Niezwykły widok bohaterów w plakacie. Najbardziej niezwykłe teatry, w których odwiedzają
Lekcja literatury w klasie 9.
A. N. Ostrovsky. Kawałek "ubóstwo nie jest wiceprem."
Lekcja celów:
Określ funkcje dramatu wyspy na przykład analizy konfliktu w komedii
"Ubóstwo nie jest wicami".
Zadania:
Rozwijaj umiejętności wśród uczniów, aby myśleć logicznie: znaleźć główną rzecz, porównaj, aby podsumować, zrobić
wnioski;
Rozwijać zdolność do dyskusji na danym temacie;
Rozwijać mowę monologiczną;
Wywoływanie właściwego stosunku do moralnych wartości rosyjskiej mentalności;
Edukacja zainteresowania i starannego stosunku do literatury rosyjskiej.
1. Wprowadzające słowo nauczyciela. Dzisiaj musimy spotkać się z Dawitym Aleksandrem
Nikolayevich Ostrovsky i jego sztuka napisana we wczesnym okresie pracy "ubóstwo nie jest
wice". Zapisz temat Lekcji w notebooku: "A. N. Ostrovsky. "Ubóstwo nie jest wicami". Starszy
zajęcia Badasz jego słynną grę "Burzen". Ale teraz nazwa jest dla nas nowa
kilka słów o samej dajku.
Funkcje:
Pokaż ważne problemy społecznościowe poprzez rodzinę - konflikt gospodarstwa domowego;
Jasne, rozpoznawalne znaki;
2. Umieść konflikt gry.
(Strzał 9) Dziś zaczynamy zapoznać się z komedią Ostravsky "Ubóstwo nie jest wice".
Nazwa. Więc ubóstwo nie jest wic.
Jak rozumiesz to powiedzenie?
Jaki jest gatunek?
Oprócz tej nazwy, wśród sztuk Ostrovsky, są również takie: znajdą się własne!, Na każdym
mędrcy są dość prostotą, a nie w swoich rękawach, nie siadają w kimś innym, starzec, stary przyjaciel jest lepszy niż nowy
dwa, ich psy grynawie - ktoś nie trzymaj, nie cały samochód karnawał, nie było grosza, tak nagle Altyn,
Żadna wina nie jest winna.
Od pięćdziesięciu dramów. A. Z tuzinami sztuk o nazwie Przysłów. Więcej tego nie znajdziesz ani
jeden pisarz.
Funkcja:
Oryginalność nazw.
Pracuj z 9 zjeżdżalnią.
Czytanie tekstu slajdu.
Czytasz grę. Wiesz, że każda dramatyczna praca jest zbudowana na konflikcie.
Konflikt jest konflikt, zderzenie, w którym rozwój działki w artystycznym
praca.
Anya, przypomnieć, jaka jest podstawa konfliktów w grach młodego Ostrovsky.
Znajdź Antonimiczne koncepcje w tej sugestii. (Patriarchalne (stare) życie - innowacje).
Co, historia, jest Ostrovsky widzi ideały moralności ludowej? (Rodzinne zasoby rodzinne,
zaufanie dla dzieci w rodzicach, nietykalność celna panujące w tej rodzinie handlowej, uczciwości i jasności
worldview).
Czym jest ten świat? (Innowacje, nowoczesne, tzw. "Cywilizacja").
Nagraj w notebooku (nieodebrane linie):
Konflikt komedii: Patriarchalny świat moralności jest przeciwny współczesnym
Świat mocy i pieniędzy.
Znakowaliśmy więc problem komunikacyjny, który jest pokazany przez rodzinę - konflikt gospodarstwa domowego. Kto jest
czy to weźmie udział?
(Strzał 10). Plakat. Czytanie nazwisk i nazwisk aktorów.
Jak wyjaśniasz, co jedna z braci pochodniej przez autora dała imię miłości, a drugi to miasto? Jaki rodzaj
właściwości ludzi wynika z nazwisk i nazwisk - Afryki Korshunov (Predator), Miłość, Huslin,
Hydraulik, Mity'ym?
(Gorda - dumny, bogaty kupiec,
Miłość - kochana przez wszystkich, dobry człowiek, ale przegrany,
Husslin to prosty, wesoły facet (ze słowa "Husli" starożytnego instrumentu ludowego),
Hydraulik - prosty, zabawny facet (z przestarzałego słowa "odebrane" zabawa),
Mitya -. Poświęcony greckim bogini ziemi i płodności Demetra)
P. Już w Affhee O. Ukryty skomentował swoich bohaterów. W jaki sposób?
W. - Dał im nazwy i nazwiska.
Funkcja:
Nazwy mówienia.
Po raz kolejny narażam twoją uwagę na reprezentację autora bohaterów w plakacie.
Jaka nazwa nie pasuje do wspólnego zakresu nazw? Dlaczego? W jakim celu O. wskazuje zatem status
postacie? Dlaczego wśród znanych nazw imienia miasta nie powoduje pozytywnych stowarzyszeń?
Funkcja:
Niezwykła reprezentacja bohaterów w plakatu określającym konflikt, który się rozwija
piese.
Jakie postacie są głównym konfliktem? Dlaczego?
(Kupiec Gordea Karpich z końców jest zafascynowany producentem Korushun, chce żyć w modzie, kępkowym, a nawet
gotowy dać jedną córkę dla starego człowieka)
Jaka jest matka? (Niepocierzeni, włosy, niezdecydowany, nie może się oprzeć mężowi)
Jaka jest rola kochanej w tym konflikcie rodzinnym? (Exposes Korshunov - drapieżnik, frustrujący
Ślub miłości i Korshunova, dołączył do miłości i MITU, pomaga przeoczyć ich brata.)
Jakie słowa zaniedbają konflikt?
(Rozważ: D. 1, YAVl. 12
Kochaj Krapych (bierze). On potrzebuje. Wszystko jest srebro, nie potrzebuję srebra. Dajesz mi semithe
i będzie w rzeczywistym taktowi. (Mitya daje.) To ładne. Jesteś duszą, Mityę! (Falls.) Brat nie wie, jak
doceniam cię. Cóż, tak, zrobię to. Głupcy bogactwo - zło! Daj inteligentne pieniądze, że jest
marka. Spojrzałem w Moskwie, widziałem wszystko, wszystko ... Była wielka nauka! A głupiec jest lepszy nie za pieniądze
chodź, poza tym wyląduje ... fu, fu, fu, trp! ... Oto jak brat, tak, jak ja, bydło ... (połowa
głos.) Mitya, przyjdę spędzić noc.
Mitya. Chodź. Teraz biuro jest puste ... wakacje ...
Kochaj Carps (zasypianie). I zrobię zabawną rzecz z moim bratem. (Zasypia.)
(Strzał. 11 - Przeczytaj w wyniku odpowiedzi na pytanie)
5. Krótki przegląd działań.
Zadanie: Dystrybucja według działań: Ekspozycja, krawat; Rozwój działania, kulminacja; węzeł.
(Sl. 12
) 1 Akcja. Pierwszy akt jest wolumetryczny, jasny, spektakularny druk całej nadchodzącej działań.
Jest to początkowy moment w rozwoju wydarzeń przygotowywanych przez ekspozycję. Tutaj czytelnik dostaje pierwszy
przedstawione reprezentacje znaków, o konflikcie między nimi.
W pierwszym ustawie słowa są ważne dla rozwoju słowa Love Torotov o bracie: "Jego, głupiec, nauka
potrzebujesz "," Cóż, tak, zrobię z nim rzecz. Bogactwo głupców - zło! "," I jestem zabawną rzeczą z moim bratem
zrobię. " Konflikt jest zaplanowany. W tajnym liściu skierowanym do Mita, wskazana jest intryga miłości, a intryga miłości: "I ja
kocham Cię. Lyubov Torotov. "
P. Jak zapoznamy się z głównymi bohaterami: z dumnym wózkiem i ukochanym karpiem?
W. - Słyszymy o nich z innych znaków.
O dumie z sąsiada: przysięga, jest zły na ukochanym Carpsch,
z Pelagia: Napoje z Afryki, jakby zastąpili go. (d. 1, yawl. 3)
O miłości przez Egorushka: uruchomił wszystkich na obiad, Gordy wyrzuciły, kochałem na emeryturze, stałem się znany: stałem się
przez katedrę.
Funkcja:
"Przygotowany wygląd" głównych bohaterów, początkowo mówią inni.
P. Jakie repliki biorą bezpośrednio naszych bohaterów?
W. - Pierwsza replika jest kochana (widziałem Gordevnę i MITU w pokoju w pokoju), zamykając twarz z rękami:
"Zatrzymać! Jaka osoba? Jaki rodzaj umysłu? Jaka praca? Weź na siebie! Ja, siostrzenica! Co,
przestraszony? Zostań, nie bój się! Nie jestem prośbą, ale umieść wszystko w pudełku ... "(D.1, YAVl. 11)
Pierwsza replika Gordy (D.1, YAVL 7), wchodzi do pokoju, w którym młodsza zabawa: "Co robią? Gorlandyn
dokładnie człowiek! (Mita) I tam idziesz! Wydaje się, że nie w takim domu mieszkasz, nie u mężczyzn. Jaki salvo!
Więc nie miałem tego do przodu!
P. - Co można powiedzieć o postaciach na swojej pierwszej replice? (L. - dowcipy, dodatki ", nie jest prawnikiem"; G. -
grubit, upokarza, "facet" przekleństwo).
Funkcja:
Znaczenie pierwszego zaklęcia bohatera
) Druga akcja. Akcja rozwija się szybko, obejmując nowe postacie i wszystko
(Strzał.13.
odgrywają swoją rolę w dramacie i rozwoju konfliktu. Atmosfera dzielonej młodej miłości,
wakacje i wesołe konie z piosenkami i muzyką, fortuny mówiąc, bogaty, pomysły z niedźwiedziem i
koza jest zniszczona z wyglądem dumnych karpitów i Korshunov. Możliwość szczęścia dla młodych bohaterów
staje się iluzoryczny. "Saint African Savich" jest pewien, że nie ma powodu, by się martwić, rozkazy
piosenka dziewcząt "ślub". Kochaj Gordeevna w alarmu, dziewczyny otaczają wzburzoną dziewczynę.
P. Jaka jest mowa wakacyjna? Niebo. Jakie święto? Dla niektórych notatek możesz zgadnąć, co to jest
niebo?
Dlaczego Ostrovsky of the Play odnosi się do świętowania Shina?
W. - Zgodność z tradycjami religijnymi ludzi. Głównym sensem jest święty. Popularny okres
pomysły były ożywienie porządku na świecie iw życiu każdej osoby jako cząstki tego świata.
(Tradycje oralnej kreatywności ludowej - folklor)
Funkcja:
Chwile folklorystyczne.
) Trzecia akcja. Dramat konfliktu, zderzenie osób działających jest zakończone. Pomimo,
(Sl. 14
że denoulement logicznie wynika z rozwoju działania, jest nie-inna noszenie nieoczekiwanej postaci: to
naprawdę podkreślił szczęśliwy koniec, ponieważ rozwój działań był dramatyczny.
"Ciasto", które wymyśliłem miłość, wycina młodą parę. Ta "rzecz" oszczędza i dumna z ruiny,
który go zagraża, hoduje nieuczciwą w gotówce Korshunova. Tak więc skrzyżowanie
bezpośrednio związane z rozwojem działań w drugim ustawie, jest to ostatnia chwila
rozwój konfliktu i intrygi. Uwielbiam końce zakłóca naturalny kurs wydarzeń, zapobiega
świętowanie zło. Protest przed mocnymi stronami tego świata, śledził: "Dobrze jest na świecie
Żyć, który nie ma wstydu w oczach. "
Znowu przysłowie!
Mówi się, że teatr jest Ostravsky - teatr mowy. Ma piękne, poetyckie bogate
język. W rzeczywistości Ostrovsky ma poetycznie, który w duszy poety. Na wyspie każdy
postać mówi swoim językiem. Przemówienie bohaterów jest najważniejszym sposobem ich cech. Udowodniamy.
Czytanie fragmentów. (Pelagia, miłość)
GORDES Krpych. Nie, mówisz, co: wszystko jest ze mną w porządku? Gdzie indziej
służy dobrze w młodym człowieku albo dziewczynie, a ja mam fikcję w rękawicach z włóknami. To
fitiot, jest naukowcem, z Moskwy, zna wszystkie zamówienia: Gdzie do kogo siedzieć, co robić. I inne, co!
Zbierają się w jednym pokoju, wrzenia w kręgu, piosenki śpiewają Muzitsky. To oczywiście i zabawę tak
myślę, że jest niski, nie ma tonu. Tak, ale co, nie formując własne! Patio
tam wiśnia jest inna ... ale nie rozumieją, co jest na tym szampana! Och, jeśli mieszkam
w Moskwie Ali byłby w Petersburgu, wydaje mi się, że wpłynąłbym o każdą modę.
Wyjaśnij funkcje przemówienia tych znaków, których monologowi, które czytamy.
(Smierne niepiśmienne, uważa, że \u200b\u200bformacja niczego, głównej rzeczy - żyć w modzie.
Miłość: Jego przemówienie jest nieodłączne w elemencie niewątpliwej inteligencji; Jego przemówienie nie jest patriarchalem, a nie
folklloren i należy do nowoczesnej kultury miejskiej wyspy; jeden ze wszystkich aktorów
zużywa fragmenty kakieto z fraz zagranicznych jest dość poprawne i odpowiednie).
Funkcja:
Specyfika charakterystyki mowy bohaterów.
P. - Jeśli poprosiłem cię o ujawnienie cech podobieństw i różnic między pewnymi postaciami gry,
kogo porównywałbyś w porównaniu? Dlaczego?
(Mitya - Korshunov. Podobieństwo: zamiar poślubienia Lyubov Gordeevna; Różnica: Uczciwość Mitya -
działania Korshovny;
Uwielbiam końce - góry końców. Podobieństwo: Bracia, w końcu miasto jest jasne, okazuje się nie
alien Prawda. Różnica: G. - Samodor, jest zewnętrznym połyskiem, a nie ludzką duszą; L. w młodości
także, podatne na rzekomo obowiązkową konserwację statusu i spacerując wszystko, zrealizowałem,
że główną rzeczą w życiu nie jest pieniądze, ponieważ jest to możliwe i bez pieniędzy, aby pozostać dobrym człowiekiem;
Miłość kończy się - Korshunov. Podobieństwo: były towarzysze. Różnica: uczciwość pierwsza i hańba
druga.)
Funkcja:
Równoległe uwzględnienie spornych bohaterów.
6. Jest to porównanie i będzie twoim zadaniem domowym, a także musi odpowiedzieć na pytanie: Dlaczego miłość
Okotov jest ulubionym bohaterem Ostrovsky?
7. Podsumujmy lekcję.
(Shot 15) Wymieniamy cechy dramatu Aleksandra Nikolayevich Ostrovsky:
Jeśli czas jest dozwolony, możesz omówić słowa A. I. Goncharov: "Ty sam ukończyłeś budynek, u podstawy
który został umieszczony na kamienicy Fononovina, Griboedova, Gogola. Ale tylko po tym, jak my, Rosjanie,
Ostrovsky.
Ostrovsky.
Alexander Nikolaevich.
Urodzony 31 marca (12 kwietnia N.S.) 1823. W Moskwie w Zamoskvorechye - sprzedawca i bulgoczący obszar, w rodzinie urzędnika, który zasłużył na szlachtę.
Matka Ostrovsky, miłość Ivanovna, Nee Savvina, była córką kapłana.
Zmarł w 1831 roku.
Dzieci dziecięce odbywały się w Zamoskvorechye, sprzedawcy i dzielnicy Meshchrzskej Moskwy. Mam dobre wykształcenie domowe, ponieważ dzieciństwo studiujące języki obce. Następnie znał grecki, francuski, niemiecki, a później - angielski, włoski, hiszpański.
1835 - Aleksander Ostrovsky otrzymał pierwszą Moskwę Gymnasium.
1840 - Ostrovsky kończy gimnazjum i wchodzi na Wydział Prawa Uniwersytetu Moskwy.
W 1840-43 studiował na Wydziale Wydziału Uniwersytetu Moskwy, gdzie w tym czasie nauczali
M. P. Pogodin, T. N. Granovsky,
P. G. Rarkin.
"Sama ukończyłeś budynek, w fundamencie, w którym umieszczają kamień węgielny Fononvizin, Griboedova i Gogola. Ale tylko po tobie, my, Rosjanie, mogą być dumni powiedzieć: "Mamy rosyjski, teatr narodowy". Według sprawiedliwości należy nazwać "Teatr Ostrovsky".
I.A.GONGCHAROV.
Kawałek 10 lat był pod aresztowaniem, ponieważ w niej, według Dobroliubova, "... został pokonany w pyłu i bezczelnie wykonane przez samonastawne wyrównanie ludzkiej godności, swobodę osobowości, wiary w miłość i szczęście i sanktuarium uczciwej pracy. "
"Thunderstorm" (1860) - gra przebudzenia, protestujący osobę, która nie chce już żyć zgodnie z prawem przytłaczającym.
"Las" (1870) - sztuka kładzie wieczne pytania dotyczące relacji człowieka, próbując rozwiązać problem moralny i niemoralny.
"Snow Maiden (1873) - spojrzenie na starożytne, patriarchalne, wspaniały świat, w którym dominują również relacje materialne (Bobyl i Bobysich).
"Dustpannicnica" (1879) - Widok dramatu w ciągu 20 lat na problemy podniesione w dramacie "Thunderstorm".
Słuchamy indywidualnych zadań przygotowanych przez studentów
1. Rozmowa nazwiska
1. Rozmowa nazwiska
Na przykład w odtwarzaniu "Burza z piorunami" nie ma losowych nazw i nazwisk. Tikhonya, słaby Syn Pijak i Mamenkin Tikhon Kabanowa uzasadnia jego imię.
Rozmawiaj nazwiska
Rozmawiaj nazwiska
Wizerunek Lazaroru Elizarycha Podkheluzina z gry "Jego ludzie zostaną rzucone!".
Vladimir Dal daje jej dość wyraźną definicję: "Podkaluza - Propazes, sprytny przechownik; Śliczny, skryty i pochlebny mężczyzna.
Ubóstwo nie jest wiceprem. Żadna wina nie jest winna. W czyimś innym zasięgu, tak, ktoś nie żyje na nic za to, co pójdziesz, znajdziesz dość prostotę dla każdego szałwia. Nie było grosza, tak nagle Altyn. Nie w swoich rękawach nie siadaj w dół całego kota Ollennitsa.
Nie tak żyć, jak chcę prawdy - cóż, a szczęście jest lepsze. Świąteczny sen - świeci do lunchu, ale nie ogrzewa jego ludzi - do rozdarcia. Jego psy gryzwią, ktoś inny nie jest trzymany! Serce nie jest kamieniem. Stary przyjaciel jest lepszy niż nowy dwa koniec - przypadek korony
Niezwykła reprezentacja bohaterów w plakacie, określająca konflikt, który rozwija się w grze
Specyficzne uwagi praw autorskich.
Rola dekoracji reprezentowanych przez autora, przy określaniu przestrzeni dramatu i czasu
Folklorowe chwile w kawałkach A.n.ostrovsky.
Równoległe uwzględnienie porównanych bohaterów.
Znaczenie pierwszego zaklęcia bohatera
"Przygotowany wygląd", główni bohaterowie nie pojawiają się natychmiast, na początku mówią inni. Przykłady.
Specyfika charakterystyki mowy bohaterów a.n.ostródrov
Czy można porozmawiać o nowoczesnych kawałkach Ostrovsky? Udowodnij swój punkt widzenia.
Dlaczego nowoczesne teatry stale zwracają się w grę dramaturg?
Dlaczego tak trudno jest "odzwierciedlić" sztuki A. N. Ostrovsky?
A. N. Ostrovsky otworzył nieznaną stronę przeglądarki, wycofując nową bohaterę na scenie.
2. Do a.n.ostrovsky rosyjskiej historii teatralnej liczył tylko kilka nazwisk. Parewright miał ogromny wkład w rozwój teatru rosyjskiego.
3. Kreatywność A.N.ostrovsky, kontynuowanie tradycji Fonvizin, Griboedova, Puszkina, Gogola, wyróżnia się innowacjami na obrazie bohaterów, w języku bohaterów oraz w podniesionym zagadnieniu społeczno-moralne.
Dramat "Thunderstorm" (Tekst + Tutorial)
Historia stworzenia,
system obrazu
przyjęcia ujawniania znaków.
Oryginalność konfliktu.
Znaczenie nazwy.
Grupa 1.
Grupa 1.
Historia stworzenia sztuki. Wiadomości uczniów (praca domowa z dodatkową literaturą).
Grupa 2.
Grupa 2.
Znaczenie nazwy gry "burza z piorun".
Grupa 3.
Grupa 3.
System działających elementów
Lekcja 30. Przedmiot: Życie i kreatywność A. N. Ostrovsky. Tradycje rosyjskiej dramaturgii w pracy pisarza.
Lekcja celów:
Edukacyjny:
- spowodować zainteresowanie życiem i kreatywnością dramaturg;
- wprowadzić główne etapy twórczej ścieżki Ostrovsky;
- powiedz uczniom o cechach gatunku dramatycznego, o twórczej historii Piez "Burza";
- dowiedz się, jaka jest istota głównego konfliktu;
- zapoznaj się z osobami działającymi, określają znaczenie ich nazwisk i nazwisk.
Edukacyjny:
- przyczyniają się do wykształcenia patriotycznego stosunku do literatury rosyjskiej;
- podniósł pozycję studentów czytelnika moralnego.
Rozwijanie: Promowanie rozwoju wyobraźni uczniów, opanowanie umiejętności samoaniny; Rozwijaj umiejętności porównujące, porównywać, uogólniać.
Ekwipunek: Ekran multimedialny (prezentacje biografii wyspy i historii tworzenia "burzy"), tabeli, schematu gatunkowego.
Podczas zajęć
Epigraf
Dlaczego kłamie, jest wyspa "przestarzałe"?
Dla kogo? Dla ogromnego zestawu wyspy jest nadal całkiem nowy - ponadto jest dość nowoczesny, a dla tych, którzy są znakomite, szukając wszystkiego nowego i bardziej skomplikowanego, wyspa jest piękna jako orzeźwiająca wiosna, z której umrzesz, z którego umrzesz Będziesz mógł odpocząć. W drodze.
Alexander Rafailovich Kugel. (Krytyk teatralny)
I. Motywacja.
- dla naszej lekcji będzie konfliktem między najstarszymi a młodymi pokoleniami, które wyrażają najsłynniejszy dramaturg z XIX wieku Alexander Nikolaevich Ostrovsky w swojej pracy "Thunderstorm". Problem jest stary jak świat, ale niemniej jednak jest istotny i nadal dla nas.
Głównym celem naszej lekcji: zapoznanie się z głównymi etapami życia i kreatywności Aleksandra Nikolayevich Ostrovsky, a także rozpocząć pracę nad czytaniem i analizując swoją pracę "Burzen". Pod koniec lekcji będziesz musiał napisać na piśmie, a następnie ustnie odpowiedz na następne pytanie:
II. Studiowanie nowego materiału.
1) Przesłanie nauczyciela o głównych etapach życia i kreatywności Aleksandra Nikolayevich Ostrovsky.
Historia nauczyciela + prezentacja biografii Ostrovsky
Aleksander Nikolaevich Ostrovsky urodził się 31 marca 1823 r. W Moskwie. Jego ojciec, Nikolai Fedorowicz, pracował większość swojego życia w Departamencie Sądowniczym. Matka, miłość Ivanovna, zmarła, gdy Aleksander miał osiem lat. Sytuacja, w której A.n. żył i został podniesiony Ostrovsky, przyczynił się do swojego znajomego z życia i orzechów "trzeciej klasy": klienci Ojca, sąsiedzi Zakoszkvorecia, przyjaciele byli głównie kupcami i kadzidłem. Na slajdziezobaczysz manor Schelikovo, w którym Aleksander Nikolaevich spędził każdego lata. Tutaj napisany jest dziewiętnaście sztuk. Główny dom, zbudowany w XVIII wieku, nigdy nie został przebudowany. Jest zakwaterowany Muzeum Memorial A.N. Ostrovsky.
Na slajdzie Muzeum domów A. N. Ostrovsky w Zamoskvorechye (Mała Ordina, 9). W tym domu, gdzie wyspa wzięła apartament w Dekorce Kościoła wstawiennictwa, który w Goliki urodził się wspaniały dramaturg.
Nauka
W 1835 roku Aleksander wszedł do Moskwy Wojewódzki. Pokazał szczególne zainteresowanie podczas swoich badań na literaturę: Ojciec miał bogatą bibliotekę. Ważnym wydarzeniem w jego życiu był wygląd macochilny w domu, Baroness Emily Andreevna von Tędzina. Zwróciła dużą uwagę na uczenie się dzieci do muzyki, języków obcych, świeckich manierach.
Po ukończeniu gimnazjumw 1840 r. A.N. Ostrovsky wszedł na Wydział Wydziału Uniwersytetu MoskwyJednak studiował tutaj tylko trzy lata: Pasja do teatru i twórczości literackiej.
Usługa
W 1843 r. A.N. Ostrovsky weszła do służby pisma do sądu sumieniagdzie przestępcze przestępstwa i procesy cywilne zostały uwzględnione w sprawie skargrodzice dla dzieci i dzieci na rodzicach. W 1845 r. Został przetłumaczony na sąd komercyjny.
Życie rodzinne
W latach 40. XIX wieku A.n. Ostrovsky stał się zainteresowany prostym biurem Agafei Ivanovny, aw 1849 roku wprowadził go do domu na prawach jego żony. Pomimo różnicy podnoszenia i edukacji Agafia Ivanovna przyczyniła się do swojego zamówienia i komfortu życia. Jednak ojciec A.n. Ostrovsky był przeciwko - zrujnował syna relacji i odmówił mu pomocy materialnej. Niestety, wszystkie dzieci urodzone w tym małżeństwie zginęły, aw 1867 r. Sama Agafya Ivanovna zmarła.
Z drugą żoną Marya Vasilyevna, A.N. Ostrovsky żył szczęśliwie do śmierci. Mieli pięcioro dzieci: Alexander, Sergey, miłość, Maria i Michaił.
Współpraca z magazynami
Na początku lat 50., A.n. Ostrovsky dotarł do "młodej edycji" magazynu"Moskvatik". Jej członkowie (poeta i krytyk A.a. Grigoriev, pisarz A.f. Pisemsky, artysta piosenek ludowych G.
Pod koniec lat 50. XX wieku częste przejażdżki z Moskwy do Petersburga, w związku z produkcjami w teatrze Alexandrinsky, prowadzony przez A.N. Ostrovsky do nowego okręgu literackiego - salon I.I. Panayev. Tutaj spotkał L.N. Tołstoj, I.S. Turgev, F.M. Dostoevsky i uszeregowany w autorach magazynu"Współczesny". Od wielu lat A.n. Ostrovsky współpracował z nim, a po zamknięciu w 1866 r. Zaczął publikować swoje gry w magazynie"Patriotyczne notatki" (Główny redaktor obu czasopism był N.A. Nekrasov).
Aktywność społeczna
14 listopada 1865 NA. Ostrovsky wraz z kompozytorem N.G. Rubinstein, dramaturg i tłumacz K.a. Tarnowy i pisarz V.f. Odoevsky otworzył w MoskwieKoło artystyczne. Odbyły się tutaj muzyki i wieczory literackie, gra zostały wykonane, prace zostały przeczytane, zorganizowano kostiumowe kulki. Z kubkiem powstał orkiestra amatorska, a następnie chór amatorowy, została otwarta biblioteka.
W 1863 r. A.N.ostrovsky opublikowany w North Bee Gazecie Artykuł "Okoliczności, które zapobiegają rozwojowi sztuki dramatycznej w Rosji" o nadmiernej nasileniu cenzury i kamieniom milowym autorów. W celu rozwiązania tych problemów pod jego przywództwemUtworzono 1874 Society of Dramatyczne pisarzy i kompozytorów Opery.
Tworzenie teatru ludowego
W 1882 r. A.N. Ostrovsky wysłał do Komisji Specjalnej "notatka na temat sytuacji sztuki dramatycznej w Rosji w chwili obecnej", gdzie wyrażono opinię o potrzebie stworzenia w Moskwie Rosyjskiego Teatru Ludowego: "Mamy rosyjską szkołę malarstwa, istnieje rosyjska muzyka, pozwalająca nam życzyć i rosyjskiej szkole sztuki dramatycznej ... Teatr Narodowy jest znakiem dorosłości narodu. "
Petycja była zadowolona i a.n. Ostrovsky zaczął wdrożyć projekt. Jednak nie było możliwe zakończenie.W 1885 r. A.N. Ostrovsky wyznaczył głowę repertuaru teatrów Moskwy i szefa szkoły teatralnej Theatial Moskwa teatryi 2. Czerwiec 1886 Zmarłza pracą w twoim biurze w szacunku.
Funkcje w stylu Ostrovsky (wpis w notebooku):
- rozmawianie nazwisk;
- niezwykła reprezentacja bohaterów w plakacie, określająca konflikt, który rozwija się w grze;
- szczególne uwagi autora;
- Rola dekoracji reprezentowanych przez autora, przy określaniu przestrzeni dramatu i czasu działania;
- osobliwość nazwisk (często z rosyjskich przysłów i powiedzeń);
- chwile ludowe;
- równoległe uwzględnienie spornych bohaterów;
- znaczenie pierwszej repliki bohatera;
- "Przygotowany wygląd", główne bohaterowie nie pojawiają się natychmiast, inni mówią na początku;
- oryginalność charakterystyki mowy bohaterów.
"Wszystko, czego nauczyliśmy się o życiu i pracy Ostrovsky niewątpliwie odzwierciedlone w jego dziełach". Ponadto Alexander Nikolaevich jest innowatorem w rozwoju tradycyjnego gatunku - dramatu, do którego należy prace "burzy".
Dlatego na początek, wciąż przeanalizujmy funkcje dramatu, aby zrozumieć funkcje "burzy".
Dramat - To trudny rasę literatury nie tylko dla pisarza, ale także dla czytelnika. Konieczne jest utworzenie graficznego myślenia przedstawienie bohatera w taki czy inny sposób. Ten czytelnik sprawia, że \u200b\u200bpraca w zrozumieniu charakteru bohatera, którą aktor robi w trakcie pracy od roli.
Każdy na stole jest materiałem dystrybucyjnym, zwróćmy się na diagram, w którym analizowano dramat(Schemat porodu i rodzajów literatury).Przeczytaj cechy dramatu.
– Więc jaka jest złożoność percepcji dramatycznej pracy?
Dramat charakteryzuje się rozrywką i działaniem. Tekst jest podzielony na działania i zjawiska, dowiadujemy się o wydarzeniach z repliki bohaterów, nie ma autora w grze. Będzie to złożoność podczas czytania "burzy".
II. Twórcza historia "burza (przygotowany student)
- W rzeczywistości każda praca ma własną twórczą historię stworzenia, a "burza z piorun" nie jest już wyjątkiem. Aby zrozumieć, jakie chwile i szczegóły z życia Ostrovsky wpłynęły na pisanie "burzów", teraz słuchajmy historii tej pracy.
Stworzenie "burzy" zostało poprzedzone podróż Ostrovsky wzdłuż górnej Wołgi, podjętych na zadaniu Ministerstwa Morskiego. Rezultatem tej podróży była pamiętnik wyspy, wiele prowincjonalnych górnych wierności w postrzeganiu życia.
"Merry zaczyna się od Pereyaslavl, - pisze w dół w pamiętniku, - ziemi, bogatych w góry i wody, a ludzie i wysoki, piękne i inteligentne, frank, i obowiązkowe, Dusza Naraspa.
"Stoimy na okrągłym żalu, pod naszymi stopami, mamy Volga, a statki wracają tam iz powrotem na żagle, potem przerzeźnie, a jedna urocza piosenka realizuje nas do nas nierówna ... i nie ma końca tej piosenki ...
Wrażenia miast i wsi Volga, z najpiękniejszej przyrody, spotkań z ciekawymi ludźmi z ludźmi zgromadziły się w duszy dramaturg i poeta, zanim taki arcydzieło jego pracy urodził się jako "burza".
Przez długi czas uwierzył, że fabuła dramatu "Burza" wyspa wzięła z życia handlowców Kostroma, a praca została założona przez sensacyjny przypadek psów.
Do początku XX wieku wiele Kostromichi z Horevia wskazywał na miejsce samobójstwo Kateriny - altana na końcu małego bulwaru, w tych latach dosłownie zawiesił nad Wołą. Wskazał na dom, w którym mieszkała.
A. P. Klyova została wydana szesnaście lat w rodzinie kupieckiej, która składała się ze starych ludzi rodziców, syna i córki. Gospodyni domu, surowe stare materiały, zmusiły młodego śniegu, aby zrobić jakąkolwiek czarną pracę, odmówił jej zobaczyć jej krewnych.
W czasie dramatu Klyova miał 19 lat. W przeszłości została wychowana ze swoją ukochaną babcią, była dziewczyną wesołą, żywiołową, wesołą. Młody mąż jej, kły, beztroski, mężczyzna apatyczny, nie mógł chronić swojej żony przed teściową teściową i traktowało ich obojętne. W padzie nie było dzieci.
I tutaj po drodze, inna osoba, Maryn, który serwuje pocztę, wstała. Podejrzenia zaczęły się, sceny zazdrości. Zakończył się w tym w dniu 10 listopada 1859 r. Ciało A. P. Klyukov został znaleziony w Volga. Nastąpiła szeroko opublikowana hałaśliwa próba.
Minęło wiele lat, zanim naukowcy kreatywności Ostrovsky dokładnie odkryli, że "burza z piorunami" została napisana przed Kostroma Kuchakha Klykov rzucił się do Wołgi. Ale bardzo fakt takiej zbiegności mówi o genialnej zmienności dramaturg, głęboko poczuł dramatyczny konflikt między starym a nowym, konfliktem, w którym Dobrolybov szuka "coś orzeźwiającego i zachęcającego" w życiu kupiecowym górnej Wołgi .
Ostrovsky zaczął pisać w czerwcu - 1859 r. I ukończył 9 października tego samego roku. Po raz pierwszy gra została opublikowana w dzienniku "biblioteka do czytania" w wystawie w styczniu 1860 roku. Pierwsza reprezentacja "burzy" na scenie odbyła się 16 listopada 1859 r. W małym teatrze w Benefis S.v. Vasilyeva z L.P. Nikulina-Kosicina w roli Kateriny
- W końcu można powiedzieć, że była to podróż wzdłuż Wołgi pozostawiła pewny znak na swojej pracy na wyspie, ponieważ jest to piękno tych miejsc, które opisuje w "burzy". A jak lubisz historię o CANG? Tutaj Ostrovsky już działa jako jasnowidz.
III. Czytanie i analizowanie działań "burza z piorunami". Czytanie roli 1 działanie gry.
Pytania i zadania dotyczące analizy 1 Działania odtwarzania (1-4 zjawiska)
- Gdzie jest akcja? (Miasto Kalinowa, który znajduje się na rzece Volga).
- Jaki obraz pojawia się przed publicznością, gdy otwiera się kurtyna? Dlaczego autor rysuje ten obrazkowy obraz przed nami? (Piękno natury podkreśla hańbę, tragedia tego, co dzieje się w świecie ludzi).
- Wartość pierwszych akcji 4 zjawisk 1? (Z nich dowiadujemy się o zamówieniach panujących w mieście Kalinow, o najbardziej wpływowych mieszkańców, o miłości do Borisa do Kateriny).
- Czego nauczyliśmy się od czytania o Wij, Boris, Kuliginie, Kudryash?
- Jaka charakterystyka daje życie Kuligina miasta?
Pytania i zadania do analizy 1 Działania gry (5-6 zjawisk)
W piątym zjawisku znajomego z głównymi bohaterami gry - Katerina i Kabanchi.
- Jaki wniosek o dwóch z tych bohaterów można wykonać z tego dialogu?
- Dlaczego Kabanova tak bardzo nienawidzi Katerina.W czym Czy konflikt w grze?
- Co oznacza słowo "zamówienie" w ustach Kabani?
IV. Zreasumowanie
- Nasza lekcja jest odpowiedniaukończenie, ale w następnej lekcji nadal będziemy pracować nad "burzy", demontuj konflikt, o którym właśnie zaczęliśmy rozmawiać dzisiaj.
Podsumowując, odpowiemy na pytanie, które zostało umieszczone na początku lekcji:Jakie jest znaczenie Dramaturgii Island dla kultury ludności rosyjskich? (Uwaga na Epimigraph. ) Co kontynuował tradycje rosyjskiego teatru?
– Ocena studentów.
V. Praca domowa.
Zadanie w grupach:
1 grupa - znaczenie nazwy gry;
2 grupa - charakteryzująca osoby działające;
3 grupa - znajdź przykłady charakterystyki mowy bohaterów (Kuligin, Wild, Kabaniha, Feklush, Tikhon, Boris)
Na scenie teatru stworzonego w 2002 r. Umieść zasadniczo dokumentalne gry młodych dramaturgów. Gatunek dokumentalny implikuje ulubioną adnotację "na podstawie prawdziwych wydarzeń". Są to sztuki na zła dnia, które opierają się na prawdziwych opowieściach ludzi, pamiętników, listów itp. Z sceny mówić o miłości, seksie, biurach, polityce, morderstw, pracowników migrujących, medycyny - ogólnie, o wszystko, z którego nasze życie. Bądź przygotowany na fakt, że w przedstawieniu występują obsceniczne słownictwo. W tym teatrze często wykłada i dyskusje na temat sztuk.
Adres: Trójprudnal na., 11/13, str. 1 (m. Tverskaya)
Cena biletu:od 500 rubli.
Teatr "praktyka"
Eksperymentalne centrum teatralne nowego dramatu powstało w 2005 roku. A w kwietniu tego roku jego dyrektor artystyczny został dyrektorem Ivan Vynepayevem. W centrum umieścić sztuki nowoczesnych dramaturgów i pisarzy: Yuri Claudiyev, Michail Dneenkova, Sergey Miedwiediew, Alexander Gelman, Alexander Solzhenitsyn, Vladimir Sorokina i innych. W teatrze znajdują się stale wystawy, koncerty, filmy, itp. Gdzie możesz Bądź przynajmniej każdego dnia, a nie tylko wtedy, gdy występują występy.
Cena biletu: Od 600 rubli.
Theatre "Corner of the Grandpa Durov"
W ubiegłym roku ten wyjątkowy teatr był sto lat. Aktorzy Oto różne zwierzęta, wśród których: hipopotamy, słonie, tygrysy, psy, koty, gołębie, a nawet wrony. W teatrze znajduje się muzeum i słynna atrakcja "kolejowa kolej", gdzie wszyscy są wypełnione białymi myszy. Budynek teatralny przetrwał do dziś w prawie tej samej formie, który był na początku XIX wieku. Przednie schody są ozdobione prehistorycznymi figurami zwierząt, które Durov odciął się. Dobrze jest tu przyjechać z całą rodziną na trasie lub zabawy.
Adres: ul. Durov, 4 (m. Kolor boulevard)
Cena biletu: Od 400 rubli.
Teatr muzyki i poezji P / R Elena Camburova
Od ponad dwadzieścia lat teatr ten był popularny wśród tych, którzy doceniają poezję i autora piosenki. Monosonaty, wieczory literackie, wieczór poezji, koncerty muzyki kameralnej, występy zespołów jazzowych itp. Sala jest bardzo mała, aw niektórych występach publiczność okazuje się praktycznie uczestnikom w akcji i mogą śpiewać artystów.
Adres:ul. B. Pirogovskaya, 53/55 (m. Sport)
Cena biletu: Od 600 rubli.
Muzyka dziecięca i teatr dramatyczny "A - I"
Tutaj możesz dać dzieci od trzech lat. Gra w Ostry, Schwartz, Ural, Griboedov, Kryonowie itp., Próbując wybrać ich najbardziej znany z nich. Sala teatralna jest bardzo mała, dzieci są posadzone w pierwszych rzędach, a w wielu występach występujących aktorów zwracają się bezpośrednio do nich, czasami nawet angażują je w działanie.
Adres:Petrovsky na., 5, s. 9 (m. Chekhovskaya)
Cena biletu: Od 400 rubli.
"Studio sztuki teatralnej"
Ten młody teatr stworzył osiem lat temu absolwenci warsztatu Sergey Genovac. W repertuarze - niewiele znany i wcześniej nie wystawił dzieł literatury światowej. Tutaj "Moskwa - Petushki" autorstwa V. Erofeev, Potudan River Platonov, "Trzy lata" Chekhov "Chłopcy" Dostoevsky i innych występów są nominowani i laureatami Nagrody Złotej Maski. Innym powodem do odwiedzenia tego teatru jest budynek, w którym się znajduje. W XIX wieku, w tym miejscu była Gold Fabryka rodziny Alexseev, w której Konstantin Sergeevich Alekseev, znany na świecie pod nazwą Stanisławskiego, urodził się w 1863 roku. W 1904 r. Stanisławski otworzył teatr na terytorium fabryki, których pomieszczenia pozostały do \u200b\u200bdziś. Jest to dokładnie odnowiony budynek i zajmuje od 2008 roku.
Adres:ul. Stanisławski, 21, s. 7 (m. Marxist)
Cena biletu:od 600 rubli.
Teatr dla całej rodziny "Semichetyka"
Teatr rozpoczął swoje istnienie dwa lata temu. Tutaj możesz przyjść z dziećmi z dwóch lat. W małej przytulnej sali krzesła stawiają tyle, ile przyszła publiczność. Prawie wszystkie występy są interaktywne, więc nawet najmniejsze dzieci nie będą miały czasu się nudzić i zmęczyć. W "Siedmiu promocji" zachowań i teatralnych wakacji dla dzieci. Najbliższe są czasowe do Halloween.
Adres:ul. Timiryazevskaya, 10/12 (m. Timiryazevskaya)
Cena biletu:od 500 rubli.
Moskwa stan historyczny i etnograficzny teatr
W tym roku niezwykły teatr obchodzi 25-lecia. W swoim repertuarze, rytualne tajemnice, rosyjskie fajne bajki, sprzężenia epickich i heroicznych romantycznych pomysłów. Teatr ma przedstawienia i dorośli, a dla dzieci. Wszyscy są jak podróż w czasie samochodu.
Adres: ul. Rudnev, 3 (m. Babushkinskaya)
Cena biletu: Od 100 rubli.
Moskwa Theatre of Children's Book "Magic Lampa"
Teatr Lalek, utworzony w 1989 roku, głównym zadaniem uważa, że \u200b\u200bedukację u dzieci miłości do czytania i literatury. Dzieci spotykają się z ich ulubionymi bohaterami, znani z książek: kotek Gav, księżniczkę na grochu, Winnie Pup, Elephant Horton i innych. Oto często spotkania z pisarzami i prezentacjami nowości literatury dziecięcej.
Adres:Sretensky Br, 9/2 (m. Turgenevskaya)
Cena biletu: z 700 rubli.
Teatr "człowiek"
W przyszłym roku ten teatr będzie świętować Fortieseth. Tutaj umieszczają IONESKO, szkody, mrogod, boniventure itp., A te występy są zaprojektowane dla bardzo niewielkiej liczby widzów. Nie będzie obojętny, aby pozostać obojętny: aktorzy, jak powiedział jeden krytyk, grać dosłownie nad nerwami!
Adres:Tablement Lane, 23a (Arbatskaya)
Cena biletu: z 700 rubli.
Moskwa Teatr Żydowski "Shalom"
Fundacja Amerykańska Sholoma-Aleichem o nazwie tego teatru Najlepszy Żydowski Teatr World. Repertuar przedstawień w języku rosyjskim, ale z elementami jidysz i z żydowskim smakiem - taniec i piosenki. Tutaj możesz przyjść do "wieczoru soli i żartu o niskiej głowicy", na muzycznym, na balladzie itp.
Adres:Warszawa Sh., 71, Korp. 1 (m. Nakhimovsky Prospect)
Cena biletu:od 400 rubli.
Teatr muzyki kameralnej. Pokrovsky.
Już czterdzieści lat tutaj można usłyszeć klasyczne i rzadko wykonywane operacje. Fani tego rodzaju sztuki przychodzą tu z całego kraju, a zespoły turystyczne za granicą zawsze przechodzą z kotami. Duży wybór występów dla dzieci, operacji komiksowych, żartów operowych, poważnych oper, operacyjnej i opera-fantasmagorius. Nawet jeśli nie jesteś koneserem, spójrz kilka przedstawień i upewnij się, że odwiedzaj dzieci i dorośli "Utwórzmy Operę".
Adres: ul. Nikolskaya, 17 (m. China-City)
Cena biletu: Od 350 rubli.
Cel i zadania:
1) ujawnić rolę A.N. Ostrovsky w rozwoju rosyjskiego dramatycznego i teatru na przykładzie materiału edukacyjnego przy użyciu ICT;
2) Pokaż innowację Ostrovsky - dramaturg;
3) tworzą umiejętność studentów niezależnej pracy z materiałem edukacyjnym, zdolność do identyfikacji głównej rzeczy, porównują, porównują treść materiału złożonego przez literaturę edukacyjną i uzupełniane materiały internetowe
4) spowodować interesy uczniów do życia i kreatywności pisarza.
Rodzaj lekcji:Wykład z wywiadami i inscenizowaniem. Lekcja studiów i podstawowej konsolidacji nowej wiedzy o wielkim dramaturce i jego pracy.
Plan lekcji:
- Rozważ nauczyciela Epigrafa do lekcji.
- Wprowadzające słowo nauczyciela na lekcji.
- Mowa uczniów z faktami z biografii dramaturkowej (niezależna praca w wyszukiwarkach z encyklopedami, źródłami Internetu, podręcznika).
- Study student przechodzący z gry "Jego ludzie rozdzierają". Niezwykła reprezentacja bohaterów w plakatu, która określa konflikt, który rozwija się w grze.
- Ujawnić znaczenie nazwy komedii. Oryginalność nazw (często z rosyjskich przysłów i powiedzeń).
- Równoległy uwzględniający spornych bohaterów z nazwiskami mówiącymi.
- Znaczenie łazików bohaterów; Znaczenie pierwszej repliki bohatera.
- Oryginalność charakterystyki mowy bohaterów.
- Znaczenie tematu gry dzisiaj.
- Wniosek na temat lekcji.
- Instalowanie szacunków lekcji.
- Zadanie domowe.
Podczas zajęć
Epigraf do lekcji: "Ty sam ukończyłeś budynek, w fundamencie, którego kamień węgielny Fononvizin, Griboedov, Gogol położony. Ale tylko ty, Rosjanie, możemy powiedzieć z dumą: "Mamy rosyjski teatr narodowy ..."
(I.A.GONGCHAROV)
(Slide Number 2)
1. Słowo wejściowe nauczyciela na roli A.N.ostrovsky w rozwoju literatury i teatru.
W połowie XIX wieku w Rosji była potrzeba stworzenia repertuaru narodowego w teatrze. Teatralna publiczność końca 1840-1850 nie spełniała repertuaru, gdzie "gra z rosyjskiego życia" była tylko niektóre udział, a z rosyjskich klasyki zostały ustanowione na etapie "Niedrogi" Difonvizin, "Audytor" I "Małżeństwo" Gogola, sceny z komedii A.S.Griboyedov, "Biada przed dowcipem". To wszystko.
Krajowy repertuar dla Rosyjskiego Teatru był przeznaczony do stworzenia A.n.ostrovsky. Potężny dający wspaniały dramaturg odpowiedział na szybki czas. Ale niemożliwe jest studiowanie pracy wielkiego rosyjskiego dramatu, bez zapoznania się z ważnymi i interesującymi faktami jego biografii. (Slide Number 3)
Prezentacja studentów, którzy przygotowali raport na temat biografii pisarza.
Student: 31 marca 1823 r. W Moskwie, w Zamoskvorechye, syn Aleksandra urodził się w rodzinie udanego urzędnika. Nieprzepodzący się w małych pokojach, w domu z wąskimi oknami, z skrzypiącymi deski podłogowe. Pobiegli na dziedzińcu i ulicy - ciche, opuszczone, nie brukowane małe rozporządzenie - lato zakurzone, wiosna i jesień brudne. Obserwowałem na wakacjach przeniósł się do późnej kolacji Materiał, panie, cezzers, mieszczanki, młodych urzędników w modnych drzew i prostych ludziach. (Slide №4)
Uczeń: Moto, kolor, dzikie, dziwaczne, dziwne i słodkie Zamoskvorechye, mocno wyspa, nacisnęła jego dusza pierwsze wrażenia, pozostały w pamięci pisarza na całe życie. (Slide Number 5)
Uczeń: Portret matki Alexander Ostrovsky jest przed nami. Była z ubogich duchowieństwa, wyróżniała się niezwykłymi cechami psychicznymi, ale zmarł na początku (w 1831 r.): Megmotra była ze starej szlachetnej szlachetnej Szwedów, przekształciła patriarchalne Życie Zamokwórzowe rodziny do szlachetnego sposobu Dbałość o dobre wykształcenie domowe jego dzieci i kroków.
Student: w 1840 roku Ostrovsky ukończył pierwszą Moskwę Gymnasium. Potem studiował na Wydziale Wydziału Uniwersytetu Moskwy. W 1843 r., Przy naleganiu ojca opuścił uniwersytet i wszedł do papeterii w Radzie Sekretarza Moskwy, gdzie spory majątku, przestępstwa nieletnich. W 1845 r. Został przeniesiony do Sądu Komercyjnego Moskwy, skąd wyjechał w 1851 roku, aby zostać profesjonalnym pisarzem.
Student: Praca w sądach znacząco wzbogacała doświadczenie życiowe Ostrovsky. Co zostało umieszczone przez lata za przetestowanymi płotami domów kupieckich, za bramą z podwójnymi ziarnami gorzkami, - wszystko rozpryskało się przed stołem sędziego i spadł pod piórem biura: Passions spalone w górę, języki Byli rozpętani, tajemnice rodzinne wymienione LOUN, krewni nie przekładali sobie nawzajem.
Uczeń: Ostrovsky zdobył tutaj możliwość krzyczenia z bardzo grubości życia, aby zapoznać się z jej ukrytymi sprężynami. Poważny pisarz nie musi konkretnie "życia studiów". Ona idzie do niego, żyje jej i - wola lub unigny - pochłania ją.
Uczeń: Od wielu lat Ostrovsky mieszkał na skraju ubóstwa. Bycie uznanym szefem rosyjskich dramaturgów, stale potrzebna na stoku lat, wyodrębniając środki na życie z niestrudzoną liczbą pracy literackiej. Pisarz zmarł przy biurku w Schelikov (to jest posiadłość Ojca), pracując nad tłumaczeniem gry Szekspira "Anthony i Cleopatra". (Numer slajdów 6)
Uczeń: 47 sztuk stworzył Ostrovsky. Mały teatr przez trzy dziesięciolecia wprowadził publiczność z tymi pracami. Mały teatr nie został przypadkowo nazywany Island House. Jego ściana ma pomnik wielkiego dramatu.
Uczeń: Praca nad pracami, Ostrovsky zdała sobie sprawę, że cała siła komedii w języku. Bohaterowie powinni mówić naturalnie. I jednocześnie ich przemówienie jest staromoskovskaya, kwiecisty - powinien pozostawić radosne uczucie sztuki. Koncentruje się na wszystkich swoich wysiłkach, pracując nad grą "Bankrupl" (1849, w magazynie "Moskvatik"). (Slide Number 7)
Nauczyciel: W nowoczesnym języku upadłym jest to zrujnowany dealer, który nie jest w stanie zapłacić swoich długów. To słowo ma znaczenie figuratywne. Upadek jest osobą, która doznała duchowego wraku.
Nauczyciel: temat upadłości rzucił się w powietrzu. Gra z tą nazwą była zabronione. I Ostrovsky na arkuszu kapitałowym wysłanym przez cenzurę, napisał "bankrut" i poniżej dużego pisma "jego ludu - do rozdarcia". Więc gra otrzymała drugą nazwę.
Rozpoczął się sezon teatralny i nie było uprawnień dla komedii. Wreszcie, z Petersburga przyszedł wiadomości, że gra jest zabroniona. Cennik sprawiła, że \u200b\u200bjego werdykt: "Wszyscy aktorzy: kupiec, jego córka, strasze, urzędnik i swash - zejście. Rozmowy są brudne, cała gra jest obrażona dla rosyjskich kupców. " A komedia została dostarczona dopiero po śmierci Nicholasa I, w 1861 roku. Jej sukces był ogromny, bezprecedensowy.
Nauczyciel: Spróbujmy przetrwać kilka interesujących chwil swojej komedii z Ostrovsky.
(Uczniowie etap fragmentu ze sztuki Ostrovsky "upadłym").
Działanie 1. Salon w domu Bolshaya
Lipochka: Co za przyjemny zawód te tańce! W końcu jak dobre! Co może być pyszne? Nie lubię tańczyć ze studentami z rozkazami. Czy różni się w wojsku. Urok AH! Rozkosz! Zarówno wąsy, jak i EAP, oraz jednolite, a wielu ma nawet ostrogi z dzwonami. Jeden morderczy, że saber nie jest!
Agrapan kondratyevna (wejście). Więc więc bezwstydność! .. ani światło nie jest ani świt, nie tyle chleba Boga, a nawet na taniec natychmiast!
Lipochka. Jak, mama? Piliśmy herbatę i żucie żucia. Spójrz, jak dobrze? Raz ... dwa ... trzy, czas, dwa ...
Agan kondratyevna. Mówię ci, nie odwracaj się!
Lipochka. Jaki jest grzech! Teraz mają to wszystko. Raz ... dwa ... Nie jestem tobą, potrzebuję mojego męża! Co to jest! Oznacza spotkać znajome ... Słuchaj, znajdź mnie pan młody - wszyscy inni i inni. Kto nie będzie uczestniczyć w życiu ... a potem będzie gorzej dla ciebie: nie będzie nikogo na ten sam sposób, wezwasz, tajemnicę nauczyciela, stracę ciężar z Gusarem, a my dostaniemy chytry.
Agan kondratyevna. Co, Błogosław ... Oh, ty, pies Grizzle! Cóż, nic do zrobienia! Widziałeś, musisz zadzwonić do mojego ojca.
Lipochka. Tylko brakuje tego, że wezwanie ojca; BOYGUCK Cię, żeby coś mówić, ale spróbuj sam!
Agan kondratyevna. Więc jestem głupcem, myślisz o tym? Jakie są twoje huza, bezwstydne nos!
Lipochka. Jestem bardzo zły, a ty sam jesteś tym! Co najpierw chcesz mnie zastrzelić? Limit z twoimi kaprysami? (Płacz). Być może jestem jak mucha, kaszel! (Płacz, a następnie szlochy).
Agan kondratyevna. Lipochka, będzie dobrze! Cóż, zatrzymaj to! Cóż, nie gniewaj się na mnie (płacze), Babu jest głupi ... Niewykorzystał (płacze razem) Cutters Kup ...
Lipochka (płacz). Jakie są twoje słudzy ... i kupujesz bransoletki z szmaragdami.
Agan kondratyevna. Kup, kup, tylko ty płacz, przestań!
Lipochka. (Przez łzy) wtedy i zatrzymaj się, jak się ożenić!
Agan kondratyevna. Odejdziesz, wyjeżdżasz, gołębicą jesteś mój ... Teraz chciałem przyjść przez Ustinya Naumovnę, będziemy palii.
Ustinya Naumovna wchodzi.
Ustinya Naumovna. UV, że jest z tobą, srebrny, schody jest co fajne: wspinamy się, wspinamy się, skręcając pełzanie!
Lipochka. O tak, to ona!
Agan kondratyevna. Cóż, to nowe, czy jest coś, Ustinya Naumovna? Clear, miałem w ogóle dziewczynę.
Lipochka. W rzeczywistości, nagovna, chodzisz, idź, ale nie ma sensu.
Ustinya Naumovna. Tak, tutaj jesteś z tobą, wkrótce obiecujesz, bragistic. Tatteno, coś się staje bogaci. Mama, zbyt, dokładnie dąży do jego przyjemności: daj jej jej o kupca. Masz też swój umysł.
Lipochka. Nie pójdę do kupca, nie pójdę na nic. Potem naprawdę wychowałem, studiowałem w języku francuskim, a na pianarach i tańczyć! Nie? Nie! Gdzie chcesz, i znajdź mnie szlachetne.
Agan kondratyevna. Tutaj jesteś i pchasz się z nią.
Foubrom. Dlaczego dałeś te szlachetne? Co jest w nich dla specjalnej skiernicy? Siedzi nago na jego celu ... Ale ty piechur i żonaty, a jesteś zmęczony sosem z slajdem.
Lipochka. Ty, Fominichna, urodził się między mężczyznami a nogami rozciągają mężczyznę. Co mi jest w swoim kupca! Co może mieć wagę? Gdzie on ma ambicję? Jego mocz, czego potrzebuję?
Foubrom. Nie jest moczem, ale Boże włosy, Madam, SO-SMO!
Lipochka. Co utknęło. Powiedziałem, że nie pójdę po kupiec, nie pójdę!
Ustinya Naumovna. Być może, jeśli masz taką wkręcenie, znajdź ty i szlachetne. Co masz na myśli przez Ali Podjarius?
Lipochka. Nic dokładnie, oczywiście nie byłbym małym, to jest lepszy niż każdy Mukhortik. A reszta wszystkich, Ustinya Naumovna, aby nie palić, nieco brunetka; Cóż, jasna rzecz jest ubrana w magazyn.
Ustinya Naumovna. I teraz mam pan młody, jak ty, baliante, znak: i szlachetny, a wypukły, a brukaczka ...
Lipochka. Ach, Ustinya Naumovna! Nie w ogóle bruku, ale brunetka!
Ustinya Naumovna. Tak, naprawdę muszę złamać język w starym wieku w twoim wieku. Wyglądasz jak w kolejce, a my zapamiętamy tę firmę i mamię.
Liście lipoochki ...
Student. Ostrovsky wybiera działkę, która opiera się na dość powszechnym przypadku oszustwa w środowisku handlowym w Rosji z XIX rocznicy XIX wieku. Samson Polechu jest większy niż interesy swoich innych kupców, a ponieważ nie chce zwracać długów, deklaruje się z bankrutem, dłużnikiem niewypłacalnym. Tłumaczy swój stan do imienia urzędnika Lazarusa Podkhaluzina, a dla twierdzy o fałszywej transakcji, jest żonaty z córką lepkiej. Bolshov roślina w więzieniu długu, ale nie traci mnie, ponieważ wierzy że Lazarus zrobi niewielką kwotę z kapitału. Jednak się mylisz: "Jego człowieka" Lazar i jego rodzimej córki, lepki nie dają ojcu grosza.
Nauczyciel: Odkryjmy znaczenie nazwy komedii.
- Znajdź scenę w grze, gdzie są słowa obsługują tę nazwę? (str. 91, Działanie 3, zjawisko 7).
- Jakie fragmenty tekstu 4 działania wyjaśniają?
- Czy nazwa komedii odzwierciedla istotę głównego konfliktu.
(Tak. Głównym konfliktem komedii jest nudny stosunków społecznych na podstawie nierówności nieruchomości i pragnienia zysku. W grze jest kolejny konflikt - jest to konflikt ojców i dzieci)
Nauczyciel. Teraz przeczytaj listę aktorów. Czy nie ma nazwisk "rozmawiających"?
- Większość - od chłopskiego "bolszaka", tj. Głowa rodziny. Głównie - sprzedawca pierwszej generacji. Samson Stoletech oznacza silny, jego moc jest władzę, w pieniądzach.
- Lipochka (Almpiad Samsonovna) - Lipovy, to znaczy Fałsz.
- Podkhaluzin - trzy razy większy nazwisko. Sporządzane przez dramaturg, aby z każdej sylaby wydaje się być gorsze: pod i Hal, a nawet oprócz Susin.
- Syssh Pousech Rispalinsky - Syst, pies.
Nauczyciel: Jedna rzecz jest nazwisko, a co właściwie są te bohaterowie? Zacznijmy od Samsona, moc większości. Rozważ jego status społeczny, działania, przemówienie. Jest kupcem pierwszej generacji, mężczyzna w pobliskiej przeszłości (s. 32, słowa Ustinyi Naumovna o rodzinie piersi) Samson Stoletech - typowy samodor.
- Jak rozumiesz prany o tym słowie? (W komedii Ostrovsky koncepcja "Samodorii" staje się synonimem słów "Despotyzm") komedii pokazuje, jak rosną supry. Placa wprowadziła trzy etapy biografii handlowej.
- Przez jakie obrazy autor pokazuje te etapy?
(Sama sama kupiec jest w młodości młodzieży, cierpiała na samodzielne, dobrzy ludzie kołyszą się, byli dość. Raughev, zaczął dawać sam Podatili. W ten sam sposób zrobił tak samo. Komedia jest kolejna osoba działająca - chłopiec jest tiszka. Jedzie, bez wyniku otrzymuje subtellenie, ale okazuje się do niego. Nadal toleruje wszystko i potajemnie zbiera kapitał).
Samodogrya nie znają żadnych granic, dopóki nie odczuwa solidnej gleby - bogactwo. Ale chciwość, pasja do pieniędzy lizać go. Bolshaya jest zasadzona w długu. Można go uratować, płacąc pożyczkodawcom małą część długów. Ale syna i rodzica córka odmawiają pomocy starego człowieka.
- Jak myślisz, co możesz wyjaśnić taką okrucieństwo? I przemówienie głównego bohatera? Zobaczmy, jak mówi ze swoimi ojczystymi ludźmi).
- Jaki wniosek można wykonać? (Nie jest zaskakujące, że w rodzinie, w której relacje opierają się na strachu i upokorzeniu, nie może być wzajemnej miłości i szacunku dla osoby. Kalkulacja pieniędzy, oczywiście, kadzi ludzkich dusz).
Pod koniec gry większość jest z dołu, zhańskiego i nieszczęśliwych, nawet przykro dla niego. Ale co on może ukarać? W końcu sam zamawiał jego okrutną i jej córkę żyć zgodnie z takim prawem: "Jeśli nie oszukasz, oszukują cię".
Naprawdę zauważył Dobrolyubov, potencjalny samodor siedzi w Podkhaluzinie. Jest to obliczający, niepopowiejny dealer nowej ery, przed którym większość z nich może wydawać się naiwny prosty.
Słowo nauczyciela: Zróbmy wniosek: A.N. Ostrovsky otworzył nieznany przeglądarkę na stronie, wycofując się na etapie nowego bohatera - kupca. Przed nim rosyjski historia teatralna liczyła tylko kilka nazwisk. Parewright miał ogromny wkład w rozwój teatru rosyjskiego. Jego kreatywność, kontynuując tradycje Fonvizina, Griboedova, Puszkina, Gogola, wyróżnia się innowacjami na obrazie bohaterów, w języku bohaterów oraz w podniesionym zagadnieniach społeczno-moralnych.
Chłopaki, jak sądzisz, jaki temat upadłości i samoinmentowy jest istotny dla naszego współczesnego społeczeństwa?
Ostatnio wydarzenie w naszym mieście wydarzyło się, co nie może milczeć dzisiaj. Gazeta "Komsomolskaya Pravda" opublikowała artykuł "Kalacheevskaya Saltychikha": przypadek krwawej milionów "(http://www.rup.ru/daily/26148/3037626/) pragnienie zysku, chciwości, oszustwa, zabijania krewnych i bliskie - wszystkie wady na twarzy.
Okazuje się więc, że dzieła Wielkiego Pajawka, niestety są istotne i nasze XXI wieku.
Zadanie domowe: Napisz lekki esej na ten temat: "Dlaczego ludzie kłamią? Czy wyspa jest przestarzała?