Ζωή και δημιουργική πορεία του Σούμαν. Schumann - ποιος είναι αυτός; Ένας απογοητευμένος πιανίστας, ένας λαμπρός συνθέτης ή ένας δεινός κριτικός μουσικής; Robert Schumann σύντομη βιογραφία για παιδιά

Ζωή και δημιουργική πορεία του Σούμαν.  Schumann - ποιος είναι αυτός;  Ένας απογοητευμένος πιανίστας, ένας λαμπρός συνθέτης ή ένας δεινός κριτικός μουσικής;  Robert Schumann σύντομη βιογραφία για παιδιά
Ζωή και δημιουργική πορεία του Σούμαν. Schumann - ποιος είναι αυτός; Ένας απογοητευμένος πιανίστας, ένας λαμπρός συνθέτης ή ένας δεινός κριτικός μουσικής; Robert Schumann σύντομη βιογραφία για παιδιά

Η μουσική του Schumann διακρίνεται από έναν ιδιαίτερα οξύ ψυχολογισμό, διεισδύει βαθιά στην κατάσταση της ανθρώπινης ψυχής. Αντικατόπτριζε πολύ διακριτικά την αλλαγή αυτών των καταστάσεων στη μουσική. Έχει μια άμεση επαφή παθιασμένης παρόρμησης και βύθισης στον κόσμο των ονείρων. Με πολλούς τρόπους, αντανακλούσε τις ιδιότητες της φύσης του - τη δυαδικότητα.

Μια σημαντική ιδιότητα της μουσικής του Schumann είναι η φαντασία, αλλά αυτό δεν είναι λαϊκή μυθοπλασία, αλλά, σαν να λέμε, ο κόσμος της ψυχής του, τα οράματα, τα όνειρά του, πολύ εξατομικευμένος. Αυτό εκδηλώνεται και στη μουσική κριτική δραστηριότητα. Ήταν πολύ προικισμένος στον χώρο της λογοτεχνίας. Έγραψε μυθιστορήματα, ιστορίες, καθώς και άρθρα στο είδος των διηγημάτων, θεατρικών έργων, επιστολών, διαλόγων και άλλων έργων. Οι ήρωες αυτών των άρθρων ήταν πολύ ασυνήθιστοι χαρακτήρες. Εφηύρε για τον εαυτό του την «Δαυιδική Αδελφότητα» - μια κοινωνία. Τα μέλη του είναι οι Davidsbündlers. Εκεί συμπεριέλαβε τον Μότσαρτ, τον Παγκανίνι, τον Σοπέν, καθώς και την Κλάρα Βίκ (τη γυναίκα του), καθώς και τους: Φλορεστάν και Ευσέβιο. Ο Florestan και ο Eusebius είναι πλασματικά ονόματα (είναι σαν δύο μισά της προσωπικότητάς του, που μάλωναν μεταξύ τους). Τα χρησιμοποίησε ως ψευδώνυμα. Ο μαέστρος Ράρο συμφιλίωσε τον ονειροπόλο Ευσέβιο και τον θυελλώδη Φλορεστάν.

Ο Schumann υποστήριξε ό,τι καλύτερο στην τέχνη. Ήταν ο πρώτος που μίλησε για τον Σοπέν, υποστήριξε τον Μπερλιόζ και έγραψε άρθρα για τον Μπετόβεν. Το τελευταίο του άρθρο ήταν για τον Μπραμς. Το 1839 βρήκε τη συμφωνία του Σούμπερτ στο C-dur και την ερμήνευσε και το 50ο έτος έγινε ένας

από τους διοργανωτές της Εταιρείας Μπετόβεν. Το έργο του Σούμαν συνδέεται με τη γερμανική ρομαντική λογοτεχνία. Η αγαπημένη του ποιήτρια είναι η Jeanne Paul (το πραγματικό όνομα είναι Richter). Κάτω από την εντύπωση των έργων αυτού του συγγραφέα, γράφτηκε ένα έργο - "Πεταλούδες". Αγαπούσε τον ποιητή Χόφμαν. Υπό την επίδραση των έργων του γράφτηκε η «Κρεισλεριάνα». Ο Χάινε είχε μεγάλη επιρροή. Στα ποιήματά του γράφτηκαν φωνητικοί κύκλοι - "Κύκλος τραγουδιών" και "Η αγάπη του ποιητή".

Ο Σούμαν λάτρευε να χρησιμοποιεί το καρναβάλι στα έργα του (γιατί υπάρχει αλλαγή χαρακτήρων). Η μουσική γλώσσα του Schumann είναι πολύ λεπτή. Η σύνδεση με τη λαϊκή μουσική δεν είναι ίδια με αυτή του Σούμπερτ. Δεν υπάρχει ρητό παράδειγμα. Οι μελωδίες είναι πιο δηλωτικές. Η αρμονική γλώσσα γίνεται πιο περίπλοκη. Η υφή είναι λεπτή, μελωδική και πολυφωνική. Ο ρυθμός είναι ιδιότροπος, ιδιότροπος.

Ο Schumann έγραψε πολλά έργα: περίπου 50 συλλογές κομματιών για πιάνο, παραλλαγές στο θέμα Abegg, Πεταλούδες, Καρναβάλι, συμφωνίες, etudes, Dances of Davidsbündlers, φανταστικά κομμάτια, Kreislerian, Καρναβάλι της Βιέννης, διηγήματα κ.λπ., 3 σονάτες για πιάνο, φαντασίας, περισσότερα από 200 τραγούδια, φωνητικοί κύκλοι: "The Love of a Poet", "Circle of Songs" στο Heine, "Myrtles", "Circle of Songs" στους στίχους του Eichendorf, "Love and the Life of a Woman" στους στίχους του Chamisso, ισπανικά τραγούδια αγάπης, τραγούδια από το "Wilhelm Meister" (Goethe), 4 συμφωνίες, συναυλίες για πιάνο, τσέλο και βιολί με ορχήστρα, συναυλία Stück για πιάνο και ορχήστρα, συναυλία Stück για 4 κόρνα και ορχήστρα, 3 έγχορδα κουαρτέτα, κουαρτέτο πιάνου, κουιντέτο πιάνου, 3 τρίο πιάνου, 2 σονάτες για βιολί, άλλα σύνολα δωματίου, το ορατόριο "Paradise and Perry", η όπερα "Genoveva", μουσική για δραματικές παραστάσεις, περίπου 200 κριτικά άρθρα - επιλεγμένα άρθρα για τη μουσική και τους μουσικούς .

Zwickau

Ο Σούμαν γεννήθηκε στην οικογένεια ενός εκδότη βιβλίων. Από την παιδική ηλικία εκδηλώθηκαν τόσο λογοτεχνικές όσο και μουσικές ικανότητες. Μέχρι τα 16 του, ο Σούμαν δεν ήξερε ποιος θα ήταν. Σπούδασε στο γυμνάσιο, έγραψε ποίηση, έγραψε κωμωδίες, δράματα. Σπούδασε Schiller, Goethe, αντίκες λογοτεχνία. Οργάνωσε λογοτεχνικό κύκλο. Αγαπούσε πολύ τη Jeanne Paul. Έγραψε ένα μυθιστόρημα υπό την επιρροή του. Από την ηλικία των επτά ετών γράφει μουσική. Από παιδί μου έκανε εντύπωση η ερμηνεία του πιανίστα Μοσχέλη. Ο πρώτος δάσκαλος είναι ο οργανίστας Kunsht. Υπό την ηγεσία του, ο Schumann σημείωσε μεγάλη επιτυχία. Σπούδασε μουσική Μότσαρτ, Βέμπερ. Έγραψε μουσικά σκετς (η εικόνα ενός ανθρώπου στη μουσική). Ερωτεύτηκε τον Σούμπερτ και έγραψε αρκετά τραγούδια.

Το 1828, υπό την επιρροή της μητέρας του, εισήλθε στη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου της Λειψίας. Επιπλέον, σπουδάζει πιάνο με τον Friedrich Wieck εδώ και 30 χρόνια. Ο Σούμαν ακούει τον Παγκανίνι και θέλει να γίνει βιρτουόζος. Στη συνέχεια, έγραψε etudes βασισμένα στα καπρίτσια του Paganini και τα σκετς συναυλιών. Ο Schumann σχημάτισε έναν κύκλο μουσικόφιλων (ενώ σπούδαζε στο πανεπιστήμιο). Γράφει έναν κύκλο θεατρικών έργων «Πεταλούδες» για πιάνο.

Το 1829 μεταγράφηκε στο Πανεπιστήμιο της Χαϊδελβέργης. Παράτησε τις σπουδές του το 1830. Ενώ σπούδαζε στο πανεπιστήμιο, επισκέφτηκε το Μόναχο, όπου γνώρισε τον Χάινε, καθώς και στην Ιταλία. Την περίοδο αυτή έγραψε: Παραλλαγές «Abegg», τοκάτα, «Πεταλούδες», επεξεργασία καπρίτσια από τον Paganini. Μετά το πανεπιστήμιο εγκαταστάθηκε με τον Wieck στη Λειψία. Πονούσε, ξεπέρασε το χέρι του. Άρχισε να μελετά σύνθεση και μεταγραφές με τον Dorn.

δεκαετία του '30. Η αυγή της δημιουργικότητας στο πιάνο. Έγραψε: συμφωνικές σπουδές, καρναβάλι, φαντασία, φανταστικά κομμάτια. Ξεκινά η δημοσιογραφική δραστηριότητα. 1ο άρθρο για τον Σοπέν "Θα βγάλω το καπέλο μου με κύριους μπροστά σου, ιδιοφυΐα!" Το 1834 ίδρυσε τη «Νέα Μουσική Εφημερίδα». Μίλησε κατά του συντηρητισμού, του φιλιστανισμού, της ψυχαγωγίας. Εκεί προωθήθηκαν οι Μπερλιόζ, Λιστ, Μπραμς, συνθέτες από την Πολωνία και τη Σκανδιναβία. Ο Σούμαν ζήτησε τη δημιουργία ενός γερμανικού μουσικού θεάτρου σύμφωνα με την παράδοση του «Fidelio» και του «Magic Shooter».

Το ύφος όλων των άρθρων ήταν πολύ συναισθηματικό. Το 1839 ο Schumann βρήκε τη μουσική της συμφωνίας του Schubert στο C-dur και ο φίλος του Mendelssohn την ερμήνευσε. Το 1840 παντρεύτηκε την Clara Wieck. Έγραψε πολλά τραγούδια: «Μυρτιές», «Έρωτας και η ζωή μιας γυναίκας», «Έρωτας ποιητή».

Η δεκαετία του '40 - αρχές της δεκαετίας του '50 έφερε συμφωνίες, σύνολα δωματίου, συναυλίες για πιάνο, βιολί, τσέλο, το ορατόριο "Paradise and Perry", σκηνές από τον Φάουστ του Γκαίτε, μουσική στον Manfred Byron. Το 1843, ο Μέντελσον άνοιξε το Ωδείο της Λειψίας και προσκάλεσε τον Σούμαν εκεί για πιάνο, σύνθεση και παρτιτούρες ανάγνωσης. Το 1844 ο Schumann αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τη μουσική εφημερίδα και το ωδείο. Ταξίδεψε στη Ρωσία ως σύζυγος της Clara Wieck. Ο Μέντελσον και η Ιταλία ήταν της μόδας στη Ρωσία. Πολλοί άνθρωποι δεν κατάλαβαν τη σημασία του Schumann: ο Anton Rubinstein, ο Tchaikovsky, μέλη του The Mighty Heap. Η ασθένεια αναπτύχθηκε και η οικογένεια έφυγε για τη Δρέσδη. Ο Σούμαν θέλει να πιάσει δουλειά ως επικεφαλής ενός μουσικού θεάτρου, αλλά δεν του βγαίνει. Συνάντηση με τον Βάγκνερ. Η μουσική του Βάγκνερ ήταν ξένη στον Σούμαν.

1848 - έγινε επανάσταση στη Γαλλία και τη Γερμανία. Έγραψε 4 δημοκρατικές πορείες, 3 ανδρικές χορωδίες για επαναστατικά κείμενα. Μετά από λίγα χρόνια, αντιδρά στην επανάσταση με διαφορετικό τρόπο. Στα 50. η οικογένεια Σούμαν φεύγει για το Ντίσελντορφ. Εκεί διηύθυνε την ορχήστρα και τις χορωδιακές εταιρείες.

53 - Γνωριμία του Σούμαν με τον Μπραμς. Το τελευταίο άρθρο του Σούμαν για τον Μπραμς. Το 1854 ο Σούμαν προσπαθεί να αυτοκτονήσει. Ήθελε να πνιγεί, αλλά σώθηκε. Θεραπεύτηκε, αλλά έχασε το μυαλό του και μετά από 2 χρόνια ανεπιτυχούς θεραπείας σε ψυχιατρείο το 1856 ο Schumann πέθανε.

Δημιουργικότητα στο πιάνο

Η μουσική είναι ψυχολογική. Εμφανίζει διαφορετικές καταστάσεις αντίθεσης και την αλλαγή σε αυτές τις καταστάσεις. Ο Schumann αγαπούσε πολύ τις μινιατούρες πιάνου, καθώς και τους κύκλους μινιατούρες πιάνου, αφού μπορούν πολύ καλά να εκφράσουν την αντίθεση. Ο Schumann αναφέρεται στον προγραμματισμό. Αυτά είναι κομμάτια προγράμματος που συνδέονται συχνά με λογοτεχνικές εικόνες. Όλοι έχουν ονόματα που είναι λίγο περίεργα για εκείνη την εποχή - "Impulse", "From whatN", παραλλαγές στο θέμα του Abegg (αυτό είναι το όνομα της κοπέλας του), χρησιμοποίησε τα γράμματα του επωνύμου της ως σημειώσεις (Α , Β, Ε, G); «Asch» ονομάζεται η πόλη όπου έζησε η πρώην αγάπη του Σούμαν (τα γράμματα αυτά, ως τονικότητα, μπήκαν στο «Καρναβάλι»). Ο Σούμαν αγαπούσε πολύ τον καρναβαλισμό της μουσικής, λόγω της διαφορετικότητάς του. Για παράδειγμα: "Πεταλούδες", "Ουγγρικό Καρναβάλι", "Καρναβάλι". Η μεταβλητή μέθοδος ανάπτυξης - "Abegg", "Symphonic Etudes" - ένας κύκλος ειδών-χαρακτηριστικών παραλλαγών σε ένα θέμα, που μετατρέπεται από μια κηδεία (στην αρχή) σε μια πανηγυρική πορεία (στο τέλος). Ονομάζονται etudes, αφού κάθε παραλλαγή περιέχει νέες τεχνικές βιρτουόζων etude. Είναι συμφωνικά γιατί ο ήχος του πιάνου σε αυτά μοιάζει με ορχήστρα (ισχυρό tutti, που αναδεικνύει μεμονωμένες γραμμές).

Robert Schumann (1810-1856) - Γερμανός συνθέτης, μουσικοκριτικός και εκπαιδευτικός. Ένας από τους εξαιρετικούς μουσικούς της εποχής μιας τέτοιας καλλιτεχνικής κατεύθυνσης στην τέχνη όπως ο ρομαντισμός. Του προβλέφθηκε το μέλλον του καλύτερου πιανίστα στην Ευρώπη, αλλά ο Ρόμπερτ τραυματίστηκε στο χέρι του και δεν μπορούσε πλέον να παίξει ένα μουσικό όργανο, από αυτή την άποψη, αφιέρωσε τη ζωή του στη συγγραφή μουσικής.

Γονείς

Ο Robert γεννήθηκε στις 8 Ιουνίου 1810 στη γερμανική πόλη Zwickau, που βρίσκεται στη γραφική Σαξονία.

Ο αρχηγός της οικογένειας, Friedrich August Schumann, ήταν γιος ενός φτωχού ιερέα από το Ronnenburg. Είχε εκ φύσεως ποιητικό ταλέντο. Ωστόσο, η φτώχεια στην οποία πέρασε η παιδική του ηλικία και η εφηβεία του, ανάγκασε τον τύπο να αποχωριστεί τα όνειρα της ποίησης και να πάει στην επιχείρηση. Τελειώνοντας το σχολείο, μπήκε στην υπηρεσία ενός εμπόρου ως μαθητευόμενος. Αλλά το εμπόριο ήταν εξαιρετικά αηδιαστικό γι 'αυτόν, ενώ τα βιβλία του Friedrich Augustus ήταν διαβασμένα μέχρι τρέλας. Στο τέλος, άφησε τον έμπορο, επέστρεψε στο σπίτι στους γονείς του και ασχολήθηκε με τη λογοτεχνία. Το μυθιστόρημα που έγραψε δεν εκδόθηκε, αλλά έγινε αφορμή για γνωριμία με βιβλιοπώλες. Ο Schumann προσκλήθηκε να εργαστεί ως βοηθός σε ένα βιβλιοπωλείο και συμφώνησε ευτυχώς.

Σύντομα ο Friedrich August συνάντησε ένα γοητευτικό κορίτσι Johann Christian Schnabel, τον οποίο αγάπησε με όλη του την καρδιά. Ο γάμος τους αντιτάχθηκε από τους γονείς της νύφης λόγω της ακραίας φτώχειας του γαμπρού. Αλλά ο επίμονος Schumann δούλεψε τόσο σκληρά για ένα χρόνο που εξοικονόμησε χρήματα όχι μόνο για έναν γάμο, αλλά και για να ανοίξει το δικό του βιβλιοπωλείο. Όταν οι επιχειρήσεις ήταν ιδιαίτερα επιτυχημένες, ο Friedrich August τους μετέφερε στην πόλη Zwickau, όπου άνοιξε ένα κατάστημα με το όνομα "Schumann Brothers".

Η μητέρα του Robert Schumann, Johann Christian, σε αντίθεση με τον εσωστρεφή και σοβαρό σύζυγό της, ήταν μια εύθυμη, καυτή, μερικές φορές καυτερή γυναίκα, αλλά πολύ ευγενική. Ασχολήθηκε με το σπίτι και μεγάλωσε παιδιά, από τα οποία ήταν πέντε στην οικογένεια - γιους (Καρλ, Έντουαρντ, Τζούλιους, Ρόμπερτ) και την κόρη Εμίλια.

Ο μελλοντικός συνθέτης ήταν το μικρότερο παιδί της οικογένειας. Μετά τη γέννησή του, η μητέρα του έπεσε σε ένα είδος εξαιρετικής απόλαυσης και συγκέντρωσε όλη τη μητρική της αγάπη στον Ρόμπερτ. Αποκάλεσε το μικρότερο παιδί «ένα φωτεινό σημείο στην πορεία της στη ζωή».

Παιδική ηλικία

Ο Σούμαν μεγάλωσε ως παιχνιδιάρικο και χαρούμενο παιδί. Το αγόρι ήταν πολύ όμορφο, με ένα λεπτώς καθορισμένο πρόσωπο, το οποίο πλαισιωνόταν από ξανθές μακριές μπούκλες. Δεν ήταν μόνο ο γιος της αγαπημένης μητέρας, αλλά και ο αγαπημένος όλης της οικογένειας. Ενήλικες και παιδιά υπέμεναν ήρεμα τη λέπρα και τις ιδιοτροπίες του Ρόμπερτ.

Σε ηλικία έξι ετών, το αγόρι στάλθηκε στο σχολείο του Dener. Μεταξύ των συμμαθητών του, ο Schumann άρχισε αμέσως να ξεχωρίζει και να διαπρέπει. Σε όλα τα παιχνίδια, ήταν ο ηγέτης και όταν έπαιζαν τον πιο αγαπημένο - τους στρατιώτες, ο Ρόμπερτ σίγουρα εκλεγόταν διοικητής και ηγήθηκε της μάχης.

Δεν μπορεί να ειπωθεί ότι ο Schumann σπούδασε έξοχα στο σχολείο, αλλά η πλούσια δημιουργική του φύση εκδηλώθηκε αμέσως. Αφού ανακάλυψαν ότι το παιδί είχε εξαιρετικό αυτί στη μουσική, σε ηλικία επτά ετών, οι γονείς του το έστειλαν σε έναν τοπικό οργανοπαίκτη για να μάθει πώς να παίζει πιάνο. Εκτός από τη μουσικότητα, τα πατρικά του γονίδια εμφανίστηκαν επίσης στον Ρόμπερτ, το αγόρι έγραψε ποίηση, λίγο αργότερα τραγωδίες και κωμωδίες, τις οποίες έμαθε με τους συντρόφους του και έδειξε, μερικές φορές ακόμη και με μέτρια αμοιβή.

Μόλις ο Ρόμπερτ έμαθε να παίζει πιάνο, άρχισε αμέσως να αυτοσχεδιάζει και να γράφει μουσική. Στην αρχή, συνέθεσε χορούς, τους οποίους έγραψε με κόπο σε ένα παχύ μουσικό βιβλίο. Το πιο μοναδικό πράγμα που κατάφερε να κάνει σε ένα μουσικό όργανο ήταν να απεικονίσει χαρακτηριστικά χαρακτήρα χρησιμοποιώντας ήχους. Με αυτόν τον τρόπο ζωγράφιζε τους φίλους του στο πιάνο. Βγήκε τόσο υπέροχο που τα αγόρια, μαζεμένα γύρω από τον νεαρό συνθέτη, κύλησαν από τα γέλια.

Πάθος για τη μουσική

Ο Schumann δίσταζε για πολύ καιρό, σε τι να αφιερώσει τη ζωή του - τη μουσική ή τη λογοτεχνία; Ο πατέρας φυσικά ήθελε ο γιος του να κάνει τα ανεκπλήρωτα όνειρά του πραγματικότητα και να γίνει συγγραφέας ή ποιητής. Όμως η τύχη αποφάσισε τα πάντα. Το 1819, στο Carlsbad, το αγόρι πήγε σε μια συναυλία Moscheles. Το παίξιμο του βιρτουόζου έκανε εξαιρετική εντύπωση στον νεαρό Σούμαν· στη συνέχεια κράτησε το πρόγραμμα της συναυλίας για πολύ καιρό, σαν ιερό. Από εκείνη την ημέρα, ο Ρόμπερτ συνειδητοποίησε ότι η καρδιά του ανήκει ολοκληρωτικά και αμετάκλητα στη μουσική.

Το 1828, ο νεαρός αποφοίτησε από το γυμνάσιο, λαμβάνοντας δίπλωμα πρώτου βαθμού. Η χαρά αυτού επισκιάστηκε ελαφρώς από τις επερχόμενες επιλογές σταδιοδρομίας και επαγγέλματος. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο πατέρας του είχε πεθάνει και ο Ρόμπερτ είχε χάσει κάθε δημιουργική υποστήριξη. Η μαμά επέμεινε για περαιτέρω νομική εκπαίδευση. Αφού άκουσε την πειθώ της, ο Ρόμπερτ έγινε φοιτητής στο Πανεπιστήμιο της Λειψίας. Το 1829 μεταγράφηκε σε ένα από τα πιο διάσημα πανεπιστήμια της Γερμανίας - το Πανεπιστήμιο της Χαϊδελβέργης.

Αλλά η καρδιά του νεαρού συνθέτη λαχταρούσε για μουσική και το 1830 ο Schumann έλαβε άδεια από τη μητέρα του να εγκαταλείψει τις νομικές σπουδές και να ασχοληθεί με δημιουργικές δραστηριότητες.

Δημιουργία

Επέστρεψε στη Λειψία, βρήκε καλούς μέντορες και έκανε μαθήματα πιάνου. Ο Ρόμπερτ ήθελε να γίνει βιρτουόζος πιανίστας. Αλλά κατά τη διάρκεια των σπουδών του, υπέστη παράλυση του μέσου και του δείκτη, εξαιτίας της οποίας έπρεπε να εγκαταλείψει το όνειρό του και να επικεντρωθεί στη μουσική γραφή. Ταυτόχρονα με τη σύνθεση, ασχολήθηκε με τη μουσική κριτική.

Το 1834 ίδρυσε το περιοδικό με επιρροή Novaya Musiknaya Gazeta. Για αρκετά χρόνια ήταν ο εκδότης του και δημοσίευε τα άρθρα του εκεί.

Ο Ρόμπερτ έγραψε τα περισσότερα από τα έργα του για πιάνο. Ουσιαστικά πρόκειται για «πορτρέτο», λυρικοδραματικούς και εικονιστικούς κύκλους πολλών μικρών έργων, που συνδέονται μεταξύ τους με μια πλοκή-ψυχολογική γραμμή:

  • Πεταλούδες (1831);
  • Καρναβάλι (1834);
  • Davidsbündlers, Fantastic Fragments (1837);
  • Kreisleriana, Scenes of Children (1838);
  • Poet's Love (1840);
  • Λεύκωμα για τη Νεολαία (1848).

Το 1840, ο Ρόμπερτ έλαβε το πτυχίο του διδάκτορα της Φιλοσοφίας από το Πανεπιστήμιο της Λειψίας. Φέτος, γενικά, έγινε η πιο γόνιμη για τον συνθέτη στο έργο του, εμπνευσμένος από τον γάμο του με την αγαπημένη του γυναίκα, έγραψε περίπου 140 τραγούδια.

Το 1843, ο Felix Mendelssohn ίδρυσε την Ανώτερη Σχολή Μουσικής και Θεάτρου (τώρα Ωδείο) στη Λειψία, όπου ο Schumann δίδαξε σύνθεση και πιάνο, διαβάζοντας παρτιτούρες.

Το 1844, ο Ρόμπερτ διέκοψε τη διδασκαλία και τη δουλειά του σε μια μουσική εφημερίδα, καθώς μαζί με τη σύζυγό του πήγαν περιοδεία στη Μόσχα και την Αγία Πετρούπολη. Εκεί τους υποδέχτηκαν πολύ θερμά. Η Κλάρα έπαιζε με την ίδια την αυτοκράτειρα και ο Σούμαν έκανε πολλές χρήσιμες γνωριμίες. Οι σύζυγοι εντυπωσιάστηκαν ιδιαίτερα από την πολυτέλεια του Winter Palace.

Επιστρέφοντας από τη Ρωσία, ο Ρόμπερτ αρνήθηκε να συνεχίσει να εκδίδει την εφημερίδα και αφοσιώθηκε ολοκληρωτικά στη συγγραφή μουσικής. Αλλά ένας τέτοιος ζήλος για δουλειά άρχισε να έχει επιζήμια επίδραση στην κατάστασή του. Ο συνθέτης στενοχωρήθηκε και από το γεγονός ότι τον συναντούσαν παντού ως σύζυγο της διάσημης πιανίστριας Clara Wieck. Ταξιδεύοντας με τη γυναίκα του σε περιοδεία, έπειθε όλο και περισσότερο ότι η φήμη του δεν ξεπερνούσε τη Λειψία και τη Δρέσδη. Όμως ο Ρόμπερτ δεν ζήλεψε ποτέ την επιτυχία της γυναίκας του, γιατί ήταν η Κλάρα που ήταν η πρώτη ερμηνεύτρια όλων των έργων του Σούμαν και έκανε διάσημη τη μουσική του.

Προσωπική ζωή

Τον Σεπτέμβριο του 1840, ο Ρόμπερτ παντρεύτηκε την κόρη του μουσικού του μέντορα Φρίντριχ Βικ. Αυτός ο γάμος συνάντησε πολλά εμπόδια στην πορεία του. Με όλο τον σεβασμό στον Σούμαν, ο Φρίντριχ Βίκ ήθελε έναν πιο κατάλληλο γαμπρό για την κόρη του. Οι εραστές μάλιστα κατέφυγαν τουλάχιστον - πήγαν στο δικαστήριο με αίτημα να αποφασίσουν τη μοίρα τους.

Το δικαστήριο αποφάνθηκε υπέρ των νεαρών και έκαναν έναν σεμνό γάμο στο χωριό Schönfeld. Το όνειρο του Σούμαν έγινε πραγματικότητα, τώρα η αγαπημένη του Κλάρα Βίκ και το πιάνο ήταν δίπλα του. Ο λαμπρός πιανίστας ενώθηκε με τον σπουδαίο συνθέτη, απέκτησαν οκτώ παιδιά - τέσσερα κορίτσια και τέσσερα αγόρια. Το ζευγάρι ήταν τρελά ευτυχισμένο μέχρι που ο Ρόμπερτ ανέπτυξε ψυχικές διαταραχές.

τελευταία χρόνια της ζωής

Το 1850, ο Schumann προσκλήθηκε στο Ντίσελντορφ για να πάρει τη θέση του διευθυντή μουσικής της πόλης. Φτάνοντας με τη σύζυγό του σε αυτή την πόλη, έμειναν έκπληκτοι από τη θερμή υποδοχή που έτυχαν. Ο Ρόμπερτ άρχισε με χαρά να εργάζεται σε μια νέα θέση: διηύθυνε πνευματικές συναυλίες στην εκκλησία, μελετούσε με τη χορωδία κάθε εβδομάδα και διηύθυνε συμφωνικές ορχήστρες.

Κάτω από φρέσκες εντυπώσεις στο Ντίσελντορφ, ο συνθέτης δημιούργησε τη Συμφωνία του Ρήνου, Η Νύφη της Μεσσήνης, προβολές στον Ιούλιο Καίσαρα του Σαίξπηρ και τον Χέρμαν και τη Δωροθέα του Γκαίτε.

Ωστόσο, σύντομα άρχισαν καυγάδες με την ορχήστρα και το 1853 το συμβόλαιο με τον Σούμαν δεν ανανεώθηκε. Αυτός και η σύζυγός του πήγαν να ταξιδέψουν στην Ολλανδία, αλλά εκεί άρχισαν να εμφανίζονται συμπτώματα ψυχικής ασθένειας. Πίσω στη Γερμανία, δεν ήταν πιο εύκολο. Αντίθετα, η απάθεια και τα σημάδια ασθένειας εντάθηκαν. Η συνείδηση ​​μιας τόσο θλιβερής κατάστασης ώθησε τον Ρόμπερτ να αυτοκτονήσει, προσπάθησε να αυτοκτονήσει ρίχνοντας τον εαυτό του στον ποταμό Ρήνο από τη γέφυρα. Ο συνθέτης διασώθηκε και τοποθετήθηκε σε ψυχιατρική κλινική κοντά στη Βόννη.

Στην αρχή, του επέτρεψαν να αλληλογραφεί με την Κλάρα και να κάνει φίλους. Αλλά σύντομα οι γιατροί παρατήρησαν ότι μετά τις επισκέψεις, ο Schumann ήταν άγρια ​​ενθουσιασμένος και οι σύντροφοί του απαγορεύτηκε να έρθουν στον ασθενή. Ο Ρόμπερτ έπεσε σε κατάσταση βαθιάς μελαγχολίας, εκτός από ακουστικές και οπτικές παραισθήσεις όσφρησης και γεύσης. Η ψυχική δύναμη εξασθενούσε, η σωματική υγεία στέγνωνε ακόμα πιο γρήγορα, αφού ο συνθέτης αρνιόταν εντελώς να φάει. Πέθανε στις 29 Ιουλίου 1856 ως αποτέλεσμα εξάντλησης του σώματος.

Όταν άνοιξε το κρανίο, διαπιστώθηκε ότι η αιτία της νόσου ήταν ακριβώς εδώ: τα αιμοφόρα αγγεία του Schumann ξεχείλιζαν, τα οστά στη βάση του κρανίου έγιναν παχύρρευστα και μια νέα οστική μάζα απελευθερώθηκε, η οποία με αιχμηρές άκρες έσπασε το εξωτερικό μήνιγγες.

Η σορός του μεγάλου συνθέτη μεταφέρθηκε στη Βόννη και κηδεύτηκε παρουσία τεράστιου πλήθους κόσμου.

Ο Robert Schumann μια σύντομη βιογραφία του Γερμανού συνθέτη παρουσιάζεται σε αυτό το άρθρο.

Βιογραφία και έργο του Robert Schumann

Robert Schumann, γεν 8 Ιουνίου 1810στη μικρή πόλη του Zwickau, σε μια απολύτως μη μουσική οικογένεια. Οι γονείς του εξέδιδαν βιβλία. Ήθελαν να προσθέσουν ένα παιδί σε αυτή την επιχείρηση, αλλά στην ηλικία των επτά ετών, ο Robert έδειξε ένα πάθος για τη μουσική.

Εισήλθε στο Πανεπιστήμιο της Λειψίας το 1828 στη Νομική Σχολή. Ενώ βρίσκεται στη Λειψία, ο Ρόμπερτ γνωρίζει τον Γουικ, τον καλύτερο δάσκαλο πιάνου και αρχίζει να παίρνει μαθήματα από αυτόν. Ένα χρόνο αργότερα, συνειδητοποιώντας ότι ο δικηγόρος απέχει πολύ από το επάγγελμα που θέλει να μάθει, ο Σούμαν μεταγράφηκε στο Πανεπιστήμιο της Χαϊδελβέργης. Επέστρεψε στη Λειψία το 1830 και συνέχισε να παρακολουθεί μαθήματα πιάνου από τον Wieck. Το 1831 τραυματίστηκε στο δεξί του χέρι και η καριέρα του μεγάλου πιανίστα έφτασε στο τέλος της. Αλλά ο Schumann δεν σκέφτηκε καν να εγκαταλείψει τη μουσική - άρχισε να γράφει μουσικά έργα και κατέκτησε το επάγγελμα του μουσικού κριτικού.

Ο Robert Schumann ίδρυσε το New Music Magazine στη Λειψία και μέχρι το 1844 ήταν ο εκδότης, ο κύριος συγγραφέας και ο εκδότης του. Έδινε ιδιαίτερη προσοχή στη συγγραφή μουσικών κομματιών για πιάνο. Οι πιο σημαντικοί κύκλοι είναι - Πεταλούδες, Παραλλαγές, Καρναβάλι, Χοροί του Davidsbüdler, Φανταστικά κομμάτια. Το 1838 έγραψε πολλά πραγματικά αριστουργήματα - Noveleta, Παιδικές σκηνές και Kreislerian.

Όταν ήρθε η ώρα να παντρευτεί, το 1840 ο Ρόμπερτ παντρεύτηκε την Κλάρα Βικ, κόρη της δασκάλας μουσικής του. Ήταν γνωστή ως ταλαντούχα πιανίστα. Στα χρόνια του γάμου έγραψε επίσης μια σειρά συμφωνικών έργων - Paradise and Peri, Requiem and Mass, Requiem for Mignon, σκηνές από τον Faust.

Robert Schumann (Γερμανικά Robert Schumann, 8 Ιουνίου 1810, Zwickau - 29 Ιουλίου 1856) - Γερμανός συνθέτης και πιανίστας. Ένας από τους πιο γνωστούς ρομαντικούς συνθέτες του πρώτου μισού του 19ου αιώνα.
Ο Σούμαν γεννήθηκε στην οικογένεια ενός εκδότη βιβλίων. Από την παιδική ηλικία εκδηλώθηκαν τόσο λογοτεχνικές όσο και μουσικές ικανότητες. Μέχρι τα 16 του ο Σούμαν δεν μπορούσε να επιλέξει ανάμεσα στη μουσική και τη λογοτεχνία. Σπούδασε στο γυμνάσιο, έγραψε ποίηση, έγραψε κωμωδίες, δράματα. Σπούδασε Schiller, Goethe, αντίκες λογοτεχνία. Οργάνωσε λογοτεχνικό κύκλο. Αγαπούσε πολύ τον Jean Paul. Έγραψε ένα μυθιστόρημα υπό την επιρροή του. Από τα επτά του έγραφε μουσική. Από παιδί εντυπωσιάστηκε από την ερμηνεία του πιανίστα Μοσχέλη. Ο πρώτος δάσκαλος είναι ο οργανίστας Kunsht. Υπό την ηγεσία του, ο Schumann σημείωσε μεγάλη επιτυχία. Σπούδασε μουσική Μότσαρτ, Βέμπερ. Έγραψε μουσικά σκετς (η εικόνα ενός ανθρώπου στη μουσική). Ερωτεύτηκε τον Σούμπερτ και έγραψε αρκετά τραγούδια.

Το 1828, υπό την επιρροή της μητέρας του, εισήλθε στη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου της Λειψίας. Επιπλέον, σπουδάζει πιάνο με τον Friedrich Wieck εδώ και 30 χρόνια. Ο Σούμαν ακούει τον Παγκανίνι και θέλει να γίνει βιρτουόζος. Στη συνέχεια, έγραψε etudes βασισμένα στα καπρίτσια του Paganini και τα σκετς συναυλιών. Ο Schumann σχημάτισε έναν κύκλο μουσικόφιλων (ενώ σπούδαζε στο πανεπιστήμιο). Γράφει έναν κύκλο κομματιών «Πεταλούδες» για πιάνο.

Το 1829 μεταγράφηκε στο Πανεπιστήμιο της Χαϊδελβέργης, το οποίο εγκατέλειψε το 1830. Ενώ σπούδαζε στο πανεπιστήμιο, επισκέφτηκε το Μόναχο, όπου γνώρισε τον Χάινε, καθώς και στην Ιταλία. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, έγραψε παραλλαγές με θέμα το «Abegg», την τοκάτα και τα καπρίτσια του Paganini. Μετά το πανεπιστήμιο εγκαταστάθηκε με τον Wieck στη Λειψία. Τεντώνοντας τα δάχτυλά του, τραυμάτισε το χέρι του, γι' αυτό και σταμάτησε τις εμφανίσεις. Άρχισε να μελετά σύνθεση και μεταγραφές με τον Dorn.

Δεκαετία του '30 - η αυγή της δημιουργικότητας στο πιάνο. Έγραψε: ένας κύκλος παραλλαγής "Συμφωνικά Etudes", ένας φωτογραφικός κύκλος "Καρναβάλι", ένας κύκλος φαντασίας, ένας κύκλος πιάνου "Fantastic Pieces". Ξεκινά η δημοσιογραφική δραστηριότητα. 1ο άρθρο για τον Σοπέν «Κάτω τα καπέλα, κύριοι, έχετε μια ιδιοφυΐα!». Το 1834 ίδρυσε τη «Νέα Μουσική Εφημερίδα». Μίλησε κατά του συντηρητισμού, του φιλιστανισμού, της ψυχαγωγίας. Εκεί προωθήθηκαν οι Μπερλιόζ, Λιστ, Μπραμς, συνθέτες από την Πολωνία και τη Σκανδιναβία. Ο Schumann ζήτησε τη δημιουργία ενός γερμανικού μουσικού θεάτρου σύμφωνα με τις παραδόσεις «Fidelio» και «Magic Shooter».

Το ύφος όλων των άρθρων ήταν πολύ συναισθηματικό. Το 1839 ο Schumann βρήκε τη μουσική της συμφωνίας του Schubert στο C-dur και ο φίλος του Mendelssohn την ερμήνευσε. Το 1840 παντρεύτηκε την πιανίστα Clara Wieck, κόρη του Friedrich Wieck. Έγραψε κύκλους τραγουδιών: «Μύρθας», «Έρωτας και η ζωή της γυναίκας», «Έρωτας ποιητή».

Η δεκαετία του '40 - αρχές της δεκαετίας του '50 έφερε συμφωνίες, σύνολα δωματίου, συναυλίες για πιάνο, βιολί, τσέλο, το ορατόριο «Paradise and Perry», σκηνές από τον Φάουστ του Γκαίτε, μουσική στον Μάνφρεντ Μπάιρον. Το 1843, ο Μέντελσον άνοιξε το Ωδείο της Λειψίας και προσκάλεσε τον Σούμαν εκεί για πιάνο, σύνθεση και παρτιτούρες ανάγνωσης. Το 1844 ο Schumann αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τη μουσική εφημερίδα και το ωδείο. Ταξίδεψε στη Ρωσία, όπου ήταν γνωστός ως σύζυγος της Clara Wieck. Ο Μέντελσον και η Ιταλία ήταν της μόδας στη Ρωσία. Πολλοί άνθρωποι δεν κατάλαβαν τη σημασία του Schumann: Anton Rubinstein, Tchaikovsky, συνθέτες του «Mighty Heap». Η ασθένεια αναπτύχθηκε και η οικογένεια έφυγε για τη Δρέσδη. Ο Σούμαν θέλει να πιάσει δουλειά ως επικεφαλής ενός μουσικού θεάτρου, αλλά δεν του βγαίνει. Συνάντηση με τον Βάγκνερ. Η μουσική του Βάγκνερ ήταν ξένη στον Σούμαν.

1848 - έγινε επανάσταση στη Γαλλία και τη Γερμανία. Έγραψε 4 δημοκρατικές πορείες, 3 ανδρικές χορωδίες για επαναστατικά κείμενα. Μετά από λίγα χρόνια, αντιδρά στην επανάσταση με διαφορετικό τρόπο. Στα 50. η οικογένεια Σούμαν φεύγει για το Ντίσελντορφ. Εκεί διηύθυνε την ορχήστρα και τις χορωδιακές εταιρείες.

1853 - Γνωριμία του Σούμαν με τον Μπραμς. Το 1854 ο Schumann προσπαθεί να αυτοκτονήσει. Αναπτύχθηκε μια ψυχική ασθένεια: ένας ήχος ακούστηκε στο κεφάλι μου. Ενώ η γυναίκα του ήταν σε περιοδεία, έκανε μια αποτυχημένη προσπάθεια να πνιγεί στον Ρήνο. Στάλθηκε σε μια κλινική για ψυχικά ασθενείς και μετά από 2 χρόνια ατελούς θεραπείας το 1856 ο Schumann πέθανε. Η Clara Wieck μπόρεσε να τον δει μόνο μετά τον θάνατό της.

Ο διάσημος Γερμανός συνθέτης Robert Schumann, ένας ρομαντικός, ονειροπόλος με τρυφερή και ευάλωτη ψυχή, έφερε πρόοδο και καινοτομία στην παραδοσιακή κλασική διάσταση της παγκόσμιας μουσικής τέχνης. Συνδυάζοντας την ποιητική, την αρμονία και τη φιλοσοφία στο έργο του, πέτυχε ότι τα έργα του δεν ήταν απλώς μελωδικά και όμορφα στον ήχο, αλλά ήταν μια εξωτερική αντανάκλαση της εσωτερικής κοσμοθεωρίας ενός ανθρώπου, της επιθυμίας του να εκφράσει την ψυχική του κατάσταση. Ο Schumann μπορεί δικαίως να θεωρηθεί ως καινοτόμος που αγωνίζεται για πρόοδο στην ευρωπαϊκή κλασική μουσική του 19ου αιώνα.

Χρόνια ζωής

Ο Schumann δεν έζησε μια πολύ μεγάλη ζωή, χαρακτηρισμένη από τη σφραγίδα και την ταλαιπωρία μιας σοβαρής και επώδυνης ασθένειας. Γεννήθηκε στις 8 Ιουνίου 1810 και πέθανε στις 29 Ιουλίου 1856. Η οικογένειά του δεν ήταν καθόλου μουσική. Γεννήθηκε στην οικογένεια ενός βιβλιοπώλη, όπου εκτός από αυτόν υπήρχαν τέσσερα μεγαλύτερα παιδιά. Από την ηλικία των επτά ετών, το αγόρι αρχίζει να σπουδάζει μουσική με έναν ντόπιο οργανοπαίκτη και σε ηλικία 12 ετών προσπάθησε να δημιουργήσει το δικό του μουσικό κομμάτι.

Οι γονείς ονειρεύονταν ότι ο γιος τους θα γινόταν δικηγόρος και ο Ρόμπερτ πέρασε αρκετά χρόνια σπουδάζοντας για να τους ευχαριστήσει, αλλά αποδείχθηκε ότι η κλίση του για μουσική είναι πολύ ισχυρότερη από την επιθυμία του να ευχαριστήσει τους γονείς του και να οργανώσει ένα ευημερούν μέλλον για τον εαυτό του. Ενώ σπούδαζε στη Λειψία στη Νομική Σχολή, αφιέρωσε όλο τον ελεύθερο χρόνο της στη μουσική.

Η γνωριμία του με τον Φραντς Σούμπερτ, ένα ταξίδι στην ιταλική Μέκκα της τέχνης - Βενετία, η απόλαυση από τις συναυλίες του Paganini, ενίσχυσε την επιθυμία του να αφοσιωθεί στη μουσική. Αρχίζει να παρακολουθεί μαθήματα πιάνου από τον Friedrich Wieck, όπου γνωρίζει τη μέλλουσα σύζυγό του Klara, η οποία έγινε η πιστή συνεργάτιδα και σύντροφός του για το υπόλοιπο της ζωής του. Η μισητή νομολογία παραμένει στο περιθώριο και ο Schumann αφιερώνεται ολοκληρωτικά στη μουσική.

Η φιλοδοξία του να γίνει πιανίστας έληξε σχεδόν τραγικά. Για να αυξήσει την επιδεξιότητα των δακτύλων, κάτι που είναι πολύ σημαντικό για τον ερμηνευτή, ο Schumann υποβλήθηκε σε μια εγχείρηση που ήταν ανεπιτυχής και έχασε την ευκαιρία να κάνει καριέρα ως μουσικός. Τώρα όμως αφιέρωσε όλο τον χρόνο του στη σύνθεση μουσικών έργων. Μαζί με άλλους νέους μουσικούς, ο Schumann άρχισε να δημοσιεύει το περιοδικό "Novaya Musiknaya Gazeta". Για αυτό το περιοδικό, ο Schumann γράφει μεγάλο αριθμό κριτικών άρθρων για τη σύγχρονη μουσική τέχνη.

Τα έργα του Ρόμπερτ Σούμαν, ξεκινώντας από τα πρώτα κιόλας έργα, είναι γεμάτα ρομαντισμό, ειδυλλιακή ονειροπόληση και γεμίζουν με ηχώ των δικών του συναισθημάτων. Όμως, παρά την τόσο μοντέρνα για την εποχή του χροιά συναισθηματισμού, αναπτύχθηκε μέσα του η επιθυμία για υλική επιτυχία. Αυτό φάνηκε ιδιαίτερα όταν ο Schumann αποφάσισε να κάνει οικογένεια. Η Clara Wieck, κόρη της δασκάλας μουσικής και μέντορά του, έγινε η εκλεκτή του. Η Κλάρα ήταν μια προικισμένη και πολύ επιτυχημένη πιανίστρια, οπότε η ένωση αυτών των δύο ταλαντούχων μουσικά ανθρώπων ήταν πολύ αρμονική και χαρούμενη.

Σχεδόν κάθε χρόνο, άλλο ένα παιδί εμφανιζόταν στην οικογένεια του Ρόμπερτ και της Κλάρα, ήταν οκτώ συνολικά. Αλλά αυτό δεν εμπόδισε τους συζύγους να περιοδεύσουν με επιτυχία τις ευρωπαϊκές πόλεις. Το 1844 επισκέφτηκαν τη Ρωσία με συναυλίες, όπου έτυχαν πολύ θερμής υποδοχής. Η γυναίκα του ήταν καταπληκτική γυναίκα! Μια υπέροχη πιανίστρια η ίδια, συνειδητοποιώντας το εξαιρετικό ταλέντο του συζύγου της, προσπάθησε να τον προστατεύσει από τις καθημερινές δυσκολίες και ο Schumann μπόρεσε να αφοσιωθεί εξ ολοκλήρου στη συγγραφή.

Η τύχη χάρισε στον Σούμαν δεκαέξι ευτυχισμένα παντρεμένα χρόνια και μόνο μια σοβαρή ψυχική ασθένεια σκοτείνιασε αυτή την ευτυχισμένη ένωση. Το 1854, η ασθένεια επιδεινώθηκε και ακόμη και η εθελοντική θεραπεία σε μια προηγμένη κλινική δεν βοήθησε. Το 1856, ο Σούμαν πέθανε.

Το έργο του συνθέτη

Ο Robert Schumann άφησε πίσω του μια τεράστια μουσική κληρονομιά. Ξεκινώντας από τα πρώτα έντυπα έργα "Butterflies", "Davidsbündlers", "Fantastic Pies", "Kreislerian" από τέτοιες αέρινες, απαλές, διάφανες μινιατούρες γεμάτες αέρα και φως, και τελειώνοντας με τις όπερες "Faust", "Manfred", συμφωνίες και ορατόριο, παρέμενε πάντα, πιστός στο ιδανικό του στη μουσική.

Ο Robert Schumann, αναμφίβολα, είναι ένας λεπτός και ταλαντούχος δάσκαλος, μεταφέρει έξοχα όλες τις αποχρώσεις των συναισθημάτων και των διαθέσεων, επομένως οι διάσημοι λυρικοί κύκλοι του "Circle of Songs", "Love of a Poet", "Love and Life of a Woman", εξακολουθούν να είναι εξαιρετικά δημοφιλής μεταξύ των ερμηνευτών και των ακροατών ... Πολλοί, όπως και οι σύγχρονοί του, θεωρούν τα έργα του δύσκολα, δύσκολα αντιληπτά, αλλά τα έργα του Σούμαν είναι παράδειγμα πνευματικότητας και ευγένειας της ανθρώπινης φύσης και όχι απλώς λάμψη και λάμψη.