Τραγουδιστές με φωνή σοπράνο Ρωσικά. Τύποι χαμηλών θηλυκών ψήφων

Στη μουσική ορολογία, η ιταλική λέξη Mezzo βρίσκεται πολύ συχνά, και μεταφράζεται στη γλώσσα μας ως "μισή, μέση ή μεσαία", δηλαδή κάτι που είναι ανάμεσα σε κάτι και κάτι.

Κεντρική ψηφοφορία - Κεντρικά μητρώα

Σε αυτή τη συγκεκριμένη περίπτωση, μεταξύ της αντίθεσης και της σοπράνης. Όλες αυτές οι γυναίκες τραγουδώντας φωνές. Στη μέση της φωνής ονομάζεται mezzo-soprano. Η υψηλή γυναίκα φωνή ονομάζεται απλά σοπράνο και χαμηλό άλτο. Κάθε μία από τις φωνές χωρίζεται σε λυρικό (άνω) και δραματικό (χαμηλότερο). Συχνά σοπράνο δύσκολο να διακρίνει από τη λυρική μεζο-σοπράνο και τη δραματική σοπράνο από την Alta, υπάρχουν επίσης ειδικοί οικείοι με τις αποχρώσεις που εξαρτώνται πιο συχνά από τα σχολεία τραγουδιού. Οι ρωσικοί φωνητικοί δάσκαλοι θεωρούν ότι η Mezzo-Soprano είναι πιο δύσκολη για τη φωνή, αλλά και τις πλουσιότερες συμβουλές του ήχου. Τα ξένα σχολεία είναι η πιο σκληρή φωνή του Τενόρ. Δεδομένου ότι η γυναικεία φωνή του τραγουδιού Metzo-Soprano είναι στη μέση, τότε η πληρότητα του ήχου, αποκτά ένα μέσο μητρώο, η κύρια σειρά του είναι μια μικρή οκτάβα, από το "LA" στο "LA". Το τμήμα στο πάτωμα και το εύρος θεωρείται βασικό, αν και υπάρχουν πολλά συστήματα ηλεκτρονικών υπολογιστών ψήφου και τρόποι εκτέλεσης. Δεδομένης της δύναμης, της δεξιοτεχνίας, της κινητικότητας και της διακριτικότητας. Στους άνδρες, οι φωνές χωρίζονται σε τενόρ, μπάρες και μπάσο.

Εγχώρια αστέρια

Mezzo-Soprano εγγενή απαλότητα, ογκομετρία και κορεσμός. Το ρωσικό τραγούδι σχολείο, ένα από τα καλύτερα στον κόσμο, είναι πλούσια σε εθνικές παραδόσεις, έξυπνους καλλιτέχνες, ένας τεράστιος αριθμός αξεπέραστων όπερων για κάθε φωνή. Ρώσοι τραγουδιστές με φωνή Mezzo-Soprano Τέλος xix. Και οι αρχές του 20ού αιώνα έφεραν τη Ρωσία παγκοσμίως δόξα. Α. Nezhdanova, Ν. Zabel-Vrubel, W. Tsvetkov, V. Petrova-Zvantieva - η υπερηφάνεια της εγχώριας φωνητικής. Ο αιωνός XX είναι πλούσιος στα ονόματα των τραγουδιστών, που διαθέτουν το Mezzo-Soprano. Αυτά περιλαμβάνουν την Irina Archipova και τη Ζάρα Dolukhanova, Tamara Sinyavskaya και Nadezhda Obukhov, Elena Exodzova και Lyubov Kazarnovskaya. Σχετική με τη Mezzo-Soprano και τη φωνή Lyudmila Zykina.

Σειρές τραγουδιστών

Δυστυχώς, σε διαφορετικές πηγές, οι φωνές κάποιων τραγουδιστών αναφέρονται σε διαφορετικές σειρές. Ίσως αυτό συμβαίνει επειδή μπορούν να πεθάνουν από διαφορετικά μέρη. Έτσι, για παράδειγμα, ο Lyubov Kazarnovskaya, ο οποίος κατέχει υπέροχη σοπράνο, εκτελεί το Κόμμα Carmen (το πάρτι αυτό ορίζεται αρχικά για τη σοπράνο, τη μεζο-σοπράνο και τον αντίθετο) και θεωρείται ο καλύτερος ερμηνευτής αυτού του ρόλου. Αυτό συμβαίνει επειδή για να τραγουδήσετε το Uncharacteristic για να φωνάξετε το πάρτι επιτρέπει το φάσμα της φωνής στην οποία κατέχει η ηθοποιός. Η φωνή οποιουδήποτε συνηθισμένου προσώπου καλύπτει ένα και μισό οκτάβες, ο τραγουδιστής πρέπει να διαρκέσει τουλάχιστον περισσότερο από δύο, και οι γυναικείες φωνές που συχνά συλλαμβάνουν περίπου τρεις οκτάβες. Ο κόσμος είναι γνωστός φαινομενικές φωνές. Το Ima Sumka είναι ένας από αυτούς τους τραγουδιστές. Υπάρχουν ακόμα πέντε οκτάβες στις δυνατότητες της φωνής της, οι οπαδοί ισχυρίζονται ότι υποβλήθηκε σε δύναμη πέντε οκτάβες, συμπεριλαμβανομένης της Mezzo-Soprano. Το φάσμα της Ima Sumka ήταν απίστευτα ευρύ.

Σολίστρες όπερας με παγκόσμια ονόματα

Οι σύγχρονοι οικιακοί σολίστες που έχουν ένα συγκεκριμένο mezzo-soprano περιλαμβάνουν την Elena Exodzov και τη Λάρισα Dyadkov, τραγουδώντας στο θέατρο Mariinsky. Εκτός από την εγχώρια Opera Diva, το παγκοσμίου φήμης Mezzo-Soprano Stars είναι γνωστό: Agnes Balts, Kammatezenger (τραγουδιστής δωματίου, ειδικός τιμητικός τίτλος) Κρατική Όπερα της Βιέννης. Gremmy βραβείο νικητής, Solochka Zurich Opera και La Scala Ιταλικός τραγουδιστής Chicilie Bartoli. Διαθέτουν τον τραγουδιστή Mezzo-Soprano από τη Σουηδία - Anna Sophie Von Otter και Malena Ernman. Τα αμερικανικά τμήματα της όπερας είναι πολύ δημοφιλή - μελέτη Frederick, Joyce de Donato και Sussen Graham. Θα πρέπει επίσης να σημειωθεί από τη Λετονία, Veselin Kazarov από τη Βουλγαρία, την Angelika Kirzharger από την Αυστρία και την Waltruda Mayer από τη Γερμανία.

Το καλύτερο από τα καλύτερα

Όλοι οι παραπάνω τραγουδιστές είναι τα πρώτα αστέρια μεγέθους στον ξενώνα όπερας.

Υπάρχουν πολλές λίστες που απαριθμούνται τα αστέρια του κόσμου, όλα καταρτίζονται σε ένα συγκεκριμένο σημάδι - τότε οι σολίστες των θεάτρων, τότε οι σύγχρονοι μας, αλλά ένας κατάλογος τραγουδιστών με τη Mezzo-Soprano, όλες τις εποχές και τους λαούς:

• Elena Exodzova - Λαϊκός καλλιτέχνης Την ΕΣΣΔ.
• Nadezhda Obukhova - τιμημένος καλλιτέχνης του RSFSR, καλλιτέχνης των ανθρώπων του RSFSR.
• - τραγουδιστής της ομάδας Epica.
• - Φινλανδική όπερα και τραγουδιστής Havie-Metal.
• - Ο καλλιτέχνης των ανθρώπων της ΕΣΣΔ.

Διάσημα κόμματα

Πάντα όλοι οι συνθέτες έγραψαν κόμματα για αυτή την εκπληκτική φωνή - mezzo-soprano. Αυτά είναι classic AriaΩς countess από την όπερα Peter ilyich Tchaikovsky "κορυφή κυρία", το Laure στην Ιολάντα και την Όλυκα στην Ευγενία. Giuseppe verdi σε πολλά από του αθάνατα έργα Έγραψα τέτοιες παρτίδες ως Eboli στην όπερα "Don Carlos", Amnneure στην Aida, Finn στο Nabuko και Azuna στο Troubadour - Verdi αγάπησε αυτή τη φωνή. Gaetano Donizetti, στο δικό του Διάσημο οπίσθιο "Lucia de Lammermur", το κόμμα της Αλίκης γράφεται για τη Mezzo-Soprano. Η φωνή του Saint-Santa, η Σταχτοπούτα στην επώνυμη όπερα και η Rosina στη Σεβίλλη, στην επώνυμη όπερα και Rosina, Karmen στο Svilube και Rossini, Karmen στην Opera Bizé, Karmen στο "Elert" του Richard Straus, στο το "Elert" του Richard Strauss. Mozart στο "Figaro Wedding" του Martselin και του Kerubino - Metzo-Soprano. Wagner και Masssel Στο "δαχτυλίδι του Nibelung" και "Verte", αντίστοιχα, τα κύρια κόμματα των γυναικών γράφονται για αυτή τη φωνή. Ρωσικά διάσημα σύνθετα σύνθετα - Α. S. Dargomyzhsky στον Stamon Guest Laura, Ν. Α. Ρίσκι-Κορσάκοφ στην "Τσαριστική Νύφη" Lyubash, Μ. Π. Mussorgsky στο Boris Godunov, Marina Mnishek - Όλοι τραγουδούν Mezzo -soprano. Οι σύγχρονες κόμματα των τραγουδίων σε μουσικά εκτελούνται με μεγάλη ευχαρίστηση, επειδή γρήγορα φέρνουν γρήγορα την παγκόσμια φήμη. Το κόμμα για τον Mezzo-Soprano βρίσκεται σε "γάτες", "Σικάγο", "ήχοι μουσικής" και πολλούς από πολλούς άλλους. Τα μέρη για αυτή τη φωνή είναι παρόντα στις οπερέτες του Johann Strauss και Jacques Offenbach.

Ταλαντούχοι νέοι

Πρέπει να σημειωθεί από τους νέους Ταλαντούχοι τραγουδιστές. Η Krasavitsa Nino Surguladze έχει ένα εκπληκτικό Mezzo-Soprano και συν ένα εξαιρετικό ταλέντο. Σολίστ Νέα όπερα", Laureate πολλών διαγωνισμών Julia Miniba με λάμψη εκτελεί όλα τα κόμματα στη σκηνή αυτού του εκπληκτικά δημοφιλούς θεάτρου της Μόσχας. Η Άννα Sinitina, επίσης ένας σολίστ της "νέας όπερας", έχει ένα καταπληκτικό, περιβάλλει το Mezzo-Soprano και εξαιρετικά εκτελεί το μέρος του Κεραμπίνο από το "Figaro Wedding" και τα κουπόνια του Zebel από το Faust.

Σε αυτό το θέατρο, υπάρχουν πολλοί νέοι ταλαντούχοι τραγουδιστές, και υπάρχουν τακτικές συναυλίες με το όνομα "Mezzo-Soprano στη σκηνή της νέας όπερας". Οι ταλαντούχοι εγχώριοι τραγουδιστές περιλαμβάνουν την Elena Semyakov και την Olga de. Πιο πρόσφατα, ένας νέος εμφανίστηκε στη Ρωσία Αμερικανός τραγουδιστής, Το βραβείο Numinee Gremmy, ιδιοκτήτης μιας όμορφης Mezzo-Soprano Kirsten Ganlogston. Πραγματοποίησε συνοδευόμενη από μια Συμφωνική Ορχήστρα Omsky στο κλείσιμο της σεζόν του.

Κόμμα Carmen ως έλεγχος της ικανότητας του τραγουδιστή

Τελικά, είναι απαραίτητο να σημειωθεί ένα από τα σημαντικότερα μέρη της όπερας για αυτή τη φωνή - ασύγκριτους Carmen. Opera - το αποκορύφωμα της δημιουργικότητας του Georges Bizet. Κόμμα Carmen ονειρεύεται να εκπληρώσει τυχόν τραγουδιστή της όπερας. Αυτός ο ρόλος γίνεται αξιολόγηση της δημιουργικότητας. Ξεκινώντας από τον πρώτο καλλιτέχνη, το Selestina Galley Marie, όλα τα επόμενα μετά την όπερα "Carmen" απέκτησε την παγκόσμια φήμη. Η ίδια η όπερα και η ηρωίδα της ήταν αφιερωμένη σε πολλά έργα - κούνησε ποιητές και καλλιτέχνες. Ο Alexander Blok έγραψε τις ακόλουθες γραμμές: "... και το αίμα βυθίζεται στις γραμμές, και τα δάκρυα της ευτυχίας χτύπησε το στήθος μπροστά από το Carnames των Karmensites ..." Ο ποιητής ενέπνευσε έναν από τους πιο όμορφους καλλιτέχνες του Carmen Κόμμα, το αστέρι της Αγίας Πετρούπολης, η ώρα του μπλοκ, είδωλο της νεολαίας, τραγουδιστής Lyubov Alexandrovna Andreeva-Despmas, ιδιοκτήτης ενός καθαρού όμορφο mezzo-soprano.

Κάθε καλλιτέχνης, που δημοσιεύεται στις σκηνές της Παγκόσμιας Όπερας, έχει ήδη φτάσει στις κορυφές της δόξας ...

Αλλά μεταξύ των καλύτερων υπάρχουν δικές τους "Tabel για τις τάξεις". Παρουσιάζουμε τα δέκα πρώτα Όπερα τραγουδιστές - τους συγχρόνους μας.

1. Anna Netrebko (Anna Netrebko)

Ρωσική Soprano Anna Netrebko κυριαρχείται λιπάσματα Όπερας, μη απαράδεκτη για άλλους τραγουδιστές.

Για να πούμε ότι είναι ένα αστέρι της σύγχρονης όπερας - δεν είναι τίποτα, δεν είναι απλώς ένα αστέρι - είναι ένας τραγουδιστής από τον Θεό.

Όλα όσα πρέπει να βρίσκονται στον τραγουδιστή της όπερας είναι εξαιρετική ομορφιά, κομψότητα, καλλιτεχνία, αισθησιασμό, μυαλό, και, φυσικά, εκπληκτικά καθαρή και ακριβής φωνή, η οποία είναι εύκολα αναγνωρίσιμη - όλα αυτά συντελεσθούν αρμονικά σε αυτό το "πρότυπο" της σκηνής της όπερας .

2. Angela Gheorghiu (Angela Gheorghiu)

Η ρουμανική σοπράνο, η Mega Star Opera σκηνή Angela Georgiu, σήμερα είναι ο πιο διάσημος και πιο διφορούμενος τραγουδιστής της όπερας στον κόσμο.

Μερικοί κριτικοί υποστηρίζουν ότι η διαφημιστική μηχανή έγινε σε αυτήν, λένε ότι κάποιοι τραγουδιστές έχουν μια φωνή ισχυρότερη από εκείνα της Angela, άλλος τεχνικός είναι καλύτερος, η τρίτη σειρά είναι περισσότερο, τα τέταρτα είναι πιο όμορφα, το πέμπτο πιο καλλιτεχνικό, το έκτο είναι σκηνές, αλλά η Angela είναι πιο υπέροχα.

3. Maria Gulegina (Maria Guleghina)

Maria Gulegin - Ρωσική δραματική σοπράνο, "φωνητικό θαύμα από το Verdi, τρέχον στο αίμα της" - αυτό είναι μόνο ένα από τα χαρακτηριστικά που την έδωσαν οι οπαδοί και οι κριτικοί.

Μέχρι σήμερα, δεν έχει ίση στην απόδοση των ρόλων της δραματικής σοπράνο "ισχύος", ειδικά από το ρεπερτόριο Verdi και Puccini.

Σημειώνοντας πρόσφατα την τέταρτη επέτειο του χρόνου της δημιουργικής του δραστηριότητας, συνεχίζει να απολαμβάνει τους πραγματικούς οπαδούς της όπερας παγκοσμίως με τη φλογερή ταμπεραμέλιμή τους και την άψογη στιλβωμένη ικανότητα.

4. Tarja Tourunen (Tarja Turnen)

Έχοντας μια υπέροχη ακαδημαϊκή εκπαίδευση, βρήκε την κλήση του σε σύγχρονους τύπους όπερας τέχνης - "κλασική διασταύρωση" και ένα συμφωνικό βράχο.

Ανετα όμορφη γυναίκα Κατακτήστε τις καρδιές των οπαδών τους όχι μόνο με μαγικά φωνητικά δεδομένα, αλλά και από την αισιόδοξή τους και την αγάπη της ελευθερίας τους.

5. Renee Fleming (Renee Fleming)

Το Rene είναι ένα χρυσό πρότυπο πλήρους λυρικής σοπράνο στην αμερικανική έκδοση του τραγουδιού της όπερας. Η απόλυτη Primaudonna της Όπερας της Νέας Υόρκης Metrapolyte στο προβλέψιμο μέλλον.

Στο ρεπερτόριό του, ολόκληρο το χρώμα της παγκόσμιας όπερας είναι η ιταλική, η γερμανική, η γαλλική, η ρωσική - παντού, δείχνει το πολυτελές ταλέντο τους, που θα περάσουν έξυπνα τη γεύση των μεγάλων έργων, γεμίζοντας κάθε σημείωμα με απίστευτο νόημα και συναισθήματα, Ειδική γοητεία Και η μοναδική γοητεία, αναγκάζοντας το κοινό, που την άκουσε κάποτε γίνεται το πιο αφιερωμένο στους οπαδούς της.

6. Daniel de Niese (Danielle de Niese)

Πρόκειται για ένα λυρικό σοπράνο - ένας από τους νεότερους τραγουδιστές, έναν Αμερικανό με τη Σρι Λάνκα και τις ολλανδικές ρίζες.

Προεξέχει όλη τη ζωή του, ξεκινώντας από έναν σχολικό πάγκο, ως αποτέλεσμα της ευκολίας και του ανοίγματος της Θεατρική σκηνή, και μπορείτε να πείτε και "Scoffing" δίνει αποδόσεις σε πολλούς πιο έμπειρους τραγουδιστές και το παίρνει Όπερα Vertines Είναι πολλά όνειρα για οποιονδήποτε τραγουδιστή.

7. Cecilia Bartoli Cecilia

Εάν ο κόσμος ήταν μόνο η όπερα της μπαρόκ εποχής και το στυλ σχεδιασμού μόνο του Belkanto, τότε το Bartoli είναι το ιταλικό Primaudonna με το μοναδικό Coloratura Mezzo-Soprano, θα ήταν αναμφισβήτητα στην κορυφή της όπερας Olimpa.

Είναι ένας από τους σπάνιους μουσικούς που καταφέρνουν να συνδυάσουν αρμονικά τις εξαιρετικές πληροφορίες και τις φωνητικές δεξιότητές τους.

Κάθε ιδιοκτησία Δημιουργικό έργο Μετατρέπεται σε ένα αριστούργημα, ένα λαμπρό, σαφές, γεμάτο με ανθρώπινα συναισθήματα και συναισθήματα και, φυσικά, τεχνικά άψογη.

8. Άννα Κατερίνα Antonacci (Άννα Κατερίνα Antonacci)

Η ιταλική γοητεία, με μια σχεδόν διαβαθμισμένη φωνή, εκτελεί επιτυχώς οποιαδήποτε παρτίδα σε αυτές τις περιοχές.

Το timbre της μπορεί μάλλον να αποδοθεί σε έναν τέτοιο τύπο φωνής, η οποία κατά το πρώτο μισό του δέκατου ένατου αιώνα ονομάζεται "σύντομη σοπράνο", αλλά μερικές φορές ατμού Υψηλός σημειώσεις Μπορεί να φαίνεται ελαφρώς ανακριβής.

9. Magdalena Kozena (Magdalena Kozena)

Τσέχικα Mezzo-Soprano, με μια συγκεκριμένη ομορφιά της φωνής - ένα ισχυρό, πλούσιο, αλλά ευέλικτο, φρέσκο \u200b\u200bκαι σημειωμένο από τους λυρικούς τόνους Matte-Silver, αισθάνεται υπέροχο στο πιο διαφορετικό ρεπερτόριο: από τα έργα του Handel, Rossini και Vivaldi και τελειώνοντας με τα τραγούδια των σύγχρονων συνθετών.

Και, φυσικά, το εκπληρώνει ζωντανά και προωθεί το Romance και το Song Repertoire των Τσεχικών Κλασικών και της Τσεχίας Λαογραφίας.

10. Joyce Didonato (Joyce Didonato)

Ένα εκατό τοις εκατό Αμερικανός με μια μάλλον σπάνια φωνή είναι το Coloratura Mezzo-Soprano, είναι σε θέση να αυξήσει το αδιανόητο πέρασμα και να ανεβεί από βαθιές βάσεις σε φωνητικά casts. Είναι καλύτερο για τα δραματικά μέρη της, αλλά η ελευθερία με την οποία αισθάνεται στη σκηνή επιτρέπει την εύκολη και μετενίκειη μετενσάρκωση από ό, τι οι διευθυντές που απολαμβάνουν, προσφέροντάς της ένα ευρύ φάσμα σύνθετων χαρακτήρων.

Μια ισχυρή και χαρούμενη γυναίκα - κάποτε πραγματοποιήθηκε στη Βασιλική Όπερα με ένα σπασμένο πόδι σε αναπηρική καρέκλα. Έχοντας Σφιχτό γράφημαΓια τρία χρόνια μπροστά και είναι μια προσκεκλημένη σολίστ του Λονδίνου Covent Gardena, τη μητροπολιτική όπερα της Νέας Υόρκης και το Μιλάνο La Scala.

Κάτοχοι - εκπρόσωποι μιας υψηλής γυναικείας φωνής τραγουδιού. Ο ήχος χαρακτηρίζεται από ευελιξία, μηχανική, πτήση και κινητικότητα.

Εγκρίθηκε ως εξής Ταξινόμηση Soprana:

Έρωτα
Lyric-Coloratur
Λυρέε
Lyrico-δραματικό
Δραματικός

Ακούστε το Waltz Juliet από την όπερα Guno "Romeo και Juliet". Που εκτελείται από τη ρωσική όπερα τραγουδιστή Anna Netrebko

Coloratura soprano

Το φάσμα του εγκεφαλισμένου σοπράνο: Πριν από την πρώτη - η τρίτη οκτάβα

Την ευκολότερη και πιο κινητή γυναίκα φωνή. Κορυφαίο μητρώο κολυμβευμένης σοπράνο - φως, λαμπερό, ισχυρό. Τα μέρη που γράφονται για αυτή τη φωνή περιέχουν διακοσμήσεις - Melimm. Η κολονιστική σοπράνο συχνά δεν είναι πλούσια σε χρώματα ξυλείας. Ακούγεται κάπως μονότονη, ξεχωρίζει στο φόντο άλλων ψήφων και δεν είναι κατάλληλο για το τραγούδι του συνόλου, καθώς δεν συγχωνεύεται με φωνές.

Ακραίες ήχοι εύρους Το λυρικό και το coloratura του Sopran - το ίδιο με το Soprano Coloratura. Τεχνικά, κινείται επίσης, αλλά ακούγεται μαλακότερο και franior. Ακούγεται καλά στο σύνολο και συγχωνεύεται με τις φωνές.

Εύρος λυρική σοπράνο: Μέχρι το πρώτο στην τρίτη οκτάβα. Η φωνή χαρακτηρίζεται από απαλότητα και θερμότητα ήχου. Τεχνικά κινείται. Στη μεσαία περίπτωση, ο ήχος είναι εκφραστικός και φωτεινό, στο πάνω μέρος, ωστόσο, στο χαμηλό μητρώο, ο ήχος είναι αδύναμος.

Δραματική σοπράνη - Εξαιρετικοί ήχοι της περιοχής: Μέχρι το πρώτο στην τρίτη οκτάβα.
Που χαρακτηρίζεται από μια μεγάλη δύναμη ήχου και καλά αναπτυγμένου χαμηλότερου μητρώου. Τεχνικά είναι λιγότερο κινητό. Αλλά ο ήχος στο κάτω και μεσαίο μητρώο είναι φωτεινότερο και πλούσιο.

Το δραματικό Sopran του Sopran - Πράξεις ως ενδιάμεση φωνή μεταξύ λυρικής και δραματικής σοπράνο. Πιο συχνά εκτελεί τις παρτίδες δραματικής σοπράνο.

Κλασικά μέρη της όπερας Soprano

Παράδειγμα πάρτι Soprane:

Alexander Borodin: Κόμμα της Yaroslavna από την όπερα "Prince Igor"
Giuseppe Verdi: Κόμμα του Gildad από την όπερα Rigoletto, κόμμα της Violetta από την Όπερα "Traviata", το κόμμα της Aida από την Όπερα "Aida"
MIKHAIL GLINKA: Κόμμα της Αντωνίδας από την Όπερα "Ιβάν Susanin", κόμμα Lyudmila από την Όπερα Ruslan και Lyudmila
Alexander Dargomyzhsky: Το κόμμα της Νατάσα από την Όπερα "Γοργόνα"
Wolfgang Amadeus Mozart: Κόμμα Susanne από την όπερα "Γάμος Figaro"
Nikolay Rimsky-Korsakov: Χιόνι Maiden μέρη από την επώνυμη όπερα, κόμμα του Princess-Swan από την όπερα "ιστορία του Tsar Saltan", το πάρτι της Μάρτα από την Όπερα " Τσαρική νύφη»
Peter Tchaikovsky: Κόμμα Tatyana από την Όπερα "Eugene Onegin", το κόμμα της Λίζας από την όπερα "Peak Lady", το τμήμα IALANTA της όπερας του ίδιου ονόματος.

Διάσημοι τραγουδιστές Soprano:

Galina Vishnevskaya
Άννα Χέρμαν
Tamara Mianzarova
Ευγενία Miroshnichenko
Αντωνίνα Nezommen
Anna Netrebko

Η έννοια της "τραγουδιού φωνής" συνδέεται με την ικανότητα ενός ατόμου να τραγουδήσει.
Σε αντίθεση με την ομιλία, τους ήχους της φωνής του singe Ακριβές ύψος, μπορεί να διαρκέσει πολύ. Εκδηλώνονται με φωνήεντα. Για να χρησιμοποιήσετε τη φωνή του τραγουδιού αρχίζει με την παιδική ηλικία όπως Μουσική ακρόαση και τη φωνητική συσκευή.

Διακρίνουν τους τραγουδιστές φωνής. Νοικοκυριό ("μη παραδίδεται") και επαγγελματικό ("παραδίδεται"). Υπό τη διαμόρφωση της φωνής νοείται η προσαρμογή και η ανάπτυξη του για εμπορικούς σκοπούς. Τέτοιες ιδιότητες φωνής τραγουδιού., Όπως η φωτεινότητα, η ομορφιά, η δύναμη και η διάρκεια του ήχου, του γεωγραφικού πλάτους, η ευελιξία, ηρεμινοποίηση, με πολλούς τρόπους που ορίζονται Φυσικές ιδιότητες Η φωνητική συσκευή μπορεί να αναπτυχθεί στη διαδικασία της φωνητικής συνταγοποίησης. Η φωνή μπορεί να παραδοθεί για το τραγούδι της όπερας, την εκτέλεση παραδοσιακά τραγούδια, τραγούδι ποπ, κλπ.

Προσδιορισμός των ποιοτήτων των φωνών του τραγουδιού - η ομορφιά του Τιμβρού και η ικανότητα να αντέχουν τους ήχους για μεγάλο χρονικό διάστημα. Η φωνή της όπερας πρέπει να είναι καλά ακουστική σε μεγάλες αίθουσες, δηλαδή, κατέχει τη λεγόμενη πτήση. Περπάτημα, οι μεταλλικές φωνές πετούν. Η ποιότητα της μεταλλότητας και του σχοινιού προσδιορίζεται από τις φωνές μιας ομάδας υψηλών ουσιών, το λεγόμενο σχηματισμό υψηλού τραγουδιού στο φάσμα. Η στρογγυλότητα και η απαλότητα της φωνής της φωνής εξαρτώνται από το κέρδος των εντυπωσίων του χαμηλού τμήματος του φάσματος. Τα υψηλά και χαμηλά είδη τραγουδιού, καθώς και vibrato (παλλόμενο με συχνότητα 5-6 φορές ανά δευτερόλεπτο) καθορίζουν την ομορφιά και την πρωινή φύση της φωνής.

Η σημαντική ποιότητα των φωνών του τραγουδιού είναι η δύναμή του. Το τραγούδι της όπερας απαιτεί μια ισχυρή φωνή που μπορεί να γεμίσει Μεγάλη αίθουσα Και να ακουστεί ενάντια στο φόντο της ορχηστρικής υποστήριξης. Ο Γκολός από τη φύση έχει καταχωρητές. Ο εγγράφων σημαίνει έναν αριθμό ομοιογενών ήχων ήχων που παράγονται από έναν μόνο φυσιολογικό μηχανισμό. Οι ήχοι διαφορετικών καταχωρητών ακούγονται διαφορετικά. ΣΕ Αρσενική φωνή Επιλέξτε το μητρώο στο στήθος στο κάτω μέρος της περιοχής και πτυσσόμενα στην κορυφή. Το μητρώο στο στήθος χαρακτηρίζεται από τη δύναμη και τον πλούτο του ήχου. Ψευδής αδύναμη και φτωχή στο Tembre. Σε μια γυναίκα φωνή, υπάρχει ένα μητρώο στο στήθος, το κεντρικό, στο οποίο συνδυάζεται η κεφαλή και ο ήχος του στήθους και το κεφάλι στο πάνω μέρος της περιοχής, το φως που ακούγεται ανοιχτά.

Επαγγελματίες τραγουδιστές φωνής. Πρέπει να έχει μια σειρά από δύο οκτάβες και ήχο ομαλά σε όλο το εύρος. Αυτό επιτυγχάνεται με την ανάπτυξη μικτού ήχου, το λεγόμενο μίγμα.
Οι φωνές ταξινομούνται σε timbre και ύψος. Διακρίνει έξι κύριους τύπους ψήφων:

Γυναικείες φωνές:

• σοπράνο
• mezzo - Soprano
• κοντράλτο

Ανδρικές φωνές:

• νόημα
• βαρύτονος
• Περιστροφική - φωνή των αγοριών

Οι φωνές των γυναικών χωρίζονται σε:

Coloratura soprano - την υψηλότερη γυναίκα φωνή. (Εύρος: Στην πρώτη οκτάβα - FA τρίτη οκτάβα.) Η φωνή είναι πολύ εύθραυστη, κομψό με ένα απεριόριστο ασημένιο κορυφαίο μητρώο. Εύκολη σας επιτρέπει να εκπληρώσετε τις πιο πολύπλοκες ράγες, τα ευρεία άλματα, τα κομψά πεπόνια και τους απίστευτα βρισκότους επιβάτες.

Όπερα: Νυχτερινή Βασίλισσα (μαγικό φλάουτο), κούκλα (gofman tales), snow maiden (snow maiden).

Λυρικό σοπράνο - (Εύρος: Στην πρώτη οκτάβα - μέχρι την τρίτη οκτάβα.) Η φωνή είναι σκύλος, μαλακά, φωτεινά ακούγεται σε ολόκληρη τη σειρά.
(Όπερα: Violetta (Traviata), Iolanta (Iolanta), Μαργαρίτα (Faust).

Λύρικο - δραματική σοπράνο - μια πιο ογκώδη, πολύ εκφραστική φωνή, στην οποία η απαλότητα, η Cantilene και η Spinto συνδυάζονται τέλεια.
Όπερα: Tatyana (Evgeny Onegin.) Norm (Norm), Aida (Aida).

Δραματική σοπράνη - Ισχυρή, ογκομετρική, έντονα διακοσμητικά φωνή. Αυτό του δίνει την ευκαιρία να τραγουδήσει ολόκληρη την παρτίδα στην ισχυρή συναισθηματική πλαγιά.
Λαχανικά: Longing (Longing), Abigail (Nabucco), Turedot (Turedot).

Lyrical Mezzo - Soprano - Bright Timbre και το χρώμα πλησίασε το Soprano. (Εύρος: LA Small Octave - LA, SI δεύτερη οκτάβα).
Όπερα: (Amneuris (Aida), Eboli (Don Carlos), Gunna (Μάιος Νύχτα), Άνοιξη (Snow Maiden)

Κεντρική Mezzo-Soprano- Μεγάλη, πυκνή, ισχυρή φωνή.
Όπερα: Lubash (Tsarist Bride), Martha (Hovhanshchina),
Azuchny (Troubadur), Carmen (Carmen).

Κολλώδης mezzo-σοπράνο -Well, μια σπάνια φωνή προικισμένη με φωτεινότητα, ευελιξία και κινητικότητα, η οποία σας επιτρέπει να τραγουδήσετε τα πιο σύνθετα περάσματα, fioriths και ράγες.
Όπερα: Isabella (Ιταλικά στην Αλγερία), Rosina (Seville Cuther), Σταχτοπούτα (Σταχτοπούτα).

Κοντράλτο- τη χαμηλότερη γυναίκα φωνή. Βελούδο με κομψή νότες στήθους.
Όπερα: Ratmir (Ruslan και Lyudmila), Konchakovna (Prince Igor),
Olga (Evgeny Onegin), Ulrica (Ball Masquerade).

Λυρική τενόρ - Ασημένια, μαλακή, πολύ κινητή φωνή με χρώματα (εύρος: από το πρώτο-si, μέχρι το τρίτο).
Όπερα: Lensky (Evgeny Onegin), Levko (May Night), Lindoro (Ιταλικά στην Αλγερία) Γράφημα Almaviva (Σεβίλλη Ciry).

Λυρικό δραματικό τενόρ - Περισσότερη κλώση και σφιχτή φωνή.
Όπερα: Alfred (Traviata), Duke (Rigoletto), Vladimir Igorevich (Prince Igor).

Δραματική τενόρ - ογκομετρική, φωτεινή, φωνή με μέταλλο, από τη φύση πολύ ισχυρή.
Όπερα: Herman ( Κορυφή κυρία), Manriko (Troubadur), τουρισμός (αγροτική τιμή), Kalaf (Turedot).

Λυρικό baritone - Υψηλή, φωτεινή, κινητή φωνή. (Εύρος: La Large-Lia, η πρώτη οκτάβα).
Όπερα: Figaro ( Σεβίλλη Μπερμπέρ), Don Juan (Don Juan), Don Pasquale (Don Pasquale), Valentin (Faust), Yeletsky (Peak Lady).

Δραματικό bariton - βελούδο, χύμα, ισχυρή φωνή σε ολόκληρο το εύρος.
Όπερα: Amonastro (Aida), Yago (Othello), Dagon (Samson και Dalila).

Ψηλά μπάσο- Τυπικά χαρακτηριστικό, κινητό, κόμικς.
Όπερα: Don Basilio (Basilberry της Σεβίλλη), Lepogello (Don Juan), Malasta (Don Pasquale), Mustafa (Ιταλικά στην Αλγερία).

Κεντρικό μπάσο - Μεγάλη, φωτεινή, πολύ ζουμερά φωνή, πλουσιότερο μητρώο στήθος.
Όπερα: Boris Godunov (Boris Godunov), Melnik (γοργόνα), Φίλιππος (Don Carlos), Rene (Iolanta), Konchak (Prince Igor).

Bass-profundew - Πολύ χαμηλή, στήθος, ανθεκτική φωνή.
Χρησιμοποιείται πιο συχνά στην εκκλησία-χορωδιακή μουσική.

Μητρώες τραγουδιών

1. Κάτω μητρώο: μικρό, μεγάλο, κλπ. Οκτάβες.
(Οι άνδρες έχουν δύο μητρώα: το στήθος και το falsett).
2. Μεσαίο μητρώο: Η οκτάβα (SIM-RE2).
(Πιθανό τμήμα του συνδυασμού βρεφικών ψηφίων και κεφαλών).
3. Ανώτερο μητρώο: II οκτάβα, οι γυναίκες μπορούν να τραγουδήσουν παραπάνω.
(Οι γυναίκες έχουν στήθος, μέσο (μεσαία ανάμειξη) και το κεφάλι).
4. Εγγραφή Super Head - ένα οικόπεδο που βρίσκεται στην τέταρτη θέση μετάβασης της γυναικείας περιοχής, ενώ υπάρχει φροντίδα εκτός της συνήθους φωνητικής φωνής, καθώς και ένα επιπλέον αίσθημα ελευθερίας. Στα κορίτσια, αυτό παρατηρείται από το S2 και υψηλότερο.

Εύρος

Το εύρος καθορίζεται από το σύνολο των ήχων που μπορούν να ξεχωρίζουν με φωνή (καθορίστε το εύρος του μαθητή).
Το εύρος είναι η απόσταση από την ακραία κορυφή μέχρι το ακραίο κάτω σημειώσεις που ο φοιτητής μπορεί να τραγουδήσει. Συνήθως, η εργασία (η περιοχή εκπαίδευσης) είναι ευρύτερη από τη συναυλία.

Tessitura

Το Tssetura είναι η θέση ύψους των ήχων της εργασίας σε σχέση με το εύρος.
Ο τύπος των όρχεων καθορίζει το ύψος του πρώτου μέρους του εύρους, το οποίο χρησιμοποιείται στην εργασία. Εάν οι υψηλοί ανώτεροι ήχοι σημαίνει υψηλό tessecture, κλπ.

Το timbre είναι το χρώμα της φωνής (μαλακό, απότομο, παχύ, κουδούνισμα, βελούδο κλπ.). Στο Tembre, μπορείτε να βρείτε το χρώμα σας σε κάθε φωνή, όπως και ο τύπος των ηχητικών ήχων χρωματισμού που αναπαράγεται στο όργανο (πιάνο) χρησιμοποιώντας ζεστούς και κρύους τόνους.
Για παράδειγμα:
Σύμφωνα με τη δημοσκόπηση των παιδιών για να καθορίσει το χρώμα των ήχων Με τα χρόνια, τα περισσότερα παιδιά καθορίστηκαν από τα ίδια χρώματα στους ήχους:
Σημείωση F1 - κίτρινο (ζεστό),
Σημείωση αλάτι - πράσινο χρώμα (στοργικός)
Σημείωση LA - Κόκκινο (σταθερό, παχύ),
Σημείωση SI - μπλε χρώμα, σχεδόν κορεσμένο μπλε (πετούν, μερικές φορές σε σύγκριση με ένα ρεύμα murmur.),
Σημείωση DO2 - άσπρο χρώμα,
Mi1 Σημείωση - Μπλε, μερικές φορές λένε χρώμα λιλά (κρύο),
Σημείωση RE1 - καφέ χρώμα (ομόφωνα) - (παχύ, ζεστό),
Σημείωση to1 - Μαύρο.

Υψηλή θέση ήχου

Είναι το αίσθημα "κεφαλής" δίνει τραγουδώντας μια υψηλή θέση, την πτήση.
"Είναι πραγματικά τραγουδά αυτόν που ξέρει πώς να μεταφέρει τον ήχο της φωνής στο κεφάλι", πείτε Ιταλοί δάσκαλοι τραγούδι

Ζωντανός

Το Vibrato είναι περιοδικές αλλαγές στο ύψος, τη δύναμη και το timbre ενός συγκεκριμένου τόνου

Απαγγελία

Το Dickey είναι ένα μέσο για την αναφορά του κειμένου του έργου και ένα από τα σημαντικότερα μέσα καλλιτεχνικής εκφόρτισης της αποκάλυψης της μουσικής εικόνας

ΣΟΠΡΑΝΟ - (Ιταλική Soprao, από τη Sopra - πάνω, πάνω), τους υψηλότερους τραγουδιστές (κυρίως θηλυκό ή παιδική φωνή). Δραματικό, λυρικό, coloratura, καθώς και λυρικό-δραματικές και άλλες ποικιλίες. Το εύρος της σοπράνο από την πρώτη οκτάβα μέχρι την τρίτη οκτάβα.

Στα ρώσικα Μουσική παράδοση Υιοθέτησε την ακόλουθη ταξινόμηση των ποικιλιών της φωνής σοπράνο

Αυτή η μέθοδος ταξινόμησης ισχύει σε όλους τους τύπους φωνητικής τέχνης - στην Όπερα, στο Μουσική δωματίου, στο τραγούδι της χορωδίας. Ωστόσο, β. Όπερας τέχνης συχνά χρησιμοποίησε ένα άλλο, πιο αναπτυγμένο, ταξινόμηση (από το χαμηλότερο μητρώο)

Ταξινόμηση	Ανά περιοχή	Etemmar	Χαρακτηριστικό Tombra, Χρώματα
Δραματική σοπράνη		Πυκνό χαμηλότερο μητρώο.
Το δραματικό Sopran του Sopran	Si μικρές οκτάβες - μέχρι το III Octave	Πυκνό χαμηλότερο μητρώο.	Δυνατότητα εκτέλεσης δραματικών και λυρικών κομμάτων.
λυρικό σοπράνο	Έως ότου οκτάβα - στην Οκτάλη ΙΙΙ	Το χαμηλότερο μητρώο είναι κάπως ματ, ακούγεται καλύτερα στην κεφαλή. .	Απαλία του Timbre, εκφραστικότητα στο Cantilene.
Κολλώδης σοπράνο	Μέχρι τον Octave - MI FII III Octave	.	Tone διαφάνεια, δυνατότητα εκτέλεσης λυρικής και λυρικής παρτίδας coloratura. Σημειώσεις
coloratura soprano	Μέχρι την οκτάβα - το FAOCA # III οκτάβες και άνω	Ηχητική ελευθερία στον ανώτερο μητρώο .	Μεταλλικό χρωματισμό του Timbre. Σημειώσεις. Το Colity Soprano είναι πιο κινητό από το Lyric-Coloratura.

Beverly Sils (πραγματικό όνομα Bella Silvermen) είναι ένας από τους μεγαλύτερους τραγουδιστές του 20ού αιώνα, την πρώτη κυρία της Αμερικανικής Όπερας. Περιοδικό Observer "New Yorker" έγραψε με εξαιρετική έμπνευση: "Αν συνέστησα τους τουρίστες των αξιοθέατων της Νέας Υόρκης, θα έβαλα Beverly Sigs στο πάρτι Manon στην πρώτη θέση, σημαντικά πάνω από το άγαλμα της ελευθερίας και της αυτοκρατορίας State Building ". Η φωνή του Σιλή έχει διακεκριμένη έκτακτη ελαφρότητα και ταυτόχρονα η κατακράτηση ακροατών γοητεύει, το ταλέντο σκηνής και η γοητευτική εμφάνιση.

Καλαίσθητο Silx στο Merchant Widow Mozart

Aria Casta Diva. Από την όπερα Bellini, ο κανόνας είναι ένας από τους πιο δύσκολους στο ρεπερτόριο της Soprano. Και ας συγκρίνουμε διαφορετικούς καλλιτέχνες που λύθηκαν για να τραγουδήσουν αυτή την Αρία.

Τσιμπώ Beverly sils.

Και εδώ τραγουδάει αυτό το ary υπέροχο Μαρία Κάλας

Και τελικά Monmerate Caballe

Αλλά πώς αυτή η αρία τραγουδάει Anna Netrebko

Και αυτό είναι Galina Vishnevskaya

Οι φωνές των ιταλών τραγουδιστών χαρακτηρίζονται από τη φωτεινότητα του timbre, μεγάλο κορεσμό, το ηχητικό βάθος. Ο διάσημος ιταλός τραγουδιστής-σοπράνο ήταν η Amelit Galli Kurch. Μετά την έξοδο από τη σκηνή, ο τίτλος του "πρώτου κόσμου Soprano" προκάλεσε Renata Tealdi και Maria Callas.

Αυτός είναι ο τρόπος που τραγουδάει Renata Tebaldi

Ο Renata Tealdi γεννήθηκε στις 2 Νοεμβρίου 1922 στο Pesaro, στην ίδια πόλη με τον Joakkino Rossini.
Κάπως σε μια συνέντευξη, ο Tebaldi κλήθηκε να καλέσει τον μεγαλύτερο τραγουδιστή της νεωτερικότητας. Απάντησε: "Φυσικά, αυτό είμαι εγώ!", Και λίγες στιγμές απολάμβαναν την έκπληξη του ταχύτερου δημοσιογράφου, ο οποίος δεν περίμενε μια τέτοια ένεση από την Callas, και στη συνέχεια πρόσθεσε με ένα χαμόγελο: "Βλέπετε, μέσα μου Η ανάπτυξη ενός μετρητή εβδομήντα τέσσερα, μπορείτε να ονομάσετε ακόμα και ένα σοπράνο πάνω από μένα; \u200b\u200b" Για τέτοια ένεια, ο Tebaldi ξεπέρασε τους περισσότερους συνεργάτες τους, μερικοί ακόμη και σε ένα ολόκληρο κεφάλι.

Joan sutherland- .

Leontin Prica(Τιμή) (r. 1927) - Τραγουδιστής της Αμερικανικής Όπερας.

Στην ερώτηση, αν το χρώμα του δέρματος παρεμβαίνει στην καριέρα του καλλιτέχνη της όπερας, οι τιμές Leontin απάντησαν ως εξής: "Όσον αφορά τους θαυμαστές - δεν παρεμβαίνει. Αλλά εγώ ως τραγουδιστής είναι σίγουρα.

Rene fleming - Ο αμερικανικός τραγουδιστής της όπερας, ο οποίος ονομάζεται "χρυσό πρότυπο της σοπράνο", "πρόσωπο της σημερινής Αμερικής στον τομέα των κλασικών φωνητικών" και "ένα από τα λίγα αληθινά σούπερ σταρ της εποχής μας".

Στην τελική σκηνή της όπερας "Eugene Onegin" - φωνητική, ενεργώντας και σταδιακά αριστουργήματα. Rene Fleming - Καλύτερος ερμηνευτής Τατιάνα.

http://video.yandex.ru/users/zemlja-zarnetskaja/view/191

Maria gulegin- Ένας από τους πιο διάσημους κόσμους της Σοπράνο. Μετά το ντεμπούτο του στο La Scala το 1987, ο τραγουδιστής σπάνια συμβαίνει στη Ρωσία, το πρόγραμμά της ήταν ζωγραφισμένο για χρόνια μπροστά. Είναι καλός φιλοξενούμενος σε όλους Θέατρο Όπερας Mira: Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, η Μαρία τραγούδησε στις πιο ζωντανές παραγωγές της μητροπολιτικής όπερας, του Covent Garden, του Τόκιο, της Αιγύπτου, της Βιέννης, του Παρισιού.

Maria Agasovna Gulegin (Επώνυμο - Maitarjyan) Γεννήθηκε το 1959. Του Επαγγελματική Καριέρα Ξεκινώντας από την όπερα Κρατικό θέατρο Στο Μινσκ, στη συνέχεια μετακινήθηκε το 1987 στην Ευρώπη, ένα χρόνο αργότερα έκανε το ντεμπούτο του στο La Rock ως Amelia στην "Ball Masquerade" με τον Luciano Pavadzeni στη διαμόρφωση του Maestro Gavadzeneni. Η δύναμη, η θερμότητα και η ειλικρίνεια της φωνής τους και θαυμάσια δεδομένα, το έκαναν έναν καλωσόρισμα σε διαφορετικά θέατρα του κόσμου. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, η Μαρία τραγούδησε στη Μητροπολιτική Όπερα, Covent Garden, Τόκιο, Αίγυπτος, Βιέννη, Παρίσι και πολλά παγκόσμια πρωτεύουσες ...

ιταλικός Barbara Frittoli - Opera Diva, διάσημο για ολόκληρο τον κόσμο. Ονομάζεται μεταξιού Soprano Ιταλία. Το Frittoli Barbar γεννήθηκε στο Μιλάνο, σπούδασε στο ωδείο Giuseppe Verdi. Η διεθνής καριέρα ξεκίνησε το 1989. Μετά το ντεμπούτο στο Teatro Comunole στη Φλωρεντία στην Όπερα "Il Giuoco del Barone". Αυτήν Λίστα επιτυχίας Ασυνήθιστα τεράστια. Οι πιο σημαντικές ήταν οι παραστάσεις με το Riccardo Muti

Annik Massis Ισχυρά θεωρείται η πρώτη σοπράνο της Γαλλίας. Διαθέτει ένα εκτεταμένο ρεπερτόριο - από τα γραπτά του Handel και του Ramo στα κόμματα Virtuoso του Belkanto, Γαλλική εποχή λυρική όπερα και τα γραπτά του εικοστού αιώνα.

Η φωνή της είναι ένα ελαφρύ, ηχητικό σοπράνο με ακτινοβολούμε τις κορυφές και εξαιρετική αδυναμία, επιτρέποντάς σας να πάτε σε τρεις οκτάδες - λίγο κρύο, καθώς είναι κρύο. Αλλά και πάλι το δίνει μια γοητευτική ομοιότητα με τη βασίλισσα του χιονιού.

Καταπληκτική ομορφιά Soprano - Anita cherkuetty (Anita Cerquetti) Το όνομά της είναι ελάχιστα γνωστό στη Ρωσία.

Στην επέτειο το βράδυ, η Elena παραδειγματική Caste Diva Sang Αζερμπαϊτζάν Star Dinara Aliyev.

Η φωνή του Dinar Aliyeva κατακτά ομορφιά, το τραγούδι της θαυμάζει ένα βαθύ βελούδο ρυθμό, τα φωνητικά έκπληκτα από την ικανότητα. Οι λάτρεις της μουσικής, οι κριτικοί και ο τύπος θαυμάζουν καλλιτεχνικά και φωτεινό γραφικό καλλιτέχνη δεξιοτήτων και αξιολογούν το ταλέντο της Αύξουσα αστέρι Η παγκόσμια σκηνή της Όπερας, που έχει χάρισμα και στυλ στην απόδοση διαφόρων μουσικών και ρεπερτορίων.

Cecilia Bartoli (Cecilia Bartoli) - Ένας από τους πιο περιζήτητους και υψηλού επιπέδου τραγουδιστές όπερας στον κόσμο.

Για περισσότερες από δύο δεκαετίες, η Bartoli έχει αναμφισβήτητα, είναι ένας από τους πιο διάσημους τραγουδιστές της Όπερας σε όλο τον κόσμο. Κάθε δουλειά - να είναι αυτό Πρόγραμμα συναυλιών, νέος ρόλος Όπερα σκηνή, την απελευθέρωση του άλμπουμ με την μητρική εταιρεία Decca, με την οποία ο τραγουδιστής έχει μια αποκλειστική σύμβαση, έχει μεγάλο ενδιαφέρον.

Είναι η εκκλησία Bartoli που ανήκει απίστευτα "αρχεία" - περισσότερα από 8 εκατομμύρια άλμπουμ που πωλούνται, περισσότερες από 100 εβδομάδες διαμονής σε διεθνείς ποπ γραφήματα. Τα πολυάριθμα διάσημη βραβεία της Χρυσαφένιος. ΔΙΣΚΟΣΤέσσερα βραβεία Grammy. (ΗΠΑ), δέκα ασφάλιστρα Echos. Και ένα - Μπαμπί. (Γερμανία), δύο βραβεία Κλασσικός. Brit. Βραβεία. (Μεγάλη Βρετανία), Victoire. Δe. ΛΑ musique. (Γαλλία) και πολλοί άλλοι αντικατοπτρίζουν την τεράστια επιτυχία τέτοιων έργων, όπως για παράδειγμα, δίσκος ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ. proibita. ("Απαγορευμένη όπερα"), καθώς και Σόλο άλμπουμαφιερωμένο στο A.Vivaldi, Κ. Gliuk, Α. Salieri.

Εκκλησιερίας Μπαρτόλι - Cavalier της τάξης "Για την αξία της Ιταλικής Δημοκρατίας", ο σημερινός ακαδημαϊκός της Ρωμαϊκής Ακαδημίας της Σάντα Τσεχίλι, ο Καβάλας της τάξης των Τεχνών και της Λογοτεχνίας (Γαλλία), Cavalier της παραγγελίας "για λογαριασμό" (Γαλλία) , Επίτιμο μέλος της Βασιλικής Ακαδημίας Μουσικής του Λονδίνου και της Βασιλικής Ακαδημίας Μουσικής Σουηδίας. Πρόσφατα, το Bartoli's πρόσφατα σημειώθηκε από το διάσημο ιταλικό βραβείο "Golden Bellini" (Bellini d'Oro), τιμητικό χρυσό μετάλλιο για την αξία στον τομέα της τέχνης - ένα από τα υψηλότερα βραβεία του Υπουργείου Πολιτισμού της Ισπανίας. Επιπλέον, απονεμήθηκε το χρυσό μετάλλιο της πόλης του Παρισιού.

Το 2012, η \u200b\u200bεκκλησία του Bartoli πήρε τη θέση καλλιτεχνικός διευθυντής Φεστιβάλ του Σάλτσμπουργκ. Σημείωσε.

2012 αριστερά. ΚΑΙ Μουσικοί κριτικοί Ομόφωνα αναγνώρισε τη Julia στο άνοιγμα του χρόνου του Lenznev, ένα από τα πιο ελπιδοφόρα ρωσικά σοπράνο. Το timbre του ονομάζεται μαργαριτάρι και οι ερμηνείες της μπαρόκ μουσικής είναι ήδη σε σχέση με την αναφορά. Γεννήθηκε το 1989 στην οικογένεια των γεωφυσικών στο Yuzhno-Sakhalinsk. Από 5 χρόνια άρχισε να μαθαίνει το παιχνίδι στο πιάνο και το τραγούδι. Το 2004, αποφοίτησε με διακρίσεις από το μουσικό σχολείο που ονομάστηκε από τον Α. Grechaninov στην τάξη του πιάνου και των φωνητικών. Από 14 έως 18 ετών σπούδασε στο Ακαδημαϊκό Μουσικό Κολλέγιο στο Κρατικό Ωδείο της Μόσχας που ονομάστηκε μετά το P.I. Tchaikovsky στην τάξη των φωνητικών και πιάνων.

Ακούστε τη συναυλία του Yu. Ruzhneva, και αν βρω στην εκτέλεση της Casta Diva, θα ξεφύγω.

Λαμβάνοντας υπόψη τη Julia, κάποια πορσελάνη, χωρίς συναισθήματα. Με αυτή την έννοια, είναι πολύ μακριά.

Συμπερασματικά, έπεσε Casta Diva: Όλοι οι ενθουσιασμό, φερμουάρ πιέζοντας σκέψεις στο κεφάλι, συγκίνηση, όπως οι βελόνες που τρέχουν γύρω από το σώμα, όλα αυτά καταστρέφονται obomov: Είναι εξαντλημένος.

Ι.Α. Goncharov "obbomov"

Τι είναι αυτό το Aria της Chaste Virgin;

Chaste Virgo! Ασημένιο Wondogne
Αιώνα αυτό το bor είναι ιερό.
Γυρίστε σε μια λίστα
Casual φωτισμένο φως.

Chaste Παρθένος, Ukrholi Passion Sign
Και τολμηρή τολμηρή τόλμη
Στο έδαφος το ευλογημένο
Όπως και στον ουρανό, Wellvory.

Στο πρωτότυπο

Casta Diva, Che Inargenti
Queste Sacre Antiche Piante,
Ένα noi volgi il bel sembiante
Senza nube e senza vel ...

Tempra, O Diva,
Tempra Tu de 'Cori Ardeni
Tempra Ancora Lo Zelo Audace,
Spargi στο Terra Quella Pace
Che Regnar Tu Fai Nel Ciel ...

Fine Al Rito: E Il Sacro Bosco
Sia Disagebro Dai Profani.
Quando il nume irato e fosco,
Chiegga il sangue dei romani,
Dal druidico delubro,
La Mia φωνή Tuonerà.

Cadrà; Punirlo Io Posso.
(Ma, Punirlo, IL CON Non SA.
Αχ! Bello A Me Ritorna
Del fido amor primiero;
E contro il mondo intiero ...
Difesa a te sarò.
Αχ! Bello A Me Ritorna
Del raggio tuo sereno;
E vita nel tuo seno,
E patria e cielo avrò.
Ah, Riedi Ancora Qual Eri Allora,
Quando il cor ti diedi malora,
Ah, Riedi με.)

Κυριολεκτική μετάφραση

Ω, Chaste Goddess που ασήμι
Αυτά τα ιερά αρχαία φυτά
Γυρίστε σε εμάς το πρόσωπό σας είναι όμορφο
Χωρίς σύννεφα και χωρίς κάλυμμα

Πεθαίνουν, θεά,
Σκόνη τις ένθετες ψυχές
Νεκρός επίσης γενναίος ζήλος
Russe World στη Γη
Και τον hipster στον ουρανό

Τελειωμένο τελετουργικό: και Ιερό άλσος
Θα καθαριστεί από το κακό
Όταν μια θεότητα, θυμωμένος και ζοφερός,
Θα απαιτήσει αίμα των Ρωμαίων
Από το ναό του Druidov
Η φωνή μου θα βγει.

Πτώση! Θα μπορούσα να τον τιμωρήσω
Αλλά, να τιμωρήσει αν, δεν γνωρίζει την καρδιά

Από την πρώτη Υπέροχη αγάπη
Και εναντίον ολόκληρου του κόσμου ...
Θα σας προστατεύσουμε.
Ω! Μεγάλη για μένα επιστρέφει
Από αυτή τη χαλάρωση
Και, που ζουν στην αγκαλιά σου,
Και η πατρίδα και ο παράδεισος θα βρουν.
Ω, επιστρέψτε τι ήταν τότε
Όταν η καρδιά σου έδωσε
Επέστρεψε σε μένα.)

Αυτή η όπερα σπάνια εκτελείται όχι μόνο μαζί μας. Ως εκ τούτου, ακούστε τον "κανόνα" Bellini σε αρχεία από το βενετσιάνικο θέατρο La Phenichi.

Ως ολόκληρος ο κόσμος, ο ίδιος η Bellini εξέτασε το «κανονικό» αριστούργημα. Αυτό που συμβαίνει ένα ναυάγιο, η μόνη από τις όπερες του, που θα έπρεπε να σωθεί, είπε, αυτός είναι ο κανόνας ".

Χαρακτήρες:

Norma, ιέρεια του ναού του Druidov (Soprano)
Orovo, πρότυπα πατέρα, Αρχιερέας (μπάσσο)
Clothild, Girlfriend Norms (Soprano)
Pollyion, Ρωμαϊκή Proconsul στη Γαλάτη (Tenor)
Adalgiza, Παρθένος στο ναό του Druidov (Soprano ή Mezzo Soprano)
Flavius, Centurion (Tenor)

Χρόνος δράσης: περίπου 50 χρόνια π.Χ. Σκηνή: Γαλατία.

Περίληψη Όπερα:

Οι Druids προετοιμάζουν μια εξέγερση εναντίον των υποδουλωδών και περιμένουν το μήνυμα ότι πρέπει να υποβληθεί η υπέρτατη ιέρεια. Στην καρδιά της, μια αίσθηση του δασμού που αγωνίζεται με αγάπη για τον Ρωμαϊκό Warman Pol Roman, τον πατέρα των παιδιών της. Αλλά το συμπέταξε τον κανόνα και γοητευμένος από την νεαρή ιερέα Adalzhiz. Ο κανόνας υποβάλλει ένα σημάδι στην εξέγερση. Το Pollyion κατέλαβε, απειλεί το θάνατο. Την τελευταία στιγμή, ο κανόνας τον σώζει, ανοίγοντας την ενοχή του (παραβίαση της γειτονιάς της παρθενίας) και ανεβαίνει στη φωτιά. Σοκαρισμένος από την πράξη της, το συμπλήρωμα της ακολουθεί στο θάνατο.

Λίγα λόγια για το Vincenzo Bellini.

Η τελευταία του φορά (1801-1835) ονομάστηκε Δημιουργός Μουσική μελωδίες. Ζούσε μόλις 33 ετών, γράφοντας 11 όπερες, το πιο σημαντικό από το οποίο "κανόνα".

3 Νοεμβρίου 1801 στην Κατάνια (Σικελία) στην οικογένεια ενός μουσικού Rosario Bellini γεννήθηκε ο Son Vincenzo. Ήταν έξι ετών όταν συνέθεσε το "Opus Night One". Το αγόρι ασχολήθηκε με μουσική υπό την ηγεσία του παππού του - Vincenzo Tobia, διότι για σοβαρή εκπαίδευση η οικογένεια Bellini δεν είχε κεφάλαια. Ωστόσο, ο Vincenzo ήταν τυχερός - είχε μια υπόθεση - η δουχαία του Eleonore Sammartino.

Η Δούκισσας άσκησε έφεση με ένα επίμονο αίτημα για τον σύζυγό της και συνέστησε τον Vincenzo να τον καταθέσει, κυβερνήτης της επαρχίας σκι, μια αναφορά για την παροχή υποτροφιών, προκειμένου να βοηθήσει την οικογένεια Bellini στις απαιτούμενες δαπάνες για την κατάρτιση του γιος στο Ωδείο Νεάπολη. Αυτό που δεν κατάφερε να επιτύχει για πολλά χρόνια αποφασισμένος σε λίγες μέρες. Τον Ιούνιο του 1819 ο Bellini ήταν εγγεγραμμένος σε ένα ωδείο.

Σε ένα χρόνο πραγματοποιήθηκε μια εξέταση, η οποία όλοι περίμεναν με φόβο: έπρεπε να λύσει τη μοίρα του καθενός από τους μαθητές - ποιο από αυτά θα μείνει στο Κολλέγιο και ποιον θα εκδιωχθεί. Η δοκιμή Vincenzo ήταν εξαιρετικά και ως αμοιβή για την επιτυχία έλαβε το δικαίωμα να συνεχίσει τις σπουδές του δωρεάν. Ήταν η πρώτη νίκη του Bellini.

Επίσημος άνοιγμα Θέατρο Καραμέλα Φλαντικό Η Genoye έλαβε χώρα στις 7 Απριλίου 1828. Στη σκηνή του, η όπερα τέθηκε από την Opera Vincenzo Bellini "Bianca και Fernando", ...

Στο άνοιγμα του θεάτρου Karlo Feliche στη Γένοβα στη ρεσεψιόν της Bellini, συνάντησε ένα νέο, όμορφο, φιλικό σύνγο με αξιολάτρευτο τρόπο. Η Signora αντέδρασε στον μουσικό "με τέτοια καλοσύνη" ότι αισθάνθηκε κατακτημένο. Η Bellini εισήλθε στο Juditta Kant από το Τορίνο.

Η κοσμική ζωή στα σαλόνια και η αυξανόμενη δόξα επαναλαμβάνονται Bellini Αγάπη περιπέτειεςΘεώρησε "επιφανειακή και σύντομη". Αλλά αυτό Θυελλώδης ρωμαϊκήΗ αρχή του Απριλίου 1828 διήρκεσε ήδη μέχρι τον Απρίλιο του 1833. Πάνω από πέντε χρόνια εμπειριών, λαθών, πεθαίνουν, σκηνές ζήλια, ψυχική ταλαιπωρία (για να μην αναφέρουμε το τελικό σκάνδαλο στο σπίτι του συζύγου της) "διακοσμημένο" αυτή τη σύνδεση, ο οποίος είχε στερηθεί από τον μουσικό των ανθρώπων, - αργότερα, θα καλέσει Όλα αυτά "κόλαση" χωρίς δισταγμό.

Η παραγωγή του Opere Bellini συνοδεύτηκε συχνά από πατριωτικές διαδηλώσεις: στις συνθήκες ανάπτυξης του εθνικού απελευθερωτικού κινήματος στην Ιταλία, το κοινό βρέθηκε στις δραστηριότητές της το πραγματικό πολιτικό περιεχόμενο.

Bellini - ο μεγαλύτερος πλοίαρχος του ιταλικού στυλ Belkanto. Η βάση της μουσικής του είναι μια φωτεινή φωνητική μελωδία, ευέλικτη, πλαστική, διαφορετική συνέχεια της ανάπτυξης. Οι εξαιρετικοί ιταλοί τραγουδιστές βελτιώθηκαν στα έργα της Bellini.

Πάντα δική σας v.zvonov