Konstantin Paustovsky, klasyk literatury rosyjskiej: biografia, kreatywność. Raport: Droga życiowa i twórcza K.G.

Konstantin Paustowski

(1892-1968)

„Nie będę handlował Rosją Centralną

do najbardziej znanych i niesamowitych

piękno świata ... ”

KG. Paustowski

Konstantin Georgievich Paustovsky jest wybitnym rosyjskim pisarzem, jego powieści, opowiadania i opowiadania są słusznie uważane za klasyki literatura krajowa XX wiek. Dla sowieckich czytelników Paustowski jest uosobieniem szlachty ludzkiej i literackiej, sumieniem epoki.

Przyszły pisarz klasyczny urodził się w Moskwie w 1892 roku w rodzinie inżyniera kolei. Po kilku przeprowadzkach rodzina osiedliła się w Kijowie, gdzie Konstantin wstąpił do gimnazjum. Od 16 roku życia zmuszony był zarabiać na życie. Pierwsze opowiadanie Paustowskiego „Na wodzie” (1912), napisane w ostatnim roku jego studiów w gimnazjum, zostało opublikowane w kijowskim almanachu „Światła”. Po ukończeniu gimnazjum Paustovsky studiował na Uniwersytecie Kijowskim, a następnie na Uniwersytecie Moskiewskim. Pierwszy Wojna światowa zmusił go do przerwania studiów. Paustowski został liderem w moskiewskim tramwaju, pracował w pociągu pogotowia ratunkowego, w zakładzie metalurgicznym, a następnie został rybakiem w spółdzielni na Morzu Azowskim. Paustowski spotkał się z rewolucją październikową 1917 r. w Moskwie. Pisarz dużo podróżował po kraju, pracował jako dziennikarz, podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej był korespondentem wojennym na froncie południowym.

1945-1963 napisał swoje główne dzieło - autobiograficzną „Historię życia”, składającą się z sześciu książek. Potem przyszło do niego światowe uznanie... W 1965 r. planowano przyznać Paustowskiemu Nagrodę Nobla, ale nagrodę przyznano innemu z naszych wybitny pisarz Szołochow. Paustovsky zmarł w 1968 roku w Moskwie. W 1978 roku jedna z mniejszych planet została nazwana Paustovsky - na cześć pisarza. Statek „Konstantin Paustovsky” nosi imię pisarza.

Konstantin Paustovsky przypomniał, że miłość do natury „zawładnęła nim od dzieciństwa”. Już w jego pierwszych pracach wyczuwa się szczególną dbałość autora o żywy świat. Pisarz miał rzadki talent – ​​umiejętność dostrzegania tego, co umyka „leniwym ludzkim oczom”. Czemu szyszki jodły ważyć znacznie więcej niż sosna? Dlaczego jaskółka może bezlitośnie ścigać mężczyznę idącego przez nieskoszone pole i krzyczeć, jakby odebrano jej pisklę? Zaraża czytelnika podziwem dla natury, ujawnia pozornie proste prawdy. Ale Paustovsky pisał nie tylko o naturze. Dzieci - to ich język znał doskonale i dla których skomponował - fascynująco iz humorem - wiele swoich wspaniałych dzieł. Szczególne miejsce w twórczości autora zajmują prace dla dzieci:” Zające łapy"," Rozczochrany Wróbel "," Borsuk Nos "," Lokatorzy Starego Domu "," Troskliwy Kwiat "," Kot Złodziej "," Przygody Rhino Beetle "

Konstantin Paustovsky pracował w fabrykach, był tramwajarzem, sanitariuszem, dziennikarzem, a nawet rybakiem ... Cokolwiek pisarz zrobił, gdziekolwiek poszedł, kogo spotkał - wszystkie wydarzenia z jego życia prędzej czy później stały się tematami jego dzieł literackich .

„Wiersze młodzieńcze” i pierwsza proza

Konstantin Paustovsky urodził się w 1892 roku w Moskwie. Rodzina miała czworo dzieci: Paustovsky miał dwóch braci i siostrę. Ojciec był często przenoszony do służby, rodzina dużo się przeprowadzała, w końcu osiedlili się w Kijowie.

W 1904 Konstantin wstąpił tu do Pierwszego Kijowskiego Gimnazjum Klasycznego. Kiedy wszedł do szóstej klasy, jego ojciec opuścił rodzinę. Aby opłacić studia, przyszły pisarz musiał zarabiać jako korepetytor.

W młodości Konstantin Paustovsky lubił twórczość Aleksandra Greena. W swoich wspomnieniach pisał: „Mój stan można określić dwoma słowami: podziw dla wyimaginowanego świata i - melancholia z powodu niemożności jego zobaczenia. Te dwa uczucia dominowały w mojej młodzieńczej poezji i mojej pierwszej niedojrzałej prozie.” W 1912 roku pierwsza historia Paustowskiego „Na wodzie” została opublikowana w kijowskim almanachu „Światła”.

W 1912 r przyszły pisarz wstąpił na wydział historii i filologii Uniwersytetu Kijowskiego. Po wybuchu I wojny światowej przeniósł się do Moskwy: mieszkała tu jego matka, siostra i jeden z braci. Jednak podczas wojny Paustovsky prawie się nie uczył: początkowo pracował jako motorniczy tramwaju, a potem dostał pracę w pociągu pogotowia ratunkowego.

„Jesienią 1915 r. pojechałem z pociągu do polowego oddziału sanitarnego i udałem się z nim na długi odwrót z Lublina w Polsce do miasta Nieświeża na Białorusi. W oddziale, z zatłuszczonej gazety, na którą się natknąłem, dowiedziałem się, że tego samego dnia na różnych frontach zginęło dwóch moich braci. Zostałem z matką zupełnie sam, z wyjątkiem mojej siostry, która była na wpół ślepa i chora.”

Konstantin Paustowski

Po śmierci braci Konstantin wrócił do Moskwy, ale nie na długo. Jeździł od miasta do miasta, pracując w fabrykach. W Taganrogu Paustowski został rybakiem w jednym z arteli. Następnie powiedział, że morze uczyniło go pisarzem. To tutaj Paustovsky zaczął pisać swoją pierwszą powieść, Romantycy.

Podczas swoich podróży pisarz poznał Ekaterinę Zagorską. Kiedy mieszkała na Krymie, mieszkańcy wsi tatarskiej nazywali ją Khatidzhe, a Paustovsky również nazywał ją: „Kocham ją bardziej niż mamę, bardziej niż siebie… Nienawiść to impuls, krawędź boskości, radość, tęsknota, choroba, bezprecedensowe osiągnięcia i udręka…” W 1916 para pobrała się. Pierwszy syn Paustowskiego, Vadim, urodził się 9 lat później, w 1925 roku.

Konstantin Paustowski

Konstantin Paustowski

Konstantin Paustowski

„Zawód: wszystko wiedz”

Podczas rewolucji październikowej Konstantin Paustovsky przebywał w Moskwie. Przez pewien czas pracował tu jako dziennikarz, ale wkrótce znów pojechał po matkę - tym razem do Kijowa. Przeżyłem tu kilka zamachów stanu Wojna domowa Paustowski przeniósł się do Odessy.

„W Odessie po raz pierwszy znalazłem się wśród młodych pisarzy. Wśród pracowników „Moriaka” byli Kataev, Ilf, Bagritsky, Shengeli, Lew Slavin, Babel, Andrey Sobol, Siemion Kirsanov, a nawet starszy pisarz Juszkiewicz. W Odessie mieszkałem nad morzem i dużo pisałem, ale jeszcze nie zostałem opublikowany, wierząc, że nie osiągnąłem jeszcze umiejętności opanowania jakiegokolwiek materiału i gatunku. Wkrótce znów zostałem opętany przez „muzę dalekich wędrówek”. Opuściłem Odessę, mieszkałem w Suchumie, Batumi, Tbilisi, byłem w Erywaniu, Baku i Julfie, aż w końcu wróciłem do Moskwy ”.

Konstantin Paustowski

W 1923 pisarz powrócił do Moskwy i został redaktorem w Rosyjskiej Agencji Telegraficznej. W tych latach Paustovsky dużo pisał, jego opowiadania i eseje były aktywnie publikowane. Pierwszy zbiór opowiadań autora „Nadchodzące statki” ukazał się w 1928 roku, w tym samym czasie powstała powieść „Lśniące chmury”. W tych latach Konstantin Paustovsky współpracuje z wieloma periodykami: pracuje dla gazety „Prawda” i kilku czasopism. Pisarz tak o swoich dziennikarskich doświadczeniach mówił: „Zawód: wszystko wiedz”.

„Świadomość odpowiedzialności za miliony słów, szybkie tempo pracy, konieczność dokładnego i dokładnego regulowania przepływu telegramów, wybrania jednego z kilkunastu faktów i przerzucenia go na wszystkie miasta – wszystko to tworzy nerwową i niespokojną organizację mentalną nazywany „ temperamentem dziennikarza ”.

Konstantin Paustowski

„Historia życia”

W 1931 Paustovsky zakończył opowiadanie „Kara-Bugaz”. Po jej opublikowaniu pisarz opuścił służbę i cały swój czas poświęcił literaturze. W kolejnych latach podróżował po kraju, dużo pisał dzieła sztuki i eseje. W 1936 Paustovsky rozwiódł się. Drugą żoną pisarza była Valeria Valishevskaya-Navashina, którą poznał wkrótce po rozwodzie.

Podczas wojny Paustovsky był na froncie - korespondent wojenny, a następnie został przeniesiony do TASS. Równolegle z pracą w Agencja informacyjna Paustovsky napisał powieść „Dym z ojczyzny”, opowiadania, sztuki. Ewakuowany do Barnaula Moskowskiego teatr kameralny wystawił sztukę opartą na jego dziele „Aż zatrzyma się serce”.

Paustovsky z synem i żoną Tatianą Arbuzową

Trzecia żona Konstantina Paustowskiego była aktorką Teatru Meyerholda Tatiana Evteeva-Arbuzova. Poznali się, gdy oboje byli małżeństwem i oboje zostawili swoich małżonków, aby stworzyć Nowa rodzina... Paustowski napisał do swojej Tatiany, że „takiej miłości nigdy nie było na świecie”. Pobrali się w 1950 roku iw tym samym roku mieli syna Aleksieja.

Kilka lat później pisarz udał się w podróż do Europy. Podczas podróży pisał szkice z podróży oraz opowiadania: „Spotkania włoskie”, „Ulotny Paryż”, „Światła kanału La Manche”. Książka " złota Róża"Przeznaczony do twórczość literacka, został wydany w 1955 roku. W nim autor stara się pojąć „niesamowitą i cudowną dziedzinę ludzkiej działalności”. W połowie lat 60. Paustowski zakończył swoją autobiograficzną Historię życia, w której opowiada m.in. o swojej twórczej drodze.

„...Pisanie stało się dla mnie nie tylko zajęciem, nie tylko pracą, ale fortuną własne życie, mój stan wewnętrzny. Często przyłapywałem się na tym, że żyję niejako w powieści lub opowiadaniu ”.

Konstantin Paustowski

W 1965 roku Konstantin Paustovsky został nominowany do nagrody Nagroda Nobla o literaturze, ale w tym roku otrzymał ją Michaił Szołochow.

V ostatnie lataŻycie Konstantin Paustovsky cierpiał na astmę, miał kilka zawałów serca. W 1968 zmarł pisarz. Zgodnie z jego wolą został pochowany na cmentarzu w Tarusie.

Główne tematy kreatywności

Jednak prawie wszystkie historie Konstantina Paustowskiego poświęcone są ojczyźnie, podobnie jak wiele innych pisarzy.

Paustovsky był najbardziej uważnym i wdzięcznym słuchaczem niewyczerpanej muzyki, którą dała mu Matka Natura. Dlatego wszystkie jego historie są tak różnorodne, mimo że często nie mają fabuły. Dokładniej, wszystko może służyć jako spisek dla K. Paustowskiego - każda drobiazg, każda manifestacja życia zwierząt lub roślin.

Zasługą K. Paustowskiego było to, że dokonał pewnego rodzaju „geograficznego”, psychologicznego, ale głównie poetyckiego odkrycia dosłownie „pod nosem” Moskwy i Riazana. Aby niejako na nowo odkryć całą krainę i przedstawić ją milionom czytelników jako drogocenną perłę natury, trzeba było mieć silną wyobraźnię i naturę namiętnego podróżnika.

Jednocześnie pisarz wielokrotnie podkreśla, że ​​ta natura wydaje się zewnętrznie zupełnie prosta, dyskretna, nawet codzienna.

Oryginalność kreatywny sposób Paustovsky w swoich pracach polega na liryzmie narracji i romantycznym opisie przedstawianej rzeczywistości. Liryzm tworzony jest przez szczególny nastrój intonacyjny, często pochodzący od autora-narratora. Twórczość K. Paustowskiego pomaga człowiekowi stać się milszym, lepszym, odsłania piękno świata, uczy go miłości do ojczyzny.

Przesiąknięty liryzmem opis natury w twórczości Paustowskiego. Pomaga czytelnikom poczuć „bajkę życia”. „... Jeśli po tym mała historia będziesz śnić w nocy zabawna gra muzyczny rześkość, dzwonienie kropli deszczu wpadających do miedzianej miski, narzekanie Funtika, niezadowolenie z spacerowiczów i dobroduszny kaszel Galvestona - pomyślę, że nie powiedziałem ci tego wszystkiego na próżno ”- mówi pisarz w swojej historii „Lokatorzy Starego Domu”. Paustovsky starał się pokazać to, co piękne i romantyczne w najzwyklejszym. Bohaterowie jego dzieł są wrażliwi na piękno natury, nie są jej biernymi obserwatorami, ale twórcami życia, bojownikami o piękno.

Analiza głównych prac.

« Pierścień ze stali»

Średni - zdrowie

Bezimienny - ogromna radość

Indeks - zobaczysz cały świat

Główną ideą jest to, że autor poprzez tę pracę chciał opowiedzieć o wierze, dobroci i trosce człowieka o bliźniego. Paustovsky określił tę pracę jako bajkę i chce, abyśmy przeczytali „Stalowy Pierścień” jako bajkę. Niejako nam przypomina: w życiu obok nas zawsze jest cud, tylko trzeba to zauważyć.

Główni bohaterowie to Varyusha (miły, opiekuńczy), wojownik (brodaty, wesoły) szare oko), Dziadek.

Pracę można podzielić na 6 części:

1- Życie dziewczyny i dziadka; 2- Spotkanie z bojownikami lub kosztowny prezent; 3 - Strata drogi prezent; 4 - Poszukiwanie pierścienia 5 - Nadejście wiosny lub znaleziono Pierścień; 6 - Piękno ojczyzny.

„Nos borsuka”

Główną ideą jest bycie uważnym i opiekuńczym. Trzeba nauczyć się widzieć przyrodę, obserwować i rozumieć jej piękno.

Główni bohaterowie to chłopiec, borsuk

Pracę można podzielić na części:

1. Jesienne wędkowanie na jeziorze. 2- Kolacja przy ognisku. 3 – Borsuk postanowił zjeść obiad z ludźmi. 4- Mały borsuk leczy nos. 5- Spotkanie za rok.

„Zające łapy”

Ta historia dotyczy zająca, który sparzył sobie łapy. Uratował dziadka przed śmiercią w pożarze. Dziadek był bardzo wdzięczny zającowi za ocalenie.

Główna idea – Ludzie powinni pomagać zwierzętom i sobie nawzajem. Zwierzęta też czasami przychodzą z pomocą człowiekowi. Z naturą należy obchodzić się ostrożnie i ostrożnie. Przykazanie Boże „Nie zabijaj” dotyczy nie tylko ludzi. Zabijanie, torturowanie zwierząt, ptaków, owadów, zła opieka nad zwierzętami domowymi to także grzech. Dziadek Larion złamał to przykazanie. Można powiedzieć, że sam Bóg zabrał mu rękę, a dziadek nie uderzył zająca.

Dziadek Larion odkupił swoją winę, lecząc zająca.

2 grupy bohaterów:

Miły i serdeczny: dziadek i Wania, Karl Pietrowicz (uzdrowił zająca). zając jest zbawcą dziadka;

Bezduszny: weterynarz, który leczy zająca.

„Złodziej kotów”

Tytuł opowiadania „Cat-Thief” to historia postaci. Można przypuszczać, że opowieść będzie dotyczyła kota, który coś ukradł. Ale Paustovsky nazywa tę historię nie tylko złodziejem kotów, ale kotem-Voryugą. Tym samym już w imieniu wyraża swój stosunek do niego, będzie się różnił od innych kotów. Ważną cechę charakteru bohatera zapisano już w samym tytule.
V ta historia krawat jest na miejscu - kot ukradł ze stołu kawałek wątrobianki. Gdyby Voryuga nie ukradł tej kiełbasy, mógłby nie zostać złapany. Ale odkąd go ukradł, zaczęły się rozwijać następne kroki... Rozwiązanie polega na tym, że kot zaczął dokonywać szlachetnych czynów. Kot został przemianowany z Voryuga na Policeman, aby pokazać nieodwracalność zmian, które zaszły.
W opowieści pojawia się problem – walka dobra ze złem. Zło można powstrzymać tylko dobrem. Dobro nie tylko powstrzymuje zło, ale także generuje dobro odwzajemnione (kot zaczął dokonywać szlachetnych czynów, dziękując tym samym właścicielom). Historia pokazuje efektywną moc dobra.
Narracja w opowiadaniu prowadzona jest w imieniu autora. Jest uczestnikiem wszelkich wydarzeń i opowiada, dzieli się z nami tym, co zaobserwował.
Kot jest łobuzem, wojownikiem, „kocie ucho jest oderwane, a kawałek brudnego ogona odcięty”. Kolor czerwony jest symbolem odwagi, odwagi, wskaźnikiem nieustraszoności. Zielone bezczelne oczy ognistoczerwonego kota z białymi znaczeniami na brzuchu - aby pokazać kota jako niezwykły bohater.
To nie tylko opowieść o przygodach kota, ale także opowieść o zdobywaniu przyjaźni i zrozumieniu swojej wagi i przydatności dla kogoś. Paustovsky zachęca nas do uważnego wpatrywania się w otaczający nas świat. Zwierzę w nim zachowuje się jak zwierzę samo w sobie i razem z człowiekiem; każdy ma swój własny charakter.

„Rozczochrany Wróbel”

Historia jest bajeczna - żyją w niej niezwykłe przedmioty: stary zegar ścienny, szklany bukiet, instrumenty muzyczne, które wyglądają jak „ żywy miłe stworzenia ”. Dzieci czytają początek bajki z opisem zegara, a następnie opis instrumenty muzyczne... Wszystkie zjawiska otaczającego świata - dom, ogród za oknami, kamienny lew przy bramie, śnieg, zima - są również animowane.

Tematem opowieści są niesamowite zwierzęta, które wyglądają jak ludzie, a ta praca również wiele mówi o niezwykłości ludzkie uczucia ah: o miłości, wierności i smutku, o szczęściu i bólu.

Pomysł - „Z małej radości śmieją się, ale z dużej płaczą”. Pisarz dążył do ukazania potęgi ludzkich przeżyć, potęgi miłości, która powoduje w człowieku ból, łzy, wielką radość i szczęście. Ani zwierzęta, ani ludzie nie mogą żyć bez miłości, to ona zamienia zwykły świat w kolorową bajkę.

Masza jest miłą, dociekliwą, wrażliwą dziewczyną;

Sparrow Pashka to stanowczy, sympatyczny, odważny, prawdziwy przyjaciel, miły;

Wrona jest przebiegła, zdesperowana, podstępna, uparta, złodziejska.

1. Sam w domu; ratunek 2-Paszki; 3-Rozmowa z bukietem; 4- Złodziej wrona;
5- Wdzięczność dzielnego wróbla; 6- Wielka radość.

„Przygody Rhino Beetle”

Peter Terentyev opuszcza wioskę na wojnę. Jego mały syn Styopa podarował ojcu starego chrząszcza nosorożca, którego złapał w ogrodzie. Usadowiony w pudełku zapałek chrząszcz nosorożca przedostał się z żołnierzem na front. Peter Terentyev walczył, został ranny, walczył ponownie i przez cały ten czas dbał o prezent syna. Po zwycięstwie żołnierz i chrząszcz wrócili do domu. Wydawałoby się, że co tu jest bajecznego? I to, że wszystkie wydarzenia opisywane są z perspektywy chrząszcza nosorożca. Już na początku opowieści czuć, że czeka nas wiele przygód. Tak chrząszcz widział bitwę na froncie: „Wyobrażał sobie arogancko, że płonące i brzęczące pociski są takie jak on. Jakby były dużymi chrząszczami ”. Ale najważniejsze jest to, że chrząszcz się nie przestraszył. Pisarz naśmiewa się z niego: „Zdał sobie sprawę, że z takimi żukami lepiej nie zadzierać. Było ich wielu gwiżdżących wokół ”. Innym razem chrząszcz obudził się ze wstrząsu: to Piotr i jego ludzie rzucili się do ataku. Chrząszcz przeleciał obok nich i nagle zauważył, że jakiś człowiek „w brudnym zielonym mundurze celuje z karabinu w Piotra”. A potem chrząszcz uderzył tego człowieka w oko z lotu. Upuścił karabin i pobiegł. Więc chrząszcz uratował Piotrowi życie: Piotr został ranny, tylko zranił się w nogę. Innymi słowy, chrząszcz nosorożca staje się bohaterem na naszych oczach. Kiedy czytasz ostatnie strony ten niesamowita bajkałzy napływają mi do oczu. Piotr, zapytany przez syna, czy chrząszcz jeszcze żyje, odpowiada: „Żyje, towarzyszu… Wojna go nie dotknęła… – Piotr wyjął żuka z torby i położył na dłoni ”. A on, rozpoznając swoje rodzinne miejsce, odlatuje z głośnym brzęczeniem.

Pomysł. Ta wzruszająca opowieść uczy czytelnika kochać ludzi, życzliwie traktować innych, rozumieć i szanować siebie nawzajem.

© 2015-2019 strona
Wszelkie prawa należą do ich autorów. Ta strona nie rości sobie praw autorskich, ale zapewnia bezpłatne użytkowanie.
Data powstania strony: 2016-04-15

Twerskoj kolegium nauczycielskie

Za pomocą dyscyplina akademicka"Literatura dziecięca"

Temat „Życie i kreatywny sposób KG. Paustowski ”

Ukończone: student zewnętrzny

według specjalności Edukacja przedszkolna

Remizova Natalia Aleksandrowna

Nauczyciel S.P. Dydyuk

Wstęp

Rozdział I. Życie i droga twórcza K.G. Paustovsky

Wniosek

Bibliografia

Wstęp

Konstantin Georgievich Paustovsky jest pisarzem, w którego twórczości poezja wysoka jest nierozerwalnie i organicznie połączona z nurtem edukacyjnym. Był przekonany, że „w każdej dziedzinie ludzkiej wiedzy jest przepaść poezji”. Paustowski jest powszechnie uznanym mistrzem słowa, który uważał pisanie za powołanie, któremu należy się całkowicie poświęcić.

Aby mieć prawo do pisania, trzeba dobrze poznać życie - postanowił jako młody człowiek przyszły pisarz i wyruszył w podróż po kraju, skwapliwie chłonąc wrażenia. Badacz twórczości Paustowskiego L. Krementsov zauważył, że pisarzowi pozwolono przede wszystkim wyrosnąć na wielkiego mistrza typ psychologiczny jego osobowość jest niezwykle emocjonalna, a jednocześnie silna, a do tego wspaniała pamięć, żywe zainteresowanie ludźmi, sztuką, przyrodą; na przestrzeni lat - i szeroka erudycja, kultura, bogate doświadczenie życiowe.

Rozdział 1. Życie i ścieżka twórcza K.G. Paustovsky

Konstantin Georgievich Paustovsky urodził się 31 maja w Moskwie na Granatny Lane. Oprócz niego rodzina miała jeszcze troje dzieci - dwóch braci i siostrę. Rodzina dużo śpiewała, grała na pianinie i z szacunkiem kochała teatr. Matka Paustowskiego była kobietą władczą i nieprzyjazną. Całe życie wyznawała „twarde poglądy”, które sprowadzały się głównie do zadań wychowania dzieci. Jego ojciec służył w zarządzaniu popędzać, był niepoprawnym marzycielem i protestantem. Z powodu tych cech nie przebywał długo w jednym miejscu, a rodzina często się przeprowadzała: po Moskwie mieszkali w Pskowie, Wilnie, Kijowie. Rodzice rozwiedli się, gdy Konstantin był w szóstej klasie, a chłopiec został wysłany na Ukrainę do rodziny dziadka, byłego żołnierza i tureckiej babci. Odtąd sam musiał zarabiać na życie i studiować. Kiedy nadszedł czas, chłopiec wstąpił do pierwszego kijowskiego gimnazjum klasycznego. Jego ulubionym przedmiotem była literatura rosyjska, a według samego pisarza czytanie książek zabierało mu więcej czasu niż przygotowywanie lekcji.

W 1911 roku w ostatniej klasie gimnazjum K.G. Paustowski napisał swoje pierwsze opowiadanie i zostało opublikowane w kijowskim czasopiśmie literackim Ogni. Od tego czasu decyzja o zostaniu pisarzem mocno go zawładnęła i zaczął temu podporządkowywać swoje życie wyłączny cel.

Po ukończeniu szkoły średniej spędził dwa lata na Uniwersytecie Kijowskim, a następnie w 1914 przeniósł się na Uniwersytet Moskiewski i przeniósł się do Moskwy. Ale wybuch wojny światowej nie pozwolił mu dokończyć edukacji, poszedł na front jako sanitariusz na tyłach i polowych pociągach pogotowia, a wielu później wspominał miłe słowo zręczne ręce tej osoby. Paustowski zmienił wiele zawodów: był liderem i dyrygentem moskiewskiego tramwaju, nauczycielem języka rosyjskiego i dziennikarzem, robotnikiem hutniczym, rybakiem.

Od 1923 przez kilka lat pracował jako redaktor w ROSTA (Rosyjska Agencja Telegraficzna). Paustovsky zachował przenikliwość redakcyjną do końca życia: był uważnym i wrażliwym czytelnikiem młodych autorów. Ale pisarz był bardzo krytyczny wobec własnych prac; wielu wspomina, jak po przeczytaniu swojego nowego dzieła, nawet jeśli publiczność przyjęła go entuzjastycznie, mógł zniszczyć to, co napisał w nocy.

W latach dwudziestych jego twórczość znalazła swój wyraz w zbiorach opowiadań i esejów „Szkice morskie” (1925), „Minetoza” (1927), „Nadpływające statki” (1928) oraz w powieści „Lśniące chmury” (1929). Ich bohaterami są ludzie o romantycznej naturze, nie tolerujący codziennej rutyny i dążący do przygody.

Pisarz przypomniał swoje dzieciństwo i młodość w książkach Odległe lata, Niespokojna młodość, Romantycy. Jego pierwsze prace pełne były jaskrawych, egzotycznych kolorów. Wynika to z faktu, że w dzieciństwie wokół niego nieustannie huczał „wiatr niezwykłości” i prześladowało go „pragnienie niezwykłości”. W latach 30. Paustovsky zwraca się do motyw historyczny i gatunek opowiadania (Los Charlesa Lonseville'a, The Northern Story). Dzieła uważane za przykłady prozy artystycznej i poznawczej pochodzą z tego samego okresu: „Kolchidy” (1934), „Morze Czarne” (1936), „Strona Meszczerska” (1930). W twórczości Paustowskiego po raz pierwszy opowieść, esej, historia lokalna i opis naukowy.

Po osiedleniu się Paustowskiego w Moskwie w jego życiu praktycznie nie wydarzyły się żadne większe wydarzenia. Dopiero w latach trzydziestych, wzorem innych pisarzy, postanowił odnowić swoje życiowe wrażenia i udał się na wielkie projekty budowlane tamtych czasów. Pojawiające się później powieści „Kara-Bugaz” (1932) i „Kołchida” (1934) przyniosły mu sławę. Byli w końcu zdeterminowani główny pomysł kreatywność pisarza - człowiek powinien ostrożnie i z szacunkiem traktować ziemię, na której mieszka. Aby napisać historię „Kara-Bugaz”, Paustovsky podróżował po prawie całym wybrzeżu Morza Kaspijskiego. Wielu bohaterów tej opowieści to prawdziwe twarze, a fakty są prawdziwe.

Od 1934 prace Paustovsky'ego poświęcone były głównie opisowi przyrody i przedstawianiu ludzi pracy twórczej. Otwiera specjalny kraj Meschera – obszar położony na południe od Moskwy – krainę między Władimirem a Riazaniem – gdzie po raz pierwszy przybył w 1930 roku. Paustovsky nazwał Meshchersky Krai swoją drugą ojczyzną. Tam mieszkał (z przerwami) przez ponad dwadzieścia lat i tam, według niego, dotykał życie ludowe, do najczystszych początków języka rosyjskiego. „Największe, najprostsze i najbardziej naiwne szczęście znalazłem w leśnym regionie Meshchera” – pisał Konstantin Georgievich. - Szczęście bycia blisko swojej ziemi, skupienia i wewnętrzna wolność, ulubione myśli i ciężka praca.” Dlatego wpływ regionu leśnego na świadomość literacką Paustowskiego, nastrój jego obrazów, na poetykę jego dzieł był tak silny.

Czego czytelnik nie dowiedział się z opisów ówczesnego mało zbadanego regionu! Jeśli chodzi o jego starą mapę, którą trzeba poprawić, bieg jego rzek i kanałów tak bardzo się zmienił; o jeziorach z tajemniczą wodą inny kolor; o lasach „majestatyczne jak katedry”. Są ptaki, ryby, wilczyca z wilczymi młodymi i czaszka skamieniałego jelenia o rozpiętości dwóch i pół metra ... Ale najważniejsze, co pozostaje w duszy czytelnika, to uczucie dotyku tajemnica. Do tajemnicy uroku rosyjskiej natury, kiedy „w niezwykłej, nigdy nie słyszanej ciszy rodzi się świt… Wszystko jeszcze śpi… I tylko sowy latają wokół ognia powoli i cicho, jak bryły bieli puch." Albo kiedy „zachód słońca mocno świeci na wierzchołkach drzew, złocąc je starożytnymi złoceniami. A poniżej, u podnóża sosen, jest już ciemno i nudno. Lecą cicho i wydają się patrzeć w twarz nietoperze... W lesie słychać jakieś niezrozumiałe dzwonienie - odgłos wieczoru, wypalony dzień ”.

„Meshcherskaya Side” zaczyna się od zapewnienia, że ​​w tym regionie „nie ma szczególnego piękna i bogactwa, z wyjątkiem lasów, łąk i czystego powietrza”. Ale im bardziej poznajesz tę „cichą i niemądrą krainę pod przyćmionym niebem”, tym bardziej „prawie do bólu w sercu” zaczynasz ją kochać. Pisarz dochodzi do tego pomysłu na końcu opowieści. Uważał, że dotykając rodzimej natury, jej wiedza jest gwarancją prawdziwego szczęścia i losu „oddanych”, a nie ignoranckich. „Osoba, która zna na przykład życie roślin i prawa” flora, o wiele szczęśliwszy niż ten, który nie potrafi nawet odróżnić olchy od osiki czy koniczyny od babki.”

Uważne spojrzenie na wszystkie przejawy życia ludzi i przyrody nie stłumiło romantycznego brzmienia prozy Paustowskiego. Powiedział, że romans nie jest sprzeczny z żywym zainteresowaniem i miłością do „trudnego życia”; prawie wszystkie dziedziny ludzkiej działalności mają złote nasiona romansu.

Było wszystko, co przyciągało pisarza od dzieciństwa - „głębokie lasy, jeziora, kręte leśne rzeki, bagna, opuszczone drogi, a nawet zajazdy. KG. Paustovsky napisał, że „wiele ze swoich historii zawdzięcza Meshchera” Letnie dni”,„ Strona Meshcherskaya ”i„ Opowieść o lasach ”.

Przez lata swojego życia jako pisarz przebywał na Półwyspie Kolskim, podróżował na Kaukaz i Ukrainę, nad jeziora Wołga, Kama, Don, Dniepr, Oka i Desna, Ladoneż i Onega, Azja centralna, w Ałtaju, na Syberii, w naszym cudownym północnym zachodzie - w Pskowie, Nowogrodzie, Witebsku, w Puszkinie Michajłowskim, w Estonii, Łotwie, Litwie, Białorusi. Wrażenia z tych licznych wyjazdów, ze spotkań z najróżniejszymi i – w każdym indywidualnym – na swój sposób ciekawi ludzie stanowiły podstawę wielu jego opowiadań i szkiców podróżniczych.

Każda z jego książek to zbiór wielu osób. w różnym wieku, narodowości, zawody, postacie i działania. Oprócz pojedynczych książek o Lewitanie, Tarasie Szewczenko, ma rozdziały powieści i opowiadań, opowiadania i eseje poświęcone Gorkiemu, Czajkowskiemu, Czechowowi, Puszkinowi, Gogolowi, Lermontowie itp. pasterzom, przewoźnikom, leśnikom, stróżom i wiejskim dzieciom.

Ważną częścią twórczości Paustowskiego stała się biografie fikcyjne„Orest Kiprensky” (1937), „Izaak Lewitan” (1937) i „Taras Szewczenko” (1939), a także zbiór esejów „Złota Róża”, którego głównym tematem był temat twórczości.

Paustovsky, w przeciwieństwie do wielu innych pisarzy, nigdy nie pisał na temat dnia. Jeszcze w latach trzydziestych, kiedy wielu reagowało na przykład na wydarzenia związane z podbojem Północy, Paustowski pisał przede wszystkim o losach ludzi związanych z tym regionem – „Opowieść północna” (1938).

Paustovsky był doskonałym gawędziarzem, umiał widzieć i odkrywać świat w nowy sposób, zawsze mówił o dobru, świetle i pięknie. Dlatego to nie przypadek, że zaczął pisać także dla dzieci.

Osobliwością Paustowskiego było romantyczne postrzeganie świata. To prawda, udało mu się zachować realistyczną konkretność. Uważne spojrzenie na wszystkie przejawy życia ludzi i przyrody nie stłumiło romantycznego brzmienia prozy Paustowskiego. Powiedział, że romans nie jest sprzeczny z żywym zainteresowaniem i miłością do „trudnego życia”; prawie wszystkie dziedziny ludzkiej działalności mają złote nasiona romansu.

W opowiadaniach Paustovsky'ego o dzieciach rozsiane są ziarno romansu z wielką hojnością. W Nosie borsuka (1935) chłopiec jest obdarzony szczególnym słuchem i wzrokiem: słyszy szept ryby; widzi mrówki przepływające przez strumień kory sosnowej i pajęczyny. Nic dziwnego, że to on miał zobaczyć, jak borsuk leczy spalony nos, wbijając go w mokry i zimny pył starego pnia sosny. W opowiadaniu „Małe jezioro Lyonki” (1937) chłopiec naprawdę chce wiedzieć, z czego zbudowane są gwiazdy i nieustraszenie wyrusza przez bagna w poszukiwaniu „meteoru”. Opowieść pełna jest podziwu dla niepohamowania chłopca, jego wnikliwej obserwacji: „Lyonka jako pierwszy z wielu setek osób, które spotkałem w swoim życiu, powiedział mi, gdzie i jak śpią ryby, jak tlą się suche bagna ziemia latami, jak kwitnie stara sosna i jak razem małe pająki wykonują jesienne loty z ptakami ”. Bohater obu opowieści miał prawdziwy prototyp- mały przyjaciel pisarza Wasi Zotowa. Paustowski wielokrotnie powracał do swojego wizerunku, obdarowując różne nazwy... Na przykład w opowiadaniu „Hare's Paws” (1937) jest Wania Malyavin, czule opiekujący się zająca z łapami spalonymi przez pożar lasu.

Atmosfera życzliwości, humoru wypełnia historie i opowieści Paustowskiego o zwierzętach. Rudy, złodziejski kot ("Kot złodziej", 1936), który przez długi czas nękał ludzi swoimi niesamowitymi wybrykami, wreszcie. Złapany na gorącym uczynku zamiast kary otrzymuje „cudowną kolację” i okazuje się zdolny nawet do „szlachetnych czynów”. Szczeniak obgryzł korek gumowej łódki, a „gęsty strumień powietrza z hukiem wyrwał się z zaworu, jak woda z węża strażackiego, uderzył w twarz, podniósł futro na Murzika i wyrzucił go w powietrze. " Za „sztuczkę chuligana” szczeniak został ukarany - nie zabrano go do jeziora. Ale wykonuje „szczenięcy wyczyn”: biega się nocą przez las do jeziora. A teraz do twarzy narratora przyciska się „kudłaty pysk Murzikina, mokry od łez” („Gumowa łódka”, 1937).

Pisarz jest przekonany, że komunikacja między ludźmi a zwierzętami powinna opierać się na miłości i szacunku. Jeśli ta zasada zostanie naruszona - jak w bajce "Ciepły chleb" (1945) - mogą nastąpić najstraszniejsze wydarzenia. Chłopiec Filka obraził rannego konia, a potem na wioskę spadł ostry mróz. Dopiero szczera skrucha Filki, jego gorące pragnienie odpokutowania za winę, doprowadziły w końcu do „ciepłego wiatru”. Romantyczna ostrość narracji, charakterystyczna dla stylu pisarskiego Paustowskiego, ujawnia się już na samym początku opowieści: „Z oczu konia spłynęła łza. Koń zarżał żałośnie, zwlekał, trzepotał ogonem i zaraz w nagich drzewach, w żywopłotach i kominach zawył, przeszywający wiatr gwizdał, wiał śnieg, pudrował gardło Filki.

Charakterystyka Opowieści Paustowskiego są umiejętną mieszanką tego, co prawdziwe i cudowne. Petya pasie cielęta w kołchozach, obserwuje bobry i ptaki, przygląda się kwiatom i ziołom. Ale tutaj opowieść o ataku starego niedźwiedzia na stado wpleciona jest w narrację. Wszystkie zwierzęta i ptaki są po stronie Petyi i zaciekle walczą z niedźwiedziem, grożąc mu odwetem w ludzkim języku („Dziki niedźwiedź”, 1948). Zwyczajne życie dziewczęta Masza w „Rozczochranym wróblu” (1948) biegnie równolegle z bajeczne życie ptaki - stara wrona i żywy wróbel Pashka. Wrona ukradła Maszy bukiet szklanych kwiatów, a wróbel zabrał go i przyniósł na scenę teatru, gdzie tańczy matka Maszyny.

Postacie z bajek Paustovsky - „chłopi artelowi”, rzekotka drzewna lub „kwiat opiekuńczy” - pomagaj ludziom, jak w ludowe opowieści, w odpowiedzi na dobre stosunki do nich. W ten sposób manifestuje się tradycyjnie dydaktyczny kierunek jego prac, przeznaczony dla dzieci. Harmonia ludzkich uczuć i piękno natury - to ideał K.G. Paustovsky'ego.

Słowa Konstantina Paustowskiego „Ludzie zwykle idą w naturę, jakby odpoczywali. Pomyślałem, że życie w naturze powinno być stanem trwałym” może być swego rodzaju motywem przewodnim twórczości pisarki. W prozie rosyjskiej pozostał przede wszystkim śpiewakiem o charakterze pasa środkoworosyjskiego.

Na przykład jego bajki „Stalowy pierścień” (1946), „Gęsty niedźwiedź” (1948), „Rozczochrany wróbel” (1948) czy „Ciepły chleb” (1954).

Na swój sposób Paustovsky okazał się bliski Andersenowi: wiedział też, jak widzieć niezwykłe w zwyczajności, jego prace są zawsze pełne wydarzeń, a każdy incydent wydaje się niezwykły, poza zwykłym ciągiem rzeczy. Zwierzęta i ptaki potrafią prowadzić bardzo ciekawy dialog z człowiekiem, przy czym główna idea autora jest zawsze wyrażona dyskretnie i subtelnie. Opowieści Paustowskiego wyróżniają się szczególną gracją, są napisane prostym i pojemnym językiem: „Muzyka głośno i wesoło śpiewała o szczęściu”, „W nocy zmarznięte wilki wyły w lesie”, „Tak jak śnieg, szczęśliwe sny i wróżka opowieści spadają na ludzi ”.

Do kręgu czytanie dla dzieci zawierało także wiele dzieł Paustowskiego, pisanych o przyrodzie. Ostatnie lata pracy mistrza poświęcone były stworzeniu sześciotomowej epopei o latach, przez które przeszedł, nazwano ją tak - „Historia życia”, zawierała kilka dzieł Paustowskiego od 1945 roku, kiedy „Odległe Lata”. Kolejne dzieło z tego cyklu – „Niespokojna młodość” – ukazało się w 1955 roku, dwa lata później – „Początek nieznanego stulecia”, dwa lata później w 1959 – „Czas wielkich oczekiwań”. W 1960 ukazała się książka Throw South, a w 1963 Księga wędrówek.

W życiu Paustowski był niezwykle odważna osoba... Jego wzrok ciągle się pogarszał, pisarza dręczyła astma. Ale starał się nie pokazywać, jak było mu ciężko, chociaż jego postać była dość skomplikowana. Przyjaciele starali się mu pomóc w każdy możliwy sposób.

Wniosek

Konstantin Georgievich Paustovsky wszedł do historii literatury rosyjskiej jako niepowtarzalny mistrz słowa, znakomity koneser rosyjskiej mowy, który starał się zachować jej świeżość i czystość.

Prace Paustowskiego, po ich pojawieniu się, stały się bardzo popularne wśród młodzi czytelnicy... Znany krytyk literatury dziecięcej A. Roskin zauważył, że gdyby bohaterowie Czechowa z opowiadania „Chłopcy” przeczytali Paustowskiego, uciekliby nie do Ameryki, ale do Kara-Bugazu, nad Morze Kaspijskie - tak silny był wpływ jego prac o młodych duszach...

Jego książki uczą kochać rodzima natura, aby być spostrzegawczym, widzieć niezwykłe w zwyczajności i umieć fantazjować, być miłym, uczciwym, zdolnym do przyznania się i skorygowania własnej winy, innych ważnych ludzkich cech, które są tak niezbędne w życiu.

W prozie rosyjskiej pozostał przede wszystkim śpiewakiem o charakterze pasa środkoworosyjskiego.

Bibliografia

1. Arzamastseva I.N. Literatura dziecięca: podręcznik dla studentów. wyższy. ped. badanie. instytucje. M .: Centrum Wydawnicze „Akademia”, 2007.

2. Paustowski K.G. Promieniowanie poetyckie. Historie. Historie. Listy. M .: „Młoda gwardia”, 1976.

3. Paustowski K.G. Historie. Historie. Bajki. Wydawnictwo „Literatura dla dzieci” Moskwa, 1966.

4. Paustovsky K.G. Zające łapy: Historie i bajki M.: Det. dosł., 1987.

Kreatywność K.G. Paustowski dla dzieci

Konstantin Georgievich Paustovsky jest pisarzem, w którego twórczości wysoka poezja nierozerwalnie i organicznie wtapia się w nurt edukacyjny. Paustowski jest powszechnie uznanym mistrzem słowa, który wierzył, że pisanie jest powołaniem, któremu powinien się całkowicie poświęcić.

Aby mieć prawo do pisania, trzeba dobrze poznać życie, przyszły pisarz, będąc młodym człowiekiem, postanowił podróżować po kraju, skwapliwie chłonąc wrażenia. Badacz kreatywności K.G. Paustovsky L. Krementsov zauważył, że pisarzowi pozwolono wyrosnąć na wielkiego mistrza, przede wszystkim psychologicznego typu jego osobowości - niezwykle emocjonalnego, a jednocześnie silnej woli, a ponadto doskonałej pamięci, żywego zainteresowania w ludziach, w sztuce, w przyrodzie; na przestrzeni lat - i szeroka erudycja, kultura, bogate doświadczenie życiowe.

Paustovsky od dawna związany jest z literaturą dziecięcą. Wiele jego prac zostało opublikowanych w czasopismach i wydawnictwach dziecięcych. Wydawane przed wojną pismo „Literatura dla dzieci” niezmiennie odpowiadało na każdego Nowa praca Paustowski.

Przeszłość, teraźniejszość i przyszłość łączą się w pismach, wzywają do wiary w marzenie, do dążenia do jego realizacji.W swojej pracy często zwracał się do publiczności dziecięcej, tworząc dla nich bajki („Stalowy Pierścień”, „Rozczochrany Wróbel”, „Dziki Niedźwiedź”, „Ciepły Chleb”, „Zające Łapy”, „Złodziej Kot”, „Artel Chłopi”, „Żaba drzewna”, „Kwiat opiekuńczy” i inne), opowiadania („Guma”, „Wałach siwy”, „Nos borsuka”, „Mieszkańcy starego domu”, „Prezent”, „Opowiadacz”, „ Złota Linia” i inne), opowiadania („Kara-Bugaz”, „Kolekcja Cudów”, „Kołchida” i inne).

W tych pracach zawsze jest humor, życzliwy i optymistyczny. Opowieści Paustowskiego są artystycznie doskonałe, co również daje nam prawo powiedzieć, że są to bajki dla dzieci. Opowieści Paustowskiego są stylistycznie bezbłędne. Umiejętność wniknięcia w tajemnicę rosyjskiej natury, oddania „nieuchwytnego związku” między człowiekiem a naturą („mruczenie sprężyn, krzyk stad żurawi”) pozostawia świetne wrażenie w sercu młodego czytelnika.

Praca Paustovsky'ego „Caring Flower” odnosi się do bajki, ponieważ wszystko, co dzieje się w naturze, jest magią, cudem. Chciał tym samym pokazać, że piękno kryje się w codzienności, po prostu trzeba umieć to zobaczyć.

Prosta fabuła, napisana lakoniczną, „zwięzłą” prozą, wzbogacają prace Paustowskiego ludzka dusza pomóc w rozwoju estetycznym i emocjonalnym dorastającego czytelnika. „Nie ma nic gorszego, gdy dusza człowieka jest sucha. Życie więdnie z takiego życia jak trawa z jesiennej rosy ”, mówi kolekcjoner piosenek do starca w opowiadaniu„ Kruszony cukier ”.

Zróżnicowany poznawczo materiał zawarty w niemal każdym dziele pisarza, prostota i fascynacja prezentacji, gdzie stosunek do dobra i zła jest wyraźnie wyrażony, stylistyczna doskonałość – to wszystko zapewnia książkom Paustowskiego trwały sukces i szeroką popularność wśród młodych czytelników.

Po ich pojawieniu się prace Paustowskiego stały się bardzo popularne wśród młodych czytelników. Znany krytyk literatury dziecięcej A. Roskin zauważył, że gdyby bohaterowie Czechowa z opowiadania „Chłopcy” przeczytali Paustowskiego, uciekliby nie do Ameryki, ale do Kara-Bugazu, nad Morze Kaspijskie - tak silny był wpływ jego prac o młodych duszach...

Jego książki uczą kochać swoją naturę, spostrzegawczości, dostrzegać zwyczajność w niezwykłości i fantazjować, być uprzejmym, uczciwym, rozpoznawać i korygować własną winę, inne ważne ludzkie cechy które są tak potrzebne w życiu.

Pisarz wspominał swoją młodość i dzieciństwo w książkach Odległe lata, Niespokojna młodość, Romantycy. Jego pierwsze prace pełne były żywych egzotycznych kolorów. Tłumaczy to fakt, że w dzieciństwie wokół niego nieustannie szumiał „wiatr niezwykłości” i prześladowało go „pragnienie niezwykłości”.

Osobliwością Paustowskiego było jego romantyczne postrzeganie świata. To prawda, udało mu się zachować realistyczną konkretność. Uważne spojrzenie na wszelkie przejawy ludzkiego życia i natury nie zagłuszyło romantycznego brzmienia prozy Paustowskiego. Powiedział, że romans nie koliduje z żywym zainteresowaniem i miłością do „surowego życia”; prawie wszystkie sfery ludzkiej działalności mają złote nasiona romantyzmu.

Z wielką hojnością w małych opowieściach Paustowskiego o dzieciach rozsiewane są ziarna romansu. W Nosie borsuka (1935) - chłopiec obdarzony jest szczególnym wzrokiem i słuchem: słyszy szept ryby; widzi mrówki organizujące parę przez strumień kory sosnowej i pajęczyny. Nic dziwnego, że to on miał zobaczyć, jak borsuk leczy spalony nos, wbijając go w mokry i zimny pył starego pnia sosny. W opowiadaniu „Małe jezioro Lyonki” (1937) – chłopiec naprawdę chce wiedzieć, z czego zbudowane są gwiazdy i dzielnie wyrusza przez bagna w poszukiwaniu „meteoru”.Opowieść pełna jest podziwu dla nienasycenia chłopca, jego bliska obserwacja: „Lyonka jako pierwsza z wielu setek ludzi, których spotkałem w życiu, opowiedziała mi, gdzie i jak śpią ryby, jak suche bagna tlą się pod ziemią. lat, jak kwitnie stara sosna i jak razem małe pająki wykonują jesienne loty z ptakami ”. Bohater obu opowieści miał prawdziwy prototyp - małego przyjaciela pisarza Wasyi Zotowa. Paustovsky często powracał do tego obrazu, podając różne imiona.Na przykład w opowiadaniu „Hare's Paws” (1937) to Wania Malyavin, ostrożnie, czule opiekujący się zająca z łapami spalonymi podczas pożaru lasu.

Atmosfera humoru, życzliwości wypełnia opowieści Paustowskiego i opowieści o zwierzętach. Czerwony złodziej kotów („Złodziej kotów”, 1936), przez długi czas ścigał ludzi niesamowitymi sztuczkami i wreszcie został złapany „w akcji”, ponieważ kara otrzymała „wspaniały obiad”, a nawet była w stanie „ szlachetne czyny”. Szczeniak wygryzł korek gumowej łódki, a „gęsty strumień powietrza z hukiem wyrwał się z zaworu, jak woda z węża strażackiego uderzył w twarz, podniósł futro na Murzika i wyrzucił go w powietrze ”. Za tę sztuczkę łobuza szczeniaka nie zabrano do jeziora. Ale robi ten sam „szczeniowy wyczyn”: nocą biegnie się przez las do jeziora. A teraz „futrzany, mokry pysk łez Murzikina” jest przyciśnięty do twarzy narratora.

Pisarz jest przekonany, że komunikacja między dziećmi a zwierzętami powinna opierać się na miłości i szacunku. Jeśli tak się nie stanie – jak w bajce „Ciepły chleb” (1945) – mają miejsce najstraszniejsze wydarzenia. Chłopiec Filka obraził rannego konia, a potem na wioskę spadł ostry mróz. Dopiero szczera skrucha Filki, jego gorące pragnienie odpokutowania za winę, doprowadziły w końcu do „ciepłego wiatru”.

Romantyczna ciasnota narracji, charakterystyczna dla pism Paustowskiego, pojawia się na samym początku opowieści: „Z oczu konia spłynęła łza. Koń zarżał żałośnie, zwlekał, trzepotał ogonem i zaraz w nagich drzewach, w żywopłotach i kominach zawył, przeszywający wiatr gwizdał, wiał śnieg, pudrował gardło Filki.

Cechą charakterystyczną opowiadań Paustowskiego jest umiejętne mieszanie teraźniejszości i piękna.Petya pasie cielęta w kołchozach, obserwuje bobry i ptaki, bada kwiaty i zioła. Ale tutaj opowieść o ataku starego niedźwiedzia na stado wpleciona jest w narrację.Wszystkie zwierzęta i ptaki są po stronie Petyi i zaciekle walczą z niedźwiedziem, grożąc mu w ludzkim języku („Gęsty niedźwiedź”, 1948).Zwykłe życie małej dziewczynki Maszy w „Rozczochranym wróblu” (1948) trwa równolegle z fantastyczne życie ptaki - stara wrona i żywy wróbel Pashka. Wrona ukradła Maszy bukiet szklanych kwiatów, a wróbel wziął go i zabrał na scenę teatru, gdzie tańczyła matka Maszyny. Postacie Paustowskiego - "chłopi artelowi", żaba drzewna lub "kwiat opiekuńczy" - pomagają ludziom, jak w opowieściach ludowych, w odpowiedzi na życzliwy stosunek do nich. W ten sposób manifestuje się tradycyjnie dydaktyczny kierunek jego prac, przeznaczony dla dzieci. Harmonia ludzkich uczuć i piękna natury to ideał Konstantina Paustowskiego. Słowa Konstantina Georgiewicza Paustowskiego „Ludzie zwykle idą w naturę, jakby odpoczywali. Pomyślałem, że życie w naturze powinno być stanem trwałym” może być swego rodzaju motywem przewodnim twórczości pisarki. W prozie rosyjskiej pozostał głównie śpiewakiem o charakterze pasa środkoworosyjskiego.

Na przykład jego bajki „Stalowy pierścień” (1946), „Gęsty niedźwiedź” (1948), „Rozczochrany wróbel” (1948) czy „Ciepły chleb” (1954).

Na swój sposób Paustowski okazał się bliski Andersenowi: wiedział też, jak w zwykłym widzieć niezwykłe, jego prace są zawsze pełne wydarzeń, a każde wydarzenie wydaje się niezwykłe, wychodząc ze zwykłego ciągu rzeczy. Zwierzęta i ptaki potrafią prowadzić bardzo ciekawy dialog z człowiekiem, a główna idea autora jest zawsze wyrażona dyskretnie i subtelnie.Opowieści Paustowskiego wyróżniają się szczególnym wdziękiem, są napisane prostym i pojemnym językiem: „Muzyka głośno i wesoło śpiewała o szczęściu”, „Zmarznięte wilki wyły w lesie w nocy”, „Tak jak śnieg, spadają szczęśliwe sny i bajki na ludziach."