kovos dvasia ir protesto galia. Jis yra žiaurus ir laukinis, stiprus ir išmintingas. Norint atitraukti savo mintis, jis skubėja į kovą su visuomene, nepaisant jų pranašumo.

Conrat - tipiškas bayroninis herojus. Jis neturi draugų ir niekas nežino savo paskutinio gyvenimo. Tik skaityti eilėraštį, galima pasakyti, kad praeityje herojus buvo visiškai kitoks žmogus, kuris padarė gerą. Herojus yra individualistas, o ne gerai žinomas vidinis pasaulis yra panardintas į jo niekas.

Trumpas sklypo aprašymas

Pirmasis pažįstamas su Konstitucija vyksta ant uolos viršaus, kur jis pasviręs ant kardo, mano bangos grožį. Byron pristato mus su herojais, nurodydamas išsamų portretą conmatrator.

Skruosta į Tan, baltas žmogus,
Banga kudre - kaip sparno varna;
Lūpų lenkimas netyčia problemas
Arogantiškos mintys paslaptis;
Nors balsu ir išvaizda yra tiesi ir drąsūs,
Jame yra kažkas, kas jį paslėptų.

Pirmojoje dainoje veiksmas vystosi ant piratų salos, kur piratų kontrolio lyderis gauna kai kuriuos švino, todėl jis atsisveikina su artimaisiais ir pakelti bures. Kur ir kodėl piratai nuėjo, iš antrosios eilėraščio dainos aišku.

Antroje dalyje pagrindinis veikėjas Jis ketina padaryti mirtiną smūgį į savo priešo seido-Pasha. Conrat daro savo kelią į šventę į priešą. Jis ketina padaryti savo nusikaltimą tuo metu, kai ji bus piratai pagal Seido Pasha laivyno piratai. Kadangi laivynas užsidegė iki nustatyto laiko, jis prasideda žiaurus ir karštas mūšis, kur Konrat taupo savo priešo mylimą žmoną iš degančio Seryalo, Gulnaro. Leido klaidą, piratai yra priversti bėgti, o pats Konratas buvo užfiksuotas priešų ir išmesti į požemį.

Trečiojoje dainoje Seide Pasha ketina vykdyti pagrindinį charakterį, išradant jį skausmingiausią mirtį. Gulnaras, kurį išgelbėjo piratų kapitonas, įsimylėjo su juo. Paslaptyje nuo Seido Pasha, ji bando įtikinti Conrt pasirūpinti jį pabėgti. Kapitonas nenorėjo jai priklausyti, nes ji to nepadarė. Jo širdis priklauso tik vienai mergaitei grindų šviesoje. Paprasta meilė, Gulnaras nužudo savo vyrą ir, kuris kovos su apsauga, tinka statybai. Jie eina kartu ant laivo, kuris eina į piratų salą. Atvykus, kapitonas mokosi apie savo mylimas mirtį, kuris neatkelbė savo nelaisvės naujienų.

Veltui, visą dieną - po dienos,
Nėra Conrado, ir nėra nė vieno Vakarų apie jį,
Ir nėra miręs jo takelis bet kur:
Ar jis mirė Ile dingojo amžinai?

Praradus savo gyvenimo prasmę, Konrat dingsta be pėdsakų ir niekas to nepamatė. Jis išlieka paslaptis, kas atsitiko su pagrindiniu charakteriu.

Tai nėra bokšte, ne ant kranto;
Jie sukrauna visą salą važiuojant,
Nedvejus ... Nakvynė; Ir vėl atėjo diena
Tik aidai atsakė į juos.
Ieško kiekvieno paslėpto grotto;
Grandinės laužas fiksuotas bot
Įkvėptas viltis: brigas bus už jo!
Barelis! Dienos eina serijos,
Nėra Conrado, jis dingo amžinai.

Poema "Corsair" yra vienas iš klasikinių romantizmo pavyzdžių.

Apie Joseph Conrad negali, galbūt, sako, kad jis nėra pasisekęs su mumis kritikuojant ar išversti. Jie parašė daug apie jį ir beveik visos jo knygos buvo perkeltos į rusų kalbą.

Konradų vertinimo kritikai buvo atskirti - kai kurie nuskendo, kiti gyrė. Iki trijų penkerių metų šis ginčas buvo, buvo įmanoma pasakyti, buvau atvežtas į pabaigą - Conrad nustojo spausdinti, o kritikai nustojo įrodyti, vien tik - kad Conrad romantiškas ir, tai reiškia gera, ir kiti - kad jis, konradas, romantiškas, ir tai yra blogai.

Skaitytojas, kuris atsitiktinai patenka į šio autoriaus romano, su sunkumais, tikriausiai galės ją susieti su tais arba kitais pažįstamais literatūriniais "reiškiniais. Konradas rašė apie jūrą, apie nuotykius tolimose nepažymėtose šalyse, apie atradėjų įžangą, apie stiprių aistrų žmones ir iš pirmo žvilgsnio yra lengviausia apsvarstyti nuotykių romanų autorius.

Tačiau asmuo, kuris norėjo pamatyti antrąjį Stevenson į Jį, Konrad neatitiks. Jo herojai atrodys pernelyg sudėtingi, kartais poveikis yra pernelyg ištemptas. Į romanų ir mažų istorijų apie Conrad (pavyzdžiui, garsaus "Freya Septynios salos", "pabaigos vergijos", "Typhoon", nuostabus anti-imperialistinės istorijos "civilizacija") Tai reiškia mažesniu mastu romanams - daugiau. Galutiniame rezultatą visas Conrado darbas yra labai toli nuo nuotykių literatūros žanro. Pernelyg sudėtinga problemų, su kuriomis rašytojas yra sudarytas. Užduotys yra pernelyg sudėtingos - ideologinė ir kūrybinga, kurią jis pateikia priešais jį.

Viename, kaip matėme, priešų ir draugų KONRAD sutrumpinto - tai, kad jis buvo romantiškas. Gyvenimas, kurį jis gyveno, taip pat buvo romantikos gyvenimas.

Theodora Josefu Conrad iki Kozhenevsky, ateities anglų rašytojas Joseph Conrad, pasuko penkerių metų, kai jo tėvas, mažai žinomas Lenkijos rašytojas, buvo ištremtas į VologDa dalyvauti iš 1863 m. Berniukas Theodoras Juozapas atsidūrė Ukrainoje, paauglys - Galisijoje, jauni vyrai atvyko į Prancūzijos laivą ir po kelerių metų praėjo egzaminą dėl anglų kalbos parko pareigūno pavadinimo. Po kelerių metų mes sutinkame su Kozhenevskio laivo kapitono teodore. 1895 m. Britų skaitytojai susitiko su pirmuoju Joseph Konrad romanu.

Šiuo metu Conrad buvo apie keturiasdešimt metų. Jis turėjo įspūdžius, sukauptus likusioje jo gyvenime. Juo literatūrinė patirtis taip pat buvo daug. Jau daugelį metų tai yra keletas, diskretiški ir griežtai jūrų pareigūnas, Aš gaunu iš savo sėdynės į salono bendrovės lentelės galva, įstrigo į saloną ir perkeliant chronometrus, įdėkite pradinio rankraščio lapą, kurį reikėjo perrašyti, tada redaguoti ir vėl perrašyti. Jis tik vieną kartą per visus šiuos metus skaito kitą parašytą asmenį. Tarp jo laivo keleivių jis susitiko kažkaip jaunuoliui, kuris specializuojasi jūrų įstatyme. Jie kalbėjo - pirmiausia apie jūrą, tada apie literatūrą, kuri buvo suinteresuota keleiviui, gerokai daugiau savo profesijos. Konradas vedė jį į savo saloną ir ilgą laiką jį perskaitė. Jaunuolis žmogus-1-voko klausėsi, giriamas, bet nepaminėto žodžio, kad jis taip pat ketina rašyti. Po kelių metų jaunuolis kreipėsi į pridėtinės vertės bandymus su prašymu padėti jam spausdinti istorijų kolekciją "keturių vėjų", parašyta taip, labai arti Konradovskaya. Pavardė jaunas vyras Buvo golsurussi. Jie pasiliko draugus už gyvenimą.

Po kelerių metų Golzourssi buvo kruopščiai taip kruopščiai ir paslėpė išsaugotas jų pirmojo romantiško pasirinkimo kopijas. Conrad iki pabaigos liko romantiškas romanas. Ir dar, tam tikru prasme, Conrad ir Golzouvorsi padarė vieną dalyką.

XIX a. Pabaigoje anglų literatūra pradėjo vis daugiau ir daugiau iš konkrečiai anglų kalba "grotesko realizmo" tradicija, nuo penėjimo principų. Smollett, Dickens. Iš herojų gyvenimo aplinkybės yra įprasta, išsamesnė psichologinė analizė. Anglų realizmas palaipsniui artėja prie prancūzų ir rusų realizmo. Turgenev, Maufassant, Flaubert, o vėliau, Tolstoy ir Chekhovas pavardės tampa centriniais vardais Romos ir Novella.

Judesio OT. realizmas xix. Į 20-ojo amžiaus realizmo nuo "nemokamai" buržuazinės plėtros realizmo iki imperializmo eros realizmo yra didelė, nors ir labai specifinis, vaidmuo buvo žaidžiamas Conrad.

Kiti kritikai netgi atsisakė atpažinti angliško rašytojo konradą, paskelbdamas jį tam tikra "slavų siela" arba geriausias atvejis, "Visos Europos rašytojas", galimybė rašyti anglų kalba. Šie kritikai nurodė, kad, išvardyti autoriai, kuriuos jis labiausiai turi, Conrad derybos apie Turgenev, Maupassan, Prancūzija, Dodé, Flaubber, tačiau nepaminėja vieno angliško. Tuo pačiu metu jie pamiršo, kad Golzourssi taip pat neskambino nė vienam jo mokytojams anglų rašytojas. Nė vienas, be to, tai, žinoma, tai nereiškia, kad nebuvo tokių. Tik anglų tradicija buvo prilyginta Conrad ir Golzóws taip organiškai, kad tai buvo įmanoma kalbėti apie tai; Conrad, studijavo anglų Literatūroje ir visų pirma, "Dickens", "šaltas namas", iš kurio išliko jo mėgstamiausias darbas amžinai, išmoko šią tradiciją, galbūt dar labiau ekologiškai nei jo jaunas draugas. Golsurussi, kartu su Hardy, buvo anglų kalbos realyvių romanų kūrėjas. Nepaisant to, kad jis padarė labai svarbų kelią nuo XIX a. Iki dvidešimtojo amžiaus, toliau dirbo senojoje "Noma Romella" tradicijoje. Pakanka skaityti bent vieną "Conrad" istoriją, kad įsitikintumėte, kaip visiškai ir giliai sužinojote stiliaus ir įgūdžių pamokas, kurią moka de Valthnitum amžiuje anglų kalbos klasika.

Conrad pabrėžė ir skyrė romantiškus dickens elementus. Tačiau neeilinis "Dickens" tampa įprastu Conrade, nes situacija, kai jo herojai veikia yra neįprasta, ir, be to, jei Dickens turi psichologinę analizę tais atvejais, kai herojus patiria labiausiai stresą, krizės momentą savo gyvenimo Conrad jis yra visur, nes jo herojai gyvena gyvenimu, kuriame kiekvienas momentas yra labiausiai įtemptas. Psichologija tampa vykdoma, taip pat Golzouesi, kasdien, bet jo pats yra neįprasta, nes jo herojai nėra žmonių, sėdinčių širdies namuose, aistra. Jie yra munched ant jūros ir neįprasta ant žemės.

Konrado herojai visada yra tarsi prieš ryžtingą aktą. Viskas, ką jie daro, yra vidinis pasirengimas šiam veiksmui. Jie gyvena šio pagrindinio, baigiamojo akto jausmu, nors jie vis dar tai daro tik paprastiausiais dalykais. Dvasinis herojaus gyvenimas yra ne tik turtingas, bet tikslingai įtemptas. Jis gyvena pasaulyje prisotintas su įvykiais. Jis kovoja su elementais. Jis dažnai priskyrė keletą sekundžių akcijų, kad galėtų priimti svarbiausius sprendimus.

Nuo čia psichologinis subtitrus gimsta Conrade, kuris padarė vieną iš svarbiausių užkariautojų apie XX a. Reališkumą. Šis subtekstas yra būdingas, pavyzdžiui, "ramiame amerikietiškam" Graham Green arba, neviršijant tikrosios anglų literatūros - Hemingvei. Neįmanoma pasakyti, kad šis metodas jau yra kristalizuotas Conrad. Nors jo herojai yra keletas, autorius labai dažnai supažindina su vienu arba net keletas pasakų, paaiškindami herojaus veiksmus. Bet kuo mažiau paaiškina Konradas, tuo stipresnis.

Tačiau yra per daug realistų menininkų pavadinimų aplink pavadinimą Romance Conrad? Nenuostabu, kad pats Konradas nesumokė savo pirmtakų, o ne vieninteliu romantika ", - nėra jų tarp tų, kurie asfalavo kelią. Ne, nieko nenuostabu. Kelias nuo apšvietimo realizmo į XIX a. Reališkumą gulėjo per romantizmą. Kelias arba bent dalis kelio iš XIX a. Reališkumo iki dvidešimtojo amžiaus realizmo gulėjo per laikiną romantiškų tendencijų stiprinimą literatūroje. Ir kiekvieną kartą praeinant per romantiškus tendencijas, realizmas išėjo psichologiškai turtingas.

Jis vadovavo savo herojams į šalis ryškios saulės.kur asmuo nėra sudarytas su tiek daug konvencijų, kur platesnis soul judesiai ir kroviniai pilami aistra, - atsitraukė nuo priekinio pasaulio buržuazinio dydžio ir buržuazinio kenkėjų mažai, kad jis rašo beveik tik apie jūros ir tolimomis šalimis; jis rasite apie tuos ilgai paskutinį kartą Kai buvo "vis dar laikomi asmenimis." Tačiau, kiek įmanoma išskirti asmenį, kad jį išsiaiškintumėte atskirai nuo visuomenės, "Conrad" studijų procese atskleidžia visapusišką savo likimo sąlygą visai ta pačia visuomene.

Konrado herojus gali išeiti iš Londono sluminių - jis nepaliks problemų, kurios gimė šiose slumu.

Mes galime pasakyti, kad jei Conrad nebuvo romantiška, jis nebūtų patekti į realizmo tradicijas. Conrad rašė per laikotarpį, kai dekadentinė literatūra apie visus frets sukūrė nuosmukio, krizės, žmogaus susilpnėjimo temas. Ir jei mes turime teisę manyti, Conrad šiandien kaip rašytojas, daugeliu atvejų ašarojimo rėmo dekadentinę literatūrą, tada tik todėl, kad Conrado romantizmas pavyko galiausiai pabandyti triumfuoti per pesimizmą ir netikėjimą žmonėms.

Konradas tiesa žodžio prasme buvo jo šimtmečio sūnus. Sunku rasti rašytoją, kuris taip smarkiai pajuto savo eros krizę, beveik fiziškai pajuto aklavietę, kurioje atėjo buržuazinė mintis. Kai viešieji idealai praeityje yra užgrobta, kai ateities idealai yra neaiškūs ar nepriimtini, pagrindinė literatūros tema tampa pagrindine literatūros tema. Ji yra Conrado dėmesio centre. Kiekvienas žmogus kalba savo kalba; Kiekvienas siekia savo samdinių tikslais; Niekas nesupraskite kitam.

Asmuo už vienatvę buvo deklaruotas jau pirmąjį romaną Conrad "Caprice Olmeyer" (1895). Olmeierio olandininkas gyvena viename iš tolimųjų Malajiečių salyno kunigaikščių. Jis yra vienintelis baltas; Kai kurie nematomi pertvaros stovi tarp jo ir visų kitų. Bet savo šeimoje Almeyer vien tik. Jo žmona niekina, nesilaiko savo dukters - ir už ką gerbti šį silpną, nuleistą žmogų? Tačiau Kuina, Olmeyer dukra, kenčia su vienatvė - kenčia nuo to, kad nėra jokio asmens, kuris gali suprasti ją, kenčia, kad jis negali mylėti savo nelaimingo tėvo ir padėti jam su savo meile. Tačiau Nina turi būdą atsikratyti savo vienatvės, tik jaunas metodas. Ji baigiasi iš namų su Malajiečių Prince Dane - eina, per paskutinį prisirišimą nuo kito asmens, jo tėvo, eina į, kai meilė eina, jaustis visai žmogaus vienatvės matas.

Skaitydami Conrado romanus, jūs stulbinate, kaip dažnai jo herojai yra vienas su gamta kažkur tolimuose žemės kampuose, negyvenamosios salos, tarp kitos kalbos, kitos muitinės, kito gyvenimo.

Uninhabited salų ... ar tai nėra Robinsonada?

Taip, tai yra Robinsonad, tik katastrofa, išsklaidė Konrado herojus, buvo blogesnis už laivo avariją, kurioje buvo plaukti "Iorka" prekybininkas, "Robinson Cruzo" yra visų šimtmečio iliuzijų žlugimas arba, o ne du šimtmečiai.

XVIII a. Paskelbė žmoniją su daugybe Robinsons kruizų, kurių kiekvienas kovoja už save, bet taip prisideda prie visų žmonijos, Robinsonų palaiminimo, kuris sudarė viešąją sutartį. Conrad žino, kad viešoji sutartis jau seniai nustojo duoti vaisių. Feodalinis žiaurumas buvo suvartęs, bet žiaurumas sugadino jį pakeisti.

Akivaizdu, kad vienas materialinis interesas nenaudoja sveiko pagrindo visuomenės gyvenimui. Koregacija negali pakelti žmonių prieš suvokimą apie didelį temperatūrą | Principų ir jų sujungimas. Robinsonada yra vienatvė. Bet Robinsonada išlieka kartu su buržuazino visuomenės gyvenimu ir Conrad - bet kokia visuomenė, nes visuomenė, galų gale, negali būti grindžiama kažkuo kitu, nei materialūs interesai. Taigi ilgesys į tikrai žmogišką, kuris yra priblokštas su visais romanais ir konrado istorija, nuo čia gilaus pesimizmo, kuris tarnauja kaip atspirties taškas visoms jo konstrukcijoms. Pradinis taškas, bet ne galutinis produkcija.

Konradą saugo jūra. Nedaug, su tokia meilė, su tokiomis žiniomis ir įgūdžiais, apibūdino ramias dienas ir baisias audras, pakrantės banglenčių uolos ir ramioje dažiklių perėjimas prie jūros stroy, per kurį atrodo neatlygintini vandenyno gelmės. Tačiau Conrad mylėjo jūrą ir dėl to, kad atskleidžiama žmogaus galia ir baimė.

"Ar jums reikia pasakyti, ką tai reiškia eiti į vandenyną atvirame laive? Prisimenu naktį ir pilnos ramybės dienas, kai mes išeitume, ir laivas atrodė ne persikėlė iš tos vietos, tarsi pasmerktas buvo apsaugotas nuo tuščio jūrų horizonto. Prisimenu šilumą ir dušu, grasino užtvindyti mus (bet užpildyti mūsų barelį), prisimenu paskutines šešiolika valandų už vairavimo irklas, kurį vadovavo mano pirmasis laivas. Ir kaip mano burna yra gerai, kaip pelenai. Prieš tai aš neįtariau, kad esu už asmenį. Prisimenu batus, mano dviejų jūreivių pluta ir prisiminti mūsų jaunimą ir jausmą, kuris niekada negrįš - jausmas, kad aš gyvenu amžinai, išgyventi jūrą, žemę ir visus žmones ... "(" Jaunimas ", 1898).

Conrad, skirtingai nuo Stevenson, neslepia nuo skaitytojo viso jūrų gyvenimo. Jis neslepia visų jos pavojų. Jo jūra nėra vaizdinga jūra su mėlyna litografija. Jo piktadariai nėra vaizdingos Stevensono piratai, kurie nuolat pilamas iš pistoletų, bet niekada nepatenka į tikslą. Uždaryti pyragaičiai, žudynių drabužiai, nešvarios, žudynės sunkūs tinklai vandenyje - ir darbo, nuolatinio sunkaus darbo ...

Ir dėl to, Conrad mėgsta jūrą dar labiau, myli jį, kaip jis niekada negalėjo mylėti turistų, nes jūra myli jūra, amžinai susieta su juo, kaip jis galėjo jį mylėti tik asmeniui, kuris vedė į savo pirmąjį krantą Laivas - mažas valtis, kai laivas, kuriame jis tarnavo, užsidegė jūros viduryje.

Pasaulis, Conrad, kaip jūra, yra tas pats didžiulis, tas pats nesuprantamas, nekontroliuojamas ir reikalauja, kad visi mus visiškai, visi mūsų pajėgos ir visos mūsų mintys. Ir kiekvieną kartą, kai "Conrad" rašo apie tai, kaip žmonės įveikia elementus, sužinome, kaip žmogus žino, kaip jį apginti ir visa tai yra brangu jam nuo žiaurių konfrontacijos. Jūroje ant laivo žmogus yra ne vienas. Čia jis dirba šalia kito su kitais, čia žmonės turi dažniausius džiaugsmus ir bendras pavojus, čia jie turi bendrą likimą, ir ji yra savo rankose iš kiekvieno komandos narių.

Jūrų istorijos, istorijos ir romanai Conrad, kyla kai kurie kiti po jo pirmojo romano, rodo, kad Conrad vis labiau patvirtina jo idealus. Jūros romantika, romantika Žmogaus likimas - Tokia yra tema ir romanas "Negro su Narcissus" (1897) ir švino "Jaunimas" ir romanas "Viešpats Jim" (1900) ir istorija "Typhoon" (1903). Jų herojai dažnai yra labai paprasti žmonės Su labai dideliais trūkumais, tačiau asmens vertė lemia tai, ką jis yra bandymų metu. Tada nuostabus, dažnai nematomas paprasta akimi, kuri yra paslėpta žmogui. Kapitonas Makuir ("Typhoon"), "Sullen Stupid", labiausiai nerimauja dėl garlaivio užraktų ir taip, kad dramblys ant vėliavos (laivas eina pagal Siamo vėliavą), tuo metu nepadidėjo klaidingai aukštyn kojom Audra rodo tikrą herojus. Jis galvoja ne apie save. Kai visas denio komanda buvo užsikimšusi į nuošalesnius kampus, jis nenaudoja kapitono tilto, ir toliau grįžta: "Aš nenorėčiau prarasti" Mano laivas.

Sunkioji našta nešioja jūrininkus, romano "Negro su" Narcissa "herojus, bet laiku jie palieka į denį, su savo laivo žinoma," gražus būtybė ", sukurta kažkur Clyde krantai pagal Molotovo riaumoja, juodais dūmų vandens keliais ir plaukiojančiais saulėtame pasaulyje užkariauti žmonių širdis ...

1904 m. "Konrad" išleido naują "Nostromo" - jos labiausiai socialinį ir konkretų ir, galima pasakyti, realus romanas. "Conrad" pasakoja apie Pietų Amerikos Respublikos istoriją, kai dešimtmetį, kuris padarė kelią nuo feodalizmo kapitalizmo. Šio romano herojai yra skirti įsitikinti, kad jų svajonės apie teisingos sistemos patvirtinimą eiti į skubėjimą, susiduria su buržuaziniais gryno tikrove. Tiek daug kraujo buvo giriamas, tiek daug gyvybių yra sugadintos taip, kad kapitalizmo žiaurumas atėjo pakeisti feodalinį žiaurumą ...

Po rašymo "Nostromo", viso laiko pakaitalų liftai su lipdukais. 1911 m. Konradas paskelbia romaną "Vakarų nuomone", parašyta pagal aiškią blogai suprantamo Dostoevskio įtaką ir tik po metų jis gamina vieną iš geriausių knygų - "septynių salų" Frunyy "- istorija žmogaus meilės grožis ir stiprumas. Studijų "jojimo ir srauto" kolekcijoje, pasirodė 1915 m., Šalia nuostabaus, humaniško istorijos "dėl dolerių" yra tipiška "siaubo istorija" - "dviejų raganų viešbutis".

1915 m. Po dvidešimties metų po "Olmeyer" Caprise ", Konradas paskelbė naują" pergalę ", kuriame rašytojas apibendrino savo rezultatus dvasinis vystymasis Per praeitį - kūrybiškiausias - du dešimtmečius savo gyvenime.

"Axel Gaist", "pergalės" herojai, jo jaunystėje paliko Europą ir daugelį metų klajojo Malajiečių salyno salose. Bet čia jis nerado savo vietos. Borzeoo paruošimas, jis buvo pristatytas žmogui. Atgal į laukinį? Bet laukinis yra pakankamai ir šiuolaikinėje "civilizuotoje visuomenėje", ar jis nevyko iš jos? Sister Wanders stebėtojo šviesoje, šaudant bet kokius veiksmus, nes jo nuomone, neišvengiamai dėvimi. Galų gale jis apsigyveno negyvenama saloje ir tik retkarčiais lanko žmones.

Tačiau tai yra tiesiog išeiti iš visuomenės? Didelis sielos vyras, gaist išgelbėjo neturtingą merginą, kuriai būdavo Tavercaster Schomberg ir vežė jį į savo aštrią. Dabar jie yra vieni, toli nuo žmonių. Tačiau netrukus jie yra "bendrovės pasiuntiniai" - "Jones Ricardo" nuotykiųtojai (iškrypęs protas ir primityvus žiaurumas ranka). Gaist tikriausiai sudegino lobio saloje. Mes turime priversti jį skelbti pinigus ... Jones ir Ricardo, galbūt ne toks stiprus, bet gyrys, apsinuodijęs netikėjimą žmonėmis, kurie negali ryžtingai, negali atsispirti jiems, nesugebantys apsaugoti save, nei Lena. Jis neturi realios valios. Už abiejų turi kovoti su Lena. Ir čia gali būti per vėlu, Gabistas yra skiriamas įsitikinti, kad buržuaza dar nėra žmogaus. Dvasinio impulso galia, galinga žmogui, aktyvaus žmonijos grožis, sąmoningas tik tada, kai Lena aukoja savo gyvenimą jam: "... pritvirtinkite žmogui, kurio širdis neturėjo tikėtis vilties ir tiki gyvenime!" - Tai yra paskutiniai Geista žodžiai. Tai yra Lena pergalė - meilės, lojalumo, garbės - per visuomenės prasmę, per Genst netikėjimą. Tai yra Geista žmogaus pergalė per gesto mąstytoją.

"Conrad" menininkas laimėjo paslaptį "Conducerle" daug anksčiau - per du dešimtmečius anksčiau, ir tegul ši pergalė nebuvo galutinė - paaiškėjo, kad jo kūrinių tema tapo, priešingai nei dekadentinei literatūrai, o ne poezijai, o ne kančia vienatvės ir išeiti iš jo. Vienatvė bjaurus žmogaus prigimtis. Robinsonada - absurdiškumas. Vienatvė žudo, kaip jis nužudė vieną iš herojų "Nostromo" - Martin Deca, kuris buvo negyvenamos saloje ir po kelių dienų, kurios padarė savižudybę. Asmuo turi spręsti ne kovoti, kad geriau gyventi save, bet tam, kad geriau gyvensite kituose žmonėse. Ir Konrado herojai nenurodo savo vienatvės - jie ieško išeiti iš jo. Kartu su autoriu.

Kartais tai yra sunku spręsti per pirmąjį svarstymą, sakinys apie tai arba tokiu būdu arba nepavyko, - net ir labiausiai, atrodo, šiek tiek suprojektuotas o0s yra tam tikrų neeilinių, sunku sugauti su žavesiu. Galbūt šios paslapties paslaptis yra išimtiniame autoriaus interesu jo herojų likimui. Nesvarbu, kaip autorius yra toli nuo herojaus, mes nesijaučiame minutę Conrade už minutę, kad šaltas ir someronas pataikys jį, kuris yra toks nemalonus, kad paveiktų gamtininkų kūrinius. "Jis buvo vienas iš mūsų" Ši frazė dažnai pakartoja! Rašytojas, sakė Konradas, turėtų turėti tokią skverbties jėgą į herojų sielą, kuri yra tik užuojauta ir užuojauta. Ar tai tikrai apibrėžė "Conrad" jo požiūrio į herojų pobūdį? Ne visai. Atvirkščiai, tai nebuvo užuojauta ir užuojauta, bet meilė - reikalauja meilės. Atsižvelgiant į literatūrą, tai reiškia, galbūt, tas pats gyvenime. Reikalauti, kad asmuo turi savo žavesio ir visuotinius privalumus. Mylėk žmogų už tai, kad jis yra toks, o ne kitas, mylėti jį visais savo originalumu ir tuo pačiu metu reikalauti, kad jis nebūtų vengęs nuo idealo, kad kiekvienas sukuria meilę. Pajuskite meilės džiaugsmą - ne tik kontempliacijos džiaugsmą ar turėjimo džiaugsmą, bet ir pripažinimo džiaugsmą, kito asmens pripažinimo priemonę, kurią teikia tik meilė.

Tokia meilė myli jaunų jūreivių Jim ("Viešpats Jim"), žmogus, kuris padarė ginčijamą aktą ir išpirko jį visą savo gyvenimą. Kai Jim Sally ir šokinėjo už borto nuo nuskendo laivo, paliekant bejėgiškų keleivių likimą. Lemiamas momentas, Jim maniau tik apie save ir todėl prarado save. Norėdami įgyti savo žmogų "I", Jim pavyksta tik tada, kai jis atsiduria tarnauti žmonėms atsisakyti siauros kunigaikštystės, aukoti savo meilę jiems ir tada gyvenimą.

Tokia meilė myli Konrad Stark kapitoną Wali, istorijos herojus "vergijos pabaigoje" (1902), kuris slepiasi savo aklumą iš visų, ir toliau vairuoja laivą, nes nėra nieko gyventi savo dukterį ir miršta savo paskutinį kartą skrydis.

Tokia meilė myli Konradą Kapitonas Davidson, daugelio jo kūrinių herojus, kreisingos ant jo riedėjimo laivų jūrose ir laivybos upėse, kad padėtų žmonėms atsisakyti likimo valia tolimuose žemės kampuose. Jis yra gyvenimo gyvenimas, šis geras jūrininkas, jis žino, kad jis nebus ateiti su blogiu, nesąžiningu, melas, bet jis taip pat žino, kad yra žmogus reiškia būti ištikimi, drąsus turtinga. Jis visada prisimena Conrad.

Tai, kad Conrado tema yra vienatvės, yra svarbiausias epochos ženklas, kuriame gyveno Konradas, požymių, kad buržuazinis ryšys yra elegtuojami visiems žmonėms su realia sąžine. Tačiau tai, kad Conrad nepripažįsta vienatvės neišvaltinumo, nors išvykimas iš jo yra paimtas jam skausmingam, kartais tragiškam, per mirtį už žmonijos šventę, - tai iš tiesų, - įveikti suprantamą dešimtmečių supuvusią filosofiją .

Conrad, kaip ir daugelis kitų, nežinojo, kur vartoti purvą, kuri apėmė buržuazinę visuomenę. Entuziastingas rėmėjas nacionalinių išlaisvinimo judėjimų, jis nepripažino socialinės revoliucijos, netikėjo, kad ji galėtų pakeisti ką nors į tarp žmonių į buržuazinės visuomenės santykius, nesikitiko prieš socialistus už tai, kad jie ketina "kovoti prieš kapitalistai savo ginklus. " Bet Conrad, priešingai daugeliui kitų, nekentė šio purvo ir nematė savo šaltinio žmogaus. Klausimui, kuris yra kaltas - asmuo ar visuomenė - jis atsakė, priešingai nei vienas, kuris buvo suteiktas dekadorių. Jis parašė daug apie pacientą, ir nėra nieko stebina tai, nes jis parašė apie sergantį šimtmetį. Bet jis negavo savo ligos, bet nekentė ją.

Konradas išliko pagrindinis menininkas iki pirmojo pasaulinio karo pabaigos. Ateityje jo pralaimėjimas tampa dažniau, pergalės - vis daugiau ir mažiau. Jis ieškojo seniai, bet kai didelė žmonijos dalis rado tokiu būdu, jis nebuvo malonu. Jis visiškai atpažįsta save, jei tai yra įmanoma pasakyti, "romantiškas" laikotarpis ieškant Vakarų inteligentija. Netikėjimas tuo, kad socialinė revoliucija gali pakeisti ką nors santykiuose tarp žmonių, jis išsaugojo ir tada, kai revoliucija jau pasikeitė. Ir nuo to momento, Conrad buvo skirta nustoti būti dideliu menininku.

Apie Conrad negali būti sakoma, kad jis išgyveno savo šlovę. Jo perspausdinimo aplink pasaulį skaičius dabar yra šimtai dabar, tik Anglijoje buvo penkios kolekcijos apie savo raštus, dešimt filmų buvo nufilmuoti ant Conrado sklypų. Bet Konradas išgyveno save kaip rašytoją. Jis ir toliau kalbėjo ir tada, kai jis neturėjo nieko pasakyti.

Konradas nesuteikė sau gyvenimo mokytojo. Jis žinojo, kad kažkas, kad jo pirmtakai buvo mokomi, pasirodė esąs klaida, ir jis nežinojo, kokia tiesa mokytis. Bet Konradas laikė save pedagogu - tikrojo pedagogo pedagogu Žmogaus jausmai. "Mano tikslas," jis rašė, "atspausdinto žodžio galia, kad galėtumėte išgirsti, padaryti jus jaustis ir - pirmiausia - norėdami pamatyti. Tai šiek tiek, bet viskas. " Čia sutinkame už rašytoją, kurį jis pasakė savo romanams, lyderiams, istorijas: išgirsite pasaulio balsus. Pragaras pajusti kalną ir pasaulio džiaugsmą. Jūs mirsite pamatyti pasaulio dažus - ir jūs ieškote savo kelio su savo akimis. Jis negali jo nurodyti. Bet taip, su atviromis akimis, tai yra lengviau jį ieškoti.

"Padarykite jums girdėti ... Padarykite jums jaustis ... Padarykite jus pamatyti ..."

Tai ne viskas. Bet tai yra daug.

TEMA: Bybarono "Corsair" romantizmo bruožai romantizmo bruožai

Ir jis, maištingas, prašo audros

Tarsi yra taikos audros!

M.yu.lermontov.

Preliminarus pasirengimas pamokai

Pakartokite tai, kas yra romantizmo krypties savybės.

Tikslai:

1. 
   Supažindinti studentus į S. būdingos savybės Romantizmas D. Barono darbe
2. 
   Ugdyti įgūdžius nepriklausomas darbas su tekstu, įskaitant poetinį, gebėjimą išreikšti savo nuomonę ir ginčytis
3. 
   Švietimas Literatūros ugdymas, susidomėjimas Bairono darbu.

Įranga: Darbo tekstas, pamoka, interaktyvus kompleksas, pamokos pristatymas (9 skaidrės)

Pamokos tipas: Paraiškos ir žinių tobulinimas

Pamokos vaizdas: Pamokų tyrimas

Klasių metu

1. 
   Organizuoti laiką

- Pranešimų temos ir pamokos tikslai

2. Studijuota pasikartojimas

Mokytojas: Šiandien turime susipažinti su D. Baron "Corsair" eilėraščiu (SLIDE 1 PORTRAIT BYRA.). Šio anglų kalbos poeto darbe, ryškiausias pasireiškimas konkretūs bruožai Romantizmas. Byron bandė imituoti Didžiosios Rusijos poetai - Puškin, Lermontov (SLIDE 2.3 PUNKIN ir LERMONTOV portretas). Bet prieš bandydami išsiaiškinti, kokie vadinamojo "Bayronic Heronic" patrauklumas yra atrakcija, prisiminkime, kas yra romantizmas ir kas yra jo savybės kaip literatūros kryptis

Ką romantiški darbai skaitote7

Nurodykite romantizmo požymius rusų rašytojų darbuose

Kokie simbolių bruožai yra aprūpinti romantišku heroju?

Išvardinkite romantiškų darbų savybes

Išėjimas: Romantizmas Kaip kultūros vystymosi kryptis parodė didelį susidomėjimą asmenybe, jos patirtimi ir realybės suvokimu. Romantizmui būdingas pasaulio herojaus priespauda. Romantiškas herojus yra stiprus, ryškus žmogus, kuris netelpa į glaudų įprastinių, nustatytų tradicijų ir papročių sistemą. Atblę padėtis yra glaudžiai susijusi su vienatvė. Kartu su individualizmo kultu, romantiški rašytojai naudojo nekenksmingo elemento vaizdus kažką panašaus su romantiško herojaus. Kitas romantiškų darbų bruožas yra ypatingas fonas, kuris paaiškina veiksmą. (Pristatymas 4 egzotiškų kraštovaizdžių vaizdai, derliaus laivai)

3. Darbas per naują medžiagą

Mokytojas: Pasukkime į Bayron Corsair eilėraštį. Ar turi tas funkcijas, kurios yra būdingos romantiškiems darbams? (5 stiklelis)

Studentai dirba pagal tekstą, švino įrodymus, sąrašo romantizmo požymius, ištraukite. Išėjimas yra parašytas į darbaknygę.

Išėjimas: (6 stiklelis)

1. 
   Konflikto herojus su visuomene
2. 
   Egzotinis fonas
3. 
   Nedelsiant apie herojaus asmenybę
4. 
   Poemoje yra daug neaktyvios

Mokytojas: Taigi, mes sužinojome, kad romantikos rašytojai atkreipė dėmesį į herojaus tapatybę.

Kas yra romantiškas Bairono herojus?

Kas buvo korsai? (SLIDE 7 PORTRATIS žinomų piratų Francis Drake, Henry Morgan)

Mokinys suteikia trumpas sertifikatas Apie korsūrą

Korsai yra jūros plėšikai, kurie užpuolė laivus su apiplėšimo tikslu. Kartais koridoriai padarė reidus ir gyvenvietes, esančias jūros pakrantėse. "Klesti" piratavimą sumažėjo 17-18 amžiuje. Be piratų, kurie veikia savarankiškai, buvo vadinamieji kaparėliai, kurie veikė su savo šalies sankcijomis, užpuolė karinio priešininko laivus. Piratai, dažnai lydi specialaus žiaurumo, suteikė turtingą maistą kūrybingi fantazijos rašytojams.

Darbas grupėse. (2 grupės)

1 grupė - nurodo neigiamas herojaus savybes ir veiksmus.

Jūros plėšikas, užimtas pavojingas neteisėtas veiklas

Teisiniu požiūriu jis patenka į kalėjimą yra gana pagrįstas.

Nelaimės atneša abiem mergaitėms. Medoras miršta nuo troškimo, gavęs mirtinas naujienas. Gulnaras dėl staiga sulaužytos meilės už pagalbą tampa nusikaltėliu.

2 Grupė - objektai ir nurodo Conrado privalumus.

Jis nesiekia girtų skudurų vienos dienos draugei

Jis yra ištikimas savo mylimam

Jis elgiasi į riterį, taupo Gulnarą, rizikuoja gyvenimą.

Jis turi žavesio. Abi moterys, kurios mylėjo jį patys pasirinko savo likimą.

Išvada: (SLIDE 8)

1. 
   Conrad - prieštaringų asmenybė negali būti įvertinta nedviprasmiška.
2. 
   Gulnaro įvaizdis, taip pat pačios Conrado įvaizdis yra atidėtas romantiškoje tradicijoje, ji turi stiprią, lemiamą charakterį. Ji yra sunku išgyventi vergės likimas, neviltis ir meilė stumdavo ją nužudyti.

4. Taikykite rezultatus

Mokytojas: Byron paliko skaitytoją į fantazijos pasireiškimo apimtį, staiga sulaužant pasakojimo temą. Taip yra dėl to, kad romantikos rašytojai matė savo užduotį vaizde neįvykdyti asmenybė, netrivinis likimas. Atvira finale pagerina tik nuo Conrado įvaizdžio įspūdį ir poetišką eilėraštį. Mes pakartojome tai, kas buvo padaryta romantizmo bruožai, jie rado šias savybes Bairono Korsaro eilėraštyje, išanalizavo herojų pobūdį ir veiksmus.

Išvada: (SLIDE 9)

Nėra jokio išorinio didybės jo išvaizdoje ("jis yra plonas, ir jis nėra milžinas"), bet jis gali suvokti visus, ir jo išvaizda "nudegina ugnį", kuris drįsta skaityti Conrado sielos paslaptį . Bet "ant akių, drebėdami rankomis,<...> ant jaudulio, ant sūkurių be galo,<...> Nesaugūs žingsniai, galite atspėti, kad taika jam nežinoma.

5. Didžiausia užduotis

Atsakyti rašyti į klausimus

Kokia yra epigrafo reikšmė į šią pamoką?

Ar matote panašumą tarp "Kaukazo kalinio" A. Puškino ir "Corsary" Bairono? 6. Apskaičiavimas ir komentarai apie įvertinimus