La storia dell'origine del tango. La storia dello sviluppo del tango argentino

La storia dell'origine del tango.  La storia dello sviluppo del tango argentino
La storia dell'origine del tango. La storia dello sviluppo del tango argentino

Il tango è una delle danze più incendiarie e romantiche. Energia irrefrenabile, chiarezza di linee e ritmo, tutto questo caratterizza perfettamente il tango. Ad oggi, il tango ha molti tipi. Tra questi ci sono sia le tendenze classiche, da sala da ballo, sia l'ardente e appassionato argentino. Forse il più insolito è il finlandese. Come puoi caratterizzare questo ballo in generale? Passione e severità, aggressività ardente e straordinaria tenerezza, leggerezza dei sentimenti e pesantezza delle linee sono qui idealmente combinate. Il tango è una danza di contrasti, sentimenti che si trasmettono attraverso il movimento. Forse è per questo che il tango ha conquistato milioni di fan in tutto il mondo.

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Galleria fotografica: Tipi di tango

Tango argentino e stili

Il tango più brillante fino ad oggi viene eseguito sotto musica diversa. Al suo interno, la danza differisce nei movimenti e nel tempo di base. Al giorno d'oggi, molti ballerini non danno la preferenza a nessun tipo, ma usano idee diverse, aggiungendone spesso di nuove. Il criterio principale per ogni tipo di tango è l'abbraccio, è dalla sua distanza (aperto o chiuso, in altre parole - chiuso) che è il fattore chiave. Per l'apertura - una caratteristica ampia gamma di movimenti e la chiusura - un parziale tocco delle spalle dei partner. I tipi più popolari di tango oggi:

Tango Milonguero

Si parte dai 40-50 anni. È caratterizzato dall'esecuzione in posizione inclinata e dal collegamento delle spalle dei partner. Milonguero è uno stile molto intimo, qui la donna si trova molto vicino al suo partner, di solito in modo che lei mano sinistra situato molto dietro il collo dell'uomo. Questo tipo di tango è caratterizzato da forti abbracci e contatto superiore permanente per buoni giri o ocho. Il passaggio principale, il cosiddetto "ocho cortado". Questo stile è molto adatto per le coppie innamorate, tutto qui è costruito sull'armonia interiore e sul rispetto. Il partner, per così dire, ascolta l'altro con l'aiuto di movimenti di danza. Milonguero apre molte possibilità a chi non ha paura degli esperimenti.

Salone del tango

È caratterizzato da una certa posizione verticale dei ballerini. Gli abbracci sono chiusi o aperti, ma comunque sfalsati (dal centro del partner). In posizione V, stesso andamento: spalla sinistra le donne sono più vicine alla spalla destra di un uomo di quanto la sua destra sia alla sua sinistra. Con una danza ravvicinata, è consuetudine rilassare l'abbraccio, in modo che i ballerini possano eseguire determinati movimenti.

Tango in stile club

È un esempio lampante della combinazione di due stili, ovvero salon e milonguero. È caratterizzato da stretti abbracci durante i turni.

Nuovo Tango o Tango Nuevo

È una sorta di approccio analitico per uno studio dettagliato della struttura della danza. È caratterizzato da una serie di nuovi movimenti, combinazioni di passi. Nuevo - tango a braccia aperte, qui Grande importanza assegnato a ciascun partner. I ballerini mantengono il proprio asse.

Tango Orillero

Una forma di tango molto maneggevole, i ballerini sono caratterizzati dal mantenere una grande distanza tra loro e uscire dall'abbraccio. Per questo stile alcune note giocose sono caratteristiche, oltre che chic aspetto esteriore. Il tango Orillero può essere ballato sia in abbraccio aperto che stretto.

Kazenge

Forma storica del tango. È caratterizzato dal passaggio alla posizione V, dagli abbracci stretti, dal piegamento delle ginocchia durante il movimento. Particolare attenzione è riservata ai passaggi.

Tango Liso

Dal lato sembra il più semplice. Una serie di certi passi e qualcosa come una passeggiata, che si chiama kaminada. Non c'è niente di complicato qui. Questo stile favorisce la semplicità e la chiarezza. La sua base sono i passaggi e le figure di base. La volpe è priva di curve e figure complesse.

Spettacolo di tango "Fantasy"

Questo è lo stile di tango più usato sul palco. Una brillante combinazione di stili diversi, aggiunte di elementi interessanti, braccia aperte, questo è ciò che è caratteristico di Fantasia Tango Fantasia richiede molta energia, elevata padronanza della tecnica, eccellente flessibilità e un buon feeling con il proprio partner.

Uno dei più interessanti e insoliti è tango finlandese.

È nato in Finlandia dopo la seconda guerra mondiale. Toivo Kyarky è giustamente considerato il suo creatore. Questo stile è caratterizzato dalla sua lentezza e ritmo. È quasi sempre in una minore. La cosa più interessante è che il tango finlandese nel vasto paese omonimo è considerato un'arte per uomini. Il picco di popolarità di questo stile nella vastità della Finlandia cade negli anni '60, quando Rejo Taipale registrò un tango chiamato "Fairytaleland".

Poi un'altra rinascita del tango finlandese negli anni '90 ha dato vita a una nuova ondata di ammirazione per questo ballo. Il tango iniziò ad apparire ovunque in film, programmi TV, articoli, ecc. Vale la pena notare che ogni anno nella piccola città di Seinäjoki si tiene un raduno di fan del tango finlandese.

Qual è la caratteristica di questo stile? Prima di tutto, è un personaggio di palla. Nel tango finlandese c'è uno stretto contatto nei fianchi, seguendo la chiarezza delle linee e l'assenza di caratteristici movimenti bruschi della testa.

tango da sala

Forse uno degli stili più riconoscibili. Questo danza sportiva, divenuto obbligatorio nel programma di concorsi e concorsi internazionali. Il tango da sala è essenzialmente un ballo rigorosamente sostenuto. Non c'è improvvisazione qui, come in argentino, c'è un insieme di determinate norme e regole: seguire determinate linee, la posizione del corpo e della testa dei ballerini, la rigida attuazione degli elementi necessari e simili. L'accompagnamento musicale per questa danza è lo stesso: conciso e chiaro. Questo tango non può essere definito melodico e liscio, rispetto agli altri stili sopra menzionati.

Per comprendere l'anima e l'emotività del tango, è necessario studiarne la storia e rispondere alla domanda in cui ha avuto origine la danza del tango country. Questa parola ha radici africane e si traduce approssimativamente come "luogo di incontro". In uno dei dialetti africani, "Tang" significa "toccare, avvicinarsi". Nessuno conosce davvero il significato esatto di questa parola.

La danza del tango è nata alla fine del XIX secolo nei quartieri di Buenos Aires e Montevideo, dove vivevano immigrati provenienti dai paesi africani. Nella versione iniziale, lo ballavano solo uomini e, inoltre, in gruppo. I ballerini stavano in fila e, eseguendo certi passi di danza spostandosi gradualmente l'uno verso l'altro. Era un ballo di gruppo. Accoppiato, con la partecipazione di un uomo e una donna, è diventato molto più tardi. Il ballo del tango è nato nel paese dell'Argentina feste da ballo Afro-creoli da una miscela di candombe africano e stili di danza spagnola e hawaiana. Durante le celebrazioni degli africani, spesso si assisteva a seri combattimenti, quindi questi eventi iniziarono a essere banditi dalle autorità. Tuttavia, sono stati ancora eseguiti sottoterra. IN questa opzione le coppie di ballo convergevano e si discostavano al ritmo senza contatto fisico l'una con l'altra. Questa direzione fu ripresa dagli abitanti dei sobborghi e trasferita ai saloon.

A poco a poco, molte correnti si sono riversate in questa direzione di danza, poiché è stata rilasciata alle masse. Il tango moderno e il candombe sono ora uniti solo da un ritmo simile, che è inerente alla maggior parte dei movimenti di danza latinoamericani che hanno subito l'influenza africana.

Presto scoppiò questa danza emotiva America latina. Una nuova tappa nella storia del ballo del tango è la sua apparizione a Parigi all'inizio del XX secolo. Ha conosciuto un vero boom di popolarità. È nata anche una tendenza specifica di "tangomania", che ha determinato la moda per le feste in questo stile. Dalla Francia data corrente diffuso in tutta Europa. Non c'erano restrizioni. Ufficialmente fu bandito in Italia, Inghilterra, Russia, ma, nonostante ciò, guadagnò una popolarità sfrenata.

Descrizione, stili e caratteristiche del tango

Una semplice descrizione della danza del tango non trasmetterà il fuoco selvaggio della passione che i ballerini creano. È più come una piccola performance di due attori, che è meglio vedere con i propri occhi. A differenza di altri balli, in questo caso, l'improvvisazione è benvenuta e suona grande ruolo nell'emotività della performance. Quando decidi di imparare a ballare la versione argentina, dovresti prepararti al fatto che può risvegliare emozioni completamente nuove che una persona non conosceva nemmeno. Ogni movimento ha significato profondo ed esprime passione.

Le direzioni più comuni: argentino, finlandese, sala da ballo. Lo stile argentino più famoso ha le sue varietà: liso, orillero, salon e altri. Lo stile finlandese è nato in Finlandia e presenta alcune caratteristiche che sono state imposte dalle tendenze di danza locali. La versione da sala è la più difficile e richiede competenze professionali, è più di natura sportiva.

Caratteristiche principali del ballo del tango:

  • tempo in chiave 2/4;
  • il numero di cicli al minuto 32-33;
  • enfasi sulla performance su 1 e 3 battiti;
  • movimenti - rigidi, acuti senza oscillazioni.

Se scegliere questa direzione di danza e che tipo di tango praticare, le risposte a queste domande possono essere trovate se vedi con i tuoi occhi l'esibizione di una o dell'altra opzione.

Per rendere l'esibizione eccitante, i partner devono sviluppare il proprio stile unico, perché ogni passo o svolta in più può cambiare l'interpretazione del processo di danza. Anche i ballerini esperti non possono prevedere con precisione quale sequenza di movimenti si tradurrà nel ballo successivo.

Tango- una delle danze più misteriose del mondo. Dopotutto, la moderazione dei personaggi, la severità delle battute e la passione sfrenata e sfacciata convivono in esso allo stesso tempo. Il tango moderno ha molte varietà. Tra questi ci sono una rigorosa direzione da sala da ballo e un appassionato argentino e insolito finlandese. Ma si differenziano tutti dagli altri tipi di danze per il loro carattere unico e speciale. Dopotutto, solo nel tango è possibile combinare caratteristiche anatomiche come moderazione e passione, severità e frivolezza, tenerezza e aggressività. Forse è per questo che, nonostante la sua complessità, sia nell'esecuzione che nella comprensione, questa danza ce l'ha grande quantità fan di tutto il mondo.

Storia del tango
Tangoè una fusione unica di tradizioni, folklore, sentimenti ed esperienze di tanti popoli, che ha più di un secolo di storia. È apparso in fine XIX secolo nei quartieri poveri degli emigranti di Buenos Aires, dove si radunavano gli emigranti in cerca di felicità, qui si sono incontrate le tradizioni culturali di paesi di tutto il mondo. La felicità non è bastata a tutti, è stata sostituita da una danza accessibile a tutti. In essa la milonga argentina, l'Habanera, il flamenco spagnolo, le danze rituali degli indiani, la mazurka polacca, il valzer tedesco si fondono in una danza di nostalgia per la patria abbandonata, amore infelice, passione e solitudine. All'inizio il tango era il ballo di un uomo, era un confronto, un duello, soprattutto per una donna. Dicono che una donna potrebbe scegliere tra 10-15 uomini. In seguito, il tango divenne il ballo di un uomo e di una donna. Per molti versi, fino ad oggi, il tango ha mantenuto la sua forza opposta e le regole del gioco: l'uomo guida, la donna lo segue. Il tango si rivelò così praticabile che fuggì rapidamente non solo dai porti e dalle strade dei quartieri poveri di Buenos Aires, ma anche oltre i confini dell'Argentina. All'inizio del 20° secolo prende vita il tango e la sua musica paesi europei. Era l'età d'oro del tango, il periodo della tangomania. La Parigi di inizio secolo si innamorò a prima vista del tango. Questo figlio illegittimo di ritmi africani, canzoni italiane e mazurche è arrivato a Parigi grazie ad alcuni ballerini argentini. È emersa una nuova parola tangomania, la moda per il ballo del tango e tutto ciò che vi è connesso: feste di tango, drink di tango, sigarette, vestiti e scarpe da tango. Da Parigi, il tango si è diffuso in tutto il mondo, a Londra, New York, in Germania e in Russia, anche se non senza ostacoli. Lo stesso papa Pio X si espresse contro la nuova danza e l'imperatore austriaco proibì ai soldati di ballarla uniforme militare. E la regina d'Inghilterra ha detto che si rifiuta di ballare "questo". Ma nel 1914, una coppia di rumeni, studenti dell'argentino Casimir Ain, lo ballarono in Vaticano, e il Papa tolse il bando. Avevamo anche il nostro tango in Russia. Il tango è diventato molto popolare a San Pietroburgo all'inizio del 20° secolo, anche se il suo ballo è stato ufficialmente bandito. Così nel 1914 apparve un decreto del Ministro della Pubblica Istruzione, che vietava istituzioni educative In Russia, la stessa menzione di "un ballo chiamato tango che si è diffuso". E se vi ricordate, il valzer, la mazurka e la polka hanno condiviso un tempo il destino del tango... E negli anni 20-30 fu bandito anche come ballo di cultura borghese. Era vietato vietare, ma il tango divenne sempre più amato. Dischi di grammofono suonati con "Cumparsita" di Rodriguez, "Champagne Splashes", "Burnt Sun" sono passati di mano in mano. C'erano le dolci melodie di Oscar Strok, il tango pieno di sentimento interpretato da Vadim Kozin, Pyotr Leshchenko, Konstantin Sokolsky, Alexander Vertinsky... E poi il tango di guerra e il tango dei film russi. Era il nostro tango russo nativo.
Più recentemente, il tango è stato trattato come una danza, una cultura e uno stile retrò che è sopravvissuto da tempo alla sua età d'oro. Ma oggi il tango ci ritorna all'inizio del nuovo secolo nello stile originale, come veniva ballato e ballato in Argentina. Questo nuova ondata tangomania. Questa è una nuova direzione del neoromanticismo, quando un uomo e una donna riscoprono il fascino e il piacere di ballare insieme. Il tango argentino è ballato in tutto il mondo.


Storia del tango argentino

Questa storia è iniziata in Argentina. Dicono che all'inizio il tango fosse ballato da neri, ex schiavi che vivevano in Argentina. Questa danza era accompagnata dai ritmi dei tamburi. Alla fine del XIX secolo, la città portuale argentina di Buenos Aires divenne estremamente popolare tra gli emigranti. Da paesi diversi Europa, le persone sono venute qui in cerca di una vita migliore. Queste persone portavano con sé vari strumenti musicali dai loro paesi d'origine: violini, chitarre, flauti e naturalmente portavano tradizioni musicali i loro paesi. E qui a Buenos Aires, come un mix culture differenti e direzioni nella musica, si sta formando e sviluppando una danza prima sconosciuta - il tango. All'inizio era allegro, leggero, a volte perfino volgare. Per molto tempo è rimasta la musica e la danza degli strati inferiori della società. Le classi medie e alte non lo riconobbero. A quei tempi il tango si ballava nelle taverne, nelle baracche, nei bordelli e solo per le strade dei quartieri più poveri della città. All'inizio del 20° secolo, tra gli strumenti di tango compare il bandoneon, strumento che nel suono ricorda un organo. Ha aggiunto un tocco di dramma alla musica del tango. Con il suo aspetto, Tango è diventato più lento, nuovi toni di intimità sono apparsi per lui. Negli anni '20 iniziò una crisi economica in Argentina. Un numero enorme di persone ha perso il lavoro e la gente di Buenos Aires è diventata gente molto triste. Va notato che in quel momento più La popolazione di Buenos Aires era composta da uomini. E così gli uomini di Buenos Aires erano molto soli. I testi del tango saranno sempre una donna, tristezza e nostalgia per lei. Per un porteño maschio, c'erano solo brevi momenti di riavvicinamento con una donna. Questo è successo quando l'ha tenuta tra le sue braccia, ballando il tango. In quei momenti, l'uomo era abbracciato dall'amore e questo sentimento in qualche modo lo riconciliava con la vita. Nel 1955 iniziò un regime militare in Argentina. Il tango non è ancora gradito agli strati superiori e medi della società, poiché il tango è una danza dei poveri, una danza del popolo, una danza di sentimenti liberi. Quando balli il Tango, non lasciarti trasportare dai passi, perché i passi sono la parte meno importante del ballo. La parte più importante del Tango è la musica ei tuoi sentimenti.


Riflessioni sull'origine del tango

Il tango è principalmente un genere di danza che ha un suo ritmo e una struttura che lo distingue dagli altri generi. L'origine del tango è stata fortemente influenzata dal contesto socio-culturale di fine Ottocento. Le condizioni che hanno plasmato il tango tra il 1890 e il 1920 erano uniche. Non ci saranno quando ne usciranno di nuovi. generi musicali lottare per il diritto di essere popolare.
Le condizioni sociali in cui è nato il tango sono Buenos Aires nel 1880 con una popolazione indigena di 210.000 e poi un grande afflusso di emigranti dall'Europa. Nel 1910 la popolazione raggiunge le 1.200.000 persone ed è allora che il tango fiorisce. Questi eventi storici molto importante per la nostra analisi. Fu questa mescolanza di stirpi europee con popolazioni spagnole e autoctone latine a dare impulso a un nuovo modo di esprimersi attraverso la musica. Questo evento senza precedenti di fusione di diverse nazioni conferisce al tango il carattere di una danza universale. Assomigliava a Buenos Aires nel 1880 grande villaggio dove potresti ballare o guardare i ballerini solo nelle sale da ballo o nei teatri. Queste accademie assumevano solo donne che avevano un permesso di lavoro speciale. Di norma c'erano sale da ballo alla periferia della città o nei sobborghi. Le feste da ballo mescolavano i ritmi di habanera (danza havanese), polka, corrido, valzer, canti scozzesi e altri generi. Da tutti questi ritmi nacque il tango, che divenne rapidamente popolare nella crescente Buenos Aires. A quel tempo, era pratica comune per gli attori cantare e ballare sul palco in commedie, operette e altri piccoli spettacoli di genere. Anche prima dell'inizio del 20° secolo, la musica del tango iniziò a suonare in questi spettacoli. Musicisti di strada diffondi la melodia del tango in tutti gli angoli e quartieri, e molto spesso potresti vedere la gente per strada, ballare il tango soprattutto gli uomini che ballavano tra loro. A quel tempo, le donne erano rare, poiché gli emigranti, di regola, lasciavano a casa le mogli e le fidanzate e si precipitavano da sole in cerca di fortuna. Un altro malinteso sul tango è che sia stato rifiutato e proibito nell'alta società. Dal 1902, Teatro dell'Opera balli arrangiati, dove il tango, insieme ad altri balli, era incluso nel repertorio. E i lavoratori ordinari oi provinciali non ci andavano quasi mai. Con lo sviluppo
tecnologia e l'avvento dei dischi e dei suonatori di grammofono, il tango iniziò a radicarsi sempre più nella vita della città. Il prezzo di un piatto variava quindi tra 2 pesos e 50 centesimi e 5 pesos. Un grammofono quindi costa tra 150-300 pesos. Un foglio di musica costa da 1 a 3 pesos. Chi potrebbe comprare queste cose a tali prezzi? Certo, persone facoltose che hanno in casa, oltre a un giradischi, un pianoforte per suonare dalle note. Lo stipendio medio di un agente di polizia a quel tempo era di 60 pesos. Tra il 1903 e il 1910 furono pubblicati più di mille dischi, di cui 350 dedicati al tango, e un numero enorme spartito. Nel decennio successivo, il volume dei dischi salì a 5.500, di cui la metà erano registrazioni di tango. Non significa che c'è molta richiesta? Come possono i poveri comprare un grammofono? Chi potrebbe comprare dischi?
In conclusione: la cultura del tango è nata da un misto di cultura spagnola e latinoamericana con ciò che gli immigrati europei portavano con sé. La sua origine è stata influenzata da un lato dalla milonga, dall'habanera, dalla danza scozzese, dall'altro dall'operetta e canzone pop. Il tango è nato alla periferia della città e in provincia. Poi divenne popolare nelle sale da ballo, che allora erano chiamate accademie. I musicisti di strada diffondevano il tango nei quartieri e i teatri lo includevano nelle loro produzioni. Doveva andare d'accordo con altri balli, ma alla fine ha conquistato saldamente il suo posto nel centro della città. Il tango è stato accettato, in misura maggiore o minore, da tutti i settori della società ed è stato riconosciuto prima in Europa, poi negli Stati Uniti e poi nel resto d'America.


Radici del tango - danza e musica

L'origine della danza, della musica e della stessa parola "tango" è contestata dalle teorie più fantastiche, che si estendono fino al paese. Alba. Eduardo S. Castillo ritiene che la parola "tango" sia giapponese, poiché la danza stessa sarebbe stata inventata dai giapponesi che vivevano a Cuba. Anche se comprendiamo che questa teoria è troppo lontana dall'essere reale, e storie non così lontane sull'origine del tango non possono essere considerate più attendibili e rimangono fino a quando oggi oggetto di acceso dibattito. C'è già un dibattito sull'origine della parola "tango". Alcuni credono che sia basato sul verbo latino "tagere" - toccare, altri lo considerano derivato dalla parola spagnola "tambor" - tamburo - attraverso uno stadio intermedio - "tambo" o "tango" a "tango". Più verosimile è la teoria pubblicata da Vincente Rossi nel 1926 nel suo libro "Cosas de negros" (I casi dei neri). Rossi è stato il primo a far notare che la parola "tango" potrebbe derivare da uno dei dialetti africani.
Il suo suggerimento sembra tanto più verosimile in quanto Buenos Aires e Montevideo furono per molti anni importanti stazioni di sosta per la tratta degli schiavi. Ricardo Rodriguez Molas, un altro ricercatore di tango, ha confermato la tesi di Rossi nei suoi studi etimologici, dimostrando l'origine africana della parola "tango". La disputa è in realtà su ciò che è servito come base: la danza congolese "lango", il dio della tribù nigeriana Yoruba "shango" o la parola del popolo bantu "tamgu", che significa danza in generale. Secondo Molas, "tango" deriva dal Kongo, dove significa "luogo chiuso", "cerchio". In seguito, questa pesca iniziò ad essere chiamata i luoghi in cui venivano raccolti gli schiavi prima di essere caricati su una nave. Confrontando il tango con il candombe, la musica della popolazione nera di Buenos Aires, è già chiaro dagli strumenti utilizzati che questi stili musicali hanno poco in comune.
Nessuno dei tanti strumenti a percussione, che costituiscono la base del candombe, non è mai stato usato nel tango. Il tango e il candombe sono uniti da una formula ritmica che fondamentalmente è alla base di tutta la musica latinoamericana di influenza africana, dall'Uruguay a Cuba. Questa formula ritmica ha influenzato anche tre stile musicale considerati gli immediati predecessori del tango: l'habanera afrocubana, il tango andaluso e la milonga.
Habanera, sorto intorno al 1825 nei sobborghi dell'Avana, è ballo di coppia, e la forma della canzone. Da un punto di vista musicale, è un misto di spagnolo tradizioni canore con l'eredità ritmica degli schiavi neri. A seguito dei continui contatti tra la colonia e la metropoli, l'habanera penetrò nel regno spagnolo e, intorno al 1850, divenne popolare in tutto il paese, principalmente attraverso i teatri popolari. Nelle taverne portuali di Buenos Aires e Montevideo, l'habanera veniva distribuita dai marinai cubani. Divenne subito competitiva con i balli più alla moda di quell'epoca, con la mazurka, la polka, il valzer. Era anche molto popolare in teatro popolare sotto forma di canzoni. La struttura ritmica di base dell'habanera consiste in una misura di due quarti, che a sua volta è composta da un ottavo di percussione, un sedicesimo e due ulteriori ottavi. Tango Andaluso, nato intorno al 1850 a Cadice, appartiene alle forme classiche del flamenco e viene eseguito accompagnato da una chitarra. Questa è sia una forma di canto che una danza, che è stata eseguita inizialmente solo da una donna, poi da una o più coppie, e i partner non si sono toccati. Tuttavia, il tango andaluso non è arrivato in Argentina come ballo. Qui veniva usato solo come canzone o versi di teatro popolare.

Milonga
, il predecessore creolo del tango, è di per sé "parte di storia culturale", e inoltre non c'è consenso sul significato originale di questa parola. Dieter Reichardt crede che questa parola lo sia plurale le parole mulonga ("parola") della lingua Kimbundu. Mentre la popolazione negra del Brasile ha mantenuto il significato originale della parola milonga - "parole", "conversazione", in Uruguay "milonga" significava " canto della città"(payada pueblera) in contrasto con i canti della popolazione rurale, solo payada. A Buenos Aires e dintorni, milonga negli anni '70 dell'Ottocento significava "vacanza" o "balli", così come il luogo in cui si tenevano, e a allo stesso tempo "miscela casuale". In questo senso, la parola è usata nell'epopea di Martin Fierro. Poco dopo, la parola iniziò ad essere usata per riferirsi a una speciale forma di canto-danza, a cui si aggiunse milonguera - una ballerina in locali di intrattenimento e milonguita - una donna che lavora in un cabaret, con un debole per alcol e droghe. " A quel tempo, la milonga era interessante come forma di danza e canto. La milonga rurale era molto lenta e serviva da accompagnamento musicale ai canti. La variante urbana era molto più veloce, più agile, suonava e, di conseguenza, ballava più ritmicamente. Se parliamo di elementi ritmici, solo gli elementi del candombe africano sono più evidenti nella milonga. Più ovvio parentela con la musica cantanti popolari pampa. Mentre il tango è una musica urbana più stilizzata che ha lasciato la sua eredità folcloristica non più tardi degli anni '20, la milonga presenta molte caratteristiche della musica popolare argentina.


La milonga, l'habanera e il tango andaluso erano una parte significativa del repertorio dei trii che girarono nell'area di Buenos Aires negli anni '80 dell'Ottocento. Questi musicisti erano quasi interamente autodidatti, suonavano flauti, violini e arpa nei balli nei quartieri della classe operaia, nei ristoranti di periferia e nei bordelli. L'arpa veniva spesso sostituita da un mandolino, una fisarmonica o semplicemente una cresta, e successivamente veniva completamente soppiantata dalla chitarra, che era stata suonata sin dai tempi della conquista. ruolo essenziale prima di tutto dentro campagna come strumento nazionale gaucho e payadores. Ben presto il chitarrista iniziò a determinare la base armonica su cui improvvisavano violinista e flautista. Pochi degli allora musicisti sapevano leggere la musica. Tutti suonavano a orecchio e inventavano nuove melodie ogni sera. Ciò che gli piaceva veniva spesso ripetuto fino a quando non veniva fuori un brano musicale particolare. Ma poiché queste melodie non sono state registrate, oggi non si sa come suonassero esattamente.
Il repertorio di tali gruppi era più che colorato. Hanno suonato valzer, mazurche, milongas, habaneras, tango andaluso e ad un certo punto il primo tango argentino. Oggi è impossibile dire quale trio abbia suonato il primo tango più puro in quale cena della città. Le transizioni tra habanera, milonga e tango andaluso erano così sottili da essere spesso confuse.
L'emergere del tango può essere più o meno accuratamente fatto risalire al tempo in cui i musicisti che suonavano per i ballerini potevano leggere le note e quindi registrare la musica che suonavano. Questi erano principalmente pianisti che suonavano in saloni eleganti, dove c'era un pianoforte. I pianisti hanno suonato qui per lo più da soli. Avevano, di regola, un'educazione musicale, a differenza dei loro anonimi colleghi del trio che suonavano in periferia. Si sono scambiati appunti, hanno creato il proprio stile e, soprattutto, hanno registrato le loro composizioni.
Uno degli stabilimenti più famosi di quel tempo era bar Ristorante, aperto da un tedesco Juan Hansen nel 1877 nell'area urbana di Palermo "Lo de Hansen" ("Da Hansen") - un ibrido tra un ristorante e un bordello. Qui si possono degustare prelibatezze all'aria aperta con vista sul Rio de la Plata e poi ballare in luoghi appartati nascosti da occhi indiscreti.
Tango
giocato di più luoghi differenti, per le strade, nei cortili dei quartieri operai e in tante istituzioni, da " sale da ballo ai bordelli: "romerias", "karpas", "baylongs", "tringets", "academie", ecc. È difficile individuare più precisamente i luoghi in cui si suonava il tango - in caso migliore differivano l'uno dall'altro per la loro vicinanza al bordello. José Gobello cita una descrizione di una certa "accademia" nel 1910: "L'accademia era solo un caffè dove servivano le donne e dove suonava una ghironda. Lì si poteva bere e ballare tra due bicchieri con le serve". Le donne in questo locale, come scrive ancora un contemporaneo, non erano prostitute, ma in generale era solo questione di tempo e - nei casi più difficili - importo maggiore denaro - se il cliente avesse un tale desiderio. La ghironda era in quel momento uno dei strumenti essenziali distribuzione di musica da tango giovanile. Gli italiani hanno camminato con lei per le vie del centro cittadino e i cortili dei quartieri operai. Le famiglie di immigrati hanno ballato nelle domeniche delle vacanze tra valzer e mazurka una o due volte e tango, pur senza le complesse figure adottate dalle "persone perbene". La ghironda italiana è citata in argentino epopea nazionale"Martin Fierro". I tanghi "El ultimo organito" e "Organito de la tarde" sono indicati come la "Voce della periferia".
In tutti questi posti in quel momento si sentiva il tango. Un classico del primo tango era, ad esempio, "El entrerriano" scritto da Rosendo Mendizabal nel 1897. Sfortunatamente, non ci sono registrazioni di come Rosendo Mendizabal ei suoi colleghi interpretassero "Tangos para piano". Tuttavia, le partiture pubblicate danno un'idea di quanto gioiosa ed energica dovesse suonare questa musica.

Quando era passato circa un anno dall'inizio delle mie lezioni di tango, mi sono interessato a dove, appunto, la parola “ tango", che cosa significato nascosto porta o non c'è alcun intrigo in esso? Le ricerche in vari dizionari, enciclopedie, Internet hanno dato molti spunti di riflessione. Di tanto in tanto, anche amici e conoscenti si interessano all'argomento dei miei hobby. Così è nata pian piano l'idea di un articolo, in cui ho voluto mettere insieme tutte le informazioni che sono riuscito a trovare su questo tema. Tutto ciò che leggi in questo testo non è affatto la verità ultima e non pretende affatto di essere la verità. È appena breve elenco ipotesi esistenti, miti, leggende, congetture mescolate a fatti e riferimenti storici.

Una cosa è certa: la parola "tango" è apparsa molto prima di quanto sia apparso il ballo con questo nome. La parola non è affatto di origine argentina. A quanto pare, se ne possono trovare tracce nei dialetti africani. In una pronuncia o nell'altra, era usato in Congo, Nigeria, Tanzania, Sudan e anche in isole Canarie e dentro varie parti America. Così, Vincente Rossi ha indicato la possibilità dell'origine della parola "tango" da uno qualsiasi dei dialetti africani. Questa teoria è presentata nel suo libro Cosas de negros (Deeds of the Blacks), pubblicato nel 1926.

Un altro studioso di tango, Ricardo Rodriguez Molas, è d'accordo con Rossi e dà alcune parole che potrebbero diventare i capostipiti del "tango". Ad esempio, la tribù Yoruba nigeriana adora il dio "shango". In Congo c'è un ballo "lango". Il popolo bantu usa la parola "tamgu" per designare una danza in quanto tale.

José Gobelo, un'autorità in materia di tango, aggiunge che la Tanzania ha un'area "tanga" e il lago Tanganica. Gli afro-sudamericani eseguono danze rituali tang su tamburi chiamati tango o tambo (forse dalla parola spagnola tambor, tamburo).

Molas fa notare che in Congo la parola "tango" significa "cerchio", "luogo chiuso", "spazio privato, il cui ingresso deve essere chiesto". Gobelo aggiunge che questa parola può essere interpretata come "luogo di incontro" e "luogo speciale".

Commercianti di schiavi sotto la parola " tango" significava i luoghi in cui gli schiavi venivano raccolti prima di essere caricati sulla nave. Indicava anche i luoghi di detenzione e vendita di schiavi in ​​America. Forse in questo modo la parola "tango" è apparsa e ha messo radici nelle città portuali di Buenos Aires e Montevideo, che per lungo tempo furono punti di transito per la tratta degli schiavi.

Molti ricercatori concordano sul fatto che il significato originale della parola "tango" è ancora uno spazio chiuso dove gli africani stavano andando a ballare, e in seguito questa danza stessa.

Alcuni ricercatori hanno rintracciato l'interpretazione della parola "tango" in diverse edizioni del Dizionario dell'Accademia reale di lettere spagnola. I risultati sono molto curiosi. Ad esempio, l'edizione del 1899 definisce "tango" come "il divertimento e la danza dei negri o del sottoproletariato in America". Il secondo significato della parola è "musica per questa danza". In questo caso, l'America dovrebbe essere intesa come la parte spagnola dell'intero continente senza Canada e Stati Uniti. L'edizione del 1914 trova l'origine di "tango" in latino e cerca di collegarla al verbo "tangir" ("suonare strumenti"). Ad esempio, l'espressione "ego tango" ha il significato di "suono". Lì puoi anche trovare la menzione della parola "tangere" nel significato di "tocco". Successivamente, questi riferimenti furono rimossi dal dizionario, forse si dubitava della loro correttezza. Nell'edizione del 1925 del Dizionario viene aggiunta la seguente interpretazione della parola "tango": "danza dell'alta società, importata dall'America all'inizio del secolo". È così che, sulle pagine di un libro, il "tango" è passato dagli strati "inferiori" a quelli "superiori". E solo nell'edizione del 1984 il termine "tango" ha acquisito il suo significato attuale: una danza argentina.

Ed ecco alcune versioni più curiose dell'origine della parola "tango". IN tempo diverso la dinastia cinese Tang, il verbo francese tangier (toccare), una certa canzone messicana “vecchio tango” (un collegamento ad essa è stato trovato negli archivi della Santa Inquisizione in Messico), balli sfrenati di coloni negri chiamati “tango” ( con l'accento sulla "o") e persino i giapponesi che vivevano a Cuba (secondo Eduardo S. Castillo).

Probabilmente non ha senso argomentare quale delle versioni citate sia più vicina alla verità. Molto probabilmente, ci sono altre spiegazioni, significati e significati di questa parola. Inoltre, la danza stessa, che ora è denotata dalla parola " tango” ha subito forti cambiamenti ed è stato chiamato in modo diverso periodi diversi volta. Ma questo è un altro argomento. Se conosci altre informazioni relative alla questione sollevata, condividile nei commenti, è interessante.

Il tango è nato in Argentina. Questo era danza popolare, che veniva eseguito per le strade e nei bar. La storia del tango racconta che inizialmente questo ballo veniva eseguito esclusivamente da uomini. Nel tempo, è diventata una coppia e la sua caratteristica brillante è stata a lungo pronunciata stile maschile riferimento. Una donna qui si sottomette completamente a un uomo, segue dove la guida il suo partner e il successo dell'allenamento dipende in gran parte da quanto è pronta a fidarsi, aprirsi ed essere guidata.

La storia dello sviluppo della danza del tango mette in evidenza molti stili e tipi. I più comuni sono due: il tango argentino e il tango del programma europeo. ballo liscio.

A cui appartiene il tango argentino ballo sociale, la cui essenza è poterlo eseguire con diversi partner, godersi il processo, comunicare, partecipare a milonghe - incontri speciali di fan. Il tango argentino è considerato più autentico, si riferisce a quei balli che mantengono le antiche tradizioni nella musica a cui vengono eseguiti. Solitamente, accompagnamento musicale qui ha un suono molto specifico e orecchiabile. Non può essere confuso con nulla, perché usa un set limitato strumenti musicali. Basta visitare una milonga una volta e ti sarà subito chiaro se sei attratto da questo ballo.

Il secondo tipo di tango è un ballo che è incluso nel programma europeo di ballo liscio. Viene eseguito da atleti professionisti e dilettanti in competizioni e competizioni. Questo tango viene insegnato nelle scuole e negli studi di ballo da sala e durante la sua esibizione sul pavimento di fronte al pubblico, devi indossare costumi speciali. Il tango del programma europeo della sala da ballo è soggetto a determinati requisiti nell'esecuzione di determinati elementi. Sono regolamentati e obbligatori per i ballerini. La loro corretta esecuzione viene valutata dai giudici alle gare di ballo.

Molti, dopo aver imparato i primi passi, vogliono imparare a ballare il tango a casa. Tuttavia, questo non è sempre efficace, perché nella comprensione della natura della danza, l'opportunità di ballare con un partner esperto o l'aiuto di un insegnante professionista gioca un ruolo importante. Per una performance armoniosa, il tango richiede la comprensione dei bisogni del partner: spesso quando si sceglie un passo o una svolta particolare, un uomo improvvisa e il compito del partner è catturare accuratamente i suoi desideri e seguirlo. Tale comprensione può essere raggiunta solo attraverso un allenamento regolare, a volte anche quotidiano. Se non puoi partecipare Scuola di danza, ti aiuterò lezioni online che ti dirà come imparare il tango da solo.