Σε ποια χώρα γεννήθηκε ο συνθέτης Rossini. Ιταλός συνθέτης Rossini: Βιογραφία, δημιουργικότητα, ιστορία ζωής και καλύτερα έργα

Οι κύριες ημερομηνίες της ζωής και της δημιουργικότητας Joakkino Rossini 1792, 39 Φεβρουαρίου - η γέννηση του Joakkino Rossini στο Bezaro. 1800 - Μετακίνηση με τους γονείς στη Μπολόνια, μαθαίνοντας το παιχνίδι στην καταπίεση και το βιολί. 1801 - Εργασία στην Ορχήστρα Θεάτρου. 1802 - Μετακίνηση με τους γονείς στο Lugo, μαθήματα από τον J.

Τα έργα του Joakkino του Rossini 1. Demetrio και Polybio, 1806. 2. "Μια νομοσχέδιο γάμου", 1810. 3. "Παράξενη υπόθεση", 1811. 4. "Ευτυχισμένη εξαπάτηση", 1812. 5. "Κύρος στη Βαβυλώνα", 1812 . 6. "Σκάλες μεταξιού", 1812. 7. "Δοκιμαστική πέτρα", 1812. 8. "Η περίπτωση κάνει έναν κλέφτη ή μπερδεμένες βαλίτσες", 1812. "9."

Ο Joakkino Rossini θεωρείται ένας από τους μεγαλύτερους συνθέτες στην ιστορία. Η περίφημη όπεδα του "Σεβίλλη Κυρία" θυμάται, πιθανώς, κάθε άτομο εξοικειωμένο με τη μουσική. Αυτό το άρθρο θα περιγράψει λεπτομερώς για τη ζωή του Joakkino Rossini, καθώς και για τα πιο διάσημα μουσικά έργα του.

Ρωσική παιδική ηλικία

Σχετικά με τον Rossini γράφτηκε πολλά διάφορα βιβλία και δημοσιεύσεις. Το πιο συνηθισμένο μεταξύ τους είναι το βιογραφικό έργο της Έλενας Bronchin 1973. Όλα αυτά τα γεγονότα περιγράφονται λεπτομερώς σε αυτό το βιβλίο ότι, ο ένας ή ο ένας άλλος, συνδέθηκε με τη ζωή και τις δραστηριότητες του συνθέτη του Rossini. Η Έλενα Bronchin περιγράφει λεπτομερώς τα παιδιά των παιδιών του Little Joakkino, εντοπίζοντας το μονοπάτι του προς τη δημιουργική κορυφή.

Ο Joakkino Antonio Rossini γεννήθηκε στις 29 Φεβρουαρίου 1792 στην μικρή ιταλική πόλη Pesaro. Οι γονείς Joakkino ήταν μουσικοί. Ο πατέρας έπαιξε σε αιολικά όργανα και η μητέρα του είχε μια υπέροχη φωνή με μια εκφραστική σοπράνο. Φυσικά, οι γονείς προσπάθησαν να ερωτευτούν με το μικρό joakkino στη μουσική.

Δεσμεύει την παιδική ηλικία του Joakkino επισκίασε τη γαλλική επανάσταση. Επιπλέον, ο ίδιος ο μελλοντικός συνθέτης, σύμφωνα με πολλές πηγές, ήταν πολύ τεμπέλης και ακόμη και ένα άτακτο αγόρι. Οι γονείς έσωσαν την κατάσταση εγκαίρως, δίνοντας στον Joakkino να μάθει ο τοπικός πάστορας. Ήταν ο ιερέας που διδάσκει Rossini όλα τα απαραίτητα μαθήματα σύνθεσης.

Οι πρώτες δημιουργικές επιχειρήσεις του νέου Joakkino

Στις αρχές του 19ου αιώνα, η ρωσική οικογένεια μετακόμισε στο Lugo. Είναι σε αυτή την πόλη ότι ο νέος Joakkino έδωσε την πρώτη συναυλία της όπερας. Διαθέτοντας μια πολύ υψηλή έκπτωση, ο μελλοντικός μεγάλος συνθέτης προκάλεσε ένα καλό ενδιαφέρον μεταξύ του κοινού.

Ορισμένες πηγές δείχνουν ότι το πρώτο τους έργο ως συνθέτης της Rossini άρχισε να παράγει για 12 χρόνια. Σε αυτούς τους μικρούς αγγελιοφόρους που γράφτηκαν από έναν πολύ νεαρό Joakkino, μπορείτε να εντοπίσετε πολύ αρμόδιους περιβλήματα των τάσεων της όπερας.

Μεγάλης σημασίας για τις μελλοντικές δημιουργικές εκδηλώσεις, ο Joakkino είχε φιλία με το διάσημο ιταλικό τενόρ. Έγραψαν μουσικούς αριθμούς μαζί, αποτελούσαν το Libretto και ανέπτυξαν θεατρικές παραγωγές. Το 1808, ο συνθέτης του Rossini και έγραψε σε όλη τη μάζα. Ήταν μια αρσενική χορωδία, συνοδευόμενη από μια φωτεινή συνοδεία του οργάνου και της ορχήστρας.

Σχετικά με την πρώιμη δημιουργική περίοδο

Το 1810, η τύχη του Joakkino άλλαξε ριζικά: παρατηρήθηκε από δύο διάσημους Ιταλούς μουσικούς: Moranley και Morolley. Αυτό το ζευγάρι έγραψε rossini μια επιστολή στην οποία εξέφρασε την επιθυμία να δούμε νεαρά joakkino στη Βενετία. Ο συνθέτης αρχαρίων συμφώνησε αμέσως. Το έργο του Joakkino ήταν να γράψει ένα μουσικό θέμα στο θεατρικό λιμπρέι. Η ρύθμιση ονομάστηκε "Γάμος στο λογαριασμό". Ήταν αυτό το έργο που έγινε το λαμπρότερο ντεμπούτο του Rossini ως συνθέτης.

Η κύρια ποιότητα που κατέλαβε η Composer Rossini ήταν μια απίστευτη ταχύτητα και ευκολία της γραφής μουσικής. Αυτό σημειώθηκε από πολλούς συγχρόνους του μουσικού: Joakkino σαν να είχε ήδη γνωρίσει και κατάλαβε πώς πρέπει να χτιστεί η μία ή άλλη σύνθεση. Ταυτόχρονα, ο ίδιος ο μουσικός, καθώς πολλές πηγές υποστηρίζουν, οδήγησαν έναν πολύ ασταθές και αδρανές τρόπο ζωής. Στη Βενετία, περπάτησε πολύ και είχε διασκεδάσει, αλλά ταυτόχρονα κατάφερε πάντα να γράψει την επιθυμητή εντολή από την προθεσμία.

"Σεβίλλη Μπράμπερ"

Το 1813, ο συνθέτης του Rossini έγραψε ένα πραγματικά μεγάλο δοκίμιο που γύρισε τη ζωή του όλη τη ζωή του είναι "Ιταλικά στην Αλγερία". Εξαιρετική μουσική, βαθιά περιεχόμενο του Libretto, φωτεινές πατριωτικές διαθέσεις που θέτουν το έργο - όλα αυτά ήταν τα καλύτερα που επηρεάζονται από τη μελλοντική καριέρα του συνθέτη.

Ωστόσο, ο μουσικός ξεκίνησε κάτι πιο φιλόδοξο. Η μνημειώδης διπλή όπερα, η οποία θα γινόταν μαργαριτάρια της ιταλικής μουσικής, είναι αυτό που ζητήθηκε ο Joakkino Rossini. Η Σεβίλλη Μπερμπέρ έγινε μια τέτοια όπερα. Το έργο παραδόθηκε σύμφωνα με την κωμωδία του Boualem διάσημη τον 19ο αιώνα.

Το κύριο χαρακτηριστικό του έργου του Joakkino στο έργο ήταν, και πάλι, απίστευτη ευκολία. Γράφτηκε σε λιγότερο από ένα μήνα, η Σεβίλλη Berber έγινε το πρώτο έργο του Rossini, διάσημη έξω από την Ιταλία. Έτσι, ένα καταπληκτικό γεγονός συνέβη με τον Joakkino στην Αυστριακή Αυτοκρατορία: ήταν εκεί που ο συνθέτης συναντήθηκε με τον ίδιο τον Μπετόβεν, ένα θετικά απάντησε για το "Ciry".

Νέες Ιδέες Rossini

Η κύρια εξειδίκευση του Joakkino ήταν η κωμωδία. Ο συνθέτης του Rossini αποτελούσε μουσικά θέματα για τους πνεύμονες, Comedy Libretto. Ωστόσο, το 1817, ο μουσικός πέρασε πέρα \u200b\u200bαπό το κωμικό είδος, το οποίο συχνά συνδέεται με το όνομα του Joakkino Rossini. Η όπερα "Soroka-Worp" ήταν ένα από τα πρώτα έργα του συνθέτη, η οποία φαινόταν, μάλλον, αρκετοί δραματικοί χαρακτήρες. Γράφτηκε το 1816 Opera "Othello" και ήταν σε όλη τη τραγωδία του Σαίξπηρ.

Ο Joakkino έγινε όλο και περισσότερες ιδέες και νέες ιδέες. Το πιο σημαντικό ορόσημο για το δημιουργικό μονοπάτι του Joakkino ήταν η μνημειώδης σειρές όπερας, η οποία ονομάζεται "Μωυσής στην Αίγυπτο". Ο Rossini εργάστηκε σε αυτό το έργο το μήνα και ένα μισό. Η πρεμιέρα του "Μωυσή" έλαβε χώρα στη Νάπολη, όπου συνοδεύτηκε από τεράστια επιτυχία.

Ο συνθέτης του Rossini συνέχισε περαιτέρω από τα είδη "φωτός", που συνθέτουν βαρύτερα και μνημειώδη έργα. Μια τέτοια διάσημη ιστορική Serias, όπως το "Magomet II", "Zelmir", "Semiramid", είχε μεγάλη επιτυχία τόσο στην Ιταλία όσο και πέρα.

Βιέννη, Λονδίνο και Παρίσι

Οι περιόδους της Αυστρίας, της Αγγλίας και του Παρισιού διαδραμάτισαν μεγάλο ρόλο στη ζωή του Rossini. Ο λόγος για την αποστολή του συνθέτη στη Βιέννη ήταν η εκκωφαντική επιτυχία της όπερας "Zelmir". Στην Αυστρία, ο συνθέτης συναντήθηκε για πρώτη φορά μια μαγευτική κριτική: πολλοί γερμανοί συνθέτες πίστευαν ότι οποιαδήποτε όπερα Rossini δεν αξίζει την επιτυχία αυτή που συνοδεύτηκε από το Joakkino σχεδόν σε όλη την Ευρώπη. Ωστόσο, δεν υπήρχε ο Μπετόβεν μεταξύ των HATES. Ήδη εντελώς, η λήψη του Ludwig παρακολουθούσε προσεκτικά τα έργα του Rossini, διαβάζοντας τη μουσική του, με την κυριολεκτική έννοια, σε χαρτί ειδοποίησης. Ο Beethoven έδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για το Joakkino. Είναι εξαιρετικά κολακευτικός σχεδόν για όλα τα έργα του.

Το 1823, ο συνθέτης έλαβε μια πρόσκληση στο Βασιλικό Λονδίνο Θέατρο. Η όπερα Rossini "Ιταλικά στην Αλγερία" και κάποια άλλα έργα έπαιξαν εδώ. Ήταν στην Αγγλία ότι ο Joakkino απέκτησε τόσο τους πιστούς θαυμαστές όσο και τους βίαιους εχθρούς. Ακόμη περισσότερο μίσος Rossini έλαβε στο Παρίσι: οι ζηλιάρης μουσικοί προσπάθησαν να τρίβουν τον συνθέτη με κάθε τρόπο. Για τον Rossini, τους χρόνους οξείας διαμάχης με τους κριτικούς.

Σχεδόν όλοι οι μουσικοί αριθμοί 19, 20 ή 21ος αιώνες μιλούν για ένα πράγμα: Rossini "που έθεσε από τα γόνατά του" ένα ασυνήθιστα χαμηλό επίπεδο μουσικής δημιουργικότητας στην Αγγλία και τη Γαλλία. Εμπνευσμένο από τα έργα του Joakkino, οι μουσικοί τελικά άρχισαν να εκδηλώνονται, παρέχοντας την ειρήνη όλο και πιο όμορφη.

Πλησιάζοντας στη δημιουργική κορυφή

Στο τέλος των είκοσι, ο Rossini του 19ου αιώνα συμφώνησε να εργαστεί ως επικεφαλής της Ιταλικής Όπερας στο Παρίσι. Ωστόσο, καθυστέρησε σε αυτή τη θέση για λίγο: μετά από μερικά χρόνια, το έργο του Rossini έχει γίνει ευρέως γνωστό σε όλη την Ευρώπη και ως εκ τούτου ο συνθέτης αποφάσισε να λάβει τον τίτλο της "Επιθεώρησης του Επιθεωρητή Τραγούδι και Συνθέτη Του Μεγαλειότητα στη Γαλλία. " Ο Joakkino έλαβε μια αξιότιμη θέση στο βασιλιά.

Στο Παρίσι, ο Rossini έγραψε ένα άλλο μουσικό αριστούργημα, το οποίο ονομάζεται "ταξίδι στο Reims, ή ένα ξενοδοχείο Golden Line." Αυτή η όπερα έπαιξε στην κορωνία του Karl X. Ωστόσο, η επιτυχία του κοινού δεν είχε.

Μετά το "ταξίδι", ο Rossini ασχολείται με την ανάπτυξη της μνημειακής όπερας Magomet II. Αυτή η ηρωική τραγική δουλειά διακρίθηκε από πολλά καινοτόμα στοιχεία που δεν μπορούσαν να παρατηρήσουν πολλούς κριτικούς. Στη συνέχεια, γράφτηκαν "Μωυσής στην Αίγυπτο" και "Osad Κόρινθος". Όλα αυτά τα έργα είχαν ισχυρότερη επιρροή στους νέους γάλλους συνθέτες: Beroker, Bualdier, Gerold και άλλοι.

"Wilhelm εργαλείο"

Rossini, που εργάζονται αμέσως σε δύο κατευθύνσεις της γαλλικής όπερας - κόμικς και τραγικού, σχεδιάστηκαν τη διαμόρφωση μιας μεγάλης εργασίας, εντελώς πρωτότυπο και καινοτόμο. Κάτι νέο, όχι παρόμοιο με κανέναν πρώην δοκίμιο - αυτό ζητήθηκε ο Joakkino Rossini. Έργα του παρελθόντος, αν και θεωρούνται καινοτόμες, αλλά μόνο σε μέρη. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο συνθέτης άρχισε να συνθέτει την όπερα σε γενναίο βέλος Wilhelme - έναν ήρωα ενός παλιού ελβετικού μύθου.

Το κύριο χαρακτηριστικό του έργου ήταν ο δανεισμός των στοιχείων του τοπικού ελβετικού χρώματος: οι σήραγγες των ανθρώπων, σε συνδυασμό με τα ιταλικά κλασικά τραγούδια, ήταν μια ασυνήθιστα πρωτότυπη όπερα. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι "Wilhelm" ήταν όλοι περιμένουν με ανυπομονησία. Το έργο ήταν στην ανάπτυξη περίπου έξι μηνών. Η πρεμιέρα αυτής της όπερας τεσσάρων διαδρομών έλαβε χώρα το 1828.

Η αντίδραση τόσο του κοινού όσο και των κριτικών ήταν πολύ κρύο. Το έργο φαινόταν σε πολλά κουραστικά, πολύπλοκα και απλά βαρετά. Επιπλέον, ένα δοκίμιο περίπου 4 ωρών κράτησε. Όπερα σχεδόν κανείς δεν επισκέφθηκε. Η ηγεσία του θεάτρου, προσπαθώντας να σώσει με κάποιο τρόπο την κατάσταση, μείωσε έντονα το έργο και άρχισε να το καταθέτει σε μια στρεβλωμένη μορφή. Φυσικά, ο Rossini δεν ταιριάζει. Άφησε το θέατρο, υποσχόμενος τον εαυτό του να μην συνεχίσει ποτέ τη δραστηριότητα του συνθέτη.

Ωστόσο, η όπερα δεν ήταν καθόλου. Πολλοί συνθέτες αρχάριων είδαν κάτι εκπληκτικό και υπέροχο στο Wilhelm. Με την πάροδο του χρόνου, το έργο εξακολουθούσε να απέκτησε την κατάσταση ενός αριστούργματος, μία από τις λατρευτικές όπερες Joakkino Rossini.

Βιογραφία του πρώην συνθέτη

Joakkino "Silent" στην ηλικία των 37 ετών. Για την πλάτη του υπάρχουν περίπου 40 όπερες, τεράστια φήμη και εκκωφαντική επιτυχία. Η ταχεία ανάπτυξη του ρομαντισμού στην Ευρώπη επηρέασε επίσης την αναχώρηση του Rossini από την τέχνη.

Αφού ήταν στη λήθη για αρκετά χρόνια, ο Joakkino άρχισε να σπάνια να γράψει μια μικρή χρέωση. Ωστόσο, σχεδόν τίποτα δεν παρέμεινε από την προηγούμενη ένταση. Έχοντας μετακινηθεί στην Ιταλία, ο συνθέτης ενδιαφέρεται για παιδαγωγικές δραστηριότητες. Ο Rossini οδήγησε τη λυκεία της Μπολόνια, ο μαθητής του οποίου ο ίδιος ήταν στην παιδική ηλικία. Χάρη στο Joakkino ότι μια μουσική εκπαίδευση έλαβε την ταχεία και υψηλής ποιότητας ανάπτυξη.

Το 1855, ο Rossini αποφασίζει και πάλι να επιστρέψει στο Παρίσι. Είναι εδώ που κατέχει τα τελευταία 13 χρόνια της ζωής του.

Rossini-μαγειρική

Τι θα μπορούσε να περάσει το Joakkino Rossini; Overtures, σουίτες και όπερα που έχουν ήδη μείνει πίσω. Ο μεγάλος συνθέτης αποφάσισε να απομακρυνθεί από τη γραφή της μουσικής. Ωστόσο, παραβιάστηκε μόνο μερικές φορές. Έτσι, το 1863, γράφτηκε μια "μικρή επίσημη μάζα" - το δοκίμιο είναι αρκετά διάσημο και μέχρι σήμερα.

Ο Joakkino ήταν εξαιρετικός γαστρονομικός. Η ρωσική Ρωσία εφευρέθηκε απίστευτο αριθμό μεγάλης ποικιλίας πιάτων. Ο συνθέτης ήταν επίσης ένας μεγάλος οπαδός της οινοποίησης. Το κελάρι του έσκυψε απλά από μια μεγάλη ποικιλία κρασιών, όλους τους τύπους και ποικιλίες. Ωστόσο, η μαγειρική καταστράφηκε rossini. Ο πρώην συνθέτης άρχισε να υφίσταται παχυσαρκία και ασθένειες στομάχου.

Θάνατος του συνθέτη

Κανείς στο Παρίσι δεν ήταν διάσημος για μια τέτοια διασημότητα με τον Joakkino Rossini. "Seville Barber", "Wilhelm Tel" - Συγγραφέας όλων αυτών των έργων, αν και αυτός που έχει απομακρυνθεί από τις υποθέσεις, απολάμβανε μεγάλη επιτυχία στη Γαλλία.

Ο Rossini διευθετείται φιλόδοξες τεχνικές. Οι πιο διάσημες προσωπικότητες και οι πολιτικές μορφές πέτυχαν ευκαιρίες για να τους επισκεφθούν. Μερικές φορές η Ρωσία διεξάγεται ενώ εξακολουθεί να προσελκύει αυτή την προσοχή στο ευρωπαϊκό μουσικό κοινό. Η προσωπικότητα του Joakkino ήταν πραγματικά μεγάλη: Wagner, Franz Leaf, Saint-Sans και πολλοί άλλοι σημαντικοί συνθέτες που επικοινωνούνταν μαζί του.

Ο συνθέτης πέθανε στις 13 Νοεμβρίου 1868. Όλος ο συνθέτης ιδιοκτησίας κληροδότησε την ιταλική πόλη Pesaro, τον τόπο όπου γεννήθηκε ο μουσικός.

Κληρονομία

Ο Joakkino έφυγε πίσω από τη σειρά των 40 μεγάλων όπερων και ακόμη πιο ανατρέψει με μικρά δοκίμια. Η πρώτη του πραγματική όπερα, "Γάμος", ο Rossini έγραψε ηλικίας 18 ετών. Είναι αδύνατο να μην σημειώσουμε ένα άλλο μεγάλο προϊόν που δημιουργήθηκε το 1817 - η όπερα "Σταχτοπούτα". Ο Joakkino Rossini έγραψε μια χαρούμενη και ελαφριά κωμωδία με βάση το διάσημο παραμύθι. Η όπερα απολάμβανε μεγάλη επιτυχία τόσο των κριτικών όσο και του κοινού.

Εκτός από την όπερα, ο Joakkino ασχολήθηκε με τη γραφή μιας ποικιλίας Ψαλμών, Messes, Kant και Hymf. Η κληρονομιά του Rossini είναι πραγματικά μεγάλη. Το εφευρετικό και πρωτοποριακό στυλ του μελετάται από πολλούς συνθέτες εδώ και πολλά χρόνια. Η τρέχουσα μουσική του Rossini παραμένει σήμερα.

"Σε 14 χρονών στη λίστα των" φρούρια ", τόσες πολλές γυναίκες εννοούσαν, πόσοι έμπειροι εραστές ..."

"Ο ήλιος της Ιταλίας"

Ο Joakkino Rossini είναι ένας μεγάλος ιταλικός συνθέτης, ο δημιουργός πολλών όπερας και εκπληκτικά φωτεινά και όμορφα μελωδίες, λαμπρό συνομιλητή και μάρτυρα και Donzhuan, γκουρμέ και μαγειρική.

"Σκληρό", το "γλυκό", "αιχμάλωτο", "παρήγορο", "ηλιόλουστο" ... τι μόνο τα επιθέματα δεν απονεμήθηκαν rossini τους συγχρόνους. Κάτω από τη γοητεία της μουσικής του ήταν οι πιο φωτισμένοι άνθρωποι διαφορετικών χρόνων και λαών. Ο Alexander Pushkin έγραψε στην Evgenia Onegin:

Αλλά το βράδυ σκοτεινό,

Ήρθε η ώρα για εμάς στις ταχύτητες της όπερας:

Υπάρχει ένα ελεγχόμενο rossini,

Ευρώπη BAGHERY - Ορφέας.

Όχι ενθουσιώδης κριτική για σκληρή

Είναι για πάντα το ίδιο, για πάντα καινούργιο,

Χύνει τους ήχους - βράζουν,

Ρέουν, καούν,

Πόσο νεαρά φιλιά,

Όλα στο Nege, στη φλόγα της αγάπης,

Πώς Zakipen ai

Σειρά και πιτσιλιές χρυσή ...

Ο Onor de Balzac, ακούγοντας τον "Μωυσή" του Rossini, δήλωσε: "Αυτή η μουσική αυξάνει τις κεκλιμένες κεφαλές και τα ενσταλάει την ελπίδα στις τεμπέληδες καρδιές". Ο γάλλος συγγραφέας λέει στο στόμα του αγαπημένου του ήρωα: "Χθες, οι Ιταλοί έδωσαν το" Sevilian Village "Rossini. Ποτέ δεν έχω ακούσει μια τέτοια γλυκιά μουσική πριν. Θεός! Υπάρχουν τυχεροί άνθρωποι που έχουν ψέμα από τους Ιταλούς. "

Ο Γερμανός φιλόσοφος Χέγκελ, έχοντας φτάσει τον Σεπτέμβριο του 1824 στη Βιέννη, αποφάσισε να επισκεφθεί μια από τις παραστάσεις της Ιταλικής Όπερας. Ακούγοντας το "Othello" του Rossini, έγραψε στη σύζυγό του: "Προς το παρόν, έχω αρκετά χρήματα για να πάω στην ιταλική όπερα και να πληρώσω το πέρασμα επιστροφής, μείνω στη Βιέννη." Για ένα μήνα παραμονής στην πρωτεύουσα της Αυστρίας, ο φιλόσοφος κατά καιρούς επισκέφθηκε όλες τις παραστάσεις του θεάτρου και 12 φορές (!) Opera "Othello".

Tchaikovsky, μετά την πρώτη φορά που ακούγεται το "Sevilian Village", που καταγράφηκε στο ημερολόγιο: "Seville Barber" θα παραμείνει για το απιμείωτο δείγμα ... ότι η αδιαμφισβήτητη, ανιδιοτελή, ανεξέλεγκτα συναρπαστική διασκέδαση, τι πιέζει κάθε σελίδα του "Mettric" , αυτή η γυαλάδα και η κομψότητα της μελωδίας και του ρυθμού, που είναι γεμάτη από αυτή την όπερα, είναι αδύνατο να βρεθεί κάποιος. "

Ο Heinrich Heine, ένας από τους πιο επιλεκτικούς και ενεργούς ανθρώπους της εποχής τους, ήταν εντελώς αφοπλισμένος με τη μουσική της ιταλικής ιδιοφυΐας: "Rossini, ο θεϊκός Maestro, ο ήλιος της Ιταλίας, καταρρέοντας τις κουδουνίσματα του σε όλο τον κόσμο! Εγώ ... θαυμάζω τους χρυσούς τόνους σας, τα αστέρια των μελωδίων σας, τα αφρώδη σας σκώρους, τόσο αγαπητοί που κυματίζουν μαζί μου και το φιλί της καρδιάς μου το στόμα μου για χάρη! Θεία Maestro, συγχωρέστε με τους φτωχούς συμπατριώτες μου που δεν βλέπουν το βάθος σας, - το κάνατε με τριαντάφυλλα ... "

Σταντικός, ο πρώην μάρτυρας της τρελής επιτυχίας του Ιταλικού συνθέτη, δήλωσε: "Η δόξα του Rossini μπορεί να περιοριστεί μόνο στο εξωτερικό του σύμπαντος".

Μασήστε τα αυτιά σας είναι επίσης ταλέντο

Εξαιρετική - καλούς ερμηνευτές, αλλά οι παγκόσμιοι κανόνες Trochi. Μόλις, ένας φίλος είπε στον Rossini ότι ένας συγκεκριμένος συλλέκτης συγκέντρωσε μια μεγάλη συλλογή βασανιστηρίων βασανιστηρίων όλων των εποχών και των λαών. "Είναι σε αυτή τη συλλογή του πιάνου;" - ρώτησε ο Rossini. "Φυσικά όχι," ο συνομιλητής απάντησε με έκπληξη. "Έτσι, στην παιδική ηλικία, δεν διδάσκει μουσική!" - Αναστέναξε τον συνθέτη.

Ως παιδί, η μελλοντική διασημότητα της Ιταλίας δεν έδωσε καμία ελπίδα για ένα λαμπρό μέλλον. Παρά το γεγονός ότι η Rossini γεννήθηκε σε μια μουσική οικογένεια, δύο αναμφισβήτητα ταλέντα, τα οποία κατάφερε να ανακαλύψει, ήταν η ικανότητα να μετακινήσετε τα αυτιά και να κοιμηθεί σε οποιαδήποτε ατμόσφαιρα. Ασυνήθιστα ζωντανή και επεκτατική από τη φύση, ο νέος Joakkino απέφυγε όλα τα είδη σπουδών, προτιμώντας τα θορυβώδη παιχνίδια της στον καθαρό αέρα. Η ευτυχία του είναι ένα όνειρο, νόστιμο φαγητό, καλό κρασί, μια εταιρεία του δρόμου Surgovolov και μια ποικιλία από Leprosy διασκέδαση, εν μέρει από την οποία ήταν ένας πραγματικός δάσκαλος. Έμεινε ένας μικρός άνθρωπος: τα γράμματα του, πάντα ουσιαστικά και πνευματικά, είναι γεμάτα τερατώδη γραμματικά λάθη. Αλλά είναι ένας λόγος για τον Chagrin;

Δεν γνωρίζετε την ορθογραφία ...

Το χειρότερο για την ορθογραφία!

Οι γονείς προσπάθησαν επίμονα να εκπαιδεύσουν το οικογενειακό του επάγγελμα - σε μια μάταια υπόθεση: στο gamm δεν φεύγουν. Οι γονείς αποφασίζουν: τι να δει ένα τέτοιο πρόσωπο του μάρτυρα Joakkino κάθε φορά που έρχεται ο δάσκαλος της μουσικής, είναι καλύτερο να το δώσετε στην κατάρτιση του σιδηρουργού. Φυσική εργασία, ίσως θα του αρέσει. Μετά από ένα μικρό χρονικό διάστημα, αποδείχθηκε ότι η σφυρήλατο αιτία του γιου της τρομπέτας και οι τραγουδιστές της όπερας δεν τους αρέσουν επίσης. Αλλά φαίνεται ότι αυτή η μικρή οργή συνειδητοποίησε ότι πολύ πιο ευχάριστο και πιο εύκολο να χτυπήσει στα κλειδιά του Chamblock παρά να έχει ένα βαρύ σφυρί σε διαφορετικούς αδένες. Με το Joakkino υπάρχει ένας ευχάριστος μετασχηματισμός, φαινόταν να ξυπνήσει - άρχισε να μαθαίνει επιμελώς και σχολική σοφία, και, το πιο σημαντικό, μουσική. Και τι άλλο είναι καταπληκτικό, ένα νέο ταλέντο ανακάλυψε ξαφνικά σε αυτό - φαινομενική μνήμη.

Στην ηλικία των 14 ετών, ο Rossini εισήλθε στο μουσικό λυκείο της Μπολόνια, όπου έγινε ο πρώτος φοιτητής και σύντομα ήταν ίσος με τους δασκάλους του. Η λαμπρή μνήμη και εδώ ήταν παρεμπιπτόντως: μια μέρα κατέγραψε τη μουσική μιας ολόκληρης όπερας, ακούγοντας το μόνο δύο ή τρεις φορές ... σύντομα άρχισε η Rossini να διεξάγει τις επιδόσεις της όπερας. Μέχρι αυτή τη φορά, τα πρώτα δημιουργικά πειράματα του Rossini είναι φωνητικά δωμάτια για ταξίδια και μια ενιαία κόμικς όπερας "Bill of Marriag". Η αξία στις μουσικές τέχνες αξιολογήθηκε στην αξιοπρέπεια: σε 15 χρόνια, ο Rossini ήταν ήδη στεφθεί με δάφνες της Ακαδημίας Φιλαρμονικής της Μπολόνια, καθιστώντας έτσι τον πιο νέο ακαδημαϊκό ακαδημαϊκό της Ιταλίας.

Η καλή μνήμη δεν τον άλλαξε ποτέ. Ακόμη και σε γήρας. Η ιστορία διατηρήθηκε για το πώς μια μέρα σε ένα από τα βράδια, όπου, εκτός από το Rossini, και το Alfred Mussse, έναν νεαρό γαλλικό ποιητή, που προσκλήθηκε με τη σειρά τους, διαβάστε τα ποιήματα τους και αποσπάσματα από έργα. Το Mussy διαβάσει το νέο του παιχνίδι - ποιήματα περίπου εξήντα. Όταν τελείωσε την ανάγνωση, το χειροκρότημα έτρεξε.

Ο ταπεινός υπηρέτης σας, υποκλίθηκε στο Mussse.

Συγνώμη, αλλά αυτό δεν μπορεί να είναι: Δίδακα αυτούς τους στίχους ακόμα και στο σχολείο! Και, παρεμπιπτόντως, θυμάμαι μέχρι τώρα!

Με αυτά τα λόγια, η συνθέτη λέξη για τη λέξη επαναλαμβανόμενα ποιήματα, μόλις έλεγε το Mussy. Ο ποιητής κοκκινίζει στις ρίζες των μαλλιών και επιδεινώθηκε τρομερά. Από τη σύγχυση, κάθισε στον καναπέ και άρχισε να μιλάει κάτι αόριστο. Rossini, βλέποντας την αντίδραση του Mussy, γρήγορα πλησίασε γρήγορα, φιλικό κούνησε το χέρι του, και είπε με ένα ένοχο χαμόγελο:

Συγχωρήστε με, αγαπητέ Alfred! Αυτό είναι, φυσικά, τα ποιήματά σας. Η μνήμη μου είναι να κατηγορήσετε για τα πάντα, τα οποία μόλις διέπραξε αυτή τη λογοτεχνική κλοπή.

Πώς να αρπάξει την τύχη για μια φούστα;

Η τέχνη του να λέει τα συγχαρητήρια είναι μία από τις σημαντικότερες δεξιότητες, οι οποίες πρέπει να κυριαρχήσουν κάθε άνθρωπο που ονειρεύεται την επιτυχία των υποθέσεων και, ειδικά, την προσωπική ζωή. Ο ψυχολόγος Eric Bern ενημέρωσε όλους τους ντροπαλούς νεαρούς άνδρες να αστείο πιο με την παρουσία ενός αντικειμένου αγάπης. «Πείνα της, είπε:" Για παράδειγμα, κάτι τέτοιο: "Οι συμμετέχοντες όλων των αγαπημένων αιωνιότητας, πολλαπλασιάζονται τρεις φορές, υπάρχουν μόνο το ήμισυ του ξόρκι σας. Δέκα χιλιάδες χαρές από μια μαγική τσάντα από δέρμα ελάφια - δεν υπάρχει πλέον Thaudo Berry, σε σύγκριση με μια χειροβομβίδα ότι ένα άγγιγμα των χειλιών σας είναι promulit ... ". Εάν δεν το εκτιμήσει, δεν θα εκτιμήσει τίποτα άλλο που μπορείτε να την προσφέρετε και να το ξεχάσετε καλύτερα. Εάν αναβοσβήνει κατά την εγκοπή, - έχετε ήδη κερδίσει το μισό. "

Υπάρχουν άνθρωποι που πρέπει να μάθουν επιμελώς να εκφράσουν τα συναισθήματά τους τόσο κομψά και αρχικά - τόσο πλειοψηφία. Αλλά υπάρχουν εκείνοι που έλαβαν αυτή την ικανότητα σαν να από τη γέννηση. Αυτά τα τυχερά κάνουν τα πάντα εύκολα και φυσικά: σαν να παίζουν, γοητευμένοι, γοητευμένοι, να παρασυρθούν και ... επίσης εύκολα να ξεφύγουν. Για τον αριθμό τους ανήκουν στο Joakkino Rossini.

"Οι γυναίκες λανθασμένες, πιστεύοντας ότι όλοι οι άνδρες είναι οι ίδιοι. Και οι άνδρες είναι λάθος, πιστεύοντας ότι όλες οι γυναίκες είναι διαφορετικές », κάποτε αστειεύεται. Ήδη σε ηλικία 14 ετών στον κατάλογο των «φρουρίων», τόσες πολλές γυναίκες εννοούσαν, όπως μερικές φορές μόνο μεταξύ ώριμων ανδρών και έμπειρο lovelaes. Μια ευχάριστη εμφάνιση εξυπηρετούσε μόνο μια προσθήκη σε άλλα, πιο σημαντικά πλεονεκτήματα - πνεύμα, επινοητικότητα, πάντα καλή διάθεση, δωροδοκία, η ικανότητα να μιλάει ευχάριστα πράγματα και να οδηγήσει μια συναρπαστική συνομιλία. Και στην τέχνη, ήταν δύσκολο να εμπλουτίσουν τα συγχαρητήρια σε αυτόν, ήταν γενικά δύσκολο να βρεθεί ένας άξιος αντίπαλος. Επιπλέον, ήταν ένα γενναιόδωρο ύδατα: λερωμένο με λεκτικά μόλις, όλες οι γυναίκες χωρίς ανάλυση. Συμπεριλαμβανομένων εκείνων με τους οποίους, σύμφωνα με αυτόν, "ήταν δυνατό να φιλήσεις μόνο με κλειστά μάτια".

Την κατάλληλη στιγμή και στο σωστό μέρος, αυτός, ένας αρχάριος συνθέτης, συναντά με τη Μαρία Μάρκολα, έναν από τους πιο εξαιρετικούς τραγουδιστές της εποχής του. Εφιστά την προσοχή σε έναν χαμογελαστό όμορφο μουσικό και τον εαυτό του αρχίζει μαζί του μια συνομιλία: "Αγαπάτε τη μουσική;" - "λατρεύουν". - "Και τραγουδιστές πάρα πολύ ... αγάπη;" - "Αν μοιάζουν σαν εσένα, λατρεύω, σαν μουσική." Η Marcolini με μια πρόκληση κοιτάζει κατευθείαν στα μάτια του: "Maestro, αλλά δύσκολα αναγνωρίζεται στην αγάπη!" - "Γιατί δύσκολα; Έσπασε τόσο ακούσια, και δεν πρόκειται να τον παραιτηθώ. Μπορείτε να πάρετε αυτές τις λέξεις για ένα ελαφρύ αεράκι, να σημειώσετε τα αυτιά και να τους αφήσετε να πάνε στη θέληση. Αλλά θα τους πιάσω και θα σας επιστρέψω - με μεγάλη χαρά. " Ομορφιά γέλια: "Νομίζω ότι μπορούμε να απολαύσουμε πολύ το Joakkino. Γιατί δεν γράφετε για μένα μια νέα όπερα; .. " Έτσι, όχι ευτυχώς, από το τοστ, μπορείτε, όπως λένε οι Ιταλοί, "Πιάσε την τύχη για μια φούστα"!

Μόλις κάποιο είδος δημοσιογράφου ρώτησε την ερώτηση Rossini: "Maestro, τα πάντα στη ζωή σας δίνονται εύκολα: δόξα, χρήματα, αγάπη του κοινού! .. Παραδέψτε πώς καταφέρατε να γίνετε αγαπημένοι από την τύχη;" - "Πράγματι, καλή τύχη με αγαπά," Rossini απάντησε με ένα χαμόγελο, "αλλά μόνο ένας απλός λόγος: η Fortuna είναι μια γυναίκα και περιφρονεί εκείνους που λοιπόν να παγιδεύουν την αγάπη της". Δεν δίνω προσοχή σε αυτό, αλλά ταυτόχρονα κρατώ αυτή την ανεμώνη για ένα στίβο των πολυτελών φορέμα της!.

Ποιος είναι τόσο ψεύτικος;

Ένας τρελός μισθοφόρος και τυχοδιώκτης, μια απείρως χαρούμενη δεκαετία του σχεδιασμού και των αστείων, αστείο Zhuir, πάντα έτοιμος να απαντήσει σε ένα γυναικείο χαμόγελο, μια απαλή εμφάνιση ή σημείωμα, πόσες φορές βρήκε τον εαυτό του σε αστεία, πικάντικη και ακόμα και ζωή -Τα καταστάσεις! "Έβλεπα", ομολόγησε, - να έχει εξαιρετικούς αντιπάλους. Κατά τη διάρκεια της ζωής μου, μετακόμισα τρεις φορές το χρόνο από την πόλη στην πόλη και άλλαξαν φίλους ... "

Μια μέρα στη Μπολόνια, μία από τις ερωμένες του, το Countess B., ο οποίος ζούσε στο Μιλάνο, ο οποίος έφυγε από το παλάτι, το σύζυγό της, τα παιδιά, ξεχνώντας τη φήμη του, ήρθε σε μια μέρα στο δωμάτιο που κρατούσε σε περισσότερα από ένα μοντέρνο ξενοδοχείο. Συναντήθηκαν πολύ απαλά. Ωστόσο, σύντομα από αμέλεια, η πόρτα ξεδιπλώθηκε και ... Ένας άλλος εραστής του Rossini φαινόταν στο κατώφλι - Princess K., την πιο διάσημη ομορφιά Μπολόνια. Χωρίς να σκέφτεστε, οι κυρίες έτρεξαν στο χέρι-χέρι. Ο Rossini προσπάθησε να παρέμβει, αλλά δεν μπόρεσε να ασχοληθεί με τις κυρίες. Κατά τη διάρκεια αυτού του Valtusny, αυτό είναι αλήθεια: Το πρόβλημα δεν έρχεται μόνο! - Ξαφνικά η πόρτα του υπουργικού συμβουλίου αποκαλύπτεται και ... Η οικογένεια του μισού ιστού F. εμφανίζεται η πύλη. - Ένας άλλος εραστής του Maestro, όλη αυτή τη φορά κάθε φορά κάθε φορά κάθεται στο ντουλάπι του. Τι συνέβη την επόμενη ιστορία, όπως λένε, σιωπηλοί. Για τον πρωταγωνιστή αυτού του "Opera-Buff", από αυτή τη στιγμή ένας πολύ συνετός που πήρε τη θέση πιο κοντά στην έξοδο, αρπάζοντας γρήγορα ένα καπέλο και το μανδύα, έφυγε γρήγορα τη σκηνή. Την ίδια μέρα, χωρίς να προειδοποιεί κανέναν, άφησε τη Μπολόνια.

Μια άλλη φορά που ήταν τυχερός κάπως λιγότερο. Ωστόσο, για να κατανοήσουμε την ουσία του τι συνέβη στη συνέχεια, θα κάνουμε μια μικρή παρατήρηση και θα ακολουθήσουμε ένα από τα αγαπημένα αστεία του Rossini. Έτσι: ο γαλλικός δούκας του Karl ήταν γενναίος ήταν μαχητικός και στις υποθέσεις των πολέμων, πήρε τον εαυτό του για ένα δείγμα του διάσημου διοικητή - Hannibal. Το όνομά του θυμήθηκε σε κάθε βήμα, περίπου και χωρίς λόγο: "Τον κυνηγούσα σαν το Hannibal για ένα σκιά!", "Αυτή είναι μια πράξη που αξίζει τον Hannibal!", "Ο Hannibal θα ήταν ικανοποιημένος μαζί σας!" και τα λοιπά. Στη μάχη στο Murtten, ο Karl ήταν το Headuound, και αναγκάστηκε να τρέξει από το πεδίο της μάχης στη μεταφορά του. Ένας προφίλ Jester, εκπληκτικός με τον πλοίαρχο του, έτρεξε δίπλα στη μεταφορά και, από καιρό σε καιρό, την κοίταξε, φώναξε: "EC otgized μας!"

Ένα καλό αστείο, έτσι δεν είναι; Αλλά πίσω στο rossini. Στην Πάδοβα, όπου σύντομα έφτασε, του άρεσε ένας γοητευτικός νεαρός, γνωστός ως ο ίδιος ο ίδιος, οι δικοί του. Ωστόσο, αυτές οι ιδιοσυγκρασίες είναι μόνο polbie. Ο γοητευτικός άνθρωπος, δυστυχώς, ήταν ένα εξαιρετικά ζηλότυπος και εγγυημένος προστάτης, ο οποίος ακολούθησε ακούραστα ο θάλαμος του. Για να διαιρέσει το απαγορευμένο φρούτο με την ομορφιά, καθώς ο ίδιος ο Rossini του είπαν: "Ήμουν ανάγκασε κάθε φορά τις τρεις το πρωί το πρωί Seow Feline. Και από τότε που ήμουν συνθέτης και ήταν περήφανος για την μελωδία της μουσικής μου, τότε το ζήτησα, ο Meow, πήρα ψεύτικες σημειώσεις ... "

Δεν είναι γνωστό αν ο Rossini meowal είναι άσκοπα ψευδής και ίσως πολύ δυνατός, - από την αγάπη, την ανυπομονησία! "Αλλά μια μέρα από το αγαπημένο μπαλκόνι, αντί της συνήθους αναθεώρησης" MUT-MOOR-MOORE ... ", καταρρέει ο καταρράκτης σιωπηλών οίδων. Το ταπεινωμένο και ανατραπεί από το κεφάλι στα πόδια, ο άτυχος εραστής κάτω από το κακό γέλιο του ζηλωτίου και των υπηρέτες του, ο οποίος προήλθε από το μπαλκόνι, βιαστικά στο σπίτι ... "EK Είμαστε αποσπασμένοι!" "Έτσι αναφώνησε στο δρόμο."

Λοιπόν, μπορεί να δει, και τα κατοικίδια ζώα της Fortuna ξήρανση!

"Συνήθως, οι άνδρες παρουσιάζουν δώρα στις ομορφιές, ακολουθούμενη από" Ο Rossini ομολόγησε "και όλα ήταν το αντίθετο, οι ομορφιές έκαναν δώρα για μένα, και δεν παρεμβάλλουμε ... ναι, δεν παρεμβάλλουμε μαζί τους!". Δεν έζησε γυναίκες - το έψαξαν. Δεν τους ζήτησε τίποτα - τον χαρακτήρισαν την προσοχή στον εαυτό τους και την αγάπη. Φαίνεται ότι μπορείτε να ονειρευτείτε μόνο για αυτό. Αλλά εδώ, φανταστείτε, έχετε την ταλαιπωρία σας. Απαραίτητη, η θορυβώδης ζήλια των γυναικών επιδιώχθηκε από το Rossini ως αδιάφορα, ως μια σοβαρή και ακόμη και απειλητική για τη ζωή οργή των εξαπατημένων συζύγων, αναγκάζοντας όλη την ώρα να αλλάξουν ξενοδοχεία, πόλεις και ακόμη και χώρες. Μερικές φορές έφθασε στο γεγονός ότι οι ίδιοι οι γυναίκες τον προσφέρουν χρήματα για τη νύχτα της αγάπης με το "Θεϊκό Maestro". Για τους αυτοπεποίθηση των ανδρών, ειδικά στην ιταλική, είναι ήδη ντροπή. Στη συνέχεια, οι κυρίες κολλήθηκαν στο κόλπο και ήρθαν στο Rossini με ένα αίτημα να πάρουν μαθήματα μουσικής από αυτόν. Για να τρομάξει τους ανεπιθύμητους φοιτητές, ο Maestro ανέβηκε αόρατες τιμές για τις μουσικές συμβουλές του. Ωστόσο, οι πλούσιες γήρανση κυρίες κατέλαβαν ευχαρίστως το απαιτούμενο ποσό. Ο Rossini είπε για αυτό:

Θέλετε - δεν θέλετε, αλλά πρέπει να πλούσια ... αλλά ποια είναι η τιμή! Ω, αν τουλάχιστον κάποιος ήξερε τι αλεύρι έπρεπε να ανεχτώ, να ακούω τις φωνές αυτών των ηλικιωμένων τραγουδιστών, που ρίχνουν, σαν να είναι οι άπληστοι βρόχοι πόρτας!

Τεχνική γυναίκα στην αγάπη

Μόλις, επέστρεψε από την επόμενη περιοδεία συναυλιών, ο Rossini δήλωσε στους φίλους του για την περιπέτεια που του συνέβη σε μια επαρχιακή πόλη, όπου έβαλε την όπεδα του "Tancred". Η κύρια παρτίδα σε αυτό εκτελέστηκε από έναν πολύ διάσημο τραγουδιστή - μια κυρία ασυνήθιστα υψηλή ανάπτυξη και όχι λιγότερο εντυπωσιακό όγκο.

Διεξήγαμε, κάθισα, όπως πάντα, στη θέση μου στην ορχήστρα. Όταν ο Tancred εμφανίστηκε στη σκηνή, μου θαυμάζα από την ομορφιά και την υπέροχη θέα του τραγουδιστή που έκανε την παρτίδα του κύριου χαρακτήρα. Ήταν ήδη eloxy, αλλά ακόμα αρκετά ελκυστική. Υψηλή, καλά διπλωμένη, με αφρώδη μάτια, στο κράνος και πανοπλία, φαινόταν πραγματικά πολύ μαχητικό. Επιπλέον, τραγούδησε μεγάλη, με μεγάλη αίσθηση, έτσι μετά την Αρία "Ω, η πατρίδα, μια αχρησιμοποίητη πατρίδα ..." Φώναξα: "Bravo, Bavvimo!", Και το κοινό έχει κλαπεί κλεμμένα. Ο τραγουδιστής ήταν προφανώς πολύ κολακευμένος από την έγκρισή μου, διότι μέχρι το τέλος της πράξης δεν παύει να ρίξει πολύ εκφραστική απόψεις για μένα. Αποφάσισα ότι μου επιτρέπεται να πάω στην τουαλέτα της για να ευχαριστήσω για την εκτέλεση. Αλλά μόλις διέσχισε το κατώφλι, τον τραγουδιστή, σαν να απογοητεύεται, άρπαξε την υπηρέτρια από τους ώμους, έσπρωξε και κλειδώνει την πόρτα στο κλειδί. Στη συνέχεια, έσπευσε σε μένα και αναφώνησε στο μεγαλύτερο ενθουσιασμό: "Ω, τελικά ήρθε η στιγμή που περίμενα! Στη ζωή μου υπήρχε μόνο ένα όνειρο - να σε συναντήσω! Maestro, το είδωλό μου, αγκαλιάστε με! "

Φανταστείτε αυτή τη σκηνή: μόνο - την πήρα μόλις στον ώμο - ένα ισχυρό, διπλάσιο από το πάχος μου, εκτός από ένα αρσενικό κοστούμι, σε lats, βυθίζει σε μένα, ένα τόσο μικρό δίπλα της, πιέζει στο στήθος του - Ποιο στήθος! - και πιέζει σε μια αγκαλιά πνιγμού. "Signora," Το λέω "," δεν με απορρίπτει! Έχετε τουλάχιστον τα παγκάκια, έτσι ώστε να μπορούσα να βρω τον εαυτό σας στο σωστό ύψος. Και έπειτα αυτό το κράνος και αυτά τα lats ... "-" Ω ναι, φυσικά, δεν έχω πάρει κράνος ακόμα ... Πήρα τελείως τρελός, δεν ξέρω τι κάνω! " Και σέρνει μια απότομη κίνηση με μια απότομη κίνηση, αλλά προσκολλάται στα λαχτάρα. Προσπαθεί να το σκίσει, αλλά δεν μπορεί. Στη συνέχεια, αρπάζει το στιλέτο, κρέμεται από την πλευρά της, και το χαρτόνι lats αναλύουν με ένα χτύπημα, που αντιπροσωπεύει το έκπληκτος βλέμμα μου, όχι στρατιωτικό και αρκετά θηλυκό, το οποίο ήταν κάτω από αυτά. Μόνο τα speckrs και τα μαξιλάρια γόνατα παρέμειναν από την ηρωική τοπία.

"Ο Θεός είναι Ελεήμων! - Ουρλιάζω. - Τι έκανες? " "Αυτό που έχει σημασία τώρα", απαντά. - Σας θέλω, maestro! Σας θέλω ... "-" Μια παράσταση; Πρέπει να πάτε στη σκηνή! " Αυτό το σχόλιο φάνηκε να την επιστρέψει στην πραγματικότητα, αλλά όχι αρκετά, και ο ενθουσιασμός της δεν περάσει, κρίνοντας από μια τρελή εμφάνιση και νευρικό ενθουσιασμό. Ωστόσο, επωφελήσαμε αυτή τη σύντομη παύση, πήδηξε από την τουαλέτα και έσπευσαν να αναζητήσει την υπηρέτρια. "Αντίθετα, μάλλον! - Της το είπα. - Η ερωμένη σου έχει πρόβλημα, τα λαχτάρα έσπασαν, είναι απαραίτητο να τα διορθώσουμε επειγόντως. Λίγα λεπτά αργότερα η έξοδος της! " Και ο ίδιος έσπευσε να πάρει τη θέση του στην ορχήστρα. Αλλά περιμένοντας την πρίζα της για μεγάλο χρονικό διάστημα. Η διακοπή διήρκεσε περισσότερο από το συνηθισμένο, το κοινό άρχισε να αγανάκτησε και τελικά έθεσε τέτοιο θόρυβο ότι ο επιθεωρητής σκηνής αναγκάστηκε να φτάσει στη ράμπα. Και το κοινό με έκπληξη έμαθε ότι ο Signorina Singer, ο οποίος πληροί το ρόλο της Tancred, δεν είναι στη σειρά της Λατόνας και δεν ζητά άδεια να πάει στη σκηνή σε ένα αδιάβροχο. Το κοινό είναι εξοργισμένο, εκφράζει δυσαρέσκεια, αλλά η Signorina εμφανίζεται χωρίς πανοπλία, μόνο σε ένα αδιάβροχο. Εγώ, μόλις τελείωσε την απόδοση, πήγε αμέσως στο Μιλάνο και, ελπίζω, δεν θα το φέρω ποτέ για να συναντήσω αυτό το τεράστιο και την τεράστια ερωτευμένη με μια γυναίκα ...

"ΠΩΣ ΣΕ ΛΕΝΕ?" - "Είμαι ικανοποιημένος!"

Δεν υπάρχουν περιστατικά ικανά να το σχηματίσουν. Κάπως στη Βιέννη, γνώρισε μια ένδοξη εταιρεία νέου οράματος, η οποία, όπως και αυτός, ακολούθησε τη διάσημη αρχή του μεσαιωνικού Troubadurov - "κρασί, γυναίκες και τραγούδια". Ο Rossini δεν γνώριζε μια λέξη στα γερμανικά, εκτός εάν η μόνη φράση: "Ich bin Zufrieden" - "Είμαι ικανοποιημένος". Αλλά δεν τον εμπόδιζε να εκτελεί εκδρομές σε όλη την καλύτερη ταβέρνα, να δοκιμάζει τοπικά κρασιά και πιάτα και να συμμετάσχει σε χαρούμενα, αν και μερικές αμφίβολες, περπατώντας με κυρίες "μη αυστηρή συμπεριφορά" για την πόλη.

Όπως πρέπει να αναμένεται, και αυτή τη φορά δεν κοστίζει χωρίς σκάνδαλο. "Κάποτε, περπατώντας αλλά οι δρόμοι της Βιέννης", ο Rossini έβαλε τις εντυπώσεις του αργότερα, "Βέλακα τον αγώνα μεταξύ των δύο τσιγγάνων, εκ των οποίων ένα, έχοντας λάβει μια τρομερή απεργία από το στιλέτο, έπεσε στο πεζοδρόμιο. Συγκέντρωσε αμέσως ένα τεράστιο πλήθος. Μόλις ήθελα να βγω από αυτό, ένας αστυνομικός πλησίασε με και λίγα λόγια στα γερμανικά ήταν πολύ ενθουσιασμένοι, από τα οποία δεν κατάλαβα τίποτα. Τον απάντησα πολύ ευγενικά: "Ich bin zufrieden". Αρχικά, απομακρύνθηκε και στη συνέχεια, λαμβάνοντας δύο τόνους παραπάνω, ξέσπασε από την ΤίΡΑβα, η πατρότητα του οποίου μου φάνηκε ότι αυξήθηκα σε ένα συνεχές crescendo ενώ είμαι όλο και πιο ευγενικός και συνεχώς επαναλαμβάνεται πριν από αυτό ένοπλοι άνθρωπος μου "Ich bin zufriden". Ξαφνικά είμαι κατάφυτος από οργή, κάλεσε έναν άλλο αστυνομικό, και και οι δύο αφρός με γιορτάζουν κάτω από τα χέρια του. Το μόνο που θα μπορούσα να καταλάβω από τις φωνές τους, ήταν οι λέξεις "αστυνομικός επίτροπος".

Ευτυχώς, όταν με οδήγησαν, υπήρχε μια μεταφορά στην οποία οδήγησε ο ρωσικός πρεσβευτής. Ρώτησε τι συνέβαινε εδώ. Μετά από μια σύντομη εξήγηση στα γερμανικά, αυτοί οι νέοι επιτρέπουν να πάω, να ζητήσω συγγνώμη με κάθε τρόπο. Είναι αλήθεια ότι κατάλαβα το νόημα των λεκτικών οδήγησης μόνο από τις εκφράσεις τους χειρονομίες και ατελείωτα τόξα. Ο πρεσβευτής με έβαλε στη μεταφορά του και εξήγησε ότι ο αστυνομικός πρώτα με ρώτησε μόνο για το όνομα, σε περίπτωση ανάγκης να καλέσω ως μάρτυρας που διαπράττονται στα μάτια μου. Στο τέλος πραγματοποίησε το καθήκον του. Αλλά ο ατελείωτος Zufrieden μου έφερε έτσι από τον εαυτό του, ότι τους πήρε για κοροϊδία και ήθελε να με παραδώσει στον Επίτροπο, ώστε να με εμπνεύσει τον σεβασμό της αστυνομίας. Όταν ο Πρέσβης είπε στον αστυνομικό, ότι θα μπορούσα να με συγχωρήσω, αφού δεν γνωρίζω Γερμανικά, ήταν αγανάκτηση: "Αυτό; Ναι, μιλάει στην καθαρότερη διάλεκτο Βιέννη! " "Τότε να είστε ευγενικοί ... και στην καθαρή Βιέννη Adveria!" ... "

Μιλώντας χωρίς υπερβολή, η βιογραφία του Rossini είναι το ήμισυ των γεγονότων, μισό αστείο. Ο Rossini και ο ίδιος ήταν γνωστοί ως προμηθευτής πρώτης κατηγορίας όλων των ειδών ιστοριών και οξείας. Τι είναι πραγματικά αλήθεια, και αυτή η φαντασία - δεν θα μαντέψουμε. Σε κάθε περίπτωση, σχεδόν πάντα αντιστοιχούν στη φύση του συνθέτη, την έκτακτη ζωή του, πνευματική απλότητα και ευκολία. Μια από τις αγαπημένες του ιστορίες λέει για το παριζιάνικο έξυπνο.

Κάποτε κάτω από τα παράθυρα του σπιτιού, στην οποία εγκαταστάθηκε, φτάνοντας στο Παρίσι, ο συνθέτης, έγραψε τους ψεύτικους ήχους του παλιού scarmer. Ακριβώς επειδή η ίδια μελωδία επανέλαβε αρκετές φορές, ο Rossini έμαθε ξαφνικά σε ένα απίστευτα παραμορφωμένο θέμα από μια εγγύηση στην Opera Wilhelm Τηλ. Μέχρι το ακραίο θυμωμένο, άνοιξε το παράθυρο και ήθελε να παραγγείλει αμέσως την πλειάδα, αλλά αμέσως άλλαξε το μυαλό και τη διασκέδασή του έλαμψε τον μουσικό δρόμο έτσι ώστε να ανέβει.

Πες μου, φίλε, δεν το θαυμάσιο γοητεία σας παίζει καμία από τη μουσική του galevi; Ρώτησε τον Sharmancan όταν εμφανίστηκε στην πόρτα. (Galevy - Λαϊκός συνθέτης της όπερας, εκείνη τη στιγμή - αντίπαλος και ανταγωνιστής Rossini. - Α.Κ.)

Ακόμα θα ήταν! "Καρδινάλιος".

Εξοχος! - Ο Rossini ήταν χαρούμενος. - Ξέρετε πού ζει;

Σίγουρος. Ποιος στο Παρίσι δεν το ξέρει αυτό;

Τέλεια. Εδώ είναι ένα φράγκο. Πηγαίνετε και παίζετε τον "κόρη του καρδινάλιο". Την ίδια μελωδία και τουλάχιστον έξι φορές. Εντάξει?

Η Flore χαμογέλασε και κούνησε το κεφάλι του:

Δεν μπορώ. Μετά από όλα, ο Monsieur Galevi με έστειλε σε σας. Ωστόσο, είναι ευγενέστερο: ζήτησε να παίξει την επένδυση σας μόνο τρεις φορές.

"Μπεζ μπεζ, όπως τα μπεζ χέρια ..."

Ομορφιά - βαθμοί διαπιστευτηρίων. Μία από τις μικρές αδυναμίες του Maestro είναι ο ναρκισσισμός. Ήταν πολύ περήφανος για την εμφάνισή του. Κάποτε σε μια συνομιλία με έναν συγκεκριμένο σημαντικό υπουργό της Εκκλησίας, το κρέμεται στο ξενοδοχείο, είπε: "Μιλάτε για τη δόξα μου, αλλά γνωρίζετε τον Montinor, ποιο είναι το πραγματικό μου δικαίωμα στην αθανασία; Το γεγονός ότι είμαι όμορφος της εποχής μας! Ο Kanov (ο διάσημος Ιταλός γλύπτης - Α.Κ.) μου είπε ότι επρόκειτο να γλυπτεί τον Αχλάλη! ". Με αυτά τα λόγια, εμφανίζεται με κρεβάτι και εμφανίζεται πριν από τα μάτια του ρωμαϊκού πλεξούδα στο κοστούμι του Αδάμ: "Κοιτάξτε αυτό το πόδι! Κοιτάξτε αυτό το χέρι! Νομίζω ότι όταν ένα άτομο είναι τόσο περίπλοκο, μπορεί να είναι σίγουρος για την αθανασία του ... "Ο πρεσβύτερος ανοίγει το στόμα και αρχίζει να πέφτει αργά στην έξοδο. Η ικανοποιημένη Rossini χύνεται από το άγριο γέλιο.

"Ποιος τρώει πολλά γλυκά, μαθαίνει τι πόνους. Ο οποίος απολαμβάνει τη λαγνεία της, φέρνει τη γήρανση του. " Η Rossini θα μπορούσε να χρησιμεύσει ως οπτικό παράδειγμα για αυτή την προσφορά από την Avicenna. Υπερβολική εργασία (περίπου 40 όπερες για 16 χρόνια!), Αντιδραστή μετακίνηση και πρόβες, μια αδιανόητη ποσότητα συνδέσεων αγάπης, καθώς και η πιο φυσική αυξανόμενη στρέφεται η γευστική υγεία και η ενέργεια ενός όμορφου άνδρα σε έναν άρρωστο γέρο. Ήδη τα τριάντα τέσσερα χρόνια κοίταξε τουλάχιστον δέκα χρόνια μεγαλύτερα. Τριάντα εννέα χρόνια έχασε όλα τα μαλλιά του στο κεφάλι και τα δόντια του. Ολόκληρη η εμφάνιση έχει αλλάξει: Μια φορά μια λεπτή φιγούρα συγκαλυμμένη παχυσαρκία, οι γωνίες του στόματος ήταν τυλιγμένοι, τα χείλη, λόγω της έλλειψης δοντιών, τσαλακωμένα και έσυρα ως αρχαία γριά, και το πηγούνι έσπασαν ακόμα πιο άσχημο το όμορφο πρόσωπο.

Αλλά ο Rossini και τώρα ένας μεγάλος κυνηγός για την ευχαρίστηση. Τα υπόγεια του σπιτιού του είναι γεμάτα με μπουκάλια και βαρέλια με κρασί από διαφορετικές χώρες. Αυτά είναι δώρα από αμέτρητους οπαδούς, μεταξύ των οποίων υπάρχουν αρκετοί και τον Αύγουστο. Αυτό απλά απολαμβάνει αυτά τα δώρα τώρα όλο και περισσότερο. Ναι, και αυτό το μυστικό - οι γιατροί απαγορεύουν ... το ίδιο πράγμα είναι επίσης μέρος του φαγητού: πρέπει να περιορίσετε τον εαυτό σας. Μόνο εδώ το πρόβλημα δεν είναι σε ορισμένες απαγορεύσεις, αλλά ελλείψει σωματικής ευκαιρίας υπάρχει κάτι που θα ήθελα. "Χωρίς δόντια, όπως οι διακοσμήσεις του προσώπου, διαμαρτύρονται, υπερβολικά ψιθυρίζονται," Μπορείτε να κάνετε χωρίς δόντια, όπως ένα εργαλείο για φαγητό, δυστυχώς, είναι αδύνατο ... ".

Ο Rossini φέρει μαζί μου τα τεχνητά δόντια του στο μαντήλι και αποδεικνύει όλα τα περίεργα. Ακριβώς κατά κάποιο τρόπο σιωπηλά συχνά τους πέφτει (και με την πιο ακατάλληλη στιγμή, ακριβώς έξω από το στόμα του!) Αυτό στο ζωμό, τότε, σε στιγμές ενός δυνατού γέλιου, δεν ξέρει πώς να γελάσει σε ένα διαφορετικό Maestro), Ακριβώς στο πάτωμα, προκαλώντας μια ταχεία αντίδραση στον κύκλο του αισθητικού σημείου και του σημείου σημείου. Πάνω από τις οδοντοστοιχίες του δεν γελούν, ίσως, μόνο τεμπέλης ναι χαζός. Ωστόσο, ο Maestro, φαίνεται, δεν προσβληθεί, αλλά, αντίθετα, χαίρεται και έτσι δόξα.

Ο καλλιτέχνης De Sanctis, ο οποίος έγραψε ένα πορτρέτο του ηλικιωμένου συνθέτη, σημείωσε: "Έχει ένα όμορφο, ιδανικό σχήμα του κεφαλιού του, δεν υπάρχει ούτε μια τρίχες σε αυτό, και είναι τόσο ομαλή και ροζ, που λάμπει σαν αλάμπαστα. .. ". Όσον αφορά το "Alabastric" κεφάλι του, ο συνθέτης δεν συνδυάζει επίσης. Όχι, δεν το έδειξε σε όλους στη σειρά ως δόντια εισαγωγής. Τον μαστίζει επιδέξια με τη βοήθεια πολυάριθμων και ποικίλων περωμάτων.

"Έχω τα πιο όμορφα παρεκκλήσια στον κόσμο", ανέφερε σε μια από τις επιστολές σε μια γνωστή κυρία, - ή μάλλον, ακόμη και το πιο όμορφο, επειδή έχουν για κάθε εποχή και για όλες τις περιπτώσεις. Πιθανότατα πιστεύετε ότι δεν πρέπει να πω "τα μαλλιά μου", γιατί αυτά είναι περίεργα μαλλιά; Αλλά τα μαλλιά μου είναι πραγματικά δικά μου, γιατί τα αγόρασα και πλήρωσα πολλά. Είναι ακριβώς το ίδιο μου με τα ρούχα που αγοράζω, οπότε μου φαίνεται, είμαι αρκετά δίκαιος, μπορώ να εξετάσω τα δικά μου μαλλιά των άλλων ανθρώπων για τα οποία έδωσα χρήματα. "

Σχετικά με τις περούκες του Rossini αποτελείται από θρύλους. Τους διαβεβαίωσαν στις εκατό τους. Περούκες, πράγματι, υπήρχαν πολλά: διαφορετικές υφές, διαφορετικά στυλ, hairstyles, χαρακτήρα. Φως και κυματιστό - για τις μέρες της άνοιξης, για ζεστό ηλιόλουστο καιρό. Αυστηρή, σημαντική και σταθερή - για συννεφιασμένες ημέρες και επίσημες περιπτώσεις. Υπήρχε μια καθαρά Rossiniyev εφεύρεση - περούκες με μια "ηθική απόχρωση" (πιθανώς όχι πολύ όμορφα οπαδούς ...). Επιπλέον, είχε ξεχωριστές περούκες γάμου, θλιβερές περούκες για κηδείες, γοητευτικές περούκες για χορούρες, δεξιώσεις και κοσμικά συγκροτήματα, σημαντικές περούκες για τα σημερινά μέρη, "frivolous" σγουρά περούκες για ημερομηνίες ... αν κάποιος προσπάθησε να αστεία, εκπλήσσει αυτό Ένα εξαιρετικό άτομο, όπως το Rossini, έχει αδυναμία σε περούκες, Maestro αμηχανία:

Γιατί είναι αδυναμία; Δεδομένου ότι φορώ περούκα, σημαίνει ότι έχω τουλάχιστον ένα κεφάλι. Ξέρω ότι μερικοί, ακόμη και πολύ σημαντικοί άνθρωποι που, προσπαθείτε να φορέσετε μια περούκα, τίποτα να το φορέσει ...

"Οι αριστοκράτες δεν είναι απαραίτητοι να αντιμετωπιστούν ..."

"Όταν υπάρχει μια ευκαιρία, είμαι πάντα ευτυχής να κάνω τίποτα", είπε ο συγγραφέας του χωριού της Σεβίλλης. Ωστόσο, για να ονομάσουμε τους Ρώσους από τεμπέληδες - δεν μετατρέπουν τη γλώσσα. Για να γράψετε 40 όπερες, καθώς και ακόμη περισσότερο από εκατό άλλα διαφορετικά μουσικά έργα - αυτό είναι μια τεράστια δουλειά. Γιατί ο καθένας λέει ότι είναι παραδειγματικό τεμπέλης;

Αυτό είπε ο ίδιος ο συνθέτης γι 'αυτό: «Νομίζω γενικά ότι ένα άτομο αισθάνεται τέλεια μόνο στο κρεβάτι, και είναι πεπεισμένο ότι μια γνήσια, φυσική θέση ενός ατόμου είναι οριζόντια. Και η κάθετη - στα πόδια, - πιθανώς, ήρθε με κάποιο είδος μάταιου τύπου, το οποίο περπάτησε το πρωτότυπο. Λοιπόν, επειδή στο φως, δυστυχώς, αρκετά τρελό, τότε η ανθρωπότητα αναγκάστηκε να πάρει μια κάθετη θέση. " Φυσικά, ο εν λόγω σαν ένα αστείο. Αλλά δεν απέχει πολύ από την αλήθεια.

Ο Rossini συνέθεσε τη διάσημη όπερα του όχι πίσω από το πιάνο και όχι στο τραπέζι, αλλά, το μεγαλύτερο πλεονέκτημα, στο κρεβάτι. Κάποτε, έχοντας τυλιγμένο με το κεφάλι του σε μια κουβέρτα, ήταν χειμώνας στο δρόμο ", συνέθεσε ένα ντουέτο για μια νέα όπερα. Ξαφνικά, ένα φύλλο χαρτιού δεξαμενής έπεσε από τα χέρια του και έπεσε κάτω από το κρεβάτι. Εκτελέστε από ένα ζεστό άνετο κρεβάτι; Rossini ευκολότερη να συνθέσετε ένα νέο ντουέτο. Τα καταφερε. Όταν μετά από λίγο το πρώτο ντουέτα εξήχθη (με τη βοήθεια ενός φίλου) από κάτω από το κρεβάτι, ο Rossini τον προσαρμόστηκε σε μια άλλη όπερα - να μην εξαφανιστεί!

"Είναι πάντα απαραίτητο να αποφευχθεί η εργασία", η Rossini ισχυρίστηκε. - Λένε ότι η εργασία είναι χαραγμένη ένα άτομο. Αλλά αυτό σας υποδηλώνει ότι για το λόγο αυτό δεν δουλεύουν πολλοί ευγενείς κύριοι και αριστοκράτες - δεν χρειάζεται να απολαύσουν. " Εκείνοι που γνώριζαν ρωσικά καλά καταλάβουν ότι το Maestro δεν αστειεύτηκε καθόλου.

"Genius", δήλωσε ο διάσημος εφευρέτης Thomas Edison, είναι 1 τοις εκατό της έμπνευσης και το 99 τοις εκατό της εφίδρωσης. " Φαίνεται ότι αυτή η φόρμουλα δεν είναι καθόλου κατάλληλη για το μεγάλο Maestro. Ας επιτρέψουμε τον εαυτό σας μια τολμηρή δήλωση: μια τεράστια κληρονομιά του ιταλικού συνθέτη - το αποτέλεσμα δεν είναι τόσο χυθεί ιδρώτα, πόσο παιχνίδι είναι ιδιοφυΐα. Τα ταλέντα είναι εφίδρωση, οι ιδιοφυΐες δημιουργούν, παίζοντας. Στην περίπτωσή του, στη σύνθεση της μουσικής, ο Rossini θεωρούσε τον εαυτό του έναν πραγματικά παντοδύναμο. Θα μπορούσε να κάνει μια "καραμέλα" από τα πάντα. Γνωστό τη δήλωσή του: "Δώστε μου ένα λογαριασμό από το πλυντήριο και θα το βάλω στη μουσική". Ο Μπετόβεν ήταν έκπληκτος από τον συγγραφέα του "Mutnik": "Rossini ... Γράφει με μια τέτοια ευκολία που χρειάζεται τόσες εβδομάδες για να γράψει μια ενιαία όπερα, πόσες χρόνια θα χρειαζόταν γι 'αυτό για τον Γερμανό συνθέτη".

Η ιδιοφυΐα του Rossini έχει δύο πλευρές: μία - η φανταστική καρποφορία και η ευκολία της μούσα του, ο άλλος αγνοεί για το δικό τους δώρο, τεμπελιά και "επινεδρίαση". Η ζωτική φιλοσοφία του συνθέτη μειώθηκε στα εξής: "Προσπαθήστε να αποφύγετε οποιοδήποτε πρόβλημα, και αν αποτύχει, προσπαθώντας να σας ενοχλήσει όσο το δυνατόν περισσότερο εξαιτίας τους, μην ανησυχείτε ποτέ γιατί δεν σας απασχολεί, ποτέ δεν βγαίνει από εμάς , εκτός αν στις πιο ακραίες περιπτώσεις, επειδή είναι πάντα πιο ακριβό, ακόμη και αν έχετε δίκιο, και ειδικά αν έχετε δίκιο. Και το πιο σημαντικό - πάντα φροντίζετε να μην ενοχλείτε την ειρήνη σας, αυτό το δώρο των θεών. "

Παρά το γεγονός ότι ο Rossini έγραψε τις όπερες του, σε σύγκριση με άλλους συνθέτες, σχεδόν αστραπές, υπήρχαν συχνά περιπτώσεις όταν δεν είχε χρόνο να τελειώσει το σκορ εγκαίρως. Έτσι ήταν και με μια εγγύηση στην Opera "Othello": η πρεμιέρα στη μύτη, και δεν υπάρχουν ακόμα οσμές! Ο διευθυντής του θεάτρου του Σαν Κάρλο, δεν σκέφτομαι πλέον τον συνθέτη σε ένα άδειο δωμάτιο με πλέγμα στο παράθυρο και το κλειδώνει σε αυτό, αφήνοντάς τον μόνο ένα πιάτο με σπαγγέτι και υποσχόμενος ότι μέχρι την τελευταία εγκοπή των αλεξιπτωτιστών, ο Rossini θα το κάνει δεν βγαίνουν από τις "φυλακές" τους και δεν θα πάρουν φαγητό. Καθισμένος κλειδωμένος, ο συνθέτης τελείωσε την εγγύτατα του πολύ γρήγορα.

Ήταν επίσης με την Overture στην Opera Sortiek, την οποία αποτελούσε με τις ίδιες συνθήκες κλειδωμένες στο δωμάτιο και το συνέλαβε την ημέρα της πρεμιέρας! Κάτω από το παράθυρο "φυλακής" βρισκόταν σε σκηνές εργασίας και έτοιμα έτοιμα φύλλα με σημειώσεις, στη συνέχεια έφυγαν στις μουσικές επαναλήψεις. Ο γοητευμένος σκηνοθέτης του θεάτρου διέταξε τους ανθρώπους που φυλάσθηκαν rossini: Αν φύλλα στενών βαθμολογιών δεν ρίχνονται έξω από το παράθυρο, τότε ο ίδιος ο συνθέτης από το παράθυρο!

Η έλλειψη εξαιρετικής τροφής, κρασί, ένα μαλακό κρεβάτι και άλλες γνωστές απολαύσεις μόνο ώθησαν την ήδη ενεργητική μούσα rossini. (Παρεμπιπτόντως, όχι λόγω των επιχειρήσεων της τόσο γρήγορη μουσική;) Επιπλέον, ένα άλλο κίνητρο για την έγκαιρη ολοκλήρωση της όπερας που εξυπηρετούσε και τις απειλές του Διευθυντή του Θεάτρου - Domenico Barbaya, ο οποίος είχε Rossini, το Thouceously "Hung "Μια ερωμένη, όμορφη και πλούσια Prima-Singer Isabella Collectran που την παντρεύτηκε. Υπήρχαν φήμες, σαν να ήθελε ο Barbay να καλέσει ακόμη και ένα Maestro σε έναν αγώνα ... αλλά τώρα τον κτύπησε σε ένα στενό δωμάτιο και τον περιμένει από αυτόν από αυτόν μόνο κάποιου είδους overtures. Φαίνεται ότι ο συνθέτης μας εύκολα να απαλλαγεί από: Είναι πιο εύκολο για αυτόν να γράψει μια δωδεκάδα επένδυσης, παρά να συμμετάσχει στη δρομέα και τη ζωή κινδύνου. Αν και οι Ρώσοι, φυσικά, και η μεγαλοφυία, αλλά είναι σαφώς ένας ήρωας ...

Αμμώδης δειλός

Μόλις στη Μπολόνια, εξακολουθεί να είναι ένας νέος και ελάχιστα γνωστός μουσικός, ο Rossini έγραψε ένα επαναστατικό τραγούδι που ενέπνευσε τους Ιταλούς να αγωνιστούν για απελευθέρωση από τον αυστριακό ζυγό. Ο νέος συνθέτης κατάλαβε ότι μετά από αυτό δεν ήταν καθόλου ασφαλές να μείνει στην πόλη που καταλαμβάνει τα αυστριακά στρατεύματα. Ωστόσο, ήταν αδύνατο να φύγετε από την Bologna χωρίς άδεια από τον αυστριακό διοικητή. Ο Rossini ήρθε σε αυτόν για το πέρασμα.

Ποιός είσαι? - Ζήτησε από τον Αυστριακό Γενικό.

Είμαι μουσικός και συνθέτης, απλά δεν είναι σαν αυτός ο ληστής του Rossini, ο οποίος συνθέτει τα επαναστατικά τραγούδια. Λατρεύω την Αυστρία και έγραψα έναν αντιπολεμικό πορεία για σένα, το οποίο μπορείτε να δώσετε για να κατεβάσετε τις στρατιωτικές σας ορχήστρες.

Ο Rossini έδωσε γενικές σημειώσεις με μια πορεία και έλαβε ένα πέρασμα σε αντάλλαγμα. Την άλλη μέρα, ο Μάρτιος ήταν έξυπνος και η αυστριακή στρατιωτική ορχήστρα του έκαναν στην πλατεία της Μπολόνια. Εν τω μεταξύ, ήταν το ίδιο επαναστατικό τραγούδι.

Όταν οι κάτοικοι της Μπολόνια άκουσαν ένα οικείο κίνητρο, ήταν ευχαριστημένοι και το πήραν αμέσως. Μπορείτε να φανταστείτε πώς αντιμετωπίστηκε ο Αυστριακός στρατηγός και πώς εξέφρασε τη λύπη του για το γεγονός ότι «αυτός ο ληστής του Rossini» είναι ήδη έξω από τη Μπολόνια.

Αυτή η περίπτωση είναι ένα σπάνιο παράδειγμα της έντονης συμπεριφοράς του Rossini. Αντίθετα, δεν είναι ούτε θάρρος, αλλά συνηθισμένο κακό, η θάρρος της νεολαίας. Αυτός που αγαπά τη ζωή και η ευχαρίστησή της είναι σπάνια η κόλαση.

Φοβώντας μια κλήση για στρατιωτική θητεία, ο Rossini απέφυγε επιμελώς συναντήσεις με στρατιωτική παραλλαγή, αλλάζοντας συνεχώς τον τόπο ενδιαφέροντός του. Όταν, μερικές φορές η περιπολία τον βρήκε στη θέση του, προσποιήθηκε ότι είναι ένας εξωφρενικός πιστωτής του Rossini, τον οποίο ο τελευταίος, που δεν θέλουν να πληρώσουν καθήκον, είναι φλεγμονή. Δεν είναι γνωστό πώς αυτό το παιχνίδι τελειώνει σε κρύψει και αναζητήστε αν ο επικεφαλής του Milan Garrison δεν ήταν ένας μεγάλος εραστής μουσικής. Αυτός, αποδεικνύεται, ήταν στο La Rock στην Triumphal Performance "Trial Stone" και ήταν ευχάριστο με την όπερα. Και πιστεύει ότι θα ήταν άδικο να υποβληθεί στις δυσκολίες και τους κινδύνους της στρατιωτικής ζωής ακριβώς εκείνο που γεννήθηκε μουσική δόξα του Rossini. Ως εκ τούτου, ο στρατηγός τον υπογράφει απελευθέρωση από στρατιωτική θητεία. Happy Maestro έρχεται να τον ευχαριστήσει:

Γενικά, τώρα χάρη σε σας μπορώ να γράψω ξανά τη μουσική. Δεν είστε σίγουροι, η αλήθεια είναι ότι η μουσική τέχνη θα είναι επίσης ευγνώμων όπως εγώ ...

Αμφιβολία? Και εγώ - καθόλου. Μην τροποποιείτε.

Αλλά μπορώ να σας διαβεβαιώσω στο άλλο - αναμφισβήτητα να είστε ευγνώμονες στην τέχνη του στρατού, επειδή θα ήμουν κακός στρατιώτης.

Εδώ συμφωνώ μαζί σας! - Γέλιο γενικού.

Ο ιταλός συγγραφέας Arnaldo Frackaroli στο βιβλίο "Rossini" οδηγεί μια ιστορία για ένα επεισόδιο του συνθέτη. "Όταν ο Ρομίνι έφτασε στη Ρώμη, προκάλεσε αμέσως μια κοιλάδα και τον προσπάθησε να συνεχίσει αρκετές μέρες, χωρίς να τον επιτρέψει να είναι μαζί του οποιαδήποτε εξοικείωση. Αλλά όταν πλησίασε την ημέρα της πρώτης ορχηστρικής πρόβας "Torvaldo", έχοντας δεσμεύσει το έργο του με όλη την πληρότητα, κούνησε το χέρι του χωρίς τελετή, παρακαλεί η προσθήκη: "στη συνάντηση!" - "Αυτό είναι, όπως;" - ρώτησε μερικές αμηχανίες rossini. "Ναι, σύντομα θα σας δούμε στο θέατρο." - "Στο θέατρο;" - Αναφώνησε έκπληκτος Maestro. - "Φυσικά. Είμαι ο πρώτος Trumpeter στην Ορχήστρα. "

Αυτή η ανακάλυψη έκανε τη Ρωσία, ένας άνθρωπος δεν είναι γενναίος δέκα. Ήταν πολύ αυστηρός και απαιτούμενος από τις πρόβες της όπερας του. Ψεύτικη σημείωση, ο λάθος ρυθμός ήταν θυμωμένος με αυτόν. Φώναξε, φοβισμένος, ήρθε στη λύσσα, βλέποντας πώς στρέφονται οι καρποί της έμπνευσής του. Τότε δεν το έκανε κανέναν, ακόμη και τους πιο σεβαστούς καλλιτέχνες. Ωστόσο, η ιδέα ότι μπορεί να αγοράσει έναν θανατηφόρο εχθρό στο πρόσωπο ενός ατόμου που ξοδεύει μια απότομη λεπίδα καθημερινά για το πρόσωπό του, αναγκασμένο να γίνει πιο συγκρατημένο. Ανεξάρτητα από το πόσο μεγάλα υπήρχαν λάθη που εκτελούσαν από μια μάρκα τρομπέτα, ο συνθέτης δεν τον έκανε την παραμικρή επίκριση στο θέατρο, και μόνο την επόμενη μέρα μετά τον Shavet, τον έσκασε ευγενικά από ό, τι ήταν εξαιρετικά γυαλισμένο και προσπάθησε να ευχαριστήσει διάσημο πελάτη του. "

Ένα μεγάλο μειονεκτικό ταξίδι και, ανάλογα με τα δικά του λόγια, ένας λογικός δειλός, ο Rossini επέλεξε πάντα άλογα και ένα έλκηθρο - ακόμη και μόνο για να κάνει ένα ταξίδι πέντε λεπτών από το σπίτι στο θέατρο. Άλογα που προτίμησε λεπτό και κουρασμένο, το οποίο σίγουρα θα αυξηθεί αργά και ήρεμα, χωρίς να εκθέσει κανένα κίνδυνο. "Μετά από όλα, καθίστε στο καροτσάκι για να φτάσετε εκεί που είναι απαραίτητο, και να μην βιαστείτε μέσα από το κεφάλι!"

"Τρίγωνο απόλαυσης"

Ένας από τους βιογράφους του είπε: "Μην είστε Rossini ένας μεγάλος συνθέτης, αυτός, φυσικά, θα είχε απονείμει τον τίτλο του μεγαλύτερου παντοπωλείου του XIX αιώνα." Πράγματι, η φύση απονεμήθηκε στον ιταλικό συνθέτη με αξιοζήλευτη όρεξη και εξαιρετική γεύση. Ο συνδυασμός, πρέπει να πω, πολύ ευνοϊκές, για μια καλή όρεξη χωρίς γεύση είναι ένα ηλίθιο λαμπερό, και η γεύση χωρίς όρεξη είναι σχεδόν μια διαστρέβλωση.

"Όσο για μένα, - αποκάλυψε rossini, - τότε δεν ξέρω πιο υπέροχες τάξεις από τα τρόφιμα ... που αγαπάει για την καρδιά, τότε όρεξη για το στομάχι. Το στομάχι είναι ένα Cappermaster, το οποίο οδηγεί την μεγάλη ορχήστρα των πάθους μας και τους οδηγεί σε δράση. Ένα άδειο στομάχι είναι σαν ένα βαρόνας ή φλάουτο piccolo, όταν αρπάζει από δυσαρέσκεια ή ξεχειλίζει μια κυρία από την επιθυμία. Αντίθετα, ένα πλήρες στομάχι είναι ένα τρίγωνο απόλαυσης ή μια Λίταβρα χαράς. Όπως και για την αγάπη, το θεωρώ ως ένα Primaudon, ως θεά που αφήνει τον εγκέφαλο από το Cavatnami, μεθυσμένος την ακοή και να θαυμάσει την καρδιά. Τρόφιμα, αγάπη, τραγούδι και πέψη - αυτό είναι πραγματικά τέσσερις πράξεις της κόμικς όπερας, η οποία ονομάζεται ζωή και η οποία εξαφανίζεται ως αφρός από ένα μπουκάλι σαμπάνιας. Αυτός που προχωρά χωρίς ευχαρίστηση, είναι ένας πολύ ανόητος. "

Αυτό θα μπορούσε να πει μόνο ένα πραγματικό Epicurez. Και, ως γνώστης συνηθισμένων και φυσικών απολαύσεων, ο Rossini θα μπορούσε να μιλήσει για ώρες για τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα μιας συγκεκριμένης κουζίνας, ενός πιάτου ή σάλτσας. Υψηλή μαγείρεμα και υπέροχη μουσική που ονομάζεται "δύο δέντρα μιας ρίζας".

Ο Rossini δεν ήταν μόνο ένας εξαιρετικός τρώγων, αλλά και ένα επιδέξιο γαστρονομικό. Αγαπούσε την αναπαραγωγή της όσο η μουσική του. Οι βιογράφοι του εξακολουθούν να αποκλίνουν σε απόψεις, πόσες φορές στη ζωή του Maestro φώναζαν. Κάποιοι υποστηρίζουν ότι δύο φορές: από τη χαρά - όταν η Παγανήνη αρχικά άκουσε για πρώτη φορά, και από τη θλίψη - όταν πέταξε το πιάτο του προσωπικού μαγειρεμένου ζυμαρικού του. Το πιο κεκλιμένο στο γεγονός ότι τέσσερις φορές: αφού ακούγοντας την Παγανήνη, μετά την αποτυχία της πρώτης όπερας, αφού έλαβε τις ειδήσεις του θανάτου της μητέρας, καθώς και μετά την πτώση του επιθυμητού Kushan. Πιθανότατα, ήταν μαγειρεμένο από αυτόν για το εορταστικό δείπνο γεμιστό turpels γαλοπούλα, που έπεσε στο σκάφος, όπου πέρασε ένα πικνίκ. Για αυτό το πουλί με τα αγαπημένα του νόστιμα μανιτάρια, ο συνθέτης ήταν έτοιμος να δώσει αν δεν είμαι ψυχή, τότε οποιαδήποτε από τις όπερες μου είναι ακριβής. Για να μην αναφέρουμε άλλους - τελικά, ήταν για αυτά τα ασυνήθιστα μανιτάρια του Rossini: "Μπορώ να συγκρίνω τις τρούφες μόνο με την όπερα Mozart" Don Juan ". Όσο περισσότερο τους τρώτε, τόσο μεγαλύτερη είναι η γοητεία που θα ανοίξετε ».

Ο συνθέτης ποτέ δεν έχασε την ευκαιρία να βάλει μια γαλοπούλα, γεμισμένη με τρούφες, την προηγούμενη αιτία της τεράστιας παραφροσύνης των γκουρμέ εκείνης της εποχής. Μόλις ο Rossini κέρδισε το στοίχημα, η προσφορά στην οποία ήταν η αγαπημένη του λιχουδιά. Ωστόσο, τα επιθυμητά κέρδη του έπρεπε να περιμένουν για μεγάλο χρονικό διάστημα. Σε απάντηση στις επίμονες αξιώσεις του Maestro, ο χαμένος ήταν δικαιολογημένος κάθε φορά - τότε η ανεπιτυχής εποχή, τότε το γεγονός ότι οι πρώτες καλές τρούφες δεν είχαν ακόμη εμφανιστεί. "Εκκλησία, ανοησίες! Ο Rossinny φώναξε. - Αυτές είναι μόνο ψευδείς φήμες που ανθίζουν από γαλοπούλες που δεν θέλουν να είναι άθλια! "

Τα ρωσικά γράμματα είναι γεμάτα από μαγείρεμα. Ακόμη και εραστές. Σε ένα από τα γράμματα του αγαπημένου του, γράφει: "Τι είναι πολύ πιο ενδιαφέρον για μένα στη μουσική, η Kinda Angelika είναι η εφεύρεση μιας υπέροχης, ασύγκριτης σαλάτας. Η συνταγή μοιάζει με αυτό: χρειάζεται λίγο ελαιόλαδο, λίγο αγγλική μουστάρδα, μερικές σταγόνες γαλλικού ξύλου, πιπέρι, αλάτι, φύλλα σαλάτας και λίγο χυμό λεμονιού. Υπάρχουν επίσης οι τρούφες της άριστης ποιότητας. Όλα είναι καλά αναμεμειγμένα. "

Πριν από μερικά χρόνια, ένα βιβλίο που ονομάζεται "Rossini και η αμαρτία των αυξήσεων" δημοσιεύθηκε στο Παρίσι. Περιέχει περίπου πενήντα συνταγές που εφευρέθηκαν από το διάσημο γκουρμέ του χρόνου τους. Για παράδειγμα, η σαλάτα Figaro από τη βρασμένη γλώσσα μόσχου, η Cannelloni (ζυμαρικά) A La Rossini και, φυσικά, το διάσημο "Rossini turto" είναι μια τηγανισμένη αποκοπή με μια πατέ χήνα ήπατος και σάλτσας από την Maders. Σχετικά με το πώς αυτό το πιάτο ορεκτικό έλαβε το όνομά του, υπάρχει επίσης ένας μύθος.

Όλα συνέβησαν στο Cafe Anglais στο Παρίσι. Υποτίθεται ότι ο Rossini επέμεινε στη μαγειρέματος ενός πιάτου κάτω από μια προσωπική εποπτεία και διέταξε έναν σεφ για να μαγειρέψει σε ένα δωμάτιο που θα θεωρείται εξαιτίας του τραπεζιού του. Κατά τη διάρκεια του μαγειρέματος, ο Maestro όλη την ώρα σχολίασε τις ενέργειες του μαγειρέματος, δίνοντάς το σημαντικό, από την άποψη, τις οδηγίες και τις συμβουλές του. Όταν ο μάγειρας στο τέλος ήταν αγανάκτηση από τη συνεχή παρέμβαση, ο Maestro αναφώνησε: "ET ILORS! Tournez Le Dos! " - "Αχ! Στη συνέχεια γυρίστε πίσω! " Εν ολίγοις, "THRODO".

Τι είναι το "haltus στα γερμανικά";

Όπως και κάθε εξαιρετικό άτομο, ο Rossini είχε το δικό τους αντιπόδους. Το όνομά του είναι ο Richard Wagner, ο διάσημος γερμανικός συνθέτης. Εάν η Rossini είναι ευκολία, η μελωδία, η συναισθηματικότητα, τότε ο Wagner είναι η μνημειότητα, η μαγευτική και η ορθολογισμός. Κάθε ένας από αυτούς είχε απελπισμένους οπαδούς που ανέβηκαν σε μια έντονη διαμάχη. Οι οπαδοί του Ιταλικού Maestro γελούσαν αδίστακτα την όπερα "κ. Losera", όπως το Wagner παρατσούδασε στην Ιταλία, για τη συναισθηματική τους ξηρότητα, μη πόρτα και υπερβολικό όγκο. Οι Γερμανοί, οι οποίοι θεωρούσαν τον εαυτό τους "modishables modes" στη φιλοσοφία, την επιστήμη και τη μουσική, ήταν δυσαρεστημένες που η εξουσία τους αμφισβήτησε κάποιο είδος ιταλικού σκουπιδιού, το οποίο όλη η Ευρώπη ξαφνικά άρχισε να περιπλανηθεί. Ως εκ τούτου, κατηγόρησαν τον Rossini και άλλους ιταλικούς συνθέτες στον χωματόβαθο και την εξαπάτηση - λένε, αυτοί δεν είναι πραγματικοί συνθέτες, αλλά ένας σαμάνος που αρπάζει τις γεύσεις ενός unassanular πλήθος. Και τι μίλησαν οι ίδιοι οι συνθέτες ο ένας τον άλλον;

Ο Wagner, ακούγοντας αρκετές όπερες Rossini, δήλωσε ότι αυτό το μοντέρνο Ιταλικό δεν είναι τίποτα περισσότερο από έναν "επιδεξιό κατασκευαστή τεχνητών χρωμάτων". Rossini, έχοντας επισκεφθεί μια από τις όπερες του Wagner, παρατηρήθηκε: "Μια τέτοια μουσική πρέπει να ακούσει περισσότερες από μία φορές και όχι δύο. Αλλά δεν μπορώ να κάνω περισσότερες από μία φορές. "

Ο Rossini δεν απέκρυψε την αντιπαράθεσή τους για τη μουσική του Γερμανικού συνθέτη. Ένα από τα αστεία λέει πώς μια μέρα στο σπίτι του Rossini, όταν, μετά το μεσημεριανό, όλοι κάθισαν στη βεράντα με γυαλιά γλυκού κρασιού, ένας αδιανόητος θόρυβος προήλθε από την τραπεζαρία. Άκουσα το χτύπημα, το χτύπημα, τη συντριβή, το crackling, το hum και, τέλος, το Moan και το Grind. Οι επισκέπτες κατεψυγμένοι σε έκπληξη. Ο Rossini έτρεξε στην τραπεζαρία. Ένα λεπτό αργότερα επέστρεψε στους επισκέπτες με ένα χαμόγελο:

Ευχαριστώ τον Θεό, - Αυτή η καμαριέρα γαντζόταν το τραπεζομάντιλο και ανατράπηκε ολόκληρη την εξυπηρέτηση. Και εγώ, φανταστείτε, η αμαρτωλή δουλειά σκέφτηκε ότι κάποιος τολμά στο σπίτι μου να παίξει μια εγγύηση στο "Tangseyzer"!

"Πού είναι η μελωδία Wagner; - Rossini εξοργισμένοι. "Ναι, κάτι είναι δαχτυλίδια εκεί, κάτι είναι το τρίψιμο, αλλά φαίνεται ότι δεν γνωρίζει τον εαυτό του γιατί δαχτυλίδια και γιατί τα τρελά"! " Κάπως, σε ένα από τα εβδομαδιαία δείπνα του, κάλεσε αρκετούς μουσικούς κριτικούς, παθιασμένους οπαδούς Wagner. Το κύριο πιάτο στο μενού σε αυτό το δείπνο ήταν "haltus στα γερμανικά". Γνωρίζοντας τις μεγάλες μαγειρικές ικανότητες του Maestro, οι επισκέπτες προσβλέπουν σε αυτή τη λιχουδιά. Όταν η στροφή ήταν "haltus", οι υπηρέτες κατέθεσαν μια πολύ ορεκτική σάλτσα. Όλοι το έβαλαν στις πλάκες τους και άρχισαν να περιμένουν το κύριο πιάτο ... αλλά το μυστηριώδες "Falus στα γερμανικά" δεν κατατέθηκε ποτέ. Οι επισκέπτες ήταν αμηχανία και άρχισαν να στρέφονται: Τι να κάνετε με τη σάλτσα; Στη συνέχεια, ο Rossini, διασκεδασμένος με σύγχυση, αναφώνησε:

Τι περιμένεις, κύριοι; Δοκιμάστε τη σάλτσα, πιστέψτε με, είναι υπέροχο! Όσο για τους αλλοτητές, τότε, δυστυχώς ... ο προμηθευτής ψαριών ξέχασε να το παραδώσει. Αλλά μην εκπλαγείτε! Δεν είναι αυτό το ίδιο βλέπουμε στη μουσική του Wagner; Καλή σάλτσα, αλλά είναι χωρίς αλλοτούσα! Η Melodia δεν είναι!

Όταν ο Rossini εγκαταστάθηκε στο Παρίσι, οι οπαδοί, οι οπαδοί, οι μουσικοί και απλά γνωστοί άνθρωποι έφτασαν γι 'αυτόν, όπως στην Μέκκα και απλά διάσημοι άνθρωποι - βλέπουν τον υπέροχο μύθο τους και εκφράζουν τον θαυμασμό τους για τον εαυτό τους με τα μάτια τους. Ο Wagner, έχοντας φτάσει στο Παρίσι, μάρτυρας αυτού του δυσάρεστου προσκυνήματος γι 'αυτόν. Σε ένα από τα γράμματα στο σπίτι, ανέφερε: "Rossini, εγώ, ωστόσο, δεν έχω δει ακόμα, αλλά οι καρικατούρες γράφονται εδώ, όπως σε μια λιπαρή επικοκουρία, ο οποίος δεν έχει συμπληρωθεί με μουσική, επειδή έχει αδειάσει από αυτήν για μεγάλο χρονικό διάστημα και λουκάνικο της Μπολόνια. " Ποια ήταν η έκπληξη του Rossini όταν πληροφορήθηκε για την καυτή επιθυμία του Wagner να επισκεφθεί το "Μεγάλο Maestro" στο σπίτι του.

Η συνάντηση των δύο συνθετών έλαβε χώρα. Τι θα μπορούσαν να μιλήσουν αυτοί οι δύο διαφορετικοί άνθρωποι; Φυσικά, για τη μουσική. Μετά από αυτή τη συζήτηση, όλες οι προσωπικές παρεξηγήσεις επιλύθηκαν. Παρά το γεγονός ότι η Rossini εξακολουθεί να μην καταλάβει τη μουσική του Wagner, τώρα δεν ήταν τόσο κατηγορηματική στις εκτιμήσεις του, και είχε ήδη μιλήσει γι 'αυτήν: «Ο Wagner έχει μια γοητευτική στιγμές και τρομερά τέταρτα μιας ώρας». Ο Wagner άλλαξε επίσης τη γνώμη του σχετικά με το "Cleaner Factory Factory":

Ομολογώ, "Είπε μετά τη συζήτηση με τον Rossini," Δεν περίμενα να συναντήσω τέτοια rossini, την οποία ήταν, - ένας άνθρωπος απλής, άμεσης, σοβαρής, με ζωντανό ενδιαφέρον που ανήκουν σε όλα όσα μιλήσαμε ... Όπως ο Μότσαρτ, είναι πιο υψηλός βαθμός έχει ένα μελωδικό δώρο, το οποίο υποστηρίζεται από την εκπληκτική μικρή σκηνή και τη δραματική εκφραστικότητα ... από όλους τους μουσικούς, αυτό που συναντήθηκα στο Παρίσι, είναι ο μόνος πολύ μεγάλος μουσικός!

(Όπως γνωρίζετε, ο Wagner αγάπησε τη μουσική του και τη δική του καλλιτεχνική αποκλειστικότητα, παρά την αλήθεια και την τέχνη. Σύμφωνα με τις απόψεις του, αν η τέχνη δεν δημιουργείται από αυτόν, σημαίνει ότι δεν είναι έκπληξη. Πρέπει να εκπλαγείτε αυτό Δάσος και, φυσικά, ειλικρινή ανασκόπηση του Wagner για το Rossini. Ό, τι και αν ήταν, αυτές οι λέξεις κάνουν την τιμή του Γερμανικού συνθέτη.)

Μικρή συντριβή στη μεγάλη καρδιά

"Αν λέμε την αλήθεια", ο Rossini αναγνώρισε στο τέλος της ζωής του Rossini, "τότε είμαι ακόμα σε θέση να γράψω κωμικά όπερες περισσότερο. Ήμουν σίγουρος για κωμικά οικόπεδα από το σοβαρό. Δυστυχώς, δεν επέλεξα το Libretto για τον εαυτό μου και το impresario μου. Και πόσες φορές έπρεπε να γράψω μουσική, έχοντας μόνο την πρώτη πράξη μπροστά στα μάτια μου και να μην φανταστούμε πώς αναπτύσσεται η δράση και πώς θα τελειώσει ολόκληρη η όπερα; Σκεφτείτε μόνο ... Εκείνη την εποχή έπρεπε να τροφοδοτήσω τον πατέρα μου, τη μητέρα και τη γιαγιά μου. Kochuya από την πόλη στην πόλη, έγραψα τρεις, τέσσερις όπερες ετησίως. Και, μπορείτε να με πιστέψετε, ήταν ακόμα μακριά από την ευημερία των υλικών. Για το "Seville Village" έλαβα από το impresario χίλια διακόσια φράγκα και ως δώρο ένα κοστούμι καρυδιού με χρυσά κουμπιά, έτσι ώστε να μπορούσα να εμφανιστεί στην ορχήστρα σε μια αξιοπρεπή μορφή. Αυτό το κόστος στούντιο, ίσως, εκατό φράγκα, όλα, επομένως, χίλιες τριακόσιες φράγκες. Από το "Seville Village" έγραψα δεκατρείς ημέρες, τότε ήταν εκατό φράγκα την ημέρα. Όπως μπορείτε να δείτε ", πρόσθεσε ο Rossini, χαμογελώντας", έλαβα ακόμα ένα στερεό μισθό. Ήμουν πολύ περήφανος για τον δικό μου πατέρα, ο οποίος ήταν μόνο δύο γαλλικά πενήντα κέντρα την ημέρα στο Perezaro να είναι τρομπέτα.

Το αποφασιστικό κάταγμα στην υλική κατάσταση του Rossini ήρθε την ημέρα που αποφάσισε να δέσει το πεπρωμένο του με την Isabella Kolbran. Αυτός ο γάμος έφερε το ρωσικό εικοστό εισοδήματος είκοσι χιλιάδες Livra. Πριν από εκείνη την ημέρα, ο Rossini δεν μπορούσε να αντέξει οικονομικά να αγοράσει περισσότερα από δύο κοστούμια ετησίως.

Μια συνεχής έλλειψη χρημάτων - και ίσως αρκεί για να έχουν κάποιον που δεν χρησιμοποιείται για να αρνηθεί τον εαυτό μας σε μεγάλες και μικρές απολαύσεις; - Οι μικρές ενδείξεις έγιναν rossini, ένα πρόσωπο από τη φύση της ευγνώμων και γενναιόδωρων τους, στην εξαιρετική σκηνή. Όταν ρωτήθηκε ο Rossini αν είχε φίλους, απάντησε: "Φυσικά υπάρχει. Λόρδος Rothschild και Morgan. " - "Είναι αυτά τα εκατομμυριούχοι;" - "Ναι, αυτά τα περισσότερα". - "Πιθανώς, ο Maestro, επιλέξατε τέτοιους φίλους για να μπορέσετε να καταλάβετε χρήματα από αυτά αν χρειαστεί;" - "Αντίθετα, τους καλώ φίλοι μόνο επειδή ποτέ δεν παίρνουν χρήματα από μένα!"

Η υπεραγωγός του Maestro χρησίμευσε ως πηγή πολλών αστείων και αστεία. Ένας από αυτούς λέει για τις εγχώριες μουσικές βραδιές του Rossini, το οποίο σχεδόν πάντοτε έλαβε χώρα στο απειλητικό λυκόφως. Το τεράστιο σαλόνι κάλυψε μόνο δύο αξιολόμενα κεριά στο πιάνο. Μια μέρα, όταν η συναυλία πλησίασε το τέλος, και η φλόγα ήδη γλείφει την πρίζα κηροπήγιο, κάποιος από τους φίλους του παρατήρησε τον συνθέτη, το οποίο θα ήταν ωραίο να προσθέσετε κεριά. Τι απάντησε ο Rossini:

Και συμβουλεύετε τις κυρίες να φορούν περισσότερα διαμάντια, λάμπουν στο σκοτάδι και καλά αντικαθιστώντας τον φωτισμό ...

Τα διάσημα δείπνα που έδωσαν στους "γενναιόδωρους" σύζυγους του Rossini, δεν τους κόστισαν σχεδόν μια μοναδική λιρέτα ή φράγκο. Κατόπιν αιτήματος του "θεϊκού μαέστρο", ο καθένας προσκεκλημένος ήταν ... να φέρει φαγητό μαζί μου. Κάποιοι έφεραν ένα εκλεπτυσμένο ψάρι, άλλους - ακριβά κρασιά, τα τρίτα σπάνια φρούτα ... καλά, η κα Ροσίνι υπενθύμισε σε αυτές τις "ευθύνες" στους επισκέπτες. Εάν υπήρχαν πολλοί προσκεκλημένοι (ο οποίος ήταν ιδιαίτερα ευεργετικός για τον σκοπό της εξοικονόμησης), ο αριθμός των πιάτων που έφεραν επανειλημμένα υπερέβησαν τις ανάγκες ενός δείπνου και πλεόνασμα με χαρά που κρύβεται στο μπουφέ του πλοιάρχου - μέχρι το επόμενο δείπνο ...

Αλλά για τα "ιδιαίτερα επίσημα" δείπνα τα Σάββατα, ο Rossini δεν θεωρείται δαπάνες. Ωστόσο, η δεύτερη σύζυγός του, η Signora Olympia, δεν μπορεί να αντιμετωπίσει την ατυχία του. Κάθε φορά που ένα όμορφα καλυμμένο τραπέζι είναι αγγεία με εκπληκτικά φρέσκα φρούτα. Αλλά μπροστά τους, η υπόθεση σχεδόν ποτέ δεν έρχεται. Και όλα λόγω της Signora Olympia. Αυτό, ξαφνικά αισθάνεται κακή και βγαίνει από το τραπέζι και αν η οικοδέσποινα αυξήθηκε και οι επισκέπτες σηκώνουν, τότε ο υπηρέτης Tonino θα εμφανιστεί με κάποια ειδικά προετοιμασμένα νέα ή ένα μήνυμα για μια επείγουσα επίσκεψη, σε μια λέξη, μεταξύ μιας λέξης, Οι επισκέπτες και τα φρούτα εμφανίζονται πάντα ένα εμπόδιο. Μια μέρα, ένας από τους τακτικούς επισκέπτες του Rossini δίνει σε έναν υπάλληλο καλές συμβουλές και ρωτά γιατί στο σπίτι των Rossini οι επισκέπτες δεν μπορούν ποτέ να δοκιμάσουν φρούτα.

Όλα είναι πολύ απλά, "ο υπηρέτης ομολογεί," η κυρία παίρνει τα φρούτα για μια μίσθωση και πρέπει να τους επιστρέψει.

Και όμως, θα είμαστε ειλικρινείς: ατυχία, ανεξάρτητα από το πόσο διασκεδαστικό μοιάζει, ακόμα το πράγμα είναι άσχημα και απωθητικό. Για έναν άνδρα, αυτό είναι εντελώς αντίγραφο. Μετά το χωρισμό με την πρώτη σύζυγό σας, η Isabella Kolbran, ο Rossini έφυγε από την Villa Kastenazo - η βίλα που πριν από τον γάμο ανήκε σε αυτήν, εκατόν πενήντα scoudo ανά μήνα (αξιολύπητα ψίχουλα!) Και ένα μέτριο διαμέρισμα στην πόλη για το χειμώνα. Μίλησε με φίλους:

Δεν έκανα νεότερη, σε καμία περίπτωση, όλοι αντιτίθενται σε αυτήν λόγω της ατελείωτης τρέλα.

Με τρέλα, εννοούσε το πάθος της για τις κάρτες ...

Με την ευκαιρία αυτή, ο Arnaldo Frakkaroli αναφωνεί με τη λύπη: "AH, Joakkino, το μεγαλύτερο και πιο διάσημο Maestro, έχετε ήδη ξεχάσει χρόνια που ξοδεύεστε στη Νάπολη, πώς βοήθησε στα θριάμβους σου; Ποιο ήταν το είδος, ένδοξο, γενναιόδωρο φίλο; Πόσο ακριβό κάνουν οι άνθρωποι, ακόμη και η μεγαλύτερη, σκέψη για αυτό το μέταλλο! Και πόσες ρωγμές στην ανθρώπινη καρδιά είναι ακόμη και κάποιος που αξιολογείται από μια μεγαλοφυία σπινθήρων! "

"Και οι μητέρες δεν είναι! Moms όχι περισσότερα ... "

Ίσως το μόνο άτομο που αγαπούσε πραγματικά το Rossini ήταν η μητέρα του. Σε οποιονδήποτε, δεν έγραψε τέτοια μακρά γράμματα, δεν ήταν τόσο ειλικρινής με κανέναν, δεν ανησυχεί για κανέναν και δεν με νοιάζει πώς η μητέρα του. Σε αυτήν, το αγαπημένο, αυτός, χωρίς ντροπαλός, απευθυνίζει, γεμάτη από καυτή αγάπη και σεβασμό, μηνύματα: "Ο πιο όμορφη Rossini, η μητέρα του διάσημου Maestro, στη Μπολόνια." Όλες οι νίκες του είναι η ευτυχία της, όλες οι αποτυχίες του είναι τα δάκρυα της.

Ο θάνατος της μητέρας έγινε σοκ γι 'αυτόν, από τον οποίο δεν μπορούσε να ανακάμψει. Ένα μήνα μετά την κηδεία της, την ημέρα της πρεμιέρας της νέας όπερας του Μωυσή, το κοινό άρχισε να ζητά τον συγγραφέα στη σκηνή. Στις προκλήσεις, για τις επίμονες απαιτήσεις για να βγούμε σε τόξα, απάντησε: "Όχι, όχι, αφήνω με!" Χρειαζόμασταν αποφασιστικές ενέργειες και το έφερα σχεδόν στη σκηνή στο κοινό. Σε απάντηση σε έναν τυφώνα χειροκροτήματα και ξέφρενες κραυγές, ο Rossini έβγαλε αρκετές φορές και το κοινό των πλησιέστερων σειρών με έκπληξη είδε στα μάτια των δακρύων Maestro. Είναι δυνατόν? Είναι δυνατόν η Rossini, πραγματούμενες προκαταλήψεις για το Rossini, περιττές προκαταλήψεις, ήταν τόσο ενθουσιασμένος; Έτσι, η καταιγίδα αυτής της επιτυχίας τον έριξε; Αλλά μόνο κοντά καλλιτέχνες θα μπορούσαν να κατανοήσουν το αίνιγμα αυτού του ενθουσιασμού. Αφήνοντας τη σκηνή, είπαν, ο νικητής μπερδεύτηκε μέσα από τα δάκρυα, χαλαρά, σαν παιδί: "Και δεν υπάρχουν μητέρες! Moms όχι περισσότερα ... "

Ο θάνατος της μητέρας, η αποτυχία της νέας όπερας του "Wilhelm Tool", η απόφαση της νέας γαλλικής κυβέρνησης να τον αρνηθεί στη διορισμένη σύνταξή του, τους γαστρικούς πόνους, την ανικανότητα και άλλες κακοτυχίες, και κάποτε γεμάτη μαζί του, οδήγησε σε σοβαρή κατάθλιψη . Έγιναν όλο και περισσότερο να κυριαρχήσουν την ώθηση για τη μοναξιά, φωνάζοντας τη φυσική του τάση να ευλάγεις. Σε 39 χρόνια ασθένειας, ο Rossini, εκείνη την εποχή, ο πιο διάσημος και απαίτητος συνθέτης της Ευρώπης, ξαφνικά ρίξει τη μουσική, αρνείται την κοσμική ζωή και τους πρώην φίλους, και αποσυρθεί στο μικρό σπίτι του στη Μπολόνια, μαζί με τη νέα σύζυγο - Γαλλική Ολυμπία Pejsis.

Τις επόμενες τέσσερις δεκαετίες, ο συνθέτης δεν έχει γράψει μια μόνο όπερα. Όλες οι δημιουργικές του αποσκευές κατά τη διάρκεια των ετών είναι αρκετές μικρές συνθέσεις σε φωνητικά και οργανικά είδη. Για περίπου είκοσι χρόνια, έχει επιτύχει τα πάντα, και ξαφνικά - πλήρη σιωπή και διαδεδομένη απομάκρυνση από τον κόσμο. Μια τέτοια παύση της συνθετικής δραστηριότητας στον ίδιο το ζενίθ των δεξιοτήτων και δόξας είναι ένα μοναδικό φαινόμενο στην ιστορία της παγκόσμιας μουσικής κουλτούρας.

Όταν η ασθένεια άρχισε να εμπνέει σοβαρές ανησυχίες για την ψυχή του, η Ολυμπία τον έπεισε να αλλάξει την κατάσταση και να πάει στο Παρίσι. Ευτυχώς, η θεραπεία στη Γαλλία αποδείχθηκε επιτυχής: πολύ αργά η σωματική και ψυχική του κατάσταση άρχισε να βελτιώνεται. Επέστρεψε σε αυτόν αν όχι η ευθυμία, τότε πνεύμα? Η μουσική που ήταν ένα απαγορευμένο θέμα για πολλά χρόνια, άρχισε και πάλι να έρχεται στο μυαλό του. 15 Απριλίου 1857 - Όνομα Ημέρα της Ολυμπίας - έγινε ένα είδος καμπής: Την ημέρα αυτή, ο Rossini αφιέρωσε τη σύζυγό του έναν κύκλο ρομαντισμών, που αποτελούσε κρυφά από όλους. Σε αυτό το θαύμα ήταν δύσκολο να πιστέψω: ο εγκέφαλος του μεγάλου άνδρα, ο οποίος θεωρείται για πάντα ξεθωριασμένος, ξαφνικά πιάστηκε ξανά με έντονο φως!

Ορισμένα μικρά παιχνίδια ακολούθησαν τον κύκλο ρομαντισμού - Rossini τους κάλεσε "αμαρτίες της γήρας μου". Τέλος, το 1863 εμφανίστηκε τελευταία - και πραγματικά σημαντική - το έργο του Rossini: "Μικρή επίσημη μάζα". Αυτό το Mesa δεν είναι πολύ επίσημο και όχι καθόλου μικρό, αλλά όμορφο στη μουσική και εμπίπτει με βαθιά ειλικρίνεια.

Ο Rossini πέθανε στις 13 Νοεμβρίου 1868 και θάφτηκε στο Παρίσι στο νεκροταφείο ανά Lashez. Μετά από ένα Maestro έφυγε από δυόμισι εκατομμύριο εκατομμύρια. Τα περισσότερα από αυτά τα κεφάλαια που κληροδότησε στη δημιουργία μιας μουσικής σχολής στο Pesaro. Εκφράζοντας την εκτίμηση της Γαλλίας για τη φιλοξενία, ιδρύθηκε δύο ετήσια βραβεία τριών χιλιάδων φράγκων για την καλύτερη απόδοση της όπερας ή πνευματικής μουσικής και για την εξαιρετική Libretto σε στίχους και πεζογραφία. Προοριζόταν επίσης για τη δημιουργία ενός σπιτιού για τους ηλικιωμένους γαλλικούς τραγουδιστές, καθώς και τους τραγουδιστές από την Ιταλία, που έκαναν καριέρα στη Γαλλία.

Μετά από 19 χρόνια, κατόπιν αιτήματος της ιταλικής κυβέρνησης, το φέρετρο με το σώμα του συνθέτη μεταφέρθηκε στη Φλωρεντία και έτρεξε στην εκκλησία της Santa Croce κοντά στη στάχτη της Galilee, Michelangelo, Machiavelli και άλλων μεγάλων Ιταλών.

"Η ζωή θα ήταν λάθος χωρίς μουσική"

Προσπαθώντας να εξηγήσει ποιο είναι το μυστικό της έκτακτης ελκυστικότητας της μουσικής του Rossini, έγραψε το standal: "Το κύριο χαρακτηριστικό της μουσικής του Rossini είναι η ταχύτητα, ήδη από μόνη της την αποστροφή της ψυχής από τη θλιβερή θλίψη. Αυτή είναι μια φρεσκάδα που με κάνει να χαμογελάω με κάθε πανί. Καμία από τις δυσκολίες δεν σκέφτεται: είμαστε εξ ολοκλήρου στη δύναμη της ευχαρίστησης, την οποία καταγράφηκαν. Δεν γνωρίζω καμία άλλη μουσική που θα ήταν τόσο καθαρά σωματικά ενέργεια σε σας ... γι 'αυτό οι βαθμολογίες όλων των άλλων συνθέτες φαίνονται βαρύ και βαρετό σε σύγκριση με τη μουσική του Rossini. "

Το Lion Tolestoy έκανε μία φορά αυτή την είσοδο στο ημερολόγιό του: "Δεν εξαφανίζομαι αν αυτός ο κόσμος πετάει στην Ταρτάρα. Αυτό είναι μόνο μια λυπηρή μουσική. " Ο Friedrich Nietzsche είπε: "Χωρίς τη μουσική, η ζωή θα ήταν λάθος". Ίσως η μουσική να είναι ακριβώς ελάχιστα, τι κάνει τη ζωή μας περισσότερο ή λιγότερο ανεκτή;

Α, στην πραγματικότητα, τι είναι η μουσική; Αυτό είναι, καταρχάς, η εμπειρία μας. Και το καθήκον οποιασδήποτε μουσικής, εκφράζοντας τα λόγια του Berran Russell, είναι να μας δώσουν συναισθήματα, το κύριο μέρος των οποίων είναι χαρά και παρηγοριά. Εάν ο Bach είναι ο καθαρισμός και η ταπεινότητα, ο Beethoven είναι απελπισία και ελπίδα, το Mozart - ένα παιχνίδι και το γέλιο, τότε η Rossini είναι η χαρά και η χαρά. Η απόλαυση της ειλικρινής και του ανεξέλεγκτου. Και η χαρά είναι καθαρή και jubilant, όπως στην παιδική ηλικία ...

Για τη χαρά αυτού - το χαμηλό τόξο μας σε εσάς, σημάδι Joakkino Rossini! Και τα ευγνώμονα χειροκροτήματα μας:

Bravo, Maestro! Bravo, Rossini !! BRAVSIMO !!!

Alexander Kazakevich