Trumpas muzikos terminų žodynas. Muzikinis tekstas: kalba, ženklas, signalas, simbolis Pagrindiniai muzikos terminai

Muzikos pasaulis yra daugialypis, kelios pagrindinės kryptys sudaro visos muzikinės kultūros pagrindą. Klasika, simfoninis, bliuzas, džiazas, pop, rokenrolas, folkas, kantri – yra įvairių žanrų ir stilių kiekvienam skoniui ir kiekvienai nuotaikai.

Kilmė

Muzika kaip menas atsirado XVI amžiaus pradžioje, kai pasirodė pirmieji lenkiami ir plėšiami instrumentai. Daug anksčiau buvo išrastos primityvios pypkės, ragai ir pypkės, kurios buvo gaminamos iš nendrių, gyvūnų ragų ir kitų improvizuotų priemonių. XVII amžiuje muzikinė kultūra jau vystėsi sparčiais tempais: atsirado vis daugiau instrumentų, muzikantai ėmė burtis į grupes, duetus, trio, kvartetus, vėliau – į orkestrus.

Muzikinė notacija

Muzikos užrašas atsirado prieš muzikos instrumentus, kadangi dainavimas, vokalo menas reikalavo kažkokios sistemos, sugebėjimo užrašyti ant popieriaus sugalvotas melodijas ir tik tada jas atlikti. Taip atsirado muzikinis personalas ir visiems gerai žinomos septynios natos. Sudėjus natas tam tikra tvarka, buvo galima gauti kompoziciškai paprastą melodiją, nes nebuvo pustonių. Tada pasirodė aštrus ir plokščias, kuris iš karto išplėtė kompozitoriaus galimybes. Visa tai liečia besilaikančių muzikantų atlikimo įgūdžius teoriniai pagrindai muzikoje. Bet yra daug meistrų, kurie groja tik iš klausos, jie nėra susipažinę su muzikos teorija, jiems to nereikia. Tarp šių muzikantų yra kantri. Keletas mintinai išmoktų akordų gitaroje ar fortepijonu, o visa kita atlieka prigimtinis talentas. Nepaisant to, šie muzikantai yra susipažinę su terminais, tiesiogiai susijusiais su jų menu, tačiau tik paviršutiniškai.

Muzikinių terminų atsiradimas

Kad nesusipainiotumėte muzikos stiliuose ir kryptyse, buvo sugalvoti įvairūs instrumentai ir prietaisai, muzikos terminai. Pamažu viskas, kas susiję su muzika, gavo savo pavadinimą. O kadangi muzika atsirado Italijoje, beveik visi muzikos terminai buvo priimti italų kalba ir jos transkripcija. Kai kurių dainų pavadinimai parašyti prancūzų arba lotynų kalbomis, atsižvelgiant į jų kilmę. Italų muzikos terminai atspindi tik bendrą vaizdą ir kai kuriais atvejais gali būti pakeisti kitais pavadinimais, kurie yra panašūs.

italų kilmės

Muzika yra didžiulis pasaulio kultūros sluoksnis, reikalaujantis rimto sisteminio požiūrio. Muzikiniai terminai buvo patvirtinti lyderių kalbotyros komitetų lygmeniu Europos šalys, įskaitant Italiją, ir taip gavo oficialų statusą. Muzikos institucijų administracinė parama visame pasaulyje grindžiama terminų vartojimu pagal jų taikymą – tam buvo sukurti žinynai ir žinynai.

Žinomi terminai

Garsiausias muzikinis terminas yra „treble clef“, visi jį žino. Populiariausių vardų vertę sunku pervertinti, jų rašyboje yra savotiška aksioma, tas pats nutinka ir išgirdus gerai žinomą frazę. Pavyzdžiui, muzikaliausias terminas, žinoma, yra „džiazas“. Daugeliui tai asocijuojasi su negrų ritmais ir egzotiškomis variacijomis.

Pavadinimai ir klasifikacija

Neįmanoma vienareikšmiškai apibrėžti garsiausio muzikinio termino. Šiai kategorijai galima priskirti pavadinimą „simfonija“, klasikinės muzikos sinonimą. Išgirdus šį žodį, prieš akis scenoje iškyla orkestras, smuikai ir violončelės, stendai su natomis ir dirigentas su fraku. Muzikinės sąvokos ir terminai padeda suvokti, kas vyksta koncertų salė ir giliau suvokti kūrinio esmę. Įmantri publika, lankanti koncertus Filharmonijoje, niekada nesupainios adagio su andante, nes kiekvienas terminas turi savo apibrėžimą.

Pagrindiniai muzikos terminai

Jūsų dėmesiui pristatome garsiausius muzikos terminus. Sąraše yra tokie pavadinimai kaip:

• Arpeggio – natų kaitaliojimas, kai garsai išsirikiuoja vienas po kito.
• Arija – vokalinis kūrinys, operos dalis, atliekama pritariant orkestrui.
• Variacijos – instrumentinis kūrinys ar jo ištraukos, atliekamas su įvairiomis komplikacijomis.
• Gama – natų kaitaliojimas tam tikra tvarka, bet nemaišant, aukštyn arba žemyn iki oktavos pasikartojimo.
• Diapazonas – intervalas tarp žemiausio ir aukščiausio instrumento ar balso garso.
• Skalė – garsai, išdėstyti iš eilės aukštyje, panašūs į skalę. Skalė gali būti jų ištraukose.
• Kantata – kūrinys koncertiniam orkestro, solistų ar choro atlikimui.
• Clavier – simfonijos ar operos aranžuotė, skirta interpretacijai fortepijonu arba dainavimui pritariant fortepijonui.
• Opera yra svarbiausias muzikos žanras, jungiantis dramą ir muziką, muziką ir baletą.
• Preliudas – įvadas į pagrindinį muzikos kūrinį. Jis gali būti naudojamas kaip savarankiška forma nedideliam darbui.
• Romantika yra kūrinys, skirtas vokaliniam atlikimui su akompanimentu. Turi romantišką nuotaiką, melodiją.
• Rondo - pagrindinės kūrinio temos pakartojimas, tarp refrenų įtraukiant kitus lydinčius epizodus.
• Simfonija – keturių dalių orkestro atliekamas kūrinys. Remiantis sonatos formos principais.
• Sonata – sudėtingos formos instrumentinis kūrinys, susidedantis iš kelių dalių, kurių viena dominuoja.
• Siuita – muzikos kūrinys iš kelių dalių, skirtingo turinio ir kontrastuojančios viena su kita.
• Uvertiūra – įvadas į kūrinį, trumpai atskleidžiantis pagrindinį turinį. Orkestro uvertiūros, kaip taisyklė, yra savarankiškas muzikos kūrinys.
• Fortepijonas yra vienijantis instrumentų, veikiančių plaktuko smūgio į stygą, naudojant klavišus, pavadinimas.
• Chromatinė gama – pustonių gama, susidaranti užpildant didžiųjų sekundžių tarpinius pustonius.
• Tekstūra yra muzikos išraiškos būdas. Pagrindiniai tipai: fortepijoninis, vokalas, chorinis, orkestrinis ir instrumentinis.
• Toniškumas yra ūgio nerimo savybė. Tonacija išsiskiria pagrindiniais garsų komponavimo veiksniais.
• Trečia – trijų žingsnių intervalas. Didysis trečdalis – dviejų tonų, minorinis – pusantros tonos.
• Solfeggio - užsiėmimai korepetitoriaus principu, siekiant lavinti muzikos klausą ir tolimesnį jos vystymąsi.
• Scherzo – lengvo, žaismingo personažo muzikinis eskizas. Gali būti įtrauktas į pagrindinį muzikos kūrinį kaip neatskiriama jo dalis. Tai taip pat gali būti savarankiškas muzikos kūrinys.

Muzikinis terminas "allegro"

Tam tikri metodai yra plačiai paplitę. Pavyzdys yra muzikinis terminas – „greitas“, „linksmas“, „išraiškingas“. Iš karto tampa aišku, kad kūrinyje yra pagrindinė išraiška. Be to, muzikinis terminas „allegro“ reiškia neįprastą, o kartais ir šventišką tai, kas vyksta. Atrodo, kad stilius, kuriam būdinga ši koncepcija, yra labiausiai gyvybę patvirtinantis. Tik retais atvejais muzikinis terminas „allegro“ reiškia ramų ir pamatuotą siužeto, spektaklio ar operos raidą. Tačiau net ir šiuo atveju bendras kūrinio tonas yra linksmas ir išraiškingas.

Muzikos stilių ir žanrus apibrėžiantys terminai

Pavadinimai skirstomi į kelias kategorijas. Tempas, ritmas ar atlikimo greitis apibrėžia tam tikrus muzikinius terminus. Simbolių sąrašas:

• Adagio (adagio) – ramiai, lėtai.
• Ajitato (adgitato) – susijaudinęs, susijaudinęs, impulsyvus.
• - saikingai, lėtai, apgalvotai.
• Appassionato (appassionato) – gyvas, su aistra.
• Accelerando (accelerando) – tempo didinimas, greitėjimas.
• Kalyando (calando) - su blukimu, sumažina greitį ir mažina slėgį.
• Cantabile (cantabile) – melodingas, dainingas, su jausmu.
• Con dolcherezza (con dolcherezza) – švelniai, švelniai.
• Con forza (con forza) – su jėga, atkakliai.
• Decrescendo (decrescendo) – palaipsniui mažinamas garso stiprumas.
• Dolce (dolce) - švelniai, su saldumu, švelniai.
• Doloroso (doloroso) - su liūdesiu, skundžiamai, su neviltimi.
• Forte (forte) – garsiai, su jėga.
• Fortissimo (fortissimo) – labai stiprus ir garsus, griausmingas.
• Largo (largo) - plačiai, laisvai, lėtai.
• Legato (legato) – sklandžiai, ramiai, ramiai.
• Lento (lento) – lėtai, dar labiau lėtėjant.
• Legiero (legiero) - lengvai, sklandžiai, neapgalvotai.
• Maestoso (maestoso) – didingai, iškilmingai.
• Misterioso (misterioso) – tylus, paslaptingas.
• Moderato (moderato) - vidutiniškai, su išdėstymu, lėtai.
• Piano (piano) – tyliai, tyliai.
• Pianissimo (pianissimo) – labai tylus, duslus.
• Presto (presto) – greitas, intensyvus.
• Semper (sempre) – nuolat, nesikeičiant.
• Spirituoso (spirituozo) – dvasiškai, su jausmu.
• Staccato (staccato) – staigiai.
• Vivache (vivace) – gyva, greitai, be perstojo.
• Vivo (vivo) – tempas, vidurkis tarp presto ir allegro.

Techninio pobūdžio terminija

• Aukštasis raktas yra speciali piktograma, esanti muzikinės skalės pradžioje, nurodanti, kad pirmosios oktavos nata „druska“ yra antroje stulpelio eilutėje.
• Boso raktas - piktograma, patvirtinanti natos "fa" vietą maža oktava ketvirtoje personalo eilutėje.
• Bekar - piktograma, nurodanti ženklų "plokščias" ir "aštrus" panaikinimą. Tai pasikeitimo ženklas.
• Sharp - piktograma, rodanti garso padidėjimą puse tono. Tai pasikeitimo ženklas.
• Plokščias - piktograma, rodanti garso sumažėjimą pustoniu. Tai pasikeitimo ženklas.
• Dvigubai aštrus – piktograma, nurodanti garso padidėjimą dviem pustoniais, visu tonu. Tai pasikeitimo ženklas.
• Dvigubas plokščias - piktograma, reiškianti garso sumažėjimą dviem pustoniais, visu tonu. Tai pasikeitimo ženklas.
• Zatakt – neišsami priemonė, iš kurios atsiranda muzikos kūrinys.
• Ženklai, mažinantys natų raštą, padeda supaprastinti muzikinį užrašą, jei jis platus. Dažniausi: tremolo, reprizo ženklas, melizminiai ženklai.
• Kvintolis – penkių natų forma, pakeičianti įprastą keturių natų grupę, žymėjimas yra skaičius 5, po natomis arba virš jų.
• Klavišas yra piktograma, nurodanti vietą, kurioje garso įrašymas muzikine skale, palyginti su kitais garsais.
• Raktų ženklai – atsitiktiniai, pritvirtinti prie rakto.
• Pastaba – piktograma, dedama ant vienos iš stulpo liniuočių arba tarp jų, nurodanti garso aukštį ir trukmę.
• Muzikos personalas – penkios lygiagrečios linijos natoms dėti. Užrašai išdėstyti iš apačios į viršų.
• Natūra – muzikinis užrašas, atskiras kiekvienam kūrinio atlikimo dalyviui, atsižvelgiant į balsų ir instrumentų suderinamumą.
• Reprise – piktograma, nurodanti bet kurios darbo dalies kartojimą. Fragmento pakartojimas su kai kuriais pakeitimais.
• Žingsnis - nerimo garsų išdėstymo tvarkos žymėjimas, pažymėtas romėniškais skaitmenimis.

Muzikos terminai visiems laikams

Muzikos terminija yra šiuolaikinio scenos meno pagrindas. Be terminų neįmanoma rašyti užrašų, o be pastabų profesionalus muzikantas arba dainininkas nemoka nei groti, nei dainuoti. Terminai yra akademiniai – su laiku nesikeičia ir netampa praeitimi. Išrastos daugiau nei prieš tris šimtus metų, jos vis dar aktualios.

*************************************

***************************************************************************

TRUMPAS MUZIKINIŲ TERMINŲ ŽODYNAS

Akompanimentas(pranc. akompanimentas – akompanimentas) – muzikinis fonas prie pagrindinio melodijų, kuris darbe yra antraeilis.

Akordas(it. accordo, fr. accord - susitarimas) - sąskambis, kelių (bent trijų) muzikinių tonų skambesys, paprastai imamas vienu metu. A. skirstomi į priebalsius ir disonansinius (žr. sąskambis Ir disonansas).

aktas(lot. actus – veiksmas) – palyginti užbaigta teatro spektaklio dalis ( operos, baletas ir tt), atskirtas nuo kitos tos pačios dalies pertrauka - pertrauka. Kartais A. skirstomas į Tapyba.

Ansamblis(fr. ansamblis - kartu) - 1. Palyginti savarankiško miuziklo pavadinimas epizodai V opera, vaizduojantis dviejų ar daugiau dainininkų dainavimą vienu metu, vokalines partijas kurie nėra tapatūs; pagal dalyvių skaičių A. skirstomi į duetai, trijulė arba tercetes, kvartetai, kvintetai, sekstetai ir tt 2. žaisti, skirtas bendram kelių muzikantų, dažniausiai instrumentalistų, pasirodymui. 3. Bendro atlikimo kokybė, darnos laipsnis, bendro skambesio vieningumas.

Pertrauka(pranc. entr'acte – raidės, sąveika) – 1. Pertrauka tarp aktai teatro spektaklis ar šakos koncertas. 2. Orkestras įžanga vienam iš veiksmų, išskyrus pirmąjį (plg. uvertiūra)

Arietta(it. arietta) – mažas arija.

Arioso(it. arioso – kaip arija) – atmaina arijos, pasižyminti laisvesne konstrukcija, glaudžiau susijusi su ankstesniu ir vėlesniu miuziklu epizodai.

Arija(it. aria – daina) – vystėsi vokalinis epizodas operoje, oratorijos arba kantata dainavo vienas dainininkas, kuriam akomponavo orkestras, kuris turi platų asortimentą melodija ir miuziklo išbaigtumą formų. Kartais A. susideda iš kelių kontrastingos(žr.) skyrius. Veislės A. - arietta, arioso, cavatina, kabaletas, canzone, monologas ir tt

Baletas(fr. baletas iš jo. balo – šokis, šokis) – pagrindinis miuziklas choreografinis(cm.) žanras, kuriame pagrindinė meninė priemonė yra šokis, taip pat pantomima, pristatoma teatro scenoje vaizdingu dekoratyviu dizainu, lydima orkestrinės muzikos. B. nepriklausomų šokių scenų pavidalu kartais yra dalis operos.

Baladė(prancūzų baladė, italų balare - šokti) - iš pradžių Provanso (Prancūzija) šokio pavadinimas dainas; paskui – literatūrinė ir poetinė žanras susiję su liaudies legendomis ar pasakojantys apie praeities įvykius. Nuo XIX amžiaus pradžios. - paskyrimas vokalas ir instrumentinis vaidina pasakojimo sandėlis.

Baritonas(gr. barytono – sunkus skambesys) – vyriškas vidurinis balsas bosas Ir registro tenoras; Kitas pavadinimas yra aukštas bosas.

Barcarolle(iš jo. barca – valtis, barcaruola – valtininko daina) – gentis dainas, paplitęs Venecijoje, taip pat pavadinimas vokalas ir instrumentinis vaidina kontempliatyvus melodingas charakteris su sklandžiu, siūbuojančiu akompanimentas; dydis 6/8. Kitas B. pavadinimas – gondolininkas (iš italų gondolos, Venecijos laivas).

Bosas(it. basso – žemas, graikiškas pagrindas – pagrindas) – 1. Žemiausias vyriškas balsas. 2. Bendras žemo lygio pavadinimas orkestro registras instrumentai (violončelė, kontrabosas, fagotas ir kt.).

Bolero(ispaniškai bolero) – ispaniškas šokis, žinomas nuo XVIII amžiaus pabaigos, vidutiniškai greitas judesys, lydimas kastanetės; dydis 3/4.

Bylina- rusų liaudies epo kūrinys, pasakojimas apie Senos dienos, apie liaudies didvyrių-bogatyrų žygdarbius. B. turi neskubančio lygaus charakterio rečitatyvus kaip dainuojama kalba; kartais akomponuojant grojant arfa ir kitais muzikos instrumentais.

Valsas(pranc. valse, vok. Walzer) – šokis, kilęs iš austrų, vokiečių ir čekų liaudies šokių. V. šokamas poromis sklandžiais sukamaisiais judesiais; dydis 3/4 arba 3/8, tempą svyruoja nuo labai lėto iki labai greito. Dėl ypatingų figūrinių ir ekspresyvių galimybių šokis nuo XIX amžiaus vidurio paplito ne tik kaip šokis ir koncertas(cm.) žanras bet ir kaip svarbus muzikos komponentas operos, baletas, simfonijos Ir netgi kamera — solo Ir ansamblis(žr.) darbus.

Variacijos(lot. variatio – kaita) – muzikos kūrinys, paremtas pradžioje išdėstytu laipsnišku pasikeitimu Temos, kurio metu išplėtotas ir praturtinamas originalus vaizdas, neprarandant esminių jo bruožų.

Virtuozas(it. virtuozas – liet. narsus, drąsus) – muzikantas, laisvai valdantis instrumentą ar balsą, lengvai, puikiai įveikiantis bet kokius techninius sunkumus. Virtuoziškumas – tai muzikinio atlikimo įgūdžiai ir techninis tobulumas. Virtuozinė muzika – tai muzika, kupina techninių sunkumų, reikalaujanti puikaus, įspūdingo atlikimo.

Vokalinė muzika(iš jo. vokalas - balsas) - muzika dainavimui - solo, ansamblis arba choralas(žr.) su akompanimentas arba be jo.

Įvadas- pradinis skyrius, tiesiogiai įvedantis į bet kurį vokalas arba instrumentinis kūrinys, paveikslas ar aktas muzikinis ir teatralizuotas spektaklis.

Gavotte(fr. gavotte) – senas prancūzų šokis liaudies kilmė; vėliau, nuo XVII amžiaus, jis buvo naudojamas teismuose, o XVIII amžiuje užėmė vietą šokiuose komplektas. G. muzika energinga, vidutiniškai greito judesio, metras 4/4 su būdingu dviejų ketvirčių pakilimu.

Harmonija(gr. harmonija – proporcingumas, nuoseklumas) – 1. Viena iš raiškos muzikos meno priemonių, siejama su akordinis(žr.) pagrindinį lydinčių tonų deriniai ir jų sekos melodija. 2. Mokslas apie akordai, jų judėjimas ir ryšiai. 3. Atskirų akordų garsų derinių pavadinimas apibūdinant jų išraiškingumą („kieta harmonija“, „lengva harmonija“ ir kt.). 4. Bendras konkrečiam kūriniui būdingų akordinių priemonių diapazono pavadinimas; kompozitorius, muzikinis stilius(„Musorgskio harmonija“, „romantiška harmonija“ ir kt.).

Himnas(graikų giesmės) – iškilmingas šlovinamasis giesmė.

Groteskas(pranc. groteskas – keistas, bjaurus, keistas) – meninė priemonė, susijusi su sąmoningu realių vaizdo bruožų perdėjimu ar iškraipymu, suteikiančiu jam keistą, fantastišką, dažnai karikatūriškai humoristinį, kartais bauginantį charakterį.

Gusli(iš senosios rusų kalbos gusel - styga) - senas rusų liaudies instrumentas, kuris yra tuščiavidurė plokščia dėžė, ant kurios ištemptos metalinės stygos. Vaidinant G. dažniausiai būdavo atliekami epai. Atlikėjas G. yra arfininkas.

Deklamacija- meninis poezijos ar prozos skaitymas emociškai pakylėtai. D. muzikinis – teisingas atgaminimas in rečitatyvus būdingos intonacijos – pakilimai, kritimai, kirčiai ir kt. – išraiškinga žmogaus kalba.

mediniai pučiamieji instrumentai- bendras instrumentų grupės pavadinimas, kurį sudaro fleita (su fleita-pikolo ir alto fleita), obojus (su alto obojaus ar anglų rago atmainomis), klarnetas (su klarneto-pikolo ir bosinio klarneto atmainomis) , fagotas (su kontrafagoto įvairove). D. d. i. taip pat naudojami pučiamųjų orkestrų, įvairios kameriniai ansambliai Ir kaip solistai(žr.) įrankiai. Orkestre balas grupė D. d. ir. užima viršutines eilutes, išdėstytas aukščiau nurodyta tvarka.

Decimetas(iš lot. decimus - dešimtoji) - operinis arba kamerinis ansamblis dešimt dalyvių.

Dialogas(Graikiškai dialogos – pokalbis tarp dviejų) – scena- dviejų veikėjų pokalbis operos; kintamo trumpo miuziklo vardinis skambutis frazes tarsi atsakytų vienas kitam.

Divertismentas(pranc. divertissement – ​​pramoga, pramoga) – muzikos kūrinys, pastatytas kaip apartamentai, susidedantis iš kelių skirtingų, daugiausia šokių, kambariai. D. dar vadinamas atskiru instrumentiniu žaisti linksmas personažas.

Dinamika(iš graikų dynamikos – galia) – 1. Stiprumas, garso stiprumas. 2. Įtampos laipsnio nustatymas, efektyvus muzikinio pasakojimo siekis („plėtros dinamika“).

Dramaturgija- Literatūra, apimanti sceninį įsikūnijimą; statybos dėsnių mokslas dramatiška pjesė. XX amžiuje terminas D. pradėtas vartoti ir muzikos bei teatro menui, o vėliau – dideliems instrumentiniams ir simfoniniams kūriniams, nesusijusiems su scena. D. muzikinis – muzikos konstravimo ir raidos principų rinkinys operos, baletas, simfonijos ir pan., siekiant kuo logiškesnio, nuoseklesnio ir efektyviausio pasirinkto siužeto, ideologinės koncepcijos įkūnijimo.

Galvojo, galvojo- pasakojimas ukrainiečių liaudies daina Laisvas rečitatyvus-improvizacinis sandėlis su įrankių atrama. Paprastai D. atsidavęs istorijai apie istorinių įvykių, bet kartais įgauna nuoširdžios, liūdnos grynai lyrinio turinio dainos bruožų.

Dūdų orkestras— orkestras, susidedantis iš vario Ir mediniai pučiamieji Ir perkusijaįrankiai. Prieš. turi galingą, ryškų skambesį.

Pučiamieji instrumentai- skirtingos formos, dydžio ir medžiagos instrumentai, kurie yra vamzdis arba vamzdelių rinkinys, skambantis dėl juose esančio oro stulpelio virpesių. Pagal garso išgavimo medžiagą ir būdą D. ir. padalintas į vario Ir medinis. Tarp D. ir. taip pat priklauso organas.

Duetas(iš lot. duo - du) - operinis arba kamerinis ansamblis du dalyviai.

duetino(it. duettino) – mažas duetas.

Žanras(pranc. žanras – tipas, maniera) – 1. Muzikinio kūrinio tipas, nustatomas pagal įvairius kriterijus: pagal temos pobūdį (pvz., J. epas, komiksas), siužeto pobūdį (pavyzdžiui, Dž. istorinė, mitologinė), atlikėjų kompozicija (pvz., F - operinis, baletas, simfoninis, vokalas(žr.), instrumentinis), atlikimo aplinkybes (pvz., Dž. koncertas, kamera(žr.), buitis), formos ypatybės (pavyzdžiui, Zh. romantika, dainas, instrumentinis ar orkestrinis miniatiūros) ir tt 2. Žanras (muzikoje) – siejamas su būdingi bruožai liaudies buities muzikos žanrai. 3. Žanro scena – kasdienė scena.

Choras- Pradėkite chorinė daina, atlieka viena dainininkė – pagrindinė dainininkė.

Singspiel(vok. Singspiel iš singen – dainuoti ir Spiel – žaidimas) – malonus komiška opera, kuriame buvo sujungta šnekamoji kalba dialogai su dainavimu ir šokiu; Didžiausią plėtrą Z. sulaukė Vokietijoje ir Austrijoje XVIII amžiaus antroje pusėje ir pradžioje. XIX a.

Improvizacija(iš lot. improvisus – nenumatytas, netikėtas) – kūrybiškumas vykdymo procese, be išankstinio pasiruošimo, įkvėpus; taip pat tam tikros rūšies muzikos kūrinių ar jų individualių savybių epizodai, pasižyminti įnoringa pateikimo laisve.

Instrumentuotė- tokspat orkestruotė.

Šou(lot. intermedia – yra viduryje) – 1. Nedidelis miuziklas žaisti, patalpintas tarp svarbesnių didelio kūrinio dalių. 2. Papildinys epizodas arba scena stambiame teatro kūrinyje, sustabdantis veiksmo raidą ir su juo tiesiogiai nesusijęs. 3. Segiklis epizodas tarp dviejų Temos V fuga, praeinantis epizodas instrumentiniame kūrinyje apskritai.

Intermezzo(it. intermezzo – pauzė, pertrauka) – žaisti svarbesnių skyrių susiejimas; taip pat atskirų, daugiausia instrumentinių, įvairaus pobūdžio ir turinio kūrinių pavadinimas.

Įvadas(lot. introductio - įžanga) - 1. Mažo dydžio opera uvertiūra, tiesiogiai pradėti veikti. 2. Pradinė dalis bet kurio vaidina, kuris turi savo tempą ir muzikos prigimtis.

kabaletas(iš jo. cabalare – fantazuoti) – nedidelė opera arija, dažnai herojiškai optimistiško pobūdžio.

Kavatina(it. cavatina) – operos rūšis arijos, pasižymi laisvesne konstrukcija, lyriška melodija, stoka tempas(žr.) kontrastus.

Kamerinė muzika(iš jo. kamera – kambarys) – muzika skirta solistai(žr. solo) instrumentai ar balsai, maži ansambliai skirtas atlikti mažose koncertų salėse.

Canon(gr. kanon – taisyklė, raštas) – savotiška polifoninė muzika, pagrįsta pakaitiniu balsų įvedimu iš to paties melodija.

Kantas(iš lot. cantus - dainavimas) - rusų, ukrainiečių ir lenkų XVII-XVIII amžių muzikoje, lyriškos dainos trijų dalių chorui be pritarimo; Petro I epochoje sveikinimai K. energingi žygiuoja(cm. Kovas) personažas, atliktas oficialių švenčių proga.

Kantata(iš jo. cantare - dainuoti) - puikus kūrinys dainininkams - solistai, chora Ir orkestras, sudarytas iš kelių skaičių - arija, rečitatyvai, ansambliai, chorai. K. nuo oratorijos skiriasi tuo, kad nėra detalaus ir nuosekliai įkūnyto siužeto.

Kantilena(lot. cantilena – giedojimas) – platus melodingas melodija.

Kanzona(it. canzone – daina) – senasis italų lyrikos pavadinimas dainas su instrumentiniu akompanimentu; vėliau – instrumentalo pavadinimas vaidina melodinga lyrika.

canzonetta(it. canzonetta – daina) – mažas canzone, melodingas vokalas arba instrumentinis žaisti mažas dydis.

Tapyba- 1. Muzikiniame ir teatro kūrinyje dalis veikti, neatskiriama pertrauka, bet trumpa pauzė, kurios metu trumpam nusileidžia uždanga. 2. Instrumentinių-simfoninių kūrinių, pasižyminčių ypatingu konkretumu, muzikinių vaizdų vizualizacija, įvardijimas; kartais tokie kūriniai priklauso programinės muzikos žanras.

Kvartetas(iš lot. quartus - ketvirtas) - opera-vokalinis arba instrumentinis (dažniausiai styga) ansamblis keturi dalyviai.

Kvintetas(iš lot. quintus – penktas) – opera-vokalinis arba instrumentinis ansamblis penki dalyviai.

Klavieras(sutrump. vok. Klavierauszug - fortepijono ekstraktas) - apdirbimas, aranžuotė skirta fortepijonas darbas, skirtas orkestras arba ansamblis, ir operos, kantatos arba oratorijos(su konservavimu vokalas vakarėliai).

Koda(it. coda – uodega, pabaiga) – baigiamoji muzikinio kūrinio atkarpa, dažniausiai energingo, veržlaus pobūdžio, teigianti savo pagrindinę mintį, dominuojantį įvaizdį.

Koloratūra(it. coloratura – spalvinimas, puošimas) – spalvinimas, variacija vokalas melodijos įvairiose lanksčiose, judančiose ištraukose, virtuoziškas dekoracijos.

Dažymas(iš lot. spalva - spalva) muzikoje - vyraujantis emocinis epizodo koloritas, pasiekiamas naudojant įvairius registrai, tembrai, harmoninė(žr.) ir kitomis išraiškingomis priemonėmis.

Carol- bendras slavų liaudies ritualo pavadinimas dainas pagoniška kilmė siejama su Kalėdų švente (Naujųjų metų išvakarėse).

Kompozitorius(lot. kompozitorius – kompozitorius, sudarytojas, kūrėjas) – muzikos kūrinio autorius.

Sudėtis(lot. compositio - kompozicija, aranžuotė) - 1. Muzikinė kūryba, muzikinio kūrinio kūrimo procesas. 2. Muzikinio kūrinio vidinė struktūra, tokia pati kaip muzikinės formos. 3. Atskiras muzikos kūrinys.

Contralto(it. contralto) – žemiausias moteriškas balsas, toks pat kaip ir choro altas.

Kontrapunktas(iš lot. punctumcontrapunctum – taškas prieš tašką, tai yra nata prieš natą) – 1. Dviejų ar daugiau melodiškai nepriklausomų balsų vienu metu derinys. 2. Mokslas apie vienu metu skambančio derinio dėsnius melodijų, tokspat polifonija.

Kontrastas(fr. kontraste - priešinga) - ryški išraiškinga muzikos priemonė, susidedanti iš nepanašaus, smarkiai besiskiriančio charakterio muzikinio kūrinio suartėjimo ir tiesioginio priešpriešos epizodai. Muzikinė figūrinė-emocinė K. atliekama padedant tempas, dinamiškas, toninis, Registruotis, tembras(žr.) ir kitus prieštaravimus.

Koncertas(iš lot. concertare - varžytis, it. concerto - sutikimas) - 1. Viešas muzikos kūrinių atlikimas. 2. Didelis, dažniausiai trijų dalių, darbas solistas(žr.) įrankis su orkestras, puikus, įspūdingas, su išvystytais elementais virtuoziškumas, kai kuriais atvejais idėjinio ir meninio turinio turtingumu ir reikšmingumu artėjant prie simfonijos.

kulminacija(iš lot. culmen – viršus, viršus) – didžiausios įtampos akimirka miuzikle plėtra.

Porelė(fr. kupletas – posmas) – kartojama dalis dainas.

banknotas(fr. coupure – karpymas, sumažinimas) – muzikos kūrinio sumažinimas pašalinant, praleidžiant bet kurį epizodas, V opera — scenos, Tapyba arba veikti.

Lezginka- šokis, paplitęs tarp Kaukazo tautų, temperamentingas, veržlus; dydis 2/4 arba 6/8.

Leitmotyvas(vok. Leitmotiv – pagrindinis motyvas) – muzikinė mintis, melodija susijęs in opera su tam tikru charakteriu, atmintimi, patirtimi, reiškiniu ar abstrakčia sąvoka, kuri iškyla muzikoje, kai ji pasirodo ar minima vykstant sceniniam veiksmui.

Landleris(vok. Ländler) – liaudies kilmės vokiečių ir austrų šokis, pirmtakas valsas, gyvas, bet ne greitas judėjimas; dydis 3/4.

Libretas(it. libretas – sąsiuvinis, knygelė) – visas literatūrinis tekstas operos, operetės; žodinis turinio pateikimas baletas. Autorius L. yra libretistas.

Madrigalas(it. madrigale) – Europos daugiabalsė pasaulietinė XVI amžiaus daina, išskirtinio pobūdžio, dažniausiai meilės turinio.

Mazurka(iš lenk. mazur – Mazovijos gyventojas) – liaudies kilmės lenkų šokis, gyvas, su aštriu, kartais sinkopė(cm.) ritmas; dydis 3/4.

Kovas(fr. marche – ėjimas, procesija) – žanras, Susijęs su ritmas vaikščiojimas, pasižymintis aiškiu, išmatuotu, energingu judesiu. M. žygiuoja, iškilmingas, gedi; dydis 2/4 arba 4/4.

Variniai instrumentai— pučiamųjų instrumentų, pagamintas iš vario ir kitų metalų, sudarančių ypatingą grupę simfonijoje orkestras, į kurią įeina ragai, trimitai (kartais iš dalies pakeičiami kornetais), trombonai ir tūba. M. d. ir. yra pagrindas dūdų orkestras. Simfonijoje balas grupė M. d. ir. parašyta po grupe mediniai pučiamieji instrumentai, pateikta aukščiau nurodyta tvarka.

Meistersingers(vok. Meistersinger – dainavimo meistras) – viduramžių Vokietijoje (XIV-XVII a.) parduotuvės muzikantai.

Melodeklamacija(iš graikų kalbos melos – daina ir lot. declamatio – deklamavimas) – išraiškingas skaitymas(dažniausiai poezija) lydima muzikos.

Melodija(Graikų melodija – dainos dainavimas iš melos – daina ir odė – dainavimas) – pagrindinė muzikinio kūrinio idėja, išreikšta monofonine melodija, svarbiausia muzikinės raiškos priemonė.

Melodrama(iš graikų melos – daina ir drama – veiksmas) – 1. Dramos kūrinio dalis, lydima muzikos. 2. Neigiamas kūrinių apibūdinimas arba epizodai, pasižymintis perdėtu jautrumu, sentimentalumu, blogu skoniu.

Menuetas(fr. menuet) – senas prancūzų šokis, iš pradžių liaudies kilmės, XVII amžiuje – rūmų šokis, XVIII amžiaus pabaigoje buvo įtrauktas į simfoniją ciklas(cm. simfonija). M. išsiskiria sklandžiais ir grakščiais judesiais; dydis 3/4.

Mišios(fr. messe, lot. missa) – didelis kelių dalių kūrinys skirtas chora su instrumentiniu pritarimu, kartais dalyvaujant dainininkams- solistai parašytas religiniu lotynišku tekstu. M. – tas pats, kas katalikų mišios, liturgija.

mecosopranas(iš jo. mezzo – medianas ir sopranas) – moteriškas balsas, registre užimantis tarpinę padėtį tarp sopranas Ir contralto. mecosopranas in nuobodi namų ruoša- tas pats kaip alt.

Miniatiūra(it. miniatiūra) – mažas orkestrinis, vokalas(žr.) arba instrumentinis kūrinys.

Monologas(iš graikų monos – vienas, vieno žmogaus ištarta kalba) muzikoje – vienas veiksmingiausių solo vokalinės formos V opera, kuris dažniausiai fiksuoja intensyvios patirties ar apmąstymų procesą, vedantį į sprendimą. M., kaip taisyklė, yra pastatytas iš kelių neidentiškų, kontrastingi epizodai.

Motyvas(iš jo. motivo - priežastis, motyvacija, o lot. motus - judėjimas) - 1. Dalis melodijų, kuris turi savarankišką išraiškingą reikšmę; garsų grupė – tai melodija, susijungusi aplink vieną akcentą – kirtį. 2. Sveiku protu – melodija, melodija.

muzikinė drama- iš pradžių toks pat kaip opera. Sveiku protu vienas iš žanrų opera, kuriai būdingas pagrindinis intensyvaus dramatiško veiksmo, besiskleidžiančio scenoje ir lemiančio muzikinio įkūnijimo principus, vaidmeniu.

Muzikinė komedija- cm. operetė.

Noktiurnas(fr. nocturne – naktis) – palyginti nedidelių instrumentinių instrumentų, paplitusių XIX a., pavadinimas (retai – vokalas) vaidina lyrinis-kontempliatyvus charakteris su išraiškinga melodingumu melodija.

Skaičius- mažiausias, palyginti užbaigtas, leidžiantis atlikti atskirą, nepriklausomą vykdymą operos epizodas, baletas arba operetės.

Bet ne(iš lot. nonus – devintas) – palyginti reta operos ar kamerinės rūšis ansamblis devyniems dalyviams.

o taip(graikų odė) - muzikos kūrinio pavadinimas, pasiskolintas iš literatūros (dažniau - vokalas) iškilmingas pagiriamasis pobūdis.

oktetas(nuo lat. okto iki aštuonių) - ansamblis aštuoni dalyviai.

Opera(it. opera – veiksmas, darbas, iš lot. opus – darbas, kūryba) – sintetinis žanras muzikinis menas, įskaitant dramatišką veiksmą, dainavimą ir šokius, lydimą orkestro muzikos, taip pat vaizdinį ir dekoratyvinį dizainą. Opera sudaryta iš solo epizodai — arija, rečitatyvai, ir ansambliai, chorai, baleto scenos, nepriklausomi orkestro numeriai (žr uvertiūra, pertrauka, įžanga). O. skirstomas į aktus ir paveikslus. O. kaip savarankiškas žanras Europoje paplito XVII a., o Rusijoje – nuo ​​XVIII amžiaus vidurio. Tolesnė plėtra paskatino įvairių nacionalinių stilių ir ideologinių bei meninių operos tipų formavimąsi (žr. O. didelis prancūzas, O.-buffa, O. komiškas, O. lyrinis-dramatinis, O. lyrinė prancūzų kalba, O. elgetos, O. serija, O. epas, singspiel, muzikinė drama, operetė). Dėl įvairios istorinės raidos muzika tapo demokratiškiausiu žanru tarp sudėtingų monumentalių muzikos meno žanrų.

Grand Opera prancūzų kalba(pranc. grandopéra) – XIX amžiaus viduryje išplitusi atmaina, kuriai būdingas istorinės temos įkūnijimas monumentaliame, spalvingame, efektingų akimirkų turtingame spektaklyje.

operos buffa(it. opera-buffa) – italų kalba komiška opera kurie atsirado XVIII amžiaus pirmoje pusėje. Apie. remiantis kasdieniais pasakojimais, dažnai įgyjančiais satyrinį koloritą. Sukurta iš italų liaudies „kaukių komedijos“ (commediadelarte), O.-b. atspindėjo pažangias demokratines tendencijas XVIII amžiaus pabaigoje ir I pusė XIX a.

Operos komiksas- bendras specifinis operos žanro pavadinimas, atsiradęs Europoje nuo XVIII amžiaus vidurio veikiant demokratinėms idėjoms, o ne dvariškai aristokratiškam menui. O. to. skirtingose ​​šalyse turėjo skirtingus pavadinimus: Italijoje - operos buffa, Vokietijoje ir Austrijoje singspiel, Ispanijoje - tonadilla, Anglijoje - elgetų opera, arba baladžių dainų opera. O. c. yra visuotinai priimtas šio žanro tikrosios prancūziškos atmainos, kuriai būdinga šnekamosios kalbos įtraukimas, pavadinimas. dialogai.

Opera lyrinė-dramatinė- veislė, sukurta operos menas antroji pusė XIX a. Dėl O. l.-d. charakteristika yra dramatiškų, dažnai tragiškų asmeninių likimų ir žmonių santykių pirmas planas, rodomas tikroviško gyvenimo fone, gilus dėmesys kompozitoriusį veikėjų psichinį gyvenimą, jų jausmus, psichologinius prieštaravimus ir konfliktus.

Prancūzų lyrinė opera- savo vardą Prancūzų lyrinė-draminė opera.

Elgetos opera(angl. beggarsopera) – angliška atmaina komiška opera, kurioje buvo plačiai vartojamos liaudies dainos - baladės.

Operos serialas(Italų operaseria – rimta opera, priešingai nei komiška) – XVIII amžiaus italų opera, siejama su rūmų-aristokratų aplinka. Remiantis, kaip taisyklė, mitologinėmis ir istorinėmis-legendinėmis temomis, O.-s. išsiskiriantis produkcijos puošnumu, meistriškai blizgučiai vokalines partijas, tačiau savo raidoje buvo suvaržytas siužetų, situacijų ir veikėjų susitarimų.

Operos epas- klasikinės operos rūšis, daugiausia sukurta Rusijoje, kuriai būdingi liaudies epo siužetai - legendos, legendos ir liaudies pavyzdžiai dainų kūrimas. Sceninis veiksmas ir muzika O. e. išlaikomas didingo, neskubančio pasakojimo dvasia. KAM žanras O. e. greta ir opera-pasaka.

Operetė(it. operetė – mažoji opera) – teatralizuotas spektaklis, jungiantis dainavimą ir šokį, akompanuojant orkestras su pokalbio scenomis, kilusiomis iš komiška opera XVIII a. XIX amžiaus Europos O. pasižymi satyrinio ar grynai pramoginio pobūdžio komiškų situacijų gausa. Sovietiniame muzikos ir teatro mene O. dažniau vadinamas muzikinė komedija.

Oratorija(iš lot. oratoria – iškalba) – didelis vokalinis ir simfoninis žanras muzikos menas, kurio kūrinius ketinama atlikti choras, solistai-dainininkai ir orkestras. O. remiasi tam tikru siužetu, kuris paprastai pasakoja apie istorinius ar legendinius liaudies gyvenimo įvykius, dažniausiai su didingu, herojišku koloritu. O. siužetą įkūnija daugybė užbaigtų solo, choralas Ir orkestrinis(žr.) kartais bendrinami numeriai rečitatyvai.

Vargonai(iš graikų kalbos organon – instrumentas, instrumentas) – didžiausias iš šiuolaikinių muzikos instrumentų, egzistavęs ir tobulėjęs per daugelį amžių. O – tai mechaniniu būdu pagaminta vamzdžių sistema, kuri skamba pučiant į juos oro srovę. Įvairių dydžių ir formų vamzdžių buvimas leidžia išgauti įvairaus aukščio garsus ir tembras. O. valdymas atliekamas naudojant klaviatūras, rankinę (iki trijų rankenų) ir koją (pedalus), taip pat daugybę jungiklių registrai. Pagal galią ir spalvingą garso sodrumą O. konkuruoja su simfoniniu orkestras.

Orkestras(iš graikų orkestro – in senovės graikų teatras vieta priešais sceną, kurioje buvo įsikūręs choras) yra gausus koncertuojančių muzikantų būrys, skirtas bendram muzikinių kūrinių atlikimui. Skirtingai nei ansamblis, kai kurie vakarėliams O. vienu metu atlieka keli muzikantai kaip monofoninis chora. Pagal instrumentų sudėtį orkestrai skirstomi į simfoninius, Žalvaris, liaudies instrumentai, pop, džiazas ir kt. Operos opera, kaip ir simfonija, susideda iš keturių pagrindinių instrumentų grupių – grupių mediniai pučiamieji, Žalvaris, perkusija, stygos lenkiamas, taip pat apima kai kuriuos pavienius instrumentus, kurie nėra įtraukti į jokią grupę (arfa, kartais fortepijonas, gitara ir kt.).

Orkestravimas- sukurti orkestrą balai, muzikinės minties įkūnijimas orkestrinio išraiškingumo priemonėmis. O. – toks pat kaip instrumentai.

Parodija(gr. parodià, iš para – prieš ir odė – daina, dainavimas, laiškai, dainavimas atvirkščiai) – mėgdžiojimas siekiant iškraipyti, pajuokti.

Rezultatas(it. partitura – padalijimas, paskirstymas) – muzikinė notacija ansamblis, orkestrinis, operinis, oratorija-kantata(žr.) ir kita muzika, kuriai reikia daug atlikėjų. P. eilučių skaičių lemia į jį įtrauktų partijų skaičius – instrumentinis, solo vokalas Ir choralas, kurie yra tam tikra tvarka.

Siunta(iš lot. pars – dalis) – muzikos dalis ansamblis, operos ir pan., atliekama vieno ar grupės muzikantų ar dainininkų.

Pastoracija(iš lot. pastoralis – piemuo) – muzika, miuziklas žaisti arba teatro scena, išreikštas švelniais, lyriškai švelniais kontempliatyviais tonais, piešiančiais ramius gamtos paveikslus ir idealizuotą giedrą kaimo gyvenimą (plg. idilė).

Daina- pagrindinis vokalinis žanras liaudies muzikinė kūryba ir su juo susijęs vokalinės muzikos žanras apskritai. P. būdingas aiškus, išgaubtas, išraiškingas ir lieknas buvimas melodijų, kuris turi apibendrintą perkeltinį ir emocinį turinį, įkūnijantį ne individo, o žmonių jausmus ir mintis. Šių ypatybių derinys įtrauktas į dainų rašymo, kaip ypatingos muzikinės raiškos priemonės, ypatingo muzikinio mąstymo sandėlio, sampratą. Liaudies muzika, atspindinti pačius įvairiausius žmonių gyvenimo aspektus nesuskaičiuojama įvairove ir žanrų įvairove, yra pagrindinis muzikos meno šaltinis. Liaudies P. raidoje ir itin meniška jos refrakcija nacionalinės ypatybės didžiausias nuopelnas priklauso rusams klasikinių kompozitorių. P. jų kūryboje plačiai atstovaujamas kaip kasdienio gyvenimo žanras, tuo pačiu daina, dainos pradžia jiems buvo pagrindinė meninė priemonė. Siaurąja prasme P. yra nedidelis vokalinis kūrinys su akompanimentu arba be jo, išsiskiriantis paprastumu ir melodiškai išraiškingu melodingumu, dažniausiai kupeto forma, taip pat panašaus dydžio ir charakterio instrumentinis kūrinys.

pobalsas- daugiau ar mažiau nepriklausomas melodija akomponuojanti pagrindinei polifoninės muzikos melodijai. Išsivysčiusio P buvimas - ryškus bruožas rusų liaudies choralas(žr.) muzika.

Polifonija(iš graikų kalbos poli – daug ir telefonas – balsas, raidės, polifonija) – 1. Vienu metu derinamas dviejų ar daugiau nepriklausomų melodijų turintis savarankišką išraiškingą reikšmę. 2. Polifoninės muzikos mokslas, toks pat kaip kontrapunktas.

preliudija, preliudija(iš lot. prae - prieš ir ludus - žaidimas) - 1. Įvadas, įvadas į pjesę arba baigtas muzikinis epizodas, operos scena, baletas 2. Įvairaus turinio, pobūdžio ir struktūros mažų instrumentinių kūrinių bendras pavadinimas.

Premjera– pirmas pasirodymas operos, baletas, operetės teatre etapas; pirmasis viešas muzikinio kūrinio atlikimas (taikoma tik pagrindiniams kūriniams).

Choras- Dalis dainas, visada, kartu su tuo pačiu žodiniu tekstu, kartojamu po kiekvieno jo kupletas.

Dejonės, dejonės— daina- verksmas, vienas dažniausių ikirevoliucinėje Rusijoje žanrų liaudies dainas; dažniausiai turi liūdnai susijaudinusio charakterį rečitatyvus.

Prologas(iš lot. prae – prieš ir graik. logos – žodis, kalba) – įvadinė dalis dramoje, romane, opera ir tt, įvedimas į istoriją; kartais P. pristato įvykius, buvusius prieš pavaizduotą.

muzikinis vystymasis- muzikinių vaizdų judėjimas, jų kaita, susidūrimai, tarpusavio perėjimai, atspindintys procesus, vykstančius žmogaus ar muzikinio ir teatrinio spektaklio herojaus psichiniame gyvenime, taip pat supančioje tikrovėje. R. m. yra svarbus veiksnys miuzikle dramaturgija, nukreipiantis klausytojo dėmesį į reikšmingiausias istorijos dalis. R. m. atliekama naudojant įvairias kompozicines ir ekspresyvias technikas; joje dalyvauja visos muzikinės raiškos priemonės.

Requiem(iš lot. requiem – ramybė) – monumentalus kūrinys skirtas chora, solistai-dainininkai ir orkestras. Iš pradžių R. yra gedulingos katalikų mišios. Vėliau Mocarto, Berliozo, Verdi kūryboje R. prarado savo ritualinį ir religinį charakterį, virto dramatišku, filosofiškai reikšmingu miuziklu. žanras pagyvinti gilių visuotinių žmogaus jausmų ir didelių minčių.

Rečitatyvas(iš lot. recitare – skaityti, deklamuoti) – muzikinė kalba, lanksčiausia solo forma dainuojant opera, pasižymintis dideliu ritmingas(žr.) statybos įvairovė ir laisvė. Paprastai R. įveda į arija, pabrėžiant jo melodingą melodiją. R. dažnai atkuria būdingas gyvo žmogaus kalbos intonacijas, todėl tai yra nepakeičiamas įrankis kuriant muzikinį personažo portretą. Pagrindinės R. veislės - R.-secco ("sausas", lydimas retų trūkčiojimų orkestro akordai arba chembalo), R.-accompagnato („akomponuojamas“, skambantis nuoseklaus akordo pritarimo fone) ir R.-obligato („privalomas“, nurodantis savarankiškos melodinės minties poreikį orkestriniam pritarimui).

Rigaudon(fr. rigodon, rigaudon) – senas provanso (Prancūzija) XVII-XVIII a. šokis, gyvas, energingas judesys; laikmatis 4/4 arba 2/3 su ketvirčio avansu.

Ritmas(iš graikų kalbos rythmos – matmenų srautas) – muzikinio judėjimo organizavimas laike, periodiškas kaitaliojimas ir stipriųjų bei silpnųjų dalių santykis. Periodiškai pasikartojanti stiprių ir silpnų ritmų grupė vadinama matu. Tako taktų skaičius vadinamas laiko signalu. R. yra svarbi muzikinio meno išraiškos priemonė, pasiekianti ypatingą šokių muzikos turtingumą ir įvairovę, susijusią su žmogaus kūno judėjimo plastiškumu.

Romantika(fr. romantika) – solo lyriškas daina su instrumentiniu akompanimentu, pasižyminti intymia jausmų struktūra, individualizuotu turiniu, ypatingu subtilumu ir išraiškinga įvairove akompanimentas. Vokalas melodija R. dažnai apima elementus rečitatyvus.

Rondo(prancūzų kalba rondeau iš ronde - apvalus, senos prancūzų chorinės dainos pavadinimas) - forma miuziklo kūrimas vaidina, susidedantis iš kelių (mažiausiai trijų) kontrastingos epizodai, atskirtas periodiškai grįžtančiu pirmuoju epizodu (refrenu).

Sarabandė(ispanų k. zarabanda) – senas ispaniškas šokis lėtos didingos procesijos pobūdžiu; dydis 3/4. Žanras S. dažnai buvo naudojamas gilaus gedulingo apmąstymo, laidotuvių procesijos vaizdams kurti.

Seguidilla(Ispanų seguidilla) – greitas ispaniškas šokis, lydimas įnoringo ritmas kastiniai; dydis 3/4 arba 3/8.

Sekstetas(iš lot. sextus – šeštas) – operinis-vokalinis arba instrumentinis ansamblis septyni dalyviai.

Serenada(iš italų sera - vakaras, laiškai, "vakaro daina") - iš pradžių Ispanijoje ir Italijoje, meilės daina, dainuojama su akompanimentas gitaros ar mandolinos po mylimosios langu. Tada – svetingo pobūdžio kūriniai instrumentiniams ansambliai Ir orkestras. Vėliau S. vadinasi lyriškos solo dainos su instrumentiniu pritarimu, stilizuotos gitaros dvasia akompanimentas, taip pat lyrinio instrumentinio ar orkestrinio ciklo pavadinimas.

Simfonija(iš graikų kalbos simfonija - sąskambis) - monumentalus kūrinys orkestrui, žanras kuri susiformavo XVIII amžiaus antroje pusėje. S., kaip taisyklė, susideda iš keturių didelių skirtingų, kontrastingų dalių, kuriose atsispindi platus gyvenimo reiškinių spektras, įkūnyta daugybė nuotaikų ir konfliktų. Pirmoji S. dalis paprastai yra konfliktinio-dramatinio pobūdžio ir išlaikoma greitame judėjime; kartais prieš jį pateikiama lėta įžanga. Antroji – lyrinė giesmė, persmelkta apmąstymų nuotaikų. Trečias - meniuetas, scherzo arba valsas- užimtas šokio judesys. Ketvirta - galutinis, greičiausias, dažnai šventinis, nuotaikingas personažas. Tačiau yra ir kitų statybos principų. Dalių rinkinys, kurį vienija bendra poetinė idėja, sudaro simfoninį ciklą.

Scherzo(it. scherzo - pokštas) - mažas instrumentinis ar orkestrinis gyvo, žvalaus charakterio kūrinys, turintis aštrų, aiškų ritmas, kartais įgyja dramatišką spalvą. Nuo XIX amžiaus pradžios S. įstojo į simfoniją ciklas, vykstantys joje meniuetas.

bufas- XI-XVII amžių rusų liaudies meno nešėjai, keliaujantys aktoriai, muzikantai ir šokėjai.

Solo(it. solo – vienas, tik) – savarankiškas vieno atlikėjo pasirodymas su visuma žaisti arba atskirame epizodas jei pjesė parašyta ansamblis arba orkestras. Atlikėjas S. – solistas.

Sonata(iš jo. sonare - skambėti) - 1. XVII amžiuje - bet kokio instrumentinio kūrinio pavadinimas, priešingai nei vokalinis. 2. Nuo XVIII amžiaus – kūrinio vienam ar dviem instrumentams pavadinimas, susidedantis iš trijų ar keturių tam tikro pobūdžio dalių, kurios sudaro sonatą. ciklas, bendrais bruožais panašus į simfoninį (plg. simfonija).

Sonata Allegro- forma, kuria parašytos pirmosios dalys sonatos Ir simfonijos, - išlaikomas greitai (allegro) tempe. S. forma ir. susideda iš trijų didelių skyrių: ekspozicijos, plėtros ir reprizų. Ekspozicija – tai dviejų centrinių, kontrastingų muzikinių vaizdų, sukurtų pagrindiniame ir antriniame, pristatymas vakarėliams; plėtra - plėtra temomis pagrindinės ir šalutinės partijos, jų įvaizdžių susidūrimas ir kova; reprizė - ekspozicijos pakartojimas su nauju pagrindinių ir antrinių partijų vaizdų santykiu, pasiektu dėl jų kovos vystymosi procese. S. forma ir. veiksmingiausia, dinamiškiausia, ji sukuria plačias galimybes realistiškai atspindėti objektyvios tikrovės reiškinius ir žmogaus dvasinį gyvenimą jų vidiniame nenuoseklumui ir nuolatiniam vystymuisi. S. forma ir. vidurio išsivystė ir netrukus paplito ne tik pirmosiose dalyse simfonijos, sonatos, kvartetai, instrumentinis koncertai, bet ir vienos dalies simfoninis eilėraščiai, koncertas ir opera uvertiūros, o kai kuriais atvejais ir išplėstinėse operų arijose (pavyzdžiui, Ruslano arija Glinkos operoje Ruslanas ir Liudmila).

Sopranas(iš jo. sopra – aukščiau, aukščiau) – aukščiausias moteriškas balsas. S. skirstomas į koloratūra, lyriškas ir dramatiškas.

Stilius(muzikoje) - savybių rinkinys, apibūdinantis tam tikros šalies kompozitorių kūrybą, istorinis laikotarpis, individualus kompozitorius.

Styginiai instrumentai- instrumentai, kuriuose garsas atsiranda dėl ištemptų stygų vibracijos (vibracijos). Pagal garso išgavimo būdą S. ir. skirstomi į lankstinius (smuikas, altas, violončelė, kontrabosas), klavišinius ( fortepijonas ir jo pirmtakai, plg. chembalo) ir plėšyti (arfa, mandolina, gitara, balalaika ir kt.).

Scena(lot. scena iš graikų skene – palapinė, palapinė). - 1. Teatro scena, kurioje vyksta spektaklis. 2. Teatro spektaklio dalis, atskira epizodas veikti arba Tapyba.

Scenarijus(it. scenarijus) – daugiau ar mažiau detalus scenoje besiskleidžiančios veiksmo eigos pristatymas opera, baletas Ir operetė, schematiškas jų siužeto atpasakojimas. S. pagrindu sukurtas libretas operos.

Liukso numeris(prancūzų siuita - serija, seka) - kelių dalių ciklinio kūrinio, kuriame dalys lyginamos pagal principą, pavadinimas kontrastas ir turi ne tokį glaudų vidinį ideologinį ir meninį ryšį nei simfoniniame cikle (plg. simfonija). Paprastai S. yra šokių serija arba programinio pobūdžio aprašomieji ir iliustruojantys kūriniai, o kartais ištrauka iš didelio muzikinio ir dramos kūrinio ( operos, baletas, operetės, kino filmą).

Tarantella(it. tarantella) – labai greitas, temperamentingas italų liaudies šokis; dydis 6/8.

Tema muzikinė(graikų tema – pasakojimo tema) – pagrindinė, tema plėtra muzikinė mintis, išreikšta santykinai maža, užbaigta, įspausta, ryškiai išraiškinga ir įsimintina melodija (taip pat žr. pagrindinis pranešimas).

Tembras(fr. tembras) – specifinė balso ar instrumento garso kokybė, būdingas koloritas.

Tempas(iš jo. tempo – laikas) – vykdymo greitis ir judėjimo pobūdis muzikos kūrinys. T. nurodoma žodžiais: labai lėtai - largo (largo), lėtai - adagio (adagio), ramiai, sklandžiai - andante (andante), vidutiniškai greitai - moderato (moderato), greitai - allegro (allegro), labai greitai - presto (presto ). Kartais T. nustatoma remiantis gerai žinomu judesio pobūdžiu: „tempu valsas"," tokiu tempu Kovas“. Nuo XIX amžiaus vidurio metronomu buvo žymimas ir t., kur skaičius atitinka nurodytų trukmių skaičių per minutę. Žodinis pavadinimas T. dažnai naudojamas kaip pjesės arba atskirų jo dalių, neturinčių pavadinimo (pavyzdžiui, sonatos dalių pavadinimai). ciklas- allegro, andante ir kt., baletas adagio ir kt.).

Tenoras(iš lot. tenere – laikyti, nukreipti) – aukštas vyriškas balsas. T skirstomas į lyrinį ir dramatišką.

Tercet(iš lot. tertius – trečiasis) – operinis ir vokalinis ansamblis trys dalyviai. Kitas vardas T. trijulė, taip pat vartojamas instrumentiniam žymėjimui ansambliai su tokiu pat atlikėjų skaičiumi.

Trio(it. trio iš tre - trys) - 1. Vokalinėje muzikoje tas pats kaip tercet. 2. Trijų atlikėjų instrumentinis ansamblis. 3. Vidurinė dalis in Kovas, valsas, meniuetas, scherzo sklandesnis ir melodingesnis charakteris; ši termino reikšmė atsirado ankstyvojoje instrumentinėje muzikoje, kurioje vidurinė dalis buvo atliekama trimis instrumentais.

Trubadūrai, trubai- riteriai-poetai ir dainininkai viduramžių Prancūzijoje.

Uvertiūra(prancūziška uvertiūra – pradžia, pradžia) – 1. Orkestro kūrinys, atliktas prieš startą operos arba baletas, paprastai paremtas kūrinio, kuriam jis skirtas, temomis ir glaustai įkūnijantis pagrindinę jo idėją. 2. Savarankiško vieno judesio orkestrinio kūrinio pavadinimas, dažnai susijęs su programine muzika.

Perkusiniai instrumentai- muzikos instrumentai, iš kurių garsas išgaunamas smūgiuojant. U. ir. yra: 1) su tam tikru aukščiu - timpanai, varpai ir varpai, celesta, ksilofonas ir 2) su neapibrėžto aukščio garsu - tam-tom, dideli ir snargliai, tamburinas, cimbolai, trikampis, kastanetės ir kt.

Tekstūra(lot. factura – liet. skirstymas, apdorojimas) – muzikos kūrinio garso audinio struktūra, įskaitant melodija ją lydintis aidai arba polifoninis balsas, akompanimentas ir tt

Fandango(Ispanų fandango – ispanų liaudies šokis nuosaikus judesys, lydimas grojant kastanetėmis; dydis 3/4.

Fantazija(Graikų phantazija - vaizduotė, fantastika apskritai, grožinė literatūra) - meistriškai Laisvas formų. 1. XVII a improvizacinisįvado pobūdis fuga arba sonata. 2. Virtuoziška kompozicija Temos bet koks operos, tas pats, kas transkripcija (lot. transcriptio – perrašymas) arba parafrazė (iš graikų parafrazės – aprašymas, perpasakojimas, perfrazavimas). 3. Instrumentinis kūrinys su įnoringu, fantastišku muzikos charakteriu.

Fanfaros(it. fanfara) – trimito signalas, dažniausiai šventinio iškilmingo pobūdžio.

Galutinis(it. finale - final) - baigiamoji kelių dalių kūrinio dalis, operos arba baletas.

Folkloras(iš anglų kalbos liaudies – žmonės ir lore – mokymas, mokslas) – žodinio literatūrinio ir muzikinio liaudies meno kūrinių rinkinys.

Muzikinė forma(lot. forma – išvaizda, forma) – 1. Ideologinio ir perkeltinio turinio įkūnijimo priemonės, įskaitant melodija, harmonija, polifonija, ritmas, dinamika, tembras, sąskaita faktūra, taip pat kompozicinius konstrukcijos principus arba F. siaurąja prasme. 2. F. siaurąja prasme - istoriškai nusistovėję ir susiklostę muzikos kūrinių struktūros dėsniai, dalių ir pjūvių išdėstymas ir santykiai, lemiantys bendruosius muzikos kūrinio kontūrus. Dažniausios yra F. trišalės, kupletas, variacinis, rondo, sonata, taip pat F. statybos komplektas, sonata Ir simfoninis(cm.) ciklai.

fortepijonas(iš jo. forte-piano – garsiai-tyliai) – bendrinis klaviatūros pavadinimas styga instrumentas (fortepijonas, fortepijonas), leidžiantis, skirtingai nei jo pirmtakai - klavesinas, chembalo, klavikordas, priimti įvairaus stiprumo garsus. garso diapazonas ir garsiakalbiai, išraiškingumas ir spalvinga skambesio įvairovė, puikios virtuoziškos ir techninės galimybės padarė F. daugiausia solo ir koncertuojantys atlikėjai (plg. koncertas) instrumentas, taip pat daugelio dalyvis kamerinė-instrumentinė ansambliai.

Fragmentas(iš lot. fragmentum - fragmentas, gabalas) - kažko fragmentas.

Frazė(graikų frazė – kalbos posūkis, išraiška) – muzikoje trumpa santykinai pilna ištrauka, dalis melodijų, įrėmintas pauzėmis (cezūrais).

Fuga(it. ir lot. fuga – bėgimas) – vienos dalies kūrinys, kuris yra polifoninis(žr.) ekspoziciją ir vėlesnius plėtra vienas melodijų, Temos.

Fugato(iš fuga) - polifoninis epizodas instrumentiniame arba vokalas žaisti, pastatytas kaip fugos, bet nebaigtas ir virstantis įprasto, nepolifoninio sandėlio muzika.

fugata(it. fugatta - maža fuga) - fuga maži dydžiai, su sumažinta plėtros dalimi.

Pasiutęs(ček., liet. – išdidus, arogantiškas) – veržlus temperamentingas čekų liaudies šokis; kintamo dydžio - 2/4, 3/4.

Habanera(Ispanų k. habanera – raidės, Havana, iš Havanos) – ispanų liaudies daina-šokis, pasižymintis santūriu aiškumu ritmas; dydis 2/4.

choras(iš graikų choros) - 1. Didelė dainuojanti grupė, susidedanti iš kelių grupių, kurių kiekviena atlieka savo vakarėlis. 2. Kūriniai chorui, nepriklausomi arba įtraukti į opera, kurioje jie yra viena iš svarbiausių formų, dažnai naudojamų masinės liaudies kūryboje scenos.

Choralas(iš graikų choros) – 1. Bažnytinis chorinis giedojimas pagal religinį tekstą, paplitęs viduramžiais. 2. Choralinis ar kitas kūrinys ar epizodas, paremtas vienodu, neskubru judesiu akordai, pasižymintis didingai kontempliatyviu charakteriu.

Hota(ispan. jota) – ispanų liaudies šokis temperamentingo gyvo judesio, lydimos dainos; dydis 3/4.

Muzikos ciklas(iš graik. kyklos - ratas, grandinė) - kelių dalių kūrinio dalių rinkinys, einantis viena po kitos tam tikra tvarka. C. remiasi kontrasto principu. Pagrindinės atmainos yra sonata-simfonija ts., siuita ts. (žr. simfonija, komplektas); cikliniai taip pat apima formas masės Ir requiem.

Chembalo(it. cembalo, claviecembalo) – itališkas klavesino pavadinimas, šiuolaikinio fortepijono pirmtakas. 17–18 amžiais Ch operinis arba oratorijos orkestras lydintys spektaklį rečitatyvai.

Ecossaise(fr. écossaise – „Škotiškas“) – greito judesio škotų liaudies šokis; dydis 2/4.

Išraiška(iš lot. expressio – ekspresija) muzikoje – padidėjęs ekspresyvumas.

Elegija(graikų elegija iš elegos - skundas) - žaisti liūdnas, mąstantis personažas.

Epigrafas(graikiškas epigrafas – raidės. užrašas ant paminklo) – vaizdinis pradinės muzikinės frazės pavadinimas, pasiskolintas iš literatūros, Temos arba ištrauka, apibrėžianti vyraujantį personažą, pagrindinę viso kūrinio mintį.

Epizodas(gr. episodion – incidentas, įvykis) – nedidelė muzikinio ir teatrinio veiksmo dalis; kartais į muzikos kūrinį įtraukiamas skyrius, turintis nukrypimo pobūdį.

Epilogas(Graikų epilogai iš epi - po ir logos - žodis, kalba) - paskutinė darbo dalis, apibendrinanti įvykius, kartais kalbant apie įvykius, įvykusius po kurio laiko.

Epitafija(graikų epitaphios) – sunkus žodis.

*****************************************************************************

************************

.
Itališkai kalbant, priklausomybė nenurodyta.
AUTENTIŠKAS – 1) autentiška mažor-moll sistemoje: dominantinių ir toninių akordų seka; 2) viduramžių modalinėje sistemoje - režimas, kurio diapazonas yra sudarytas nuo pagrindinio tono iki oktava.
Adagio (adagio) - 1) tempo žymėjimas: lėtai (lėtesnis nei andante, bet mobilesnis nei largo); 2) kūrinio dalis arba atskiras kūrinys tam tikru tempu.
Adagissimo (adazhissimo) - tempo žymėjimas: labai lėtai.
Ad libitum (ad libitum) – „pagal valią“: nuoroda, leidžianti atlikėjui laisvai keisti tempą ar frazę, taip pat praleisti ar sugroti dalį ištraukos (ar kito muzikinio teksto kūrinio); sutrumpintas skelbimas. lib.
Agitato (agitato) - išraiškingumo žymėjimas: „susijaudinęs“.
A cappella (a cappella) yra terminas, reiškiantis chorinę muziką, skirtą atlikti be instrumentinio akompanimento.
ACCOLADA - garbanoti petnešos, sujungiančios keletą muzikinių lazdelių.
ACCORD - kelių tarpusavyje susijusių tonų bendras skambėjimas.
CHORD SEQUENCE – akordų judėjimas pagal tam tikrus principus.
Aleatorika – modernus komponavimo metodas, pagrįstas atsitiktinumo elementų įvedimu į kūrinio struktūrą.
Alla breve (alla breve) - laiko rodymas (): greitas dviejų dalių metrų atlikimas, kuriame balas laikomas ne ketvirčiais, o pusės natomis.
Allargando (allargando) – „plečiasi“. Pavadinimas, nurodantis ir tempą (tam tikras sulėtėjimas), ir išraiškingumą (kiekvieno garso akcentas).
Allegretto (allegretto) - 1) tempo žymėjimas: lėtesnis už allegro ir greitesnis už andante; 2) gana mobilus trumpas kūrinys ar ciklo dalis.
Allegro (allegro) – „linksmas, džiaugsmingas“; 1) tempo žymėjimas: greitai; 2) kūrinys allegro tempu, ciklo dalis, pirmoji klasikinės sonatos-simfonijos ciklo dalis (sonata allegro).
ALLELUJA (senovės hebrajų kalba – „girti Dievą“) – posakis, dažnai aptinkamas sakralinėje muzikoje ir psalmėse; kartais – savarankiška muzikos dalis liturginiame cikle;
ALBERTIAN BASSES – akompanimentas melodijai, susidedantis iš „sulaužytų“, „suirusių“ akordų, t.y. akordai, kuriuose garsai imami ne vienu metu, o paeiliui. Technika būdinga XVIII amžiaus pabaigos klavier muzikai.
ALT – 1) antrasis balsas iš viršaus keturių dalių chorinėje arba instrumentinėje partitūroje. Altą iš pradžių atliko vyriškas falcetas – iš čia kilo pavadinimas, pažodžiui reiškiantis „aukštas“; 2) žemas moteriškas balsas, dažnai vadinamas „contralto“; 3) instrumentas, savo aukščiu atitinkantis alto padėtį partitūroje – pavyzdžiui, altinis styginis instrumentas, altinis saksofonas, alto fleita ir kt.
EMBUSHUR – lūpų padėtis grojant pučiamaisiais instrumentais.
Cor anglais – alto obojus, kurio kvint derinimas žemesnis už įprastą obojų.
Andante (andante) - 1) tempo žymėjimas: vidutiniškai; 2) Andante tempo kūrinys arba ciklo dalis.
Andantino (andantino) - 1) tempo žymėjimas: mobilesnis nei andante; 2) nedidelis kūrinys andante tempu arba ciklo dalis.
Animato (animate) - išraiškingumo žymėjimas: "animate".
ANSAMBLAS – 1) balsų ar instrumentų derinys (antonimas – solo); 2) operoje – fragmentas dviem ar daugiau solistų arba solistui (-ams) su choru.
Numatymas (anglų k.) – 1) garsas, atliktas šiek tiek anksčiau nei ritminis ritmas, su kuriuo jis susijęs; 2) vieno iš akordo tonų atlikimas kiek anksčiau nei pats akordas.
ANTIFON - forma, kuri numato pakaitinį dviejų atlikėjų grupių dalyvavimą. Šis terminas grįžta į vieno iš senovės liturginio giedojimo žanrų pavadinimą – antifoną, kurią pakaitomis atliko du chorai.
Appoggiatura yra pagražinimas arba neparuoštas išlaikymas, dažniausiai disonuojantis pagrindinio akordo atžvilgiu ir išsiskiriantis vienu iš jį sudarančių tonų. Ilga apoggiatūra patenka į stiprų takto ritmą ir išsprendžia silpną taktą. Prieš stiprųjį ritmą trumpai atliekama trumpoji apoggiatūra (itališkai accacciatura, accacacatura; rusiškai vartojamas terminas „kolba“) (Bacho epochos muzikoje – irgi trumpai, bet stipriu ritmu).
Aranžuotė (aranžavimas, apdorojimas) - muzikinės kompozicijos pritaikymas kitokiai atlikėjų kompozicijai nei originali (arba nei pateikė autorius).
ARIOSO – maža arija; būdvardis „ariose“ reiškia vokalinį stilių, melodiškai turtingesnį nei rečitatyvus, bet mažiau išvystytą nei arija.
Arco (arco) - pažodžiui "lankas": "arco" nuoroda stygininkams yra žaisti su lanku, o ne pizzicato.
ARPEGGIO – akordas, kuriame tonai imami ne vienu metu, o paeiliui.
ARTIKULIACIJA – garso kūrimo būdas grojant instrumentais ar dainuojant, panašus į tarimą kalbinėje komunikacijoje.
Assai (assai) – „labai“; pavyzdžiui, adagio assai yra labai lėtas.
Attacca (attack) - 1) nuoroda bet kurios dalies pabaigoje, nurodanti pradėti kitą dalį be pertraukos; 2) ryškumas, aiškumas, su kuriuo solistas perima toną, arba ansamblio, orkestro, choro narių vienu metu įėjimo tikslumas, aiškumas.
A tempo (tempo) – pakeitus grįžkite į pradinį tempą.
ATONALUMAS – terminas taikomas muzikai, kurioje nėra specifinio toninio centro ir susijusių sąskambių santykių.
Affettuoso (affettuoso) - išraiškingumo žymėjimas: "su jausmu".
AEROFONAS, pučiamasis instrumentas – instrumentas, kuriame garsas atsiranda dėl oro stulpelio virpesių vamzdyje.
BARITONAS - 1) vyriškas vidurinio registro balsas, tarp tenoro ir boso; 2) instrumentas iš saksofonų grupės su baritono diapazonu.
BAS 1) instrumentinės ar vokalinės partitūros žemesnis balsas; 2) žemo registro vyriškas balsas; 3) žemo diapazono muzikos instrumentas (pavyzdžiui, bosas).
Basso continuo (basso continuo) (taip pat bendras bosas, skaitmeninis bosas) - "nepertraukiamas, bendras bosas": baroko muzikos tradicija, pagal kurią ansamblyje žemesnis balsas buvo atliekamas atitinkamo diapazono melodiniu instrumentu (viola da). gamba, violončelė, fagotas) , o kitas instrumentas (klavišinė ar liutnia) dubliavo šią eilutę kartu su akordais, kurie natose buvo pažymėti sąlyginiu skaitmeniniu užrašu, reiškiančiu improvizacijos elementą.
Basso ostinato (basso ostinato) – pažodžiui „nuolatinis bosas“: trumpa muzikinė frazė bosu, kartojama per visą kompoziciją ar bet kurią jos dalį, laisvai keičiant viršutinius balsus; senojoje muzikoje ši technika ypač būdinga chaconne ir passacaglia.
BECAR - ženklas, rodantis, kad duotas tonas nekyla ir nenukrenta; dažnai naudojamas kaip anksčiau atlikto tono pakilimo arba kritimo tam tikrame takte atšaukimo požymis; bekaras yra tik atsitiktinis ženklas ir niekada nededamas prie rakto.
Bel canto (bel canto) – dainavimo stilius, susijęs su italų opera; garso produkcijos grožis ir techninis tobulumas jame vyrauja prieš dramatišką išraiškingumą.
FLAT (ir double-flat) – ženklai, rodantys garso sumažėjimą pustoniu ar dviem pustoniu, t.y. visam tonui.
Burden (anglų k.) – refrenas arba atskiras chorinis kūrinys, dainuojamas į bereikšmius skiemenis.
Beat (anglų k.) – ritmiškas pulsavimas, ritminis akcentas.
Mėlyna nata (anglų k.) – džiaze trečiojo ar septinto žingsnio atlikimas mažoru su nedideliu sumažėjimu (terminas siejamas su bliuzo žanru).
Bop (anglų kalba) yra vienas iš džiazo stilių: siejamas su nedideliu ansambliu, jis buvo populiarus XX amžiaus ketvirtojo dešimtmečio pabaigoje.
BREVIS - pastabos trukmė, daugiausia senojoje muzikoje: lygi dviem ištisoms natoms.
Baterija (anglų k.) – mušamųjų grupė simfoniniame arba pučiamųjų orkestre.
Variacija – tai komponavimo būdas, susidedantis iš modifikuoto anksčiau pateiktos medžiagos kartojimo.
ĮŽANGINIS TONAS - septintas laiptelis mažoro, harmoninio ir melodinio (su kylančio judesio) molo gamos: čia susidaro pustonis, kuris traukia į puse laiptelio aukštesnio tono (pvz., C-dur, B garsas). traukia į aukštesnįjį).
VIBRATO – nedidelis nuolatinio tono aukščio ar garsumo virpesių pokytis, siekiant sukurti papildomą spalvingą efektą.
Vivace (vivache) - tempo ir išraiškingumo žymėjimas: greitas, gyvas.
Virtuozas – tai atlikėjas, pasižymintis išskirtiniais sugebėjimais ir puikia technika.
VOKALIZUOTI - 1) dainavimas pagal balsių garsus (pratimas); 2) kūrinys balsui (be žodžių) ir akompanimentui.
VOKALINIS CIKLAS – sąvoka, panaši į poetinį ciklą: romansų ar dainų grupė, kurią vienija bendra idėja, taip pat muzikinės temos. Aukštis – santykinis aukštis, nustatomas pagal virpesių skaičių per sekundę.
GAMMA, GARSŲ SERIJOS - garsų rinkinys, priklausantis vienai ar kitai modalinei sistemai ir išdėstytas tam tikra tvarka (dažniausiai progresuojančiu kylančiu arba besileidžiančiu judesiu - skalės pavidalu). Kasdienėje vartosenoje terminai „mastas“ ir „mastas“ vartojami pakaitomis, tačiau skalės nereikia rašyti skalės forma.
HARMONINIS RITMAS – greitis, kuriuo akordai seka vienas kitą.
HARMONIJA - 1) vienalaikis skambėjimas - kelių tonų sąskambis (kordas); 2) jungtys akordų progresijose; 3) stygų koreliacijos dėsnių mokslas; 4) „vertikalus“ (harmoninis) muzikinės kompozicijos aspektas, sąveikaujantis su „horizontaliuoju“ (melodiniu) aspektu.
Gebrauchsmusik (vokiečių kalba) – 1) XX amžiaus muzikos (daugiausia vokiškos) kryptis, sąmoningai orientuota į mėgėjiško muzikavimo atlikimo ir skonio poreikius; 2) taikomoji, funkcinė muzika (pavyzdžiui, šokių muzika, teatro muzika, filmų muzika ir kt.).
Gesammtkunstwerk (vokiečių kalba) – „visiškas meno kūrinys“: R. Wagnerio pasiūlytas terminas, nurodantis sceninio veiksmo, muzikos ir dekoracijos vienybę jo muzikinėje dramoje.
Hexachord – diatoninė šešių tonų skalė; naudojamas Guido d "Arezzo" teorijoje.
HETEROFONIJA – polifonijos rūšis, kai tą pačią melodiją atlieka du ar daugiau balsų su nedideliais skirtumais. Šis senovinis polifonijos tipas būdingas daugeliui Azijos ir Afrikos kultūrų, taip pat kai kuriems rusų folkloro ir kitų Europos tautų folkloro žanrams.
Glissando (glissando) - atlikimo technika grojant instrumentais, kurią sudaro lengvas piršto slydimas išilgai stygos išilgai stygų kaklo, vieno ar kelių pirštų slydimas klaviatūra (dažniausiai baltais klavišais) ir kt. GOKET – polifoninės technikos rūšis viduramžių muzikoje, susidedanti iš atskirų garsų ar melodinės linijos segmentų paskirstymo skirtingais balsais.
GALVOS REGISTRAS – aukščiausias registras žmogaus balsas, kai jis naudojamas, kaukolė tarnauja kaip rezonatorius.
BALSAS – 1) žmogaus balso stygų skleidžiami garsai; 2) tam tikros kompozicijos, instrumentinės ar vokalinės, melodinė linija arba faktūros dalis.
HOMOFONIJA – muzikinio rašto tipas, kuriame yra melodinė linija ir jos harmoninis akompanimentas.
Grave (grave) - tempo ir išraiškingumo žymėjimas: lėtai, iškilmingai.
Didžioji opera (pranc.) – „didžioji opera“: XIX amžiaus prancūzų operos žanras, išsiskiriantis dideliu mastu, ryškia dramaturgija ir pramogomis.
GRIGORIJŲ GIEDOJIMAS – liturginis monodinis (monodinis) vesternų giedojimas krikščionių bažnyčia; buvo pavadintas popiežiaus Grigaliaus I (apie 540–604 m.), supaprastinusio bažnytinį giedojimą, vardu.
Kaklas – smuikui ir panašiems instrumentams – medinė (arba plastikinė) lėkštė, virš kurios ištemptos stygos ir ant kurios žaidimo metu išsidėstę atlikėjo pirštai.
KRŪTINĖS GARSAS – apatinio balso registro panaudojimas, kai krūtinė tarnauja kaip išgaunamo garso rezonatorius.
GROUPETTO - vokalinės ar instrumentinės muzikos melizmos (dekoracijos) tipas, susidedantis iš aplinkos, apimantis pagrindinį toną iš apačios ir viršaus: pavyzdžiui, su pagrindiniu tonu groupetto, jis atrodys kaip re - do - si - daryti. Jis žymimas kaip (da capo) – „nuo pat pradžių“; nuoroda, nurodanti kartoti nuo pradžių kūrinio fragmentą ar visą kūrinio dalį; D.C. trumpiau.
Dal segno (dal segno) – „pradedant nuo ženklo“; nuoroda, nurodanti pakartoti ženklo fragmentą; D.S. trumpiau.
DOUBLE TRILL – vienu metu vykstantis trilavimas dviem aukštyje.
DOUBLE METER - matuoklis, kuriam būdingi du pagrindiniai strypai - stipresnis ir silpnesnis. Pavyzdžiui, 6/8 laiko yra du kirčiai: pirmame aštuntajame - stiprus, ketvirtame - silpnas.
DOUBLE TOUCH – kai kurių pučiamųjų instrumentų (pavyzdžiui, trimitu, ragu, fleita) garso kūrimo technika, kai dvigubi garsai išgaunami greitu atlikėjo liežuvio judesiu (panašiai kaip greitas garsų „t-k“ tarimas) ).
DVIGUBAS NATAS – dviejų ar daugiau garsų vienu metu derinys styginiais lankstiniais instrumentais (pavyzdžiui, smuiku).
JAZZ yra vienas iš XX amžiaus muzikos stilių, kilęs iš JAV; džiazui būdingas didelis improvizacijos vaidmuo ir ritmo sudėtingumas.
Giocoso (jocoso) – linksmas, žaismingas.
RANGE - 1) viduramžių muzikos teorijoje - oktava; 2) vieno iš vargonų fleitos vamzdžių pavadinimas; 3) balso, instrumento ir kt. garso stiprumas.
Diatonic yra septynių tonų skalė oktavoje, kurioje nėra pakeistų tonų.
Divisi (divisi) - nuoroda ansamblio nariams, perspėjanti apie partijos padalijimą į kelis nepriklausomus balsus.
SHARP (ir dvigubas aštrus () - ženklai, rodantys tono pakilimą pustoniu arba dviem pustoniu, tai yra visu tonu.
Diminuendo (diminuendo) yra dinaminis požymis, panašus į decrescendo.
Dinaminiai simboliai – žodžiai (pvz., forte), raidžių santrumpos (pvz., f arba p) ir simboliai (pvz., šakutės), nurodantys dinaminį veikimo lygį ir jo pokyčius.
DISKANT - 1) XII-XV amžių polifonijos rūšis; 2) aukščiausias balsas chore ar instrumentų grupėje (Rusijoje - in chorinė partitūra berniukų chorui, kartais kartu su vyrų choru, daugiausia sakralinėje muzikoje).
DISONANSAS – disonuojantis, nesusiliejęs dviejų ar daugiau tonų garsas. Disonansas dažnai virsta sąskambiu. Disonansas, kaip ir sąskambis, yra istoriškai besikeičianti sąvoka.
PAPILDOMOS TAISYKLĖS – trumpos liniuotės, kurios dedamos virš arba žemiau stulpo, nurodančios garsus, esančius aukščiau arba žemiau stulpelio uždengto diapazono.
Doloroso (doloroso) - išraiškingumo požymis: "gedulingai".
Dolce (Dolce) - išraiškingumo požymis: "švelniai", "meilingai".
Dominuojantis – penktasis mažorinės ar minorinės skalės laipsnis (pavyzdžiui, druska C-dur).
Decrescendo (decrescendo) – dinaminė indikacija: laipsniškas apimties mažėjimas. Taip pat pažymėta šakute.
DELAY – vienas ar daugiau akordų garsų, kurie užsitęsia, o kiti balsai pereina į naują akordą; sulaikymai paprastai nesutampa su naujuoju akordu ir tada persijungia į jį.
ZATACT – vienas ar keli garsai frazės pradžioje, įrašyti prieš pirmąją kompozicijos taktinę eilutę. Viršutinis ritmas visada patenka į silpną ritmą ir yra prieš pirmojo pilno takto ritmą.
GARSAS - tiesioginis asociatyvus muzikos ryšys su tekstu vokalinėje muzikoje; pavyzdžiui, judėjimas aukštyn dėl žodžių „ir pakilo į dangų“.
Idee fixe (pranc.) – pažodžiui „apsėdimas“: terminas, visų pirma susijęs su G. Berliozo simfonine muzika ir nurodantis, kad kūrinyje yra skersinės temos, susijusios su ne muzikinėmis sąvokomis (pavyzdžiui, mylimasis Fantastiškoje simfonijoje, Haroldo tema simfonijoje Haroldas Italijoje).
IDIOFONAS – instrumentas, kuriame garso šaltinis yra vibruojantis kūnas (pavyzdžiui, gongas, trikampis).
IMITACIJA – muzikinės minties kartojimas, tikslus arba šiek tiek modifikuotas, skirtingais polifoninės faktūros balsais.
IMPRESIONIZMAS – meninis vaizduojamųjų menų ir muzikos judėjimas, atsiradęs XIX amžiaus pabaigoje; jam būdinga pirmiausia apeliuoti į jausmus, o ne į intelektą, spindesio troškimą, trumpalaikių įspūdžių įkūnijimą, sudvasinto kraštovaizdį. Muzikoje ryškiausias impresionizmo atstovas yra C. Debussy, taip pat autoriai, kuriems įtakos turėjo jo stilius.
IMPROVIZACIJA – menas spontaniškai kurti ar interpretuoti muziką (priešingai griežtai laikytis iš anksto įrašyto teksto).
INVERSIJA, konvertavimas - 1) melodine prasme motyvo ar temos pateikimas atvirkštiniu judesiu: pvz., vietoj do - re - mi * mi - re - do; 2) harmonine prasme vieno ar kito akordo konstrukcija yra ne iš pirmos (apatinės) pakopos, o iš kokios nors kitos: pavyzdžiui, pirmoji triados do - mi - druska inversija yra šeštoji akordas mi - druska. - daryti.
Instrumentuotė, orkestravimas – menas paskirstyti muzikinės faktūros balsus tarp ansamblio narių, žr. ORKESTRAVIMAS.
INTERVALAS – muzikinis ir matematinis (akustinis) atstumas tarp dviejų tonų. Intervalai gali būti melodiniai, kai tonai imami pakaitomis, ir harmoniniai, kai tonai grojami vienu metu.
INTONACIJA – 1) santykinio akustinio tikslumo laipsnis, kuriuo garsus atkuria solistas ar ansamblis (vokalinis ar instrumentinis); 2) viduramžių psalmodijų formulių pradinis melodinis motyvas (psalmių atlikimas melodiniu rečitatyvu).
CABALETTA - 1) maža virtuoziška operos arija; 2) paskutinė operos arijos dalis.
CAVATINA – trumpa lyrinė dainos tipo arija.
CADANCE – paskutinė muzikinės frazės harmoninė seka. Pagrindiniai kadencijos tipai yra autentiškas (dominuojantis – tonikas), plagalinis (subdominantas – tonikas).
KADENCIJA – in instrumentinis koncertas solistui su orkestru - virtuoziška solo sekcija, dažniausiai dedama arčiau kūrinio pabaigos; Kadenzas kartais kurdavo kompozitoriai, tačiau dažnai jos būdavo paliekamos atlikėjo nuožiūrai.
Kamerinė muzika yra instrumentinė arba vokalinė ansamblinė muzika, skirta atlikti daugiausia mažose salėse. Dažnas kamerinis instrumentinis žanras yra styginių kvartetas. Cantabile (cantabile) – melodingas, nuoseklus atlikimo stilius.
KANTILĖNA – lyrinio, melodingo pobūdžio vokalinė arba instrumentinė melodija.
Cantus firmus (lot.) (cantus firmus) – pažodžiui „stipri melodija“: pagrindinė melodija, dažnai pasiskolinta, kuri sudaro polifoninės kompozicijos pagrindą.
Cantus planus (lot.) (cantus planus) – ritmiškai tolygus monofoninis dainavimas, būdingas grigališkajam choralui.
Castratus – vyriškas balsas, sopranas arba altas, naudojamas italų operoje, daugiausia baroko epochos.
Kvazi (kvazi) – patinka, patinka; kvazi marcia – kaip maršas.
QUARTET - styginių kvartetas: dviejų smuikų, alto ir violončelės ansamblis; fortepijoninis kvartetas: smuiko, alto, violončelės ir fortepijono ansamblis.
KVARTOLIS – ritminio ritmo padalijimas į keturias lygias dalis.
Kvintetas – styginių kvintetas: ansamblis, paprastai susidedantis iš dviejų smuikų, dviejų altų ir violončelės. Kai kurie Boccherini ir Schuberto kūriniai parašyti dviem smuikams, altui ir dviem violončelėms; fortepijoninis kvintetas: ansamblis, susidedantis iš styginių kvartetas(du smuikai, altas, violončelė) ir fortepijonas; Schuberto upėtakių kvintetas yra reta taisyklės išimtis, nes jis parašytas smuikui, altui, violončelei, kontrabosui ir fortepijonui.
QUINTOL – ritminio ritmo padalijimas į penkias lygias dalis.
Quodlibet (quodlibet) – humoristinis muzikos kūrinys, apjungiantis kelias gerai žinomas melodijas, dažnai pasiskolintas iš liaudies ar populiarių dainų.
Klavesinas – XVI–XVIII amžių styginis klavišinis instrumentas, kuriame, paspaudus klavišus, stygas sukabina maži plektrai.
Klavikordas yra nedidelis renesanso ir baroko stiliaus klavišinis instrumentas, kuriame maži metaliniai smeigtukai atsitrenkia į stygas paspaudus klavišus ir sukuria švelnų, švelnų garsą.
CLAVIR yra bendras styginių klavišinių instrumentų (klavikordo, klavesino, fortepijono ir kt.) pavadinimas.
Klangfarbenmelodie (vok. k.) – su dodekafonijos sritimi, ypač su A. Schoenbergo ir jo pasekėjų kūryba susijusi sąvoka: kiekviena nata ar kiekvienas trumpas partitūros motyvas yra skirtas skirtingiems instrumentams.
KLASTERIS – disonansinis sąskambis, susidedantis iš kelių vienas šalia kito esančių garsų.
RAKTAS – 1) pagrindinė konkrečios kompozicijos skalė, pavadinta jos pagrindinio pagrindo – toniko – vardu ir pažymėta ženklais prie klavišo; 2) muzikinio personalo pradžioje esantis ženklas, nurodantis tolesnės muzikinės notacijos aukščio padėtį (pavyzdžiui, bosas, smuikas, altas ir kt.); 3) kai kurių klavišinių ir pučiamųjų instrumentų derinimo įtaisas.
KLAVIŠI ŽENKLAI – kiekvienos lazdos, ant kurios įrašoma muzika, pradžioje nustatomi butai ir aštrūs ženklai, nurodantys klavišą: pavyzdžiui, vienas klavišas reiškia G-dur ir E-moll klavišus, vienas butas nurodo F-dur klavišus. ir d-moll
KODA – paskutinė muzikinės kompozicijos dalis, kartais išvystanti galutinę kadenciją. Koda prisideda prie kompozicijos išsamumo; kai kuriais atvejais pasiekia pagrindinę kulminaciją.
Koloratūra – tai virtuoziškas dainavimo stilius, dažniausiai apimantis greitas gamas, arpedžius, pagražinimus; paprastai koloratūra siejama su aukštu, lengvu sopranu, ypač operoje.
Con brio (con brio) - išraiškingumo žymėjimas: „gyvas“.
Con moto (kon moto) - tempo ir išraiškingumo žymėjimas: "su judesiu".
Con fuoco (con fuoco) - išraiškingumo žymėjimas: „su ugnimi“.
CONSONANCE – sąskambis, dviejų ar daugiau tonų priebalsis; sąskambių sąvokos skiriasi skirtingų epochų ir stilių muzikoje.
CONTRALTO yra žemiausias moteriškas balsas registre.
KONTRATAŠKAS – muzikinio rašymo tipas, kuriame balsai (du ar daugiau) juda santykinai nepriklausomai.
CONTRABASOON – didelis fagotas, grojantis oktava žemiau nei įprastas fagotas.
Kontrtenoras yra labai aukštas vyriškas balsas (virš tenoro).
Concertino – barokiniame instrumentiniame koncerte (concerto grosso) solistų grupė, dažniausiai du altai ir basso continuo.
KONCERTMEASTER - 1) pirmasis smuikas orkestre: šis atlikėjas groja solo partitūros fragmentus ir, jei reikia, pakeičia dirigentą; 2) muzikantas, vadovaujantis orkestro instrumentų grupei; 3) pianistas, studijuojantis kūrinį (partiją) pas vokalistus, instrumentininkus, baleto šokėjus ir kartu su jais koncertuojantis koncertuose.
Concertato (concertato) – baroko epochos muzikai būdingas stilius, reiškiantis orkestro grupių, chorų ir kt. „konkursą“.
Kornetas (cornetto), cinkas – vėlyvojo renesanso ir baroko epochos medinis arba pučiamasis pučiamasis instrumentas, korneto pirmtakas; turi kūginę statinę, taurelės formos kandiklį, chromatinę skalę.
Crescendo (crescendo) - dinamikos žymėjimas: laipsniškas apimties didėjimas. Taip pat pažymėta šakute.
Frets – 1) svarstyklės, tokios kaip mažorinė arba mažoji; 2) viduramžiais iš senovės graikų modų kilusi diatoninių („baltais klavišais“) režimų sistema (modes, gamas), sudariusi viduramžių bažnytinio giedojimo ir jo pagrindu besivystančių žanrų pagrindą; šiuo atžvilgiu viduramžių režimai dažnai vadinami bažnytiniais režimais. Kiekvienas viduramžių režimas turi oktavų diapazoną ir gali būti pavaizduotas dviem formomis – autentišku ir plagaliniu. Keturi pagrindiniai autentiški režimai yra Dorian iš D, Frygian iš Mi, Lydian iš F ir Mixolydian iš Sol. Plagaliniai režimai, lygiagrečiai jiems, turi tą pačią šaknį, tačiau diapazonas paprastai yra ketvirtadaliu mažesnis. Renesanso epochoje prie aprašytų režimų buvo pridėta: eolinis režimas iš la ir joniškasis būdas nuo iki su atitinkamomis plagalinėmis formomis. Žiūrėti fretus; 4) gyslos, kaulinės ar medinės plokštelės, esančios ant liutnios, gitaros ir kitų panašių instrumentų kaklų ir žyminčios tam tikrų garsų vietą atlikėjui.
Larghetto (larghetto) - 1) tempo žymėjimas: lėtas, bet šiek tiek mobilesnis nei largo; 2) kūrinys ar ciklo dalis tam tikru tempu.
Largo (largo) – pažodžiui „platus“: 1) tempo žymėjimas; visuotinai priimta prasme – lėčiausias įmanomas tempas; 2) kūrinys ar ciklo dalis tam tikru tempu.
Legato (legato) - išraiškingumo žymėjimas: sujungtas, be tarpų tarp garsų.
Leggiero (legiero) - išraiškingumo žymėjimas: lengvas, grakštus.
Leitmotyvas - Richardo Wagnerio (ir kitų autorių, naudojančių leitmotyvų techniką skirtingų žanrų kūriniuose) operose - melodingas, ritmiškas, harmoningas motyvas, susijęs su personažu, objektu, veiksmo laiku ir vieta, taip pat su tam tikromis emocijomis. ir abstrakčios idėjos. Žr. pagrindinį pranešimą.
Lento (lento) – tempo žymėjimas: lėtai.
Libretas – operos ir oratorijos tekstas, dažnai eiliuotas.
Užgauliojimas yra lenkta linija žemiau arba virš natų, susiejanti jas į frazę; jei šlamštas sujungia dvi to paties aukščio natas, tada antroji nata negrojama, o jos trukmė pridedama prie pirmosios natos trukmės.
Lied (vok. „daina“) – terminas, nurodantis romantikos dainų tekstus vokiečių kompozitoriai 19-tas amžius
Lyrinė opera (opera lyrique) – tai terminas, reiškiantis XIX amžiaus prancūzų operą. ir žymi tam tikrą žanrą, esantį tarsi tarp „didžiosios operos“ (didžiosios operos) ir „komiškos operos“ (opera comique).
L "istesso tempo (listesso tempo) - "tuo pačiu tempu": žymėjimas rodo, kad tempas išsaugomas, net jei vėliau naudojamos kitos natų trukmės.
Liūta yra styginis plėšomas instrumentas. Žiūrėkite liutnią.
Ma non troppo (ma non troppo) – ne per daug; allegro ma non troppo – ne per greitai.
MADRIGAL - 1) pasaulietinis vokalinis dviejų ar trijų balsų žanras XIV amžiaus italų muzikoje; 2) pasaulietinė daugiabalsė chorinė pjesė Italijoje ir Anglijoje XVI–XVII amžiaus pradžioje.
MAJOR ir MINOR – vartojami terminai: 1) tam tikrų intervalų (sekundės, trečdaliai, šeštosios, septintos) kokybei žymėti – pavyzdžiui, gali būti du trečdaliai: didysis, arba didelis (do – mi) ir minoras, arba mažas (do - mi - plokščias), t.y. didysis intervalas yra pustoniu platesnis už atitinkamą mažąjį intervalą; 2) žymėti du pagrindinius triadų ir ant jų statomų akordų tipus: triadą, kurios pirmasis intervalas yra didysis tertsas – mažoras (C – E – G), triadas su mažuoju terču pagrindu – minoras (C - E butas - G); 3) paskirti dvi labiausiai paplitusias gamas Europos muzikoje po 1700 m. – mažąją (su mažuoju trečdaliu tarp I ir III laipsnių) ir mažąją (su mažuoju trečdaliu tarp I ir III laipsnių). Didorinė skalė nuo natos iki turi tokią formą: do - re - mi - fa - sol - la - si - do. Mažoji skalė yra trijų formų: natūralusis minoras, kuriame pustonių santykiai formuojasi tarp II ir III bei tarp V ir VI laipsnių, taip pat harmonines ir melodines minoras, kuriose keičiasi (alter) VI ir VII laipsniai.
Žr. MUZIKINĖS SVARSTELĖS.
MANUAL - klaviatūra; rusiškai paprastai kalbama apie vargonų ir klavesino klaviatūras.
Marcato (marcato) - išraiškingumo žymėjimas: aiškiai, su akcentu.
MEDIANTAS – III skalės laipsnis: pavyzdžiui, mi C-dur.
MELISMS (dekoracijos) - 1) melodijos fragmentai arba ištisos melodijos atliekamos viename teksto skiemenyje. Melizminis stilius būdingas įvairių tradicijų senoviniam bažnytiniam giedojimui (bizantiškam, grigališkam, senoji rusų ir kt.); 2) smulkios melodinės dekoracijos vokalinėje ir instrumentinėje muzikoje, žymimos specialiais simboliais arba mažomis natomis.
MAŽAS PASTABA – nata (arba natų grupė), kuri įrašoma mažesnė už likusias. Toks įrašas gali turėti dvi reikšmes: 1) iki XIX amžiaus, o kartais ir vėliau sukurtoje muzikoje „maža nata“ buvo ornamentas, kuris neturėjo savo ritminės trukmės, o pasiskolintas, „atimtas“ iš vėlesnė trukmė; rusiškai šiuo atveju vartojamas pasiskolintas terminas „kolba“; 2) XIX amžiaus muzikoje, ypač Liszto, Chopino ir Antono Rubinsteino kūryboje, „mažų natų“ serija dažnai vartojama kadencijose ir į jas savo stiliumi panašiose frazėse, o ištrauka kaip visuma turi šiek tiek nustatyto ilgio (pavyzdžiui, taktas ar du taktai ir pan.), o kiekvienos iš „smulkiųjų natų“ trukmę nustato atlikėjas (dažniausiai tokie fragmentai grojami rubato, t.y. „laisvai“).
MELODIJA – muzikinė idėja, išreikšta vienu balsu ir turinti tam tikrą aukštį bei ritminį kontūrą.
Meno (meno) – „mažiau“; meno mosso (meno mosso) - tempo žymėjimas: ramesnis, ne toks greitas.
METR – tai ritminė forma, susidedanti iš kaitaliojamų perkusijų ir nekirčiuotų (stiprių ir silpnesnių) ritmų, tarsi pėda poezijoje. Pagrindiniai tipai yra dvigubo metro (su vienu įtemptu ir vienu nekirčiuotu taktu) ir trigubai metrais (su vienu įtemptu ir dviem nekirčiuotais taktais).
Metras ir notacijos dydis – matuoklis dažniausiai nurodomas dviem skaičiais, nustatytais muzikinės notacijos pradžioje: viršutinis skaičius rodo taktų skaičių takte, apatinis – ritminį sąskaitos vienetą. Taigi, laikmatis 2/4 rodo, kad taktas turi du taktus, kiekvienas per ketvirtį.
METRONOM - mechaninis prietaisas kūrinio tempui nustatyti, išrastas XIX a.
Mezza voce (mezza voche) – apatiniu tonu.
Mezzo forte (mezzo forte) – nelabai garsiai.
MEZZO-SOPRANO – vidutinio aukščio moteriškas balsas, tarp soprano ir kontralto.
MIKROTONAS – intervalas, mažesnis už pustonį (temperuotoje skalėje).
MINIMALIZMAS – XX amžiaus antrosios pusės muzikos stilius, pagrįstas ilgu, galbūt su nedideliais pakeitimais, labai lakoniškos muzikinės medžiagos kartojimu.
MODALUMAS – tono organizavimo būdas, pagrįstas skalės principu – priešingai nei toninis mažoras. Terminas taikomas skirtingų tradicijų senovės bažnytinei monodinei muzikai, taip pat rytietiškajai ir liaudies kultūroms (šiuo atveju terminas „modalumas“ gali atitikti terminą „modalumas“).
Moderato (moderato) - tempo žymėjimas: vidutiniškai, tarp andante ir allegro.
MODULIACIJA – dur-moll sistemoje rakto pakeitimas.
Molto (molto) - labai daug; tempo simbolis: molto adagio - tempo simbolis: labai lėtas.
MONODIA - 1) solinis arba monofoninis chorinis dainavimas be akompanimento; 2) XVII amžiaus pradžios italų muzikos stilius, kuriam būdinga melodijos vyravimas prieš paprastą akordą.
MORDENT - dekoracija (melizma), žymima () arba () ir susidedanti iš greito judesio vienu žingsniu aukštyn arba žemyn ir greito grįžimo; taip pat galimas dvigubas mordentas aukštyn ir žemyn.
MOTYVAS – trumpa melodinga-ritmiška figūra, mažiausias nepriklausomas vienetas muzikine forma darbai.
Musica ficta (fiktyvi muzika), musica falsa (klaidinga muzika) - įprasta epochoje vėlyvieji viduramžiai ir ankstyvasis Renesansas, praktika, kurios metu atliekant muziką buvo įvedami chromatiniai pakeitimai, kurių nebuvo įrašytame muzikiniame tekste – siekiant išvengti tritono disonanso intervalo ar padidinti VII laipsnį (įžanginį toną).
Žr. MUZIKINĖS SVARSTELĖS.
Musique betonas (prancūzų kalba) – viena iš XX amžiaus muzikos krypčių, atsiradusi Prancūzijoje: čia kaip pagrindinė medžiaga naudojami tiek muzikiniai, tiek gamtos garsai, įrašomi į juostą, o vėliau patiriami įvairūs akustiniai ir kitokie virsmai.
TUNINGAS – skirtingų instrumentų (pavyzdžiui, styginių ar fortepijono) aukščio koregavimo procesas, kurio metu garsas įgauna tam tikrai temperamento sistemai būdingą aukštį, o šio instrumento garsas atitinka kitų instrumentų derinimą.
NEAKORDAS GARSAS – garsas, kuris nėra nurodyto akordo dalis, bet skamba kartu su juo.
NEUMATINIS STILIUS - viduramžių mene vokalinio rašymo būdas, kai kiekvienam teksto skiemeniui skiriami keli tonai - priešingai nei skiemeninis stilius, kai kiekvienas skiemuo atitinka vieną toną, ir melizminis stilius, kai kiekvienas skiemuo atitinka. prie ilgesnio giedojimo.
NEVMS – senovinių užrašų ženklai, panašūs į hieroglifus; nevma gali reikšti ir vieną toną, ir gana ilgą melodinę konstrukciją. Senosios rusiškos nevmos vadinamos kabliukais.
Neoklasicizmas – viena iš XX amžiaus muzikos krypčių, kuriai būdingas modernia dvasia permąstytas žanrų, formų, melodinių modelių ir kt. baroko ir klasicizmo epochai.
Non troppo (non troppo) – ne per daug; allegro ma non troppo – tempo žymėjimas: ne per greitas.
NOTA – grafinis žymėjimas muzikinis garsas kaip ir pats garsas.
STATE – penkių horizontalių linijų rinkinys muzikinėje notacijoje.
OVERTONAI – obertonai, įtraukti į garso spektrą, kurį sukuria svyruojantis objektas, vibratorius (pavyzdžiui, styga ar oro stulpelis) ir esantys virš pagrindinio tono. Obertonai susidaro dėl vibratoriaus dalių (jo puselių, trečdalių, ketvirčių ir kt.) vibracijos, kiekviena iš jų turi savo aukštį. Taigi vibratoriaus skleidžiamas garsas yra sudėtingas ir susideda iš pagrindinio tono ir obertonų rinkinio.
Obligato (obligato) – 1) XVII ir XVIII amžių muzikoje. terminas reiškia tas kūrinio instrumentų dalis, kurių negalima praleisti ir kurios turi būti grojamos be klaidų; 2) pilnai parašytas akompanimentas muzikos kūrinyje balsui ar solo instrumentui ir klaveriui.
OCTAVA – intervalas tarp dviejų garsų, kurių dažnių santykis yra 1:2.
OCTETE - aštuonių atlikėjų ansamblis, taip pat kamerinis-instrumentinis kūrinys šiai kompozicijai.
Opusas (opusas) (lot. opus, "kūrinys"; sutrumpintai - op.): pavadinimas kompozitorių naudojamas nuo baroko epochos ir paprastai nurodo tam tikros kompozicijos eilės numerį sąraše (dažniausiai chronologiniame) tam tikro autoriaus kūriniai.
ORGAN ITEM, PEDAL – žemuose dažniuose (ar keliuose garsuose) palaikomas garsas, prieš kurį laisvai juda kiti balsai; ši technika dažnai naudojama vargonų muzikoje, klasikiniame stiliuje vargonų taškai dažniausiai atsiranda prieš galutinę kadenciją.
ORGAnum yra ankstyvosios Vakarų polifonijos forma (nuo IX a.), kurioje naudojamos melodijos, pasiskolintos iš bažnytinės monodijos.
Pagrindinis tonas – pagrindinis (dažniausiai žemesnis) garsas tam tikroje garsų grupėje (intervalai, akordai, pylimai ir kt.).
Ostinato (ostinato) – daugkartinis melodingos ar ritminės figūros kartojimas, harmoninis posūkis, atskiras garsas (ypač dažnai boso balsuose).
PANDIATONICA – harmoninio rašymo stilius, kuriame diatoniniai sąskambiai vartojami laisvai, dažnai nepaisydami tradicinės harmonijos taisyklių.
Lygiagretus judėjimas – kylantis arba besileidžiantis lygiagretus dviejų ar daugiau balsų judėjimas, kai tarp šių balsų išlaikomas vienodas intervalinis atstumas (pavyzdžiui, judėjimas lygiagrečiais trečdaliais arba lygiagrečiais ketvirtais).
PARALELĖS AKORDAI – kylantis arba besileidžiantis tos pačios ar panašios struktūros akordų judėjimas be tradicinės harmonijos numatytų raiškų.
PARALELĖ DURORA ir MINOR – mažoras ir minoras, turintys tą patį pagrindiniai ženklai ir atskirti vienas nuo kito mažuoju trečdaliu (pavyzdžiui, C-dur ir A-moll).
Patter song (anglų k.) – nuotaikinga daina, kurioje žodžiai nustatomi į paprastą melodiją, susidedančią iš kelių tų pačių garsų pakartojimų; žodžiai turi būti ištarti greitai ir aiškiai.
PAUSE – šis terminas vartojamas kalbant apie tikrąją pauzę – garso pertrauką, ir apie ją nurodančius ženklus.
Pesante (pezante) - išraiškingumo žymėjimas: sunkus.
Pentatoniniai - penkių žingsnių fretai; pagrindinis tipas yra ne pusbalsis pentatoninis („juodais klavišais“); tokie režimai dažnai sutinkami Tolimųjų Rytų muzikoje, jie būdingi ir daugeliui europiečių liaudies tradicijos, ypač rusiškai.
KRYŽIAUS RITMAS – tuo pačiu metu skirtingų matuoklių (ritminių raštų) naudojimas skirtingais balsais, pavyzdžiui, dviejų ir trijų dalių.
VERTIMAS – artimas (arba vienu metu skambantis) tono partitūros ir jo pakitusios formos – pavyzdžiui, si ir si-flat. Kai kuriuose stiliuose rekursija yra griežtai draudžiama.
Perpetuum mobile (perpetuum mobile) (lot. "perpetual motion"): kūrinys, sukurtas nuolatiniu greitu ritminiu judesiu nuo pradžios iki pabaigos.
Pianissimo (pianissimo) – labai tylus; sutrumpintai: pp.
Piano (fortepijonas) - tylus; sutrumpintai: p.
Piu (piu) - daugiau; piu allegro - tempo žymėjimas: greitesnis.
Pizzicato (pizzicato) – plėšymas: būdas groti styginiais instrumentais, pešiojant stygas pirštais.
PLAGAL - 1) muzikoje, pagrįstoje mažoro-moll sistema, kadencija, kurioje subdominantinis akordas pereina į toniką (perėjimas iš IV į I laipsnį arba iš triados F - la - į triadą do - mi - druska C-dur); 2) viduramžių bažnytiniame giedojime – kvartale žemesnis už atitinkamą autentišką modą ir su juo bendrą pagrindinį toną.
POLIMODALUMAS – kelių (pavyzdžiui, mažorinės ir minorinės) gamų (režimų) naudojimas kūrinyje vienu metu.
POLIRITMIJA – tuo pačiu metu aiškiai kontrastingų ritminių raštų naudojimas skirtinguose balsuose.
POLITONALUMAS – vienu metu skambantis dviejų ar daugiau tonacijų.
POLIPONIJA – rašymo rūšis, apimanti nepriklausomą kiekvieno iš dviejų ar daugiau balsų judėjimą. Žr. POLIPONIJA.
Pustonis yra pusė tono arba 1/12 oktavos.
Portamento (portamento) – slenkantis perėjimas nuo vieno garso prie kito, naudojamas dainuojant ir grojant stygomis.
Portato (portato) – garso kūrimo būdas, tarp legato ir staccato.
Postliudas – instrumentinis kūrinys, atliekamas pasibaigus pamaldoms Vakarų krikščionių bažnyčioje (dažniausiai vargonais), taip pat savarankiškas instrumentinis ar orkestrinis kūrinys, primenantis „pokalbį“.
PRIMADONNA yra pagrindinė operos teatro aktorė.
PROGRAMINĖ MUZIKA – instrumentinė ir orkestrinė muzika, susijusi su idėjų, pasiskolintų iš nemuzikinės sferos (literatūra, tapyba, gamtos reiškiniai ir kt.), įkūnijimu. Pavadinimas kilęs iš programos – teksto, kuriuo kompozitoriai dažnai palydėdavo tokio tipo kūrinius.
PARDAVIMAS GARSAS – garsas, neįeinantis į akordo struktūrą, bet tiesiškai jungiantis dvi priebalsių harmonijas (dažniausiai pasirodo esant silpnam takto taktui).
Prestissimo (prestissimo) – tempo žymėjimas: išskirtinai greitas; greičiau nei presto.
Presto (presto) – tempo žymėjimas: labai greitas.
Psalmių tonai yra gana paprastos melodinės formulės, modeliai, pagal kuriuos viduramžių Vakarų krikščionių bažnyčioje buvo atliekamos psalmės ir kiti liturginiai tekstai.
DOTTED RHYTHM – ritminis modelis, susidarantis padidinus taktą per pusę trukmės, perpus sumažinant kitą silpnesnį ritmą. Žymi tašku užrašo dešinėje.
PLĖTRA - muzikinės idėjos plėtojimas išskiriant temų fragmentus, keičiant temų raktus, jų išplėtimas, įvairūs deriniai tarpusavyje ir kt. Vystymas dar vadinamas antrąja, besivystančia sonatos formos dalimi (sonata allegro).
REZOLIUCIJOS – pereinant nuo disonanso prie sąskambio.
RAKOKHOD - temos judėjimas nuo pabaigos iki pradžios.
Rallentado (rallentando) - tempo žymėjimas: palaipsniui lėtėja.
RASPEV, ROSPEV - monodinės vokalinės muzikos sistema, daugiausia įvairių konfesijų bažnytinis giedojimas.
REGISTRACIJA - 1) vargonų vamzdžių grupė, kurianti tam tikrą tembrą; 2) tam tikra balso ar instrumento diapazono atkarpa, pasižyminti ryškiomis koloristinėmis ir tembrinėmis savybėmis (pvz., „galvos registras“ – falcetas).
REPRIZE - paskutinė kompozicijos dalis sonatos pavidalu, kur kartojamos ekspozicijos temos; repriza dar vadinamas muzikinės medžiagos kartojimas baigiamojoje įvairių formų dalyje – pavyzdžiui, trijų dalių.
RESPONSORIA - Vakarų bažnyčios giesmė, kurioje kaitaliojasi solisto ir choro refrenas; „atsakingo“ apibrėžimas gali reikšti panašią techniką skirtingų stilių muzikoje.
REFRAIN - 1) rondo tipo pavidalu - nekeičiamas muzikinė medžiaga, atsirandantis po kontrastingų skyrių; 2) choras – antroji, nekintanti eilėraščio pusė eilėraščio forma (pavyzdžiui, dainoje).
Ripieno (ripieno) - baroko epochos instrumentinėje muzikoje viso orkestro žaidimo žymėjimas; tas pats kaip tutti.
Ritardando (ritardando) - tempo žymėjimas: palaipsniui lėtėja.
Ritenuto (ritenuto) - tempo žymėjimas: palaipsniui mažinant tempą, bet trumpesniame segmente nei ritardando.
RITMAS – laikinas muzikos organizavimas; konkrečiai – garsų trukmės seka.
Ritournelle – pažodžiui „sugrįžimas“. Ankstyvojoje operoje šis terminas reiškė pasikartojančius melodijos grąžinimus (pvz., refreną); barokiniame koncerte ritornello buvo periodiškai grąžinami pirmosios temos variantai, kuriuos atliko visas orkestras (priešingai nei tarpinės dalys, kurias atliko solo instrumentai).
ROKOKO – XVIII amžiaus pirmosios pusės meno stilius, įskaitant muziką; Rokoko pasižymi ornamentinių motyvų gausa, įnoringomis linijomis.
Rubato (rubato) – lanksti kūrinio tempo-ritminės pusės interpretacija, nukrypimai nuo vienodo tempo, siekiant didesnio išraiškingumo.
ROW, SERIES - pagrindinė dodekafonijos struktūra (12 tonų kompozicijos technika); V gryna forma seriją sudaro 12 nesikartojančių garsų, kurie skamba kompozitoriaus nustatyta tvarka; praktiškai seriją gali sudaryti skirtingas skaičius nesikartojančių garsų.
SWING yra šokių džiazo muzikos stilius, skirtas bigbendo orkestrui, populiarus XX amžiaus trečiojo dešimtmečio pabaigoje ir 4 dešimtmečio pradžioje.
LINK - antrinio turinio fragmentas, dažnai moduliuojantis, kuris tarnauja kaip perėjimas iš vienos muzikinės formos dalies į kitą.
SEKA – motyvo ar frazės kartojimas skirtingu aukščio lygiu.
SEXTET - šešių atlikėjų ansamblis arba kompozicija šiai kompozicijai.
SEXTOL – ritminio ritmo padalijimas į šešias lygias dalis.
SEPTET - septynių atlikėjų ansamblis (kiekvienas turi savo partiją) arba kompozicija šiai kompozicijai.
SERIALIZMAS, SERIALUMAS – kompozicijos technika, kurios pagrindu naudojamas nesikartojančių garsų rinkinys (klasikinė versija yra 12 garsų, bet gali būti ir mažiau) ir visa kompozicija susideda iš nenutrūkstamo šio rinkinio kartojimo – serijos arba kelios serijos; tokiu pačiu principu organizuojamas ritmas, dinamika, tembras ir kt. Paprasčiausias originalus serialo variantas yra dodekafonija, kurioje atsižvelgiama tik į aukščio faktorių.
SILLABIC – vokalinio rašymo stilius, kurio skiemenyje yra vienas garsas (be tarpskiemenių giesmių).
STIPRUS BEAT – pagrindinis metrinis įtempis takte, dažniausiai per pirmąjį taktą.
SINKOPA – kirčio perkėlimas iš įtempto į nekirčiuotą taktą.
SINTEZIZATORIUS – elektroninis muzikos instrumentas.
Scherzo yra greito tempo kūrinys arba ciklo dalis.
Sandėlis, rašymas – balsų sąveikos būdas muzikiniame audinyje. Pagrindiniai tipai: monodija (monofonija); polifonija, arba kontrapunktas (kelios laisvai sąveikaujančios eilutės); homofonija (melodija su akompanimentu).
Scordatura (scordatura) – laikinas įprasto styginio instrumento derinimo pakeitimas.
Scherzando (schertsando) – žaismingai.
ATSITIKTINIAI ŽENKLAI – ženklai, naudojami tono padidėjimui arba sumažėjimui nurodyti. Aštrus ženklas () pakelia pustonį; plokščias ženklas () – sumažėja pustoniu. Dvigubas ryškus ženklas () garsą pakelia dviem pusbalsiais, dvigubas plokščias ženklas () sumažina dviem pustoniais. Pagalbinis () ženklas panaikina ankstesnį atsitiktinį ženklą. Atsitiktinis ženklas galioja natai, prieš kurią jis dedamas, ir visiems jo kartojimams tam tikros juostos ribose.
Solo (solo) - kompozicija ar jos fragmentas vienam atlikėjui arba solistui iš ansamblio, orkestro ir kt.
SOLMIZACIJA – natų skiemeninio įvardijimo sistema: do, re, mi, fa, salt, la, si.
SOLFEGIO - 1) vokalo pratimai, dainuojami pagal balsius ar skiemenis; 2) viena iš muzikinio-teorinio kurso disciplinų.
SOPRANO - 1) choro partitūros viršutinė dalis; 2) aukščiausias moteriškas balsas registre (arba berniuko balsas); 3) kai kurių instrumentų įvairovė – pavyzdžiui, sopraninis saksofonas.
Sudėtinis dvipusis matuoklis – matuoklis (dydis), kurio metrinių dalių grupavimo pobūdis į tris (6/4 arba 6/8).
KOMPOZICINIS TRIPAČIS METRAS – matuoklis (dydis), kuriam būdingos trys grupės po tris metrines dalis (9/6 arba 9/8).
Sostenuto (sostenuto) - išraiškingumo žymėjimas: santūrus; kartais žymėjimas gali reikšti ir tempą.
Sotto voce (sotto voche) - išraiškingumo žymuo: "su apatiniu tonu", duslus.
Soul yra vienas iš Amerikos populiariosios muzikos stilių, paremtas negrų folkloru ir dvasiniu dainavimu.
SPINET – XVII ir XVIII a. savotiškas mažo dydžio klavesinas, taip pat mažas fortepijonas.
Spiritoso (spiritoso) – su entuziazmu.
Staccato (staccato) – staigus: garso kūrimo būdas, kai kiekvienas garsas tarsi atskiriamas pauze nuo kito; priešingas garso kūrimo būdas yra legato (legato), sujungtas. Staccato žymimas tašku virš natos.
Stile rappresentativo (reppresentativo) – XVII amžiaus pradžios operos stilius, kurio pagrindinis principas – muzikinis pradas turi būti pavaldus dramos idėjų raiškai arba atspindėti teksto turinį.
STRETTA - 1) fugoje, ypač jos paskutinėje dalyje, daugiabalsės temos pateikimas paprastos ar kanoninės imitacijos forma, kurioje imituojantis balsas įeina prieš temos pabaigą pradžios balsu; 2) veiksmo tempo ir muzikos tempo pagreitėjimas italų operų finale.
SUBDOMINANTAS – pažodžiui „žemiau dominantinio“: IV pakopa mažor arba minor (pavyzdžiui, F C-dur).
SUBMEDIANT – pažodžiui „žemiau medianos“: VI laipsnis mažorėje arba mažojoje (pavyzdžiui, A C-dur).
Sul ponticello (sul ponticello) – pažodžiui „ant stovo“: nurodymas grojančiam styginiu instrumentu groti šalia stovo, kad išgautų stipresnį, ryškesnį garsą.
Sul tasto (sul tasto) – pažodžiui „ant grifos“: nurodymas grotuvui styginiu instrumentu groti grifoje, kad išgautų švelnesnį, uždengtą garsą.
Mute – įrenginys, leidžiantis prislopinti, sušvelninti kai kurių instrumentų garsą.
Sforzando (sforzando) – staigus garso ar akordo pabrėžimas; sf trumpai.
Segue (segue) - tęsti kaip anksčiau: nuoroda, kuri, pirma, pakeičia indikaciją attacca (t. y. nurodo atlikti kitą dalį be pertraukų), antra, nurodo tęsti vykdymą taip pat, kaip ir anksčiau (šiuo atveju, dažniau vartojamas pavadinimas semper).
Semibreve (semibreve) – visa nata.
Semplice (semplice) - išraiškingumo žymėjimas: paprastas.
Semper (sempre) - nuolat, visada; semper pianissimo – labai tyliai visą laiką.
Senza (senza) - be; senza sordino – nuimk nebylį.
TABULATura – Renesanso ir Baroko epochoje paplitusios notacijos sistemos tokiems instrumentams kaip vargonai, klavesinas, liutnia ir gitara; tabulatūroje naudojamas ne penkių eilučių žymėjimas, o įvairūs simboliai – skaičiai, raidės ir kt.
Beat – muzikinio matuoklio vienetas, susidarantis iš skirtingo stiprumo įtempių kaitos ir prasidedantis nuo stipriausio iš jų. Juostos viena nuo kitos atskirtos vertikalia linija ant strypo.
TEATRO MUZIKA - muzika, kuri bus atliekama draminio spektaklio pristatymo metu; XIX amžiuje dažniausiai būdavo kuriama uvertiūra ir pertraukos.
TEMA – pagrindinė kūrinio melodinė idėja; dažnai šis terminas vartojamas kalbant apie pagrindinę fugos ir kitų polifoninių kūrinių temą, taip pat pagrindinę sonatos formos dalį.
tembras – specifinė spalva, būdinga konkrečiam balsui ar instrumentui.
TEMP yra judėjimo greitis muzikoje.
TEMPERACIJA – intervalų santykių derinimas muzikinėje skalėje, kai kai kurie intervalai skiriasi nuo grynųjų akustinių verčių. Dabar labiausiai paplitęs vadinamasis lygus temperamentas, kuriame oktava yra padalinta į 12 vienodų pustonių. būdingas XX amžiaus antrajai pusei. judėjimas senosios muzikos atgimimo link paskatino atgaivinti skirtingus temperamento metodus, priklausančius Renesansui, barokui, klasicizmui ir kt.).
TENOR - 1) antrasis iš apačios keturių balsų raide; 2) aukštas vyriškas balsas; 3) įvairūs atitinkamo registro instrumentai – pavyzdžiui, tenorinis saksofonas; 4) Viduramžių polifonijoje tenoras buvo balsas, kuriame plačiai išsakyta pagrindinė (dažnai pasiskolinta) kompozicijos tema (cantus firmus).
CLOSE LOCATION - akordo išdėstymas, kuriame jo komponentų tonai yra kuo arčiau vienas kito.
TESSITURA – pagrindinis balso ar instrumento diapazonas (be ekstremaliausių registrų).
TETRACHORD – keturių pakopų skalė ketvirtoje diapazone.
TONAS – 1) pavienis tam tikro aukščio ir trukmės garsas; 2) intervalas, susidedantis iš dviejų pustonių (pavyzdžiui, didžioji sekundė iki – re).
TONALITETAS – 1) freto aukščio padėtis – pavyzdžiui, C-dur; 2) aukštalipių jungčių sistema, centralizuota aplink pagrindinį sąskambią – toniką. Terminas „tonalumas“ vartojamas kaip termino „modalumas“ antonimas, siejamas su kitais būdais nei klasikinis mažoras ir minoras.
Tonikas - pagrindinis režimo ar tonacijos pagrindas, išreikštas vienu garsu (pavyzdžiui, C C-dur) arba akordu (pavyzdžiui, triada C - E - G C-dur).
TRANSKRIPAVIMAS, APDOROJIMAS, ARANGE - kūrinio pritaikymas kitam instrumentui ar kitokiam atlikėjų rinkiniui nei originale - pavyzdžiui, transkripcija chorinis darbas instrumentiniam ansambliui. Transkripcija taip pat galima vadinti kūrinio apdorojimą tam pačiam instrumentui kaip ir originale – pavyzdžiui, siekiant suteikti jam didesnį virtuoziškumą.
TRANSPOSITION, TRANSPOSITION – viso kūrinio ar jo fragmento perkėlimas į kitą raktą.
SOBRIOUS – akordas, susidedantis iš trijų garsų, išdėstytų trečdaliais, pavyzdžiui, do – mi – sol.
TRILIS – labai greitas dviejų gretimų garsų kaitaliojimas; sutrumpintai: tr.
TREMOLO - greitas pasikartojantis tono kartojimas, kartais dviejų žingsnių diapazone, kartais tuo pačiu aukščio lygiu.
TRIJOS METRAS, DYDIS - laiko rodyklė, kuriai kiekviename takte (3/4, 3/2) būdingas vienas stiprus ir du silpni ritmai.
TRIO - styginių trio: smuiko, alto ir violončelės ansamblis; fortepijoninis trio: fortepijono, smuiko ir violončelės ansamblis.
TRIOLĖ – ritminio ritmo padalijimas į tris lygias dalis.
TRITONAS - intervalas, susidedantis iš trijų ištisų tonų ir suformuotas diatoninėje skalėje tarp IV ir VII žingsnių; viduramžiais tritonis buvo laikomas draudžiamu intervalu.
TRIPLE TOUCH – kai kurių pučiamųjų instrumentų (trimitas, ragas, fleita) garso išgavimo technika, panaši į dvigubą liežuvį, bet panaši į garsų „t-to-t“ tarimą greituose tripletuose.
TROUBADŪRAS – Pietų Prancūzijoje, XII ir XIII a. teismo poetas-muzikantas.
TROUVER – Šiaurės Prancūzijoje, XII ir XIII a. teismo poetas-muzikantas.
Tutti (tutti) – visi kartu; baroko ansamblio muzikoje šis terminas reiškia visus atlikėjus, įskaitant solo partijas; naujesnėje orkestrinėje muzikoje šis terminas reiškia viso orkestro atliekamus skyrius.
Tempus perfectum, tempus imperfectum (lot.) – trišalių ir dvišalių dydžių žymėjimai vėlyvaisiais viduramžiais ir Renesansu.
Tenuto (tenuto) – išlaikomas: žymėjimas nurodo išlaikyti visą kupiūros galiojimo laiką; kartais tai reiškia nedidelį trukmės perteklių.
Terraced dynamics (anglų k.) – staigūs dinaminio lygio pokyčiai, būdingi baroko muzikai.
PADIDINIMAS – motyvo ar temos teiginys, kai jie kartojasi didesnėmis trukmėmis.
DEKORACIJOS – viena nata arba natų grupė, kuri rašoma smulkiu šriftu ir pridedama prie pagrindinės melodijos, siekiant ją „nuspalvinti“, „papuošti“.
SUMAŽINIMAS – trukmės sumažinimas, dažniausiai per pusę, kartojant motyvą ar temą.
UNISON - 1) teoriškai - nulinis intervalas, atstumas tarp dviejų vienodo aukščio tonų; 2) praktiškai – visų atlikėjų garso ar melodijos atlikimas viename aukštyje.
Falsetto – aukščiausias vyriško balso registras, kuris naudoja pagrindinį rezonatorių ir yra virš pagrindinio diapazono.
FANFARA - 1) daugiau ar mažiau išplėsta melodija, grojama vamzdžiais ar kitais to paties tipo instrumentais; fanfaroje dažniausiai naudojami judesiai triadomis; 2) varinis pučiamasis instrumentas.
FERMATA – nemokama garso ar akordo pauzė arba delsimas; fermata žymima arba.
GALUTINIS - paskutinė dalis kelių dalių instrumentinis ciklas (greitas ir gyvas pagal klasikinę tradiciją) arba visos operos ar atskiro jos veiksmo baigiamoji ansamblinė dalis.
Fine (fine) - pabaiga (tradicinis pavadinimas partitūroje).
Forte (forte) - išraiškingumo žymėjimas: garsus; sutrumpintas f.
Fortepijonas – labiausiai paplitusio šiuolaikinio klavišinio styginio instrumento pavadinimas, nurodantis jo atmainas – fortepijoną ir fortepijoną.
Žiūrėkite PIANO.
Fortissimo (fortissimo) - labai garsiai; ff trumpai.
FORSHLAG – ornamentas, susidedantis iš labai trumpo papildomo garso atlikimo prieš pagrindinį garsą.
FRAZĖ - melodijos fragmentas, kurio reikšmę galima palyginti su kalbos sakiniu (arba su šalutiniu sakiniu sudėtingame sakinyje).
FRAZAVIMAS – aiškus, išraiškingas muzikinės frazės ir visų muzikinės kalbos prasmę lemiančių elementų atlikimas, pasitelkiant lanksčius tempo, dinamikos, akcentų išdėstymo ir kt. pokyčius.
FUGUED – naudojant kai kurias fugos technikas, dažniausiai imitacijas, pavyzdžiui, fuga allegro.
CHEMIOLA – tai ritminė technika, kai trijų dalių laiko signalas pakeičiamas į dviejų dalių taktą keičiant akcentus. Šis prietaisas buvo plačiai paplitęs XV amžiuje ir taip pat buvo naudojamas vėliau, ypač norint padidinti ritminį judėjimą paskutinėse atkarpose, prieš galutinę kadenciją.
CHORAS - 1) dainininkų ansamblis, dažniausiai suskirstytas į keturias dalis (sopranai, altai, tenorai, bosai); 2) simfoninio ar pučiamųjų orkestro instrumentų grupė, jungianti tos pačios rūšies instrumentus (pvz., „styginių choras“).
CHOORDOFONAS – styginis instrumentas, kuriame garsą sukuria stygos vibracija.
CHROMATIZMAS – pakeistų (nepriklausančių pagrindinei skalei) garsų naudojimas.
CHROMATINĖ GAMMA – skalė, susidedanti tik iš pustonių (12 oktavoje).
WHOLE TONE GAMMA – skalė, susidedanti iš sveikų tonų, t.y. kuri yra oktava, padalinta į šešias lygias dalis.
CIKLAS – muzikinė kompozicija, susidedantis iš kelių dalių, kur dalys sujungtos dramaturgiškai ir temiškai.
DIGITAL BASS – sutrumpintas akordo akompanimento įrašas, priimtas baroko epochoje, naudojant skaičius, kurie buvo dedami virš arba po boso balso natomis. Atlikėjas harmoninio tipo instrumentais (klavesinu, vargonais, liutnia) skaitmeninio įrašo pagalba galėjo atkurti visą kūrinio harmoninę faktūrą.
Chantey, shanty (anglų k.) – anglų ir amerikiečių jūreivių darbo dainos, atliekamos tam tikru ritmu darbui palengvinti.
DALIS – santykinai nepriklausoma didžiosios muzikinės formos dalis, dažniausiai su aiškia pradžia ir pabaiga.
KVARTITONAS – intervalas, lygus pusei pustonio.
Shape-note notation yra ankstyvas amerikietiškas užrašų tipas, kuriame buvo naudojamos keturios skirtingos natų formos: trikampis, apskritimas, ovalas ir žvaigždė.
Sprechstimme (vok.) – „deklamavimas“, Sprechgesang – „deklamatyvus dainavimas“ – vokalinio rašymo technika, sukurta A. Schoenbergo ir jo pasekėjų ir susidedanti iš to, kad dainininkas neatkuria garsų. tikslus aukštis, bet tarsi sklando, sklando nuo vieno garso prie kito; užrašant ant stiebų, vietoj „galvų“ dedamos natos – „kryžiai“ ().
EKSPOZICIJA – daugelio formų, pirmiausia fugos ir sonatos formos, pirmoji dalis, kurioje pateikiama (eksponuojama) visos kompozicijos teminė medžiaga.
EKSPRESIONIZMAS – XX amžiaus pirmųjų dešimtmečių vizualinio meno stilius, dažniausiai siejamas su atonalia ir dodekafonine muzika.
ELEKTRONINĖ MUZIKA – muzika, kurios garso medžiaga kuriama naudojant sintezatorių.
Empfindsamer Stil (vokiečių kalba) – baroko muzikos atlikimo stilius, ignoruojantis šiai epochai būdingas konvencijas ir kurio tikslas yra tiesioginis ir laisvas kūrinio emocinio turinio perdavimas. Wikipedia