Menininko birželio nuotraukos. Konstantin Fedorovich John - Rusijos sovietinis dailininkas, magistro kraštovaizdis

rusijos tapytojas, magistro kraštovaizdis, teatro menininkas, meno teoretikas

Konstantin Jun

Trumpa biografija

Konstantin Fedorovich John. (1875-1958) - Rusijos tapytojas, magistro kraštovaizdis, teatro menininkas, meno teoretikas.

Akademikas Ah TSRS (1947). SSRS žmonių dailininkas (1950). Nugalėtojas nuo stalino pirmojo laipsnio (1943).

Kilmė ir šeima

Gimė 1875 m. Spalio 24 d. Maskvoje, Germanosvian šeimoje. Tėvas - draudimo bendrovės darbuotojas, vėliau - jo direktorius; Motina yra muzikantas mėgėjas.

Brolis - kompozitorius P. F. Jonas, profesorius Berlyno konservatorijos, išliko po revoliucijos Vokietijoje, iš kur, atėję į valdžią, Adolfas Hitleris, emigravo į istorinę tėvynę, Šveicarijoje, kur jis mirė.

Prieš revoliuciją

Nuo 1892 iki 1898 m. Konstantinas Jonas studijavo Maskvos tapybos mokykloje, nutekėjimuose ir architektūroje. Jo mokytojai buvo tokie meistrai kaip K. A. Savitsky, A. E. Arkhipov, N. A. Kasatkin.

Mokyklos pabaigoje Jouu dveji metai dirbo dirbtuvėse V. A. Serov. Tada jis įkūrė savo studiją, kurioje jis mokė nuo 1900 iki 1917 kartu su I. O. Dudin. Jo mokiniai, ypač A. V. Kubrin, V. A. Favorsky, V. I. Mukhina, Broliai Vesnins, V. A. Vatagin, N. D. Collie, A. V. Grishchenko, M. Grishchenko, N. Terratikhorov, Yu. A. Bakhrushin.

1903 m. Jonas tapo vienu iš Rusijos menininkų sąjungos organizatorių. Jis taip pat atvyko į "meno pasaulio" dalyvių skaičių.

Nuo 1907 m. Dirbo teatro kraštovaizdžio srityje, visų pirma buvo įtraukta į operos "Boris Godunov" registraciją Paryžiuje, Rusijos sezonuose, Sergejus Dyagilev.

Prieš revoliuciją, pagrindinė John kūrybiškumo tema buvo atlikta ypatingu būdu, Rusijos miestų žibintai (Maskva, Sergiyev Posad, Nizhny Novgorodas ir kt.), Su plačia perspektyva, bažnyčių, moterų, liaudies kostiumų, įvaizdį Paimkite tradicinį rusų gyvenimą.

Pavyzdžiui, kupolo ir sėklų paveikslėlis naudoja didelį šlovę. Prielaida Trejybės-Sergiyev Lavros katedra "(1921). Šis panoraminis kraštovaizdis, parašytas iš katedros varpinės bokšto su aiškiu vasaros vakaru, saulėlydžio metu. Po švelniu dangumi žemė yra maloninga, o pirmtakai spindėjo saulę su aukso raštuotais kryžiais. Pati motyvas yra ne tik labai veiksmingas, bet ir simbolizuoja didelį kultūrinį ir istorinį Bažnyčios vaidmenį.

Po revoliucijos

Po revoliucijos Konstantinas Jonas liko Rusijoje. Kaip reaguojant į revoliucinius įvykius, Jonėja sukūrė "nauja planeta" drobė, kurių meno istorikų interpretacijos skiriasi iki priešingos priešingos. Sovietiniais laikais buvo manoma, kad Jonas pavaizdavo "Didžiosios spalio socialistų revoliucijos erdvės vertę". Šiuolaikinėje Rusijoje ji buvo pakartota, ypač dėl Ivan Shmeleva knygos "mirusiųjų saulė", apibūdinantis raudoną terorą Kryme.

Kitoje "Cosmic" paveikslėlyje "žmonės" (1923) taip pat apie naujo pasaulio kūrimą.

1925 m. Jonas tapo revoliucinės Rusijos menininkų asociacijos nariu (AHRR). 1923 m. Jis įvykdė tapybą "Raudonosios armijos paradas" (1923).

1948-1950 m. Menininkas dirbo TSRS teorijos teorijos ir istorijos teorijos teorijos ir istorijos direktoriumi. Be to, dirbti vaizdingame žanre, jis ir toliau vykdė teatro kūrinius, taip pat grafika.

1951 jis prisijungė prie WCP (b).

Nuo 1952 iki 1955 m. Jis mokė kaip Maskvos meno instituto profesorius. V. I. SURIKOV, taip pat ir daugelyje kitų švietimo įstaigų. Nuo 1957 m. Jis buvo pirmasis SSRS valdybos sekretorius.

Grave K. F. Jonas.

K. F. Jonas mirė 1958 m. Balandžio 11 d. Jis buvo palaidotas Maskvoje "Novodevichy Cemetery" (4 skyrius).

Mokiniai ir pasekėjai

• Ivanovas, Gerasim Petrovich (1918-2012 m.)
• Apskrito, Aleksejus Eliseevich (1886-1968)
• Melamud, Shaya Noewovich (1911-1993)
• Popova, meilė Sergeevna (1889-1924)
• Rosanova, Olga Vladimirovna (1886-1918)
• Skulma, Otto (1889-1967)
• Stepanova, Varvara Fedorovna (1894-1958)
• Strahov, Andrejai Aleksandrovich (1925-1990)
• Udaltsova, Nadežda Andreevna (1886-1961)
• Falileev, Vadimas Dmitrivich (1879-1950)
• Falk, Robert Rafailovich (1886-1958)
• kita.

Pagrindiniai darbai

• "Rusijos žiema. Ligachevo ", 1947 Tretyakov galerija
• "Į Trejybę. Kovas ", 1903, GTG
• "Blue Bush", 1907, GTG
• Pavasario saulėta diena, 1910, laikas
• "Pavasario vakaras. Rostovas puikus ", 1906, Serpukhovo istorinis ir meno muziejus (SH)
• "Sergievsky posad", 1911, parašyta iš senosios Lavriano viešbučio lango. CAC MPDA kolekcijoje.
• "Wizard-žiema", 1912 m
• "Marov Sun", 1915, GTG
• "Dome ir Swallows", 1921, GTG
• "New Planet", 1921, GTG
• "Jaunimo Maskvos sritis", 1926 m.; GM.
• "Prieš prisijungdami prie Kremliaus 1917 m. Trejybės vartai ", 1927 m. HCMSIR.
• "Pirmieji kolūkiški ūkininkai. Saulės spinduliuose ", 1928, GTG
• "Moscow Salutut", 1945 m
• "Atidarytas langas", 1947, GTG
• "Kremliaus užpuolimas 1917" 1947, Gtg
• "1941 m. Lapkričio 7 d. Maskvoje" Raudonosios aikštės "paradas", 1949 m., GTG
• "Morning Industrial Moskva", 1949, GTG
• "Žiemos pabaiga. Noon ", 1929, GTG
• "Marov Sun", 1915, GTG

Teatro spektaklių registravimas

• opera "Boris Godunov" M. P. Mussorgsky, 1912-13, čempionų teatras Elysees, Paryžius, Antrepass S. P. Dyagileva;
• "Egor Bulychev" ir kiti "M. Gorky, 1934, MCAT;
• opera "Khovanshchina" M. P. Mussorgsky, 1940, didelis teatras, Maskva.

Movie atlikėjas

• Ivan Nikulin - Rusų jūrininkas, 1944 m

Menininkas Cartoon

• Kashtanka, 1952 m.

Menininko sudėtis

• Maskva mano darbe, M., 1958 m.;
• Apie meną, t. 1-2, M., 1959 m.

Apdovanojimai ir prizas

• Pirmoji Stalino laipsnio premija (1943) - daugelį metų neįvykdytų pasiekimų mene
• Lenino tvarka (10/25/1945)
• 2 Raudonojo reklamos raudonojo reklamos (1943 m.) Užsakymai (1943; 27.12.1955)
• Garbingas meno darbuotojas RSFSR (1926)
• Populiarus menininkas RSFSR (1945)
• SSRS Liaudies menininkas (1950 m.)

Atmintis

Maskvos namuose, kuriame jis gyveno ir dirbo (Žemės gatvė, 14-16), buvo įdiegta memorialinė plokštelė.

Konstantin Fedorovich Jonas yra vyresnio amžiaus sovietų dailininkų generavimas. Jo kūrybinė veikla prasidėjo prieš revoliucinius metus. Ir tada Joua-menininko vardas įgijo šlovės.

Jis priklauso tų meistrų ratui, kurio veikla buvo ryšys tarp sovietinės meninės kultūros ir Rusijos pažengusio prieš revoliucinio meno. Saviau geriausius XIX a. Rusijos realizmo tradicijas, Jouke įžengė į sovietinį meną kaip menininką su plačiu kūrybiniu asortimentu, suteikdamas žmonėms savo talentą dailininko, teatro dekoratorių ir mokytojo, neišsenkančios visuomenės figūros energijos žinios apie istoriko ir teorijos meno.

Gyvenimas ir kūrybinis birželio gyvenimas yra glaudžiai susijęs su Maskva. Čia jis gimė 1875 m. Spalio 24 d. Didelėje ir draugiškoje šeimoje "Junon" mėgsta muziką, brolius ir seseris Konstantin Fedorovičius studijavo Maskvos konservatorijoje. Muzika atliko didelį vaidmenį ateities menininko auklėjime, mokė jį suprasti grožį, poeziją, sukūrė ritmo jausmą. Namai buvo daug jaunų žmonių, buvo dažnai buvo gyvi tapybos ir vaikų pasirodymai. Melodies ir tekstų parašė jiems vyresnio amžiaus broliui, Jonas buvo pavesta parašyti peizažą pagal šeimos draugo vadovybę - mažo teatro menininką K. V. Kandaurova.

Meilė teatro atnešė jaunuolį ir motiną - Emilia Alekseevna, kuris padarė teatro kostiumus už Maskvos medžioklės klubą, kur ketinama surinkti meno jaunuoliai.

Joinov šeima gyveno viename iš senų Maskvos kampų - Lefortovo. Ši sritis, susijusi su Petro era, negalėjau būti suinteresuota įspūdžiais berniuku, skaitant romėnus I. I. Lazhechnikova, M. N. Zagoskin, A. K. Tolstojus. Justa pradėjo aistringai senosios rusų architektūros paminklai, visų pirma Maskva ir Maskvos sritis: Kremlius ir Kinija miestas, Trejybė - Sergiyev Lavra, Kolomenskoye. Laikui bėgant, jo susidomėjimas gimtosios šalies istorija, į pradinį įvertinimą ir kasdienį gyvenimą, liaudies gyvenimo tradicijos tapo rimtesnės ir giliau.

Po pirmojo apsilankymo 1880-aisiais Talenikovskoy galerija talentingų jaunimo atidarė naują pasaulį gražioje didelių rusų menininkų darbe: I. E. Repin, V. D. Polenova, V. M. Vasnetsova, I. I. Levitan ir kt.

V. I. I. Surikov menas jam buvo ypač svarbus. JOUU buvo suprantama ir suprantami Sūristų paveikslų sklypai, jų originalūs galingi herojai. Surikovas mokė daug jaunų menininko. Šia proga, JOUU rašė avtobiografijoje: "Mano paties meilės istorijos ir senovės, dekoratyvinės ir iškalbingos pastarųjų šimtmečių formų spalvų kartu su gyvybingu gyvenimu ir gyveno gyvenime - jie mane traukia (Sūris. - Ed.). Jis žinojo daugiau nei visi kiti rusų dailininkai susieti istoriją su modernumu, atspindi bendrą pasaulio idėjas tragedijų ir gyvenamojo asmens kova, susieti meną su gyvenimu. "

Kaip tikrosios mokyklos studentas, Jonas pradėjo rimtai išmokti rusų architektūrą. Todėl jis buvo visiškai natūralus jo gams 1894 m. Maskvos tapybos, baisios ir architektūros mokykloje. Tačiau netrukus jis suprato, kad jo pagrindinis pašaukimas buvo tapyba ir persikėlė į vaizdingų fakultetų. Nepaisant to, senovės architektūros okupacija atliko svarbų vaidmenį rengiant savo meninį skonį ir nustatė pagrindinį šių vaizdinių darbų ratą.

Jono sankryžos laikas dailininko keliu sutapo su sudėtingos ideologinės ir meninės kovos su Rusijos meno pabaigoje XIX - XX a. Ši kova buvo gilios buržuazinės kultūros krizės rezultatas, kuris įvyko tiek Vakaruose, tiek Rusijoje. Reakcingo meno atstovai pradėjo atvirą kampaniją prieš realizmą, pasinaudodama meno, išlaisvino nuo bet kokių meno idėjų ir tendencijų, suprantamą tik individualiais "išskirtiniais asmenimis".

Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokykla, kur Jouu studijavo tomis metais, buvo ideologinio realizmo tvirtovė. N. A. Kasatkin, K. A. Savitsky, A. E. Arkhipov buvo mokoma N. A. E. Arkhipov, menininkai, kurie tęsė mobiliojo meno tradicijas. Jie pasirodė savo kūrybiškumą studentams, kokia daug svarbos yra rimtas ir gilus socialinis turinys. Šių meistrų tyrimas neabejotinai nustatė būsimų menininkų meno pažangumą - mokyklos studentus, ypač Jono nuomonę.

Kuo arčiau Jouu buvo ryškus, saulėtas menas A. E. Arkhipov, liaudies motyvų grožis jo paveiksluose, virtuozo įgūdis į šviesos oro erdvę. Tačiau svarbiausia Jonas turėjo klasių dirbtuvėse V. A. Serov, kur baigė savo meninį išsilavinimą mokykloje. Serov, jauni žmonės visada rado jokio kūrybinio klausimo sprendimą. Serovas buvo nuostabus menininkas ir nerimas mokytojas. Jis žinojo, kaip atskleisti kūrybinę asmenybę kiekvieno studento, nukreipti jį į dėmesio studijų realybės kelią, įvertino išraiškos meninio įvaizdžio paprastumą, lojalumą nacionalinės kultūros tradicijas. Serovas mokė jaunus menininkus ieškoti trijų tiesų: tiesa yra žmogaus, tiesa yra socialinė ir tiesa vaizdinga. Jonas pavadino Serov su savo menine sąžine ", be kurio sunku dirbti ir sunkiai suprasti naują".

"Trettakovskaja galerija ir mano Serovo mokytojas buvo du pagrindiniai spyruoklės, kur aš pelniau, kad taupymo principas, kuris leido man vykdyti visą savo gyvenimą sveiką požiūrį į meną ir nepadarė jo pailsėti nuo realaus kelio, nuo pagarbos kelio Rusijos klasikai. "

Jono kūrybinio kelio pradžia buvo prieštaringa. Išraiškingas ir mažai sudėtingas meno klausimais, jis patyrė daug meninių srovių, kurios egzistavo. Iš pradžių jis buvo sužavėtas "Miriskusnikov" estetika su savo kultu rafinuoto meno "pasirinktų asmenybių", su jų paieška naujam stiliui. Tada Jonas sulaikė vaizdingų impresionizmo principų, nors impresionistų noras statyti anomalijų ir kūrybiškumo mumblingo koncepciją, kompozitinių architektonikų praradimas ir formos plastikai visada buvo sunerimę ir sustojo.

Be kitos kūrybinės "I", bet visiškas noras rasti sau meną, Jouny užima užsienio kelionę. Jis važiuoja Italijoje, Vokietijoje, Šveicarijoje ir Prancūzijoje, atitinka klasikinį ir šiuolaikinę šių šalių meną. Paryžiuje, birželis dirba privačiuose seminaruose, mėgsta Hohen. Pagal Hogeno meno įspūdį jis eina ilgą kelionę per Pietų Kaukazą. Ir čia galiausiai Jonas tapo aišku, kad jo "meno laimė" turėtų būti ieškoma tik namuose. Jis suprato ir suprato savo prisirišimą prie centrinės ir šiaurinės Rusijos su savo plačiomis ir atributu, su baltu sniegu ir ryto ir vakaro auštant.

"Aš grįžau kaip naują pažadėtą \u200b\u200bžemę, bet jau sąmoningai ir įsitikinę. Užsienietis į pietus ir svetimą poveikį neigiamo būdo būtų turėti savo paties blaivus efektas, ir man buvo aišku, kad mano interesų ir veiklos apskritimas buvo ryžtingas, "jis parašė autobiografinėje esė.

1900 buvo reikšmingas menininko gyvenime. Visų pirma, šiais metais jis baigė savo klases Serovo dirbtuvėse ir išvyko į nepriklausomą kūrybiškumą. Šiais metais jis susituokė su K. A. Nikitina, Ligacheva kaime Maskvos provincijoje valstie. Ir, galiausiai, tuo pačiu, 1900, Jonas pradėjo savo pedagoginę veiklą, atrandant Maskvoje su dailininko I. O. Dudina privataus meno mokykla, vadinama "John" studija, kuri egzistavo iki 1917 m. Jis studijavo didžiausius sovietinio meno meistrus, kaip V. Mukhin, A. V. Kubrin, V. A. Vatagin, V. A. Favorsky ir kt.

Pedagoginis darbas už daug įpareigojantį Joną: jis turėjo pateikti tikslius ir aiškius atsakymus į visus studentų klausimus. Norėdami tai padaryti, jis pirmiausia įgyja aiškumo meniškai. Jonas priminė, kad pedagoginis darbas jam turėjo tie metų "drausmės vertė": ji išgelbėjo jį nuo jaunatviškų pomėgių su mados meninės kryptimis, padėjo pagaminti tikėjimų kietumą.

Jei per pastaruoju metu mokykloje, birželio parašė daugiausia lyrinių kraštovaizdžių intymių kampų Maskvos regione, tada po studijų pabaigos, jis buvo nekontroliuojamas į platų Volgos plotus. 1900-ųjų pradžioje jis padarė ilgą kelionę per senus Volgos miestus. Uglich, Rostovas, Kostroma, Nizhny Novgorodas užkariavo jauną menininką su spalvingu senovės architektūros turtu, Kremliaus sienų, vienuolynų, bažnyčių, baltos akmens arcades mažmeninės erdvės ir eilučių, kelių spalvų raižyti mediniai namai, įvairūs ženklai ir a mėlyna nepagrįsta tolimoji "Volga" eksteratorius.

Jonas atidarė naują nuostabų grožio pasaulį.

"Norėjau parašyti nuotraukas kaip dainas apie gyvenimą, apie Rusijos žmonių istoriją apie gamtą apie senovinius Rusijos miestus" ...

Ryškūs įspūdžiai, kuriuos jis gavo iš pažįstamo su Volzhsky miestais, sustiprėjo kitu kūrybiškumo poveikiu M. Gorky. Jonas skaito Gorky knygų. Ypač arti jo buvo romanas "Thoma Gordeyev". Menininkas pritraukė nuostabius Volgos pobūdžio paveikslų aprašymus ir kaip giliai suprato žmonių dvasinio turto autorių. Šios aukščiausios rašytojo darbo savybės buvo perduotos JOUU.

Jouu, taip pat kartaus, dirbo ilgą laiką Nizhny Novgorod; Tai buvo nustebinta neeilinis tapyba ir grožis istorinio miesto, kuriame šiuolaikinės, gyvenimo, kuris yra su žmonių dvasia. Čia Jouu parašė daug etudų iš gamtos ir sukūrė didelį vaizdą "Volga" (1900), kur pagrindiniai veikėjai tapo panašumais, pvz., Gorkio herojais, amatininkais ir Bosias.

Įdomus kraštovaizdžio peizažas "Žiema ant baržų" (1902), vaizduojanti Volga įlankos kampą nuo Nizhny Novgorodo kampe pilka žiemos diena. Apsirengęs ledo tankiai susmulkintas sniego barža, tarsi jis nukreipė į ilgą žiemos svajonę. Žinoma, didžiulių raudonųjų tulupų sargybinių sąnaudos. Baltos sniego dribsniai kontrasto su ryškiu spalvos mėlynu namu ant baržos; Pilka žiemos dangus. Ploni lynų ir plonųjų stiebų internetas. "Emude" kalba apie harmoningą sidabro diapazoną, pasakoja apie menininko stebėjimo ir skonio apsirengimą apie savo paletės turtą ir sudėtingumą.

Įvairūs paveikslai, etidai ir brėžiniai, skirti Jou'i paminklui senajai XVII a. Rusijos architektūrai - Trinity-Sergiiui Lavra netoli Maskvos. Liaudies perlas, neišsenkantis savo vaizdingoje ir dekoratyvinėje gerovėje, vadinamas menininku šį nuostabų architektūrinį ansamblį.

Vienas iš pirmųjų darbų, skirtų šiai temai, buvo nuotrauka "į Trejybę" (1903). Mažame kambaryje menininkas atkuria šviesius ir tuo pačiu paprastą sceną iš Trejybės-Sergiye Lavros gyvenimo. Prieš rožinės, raudonos, baltos bokštai ir lavros pastatai ir vaizdai iš savo kojų, mažų namų ir posad's parduotuvių važiuoja Zugom į "lanką" į garsiausių muskovų Trejybę. Išmatuotas, ramus žingsnis eikite išilgai raudonųjų rudų purvinų pavasario arklių. Dėl Sleda švitinimo, ilgai skaičiai klausimais juodųjų vienuolių drabužių bus išeis.

Parašė nuo gamtos, vaizdas yra pilnas neatidėliotinų. Jonas meistriškai praneša apie pilkos žiemos dienos orą, per kurį identifikuojami įvairūs bokštai su aukso ir mėlynų kupolo lemputėmis. Platus pastoracinis tepinėlis, kuris yra parašytas paveikslėlyje, prisideda prie judėjimo jausmo, padidina jo spalvingumą ir dekoratyvumą.

Dėl puikaus stebėjimo jaunosios dailininko liudijo paveikslėlį "Raudonasis produktas" (1905), vaizduojanti Rostovo kampo kampą. Charakteristikos Juna Tags: čia yra prekybininkas, kuris koncentruoja pinigus; "DelVito" turtingiausias biuras moka už pirkimą; Moteris su mergina pasirenka naujus drabužius, sukasi pėsčiųjų prekių krūvoje. Jou'u puikiai pajuto žiemos Rusijos turgus su paukščiais, raves ir išdėstyti žemėje, parduotuvėse ir dviejų aukštų dulkių, kartu sauso sniego. Tik menininkas, įsimylėjęs su Rusija, gali matyti tiek daug grožio ir poezijos paprastoje scenoje.

Pasibaigus 1900-ųjų pabaigoje, Jun dirbo per paveikslų seriją, kurioje užduotis nustato perteikti naktinio apšvietimo poveikį serijoje. Tai yra nuotraukos "Naktis. Tver Boulevard "(1909)," Trojos senojoje yar. Žiema "(1909) ir kiti. Pirmajame iš jų, ryškios apšviestos nakties kavinės, išgalvotas, šiek tiek groteskų siluetų jo lankytojų - vyrų aukštų cilindrų ir ponios didžiulių madingų skrybėlės. Ši nuotrauka tam tikru mastu duoklė menininko impresionizmui. Tačiau, priešingai nei vėlyvojo impresionizmo, RefaD Etude, Birželis tęsia klasikines Rusijos realizmo tradicijas, kurios visada laikė didžiausią kūrybinio darbo rezultatus. Birdžiai principingai išliko ištikimi realistiškoms tradicijoms. Prisimindami savo pomėgius Impressionists, dailininkas rašė: "Aš negalėjau net silpnėti savo mintyse mąstytų ir šedevrų meno, surinktų Trettakov galerijoje meno didybę ... Bendravimas į Rusijos nacionalines formas, į vaizdus Gimtoji praeitis ir dabar yra idėjos liaudies menui ... mano galvoje buvo blaivus reguliatorius. Jis diktuoja man, kad galų gale nebūtų paversti impresionizmo sistemos. "

1908 m. Džoun gyveno Ligacheva. Čia jis ilgą laiką gyveno visais metų laikais. "... turėjau galimybę kreiptis į žmones ir liaudies gyvenimą, ypač į kaimo gyvenimą, kurį daug buvo maitinama ir maitina mano meną."

1910, Jouu parašė vieną iš geriausių darbų, skirtų Trejybės Lavra - paveikslėlyje "Pavasario saulėta diena". Tai labai linksmas produktas, piešimo kampas Sergiev posad ant saulėtos ankstyvo pavasario dieną. Labai laisvi, natūraliai ir lankėsi žmonių skaičiaus menininku: stovėti, sudeginti saulėje, dvi mergaitės, praeinančios, mylėjo ant jų gimęs maža senoji moteris, smagiai vaikų sniego. Jie yra triukšmingi iš savo GR. Dailininiui viskas yra svarbi ir žymiai, ji rodo didelį ir mažą.

Spalvų paveikslai yra labai švenčiami. Mielai atkuria birželio mėlyna ir žalia mergaičių, baltų ir raudonų skara mergaičių, spalvotų atliekų puodeliai, geltonos dominacijos, rožinės ir baltos beržo stiebai ir nėriniai jų filialų ant mėlynojo dangaus fone, iškilmingus blondinius namus, bokštai, varpinės bokštas Trejybė Lavra. Tai galbūt labiausiai emociškai turtingas darbas iš viso ciklo, skirto Trejybės Lavra. Nim, Jonas padarė tikrą poetą kaip subtilų meistrą realistišką nelaisvę tapyba. Šiame darbe, vaizdingos kalbos menininko, kuriai būdingas skonio dekoratyvumas, ryškus spalvų dėmių garsas, pastatytas ant švarių vietinių dažų, jau buvo aiškiai apibrėžta. Be to, Junoje šis ryškus dekoratyvumas derinamas su griežtomis sudėties konstrukcijomis, apgalvotomis daiktų išdėstymu erdvėje, aiškus planų ir formų grafinis brėžinys.

Johnui epinių kraštovaizdžių meilė visada būdinga, plačiai, iškilminga, piešdami seną rusų architektūrą ir naują, verdančią aplink savo gyvenimą. Tokie peizažai yra didelė drobė "Trejybės Lavra žiema" (1910).

"Šviesa davė, visapusiška erdvė didžiųjų erdvių, ritmiškai vienodai darbuotojas anthill - stulbinantis žmonių, homogeninių arklių, - homogeninių paukščių pulkai, tūkstančiai homogeninių namų, vamzdžių, skruostų, buvo sujungtos į iškilmingą unison, a Vienintelis elementas ", - taip suvokia žiemos Lavros Sam menininką.

Visa jo gyvenimas, Jonas buvo Patriotas, dainininkas, senosios ir Naujosios Maskvos gyvybininkas. Studentų metais jis parašė namų šeimininkų scenas iš Maskvos okrain gyvenimo. Paveiksluose su naktinio apšvietimo poveikiu, veiksmas taip pat įvyko Maskvoje. Brandžiame senosios Maskvos aikštės ir gatvės metais, nuostabūs jos architektūros paminklai įkvėpė menininką kurti gražius paveikslus. "Aš rašau Maskvos visą savo gyvenimą - ir viskas nebus patenkinta. Maskva savo meniniame gyvenime atliko didelį vaidmenį. Mano tapyba prasidėjo Maskvoje. Maskva sutelkė į mane pagrindinius interesus ir pomėgius ", - sakė Jonas.

Tarp Maskvos darbų prieš revoliucinį laikotarpį, didelis akvarelė "Moskvoretsky tiltas" (1911) yra reikšmingas. Tai tipiškas Junovskajos sudėtis: veiksmas yra dislokuotas prieš Kremliaus ir Kinijos miestų architektūrą. Platus Moskvoretsky tiltas sudegino pėsčiųjų srautą. Kaip visada, Jono, minios, individualios žanro grupės yra lengvai išsiskiria: vyrai, kurie yra supainioti nuo metropolinių gabalėlių su didžiuliais maišeliais, verslo clions, svarbiais prekybininkais, brūkšneliais kabinos ir lėtai ėriukai. Visa tai yra labai ryškiai, tiesiogiai, tinkamai.

Skaidrus akvarelės dažų tonų aiškumas ir minkštumas, lengvas oro kryptis sušvelnina panoraminio kraštovaizdžio kontūrus ir spalvų įvairovę. Šiame darbe, kaip ir daugeliu atvejų, Jonas parodė talentingą akvarelės meistrą.

Visais savo meninės veiklos laikotarpiais, Jun su entuziazmu parašė kuklus ir puikų vidurio Rusijos gamtą. Mėgstama menininko tema buvo anksti pavasarį. Džiaugsmingas prigimties pažadinimo momentas nuo žiemos miego, kai labai švarus oras, ryškus dangaus panoromas, kai viskas yra prasiskverbiama su saulės spinduliais, o mėlyna balta sniegas yra ypatingas kritimas po jo kojomis, pats momentas , kuris mm Svienne padėjo "Pavasario šviesos", pasirodė jo kraštovaizdžio "Marov Sun." tema. Ligachevo "(1915). Šis kraštovaizdis tuo pačiu metu yra griežtas ir lyrikas. Griežtos kompozicijos architektonikai pabrėžiami plonieji popiežiai ir švelnūs, rausvojami nuo pavasario beržų mėlyno dangaus fone. Šiame paveikslėlyje yra tam tikras ypatingas šviežumas ir švarumas. Žvelgiant į ją, nuolatinis menininko "Pushkinski" siekis prisimena sustabdyti Maskvos regiono kraštovaizdį ir Rusijos vidurinę juostelę.

Iki Didžiojo spalio mėn. Socialistų revoliucijos, K. F. John - jau nustatytas meistras. Per pirmuosius sovietinės galios metus jis pradėjo dalyvauti viešoje veikloje. Jis dirbo Maskvos nacionalinio švietimo departamente kaip instruktoriaus-organizatorius apie vizualinį meną, skaityti per meno mokyklas, studijas, liaudies meno namus.

Jono, jaunų, naujokų menininkų ir talentingų savitarpio talpyklų akivaizdoje visada matė patyręs mentorius, jautrus, dėmesingas, nuoširdus žmogus, pasiruošęs visada ateiti į gelbėjimo ir duoti teisę, gerų patarimų.

Temų ratas, kurį menininkas pirmiausia dirbo po 1917 m., Nebuvo naujas. Jis parašė žiemos ir vasaros kraštovaizdžius, sukūrė pieštukų portretus Rusijos kultūros figūrų, tipų Rusijos miestų. Kartais jis svyravo kai kurias senas temas. Tuo pačiu metu Jonas pradėjo užsiimti autolitinografija ir padarė du albumus: "Sergiev posad" ir "Rusijos provincija". Atskiros albumo lapai buvo anksčiau atliktų paveikslų grafiniai pakartojimai.

Nuo pirmųjų revoliucijos metų darbų, tapybos "kupolas ir nurijimas" (1921). Jame menininkas vėl kreipėsi į Trinity-Sergius Lavros temą. Jis parašė ją šviežioje, saulėtoje, vėjuotoje gegužės dieną. Įdomu ir nauja kompozicinė sprendimo nuotrauka. Prielaidos katedra yra pavaizduota nuo kupolų aukščio, labai apdorojant mėlyname danguje. Žemyn yra dislokuotas platus, nelaisvės žemės plotas. Steam lokomotyvo dūmai nuo traukinio medžių, kaip mozaika, išsklaidyta ant žemės. Šviesos važiuoklė. Mėlyname danguje dangus yra pripildytas pulkais, o išeinantys debesys matomi horizonte.

Šiame darbe tas pats platus kraštovaizdžio panoramikas, kuris buvo John ir anksčiau. Tačiau tuo pačiu metu yra ir kažkas naujo. Šis naujas yra ypatingas, lengviausias ir aukštas menininko pasaulė, dar drąsesnis ir platus vaizdas į pasaulį. Šiame Junonijos kraštovaizdžio intymume, nuostabi Ryllo kraštovaizdis "mėlynoje erdvėje".

Pirmieji "Jone" darbai revoliuciniais temomis buvo simbolinė alegorinė charakteris. "Aš parašiau ir gyvenau tuo metu, tarsi dviem epochais, užfiksavus praeitį ir dabartį, - priminė menininką ...- pagal karo ir revoliucijos įtaką, sunku rasti meninę kalbą, meno formules Tai gali išreikšti ir išreikšti nustebintus idėjų ir vaizdų srautus, manyje, buvau labai stiprinęs ir man labai užima mane - ir čia be fantazijos negali daryti. "

Paveikslėlyje "Nauja Planet" (1921), Jun pristatė revoliucinės eros gimimą abstrakčioje fantastikos paveikslėlyje: žiedadulkių raudonoji planeta pakyla per pasaulį į kosmosą. Žmonių minios - žemės gyventojai skubėjo į ją, tempimo rankas, tarsi melstis už laimę. Daugelis, dissseksas, kritimas ir mirti. Tie, kurie skuba yra silpni sau. Jų siluetai prieš žavingų spindulių fone yra dramatiški. Dailininkas daug ir rimtai galvojo apie revoliucinius įvykius, atliktus jo tėvynėje, siekdamas suprasti to gražios esmę, kad revoliucija vykdė žmones. Tai buvo būdinga daugelio senosios rusų meninės inteligentijos tos Pore - B. M. Kustodiyev, S. T. Konenkov, A. A. Blok, V. Ya. Brususov ...

Artimiausia žmonėms, jo interesų supratimas ir įsipareigojimas realistiškoms tradicijoms įmanoma, kad Jonas galėtų teisingai nustatyti užduočių užduotis prieš sovietines menininkus.

"Apsvarstydamas revoliucijos kelius ir tikslus", - rašė jis, "turiu sekti žmones, kad jį pavaizdavau, kaip man pavaizdavau, bet parodyti savo veiklą jau padengta ir turtinga revoliucija. Perėjimas prie revoliucijos temos buvo natūralus, ekologiškas man; Aš ir toliau gyvenau su žmonėmis, kaip ir anksčiau, norėdamas išreikšti naują, kuri pristatė žmonių revoliuciją, naują kultūrą, naujus tikslus ir naujus žmones. "

Sovietų šalių ir naujų įvykių žmonės tampa John paveikslų temomis. Senovės Maskvos architektūra yra austi su revoliucinių reikalų įvaizdį.

1923 m. Atsiranda revoliucinės Rusijos (AHRR) menininkų asociacijos parodoje, pasirodo nedidelis "parado ant raudonos aikštės" produktas. Autorius perdavė pagrindinį dalyką - naujo gyvenimo, sovietinio žmogaus išvaizda, praėjusių metų pilietinio karo metų ir švenčia pirmuosius penkerius Didžiosios pergalės metus. Griežtos žygiavimo kareivių eilės, orkestro vamzdžių blizgesis, banerių ir plakatų skarleto spalva, šventinė minia, žavisi karių, didingos Kremliaus architektūros grožio ir baziliko šventyklos - visa tai suteikia šventojo vaizdui, aukštos kokybės simbolis.

1920 m. Lapkričio mėn. Maskvoje vyko kelių Junok akvarelių tema tapo įvykiais, įvykusiais 1917 m. Lapkričio mėn., Kai darbuotojai ir kareiviai užsikabino Kremlius, užfiksavo junkers.

Akvarelė "Įsigaliojimas į Kremlius per Nikolsky vartai" (1926) atkreipia įtemptą kovą už Kremlius: revoliuciniai žmonės atakuoja Kremliaus vartus. Ir nors žmonių skaičiai yra beveik siluetas, jie yra labai išraiškingi. Šiame darbe pavyko dailininkas perduoti revoliucinį, laiko kovos dvasią. Ateityje tas pats temos Jouu kartojasi "Kremliaus užpuolimu 1917 m." (1947).

1925 m. Jonas tapo revoliucinės Rusijos (AHRR) menininkų asociacijos nariu - progresuojančia asociacija, kovojama dėl sovietinio rusų klasikinio dažymo tradicijų. Ahros menininkų užduotys ir reikalavimai atliko didelį vaidmenį rengiant naują menininko menininko išvaizdą ir jo vaidmenį šalies gyvenime.

Jono kūrybiškumas tapo tikslingesnis. Savo darbuose pasirodo būdingi būdingi sovietinių žmonių vaizdai. Tai yra paveikslai "jauni. Juokas "(1930) ir" Youcho Maskvos regionas "(1926). Pastarasis yra vienas iš geriausių birželio 1920 m. Tai grupinis mergaičių portretas - Ligachevos gyventojai. Jie yra labai skirtingi, ir tuo pačiu metu yra juose ir kažką bendro. Tai yra įprasta - jų jaunimas, nuoširdumas, linksmumas. Originalus kompozicija savo fragmentacijos suteikia ypatingo gyvybingumo portretas, tarsi sulaikytas iš žmonių, kurie iš karto supa mus šią jaunų žmonių mases.

Speciali vieta sovietiniame 1920 ir 1930-aisiais užima birželio paveikslai. Jie vėl labai ryškiai parodė charakteristiką Junovskio ypatybės: staigus gyvenime, pastebėdamas ir nustatant naujas kaimiško ir miesto gyvenimo formas, dažymo dekoratyvumą ir, žinoma, gebėjimą organiškai sujungti architektūrą, kraštovaizdžio ir žanrų scenas.

Tapyba "Šventės bendradarbiavimo" (1928) vaizduoja nariai Ligachevsky žemės ūkio kooperatyvo susitikimas. Jouu atkreipia žiūrovo dėmesį į raudoną reklamą, varinių orkesurių vamzdžių, namų plakatų, šventinių baltų marškinių, megztinių, ryškių narnų dėmesio - nuo šių sumaniai pastebėtų dalių ir akcentų susideda iš unikalaus šiuolaikinio kaimo įvaizdžio .

Prisimindami savo kūrybiškumą, Jonas sakė, kad po revoliucijos ji sukūrė į turinio komplikaciją. Sąmonė, reikalinga naujam požiūriui į didelių modernumo uždavinių sprendimą diktuoja noras ieškoti naujų meno formų - didelio stiliaus menas, galintis išreikšti naujos sovietinės realybės grožį, reikšmę ir esmę.

1940 m. Jonas kreipiasi į darbą dėl monumentaliojo meno kūrinių. Jis daro mozaikos eskizus sovietų rūmams salė. Šis darbas nebuvo atliktas, buvo išsaugoti tik pieštukų eskizai. Jie kalba apie gilų ir universalų aprėptį tų modernių menininko. Tai gali būti įsitikinusi, bent jau perduoti savo vardus: "miestai ir transportas", "pramonė", "aviacija", "Žemės podirvio", "valstybės ūkiai ir kolektyviniai ūkiai", "dėl jūrų sienų sargyboje".

Šešlaisiais metais didžiųjų patriotinių karių metų Jouny dirbo sunkiai, visą laiką gyvena Maskvoje.

Mėgstamiausias miestas pasirodė priešais jį į naują baisią išvaizdą. Pirmųjų karo įvykiai reikalavo rimto kūrybinio supratimo. Palaipsniui atsirado naujos nuotraukos, skirtos Maskva. Paveikslas "Paradas ant raudonos aikštės Maskvoje lapkričio 7, 1941" tapo viena iš svarbiausių menininko darbe. 1941 m. Lapkričio 7 d. Ji atkreipia raudonąją aikštę, Sovietų gyventojai, 1941 m. Lapkričio 7 d. Istorinėje dieną, kai karas buvo paskelbtas "šventu, vidaus". Šioje pilka, niūrus diena nukrito pirmąjį sniegą, dangus buvo padengtas sunkiu, švino debesimis, Kremliumi, raudona aikštė, Vasilijos bažnyčia atrodė ypač griežta ir didinga. Maskva, kaip buvo, užšaldė, užšaldė Grozny tyloje prieš ryžtingą streiką ant priešo.

Išmatuotas, persekiojo pakopos Raudonosios aikštės eilės eina į karius. Savo sunkiu prisiekiu - galia, pasitikėjimas pergale prieš priešą. Šiame labai reikšmingame turinio ir vaizdingame sprendime nuotrauka atsispindėjo gilų menininko meditacijos apie tėvynės likimą į sunkiųjų bandymų dygsnį. Mažas jo dydis, vaizdas yra tikrai monumentalus ir reikšmingas.

Karo metu Jun sukuria kūrinius, skirtus kovoti įvykius ir karo herojus: "Sandloves priekyje" (1942), "po kovos su Maskva" (1942) ir kt. Novosibirsko ir Kuibyshevo teatrų operos ir baleto, Jun karo metu, rašo eskizus dekoracijų į operos M. I. Glinka "Ivan Susanin".

Po pokario metų Jono nuotraukos tampa sudėtingesnės kompozicijos ir apibendrintos temomis. "Neseniai menininkas rašė:" Aš pradėjau dirbti ne tik analitiškai, kaip ir anksčiau, ir daugiau sintetiniu būdu. " Pavyzdys yra jo kraštovaizdžiai 1940 m. Menininkas, kaip ir anksčiau, gyvena ilgą laiką Ligacheva ir dirba daug. "Rusijos žiemą" (1947), Jun veikia kaip tikras poetas rusų pobūdžio. Su nuostabiais įgūdžiais jis sukuria aiškią, užpildytą kompoziciją. Žvelgiant į šią didelę drobę, nesąžiningai žavisi su minkštu, purus sniegu, tankiu dangčiu, padažu žemę, pasakos pokštą, nusprendžiant galinių medžių šakas, šalčio migla, kuri suvyniotų visus daiktus. Viskas stebima gyvenime. Tai yra tikra rusų "Motinos-žiema".

Paveikslėlyje "Pramoninės Moskva" ryte "(1949) Menininkas suteikia didžiulio pramoninio miesto įvaizdį. Miestas pažadina naują darbo dieną. Žmonės eina į darbą, prekių traukinio prisiekia, dūmų gamyklos ir gamyklos vamzdžiai.

Temos rimtumas, puikus įgūdis į miesto gyvenimą per ryte valandą, noras parodyti įprasto ir darbo grožio poeziją - visa tai daro Jono įdomaus pramoninio kraštovaizdžio darbą.

Jono meninė veikla buvo glaudžiai susijusi su Gorkio darbą. Tai jau buvo nurodyta jo ankstyvųjų darbų atžvilgiu. Su brandžiais metais Jonas mėgsta Gorky vaidina ir rašo eskizus kraštovaizdžio.

1918 m. Jis sukūrė žaidimo "senąjį žmogų" apdailą valstybiniam akademiniam mažam teatrui, 1933 m. Maskvos meno akademiniame teatre eina su dekoracijomis dėl savo eskizų "Egor Boycev ir kt", 1952 m. Pavadinimo vardu Vl. Mayakovskio menininkas paskelbia "Zykov" žaidimą. Didžioji sėkmė nukrito į paskutinį John - dekoracijų ir kostiumų eskizus į Gorkio "Thoma Gordeyev" romano teatrą, pavadintą po EVG. Vakhtangov, per kurį jis dirbo kartu su SSRS Liaudies menininku R. N. Simonov.

Justa sukūrė daug vaizdingų ir grafinių portrų Gorkijos. Jis siekė parodyti didįjį rašytoją skirtingais savo gyvenimo laikotarpiais. Be portretų, jie sukūrė keletą jiems skirtų paveikslų. 1949 m. Jouu baigė vaizdą, vaizduojantį milžinišką soverhabitantą 1929 m. Paskutinis didelis dailininko vaizdas buvo "A. M. Gorky ir F. I. Shalyapin 1901 metais Nizhny Novgorod "(1955).

Darbas teatre visada sužavėjo Joną. Jis išleido apie dvidešimt penkių žaidimų ir operų. Teatro spektaklių repertuaro su John: gabalais V. Shakespeare ir Lope de Vega, A. N. Oostrovsky ir A. M. Gorky, N. F. Pogodina, A. N. Tolstoy ir S. Ya. Marshak, operos m. I. Glinka, MP Mussorgsky , Pi Tchaikovsky.

Anksčiausias darbas John teatre buvo eskizai kraštovaizdžio į operos Mussorgsky "Boris Godunov", nustatytas Paryžiuje 1913 metais "Rusijos sezono", kurį organizuoja S. Ya. Dyagilev. Boriso partija Sang Chalipin. Sinchroninis darbas su Shalyapin per žaidimą įkvėpė ir sužavėjo jaunas menininkas. Į operos kraštovaizdį, Jun parodė save ne tik giliai nacionalinis dailininkas, bet ir rimtas mokslininkas Rusijos, jos gyvenimo ir architektūros istorijos. "Junoch" eskizų šviežumas ir sultys paskatino Shalyapin malonumą. Jis iš karto juos įgijo su autoriu.

"Kiekvieną dieną aš žaviuosi ir nesilaikau jų - puikūs dalykai ... - parašė Shalyapin Gorky 1913 m. - Eki žavesio, jos dievas, talentingas vaikinas ..."

Aš ypač parašiau daug Jouu teatro po Didžiosios spalio revoliucijos. Kartu su darbu dideliuose, mažuose Maskvos teatruose, jis sukūrė dekoracijas ir Kazanės teatruose, Novosibirsk, Kuibyshev.

Šioje srityje menininko darbas apibūdina gilų įsiskverbimą į dramatiško ar muzikinio darbo esmę. Kurti eskizus kraštovaizdžių tam tikro spektro, Jouv paprastai padarė daug preliminarių variantų, pasiekti labiausiai išraiškingą sprendimą. Jis taip pat kruopščiai ir per kiekvieno kostiumo eskizą, atsižvelgiant į individualius veikėjų veikėjų bruožus.

Mes buvome sėkmingi į "Ostrovsky" "širdies ne akmens" (1920-1921), "modernų pinigais" spektaklius (1934), "apie visus gana paprastiškumo sages" (1940), "be kaltės" (1940 m ) "Skurdas nėra viceprezidentas" (1945 m.) Sudarant valstybės akademinį mažąjį teatrą. "Ostrovsky Jouu" gyvenime ir tipai - senas muskovitas - buvo labai pažįstamas. Jo kraštovaizdžiai ir kostiumų eskizai skyrėsi didelę įtikinamą.

Pagrindinis Jono pasiekimas, kaip teatro dailininkas buvo eskizai, eskizai į operos Mussorgsky "Hovanshchina", nustatytas Valstybiniame akademiniame Bolshoi teatre, SSR sąjungos 1940 m. Jie rado gilų vidinę vaizdinę kalbą, susijusią su operos muzikine kalba.

Jono kūrybinės asmenybės charakteristika nebus baigta, nebent prisimintų savo daugelį literatūros ir mokslinių tyrimų darbo meno klausimais. Tiesiog teorijos iškėlė rimtus filosofinius klausimus savo straipsniuose ir žodinėmis kalbomis: dėl meno sintezės, apie meno sąvoką, apie inovacijų problemas sovietiniame mene ir kt.

Aš taip pat nerimauju dėl meno pedagogikos problemų. Savo straipsniuose Jun pateikė labai rimtas ir atsakingas užduotis. Jis tikėjo, kad sovietinis menas neturėtų apsiriboti tiesiog iliustruojančiais įvykiais. Tai turėtų būti didelio stiliaus menas, kuris ginčija puikias menines moralės idėjas.

Jonas buvo meno istorijos daktaras, galiojantis meno akademijos narys. 1956 m. Jis vienbalsiai išrinko SSRS sovietų menininkų Sąjungos sekretorių.

Jonas buvo apdovanotas SSRS žmonių dailininko pavadinimu, valstybės apdovanojimu ir buvo apdovanoti Lenino ir darbo raudonojo reklamos pavedimais.

Konstantinas Fedorovičius Jonas mirė 1958 m. Balandžio mėn. Visas talentingo sovietinio menininko gyvenimas yra nesavanaudiško aptarnavimo pavyzdys savo meno, jo šalies, gyvenimo ir pobūdžio, kurio jis ginčijo.

Pagal knygą: i.t. Rostovtsva "Konstantin Fedorovich John"

Konstantin Fedorovich John (1875-1958) - Rusijos sovietinis dailininkas, magistro kraštovaizdis, teatro menininkas, meno teoretikas.

Akademikas Ah TSRS (1947). SSRS žmonių dailininkas (1950). Nugalėtojas nuo stalino pirmojo laipsnio (1943). WCP narys (b) nuo 1951 m.

Gimęs 12 (24) 1875 m. Spalio mėn. Maskvoje, vokiškai kalbančiame Šveicarijos šeimoje. Tėvas - draudimo bendrovės darbuotojas, vėliau - jo direktorius; Motina yra muzikantas mėgėjas.

Nuo 1892 iki 1898 m. Studijavo vyrams. Jo mokytojai buvo tokie meistrai kaip K. A. Savitsky, A. E. Arkhipov, N. A. Kasatkin.

Mokyklos pabaigoje dveji metai dirbo dirbtuvėse V. A. Serov. Tada jis įkūrė savo studiją, kurioje jis mokė nuo 1900 iki 1917 kartu su I. O. Dudin. Jo mokiniai, ypač A. V. Kubrin, V. A. Favorsky, V. I. Mukhina, Broliai Vesnins, V. A. Vatagin, N. D. Collie, A. V. Grishchenko, M. Grishchenko.

1903 m. Jonas tapo vienu iš Rusijos menininkų sąjungos organizatorių. Jis taip pat atvyko į "meno pasaulio" dalyvių skaičių.

Nuo 1907 jis dirbo teatro kraštovaizdžio srityje.

Jis vadovavo meno studijai Prechistan darbo kursuose su I. O. Dudin (vienas iš studentų - Yu. A. Bakhrushin.)

1925 m. Jonas tapo AHRR nariu. Yra kokių nors priežasčių manyti, kad jis užjaučia bolševį. Taigi, "New Planet" sukurta 1921 m. Arba 1922 m. Kitoje "Space" paveikslėlyje "Žmonės" (1923), mes kalbame apie naujo pasaulio, pripildyto to paties turinio turinį, nors aš noriu "atspėti" Solovetsky stovyklos specialios paskirties (dramblys) kontūrai. Tais pačiais terminais buvo atlikta "Raudonosios armijos paradas" (1923 m.).

Vaizdas "kupolas ir nuryti" taip pat naudoja didelį šlovę. Prielaida Trejybės-Sergiyev Lavros katedra "(1921). Šis panoraminis kraštovaizdis, parašytas iš katedros varpinės bokšto su aiškiu vasaros vakaru, saulėlydžio metu. Po švelniu dangumi žemė yra maloninga, o pirmtakai spindėjo saulę su aukso raštuotais kryžiais. Pati motyvas yra ne tik labai veiksmingas, bet ir simbolizuoja didelį kultūrinį ir istorinį Bažnyčios vaidmenį

Be to, dirbant vaizdingame žanre, Jun buvo užsiima teatro spektaklių ("Boris Godunov" Paryžiaus teatre Dyagilev, "auditorius" meno teatre, Arakcheevshchina ir tt), taip pat meninės grafikos.

1948-1950 m. Menininkas dirbo TSRS teorijos teorijos ir istorijos teorijos teorijos ir istorijos direktoriumi.

Nuo 1952 iki 1955 m. Jis mokė kaip Maskvos meno instituto profesorius. V. I. SURIKOV, taip pat ir daugelyje kitų švietimo įstaigų. Nuo 1957 m. Jis buvo pirmasis SSRS valdybos sekretorius.

K. F. Jonas mirė 1958 m. Balandžio 11 d. Palaidotas Maskvoje "Novodevichy Cemetery" (sklypo numeris 4)

Menininkas Jun Konstantinas Fedorovičius gimė 1875 m. Spalio 12 d. Maskvos mieste. Tėvas buvo turto draudimo bendrovės direktorius, motina užsiima muzika.

Jo jaunystėje Jonas išsiskyrė save į piešimo ir 17 metų pageidavimus, jo tėvai siunčia Maskvos meno mokyklai. Jo pirmieji šios institucijos mentoriai tuo metu buvo nusistovėję menininkai: Konstantin Apolloovich Savitsky, Nikolai Aleksevičius Kasatkin, Abram Efimovich Arkhipov, Valentin Aleksandrovich Serov.

Jouu nuotraukos pradėjo pritraukti auditorijos dėmesį, net ir studentų parodose ir greitai nusipirkau. Už pinigus iš savo darbų pardavimo, jaunas žmogus galėtų dalyvauti daugelyje vietų Rusijoje ir net kai kurios Europos šalys. Menininko drobės buvo eksponuojamos visose pagrindinėse Rusijos parodose.

Daugelis straipsnių meno žurnaluose, parašyti žinomų kritikų ir meno istorikų pasirodė jaunas dailininkas talentą. Jonas taip pat dažnai veikė kaip meno istorikas.

Gavęs diplomą, Jonas tapo mokytoju, ir jis visą savo gyvenimą skyrė. Jo mokiniai, ateities garsūs Rusijos skulptoriai Vera Mukhina, Vasily Alekseevich Vatagin ir daug menininkų visada kalbėjo apie savo mokytoją.

Konstantin Fedorovich sukūrė darbą įvairiuose menuose. Po kurio laiko rašė žinomų žmonių teminius paveikslus ir portretus, bet visada grįžo į jo pašaukimą - Rusijos kraštovaizdį. Kaip ir daugelis rusų tapytojų, Jouon taikė žinomų prancūzų impresionistų principus savo darbe, tačiau nepažeidžiant jų ryšio su realizmo tradicijomis.

C. Jonas dažnai lyginamas su A. Ryabushkin ir B. Kustodiyev, jo drobes taip pat mažėja meilės jausmą Rusijos senovei. Kartą jo jaunystėje, su juo, restauratoriai pradėjo valyti piktogramas ir staiga jie spindėjo neįprastus dažus. Šis momentas išliko visam laikui Jono atmintyje ir iš esmės paveiks jo laiškų manierą.

Menininkas nepaprastai mylėjo viską, kas graži, kaip ir gamtoje ir gyvenime. Galbūt jo jausmas ir supratimas prisidėjo prie to, kad jo paveikslai buvo nepriekaištingi, rodo nuotaiką, čia saulė šviečia ryškiai, jis tiesiog nukrito ant žemės sniego, ryškių moterų, Rusijos senovės architektūros paminklų.

Likimas laimėjo Johnui. Sėkmė atėjo pas jį savo jaunystėje ir įsitvirtino jį gyvenime. Jis buvo pagerbtas, apdovanotas, jis laikėsi vyresniųjų pozicijų. Liūdesys sukėlė suskirstymą kelerius metus su savo tėvu dėl santuokos su paprasta kaimiška mergina, su kuria menininkas, kaip jis žinojo daugelį metų, buvo tragiškas jo sūnaus pabaiga.

Vienas iš populiariausių punktų bendruomenės yra "kupolas ir nuryti". Panorama yra parašyta menininkas su varpine. Prieš mus yra tylus vasaros vakaras, saulė jau baigė savo dieną, judant arčiau saulėlydžio. Ji jaučiasi išsiliejusi aplink malonę nuo kupolo su aukso padengtais raštuotais kryžiais pastarųjų saulėtų spindulių spinduliuotės. Paveikslėlis yra ne tik puikus kraštovaizdžio grožis, tačiau verta pažymėti, kad jos motyvas buvo gana drąsus už laiką, kai kova su religija buvo rimta.

K. F. Jonas, turintis ypatingą dovaną, sugebėjo ypatingai pažvelgti į senovės Rusijos architektūrą ir unikalų Rusijos prigimtį. Jouta LED architektūra ir architektūriniai ansambliai jam atskleidė neteisingas galimybes kurti spalvingas kompozicijas.

Nuo 1925 m. Juon pageidauja pirmenybę dirbti su "švariu" kraštovaizdžiu, palaipsniui pareikšti kompoziciją kai kuriais jo karalienais. Jo darbų simboliai gali būti slidininkai, modernios valstiečių mergaitės.

Šiose drobėse Jonas pabrėžia savo realios realybės viskliškumą iš neveikiančios šalies. Jis nepriekaištingai atspindi apakinančio balto sniego, unikalų saulėlydžio, jaunų pavasario žalumynų paveiksluose. Jun lengvai paverčia kuklią kraštovaizdį į unikalų, lengvai suvokia žiūrovo istoriją, prisotintą savo pochine ir dainomis.

Vaizde vadinama "Žiemos pabaiga. Noon "prieš mus yra įprastas Maskvos regiono kampas. Visa kompozicija šviečia ryškiais pavasario spinduliais. Palinkėjimai rusų beržas ir laisvas sniegas. Namai nuo šlaito, slidinėjimo paaugliams, kažkas kalės viščiukus, visa tai suteikia įspūdį apie kai kuriuos "įtartinus" ir šilumos įspūdį. Šis motyvas yra labai poetinis ir pažodžiui užkrečiamas su realu neatidėliotinu. Atrodo, kad autorius, kurį sukūrė tam tikra nežinoma jėga, sukūrė šią sudėtį, kurią ji suprato, sukūrė visus balandžio 14 d., Kurį jis pamatė. Šis sklypas čia yra prisotintas gyvybingumu, o suvokimas mums yra pažįstamas nuo vaikystės.

Iki jo dienų pabaigos Jun dirba su kraštovaizdžio tema, kartais mokant ypač neseniai industrializacijos ("Maskvos už") dėmesio.

Konstantinas Fedorovičius Jonas mirė 1958 m. Balandžio 11 d., Kai jis buvo 82 metai ir buvo palaidotas Maskvoje.

Rusų menininkas, simbolizmo atstovas ir modernus, magistro kraštovaizdis. Gimė Maskvoje 12 (24) 1875 m. Spalio mėn. Banko darbuotojo šeimoje. 1892 jis atvyko į tapybos, mokslo ir architektūros mokykla, kur jo mentoriai buvo K.A. Savitsky, A. Archipovo ir K.A. Korodin. Mokyklos pabaigoje (1898) buvo užsiėmęs seminaro V.A. Serov (iki 1900). Jis buvo meno pasaulio narys, "rusų menininkų sąjunga" (vienas iš pastarųjų steigėjų) ir AHRR. Jis gyveno Maskvoje.

Jono simbolizmo poetika yra labai pasirodė brėžinių cikle. Pasaulio kūrimas (1908-1909) - su gamta ir šviestuvais, pavadinimu iš nesugadinto chaoso. Šios temos kūrimas vėliau užėmė revoliuciją į didžiulį kosminę kataklizmą (nauja planeta, 1921). Bet labiau charakteristika jam, kaimo ir architektūriniai kraštovaizdžiai, aiškūs ant kompozicijos ir tankios spalvos, suteikiant ne laivyno įspūdį, bet stabilus įvaizdis degintos žemės ar istorinio "dirvožemio", garsus ar gana paprastas (į Trejybės, 1903; Pavasario saulėta diena, 1910; Martov Sun, 1915; Dome ir Callows, 1921; visi darbai - Trettakov galerijoje, Maskvoje). Trinity-sergiye lavros motyvai, ypatinga vieta jo tapyboje ir grafikoje (1922 m. Paskelbtas albumas litografijos sergiev posad).

Griežtai sistemoje socialiai realistinių parodų, Jono kraštovaizdžiai, kartais "teminiai" (Kremliaus užpuolimas 1917, 1947 metais; taip pat visada traukia savo pajuto istoriją ar tiesiog nuoširdžiai dainų. Vaitai dirbo kaip teatro menininkas (ypač mažo teatro vyriausiasis menininkas 1945-1947 m.) Ir mokytojas (nuo 1900 m. Jis mokė savo studijoje, o vėliau - Leningrado dailės akademijoje ir Maskvoje Meno institutas, pavadintas VI Sureika). Jis surengė SSRS (1948-1950 m.) Mokslinių tyrimų instituto direktoriaus pareigas (1948-1950) ir SSRS menininkų Sąjungos valdybos pirmojo sekretoriaus pareigas (1956-1958).