Rusijos muzikiniai teatrai. Medžiaga šia tema: "Vaikų muzikiniai pasirodymai Muzikiniai pasirodymai

Atsakėme į populiariausius klausimus - patikrinkite galbūt atsakė į tavo?

• Esame kultūrinė institucija ir norite transliuoti portalą "kultūra.rf". Kur mes susisiekiame?
• Kaip pasiūlyti renginį portalo "plakate"?
• Rado klaidą skelbiant portalą. Kaip pasakyti redaktoriams?

Prenumeruojama stumti pranešimus, tačiau pasiūlymas pasirodo kiekvieną dieną

Portale naudojame slapukų failus, kad prisimintume apsilankymus. Jei ištrinami slapukai, pasirodo prenumeratos pasiūlymas. Atidarykite naršyklės nustatymus ir įsitikinkite, kad slapukų failo pašalinimo elementas neturi "ištrinti išėjimo iš kiekvienos išėjimo".

Noriu pirmosios sužinoti apie naujų portalo "kultūros.rf" medžiagas ir projektus

Jei turite idėją transliuoti, tačiau nėra jokių techninių galimybių ją laikyti, siūlome užpildyti elektroninę paraiškos formą pagal nacionalinę projektą "Kultūra" :. Jei įvykis planuojamas nuo rugsėjo 1 iki gruodžio 31, 2019, paraiška gali būti pateikta nuo kovo 16 iki birželio 1, 2019 (imtinai). Renginių, kuriuos gaus paramą, pasirinkimas atlieka Rusijos Federacijos kultūros ministerijos ekspertų komisija.

Mūsų muziejus (institucija) nėra portale. Kaip jį pridėti?

Galite pridėti instituciją į portalą naudodami "vieningą informacinę erdvę kultūros sferoje" :. Prisijunkite prie jos ir pridėkite savo vietas ir įvykius pagal. Patikrinę moderatorių, informacija apie įstaigą pasirodys portale "Culture.rf".

Kas yra muzika? Žinoma, daugelis užduoda šį klausimą, nes šiandien šis teatro meno žanras yra populiariausias visame pasaulyje. Tai yra dramos, muzikos ir šokio sintezė.

Muzikinio teatro žanrai

Kas yra operos, baleto, muzikos ir operetės? Visa tai yra muzikinio teatro žanrai. Visi jie turi savo išskirtinius bruožus. Tačiau juos vienija, kad visuose šiuose darbuose pagrindinis dalykas yra muzika.

• Operos. Pasirodė XV a. Italijoje. Ji jungia muziką, žodį ir vaizdingus veiksmus.
• Baletas. Kilęs iš Prancūzijos XVI a. Tai yra muzikinis veikimas, kuriame sklypas atskleidžiamas šokiu. Ir išreikšti jausmus, naudojamas pantomimas. XX amžiuje pasirodė naujas baleto tipas. Šokėjai išreiškia tik muzikos pobūdį.
• "Operetta" yra komiksų atstovavimas. Muzikos numeriai čia pakaitiniai su žodiniais dialogais ir šokiais. Tai yra daug didesnis žanras nei operos ir baleto. Manoma, kad operetas kilęs į XIX a. Viduryje.
• Muzikinis pasirodė XX a. Pradžioje. Šiame žanre, muzika, dramatiška menas, dialogai, pantomimas, choreografija, dainos yra glaudžiai susietos.

Muzika

Apsvarstykite išsamiau, kokios muzikos. Šis žanras apibūdinantis apibrėžimas suteikia mums idėją apie tai, ką jis kilo iš kelių žanrų, kurie egzistavo jam, įtaka: Operetta, Waterville, komiksų operos ir Burlesque. Muzika dažniausiai padvigubėjo. Tai labai sunkus žanras tiek katalogų ir veikėjų. Muzikos menininkai turėtų būti universalūs ir gali būti sugebėti dainuoti, šokti, turėti dramatišką talentą. Vartojant, tai yra sudėtinga, kas turėtų būti ryški, įspūdinga, su daug įdomių vaizdingų sprendimų, su sudėtingais kraštovaizdžiais, prabangių brangių kostiumų. Muzikiniai pareiškimai yra papildomi su įvairiais specialiais efektais. Neseniai tai yra labai madinga naudoti šio žanro 3D technologijos spektakliai. Muzikinis yra komercinis žanras, nes būtina praleisti dideles medžiagas tokio našumo gamybai, todėl bilietai yra verta.

Kaip muzikos žanras

Žanras derina keletą kitų muzikos vaizdingų menų tipų, o tai yra muzikinė muzika. Šio tipo atstovybių apibrėžimas įvyko ne taip seniai. Iš pradžių buvo sunku atskirti muzikinį iš operetės. Tačiau laikui bėgant tokio tipo atstovybės sukūrė atskirą teatro meno žanrą.

Muzikos tėvynė yra Amerika. Pirmą kartą toks šou buvo rodomas Niujorke 1866 m. Jis sujungė pristatymą įvairovėje, komedijos kambariai, romantiškas baletas, melodrama ir dramatiški tarpai. Pirmasis muzikinis buvo "juodasis personalas". Iš pradžių šis žanras užėmė muzikinę komediją, nes spektakliai buvo linksmi ir neturėjo jokio specialaus sklypo. Turinys yra labai svarbus. Svarbiausia yra linksmintis, ir tuo pačiu metu kambariai buvo atlikti populiarūs menininkai. Dabar muzikiniame sklype yra labai svarbi. Daugeliu atvejų jis yra pagrįstas literatūriniu darbu.

Skirtumas tarp muzikos iš kitų žanrų muzikinių spektaklių

Kas yra muzikinis skiriasi nuo savo pirmtakų - operos ir operetės? Yra daug skirtumų tarp operos ir muzikos. Su operacija - daug bendra.

Spektaklis, kur menininkai, atliekantys vaidmenis, turėtų turėti įvairius vokalinius metodus nuo klasikos į džiazą, o tai yra muzikinė. Opera yra labiau reikalaujama dėl vokalinių menininkų vokalinių duomenų: įvykdyti operos partijas, stipresnis ir ryškus balsas su platų asortimentą. Tačiau, kita vertus, "Opera" namų solistai dainuoja tik akademiniais būdais.

Spektaklis, kuriame menininkai turėtų ne tik gerai dainuoti, bet ir turėti dramatišką talentą. Tai galima atsakyti į klausimą "Kas yra operetė?" Ir muzika taip pat yra spektaklis, kur menininkas turėtų būti geras dramatiškas aktorius ir gražus vokalistas. Tačiau, be to, menininkai čia turėtų šokti aukštu lygiu. Operete veikėjai taip pat atlieka šokių numerius, bet mažiau dažnai nėra tokie sudėtingi. Muzikoje yra įvairių šokių ir vokalinių žanrų - džiazo, pop, classic, roko, folkloro. Operete, kaip ir operoje, dainavimo ir šokio akademinio stiliaus stilius.

Muzikinis "Broadway"

Muzikos plėtra Amerikoje XX a. Pradžioje palengvino tokie legendiniai asmenybės, kaip O. Hammerstinas, J. Gershvin, L. Bernstein, J. Kern ir kt. Daugelis jų yra imigrantai iš Rusijos, kuris išvyko į užsienį per revoliucijos metu.

Broadway muzikos šou yra kas? Žanras "Muzikinis" iki XX a. Vidurio pasikeitė. Libreto sudėtinga, už vokalo ir veikimo įgūdžių atlikėjų reikalavimai padidėjo, daugiau dėmesio pradėjo atlikti choreografiją. Tuo metu muzikinio mados įstatymų leidėjas tapo "Broadway". Čia jau baigėsi spektakliai XX a. Pusėje jau yra numeruoti šiandien. "Broadway" yra Niujorko gatvė, kurio ilgis yra 25 kilometrai. Ji apgyvendinama 40 teatrų. "Broadway Musicals" yra garsiausi pasaulyje. Iki šiol jie mėgsta didelį populiarumą. Žiūrovai iš viso pasaulio eina į Ameriką aplankyti "Broadway" muzikos šou.

Kas yra "Broadway" teatrai? Jie skiriasi nuo standartinio repertuaro. "Broadway" teatrai yra pastatai, kurie nuomojami šou gamintojams. Čia nėra jūsų trupė. Pagal kiekvieną našumą liejant pasirinkti menininkus.

Spektakliai vyksta kasdieniu režimu. Jei lankomumas patenka ir pajamos tampa mažiau, šou yra uždarytas, o trupė yra ištirpintos. Vienas iš pagrindinių bruožų Brodvėjaus muzikos yra tai, kad ji yra sukurta su sėkmės ir didelio pelno apskaičiavimo. Kai kurie parodymai vyksta į teatrus 20-30 metų. Tačiau taip pat yra tie, kurie nustoja būti įdomūs visuomenei per kelias savaites.

Muzikinis Europoje

XX a. 50-ajame dešimtmetyje Europos žiūrovas susitiko su muzika. Tačiau šis žanras buvo populiarus ne iš karto. Pirmasis operos ir operetės laikas visoje vietoje išliko Europos žiūrovas. Nepaisant to, žanras tapo šaknis.

Pirmasis spektaklis, kuris buvo populiarus apeiti operą su opereta, buvo F. mažos "mano gražios ponia" muzikos formavimas. Tada buvo "Westsida istorija" ir "Sveiki, Dolly!". Šiandien muzika Europoje yra populiariausias teatro meno žanras. Pakeitus pasiskolintus amerikiečių kūrinius atėjo.

Kas yra muzika Europoje? Jis skiriasi nuo "Broadway". Čia daug dėmesio skiriama sklypui, kuris turi literatūrinį pagrindą. Tai nėra komedija. Europos kūrinių vykdymo būdas skiriasi nuo Amerikos tradicijų. Muzika yra sudėtingesnė, ir ji nėra skirta pagirti ir pramogauti. Net ir rengiant produkciją Europoje procesas skiriasi nuo to, kaip tai vyksta Amerikoje. Skirtumas yra labai didelis. Šiandien populiariausių pasaulio Europos muzikalai tapo anglijos E. L. Webber kūrimu, taip pat prancūzų ir Austrijos kūriniais.

E. L. Webber.

Labiausiai žinomas ir populiarus šiandien pasaulio kompozitoriaus muzikos muzikos rašymo yra E. L. Webber. Jo era prasidėjo XX a. 70-aisiais. Kas yra muzika E. L. Webber? Ji yra sudėtinga ir išradinga muzika, kartu su įdomiausia libreto ir talentinga formuluotė. Šio kompozitoriaus kūrimas yra ilgai praleistos ir grynųjų pinigų teisės aktai.

Populiariausi muzikos sir webber:

• "Operos fantomas".
• "Katės".
• "Jėzus Kristus Superstar".
• "Evita".

Muzika Rusijoje

Mūsų šalyje pirmą kartą šis žanras pasirodė XX a. Viduryje.

Kas yra muzika Rusijoje? Iš pradžių jie buvo tik filmeriai, kai simboliai dainavo dainas. Sunku aiškiai nustatyti, koks yra tiksli šių nuotraukų žanras - ar tai yra aktoriai, ar bus teisingiau paskambinti su muzikiniais filmais? Kodėl kyla toks klausimas? Nes jie buvo labai atmesti iš šio muzikos standartų. Jie buvo sukurti savo kanonuose. Nepaisant to, taip pat yra tokių sovietinių filmų, kurie gali būti vadinami muzikiniu pasitikėjimu. Tai apima paveikslus:

• "Mary Poppins, Goodbye."
• "Birželio 31 d.
• "Mirusių laivų sala".
• "Paprastas stebuklas".
• "Hanuma" ir kt.

Pirmasis filmas, nušautas muzikos žanru, buvo Aleksandrovo "juokingų vaikinų" miesto vaizdas, kuriame L. Utesovas dalyvavo su savo džiazo gauja. Sovietų žiūrovas gavo galimybę sužinoti, kas yra muzika. Muzikoje "Jazz" filme vyrauja "Broadway" tradicijoms. Ateityje direktorius paėmė keletą tokių filmų.

XX amžiaus 60-aisiais buvo pirmieji bandymai įdėti muzikinį scenoje. Tokie eksperimentai atliko "Leningradsky" teatrą. Nebuvo net legendinis "Westsida istorija". Devintajame dešimtmetyje "Rock Opera A. Rybnikov" epocha, kuri į direktorių M. Zakharovo į Lenkomo sceną. Jie turėjo didelę sėkmės "Star ir mirties Hoaquin Muriet", "Juno ir Avos". Pastarasis vis dar yra pastovus.

XXI amžiuje buvo paskirta tokių vidaus kūrinių kūrimo muzikos žanru, kaip:

• "Count Orlov".
• "Meistras ir Margarita".
• NORD-OST.
• "Scarlet Buriai".

Rusijos užsienio kūrinių versijos Maskvoje

90-ųjų pabaigoje XX a. Muzikos apie Vakarų principus pradėjo išduoti Rusijos sostinėje. Rusijos gamintojai pradėjo įsigyti licencijų užsienio spektakliams. Aktoriai yra mūsų direktorius - iš užsienio. Rusų žiūrovas gavo galimybę susipažinti su geriausiu pasaulio šou. Labiausiai pirmasis toks projektas buvo muzikinis metro. Jo nuoma buvo didelė sėkmė, o tai buvo priežastis, kad užsienio licencijų sukurtos muzikos pradėjo daugintis. Po "Notre Dame de Paryžius", "Romeo ir Džuljeta", "grožis ir žvėrys", "katės", "mažai undinė" ir kt., Legendinis "operos vaiduoklis" vyksta MDM, EL Webber.

Rusijos užsienio kūrinių versijos Sankt Peterburge

Su dideliu sėkme ji pakėlė licencijuotų kūrinių suvaržymą iš užsienio Sankt Peterburgo muzikinės komedijos teatro. Visa tai prasidėjo 2011 m., Kai vampyro kamuolys buvo pastatytas Romos Polanski, kuris turėjo didelę sėkmę. 2014 m. Gamyba buvo laikinai uždaryta, o auditorija laukia mėgstamiausio našumo grąžinimo. Dabar, ant scenos, Muzukomedi yra dar vienas legendinis muzikinis - "Degail ir Heido".

Muzikinių vaidmenų liejiniai

Aktorių atranka dėl vaidmenų vykdymo šio žanro kūriniais vykdoma keliais etapais. Menininkai turi parodyti savo vokalinius duomenis, choreografinius įgūdžius ir dramatiškus talentus. Iš esmės, aktoriai yra atrenkami dėl muzikos vaidmenų vykdymo. Tačiau yra išimčių. Yra tokia koncepcija kaip "žmonių muzika". Ryškus tokio šou pavyzdys yra "mėlynas kameo" K. Breitburgas. Kas yra žmonių muzika? Tai yra toks veiksmas, kai asmuo, neturintis specialaus ugdymo, gali tapti solistu, bet turintys talentus. Tokių projektų liejimu kiekvienas gali dalyvauti. Talentingi grynuoliai eina į sceną kartu su specialistais.

Šis straipsnis išsamiai atskleidžia, kas yra muzikinis klausimas. Šio žanro apibrėžimas pateikiamas savo pradžioje.

Tarp pramogų, kurios siūlo Maskvos gyventojus iš miesto ir sostinės svečiai, muzikalai užima ypatingą vietą - šie įspūdingi ir įdomūs idėjos garantuoja stiprias emocijas ir ryškius įspūdžius. Geriausia iš jų yra kiekvienas rublis, praleistas biliete. Todėl nuspręskite, kur eiti į Maskvą, muskovai ir turistai, vis dažniau pageidauja kūrinių šiame žanru, ypač todėl, kad bilietai į muzikinį galima įsigyti veiklos dieną.

Kokie muzikalai atrodo 2018/2019 sezono metu

Mūsų Maskvos muzikos sąskaitose bandėme pristatyti visą didmiesčių muzikinių spektaklių asortimentą. Spektakliai klasikinėms Rusijos teatro tradicijoms.

Maskvoje yra apie 70 muzikalų - nuo "Grand Show" verta kelis milijonus eurų iki kuklių kamerinių pasirodymų. Svarbiausios premjeros paprastai vyksta rudenį. 2018-2019 m. Sezonas rekomenduojame apsilankyti:

• muzikiniai "Anna Karenina" ir "Monte Cristo" "Moscow Operetta" teatre.
• muzikos "Princesės cirkas" ir kiti Maskvos muzikos teatro kūriniai, kurie persikėlė iš Gorbushka į teatro "Rusiją" Puškino aikštėje.

Jei nesate tikri, kur eiti į Maskvą, sustabdykite savo pasirinkimą viename iš šių muzikantų.

Nors bilietai į populiarius muzikantus paprastai yra gana brangus, yra keletas būdų išsaugoti. Kaip eiti į muziką ir negali būti sugriautas .

rengiant ir vykdant

muzikiniai pasirodymai

su ikimokykliniu vaikais

MKDOU BMO vaikų darželis №12

"Outrooking" tipas

Muzikos vadovas

USOVA Marina Stanislavovna

Borisoglebsk.

"Vaikų muzikiniai pasirodymai"

Didžiosios galimybės atskleisti savo talentus, atneškite svajonę mesti per kopijavimo energiją, surasti draugus, suprasti savo charakterį ir imtis kito žingsnio suvokiant aplinkinį pasaulį suteikia vaikui vaikų muzikos žaidimą.

Toks našumas reikalauja ilgo paruošimo. Todėl būtina tiksliai paskirstyti laiką racionaliai planuoti repeticijoms parengti. Nusprendęs parengti spektaklius, rasti panašius žmones tarp kolegų, tėvų. Leiskite kiekvienam iš jų prisidėti prie jų indėlio į spektaklį, imsis bet kokius dalyvių, šviestuvų, kostiumų, dekoratorių, choreografo, muzikos lyderio, direktoriaus, garso inžinieriaus įsipareigojimų ir atsakingų už vaikų tekstų skaitymą.

Pasirinkta scenarijus, aptarkite jį savo komandoje, atlikite galimus pakeitimus ir papildymus. Nesiklijuojant garso ir šviesos balai, projektai ir būsimų kraštovaizdžių eskizai, aptarti kostiumus. Dėl tos pačios diskusijos nustatykite, kas imsis vadovaujamo švino vaidmens, jei tai reikalinga scenarijai ir kas bus ir kaip užpildys galimus pauzes ir užuominus. Pirmaujanti turėtų būti geras diktavimas, turėti organizacinius gebėjimus, būti žavingos, kad susitartų dėl vietos, kur bus rodomas spektaklis, priskirti veiklos dieną ir laiką ir bendrą repeticiją.

Kitą dieną po spektaklio surinkti, aptarkite, kaip gerai pasirodė, pažymėkite geras vietas, pabandykite išsiaiškinti nesėkmių priežastį.

Suaugusiųjų vaidmenys žaidime

Kai kurie vaidmenys vaikų spektakliuose, kuriuose dalyvauja ikimokyklinio amžiaus vaikai. Paprastai tai yra mamos, tėvai, burtininkai, fėjos, Baba Yaga, Koschey nemirtinga, Leschel, karalius, karalienė, meilužė spektakliuose, kur vaikai žaidžia peles, viščiukus, drugelius ir tik vaikus.

Aktorių pasirinkimas ir dalyvavimas vaikų pasakoje dalyvaujant dalyvių vaidmenyje turėtų būti laikoma labai atsakinga:

1) Kandidatas į vaidmenį turėtų turėti galimybę patenkinti jo charakterį (balso ir išvaizdos) įvaizdį,

2) Pasirinkta turi turėti meno gebėjimus, gerą atmintį;

H) tekstai įsimintina, ypač atkreipti dėmesį į dialogus ir poetinius tekstus;

4) Dainos ir šokiai yra išmokami atskirai, muzikos lyderis ir choreografas padeda;

5) Jungtinės repeticijos su vaikais vyksta tik tiems iš jų, kurie yra tiesiogiai, bet dalyvauja dialoguose, dainose ar choreografiniuose kambariuose;

b) Kartais reikalingas suaugusiųjų simbolių dalyvavimas birių numeriuose, tada numeriai mokomi suaugusiems ir vaikams atskirai su muzikos vadybininku ir tik prieš kelias dienas iki spektaklių, yra atliekami bendros repeticijos.

Suaugusieji turėtų atidėti pasakos pasirengimą: žinoti, kas vyksta, jų tekstai, taip pat būtinai žinosite visus vaikų tekstus, kad mūšyje galite jiems pasakyti. Žaidimas vaikams nėra egzaminas, tačiau linksmas bendravimas, jų sugebėjimų ir nepamirštamų įspūdžių realizavimas. Žinoma, dirbant su vaikais per spektaklį, prašymų skaičius turi būti sumažintas, ypač paruoštoje grupėje. Apskritai, tai priklauso nuo vaikų vystymosi lygiu ir jų dalyvavimo tokiose idėjose sistemoje.

Kūdikių vaidmenys žaidime

Dalyvaujant vaikams, spektakliai gali būti suskirstyti į tuos, kuriuose yra vaidmenys (pagrindiniai ir antriniai) tiek vaikams, tiek suaugusiems, ir tie, kuriuose dalyvauja tik vaikai. Bet kokiu atveju vaikų pasirinkimas yra vienas iš labiausiai atsakingiausių pasirengimo fėja pasakos etapai. Čia yra keletas galimybių, o vieno iš jų pasirinkimas grindžiamas vaikų dalyvavimo tokiais spektakliais patirtimi. Jei vaikai nedalyvavo prieš pasakojimus pasakose, tada vaidmuo turėtų paskirstyti mokytoją. Būtina paaiškinti kiekvienam vaikui, kuris bus, ir kad tai reiškia vaikui pats. Čia jums reikia labai kruopščiai pasirinkti žodžius nesukonfigūruoti vaiką nuo savo ateities vaidmens, nestiprinkite shye ir patirties anksčiau, "kaip viskas bus? Ar aš nebūsiu juokingas ir kvailas? " Vaikas turi jausti, kad jie tikisi jam ir jis nebūtų pakenkęs dirbti. Jei galite paversti repetitus džiaugsmingumu ir vaikui patiks šiai informacijai, tada jo darbas nebebus sunku, bet taps įdomia profesija.

Kitas būdas platinti vaidmenį tinka vaikams, turintiems tam tikrą "aktoriaus patirtį". Galite pakviesti visus išbandyti savo jėgas į mėgstamus vaidmenis, jei ginčai atsirado, sustabdyti. Ir kiti vaikai pavadins, ar vaikai retai klysta.

Žinoma, į įžeidimai yra įmanomi. Yra daug būdų, kaip skleisti nemalonų momentą: pasiūlyti kitus vaidmenis arba vaidinti savo vaidmenį, tikėdamasis, kad galimybė parodyti pasaką daugiau nei vieną kartą. Vaikai, kurie dažnai dalyvavo spektakliuose, gali būti patikėta platinti vaidmenis savarankiškai. Tačiau visomis šiomis versijomis mokytojas, bendradarbiavimo lygiu, turėtų naudoti savo metodinius įgūdžius, nukreipti vaikų veiklą.

Jei pasakos yra pateikta remiantis viena iš vaikų darželio pagrindu, svarbu, kad kiekvienas būtų bent jau jame. Leiskite būti antrojo plano ar dalyvavimo choreografiniame patalpoje vaidmuo. Vaikai neturėtų jaustis vieniši ir nereikalingi.

Spektakliuose, kai visi vaidmenys atliekami vaikai, tikrai bus simbolių - suaugusieji: prekybininkai, jūreiviai "Scarlet Gėlė", motinos pelė, kiaulė, arklys, katė, katė pasakoje "Fairy" Pasakojimas apie kvaila pelę "ir kiti. Vaikai dažnai žaidžia "namus", kur jie prisiima tokius vaidmenis, todėl nėra taip sunku susidoroti su jais žaidime, o atitinkami kostiumai padės mažoms menininkams gimdyti į vaizdą.

Na, jei turite dvigubą kiekvieno vaidmens. Tai nereiškia, kad Dubler yra vaikas, kuris dalyvauja spektaklyje tik tada, kai reikia pakeisti. Pavyzdžiui, tai reiškia, kad vaikas iš karto du vaidmenys: vienas iš pagrindinių, kurį jis bus dubliuoti ir antrinių masinių scenų, kurioje, jei reikia, jo nebuvimas nebus pastebimas. Arba nedelsiant sutinka su vaikais apie pakaitinį vaidmenį viename pasirodyme (dalimis, kurias galima suskirstyti į pertrauką) arba pasikeičiant vaidmenimis vėlesniais pasirodymais.

Repeticijų organizavimas

Dabar jūs žinote, kas bus žaisti. Sudarykite pirmosios eilutės sąrašą, antrojo veikėjų sudėties sąrašą. Plėtoti repeticijų tvarkaraštį individualiai kiekvienam veikėjui (jei reikia), repeticijų dėl atskirus gabalus ir bendrų repeticijų, kuris baigia pasirengti žaidimui, paskirti bendrą repeticiją kostiumai su visais garso ir šviesos efektais, dainomis ir choreografiniais kambariais.

Paskutinė repeticija turėtų būti tikri, kad kostiumai būtų daug priežasčių. Dar kartą patikrinkite, ar kažkas iš kostiumo nebus patenka per spektaklį, netrukdys su kostiumo judėjimu, vaikai mato save kostiumais, kurie leidžia jums giliau į vaizdą, nesijaučia išgydyti nuo spektaklio nauja, - įprastiniai drabužiai. Be to, vaikai nebus išsiblaškę, pažvelgti vienas į kitą neįprastos formos.

Visuose naujausiuose repeticijose vaikai mėgaučia tuos pačius atributus, kaip ir veiklos metu. Mokymosi vaidmenų pradžioje atributai gali būti pakeisti bet kokiais elementais. Šaukštas gali laikinai pakeisti vėliavą, šluota - gimnastikos lazda.

Repeticijos prasideda prieš mėnesį iki pristatymo.

Mokymosi vaidmenys

Kūdikių vaidmenys rengiasi iš anksto, kad per kelias dienas nebuvo papildomo vargšų.

Tekstai su ikimokyklinio amžiaus vaikais gali būti patikėta vaiko tėvams. Galbūt tėvai yra labai užsiėmę žmonės, tuomet jūs turėsite dirbti su savo vaiku, paskiriant papildomas individualias repeticijas. Na, jei kas nors yra specialiai pritaikytas sekti tekstų ir išraiškingų skaitymo mokymąsi.

Po analizuojant scenarijų, pereikite prie atskirų mažų scenų, apsvarstykite visus veikėjų veiksmus šiame spektaklio segmente ir jų vietoje Mikeyszene (kur tam tikru momentu vaikas stovės kur stebėti ir ką atlikti veiksmus) . Peržiūrėkite šiuos mažus trūkumus, atskirus dialogus ir netgi frazes. Neskubėkite - darbo išraiškingų judesių su vaikais, teisinga intonacija.

Skatinti vaikų iniciatyvą ir gebėjimą variantų. Tai padės jiems nebūti supainioti su galimu uždarymo metu ir parodyti jų individualumą.

Vokaliniai ir šokių numeriai taip pat mokomi iš anksto ir individualiai.

Muzika žaidime

Vaikų spektakliai suteikia ypatingą spalvą dėka muzikos ir garsų naudojimo jose. Dainos ir šokiai, taip pat muzikiniai fonai kai kuriuose spektakliuose vaidina ne mažiau svarbų vaidmenį nei žodis.

Yra keletas taisyklių ir apribojimų dėl muzikinio repertuaro atrankos ir mokymosi su ikimokyklinio amžiaus vaikais.

Pavyzdžiui, kiekviena amžiaus grupės vaikų-ikimokyklinio amžiaus vaikams, dėka amžiaus charakteristikų, atitinka jų spektrą dainavimo. Vaikai nuo 5 iki 6 metų gali dainuoti re-re-garso diapazone. randami ir maža turėtų būti perduoti. Patogūs garsai vaikams 5-6 metus yra f-si. Šiame diapazone garsas yra lengviausias, natūralus.

Dauguma 6-7 metų vaikai gali teisingai įveikti melodiją per RE-SI, ir tikslingai, sistemingai dirbti leidžia išplėsti visų vaikų spektrą (iki RE).

Dainų arcuring ar kartojimas Būtinai pradėkite nuo indėlių ir muzikos pratimų.

Išskirti garsiai, neaiškus dainavimas. Tai gali lemti balso ir netgi ligų suskirstymą.