Storia della musica militare in Russia. Tradizioni regionali della canzone folk russa Creatività Musica Tradizioni della mia famiglia

Istituto educativo di bilancio dello stato

istruzione superiore della città di Mosca

"Moscow State Institute of Music che prende il nome dopo A.G. Shnitke "

tiene tra studenti e università che studiano la creatività musicale folk e la cultura tradizionale,

Quinta competizione aperta di tutto russo

Cangolo mia patria!

Obiettivi e obiettivi della concorrenza:

• consapevolezza della ricchezza e della bellezza del patrimonio degli antenati;
• studio della cultura, arte, creatività dei popoli della Russia;
• promuovere la cooperazione internazionale volta a identificare la diversità delle tradizioni culturali e nazionali di diversi gruppi etnici;
• rafforzare la comprensione reciproca e le relazioni amichevoli tra rappresentanti di diversi gruppi etnici;
• combinare gli studenti di diverse nazionalità sui principi della coesistenza pacifica e della comprensione creativa;
• conservazione, supporto e divulgazione di strumenti nazionali;
• espansione degli orizzonti e il livello intellettuale della giovinezza;
• risolvere i compiti urgenti dell'istruzione spirituale e morale, la formazione dei valori morali dei giovani;
• creando condizioni per l'auto-realizzazione creativa di giovani musicisti (musicologi e artisti) e il loro adattamento sociale nel campo della cultura;
• artisti e il loro adattamento sociale nel campo della cultura;
• identificazione e supporto della gioventù creativa regalata della Russia e di altri paesi, istruzione, istruzione, istruzione patriottica ed estetica, rafforzamento di un unico spazio culturale, conservazione e sviluppo del potenziale culturale delle entità costituenti della Federazione Russa.

I termini della partecipazione

Gli studenti dello spento e delle università stanno preparando una performance (non più di 15 minuti) e una presentazione della loro piccola patria (etnica, regione, area, serratura). Il materiale informativo può influenzare gli aspetti della storia locale (storia dell'insediamento, condizioni naturali), etnografia (alloggio, artigianato, costume tradizionale, riti), folclore musicali (strumenti popolari, canzoni e generi strumentali, autentici artisti e maestri). Il messaggio deve contenere lo studio della musica in studio e illustrazioni musicali, inclusa l'esecuzione personale da parte di un concorrente o un gruppo di partecipanti a lingue di etnomia strumentale o vocale, nonché campioni di folclore coreografico.

Scadenze e luoghi

Ul. Marshal Sokolovsky, Casa 10

Giuria

PresidenteScherbakova Anna Iosifovna - I.O. Rector MGIM che prende il nome dopo A.G.Shnitka, dottore di scienze pedagogiche, dottore di studi culturali, professore, membro dell'Accademia internazionale delle scienze dell'educazione pedagogica e dell'Unione degli scrittori della Federazione Russa.

Vicepresidente di Alyabyeva Anna Gennadevna - Capo del Dipartimento di Filosofia, Storia, Cultura e Teoria dell'Arte, Medico delle Arti, Professore, Membro della Compagnialista della Federazione Russa, Membro del Consiglio internazionale per la musica tradizionale ( ICTM.) Con UNESCO.

Zaitseva Elena Aleksandrovna - candidato alla storia dell'arte, professore del Dipartimento di Filosofia, Storia, Teoria della cultura e arte del MGIM che prende il nome Agshnitka, membro dell'Unione Internazionale dei lavoratori musicali, Accademico dell'Accademia Internazionale della creatività, Direttore artistico della "chiave" folk ensemble.

VASILENKO ALEXANDER IVANOVICH - Laureato di Competizioni di tutte le competizioni russe e internazionali, docente senior del Dipartimento delle Arti Directoring delle persone MGIM che prende il nome dopo A.G. Shnitke.

Shabshaevich Elena Markovna - Doctor of Art History, Professore del Dipartimento di Filosofia, Storia, Teoria della cultura e arte di MGIM che prende il nome dopo A.G.Shnitka, direttore scientifico del Centro per la creatività scientifica degli studenti.

Ganicheva Julia Vladimirovna - candidato di scienze pedagogiche, professore associato del Dipartimento di filosofia, storia, teoria della cultura e arte di MGIM che prende il nome dopo A.G.Shnitka, ricercatore senior del Dipartimento di pubblicazione e ricerca.

Contatti

Coordinatore del progetto - Zaitseva Elena Aleksandrovna 8-916-535-11-81

[Email protetto] Mail.ru.

Le informazioni, così come i risultati della competizione saranno pubblicati sul sito ufficiale della MGIM che prende il nome dopo A.G. Shnitke.

NEL applicazione Con il segno "Io canto mia patria" dovrebbe essere specificato:

• Nome completo Concorrente
• Istituto educativo, livello di istruzione, dipartimento, specialità, corso
• Argomento del discorso
• Nome completo, centro dello scambio e del presente della scienza
• Telefono di contatto, indirizzo email

Applicazione da inviare per e-mail. Indirizzo: [Email protetto]

La quota d'ingresso che indica "Per la partecipazione alla competizione" canto mia patria "" Nell'ammontare di 1000 rubli dovrebbe essere pagato per trasferimento al conto di insediamento di MGIM che prende il nome dopo A.G. Shnitke. Skan (foto) delle ricevute dovrebbe essere inviato via e-mail all'indirizzo [Email protetto] fino al 05/10/2019.

Tradizioni musicali della mia famiglia. Chastishki.

Party "Href \u003d" / "ref \u003d bookmark"\u003e feste, e quando solo una solitaria serata invernale profonda voglio cantare, accompagnando me stesso al piano. Abbiamo un onore speciale per noi - le canzoni russe della gente. Sappiamo i molti , Canto, stendendo una canzone sulle voci, gli uomini, la femmina, i bambini ... eppure circa un genere di musica russa, amata da tutti i membri della nostra famiglia, voglio dirti di più:

"Nella gioia della canzone, nella canzone montagna,

In una canzone e divertimento.

Solo nella canzone che trovo

Il cuore è un consolatore "-

imparato? Naturalmente questo è un chastishki! Non esiste una tale persona in Russia che non conoscesse il chastishki. Non ricordavo almeno uno di questi, poi cattivi, poi le canzoni tristi, sii un residente della città o rustico. Quali sono le sfumature, le esperienze, i mali e le tensioni, non portano nelle loro quattro linee! Diva è data! Un chastishka è un enorme mondo, frizzante e malizioso. "Piccolo sì, cancella" - parla del chastishki, perché in queste brevi canzoni un sacco di umorismo e spirito. Un chatchushka è una storia allegra, una piccola storia di musica. Capodanno, Maslenitsa, Pasqua, Trinità, Compleanno - No La nostra vacanza in famiglia non fa senza casticisti.

Tradizionalmente, il chastishki è stato eseguito su una melodia con intera serie durante le festività sotto l'armonia, Balalaik, "sotto la lingua" o senza accompagnamento musicale. Alcuni scienziati ritengono che il chastishka sia nato per molto tempo che le canzoni, simili al chastishki, agganciate e ballato gli artisti randagi - Scomerculos - ancora nei secoli XVII - XVIII. Altri sono convinti: un chatchushka come forma di canzoni speciali non è apparso prima della metà del secolo scorso. Nel famoso dizionario del famoso sensibile a quattro volumi di Dalya, le parole "Chastushka" (nel senso della "corta canzone") non lo è, quindi il secondo punto di vista mi sembra più convincente.

"... vive come un uomo

E nelle persone non ci sono tasse.

Lei tutto ama e trasmette

Dalla generazione alla generazione.

Sentirai una volta - nessun resto,

Tutta la mia vita sarà insieme.

Voi bambini, appena sette anni,

Chastowka 100, forse 200! "

A quel tempo, solo giovani ragazzi e ragazze hanno cantato durante la danza, sulla passeggiata. In un cerchio stretto, i ragazzi e le ragazze, avendo un trucco, sotto i suoni dell'armonica, Chashushki condannato.

La parola "CHASTUSHKA" ha inventato lo scrittore russo Gleb USPensky, prima che, non appena queste canzoni brevi divertenti non sono state chiamate: "Shuttle", "MatoChochka", "Tarautka", "Matanya", "Freak". La maggior parte dei chastishki è molto divertente, non c'è da stupirsi che il chastishka soprannominato - uno scherzo musicale. Nei tempi antichi, gli anziani non consideravano le canzoni seriamente Chastishki, credevano che il loro divertimento giovane, ma il tempo andò, giovane stuolo, e le canzoni della loro giovinezza non furono dimenticate. A poco a poco, il Chashushka divenne la canzone di tutte le età: le ragazze vanno alla foresta dietro i funghi e le bacche, cantano Forest Chastishki, ci sono un combattente in guerra, cantano la prima linea Chashushki, ci sono Chashushki - Nedos:

"Sul trattore di betulla les,

Tutte le ginocchia rimmed.

Bene, chi è che affari

Forse il suo nido! " -

tuttavia, il tema principale dello scherzo castulento è amore e amanti. Riunioni, corteggiamento, datazione, separazione. Chashushki sull'amore è chiamato "sofferenza". Con un calore speciale, sofferenza eseguita da mia mamma:

"Stai vicino a te vicino

PleCer sulla spalla,

Quindi, da non fare, non ha sofferto

Per te ... "

Una canzone nella nostra famiglia è adatta all'anima. Altrimenti è impossibile ...

Nei migliori campioni, un chastishka non solo mantiene le ricchezze inesauribili del discorso russo, ma assorbono anche volentieri le parole e le espressioni portate da un nuovo tempo. Creare costantemente il chastishki molto nuovo, in cui il vecchio è solo una melodia, una forma familiare e l'umorismo delle persone inesauribili.

Musicamente, le specifiche del chatchushka consiste in assenza di una voce individuale. Ci sono suggerimenti locali su cui sono soddisfatti la maggior parte degli casti di una o di un'altra regione. Incontra il PAVLOVSKY CHASTUSHKI - Il risultato della nostra creatività familiare, della musica di folk, parole - Orcilikov.

Pavlovsky chastishki.

La nostra città è piccola

Pavlov è chiamato.

Cantiamo di lui con un'anima

La canzone è versata.

Pavlovskaya Land.

Nel mondo non trovato.

Qui il popolo di Masovy

Metalisti, cespugli.

Non manca tutto l'anno

E ballare e canta

Pavlovchanin, Pavlovchanka-

Persone fantastiche!

Tutta la Russia ci conosce

Rilascia la città di Groove.

La metà è giurata

Freni Break!

Strade Pavlovsky,

Curve di corsie,

Conversazioni

Combattere Gusaki.

Qualcuno va all'estero,

Sulle rive marine,

Bene, ci accendiamo

Siegyglazaya Oka.

Limone giallo Pavlovsky.

Per la Russia, l'intero segno.

Dalla terra cresce nella pentola,

Una fetta del sole sulla finestra.

Significa milioni di soldi

E nel lato Pavlovskaya

I limoni maturano sulla finestra.

Folkrs di campo,

Le persone nobili

Da vecchio a piccolo

Ciao da Pavlov !!!

Il tono emotivo della maggior parte dei chastishki è un maggiore, la base musicale - corta - un pezzo unico, meno spesso - duplex, melodie, eseguita da mezzo discorso o canto e canto. Quando si ascolta il chastishki, ci sono vivi della loro connessione con le lunghe tradizioni del nostro popolo, con il suo personaggio, con i secoli della sua storia, con tutta la famiglia e vicina, che per tutti noi siamo inclusi nel concetto - Russia. Tutto, letteralmente tutto, può essere espresso in un chaccino, queste brevi canzoni: furbo, soffitti, amanti sinceri, divertenti e tristi molti. E nel nostro tempo, ogni persona sa se sa cosa satheushka - risponderà in senso affermativo, e forse e realizza uno di loro.

Ciò che attrae così attrae nel chastishki? E il fatto che tu possa eseguire un chatchushka ovunque: per strada, nel campo, sulla passeggiata, all'incontro, sul palco, a una festa con gli amici, alla festa della famiglia e all'escursione dal fuoco. E adulti e giovani e bambini possono cantarli. Il Chastushka russo è incredibile. La parola "chathushka" è comprensibile per tutti senza escludere. Quindi lascia che vivi un chastishka, accelera la tristezza - desideroso, insegna la mente - la ragione. Salviamolo nel tuo cuore - salverò, nascondi e malizioso, lei merita!

Letteratura:

"Sovies Russia" editore "Compositore sovietico", Moscow 1989.

La musica militare della Russia si impegna all'organzante nella Terra di Mosca nel 1547 e da allora è sempre stata e rimane una messa a punto dell'anima del militare russo.

La musica militare della Russia creata nell'esercito e per l'esercito divenne un fenomeno unico nella cultura musicale del paese. Nelle opere scritte per l'orchestra di ottone militare, hanno trovato un brillante riflesso della storia eroica del nostro popolo e dei grandi risultati nel campo della cultura artistica.

Storia della musica militare in Russia

La musica militare esisteva in Russia con un'antichità profonda. Ma solo a Ivan IV nel 1547, l'ordine del grande Palazzo è stato creato per la prima volta a gestire la musica militare della Russia.

Peter Ho allegato grande importanza alla musica militare, come mezzo per rafforzare la disciplina militare e sollevare lo spirito morale e combattimento delle truppe. Le prime orchestre militari sono sorte nella formazione dei primi reggimenti russi - Semenovsky e Preobrazhensky. Sono state queste orchestre che hanno giocato sfilata in onore della vittoria nella guerra settentrionale, e la marcia della polizia di trasfigurazione ha iniziato con il tempo l'inno non ufficiale dell'impero russo.

Nei giorni del regno di Elizabeth Petrovna, gli scaffali si distinguono in battaglie insieme alle banner e agli ordini di premiare i tubi d'argento Georgievski come simboli di Valigurazione e fama militare. Questa tradizione è proseguita nell'esercito russo per molto tempo.

Durante il regno di Catherine II, si è verificato un aumento degli stati delle orchestre reggimentale. Il significato militare-patriottico e socio-culturale della musica militare è stato particolarmente aumentato durante le guerre russe-turche. Eccezionale comandante russo A.V. Savorov ha detto una frase alata: "La musica raddoppia", l'esercito triplica. Sono ispirato con i banner ridotti e la musica ad alto volume. "

Lo sviluppo dell'arte musicale all'inizio del XIX secolo è stato in gran parte determinato dagli eventi della Guerra Patriottica del 1812-1814. Marche militari, che suonavano durante le battaglie, divennero i simboli del valoroso delle truppe russe. Gustazione patriottica, la crescita della nazionali autocoscienza associata alla guerra di liberazione contro il napoleone, è stata brillantemente manifestata nel campo della musica militare. C'erano molte opere eroiche-patriottiche e tra cui Marsha O.a. Kozlovsky, n.a. Titova, K.a. Kavos, F.antonolini, A.A. Diffammando e altri.

Nel secondo trimestre del XIX secolo in Russia, A.S.Dargomyzhsky, M.I. GLIKI, AYABYEV e altri compositori entrano in una striscia di tiro d'oro. In questo momento, i primi passi sono fatti alla creazione di opere originali per orchestre del vento. L'espressione alata è stata conservata: "L'orchestra militare è un biglietto da visita del reggimento".

L'influenza speciale sullo sviluppo della musica militare-orchestra è stata le attività di N.A. Rimsky-Korsakov pubblica dall'ispettore di Chorans musicali militari del dipartimento marittimo. La trasformazione di orchestre militari, tenuta da lui su una flotta e la formazione del personale che si allenarà per loro serviva come un eccellente esempio per l'imitazione quando si conducono tali riforme nell'esercito.

Nella seconda metà del XIX secolo, l'uso della musica militare in battaglia è diventata limitata a causa di un aumento della densità del fuoco e della manovrabilità delle truppe avvenute a causa dello sviluppo di attrezzature e armi militari.

Nel 1882, la prima orchestra militare in Russia è stata creata a San Pietroburgo, i cui doveri non erano solo la fornitura di rituali militari, ma anche la partecipazione alle cerimonie dello stato del protocollo. I musicisti dell'orchestra sono stati giocati con successo nei palazzi e durante i ricevimenti di ambasciatori stranieri ed eventi detenuti nella presenza più alta.

Nella guerra russa-giapponese e della prima guerra mondiale, gli orchestra militari hanno preso parte attiva nelle operazioni militari. Molti musicisti militari domestici sono caduti sui campi di battaglia, e le distinte unità militari sono state spesso assegnate con tubi d'argento Georgievski. In giorni tranquilli, gli orchestre militari hanno continuato a partecipare alla costruzione di truppe, in numerose sfilate, nel design musicale dei rituali militari.

Gli anni post-rivoluzionari del XX secolo divennero un periodo di apparizione spontanea di orchestre militari, la maggior parte di loro non è in grado di rispondere a coloro che li affrontano. Per la gestione centralizzata delle attività dell'orchestra militare nel 1919, è stato creato l'ufficio delle orchestre militari dell'esercito e della flotta rossa.

Era durante questo periodo che il "team di musica del Cremlino" della guarnigione del Kremlin di Mosca è stato creato, che è diventato il team professionale con l'orchestra presidenziale della Russia con il tempo.

Aumentare il numero dell'esercito rosso negli anni '30 dettato la crescita della necessità di musicisti militari. Pertanto, durante questo periodo, una rete di istituzioni educative militari è aumentata in modo significativo, compresa la facoltà militare del Conservatorio dello Stato di Mosca.
Nello stesso periodo, le orchestre militari sono coinvolte nel lavorare su radio, record record e musica per i film.

Durante la grande guerra patriottica, le orchestre militari eseguite con concerti alla radio e in prima linea, aumentando il morale dei soldati. Le opere dei compositori nazionali prevalgono nei repertori di orchestre militari, così come la musica folk, ma le Marche sono rimaste la base del repertorio.

Negli anni postbellici, la musica spirituale insieme alle canzoni di massa rimane sul progresso della cultura domestica.
La cerchia dei rituali militari è stata notevolmente ampliata, le pratiche quotidiane performanti di orchestre militari: il design musicale degli eventi solenni e delle parate, lo studio di combattimento di truppe, manovre e recensioni. I concorsi, le festività e i festival della musica militare erano tradizionali.

A partire dagli anni '60. Il XX secolo, gli orchestre dell'esercito e della flotta del nostro paese diventano partecipanti permanenti nei festival internazionali della musica coraggiosa e iniziano a viaggiare verso i paesi stranieri.

A causa dell'elevato livello di competenze performando e potenziale creativo, i musicisti militari hanno svolto un ruolo di primo piano nello sviluppo dell'arte musicale domestica.

Nel periodo moderno, gli orchestre militari forniscono non solo la tenuta dei rituali militari, ma anche parte attiva in tutti gli eventi pubblici significativi, conducono un maggiore concerto e un lavoro educativo.

Uppgo Ignat.

Le origini della canzone folk russa. Seconda vita della musica folk in remixes, film, scenografia.

Scarica:

Anteprima:

Mou "scuola secondaria n. 79"

Concorrenza dei progetti "Primi passi"

Musica folk:

Tradizioni e innovazione

Artista - Uporov Ignat

Studente 4 una classe

Mou "Sosh № 79"

Insegnante - uporovova i.a.

perm, 2009.

P.

1. Introduzione ............................................... ....................... 4.

2. Musica folk: tradizioni

2.1. "Vieni, russo, originato, musica ..." ............ 5

2.2. Genere varietà di canzoni folk .................. 6

2.3. Musica folklore ....................................... 7

2.4. Strumenti folk ....................................... .. 7

3. Musica folk: innovazione ....................................... ... 8

1. Conclusione ................................................. ................. nove

1. Bibliografia ................................................. .............. 10.

1. Muchny app ................................................ ... ... ... 11

Nota esplicativa

Questo progetto è rilevante ed è di interesse per qualsiasi persona - un musicista o un uomo di città. Dopotutto, tutte le canzoni popolari sulle nostre vite. La creatività popolare è una scuola di educazione patriottica.

Il bambino cresce da ninnananne canzoni all'epica, preparando a comprendere il mondo complesso. Il folclore attira l'attenzione dei bambini e dei giovani alla storia e alla cultura della terra nativa. Le canzoni della gente contribuiscono allo sviluppo completo della personalità.

La canzone e la musica aiuta a superare la barriera linguistica e culturale derivanti tra i nonni e i nipoti.

Il lavoro è costruito come segue:

La seconda sezione rivela le origini della canzone folk, la sua ricchezza. Introduce il folclore musicale e una varietà di strumenti musicali.

La terza sezione rivela il ruolo di una canzone popolare nella vita, nella tradizione e nell'innovazione di una persona.

L'applicazione di questo documento presenta un'applicazione musicale, tracce musicali di melodie folk in trattamenti moderni, nonché una presentazione e video.

1. Introduzione

Il ruolo della canzone folk nella vita di una persona

Dogana dei nostri antenati e lontani

e molto vicino oggi. Sono nascosti

nei manoscritti, archivi, vivi in \u200b\u200bmolti

le caratteristiche dei nostri giorni. E persino pulire,

sembrava giusto, vengono in vita nei cuori.

Mm. Gromyko.

Slide 3. La canzone del popolo russo è un tesoro di creatività della canzone, "campione di verità e bellezza", il patrimonio inestimabile del popolo russo, che è il rappresentante della Russia, e quindi l'espressivo dei suoi interessi, storia e cultura. La canzone del popolo russo è una confessione della gente slava sulla Russia, il suo grande passato, presente e il futuro.

"Come punta della poesia folk, dove la parola è di fondamentale importanza:" La canzone è interessata e l'entanglement arriva ", ha detto che le canzoni popolari russe hanno lasciato la scia di uno stato esaltato e intuizione nell'anima di ciascuna delle loro melodie , parlando delle qualità spirituali dell'uomo russo. Avendo coperto tutta la sua vita, esprimono il suo destino, la vita, la sua vita, il suo mondo mentale e le caratteristiche del personaggio, possiedono quindi l'enorme ricchezza del loro arsenale diverso e diversificato, l'inimitabilità delle loro sfumature di intonazione: queste melodie, quindi elevate, semplici, rigorose , contemporaneo, poi delicato, toccando, triste, poi malizioso, beffardo, ironico canzoni di amore, matrimonio, rituale, danza, manodopera, yammchitsky, ecc. "1

Le canzoni popolari russe sono state e rimangono le loro persone preferite, hanno un modo speciale per l'anima umana: ci rendono più gentili, puliti e più forti, curando le nostre anime.

Sulla base della canzone folk, tutte le moderne culture e scuole professionali professionali accademiche si sono sviluppate e sviluppate, le caratteristiche e le caratteristiche delle colture musicali nazionali erano in via di sviluppo e sviluppata. La conoscenza della canzone folk sta espandendo l'idea di un linguaggio musicale popolare - poetico.

E oggi, la canzone popolare russa vive nel popolo con la loro cerchia di immagini, un'espressività musicale originale, con il suo "tessuto", vestito con i vestiti della verità artistica, che in sé tocca profondamente, dando vita alle esperienze.

Tuttavia, la canzone folk russa arricchita e oggi arricchisce tutti i generi musicali. Gli scritti di canto della gente cantavano e oggi cantavano singoli cantanti che possiedono voci naturali, mantenendo l'arte per l'attuale generazione di persone, cantando, soprattutto per la gioventù russa, che dovrebbe essere consapevole del maggior valore, della bellezza spirituale, della musicalità infinita, che cosa sono nascosto nella canzone folk russa.

1 Withersky k.z. "Belkanto" della mentalità ". - Perm LLC "Tipografia" Book, 1990
4

2. Musica folk: tradizioni

"Vieni, russo, originato, musica ..."

Dove sei, russo,

Brew Music?

Se nel campo puro,
Se nella foresta del Molch?

Nella gioia? Dolorante?

O nel fischio dell'uccello?

Dici, da dove

Tristezza in te ed elimina?

Nel suo battito del cuore

Dal principio?

Come sei venuto?

Come sei sembrato?

Flew anatre -

Gocce cadute.

Gese addormentate -

Dummy husli.

A volte sono indossando

Trovato, non sono stati sorpresi.

Bene, e canzone?

Con song.

In Russia è nato.

G. Serebryakov.

Molte canzoni popolari sono state composte nel tempo lontano da noi quando la musica non ha insegnato a nessuno quando non ci sono stati strumenti musicali, scuole musicali (e anche normali), quando era quasi impossibile incontrare una persona musicalmente competente. In quei giorni, le canzoni composte auto-insegnate, amanti e maestri cantano e giocano gli strumenti che si sono innamorati di se stessi. Erano persone molto talentuose - può essere visto dalle tante belle canzoni vintage che ci hanno raggiunto.

Le più antiche canzoni popolari (contadina) sono state composte nei villaggi, poi nelle città (lavoratori, rivoluzionarie). Melodia e parole quasi sempre composte allo stesso tempo, spesso la stessa persona. La canzone folk è stata creata in manodopera, è parte integrante dell'esistenza dei contadini, queste sono le loro gioie e il dolore, le diluizioni, i siti invernali ...

Le canzoni delle persone non sono state registrate (dopotutto, erano composte da persone che non conoscevano i diplomi), e stavano ascoltando, passando da una persona all'altra, dalla famiglia alla famiglia, dal villaggio al villaggio, da generazione generazione.Slide 4.

La conoscenza della creatività popolare inizia in una persona con una pelletteria, con canzoni cullato, Pesthek, Pleeshek. Vecchia parola russaandare via, culla significa non solo per parlare, persuadere, ma anche per parlare. Spesso cantavano poesie spirituali sulla musica della ninnananna. La canzone Lullaby introduce a dormire, lenisce. Le canzoni celibate sono cospirazioni, charms in base alla forza magica dell'influenza della parola e della musica.

Dai primi minuti del suo essere, il bambino non è nel caos dei suoni, ma nell'autorità delle parole e della musica. Anche le bacine più ordinarie sono state accompagnate da canzoni - frasi. Di conseguenza, il bambino è inosservato dai due o tre, risulta essere piuttosto preparato per la creatività indipendente. Ha superato la necessaria scuola musicale - creativa(Vedi un'applicazione musicale, P.10)

Genere collettore di canzoni folk

Il genere è una parola francese, significa un aspetto storicamente sviluppato, il tipo di lavoro nell'art. I seguenti generi distinguono nella musica:

1. Secondo il metodo di esecuzione (vocale - Solo, ensembles (diverse persone), corale; vocale - strumentale; strumentale - solista, ensemble e orchestrale)
2. Su appuntamento (marzo, danza, canzone, canzone nullby, chastishka, ecc.)
3. A posto e condizioni di esecuzione (teatro, concerto, musica da camera, ecc.)

Diapositiva 5. "Canzone - anima del popolo", sentiamo dai musicisti. Una delle tre balene, che mantiene tutta la musica, chiamata Song D. B. Kabalevsky. Ci sono canzoni molto diverse: ninnananna, boom per bambini, conteggio, teaser, canzoni di nozze, canzoni sono rotte, liriche, raccontando della quota femminile, epica, restringendo sulle espressioni degli antichi eroi. Nelle canzoni, come in un'incyclopedia popolare peculiare, è stato detto l'intera vita della vita umana, cioè, il contenuto del genere della canzone folk russa è diversa.

Nel villaggio russo, la canzone accompagnava una persona letteralmente tutta la sua vita. Le canzoni del Taukali del bambino in Sybank, i bambini più grandi hanno cantato il conteggio, i teaser, il divertimento. Hanno cantato ragazzi e ragazze quando guidavano le danze rotonde. Cantò dietro l'ago, sulla strada e sulle case, al lavoro e in vacanza. Nessuna canzone non aveva una cerimonia di nozze. E un uomo se ne andò dei suoni di un batch funebre - canzoni - piangendo.Quando i proprietari terrieri hanno costretto i loro contadini per raccogliere il raccolto nei giardini, ai giardini, chiesero che le donne e i bambini hanno cantato le canzoni in modo che le loro bacche, verdure e frutta non avrebbero mangiato. Quando le persone difficilmente lavoravano, la canzone li ha aiutati a fare qualcosa allo stesso tempo, come una squadra, e rese più facile per il loro lavoro. Ad esempio, quando si costruisce un po 'a casa, un fienile, un fienile o nel lavoro di Bralakov con una canzone, era più facile tenere il passo o tirare una chiatta, caricato con un tipo di maestro.

L'uomo russo è sempre stato sensibile alla bellissima, amava i campi e le foreste della sua patria, la sua natura e si sciolse nei versi e nelle canzoni e nei disegni e nella musica.

Slide 6. Uno dei generi preferiti del popolo russo era e rimane un chastishka. Chastushka - dispositivi allegri, maliziosi, contenuti più spesso satirici. Prendi i lododes, i pigri e leembokam, gli sneaks e gli escursioni.

La parola "chatushka" viene da "frequente", questo è veloce Alcuni - dove si chiama il chastishki"Rivetti". Queste sono canzoni rapide in un ritmo limpido. Hanno una suoneria molto breve, solo un verso, che viene ripetuto molte volte con parole diverse(Vedi la nuova applicazione Pagina 12)

Folclore musicali

Slide 7 folklore - arte popolare. inglesefolk - Persone, Lore - insegnamento. Insieme queste parole -folclore. - Tradotto come."Saggezza popolare."È così, rispettosamente e persino esaltato, accettato in tutto il mondo per chiamare l'arte popolare musicale orale e letteraria. Infatti, nelle opere dell'arte popolare orale, l'esperienza della gente, le tradizioni, la View è stata incarnata, cioè, la saggezza folk è davvero trasferita.

Music Folklore è canzoni folk e dancing, epope e strumentale Napoli. A differenza della musica strumentale, il folklore non conosce la paternità. Il lavoro vive nella tradizione orale, trasferisce da un esecutore all'altro, a volte modificato. "Le canzoni delle persone, come gli organismi musicali, non sono affatto scritti individuali musicali - talenti creativi, ma opere di tutto il popolo", ha scritto A.n. Sierov. Ognuno di loro è di deportare tutta la vita del popolo, della sua storia e della sua vita.

Slide 8. Il folklore Plast Plast più antico, cioè musica folk, - canzoni contadine: canzoni del calendario (per ogni anno - loro), condivisione, frasi, in seguito apparvero e urbano: soldati, canzoni folk lavoratori. Folklore per bambini - Pestees, 2 stelle, enigmi, NOBYTS - Si riflettono anche nella musica folk dei bambini(Vedi un'applicazione musicale Pagina 11)

Strumenti folk.

Slide 9. L'uomo ascoltò il lungo canto della veste di cipolla, colpi dei manganelli sui tronchi asciutti degli alberi, fischietto di un cappotto tagliato. La storia non ha salvato i nomi dei artigiani folk, spalmando i primi strumenti musicali - husli, balalaiks, peccato, corna, turbinii, crepe, cucchiai. Balalaika e Harmonica sono considerati un simbolo musicale del popolo russo.

Chitarra - strumento plug-in String, uno degli strumenti più comuni. Qualsiasi ensemble vocale - strumentale inizia con una chitarra. I turisti, andando alla campagna, non dimenticare di catturare la chitarra: uno è buono la sera vicino al fuoco! La chitarra suona a casa e nel palcoscenico, nella foresta e nella sala da concerto. E nel mio progetto -"Musica folk: tradizioni e innovazione"Le canzoni folk e le melodie saranno in moderni gestori eseguiti dalla chitarra.

3. Musica folk: innovazione

Diapositiva 10. Per molti secoli, i popoli del mondo hanno composto canzoni come la cronaca della loro vita. Sono gioia e tristezza, buona fortuna e difficoltà, riti e giochi, ricordi del passato e dei sogni del futuro.

Per il poeta, il compositore, l'artista, come per ognuno di noi, non può esserci natura senza una persona, come una persona senza natura.

La canzone folk come fonte di acqua vivente ha dato ispirazione dei compositori, insegnava loro bellezza e abilità. Le canzoni semplici nelle composizioni dei compositori vengono spesso convertite in melodie orchestrali riccamente decorate.

Canzone folk, e più ampio tutto il folklore musical, è la base della creatività professionale del compositore. "Crea musica alle persone, e noi, artisti, lo organizziamo solo (abbiamo messo fuori musica, decorato)," disse M.I. Glinka. In molte opere di compositori russi, sentiamo canzoni folk, ritmi di danza. E senza eccezioni, la musica russa è intrisa di un'intonazione dal folclore nativo, il più piccolo fatturato, che creane la differenza tra una cultura musicale nazionale da un'altra.

Musica folk, racconti popolari, epici, leggende formavano la base di molte opere di grandi compositori:

• P. Tchaikovsky Primo concerto di pianoforte (UKR. N.P. VEZHNJANKA)
• M. Mussorgsky Opera Khovanshchanina (l'opera suona melodie, molto simile alle canzoni popolari folk e russe genuine)
• N. Rimsky - Korsakov Opera - Tale "Snow Maiden" (canzoni di Lelia, in ogni modo a piedi dai brani folk. Sono queste canzoni e pastori del Naigershi Lelia riscaldarono il cuore freddo della fanciulla della neve, piena del suo amore)
• M. GLINKA "KAMARINSKAYA"
• G. Sviridov "Kursk Songs"
• S. Prokofiev Cantata "Stop, gente russa ..."(Vedi app musica)

Nei film e nei cartoni animati, le directory usano melodie folk, ritmi, canzoni, ma già trattandoli in ritmi moderni (vedi l'applicazione musicale).

• K \\ f "siamo dal futuro"
• M / f "Alyosha Popovich e tugarin serpente"

4. Conclusione

SLIDE 11. La musica folk è uno specchio della vita del popolo, in cui non solo alcuni eventi nella vita del popolo, ma anche lo spirito, l'atmosfera della sua vita si riflette. La musica folk ha giocato e continua a svolgere un ruolo enorme e decisivo nell'emergenza e nello sviluppo della creatività e dell'esecuzione musicale professionale.

Attraverso il folklore musicale, entriamo in contatto con le tradizioni dei loro antenati, riti, dogana. Le attività che sono costruite sui principi della creatività del folclore sviluppano il pensiero artistico - figurativo, associativo, fantasia dei bambini. La natura del folclore musicale stesso suggerisce la sua base improvvisativa, combinando poesia, musica, movimenti di plastica.

Sensing e cantante - Le caratteristiche caratteristiche della musica folk russa e cresciuto la musica compositrice da lei. Se qualche canzone dice che è diventata una folk - questa è la valutazione più alta di una canzone o di musica strumento.

5. Bibliografia

1. Video Materiali da K \\ F "Siamo dal futuro", da M \\ F "Alyosha Popovich e Tugarin - Snake"

2. Gromyko M. M. "Il mondo del villaggio russo" - Mosca "Giovane Guardia",

1991, 446С, IL.

3. Cretskaya E.D. Musica 2, 3, 4 ° grado - Moscow "Enlightenment", 2002. -

127 p.

4. Maksimova Ts. Musica Grado 4 - Volgograd "Insegnante", 2006. - 141 p.

5. Mikhailova M. A. "E i nostri cancelli hanno una danza adoratori"

(Vacanze folk, giochi e intrattenimento) - Yaroslavl: Academy

Sviluppo: Academy Holding, 2001 - 224c.

6. Popov v.s. "La canzone del popolo russo in Children's Chorean" - Mosca,

"Musica", 1985 - 80c.

7. "Una volta, due, tre, quattro, cinque, andiamo a giocare." (Bambini russi

Game folklore). Compilatore Notitskaya G. M., Naumenko G. -

Mosca "L'illuminazione", 1995 - 240 s.

8. Letture di lettura dei bambini - Moscow Rosman, 2007. - 464 p.

6. Nota Appendice.

1. Kotten - Kick

(Lullaby)

Oh, tu, Kottenka-Kotok,

Cat Stinter Test!

Vieni, gatto, trascorri la notte,

My Sonchka è swing.

Sono un gatto, gatto

Per il lavoro pagherò:

Darò un pezzo di torta,

Colataglia completamente corona

Sciarpa sciarpa

Hai bisogno di un collo.

2. Barasheny.

Basheenage.

Timido

In montagna andare,

Sulle foreste vagabonda

Il violino è giocato,

Sudore di vasya.

3. C'era una capra sul ponte

E con la coda.

Agganciato per la ringhiera,

Proprio nel fiume contenti.

Chi non crede - questo è lui.

Esci dal cerchio!

4. Tempi, due, tre, quattro

1. volte, due, tre, quattro, 2. Sto saltando, ho ballato,

Sono stato guidato da un alfabetizzazione - Ho rotto il coltello

Solo sulla corsa del campo cominciò a rimpiangere la mamma.

Regione perm 5. Gori, Gori chiaramente Autore della registrazione del Conservatorio di San Pietroburgo,

6. Chashushka.

1. In Gym Class.

Camminando sugli sport

Giocherò a basket,

E poi tornerò a casa.

1. Nella lezione ci sediamo

E nella finestra guardiamo.

Gioca, Popovo.

Insieme andremo a casa.