BREVE BIOGRAFIA GIUSEPPE VERDI. Creatività Opera Giuseppe Verdi: Panoramica generale

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi (IAL. Giuseppe Fortunino Francesco Verdi, 10 ottobre, Ronclara, vicino alla città di Busseto, Italia - 27 gennaio, Milano) - Compositore italiano, la figura centrale della scuola di opera italiana. Le migliori opere ( Rigoletto., Traviata., Aida), noto alla ricchezza di espressività melodica, sono spesso eseguiti negli operatori dell'opera del mondo intero. In passato, spesso disseminatamente menzionati da critici (per "induzione dei sapori della gente comune", "polifonia semplificata" e "melodramimizzazione vergognosa"), i capolavori di Verdi sono la base del solito repertorio dell'opera dopo un secolo dopo la loro scrittura.

Periodo precoce

Poi seguito da qualche altro opera, tra cui - costantemente eseguita oggi "Cena siciliana" ( Les Vêpres siciliennes.; scritto per ordine dell'opera di Parigi), "Troubadur" ( Il Trovatore.), "Ballo in maschera" ( Un ballo in Maschera), "La forza del destino" ( La Forza del Destino; È stato scritto per ordinare il Teatro Mariinsky Imperial di San Pietroburgo), la seconda edizione di Macbeth ( Macbeth.).

Opera Giuseppe Verdi.

• Wrap, Count di San Bonifacio (Oberto, Conte di San Bonifacio) - 1839
• King per un'ora (Un Giorno di Regno) - 1840
• Nabucco o nebucco (nabucco) - 1842
• Longobardi nella prima campagna crociata (I Lombardi) - 1843
• Ernani (Ernani) - 1844. Secondo l'omonimo gioco di Viktor Hugo
• Due Foscari (I Due Foscari) - 1844. Sul gioco di Lord Bayron
• Jeanne D'Arco (Giovanna d'Arco) - 1845. Sul gioco "Orleansk Virgo" Schiller
• Alzira (Alzira) - 1845. Secondo i giochi di Voltaire con lo stesso nome
• Attila (Attila) - 1846. Nel gioco "Atillas, il leader del Gunnov" Zacharyus Verner
• Macbeth (Macbeth) - 1847. Secondo l'omonimo gioco di Shakespeare
• Ladri (I Masnadieri) - 1847. Secondo i giochi di Schiller con lo stesso nome
• Gerusalemme (Jérusalem) - 1847 (versione Lombardtsev.)
• Corsair (Il Corsaro) - 1848. Secondo lo stesso nome del poema di Lord Bairon
• Battaglia a Lenyano (La Battaglia di Legnano) - 1849. Nel gioco "Battaglia di Tolosa" Joseph Mary
• Louis Miller (Luisa Miller) - 1849. Sul gioco Schiller "inganno e amore"
• Stiffelio (Stiffelio) - 1850. Sul gioco "Santo Padre o Vangelo e Cuore", la paternità di Emil Suventra e Ezhen Borgeois.
• Rigoletto (Rigoletto) - 1851. Nel gioco "King è divertito" di Viktor Hugo
• Troubadur (Il Trovatore) - 1853. Secondo il gioco omonimo Antonio Garcia Gutierres
• Fraviata (La Traviata) - 1853. Nella "signora con Camellia" di A. Duma-Son
• Serata siciliana (Les Vêpres Siciliennes) - 1855. Sul gioco "Duke Alba" Ezhen Skreba e Charles Lelinier
• Giovanna de Gusman (Giovanna de Guzman) (Versione della serata siciliana).
• Simon Boccanegra (Simon Boccanegra) - 1857. Secondo il gioco omonimo, Antonio Garcia Gutierres.
• Aroldo (Aroldo) - 1857 (versione di "Fiffely")
• Ball Mascarara (UN BLOCO IN MASCHERA) - 1859.
• La forza del destino (La Forza del Destino) - 1862. Nel gioco "Don Alvaro o la forza del destino", la paternità di Angel de Savenura, il Duca di Rivas, adattata alla scena di Schiller chiamata Vallenstein. La premiere ha avuto luogo nel teatro Mariinsky di San Pietroburgo
• Don Carlos (Don Carlos) - 1867. Secondo i giochi Schiller con lo stesso nome
• AIDA (AIDA) - 1871. La premiere è avvenuta in Teatro dell'opera Hediva al Cairo, in Egitto
• OTLLO (OTELLO) - 1887. Secondo l'omonimo gioco di Shakespeare
• Falstaff (Falstaff) - 1893. Secondo i "windsor Muses" Shakespeare

Frammenti musicali

Attenzione! Frammenti musicali Formato OGG Vorbis.

• "Il cuore della bellezza è inclinato al tradimento", dall'opera "Rigoletto" (Informazioni)

Appunti

Collegamenti

• Giuseppe Verdi: Note di cablaggio presso il progetto internazionale della biblioteca del punteggio musicale

Opere Giuseppe Verdi.

OBTO (1839) King per un'ora (1840) NABUCCO (1842) LONDARDS nella prima escursione crociata (1843) Ernani (1844) Due Foscari (1844)

Jeanne D "Ark (1845) Alzira (1845) Atatla (1846) Macbeth (1847) Ladri (1847) Gerusalemme (1847) Corsair (1848) Battaglia a Lenyano (1849)

Louise Miller (1849) Stifellio (1850) Rigoletto (1851) Troubadur (1853) Traviata (1853) sera siciliana (1855) Giovanna de Gusman (1855)

Uno dei colori della bandiera della Repubblica italiana - Verde, Verde, Verdi ... Amazing Providenza ha scelto una persona con nome consonante, Giuseppe Verdi, diventa un simbolo dell'unificazione dell'Italia e del compositore, senza il quale l'opera non sarebbe mai stata quella che sappiamo.

Breve biografia

Giuseppe Verdie è nato il 10 ottobre 1813 in una povera famiglia del locandiere e dritto, vivendo nel villaggio di Roncole vicino alla città di Bucetto (ora è la regione Emilla-Romagna). Dall'età di cinque anni, il ragazzo inizia ad imparare una buona lettera e il gioco sull'organo nella Chiesa locale. Già nel 1823. giovani immersioni Legato ad un ricco commerciante, e allo stesso tempo un membro della "Philharmonic Society" Busetto, Antonio Bareti, che, fino alla sua morte, sosterrà il compositore. Grazie al suo aiuto, Giuseppe si muove a Busetto per studiare in Gymnasium, e due anni dopo inizia a prendere lezioni contrappunto. Verdi quindicenne è già l'autore della sinfonia. Dopo la laureata dal Gymnasium nel 1830, il giovane si stabilì nella casa del suo benefattore, dove dà le lezioni di voce e margelimento del pianoforte, figlie Baretzi. Nel 1836, la ragazza diventa sua moglie.

Tentativo di entrare nel Conservatorio di Milano non è stato incoronato con successo. Ma Giuseppe non può tornare a Bucketto, inchinando la testa. Avendo ritardato a Milano, prende lezioni private da uno dei migliori insegnanti e teste della Scala Orchestra Vincenzo Lavigni. Grazie ad una coincidenza di successo, riceve un ordine da La Rock alla sua prima opera. Negli anni seguenti, il compositore nasce i bambini. Tuttavia, la felicità è ingannevole. Senza vivere e un anno e mezzo, la figlia muore. Verdi e la famiglia si muove a Milano. Questa città era destinata a diventare un testimone e gloria forte Maestro e le perdite più amareste. Nel 1839, il suicidio morente piccolo figlioE meno di un anno dopo Margherita è morto. Quindi, ventisei anni Verda ha perso tutta la famiglia.

Quasi due anni Verda ridotta a malapena le estremità con le estremità e volevano gettare musica. Ma di nuovo, il caso è stato intervenuto, grazie a cui apparve Nabucco, dopo la premiere del quale nel 1842, un successo assordante e il riconoscimento di tutti gli essenziale è venuto da lui. 40-50 anni sono diventati i più produttivi nel piano di creatività: Verdi ha scritto 20 su 26 delle sue opere. Dal 1847, Juseppin Strepttoni, il cantante, che ha eseguito il lotto Abigale presso la premiere di Nabucco, diventa la vera moglie del compositore. Verdi chiamò delicatamente la sua pppina, ma lo sposò solo 12 anni dopo. Juseppin aveva dubbi dal punto di vista della moralità dell'era del passato e tre figli da uomini diversi. Non c'erano figli congiunti con una coppia, e nel 1867 hanno preso per allevare una piccola nipote. Dal 1851, Verdie vive a Sant Agata - la propria proprietà vicino a Busetto, facendo agricoltura e allevamento di cavalli. Il compositore ha partecipato attivamente a vita politica Nel 1860, divenne un deputato del primo parlamento italiano e nel 1874 - senatore a Roma. Nel 1899, una guest house per musicisti anziani è stata aperta a Milano. Nella cripta di questa istituzione, Verdi fu sepolta, che è morto a Milano il 27 gennaio 1901. Sopravviveva il suo Peppino per ben 13 anni ... il suo funerale è stato trasformato in una grande processione, per tenere un compositore in last way. Sono arrivati \u200b\u200bpiù di 200.000 persone.

Fatti interessanti

• L'oppositore principale dell'opera J. Verdi - Richard Wagner è nato con lui in un anno, ma è morto 18 anni prima. È interessante notare che nel corso degli anni Verdi ha scritto solo due opere - " Othello."E" Falstaff." I compositori non hanno mai incontrato, ma ci sono molte intersezioni nel loro destino. Uno di questi è Venezia. In questa città c'erano anteprime " Trestahs."E" Rigoletto."E Wagner è morto a Palazzo Vendramine Caleriazhi. Un incontro ipotetico di due grandi contemporanei è dedicato al libro F. cardel "Verdi. Opera romana. "

• Il villaggio nativo del compositore è ora ufficialmente chiamato Rongkla Verdi, il suo nome è anche chiamato il Conservatorio di Milano, che il musicista non poteva fare.
• La quinta opera del compositore, "Ernani", ha portato Verdi una tassa di registrazione per lui, che gli ha permesso di pensare di acquistare la propria proprietà.
• British Queen Victoria, visitando la premiere di "ladri", registrati nel suo diario che la musica era "rumorosa e banale".
• Maestro ha regolarmente chiamato i duetti dell'opera "Rigoletto", quasi completamente privo di Aria e dei tradizionali finali corali.
• Si ritiene che non ogni teatro dell'opera può permettersi di mettere " Troubadura" o " Palla masquerad."Poiché sono necessarie entrambe le quattro magnifiche voci per entrambi - Soprano, Mezzo-Soprano, tenore e baritono.
• Le statistiche dicono che Verdi è il compositore Opera più eseguibile e il "Traviata" è l'opera più eseguita sul pianeta.
• "Viva Verdi" è anche onorato dal compositore e dai sostenitori dell'acronimo d'Italia, dove significava Verdi: Vittorio Emanuele Re D'Italia (Victor Emmanuel è il re d'Italia).
• Ci sono due " Don Carlos."- Francese e italiano. Differiscono non solo dalla lingua del Libretto, in sostanza è due diverse versioni dell'opera. Quindi cosa è considerato "genuino" "Don Carlos"? È impossibile rispondere in modo non ambiguo a questa domanda, dal momento che ci sono differenze anche tra la versione presentata alla Premiere di Parigi, e quella che è stata giustiziata sulla seconda svolta con due giorni dopo. Le versioni italiane non sono sole, ma almeno tre: il primo, creato per l'ambientazione a Napoli nel 1872, la versione di quattro ore del 1884 per La Rock, una versione a cinque ACT senza un balletto 1886 per una performance a Modena. I più famosi, eseguibili e pubblicati sui dischi oggi sono la versione francese classica e Milano italiano.
• Dal 1913 nell'antico anfiteatro romano Verona è tenuto annuale festival dell'Opera "Arena di Verona." Il primo stadio era " Aida"In onore del secolo Verdi. Nel 2013, AIDA era anche il centro del programma del Festival del Giubileo.

Musica Verdi nei film

Elenca i filmati in cui la musica Verdi suona, puoi infinitamente, i loro più di mille, più nuovi e popolari:

• La La Land (2016)
• 007: Spectrum (2015)
• Io - Inizia (2014)
• Dzhango liberato (2012)
• Madagascar 3 (2012)
• Twilight (2008)

Doppiamo in diversi interessanti venditori di schermo di Verdi Operas:

• Sophie Lauren ha giocato Aida nel film del 1953 eponimo, cantò il Sang Renata Tebaldi per lei.
• Nel 1982 è uscita un'immagine sorprendente Franco Dzheffirelli "Traviata" con Teresa Stratas e Placido Domingo - Bello, elegante, con incredibilmente affidabile, privato del personale complessivo per personaggi.
• L'unione creativa di Domingo e Dziffirelli ha trovato una continuazione di quattro anni dopo sulla selezione "Othello".
• La trasformazione del Domingo nella parità del baritone di Rigoletto nel film di Rigoletto del 2010 nella mantoupa era curiosamente negli interni storici.

Film biografici sulla vita del grande italiano, al contrario, non così tanto. Il più famoso di loro è la mini-serie italiana del 1982 "Verdi", in cui il ruolo del titolo è stato svolto dall'attore britannico Ronald Pickup, e Juseppin Strepttoni - famoso ballerina Karl Fraceci. Questa immagine dà una visione ampia dell'identità di Verdi e eventi storici Di quel tempo, inestricabilmente collegato non solo con la vita del compositore, ma anche con il destino dell'intera Europa. Renato Castellani ha creato un film sfuso di Verdi, nel film le genuine parole del maestro dalle sue lettere e ricordi del suono dei contemporanei. Ronald Pickup consegnato accuratamente il carattere esplosivo, spesso nuvoloso, ma semplice e sincero di un genio frenetico.

A tutti coloro che sono almeno un po 'smontato musica classica, Conosco il nome D. Verdie. Opera (L'elenco sarà rivisto in questo articolo) del grande compositore italiano andava ancora sulle quinte dei teatri mondiali. Verdie è spesso chiamata Italian Tchaikovsky.

Considerare l'arte di questo musicista in modo più dettagliato.

Compositore della gioventù

Verdi è nata in un piccolo nel 1813, ma in quel momento il suo territorio era considerato parte della Francia. I suoi genitori erano poveri, quindi non potevano permettere al figlio di impegnarsi sul serio musica, anche se credevano che Giuseppe avrebbe ancora avuto successo.

L'infanzia e la giovinezza del ragazzo passarono nella lotta per il diritto di ricevere la formazione di un musicista, tuttavia, è stato spesso atteso da fallimenti su questo campo: ad esempio, non era nel numero di studenti del Conservatorio di Milano (che oggi Indossa il nome di questo più grande compositore).

Verdie è stata fortunata: ha trovato il patrono del mercante Antonio Bareti. Antonio ha chiesto giovane musicista Diventa un insegnante di sua figlia Margarita. I giovani si sono amati e si sono sposati. Tuttavia, il destino del loro matrimonio era triste: Margarita ha dato alla luce due bambini che sono morti nell'infanzia, e presto morto.

In questo momento, il giovane compositore ha lavorato alla sua prima opera.

Prima opere

Milano La Scala ha messo la prima opera del compositore, che si chiamava "Wubto, Bonifoff Count". La produzione è stata approvata sia da critica che dal pubblico. La leadership del teatro ha concluso un contratto con il compositore per scrivere altre due opere. Le opere di Verdi scritte a causa del presente contratto sono state definite "re per un'ora" e "nabucco". Il primo è stato reso abbastanza freddo, il che ha causato Verda un attacco di depressione, ma la seconda (premiere è stata effettuata nel 1842), al contrario, è stata nuovamente incontrata con applausi forte.

Dal primo mostrato sul palco, iniziò una processione trionfale di questo Opera Verdi in tutto il mondo. È stato consegnato circa 65 volte in diversi siti teatrali, che ha portato la vera gloria e ricchezza materiale per il giovane compositore.

Successivo lavoro creativo

Verdi si affrettò a iniziare a creare nuove opere. Sono diventati l'opera "Lombards in una crociata" (in seguito ribattezzato dall'autore a Gerusalemme) e dall'opera "Ernani".

"Gerusalemme", il primo mostrato nel 1847, era anche ampiamente conosciuto. Dopo queste due creazioni musicali, Verdi Opera divenne popolare in tutto il mondo, e il compositore stesso ha ricevuto e ciò che ha sognato tutto il suo durezza E giovani: la capacità di scrivere musica e trovare una risposta nel cuore del pubblico.

Masterpieces Operas.

La popolarità delle opere di Verdi (Opera, l'elenco di cui tutto ROS) gli ha portato onore e prosperità. All'età di 30 anni, l'amore è tornato di nuovo. Il suo scelto era il cantante Juseppin Streptoni. Verdie ha deciso di partire per la pace, ma prima che ha scritto e messo nell'opera teatrale, che gli ha portato famoso in tutto il mondo.

Questa opera è stata chiamata "Rigoletto". La trama è stata presa dal famoso scrittore francese V. Gyugo.

Un altro lavoro del Maestro era il lavoro, che lo ha anche portato grande successo. Si chiamava "traviata" ed è stata creata in base alle opere di A. Duma.

Le operazioni seguenti sono diventate meno popolari, ma il pubblico ha partecipato a loro con interesse costante, dal momento che il nome di Verdi era già presente. Queste sono diverse opere come la cena siciliana, Troubadur, Masquerade palla.

Verdi Operas (la lista di queste opere è molto grande) ha scritto anche per ordine teatri russi. Così, l'opera "la forza del destino", la cui premiere si è svolta nel 1862, è stata scritta per il Teatro Imperiale, situato a San Pietroburgo.

Opera dalla storia egiziana e dalla creatività Shakespeare

NEL l'anno scorso Verdi non diventa solo composer famosoil cui nome rende i musicisti più tacitati del mondo, ma anche il genio riconosciuto musica art.

Crea opere che sono ancora considerate un classico insuperabile. Queste parole possono essere attribuite a molti dei suoi lavori successivi - Opera "Aida", la cui premiere si è tenuta al Cairo nel 1871 (l'Opera è stata scritta in onore dell'apertura e dell'opera "Othello" (1887).

Opera Giuseppe Verdi, l'elenco dei quali è presentato sopra, ha colpito i contemporanei dal potere della passione, dell'amore e della fede nella possibilità dell'uomo. Queste creazioni stanno parlando di quanto gli eroi difficili vengano dato il diritto alla felicità e quanto spesso circostanze tragiche Costretto a perdere tutto ciò che è stato apprezzato prima o poi.

Ultimo compositore di lavoro

Tra lavori recenti Maestro può essere chiamato Opera Falstaff 1893, creato sul gioco di Shakespeare. 8 anni dopo che la sua premiere Verdi è morta a una potenza del colpo generale. Seppellì a Milano con enormi riconoscimenti. I suoi studenti hanno completato molte altre partenze dell'opera iniziata.

Considera brevemente le trame di queste opere.

Verdi Opera: Elenco dei motiv e della loro trama

Considera le trame di più lavori popolari compositore.

• Opera Nabucco - Parla di eventi biblici: su come il re di Babilonia lascia andare alla volontà di ebrei prigionieri.
• Opera "Ernani" è scritta in base alle opere di V. Hugo. In esso nella chiave romantica, la storia dell'amore del ladro sta ritenendo.
• Opera "Jeanne D'ARK" è stata creata in base al gioco di Schiller "Orleans". È un lavoro poco conosciuto di Verdi (Opera, l'elenco dei quali riteniamo, includere in generale 26 opere compositori).
• Macbeth Opera è anche scritto da opera letteraria. In questo caso, questo è il lavoro di Shakespeare su Chue Mcbetov, risolto su un crimine sanguinoso e terribile per il potere di potere e ricchezza.
• Opera Rigoletto parla storia tragica La vita della vecchia e brutta medica, con chi il suo signor ha fatto uno scherzo molto malvagio.
• Opera "Traviata" riporta la trama di "signore con Camelia" di A. Duma. Il lavoro racconta del destino della donna caduta.
• Opera "Aida" è uno dei lavori del compositore più forte. Parla sull'amore tra la bellezza etiopa-principessa e il guerra del Warlord dei Ramses del Pharaoh.
• "Othello" trasmette la trama lavoro con lo stesso nome Shakespeare.

Verdi Operas (un elenco con il contenuto di queste creazioni è stato dato sopra) rimane ancora lo standard dell'arte musicale. Passare un secolo. Tuttavia, le opere del Maestro popolari, così popolari e rimangono. Gli scienziati esplorano ancora lo stile unico del compositore. E semplici spettatori godono di musica verdi.

Ha dato un sacco di forza al suo lavoro Verdi. Opera, l'elenco dei quali abbiamo esaminato questo articolo, divenne biglietto da visita maestro.

Giuseppe Verdi è uno dei famosi compositori italiani. La sua creatività è un enorme contributo alla formazione. opera d'arte, è diventato momento del culmine Nello sviluppo dell'opera italiana del diciannovesimo secolo.

Breve biografia

Giuseppe Verdi ( nome e cognome Giuseppe Fortunio Francesco) è nato il 10 ottobre 1813 in un piccolo villaggio italiano di Le Roncola, che si trova nella parte settentrionale della Lombardia. A quel tempo, questa zona faceva parte del primo impero francese, quindi secondo i documenti del luogo di nascita di Verdi - Francia. In un fatto interessante, il fatto che Richard Wagner nacque nello stesso anno, che in futuro divenne il principale rivale Verdi e uno dai principali compositori della Scuola di Opera della Germania.

La prima biografia di Giuseppe Verdi è interessante perché i genitori del futuro del grande compositore non erano musicisti. Padre conteneva una taverna, e sua madre era un trucco. La famiglia viveva molto male, quindi l'infanzia Verdi era difficile. Il primo passo dell'ammissione alla musica era l'aiuto di un ragazzo nella chiesa del villaggio. A Pietro Baystrokki, il ragazzo ha imparato il gioco sull'alfabetizzazione organo e musicale. I genitori erano felici con suo figlio alla musica e gli diedero persino gli spinet - un piccolo strumento stringa simile al clacsichin. Il suo compositore è tenuto fino alla fine della sua vita.

Incontro con Baretsi

Prossimo passo B. carriera musicale Il ragazzo divenne un incontro con Antonio Baretzi, un ricco commerciante e un amante della musica, che viveva nella vicina città di Busseto. Ha attirato l'attenzione su un ragazzo dotato e credeva che Giuseppe non sarebbe diventato un innumerevole o un organista rustico. Credeva che abbia avuto un grande futuro. Dieci anni Verdi, sui consigli di Antonio Bareti, si muove a Busseto, dove continua a studiare. Tuttavia, la sua vita era ancora più difficile. La domenica, Verda tornò a Le Roncole, dove ha ancora giocato l'autorità durante la Messa. In questi anni, ha un insegnante composizioni - Fernando. Condotta, che era il direttore della Società Philharmonic nella città di Busseto. Allo stesso tempo, il giovane Juseppe è appassionato dei classici della letteratura mondiale: Schiller, Dante, Goethe, Shakespeare. Probabilmente da qui e andare radici del suo lavoro.

Milano

Giuseppe Verdi Biografia contiene informazioni su numerose mosse. Nei diciotto anni, sarà recuperato a Milano per continuare la loro educazione. Là sta cercando di fare in un conservatorio in cui Non è preso a causa di insufficiente alto livello Giochi di pianoforte. Fatto interessante: Ora questo giardino d'inverno è chiamato Verdi. Tuttavia, Giuseppe non diserrà, impara il contrappunto da un insegnante privato, in parallelo visitando performance di opera e vari concerti. Comincia a pensare alla carriera del compositore per il teatro, che è sempre più convinto della comunicazione con la società di Milano.

Una breve biografia di Giuseppe Verdi non può essere chiamata, perché ha passato molto tempo prima di diventare famoso. Nel 1830, Verdi ritorna a Buspeto. Antonio Baretzi non ha perso fede nel suo protetto, quindi gli aiuta a organizzare il primo discorso pubblico. Allora Giuseppe diventa un insegnante di musica per la figlia Baretzi, Margarita. I giovani si innamorano dell'altro e nel 1836 giocano un matrimonio. Presto la coppia è nata da una figlia Virginia Maria Louise e figlio di Icyly Romano, ma entrambi i bambini muoiono nell'infanzia. Verdi in questo momento sta lavorando alla sua prima opera. Nel 1840, la moglie del compositore muore dall'encefalite.

Fallimento e successo

E la biografia e il lavoro di Giuseppe Verdi può brevemente essere descritto come un racconto luminoso dei decolli e delle cadute. La formulazione della prima opera del compositore ("Obrano, Graph Bonifico") a Milano ha avuto abbastanza successo, dopo di che l'Impresario del Teatro "La Scala", Bartolomeo Melly, ha concluso un contratto per due opere con Giuseppe. D'epoca erano scritti "re per un'ora" e "nabucco" ("nebuchadnezzar"). Tuttavia, l'opera "re per un'ora" fallì con un incidente, e Verdi, che a quel tempo ha perso sua moglie e figli, voleva porre fine alla cava composer dell'opera. Tuttavia, la seconda opera - "nabucco", la cui premiere si è svolta il 9 marzo 1842 - è stato un grande successo. Nella vita Giuseppe Verdie inizia nuovo stadioDopotutto, è stato dopo la premiere di "Nabucco" c'era un'ottima reputazione per lui. Nel corso del prossimo anno, Opera ha messo sessantacinque volte, da allora non raggiunge questo giorno scene dei migliori teatri d'opera del mondo intero. Anche le seguenti opere hanno anche avuto successo in Italia.

Nel 1847, l'opera "Lombard" ha messo l'opera di Parigi. È stata ribattezzata "Gerusalemme", anche un compositore doveva riciclare i suoi lavori diversi, anche la sostituzione dei personaggi - italiani dai francesi. Il lavoro è diventato il suo primo lavoro nello stile della Grand Opera.

Relazioni scandalose

Una delle più momenti luminosi Nella biografia di Giuseppe Verdi è un romanzo con il cantante Giuppelina Strepttoni. Verdi aveva trentotto anni, e Juseppin ha concluso la sua carriera. Entrarono in matrimonio legittimo solo dopo undici anni, e tutti questi anni la loro convivenza è stata relegata.

Quando Juseppin ha smesso di recitare, Verdie ha deciso di finire la sua carriera con lei (forse ha seguito l'esempio di Joakkino Rossini). Per la prima volta in molti anni, era felice: è famoso, innamorato, e inoltre, vale la pena. In questo momento, la biografia e la creatività di Giuseppe Verdes sono affollate da vicino. Probabilmente, Juseppin lo ha convinto a continuare la sua carriera. Forse sotto. influenza romanticaflura, dal quale così spesso disegna l'ispirazione del genio, crea il suo primo capolavoro - Opera "Rigoletto".

Il libretto è stato riscritto a causa della incoerenza della censura, e Verda è salita a smettere di lavorare su di lui, ma si è laureato al lavoro, e la prima affermazione, che ha avuto luogo nel 1851 a Venezia, aveva avuto incredibile successo. Fino ad ora, "Rigoletto" è considerato, forse, una delle migliori opere mai scritte. Il talento artistico di Verdi ha rivelato in questo lavoro: eccellenti melodie, ensemble e arie sono sparsi per tutto il punteggio, che successivamente diventano parte del classico repertorio dell'opera, si susseguono, la tragedia e la commedia si fondono insieme.

Continuazione della carriera

Due anni dopo, la lista delle famose opere di Giuseppe Verdi viene reintegrata da un altro capolavoro. Stanno diventando l'opera "Traviata", il cui libretto è stato creato in base alla "signora con Camellia" Aesandra Duma-Son.

Successivamente, sono state scritte alcune altre opere. Uno di questi è la "cena siciliana", si è costantemente eseguita oggi, Verdi ha scritto sull'Ordine dell'Opera di Parigi. Sono anche le opere di "Troubadour", "Masquerad Ball", "la forza del destino" (ordine dalla Russia). Macbeth ha subito modifiche, è stato rilasciato nella seconda edizione.

Nel 1869, il compositore scrive la libera me - parte del "Requiem" del ricordo di Rossini, e nel 1974 salvadanaio lavori musicali Giuseppe Verdi è rifornito con il proprio requiem alla morte dello scrittore Alessandro Manjoni, il cui fan era compositore.

Uno degli ultimi grandi opere verdi È "Aida". Il compositore ha ricevuto un ordine per la sua scrittura dal governo dell'Egitto, che in questo modo voleva notare l'apertura del canale Suez, e prima, Verda ha rifiutato. Tuttavia, quindi, frequentare Parigi, ha ricevuto di nuovo la stessa frase, ma dopo un du liembretista e impressione. Questa volta il compositore ha deciso di familiarizzare con la sceneggiatura, e poi ha accettato la proposta.

Rivali

La biografia di Giuseppe Verdi non sarà completa, se non menzionando la sua rivalità con Wagner. Ognuno di loro era il leader della Scuola di Opera del suo Paese, tutta la sua vita che hanno gareggiato e non si apprezzò a vicenda, sebbene non si incontrino mai. Le recensioni di Verdi sulla musica dell'avversario erano poche e dispiegate. Ha detto che Wagner è in vana scegliendo i sentieri sbiaditi, cercando di "volare" dove una persona è una passeggiata più efficace. Tuttavia, l'apprendimento della morte di Wagner, fu rattristato, come credeva che questo compositore abbia lasciato un enorme sentiero nella storia della musica. Sul lato di Wagner, è conosciuta solo una dichiarazione di Verdi. Il grande compositore tedesco, di solito generoso alle critiche all'altro Maestro, amorevole "Requiem" Verdi, ha detto che è meglio non parlare con niente.

L'anno scorso

Gli ultimi dodici Verdi hanno funzionato molto poco, fondamentalmente la modifica dei primi lavori. Dopo la morte di Richard Wagner Verdi scrive Opera "Otello" in base al gioco di Shakespeare. La sua premiere ha avuto luogo a Milano nel 1887. L'insolita del lavoro è che non ha una divisione tradizionale della scuola di opera italiana sul parlare e l'Arias - c'è un'influenza riforma dell'opera Wagner. Di nuovo, sotto l'influenza di questa riforma, in ritardo works works. Diventarono più chiaramente puliti, che attaccavano l'effetto dell'opera del realismo, anche se i fan della tradizionale opera a volte spaventati.

L'ultima opera Verdi, "Falstaf", il cui libretto è stato scritto sul gioco "Windsor Razoznitsa" di Shakespeare. Qui la modalità di "sviluppo end-to-end" è tracciato, quindi il lavoro con punteggi brillantemente scritti è molto di più sulle "metezinger" del wagner, piuttosto che operazioni comiche Mozart e Rossini. Le melodie sfuggenti e scintillate consentono lo sviluppo della trama non persisca, il che crea l'effetto della scena, che è così vicino a spirito della commedia di Shakespeare. L'opera è coronata da una fuga semi-costiera, in cui Verda dimostra il suo magnifico possesso di contrappunto.

Morte del grande compositore

Nel 1901, il 21 gennaio, Verda aveva un colpo. A quel tempo lo era nell'hotel, a Milano. Il compositore si è rivelato paralizzato, ma leggi le opere dell'opera "Tosca" e "Boemia" Pucchini " Peak Lady."Tchaikovsky e" Barpecks "Londkallo, ma quello che pensava a loro, rimane sconosciuto. Sei giorni dopo, il 27 gennaio, il grande compositore italiano no. Fu sepolto a Milano su un cimitero monumentale, ma un mese dopo, il Il corpo è stato ricoperto nella casa vacanza per i pensionati. -Muscans, il cui fondatore era Verdi.

Stilistico

Quasi ogni compositore sta vivendo famosa influenza Colleghi o precursori. La musica Giuseppe Verdie non ha fatto eccezione. Nei suoi primi lavori, l'influenza di Rossini, Bellini, Meyerber e soprattutto Donizetti è tracciata. In due ultime operazioni (Falstaf e Othello) notevolmente influenzarono il suo principale rivale - Richard. Wagner. Molti contemporanei influenzarono Guno, ma Verdi non prende in prestito nulla dal grande francese, che molti consideravano il più grande creatore dell'era. Nell'opera "Aida" ci sono passeggeri in cui è tracciata la familiarità con il lavoro di Mikhail Glinka.

Orchestra e feste soliste

Le opere di Giuseppe Verdi a volte hanno un'orchestra non troppo complicata. È per lui che è attribuito alla frase che l'orchestra è una grande chitarra. Il compositore si basava sul suo regalo melodico nella descrizione dei sentimenti e delle emozioni degli eroi. Spesso durante il suono da solista feste vocali L'orchestrazione è molto asceta, l'intera orchestra diventa uno strumento di accompagnamento. Alcuni critici ritenevano che questo sia il risultato della mancanza di formazione del compositore stesso, tuttavia, ascoltando molte delle sue opere, possiamo facilmente essere convinti del contrario. Per la creatività di Verdi, alcune innovazioni sono caratteristiche di entrambi gli altri compositori mai presi in prestito a causa del loro forte riconoscimento (ad esempio, stringa, volando su una gamma cromatica).

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi (Ital. Giuseppe Fortunino Francesco Verdi, 10 ottobre 1813, nel villaggio italiano di Le Roncole, situato nella parte settentrionale della Lombardia, nel basso afflusso del fiume, vicino alla città di Busseto, Impero francese - 27 gennaio 1901 , Milano, Italia) - Compositore italiano La cui creatività è una delle maggiori successi dell'opera mondiale dell'opera e del culmine dello sviluppo dell'opera italiana del XIX secolo.

Il compositore ha creato 26 opere e un requiem. Il miglior compositore Opera: "Masquerade Ball", "Rigoletto", "Troubadur", "Traviata". La cima della creatività è l'ultima opera: "Aida", "Othello", "Falstaf".

Periodo precoce

Verdi è nata nella famiglia di Carlo Giuseppe Verdi e Luigi Uttini a Le Roncola - il villaggio vicino a Butto nel Dipartimento dei Tarocchi, che in quel momento faceva parte del primo impero francese dopo l'unione del Principato di Parma e Piacenza. Quindi, il futuro grande compositore italiano è stato ufficialmente nato in Francia.

Verdi è nata nel 1813 (un anno con Richard Wagner.In futuro, il suo principale rivale e il compositore principale della scuola opera tedesca) a Le Rongcole, non lontano da Buspeto (Parm Duchy). Il padre del compositore, Carlo Verdi, conteneva una taverna del villaggio e la madre - LUigja Utini - era PRYA. La famiglia viveva male, e l'infanzia Giuseppe era difficile. Nella chiesa del villaggio, ha aiutato a servire la messa. Musica lettera E il gioco sull'organo studiato a Pietro Baystrakki. Notando suo figlio alla musica, i genitori hanno dato a Giuseppe Spinet. Questo compositore di strumenti molto imperfetti conservata fino alla fine della sua vita.

Al ragazzo dotato musicale, Antonio Baretzi ha attirato l'attenzione su Antonio - un ricco commerciante e amante della musica dalla vicina città di Busseto. Credeva che Verdi non sarebbe diventato un insegnamento e non un organista rustico, ma un grande compositore. Su consiglio di Baretzi, il Verdie di dieci anni si è trasferito per lo studio a Buspeto. Quindi la nuova striscia di vita ancora più pesante - anni di adolescenza e gioventù iniziarono. Di domenica Giuseppe andò a Le Roncole, dove ha suonato l'organo durante la Messa. Verdi ha un insegnante della composizione - Fernando Provia, direttore della Philharmonic Society Bursto. Condotto non solo dal contrappunto, si risvegliava a Verda a una lettura seria. Attenzione Giuseppe attrae i classici della letteratura mondiale - Shakespeare, Dante, Goethe, Schiller. Una delle opere più amate è il romanzo "crollato" il grande scrittore italiano Alessandro Mandzoni.

A Milano, dove Verdi è andato all'età di diciotto anni, per continuare la loro educazione, a un conservatorio (oggi indossando il nome di Verdi) non lo accettava "a causa del basso livello gioco di pianoforte; Inoltre, il Conservatorio aveva limiti di età. " Verdi ha iniziato a prendere lezioni private del contrappunto, visitando allo stesso tempo le esibizioni dell'opera, così come solo concerti. La comunicazione con Milan Bomobe lo ha convinto per pensare seriamente alla carriera del compositore teatrale.

Tornando a Buseto, con il supporto di Antonio Barezzi (Antonio Barezzi - un amante del commerciante locale e della musica, che supporta le ambizioni musicali di Verdi), Verdie ha dato la sua prima performance pubblica nella casa di Barezzi nel 1830.

L'affascinata musica di musica Verdi, Baretzi lo offre a diventare un insegnante di musica per sua figlia Margarita. Presto i giovani si sono amati calorosamente e il 4 maggio 1836, Verdi sposa Margarita Bareti. Presto Margarita ha dato vita a due figli: Virginia Maria Louise (26 marzo 1837 - 12 agosto 1838) e Izilio Romano (11 luglio 1838 - 22 ottobre 1839). Mentre Verdie ha lavorato alla sua prima opera, entrambi i bambini muoiono nell'infanzia. Dopo un po 'di tempo (18 giugno 1840), all'età di 26 anni, il coniuge del Compositore Margarita muore dall'encefalite.

Riconoscimento primario

La prima affermazione dell'opera Verdi ("Oberto, Bonifoff Count") ( Oberto.) Nel Milan La Scala è stata approvata dai critici, dopo di che l'Impresario del Teatro, Bartolomeo Merlelli, suggeriva Verdi un contratto per scrivere due opere. Sono diventati il \u200b\u200b"re per un'ora" ( Un giorno di regno) E "nabucco" ("nebuchadnezzor"). La moglie e due figli di Verdi sono morti quando ha lavorato al primo di queste due opere. Dopo di lei, il compositore voleva smettere di scrivere musica dell'opera. Tuttavia, la premiere di Nabucco il 9 marzo del 9 marzo 1842 a La Scala è stata accompagnata da un grande successo e ha approvato la reputazione di Verdi come compositore da opera. In un anno successivo, l'opera è stata messa in Europa 65 volte e da allora occupa un posto forte nel repertorio dei principali teatri dell'opera del mondo. Per Nabucco, diverse opere sono state seguite da diverse opere, tra cui "Lombards in una crociata" ( I Lombardi Alla Prima Crociata) e "Ernani" ( Ernani.) che sono stati impostati e hanno avuto successo in Italia.

Nel 1847, l'opera "Lombardi", riscritta e ribattezzata a "Gerusalemme" ( Gerusalemme.) è stato fornito dall'opera di Parigi il 26 novembre 1847, diventando il primo lavoro di Verdi in stile grande opera. Per fare questo, il compositore ha dovuto riciclare questa opera diversi e sostituire personaggi italiani Sul francese.

Maestro

All'età di trentotto anni, Verda aveva un romanzo con Juseppina Streptttoni, un cantante (soprano), a quel tempo la fine della carriera (si sono sposati solo dopo undici anni, e la loro convivenza prima del matrimonio era considerata come scandalosa in molti di quei luoghi in cui dovevano vivere). Presto, Juseppin ha fermato le esibizioni e Verdi, seguendo l'esempio di Jokkino Rossini, ha deciso di finire la sua carriera con sua moglie. È stato consumato, famoso e amato. Forse è stato Juseppin che lo convinse per continuare a scrivere Opera. La prima opera scritta da Verdi dopo la "cura di riposare", è diventato il suo capolavoro - Rigoletto. Opera Libretto, scritto sui motivi del gioco di Victor Hugo "King Toys", è stato sottoposto a cambiamenti significativi nel bene della censura, e il compositore intendeva sfidare il lavoro più volte, fino alla fine, l'opera non è stata completata. La prima affermazione ha avuto luogo a Venezia nel 1851 e ha avuto un grande successo.

Rigoletto è forse una delle migliori opere della storia teatro musicale.. La generosità artistica di Verdi è presentata in tutta la forza. Belle melodie sono sparse per tutto il punteggio, Aria e Ensembles, che sono diventati parte integrante del repertorio dell'Opera classico, si susseguono e comico e tragico si fondono insieme.

"Traviata", la prossima Grande Opera Verdi, è stata composta e consegnata due anni dopo il Rigoletto. Libretto è scritto in base al gioco di Alexander Duma-Son "Lady con Camelias".

Poi seguito da qualche altro opera, tra cui - costantemente eseguita oggi "Cena siciliana" ( Les Vêpres siciliennes.; scritto per ordine dell'opera di Parigi), "Troubadur" ( Il Trovatore.), "Ballo in maschera" ( Un ballo in Maschera), "La forza del destino" ( La Forza del Destino; 1862, è stato scritto per ordinare il grande teatro imperiale di San Pietroburgo), la seconda edizione del "Macbeth" Opera ( Macbeth.).

Nel 1869, Verdi composta "Libera Me" al bisogno della memoria Joakkino Rossini (il resto delle parti è stato scritto ora da poco conosciuti compositori italiani). Nel 1874, Verdi ha scritto il suo requiem a morte dallo scrittore Alessandro Mandzoni, compresa la versione riciclata della "Libera Me" scritta in precedenza.

Uno degli ultimi grandi opere Verdi, "Aida", è stato ordinato dal governo dell'Egitto, al fine di notare l'apertura del canale Suez. Innanzitutto, Verda ha rifiutato. Essendo a Parigi, ha ricevuto una rifornimento tramite Du Lokly. Questa volta, Verda ha incontrato la sceneggiatura dell'opera, che gli piaceva, e ha accettato di scrivere un'opera.

Verdi e Wagner, tutti - il leader della sua scuola di opera nazionali, si è sempre piaciuto l'un l'altro. In tutta la vita, non si sono mai incontrati. Commenti preservati Verdi su Wagner e la sua musica sono piccoli e scortesi ("sceglie sempre, completamente in vana, il sentiero sbiadito, cercando di volare dove persona normale Basta andare a piedi, raggiungendo molto i migliori risultati"). Tuttavia, imparando che Wagner è morto, Verdi disse: "Quanto è triste! Questo nome ha lasciato un marchio enorme nella storia dell'arte. " È nota solo una dichiarazione di Wagner relativa alla musica verdi. Dopo aver ascoltato Requiem, il grande tedesco, sempre eloquente, sempre generoso su commenti (poco lusinghiero) in relazione a molti altri compositori, ha dichiarato: "È meglio non dire nulla".

Aida è stato impostato al Cairo nel 1871 con grande successo.

Ultimi anni e morte

Nei prossimi dodici anni, Verdi ha lavorato molto poco, montando lentamente alcune delle sue prime cose.

Opera "Othello" ( Otello.), scritto sui motivi di William Shakespeare, è stato messo a Milano nel 1887. La musica di questa opera è "continua", non contiene tradizionale per la divisione opera italiana su Aria e Recatatives - questa innovazione è stata introdotta sotto l'influenza della riforma dell'opera di Richard Wagner (dopo la morte dell'ultima). Inoltre, sotto l'influenza della stessa riforma della spaventata, lo stile tardo Verdi ha acquisito un maggiore grado di cletabilità, che ha dato l'effetto dell'opera del maggiore realismo, sebbene avessero spaventato alcuni fan della tradizionale opera italiana.

Ultima opera Verdi, Falstaff ( Falstaff.), il cui libretto arrigo boyto, librettista e compositore, ha scritto sul gioco di Shakespeare "Windsor Ramaznitsa" ( Mogli allegre del windsor) Trasportarlo in francese realizzato da Viktor Hugo, ha sviluppato un modo "sviluppo end-to-end". Il punteggio scritto brillante di questa commedia è quindi molto più vicino ai "Maestezingers" del Wagner, piuttosto che alle operazioni comiche di Rossini e Mozart. L'elusività e lo scintilloso delle melodie facilitano il ritardo allo sviluppo della trama e crea un effetto unico di affondamento, uno spirito così stretto di questa commedia di ShakespeareGom. L'opera termina con una fuga semi-piombo, in cui Verda dimostra pienamente il suo geniale possesso di contrappunto.

21 gennaio 1901 Durante il suo soggiorno al Grand Et de Milano (Milano, Italia), Verda aveva un ictus. Essendo una paralisi stupita, potrebbe essere interessato a leggere il punteggio dei punteggi "Boemia" e "Tosca" Pucchini, "Bigs" Tchaikovsky, "Peak Lady", ma ciò che pensava a queste operazioni, scritto dai suoi eredi immediati e degni, rimasti sconosciuti . Verdi si indebolisce con ogni giorno e sei giorni dopo, presto la mattina del 27 gennaio 1901 morì.

Inizialmente, Verdi fu sepolta su un cimitero monumentale a Milano. Un mese dopo, il suo corpo è stato trasferito a Casa di Riposo in MustiSti, anche a Milano, alla casa vacanze per i pensionati-musicisti, che ha creato Verdi.

Era agnostico. La sua seconda moglie, Juseppin Strepttoni, lo ha descritto come un "uomo un piccolo credente".

Stile

I predecessori di Verdi che hanno influenzato il suo lavoro - Rossini, Bellini, Meyerber e, soprattutto - Donizetti. Nelle ultime due operazioni, Othello e Falstaf, l'influenza di Richard Wagner è evidente. Rispettando GUNO, che i contemporanei consideravano il più grande compositore Epoch, Verdi tuttavia non prende in prestito nulla dal grande francese. Alcuni passaggi in Aida Point alla conoscenza del compositore con le cose Mikhail Glinka, che il foglio di Ferenc ha diffamato Europa occidentaleDopo il ritorno dal tour in Russia.

In tutta la carriera Verdi ha rifiutato di usare alto "prima" in tenor Party.Riferendosi al fatto che la capacità di cantare esattamente questa nota di fronte alla sala completa è distrarre artisti e prima, e dopo, e durante l'adempimento delle note.

Nonostante il fatto che, a volte l'orchestrazione del laboratorio di Verda, il compositore si basava principalmente sul suo regalo melodico per esprimere le emozioni degli eroi e dell'azione drammatica. Infatti, molto spesso nelle operazioni Verdi, specialmente durante i numeri vocali solisti, l'armonia intenzionalmente ascetica e l'intera orchestra suona come uno strumento di accompagnatore (Verdes è attribuito alle parole: "Orchestra - una grande chitarra!" Alcuni critici sostengono che Verdi pagata A proposito tecnico delle partizioni non è abbastanza attenzione, poiché manca scuole e raffinatezza. Verdi stesso disse in qualche modo, "da tutti i compositori sono il più scarso". Ma mi affrettai ad aggiungere ", lo dico seriamente, ma sotto il "Conoscenza" Intendo non conoscere affatto la musica "

Ciononostante, sarebbe sbagliato sostenere che Verdie ha sottovalutato la forza espressiva dell'orchestra e non sapeva come usarlo fino alla fine quando ne aveva bisogno. Inoltre, l'innovazione orchestrale e controgaral (ad esempio, stringa, frustando la gamma cromatica nella scena del Monterone a Rigoletto, al fine di sottolineare il dramma della situazione, o, anche a Rigoletto, il coro, le note più vicine dietro il Scene, ritrarre, molto impressionanti, la tempesta di avvicinamento) - caratteristica della creatività di Verdi - è caratteristica così tanto che gli altri compositori non hanno disturbato ad prendere in prestito alcune tecniche audaci a causa del loro riconoscimento istantaneo.

Verdi è stato il primo compositore appositamente impegnato a trovare una tale trama per un libretto, che meglio incontrerebbe le peculiarità del suo appuntamenti composito. Lavorando in stretta collaborazione con i librettisti e sapendo che l'espressione drammatica precisamente è la forza principale Il suo talento, ha cercato di eliminare dalla trama di dettagli "inutili" e degli eroi "extra", lasciando solo personaggi in cui si aggiustano la passione e ricchi di scene del drammatico.

Opera Giuseppe Verdi.

Vanity Fair., 1879

• Wrap, Count di San Bonifacio (Oberto, Conte di San Bonifacio) - 1839
• King per un'ora (Un Giorno di Regno) - 1840
• Nabucco, o Nebucco (Nabucco) - 1842
• Longobardi nella prima campagna crociata (I Lombardi) - 1843
• Ernani (Ernani) - 1844. Secondo l'omonimo gioco di Viktor Hugo
• Due Foscari (I Due Foscari) - 1844. Sul gioco di Lord Bayron
• Jeanne D'Arco (Giovanna d'Arco) - 1845. Sul gioco "Orleansk Virgo" Schiller
• Alzira (Alzira) - 1845. Secondo il gioco omonimo Voltaire
• Attila (Attila) - 1846. Secondo il gioco "Attila, il leader del Gunnov" Zakharius Verner
• Macbeth (Macbeth) - 1847. Secondo il possesso di Shakespeare
• Ladri (I Masnadieri) - 1847. Secondo i giochi di Schiller dello stesso
• Gerusalemme (Jérusalem) - 1847 (versione Lombardtsev.)
• Corsair (Il Corsaro) - 1848. Secondo il poema del poema di Lord Bayron
• Battaglia a Lenyano (La Battaglia di Legnano) - 1849. Nel gioco "Battaglia di Tolosa" Joseph Mary
• Louis Miller (Luisa Miller) - 1849. Sul gioco Schiller "inganno e amore"
• Stiffelio (Stiffelio) - 1850. Sul gioco "Santo Padre o Vangelo e Cuore", la paternità di Emil Suventra e Ezhen Borgeois.
• Rigoletto (Rigoletto) - 1851. Nel gioco "King è divertito" di Viktor Hugo
• Troubadur (Il Trovatore) - 1853. Secondo il gioco omonimo Antonio Garcia Gutierres
• Fraviata (La Traviata) - 1853. Nella "signora con Camellia" di A. Duma-Son
• Serata siciliana (Les Vêpres Siciliennes) - 1855. Sul gioco "Duke Alba" Ezhen Skreba e Charles Lelinier
• Giovanna de Gusman (Giovanna de Guzman) (Versione della serata siciliana).
• Simon Boccanegra (Simon Boccanegra) - 1857. Secondo il gioco omonimo, Antonio Garcia Gutierres.
• Aroldo (Aroldo) - 1857 (versione di "Fiffely")
• Ball Mascarara (UN BLOCO IN MASCHERA) - 1859. Basato sul vero omicidio di Gustav III, il più veloce di Ezhen Skreba
• La forza del destino (La Forza del Destino) - 1862. Nel gioco "Don Alvaro o la forza del destino" della paternità di Angel de Sawards, Duke Rivasa. La premiere ha avuto luogo in un grande teatro (pietra) a San Pietroburgo
• Macbeth ( Macbeth.) - 1865. La seconda edizione dell'opera sull'ordine di Parigi Grand Opéra.
• Don Carlos (Don Carlos) - 1867. Secondo i giochi Schiller con lo stesso nome
• AIDA (AIDA) - 1871. La premiere ha avuto luogo presso il Teatro dell'Opera di Hediva del Cairo, in Egitto
• OTLLO (OTELLO) - 1887. Secondo il possesso di Shakespeare
• Falstaff (Falstaff) - 1893. Secondo "windsor behinging" e due parti di Heinrich IV Shakespeare

Altri scritti

• String Quartet E-MOLL - 1873
• Requiem (Messa da Requiem) - 1874
• Quattro pezzi spirituali (Quattro Pezzi Sacri) - 1892

Letteratura

• Buchena A., nascita dell'opera. (Young Verdi). Roman, M., 1958.
• Gal G. Brahms. Wagner. Verdi. Tre maestri - tre mondi. M., 1986.
• Ordzhonikidze Opera Verdi sulle trame di Shakespeare, M., 1967.
• Solovtsova L. A. J. Verdie. M., Giuseppe Verdi. Life I. via creativa, M. 1986.
• TAROZZI GIUSEPPE VERDI. M., 1984.
• Esa Laslo. Se Verdie ha funzionato diario ... - Budapest, 1966.

Film e programmi televisivi sulla vita e la creatività del compositore

• "Juseppe Verdi" (in russo è noto come la "storia di una vita"; 1938, Italia). Direttore - Gallone Carmine. NEL ruolo di primo piano - Japlety di Foamco.
• "Giuseppe Verdi" (1953, Italia). Direttore - Rafaello Matarazzo. Il ruolo principale è Pierre Kress.
• "Vita di Giuseppe Verdi (Verdi)" (1982, ITALIA - Francia - Germania - Regno Unito - Svezia). Direttore - Renato Castellani. Il ruolo principale è Ronald Picap.