Kuris kompozitorius padarė Bortyansky chorinės darbų redakcinį biurą. Rusijos kompozitorius Dmitrijus Stepanovich Bortnianas ir jo nuostabus kūrybiškumas

Kuris kompozitorius padarė Bortyansky chorinės darbų redakcinį biurą. Rusijos kompozitorius Dmitrijus Stepanovich Bortnianas ir jo nuostabus kūrybiškumas
Kuris kompozitorius padarė Bortyansky chorinės darbų redakcinį biurą. Rusijos kompozitorius Dmitrijus Stepanovich Bortnianas ir jo nuostabus kūrybiškumas

Dmitrijus Bortnejansky kartu su savo tautiečiu Maxim Berezovsky (tai rusų "Mozartas" su paslaptinga ir tragiška likimas) priklauso išskirtiniams Rusijos muzikos kultūros 18-ojo amžiaus. Tačiau, skirtingai nuo Berezovskio, Borotanskio likimas išsivystė laimingai. Jis gyveno ilgą laiką ir valdė daug.

Dmitrijus Bortnejansky kartu su savo tautiečiu Maxim Berezovsky (tai rusų "Mozartas" su paslaptinga ir tragiška likimas) priklauso išskirtiniams Rusijos muzikos kultūros 18-ojo amžiaus. Tačiau, skirtingai nuo Berezovskio, Borotanskio likimas išsivystė laimingai. Jis gyveno ilgą laiką ir valdė daug.

Bornyansky gimė Ukrainos mieste Glukhov 1751 m. Kossokų šeimoje, kuri tarnavo Hetmano K.G. Zamumovsky. Šeštosios metų amžiaus jis buvo suteiktas vietinei dainavimo mokyklai, sukurta 1738 m. Ir paruošti Sankt Peterburgo kiemo dainininkai. Jau 1758 m. Dmitrijai patenka į kapitalą į teismo koplyčią. Jis atneša Empress Elizabeth Petrovna pati. 11 metų amžiaus jis atliko "ADVEUHA" ADSESTA "TENOR partiją" Alsesta ". Nuo 1765 m. Jaunas muzikantas pradeda studijuoti garsaus Italijos B. Choupped kompozicijas, kurios tuo metu tarnavo kieme. Berniukas daro tokius laimėjimus, kad 1768 m., Kai Ghauuppi grįžta į savo tėvynę, Bortyansky siunčiamas su juo į Italiją tęsti studijas.

Italijos bortyanskio gyvenimo laikotarpis yra gana mažai žinomas. Jis aplankė Florenciją, Boloniją, Romą, Neapolį. Aš sudarau šį laikotarpį trys operos: "CREONH" (1776, Venecija, teatras "San Benedetto"), "Alkid" (1778, Venecija), "Quint Fabiy" (1779, Modena, Ducal teatras).

Įdomu "Alkida" likimas. Venecijos karnavalo metu įvykdyta kelis kartus, o operos balai išnyko. Tik 200 metų buvo rasta rankraščio pėdsakai. Amerikos rusų kilmės Carol Hughes atrado rankraščio kopiją vienoje iš Vašingtono bibliotekų ir išsiuntė jį į garsų muzikologą Jurijus Keldashu. Ir tada, dėka dirigento Anton Sharoeva pastangų, operos pirmiausia atvyko į savo tėvynę (pirmiausia Kijeve 1984 metais, tada Maskvoje). Kompozicija (Libretas P. Metatusio) parašyta Italijos operų dvasia. ALKID (kitas Hercules pavadinimas - maždaug. Lane) turi savarankiškai pasirinkti savo kelią. Du Ežiukai Edonia ir vardas jį vadinamas. Pirmasis yra kasdieninis džiaugsmas, antrasis - didvyriškas pasiekimus. "Alkid" pasirenka antrąjį kelią ...

1779 m. Bortyansky gauna režisieriaus laišką "Per teatrus ir teismo muziką" Ivan Elagina, raginančia jį atkreipti savo protus savo tėvynei: "Kiek metų praėjo Italijoje dešimt metų, ir jūs, patirtis Užtikrinti savo meno sėkmę, nukrito už meistro (Gulepped - apytiksl. Ed.), Dabar atėjo laikas grįžti į jus Tėvynėje ... "

Grįžęs namo, Bortnyansky gauna teismo koplyčios Kuppelmister poziciją su 1000 rublių atlyginimu. per metus ir įgulą. Nuo to laiko prasideda vaisinga Bortyansky veikla vidaus muzikos srityje. Nuo 1796 m. Jis valdė Capella nuo 1801 m. - jo direktoriumi. Didžiausi kompozitoriaus pasiekimai yra susiję su chorų dvasinio koncerto Capella žanru, kuriame jis sujungė stačiatikių tradicijas su Europos metodu. Šios Borthtyansky kompozicijos su malonumu, vėliau parašė daug puikių kompozitorių, įskaitant Hector Berlioz, P.J. Tchaikovsky, redagavo, kai koncertai buvo paskelbti 80-ųjų pradžioje. Praėjusį šimtmetį. "Borthtyansky" instrumentinių kompozicijų stilistika datuojama į ankstyvuosius vienos klasikos pavyzdžius.

Tačiau teatro aistra, kurią jis patyrė Italijoje, buvo ne tik praeityje. 1785 m. Bortotyanskis kviečiamas į Kapelmister "mažą kiemą" Paul I. jis sutinka, išlaikant visas pagrindines pareigas. Nuo šiol, daug sujungia jį su teismo gyvenimu (dažniausiai vasarą) Pavlovsko ir Gatchina. Per šį laikotarpį jis sukuria tris operas. "Señoros festivalis" (1786) yra parašyta Pauliaus tezo-genensumo garbei. Rengiant Libreto kompiliavimą, "Chamber GR" dalyvavo. G.I. Chernyshov ir, galbūt, A.A. Musin-Puškinas. Allegorinis pastorantas, kurio simbolių nariai artimo teismo puodelis buvo atspėti - todėl galite trumpai apibūdinti šią esė. Šventė Bortyansky pasiskolino iš savo Italijos operos "Quint Fabiy".

Šią operą "Falcon" (1786) buvo sudarytas iš didžiojo kunigaikščio f.-g. Leloferjero bibliotekininkas, kuris padėjo garsaus teksto M.Ceden, kurį jis sukūrė p. Didžioji Don Federigo istorija, įsimylėjusi jauną našlę Elvira papildo komikso "Antrasis planas" (herojų tarnai Marina ir Pedrillo). Operos stilius neviršija visiškai tradicinio Italijos Bel Canto, pridėjus tam tikrą Prancūzijos dvasios atspalvį, taip madodami tuo metu. Opera nėra pamiršta ir šiandien. 1972 m. Jis buvo įkurtas kamerinis muzikos teatras P / U B. Pokrovsky, dabar ji yra "Sankt Peterburgo-operos" teatro repertuare. 1787 m. Buvo parašyta "sūnaus priešininkas", kuriame buvo naudojami to paties sklypo motyvai, kuriuos pritraukė F. Shiller kurdami dong carlosas, bet su laiminga sankryža. Šis darbas yra geriausias kompozitoriaus operos darbe.

90-ųjų viduryje. Bortyansky išvyksta nuo "mažo kiemo" muzikinio aktyvumo ir ne daugiau operų rašo. Iš dalies tai yra dėl to, galbūt su masine pomėgiais kompozitoriaus (beje, Bortenano autorius iš garsaus himno Rusijos mūrininkai ant M. Khraskovo "Kohl Slavyan mūsų Viešpats" Siono eilutėmis ").

Bortyansky mirė 1825 m. Sankt Peterburge. Mirties dieną jis vadino Capella chorą ir paprašė įvykdyti vieną iš jo dvasinių koncertų, po to ji mirė tyliai.

Rusijos civilizacija

Jūs esate himnas wondrous rašė
Ir, apsvarstyti palaimingo pasaulį,
Jo garsai garsuose ...

Agafangel. Borotansky atmintis.

Kaip kažkas juokingai, Glinka paklausė: "Kas yra bortyansky?" Jis atsakė: "Cukrus Medovich Potokinas yra gražus!". Tuo tarpu Borotansky, nepaisant oficialaus savo kūrinių gražios, buvo vienas iš tų kompozitorių, kurie paruošė dirvožemį Ginkos genijaus gimimui. Bourgeoisky "baras" buvo priimtas pagal amžininiais, užsienio kompozitoriai buvo patikėta apie jo darbą, jis buvo kritikuojamas XIX a., Jis buvo vadinamas Puškino ir Glinkos eros harbinger, jo vardas buvo pamirštas ir vėl prisimintas. A.S. Puškinas pasakė vieną kartą, kuris tapo žinomais žodžiais - "... aš maniau, kad daug dvasinių darbų yra arba borzenyansky rašiniai arba" senovės rankenos ", o ne kitų autorių darbai." Pasak amžininkų prisiminimų, Bortyansky buvo labai gražus žmogus, griežtai tarnystei, karštai atsidavė menui, maloniems ir atlaidžiams žmonėms. Jo rašiniai, kurie yra su religiniu jausmu, tapo žymiu žingsniu į priekį, palyginti su Cessant vidaus muzikiniu menu.

Dmitry Stepanovich Bortniansky.
- vienas iš talentingų Rusijos muzikinės kultūros šunų muzikinės kultūros, kuri buvo nuoširdžiai meilė tendatūlių ir kaip kompozitoriaus, kurio rašiniai, ypač choriniai, patiko išskirtinę populiarumą ir kaip neįvykdytą, diversifikuotą asmenybę, kurią turi retas žmogus žavesio. "Neva upės Orphem" vadinamas kompozitoriumi nenurodytu poeto šiuolaikiniu. Jo kūrybinis paveldas yra platus ir įvairus. Jame yra apie 200 pavadinimų - 6 operos, daugiau nei 100 chorinių darbų, daugybė rūmų instrumentinių raštų, romansų. Bortyanskio muzika išsiskiria nepriekaištingu meniniu skoniu, suvaržymu, bajorais, klasikiniu aiškumu, dideliu profesionalumu, kurį sukūrė šiuolaikinės Europos muzikos tyrimas.
Dmitrijus Bortniansky gimė 1751 m. Spalio 28 d. Glukhov, Chernigovo pulkas. Pasak Lenkijos parapijos kunigo Miroslava, Bortobyanskio tėvas dėvėjo pavadinimą "Stefan Shkurat", vyko iš Bortrest kaimo ir buvo Lemmer, tačiau jis siekė patekti į "Hetman Capital", kur jis priėmė daugiau "kilniaus" Pavardė "Bortobyansky" (išsilavinę nuo gimtosios kaimo vardo).

Borotanskio jaunimas sutapo su laiku, kai galingas viešasis keltuvas 60-70-ųjų ruožtu. XVIII amžiuje Sužeistos nacionalinės kūrybinės jėgos. Šiuo metu profesionali kompozitorių mokykla pradeda vystytis Rusijoje.
Dėl išskirtinių muzikinių gebėjimų Bortyansky buvo suteikta šešių metų amžiaus iki dainavimo mokyklos, o po 2 metų jis buvo išsiųstas į Sankt Peterburgą į Teismo koplyčią. Sėkmės nuo dekoratyvinių metų palankių gražaus protingo berniuko. Jis tapo "Empress" mėgstamiausia, kartu su kitais dainininkais dalyvavo pramogų koncertuose, teismo spektakliuose, bažnyčios tarnybose, studijavo užsienio kalbas, \\ t "Capella M. Poltoratsky" direktorius, dalyvaujantis dainuojant su juo, o Italijos kompozitorius B. Galuppi yra kompozicija. Remiantis jo rekomendacija, 1768 m. Bortenyansky buvo išsiųstas į Italiją, kur jis liko 10 metų. Čia jis studijavo A. Scarlayti muziką, G. F. Handelą, N. Iomlli, Venecijos mokyklos polifonatų kompozicijas, taip pat sėkmingai debiutavo kaip kompozitorius. Italijoje buvo sukurta "Vokietijos vakarienė", įdomu tai, kad kai kuriose giedojimuose Bortyansky pristatė ortodoksų derliaus kaulus, kuriant juos į Europos būdą; Taip pat 3 operos-seria: "CREONH", "Alkid", "Quint Fabiy".

Kvinetas C major 1/3 Allegro Moderato.



1779 m. Muzikinis lyderis pagal Imperial Courtyard Ivan Elagino išsiuntė Bortyan kvietimą grįžti į Rusiją. Grįžęs, Bortyansky gavo Kapelographer padėtį Teismo koplyčioje ir čia pradėjo posūkio tašką kūrybinės biografijos kompozitoriaus - jis skiria save į nacionalinę muziką. Bortenyansky pasiekė didžiausią sėkmės chorų dvasinių koncertų žanrą, suburia Europos muzikinių raštų su stačiatikių tradicijomis. 1785 m. Bortotyansky gavo kvietimą į Kapel Mester "mažą kiemą" Paul I. nepaliekant pagrindinių pareigų, Bortyansky sutiko. Pagrindinis darbas Pauliaus kieme buvau bortnian vasarą. Pauliaus garbei, "Borthtyansky" 1786 m. Sukūrė operos "Señora festivalį", tokia klasių įvairovė skatino muzikos sudėtį daugelyje žanrų. Bortyansky sukuria daug chorinių koncertų, rašo įrankių muziką - raktų sonata, kameriniai darbai, sukuria romantiką į prancūzų kalbas, o nuo 80-ųjų vidurio, kai pavlovskio kiemas buvo nugabenti teatras, sukuria tris komiksų operas: "Vyresnysis festivalis" , "Falcon", "Son-Rival". "Šių Bortyanskio operų žavesys, parašytas prancūzų kalba, nepaprastai gražiu kilnių Italijos dainų susijungimu su prancūzų romantikos ir ūminio dažnio pobūdžio" (B. Asafyev).
"Quint Phabeus Opera Suite"

Universalus išsilavinęs žmogus, Borthtyansky noriai dalyvavo literatūros vakarais, kurie išdėstyti Pavlovske; Vėliau, 1811-16. - Apsilankėme "Rusijos žodžio" pokalbių susitikimuose, kuriuose vadovauja Derzhavin ir A. Shishkovo miestas, bendradarbiavo su P. Vyazemsky ir V. Zhukovsky. Pastarųjų eilutėse jis parašė populiarų choro dainą "dainininkė Rusijos karių žuvyse".

"Dainininkė Rusijos karių žuvyje".



1796 m. Bortotyansky buvo paskirtas vadybininku ir tada direktoriumi Teismo dainavimo koplyčia ir liko šiame poste iki jo dienų pabaigos. Naujoje padėtyje jis aktyviai tapo savo meno ir švietimo ketinimų įgyvendinimu. Jis gerokai pagerino dainininkų padėtį, pateko į šeštadienio ląstelę su viešaisiais koncertais, paruošė chorų ragelius dalyvauti koncertuose. Jų nuopelnai 1815 m. Bortotyansky buvo išrinktas filharmonijos garbės nariu. Jis buvo liudomas apie savo aukštą poziciją, priimtą 1816 m., Pagal kurį savęs Borthevskio darbai arba muzika, kurią gavo patvirtinimą, buvo leista įvykdyti Bažnyčioje.
CONCERTO D pagrindinis "Chamblock" ("Bandura" susitarime) ir stygos.



Savo darbe, pradedant nuo 90-ųjų, Bortyansky dėmesys skiriamas dvasinei muzikai, tarp įvairių žanrų, kurių choriniai koncertai yra ypač svarbūs. Kai kurie iš jų dėvėti iškilmingą, šventinį charakterį, bet labiau būdingą buržeguliatorių koncertus, išsiskiria skverbiantis lyriškumo, ypač dvasinio grynumo, kalno. Pasak akademinio Asafiva, chorų kompozicijos Bortzenyansky "ten buvo tos pačios eilės reakcija, kaip ir tada Rusijos architektūroje: nuo dekoratyvinių formų baroko didesnio griežtumo ir suvaržymo - į klasicizmą."

Koncertų numeris 34: "Dievas prisikels"


Choriniuose koncertuose Bortyansky dažnai yra per Bažnyčios taisyklių nustatytą sistemą. Jūs galite išgirsti žygiavimą, šokių ritmus, operos muzikos poveikį ir lėtai dalyse, kartais yra panašumas su lyrinio "rusų dainos" žanru. Dvasinė bortotyanskio muzika ir kompozitoriaus gyvenime ir po jo mirties patiko didelę populiarumą. Jis buvo perkeltas į fortepijoną, Husley, išverstas į skaitmeninę įrašų sistemą akliesiems, buvo nuolat skelbiami. Tačiau tarp XIX a. Profesionalių muzikantų. Nebuvo vienybės savo vertinimą. Buvo nuomonė apie savo sveikatingumą, o Bortztyanskio instrumentiniai ir operos jungtys pasirodė visiškai pamiršta. Tik mūsų metu, ypač pastaraisiais dešimtmečiais, šio kompozitoriaus muzika grįžo į klausytoją, skambėjo operos teatruose, koncertų salėse, kurios atnešė mums tikrą skalę paaukoti nuostabų rusų kompozitorių, tikrosios klasika XVIII a.

Anthem Moon.



"Cheruvim" daina.



Pastaraisiais metais Bortyansky tęsė savo kompozitoriaus veiklą. Jis parašė romantiką, kantatą ir dirbo rengiantis visiškam jo darbų susitikimui. Tačiau kompozitorius nebuvo baigtas šis darbas. Jis sugebėjo paskelbti tik savo darbus choriniuose koncertams, kuriuos jam parašė jaunuoliai - "dvasiniai koncertai keturiems balsams, sudarytam ir naujai pataisyti Dmitrijus Bortnyansky". Vėliau 1882 m. Peter Iljich Tchaikovsky buvo paskelbtas išsamus jo raštų rinkinys.
Bortyansky mirė 1825 m. Sankt Peterburge. Paskutinę dieną jis paprašė Khor koplyčių įvykdyti vieną iš jo dvasinių koncertų.

Sonata už chamblock №2.



Muzikos paveldas.

Po kompozitoriaus mirties, jo našlė Anna Ivanovna praėjo likusį paveldą saugoti koplyčia - graviruota muzikos tarybų dvasinių koncertų ir rankraščių pasaulietinės esė. Registre buvo nemažai iš jų: "Opero Italijos - 5, arija ir Rusijos, prancūzų ir italų - 30, rusų ir italų chorai - 16, overtourer, koncertai, sonatas, žalvario muzikos ir įvairių raštų, \\ t Piano, arfų ir kitų įrankių - 61 ". Visi rašiniai buvo priimti ir "įdėti į vietą, paruoštą už jį". Tikslūs jo kūrinių pavadinimai nebuvo nurodyti. Bet jei borztyansky choriniai darbai buvo atlikti ir pakartotinai perspausdinami po jo mirties, likusi Rusijos dvasinės muzikos apdaila, pasaulietinės esė yra operos ir instrumentinės - netrukus po mirties jie buvo pamiršti. Jie buvo prisiminami tik 1901 m. Šventės metu D. S. Bortnian gimimo 150-mečio proga. Tada buvo atrasta koplyčia, iš pradžių kompozitoriaus kompozicijų rankraščiai ir jų paroda buvo surengta. Tarp rankraščių buvo operos "Alkid" ir "Quintte Fabi", "Falcon" ir "Son-Rival", "Maria Fedorovna" skirtų pagrindinių darbų rinkinys. Šis atradimas buvo skirtas garsaus muzikos istoriko N. F. Findeisen "Bortztyansky jaunimo darbai". Autorius paragino Teisingumo Teismo koplyčią skelbti medžiagą savo žinioje, bet nesėkmingai. Dėl pasaulietinės esė Bortyansky vėl kalbėjo vėliau pusę amžiaus. Iki šio laiko buvo prarasta. "Capella" archyvas po 1917 m. Buvo išjungtas, o jo medžiagos perduodamos į skirtingas saugyklas. Kai kurie bortniečių kūriniai, laimei, buvo rasta, tačiau dauguma jų išnyko be pėdsakų, įskaitant kolekciją, skirtą Grand Princesei. Ieško, jie tęsiasi iki šios dienos.

Rytų Lenkijoje). Tėvas ateities kompozitorius, Stefan Shkurat, persikėlė į Slobozhanchin, kur jis tapo gyventoju? \u200b\u200bGlukhovo miestas tarp vietinio Glukhovskio miestelyje ", pakeitė savo pavardę į Borthtyansky (jo gimtosios kaimo vardu) ir ten taip pat buvo susituokęs su našlė -Kossack Marina Dmitrievna Tolstoja.

2. Biografija. \\ T

Jis gavo pirminės muzikos švietimą Glukhovaya dainuojančioje mokykloje, kuri ruošė dainininkus Teismo chorinės koplyčioje Sankt Peterburge. Jauname amžiuje jis buvo paskirtas iš bendraamžių Poltoratsky už stiprią balso ir muzikalumo skaičių ir paėmė jį į Sankt Peterburgą į chorinę koplyčią, kur jis studijavo savo galvą, Italijos kompozitorių, Baldassar Guppie arranger.

Vėliau Guppie, karalienės Elizabeth Petrovinos kryptimi, paėmė savo mokinį į Italiją, kur studijavo dešimt metų Venecijoje, Bolonijoje, Romoje ir Neapolyje. Italijoje operos bortyansky buvo sėkmingai įdėti į italų libretą - "CREONH" (1776), "Alkid" (1778), "Quint Fabiy" (1779). Bolnyanskis dalyvauja muzikos akademijos veikloje Bolonijoje. Jo operos vaikščiojo Venecijos teatre "San Benedetto".

28-ajame amžiuje Bortotyansky sugrįžo į Sankt Peterburgą, kur jis gavo teismo lašelių vairuotojo padėtį ir 1784 - Kapellasister iš "mažo kiemo" iš Pavel Petrovich Swarpy. Nors šioje tarnyboje Bortyansky parašė tris operą "Libretto" prancūzų kalba, taip pat keletas kūrinių klavesinui. Sankt Peterburge buvo paskelbtas HeruvimiSkaya, 1784 - trijų balso choras "Tegul mano malda bus eiti." Bortyansky buvo pirmasis kompozitorius Rusijoje, kurio muzikiniai kūriniai pradėjo būti skelbiami. Bourneranian Sankt Peterburgo teismų koplyčia pasiekė aukštą lygį. Lyderystės metu "Kapella Bortyansky" parašė daug instrumentinių darbų, operos į prancūzų libretą "Falcon" (1786), "Son-Rival" (1787), pastoracinės komedijos "vyresnysis šventė" (1786) ir daugiau .. iš metų Sankt Peterburgo bortnianas.


3. Kūrybiškumo charakteristika

Muzikos paveldas Bortyansky yra pakankamai didelis. Kaip ir dauguma jų laiko kompozitorių, jis parašė teismo aplinką: dvasinę muziką - teismo koplyčioje koplyčioje, pasaulietinėje - už "mažą" kiemą Pavlovske ir Gatchina.


3.1. Dvasinė muzika

Dvasinė muzika Borotyansky apima 35 keturių balso chorų koncertus skirtingoms kompozicijoms, kurios buvo vadinamos Psalms, 10 dviejų dviejų galvos koncertų, 14 keturių balsų koncertų "jums gyrė?, 29 Atskiros liturginės giesmės, trijų balso liturgija, Moterų choro dvasiniai kūriniai su atnaujinimu, mišriu choru, senovės bažnyčios gydymu Kijeve ir Bulgarų megztiniai ir daugelis kitų.

Labiausiai žinomi dvasiniai darbai yra 35 keturių balso koncertai. Nors nėra tikslios informacijos apie šių koncertų rašymo laiką, manoma, kad dauguma koncertų buvo parašyta 1780-aisiais - 1790-ųjų pradžioje. Daugeliu koncertų kompozitorius naudoja Hussley tekstus (kaip taisyklė, atskiras stanzas) yra daugiausia šviesos simbolis. Išimtis yra koncertai Nr. 32 ir 33, kurie naudoja gedulų varpų linijas.

Stilistijos požiūriu koncertai turi skirtingus klasikinio stiliaus požymius. Žanre - sujungta su miesto muzikiniu žanruiais (Kant, kovo mėn., Ukrainos dainų romantika).

Struktūriniais terminais koncertai yra trys ar keturių dalių ciklai. Daugeliu atvejų dalys turėtų būti laikinas kontrastas, o ekstremalios dalys yra greitos, tačiau lyriniai ir lyriški dramatiški koncertai prasideda lėtai. Paprastai ciklų dalis nėra susijusi su temine (išskyrus koncertą Nr. 21).

"

3.2. Opera kūrybiškumas

Bortztyansky priklauso 6 operos, iš kurių pirmieji trys, kuriuos jis sukūrė Italijoje į tekstus italų kalbomis, o paskutiniai trys - Rusijoje į tekstus prancūzų kalba. Iš trijų Italijos operų tik operos "Alkid" buvo atspausdinta, o trečiasis - Quinte Fabiy - egzistuoja tik rankraštyje, o pirmasis prarastas. Operos yra parašytos operos serijos tradicijoje, didelėje įtakoje tuometinėms naujoviškoms tendencijoms, kurios atnešė operą į dramą. Visų pirma, operoje "Alkid" pagrindinio charakterio įvaizdis atskleidžiamas vystymosi metu, rodomos įvairios jo sielos valstybės. Novatoriškuose traukiniuose, tendencija dramatizuoti su žvilgsniu ir stiprinant dramatišką funkciją choro taip pat galima priskirti.

Iš trijų Operų Rusijos laikotarpio, jo antrasis operos - "Falcon" yra garsiausi, kuris buvo pristatytas po beveik du šimtmečius užmaršties ant Maskvos kamerinės muzikos teatro stadijoje 1970 ir įrašoma į įrašą. Visi Rusijos laikotarpio operos kreipiasi į Lyrikos-komiksų žanrą, Prancūzijos komiksų tradicijų derinį ir Italijos operos-Buha pastabą.

Alkid buvo atliktas iš Bortyansky operų (ALKID koncertų spektakliai Ukrainos SSR valstybiniame filharmonijoje ir 2000 m. Kino operos visuomenė Kijeve Ukrainos kalba Ukrainos kalba) ir Sokol (1995 m. Koregijos operos draugijos koncertas Ir 1997 m. Ukrainos nacionalinė filharmonija, 1996 m. Scenos įvykdymas pagal kamerinę operos visuomenę Kijeve viskas yra ukrainiečių vertimui.


3.3. Įrankio kūrybiškumas

Bortniano instrumentiniai kūriniai buvo parašyti 1780 m. Antroje pusėje, tuo pačiu metu, kai operos "Francate Libretto". Jis išlieka tik nedidelis Bortzenyansky - trys sonatas in heischord, koncertas Chebmalo su orkestru, kvintet ir koncertų simfonija. Šie darbai buvo skirti salono muzikai su "mažu" kiemo paseklavietės pavl, o klavišų kūriniai tikriausiai buvo skirti savo žmonai - Sofia Dorothey Würtenberzko.

Stiliui Bortzenskio instrumentiniai darbai priklauso klasikiniam stiliui. Tai paveikė raktųway Sonatov I. K. Bachą, Italijos įrankį Sonata, operos Overture, simfonija, taip pat Manheimo ir Vienos mokyklos įtaka. Šarnyrinė sfera yra būdinga šviesai ir linksmai charakteriui, būdingas judesio judesio, dinamiškumo, egzempliorių judėjimas su žaismingais ar cantileno žodžiais, o ne konfliktų ar dramatiškų konfliktų pobūdžiu.

Dauguma darbų yra vienos pakuotės (dvi iš trijų raktų garso takų) arba yra trijų dalių ciklas (kvintetas, simfonija, vienas iš sonatas), kuriame ekstremalios dalys yra greitos, o vidurkis yra lėtas. Pirmosiose Sonat dalyse formatas naudoja formą su charakteristikos didėjančia ekspozicija ir trūksta arba prastai praleista temine plėtra. Finalai naudoja Rondo formą.

Nors instrumentinė muzika yra gana lengvas nuo techninio požiūrio, tyrėjai atkreipia dėmesį į tai "neeilinio turto meno vaizdų, aukšto kūrybinio intelekto kompozitoriaus". L. šaknys pažymėjo, kad lyrinio ir šokio melodijoje, apčiuopiami Ukrainos nacionaliniai bruožai.


4. Poveikis tolesnei Rusijos ir Ukrainos muzikos plėtrai

Bortzenskio kūrybiškumas turėjo didelę įtaką tolesniam Rusijos ir Ukrainos muzikos plėtrai.

Beveik pusė borotanskio gyvenimo buvo susijęs su muzikiniu švietimo, su svarbiausiais muzikinės kultūros formavimo procesais Rusijoje, kad Rusijoje, Borotyansky laikoma Rusijos kompozitoriumi. Pasak Rusijos muzikologo B. Asafiva, "Borbyansky sukūrė stilių su būdingais posūkiais, kurie išlaikė savo jėgą kelioms kartoms į priekį. Šie tipiški posūkiai ne tik pasiekia" Glinka ", ir tada - į Čaikovsky, Romos-Corsakov ir Borodiną.

Tuo pačiu metu, nuo 1920 m, Bortzenyansky darbas tampa ypatingo dėmesio Ukrainos muzikantai tema. Stanislav Lyudkevich straipsnyje "D. Borenty ir šiuolaikinė Ukrainos muzika" () paragino Ukrainos muzikantai plėtoti Bortzenyansky nustatytus tradicijas, "giliau ir kruopščiai pasinerti į didelį kultūrinį iždas, kuris orientuotas į Bortyansky darbus, rasti šaltinius ir mūsų atgimimo pagrindas. "

Tradiciškai Ukrainos muzikantai švenčia Ukrainos liaudies dainos intonacijų naudojimą choriniuose darbuose, dėl kurių buvo gauti pirmieji kompozitoriaus muzikiniai įspūdžiai Ukrainai, Ukrainos taip pat buvo dauguma Bortobyanskio draugų choro koplyčioje Ir jo mokytojas - Poltoratsky. Visų pirma, Lydia šaknys Pastabos:

  • tipiška Ukrainos dainoms žemyn lyrinis sext V - VII # - ir laipsnis (ant chorinių koncertų skaičius 13, pabaigos II, Nr 28, galutinis)
  • tipinės revoliucijos su sumažintomis kvartomis nuo III ir VII # žingsnio nepilnamečio,
  • tipiška lyrinių dainų skundų intonacijos su didesniu sekundėmis nuo III ir IV # žingsnio nepilnamečiame.

Burgtyanskio kūrybiškumo įtaka švenčiama Ukrainos kompozitorių darbe pagal Černigovo filharmoniją.

Glukhove kompozitoriaus paminklas yra įdiegtas kompozitoriaus tėvynėje. Autorius yra išskirtinis Ukrainos skulptorius Kolomietės I.A.

1990-ųjų pradžioje, Liaudies menininkas Ukrainos Natalia Sviridenko (Claise) sukūrė trio pavadintas po Dmitrijus Bortnyansky (Clavsine, fleita, sopranas), kuris aktyviai populiarino kompozitoriaus darbą.


6. Darbų sąrašas

Operos bibliotte italų kalba Apie libretą prancūzų kalba Simfoniniam orkestrui
  • Koncertų simfonija
Kameros instrumentiniai darbai
  • Pertvaros
  • Kvintetas
  • Kvartetas
  • 8 Senatas už CAUS
  • kiekio, smuiko.
Cantata.
  • Įskaitant "dainininką Rusijos karių" (Sl. V. Zhukovsky, 1812)
Chorinės darbai
  • dvasiniai koncertai (35 už 4 garsiai mišriam chorui, 10 dvigubo chorui)
  • himnai, skirti kilniems
  • pirkimas (4 garsiai chorui, 10 garsiai chorai, partitatoriai)
  • 2 Liturgijos
  • cheruvime (7 už 4 garsų chorą, vieną už 8 balsą)
  • dvasinė muzika lotynų kalba ("Ave Maria", "Salve Regina", motettes)

Šaltiniai


8. Bibliografija

Atskirti straipsniai
  • Volynsky I., Dmitrijus Bortneyansky I Vakarų Ukraina / / SAT: Ukrainos muzikos mokslas, KN. 6, K., 1971 m.;
  • XIVRICH L., Fugatni forma choriniuose koncertuose D. Bortnyansky, ten.
  • Ivanovas V. Rodovoid Bortyansky / / Skaitytojo draugas, 1993 m. Sausio 28 d
  • Gorobeychuk M. Dmitry bortnian / / muzika, 1983, № 5
  • Stepanenko M. Nežinomas Borthtyansky / / Muzikos produktas, 1983, № 1
  • Nekrasova N. Premjera po 200 metų / / muzikos, 1984, № 5
  • Yurchenko M. Du Motakes Dmitry Borotansky / / Kultūra ir gyvenimas, 1985, sausio 13 d
  • Tsvengrash. Hector Berlioz Apie Dmitrijus Bortnian / / Kultūra ir Life, 1997, gegužės 28 d
  • SOSTOR N. Dmitrijus Bortyansky ir Ukrainos kultas Religinė tradicija / / Vestnik, 2003, № 1

Dmitrijus Stepanovich Bortniansky yra išskirtinė XVIII a. Rusijos muzikinė figūra. Jo dvasiniai choriniai koncertai ir instrumentiniai darbai nustoja skambėti mūsų metu. Su Pavlovsko kompozitoriumi, 12 metų tarnyba buvo susieta su Didžiojo kunigaikščio Pavel Petrovich ir mažo dvaro viename iš vaizdingiausių kampų miesto.

Dmitrijus Stepanovich Bortnianskis gimė 1751 m. Kossokų šeimoje senovės Glukhovo mieste, kuris tuo metu buvo Malojosi hetmanizmo gyvenamoji vieta. Pirmieji muzikos meno pagrindai ateities kompozitorius surinko savo gimtojo miesto dainavimo mokykloje, kuri ruošia dainininkus Rusijos imperijos teismui. Berniukas turėjo puikų muzikinį klausą ir nuostabų, ypatingą balsą - gydytoją. Septynerius metus nuo šeimos jis buvo atskirtas nuo jo šeimos, atnešė į Sankt Peterburgą ir nustatė Rusijos chorą - teismo dainininkės koplyčią geriausiu. Netrukus jis sėkmingai atliko solo partijas ir atliko teismo operos spektaklius. Talentingas solistas pastebėjo Catherine II Court Chapelster Venecijos kompozitorius B. Galloppy, Europos "žvaigždė" tuo metu. 1769 m. Jis taikė imperatorių jaunuolio kryptimi studijuoti Italijoje.

Pagal Didžiojo kunigaikščio Paul Petrovich teismą Bortyansky pasirodė 1785 m., Kaip teismo kompozicijos ir muzikos mokytojo nariai, pakeičianti garsų Italijos Maestro Phaziello, kuris paliko tėvynę. Iki to laiko Dmitrijus Stepanovičius jau baigtas Italijoje, dešimties metų mokymui teismo lašinyje ir turėjo gerą reputaciją kaip vienas iš populiariausių kompozitorių. Jo chorai visame Peterburge išliko, o kompozicijos buvo atspausdintos su tam tikru didelės apyvartos importu. Gerai buvo susipažinęs su savo darbu ir Didžiosios kunigaikštystės Maria Fedorovna.

Atvykus Bortyansky, Pavlovsko muzikinis gyvenimas buvo pastebimai atgaivintas. XVIII a. Muzika buvo neatskiriama bet kokio teismo gyvenimo dalis, todėl naujajame didžiojo kalnakasybos nekilnojamojo turto ji nuolat skambino tiek švenčių dienomis, tiek darbo dienomis. Bortzensky pareigos apėmė darbų kūrimą visiems šeimos narių šeimos narių poreikiams į sostą.

Kompozitoriaus muzika dekoruota šeimos šventės su apšvietimais ir fejerverkais, po jos šokinėjo Balso ir maskaradų rūmuose, jo žygiai buvo lydimi didžiojo kunigaikščio Paul Petaulovicho paradai ir kariniai linksmumai ir jo romansai, sonatai ir žaidimai skambėjo Atviras dangus skambėjo parke. Vėliau Aleksandras I, kuris sugrįžo nugalėtoją nuo 1812-1814 karo, buvo pagerbtas Bortztyansky muzikai Pavlovske.

Didelis Bortyansky kūrinių vaidmuo buvo atliktas dvaro savininkų teatriniuose pramogose. XVIII a. Viduryje Europos visuomenė XVIII a. Viduryje "Grand Mon-stogo chet" mėgsta mėgėjų teatrą, kuriame vaidmenys vykdė didelę aplinką. Pavlovske, du žavingi komiksų "Señoros festivalis" 1786 buvo parašyta tokiems spektakliams "Vyresnysis festivalis" 1786 m. Italijos operos laikotarpiu, šie darbai prisidėjo prie nacionalinio muzikos teatro patvirtinimo ir turėjo reikšmingą Poveikis visų Rusijos operos meno kūrimui.. Dėl muzikinių spektaklių su trigubos kalkių alėjos pabaigoje apie architekto V. Brenna projektą, pastatytas mažas medinis teatras. Teatras buvo stačiakampio pastatas ant aukšto rūsyje, jo fasadas buvo papuoštas įstrižai ploni skersiniai po Trolli, papuoštas pilastininkų, Girles, aukštos fronton su balandžių figūra, gipso skulptūra šoninių sparnų nišose. Struktūra buvo išmontuota 1856 metais, kai muzikinis ir teatro gyvenimas iš dvaro persikėlė į miesto ir Pavlovsky geležinkelio stotį. Dabar teatro egzistavimas primenama apie kitų mažų vartų pavadinimą, kuris sudaro įėjimą į parką.

Su imperatoriaus pavela "Petrovich Bortnian" sosto sosto gavo Šv. Peterburgo teismo koplyčios valdymą ir laikė jį iki jo gyvenimo pabaigos. Tačiau kompozitoriaus ryšys su Pavlovsky nesibaigė. Atgal į 1792 m. Maria Fedorovna savo mėgstamiausia rezidencija skyrė Dmitrijaus Stepanovich žemės sklypo su namu ir dideliu sodu ant aukštosios Pizawa upės pakrantės, šalia Burtono tilto ir gražiu "Mariental" vaizdu vėliau atstatykite į tvirtovę . Su nauja pozicija šalia dvaro namo, Dmitrijus Stepanovičius pastatytas patalpas vasaros rezidencijos teismo dainininkų iš Sankt Peterburgo. Buvo atliktos repeticijos ir kartais koncertai. Po Bortyanskio mirties, jo našlė Anna Ivanovna pardavė turtą privačiam asmeniui. Pastatų liekanos šioje istorinėje vietoje išnyko vokiečių okupacijos metu.

Pastaruosius 30 metų savo gyvenime Bortenyansky, skirta chorinių koncertų sudėčiai, taip pat senovės bažnyčios giesmių perdavimas, todėl jie yra aiškūs dėl amžininkų. Vienas iš pirmųjų Rusijos, jis pradėjo kurti Cantata - dideli vokaliniai instrumentiniai darbai, kurie buvo pateikti ne visiems kompozitoriams. 1812 m. Patriotinio karo metu, nacionalinis rusų patriotinės dvasios panaikinimas, kompozitorius jau dirba nauju žanru. Jis sukuria karinius-patriotinius darbus, tarp jų garsiausia esė, kuri įtraukta į Rusijos muzikos meno kroniką, dainą "dainininkė į Rusijos karių žuvų" V.A. Zhukovsky.

Sankt Peterburge Bortyansky turėjo savo namus B. Mililiknaya gatvėje, 9, konservuoti iki šios dienos (sovietiniais laikais st. Halturin). Buvo įdėti į kompoziter surinktą nuostabią nuotraukų galeriją. Šiame Parlamente kompozitorius mirė 1825 m. Rugsėjo 27 d. Kaip sakė legenda, jausmas mirties požiūrį, jis pakvietė "Capella" dainininkus ir paprašė jų dainuoti savo darbą "Mano regrettreksai mano sielos". Su savo paskutiniais garsais, kompozitoriaus širdis nustojo kovoti. Bortyansky palaidotas Smolensko kapinėse ir su 1937 m. "Aleksandro Nevsky Lavra" kūrinio menų meistrų meistrų, jo dulkių ir paminklo - granito obelisko buvo perkelta į vienuolyno memorialinį parką.

Bortenyansky buvo draugai su meno akademijos prezidentu A.S.Strooganovu, laikiklio miesto poetas, skulptorius I. P. Martos ir kiti neįvykdyti žmonės. Jis buvo išsamiai išsilavinęs asmuo, priklausė penki užsienio kalbų, buvo žavinga, minkšta, subalansuota, geranoriška. Tačiau jo pagrindinis orumas buvo talentas, kuris leido jam sukurti savo nuostabius kūrinius techniškai nepertraukiamai, patrauklią ir suprantamą klausytojų auditoriją. Bottyansky dalyvavimas Pavlovsko muzikiniame gyvenime prisidėjo prie savo muzikinės tradicijų, kurios buvo įsteigtos su garsaus Pavlovsky muzikos stoties atidarymu ir laimėjo miestą gerbiamą vietą Rusijos kultūroje.

"Kheruvimaivaya №7"

"Taip, mano malda bus koreliuojama"

"Jūsų gailestingumas"

"Asistentas ir globėjas"

"Kohl, mūsų Viešpats Zion ..."

Symphony Si-Flat Major

Suite "Quint Fabiy" (operos, 1778)

"O, į Paradise laimės meilę"

Koncertas fortepijonui


Bortyansky, Dmitrijus Stepanovich(1751-1825), Rusijos kompozitorius. Gimė Glukhov Ukrainoje 1751 m. Vaikas buvo pasirinktas teismui dainuoti koplyčią ir buvo nuvežta į Sankt Peterburgą. Sang Choir koplyčios, dalyvavo teismo koncertuose ir operos spektakliuose. Jis studijavo muzikos teoriją ir Italijos kompozitoriaus baldassaro Gaulpped, kuris buvo dirbo Rusijos kieme. Nuo 1769 metų dešimtmetį jis gyveno užsienyje, daugiausia Italijoje. Venecijoje ir Modena buvo tiekiamas operos Borotansky CREONH., Quint Fabiy., Alkid.; Tuo pačiu metu jis buvo sukurtas chorinės esė apie katalikų ir protestantų religinių tekstų. Grįžęs į Rusiją, jis buvo paskirtas teismo lopletu, su 1796 m. - Teismo koplyčios koplyčios vadovu. Jis dirbo "mažame kieme" Pavel Petrovich įpėdinio, nes jo mėgėjų pasirodymai Pavlovske parašė tris operas prancūzų kalbomis - Festivalio senana (La fête du seineur, 1786), Falcon. (Le Faucon., 1786), Sūnaus varžovas arba naujas strathonik (Le Fils Rialis, Ou la Moderne Stratonice, 1787). Tuo pačiu metu buvo sudarytos pagrindinės SONATS ir ansambliai, keli romansai į prancūzų kalbas. Po valdytojo paskyrimo Bortyansky dirbo tik stačiatikių dvasinės muzikos žanruose. Kartu su koplyčia, jis mokė Smolny instituto Noble Maiden, dalyvavo Sankt Peterburgo filharmonijos visuomenės darbe. Buvo labai apšviestas žmogus, Derzhavino, Herkovo, Zhukovskio garbės narys, surinko reikšmingą biblioteką ir tapybos kolekciją. Bortyansky mirė Sankt Peterburge rugsėjo 28 d. (Spalio 10 d.) 1825 m.

Kaip koplyčios ir dvasinių kompozicijų autorius, Bortnejansky turėjo pastebimą poveikį Bažnyčios dainavimui Rusijoje 19 V. Bortyansky teismo choro vykdomieji įgūdžiai pasiekė didelius aukščius, o dainininkų padėtis ir švietimas gerokai pagerėjo. Bortyansky pirmą kartą gavo tinkamą cenzūrą naujų dvasinių ir muzikinių kūrinių vykdymui ir skelbimui (tai yra koplyčių dešinėje tik 1880 m.;).

Bortzenyansky dvasiniai ir muzikiniai kūriniai yra apie šimtus liturginių giesmių (įskaitant du kanalus), apie penkiasdešimt dvasinių koncertų, liturgijos, trio, perdirbančių tradicinių transporto priemonių. Visa šio repertuaro buvo atlikta visame XIX a. Veikia tokios kaip "Cheruvim" dainos numeris 7, geras trio Ar mano malda bus ištaisyta, Irma Vaizdai Canon St. Andrejus Critsky. Padėjėjas ir globėjas, Kalėdų ir Velykų koncertai, garsai rusų šventyklose ir iki šios dienos. Bortyansky stilius yra sutelktas į klasicizmą (su sentimentalizmo elementais), dvasinėje muzikoje jis derinamas su gilių žinių tradicinių kasdienių dainavimo, naudojant dainas intonations, rusų ir ukrainiečių. Bortztyansky sukūrė naują dvasinio chorui koncerto tipą (dedamas į liturgiją įsigijimo eilėraščių svetainėje - filmas), kuriame kiti autoriai taip pat dirbo. Bortyansky priskiriamas automatiniam paminklui (arba bent - globėjui) - Projektas dėl senovės rusų kablio dainavimokuris, nors jis nebuvo laiku paskelbtas, bet tapo svarbiu etapu ieškant Rusijos dvasinio ir muzikinio kūrybiškumo pamatų