Andy Warhol slike s naslovima i opisima. Ne samo banka: glavna djela Andyja Warhola

Ako ste ikada vidjeli slike Andyja Warhola, onda ih nikada nećete zaboraviti. Negdje u dubokim regalima vaše podsvjesne memorije, uspomene će ostati o tim neobičnim, vrlo svijetle slike, Ali ne svi koji su vidjeli njegovo platno znaju tko je Andy Warhol.

Dakle, pokušajmo uroniti nevjerojatan svijet Umjetnik, pa čak i ako ne i riješiti svoju osobnost, onda barem osjetiti uznemirujuće membrane njegove duše.

Razgovarajte o tome gdje je rođen, studirao, živio - otok. Ali barem kratke informacije potrebno. Tri zemlje vjeruju izvanredan umjetnik Njegova Amerika, Slovačka, Ukrajina. Ali, vjerojatno, možete nepogrešivo reći jednu stvar - kreativna baština Andy Warhol pripada ne određenoj zemlji, nego svijetu.

Anddi (Andrei Vargola) rođena je u pinjeting u obitelji Rusynova s \u200b\u200bKarpatama. Njegova majka Yulia Vargola bila je 36 godina. Otac budućeg umjetnika radio je građevinska tvrtka, Andy je bio mlađi dijeteU obitelji je još dvadesetak sina. U dobi od 4 do 8 godina Andy je pretrpio niz teških bolesti, među kojima je najteža bolest "sveti vita ples". Zbog toga, češće ljeti, pateći od napada, Andy je bio prisiljen provesti svoje dane u krevetu, igrajući se s izrezbarenim lutkama i slušajući radio. Majka privlači Andy razne slike nego što je stavio njezin sin okus za crtanje. Malo kasnije, od vlastite zarade, Julia je kupila mali film projektor s kojim je mogao gledati priče na slikama na zidu svoje sobe.

Ovako, u djetinjstvu, kreativni potencijal Andy se počeo polako razvijati. Od devet godina dječak je počeo prisustvovati slobodnim umjetničkim vještinama. Nakon što je diplomirao iz škole, mladić je ušao u Carnegie Institut za crtanje i dizajn. Tamo je student aktivan Životna pozicija - nazočili su strankama, simfonijski orkestribio je zainteresiran za balet.

Rad umjetnika je postmoderna, neobuzdana, slobodna.

"Goli kralj", moda i film

Što je tajna Warholove kreativnosti? Zašto su to navodno jednostavne slike su poznati u cijelom svijetu? Njegova kreativnost: podebljano, plijen, hvata trenutak, sadrži slojevito, podzemno, trodimenzionalno, stvoreno u filmskom stilu. Postoji takva teorija: nacrtajte nešto ludo, nerazumljivo i postaju poznati. To je načelo "govenski kralj", kada nitko ne razumije podtekst, "poruka", koja je položena u radu. I zbog nesporazuma, to se smatra visokim, nevjerojatnim, remek-djelo. To je karakteristično za crni trg Malevich. No, Warhol kreativnost ne primjenjuje na ovo načelo.

Andy je živio modni, pop kulturu i kino. Čak iu mladosti, umjetnik je stvorio skice futurističkih, vrlo svijetlih cipela s petama. To su dizajnirani dizajn. Glavni vrhunac bio je zakrivljene linije za koje su poznavatelji zapravo naučili "Warhol stil" u dizajnu. Moda je bila njegova strast. Možda čak i stvarnost oko umjetnika doživljava kroz podsvjesne naočale modernih naočala. Bio je homoseksualac i nije ga skrivao. Stoga, da shvatite B. modni trendovi Bilo je još lakše. Bio je položen u njegovim kromosomima, pod tušem.

Cinema je također činila važnu aspekt njegove suštine. Film film postao je sredstvo razumijevanja svijeta, razumijevanja stvarnosti. Andy je zadržao ruku "na pulsu" života. Rečeno je o ovim slikama: "električna stolica", "rasistički nemir", "kens juha" i mnoge druge slike koje su odražavale tematsku stvarnost. Služio je na fotografijama s neobičnom kombinacijom boja, s izbrisanim linijama. Ne kao što ste sve vidjeli. Umjetnik kao da popravlja našu pozornost, čini da razmišlja o fenomenu svakodnevnog života, pokušajte ih razumjeti drugačije. I možda strašno. Električna stolica, rasna netolerancija, poluproizvodi - sve je bilo karakteristično za tadašnje američko društvo. I jednostavni ljudi To nije obraćao pozornost na to, bili su uznemireni vlastiti život, vlastiti problemi, Andy se pozvao na srce svakog i prepoznaje njegovu "poruku" bila je jednostavna. U isto vrijeme je stvorio masovnu i elitnu umjetnost.

Poštene i "oslikane" pop zvijezde

Ali sve najpoznatije eidy slike su portreti pop zvijezda, napravljene u svojoj poznatoj tehnici "bojanje fotografija". Najpoznatiji iz ove serije su slike Merlin Monroea i Elvisa Presleya. Umjetnik gleda u dušu ljudi koji prikazuju. A ako pažljivo pogledate, onda možete osjetiti cijelu tragediju osobnosti Merlin Monroea. Svijetli, s ružičastim licem, izgleda nesretno. Istina skrivena u očima. Oni gledaju s trepavica nekako zbunjeni, zbunjeni. Možda je Merlin nikada pronašao smisao života. A ovaj prah, prekomjerna boja na licu - samo maska, nakon čega slijedi prava suština zvijezde, koju nitko nije htio vidjeti. Isto s imidžom Elvisa. Napravljen je u više mračnih boja, u sivoj boji. Često slika je pola močvara. Pjevačica je poslala pištolj na gledatelju, lice mu je iskrivljeno. Možda Elvis želi braniti?

15 okvira "živi" portret

Nije iznenađujuće da je s takvom percepcijom svijeta umjetnik stvorio film. A ovaj film također je udario u svijet! Na primjer, portreti ljudi. Andy je povukao fiksnu osobu tri minute, a zatim se montirao na takav način da je iznosio 15 okvira za drugi. Slika je odgođena, neka vrsta nestvarna. Dakle, osoba se može shvatiti, to je "živi" portreti. Ili isti okvir za 8 sati. Sve je bilo ovdje: boja, kretanje oblaka, prostor, čak i avion letio. Ali fotoaparat se nije pomaknuo. Upravo smo gledali komad mira, kao što je posebno na ovom mjestu počinje jutro, dan ide, sumrak se spušta. To su bile čarolije stvarnosti. Nisu svi uspjeli razumjeti ovaj film, ovo je prava umjetnička kuća. Ali sada se Andy uspoređuje s impresionistima. Kada je Monet također "odigrao boju" kada je napisao fasadu Ruan katedrale. Napisao je izgradnju različita razdoblja dan. I svaki put kad je slika izašla drugačija.

Andy Warhol nije samo umjetnik, on je umjetnost. Nije se bojao eksperimenata, ludi dizajna, ne bojao se pokazati svijetu. Umjetnik nije samo utjelovljenje postmoderne, učinio je mnogo toga za razvoj ovog smjera. I neka netko kaže da je njegova kreativnost nenormalno, nemoralno, nezanimljivo. Ali onaj koji se ne boji razbiti stereotipe, položiti novi temelj umjetnosti, obično ostaje u generaciji memorije. Standard, predložak, točan nije umjetnost, to je samo surogat, koji nam je nametnuo socijalizam. U ljudskom potencijalu nema lica, jer svi privlačimo inspiraciju od neukrajnih dubina kozmosa, s kojima su zapravo povezani. "Kolektivni nesvjes" je u svakom od nas, ali ne može svatko u potpunosti čuti ovaj glas.

Andy Warhol je legenda, umjetnik koji je okrenuo svijet s nogu moderna umjetnost, Njegovi se radovi prodaju za milijune dolara i umjetničko nasljeđe Vrlo je cijenjena kritičarima i jednostavnim poznavateljima umjetnosti cijelog svijeta.

Trenutno, ime ovog izvanrednog učitelja postalo je pravi simbol cijelog smjera, koji se obično uzima za označavanje pojam "pop art". Ali što je dopušteno ovim izvanrednim Amerikancima da postignu takvo impresivno priznanje? To je moguće razumjeti, samo gledati u prošlost velikog umjetnika.

Rane godine, djetinjstvo i obitelj Andy Warhol

Naš današnji junak rođen je u gradu Pittsburghu (Pennsylvania) i postao četvrto dijete velika obitelj imigranti iz istočne Europe, Prema najpouzdanijim podacima, rodno mjesto njegove obitelji bio je Slovačka, ali u nekim izvorima možete upoznati i spominjati ukrajinski korijeni umjetnika.

Roditelji budućeg umjetnika preselili su se u Sjedinjene Države početkom dvadesetog stoljeća. Andy je otac radio u rudniku ugljena, a mama je bila domaćica.

Ljubav za crtanje i vizualnu umjetnost došao je na naš andy još uvijek u rano djetinjstvo, U budućnosti trećeg razreda poznati umjetnik Boletala se od Sidengame i oko godinu dana ostala je u krevetu. Ovaj sindrom je upečatljiv mišići i dovodi do nekontroliranih pokreta udova. Tijekom tog razdoblja počeo je "ubiti vrijeme", crtati sve vrste portreta, pejzaži, kao i čineći kolaže iz starih novinskih isječaka.

Vrlo je vrijedno spomenuti da je već u to vrijeme Warhol počeo crtati najviše običnih objekata okolnih svjetskih svjetskih svjetiljki, tuture od cigareta, ključeva za ključeve i još mnogo toga. Nakon toga, umjetnik priznaje da je to bilo u tom razdoblju počela njegova formacija korporativni stilTko je ostao s njim do kraja dana i donio mu veliki uspjeh i slavu.

Poslije mature srednja škola Andy je ušao u Institut Mallon Carnegie, gdje je počeo proučavati grafiku i baze komercijalne ilustracije. Prema izvješćima o nekim autoritativnim izvorima, Andyjeve institucije godine bio je jedan od najtalentiranijih studenata u njegovoj grupi. Međutim, uspjeh u studijama u blizini očigledne nemogućnosti pronalaženja kontakta s vršnjacima i nastavnicima.

Biografija Andy Warhola.

Nakon primitka diplome (specijalitet - grafički dizajn) Naš mladi Andy preselio se u New York, gdje je dobio rad dizajnera izlog. Tijekom tog razdoblja nacrtao je promotivne plakate, svečane razglednicei također se bavi općim ukrasom štandova. Neko vrijeme kasnije počeo je plodonosno surađivati \u200b\u200bs poznatim sjajnim izdanjima harperskog bazara i moda. Ovdje je radio kao umjetnik-ilustrator.

Karijera umjetnik Andy Warhol

Došao je prvi uspjeh mladi umjetnik Već 1950. godine, kada je povoljno koristio umjetničke mrlje pri stvaranju reklamnih cipela "I. Miller. " Nakon toga, često je počeo često primati česte ugovore. Njegove naknade stalno su porasle.

Godine 1952. Andy je proveo svoju prvu punu izložbu, koja mu je odmah donijela veliki uspjeh. 1956., Warhol je uspješno usvojen u klubu urednici umjetnosti"Već neko vrijeme počeo sam stvarati svoje prve slike, izgrađene na metodi ispisa zaslona.

U ovaj trenutak talentirani slikar Zaradio sam oko sto tisuća dolara godišnje, ostao na ovom pokazatelju jedan od najuspješnijih autora mog vremena.

U drugoj polovici pedesetih godina počeo se po prvi put uključiti u fotografiju, ali umjetnost I dalje je ostao za njega prije svega.

Godine 1960. Andy Warhol je stvorio dizajn za limenke pića za Coca-Cola, što mu je donijelo neke više velikih čekova. U tom razdoblju naš današnji junak počeo je stvarati niz slika na proizvodima. masovna kulturakoji je vrlo brzo postao njegova "pozivna kartica".

Epizoda o Andy Warhole iz filma "Ono što muškarci govore"

U razdoblju od 1960-ih do 1962. godine, umjetnik je podnio niz radova s \u200b\u200bCampbell juha s bankama s bankama prikazanim na njima. Nakon toga slijedila je niz radova "Zelene boce Coca-Cole".

Djelo ranih šezdesetih godina bili su izloženi u galerija slika "Stable" i odmah postao vrlo popularan. Tijekom tog razdoblja, netko je nazvao slike umjetnika s odraz kulture masovne potrošnje, a netko je upravo govorio o izvanrednoj vještini umjetnika kako bi pronašao estetiku u običnim stvarima.

Godine 1963. Andy Warhol je kupio staru napuštenu zgradu u New Yorku i organizirao nešto poput vlastite radionice. Ovo mjesto je nazvano "tvornice" i vrlo brzo je postalo most za stvaranje i predstavljanje posla poznati autor, Slijedeći tim mladih umjetnika, priznati majstor uputio ih da ponovno stvori svoje vlastiti rad, Tako, stvaranje umjetnosti proizvoda masovne potrošnje.

Sredinom šezdesetih godina, Warhol se počeo uključivati \u200b\u200bu alternativne vrste umjetnosti. On stvara svoj rad od kartona, starih limenki, paketa u prahu. Osim toga, u tom razdoblju talentirani autor počeo je pucati na prve filmove.

Međutim, nije uvijek bilo moguće pripisati te rad na području kina. Trenutno, kratki kinematografski umjetnici su češći sferom sve iste alternativne umjetnosti, jer mnogi filmovi Matra nisu imali čak i jasnu parcelu.

Pokušaj i posljednje godine života Andyja Warhola

Trećeg lipnja 1968. feminist i bivši model Warhola Valerie Solanas ušao je u "tvornicu" umjetnika i ubio ga nekoliko puta u želucu. Umjetnik je patio klinička smrt I dugu operaciju koja je još uvijek pomogla spasiti mu život. Nakon što se oporavio od ozljeda, odbio je svjedočiti protiv svog bivši modelI zato što je Valerie dobila samo tri godine u koloniji.

Nakon pokušaja, Andy Warhol je uvelike promijenio. Često je slikao djela, svejedno povezane s smrću. Jako na njemu utjecalo je na smrt Merilin Monroe, što je rezultiralo pisanjem poznata slikaGlumica posvećena. Nakon toga, rad ovog razdoblja će biti istaknuti poznavatelji umjetnosti u zasebnoj fazi autorove kreativnosti.

Usluga umjetnosti u životu umjetnika nastavila je do kraja dana. Godine 1987. veliki i nerazumljivi Andy Warhol umrli su u snu od srca. U to vrijeme bio je pedeset i osam godina.

Osobni život Andy Warhol

Dugo vremena, Solla je pripisao veliki umjetnik Roman sa svojom djevojkom i muzejom Eddyja Šedevika. Bili su polovice jednog cijelog - obučeni na isti način, obojili kosu u istoj boji, svugdje se pojavila zajedno.

Andy i njegova muza upoznali su se 1965. godine, kada je Edie prvi put stigla do "tvornice" umjetnika. Ona je glumila u nekoliko njegovih filmova i iako su često nisu bili dostupni u širokom krugu Gledatelji, o modelu počeli su češće pisati u tisku.

"Zaveo sam Andy Warhol" (filmska prikolica)

Međutim, ovi stavovi u jednom izvrsnom trenutku razbijeni su neobjašnjivim razlogom, vjerojatno zbog prekomjerne uporabe Ed lijeka.

Andy Warhol je uvijek zadržao svoj osobni život u tajnosti. Iako se većina istraživača približava mišljenje veliki umjetnik Bio je gay, ali to nije poznato.

Andy warhole - kulturna figura šezdesetih godina. Postao je oni koji su izrazili koncept visoke i niske umjetnosti. Sa svojim arhivom, slika naljepnica jeftine juhe počela je koštati milijune, a slike idola spuštaju se na razinu letaka. Umjetnost je postala proizvod masovne potrošnje.

Naslov \u003d "(! Lang: Andy Warhol (Andy Warhol) -
Značajna osoba u pop umjetničkom pokretu. | FOTO: Blogarch.artconnect.com." border="0" vspace="5">!}

Andy Warhol (Andy Warhol) -
Značajna osoba u pop umjetničkom pokretu. | FOTO: Blogarch.artconnect.com.

Andy Warhol je započeo karijeru s ilustratorom časopis Vogue. I dizajner izlog. Nakon nekog vremena, Coca-Cola mu je naredila da stvori dizajn pića. To je godišnje donijelo ratne prihode na 100 tisuća dolara.

Godine 1960. majstor je objavio niz slika s imidžom kanjone kampbellske juhe. Ova djela su izvedena u suzografskoj tehnici (ispis zaslona). Samo tako Andy Warhol može označiti nekoliko desetaka slika kratko vrijeme.

Kada je umjetnik predstavio slike s imidžom pakiranja, čim je komentara udario. Neki su pozvali ovu "umjetnost" vulgaran, smijući se, drugi ga smatraju jedinstvenim. Njegova kreativnost Andy Warhola pomiješana zajedno visoka umjetnost i puno potrošnje. Slika jeftinog pakiranja juhe postala je pravi simbol doba iz 1960-ih.

Sva kreativnost Warhola je himna kulture masovne potrošnje. Volio je prestići idole. Ovako se pojavila poznata slika Marilyn Monroe. Metoda ispisa matrica postavljena je umjetnost na komercijalnoj osnovi. Postalo je dostupan svima.

Biografi Andy Warzost vjeruju da je nezamjenjiva želja potrošnje postala posljedica siromaštva u djetinjstvu. Umjetnik je odrastao zbijeni dječak, nije mogao pronaći uzajamni jezik s vršnjacima. U mladosti je naslikao kosu u sivoj nijansi da izgleda starije.

Kad je slava došla u Andy Warhol, kupio je zgradu na Manhattanu i nazvao ga "tvornicom". Sve je bilo raspoređeno na načelu permisivnosti. Alkohol, droge, zabave - ljudi nisu mogli izaći odatle tjednima. Umjetnik je volio promatrati kako su ljudi otišli na razinu životinja. Dakle, ponovno je potvrdio uvjerenje da se visoka i niska može lako izravnati.

Godine 1962., u galeriji Ferusa u Los Angelesu bili su slike Andyja Warhola sa slikama Campbell juha limenki. Izgledali su 32 odvojene platneze, od kojih je svaka bila slika banke s jednim od okusa juhe Campbell vladar. Gallergeri su ih raspršili na zidu u obliku vodoravna crta, podržan bijelom policom, kao da su banke u trgovini. Na prvi pogled, svih 32 banke izgledaju jednako, ali zapravo su svi različiti. Ako se približite, možete vidjeti da se razmazi na svakom platnu razlikuju. A ako pobliže izgledati, ispostavilo se da se kroz nekoliko slika mijenja dizajn naljepnice.

2. Godine 1985. Andy Warhol je stvorio sliku u tehnici svilenog pregleda, na kojoj je prikazana Barbie lutka

Kao što je sam Warhol opisao ovaj slučaj u svojim dnevnicima, koji su objavljeni nakon njezine smrti, mrzio je ovaj rad. Osjećao se iznimno neugodno kada je morao službeno poslati ovu sliku predsjedniku Mattela (tvrtka izmišljanja i proizvodnji Barbie's lutke).

3. David Bowie posvetio je Andy Warhol pjesmu

U jednom od prvih značajnih studijski albumi David Bowie "Hunky Do", koji je objavljen 1971. godine, postoji pjesma posvećena poznati umjetnik, Zove se - "Andy Warhol". Godine 1996. Bowie je igrao ulogu Warhola umjetnički film "Basquia".

4. Ilustracije za dječje knjige

Andy Warhol je jedan od 7 umjetnika na svijetu, čiji je trošak premašio 100 milijuna dolara. Ali jeste li znali da je moguće postati vlasnik njegova rada i trošiti samo 5 dolara? To je toliko jedan od korištenih kopija dječje knjige, koju je ilustrirao krajem 50-ih godina, surađuje s izdavačem kao slobodnjak. Prije nego što je Warhol pogodio vrh svijeta umjetnosti, ilustrirao je 6 dječjih priča, od kojih je jedna bila "mala crvena piletina" i "Merry Card Game".

5. Jedna od najskupljih zbirki Andyja Warhola, skriven više od 40 godina

Prije samo nekoliko godina, Mira je predstavljena zbirka remek-djela zapadne moderne umjetnosti, koja je lakirala u spremištima Teheranskog muzeja suvremene umjetnosti od 40 godina. Ova zbirka je stvorio Shah Iran Mohammed Reza Pahlavov ne dugo prije revolucije 1979. godine. Ova zbirka je najveća od svih vanjskih Europe i Sjeverna Amerika Zbirke suvremenih zapadnih remek-djela. Uključujući, postoji 15 djela Andyja Warhola. Među njima, Mika Jagger, Marilyn Monroe, Mao Jie Duna. U posljednjih 40 godina, zbirka muzeja, koja se procjenjuje na 3 milijarde dolara, bila je skrivena od znatiželjnih očiju, budući da su čelnici zemlje smatrali mnogo radne simbole pad i imposta.

Najvredniji rad Warhola, koji se nalazi u ovoj zbirci, je slika koja prikazuje pad osobe s krova kuće.

6. Ljubav za mačke

Poznato je da je Andy Warhol volio crtati mačke. On ih je uopće volio. Još nije bio svjetski poznat, 1954. godine objavio je prvu ilustriranu knjigu, koja se zvala "25 mačaka po imenu Sam i jedan plavi Kitty". Istina, zapravo postoje mačke iz nekog razloga samo 16, ali tamo postoji plava maca, kao što je navedeno u naslovu. Gledajte, koje su prekrasne mačke, iako prilično neobično.

Andy Warhol je kultna osoba za cijeli svijet suvremene umjetnosti. Prvo se nalazi na popisu najprodavaćih umjetnika. Neki od njegovih djela prodaju se na aukcijama skuplji nego, na primjer, rad Pablo Picasso. Predstavljamo na vašu pozornost Odabir njegovih radova prodanih za rekordne iznosi.

1. "srebrna prometna nesreća (dvostruka katastrofa)" (1963) - 105,4 milijuna dolara

Warholov rad iz poznate veličine serije 1963. godine "Smrt i katastrofe". U studenom 2013. Sothebyjeva aukcija prodana je u New Yorku rekordna suma Na 105.445.000 dolara, drugi po veličini, koji je ikada bio plaćen za rad suvremene umjetnosti u povijesti.

2. "Osam Elvisov" (1963) - 100 milijuna dolara

U listopadu 2008. godine prodan je rad Warhola "Osam Elvisa" privatno zbirka Po cijeni od 100 milijuna dolara, koji je u to vrijeme bio zapis za njegov rad.

3. "Tirkizno Marilyn" (1964) - 80 milijuna dolara

U svibnju 2007. godine, slika, jedan od nekoliko portreta Merilina Monroeovih ruku Andyja Warhola, stekao je kolekcionar Stephen A. Koen na očekivanoj cijeni od 80 milijuna dolara.

4. "Zelena prometna nesreća (gorući zeleni stroj 1)" (1963) - 71,7 milijuna dolara

U svibnju 2007. ova slika je prodana na Kristovoj dražbi u New Yorku po cijeni od 71,7 milijuna dolara. Collector Philip Nairkosu, sin grčkog brodovlasnika Stavakna Niaros.

5. "Muškarci u životu" (1962) - 63,4 milijuna dolara

U 2010. godini, crno-bijela slika Elizabeth Taylor sa svojim trećim suprugom Mike Toddom i budući suprug Eddie Fisher prodan je anonimni kupac na New Yorku Phillips de Pury & Co za 63,4 milijuna dolara.

6. Coca-Cola (1962) - 57,2 milijuna dolara

Ovaj velika veličina Rad je izvukao Andy Warhol iz ruke. Prodaje se na Kristovoj dražbi u New Yorku za 57285000 dolara u studenom 2013. godine.

7. "Dvije stotine novčanica od jednog dolara" (1962) - 43,8 milijuna dolara

U studenom 2009. godine slika je prodana na aukciji Sotby anonimnog kupca za 43,8 milijuna dolara. Prethodni vlasnik bio je londonski kolektor Polin Karpidadas, koji je kupio rad 1986. za samo 385 tisuća dolara.

8. "Kip slobode" (1962) - 43,7 milijuna dolara

U studenom 2012. godine, veliki silk zaslon tiskanje slikom poznatog američkog spomenika prodana je na Kristovoj dražbi u New Yorku za 43762500 dolara.

9. "Big Coca-Cola" - 35,36 milijuna dolara

Slika je prodana u studenom 2010. u Sothekis aukciji u New Yorku po cijeni od 35,36 milijuna dolara. Rad je stekao upravitelj jednog od hedge fondova Steve Koen.

10. Samoportret (1986) - 32,5 milijuna dolara

U svibnju 2010. godine, veliki autoportret Andy Warhol, napisano 1986. godine, samo godinu dana prije njegove smrti, prodano je u Sothebyovoj dražbi u New Yorku za 32,56 milijuna dolara.