कहानी के रचनात्मक भाग। संरचना मूल बातें: तत्व और तकनीक

इसलिए, हमने खुद को कुछ ऐसी तकनीकों के ज्ञान से लैस किया, जिनका उपयोग किया जाता है उपन्यास... अब हमारे पास एक विचार है कि कैसे लिखना है। हमारे पास एक विचार है, एक योजना है, हम नायकों के साथ आए हैं, हम जानते हैं कि वे क्या करेंगे और क्या लड़ना है, लेकिन ... लेकिन हमारे काम का "निर्माण" कैसे करें? हम किस क्रम में अपनी कहानी बताने जा रहे हैं? आखिरकार, यह इस पर निर्भर करता है कि क्या हम पाठक को आकर्षित कर सकते हैं, उसकी रुचि को पकड़ सकते हैं, अधिकतम सटीकता और शक्ति के साथ उसे बता सकते हैं कि हम क्या कहना चाहते हैं। करने में सक्षम होना बहुत महत्वपूर्ण है निर्माण... इस मुद्दे को समझने के लिए, आइए एक साहित्यिक कृति के कथानक, कथानक और रचना जैसी अवधारणाओं का परिचय दें। मौजूद अलग व्याख्याअवधारणा "साजिश" और "साजिश"। हम निम्नलिखित अवधारणाओं के आधार पर उन्हें स्वीकार करेंगे। मान लीजिए हमारे पास एक टुकड़े के लिए एक विचार है। यानी हम अंदर हैं सामान्य रूपरेखाहम जानते हैं कि हम किस बारे में बात करेंगे। इसका मतलब है कि हम साजिश जानते हैं। साजिश में होने वाली घटनाएं हैं साहित्यक रचनालेकिन अपने प्राकृतिक रूप में पंक्तिबद्ध, कालानुक्रमिक क्रम में, जिस तरह से वे घटित होंगे या वास्तविकता में हो सकते हैं। यही है, यह हमारी कहानी, कहानी या उपन्यास है, एक या अधिक वाक्यांशों में "बस", "सीधे" सेट किया गया है। उदाहरण के लिए, एक सरलीकृत कहानी शेक्सपियर की त्रासदी"हेमलेट" हम निम्नानुसार तैयार कर सकते हैं: "डेनिश राजा का भाई चुपके से अपने भाई को मारता है, ताज लेता है और शाही विधवा से शादी करता है। एक द्वंद्वयुद्ध में "। सरल और सीधा। लेकिन "हेमलेट" में एक्शन पूरी तरह से अलग क्रम में सामने आता है! उदाहरण के लिए, त्रासदी का पहला दृश्य हैमलेट के पिता के भूत का महल के गार्ड और हैमलेट के दोस्त होरेशियो के सामने प्रकट होना है। और राजा की हत्या शेक्सपियर द्वारा हमारे सामने प्रस्तुत की गई कार्रवाई शुरू होने से बहुत पहले होती है, और तब भी "पर्दे के पीछे", यह नाटक में नहीं है। हम इसे केवल शाही महल में जाने वाले अभिनेताओं की व्याख्या में देख सकते हैं, जिन्हें हेमलेट ने (त्रासदी के तीसरे अधिनियम में) उनके द्वारा सुझाए गए परिदृश्य के अनुसार नाटक खेलने के लिए कहा था। यदि रीटेलिंग में हम लेखक की प्रस्तुति के क्रम का कड़ाई से पालन करते हैं, तो हम कथानक बताएंगे। कथानक वर्णित घटनाओं की एक कलात्मक रूप से समीचीन प्रणाली है, जिसे लेखक इस तरह के क्रम में निर्धारित करता है और इस तरह का उपयोग करता है साहित्यिक रूपऔर तकनीकें जो उसके रचनात्मक कार्य को पूरी तरह से पूरा करती हैं। यह स्पष्ट है कि कभी-कभी एक कथानक को बताना मुश्किल होता है - जितना कि लेखक के लिए किसी काम को "निर्माण" करना आसान नहीं होता है। आखिरकार, साजिश में घटना योजना की दिशा साजिश के साथ मेल खा सकती है (और फिर साजिश साजिश के "बराबर" है), लेकिन अक्सर इससे अलग होती है (जैसे हेमलेट में)। इसलिए, प्लॉट को "सीधा" प्लॉट भी कहा जाता है, और जब यह प्लॉट के "बराबर नहीं" होता है, तो वे इसके विपरीत की बात करते हैं साजिश रचना... तो हम "रचना" की अवधारणा पर आते हैं। टी.टी. के कार्य से डेविडोवा, वी.ए. प्रोनिना "साहित्य का सिद्धांत": "संयोजन - निर्माण, सभी तत्वों की व्यवस्था कला आकृति. रचना बाहरी और आंतरिक हो सकती है। गोले के लिए बाहरीरचनाओंविभाजन शामिल करें महाकाव्य कार्यपुस्तकों, भागों और अध्यायों में, गीत - भागों और छंदों में, गीत-महाकाव्य - गीतों में, नाटकीय - कृत्यों और चित्रों में। क्षेत्र अंदर कारचनाओंटुकड़े के सभी स्थिर तत्व शामिल हैं: - विभिन्न प्रकारविवरण- चित्र, परिदृश्य, नायकों के आंतरिक और रोजमर्रा के जीवन का विवरण, विशेषताओं का सारांश; - ऑफ-प्लॉट तत्व - प्रदर्शनी(प्रस्तावना, परिचय, नायक के जीवन का "प्रागितिहास"), उपसंहार(नायक के जीवन की "बाद की" कहानी), प्लग-इन एपिसोड, लघु कथाएँ; -- सभी प्रकार के विचलन(गीतात्मक, दार्शनिक, पत्रकारिता); - कहानी कहने और वर्णन करने की प्रेरणाएँ; नायकों के भाषण के रूप: एकालाप, संवाद, पत्र (पत्राचार), डायरी, नोट्स; - कथा रूप, दृष्टिकोण कहा जाता है (जिस स्थिति से कहानी सुनाई जाती है या जहां से कहानी की घटना को कथा के नायक द्वारा माना जाता है। साहित्य में दृष्टिकोण की अवधारणा चित्रकला और सिनेमा में परिप्रेक्ष्य की अवधारणा के समान है। ) "। लेकिन यह केवल वही है जो रचना में शामिल है। यह कैसा है।" काम करता है"? एम। वेलर के काम "द टेक्नोलॉजी ऑफ़ स्टोरीटेलिंग" से: "संयोजन कहानी का (निर्माण, संरचना, स्थापत्य विज्ञान) इस क्रम में चयनित सामग्री की व्यवस्था है कि पाठक पर अधिक प्रभाव का प्रभाव प्राप्त होता है, जो तथ्यों के सरल संचार के साथ संभव होगा। ... अनुक्रम में परिवर्तन और एपिसोड की निकटता समग्र रूप से सामग्री की अलग-अलग सहयोगी, भावनात्मक, अर्थपूर्ण धारणा का कारण बनती है। एक सफल रचना आपको न्यूनतम मात्रा के साथ अधिकतम शब्दार्थ और भावनात्मक भार प्राप्त करने की अनुमति देती है। 1. प्रत्यक्ष-प्रवाह संरचना।सबसे प्राचीन, सरल और पारंपरिक तरीकासामग्री का हस्तांतरण: कम से कम महत्वपूर्ण मात्रा के साथ किसी प्रकार की सीधी कहानी अभिनेताओंकारण और प्रभाव की एक श्रृंखला से जुड़ी घटनाओं के क्रम में बताया गया है। इस तरह की रचना को धीमेपन और प्रस्तुति के विवरण की विशेषता है: ऐसे और ऐसे ने ऐसा किया और फिर यह ऐसा और ऐसा था। यह आपको नायक के मनोविज्ञान में पूरी तरह से तल्लीन करने की अनुमति देता है, पाठक को नायक के साथ खुद को पहचानने, उसके जूते में उतरने, सहानुभूति और सहानुभूति का अवसर देता है। बाहरी सादगी, जैसा कि यह थी, इस तरह के निर्माण की सरलता और कलाहीनता पाठक के अतिरिक्त आत्मविश्वास को जगाती है, कथा का एक भी धागा ध्यान को तितर-बितर नहीं होने देता है और पूरी तरह से चित्रित पर ध्यान केंद्रित करता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, यू। काज़कोव की कहानी "ब्लू एंड ग्रीन" बनाई गई है - पहले युवा प्रेम की एक उदासीन कहानी: शाश्वत विषय, तुच्छ सामग्री, सीधी शहरी भाषा, लेकिन दिन-ब-दिन नायक के साथ रहना, पाठक आनन्दित होता है, शोक करता है, तरसता है। 2. बज रहा है।आमतौर पर पिछले प्रकार की संरचना से केवल एक चीज में अंतर होता है: शुरुआत में और अंत में लेखक का फ्रेम। यह, जैसा कि था, एक कहानी में एक कहानी है, जहां लेखक पाठक को नायक का परिचय देता है, जो बाद में एक कहानीकार के रूप में कार्य करता है। इस प्रकार, कहानी के बारे में एक दोहरा लेखक का दृष्टिकोण बनाया जाता है: चूंकि कहानीकार को पहले चित्रित किया जाता है, फिर कहानी में ही, "कहानीकार के लिए एक संशोधन" लिया जा सकता है - लेखक और कहानीकार की छवियों का जानबूझकर मिलान किया जाता है। लेखक, एक नियम के रूप में, कथाकार की तुलना में समझदार और अधिक जानकार है; वह अपनी कहानी के न्यायाधीश और टिप्पणीकार के रूप में कार्य करता है। इस तकनीक के फायदे हैं कि क) कथाकार किसी भी भाषा में बोल सकता है - न केवल किसी न किसी स्थानीय भाषा में, जो क्षम्य है, बल्कि साहित्यिक क्लिच में भी है, जो कभी-कभी लेखक के लिए फायदेमंद होता है, क्योंकि यह सरल और बोधगम्य है: लेखक का हाथ बंधे हुए हैं, भाषा की प्रधानता के संभावित आरोप, खराब स्वाद, निंदक, मानव-विरोधी, आदि। वह अपने निर्दोष कहानीकार के कंधों पर डालता है, और वह खुद को फंसाया जाता है, खुद को उससे अलग कर सकता है और निंदा भी कर सकता है; बी) अतिरिक्त विश्वसनीयता हासिल की जाती है: फ्रेमिंग जानबूझकर सरल है, हर रोज, पहले व्यक्ति से, - पाठक है, जैसा कि वह तैयारी कर रहा था आगे का इतिहास; ग) "दोहरी नज़र" एक उत्तेजक भूमिका निभा सकता है: पाठक कथाकार और लेखक दोनों की राय से सहमत नहीं है, ऐसा लगता है कि वह एक चर्चा में शामिल है, अपने स्वयं के प्रतिबिंब और आकलन के लिए धक्का दिया, अगर वह प्राप्त नहीं करता है तैयार रूप में एक एकीकृत मूल्यांकन। उदाहरण के तौर पर, ऐसे प्रसिद्ध कहानियाँशोलोखोव द्वारा "द हैप्पीनेस ऑफ़ मौपासेंट", "अंडर द डेक शामियाना", "द फेट ऑफ़ ए मैन" के रूप में; यह एक सामान्य तकनीक है। रिंगिंग का प्रयोग अधिक के साथ किया जाता है जटिल प्रकाररचनाएँ, लेकिन कम बार। 3. बिंदु (उपन्यासात्मक) रचना।यह इस मायने में भिन्न है कि एक निश्चित संख्या में छोटे विवरण और परिस्थितियों को एक महत्वहीन पैमाने की एक घटना तक सीमित कर दिया जाता है। समय, स्थान और क्रिया की त्रिमूर्ति देखी जाती है। रोजमर्रा के गद्य के लिए विशिष्ट। लेखक, जैसा कि यह था, एक बिंदु पर एक आवर्धक कांच का लक्ष्य रखता है और इसकी और निकटतम आस-पास की जगह की बारीकी से जांच करता है। "बिंदु" उपन्यास में पात्रों का कोई विकास नहीं है, स्थिति में कोई बदलाव नहीं है: यह जीवन से एक तस्वीर है। यह सबसे स्पष्ट रूप से शुक्शिन और जोशचेंको की लघु कथाओं में व्यक्त किया गया है। यहाँ शुक्शिन की कहानी "कट" है। वे गाँव के बारे में बात करते हैं, ज़ुरावलेव परिवार के बारे में, ग्लीब कपुस्टिन के बारे में: पृष्ठभूमि, चरित्र, परिस्थितियाँ। तब - सार; एक टेबल वार्तालाप जब ग्लीब विज्ञान के उम्मीदवार को "साबित" करता है कि वह "अशिक्षित" है। विवरण, शब्दावली, भावनात्मक तनाव एक शैली के स्केच को भोली बुद्धि के साथ विजयी और ईर्ष्यालु अशिष्टता के मौलिक संघर्ष में बदल देता है। हम कह सकते हैं कि एक बिंदु कहानी जीवन का एक छोटा सा आघात है, जो लेखक की चौकस निगाह में, कला के काम के पैमाने और गहराई पर ले जाता है। ऐसे हैं प्रसिद्ध लघु कथाएँहेमिंग्वे। एक इशारे, एक नज़र, एक टिप्पणी के माध्यम से, एक अकेला और प्रतीत होता है तुच्छ मामला सब कुछ दिखावा में बदल जाता है मन की शांतिनायक, उसके आसपास का सारा वातावरण। प्रत्यक्ष-प्रवाह और बिंदु संरचना के बीच का अंतर यह है कि उत्तरार्द्ध में "कुछ नहीं होता"। 4. विकर रचना।इसमें क्रिया है, घटनाओं का एक क्रम भी है, लेकिन कथा का चैनल नालों के एक नेटवर्क में धुंधला है, लेखक का विचार अभी और फिर पिछले समय में लौटता है और भविष्य में चलता है, एक से अंतरिक्ष में चलता है दूसरे के लिए नायक। यह अंतरिक्ष-समय के पैमाने को प्राप्त करता है, विभिन्न घटनाओं और उनके पारस्परिक प्रभाव के संबंध को प्रकट करता है। कहानी के सीमित स्थान में ऐसा करना आसान नहीं है, यह तकनीक थॉमस वोल्फ जैसे उपन्यासकारों की अधिक विशेषता है। हालांकि, व्लादिमीर लिडिन की देर से उपन्यास रचनात्मक "ब्रैड" के सफल अनुप्रयोग का एक उदाहरण है, जहां सरल क्रियाओं के पीछे आम लोगउनका पूरा अतीत, रुचियों और सहानुभूति की पूरी श्रृंखला, स्मृति और कल्पना, परिचितों का प्रभाव और पिछली घटनाओं के निशान हैं। यदि प्रत्येक प्रकार की रचना को ग्राफिक चित्रण के रूप में कल्पना की जाती है, तो "ब्राइड्स" की एक लंबी स्ट्रिंग अंतिम लक्ष्य तक पहुंचने तक बहुत सारे फीता लिख ​​देगी। 5. एक एक्शन से भरपूर रचना।इसका सार यह है कि सबसे महत्वपूर्ण घटना को कथा के अंत में रखा जाता है, और नायक का जीवन या मृत्यु इस बात पर निर्भर करता है कि ऐसा होता है या नहीं। एक विकल्प के रूप में - दो नायकों के बीच टकराव, जो बहुत अंत में हल हो जाता है। संक्षेप में, चरमोत्कर्ष denouement है। सामान्य तौर पर, यह एक व्यावसायिक, सट्टा चाल है - लेखक प्राकृतिक मानवीय जिज्ञासा पर खेलता है: "यह कैसे समाप्त होगा?" चेज़ के थ्रिलर इसी योजना के अनुसार बनाए गए हैं, हेली के उपन्यासों में सबसे प्रसिद्ध, द एयरपोर्ट, इस तकनीक पर बनाया गया है: हमलावर विमान को उड़ाएगा या नहीं? इसमें रुचि पाठक को उत्सुकता से उपन्यास को निगलने के लिए मजबूर करती है, जो बहुत सारे साइड डिटेल्स से भरा होता है। लघु कथाओं में, यह तकनीक स्टीफन किंग में स्पष्ट रूप से प्रकट होती है। 6. जासूसी रचना।पिछले एक के लिए बिल्कुल भी पर्याप्त नहीं है। यहां केंद्रीय घटना - एक बड़ा अपराध, एक असाधारण घटना, एक हत्या - को कोष्ठक से बाहर कर दिया गया है, और आगे की पूरी कहानी, जैसा कि पहले ही हो चुका है, एक रास्ता है। एक जासूसी कहानी के लेखक को हमेशा दो कार्यों का सामना करना पड़ता है: पहला, एक अपराध का आविष्कार करना, और दूसरा, यह पता लगाना कि इसे कैसे हल किया जाए - उस क्रम में, उल्टा नहीं! सभी चरणों और घटनाओं को शुरू में अपराध द्वारा पूर्व निर्धारित किया जाता है, जैसे कि पथ के प्रत्येक खंड से एक एकल आयोजन बिंदु तक तार खींचे जाते हैं। एक जासूसी कहानी का निर्माण, जैसा कि यह था, एक दर्पण छवि है: इसकी कार्रवाई इस तथ्य में होती है कि नायक मॉडल और पहले से की गई कार्रवाई को फिर से बनाते हैं। व्यावसायिक कारणों से, जासूसी कहानियों के लेखक उन्हें उपन्यासों की मात्रा तक पहुँचाते हैं, लेकिन मूल रूप से, एडगर पो द्वारा निर्मित और कॉनन डॉयल द्वारा विहित, जासूस एक कहानी थी। 7. दो-पूंछ वाली रचना।गद्य के निर्माण में सबसे प्रभावी, शायद, विधि। साहित्य में प्रथम XIX का आधासदी इस रूप में मिली: कुछ वर्णित घटना एक सपने में बदल जाती है, और फिर काम पूरी तरह से अलग तरीके से समाप्त होता है, जैसा कि पाठक ने माना था (पुश्किन द्वारा "द अंडरटेकर")। सबसे प्रसिद्ध उदाहरण एम्ब्रोस बियर्स की कहानी "द केस ऑन द ब्रिज ओवर द उल्लू क्रीक" है: स्काउट को फांसी पर लटका दिया जाता है, रस्सी टूट जाती है, वह पानी में गिर जाता है, शूटिंग और उत्पीड़न से बच जाता है, कड़ी मेहनत के बाद उसके घर पहुंचता है, लेकिन सभी यह उसे केवल जीवन के अंतिम क्षणों में लग रहा था, "शरीर पुल की रेलिंग के नीचे बह गया।" यह निर्माण जिज्ञासु "आशा की यातना" के समान है: निंदा करने वालों को भागने का अवसर दिया जाता है, लेकिन अंतिम क्षण में वह जेलरों की बाहों में गिर जाता है जो बहुत ही रिहाई पर उसकी प्रतीक्षा कर रहे हैं। पाठक को ट्यून किया गया है सफल परिणाम, नायक के साथ सहानुभूति रखता है, और के बीच सबसे मजबूत विपरीतता सुखद अंत, जिस तक कथा पहले ही पहुँच चुकी है, और दुखद, जो वास्तव में सामने आता है, एक विशाल भावनात्मक प्रभाव को जन्म देता है। यहां, महत्वपूर्ण क्षण में, कथन द्विभाजित होता है, और पाठक को जारी रखने और समाप्त करने के लिए दो विकल्प पेश किए जाते हैं: पहला, खुश और खुश, फिर वे इसे पार करते हैं, घोषणा करते हैं अधूरा सपना, और दूसरा, वास्तविक दें। 8. उलटा रचना।इसका प्रभाव, पिछले वाले की तरह, इसके विपरीत पर आधारित है। एक घटना को प्राकृतिक कालानुक्रमिक श्रृंखला से हटा दिया जाता है और tonality में विपरीत के बगल में रखा जाता है; एक नियम के रूप में, नायकों के भविष्य से एक प्रकरण को वर्तमान में स्थानांतरित कर दिया जाता है, और आस-पड़ोस युवाओं की आशा और मस्ती से भरा होता है - और थके हुए, बुढ़ापे को प्राप्त न करने से जीवन की क्षणभंगुरता की दर्द महसूस होती है, आशाओं की निरर्थकता, अस्तित्व की कमजोरी। प्रीस्टली के नाटक "टाइम एंड द कॉनवे फ़ैमिली" में, पहले अधिनियम में, युवा योजनाएँ बनाते हैं, दूसरे में - दस साल बाद - वे वनस्पति करते हैं, तीसरे में, जो पहले कल की तत्काल निरंतरता है, वे आशा करना जारी रखते हैं और लड़ाई (और दर्शक पहले से ही जानता है कि उनकी उम्मीदें पूरी नहीं होती हैं)। आमतौर पर दो-पूंछ वाली और उलटी रचनाओं का उपयोग एक दुखद स्वर बनाने के लिए किया जाता है, " बुरा अंत", हालांकि, सिद्धांत रूप में, इसके विपरीत संभव है - उज्ज्वल अंत को मंजूरी देने के लिए, एक और समय परत से जीवन-पुष्टि करने वाले एपिसोड के साथ उदास घटनाओं को पूरा करना। 9. काज रचना। क्लासिक पैटर्न- ओ हेनरी द्वारा लघु कथाएँ। एक जासूसी, झूठी चाल और उलटा के तत्वों का उपयोग करके एक दिलचस्प संकर। क्रिया के विकास के नोडल बिंदु पर, सबसे महत्वपूर्ण बात है एक महत्वपूर्ण घटनालेखक द्वारा वापस ले लिया गया और बहुत अंत में रिपोर्ट किया गया। एक पूरी तरह से अप्रत्याशित अंत पूरी कहानी को पाठक द्वारा पहले देखे गए अर्थ से अलग अर्थ देता है: पात्रों के कार्यों को एक अलग प्रेरणा मिलती है, उनका लक्ष्य और परिणाम अलग होता है। लेखक, अंतिम पंक्तियों तक, पाठक को मूर्ख बनाता है, जो आश्वस्त है कि वह कहानी में मुख्य बात नहीं जानता था। ऐसी रचना को उल्टा कहा जा सकता है: कहानी का अंत पाठक की अपेक्षा के विपरीत होता है। लब्बोलुआब यह है कि ओ। हेनरी की कोई भी कहानी "ताज" के अंत के बिना अच्छी तरह से मौजूद हो सकती है। अंत में, जैसे कि एक काज पर, कहानी अपने दूसरे पक्ष को बदल देती है, वास्तव में दूसरी कहानी में बदल जाती है: यह ऐसा हो सकता था, लेकिन वास्तव में ऐसा ही है। जासूस बदमाश निकला, वश में शेर जंगली निकला, आदि। 10. काउंटरपॉइंट।वैसे ही संगीत शब्द- दो या दो से अधिक रेखाओं का समानांतर विकास। क्लासिक उदाहरण डॉस पासोस का "42वां समानांतर" है। जो लोग एक-दूसरे से अपरिचित होते हैं, वे कभी-कभार ही छूकर अपना जीवन जीते हैं। सामान्य तौर पर, ऐसा निर्माण लंबे गद्य, एक उपन्यास की अधिक विशेषता है। लघु कथाओं में, काउंटरपॉइंट के दो संस्करण हैं: ए) दो या तीन असंबद्ध कथानक रेखाएं अनुपात-लौकिक सिद्धांत के अनुसार संयुक्त होती हैं - दोनों यहां और अभी हो रही हैं: इस तरह के असेंबल के परिणामस्वरूप, एक पूरी तरह से नया सहयोगी, भावनात्मक, सिमेंटिक कलरिंग (उदाहरण के लिए, फ्लाबर्ट द्वारा "मैडम बोवेरी" में रोडोलफे और एम्मा की व्याख्या के प्रसिद्ध दृश्य में, कृषि रिपोर्ट के अंशों के साथ सेड्यूसर के वाक्यांशों का अंतःक्षेपण अश्लीलता की भावना पैदा करता है - और साथ ही, एम्मा की इस अश्लीलता से बचने की इच्छा); बी) अतीत से एक पंक्ति, पिछले जीवन की एक कहानी जो चेहरे के विमान से घिरी हुई है, जिसमें नायक के व्यवहार की व्याख्या की गई है वर्तमान मेंअपनी आंतरिक दुनिया को प्रकट करना - अतीत, जैसा कि वह था, वर्तमान में रहता है (जैसा कि, कहते हैं, सर्गेई वोरोनिन की कहानी "ए नोवेल विदाउट लव")। 11. परिक्रामी रचना।यहाँ घटना के साथ दिखाया गया है विभिन्न बिंदुकई नायकों की आंखों के माध्यम से दृष्टि, जैसे कि एक विवरण लाया गया मनचाहा आकार, बारी-बारी से एक घूर्णन धारक द्वारा आपूर्ति किए गए कई कटरों द्वारा संसाधित किया जाता है। यह आपको दोनों को द्वंद्वात्मक रूप से विचार करने की अनुमति देता है कि क्या हो रहा है, और नायकों को बाहर और अंदर से, अपनी आँखों से दिखा सकता है। एक मामले में क) प्रत्येक नायक उसी घटना के अपने संस्करण को दोहराता है (अकुटागावा द्वारा "अधिक बार"); दूसरे में b) जैसे-जैसे रिले ("सेनोरिटा कोरा" कॉर्टज़ारा) में कहानीकार बदलते हैं, क्रियाएँ विकसित होती हैं।

"साहित्यिक रचनात्मकता की एबीसी, या नमूना कलम से शब्द के मास्टर तक" इगोर गेटमांस्की

रचना की अवधारणा कथानक की अवधारणा की तुलना में व्यापक और अधिक सार्वभौमिक है। लेखक के इरादों के आधार पर, कथानक कार्यों की सामान्य संरचना में फिट बैठता है, एक या दूसरे पर कब्जा कर लेता है, इसमें कम या ज्यादा महत्वपूर्ण स्थान रखता है।

किसी विशेष कार्य में कथानक और कथानक के बीच संबंध के आधार पर, वे किस बारे में बात करते हैं विभिन्न प्रकारऔर रिसेप्शन प्लॉट रचनाएं... सबसे सरल मामला तब होता है जब घटनाओं को बिना किसी परिवर्तन के प्रत्यक्ष कालानुक्रमिक क्रम में रैखिक रूप से व्यवस्थित किया जाता है। इस रचना को भी कहा जाता है सीधाया प्लॉट अनुक्रम.

कथानक की रचना में पाठक को संचार का एक निश्चित क्रम भी शामिल है कि क्या हुआ। बड़ी मात्रा में पाठ के साथ काम करता है, कथानक एपिसोड का क्रम आमतौर पर लेखक के विचार को धीरे-धीरे और लगातार प्रकट करता है। उपन्यासों और उपन्यासों, कविताओं और नाटकों में, प्रत्येक बाद के एपिसोड में पाठक के लिए कुछ नया प्रकट होता है - और इसी तरह समापन तक, जो आमतौर पर, जैसा कि यह था, कथानक की रचना में एक महत्वपूर्ण क्षण था।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कार्यों में अस्थायी कवरेज काफी व्यापक हो सकता है, कथा की गति असमान हो सकती है। एक संक्षिप्त लेखक के खाते के बीच एक अंतर है जो रन को गति देता है भूखंडसमय और "नाटकीय" एपिसोड, compositionalजिसका समय प्लॉट समय के साथ "पैर की अंगुली" चला जाता है।

कुछ मामलों में, लेखक कार्रवाई के समानांतर थिएटरों का चित्रण करते हैं (अर्थात, वे एक दूसरे के समानांतर चलने वाली दो कहानी रेखाएँ खींचते हैं)। इस प्रकार, एल.एन. द्वारा "युद्ध और शांति" के अध्यायों की निकटता। टॉल्स्टॉय, रोस्तोव के घर में पुराने बोल्कॉन्स्की और हंसमुख नाम-दिनों की मृत्यु के लिए समर्पित, बाहरी रूप से इन घटनाओं की एक साथ प्रेरणा से प्रेरित, एक निश्चित सार्थक भार वहन करता है। यह तकनीक पाठकों को टॉल्स्टॉय के प्रतिबिंबों और जीवन और मृत्यु की अविभाज्यता के अनुरूप बनाती है।

लेखक हमेशा कहानियों को सीधे क्रम में नहीं बताते हैं। कभी-कभी वे पाठकों को आकर्षित करने लगते हैं, कुछ समय के लिए उन्हें घटनाओं के वास्तविक सार के बारे में अंधेरे में रखते हैं। इस रचना तकनीक को कहा जाता है डिफ़ॉल्ट रूप से... यह तकनीक बहुत प्रभावी है, क्योंकि यह आपको अंत तक पाठक को अंधेरे और तनाव में रखने की अनुमति देती है, और अंत में कथानक की अप्रत्याशितता से विस्मित करने की अनुमति देती है। इन गुणों के कारण, मौन की विधि का उपयोग लगभग हमेशा साहसिक और दुष्ट कार्यों और जासूसी शैली के कार्यों में किया जाता है, हालांकि, निश्चित रूप से, केवल उनमें ही नहीं। यथार्थवादी लेखक भी कभी-कभी जो हुआ उसके बारे में पाठक को अंधेरे में रखते हैं। इसलिए, उदाहरण के लिए, ए.एस. की कहानी। पुश्किन का "स्नोस्टॉर्म"। कहानी के अंत में ही पाठक को पता चलता है कि मरिया गवरिलोव्ना की शादी एक अजनबी से हुई थी, जो कि बर्मिन थी। उपन्यास वॉर एंड पीस में, लेखक लंबे समय तक बोल्कॉन्स्की परिवार के साथ पाठक को यह सोचता है कि प्रिंस आंद्रेई की मृत्यु ऑस्टरलिट्ज़ की लड़ाई के दौरान हुई थी, और केवल इस समय नायक बाल्ड हिल्स में दिखाई देता है, क्या यह स्पष्ट हो जाता है कि ऐसा नहीं है।

कथानक रचना का एक महत्वपूर्ण साधन बनता जा रहा है कालानुक्रमिक क्रमपरिवर्तनआयोजन। अक्सर ये क्रमपरिवर्तन लेखकों की 'पाठकों के ध्यान को बाहर से क्या हुआ (आगे नायकों का क्या होगा?) की आंतरिक, गहरी पृष्ठभूमि में बदलने की इच्छा से तय होता है। इस प्रकार, M.Yu के उपन्यास में। लेर्मोंटोव के "ए हीरो ऑफ अवर टाइम", कथानक की रचना नायक की आंतरिक दुनिया के रहस्यों में धीरे-धीरे प्रवेश करती है। सबसे पहले, पाठक मैक्सिम मैक्सिमिच ("बेला") की कहानी से पेचोरिन के बारे में सीखते हैं, फिर - कथावाचक देने से विस्तृत चित्रनायक ("मैक्सिम मैक्सिमिच"), और उसके बाद ही लेर्मोंटोव ने खुद पेचोरिन की डायरी (कहानियों "तमन", "प्रिंसेस मैरी", "फेटलिस्ट") का परिचय दिया। लेखक द्वारा चुने गए अध्यायों के अनुक्रम के लिए धन्यवाद, पाठक का ध्यान पेचोरिन द्वारा किए गए कारनामों से अपने चरित्र की पहेली पर स्थानांतरित कर दिया गया है, कहानी से कहानी तक "अनसुलझा", द फैटलिस्ट तक।

कालक्रम या कथानक अनुक्रम को तोड़ने की एक अन्य तकनीक तथाकथित है पूर्वनिरीक्षण,जब, कथानक के विकास के दौरान, लेखक दिए गए कार्य की शुरुआत और शुरुआत से पहले के समय में, एक नियम के रूप में, अतीत में पीछे हट जाता है। इस तरह की "पूर्वव्यापी" (पीछे की ओर, जो पहले हुआ था) कथानक रचना स्वतंत्र कथानक एपिसोड में दिए गए नायकों के विस्तारित बैकस्टोरी के कार्यों में उपस्थिति का अनुमान लगाती है। जटिल और को प्रकट करने के लिए, युगों और पीढ़ियों के क्रमिक संबंधों को पूरी तरह से खोजने के लिए कठिन रास्तेमानवीय चरित्रों का निर्माण, लेखक अक्सर अतीत के एक प्रकार के "संपादन" (कभी-कभी बहुत दूर) और पात्रों के वर्तमान का सहारा लेते हैं: कार्रवाई को समय-समय पर एक समय से दूसरे में स्थानांतरित किया जाता है। तो, "पिता और बच्चे" में आई.एस. तुर्गनेव, कथानक के दौरान, पाठकों को दो महत्वपूर्ण पूर्वव्यापीकरणों का सामना करना पड़ता है - पावेल पेट्रोविच और निकोलाई पेट्रोविच किरसानोव के जीवन के प्रागितिहास। अपनी युवावस्था से रोमांस शुरू करने का तुर्गनेव का इरादा नहीं था, और यह उपन्यास की रचना को अव्यवस्थित कर देगा, और लेखक को ऐसा लग रहा था कि इन नायकों के अतीत का एक विचार देना आवश्यक था - इसलिए, उन्होंने पूर्वव्यापीकरण की विधि का उपयोग किया।

कहानी के क्रम को इस तरह से तोड़ा जा सकता है कि अलग-अलग समय की घटनाएं मिश्रित हों; कथा हर समय प्रदर्शन की गई कार्रवाई के क्षण से अलग-अलग पिछली समय परतों में लौटती है, फिर तुरंत अतीत में लौटने के लिए वर्तमान में बदल जाती है। कथानक की यह रचना अक्सर नायकों की यादों से प्रेरित होती है। यह कहा जाता है मुफ्त रचनाऔर विभिन्न लेखकों द्वारा अक्सर एक डिग्री या किसी अन्य के लिए उपयोग किया जाता है। हालांकि, ऐसा होता है कि मुक्त रचना भूखंड निर्माण का मुख्य और परिभाषित सिद्धांत बन जाती है; इस मामले में, यह एक मुक्त रचना उचित (एएस पुश्किन द्वारा "शॉट") के बारे में बात करने के लिए प्रथागत है।

आंतरिक, भावनात्मक-अर्थात्, अर्थात्, रचनात्मक, कथानक एपिसोड के बीच संबंध कभी-कभी वास्तविक कथानक, कारण-अस्थायी कनेक्शन की तुलना में कार्यात्मक रूप से और भी अधिक महत्वपूर्ण हो जाते हैं। ऐसे कार्यों की संरचना को सक्रिय कहा जा सकता है, या, फिल्म निर्माताओं शब्द का उपयोग करने के लिए, " सभा कक्ष". सक्रिय, असेंबल रचना लेखकों को जीवन की घटनाओं, घटनाओं, तथ्यों (एक उदाहरण एमए बुल्गाकोव "द मास्टर एंड मार्गारीटा" का उपन्यास है) के बीच गहरे, प्रत्यक्ष रूप से देखने योग्य कनेक्शन नहीं है। इस तरह की रचना की भूमिका और उद्देश्य को ए.ए. के शब्दों से पहचाना जा सकता है। "प्रतिशोध" कविता की प्रस्तावना से ब्लोक: "मुझे जीवन के सभी क्षेत्रों से तथ्यों की तुलना एक निश्चित समय में मेरी दृष्टि के लिए सुलभ है, और मुझे यकीन है कि वे सभी एक साथ हमेशा एक ही संगीतमय जोर बनाते हैं" (पूर्ण 8वें खंड 3 - एम।, 1960, पृष्ठ 297) में कार्यों का संग्रह।

कथानक के अलावा, कार्य की संरचना में तथाकथित भी हैं ऑफ-प्लॉट तत्व, जो अक्सर कम नहीं होते हैं, यदि अधिक महत्वपूर्ण नहीं हैं, तो प्लॉट से ही। अगर काम की साजिश है गतिशील पक्षउनकी रचनाएँ, फिर ऑफ-प्लॉट तत्व - स्थिर।

ऑफ-प्लॉटऐसे तत्व कहलाते हैं जो क्रिया को आगे नहीं बढ़ाते, जिसके दौरान कुछ नहीं होता और नायक उसी स्थिति में रहते हैं। अंतर करना तीन मुख्य किस्मेंअतिरिक्त-प्लॉट तत्व: विवरण, लेखक के विषयांतर और सम्मिलित एपिसोड (अन्यथा उन्हें प्लग-इन उपन्यास या प्लग-इन प्लॉट भी कहा जाता है)।

विवरण- यह बाहरी दुनिया (परिदृश्य, चित्र, चीजों की दुनिया) या जीवन के एक स्थिर तरीके की एक छवि है, यानी, वे घटनाएं और क्रियाएं जो नियमित रूप से दिन-प्रतिदिन होती हैं और इसलिए, इसका भी कोई संबंध नहीं है भूखंड की आवाजाही। विवरण सबसे आम प्रकार के ऑफ-प्लॉट तत्व हैं, वे लगभग हर महाकाव्य कार्य में मौजूद हैं।

कॉपीराइट विचलन- ये दार्शनिक, गीतात्मक, आत्मकथात्मक आदि के कमोबेश विस्तृत लेखक के बयान हैं। चरित्र; हालाँकि, ये कथन व्यक्तिगत पात्रों या उनके बीच संबंधों की विशेषता नहीं बताते हैं। लेखक के विचलन काम की संरचना में एक वैकल्पिक तत्व हैं, लेकिन जब वे फिर भी वहां दिखाई देते हैं ("यूजीन वनगिन" ए.एस. पुश्किन द्वारा, " मृत आत्माएं"एन.वी. गोगोल," द मास्टर एंड मार्गरीटा "एम.ए. बुल्गाकोव और अन्य), वे, एक नियम के रूप में, सबसे महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं, लेखक की स्थिति की प्रत्यक्ष अभिव्यक्ति के रूप में कार्य करते हैं।

एपिसोड डालें- ये क्रिया के अपेक्षाकृत पूर्ण अंश हैं, जिसमें अन्य वर्ण प्रकट होते हैं, क्रिया को किसी अन्य समय और स्थान पर स्थानांतरित किया जाता है, आदि। कभी-कभी सम्मिलित एपिसोड मुख्य कथानक की तुलना में काम में और भी बड़ी भूमिका निभाने लगते हैं, उदाहरण के लिए, "में" मृत आत्माएं"एन.वी. गोगोल।

कुछ मामलों में, एक मनोवैज्ञानिक छवि को अतिरिक्त-साजिश तत्वों के लिए भी जिम्मेदार ठहराया जा सकता है, यदि मन की स्थिति या नायक के विचार साजिश की घटनाओं का परिणाम या कारण नहीं हैं, तो उन्हें साजिश श्रृंखला से बाहर रखा गया है (उदाहरण के लिए, अधिकांश Pechorin's हमारे समय के नायक में आंतरिक मोनोलॉग)। हालांकि, एक नियम के रूप में, आंतरिक एकालाप और मनोवैज्ञानिक चित्रण के अन्य रूपों को किसी तरह कथानक में शामिल किया जाता है, क्योंकि वे नायक के आगे के कार्यों को निर्धारित करते हैं और, परिणामस्वरूप, कथानक के आगे के पाठ्यक्रम को।

किसी कार्य की सामान्य संरचना का विश्लेषण करते समय, सबसे पहले प्लॉट और अतिरिक्त-प्लॉट तत्वों के अनुपात को निर्धारित करना चाहिए, यह निर्धारित करना कि उनमें से कौन अधिक महत्वपूर्ण है, और इससे आगे बढ़ते हुए, उचित दिशा में विश्लेषण जारी रखें। इसलिए, "मृत आत्माओं" का विश्लेषण करते समय एन.वी. गोगोल के अतिरिक्त-साजिश तत्वों पर प्राथमिक ध्यान दिया जाना चाहिए।

उसी समय, यह ध्यान में रखा जाना चाहिए कि ऐसे मामले हैं जब प्लॉट और गैर-प्लॉट तत्व दोनों काम में समान रूप से महत्वपूर्ण हैं - उदाहरण के लिए, "यूजीन वनगिन" में ए.एस. पुश्किन। इस मामले में विशेष अर्थपाठ के प्लॉट और नॉन-प्लॉट अंशों की परस्पर क्रिया को प्राप्त करता है: एक नियम के रूप में, आउट-ऑफ-प्लॉट तत्वों को प्लॉट की घटनाओं के बीच मनमाने ढंग से नहीं, बल्कि कड़ाई से तार्किक क्रम में रखा जाता है। इस प्रकार, ए.एस. पुश्किन का "हम सब नेपोलियन को देखते हैं ..." तभी प्रकट हो सकता है जब पाठकों ने वनगिन के चरित्र को उसके कार्यों से और केवल लेन्स्की के साथ उसकी दोस्ती के संबंध में पर्याप्त रूप से सीखा हो; मॉस्को के बारे में विषयांतर न केवल औपचारिक रूप से पुरानी राजधानी में तातियाना के आगमन के साथ मेल खाता है, बल्कि एक जटिल तरीके से साजिश की घटनाओं से संबंधित है: इसके साथ "मूल मास्को" की छवि ऐतिहासिक जड़ेंरूसी जीवन, आदि में वनगिन की जड़ता के विरोध में। सामान्य तौर पर, ऑफ-प्लॉट तत्वों का प्लॉट के साथ अक्सर कमजोर या विशुद्ध रूप से औपचारिक संबंध होता है और एक अलग संरचना रेखा का प्रतिनिधित्व करते हैं।

जो कुछ कहा गया है उसे सारांशित करते हुए, यह इंगित करना आवश्यक है कि सबसे सामान्य रूप में, दो प्रकार की रचना को प्रतिष्ठित किया जा सकता है - सशर्त रूप से उन्हें कहा जा सकता है सरलतथा जटिल।पहले मामले में, रचना का कार्य केवल कार्य के कुछ हिस्सों को एक पूरे में एकीकृत करने के लिए कम हो जाता है, और यह एकीकरण हमेशा सबसे सरल और सरल तरीके से किया जाता है। सहज रूप में... कथानक निर्माण के क्षेत्र में, यह घटनाओं का एक प्रत्यक्ष कालानुक्रमिक क्रम होगा, वर्णन के क्षेत्र में - पूरे पाठ में एक एकल कथा प्रकार, विषय विवरण के क्षेत्र में - विशेष रूप से महत्वपूर्ण, समर्थन को उजागर किए बिना उनकी एक सरल सूची , प्रतीकात्मक विवरण, आदि।

काम के बहुत ही निर्माण में एक जटिल रचना के साथ, इसके भागों और तत्वों के संयोजन के क्रम में, एक विशेष कलात्मक अर्थ सन्निहित है। इसलिए, उदाहरण के लिए, कथाकारों का क्रमिक परिवर्तन और "ए हीरो ऑफ अवर टाइम" में कालानुक्रमिक अनुक्रम का उल्लंघन M.Yu। लेर्मोंटोव, वे Pechorin के चरित्र के नैतिक और दार्शनिक सार पर ध्यान केंद्रित करते हैं और उन्हें धीरे-धीरे चरित्र को उजागर करते हुए, उसके "करीब" होने की अनुमति देते हैं। चेखव की कहानी "इओनीच" में, तुर्किन्स के "सैलून" के वर्णन के तुरंत बाद, जहां वेरा इओसिफोवना ने अपना उपन्यास पढ़ा, और कोटिक ने अपनी पूरी ताकत से पियानो की चाबियों पर प्रहार किया, यह कोई संयोग नहीं है कि दस्तक का उल्लेख है चाकू और तले हुए प्याज की गंध - विवरण के इस रचनात्मक रस में विशेष अर्थ है, लेखक की विडंबना व्यक्त की गई है। भाषण तत्वों की एक जटिल रचना का एक उदाहरण "एक तरह का इतिहास" में पाया जा सकता है। साल्टीकोवा-शेड्रिन: “ऐसा लग रहा था कि आपदाओं का कटोरा नीचे तक पिया गया था। लेकिन नहीं: अभी भी एक टब तैयार है ”। यहां पहले और दूसरे वाक्य रचनात्मक रूप से टकराते हैं, प्रतीकात्मक वाक्यांश "आपदाओं का कटोरा नीचे तक नशे में है" और बोलचाल की शब्दावली और स्वर ("नहीं," के गंभीर, उच्च शैली (और संबंधित इंटोनेशन) के बीच एक विपरीत बनाते हैं। "टब")। परिणामस्वरूप, लेखक के लिए आवश्यक हास्य प्रभाव उत्पन्न होता है।

सरल और जटिल प्रकाररचनाओं को कभी-कभी किसी विशिष्ट में पहचानना मुश्किल होता है उपन्यास, चूंकि उनके बीच का अंतर कुछ हद तक विशुद्ध रूप से मात्रात्मक हो जाता है: हम इस या उस काम की रचना की अधिक या कम जटिलता के बारे में बात कर सकते हैं। बेशक, शुद्ध प्रकार हैं: उदाहरण के लिए, आई.ए. द्वारा दंतकथाओं की रचना। क्रिलोवा हर तरह से सरल है, और ए.पी. चेखव द्वारा "लेडीज़ विद द डॉग" या एम.ए. द्वारा "द मास्टर एंड मार्गारीटा"। बुल्गाकोव हर तरह से जटिल है। लेकिन यहाँ, उदाहरण के लिए, ए.पी. चेखव के रूप में "हाउस विद ए मेजेनाइन" कथानक और कथा रचना के संदर्भ में काफी सरल है और भाषण रचना और विवरण के क्षेत्र में जटिल है। यह सब रचना के प्रकार के प्रश्न को जटिल बनाता है, लेकिन साथ ही साथ बहुत महत्वपूर्ण है, क्योंकि सरल और जटिल प्रकार की रचना काम की शैलीगत प्रमुख बन सकती है और इस प्रकार, इसकी कलात्मक मौलिकता निर्धारित करती है।

कथानक और रचना एक साहित्यिक कृति के मुख्य घटक हैं। इस लेख में, विशिष्ट उदाहरणों के साथ, हम विचार करेंगे कि वे क्या हैं और उन्हें साहित्य के सिद्धांत में प्राथमिक महत्व क्यों दिया गया है।

कथानक घटनाओं और पात्रों के बीच संबंधों की एक प्रणाली है, जो समय और स्थान में विकसित होती है। एम। गोर्की ने कथानक को "कनेक्शन, विरोधाभास, सहानुभूति, प्रतिपक्षी और, सामान्य रूप से, लोगों के संबंध - इस या उस चरित्र के विकास और संगठन का इतिहास, प्रकार" के रूप में परिभाषित किया।

कथानक में पात्रों की क्रियाओं, छवियों की प्रणाली का समावेश होता है। कथानक के विकास में पात्रों के चरित्रों के लक्षण, उनका विकास प्रकट होता है। कभी-कभी कथानक की पहचान कार्य की सामग्री से की जाती है। हालाँकि, सामग्री कथानक की तुलना में व्यापक है और यह केवल यह बताने तक सीमित नहीं है कि क्या हो रहा है। कथानक लेखक के व्यक्तित्व और कौशल को दर्शाता है, उसकी विश्वदृष्टि और स्थिति परिलक्षित होती है।

कथानक घटनाओं की एक छवि है जैसा कि काम में दिया गया है। इसके अलावा, काम में होने वाली घटनाएं हमेशा एक कारण और अस्थायी अनुक्रम में स्थित नहीं होती हैं। काम एक ऐसी घटना से शुरू हो सकता है जो आगे वर्णित सभी घटनाओं की तुलना में बाद में हुई।

तो, उपन्यास क्या किया जाना है? , एन. चेर्नशेव्स्की के साथ शुरू होता है एक नायक की मृत्यु, औरफिर यह उससे पहले की हर चीज के बारे में बताता है। एम। लेर्मोंटोव के उपन्यास "ए हीरो ऑफ अवर टाइम" में, घटनाओं के अस्थायी अनुक्रम का भी उल्लंघन किया गया है, जो लेखक द्वारा बाहरी घटनाओं से पाठक का ध्यान बदलने के लिए किया जाता है। आंतरिक जीवनपेचोरिन।

कार्य में दर्शाई गई घटनाओं के उनके कारण संबंध में क्रमिक संचरण को कथानक कहा जाता है। अक्सर कथानक और कथानक मेल खाते हैं, और फिर हम केवल कथानक के बारे में बात करते हैं। कालक्रम और संकेंद्रित भूखंड हैं। क्रॉनिकल प्लॉट्स में, घटनाएं एक-दूसरे से समय पर संबंधित होती हैं, और संकेंद्रित भूखंडों में, उनके बीच एक कारण-प्रभाव संबंध होता है। इस प्रकार के भूखंडों के बीच का अंतर निम्नलिखित उदाहरण द्वारा अच्छी तरह से चित्रित किया गया है: "राजा मर गया, और जल्द ही रानी मर गई" वाक्यांश में फिर से बनाया गया है क्रॉनिकल प्लॉट, लेकिन अगर हम कहें: "राजा मर गया और रानी शोक से मर गई," यह सूत्र होगा गाढ़ा प्लॉट... किसी कार्य में, किसी प्रकार का कथानक प्रबल हो सकता है, या पुराने और संकेंद्रित सिद्धांत एक कार्य में सह-अस्तित्व में हो सकते हैं।

भूखंड एकल-पंक्ति हो सकते हैं या एक ही समय में दिखाई देने वाली कई रेखाएं हो सकती हैं, फिर विलय हो सकती हैं, फिर समानांतर में विकसित हो सकती हैं। एक जटिल पूरे के रूप में भूखंड में तत्व होते हैं, जिनमें से प्रत्येक का अपना कार्य होता है। कथानक के तत्व प्रदर्शनी, सेटिंग, क्रिया का विकास और परिणति, उपसंहार और उपसंहार हैं। यह आवश्यक नहीं है कि कार्य में कथानक के सभी तत्व हों। वी समकालीन साहित्य, एक नियम के रूप में, कोई प्रस्तावना और उपसंहार नहीं है, परिणति कुछ अस्पष्ट हो सकती है और यहां तक ​​कि कोई खंडन भी नहीं है। कथानक, क्रिया का विकास, खंडन संघर्ष द्वारा निर्धारित किया जाता है।

संघर्ष परस्पर विरोधी घटनाओं, लक्ष्यों, नायकों की आकांक्षाओं या स्वयं नायक में एक विरोधाभास का संघर्ष है, उदाहरण के लिए, भावना और कर्तव्य, इच्छा और इसे पूरा करने की असंभवता के बीच। एक संघर्ष नायक और समाज, चरित्र और परिस्थितियों, चरित्र के विभिन्न पक्षों के बीच एक विरोधाभास के रूप में कार्य कर सकता है। लेर्मोंटोव का "हमारे समय का नायक" और एएस ग्रिबॉयडोव का विट फ्रॉम विट नायक और समाज के बीच संघर्ष पर बनाया गया है। रस्कोलनिकोव के चरित्र और वास्तविकता की परिस्थितियों के बीच विरोधाभास एफएम दोस्तोवस्की द्वारा "अपराध और सजा" के संघर्ष का निर्माण करता है; प्रस्तुत उसी उपन्यास में और आन्तरिक मन मुटावएक नायक की आत्मा में संघर्ष की तरह। सभी में साहित्यिक दिशा- उनके प्रमुख संघर्ष। क्लासिकिज्म में, यह अच्छाई और बुराई, ज्ञान और अज्ञानता के बीच एक संघर्ष है (डी फोनविज़िन द्वारा "द माइनर")। रूमानियत में, संघर्ष नायक और समाज के बीच विरोधाभास पर आधारित है (ए। पुश्किन द्वारा "द जिप्सी", एम। यू। लेर्मोंटोव द्वारा "मत्स्यरी"।) यथार्थवाद के कार्यों में संघर्षों का स्पेक्ट्रम व्यापक है: सामाजिक, मनोवैज्ञानिक, सामाजिक-मनोवैज्ञानिक, नैतिक संघर्षकार्यों का कथानक आधार बनाते हैं। रचना में कथानक को अभिव्यक्ति मिलती है।

रचना एक काम का निर्माण है, एक कलात्मक रूप के घटकों का सहसंबंध, एक पूरे में संयुक्त। रचना कार्य की सामग्री और शैली द्वारा निर्धारित की जाती है। रचना सरल, रैखिक हो सकती है, जब अलग-अलग एपिसोड स्ट्रगल होते हैं, एक के बाद एक का अनुसरण करते हैं और मुख्य चरित्र से जुड़े होते हैं। एक उदाहरण एन ए नेक्रासोव की कविता की रचना है जो रूस में अच्छी तरह से रहता है। घटनाएँ यहाँ कालानुक्रमिक क्रम में विकसित हो रही हैं। एक अन्य प्रकार की रचना में कई कथानक शामिल होते हैं जो समानांतर या प्रतिच्छेद कर सकते हैं। चरित्र प्रकटीकरण के लेखक के तर्क के अनुसार निर्माण के कालानुक्रमिक सिद्धांत को घटनाओं के पुनर्व्यवस्था के साथ जोड़ा जा सकता है। इस मामले में कालक्रम का उल्लंघन भी पूर्वव्यापीकरण के रूप में प्रकट होता है - संदर्भ वापस ("हमारे समय का एक हीरो", एम। यू। लेर्मोंटोव द्वारा, "फादर्स एंड संस" आई। एस। तुर्गनेव द्वारा)। रचना गोलाकार हो सकती है, अर्थात ई. शुरुआत और अंत बंद होने लगता है। वे दोहराए जाते हैं या एक दूसरे के करीब होते हैं।

रचना का एक महत्वपूर्ण घटक कलात्मक फ्रेमिंग है - चित्रों का निर्माण जो सादृश्य के सिद्धांत के अनुसार अभिसरण करता है, मुख्य चरित्र या कार्य की घटना के साथ समानता। लियो टॉल्स्टॉय की कहानी "हाडजी मुराद" में, एक बोझ के साथ एक एपिसोड, जिसका लंबे समय तक विरोध किया गया था मजबूत हाथइसे बाधित करने की कोशिश, हाजी मुराद के साथ कहानी की ओर ले जाती है, इससे पहले आखरी साँसेअपने जीवन के लिए संघर्ष किया। आंतरिक और परिदृश्य एक रचनात्मक भूमिका निभा सकते हैं यदि वे छवि का उद्देश्य नहीं हैं, लेकिन प्रकट करने के लिए काम करते हैं वैचारिक अवधारणाकाम करता है। एन। वी। गोगोल द्वारा "डेड सोल्स" में, घर के वातावरण का विवरण मणिलोव, सोबकेविच, कोरोबोचका, प्लायस्किन के पात्रों का न्याय करना संभव बनाता है। इस प्रकार, निम्नलिखित मूल तत्व रचना में प्रतिष्ठित हैं: 1) सामान्य संरचना 2) चरित्र प्रणाली 3) घटना प्रणाली 4) गैर-साजिश तत्व।

प्रस्तावना कार्य का परिचयात्मक भाग है। वह या तो पहले कहानीया कार्य का मुख्य उद्देश्य, या पृष्ठों पर वर्णित घटनाओं से पहले की घटनाओं का प्रतिनिधित्व करता है।

प्रदर्शनी कुछ हद तक प्रस्तावना के समान है, हालांकि, यदि प्रस्तावना का कार्य के कथानक के विकास पर विशेष प्रभाव नहीं पड़ता है, तो यह पाठक को सीधे वातावरण में पेश करता है। यह क्रिया के समय और स्थान का विवरण देता है, केंद्रीय पात्रऔर उनका रिश्ता। एक्सपोजर शुरुआत में (प्रत्यक्ष एक्सपोजर) या काम के बीच में (विलंबित एक्सपोजर) हो सकता है।

तार्किक रूप से स्पष्ट संरचना के साथ, प्रदर्शनी के बाद एक शुरुआत होती है - एक घटना जो कार्रवाई शुरू करती है और एक संघर्ष के विकास को भड़काती है। कभी-कभी सेट प्रदर्शनी से पहले होता है (उदाहरण के लिए, लियो टॉल्स्टॉय "अन्ना करेनिना")। जासूसी उपन्यासों में, जो तथाकथित विश्लेषणात्मक कथानक निर्माण द्वारा प्रतिष्ठित होते हैं, घटनाओं का कारण (अर्थात, कथानक) आमतौर पर इसके द्वारा उत्पन्न परिणाम के बाद पाठक को पता चलता है।

कथानक को पारंपरिक रूप से कार्रवाई के विकास के बाद किया जाता है, जिसमें एपिसोड की एक श्रृंखला शामिल होती है जिसमें पात्र संघर्ष को हल करना चाहते हैं, लेकिन यह केवल आगे बढ़ता है।

धीरे-धीरे क्रिया का विकास अपने आप हो जाता है उच्चतम बिंदु, जिसे चरमोत्कर्ष कहा जाता है। चरमोत्कर्ष पात्रों का टकराव या उनके भाग्य में एक महत्वपूर्ण मोड़ है। चरमोत्कर्ष के बाद, क्रिया अनियंत्रित रूप से खंड की ओर बढ़ती है।

एक संप्रदाय एक क्रिया का अंत है, या कम से कम एक संघर्ष है। एक नियम के रूप में, काम के अंत में खंडन होता है, लेकिन कभी-कभी यह शुरुआत में दिखाई देता है (उदाहरण के लिए, आईए बुनिन "लाइट ब्रीदिंग")।

टुकड़ा अक्सर एक उपसंहार के साथ समाप्त होता है। यह अंतिम भाग है, जो आमतौर पर मुख्य कथानक के पूरा होने के बाद की घटनाओं के बारे में बताता है, और इसके बारे में आगे की नियतिपात्र। ये आई.एस. के उपन्यासों के उपसंहार हैं। तुर्गनेव, एफ.एम. दोस्तोवस्की, एल.एन. टॉल्स्टॉय।

गीतात्मक विषयांतर

इसके अलावा, रचना में अतिरिक्त-प्लॉट तत्व हो सकते हैं, उदाहरण के लिए, गीतात्मक विषयांतर... उनमें, वह स्वयं पाठक के सामने प्रकट होता है, विभिन्न मुद्दों पर अपने निर्णय व्यक्त करता है जो हमेशा कार्रवाई से सीधे संबंधित नहीं होते हैं। विशेष रूप से रुचि "यूजीन वनगिन" में ए.एस. पुश्किन और "डेड सोल्स" में एन.वी. गोगोल।

उपरोक्त सभी काम में कलात्मक अखंडता, निरंतरता और आकर्षण जोड़ना संभव बनाते हैं।

बाहरी संबंधों के अलावा, अस्थायी और कारण और प्रभाव, चित्रित घटनाओं के बीच आंतरिक, भावनात्मक और शब्दार्थ संबंध हैं। वे

मुख्य रूप से कथानक रचना के क्षेत्र का गठन करते हैं। इस प्रकार, पुराने बेजुखोव की मृत्यु के लिए समर्पित "युद्ध और शांति" के अध्यायों की निकटता और रोस्तोव के घर में मीरा नाम-दिन, बाहरी रूप से इन घटनाओं की एक साथ प्रेरित होने से, एक निश्चित सार्थक भार वहन करता है। इस रचना तकनीकजीवन और मृत्यु की अविभाज्यता पर टॉल्स्टॉय के प्रतिबिंबों के स्वर में पाठक को समायोजित करता है।

कई कार्यों में, कथानक एपिसोड की रचना महत्वपूर्ण हो जाती है। उदाहरण के लिए, टी. मान का उपन्यास द मैजिक माउंटेन है। लगातार, बिना किसी कालानुक्रमिक क्रमपरिवर्तन के, एक तपेदिक अस्पताल में हंस कैस्टर्प के जीवन के पाठ्यक्रम को कैप्चर करते हुए, इस उपन्यास में एक ही समय में एक महत्वपूर्ण और जटिल सिस्टमचित्रित घटनाओं, तथ्यों, प्रकरणों के बीच तुलना। कोई आश्चर्य नहीं कि टी। मान ने अपने काम में रुचि रखने वाले लोगों को द मैजिक माउंटेन को दो बार पढ़ने की सलाह दी: पहली बार - पात्रों के बीच के संबंध को समझने के लिए, यानी कथानक; दूसरे में - अध्यायों के बीच संबंधों के आंतरिक तर्क में तल्लीन करना, अर्थात कथानक की रचना के कलात्मक अर्थ को समझना।

कथानक की रचना भी घटना के बारे में पाठक को संचार का एक निश्चित क्रम है। बड़ी मात्रा में पाठ के साथ काम करता है, कथानक एपिसोड का क्रम आमतौर पर लेखक के विचार को धीरे-धीरे और लगातार प्रकट करता है। उपन्यासों और उपन्यासों, कविताओं और नाटकों में, जो वास्तव में कलात्मक हैं, प्रत्येक बाद के एपिसोड में पाठक को कुछ नया पता चलता है - और इसी तरह समापन तक, जो आमतौर पर, जैसा कि यह था, कथानक की रचना में एक महत्वपूर्ण क्षण था। "झटका (कलात्मक) का बल अंत को संदर्भित करता है", - विख्यात डी। फुरमानोव (82, 4, 714)। छोटे एक-एक्ट के टुकड़ों, लघु कथाओं, दंतकथाओं, गाथागीतों में अंतिम प्रभाव की भूमिका सभी अधिक महत्वपूर्ण है। ऐसे कार्यों का वैचारिक अर्थ अक्सर अचानक और केवल में खोजा जाता है अंतिम पंक्तियाँमूलपाठ। इस तरह से ओटेनरी के उपन्यासों का निर्माण किया जाता है: अक्सर उनके फाइनल में वही होता है जो पहले कहा गया था।

कभी-कभी लेखक अपने पाठकों को साज़िश करने लगता है: कुछ समय के लिए वह उन्हें चित्रित घटनाओं के वास्तविक सार के बारे में अंधेरे में रखता है। इस रचना तकनीक को कहा जाता है डिफ़ॉल्ट रूप से,और वह क्षण जब आप पढ़ते हैं शरीर, अंत में, नायकों के साथ मिलकर सीखता है कि पहले क्या हुआ था, - मान्यता(अंतिम पद से संबंधित है

अरस्तू के लिए रहता है)। आइए हम सोफोकल्स "ओडिपस द किंग" की त्रासदी को याद करें, जहां न तो नायक, न ही दर्शक और पाठक लंबे समय तक महसूस करते हैं कि ओडिपस खुद लाया की हत्या का दोषी है। आधुनिक समय में, इस तरह की रचनात्मक तकनीकों का उपयोग मुख्य रूप से साहसिक, दुष्ट और साहसिक शैलियों में किया जाता है, जहां, जैसा कि वी। शक्लोव्स्की ने कहा, "गोपनीयता की तकनीक" सर्वोपरि है।

लेकिन यथार्थवादी लेखक कभी-कभी जो हुआ उसके बारे में पाठक को अंधेरे में रखते हैं। पुश्किन की कहानी "द ब्लिज़ार्ड" डिफ़ॉल्ट रूप से बनाई गई है। केवल अंत में ही पाठक को पता चलता है कि मारिया गवरिलोव्ना की शादी एक अजनबी से हुई थी, जो कि, जैसा कि यह पता चला है, बर्मिन था।

घटनाओं के बारे में चुप्पी कार्रवाई की छवि में बहुत अधिक तनाव जोड़ सकती है। इसलिए, पहली बार "वॉर एंड पीस" पढ़ना, लंबे समय तक, बोल्कॉन्स्की परिवार के साथ, हम मानते हैं कि प्रिंस आंद्रेई की मृत्यु ऑस्टरलिट्ज़ की लड़ाई के बाद हुई थी, और केवल बाल्ड हिल्स में उनकी उपस्थिति के समय हम सीखते हैं कि ऐसा नहीं है। इस तरह की चुप्पी दोस्तोवस्की की बहुत विशेषता है। उदाहरण के लिए, द ब्रदर्स करमाज़ोव में, कुछ समय के लिए पाठक का मानना ​​​​है कि फ्योडोर पावलोविच को उनके बेटे दिमित्री ने मार दिया था, और केवल स्मरडीकोव की कहानी इस भ्रम को समाप्त करती है।

घटनाओं की कालानुक्रमिक व्यवस्थाएँ कथानक रचना का एक महत्वपूर्ण साधन बन जाती हैं। आमतौर पर वे (जैसे चूक और पहचान) पाठक को साज़िश करते हैं और इस तरह कार्रवाई को और अधिक मनोरंजक बनाते हैं। लेकिन कभी-कभी (विशेष रूप से यथार्थवादी साहित्य में) क्रमपरिवर्तन लेखकों की इच्छा से पाठकों को जो हुआ उससे बाहर (आगे नायकों का क्या होगा?) इसकी गहरी पृष्ठभूमि के लिए स्विच करने की इच्छा से निर्धारित होता है। इस प्रकार, लेर्मोंटोव के उपन्यास "ए हीरो ऑफ अवर टाइम" में, कथानक रचना नायक की आंतरिक दुनिया के रहस्यों में एक क्रमिक पैठ प्रदान करती है। सबसे पहले, हम मैक्सिम मैक्सिमिच (बेला) की कहानी से पेचोरिन के बारे में सीखते हैं, फिर कथाकार-लेखक से, जो नायक (मैक्सिम मैक्सिमिच) का एक विस्तृत चित्र देता है, और उसके बाद ही लेर्मोंटोव ने पेचोरिन की अपनी डायरी (कहानियों तमन, राजकुमारी) का परिचय दिया। मैरी "," भाग्यवादी ")। लेखक द्वारा चुने गए अध्यायों के अनुक्रम के लिए धन्यवाद, पाठक का ध्यान पेचोरिन द्वारा किए गए कारनामों से उनके चरित्र की पहेली, कहानी से कहानी तक "अनसुलझा" में स्थानांतरित किया जाता है।

XX सदी के यथार्थवादी साहित्य के लिए। नायकों के विस्तृत प्रागितिहास के साथ विशिष्ट कार्य,

स्वतंत्र कथानक एपिसोड में दिया गया। युगों और पीढ़ियों के क्रमिक संबंधों को और अधिक पूरी तरह से खोजने के लिए, मानव चरित्र बनाने के जटिल और कठिन तरीकों को प्रकट करने के लिए, लेखक अक्सर अतीत (कभी-कभी बहुत दूर) और वर्तमान के "संपादन" का सहारा लेते हैं। वर्ण: क्रिया को समय-समय पर एक समय से दूसरे समय में स्थानांतरित किया जाता है। इस तरह की "पूर्वव्यापी" (पीछे की ओर, जो पहले हुआ था) कथानक की रचना जी। ग्रीन और डब्ल्यू। फॉल्कनर के कार्यों की विशेषता है। यह कुछ नाटकीय कार्यों में भी पाया जाता है। इस प्रकार, इबसेन के नाटकों के नायक अक्सर एक दूसरे को पुरानी घटनाओं के बारे में बताते हैं। संख्या में आधुनिक नाटकपात्रों को क्या याद किया जाता है, इसे सीधे चित्रित किया जाता है: चरण के एपिसोड में जो कार्रवाई की मुख्य पंक्ति को बाधित करते हैं ("ए मिलर द्वारा एक विक्रेता की मृत्यु")।

प्लॉट एपिसोड के बीच आंतरिक, भावनात्मक और शब्दार्थ संबंध कभी-कभी वास्तविक कथानक, कारण और लौकिक कनेक्शन से अधिक महत्वपूर्ण हो जाते हैं। इस तरह के कार्यों की संरचना को सक्रिय कहा जा सकता है, या, फिल्म निर्माताओं, "संपादन" शब्द का उपयोग करने के लिए। सक्रिय, असेंबल रचना लेखकों को जीवन की घटनाओं, घटनाओं, तथ्यों के बीच गहरे, न कि प्रत्यक्ष रूप से देखने योग्य संबंधों को मूर्त रूप देने की अनुमति देती है। यह एल टॉल्स्टॉय और चेखव, ब्रेख्त और बुल्गाकोव के कार्यों की विशेषता है। इस तरह की रचना की भूमिका और उद्देश्य को "प्रतिशोध" कविता की प्रस्तावना से ब्लोक के शब्दों की विशेषता हो सकती है: दिया गया समय, और मुझे यकीन है कि वे सभी मिलकर हमेशा एक ही संगीतमय जोर पैदा करते हैं " (32, 297).

इस प्रकार, महाकाव्य और नाटक के कलात्मक साधनों की प्रणाली में कथानक की रचना का बहुत महत्वपूर्ण स्थान है।

वर्णों की विशेषताएं

महाकाव्य और नाटक के विषय चित्रण का सबसे महत्वपूर्ण पहलू पात्रों के कथन, अर्थात् उनके संवाद और एकालाप हैं। महाकाव्यों और उपन्यासों, उपन्यासों और लघु कथाओं में, नायकों का भाषण एक बहुत ही महत्वपूर्ण और यहां तक ​​​​कि सबसे अधिक भाग लेता है। नाटकीय प्रकार के साहित्य में, हालांकि, यह बिना शर्त और पूरी तरह से हावी है।

संवाद और एकालाप स्पष्ट रूप से महत्वपूर्ण बयान हैं, जैसे कि जोर देना, उनके "लेखक" का प्रदर्शन करना। संवाद हमेशा आपसी, दोतरफा संचार से जुड़ा होता है, जिसमें वक्ता श्रोता की सीधी प्रतिक्रिया को ध्यान में रखता है, मुख्य बात यह है कि गतिविधि और निष्क्रियता एक संचार प्रतिभागी से दूसरे में जाती है। संवाद के लिए, मौखिक संपर्क का सबसे अनुकूल रूप, इसकी अप्रतिबंधित और गैर-श्रेणीबद्ध प्रकृति: वक्ताओं के बीच सामाजिक और आध्यात्मिक दूरी का अभाव। संवाद भाषण दो (कभी-कभी अधिक) व्यक्तियों के छोटे बयानों के प्रत्यावर्तन द्वारा विशेषता है। एक मोनोलॉग, इसके विपरीत, किसी की तत्काल प्रतिक्रिया की आवश्यकता नहीं होती है और विचारक की प्रतिक्रियाओं से स्वतंत्र रूप से आगे बढ़ती है। यह "किसी और के" भाषण से बाधित नहीं है। मोनोलॉग "एकान्त" हो सकते हैं और किसी के साथ स्पीकर के सीधे संपर्क के बाहर हो सकते हैं: उनका उच्चारण (जोर से या चुपचाप) अकेले या स्पीकर के मनोवैज्ञानिक अलगाव के माहौल में किया जाता है। लेकिन अधिक व्यापक रूप से परिवर्तित मोनोलॉग श्रोताओं की चेतना को सक्रिय रूप से प्रभावित करने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं। ये छात्रों से पहले वक्ताओं, व्याख्याताओं, शिक्षकों के भाषण हैं 1.

मौखिक कला (मिथकों, दृष्टान्तों, परियों की कहानियों में) के गठन और विकास के शुरुआती चरणों में, पात्रों के बयान आमतौर पर व्यावहारिक रूप से सार्थक टिप्पणियां थीं: चित्रित लोगों (या जानवरों) ने एक-दूसरे को उनके इरादों के बारे में संक्षेप में सूचित किया, अपनी अभिव्यक्ति व्यक्त की इच्छा या मांग। हल्के-फुल्के संवाद कॉमेडी और तमाशे में मौजूद थे।

हालांकि, प्रस्तुतकर्ताओं में, उच्च शैलियोंपूर्व-यथार्थवादी साहित्य में पात्रों के वाक्पटु, उद्घोषक, अलंकारिक और काव्यात्मक भाषणों का बोलबाला था, लंबा, गंभीर, बाहरी रूप से प्रभावी, मुख्य रूप से एकात्मक।

यहाँ वे शब्द हैं जिनके साथ हेकुबा इलियड में अपने बेटे हेक्टर को संबोधित करते हैं, जो थोड़े समय के लिए युद्ध के मैदान को छोड़कर अपने घर आए:

हे मेरे पुत्र, तुम भीषण युद्ध को छोड़कर क्यों आए हो?

यह सच है कि नफरत करने वाले आचियों पर बेरहमी से अत्याचार किया जाता है,

दीवार के करीब लड़ाई? और आपका दिल हमारी ओर मुड़ गया:

क्या आप ट्रोजन कैसल से ओलंपियन तक हाथ उठाना चाहते हैं?

लेकिन संकोच, हेक्टर, मैं शराब का प्याला निकालूंगा

पिता और अन्य शाश्वत देवताओं के लिए ज़ीउस को उँडेलना।

उसके बाद, जब आप पीना चाहेंगे, तो आप स्वयं मजबूत होंगे;

एक पति के लिए, श्रम से थक गया, शराब उसकी ताकत को नवीनीकृत करती है;

आप, मेरे बेटे, थक गए हैं, अपने नागरिकों के लिए संघर्ष कर रहे हैं।

और हेक्टर लंबाई में और भी अधिक उत्तर देता है, क्यों वह ज़ीउस को "एक बिना हाथ से शराब" डालने की हिम्मत नहीं करता है।

इस तरह के सशर्त रूप से घोषणात्मक, अलंकारिक, पाथोस भाषण से भरा, विशेष रूप से त्रासदियों की विशेषता है: एस्किलस और सोफोकल्स से लेकर शिलर, सुमरकोव, ओज़ेरोव तक। यह पूर्व-यथार्थवादी युगों की कई अन्य शैलियों के पात्रों की भी विशेषता थी। इस भाषण के एक भाग के रूप में, एक नियम के रूप में, मोनोलॉजिक सिद्धांत, संवादों पर हावी थे: बयानबाजी और घोषणा को पृष्ठभूमि में धकेल दिया गया था, या यहां तक ​​​​कि आकस्मिक बोलचाल को भी कम कर दिया गया था। भाषण, साधारण, अलंकृत, मुख्य रूप से हास्य और व्यंग्य के साथ-साथ एक पैरोडी प्रकृति के कार्यों में उपयोग किया जाता था।

उसी समय, तथाकथित एकरसता साहित्य में प्रबल हुई: पात्रों ने साहित्यिक (मुख्य रूप से शैली) परंपरा द्वारा मांगे गए भाषण के तरीके में खुद को व्यक्त किया।

चरित्र का उच्चारण, कुछ हद तक, उसका हो गया भाषण विशेषता... पूर्व-यथार्थवादी युग में भाषण के तौर-तरीकों और शैलियों की विविधता कुछ ही में पकड़ी गई थी उत्कृष्ट कार्य- वी " ईश्वरीय सुखान्तिकी»दांते, रबेलैस की कहानियां, शेक्सपियर के नाटक, Cervantes द्वारा "डॉन क्विक्सोट"। प्रसिद्ध अनुवादकों में से एक की टिप्पणियों के अनुसार, उपन्यास "डॉन क्विक्सोट" विरोधाभासी और पॉलीफोनिक है: "... यहाँ किसानों की भाषा है, और तत्कालीन" बुद्धिजीवियों "की भाषा है, और पादरियों की भाषा है। , और बड़प्पन की भाषा, और छात्र शब्दजाल, और यहां तक ​​कि "ठग संगीत" (68, 114).

वास्तविक रचनात्मकता XIX-XXसदियों अंतर्निहित

1 ध्यान दें कि में आधुनिक साहित्यिक आलोचनासंवाद भाषण को अक्सर व्यापक रूप से समझा जाता है, जैसे संपर्क के किसी भी कार्यान्वयन, ताकि इसे सार्वभौमिकता दी जा सके। इस मामले में, एक एकालाप भाषण को होने के रूप में माना जाता है गौण महत्वऔर व्यावहारिक रूप से अपने शुद्ध रूप में मौजूद नहीं है। संवाद भाषण के लिए इस तरह की तेज और बिना शर्त वरीयता एम.एम. बख्तिन के कार्यों में होती है।

1 "अभिनेता का भाषण, - डी। एस। लिकचेव के बारे में लिखते हैं प्राचीन रूसी साहित्य, - यह उनके लिए लेखक का भाषण है। लेखक एक तरह का कठपुतली है। गुड़िया वंचित है स्वजीवनऔर आपकी अपनी आवाज। लेखक उसके लिए अपनी आवाज, भाषा और परिचित शैली में बोलता है। लेखक, जैसा कि यह था, अभिनेता ने जो कहा या कह सकता था, उसे फिर से परिभाषित करता है ... यह पात्रों की गूढ़ता का एक प्रकार का प्रभाव प्राप्त करता है, उनकी सभी बाहरी क्रिया के बावजूद ”(संग्रह में: विश्व साहित्यिक विकास में XVIII सदी। एम., 1969, पी.. 313)।

विरोधाभास। यहां, जैसा कि पहले कभी नहीं हुआ, उन पात्रों के भाषण के सामाजिक-वैचारिक और व्यक्तिगत चरित्र जिन्होंने अपनी "आवाज" हासिल की है, व्यापक रूप से आत्मसात होने लगे। साथ ही, चरित्र की आंतरिक दुनिया न केवल जो कहा गया था उसके तार्किक अर्थ से प्रकट होती है, बल्कि भाषण के संगठन के तरीके से भी प्रकट होती है।

वह सोचता है: “मैं उसका उद्धारकर्ता बनूंगा। मैं आग के साथ एक बिगाड़ने वाले को बर्दाश्त नहीं करूंगा और एक युवा दिल को लुभाने के लिए आहें और प्रशंसा करेगा; ताकि घृणित, जहरीला कीड़ा लिली के डंठल को तेज कर दे; ताकि दो-सुबह मुरझाया हुआ फूल अभी आधा खुला हो।" इसका मतलब था, दोस्तों: मैं एक दोस्त के साथ शूटिंग कर रहा हूं।

"यूजीन वनगिन" की ये पंक्तियाँ लेन्स्की की आत्मा की संरचना को पूरी तरह से चित्रित करती हैं, जो उनके अनुभवों को एक रोमांटिक पेडस्टल तक बढ़ाती है और इसलिए सशक्त रूप से उदात्त, पारंपरिक रूप से काव्यात्मक भाषण, वाक्य-रचनात्मक रूप से जटिल और लाक्षणिक मोड़ में प्रवृत्त होती है। नायक के बयान की ये विशेषताएं विशेष रूप से कथाकार की स्वाभाविक रूप से मुक्त, सांसारिक सरल, पूरी तरह से "गैर-साहित्यिक" टिप्पणी ("यह सब मतलब है, दोस्तों: || मैं अपने आप को एक दोस्त के साथ शूट करता हूं") के लिए धन्यवाद देता हूं। और लेन्स्की के रोमांटिक रूप से प्रभावी एकालाप में विडंबना की मुहर है।

XIX-XX सदियों के लेखक (और यह उनकी सबसे बड़ी कलात्मक उपलब्धि है), एक अभूतपूर्व चौड़ाई के साथ, उन्होंने अपने कार्यों में अप्रतिबंधित बोलचाल की भाषा, मुख्य रूप से संवाद में पेश किया। अपनी सामाजिक विविधता और व्यक्तिगत रूप से अभिव्यंजक सिद्धांतों और सौंदर्य संगठन की समृद्धि में एक जीवंत बातचीत यूजीन वनगिन में, गोगोल, नेक्रासोव, लेसकोव, मेलीशकोव-पेचेर्स्की के कथा कार्यों में, ग्रिबोएडोव, पुश्किन, ओस्ट्रोव्स्की, तुर्गनेव, चेखव के नाटक में परिलक्षित हुई थी। , गोर्की.

पात्रों का भाषण अक्सर उनकी अनूठी मनोवैज्ञानिक अवस्थाओं को व्यक्त करता है; जीओ विनोकुर के शब्दों में, "बोलचाल की अभिव्यक्ति के थक्के" (39, 304) पर बने हैं। "दिल की बात" (उपन्यास "गरीब लोग" से एक अभिव्यक्ति) न केवल दोस्तोवस्की के नायकों की विशेषता है। एक व्यक्ति की इस मानसिक क्षमता को कई यथार्थवादी लेखकों ने महारत हासिल की है।

"सोचने के लिए" लाक्षणिक रूप से "और उस तरह लिखने के लिए, आपको चाहिए

लेखक के नायकों ने अपनी-अपनी भाषा में बात की, उनकी स्थिति की विशेषता ... - एनएस लेसकोव ने कहा। - एक व्यक्ति शब्दों के साथ रहता है, और आपको यह जानने की जरूरत है कि मनोवैज्ञानिक जीवन के किन क्षणों में हममें से किसके पास कौन से शब्द होंगे ... मैंने ध्यान से और कई वर्षों तक रूसी लोगों को उनकी सामाजिक स्थिति के विभिन्न स्तरों पर फटकार और उच्चारण सुना है . वे सब मुझसे बात करते हैं अपनी तरह सेवो औरसाहित्यिक तरीके से नहीं ”(82, 3, 221)। यह परंपरा कई सोवियत लेखकों द्वारा विरासत में मिली है: शोलोखोव और ज़ोशचेंको, शुक्शिन और बेलोवा के नायक "अपने तरीके से बोलते हैं, न कि साहित्यिक तरीके से।"