اسلوب فني. الأسلوب الأدبي

اسلوب فني. الأسلوب الأدبي

الأسلوب الأدبي

النظر في المفهوم أسلوب أدبييُنصح بإكمال تحليل الفئات النمطية ، لأنه الأسلوب الأكثر شيوعًا ميزات مختلفةعمل فني. تم تخصيص عدد لا يحصى من الأعمال لخطة مختلفة لوصف وفهم هذا المفهوم. من المعروف أنها نشأت في العصور القديمة في إطار البلاغة ومنذ ذلك الحين لم تتوقف عن شغل أذهان الفنانين والباحثين. يرد تنظيم البحث المتعلق بتفسير هذه الفئة في العديد من الأعمال ، التي تستحق من بينها اهتمامًا خاصًا: دراسة A.N. سوكولوف "نظرية الأنماط" (1968) والعمل المنشور بعد وفاته أ. Losev "مشكلة الأسلوب الفني" (1994).

كل من تعامل مع هذه المشكلة في البداية كانوا قلقين من السؤال ، إلى أي مجال من مجالات العمل يعتبر هذا المفهوم أكثر قابلية للتطبيق؟توصلت الغالبية العظمى من الباحثين إلى استنتاج مفاده أن مفهوم الأسلوب يرتبط بطريقة تصوير والتعبير ، بعبارة أخرى ، مع الشكل. استخدام مصطلحات جوته تقليد بسيط ، أسلوب ، أسلوب ،لاحظت أن النمط يتم التعرف عليه في الصور المرئية والملموسة ويساعد على الكشف عن جوهر الأشياء. أكد هيجل ، الذي يميز الأسلوب والأصالة والأسلوب ، أن الأسلوب يتجلى في طريقة التصوير ، ويتبع من فهم الموضوع ويلبي متطلبات نوع معين من الفن. ربط Teng أيضًا النمط بالتعبير الخارجي. تم الحفاظ على تقليد ربط الأسلوب بطريقة التعبير من قبل معظم منظري الأسلوب في العصور اللاحقة. ومن بين هؤلاء المنظرين العلماء الروس ب. ساكولينا ، في. فينوغرادوف ، في. جيرمونسكي ، أ. شيشيرين ، يا إي. إلسبرغ ، ج. بوسبيلوفا ، أ. سوكولوفا وآخرون.

وبطبيعة الحال ، كان يُنظر إلى الأسلوب ويُنظر إليه على أنه سمات مشروطة ذات مغزى وطرق تعبير. في هذا الصدد ، نشأ سؤال حول متطلبات ومصادر الأسلوب التي تم تسميتها عوامل النمط(بوسبيلوف ، 1970). تشمل عوامل النمط اللحظات المواضيعية للمشكلة ، ونوع الطريقة ، النوعالأعمال وميزات الطريقة والجوانب الأخرى لخطة المحتوى. بالتوازي مع المفهوم عوامل النمطتم تشكيل المفهوم ناقلات نمط ،التي من الواضح أنها الأكثر جوانب مختلفةخطة التعبير ، والتي تختلف اعتمادًا على الجنس الذي ينتمي إليه العمل - ملحمي أو غنائي أو درامي.

ومع ذلك ، كل هؤلاء لا تكتسب سمات شكل وطريقة التعبير إلا مكانة وأهمية الأسلوب عندما يمكن رؤية الاتساق والانتظام والضرورة المشروطة بالمحتوى في اختيارهم ، وتركيبهم ، وتنظيمهم.اقترح العلماء في محاولة للإشارة إلى هذه الجودة الأساسية للأسلوب تعاريف مختلفة: الترتيب في التعبير عن الفكر (بوفون) ، الاتزان والتماثل (وينكلمان) ، التناسب (شليغل) ، تنسيق عناصر العمل الفني (تنغ) ، الترتيب (والزل) ، الوحدة (ساكولين) ، التركيب (لوسيف) ، النزاهة ، التناسق ، التناسق (بوسبيلوف) ، تفاعل المكونات ، الشعور بالانتظام في نسبتها (سوكولوف).

مسألة تصنيف أو تصنيف الأنماط في بداية القرن العشرين. تم عرضه في الأعمال المكرسة للرسم والنحت والعمارة ، ولا سيما في كتاب ج. شكل. نشأ هذا السؤال في البحث ونقاد الفن الروس. فيما يتعلق بالأدب ، جذب هذا الجانب الانتباه وتمت مناقشته بدقة في سلسلة من الأعمال حول نظرية وتصنيف الأنماط الأدبية ، التي تم إنشاؤها في معهد الأدب العالمي التابع لأكاديمية العلوم الروسية في السبعينيات والثمانينيات (نظرية الأنماط الأدبية) ، 1976 ، 1977 ، 1982.) خلال المناقشة ، تم تسليط الضوء عليها وتمييزها النمط الكلاسيكي(بناءً على أعمال بترارك ، جوته ، لوبي دي فيجا ، شكسبير ، الكلاسيكيين الفرنسيين ، بوشكين) ؛ أسلوب يتميز بتوازن معين من الانسجام والتنافر ؛ أسلوب يجمع بين التحليلية وتعدد الأصوات ، والأساليب التي لم تحصل على تعريف خاص ، ولكنها مرتبطة بالإبداع كبار الفنانينالكلمات - تولستوي ، دوستويفسكي ، تشيخوف ، غوركي ، شولوخوف.

لاكتشاف هذا الانتظام أو ذاك ، الذي يجعل من الممكن التأكد من وجود أسلوب وخصوصياته ، من الممكن ، على ما يبدو ، فقط من خلال التحليل والدراسة الدقيقة لنص العمل. يتم تسهيل ذلك من خلال استخدام مفاهيم مثل النمط المهيمن ،أو نظام من النمط المهيمن (Esin 1998). بالطبع ، عند تحديد العناصر المهيمنة ، من الممكن وجود مسارات مختلفة ونتائج مختلفة. دعونا نستشهد بأحد أحكام الباحث الحساس واليقظ الذي عمل في هذا المجال: "البنية الأسلوبية لأعمال ل. تولستوي ، المنظمة بدقة من قبل" ديالكتيك الروح "مع واجبه الأخلاقي ، البنية الأسلوبية لروايات دوستويفسكي ، "حواري" ، تم إحيائه من خلال "ديالكتيك الأفكار" والذي له حدود القدرات البشرية ... فيما يتعلق بهيكل بوشكين الأسلوبي ، يبدو مثل هذا الهيكل أكثر إرباكًا ... تبدو "حياة كليم سامجين" غير منطقية ، بلا عواقب ، بلا سبب: بعض الأحداث فيها تتبع البعض الآخر. وهذه نتيجة لمبدأ المؤلف الواعي بإظهار الأشكال الأكثر تعقيدًا بشكل غير محدود من الروابط بين الظواهر والأحداث "(كيسيليفا ، 311-312). دعنا نحاول أن نبين بمثال واحد ما يمكن أن يكون عليه مسار تحليل النمط. وكمثال ، دعونا نأخذ مثل هذا الخلق المعقد مثل "الحرب والسلام" من تأليف L.N. تولستوي.

يُنصح بالبدء بالنظرة الأكثر عمومية للعمل ، والتي تعني في المقام الأول إدراكه ككل ، وهذا بدوره يرتبط بصفات النوع. كما تعلم ، فكر تولستوي بجدية في نوع عمله: "ما هي" الحرب والسلام "؟ هذه ليست رواية ، ولا حتى قصيدة ، بل هي قصة تاريخية أقل. "الحرب والسلام" هو ما أراده المؤلف ويمكن أن يعبر عنه بالشكل الذي تم التعبير عنه "(تولستوي 1981 ، المجلد 7 ، 356). من المعروف عمومًا أنه في النهاية حصل هذا الخلق العظيم على الاسم: رواية ملحمية. لتوضيح مسألة نوع "الحرب والسلام" ، يجب أن يقال إن عمل تولستوي مرتبط بلا شك بتقاليد الروايات. الرواية كما لوحظ في قسم " الأنواع الأدبية"، يوحي صورة لمثل هذا الموقف حيث يكون مصير الفرد في المركز. يتضح هذا من خلال الأعمال المعروفة لكونستان وستيندال وبلزاك وبوشكين وليرمونتوف وتورجينيف وغونشاروف ودوستويفسكي وتولستوي نفسه ، مؤلف ثلاثية "الطفولة" ، "المراهقة" ، "الشباب". بالطبع ، في معظم أعمال هؤلاء الكتاب هناك حالة جديدة ، أي التركيز على الشخصيات غير العادية و الجودة الشخصية، ظهر بشكل واضح للغاية ، على الرغم من أن الأبطال ظهروا في بعض الأحيان في علاقات متنوعة وأحيانًا واسعة مع بيئة أو أخرى. لكن مثل هذه الصورة الواسعة النطاق للمجتمع الروسي في فترة الحرب والسلام ، والتي تصورها تولستوي هذه المرة ، لم تتحقق بعد. ربما جعل هذا الظرف الكاتب يشك في انتماء عمله إلى تقليد الرواية.

في الواقع ، هنا في مركز الاهتمام ، وبالتالي في وسط المؤامرة ، مصير خمسة أبطال - أندريه بولكونسكي ، وبيير بيزوخوف ، وناتاشا روستوفا ، وماريا بولكونسكايا ، ونيكولاي روستوف. في المجموع ، هناك أكثر من 500 شخصية في الحرب والسلام ، والتي صورها المؤلف بدرجات متفاوتة من الاكتمال والدقة. الوقت الكليالصلاحية حوالي 15 سنة. الاجتماع الأول مع الأبطال حدث في يوليو 1805. تبدأ الرواية بمشهد أمسية في خادمة الشرف شيرير في سانت بطرسبرغ ، حيث يوجد بولكونسكي وبيزوخوف ؛ في الفصل السابع من المجلد الأول ، يدخل القارئ إلى منزل روستوف في موسكو ، حيث يحتفلون احتفال عائلي- يوم اسم ناتاشا والكونتيسة روستوفا ؛ سيعقد الاجتماع مع الأميرة ماريا في الفصل الثاني والعشرين ، والذي يحكي كيف تعيش مع والدها في ملكية العائلة في جبال بالد. يأتي الفراق بعد سبع سنوات من انتهاء الحرب الوطنية.

أما بالنسبة للأمير أندريه ، فيمكن الإشارة إلى أن حياته ، بكل ما فيها من صعوبات وتقلبات ، تدفقت أمام القراء من عام 1805 إلى عام 1812 ، عندما أصيب بجروح قاتلة كقائد فوج أثناء معركة بورودينو. بالحديث عن مصير بيير ، يجب أن أقول إنه كان صعبًا بشكل خاص بالنسبة له في هذه الحياة: لم يكن لديه عائلة ، شعر وكأنه ابن غير شرعي ، دفعه الأمير فاسيلي إلى بيئة الشباب الذهبي ، ثم في أحضانه من ابنته الباردة ، هيلين ، التي أدت إلى زواج سخيف. بالإضافة إلى ذلك ، وقعت محاكمات خاصة في نصيب بيير: لقد شعر بنفث الموت في نوفو ديفيتشي بول ، ونجا من الأسر عندما أُجبر الجياع وحافي القدمين على المشي على الأرض المتجمدة ، وشهد موت كل من الفرنسيين والروس ، و صديقه كاراتاييف ، وفي النهاية - الشاب بيتيا روستوف. إلى كل هذا ، بلا شك ، أضيفت ملاحظات حول سلوك الطبقات العليا من المجتمع الروسي بعد حرب 1812 ، مما قوّته في فكرة حتمية التغييرات في البلاد وضرورة مشاركته في تنفيذها. . لذلك ، بعد سبع سنوات من نهاية الحرب ، وجدناه قادمًا من سانت بطرسبرغ إلى حوزة ليسي غوري في روستوف ، على ما يبدو بعد لقائه بأشخاص متشابهين في التفكير قلقين بشأن مصير روسيا. وبالتالي ، وفقًا لفكرة تولستوي ، فقد استغرق الأمر منه الكثير من الوقت لإدراك دوره والغرض منه. عانت ناتاشا روستوفا أيضًا من الكثير - اقتناء وفقدان Bolkonsky ، وفاة والدها ، الأخ الأصغر، مصاعب زمن الحرب ، خراب الأسرة. لذلك لقاء مع بيير بعد الحرب احتمالية سعيدة حياة عائليةوامتلاك فهم روحي لهم لبعضهم البعض مكافأة على المعاناة التي تحملتها. شهدت الأميرة ماريا الكثير أيضًا. نيكولاي روستوف ، كضابط عسكري ، لحسن الحظ ، نجا ووجد الحياة و تجربة أخلاقية، على الرغم من أن القليل من الناحية الفكرية لم يتغير.

بالنسبة لجموع الأبطال ، بما في ذلك آنا بافلوفنا شيرير ، هيلين كوراجينا بيزوخوفا ، الأمير فاسيلي ، وحتى شخصيات مثل روستوف الأكبر سنًا وقريبتهم ماريا دميترييفنا أخروسيموفا ، أي في الوعي ، لا شيء يتغير جوهريًا من سنة إلى أخرى. وسائل، الحدود الزمنية للسرد ،تشكل حوالي 15 عامًا ، يتم تحديدها من خلال الوقت ، والذي يكون مشروطًا بقصد الرواية ، أي نية تولستوي لإظهار الشخص في عملية البحث الفكري والأخلاقي ، في سياق التحول والعثور بوعي على "أنا" و مكانتها في الحياة.

مشهديشهد أيضًا على بداية الرواية على أنها حاسمة ، لأن مكان العمل هو أولاً وقبل كل شيء مكان إقامة الأمير أندري ونيكولاي روستوف في أجزاء مختلفة من أوروبا وروسيا ، بيير - في رحلات عبر روسيا ، في Mozhaisk ، بورودينو ؛ روستوف وبولكونسكي في موسكو ، وبيرسبورغ ، والعقارات ، وكذلك في Mytishchi ، و Posad ، و Yaroslavl ، و Voronezh.

بالطبع ، تستمر حياتهم على اتصال بالعديد من الأشخاص ، لكن أقرب بيئة هي الأسرة. الانتماء إلى نوع معين من الأسرة والتأصل فيه أمر غاية في الأهمية عامل مهمفي تكوين الفرد كشخص. كانت أفضل الظروف في هذا الصدد للأمير أندريه والأميرة ماريا. أجواء الحياة القاسية في جبال أصلع ، وعادات ممارسة الأعمال التجارية من أي نوع ، أرست في أندريه الرغبة في الملاحقات الجادة ، وفي الأميرة ماريا الحاجة إلى مشبعة روحية وحيوية. الحياة الأخلاقية... ترتبط ناتاشا ارتباطًا وثيقًا بنفس القدر بعائلة روستوف ، وهو أمر موات لها ولأقاربها ، لأن عالم هذه العائلة هو عالم الحب والإخلاص والبساطة والطبيعة. بالإضافة إلى الأسرة ، يرتبط نفس الأشخاص بدائرة أوسع من الناس - مع البيئة العسكرية ، وكتلة سكان موسكو وسكان بطرسبرج ، ودوائر المقاطعات ، والعالم المحلي. بذلك المجتمع الروسي 1805-1812 تم إيجازها بأقصى درجات الاكتمال والدقة ، ومفهوم "موسوعة الحياة الروسية" ، الذي قدمه بيلنسكي ، لا ينطبق أقل من ذلك على "الحرب والسلام". ومع ذلك ، فإن الكمال والنطاق في تصوير المجتمع لا يتعارض مع الاهتمام المستمر بمصير الشخصيات الرئيسية وبالتالي تطوير والحفاظ على المفهوم الجديد الذي ينظم النص.

إن لفت الانتباه إلى أحداث وظروف عام 1812 يوسع بشكل غير عادي الإطار المكاني للسرد من خلال تصوير عدد كبير من الأحداث - حرق موسكو ، وهجرها الروس والمليئة بالمعارك الفرنسية والعسكرية وتحركات القوات ذات الصلة ، ونقل مقر كوتوزوف. ، تصرفات الفصائل الحزبية ، وما إلى ذلك. محادثة مع كوتوزوف عشية المعركة ، ثم في أحد أقسام ميدان بورودينو ؛ بيير هناك هو نفسه أولاً ، ثم في موسكو وفي الأسر ؛ نيكولاي في عزلته ؛ ناتاشا ، مع عائلتها في الاستعدادات المغادرة من موسكو وتنظيم المساعدة للجرحى ، حتى بيتيا البالغة من العمر خمسة عشر عامًا في مفرزة دينيسوف ، إلخ). لكن المهمة الرئيسية في العديد من الفصول هي صورة روسيا في تلك اللحظة ، والتي أطلق عليها هيجل الحالة البطولية للعالم ، حيث يتم تحديد مصير الدولة هنا ومعها الأفراد. تنعكس هذه المهمة في طبيعة مرور الوقت.

يصف أول مجلدين أحداث سبع سنوات (1805 - منتصف 1812) ، عندما يسود تدفق زمني منتظم ، وغالبًا ما يكون مصحوبًا بإشارة إلى تاريخ حلقة أو أخرى. بشكل عام ، في السرد ، تتم تسمية التواريخ بـ 95 مرة ، بما في ذلك 50 مرة في المجلدين الأولين ، و 45 مرة في المجلدين الثالث والرابع ، لكن الرقم 50 يشير إلى سبع سنوات ، والرقم 45 يشير في الواقع إلى سنة واحدة. هذا يعني أنه في النهاية يبدو أن الوقت يتكثف: في عام 1812 تمت تسمية التواريخ في 40 حالة ؛ في 1813 و 1814 و 1820 - خمسة. إذا لم يتم ذكر اليوم والشهر من العام ، فغالبًا ما يتم الإبلاغ عنه: في اليوم التالي ، بعد عدة أسابيع ، بعد ثلاثة أيام ، إلخ. وهذا لا يساهم فقط في الشعور بمصداقية ما يتم تصويره ، ولكن وكذلك لإمكانية تضمين ما يحدث مع الأبطال في الزمن التاريخي. يخضع تغيير الحلقات والمشاهد والمواقف لمبدأ التأريخ ، بينما يحدث الانتقال من حالة إلى أخرى بشكل طبيعي وطبيعي بحيث لا يسبب أي مفاجأة أو شك ، وغالبًا ما يُشار إلى حدود الانتقال من خلال الإشارة إلى الوقت ، سواء كان ذلك عامًا أو شهرًا أو حتى تاريخًا.

وهكذا ، لا يفقد عمل تولستوي صفات الرواية ، بل يكتسب صفات الملحمة. وبسبب هذا ، فإن الكرونوتوب لا يتغير ، بل يتم إثرائه. الوقت يتكاثف ، مركز ، مشبع بأحداث ذات أهمية تاريخية مباشرة. ومع ذلك ، في الخاتمة ، يعيد الكاتب الشخصيات من البطولية إلى عالم جديدويظهر كيف تبدو حياة عائلتين - عائلة روستوف وبيزوخوف - بعد سبع سنوات أحداث مأساوية 1812 لذلك ، فإن تصنيف نوع العمل بأكمله كرواية ملحمية له ما يبرره تمامًا.

يؤدي النوع المحدد ، وبالتالي ميزات المحتوى ، إلى ظهور مبادئ الصورة التي تحدد النمطتولستوي ، إلى أقصى حد يتجلى في هذا العمل. يتحقق الانطباع بالاتساع والحجم والاكتمال لصورة العالم ، التي أعاد الكاتب تكوينها ، في المقام الأول بسبب انتشار تصوير الموضوع و الأهمية الوظيفية, أي القدرة على نقل مظهر الأبطال بشكل محدب ومرئي ، أو مكان العمل ، سواء كان منزلًا ، أو منظرًا طبيعيًا ، أو ساحة معركة ، أو اجتماعًا للمجلس أو المقر ، أو حفل استقبال رسميًا أو حدثًا اجتماعيًا.

هذه هي الجودة التي تثير الشعور بالمرونة والوضوح في المصور. يمكن الاستشهاد بالعديد من الأمثلة كدليل. يجدر بنا أن نتذكر صور الحياة المحلية في Bald Hills ، و Bogucharov ، و Otradnoye ، في ملكية عم روستوف ، ومشاهد لموسكو ، وسانت بطرسبرغ ، والحياة العسكرية في فترات مختلفةزمن. في الوقت نفسه ، لا يستنسخ تولستوي فقط وليس فقط الديكورات الداخلية ، والديكور للمنازل ، كما كان يحب غوغول أن يفعل ، ولكن سلوك الأشخاص الذين يقيمون داخل أسوار البلد أو منازل العاصمة ، في شوارع موسكو وما فوقها. ساحات القتال. وصف يوم الاسم في منزل روستوف ، وتجمعات كرة ناتاشا وسونيا ، ومشاهد الصيد ، ووجبات العشاء الاحتفالية في منزل Bolkonskys والعطلات السهلة في منزل روستوف ، رائعة.

من المستحيل عدم ملاحظة مهارة تولستوي في الوصف " مشاهد جماعية"، أي ، جميع أنواع الكرات ، وحفلات الاستقبال ، وحفلات الاستقبال ، والمعارك. في مثل هذه المشاهد ، تظهر شخصيات الشخصيات ، والأهم من ذلك ، يتم نقل جو دائرة أو مجتمع معين. يجدر بنا أن نتذكر أمسية في شيرر ، حفل استقبال في النادي الإنجليزي تكريما للأمير باغراتيون ، كرة في فيلنا في اليوم الذي بدأت فيه الحرب ، اجتماعات في مقر كوتوزوف ، حلقات معركة بورودينو ، إلخ. شخص ملكي: " فجأة تحرك كل شيء ، بدأ الحشد في الحديث ، وتفرقوا مرة أخرى ، وبين الصفين المنفصلين ، مع صوت الموسيقى ، دخل الحاكم. تبعه المالك والمضيفة. سار الإمبراطور سريعًا ، وانحنى إلى اليمين واليسار ... عزف الموسيقيون على اللغة البولندية ، التي عُرِفت آنذاك بالكلمات التي ألفها له. بدأت هذه الكلمات: ألكساندر ، إليزابيث ، أنتم تسعدوننا. ذهب الملك إلى غرفة المعيشة ، واندفع الحشد إلى الباب ؛ مشى عدة وجوه ذات تعابير متغيرة ذهابًا وإيابًا. هرع الحشد مرة أخرى بعيدًا عن باب غرفة المعيشة التي ظهر فيها الإمبراطور. داس شاب ذو نظرة محيرة على السيدات طالبا منهن التنحي جانبا. بعض السيدات ، تفسد مراحيضهن ، مزدحمة إلى الأمام. بدأ الرجال في الاقتراب من السيدات وتشكيل أزواج من البولنديين ".

بالإضافة إلى الفن التشكيلي ، الذي أتقنه تولستوي ببراعة ، لم يسبق له مثيل فيه تصور العالم الداخلي للشخصيات.بضربات قليلة ، كان الفنان قادرًا على نقل حالة أي منها اختلاف الشخصيات، سواء كانت كونتيسة روستوفا المسنة ، والشابة نيكولينكا بولكونسكي وكثيرين غيرهم. وتجدر الإشارة إلى مشاهد قلق الكونتيسة روستوفا على ناتاشا ، وبيتيا وآنا ميخائيلوفنا دروبيتسكايا لابنها ، فضلاً عن اللحظات التي تشهد على الخوف من نيكولاي روستوف خلال إحدى المعارك في أوروبا ؛ استياء أندريه بولكونسكي من مشهد الفوضى في الجيش الروسي عام 1805 ؛ مشاعر كوتوزوف حول نتيجة معركة بورودينو ، وأكثر من ذلك حول مجريات الأحداث وضرورة الحفاظ على الجيش عندما طُرد الفرنسيون من روسيا.

لكن الميزة الرئيسية للكاتب كانت تحليل وإعادة إنتاج العالم الذاتي لأبطال الرواية ، الأمر الذي تطلب اهتمامًا خاصًا وطرقًا مناسبة للتصوير. باستخدام تفكير أحد الباحثين في عمل Turgenev ، يمكن للمرء أن يقول: "يتم استخدام أكثر المواد متعددة المكونات تعقيدًا لبناء شخصيات الأبطال المهيمنين" (Dolotova ، 1973). يمكن أن يعزى هذا إلى أبطال تولستوي. يتميز الأسلوب النفسي لتولستوي بحقيقة أن سيكولوجيته ، على النقيض من نفس دوستويفسكي ، "ليست مذهلة". يمكن أن يكون غير مباشر ، عندما تنتقل حالة البطل من خلال المظهر والإيماءات والأخلاق وتعبيرات الوجه والأفعال نفسها ، كما في الحلقات التي تعيد إثارة ناتاشا قبل الكرة ، عند الكرة ، قبل الشرح مع بولكونسكي ، بعد خبر إصابته ووجود الجرحى في القطار. صور شخصية معبرة من الناحية النفسية للأبطال ، على سبيل المثال ، صورة أندريه بولكونسكي ، عندما غادر بطرسبورغ ، كانت تحت قيادة كوتوزوف وشعر أنه بحاجة إلى الشؤون العسكرية: التظاهر السابق والتعب والكسل. كان يشبه الرجل مشغولوممتعة وشيقة. كان وجهه يعبر عن مزيد من الرضا عن نفسه ومن حوله. كانت الابتسامة والمظهر أكثر بهجة وجاذبية ".

علم النفس المباشر هو المكان الذي يتم فيه نقل حالتهم بشكل مباشر ، بكلمات الشخصيات نفسها. الأكثر تمثيلا من وجهة النظر هذه خطاب مونولوجفي كثير من الأحيان موجهة لأنفسهم. تظهر مونولوجات نيكولاي روستوف في لحظات من الإثارة الخاصة ، وبالتالي فهي عاطفية للغاية: "ستمائة روبل ، آس ، ركن ، تسعة ... من المستحيل العودة مرة أخرى! ... وكم كانت ممتعة في المنزل ... جاك على النار ... لا يمكن أن يكون! ولماذا يفعل بي هذا؟ ... ". ناتاشا أيضًا: "هل أنا حقًا ، تلك الطفلة (هذا ما قاله الجميع عني) ، هل أنا الآن ، منذ هذه اللحظة ، زوجة ، مساوية لهذا الشخص الغريب ، اللطيف ، الذكي ، المحترم حتى من قبل والدي؟ هل هذا حقا صحيح؟

هل صحيح أنه لم يعد من الممكن الآن المزاح مع الحياة ، الآن أنا كبير ، والآن أصبحت مسؤوليتي عن كل فعل وكل كلمة مني؟ نعم ، ماذا سألني؟ " عادة ما تكون انعكاسات الأمير أندريه ، التي تظهر في مناسبات مختلفة ، شخصية واجتماعية ، أكثر هدوءًا ومنطقية: "نعم ، هؤلاء أناس طيبون ومجدون لا يفهمون الكنز الذي يمتلكونه في ناتاشا ؛ لكن أناس لطفاءالتي تشكل الخلفية الأفضل لهذه الفتاة الشاعرية بشكل خاص ، المليئة بالحياة ، سحر الفتاة المراد فصلها! " بيير عاطفي بدرجات متفاوتة ، اعتمادًا على الموقف وموضوع أفكاره: "نعم ، إنه وسيم جدًا (بخصوص Dolokhov) ، أنا أعرفه. كان من الممكن أن يكون سحرًا خاصًا بالنسبة له أن يلطخ اسمي ويضحك علي ، على وجه التحديد لأنني جاهدت من أجله وأعتني به وساعدته. أنا أعلم ، وأنا أفهم ، ما هو الملح الذي يجب أن يمنحه هذا في عينيه لخداعه ، إذا كان ذلك صحيحًا. نعم ، إذا كان ذلك صحيحًا ؛ لكنني لا أصدق ، ليس لي حق ولا أصدق ". هناك العديد من الأمثلة من هذا النوع.

تكمن خصوصية علم النفس لتولستوي في القدرة على الجمع بين الأفكار والحالات المزاجية وربطها ، والتي يتم التعبير عنها من خلال الكلام المباشر للبطل ، مع الأفكار والحالات المنقولة في شكل خطاب مباشر غير مباشر أو غير لائق ، مصحوبة بتعليقات من قبل الراوي المؤلف. يعتبر الخطاب المباشر غير المناسب أكثر تعقيدًا ويصعب على القراء فهمه ، حيث يتم نقل الحالة العقلية والنفسية للأبطال من خلال كلمات المؤلف ، مع الحفاظ على خصوصيات خطاب البطل. هناك رأي مفاده أنه في "الحرب والسلام" في المقام الأول هناك مناجاة داخلية تنقلها الخطاب المباشر ، وفي "آنا كارنينا" يتعايش هذان الشكلان "(كوزيفنيكوفا ، 1994). عند مقارنة الروايتين ، ربما يكون هذا الاستنتاج صحيحًا ، لكن في الحرب والسلام هناك أيضًا الكثير من حالات الاستخدام غير الصحيح للخطاب المباشر. في مثل هذه الحالات ، يصبح تداخل أصوات البطل والمؤلف ، ولا سيما إدخال صوت المؤلف ، ملحوظًا بشكل خاص. إليكم أحد الأمثلة: "نظر (الأمير أندريه) إلى غناء ناتاشا ، وحدث شيء جديد وسعيد في روحه. كان سعيدًا وفي نفس الوقت حزينًا. لم يكن لديه أي شيء يبكي عليه ، لكنه كان مستعدًا للبكاء. عن ما؟ عن الحب القديم؟ عن الأميرة الصغيرة؟ عن خيبات الأمل الخاصة بك؟ عن آمالك في المستقبل؟ نعم و لا".

تكمن إحدى السمات الرائعة لطريقة تولستوي في القدرة على الانتقال بشكل غير محسوس من نقل الكلام المباشر إلى نقل الكلام المباشر إلى غير المباشر ، ثم الانتقال المباشر بشكل غير صحيح والعكس صحيح. علاوة على ذلك ، تبدو هذه التحولات عضوية للغاية ، ويدهش القارئ من مدى قدرة تولستوي على فهم ونقل حالة الأبطال من مختلف الأنواع ، بما في ذلك النساء. "بغض النظر عن مدى خجلها (الأميرة ماريا) من الاعتراف بأنها كانت أول من وقع في حب شخص ربما لن يحبها أبدًا ، فقد عزاء نفسها بفكرة أن لا أحد يعرف هذا أبدًا وأنها لن تكون مذنبة إذا كانت ستنتهي ، دون إخبار أي شخص أن يحب من أحبته للمرة الأولى والأخيرة ، "- هذه هي أفكار البطلة بعد لقائها مع نيكولاي روستوف في بوغوتشاروفو قبل وصول الفرنسيين .

تصريحات الأبطال في شكل مونولوجات داخلية أو خطاب مباشر وغير مباشر بشكل غير لائق يتناسب عضوياً مع موقف محدد ، في هذه الحالة أيضًا ، هناك انطباع بالوضوح وإمكانية رؤية الصور الفردية والوضع ككل. ينشأ الشعور بالمرونة والروعة (ليس بمعنى الجمال ، ولكن بمعنى الوضوح) في عملية السرد والوصف. في نفس الوقت ، الراوي ، كما كان ، غائب ، يعطي الأبطال الحق في إظهار أفكارهم وأفعالهم.

ومع ذلك ، في بعض الأحيان لا يريد الراوي أن يظل غير مرئي ، فهو يرافق السرد والوصف بشكل مباشر مع التفكير ، أو ، من الأفضل القول ، تأملات ملونة عاطفية حول الأحداث والظروف التاريخية التي ارتبط بها مصير الأبطال (يحدث هذا. خاصة في كثير من الأحيان في المجلدين الثالث والرابع من العمل). بالضبط الأحداث التاريخيةمن العام الثاني عشر ، والتي تعتبر مهمة جدًا لمصير روسيا ، تجعل المؤلف يصفهم بأكبر قدر ممكن من التفاصيل ويرافقهم بأحكامه وأفكاره حولهم أسباب محتملةوالتقديرات الحالية.

ومن الواضح هنا أن المؤلف نفسه يظهر في ستار أو صورة الراوي ، ينقل أفكاره إليه. يتضح هذا من طبيعة خطابه ، الذي يجمع بين أصوات الروائي تولستوي ، والمؤرخ تولستوي والقاضي تولستوي ، وإصدار الأحكام على الغزاة الأجانب وإثبات أن الانتصار على الفرنسيين كان حتميًا وحتميًا ، و الدور الرئيسيفي هذا الانتصار ، ساد شعور الوطن الأم ، والذي تبين أنه متأصل في قائد الجيش ، المشير الحكيم كوتوزوف ، والجنود والضباط والرجال الذين انضموا. مفارز حزبيةوأولئك الذين لم يرغبوا في بيع التبن وغيره من العلف للفرنسيين ، وسكان موسكو الذين تركوها قبل دخول الجيش الفرنسي: "لقد ذهبوا لأنهم لا يمكن أن يكون هناك شك: هل سيكون جيدًا أم سيئة تحت سيطرة الفرنسيين في موسكو. كان من المستحيل أن أكون تحت سيطرة الفرنسيين: لقد كان الأسوأ ...

كما ترون ، فإن التنغيم هنا عاطفي ومثير للشفقة ، تم إنشاؤه بوسائل لفظية مختلفة. هذا التنغيم واضح بشكل خاص في تقييم كوتوزوف: "لم يكن كوتوزوف يعرف بفكره أو علمه ، ولكن بكل كيانه الروسي ، كان يعرف ويشعر بما يشعر به كل جندي روسي ، أن الفرنسيين هُزموا ؛ لكنه في الوقت نفسه شعر في نفس الوقت مع الجنود بكل هذا الثقل الذي لم يسمع به في سرعة الحملة ووقتها ". وفضلاً عن ذلك: "ممثل الشعب الروسي ، بعد القضاء على العدو ، تحررت روسيا ووضعت أعلى درجات مجدها ، ولم يعد لدى الشخص الروسي ، كروس ، ما يفعله. وكيل حرب الشعبلم يبق شيء الا الموت. ومات ". ليس بيان الحقيقة هو المهم هنا ، بل التقييم العاطفي للمؤلف.

لذا فإن المقترح تحليل موجزتسمح لنا السمات الرسمية والهادفة لـ "الحرب والسلام" بملاحظة ذلك النوع النمط السائدفي هذا العمل هو غلبة تصوير الموضوع ، والذي يتضمن ، بالإضافة إلى استنساخ الأفعال ، الأفعال ، وصف التصميمات الداخلية ، والطبيعة ، وظهور الأبطال ، ونقل حالتهم الداخلية بمساعدة أنواع مختلفة من الكلام للشخصيات نفسها والمؤلف الراوي. إن إعادة بناء العالم الداخلي للإنسان ، أي علم النفس المتأصل في أكثر أعمال تولستوي تنوعًا ("ديالكتيك الروح" ، وفقًا لتشرنيشيفسكي) ، أمر عضوي لدرجة أنه في بعض الأحيان يصبح غير محسوس ، ويتم نسجه في السرد و يشهد على قدرة الفنان المذهلة على رسم كل ما يمكن رؤيته وتخيله وتخيله و "سماعه" بالأذن الداخلية. يؤدي هذا إلى الشعور بالمرونة ، أي الرؤية والوضوح والروعة أو النحت للعالم المصور ، والذي لا يستبعد التعبير والعاطفة المنبثقة عن الحالة المزاجية للأبطال أنفسهم ، وتقييم كل ما يحدث من قبل الأبطال. مؤلف مهتم.

العودة إلى التعريف النظريالنمط ، ينبغي التأكيد مرة أخرى على ذلك نمط -إنه ليس مزيجًا بسيطًا من عناصر الشكل ، بل هو مبدأ الجمع والتفاعل. لذلك ، يمكن رؤية النمط بتنسيق أعمال مختلفةمؤلف واحد ، وأحيانًا في أعمال مؤلفين مختلفين ، بالنسبة للجزء الاكبرينتمون إلى نفس الفترة أو العصر. ثم يكتسب النمط خصائص ظاهرة نمطية. في نفس الوقت ، في عمل فنان يشير إلى مواضيع مختلفةوالأنواع ، قد يكون هناك اتجاه نحو اختلافات أسلوبية مختلفة. ويترتب على هذا أن الأسلوب هو ظاهرة فردية ، متأصلة ، كقاعدة عامة ، سادة عظماء، بسبب نشوء المفهوم أسلوب عظيم.لكن في الأسلوب ، يمكن ملاحظة الميول العامة ، بسبب عمومية البحث الفني في مجال الأدب في مرحلة أو أخرى من مراحل تطوره.

نمط(من اليونانية stilos - عصا مدببة للكتابة وأسلوب الكتابة والكتابة اليدوية) ، واختيار عدد معين من قواعد الكلام ، والوسائل المميزة للتعبير الفني ، وكشف رؤية المؤلف وفهمه للواقع في العمل ؛ التعميم النهائي للميزات الشكلية والجوهرية المماثلة ، السمات المميزةفي أعمال مختلفة لنفس الفترة أو العصر ("أسلوب العصر": عصر النهضة ، الباروك ، الكلاسيكية ، الرومانسية ، الحداثة).

ظهور مفهوم الأسلوب في التاريخ الأدب الأوروبيترتبط ارتباطًا وثيقًا بميلاد البلاغة - نظرية وممارسة البلاغة والتقاليد البلاغية. الأسلوب يعني التعلم والاستمرارية والالتزام بمعايير معينة في الكلام. الأسلوب مستحيل بدون التقليد ، دون الاعتراف بسلطة الكلمة التي كرّسها التقليد. في الوقت نفسه ، قُدم التقليد للشعراء وكتاب النثر ليس كمتابعة عمياء ونسخ ، ولكن كمنافسة إنتاجية إبداعية ، تنافس. كان الاقتراض ميزة ، وليس نائبًا. الإبداع الأدبي في العصور التي تكون فيها سلطة التقليد لا جدال فيها قل نفس الشيء بشكل مختلف، اعثر على ما يخصك داخل النموذج النهائي والمحتوى المحدد. لذلك ، M.V. Lomonosov in قصيدة يوم اعتلاء عرش إليزابيث بتروفنا(1747) وضع فترة من خطاب الخطيب الروماني القديم شيشرون في مقطع Odic. فلنقارن:

"تم وضع حدود لأفراحنا الأخرى ، والزمان والمكان والعمر ، وهذه المهن تغذي شبابنا ، وتفرح الشيخوخة ، وتزيننا بالسعادة ، وتكون بمثابة ملجأ وتعزية في المصائب ، وتسعدنا في المنزل ، ولا تتدخل نحن في الطريق ، هم معنا وفي راحة ، وفي أرض أجنبية ، وفي إجازة ". (شيشرون. خطاب دفاعًا عن ليسينيوس أرشيا... لكل. S.P. Kondratieva)

علوم الشباب تغذي ،
يتم تقديم الفرح إلى القديم

الخامس حياة سعيدةتزيين
في حادث يعتنون به ؛
الفرح في الصعوبات الداخلية
وفي التجوال البعيد لا يشكل عائقا.
يستخدم العلم في كل مكان
بين الامم وفي البرية.
في ضوضاء المدينة وحيدة
حلوة في سلام و في العمل.

(إم في لومونوسوف. قصيدة يوم اعتلاء عرش إليزابيث بتروفنا)

يتجلى الطابع الفردي وغير العام والأصلي في الأسلوب من العصور القديمة إلى العصر الحديث كنتيجة متناقضة للالتزام الجاد بالقانون والالتزام الواعي بالتقاليد. عادة ما تسمى الفترة من العصور القديمة إلى الثلاثينيات من القرن التاسع عشر في تاريخ الأدب "الكلاسيكية" ، أي واحد كان من الطبيعي التفكير في "الأنماط" و "التقاليد" (الكلاسيكية في اللاتينية تعني "العينة"). وكلما سعى الشاعر إلى التحدث عن موضوعات ذات أهمية عالمية (دينية وأخلاقية وجمالية) ، تم الكشف عن الشخصية الفريدة لمؤلفه بشكل كامل. كلما اتّبع الشاعر عن قصد أعراف أسلوبية ، أصبح أسلوبه أكثر أصالة. لكن لم يخطر ببال شعراء وكتاب النثر في الفترة "الكلاسيكية" الإصرار على تفردهم وأصالتهم. في العصر الحديث ، يتحول الأسلوب من شهادة فردية عن العام إلى تحديد كل مفهوم بشكل فردي ، أي في المقام الأول هي الطريقة الملموسة التي يعمل بها الكاتب مع الكلمة. وهكذا ، فإن الأسلوب في العصر الحديث هو صفة محددة للعمل الشعري ، والتي تكون محسوسة وواضحة في الكل وفي كل ما هو منفصل. بكل وضوح ، تم تأكيد هذا الفهم للأسلوب في القرن التاسع عشر. - قرن الرومانسية والواقعية والحداثة. إن عبادة التحفة الفنية - العمل المثالي وعبادة العبقرية - لإرادة المؤلف الفنية الشاملة هي سمات مماثلة لأنماط القرن التاسع عشر. في إتقان العمل ووجود المؤلف في كل مكان ، خمّن القارئ فرصة التواصل مع حياة أخرى ، "التعود على عالم العمل" ، التماهي مع أي بطل وتكون على قدم المساواة في الحوار مع المؤلف نفسه. لقد كتب بشكل صريح عن الشعور الكامن وراء أسلوب شخصية الإنسان الحي في المقال مقدمة لأعمال غي دي موباسانليو تولستوي: "غالبًا ما يعتقد ذلك الأشخاص غير الحساسين جدًا للفن عمل من وحي الخيالكل واحد لأن كل شيء مبني على ربطة عنق واحدة ، أو أن حياة شخص واحد موصوفة. هذا ليس عادل. هذه هي الطريقة الوحيدة التي تبدو للمراقب السطحي: أن الإسمنت الذي يربط أي عمل فني في كل واحد وبالتالي ينتج الوهم بانعكاس الحياة ليس وحدة الأشخاص والمواقف ، بل وحدة الأخلاق الأصلية للمؤلف الموقف من كائن. في الواقع ، عندما نقرأ أو نفكر في عمل فني لمؤلف جديد ، فإن السؤال الرئيسي الذي يبرز في أرواحنا هو: "حسنًا ، أي نوع من الأشخاص أنت؟ وكيف تختلف عن كل الأشخاص الذين أعرفهم ، وما الذي يمكنك إخباري به جديدًا حول كيفية النظر إلى حياتنا؟ "أيا كان ما يصوره الفنان: القديسون واللصوص والملوك والأتباع ، فنحن نبحث عن الروح ونرى فقط للفنان ".

يصوغ تولستوي هنا رأي القرن التاسع عشر الأدبي بأكمله: رومانسي وواقعي وحديث. إنه يفهم المؤلف على أنه عبقري يخلق الواقع الفني من الداخل ، متجذرًا بعمق في الواقع وفي نفس الوقت مستقل عنه. في أدب القرن التاسع عشر ، أصبح العمل "العالم" ، بينما الركيزة هي الوحيدة والفريدة من نوعها ، تمامًا مثل العالم "الموضوعي" الذي خدمته كمصدر ونموذج ومادة. يُفهم أسلوب المؤلف على أنه رؤية فريدة للعالم ، بسماته المتأصلة. معنى خاصفي ظل هذه الظروف يكتسب إبداعًا مبتذلًا: حيث تتجلى أولاً وقبل كل شيء القدرة على قول كلمة عن الواقع بلغة الواقع نفسه. من المهم أن النصف الثاني من القرن التاسع عشر بالنسبة للأدب الروسي. - هذه ذروة الرواية. الإبداع الشعرياتضح أنه "محجوب" بالركود. غوغول (1809-1852) الاسم الأول الذي فتح فترة "الركود" في الأدب الروسي. أهم ميزة في أسلوبه ، والتي لاحظها النقاد مرارًا وتكرارًا ، هي الشخصيات العرضية ، التي تم ذكرها ذات مرة ، والتي تحركها التحفظات والاستعارات والاستطراد. في بداية الفصل الخامس ارواح ميتة (1842) يعطي صورة لمالك الأرض الذي لم يذكر اسمه حتى الآن سوباكيفيتش:

"عند اقترابه من الشرفة ، لاحظ وجهين يطلان من النافذة في نفس الوقت تقريبًا: امرأة في قبعة ، ضيقة ، مثل الخيار ، ورجل ، مستدير ، عريض مثل القرع المولدوفي ، يسمى القرع ، ومنه إنهم يصنعون بالاليكاس في روسيا ، بالاليكا ذات الخيطين ، الخفيفين ، جمال ومرح رجل يبلغ من العمر عشرين عامًا ، وامض ومدهش ، ويغمز ويصفير على الفتيات ذوات الصدور البيضاء والخياطات اللائي اجتمعن للاستماع إلى رنين خيطه الهادئ ".

يقارن الراوي رأس سوباكيفيتش بنوع خاص من اليقطين ، ويذكر اليقطين الراوي بالاليكاس ، وفي خياله يستحضر البالاليكا زميلًا في القرية يسلي الفتيات الجميلات بلعبته. كلمة دوران "يخلق" شخصًا من لا شيء.

ترتبط الأصالة الأسلوبية لنثر دوستويفسكي (1821-1881) بـ "كثافة الكلام" الخاصة لشخصياته: في روايات دوستويفسكي ، يواجه القارئ باستمرار حوارات ومونولوجات مفصلة. في الفصل 5 ، الجزء 4 من الرواية جريمة و عقاب(1866) يكشف بطل الرواية راسكولينكوف ، في اجتماع مع المحقق بورفيري بتروفيتش ، عن شكوك لا تصدق ، وبالتالي يعزز المحقق فقط في فكرة تورطه في القتل. التكرار اللفظي وزلات اللسان وانقطاعات الكلام تميز بشكل خاص بشكل صريح الحوارات والمونولوجات لأبطال دوستويفسكي وأسلوبه: "يبدو أنك قلت بالأمس أنك تود أن تسألني ... رسميًا عن معرفتي بهذا ... المرأة المقتولة؟ - بدأ مرة أخرى راسكولينكوف - "حسنًا ، لماذا أدرجت يبدو؟ - تومض من خلاله مثل البرق. - حسنًا ، لماذا أنا قلق جدًا بشأن إدخال هذا يبدو؟ " - تومض فيه على الفور فكرة أخرى ، مثل البرق. وفجأة شعر أن شكوكه ، من اتصال واحد مع بورفيري ، من نظرتين فقط ، قد نمت بالفعل في لحظة إلى أبعاد وحشية ... "

تعود أصالة أسلوب ليو تولستوي (1828-1910) إلى حد كبير إلى التفاصيل التحليل النفسي، التي يخضع لها الكاتب شخصياته والتي تتجلى في بناء جمل متطور للغاية ومعقد. 35 الفصل 2 الجزء 3 الحجم الحرب و السلام(1863-1869) يصور تولستوي ارتباك نابليون العقلي في حقل بورودينو: "عندما ذهب في مخيلته كل هذه الشركة الروسية الغريبة ، التي لم يتم الفوز فيها بمعركة واحدة ، حيث لم يتم أخذ لافتات ، ولا بنادق ، ولا فيلق. في غضون شهرين ، عندما نظر الجنود إلى الوجوه الحزينة سرًا لمن حوله واستمع إلى التقارير التي تفيد بأن الروس كانوا جميعًا واقفين ، كان شعورًا فظيعًا ، شبيهًا بالشعور الذي حدث في الأحلام ، استولوا عليه ، وجميع الحوادث المؤسفة التي يمكن أن حدث الخراب له. يمكن أن يهاجم الروس جناحه الأيسر ، ويمكن أن يمزقوا وسطه ، ويمكن أن تقتله قذيفة مدفعية طائشة. كل هذا كان ممكنا. في معاركه السابقة ، اعتبر فقط فرص النجاح ، لكن ظهرت له الآن حوادث لا حصر لها ، وتوقعها جميعًا. نعم ، كان الأمر كما في الحلم ، عندما يتخيل الشخص شريرًا يتقدم عليه ، والشخص في الحلم يتأرجح ويضرب شريره ، بهذا الجهد الرهيب الذي يعلم أنه يجب أن يدمره ، ويشعر أن يده ، عاجز وناعم ، يسقط كالخرقة ، ورعب الموت الحتمي يمس بشخص لا حول له ولا قوة ". باستخدام أنواع مختلفة من الوصلات النحوية ، يخلق تولستوي إحساسًا بالطبيعة الشبحية لما يحدث مع البطل ، وهو الكابوس الذي يتعذر التمييز بين الحلم والواقع.

يتم تحديد أسلوب A.P. Chekhov (1860-1904) إلى حد كبير من خلال الدقة الضئيلة في التفاصيل والخصائص والتنوع الهائل من التنغيم ووفرة الكلام المباشر غير المناسب ، عندما يمكن أن ينتمي البيان إلى كل من البطل والمؤلف. يمكن التعرف على سمة خاصة لأسلوب تشيخوف على أنها كلمات "نمطية" تعبر عن موقف المتحدث المتردد تجاه موضوع البيان. في بداية القصة أسقف(1902) ، حيث تجري الأحداث قبل عيد الفصح بفترة وجيزة ، تفتح أمام القارئ صورة ليلة هادئة ومبهجة: "سرعان ما انتهت الخدمة. عندما صعد الأسقف إلى العربة للعودة إلى المنزل ، انتشرت الأجراس المبهجة والجميلة للأجراس الثقيلة الباهظة الثمن في جميع أنحاء الحديقة ، مضاءة بالقمر. جدران بيضاء ، صلبان بيضاء على القبور ، بتولا بيضاء وظلال سوداء ، وقمر بعيد في السماء ، يقف فوق الدير مباشرة ، يبدوالآن ، عاشوا حياتهم الخاصة ، غير المفهومة ، لكنها قريبة من الإنسان. كان ذلك في أوائل أبريل ، وبعد حارة يوم الربيعأصبح الجو باردًا ، ولسعه الصقيع قليلاً ، وشعرت أنفاس الربيع في الهواء البارد الناعم. كان الطريق من الدير إلى المدينة يمتد على الرمال ، وكان عليك أن تسير بخطى سريعة ؛ وعلى جانبي العربة ، في ضوء القمرمشرقة وهادئة ، مشى الحجاج على طول الرمال. وكان الجميع صامتين ، يفكرون ، كل شيء كان ودودًا ، شابًا ، قريبًا جدًا ، كل شيء - والأشجار ، والسماء ، وحتى القمر ، و أراد أن يفكرأنه سيكون دائما كذلك ". في الكلمات النموذجية "بدا" و "أردت أن أفكر" ، يمكن سماع تنغيم الأمل ، ولكن أيضًا من عدم اليقين ، بوضوح خاص ".

تميز أسلوب IA Bunin (1870-1953) من قبل العديد من النقاد بأنه "كتابي" ، "مفرط في الدقة" ، "نثر مطرز". أشارت هذه التقييمات إلى الاتجاه الأسلوبي المهم وربما الرئيسي لعمل بونين: "توتير" الكلمات ، واختيار المرادفات ، والعبارات المترادفة لصقل انطباعات القارئ تقريبًا فيزيولوجية. في القصة حب ميتا(1924) ، المكتوب في المنفى ، بونين ، الذي يصور الطبيعة الليلية ، يكشف عن الحالة الذهنية للبطل في الحب: "ذات يوم ، في وقت متأخر من المساء ، خرج ميتيا إلى الشرفة الخلفية. كانت مظلمة للغاية ، وهادئة ، ورائحتها مثل حقل رطب. من خلف الغيوم الليلية ، كانت النجوم الصغيرة تسقي فوق الخطوط العريضة للحديقة. وفجأة في مكان ما في المسافة شيء بري ، ينبح بشكل شيطاني ، صراخ... ارتجف ميتيا ، تجمد ، ثم نزل بحذر من الشرفة ، ودخل زقاق مظلم يبدو أنه يحرسه بشكل عدائي من جميع الجهات ، توقف مرة أخرى وانتظر ، يستمع: ما هو ، أين هو - الذي أعلن بشكل غير متوقع وبصورة رهيبة حديقة؟ كان يعتقد أن البومة ، فزاعة الغابة ، ترتكب حبه ، ولا شيء أكثر من ذلك ، وتجمد الجميع كما لو كان من الوجود غير المرئي للشيطان نفسه في هذا الظلام. وفجأة مرة أخرى كان هناك ازدهارالذي هز روح ميتيا كلها عواء,في مكان ما قريب ، على قمم الزقاق ، متصدع ، مختطفو- وانتقل الشيطان بصمت إلى مكان آخر في الحديقة. هناك في البداية نبح ، ثم بدأ في شفقة ، متضرعًا ، مثل طفل ، يئن ، يبكي ، يرفرف بجناحيه ويصرخ بسرور مؤلم ، بدأ بالصراخ ، يتدحرج في ضحكة ساخرة ، كما لو كان قد تم دغدغته وتعذيبه.ارتجف ميتيا من كل مكان ، وحدق في الظلام بعينيه وأذنيه. لكن الشيطان فجأة انهار ، وخنق ، وقطعوا الحديقة المظلمة بصرخة قاتلة مميتة ، كما لو كان قد سقط على الأرض... بعد الانتظار عبثًا لتجديد رعب الحب هذا لبضع دقائق أخرى ، عاد ميتيا بهدوء إلى المنزل - وطوال الليل عذب طوال الليل من خلال كل تلك الأفكار والمشاعر المؤلمة والمثيرة للاشمئزاز التي تحولت إلى حبه في مارس في موسكو ". يبحث المؤلف عن كلمات خارقة وأكثر دقة لإظهار ارتباك روح ميتيا.

الأنماط الأدب السوفيتيعكس التحولات النفسية واللغوية العميقة التي حدثت في روسيا ما بعد الثورة. أحد أكثر الدلالات في هذا الصدد هو الأسلوب "الرائع" لمم إم زوشينكو (1894-1958). "رائعة" - أي تقليد كلام شخص آخر (عام ، عام ، لهجة). في القصة ارستقراطي(1923) الراوي ، سباك بالتجارة ، يتذكر حلقة مهينة من الخطوبة الفاشلة. رغبته في حماية نفسه من وجهة نظر الجمهور ، فإنه يرفض على الفور ما جذبه ذات مرة إلى السيدات "المحترمات" ، لكن رفضه كان بسبب الإهانة. Zoshchenko ، بأسلوبه الخاص ، يقلد العيب الفظ في خطاب الراوي ، ليس فقط في استخدام معدل دوران المحادثة، ولكن أيضًا في أكثر العبارات "المفروم" الهزيلة: "- أنا ، إخوتي ، لا أحب النساء اللواتي يرتدين القبعات. إذا كانت المرأة ترتدي قبعة ، أو إذا كانت جواربها منفوشة ، أو كلب صغير في ذراعيها ، أو سنًا ذهبيًا ، فإن هذا الأرستقراطي ليس امرأة بالنسبة لي على الإطلاق ، ولكنه مكان سلس. وفي وقت من الأوقات ، بالطبع ، كنت مولعًا بأرستقراطي واحد. مشيت معها وأخذتها إلى المسرح. كل شيء سار في المسرح. لقد طورت أيديولوجيتها بالكامل في المسرح. وقابلتها في باحة المنزل. في الاجتماع. أنظر ، هناك نوع من frya. جوارب عليها أسنان مذهبة ".

يجدر الانتباه إلى استخدام زوشينكو لعبارة استنكار الملصق "وسعت أيديولوجيتها بالكامل". فتحت حكاية زوشينكو نظرة على الوعي اليومي المتغير رجل سوفياتي... فسر أندريه بلاتونوف (1899-1951) بشكل فني نوعًا مختلفًا من التغييرات في النظرة إلى أسلوبه وشعره. شخصياته يفكرون بألم ويعبرون عن أفكارهم. الصعوبة المؤلمة في الكلام ، التي يتم التعبير عنها في مخالفات الكلام المتعمدة والاستعارات الفسيولوجية المحددة ، هي الشخصيات الرئيسيهالأسلوب الأفلاطوني وكل شيء عالم فني... في بداية الرواية شيفينجور(1928-1930) ، مكرسة لفترة التجميع ، تصور امرأة في حالة المخاض ، وأم لعدة أطفال: تجاعيد الشيخوخة ودهن الأم ؛ كانت مرئية على الساق بقع صفراء لبعض المعاناة الميتةوأوردة زرقاء سميكة مع خدر الدم ، تنمو بإحكام تحت الجلد وجاهزة لكسرها للخروج ؛ في وريد واحد ، على غرار الشجرة ، يمكنك أن تشعر كيف ينبض القلب في مكان ما ، مع محاولة ملاحقة الدم من خلاله الخوانق الضيقة للجسم المنهارة". لا يترك أبطال بلاتونوف الشعور بالعالم "الممزق" ، وهذا هو سبب شحذ رؤيتهم بشكل غريب ، ولهذا السبب يرون الأشياء والأجساد وأنفسهم بشكل غريب للغاية.

في النصف الثاني من القرن العشرين. عبادة العبقرية والتحفة (عمل مكتمل كعالم فني) ، اهتزت بشدة فكرة القارئ "الواعي". إن التكاثر التقني ، والتسليم الصناعي ، وانتصار الثقافة التافهة تشكك في العلاقة المقدسة التقليدية أو التقليدية الحميمة بين المؤلف والعمل والقارئ. دفء الوحدة في سر الاتصال ، الذي كتب عنه تولستوي ، بدأ يبدو قديمًا ، وعاطفيًا للغاية ، و "إنسانيًا أكثر من اللازم". يأتي نوع العلاقة المألوفة والأقل مسؤولية والمرح بشكل عام بين المؤلف والعمل والقارئ ليحل محله. في ظل هذه الظروف ، يتزايد اغتراب الأسلوب عن المؤلف ، ويصبح نظيرًا لـ "قناع" بدلاً من "وجه حي" ويعود بشكل أساسي إلى الوضع الذي كان عليه في العصور القديمة. قالت آنا أخماتوفا هذا قولًا مأثورًا في أحد رباعيات الدورة أسرار الحرفة (1959):

لا تكرر - روحك غنية -
ما قيل ذات مرة
لكن ربما الشعر نفسه -
اقتباس واحد رائع.

إن فهم الأدب كنص واحد ، من ناحية ، يسهل العثور على الوسائل الفنية الموجودة بالفعل ، "كلمات الآخرين" واستخدامها ، ولكن من ناحية أخرى ، يفرض مسؤولية ملموسة. في الواقع ، في التعامل مع شخص غريبفقط يظهر له، القدرة على استخدام الاقتراض بشكل مناسب. إيفانوف شاعر الهجرة الروسية في كثير من الأحيان في بلده تأخر الإبداعلجأ إلى التلميحات (التلميحات) والاقتباسات المباشرة ، وإدراك ذلك والدخول صراحة في لعبة مع القارئ. هنا قصيدة قصيرةمن عند الكتاب الأخيرقصائد إيفانوف يوميات بعد وفاته (1958):

ما هو الالهام؟
- هكذا ... فجأة ، قليلا
إلهام ساطع
النسيم الالهي.
فوق شجر السرو في حديقة النوم
عزرائيل سوف ترفرف بجناحيها -
ويكتب تيوتشيف بدون لطخة:
"تحدث الخطيب الروماني ..."

تبين أن السطر الأخير هو إجابة السؤال المطروح في السطر الأول. بالنسبة إلى Tyutchev ، هذه لحظة خاصة من "زيارة الملهمة" ، وبالنسبة لإيفانوف ، فإن خط Tyutchev نفسه مصدر إلهام.

    مفهوم "الأسلوب" في النقد الأدبي. اسلوب العمل الادبي. وظائف النمط ، وحاملات النمط ، وفئات النمط. مفهوم النمط المهيمنعمل فني. أنواع النمط المسيطر.

أصبح النمط (من gr - عصا شحذ للكتابة على أقراص مغطاة بالشمع) كتابًا رومانيًا مجازيًا ، للدلالة على خصوصيات الكتابة من قبل كاتب واحد أو آخر. ملامح البنية اللفظية لل pr-i. الوحدة الجمالية لجميع التفاصيل التصويرية والتعبيرية لنموذج pr-i ، وفقًا لمحتواها ، هذا هو النمط

نمط- في النقد الأدبي: مجموعة من الخصائص الفردية للتقنيات الفنية (لغوي ، إيقاعي ، تركيبي ، إلخ) أو عمل معين ، أو نوع ، أو فترة عمل الكاتب ، بسبب المحتوى. على سبيل المثال ، يتميز الساخر Gogol بمقارنات الأبطال بعالم الحيوانات الأليفة ، والكلام المربوط باللسان للشخصيات ، والانتباه في مظهرهم ليس للعينين ، بل بالأنف ، والإجراءات المضادة للجمال (بصق ، عطس) ، إلخ. . ، والتي ترتبط ببعضها البعض بفكر الافتقار إلى الروحانية للأشخاص الذين تم تصويرهم ("النفوس الميتة" ، "كيف تشاجر إيفان إيفانوفيتش مع إيفان نيكيفوروف وماذا" ، إلخ).في اللغويات ، يكون مفهوم S. أضيق إلى حد ما (أسلوب لغوي).

ج. بوسبيلوفأسلوب الأعمال الأدبية

كلمة نمط(gr. stylos - عصا مدببة للكتابة على أقراص مغطاة بالشمع) بدأ الكتاب الرومان في استخدامها بشكل مجازي ، للإشارة إلى الميزات خطاب مكتوبمن هذا أو ذاك المؤلف. بهذا المعنى ، تستخدم هذه الكلمة في عصرنا. لا يزال العديد من النقاد واللغويين الأدبيين يعتقدون أن خصائص البنية اللفظية للعمل هي فقط التي يجب أن تسمى "أسلوب".

لكن منذ النصف الثاني من القرن الثامن عشر. بدأت الكلمة نفسها في استدعاء ميزات الشكل في أعمال أنواع أخرى من الفن - النحت والرسم والعمارة (في الهندسة المعمارية ، على سبيل المثال ، هناك أنماط قوطية ورومانية ومغربية وأنماط أخرى). وهكذا ، تم تأسيس معنى علمي عام أوسع لكلمة "أسلوب". بهذا المعنى ، ليس من الممكن فحسب ، بل من الضروري أيضًا تطبيقه في النظرية وفي تاريخ الرواية. إنه ضروري لأن شكل العمل الأدبي لا يقتصر على هيكل الكلام الخاص به ، بل له جوانب أخرى - تصوير الموضوع والتكوين. كل هذه الجوانب من الشكل في وحدتهم يمكن أن يكون لها أسلوب أو آخر.

هناك أيضًا النقيض المعاكس في استخدام هذه الكلمة. يعتقد بعض علماء الأدب أن الأسلوب هو خاصية لعمل فني ككل - في وحدة محتواه وشكله. هذا الفهم غير مقنع. هل يمكن القول أن أسلوبًا معينًا له شخصيات يستنسخها الكاتب في صور عمله ، أو تلك الجوانب والعلاقات الخاصة بهذه الشخصيات التي يهتم بها بشكل خاص والتي يبرزها ويعززها ويطورها من خلال بناء حبكة القصة. العمل وحل صراعه ، أم تلك العلاقة العاطفية بهذه الجوانب من الشخصيات ، على سبيل المثال ، الرومانسية أو الساخرة ، والتي يعبر عنها الكاتب من خلال جميع مكونات شكل العمل؟ بالطبع لا. محتوى العمل في جميع هذه الجوانب ليس له أسلوب. يحتوي الأسلوب على شكل رمزي ومعبر للعمل ، يعبر عن محتواه بشكل كامل وكامل ، ويتوافق تمامًا معه.

شكل الأعمال الفنية له أسلوب معين على وجه التحديد بسبب الصور والتعبيرية. من ناحية الشكل ، العمل عبارة عن نظام من الصور ، يتكون من العديد من التفاصيل الدلالية المختلفة والموضوعات اللفظية ، والتقنيات التركيبية والنحوية اللغوية ، وهذه التفاصيل والتقنيات التصويرية تحمل تعبيرًا إيديولوجيًا وعاطفيًا أو ذاكًا. الوحدة الجمالية لجميع تفاصيل الصورة المعبرة عن شكل العمل ، والتي تتوافق مع محتواها - هذا هو الأسلوب.

إن كمال واكتمال الأسلوب يتميزان إلى حد بعيد بالأعمال التي تتسم بعمق ووضوح الإشكاليات ، وأكثر من ذلك بالصدق التاريخي للتوجه الأيديولوجي. تؤدي ضحالة المشكلة بسهولة إلى كومة من حلقات الحبكة العشوائية غير المبررة داخليًا وتفاصيل الموضوع وبيانات الشخصيات. كل هذا يحرم شكل العمل من سلامته الجمالية.

لكن كرامة المحتوى لا تولد آليًا كرامة الشكل. لإنشاء نموذج مثالي يتوافق مع المحتوى ، يجب على الكاتب ، كما ذكرنا سابقًا ، إظهار الموهبة والبراعة والمهارة. في الوقت نفسه ، فإن قدرة الكاتب على الاعتماد على الإنجازات الإبداعية لأسلافه مهمة جدًا ، ليختار في التجربة الإبداعية لأدبه الوطني والآداب الوطنية الأخرى الأشكال الأكثر توافقًا مع نواياه الفنية الأصلية ، وبالتالي إعادة بنائها. لهذا ، يحتاج الكاتب إلى نظرة أدبية وثقافية عامة. إذا لم يكن للكاتب موهبة عظيمة ولا نظرة إبداعية واسعة ، فقد تظهر الأعمال بجدارة كبيرة في المحتوى ، ولكنها ليست مثالية في الشكل ، وخالية من الأسلوب. هذه هي "الفارق الزمني" بين الشكل والمحتوى.

ولكن من ناحية أخرى ، يمكن أن يكون للشكل الأدبي والفني أيضًا أهمية جمالية مستقلة. هذا ينطبق بشكل خاص على الجانب اللفظي من النموذج ، ل خطاب فنيالتي لها أعظم معاني في القصائد الغنائية ، بتأملها وشعرها. غالبًا ما يكون الشكل الشعري اللفظي شديد التعقيد والتنقيح في كل بنيته ؛ بأهميتها الجمالية الخارجية ، يمكنها ، إذا جاز التعبير ، التستر على ضحالة وعدم أهمية المحتوى المعبر عنه فيه. هذا هو "الفارق" بين المحتوى والشكل. كانت هذه ، على سبيل المثال ، العديد من أعمال الشعر الروسي المنحط في أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين.

الأعمال الأدبية ، التي تتميز بالمحتوى الفني والكمال المقابل للشكل ، لها دائمًا أسلوب معين تطور في ظروف معينة لتطور الأدب الوطني.

للحكم على أسلوب الكاتب ، يجب على المرء أن يفهم القوانين التي تحكم التطور التاريخي للآداب الوطنية.

الأسلوب الأدبي والفني - أسلوب وظيفيالكلام الذي يستخدم في الخيال. يؤثر هذا الأسلوب على خيال القارئ ومشاعره ، وينقل أفكار ومشاعر المؤلف ، ويستخدم كل ثراء المفردات ، والفرص. أنماط مختلفةالتي تتميز بالتخيل والانفعالية في الكلام.

في العمل الروائي ، لا تحمل الكلمة معلومات معينة فحسب ، بل تعمل أيضًا على التأثير الجمالي على القارئ بمساعدة الصور الفنية. كلما كانت الصورة أكثر إشراقًا وصدقًا ، زاد تأثيرها على القارئ.

في أعمالهم ، يستخدم الكتاب ، عند الضرورة ، ليس فقط الكلمات والأشكال لغة أدبية، ولكن أيضًا الكلمات اللهجة والعامية التي عفا عليها الزمن.

تختلف انفعالات الأسلوب الفني اختلافًا كبيرًا عن انفعالات الأسلوب العامي والأساليب اليومية والصحفية. لها وظيفة جمالية. يفترض الأسلوب الفني مسبقًا اختيارًا أوليًا للوسائل اللغوية ؛ يتم استخدام جميع أدوات اللغة لإنشاء الصور. سمة مميزةيمكن تسمية الأسلوب الفني للكلام باستخدام شخصيات خاصة للكلام ، وإعطاء تألق السرد ، وقوة تصوير الواقع.

كليات يوتيوب

    1 / 3

    فيديو تعليمي عن اللغة الروسية "أنماط الكلام"

    كيف تطور أسلوبك الأدبي. محاضرة مصغرة لإلفيرا بارياكينا

    مشاكل الأسلوب

    ترجمات

وسائل اللغة التعبيرية والتصويرية

وسائل التعبير الفني متنوعة ومتعددة. هو - هي:

  1. المسارات (مقارنات ، تجسيدات ، رمزية ، استعارة ، مجاز ، synecdoche ، إلخ.)
  2. الشخصيات الأسلوبية (النعت ، المبالغة ، الليتوتا ، الجناس ، الزهرة ، التدرج ، التوازي ، السؤال الخطابي ، الصمت ، إلخ.)

تروب(من اليونانية القديمة τρόπος - دوران) - في عمل فني ، والكلمات والتعبيرات المستخدمة في معنى رمزيمن أجل تحسين صورة اللغة ، والتعبير الفني للكلام.

الأنواع الرئيسية للممرات:

  • استعارة، مجاز(من اليونانية القديمة μεταφορά - "النقل" ، "المعنى المجازي") - مجاز أو كلمة أو تعبير يستخدم في المعنى المجازي ، والذي يعتمد على مقارنة غير مسمى لكائن مع أي كائن آخر على أساس السمة المشتركة بينهما. ("الطبيعة هنا مقدر لنا قطع نافذة على أوروبا"). أي جزء من الكلام بالمعنى المجازي.
  • الكناية(اليونانية القديمة μετονυμία - "إعادة التسمية" ، من μετά - "أعلاه" و ὄνομα / ὄνυμα - "الاسم") - نوع من المسار ، عبارة يتم فيها استبدال كلمة واحدة بأخرى ، تدل على كائن (ظاهرة) يقع في واحدة أو اتصال آخر (مكاني ، زمني ، وما إلى ذلك) بالموضوع ، والذي يشار إليه بالكلمة التي يتم استبدالها. في هذه الحالة ، يتم استخدام الكلمة البديلة بمعنى رمزي. يجب تمييز الكناية عن الاستعارة ، التي غالبًا ما يتم الخلط بينها وبينها ، بينما يستند الكناية إلى استبدال كلمة "بالتواصل" (جزء بدلاً من الكل أو العكس ، ممثل بدلاً من فئة ، أو العكس ، حاوية بدلاً من المحتوى ، أو العكس ، وما شابه) ، والاستعارة - "بالتشابه". Synecdoche هي حالة خاصة من الكناية. ("ستزورنا جميع الأعلام" ، حيث تحل الأعلام محل البلدان.)
  • كنية(من اليونانية القديمة ἐπίθετον - "المرفقة") - تعريف لكلمة تؤثر على تعبيرها. يتم التعبير عنها أساسًا بواسطة صفة ، ولكن أيضًا بواسطة ظرف ("حب متحمس") ، اسم ("ضجيج مرح") ، رقم ("حياة ثانية").

الصفة هي كلمة أو تعبير كامل ، يكتسب ، بسبب بنيته ووظيفته الخاصة في النص ، بعض المعنى الجديد أو الدلالة الدلالية ، ويساعد الكلمة (التعبير) على اكتساب اللون والتشبع. يتم استخدامه في كل من الشعر (في كثير من الأحيان) وفي النثر ("التنفس الخجول" ؛ "الفأل الرائع").

  • مجاز مرسل(اليونانية القديمة συνεκδοχή) - مجاز ، نوع من الكناية ، يقوم على نقل المعنى من ظاهرة إلى أخرى على أساس العلاقة الكمية بينهما. ("كل شيء نائم - رجل ، وحش ، وطائر" ؛ "كلنا ننظر إلى نابليون" ، "في السقف لعائلتي" ، "حسنًا ، اجلس ، تألق" ، "اعتني بنس واحد أكثر من أي شيء آخر. ")
  • القطع الزائد(من اليونانية القديمة "الانتقال ؛ الإفراط ، الإفراط ، المبالغة") - شخصية أسلوبية- المبالغة الصريحة والمتعمدة من أجل تعزيز التعبير والتأكيد على الفكر المذكور. ("لقد قلت هذا ألف مرة" ، "سيكون لدينا طعام كاف لمدة ستة أشهر.")
  • ليتوتا- تعبير مجازي يقلل من حجم وقوة ومعنى ما يوصف. يسمى ليثوتا الغلو العكسي. ("سبيتز الخاص بك ، سبيتز رائعتين ، ليس أكثر من كشتبان").
  • مقارنة- مجاز يتم فيه تشبيه كائن أو ظاهرة بآخر وفقًا لبعض السمات المشتركة بينهما. الغرض من المقارنة هو الكشف في موضوع المقارنة عن خصائص جديدة مهمة لموضوع البيان. ("الرجل غبي كالخنزير ، ومكر مثل الشيطان" ، "بيتي حصني" ، "يتجول مع جوجول" ، "المحاولة ليست تعذيبًا").
  • في الأسلوب والشعرية ، periphrase (إعادة الصياغة ، إعادة الصياغة ؛من اليونانية القديمة. περίφρασις - "تعبير وصفي" ، "رمزي": περί - "حول" ، "حول" و φράσις - "بيان") هو مجاز يعبر بشكل وصفي عن مفهوم واحد بمساعدة العديد.

Periphrase - إشارة غير مباشرة إلى كائن ليس من خلال التسمية ، ولكن عن طريق الوصف. ("Night light" = "moon"؛ "أحبك يا خليقة بيتر!" = "أحبك يا سانت بطرسبرغ!").

  • رمزية (رمزية)- صورة مشروطة للأفكار المجردة (المفاهيم) عن طريق الملموسة الصورة الفنيةأو حوار.

على سبيل المثال:

العندليب حزين لسقوط وردة ، يغني بشكل هيستيري فوق زهرة.

لكن فزاعة الحديقة تصب الدموع أيضًا ،

من أحب الوردة سرا.

  • التمثيل(تجسيد ، بروسوبوبيا) - مجاز ، تخصيص خصائص الكائنات الحية للجماد. في كثير من الأحيان ، يتم استخدام التجسيد لتصوير الطبيعة ، والتي تتمتع بسمات بشرية معينة.

على سبيل المثال:

ويل ويل ويل. وحزن حزن على اللحاء ،

الأقدام محاصرة بقشرة.

أغنية شعبية

الدولة مثل زوج الأم الشرير الذي لا يمكنك الهروب منه للأسف ، لأنه من المستحيل أن تأخذ معك

الوطن - الأم المعاناة.

أيدين خانماغوميدوف ، طلب التأشيرة

  • المفارقة(من اليونانية القديمة εἰρωνεία - "التظاهر") - مجاز يخفي فيه المعنى الحقيقي أو يتعارض (يتعارض) مع المعنى الصريح. السخرية تخلق الشعور بأن موضوع المناقشة ليس كما يبدو. ("أين يمكننا ، أيها الحمقى ، أن نشرب الشاي.")
  • سخرية(اليونانية σαρκασμός ، من σαρκάζω ، حرفيا "إلى المسيل للدموع [اللحوم]") - أحد أنواع التعرض الساخر ، السخرية اللاذعة ، أعلى درجةسخرية القدر ، ليس فقط على أساس التباين المتزايد بين الضمني والصريح ، ولكن أيضًا على التعريض الفوري المتعمد للضمني.

السخرية هي استهزاء يمكن أن تبدأ بحكم إيجابي ، لكنها بشكل عام تحتوي دائمًا على دلالة سلبية وتشير إلى عدم وجود شخص أو شيء أو ظاهرة ، أي ما يحدث فيما يتعلق بها. أمثلة.

نمط(من اليونانية stilos - عصا مدببة للكتابة وأسلوب الكتابة والكتابة اليدوية) ، واختيار عدد معين من قواعد الكلام ، والوسائل المميزة للتعبير الفني ، وكشف رؤية المؤلف وفهمه للواقع في العمل ؛ التعميم النهائي للسمات الشكلية والموضوعية المماثلة ، والسمات المميزة في أعمال مختلفة من نفس الفترة أو العصر ("أسلوب العصر": عصر النهضة ، الباروك ، الكلاسيكية ، الرومانسية ، الحداثة).

يرتبط ظهور مفهوم الأسلوب في تاريخ الأدب الأوروبي ارتباطًا وثيقًا بميلاد البلاغة - نظرية وممارسة البلاغة والتقاليد البلاغية. الأسلوب يعني التعلم والاستمرارية والالتزام بمعايير معينة في الكلام. الأسلوب مستحيل بدون التقليد ، دون الاعتراف بسلطة الكلمة التي كرّسها التقليد. في الوقت نفسه ، قُدم التقليد للشعراء وكتاب النثر ليس كمتابعة عمياء ونسخ ، ولكن كمنافسة إنتاجية إبداعية ، تنافس. كان الاقتراض ميزة ، وليس نائبًا. الإبداع الأدبي في العصور التي تكون فيها سلطة التقليد لا جدال فيها قل نفس الشيء بشكل مختلف، اعثر على ما يخصك داخل النموذج النهائي والمحتوى المحدد. لذلك ، M.V. Lomonosov in قصيدة يوم اعتلاء عرش إليزابيث بتروفنا(1747) وضع فترة من خطاب الخطيب الروماني القديم شيشرون في مقطع Odic. فلنقارن:

"تم وضع حدود لأفراحنا الأخرى ، والزمان والمكان والعمر ، وهذه المهن تغذي شبابنا ، وتفرح الشيخوخة ، وتزيننا بالسعادة ، وتكون بمثابة ملجأ وتعزية في المصائب ، وتسعدنا في المنزل ، ولا تتدخل نحن في الطريق ، هم معنا وفي راحة ، وفي أرض أجنبية ، وفي إجازة ". (شيشرون. خطاب دفاعًا عن ليسينيوس أرشيا... لكل. S.P. Kondratieva)

علوم الشباب تغذي ،
يتم تقديم الفرح إلى القديم

في حياة سعيدة يزينونها
في حادث يعتنون به ؛
الفرح في الصعوبات الداخلية
وفي التجوال البعيد لا يشكل عائقا.
يستخدم العلم في كل مكان
بين الامم وفي البرية.
في ضوضاء المدينة وحيدة
حلوة في سلام و في العمل.

(إم في لومونوسوف. قصيدة يوم اعتلاء عرش إليزابيث بتروفنا)

يتجلى الطابع الفردي وغير العام والأصلي في الأسلوب من العصور القديمة إلى العصر الحديث كنتيجة متناقضة للالتزام الجاد بالقانون والالتزام الواعي بالتقاليد. عادة ما تسمى الفترة من العصور القديمة إلى الثلاثينيات من القرن التاسع عشر في تاريخ الأدب "الكلاسيكية" ، أي واحد كان من الطبيعي التفكير في "الأنماط" و "التقاليد" (الكلاسيكية في اللاتينية تعني "العينة"). وكلما سعى الشاعر إلى التحدث عن موضوعات ذات أهمية عالمية (دينية وأخلاقية وجمالية) ، تم الكشف عن الشخصية الفريدة لمؤلفه بشكل كامل. كلما اتّبع الشاعر عن قصد أعراف أسلوبية ، أصبح أسلوبه أكثر أصالة. لكن لم يخطر ببال شعراء وكتاب النثر في الفترة "الكلاسيكية" الإصرار على تفردهم وأصالتهم. في العصر الحديث ، يتحول الأسلوب من شهادة فردية عن العام إلى تحديد كل مفهوم بشكل فردي ، أي في المقام الأول هي الطريقة الملموسة التي يعمل بها الكاتب مع الكلمة. وهكذا ، فإن الأسلوب في العصر الحديث هو صفة محددة للعمل الشعري ، والتي تكون محسوسة وواضحة في الكل وفي كل ما هو منفصل. بكل وضوح ، تم تأكيد هذا الفهم للأسلوب في القرن التاسع عشر. - قرن الرومانسية والواقعية والحداثة. إن عبادة التحفة الفنية - العمل المثالي وعبادة العبقرية - لإرادة المؤلف الفنية الشاملة هي سمات مماثلة لأنماط القرن التاسع عشر. في إتقان العمل ووجود المؤلف في كل مكان ، خمّن القارئ فرصة التواصل مع حياة أخرى ، "التعود على عالم العمل" ، التماهي مع أي بطل وتكون على قدم المساواة في الحوار مع المؤلف نفسه. لقد كتب بشكل صريح عن الشعور الكامن وراء أسلوب شخصية الإنسان الحي في المقال مقدمة لأعمال غي دي موباسانليو تولستوي: "غالبًا ما يعتقد الأشخاص غير الحساسين جدًا للفن أن العمل الفني هو كل واحد لأن كل شيء مبني على ربطة عنق واحدة ، أو يتم وصف حياة شخص واحد. هذا ليس عادل. هذه هي الطريقة الوحيدة التي تبدو للمراقب السطحي: أن الإسمنت الذي يربط أي عمل فني في كل واحد وبالتالي ينتج الوهم بانعكاس الحياة ليس وحدة الأشخاص والمواقف ، بل وحدة الأخلاق الأصلية للمؤلف الموقف من كائن. في الواقع ، عندما نقرأ أو نفكر في عمل فني لمؤلف جديد ، فإن السؤال الرئيسي الذي يبرز في أرواحنا هو: "حسنًا ، أي نوع من الأشخاص أنت؟ وكيف تختلف عن كل الأشخاص الذين أعرفهم ، وما الذي يمكنك إخباري به جديدًا حول كيفية النظر إلى حياتنا؟ "أيا كان ما يصوره الفنان: القديسون واللصوص والملوك والأتباع ، فنحن نبحث عن الروح ونرى فقط للفنان ".

يصوغ تولستوي هنا رأي القرن التاسع عشر الأدبي بأكمله: رومانسي وواقعي وحديث. إنه يفهم المؤلف على أنه عبقري يخلق الواقع الفني من الداخل ، متجذرًا بعمق في الواقع وفي نفس الوقت مستقل عنه. في أدب القرن التاسع عشر ، أصبح العمل "العالم" ، بينما الركيزة هي الوحيدة والفريدة من نوعها ، تمامًا مثل العالم "الموضوعي" الذي خدمته كمصدر ونموذج ومادة. يُفهم أسلوب المؤلف على أنه رؤية فريدة للعالم ، بسماته المتأصلة. في ظل هذه الظروف ، يكتسب الإبداع المبتذل أهمية خاصة: حيث تتجلى أولاً وقبل كل شيء القدرة على قول كلمة عن الواقع بلغة الواقع نفسه. من المهم أن النصف الثاني من القرن التاسع عشر بالنسبة للأدب الروسي. - هذه ذروة الرواية. يبدو أن الإبداع الشعري "طغى" على الإبداع النثر. غوغول (1809-1852) الاسم الأول الذي فتح فترة "الركود" في الأدب الروسي. أهم ميزة في أسلوبه ، والتي لاحظها النقاد مرارًا وتكرارًا ، هي الشخصيات العرضية ، التي تم ذكرها ذات مرة ، والتي تحركها التحفظات والاستعارات والاستطراد. في بداية الفصل الخامس ارواح ميتة(1842) يعطي صورة لمالك الأرض الذي لم يذكر اسمه حتى الآن سوباكيفيتش:

"عند اقترابه من الشرفة ، لاحظ وجهين يطلان من النافذة في نفس الوقت تقريبًا: امرأة في قبعة ، ضيقة ، مثل الخيار ، ورجل ، مستدير ، عريض مثل القرع المولدوفي ، يسمى القرع ، ومنه إنهم يصنعون بالاليكاس في روسيا ، بالاليكا ذات الخيطين ، الخفيفين ، جمال ومرح رجل يبلغ من العمر عشرين عامًا ، وامض ومدهش ، ويغمز ويصفير على الفتيات ذوات الصدور البيضاء والخياطات اللائي اجتمعن للاستماع إلى رنين خيطه الهادئ ".

يقارن الراوي رأس سوباكيفيتش بنوع خاص من اليقطين ، ويذكر اليقطين الراوي بالاليكاس ، وفي خياله يستحضر البالاليكا زميلًا في القرية يسلي الفتيات الجميلات بلعبته. كلمة دوران "يخلق" شخصًا من لا شيء.

ترتبط الأصالة الأسلوبية لنثر دوستويفسكي (1821-1881) بـ "كثافة الكلام" الخاصة لشخصياته: في روايات دوستويفسكي ، يواجه القارئ باستمرار حوارات ومونولوجات مفصلة. في الفصل 5 ، الجزء 4 من الرواية جريمة و عقاب(1866) يكشف بطل الرواية راسكولينكوف ، في اجتماع مع المحقق بورفيري بتروفيتش ، عن شكوك لا تصدق ، وبالتالي يعزز المحقق فقط في فكرة تورطه في القتل. التكرار اللفظي وزلات اللسان وانقطاعات الكلام تميز بشكل خاص بشكل صريح الحوارات والمونولوجات لأبطال دوستويفسكي وأسلوبه: "يبدو أنك قلت بالأمس أنك تود أن تسألني ... رسميًا عن معرفتي بهذا ... المرأة المقتولة؟ - بدأ مرة أخرى راسكولينكوف - "حسنًا ، لماذا أدرجت يبدو؟ - تومض من خلاله مثل البرق. - حسنًا ، لماذا أنا قلق جدًا بشأن إدخال هذا يبدو؟ " - تومض فيه على الفور فكرة أخرى ، مثل البرق. وفجأة شعر أن شكوكه ، من اتصال واحد مع بورفيري ، من نظرتين فقط ، قد نمت بالفعل في لحظة إلى أبعاد وحشية ... "

إن أصالة أسلوب ليو تولستوي (1828-1910) تفسر إلى حد كبير من خلال التحليل النفسي المفصل الذي يخضع له الكاتب شخصياته والذي يتجلى في بناء جملة متطور ومعقد للغاية. 35 الفصل 2 الجزء 3 الحجم الحرب و السلام(1863-1869) يصور تولستوي ارتباك نابليون العقلي في حقل بورودينو: "عندما ذهب في مخيلته كل هذه الشركة الروسية الغريبة ، التي لم يتم الفوز فيها بمعركة واحدة ، حيث لم يتم أخذ لافتات ، ولا بنادق ، ولا فيلق. في غضون شهرين ، عندما نظر الجنود إلى الوجوه الحزينة سرًا لمن حوله واستمع إلى التقارير التي تفيد بأن الروس كانوا جميعًا واقفين ، كان شعورًا فظيعًا ، شبيهًا بالشعور الذي حدث في الأحلام ، استولوا عليه ، وجميع الحوادث المؤسفة التي يمكن أن حدث الخراب له. يمكن أن يهاجم الروس جناحه الأيسر ، ويمكن أن يمزقوا وسطه ، ويمكن أن تقتله قذيفة مدفعية طائشة. كل هذا كان ممكنا. في معاركه السابقة ، اعتبر فقط فرص النجاح ، لكن ظهرت له الآن حوادث لا حصر لها ، وتوقعها جميعًا. نعم ، كان الأمر كما في الحلم ، عندما يتخيل الشخص شريرًا يتقدم عليه ، والشخص في الحلم يتأرجح ويضرب شريره ، بهذا الجهد الرهيب الذي يعلم أنه يجب أن يدمره ، ويشعر أن يده ، عاجز وناعم ، يسقط كالخرقة ، ورعب الموت الحتمي يمس بشخص لا حول له ولا قوة ". باستخدام أنواع مختلفة من الوصلات النحوية ، يخلق تولستوي إحساسًا بالطبيعة الشبحية لما يحدث مع البطل ، وهو الكابوس الذي يتعذر التمييز بين الحلم والواقع.

يتم تحديد أسلوب A.P. Chekhov (1860-1904) إلى حد كبير من خلال الدقة الضئيلة في التفاصيل والخصائص والتنوع الهائل من التنغيم ووفرة الكلام المباشر غير المناسب ، عندما يمكن أن ينتمي البيان إلى كل من البطل والمؤلف. يمكن التعرف على سمة خاصة لأسلوب تشيخوف على أنها كلمات "نمطية" تعبر عن موقف المتحدث المتردد تجاه موضوع البيان. في بداية القصة أسقف(1902) ، حيث تجري الأحداث قبل عيد الفصح بفترة وجيزة ، تفتح أمام القارئ صورة ليلة هادئة ومبهجة: "سرعان ما انتهت الخدمة. عندما صعد الأسقف إلى العربة للعودة إلى المنزل ، انتشرت الأجراس المبهجة والجميلة للأجراس الثقيلة الباهظة الثمن في جميع أنحاء الحديقة ، مضاءة بالقمر. جدران بيضاء ، صلبان بيضاء على القبور ، بتولا بيضاء وظلال سوداء ، وقمر بعيد في السماء ، يقف فوق الدير مباشرة ، يبدوالآن ، عاشوا حياتهم الخاصة ، غير المفهومة ، لكنها قريبة من الإنسان. كان ذلك في أوائل شهر أبريل ، وبعد يوم ربيعي دافئ ، أصبح الجو باردًا وباردًا بعض الشيء ، وشعرت برائحة الربيع في الهواء البارد الهادئ. كان الطريق من الدير إلى المدينة يمتد على الرمال ، وكان عليك أن تسير بخطى سريعة ؛ وعلى جانبي العربة ، في ضوء القمر الساطع والهادئ ، كان الحجاج يمشون على طول الرمال. وكان الجميع صامتين ، يفكرون ، كل شيء كان ودودًا ، شابًا ، قريبًا جدًا ، كل شيء - والأشجار ، والسماء ، وحتى القمر ، و أراد أن يفكرأنه سيكون دائما كذلك ". في الكلمات النموذجية "بدا" و "أردت أن أفكر" ، يمكن سماع تنغيم الأمل ، ولكن أيضًا من عدم اليقين ، بوضوح خاص ".

تميز أسلوب IA Bunin (1870-1953) من قبل العديد من النقاد بأنه "كتابي" ، "مفرط في الدقة" ، "نثر مطرز". أشارت هذه التقييمات إلى الاتجاه الأسلوبي المهم وربما الرئيسي لعمل بونين: "توتير" الكلمات ، واختيار المرادفات ، والعبارات المترادفة لصقل انطباعات القارئ تقريبًا فيزيولوجية. في القصة حب ميتا(1924) ، المكتوب في المنفى ، بونين ، الذي يصور الطبيعة الليلية ، يكشف عن الحالة الذهنية للبطل في الحب: "ذات يوم ، في وقت متأخر من المساء ، خرج ميتيا إلى الشرفة الخلفية. كانت مظلمة للغاية ، وهادئة ، ورائحتها مثل حقل رطب. من خلف الغيوم الليلية ، كانت النجوم الصغيرة تسقي فوق الخطوط العريضة للحديقة. وفجأة في مكان ما في المسافة شيء بري ، ينبح بشكل شيطاني ، صراخ... ارتجف ميتيا ، تجمد ، ثم نزل بحذر من الشرفة ، ودخل زقاق مظلم يبدو أنه يحرسه بشكل عدائي من جميع الجهات ، توقف مرة أخرى وانتظر ، يستمع: ما هو ، أين هو - الذي أعلن بشكل غير متوقع وبصورة رهيبة حديقة؟ كان يعتقد أن البومة ، فزاعة الغابة ، ترتكب حبه ، ولا شيء أكثر من ذلك ، وتجمد الجميع كما لو كان من الوجود غير المرئي للشيطان نفسه في هذا الظلام. وفجأة مرة أخرى كان هناك ازدهارالذي هز روح ميتيا كلها عواء,في مكان ما قريب ، على قمم الزقاق ، متصدع ، مختطفو- وانتقل الشيطان بصمت إلى مكان آخر في الحديقة. هناك في البداية نبح ، ثم بدأ في شفقة ، متضرعًا ، مثل طفل ، يئن ، يبكي ، يرفرف بجناحيه ويصرخ بسرور مؤلم ، بدأ بالصراخ ، يتدحرج في ضحكة ساخرة ، كما لو كان قد تم دغدغته وتعذيبه.ارتجف ميتيا من كل مكان ، وحدق في الظلام بعينيه وأذنيه. لكن الشيطان فجأة انهار ، وخنق ، وقطعوا الحديقة المظلمة بصرخة قاتلة مميتة ، كما لو كان قد سقط على الأرض... بعد الانتظار عبثًا لتجديد رعب الحب هذا لبضع دقائق أخرى ، عاد ميتيا بهدوء إلى المنزل - وطوال الليل عذب طوال الليل من خلال كل تلك الأفكار والمشاعر المؤلمة والمثيرة للاشمئزاز التي تحولت إلى حبه في مارس في موسكو ". يبحث المؤلف عن كلمات خارقة وأكثر دقة لإظهار ارتباك روح ميتيا.

عكست أساليب الأدب السوفييتي التحولات النفسية واللغوية العميقة التي حدثت في روسيا ما بعد الثورة. أحد أكثر الدلالات في هذا الصدد هو الأسلوب "الرائع" لمم إم زوشينكو (1894-1958). "رائعة" - أي تقليد كلام شخص آخر (عام ، عام ، لهجة). في القصة ارستقراطي(1923) الراوي ، سباك بالتجارة ، يتذكر حلقة مهينة من الخطوبة الفاشلة. رغبته في حماية نفسه من وجهة نظر الجمهور ، فإنه يرفض على الفور ما جذبه ذات مرة إلى السيدات "المحترمات" ، لكن رفضه كان بسبب الإهانة. Zoshchenko ، بأسلوبه الخاص ، يقلد الدونية الفظة لخطاب الراوي ، ليس فقط في استخدام التعبيرات العامية البحتة ، ولكن أيضًا في العبارة الضئيلة "المفرومة": "أنا ، إخوتي ، لا أحب النساء في القبعات . إذا كانت المرأة ترتدي قبعة ، أو إذا كانت جواربها منفوشة ، أو كلب صغير في ذراعيها ، أو سنًا ذهبيًا ، فإن هذا الأرستقراطي ليس امرأة بالنسبة لي على الإطلاق ، ولكنه مكان سلس. وفي وقت من الأوقات ، بالطبع ، كنت مولعًا بأرستقراطي واحد. مشيت معها وأخذتها إلى المسرح. كل شيء سار في المسرح. لقد طورت أيديولوجيتها بالكامل في المسرح. وقابلتها في باحة المنزل. في الاجتماع. أنظر ، هناك نوع من frya. جوارب عليها أسنان مذهبة ".

يجدر الانتباه إلى استخدام زوشينكو لعبارة استنكار الملصق "وسعت أيديولوجيتها بالكامل". فتحت حكاية زوشينكو نظرة على الوعي اليومي المتغير للشعب السوفيتي. فسر أندريه بلاتونوف (1899-1951) بشكل فني نوعًا مختلفًا من التغييرات في النظرة إلى أسلوبه وشعره. شخصياته يفكرون بألم ويعبرون عن أفكارهم. الصعوبة المؤلمة في النطق ، التي يتم التعبير عنها في عدم الدقة المتعمدة في الكلام والاستعارات الفسيولوجية المحددة ، هي السمة الرئيسية للأسلوب الأفلاطوني وعالمه الفني بأكمله. في بداية الرواية شيفينجور(1928-1930) ، مكرسة لفترة التجميع ، تصور امرأة في حالة المخاض ، وأم لعدة أطفال: تجاعيد الشيخوخة ودهن الأم ؛ كانت مرئية على الساق بقع صفراء لبعض المعاناة الميتةوأوردة زرقاء سميكة مع خدر الدم ، تنمو بإحكام تحت الجلد وجاهزة لكسرها للخروج ؛ في وريد واحد ، على غرار الشجرة ، يمكنك أن تشعر كيف ينبض القلب في مكان ما ، مع محاولة ملاحقة الدم من خلاله الخوانق الضيقة للجسم المنهارة". لا يترك أبطال بلاتونوف الشعور بالعالم "الممزق" ، وهذا هو سبب شحذ رؤيتهم بشكل غريب ، ولهذا السبب يرون الأشياء والأجساد وأنفسهم بشكل غريب للغاية.

في النصف الثاني من القرن العشرين. عبادة العبقرية والتحفة (عمل مكتمل كعالم فني) ، اهتزت بشدة فكرة القارئ "الواعي". إن التكاثر التقني ، والتسليم الصناعي ، وانتصار الثقافة التافهة تشكك في العلاقة المقدسة التقليدية أو التقليدية الحميمة بين المؤلف والعمل والقارئ. دفء الوحدة في سر الاتصال ، الذي كتب عنه تولستوي ، بدأ يبدو قديمًا ، وعاطفيًا للغاية ، و "إنسانيًا أكثر من اللازم". يأتي نوع العلاقة المألوفة والأقل مسؤولية والمرح بشكل عام بين المؤلف والعمل والقارئ ليحل محله. في ظل هذه الظروف ، يتزايد اغتراب الأسلوب عن المؤلف ، ويصبح نظيرًا لـ "قناع" بدلاً من "وجه حي" ويعود بشكل أساسي إلى الوضع الذي كان عليه في العصور القديمة. قالت آنا أخماتوفا هذا قولًا مأثورًا في أحد رباعيات الدورة أسرار الحرفة (1959):

لا تكرر - روحك غنية -
ما قيل ذات مرة
لكن ربما الشعر نفسه -
اقتباس واحد رائع.

إن فهم الأدب كنص واحد ، من ناحية ، يسهل العثور على الوسائل الفنية الموجودة بالفعل ، "كلمات الآخرين" واستخدامها ، ولكن من ناحية أخرى ، يفرض مسؤولية ملموسة. في الواقع ، في التعامل مع شخص غريبفقط يظهر له، القدرة على استخدام الاقتراض بشكل مناسب. لجأ شاعر الهجرة الروسية جي في إيفانوف في كثير من الأحيان في أعماله اللاحقة إلى التلميحات (التلميحات) والاقتباسات المباشرة ، مدركًا ذلك والدخول في اللعبة بصراحة مع القارئ. إليكم قصيدة قصيرة من آخر كتب شعرية لإيفانوف يوميات بعد وفاته (1958):

ما هو الالهام؟
- هكذا ... فجأة ، قليلا
إلهام ساطع
النسيم الالهي.
فوق شجر السرو في حديقة النوم
عزرائيل سوف ترفرف بجناحيها -
ويكتب تيوتشيف بدون لطخة:
"تحدث الخطيب الروماني ..."

تبين أن السطر الأخير هو إجابة السؤال المطروح في السطر الأول. بالنسبة إلى Tyutchev ، هذه لحظة خاصة من "زيارة الملهمة" ، وبالنسبة لإيفانوف ، فإن خط Tyutchev نفسه مصدر إلهام.