अजमोद। स्ट्रीट थियेटर

ऐसा माना जाता है कि आधुनिक कठपुतली रंगमंच का जन्मस्थान भारत है और प्राचीन चीन... बाद में, इस तरह की लोकतांत्रिक कला को यात्रा करने वाले कलाकारों, संभवतः जिप्सियों द्वारा पेश किया गया था प्राचीन ग्रीसऔर वहाँ से पूरे यूरोप में फैल गया। यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है कि हमारे देश में कठपुतली कब दिखाई दीं, लेकिन लगभग तीन शताब्दियों तक पेट्रुस्का के रूसी लोक रंगमंच ने सभी उम्र और वर्गों के लोगों के बीच बहुत लोकप्रियता हासिल की।

पृष्ठभूमि

शोधकर्ताओं का मानना ​​है कि रूस में 3 प्रकार थे:

• कठपुतली, जिसमें कठपुतलियों को तार के साथ जोड़-तोड़ किया जाता था;
• पेट्रुस्का थिएटर - कठपुतली की उंगलियों पर पात्रों की मूर्तियों के साथ;
• जन्म दृश्य - एक थिएटर जिसमें कठपुतलियों को छड़ों पर लगाया जाता था और एक विशेष बॉक्स में बने स्लॉट के साथ ले जाया जाता था।

बाद वाला विकल्प केवल देश के दक्षिणी क्षेत्रों और साइबेरिया में लोकप्रिय था, और 19 वीं शताब्दी के अंत तक, मूर्तियों की जटिलता के कारण, कठपुतलियों का उपयोग शायद ही कभी किया जाता था। इस प्रकार, रूसी पूर्व-क्रांतिकारी कठपुतली शो के बारे में बोलते हुए, वे अक्सर पेट्रुस्की में होते हैं। इसका नाम सड़क पर खेले जाने वाले मज़ेदार प्रदर्शनों के नायक के नाम से पड़ा।

अजमोद कौन है

यह उपनाम दस्ताने की गुड़िया को दिया गया था, जो आमतौर पर एक लाल शर्ट, कैनवास पैंट और एक लटकन के साथ एक नुकीली टोपी पहनती थी। यह अभी भी पूरी तरह से स्पष्ट नहीं है कि पारंपरिक रूप से उसकी शारीरिक पहचान को "गैर-रूसी" विशेषताएं क्यों दी गईं। विशेष रूप से, उसके पास एक बहुत बड़ा सिर और हाथ हैं, एक सांवला चेहरा, विशाल बादाम के आकार की आँखें और सबसे अधिक संभावना है, पेट्रुस्का की उपस्थिति इस तथ्य के कारण है कि वह इतालवी पुल्सिनेला की छवि और समानता में बनाया गया था।

चरित्र के चरित्र के लिए, वह एक ठग भी है जिसके लिए कोई कानून नहीं लिखा गया है।

अजमोद की उपस्थिति

रूस में, 17 वीं शताब्दी में अजीब चेहरे की विशेषताओं वाली एक दस्ताने गुड़िया और इवान रतुतु नाम की एक गुड़िया दिखाई दी। हालांकि, इसे सबसे बड़ा वितरण और इसका अंतिम नाम केवल 200 साल बाद मिला। वैसे, पेट्रुस्का ने खुद को प्योत्र इवानोविच (कभी-कभी पेट्रोविच) वक्सुसोव के रूप में पेश किया।

रंगमंच का प्रारंभिक विवरण

17 वीं शताब्दी में, प्रदर्शन बिना स्क्रीन के किए जाते थे। ज्यादा ठीक, पारंपरिक रंगमंचपेट्रुस्का ने केवल एक अभिनेता की भागीदारी ग्रहण की, जिसने स्कर्ट को बेल्ट से बांधा। इसके हेम पर एक घेरा सिल दिया गया था, जिसे उठाकर कठपुतली चुभती आँखों से छिपी हुई थी। वह स्वतंत्र रूप से अपनी बाहों को हिला सकता था और दो पात्रों की भागीदारी के साथ दृश्य प्रस्तुत कर सकता था। उसी समय, कॉमेडियन ने लगभग हमेशा भालू नेता के साथ मिलकर काम किया और एक जोकर की भूमिका भी निभाई।

१९वीं शताब्दी के मध्य के बाद के रंगमंच का विवरण

1840 के दशक से, एक स्क्रीन का उपयोग किया जाने लगा। इसमें तीन फ्रेम होते थे, जिन्हें स्टेपल से बांधा जाता था और चिंट्ज़ से कड़ा किया जाता था। उसे सीधे जमीन पर रखा गया, और उसने कठपुतली को छुपा दिया। एक अनिवार्य विशेषता, जिसके बिना पेट्रुस्का थिएटर की कल्पना करना असंभव था, वह अंग था। उसकी आवाज़ ने दर्शकों को पुकारा, और स्क्रीन के पीछे, कॉमेडियन ने एक विशेष सीटी के माध्यम से दर्शकों के साथ संवाद किया। प्रदर्शन के दौरान, वह लंबी नाक और लाल टोपी पहनकर दर्शकों के सामने दौड़ सकते थे। इस मामले में, अंग ग्राइंडर उसका साथी बन गया, और साथ में उन्होंने हास्य दृश्यों का अभिनय किया।

कठपुतली

पेट्रुस्का थिएटर, जिसका इतिहास पूरी तरह से समझा नहीं गया है, को विशुद्ध रूप से पुरुष माना जाता था। कठपुतली की आवाज को और अधिक कर्कश और तेज बनाने के लिए, एक विशेष सीटी का इस्तेमाल किया गया था, जिसे स्वरयंत्र में डाला गया था। इसके अलावा, कठपुतली ने बहुत जल्दी बोलने की कोशिश की और हर मजाक पर हंसना घृणित था।

भूखंडों

थिएटर के नाटक (पेट्रुस्का उनके मुख्य थे, लेकिन एकमात्र नायक नहीं) बल्कि नीरस थे। मुख्य भूखंड: सैनिक की सेवा में उपचार और प्रशिक्षण, एक दुल्हन के साथ एक तारीख, एक घोड़ा खरीदना और परीक्षण करना। एक के बाद एक दृश्य एक निश्चित क्रम में चलते रहे। साथ ही, प्रदर्शन की अवधि इस बात पर निर्भर करती थी कि दर्शकों ने कितनी देर तक इस सड़क प्रदर्शन को अपने ध्यान से सम्मानित किया।

कार्रवाई निम्नलिखित क्रम में हुई:

• अजमोद एक जिप्सी डीलर से घोड़ा खरीदने का फैसला करता है। वह लंबे समय से विक्रेता के साथ सौदेबाजी कर रहा है। फिर वह इस व्यवसाय से थक जाता है, और वह जिप्सी को मारता है, जो भाग जाता है।
• अजमोद घोड़े पर चढ़ने की कोशिश करता है, लेकिन वह उसे फेंक देता है और युवक के पीछे चला जाता है, जिससे चालाक आदमी गतिहीन हो जाता है।
• डॉक्टर आता है। वह पेट्रुष्का से उसकी बीमारी के बारे में पूछता है। यह पता चला है कि उसे एक हजार बीमारियां हैं। डॉक्टर और पेट्रुष्का लड़ते हैं, क्योंकि मरीज डॉक्टर को अज्ञानी कहता है। बदमाश ने सिर पर डंडे से दवा को मारा।
• त्रैमासिक प्रकट होता है और पेट्रुस्का से पूछता है कि उसने डॉक्टर को क्यों मारा। बदमाश जवाब देता है कि वह "अपने विज्ञान को खराब तरीके से जानता है।" फिर पेत्रुस्का क्वार्टरमास्टर को ट्रंचियन से मारता है और उसे मार देता है। एक कुत्ता दौड़ता हुआ आता है। पेट्रुष्का दर्शकों को संबोधित करती है और मदद मांगती है। फिर वह कुत्ते को खुश करने की कोशिश करता है और उसे बिल्ली का मांस खिलाने का वादा करता है। कुत्ता पेट्रुशा को नाक से पकड़ लेता है और उसे खींच कर ले जाता है। यह शो का अंत था, और दर्शक तितर-बितर हो गए।

"पेट्रूशकिना की शादी"

कभी-कभी, आम तौर पर मास्लेनित्सा और अन्य उत्सवों के दौरान, जनता के अनुरोध पर प्रदर्शन और भी लंबा चल सकता था। फिर उन्होंने "द वेडिंग ऑफ पेट्रुस्का" दृश्य खेला। उसका कथानक कच्चा और तुच्छ था। दुल्हन को पेट्रुस्का लाया गया, जिसकी उसने जांच की जैसे कि वह एक घोड़ा हो। जब वह शादी करने के लिए राजी हो गया, तो दुल्हन ने उसे शादी से पहले "खुद को बलिदान" करने के लिए राजी करना शुरू कर दिया। तभी से दर्शक बच्चों को लेकर चले गए। शेष पुरुषों ने पेट्रुष्का के चुटीले चुटकुलों को खुशी से सुना।

एक पुजारी या क्लर्क के साथ एक दृश्य भी था। हालाँकि, सेंसरशिप के विचारों के कारण, उसे किसी भी संग्रह में शामिल नहीं किया गया था जहाँ पेट्रुस्का के साथ प्रदर्शन के पाठ दर्ज किए गए थे।

"मौत"

पेट्रुस्का थिएटर के पात्रों में से एक सबसे भयावह था, जिसने मुख्य चरित्र को हराया था। यह मौत थी, जो एक मौखिक झड़प के बाद, पेट्रुस्का को अपने साथ ले गई। हालांकि, नायक जल्द ही कहीं और पुनर्जीवित हो गया। यह परिस्थिति कारण बन गई कि कुछ शोधकर्ताओं ने पेट्रुस्का और मूर्तिपूजक देवताओं के बीच एक संबंध खोजना शुरू कर दिया, जो अंतहीन रूप से मर गए और यहां और वहां पुनर्जन्म हुए।

मास्को में कठपुतली थिएटर

अक्टूबर क्रांति से पहले, ऐसे स्थायी सांस्कृतिक संस्थानमौजूद नहीं था, और सड़कों पर या बूथों पर एकल कलाकारों द्वारा प्रदर्शन का मंचन किया जाता था, या उन्हें मेहमानों के मनोरंजन के लिए निजी घरों में आमंत्रित किया जाता था। मॉस्को में पहला वास्तविक कठपुतली थिएटर 1930 के दशक की शुरुआत में दिखाई दिया। उनमें से सबसे प्रसिद्ध अंततः दुनिया में सबसे बड़ा बन गया। यह थिएटर है। एस ओबराज़त्सोवा। यह यहां स्थित है: सेंट। सदोवया-समोटेक्नाया, 3. उनके अलावा, लगभग उसी समय, मास्को कठपुतली थियेटर राजधानी में दिखाई दिया, जो मूल रूप से बच्चों के साहित्य को लोकप्रिय बनाने के लिए बनाया गया था। उन्होंने देश का दौरा किया और दर्शकों को सोवियत लेखकों द्वारा विशेष रूप से युवा पीढ़ी के लिए लिखे गए नए कार्यों से परिचित कराया।

बाद में, मास्को में अन्य कठपुतली थिएटर दिखाई दिए: "अल्बाट्रॉस", "फायरबर्ड", "फेयरीटेल", "चैंबर" और अन्य। उनमें आप न केवल बच्चों के प्रदर्शन देख सकते हैं, बल्कि विशेष रूप से वयस्कों के लिए बनाए गए प्रदर्शन भी देख सकते हैं।

बच्चों और वयस्कों के लिए रूसी सड़क प्रदर्शन की परंपराओं को संरक्षित करने के लिए, आंद्रेई शैवेल और कलाकार वेलेंटीना स्मिरनोवा ने एक नया आयोजन किया रचनात्मक टीम... इसे रूसी लोक थिएटर "पेट्रुस्का" नाम दिया गया था और 1989 में फ़्रीज़िनो शहर में इसकी शुरुआत हुई थी।

थिएटर सड़क पर 30 मिनट तक चलने वाले प्रदर्शनों की व्यवस्था करता है और प्रहसन प्रदर्शन के पारंपरिक परिदृश्यों से विचलित नहीं होने का प्रयास करता है।

"पेट्रुस्का" थिएटर का उद्भव इसके संस्थापकों की इच्छा के साथ जुड़ा हुआ है जो पिछली शताब्दियों की सड़क जन कला में सबसे अच्छा था।

प्रदर्शन घर के अंदर भी किए जाते हैं। ऐसे मामलों में, दर्शकों को पेट्रुस्का के इतिहास और रूसी बालगन थिएटर से भी परिचित कराया जाता है। अपने काम में, अभिनेता सहारा का उपयोग करते हैं, जो हैं सटीक प्रतिस्क्रीन और गुड़िया जो उनके पूर्ववर्ती 150-200 साल पहले रूसी शहरों की सड़कों पर जनता का मनोरंजन करते थे।

अब आप जानते हैं कि रूसी लोक नाट्य कठपुतली कैसे अस्तित्व में आई। अजमोद आज भी बच्चों के लिए रुचिकर है, इसलिए उन्हें बोहेमियन शैली में किसी शो में ले जाना सुनिश्चित करें।

लोक रंगमंच बहुआयामी और बहुआयामी है, लेकिन इसके विभिन्न प्रकारों में सबसे हड़ताली और मूल पेट्रुस्का कठपुतली थियेटर है। लोककथाओं के प्रदर्शन के रूप में, पेट्रुस्का थिएटर रूस में लगभग 18 वीं शताब्दी से मौजूद है। यह समाप्त हो गया, क्लासिक लुकउसने इसे तुरंत हासिल नहीं किया। आइए हम रूसी लोक कठपुतली कॉमेडी के विकास के इतिहास को याद करें। ए। बेलिट्स्की कठपुतली थिएटर के पहले, भोले रूपों को अनुष्ठान में देखता है, "एक गुड़िया के साथ खेलना, कपड़े पहनना," मोस्कोलुडस्टोवो "। कठपुतली थियेटर में ड्रेसिंग का अमूर्त रूप भी ए द्वारा नोट किया गया है। ग्रंटोव्स्की।

यह ज्ञात है कि पहली बार पेट्रुस्का थिएटर का वर्णन जर्मन वैज्ञानिक, राजनयिक और यात्री एडम ओलेरियस ने किया था, जो 17 वीं शताब्दी के चालीसवें दशक में दो बार रूस में थे। बाद में प्रकाशित एक यात्रा डायरी में, ओलेरियस ने बफून-संगीतकारों के प्रदर्शन का वर्णन किया, जिन्होंने गाने गाए, नृत्य किया, एक कठपुतली शो के विभिन्न दृश्य दिखाए। कठपुतली शो के अलावा, ओलेरियस "भालू मज़ा" का भी वर्णन करता है। भालू के नेताओं के पास "ऐसे हास्य अभिनेता थे, जो, कठपुतली की मदद से, तुरंत कुछ टुकड़े या क्लच (शरारत) की कल्पना कर सकते थे, जैसा कि डच कहते हैं। ऐसा करने के लिए, वे अपने शरीर के चारों ओर एक चादर बांधते हैं, उसके खाली हिस्से को ऊपर उठाते हैं और उसे अपने सिर के ऊपर रखते हैं, इस प्रकार एक तरह का दृश्य बनाते हैं ... जिसके साथ वे सड़कों पर चलते हैं और उस पर गुड़िया से अलग प्रदर्शन दिखाते हैं। ओलेरियस की गवाही एक दृष्टांत द्वारा समर्थित है जो संभवतः एक घोड़े के बेचे जाने के दृश्य को दर्शाती है। यात्री द्वारा वर्णित कठपुतली शो संभवत: 19वीं शताब्दी की पेट्रुस्का के बारे में कठपुतली कॉमेडी का प्रोटोटाइप था, हालांकि इस प्रदर्शन के नायक का एक अलग नाम हो सकता था, और कहानी अलग हो सकती थी। 17 वीं शताब्दी के 30 के दशक में, कठपुतली का प्रदर्शन एक प्राथमिक कथानक पर आधारित था, जो कठपुतली के कई सुधारों के लिए शुरुआती बिंदु के रूप में कार्य करता था। संभवत: इस समय पहले से ही विचार थे लोक रंगमंचगुड़िया जो के साथ लोकप्रिय थीं आम आदमीऔर अधिकारियों द्वारा नापसंद। इस तथ्य को देखते हुए कि इन प्रदर्शनों को बफूनरी खेलों के कार्यक्रमों में दिखाया गया था, वे छोटे थे और इसमें एक या कई छोटे दृश्य शामिल थे। पेट्रुस्का के बारे में कॉमेडी को अक्सर उधार, कठपुतली खेल के रूप में देखा जाता है, जिसे देशों की संस्कृतियों से लाया जाता है। पश्चिमी यूरोपया पूर्व। इसके अलावा, उधार लेने का समय XVI के अंत के लिए जिम्मेदार है - जल्दी XVIIसदियों (जैसा कि वी.एन. पेरेट्ज़ का मानना ​​था), फिर १९वीं शताब्दी की शुरुआत तक। (ए.एफ. नेक्रिलोवा की धारणा के अनुसार)। वीडी कुज़मीना ने लिखा, "18 वीं शताब्दी में पेट्रुस्का के प्रदर्शन पर कोई सटीक डेटा नहीं है," लेकिन यह बिल्कुल निर्विवाद है कि इस तरह के प्रदर्शन पेट्रुस्का की कॉमेडी के बीच एक प्राकृतिक कड़ी थे, जिसे ओलेरियस ने भैंसों द्वारा किया था। सत्रवहीं शताब्दी, और XIX-XX सदियों की लोक कठपुतली कॉमेडी। ”

कॉमेडी और उसके नायक ने एक दिलचस्प, कठिन रास्ता तय किया है, विदेशी और रूसी विशेषताओं को अवशोषित किया है, फिर से काम किया है और एक विशेष तरीके से शानदार लोककथाओं, रूसी लोक कला की व्यंग्य शैलियों, 17 वीं - 18 वीं शताब्दी के लोकतांत्रिक रंगमंच की उपलब्धियों और लोक में महारत हासिल की है। नाटक। VN Vsevolodsky-Gerngross ने अपने काम "रूसी लोक नाटक" में उल्लेख किया कि पुराने रूसी कठपुतली नायक एक ओर, एक निष्क्रिय, जैसा दिखता था नव युवक"द टेल ऑफ़ दु:ख-दुर्भाग्य" से, और दूसरे पर - उद्यमी फ्रोल स्कोबीव और उस पेट्रुस्का से भिन्न थे, जो 19 वीं शताब्दी के प्रदर्शन के लिए जाने जाते थे। कठपुतली कॉमेडी के कथानक का केंद्र भी बन गया है: एक युवक शादी करने, एक खेत हासिल करने का फैसला करता है, और इसलिए सबसे पहले वह एक जिप्सी से एक घोड़ा खरीदता है। अपने घोड़े से गिरकर, वह धोखेबाज डॉक्टर के पास जाता है, धोखे को बर्दाश्त नहीं करता, उसे एक क्लब से मारता है और उसे दफना देता है। इस साजिश में, स्पष्ट रूप से एक संबंध है लोक खेल, जो एक पैरोडी पर आधारित हैं: मंगनी, शादी, सौदेबाजी, इलाज, अंतिम संस्कार। प्रति XIX सदीपेट्रुस्का की कॉमेडी ने अपना गठन पारित कर दिया है। कामचलाऊ खेल के सिद्धांतों का उपयोग करते हुए, कठपुतली कलाकारों ने सबसे सरल भूखंडों को प्रस्तुत करना शुरू कर दिया, जो कि कुछ प्रोटो-प्लॉट्स पर आधारित थे, जिनका हमने पहले ही उल्लेख किया है, शायद लोकप्रिय मूर्तिपूजक पंथों, अनुष्ठानों, खेलों के प्रभाव में: "एक बछेड़ी के साथ चलना" , "मैचमेकिंग", "बफूनरी ट्रीटमेंट", "नकली अंतिम संस्कार", आदि। इसलिए, पेट्रुस्का थिएटर के पात्र कई तरह से बुतपरस्त भेस के पात्रों के समान हैं, जैसे कि एक बूढ़ा आदमी, एक बूढ़ी औरत, एक जिप्सी, एक पुजारी, गायक और मृतक। कथानक भी निर्धारित किया गया था, जिसमें पेत्रुस्का की मुलाकात के मकसद के आधार पर दृश्यों की एक श्रृंखला शामिल थी। विभिन्न पात्र... मुख्य दृश्यों का क्रम बाद में परंपरा द्वारा तय किया गया था। आम तौर पर कॉमेडी की शुरुआत अभिवादन से होती है, एक सामयिक विषय पर बातचीत होती है, एक संगीतकार से अपील होती है, उसके बाद दुल्हन के साथ दृश्य, घोड़ा खरीदना, डॉक्टर से मिलना होता है। फिर, एक अलग क्रम और मात्रा में, पेट्रुस्का की मुठभेड़ों और विभिन्न पात्रों के साथ संघर्ष हुआ: एक जर्मन, एक अधिकारी, एक सैनिक, एक क्वार्टरमास्टर, एक सज्जन, एक मूर, एक दोस्त और अन्य। पात्रों की उपस्थिति को "विशिष्ट विशेषताएं दी गईं जिससे नायक को पहचानना आसान हो गया - उसका सामाजिक स्थिति, पेशा, राष्ट्रीयता। ” ...

लेकिन बात करते हैं केंद्रीय चरित्रकठपुतली कॉमेडी। इसकी उत्पत्ति के बारे में सभी संस्करणों में से, हम सबसे प्रसिद्ध लोगों पर ध्यान केंद्रित करेंगे। शायद हमारे नायक को ज़ारिना अन्ना इओनोव्ना, पिएत्रो मिरो (उर्फ पेड्रिलो, उर्फ ​​​​पेट्रूहा-फ़ार्नोस, या बस पेट्रुखा) के प्रसिद्ध रूसी विदूषक के बाद "पेट्रुस्का" नाम मिला। हास्य नायक की उत्पत्ति के बारे में अन्य परिकल्पनाएँ हैं। पेट्रुस्का अपने पूर्ववर्तियों में से एक की ओर से अपना नाम अपना सकता था - प्राचीन हिंदू विदूषक, जो दिखने और व्यवहार में पेट्रुष्का के समान था। अन्य संस्करण भी संभव हैं। तो कठपुतली अभिनेताओं के रास्ते में जल्दी XVIIIवी पेट्रुस्का इवानोव के नाम का उल्लेख किया गया है, और उसी शताब्दी के पूर्वार्द्ध में, कठपुतली प्योत्र याकूबोवस्काया ने मास्को में प्रदर्शन दिया, इसलिए यह संभावना है कि कठपुतली नायक कठपुतली में से एक से अपना नाम उधार ले सकता है, जिसका प्रदर्शन सबसे अधिक था लोकप्रिय। एक और धारणा है जिसे अस्तित्व का अधिकार भी है। लोगों द्वारा पसंद किए जाने वाले हास्य पात्रों को अक्सर विभिन्न व्यंजनों और मसालों के नामों के लिए उपनाम मिलते थे। तो यूरोपीय गैन्स्टवर्स्ट, जीन फ़रीना, पिकेलगेरिंग, जैक स्नैक के अजीब उपनाम थे - इवान सॉसेज, इवान मुचनिक, मसालेदार हेरिंग, हल्का नाश्ता। वंका रैटटौइल ("रैटाटौइल" एक फ्रांसीसी सब्जी पकवान का नाम है) शायद इसी तरह से प्रकट होता है, जो अपने यूरोपीय रिश्तेदारों के साथ रूसी कठपुतली चरित्र के संबंध को इंगित करता है। इसके अलावा, "रैटटौइल" नाम को उत्तरी रूसी बोलियों में "गरीब खाली सूप" के रूप में भी जाना जाता है।

पहली बार में XVIII का तीसरासदियों से, पेट्रुस्का को सम्मानपूर्वक पेट्र इवानोविच (पेत्रोविच) समोवरोव कहा जाता है, और 19 वीं शताब्दी में उन्हें पेट्र इवानोविच (पेत्रोविच) उक्सुसोव के नाम से भी जाना जाता है। और अंत में, शायद हमारे नायक को उसका नाम उसके इतालवी भाई - पुलसिनेला से मिला, जिसका नाम इतालवी से "कॉकरेल" के रूप में अनुवादित किया गया है।

तो पेट्रुष्का कौन है - एक सामाजिक प्रकार, एक राष्ट्रीय चरित्र, या एक आदिम व्यक्ति? लोक रंगमंच में, चरित्र के चरित्र को किसी निश्चित, अपरिवर्तनीय लक्षणों के संग्रह के रूप में दिए गए के रूप में माना जाता था। यह थिएटर किसी विशिष्ट व्यक्ति में दिलचस्पी नहीं रखता था, यह सबसे सामान्य अभिव्यक्ति में एक व्यक्ति के बारे में चिंतित था, "सामान्य रूप से एक व्यक्ति" के रूप में। "अकेले अजमोद अलग खड़ा था: वास्तविक जीवन में उसका कोई प्रोटोटाइप नहीं था, क्योंकि वह यूरोपीय लोककथाओं के परिवार से संबंधित था आम सुविधाएंमें बाह्य उपस्थिति- एक विशाल नाक, एक कूबड़ या दो कूबड़ (आगे और पीछे), एक उभरी हुई ठुड्डी, सिर पर एक बेवकूफ टोपी। दूसरा विशेषताअजमोद एक विशेष उपकरण की मदद से बनाई गई एक विशेष "संगीतमय" आवाज है - एक चीख़। यह अमानवीय आवाज, साथ ही चार-उंगलियां, "अन्य दुनिया" के साथ पेट्रुस्का के पैतृक संबंध का संकेत देती हैं। और यद्यपि कॉमेडी पेट्रुस्का में, वह विभिन्न पर कोशिश करता है सामाजिक भूमिकाएं: वह शादी करता है, एक घोड़ा खरीदता है, बीमार हो जाता है, एक सैनिक बन जाता है, आदि, वह किसी भी तरह से सामाजिक प्रकार का नहीं है। एक चरित्र में राष्ट्रीय चरित्र को देखने के लिए, जो लोककथाओं के जस्टर के परिवार से संबंधित है, जिसमें न केवल उपस्थिति की समानता है, बल्कि चरित्र लक्षण भी हैं, एक व्यर्थ व्यवसाय है, हालांकि पेट्रुस्का, उन सभी की तरह, एक पसंदीदा लोक कठपुतली नायक बन गया है रसिया में।

जैसा कि आप देख सकते हैं, पेट्रुस्का को न केवल उन पात्रों के लिए जिम्मेदार ठहराया जाता है जो राष्ट्रीय चरित्र को प्रकट करते हैं, बल्कि सामाजिक प्रकार के साथ सहसंबद्ध होते हैं, और अंत में, होमो प्रिमिटिवस के साथ। आइए याद रखें कि पेट्रुस्का, अपने भाइयों की तरह - पुलसिनेला, पंचिनेले, पंच, का जन्म मुखौटा सम्मेलन के थिएटर में हुआ था, कला में, जहां भोली लाक्षणिक सोच प्रबल थी, प्रहसन के दायरे में, असभ्य लोक आश्चर्य। एपिसोड का हास्य प्रभाव जिसमें चरित्र ने भाग लिया था, लोक की तकनीक की विशेषता के साथ हासिल किया गया था हँसी संस्कृति: झगड़े, मारपीट, अश्लीलता, साथी का काल्पनिक बहरापन, अजीब हरकतें और हावभाव, मिमिक्री, मजेदार अंत्येष्टि आदि। एमएम बख्तिन के अनुसार, हँसी "सुस्त", "उजागर", दुनिया को उसकी मूल अराजकता में लौटा देती है और इसे आध्यात्मिक रूप से शुद्ध करती है, सब कुछ नकारात्मक को अवशोषित करती है।

आधुनिक शोधकर्ता ए। ग्रीफ का तर्क है कि पेट्रुस्का खुद एक सामाजिक प्रकार नहीं है, नहीं व्यंग्यात्मक चरित्र, और निश्चित रूप से एक राष्ट्रीय चरित्र नहीं है, लेकिन एक "आदिम", यानी प्राइमरी मैन, होमो प्रिमिटिवस, प्रोटो-मैन। केवल इस दृष्टिकोण से हम अपने नायक के असामाजिक व्यवहार को समझ सकते हैं, जो मुख्य रूप से कई झगड़ों से जुड़ा है। यह ज्ञात है कि प्राथमिक रंगमंच में एक लड़ाई का अर्थ एक अनुष्ठान लड़ाई के रूप में व्याख्या की जाती है " बुरी ताकतें". हालांकि, समय के साथ, यह मूल्य विभिन्न पात्रों के साथ लड़ाई में कम हो जाता है: एक पुलिसकर्मी, एक पुलिसकर्मी, एक सैनिक, एक डॉक्टर। ये सभी पात्र हमारे नायक के लिए खतरा पैदा नहीं करते हैं, और केवल राक्षसी दुनिया का एक प्रतिनिधि (एक कुत्ता या मृत्यु ही) उसकी जान लेता है। कॉमेडी का अंत - पेट्रुस्का का अंत, का अर्थ है प्रदर्शन का अंत। लेकिन अजमोद अमर है! मृत्यु का उपहास किया जाता है, पेट्रुस्का के पुनरुत्थान के साथ, कॉमेडी नए सिरे से शुरू होती है। जैसा कि आप देख सकते हैं, पेट्रुष्का को रूसी कठपुतली थियेटर के मुख्य पात्र के रूप में माना जाता था। उनकी छवि "नकारात्मक और सकारात्मक" की अवधारणाओं से अधिक व्यापक है: लोगों ने इसका आविष्कार शक्तियों के मनोरंजन और भय के लिए किया था। वह नकारात्मक, क्रूर, व्यंग्यात्मक है और साथ ही अपने प्रति एक प्रकार की तीखी कोमलता भी जगाता है।" इस तरह उन्हें कई प्रसिद्ध कलाकारों, संगीतकारों, लेखकों और कवियों द्वारा याद किया गया, जिन्होंने अपने संस्मरणों में पेट्रुस्का थिएटर और अजमोद कार्यकर्ताओं के बचपन और युवा छापों का वर्णन किया है। इसका प्रमाण एफ। चालियापिन, एम। गोर्की, ए। बेनोइस के संस्मरणों से मिलता है। पेट्रुस्का के साथ बैठकों के छापों को उनकी रचनाओं में एन। नेक्रासोव (कविता "हू लिव्स वेल इन रशिया"), आई। स्ट्राविंस्की ने बैले "पेट्रुस्का" में व्यक्त किया था। वी देर से XIXऔर 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, पेट्रुस्का के बारे में कॉमेडी सड़क पर अन्य प्रकार की कलाओं के बीच लोकप्रियता में बेजोड़ थी।

20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, इस बफूनरी नायक की लोकप्रियता गिर गई। रूस में एक नया चमत्कार दिखाई देता है - सिनेमा और हंसमुख साथी और शरारती पेट्रुस्का अब जनता की जरूरतों को पूरा करने में सक्षम नहीं थे। जीवन की नई वास्तविकताओं के आगमन के साथ, क्लासिक पेट्रुस्का की छवि निकल जाती है। देश और दुनिया में राजनीतिक परिवर्तनों की पृष्ठभूमि के खिलाफ, छुट्टियों के मनोरंजन का हिस्सा बने रहने के दौरान, पेट्रुस्का भी बदलता है, नए पात्र और भूखंड दिखाई देते हैं। 1917 की क्रांति के बाद। वह एक विजयी सर्वहारा के रूप में परिवर्तित हो गया। नई शक्तिलोगों के रंगमंच की प्रचार क्षमता को जल्दी से महसूस किया और नारा दिया: "लोगों को रंगमंच लौटाओ!" विशेष अर्थकठपुतलियों के रंगमंच से जुड़ा था। ए। लुनाचार्स्की ने 1918 में शिक्षा के लिए पीपुल्स कमिश्रिएट को अपने ज्ञापन में लिखा: लोक कला, यह एक सच्चे लोक प्रदर्शनों की सूची स्थापित करने और उन नाट्य तकनीकों को विकसित करने के लिए एक टचस्टोन के रूप में काम करेगा जो लोकप्रिय दर्शकों के साथ मंच के एक अटूट संलयन को जन्म देगा। ” नए कठपुतली थियेटर के पहले उत्साही कलाकार थे, उनके हल्का हाथसबसे पहला राज्य के थिएटरलेनिनग्राद और मास्को में कठपुतली। पेट्रुस्का के साथ नाटकों के अलावा, इसने आई। क्रायलोव की दंतकथाओं के प्रदर्शन का मंचन किया। एन. साइमनोविच-एफिमोवा के कठपुतली थियेटर का प्रदर्शन उत्तरी राजधानी में व्यापक रूप से जाना जाने लगा। बाद में, उसने याद किया: “मेरी बेटी के जन्मदिन के अवसर पर एक परिचित परिवार में एक पार्टी थी, जहाँ कवि और कलाकार एकत्र हुए थे। घर की परिचारिका ने मुझे कठपुतली थियेटर दिखाने के लिए कहा। उस समय तक बीमार पेट्रुष्का (जिसका आविष्कार मैंने गाँव के बच्चों के लिए किया था) विकसित हो चुका था। मैंने उसे और दो नई दंतकथाएँ निभाईं। यह तब था जब पेट्रुशेक थिएटर के बारे में शानदार, अभिमानी विचार उचित होने लगे, क्योंकि जब मैंने समाप्त किया, तो अलेक्सी निकोलाइविच टॉल्स्टॉय, जो दर्शकों के बीच निकले, मेरे पास आए और पूछा: "आपको पाठ किसने लिखा है पेट्रुस्का का? आप जानते हैं कि यह बहुत, बहुत अच्छी तरह से लिखा गया है "... उन्होंने जारी रखा:" स्टैनिस्लावस्की ने लंबे समय से कठपुतली थियेटर का सपना देखा है और मुझे एक नाटक का आदेश दिया है। मुझे पता है कि पेट्रुशेकस के लिए लिखना कितना मुश्किल है, इसलिए मैंने आपकी सराहना की। आपको अपना थिएटर स्टैनिस्लावस्की को दिखाने की ज़रूरत है, मैं इसकी व्यवस्था करूँगा ”... और मैंने किया। दो दिन बाद, मैंने ये नाटक स्टैनिस्लाव्स्की को उनके घर पर खेले, और कुछ दिनों बाद - in कला थियेटर: थिएटर और स्टूडियो कलाकारों के लिए "। पहले प्रदर्शनों में से एक ए। टॉल्स्टॉय की परी कथा "मेरिन" का नाटकीयकरण था। आधिकारिक समर्थन ने इस तथ्य को जन्म दिया कि कला के महान उस्तादों ने कठपुतली थियेटर में काम करना शुरू कर दिया; उनमें से संगीतकार वाई। शापोरिन, कलाकार वी। फेवोर्स्की और युवा कुकरनिकी हैं। पहले तो ये सभी प्रतिभाशाली लोग पुराने लोक खेलों के अनुभव पर निर्भर थे। सोवियत वास्तविकता के नायक के रूप में गुमनामी से पुनर्जीवित पेट्रुस्का, एक कालानुक्रमिक या प्लग-इन नंबर बिल्कुल नहीं लगता था। कुकरनिकी द्वारा बनाई गई "रेड आर्मी पेट्रुस्का" की गुड़िया ने पहली अखिल-यूरोपीय प्रदर्शनी में धूम मचा दी थिएटर कठपुतली 1930 में ब्रुसेल्स में और कठपुतली के अखिल-संघ संघ का प्रतीक बन गया। उत्सव के दिनों (1 मई, 7 नवंबर) के दौरान, बड़े शहरों के चौराहों पर प्लेटफॉर्म दिखाई दिए, जिनमें से बाधाओं से प्रसिद्ध सार्वजनिक पेट्रुस्का ने लाल शर्ट में बाधाओं से नमकीन पॉलीस्ट्रोट डाला, जिससे सामान्य खुशी हुई दर्शक। उसके बगल में "वर्ग दुश्मन" थे: एक कसाक में एक पुजारी, एक मोटी पेट वाली मुट्ठी, सुई के साथ तैयार नेपमैन। पेट्रुस्का रंगमंच, सबसे पहले, क्रांतिकारी व्यंग्य का रंगमंच, एक राजनीतिक रंगमंच बन जाता है। इस तरह "कोऑपरेटिव पेट्रुस्का", "पेट्रुस्का-रबफाक", "क्रास्नोर्मिस्की पेट्रुस्का" दिखाई देते हैं। कठपुतली शो "लाल कैलेंडर" की कई नई छुट्टियों में से प्रत्येक के साथ मेल खाने के लिए समय दिया गया था: अंतर्राष्ट्रीय युवा दिवस, लाल सेना दिवस, ज्ञान का दिन, आदि। हाल के विरोधी भी मंच पर दिखाई दिए - कोल्चक, डेनिकिन, रैंगल, और बुर्जुआ यूरोप के नेता - लॉयड जॉर्ज, पोंकारे, कर्जन। पेट्रुस्का थिएटर के लिए "सोवियत जीवन शैली" की शुरूआत को बढ़ावा देने का कार्य प्राथमिकता बन रहा है। यह अब एक वर्कर्स क्लब थिएटर के रूप में माना जाता है जो सभी को प्रतिक्रिया देता है विशेष घटनाएँकिसी कारखाने या संयंत्र के जीवन में। उसे उद्यम के प्रशासन से बेवजह, गुंडों, नौकरशाहों का उपहास करना चाहिए था। पेट्रुष्का ने अक्सर एक तर्ककर्ता की भूमिका निभाना शुरू किया, जो प्रदर्शन की शुरुआत में दर्शकों को मामले के दिल से परिचित कराता है और इसे समापन में सारांशित करता है। नए थिएटर को भी अपने लेखकों की जरूरत थी। पेट्रुष्का रंगमंच एक साहित्यिक रंगमंच बन गया। "लेखकों ने आधुनिक सोवियत जीवन में पेट्रुस्का को रखा, जहां उन्होंने बकाया राशि पूर्व मशीन की भूमिका निभाई, लेकिन एक सामान्य के रूप में भी मंच नायक... और पेट्रुस्का ने न केवल कालानुक्रमिक देखा, मंच के कथन की अखंडता को नष्ट नहीं किया, बल्कि एक प्रकार का साहित्यिक मानक भी बना रहा जो इस कला के विकास को निर्धारित करता है। ” और यहाँ लोककथाओं की नकल करने वाले नाटकों में से एक के शीर्षक का एक उदाहरण है: "उपभोक्ता व्यवसाय के बारे में एक शौकिया प्रदर्शन, न्युरका के बारे में, एक व्यापारी और एक क्लर्क, एक हंसमुख पेट्रुष्का कहानीकार", लेखक - एम.डी. वोलपिन, एक प्रसिद्ध सोवियत नाटककार, कवि और पटकथा लेखक। अजमोद को शास्त्रीय संस्कृति की "विश्व छवियों" में से एक के रूप में माना जाने लगा है। एम। गोर्की ने पहली कांग्रेस में अपने भाषण में इस बारे में बात की थी सोवियत लेखक 1934 में। उन्होंने इन छवियों की एक अजीबोगरीब श्रृंखला बनाई: "हरक्यूलिस, प्रोमेथियस, मिकुला सेलेनिनोविच, शिवतोगोर, - फिर - डॉक्टर फॉस्ट, वासिलिसा द वाइज़, विडंबनापूर्ण सफल इवान द फ़ूल और अंत में पेट्रुस्का, डॉक्टर, पुजारी, पुलिसकर्मी, शैतान और यहां तक ​​​​कि मौत।" टॉल्स्टॉय का नया काम "द गोल्डन की, या द एडवेंचर्स ऑफ पिनोचियो" मंच पर एक नया हंसमुख कठपुतली नायक पिनोचियो लाता है, जिसमें पेट्रुस्का की मुख्य विशेषताएं इतनी स्पष्ट रूप से प्रकट होती हैं। नई छवि पूरी तरह से नए समय के संदर्भ में फिट बैठती है। अपनी सभी अभिव्यक्तियों में, यह आश्चर्यजनक रूप से सामान्य मेले के मैदान अजमोद जैसा दिखता है। तो, पेट्रुस्का का पिनोचियो में विलय हो गया, और लंबे समय तक विशेष रूप से एक चरित्र बना रहा बच्चों का रंगमंच... यह पेट्रुस्का बदल गया है, आक्रामक होना बंद कर दिया है, "खेती" की है और सिर्फ एक हंसमुख छोटा आदमी बन गया है। समय के साथ, बच्चों की पार्टियों में अजमोद दिखाई देने लगा और क्रिसमस ट्री... अजमोद व्यस्त हो गया और था एक सच्चा नायक सोवियत रंगमंचगुड़िया, जब तक पारंपरिक कला ही बनी रही। लेकिन कब पैदा हुआ था नया रंगमंचपारंपरिक मनोविज्ञान के सिद्धांतों पर निर्मित, पेट्रुस्का पूरी तरह से बेतुका हो गया, वह मनोवैज्ञानिक तनाव का सामना नहीं कर सका, और मनोवैज्ञानिक रूप से आधारित चरित्र चित्रण का उपयोग करके अपनी छवि बनाने के सभी प्रयास विफल हो गए। ” एस। ओबराज़त्सोव के थिएटर में, पेट्रुस्का ने जड़ नहीं ली। 40 के दशक के अंत से, पेट्रुस्का पूरी तरह से गायब हो गया है और लगभग 50 वर्षों तक याद नहीं किया गया है।

लेकिन समय ठहरता नहीं है। प्रमाण के रूप में, 2000 के दशक में, बच्चों के लिए एक नाटक "पार्सली इन द वॉर" एक अजीब अजमोद प्रदर्शन की शैली में दिखाई दिया कि कैसे प्योत्र पेट्रोविच उक्सुसोव लाल सेना के सैनिक बन गए और सभी फासीवादी दुश्मनों को हराया। 6 साल की उम्र के बच्चों के लिए रूसी लोककथाओं पर आधारित एक अधिनियम में प्रदर्शन। प्रदर्शन शरारती लोक हास्य और व्यंग्य पर आधारित है।

दुर्भाग्य से, एक जीवित परंपरा लोककथाओं का रंगमंचहमारे देश में गुड़िया खो गई हैं। वर्तमान में, आप एक तरफ उन लोगों पर भरोसा कर सकते हैं जो पेट्रुस्का थियेटर के पुनर्निर्माण में लगे हुए हैं, जिस रूप में यह पिछली शताब्दी में अस्तित्व में था। मॉस्को में ए. ग्रीफ़ के "वांडरिंग नैटिविटी सीन" थिएटर, वी. मिज़ेनिन द्वारा "पापमाशेनिकी" थिएटर और सेंट पीटर्सबर्ग में "बालागन" थिएटर द्वारा इस दिशा में बहुत काम किया जा रहा है। तातियाना चुनकोवा का थिएटर, जो एन। सिमोनोविच-एफिमोवा के थिएटर की परंपराओं को जारी रखता है, भी अच्छी तरह से जाना जाता है। कठपुतली कलाकार अपना प्रदर्शन नीचे देते हैं खुली हवा: मॉस्को में आर्बट पर और सेंट पीटर्सबर्ग में नेवस्की प्रॉस्पेक्ट पर, क्लबों और अनाथालयों में और अपार्टमेंट के निमंत्रण के मामले में, सेंट पीटर्सबर्ग थिएटर एन। साइमनोविच-एफिमोवा की परंपरा को पुनर्जीवित करना। वंडरिंग नेटिविटी सीन एक ऐसा थिएटर बनता जा रहा है जो न केवल बच्चों के लिए, बल्कि वयस्कों के लिए भी सुलभ है। हर साल थिएटर को न केवल बहुत सारे प्रशंसक मिलते हैं, बल्कि स्थानीय स्तर पर इस प्रकार के कठपुतली शो को पुनर्जीवित करने का प्रयास करने वाले लोग, स्कूलों, संस्थानों में बनाते हैं। अतिरिक्त शिक्षा, क्लबों का अपना पेट्रुस्का थिएटर है।

ब्रांस्क क्षेत्र, गांव की संस्कृति का महल। सफेद किनारे, गाना बजानेवालों।

गेम स्क्रिप्ट - मनोरंजन कार्यक्रमप्राथमिक विद्यालय की उम्र के बच्चों के लिए। "फेयर थिएटर पेट्रुस्का" 3 अप्रैल, 2015
भागीदारी के साथ मुखर समूहलोक गायन क्रेन

लक्ष्य:
लोक (लोकगीत) रचनात्मकता का अध्ययन और प्रचार।
कार्य:
- मेला ग्राउंड कठपुतली शो के इतिहास और विशेषताओं से परिचित होना;
- पात्रों (गुड़िया) और उनके निर्माण और प्रबंधन की विशिष्टताओं से परिचित होना;
- गाने चलाने के लिए विकल्प दिखाएं और लोक परिवार "खेल" गाने और नृत्य की मूल बातें सिखाएं;
-बच्चों को सिर्फ डांस गेम, गाने का गेम, राउंड डांस गेम खेलना सिखाएं और पुरस्कारों के लिए प्रतिस्पर्धा न करें।

खेल सामग्री:
गुड़िया की "कैबिनेट": पेट्रुस्का, दुल्हन, डॉक्टर-चिकित्सक, जिप्सी, मुख्तारका कुत्ता, घोड़ा।
स्क्रीन;
टैम्बोरिन;
थैला।

संगीत सामग्री:
अंग रिकॉर्ड;
"लाइक एट गेट" (लोक गीत);
"महीना चमक रहा है" (लोक गीत);
"चिज़िक पाइज़िक" (लोक धुन)।

आवेदन:
विधायी सामग्री "कठपुतली लोक रंगमंच पेट्रुस्का का इतिहास"।

वेद: सभी को शुभ दिन। हम आपको यहां फिर से अपने साथ देखकर खुश हैं। मुझे आशा है कि आप सभी को याद होगा कि हम कैसे व्यवहार करते हैं। चुपचाप बैठो, ध्यान से सुनो, और वे तुम्हें चाय से मना न करने की पेशकश करेंगे।

विस्तृत रूस के माध्यम से हमारी मां को
घंटियाँ बजती रहती हैं।
बड़े और छोटे दोनों शहरों में
लोग बूथों पर जा रहे हैं।

जैसे लोग हमारे द्वार पर इकट्ठा होते हैं।
वह सब चम्मच और शाफ़्ट के साथ।
जैसा कि हमारे पड़ोसी ने एक मजेदार बातचीत की थी।
वीणा में गीज़, पाइप में बत्तख,
शाफ़्ट में नल-मोती, बालिका में सीगल।
वे गाते और खेलते हैं, सभी का मनोरंजन करते हैं!

जो आप यहाँ पर्याप्त नहीं सुन सकते हैं, जो आप यहाँ नहीं देख सकते हैं!
यहाँ खिलौने हैं, यहाँ अजमोद हैं,
समोवर से चाय, मग से क्वास!

लोग जल्दी करो, लोगों को इकट्ठा करो,
अंदर आओ, लोग, अब छुट्टी आ गई है!

"लाइक एट अवर गेट्स" (लोकगीत संघ "ज़ुरावेइका" द्वारा प्रस्तुत लोक गीत)

वेद: दोस्तों, आज हम आपको मेला बलगान में आमंत्रित करते हैं। हां, खड़े होने के लिए सिर्फ अपना मुंह नहीं खोलो, बल्कि मेरे दोस्त को ढूंढो। अब दाईं ओर देखें, और अब बाईं ओर। आप इसे कैसे नहीं देख सकते हैं? नहीं? लेकिन मैं आपको बता दूं कि यह क्या है, तो आपको तुरंत मिल जाएगा। सुनना।
उसके हाथ में एक लाल टोपी, एक चमकीली कमीज, एक लंबी और चालाक नाक और एक छड़ी है। हर कोई उससे प्यार करता है। पुराने दिनों में उन्होंने ग्रामीण इलाकों और शहर में आंगनों और चौकों में प्रदर्शन किया। वह एक स्थान से दूसरे स्थान पर, एक शहर से दूसरे शहर में घूमता रहा। वह चालाक और अहंकारी है, और वह हर तरह के मज़ाक को भी पसंद करता है।
चमकदार लाल जैकेट में
उनके हाथ में क्लब है।
मजेदार खिलौना
और उसका नाम है ... (पेट्रुस्का)
(बच्चे जवाब देते हैं - "पेट्रुष्का")

वेद: अजमोद एक हंसमुख लड़का है जिसे खेलने के लिए हर्डी-गर्डी पसंद है, और फिर वह नृत्य करता है। हर्डी-गर्डी ऐसी होती है संगीत के उपकरण... यहाँ वह बहुत खूबसूरत है। (अंग की ओर इशारा करते हुए) और ध्वनि बहुत मधुर है। अरे, संगीतकार, हमें कुछ मज़ेदार बजाओ, और मैं जाऊँगा और अपने दोस्त पेट्रुस्का को बुलाऊँगा। उसे खुद को लोगों को दिखाने दें और नाचें। (कॉलिंग, स्क्रीन के पीछे पीछे हटना) अजमोद। पीटर इवानोविच। पेट्रुशा तुम कहाँ हो?
(संगीतकार बैरल ऑर्गन के हैंडल को घुमाना शुरू करता है। बैरल ऑर्गन की पुरानी धुन बजती है)
"अजमोद"
पांच दृश्यों में एक नाटक।

पात्र
अजमोद

जिप्सी

घोड़ा

संगीतकार

प्रस्कोव्या स्टेपानोव्ना - पेट्रुष्का की दुल्हन

चिकित्सक

मुख्तारका कुत्ता

दृश्य एक
संगीतकार: (बुलाते हुए) पेट्रुष्का। पेट्रुशा, बाहर आओ। अपने आप को लोगों को दिखाओ।
पेट्रुष्का: (परदे के पीछे से) के रूप में। नहीं।
संगीतकार। पेट्रुशा, बाहर आओ। देखिए, लोग इंतजार कर रहे हैं। बाहर आओ।
अजमोद। मुझे डर लग रहा है।
संगीतकार। आपको डरना नहीं चाहिए। हम आपको ताली बजाएंगे। खैर, लोग हाथ नहीं छोड़ते, जोर से ताली बजाते हैं ताकि फुलाना उड़ जाए।
अजमोद। आह, मैं यहाँ हूँ। सज्जनों, हम आपके अच्छे स्वास्थ्य की कामना करते हैं। स्वस्थ रहें, उस दिन और छुट्टी के साथ जो आज है। (जल्दी और बहुत झुकता है) अच्छा, ताली बजाना बंद करो, नहीं तो मेरा चेहरा शर्मिंदगी से लाल हो गया है।
संगीतकार। और क्या हुआ?
अजमोद। (संगीतकार के लिए।) संगीतकार! तुम्हें पता है, भाई, मुझे शादी करनी है।
संगीतकार। कोई बुरी बात नहीं, पर किस पर?
अजमोद। ऊह! प्रस्कोव्या स्टेपानोव्ना पर, एक व्यापारी की बेटी पर।
संगीतकार। क्या आप बहुत दहेज लेते हैं?
अजमोद। चालीस-चार हजार पैनकेक, पानी की एक बैरल, एक पोशाक के फर्श से एक अलमारी और एक बूट।
संगीतकार। दहेज बुरा नहीं है, और दुल्हन अच्छी है?
अजमोद। हे, बहुत अच्छा!
संगीतकार। अच्छा, मुझे दिखाओ।

अजमोद। मैं अब तुम्हें फोन करूंगा। (बुलाते हुए।) परस्कोविया स्टेपानोव्ना! जानेमन, मेरी नन्ही परी, फूल, यहाँ आओ! (Parascovia चलता है। इस समय, Petrushka से मिलता है और प्रेस और चुंबन और उसके दिल को कसकर पूछता है।)
अजमोद। (संगीतकार के लिए।) संगीतकार! क्या मेरी दुल्हन अच्छी है?
संगीतकार। अच्छा, अच्छा, लेकिन थोड़ा अंधा।
अजमोद। सच नहीं! क्या सुराख़, क्या भौहें, मुँह, नाक और क्या मोती।
संगीतकार। तो उसकी मूंछ है? आपको मूंछ वाली दुल्हन की आवश्यकता क्यों है?
अजमोद। हां, एंटीना नहीं, बल्कि मोती। (चुंबन करते हुए) Eky, आप बधिर हैं। और एक संगीतकार भी। बेहतर है हमें एक नृत्य खेलें!

पेट्रुष्का और दुल्हन नृत्य करते हैं और गाते हैं:
लोकगीत समूह "ज़ुराविका" का पैसा - "महीना चमक रहा है"
फिर पेट्रुष्का उसे गले लगाती है और अपने घर ले जाती है।

दृश्य दो।
अजमोद। अरे संगीतकार!
संगीतकार। क्या?
अजमोद। भगवान का शुक्र है कि मेरी शादी हो गई।
संगीतकार। यह अच्छा है, युवा पत्नी को एक घोड़ा खरीदने की जरूरत है।
अजमोद। कौन?
संगीतकार। जिप्सी पर।
अजमोद। और उसका नाम क्या है?
संगीतकार। गैवरिलो।
अजमोद। जाओ उसे बुलाओ।
संगीतकार (मना कर दिया)। महान गुरु नहीं, तुम स्वयं बुलाओगे।
अजमोद। वह कहाँ रहता है?
संगीतकार। कोयले पर, दाहिनी ओर मधुशाला में।
पेट्रुस्का (जिप्सी बुला रहा है)। अरे, गैवरिलो, थूथन को सूंघे, यहाँ आओ!
जिप्सी (जाता है और गाता है)। अय, मेरी ट्रिकल ट्रिकल
अय मैंने सीगल, रोमल के लिए पानी लिया
अय नने चवलेले।
अजमोद। मैंने सुना है कि आपके पास एक बेचने वाला घोड़ा है। क्या आप चाहते हैं प्रिय? और क्या वह अच्छी है?
जिप्सी। अच्छा अच्छा। सोपाटा नहीं, कुबड़ा नहीं, दौड़ना - पृथ्वी कांपती है, लेकिन गिरती है - तीन दिनों तक झूठ बोलती है।
अजमोद। आपको कितने चाहिए?
जिप्सी। एक लाख।
अजमोद। यह महंगा है।
जिप्सी। पैन कितना देगा?
अजमोद। हजार।
जिप्सी। थोड़ा, सर, दे दो।
अजमोद। संगीतकार!
संगीतकार। क्या?
अजमोद। मुझे उसे घोड़े के लिए कितना देना चाहिए?
संगीतकार। हाँ, पाँच हज़ार।
अजमोद। दस हजार, देवियों।
जिप्सी। चलो, महोदय, एक जमा।
अजमोद। घोड़ा लाओ।
जिप्सी। मैं बिना जमा राशि के घोड़े को वापस नहीं दूंगा। अलविदा सर।
अजमोद। रुको, मैं अभी जमा लाता हूँ। मैं अपनी बहन से उधार लूंगा।
जिप्सी। और वह कौन है.?
अजमोद। लड़की जवान है। स्कालोचका ड्रैकुलोव्ना कोलोटुशकिना। यहाँ वह तुम्हें चूम होगा ...
अजमोद बदले में एक जमा राशि निकालता है अच्छी छड़ीऔर जमा करना शुरू कर देता है।
अजमोद। यहाँ आपके लिए एक रूबल है, यहाँ आपके लिए दो है!
जिप्सी। आह आह आह! दरवाजे कहाँ हैं! आह आह आह!
अजमोद। थोड़ा महंगा ... अपनी गर्दन और पीठ पर एक घुंघराले छड़ी और एक कूबड़ वाला क्लब प्राप्त करें।
जिप्सी। बच्चों को बेकन के लिए अजमोद जोड़ें ...
अजमोद। तो यह आपके लिए काफी नहीं है?.
पेट्रुस्का (जिप्सी को पीटना शुरू कर देता है)। यहाँ एक हजार है, यहाँ दो है! (जिप्सी भाग जाती है।) वाह! ऐसा जमा अच्छा नहीं होगा!
संगीतकार! मुझे एक घोड़ा दो। वाह, वाह! रुको, लात मत मारो! ओह, घोड़ा नहीं, बल्कि आग! विराम! आपको अपने दांत गिनने की जरूरत है, वह कितनी पुरानी है। (उसके मुंह में देखता है।) घोड़ा बहुत छोटा है: उसके मुंह में अभी तक एक भी दांत नहीं है!
(घोड़े पर चढ़ने की कोशिश करता है) वाह, वाह, वाह! घूमो, घोड़े, इस तरह। संगीतकार! क्या फुर्तीला घोड़ा है! ...
अजमोद। वाह, वाह, वाह, रुको, फारसी, लात मत मारो! यहाँ आपके लिए एक खिलौना है, यहाँ मैंने अपने पैसे से एक शैतान खरीदा है। (घोड़े से गिर जाता है।) ओह, छोटा सिर, ओह, मेरी प्रस्कोव्या स्टेपानोव्ना चली गई है! ओह, ओह, संगीतकार! डॉक्टर को बुलाएं!

दृश्य तीन
सवारी करते समय, घोड़ा गिर जाता है और पेट्रुष्का को मारता है और फिर भाग जाता है। इस समय पेट्रुस्का चिल्ला रहा है।

संगीतकार। और यहाँ डॉक्टर आता है।
चिकित्सक। मैं एक मेडिकल डॉक्टर हूं, एक जर्मन फार्मासिस्ट हूं। वे मुझे मेरे पास मेरे पांवों पर ले आते हैं, और बैसाखी पर मुझे भेजते हैं। तुम यहाँ किस लिए चिल्ला रहे हो, चिल्ला रहे हो? अच्छा, उठो।
अजमोद। मैं अपने पैरों पर खड़ा नहीं हो सकता। और उसने अपना सिर खो दिया।
चिकित्सक। आइए एक नया जोड़ें। उठ जाओ।
अजमोद। ओह ओह ओह, मेरी मौत आ गई है।
चिकित्सक। और वह पहले कहाँ थी।
अजमोद। खेत मेँ।
चिकित्सक। और वह वहां क्या कर रही थी।
अजमोद। मैंने आलू खोदा। ओह, ओह, ओह बचाओ, ओह दर्द होता है, ओह दर्द होता है।
चिकित्सक। आपका टॉप-अप कहां हो रहा है? यहां।
अजमोद। उच्चतर!
चिकित्सक। यहां कहां है?
अजमोद। इसे कम!
चिकित्सक। यहां कहां है?
अजमोद। उच्चतर!
चिकित्सक। शैतान तुम्हें समझेगा: अब ऊँचा, अब नीचा, अब ऊँचा, अब नीचा! उठो और दिखाओ!
अजमोद। खड़े होकर दिखाओ?
चिकित्सक। हाँ, कृपया मुझे दिखाएं।
अजमोद। लेकिन अब मैं आपको दिखाऊंगा और समझाऊंगा। (पेत्रुस्का निकल जाता है और एक छड़ी लेकर चलता है और डॉक्टर को दिखाते हुए उसे मारता है।) अब ऊँचा, अब नीचा।
चिकित्सक। आह आह आह! (दूर चला गया
अजमोद। एक संगीतकार, लेकिन एक संगीतकार!
संगीतकार। क्या?
अजमोद। तो मैंने उसे दिखाया और समझाया। और अब मैं बैठूंगा और एक गाना गाऊंगा।
इस समय वॉचडॉग अंदर आता है, वान्या रुक जाती है और उसे चिढ़ाने लगती है।

अजमोद। किउ किउ! , शावोचका- कुडलवोचका, तुम क्या गड़बड़ हो
मुख्तारका। वूफ वूफ! (वान्या को पकड़ लेता है।)
अजमोद (दूसरी बार चिढ़ाता है)। किउ-चिउ-चिउ!
मुख्तारका। वूफ वूफ! (उसे पकड़ लेता है।)
अजमोद। मुख्तारका ने पेट्रुष्का को शर्ट से पकड़ लिया।) रुको, रुको, मुख्तारका, तुम शर्ट फाड़ दोगे! रुको, मुख्तारका, दर्द होता है! (कुत्ता उस पर दौड़ता है और उसे नाक से पकड़ लेता है।) अरे, पिताजी, हस्तक्षेप करें! टोपी और ब्रश वाला मेरा छोटा सिर चला जाएगा! आउच! ओ ओ!

वेद: अच्छा, दोस्तों, क्या आपको मेरा दोस्त पेट्रुष्का पसंद आया?
(हाँ) दोस्तों, क्या आपने गौर से देखा?
क्या आपको याद है कि पेट्रुस्का आज किन जानवरों से मिले थे?

आप स्ट्रोक - दुलार,
आप चिढ़ाते हैं - यह काटता है।
पहेली का उत्तर: कुत्ता
(कुत्ते का किरदार निभाने वाला छात्र बाहर आता है)

मेरे पास एक बड़ा अयाल है
कान और खुर।
मैं इसे खेलकर पंप करूंगा
कौन नहीं डरता।
मेरा फर चिकना है
मैं कौन हूँ? ...
पहेली का उत्तर: घोड़ा
(घोड़े की भूमिका निभाने वाला छात्र बाहर आता है)

वेद: चलो दोस्तों, चलो एक घोड़े और एक कुत्ते के साथ खेलते हैं।
बताओ, घोड़ा कैसे बात करता है? बिल्कुल नहीं। सही। घोड़ा बोलता नहीं है, लेकिन केवल हंसता है और खर्राटे लेता है। और अब आइए कल्पना करें कि आप में से प्रत्येक ऐसे निष्पक्ष रंगमंच के कलाकार हैं और उन्हें घोड़े को चित्रित करने की आवश्यकता है। चलो हंसते हैं और अब खर्राटे लेते हैं। अच्छा।

खेल "जंप-पटाखे"
और अब, ताकि हमारा घोड़ा सरपट दौड़े, आइए अपनी हथेलियों से अपने आप को घुटनों पर थपथपाएं। हाँ जोर से, जोर से, और अब शांत, शांत। और अब, जैसे ही मैं अपना हाथ ऊपर उठाता हूं, इसका मतलब है कि घोड़ा करीब सरपट दौड़ा और आपको जोर से क्लिक करने की जरूरत है। जैसे ही मैं अपने हाथ छोड़ता हूं, इसका मतलब है कि घोड़ा सरपट भाग गया है। क्लैटर शांत होना चाहिए। सब साफ़। और जैसे ही मैंने ताली बजाई - घोड़ा रुक गया। मेरी ताली के बाद जो भी ताली बजाने के लिए बचा है वह बेपरवाह और खोया हुआ है।

वेद: दोस्तों, थिएटर के हर किरदार की अपनी आवाज होती है। उदाहरण के लिए, एक बिल्ली गड़गड़ाहट करती है, एक मेंढक कर्कश। और कैसे ओह कुत्ते की आवाज। दोस्तों, मुझे बताओ कि हमारे पास एक अच्छा कुत्ता है या बुरा। और गुस्से में कुत्ता कैसे भौंकता है। दोस्तों और कैसे एक छोटा कुत्ता भौंकता है। बस, नहीं तो अब सारे कुत्ते दौड़ते हुए आएंगे। आइए अपने जानवरों को तालियों का एक दौर दें।

वेद: दोस्तों, पेट्रुष्का को ध्यान से देखिए। वह किस जानवर की तरह दिखता है? लेकिन पहेली आपकी मदद करेगी।

गुरु यार्ड में घूमता है, हर चीज में दोष ढूंढता है,
डबल दाढ़ी, साइड कैप।
कौन सबसे ज्यादा चिल्लाता है
हाँ, वह सबसे कम करता है।
ऐसा कौन सा पक्षी है जो लोगों से नहीं डरता,
ऊंची उड़ान नहीं भरता, लेकिन गाता है: "को-को-को-को"
यह कुछ भी नहीं है कि उसका नाम पेट्रुष्का है और उसकी आवाज कॉकरेल की तरह स्पष्ट है।
वेद: दोस्तों, क्या आप जानते हैं कि पेट्रुष्का का एक उपनाम है। (नहीं) तो यह यहाँ है पूरा नामप्योत्र इवानोविच वक्सुसोव, और कभी-कभी उसे पेट्रुस्का समोवरोव कहा जाता है, और जब वह गलत व्यवहार करता है तो उसका नाम वंका रोटोटुय या वंका रुतुयु होता है।

वेद: दोस्तों, आइए याद करते हैं कि आज पेट्रुष्का किन लोगों से मिलीं। (दुल्हन, डॉक्टर, जिप्सी)। चलो तालियों से उन्हें यहाँ बुलाते हैं। इन कलाकारों को डांस करने और अलग-अलग गेम खेलने का बहुत शौक है। चलो उनके साथ खेलते हैं। मैं सभी को नाचने के लिए कहता हूं।

खेल-नृत्य "दादा मकर की तरह"
बच्चे एक घेरे में खड़े होते हैं, हाथ मिलाते हैं। केंद्र में प्रस्तुतकर्ता है। खिलाड़ी एक मंडली में चलते हैं और शब्दों का जाप करते हैं:
अंकल मकर की तरह
दस बेटे थे
उन्होंने पिया, उन्होंने खाया
उन्होंने एक ही बार में ऐसा किया।
इस तरफ, इस तरफ, इस तरफ, इस तरफ!!!
यही है, यही है!
पर आखरी श्ब्दहर कोई उसके इशारों को दोहराने लगता है। जो सबसे अच्छा आंदोलनों को दोहराता है वह नेता बन जाता है।

खेल-नृत्य "नदी के पास एक दादी रहती थी"
प्रस्तुतकर्ता बच्चों को गीतों के शब्दों को याद करने के लिए आमंत्रित करता है।
एक बार की बात है नदी के पास ही एक दादी रहती थी। दादी चाहती थी
नदी में तैरना। मैंने साबुन खरीदा। मैंने एक वॉशक्लॉथ खरीदा। उह, और एक गीत
अच्छा, शुरू करो!
फिर आंदोलनों को याद करने का प्रस्ताव है कि
भविष्य में, गीत में शब्दों को बदलें:
"दादी" - हम हाथों से प्रतिनिधित्व करते हैं,
जैसे दादी अपनी ठुड्डी के नीचे दुपट्टा बाँधती हैं,
"नदी" - लहरें,
"तैरना" - हम एक तैराक का प्रतिनिधित्व करते हैं,
"खरीदा" - ताली बजाओ,
"साबुन" - दायाँ हाथयूपी,
"डुबकी" - बायां हाथयूपी,)
"स्टार्ट ओवर" - छाती के सामने हाथों से स्पिनर
गीत के प्रत्येक दोहराव के साथ, गीत की गति तेज होती है।

खेल-नृत्य। "मेरी एक चाची है"
आंटी - चलो भुजाओं की ओर आगे बढ़ते हैं
हम नेता के पीछे के आंदोलनों को दोहराते हैं। हारे हुए में कविता के बाद 2 वर्गों को दो में मिलाते हैं, कविता के आंदोलनों को दाईं ओर और फिर बाईं ओर मोड़ते हैं।
कलम
पैर
कंधों
बोका
जंपिंग

वी लोक कलाभी जाना जाता था कठपुतली थियेटर: कठपुतली थियेटर(इसमें गुड़ियों को धागों की सहायता से नियंत्रित किया जाता था) पेट्रुष्का थिएटरदस्ताने कठपुतली के साथ (गुड़िया कठपुतली की उंगलियों पर रखी गई थी) और जनन दृश्य(इसमें, गुड़िया को छड़ पर स्थिर रूप से तय किया गया था और बक्से में स्लॉट्स के साथ ले जाया गया था)।

पेट्रुस्का थिएटर लोगों को विशेष रूप से प्रिय था। 19 वीं शताब्दी में, पेट्रुस्का थिएटर रूस में सबसे लोकप्रिय और व्यापक प्रकार का कठपुतली थिएटर था। इसमें एक हल्की तह स्क्रीन, कई गुड़ियों वाला एक बॉक्स (आमतौर पर वर्णों की संख्या से 7 से 20 वर्णों तक), एक बैरल अंग और छोटे प्रॉप्स (छड़ें या शाफ़्ट क्लब, रोलिंग पिन, आदि) शामिल थे। पेट्रुष्का के रंगमंच को दृश्यों का पता नहीं था। कठपुतली, एक संगीतकार के साथ, आमतौर पर एक अंग ग्राइंडर, यार्ड से यार्ड तक चलता था और पेट्रुस्का के बारे में पारंपरिक प्रदर्शन देता था। उन्हें हमेशा लोक उत्सवों के दौरान, मेलों में देखा जा सकता था। मुख्य पात्र पेट्रुष्का था, जिसके नाम पर थिएटर का नाम रखा गया। इस नायक को पीटर इवानोविच उक्सुसोव, पीटर पेट्रोविच समोवरोव आदि भी कहा जाता था। यह इतालवी कठपुतली थियेटर पुल्सीनेलो के प्रभाव में उत्पन्न हुआ, जिसके साथ इटालियंस अक्सर सेंट पीटर्सबर्ग और अन्य शहरों में प्रदर्शन करते थे।

पेट्रुष्का थिएटर में कुछ व्यंग्यपूर्ण दृश्यों का प्रदर्शन किया गया। पूर्वाह्न। गोर्की ने उल्लेख किया कि "अजेय कठपुतली नायक ने हर किसी और सब कुछ पर विजय प्राप्त की: पुजारी, पुलिस, शैतान और मृत्यु। वह खुद अमर रहा।" 1

इस प्रकार डीए ने वर्णित किया पेट्रुस्का थिएटर का रोविंस्की प्रदर्शन, जिसे उन्होंने देखा:

"यह कॉमेडी मॉस्को में नोविंस्की के पास खेला जाता है। [...] इसकी सामग्री बहुत सरल है: पहले पेट्रुस्का दिखाई देता है, छंदों के साथ सभी प्रकार की बकवास है, नाक में फटना और नाक में है, - बातचीत एक के माध्यम से आयोजित की जाती है टाइपराइटर, जीभ के ऊपर, आकाश में, ठीक वैसे ही जैसे फ्रेंच और इटालियंस के बीच किया जाता है। जिप्सी प्रकट होती है, पेट्रुस्का को एक घोड़ा प्रदान करती है। एक सौदेबाजी होती है, - जिप्सी बिना टाइपराइटर के बोलती है, एक में बास। एक लंबी पुन: बिक्री के बाद, पेट्रुस्का एक घोड़ा खरीदता है; जिप्सी छोड़ देता है। अजमोद और एक अच्छे साथी की अकाल मृत्यु के बारे में विलाप। डॉक्टर आता है:

कहां दर्द हो रहा है?

यहां!

और यहाँ?

यह पता चला है कि पेट्रुस्का दर्द में है। लेकिन जब डॉक्टर एक कोमल जगह पर आता है, पेट्रुस्का कूद जाता है और उसके पिता उसके कान में होते हैं; डॉक्टर वापस लड़ता है, हाथापाई शुरू होती है, कहीं से एक छड़ी दिखाई देती है, जिसके साथ अजमोद अंततः डॉक्टर को शांत करता है।

आप किस तरह के डॉक्टर हैं, "पेट्रुस्का उससे चिल्लाता है," अगर आप पूछते हैं कि दर्द कहाँ होता है? आपने किस लिए अध्ययन किया? आपको खुद पता होना चाहिए कि दर्द कहाँ होता है!

कुछ और मिनट - त्रैमासिक, या, कठपुतली तरीके से, "घातक फिटज़र" प्रकट होता है। चूंकि एक मृत शरीर मंच पर पड़ा है, पेट्रुष्का से गंभीर पूछताछ की जाती है (तिहरा में):

डॉक्टर को क्यों मारा?

उत्तर (नाक में):

फिर, कि वह अपने विज्ञान को खराब जानता है - वह देखता है कि थोड़ा क्या है, वह नहीं देखता, लेकिन वह उससे पूछता भी है।

शब्द दर शब्द - जाहिरा तौर पर, पेट्रुस्का को घातक से पूछताछ पसंद नहीं है। वह पुरानी छड़ी पकड़ लेता है, और एक लड़ाई शुरू होती है, जो दर्शकों के सामान्य आनंद के लिए घातक के विनाश और निष्कासन के साथ समाप्त होती है; पुलिस के खिलाफ यह कठपुतली विरोध आमतौर पर जनता में सनसनी पैदा करता है।

ऐसा लगता है कि नाटक समाप्त हो गया है; लेकिन पेट्रुस्का के साथ क्या करना है? और फिर एक लकड़ी का पूडल डॉग मंच में दौड़ता है, पूंछ और पैरों पर व्हीप्ड रूई के स्क्रैप के साथ चिपकाया जाता है, और अपने पूरे मूत्र के साथ भौंकना शुरू कर देता है (छाल एक भूसी से नीचे जुड़ी हुई है)।

नन्हा खरगोश-प्रिय, - पेट्रुष्का उसे दुलारता है, - चलो मेरे साथ रहते हैं, मैं तुम्हें बिल्ली का मांस खिलाऊंगा।

लेकिन शावोचका ने बिना किसी कारण के पेट्रुस्का को नाक से पकड़ लिया; एक तरफ अजमोद, वह उसका हाथ है, वह दूसरे में है, वह फिर से उसकी नाक है; अंत में पेट्रुस्का एक शर्मनाक उड़ान में बदल जाता है। वह कॉमेडी का अंत है। अगर बहुत सारे दर्शक और पेट्रुश्किन के मैचमेकर हैं, यानी। मुख्य हास्य अभिनेता को वोडका दिया जाएगा, फिर एक विशेष अंतराल कहा जाता है पेट्रुष्का की शादी... इसमें कोई प्लॉट नहीं है, लेकिन एक्शन बहुत है। दुल्हन वरुष्का को पेट्रुष्का लाया गया; वह उसे घोड़े की तरह जांचता है। पेट्रुष्का को वरुष्का बहुत पसंद था, और वह शादी की प्रतीक्षा करने के लिए खड़ा नहीं हो सकता, यही वजह है कि वह उससे भीख माँगना शुरू कर देता है: "अपने आप को बलिदान करो, वरुष्का!" फिर अंतिम दृश्य होता है, जिसमें निष्पक्ष सेक्स मौजूद नहीं हो सकता। यह पहले से ही प्रदर्शन का वास्तविक और "बहुत अंतिम छोर" है; फिर पेट्रुस्का बूथ के बाहरी मंच पर जाता है और हर तरह की बकवास करता है और दर्शकों को एक नए प्रदर्शन के लिए आमंत्रित करता है।

नाटक के कृत्यों के बीच के अंतराल में, दो अरापोक के नृत्य आमतौर पर प्रस्तुत किए जाते हैं, कभी-कभी एक महिला के बारे में एक संपूर्ण अंतराल जिसे सांप ने काट लिया है (ईव?); यहाँ, अंत में, गेंदों और एक छड़ी के साथ दो Pagliacci का खेल दिखाया गया है। उत्तरार्द्ध अनुभवी कठपुतलियों के लिए बेहद चतुराई से और मनोरंजक रूप से सामने आता है: गुड़िया के पास एक शरीर नहीं है, लेकिन केवल एक साधारण स्कर्ट जाली है, जिसके ऊपर एक खाली कार्डबोर्ड सिर सिल दिया जाता है, और पक्षों से भी खाली हाथ होते हैं। कठपुतली ने सिर में एक गुड़िया चिपका दी तर्जनी अंगुली, और हाथों में - पहली और तीसरी उंगलियां; वह आमतौर पर प्रत्येक हाथ पर एक गुड़िया रखता है और एक साथ दो गुड़िया के साथ इस तरह से कार्य करता है। कठपुतली कॉमेडी के साथ, हमेशा एक बैरल अंग होता है, जो पुराने शास्त्रीय बैगपाइप, वीणा और सीटी की जगह लेता है; उसी समय, अंग-ग्राइंडर "आगे बढ़ने" के रूप में कार्य करता है, अर्थात, पेत्रुस्का के साथ बातचीत में प्रवेश करता है, उससे सवाल पूछता है और उसे बिना रुके अपने झूठ को जारी रखने का आग्रह करता है।

रूस के लोकगीत

मेलों में विशेष रूप से लोकप्रिय और उत्सवअजमोद प्रदर्शन का आनंद लिया और शहरी शानदार लोककथाओं का एक रूप थे।

पेट्रुस्का रूसी लोक कठपुतली शो के पात्रों में से एक है। एक लाल शर्ट, कैनवास पैंट और एक लटकन के साथ एक नुकीली टोपी में चित्रित; परंपरागत रूप से, अजमोद एक दस्ताना गुड़िया है। PETRUSHKA, "एक बूथ गुड़िया का उपनाम, एक रूसी जस्टर, एक मजाकिया आदमी, एक लाल दुपट्टे में एक बुद्धि और एक लाल टोपी; पेट्रुष्का को पूरे जोकर, एक कठपुतली जन्म दृश्य" (वी। दल) भी कहा जाता है।

19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में रूस में दिखाई देने वाली इस गुड़िया की उत्पत्ति मज़बूती से स्पष्ट नहीं की गई है। हालाँकि रूस में (विश्व भर में विश्वकोश) पेट्रुष्का को 17 वीं शताब्दी से जाना जाता है। रूसी कठपुतली कलाकारों ने कठपुतली (स्ट्रिंग कठपुतली थियेटर) और अजमोद (दस्ताने की कठपुतली) का इस्तेमाल किया। 19 वीं शताब्दी तक, पेत्रुस्का को वरीयता दी जाती थी, सदी के अंत तक - कठपुतलियों को, क्योंकि अजमोद के खिलाड़ी अंग-ग्राइंडर के साथ एकजुट होते थे। अजमोद स्क्रीन में तीन फ्रेम होते हैं, स्टेपल के साथ बांधा जाता है और चिंट्ज़ से कड़ा होता है। इसे सीधे जमीन पर रखा गया और कठपुतली को छुपा दिया। हर्ड-गार्डी ने दर्शकों को इकट्ठा किया, और स्क्रीन के पीछे अभिनेता ने एक चीख़ (सीटी) के माध्यम से जनता के साथ संवाद करना शुरू किया। बाद में, हँसी और आश्चर्य के साथ, वह एक लाल टोपी में और एक लंबी नाक के साथ भाग गया। अंग-ग्राइंडर कभी-कभी पेट्रुस्का का साथी बन गया: चीख़ के कारण, भाषण हमेशा समझ में नहीं आता था, और उसने पेट्रुस्का के वाक्यांशों को दोहराया, एक संवाद आयोजित किया। पेट्रुष्का के साथ कॉमेडी मेलों और बूथों पर खेली गई। 1840 के कुछ संस्मरणों और डायरियों से, यह इस प्रकार है कि पेट्रुस्का का पूरा नाम था - उन्हें पीटर इवानोविच उक्सुसोव कहा जाता था। प्रसिद्ध रूसी कठपुतली सर्गेई ओबराज़त्सोव ने पेट्रुस्का प्योत्र पेट्रोविच उक्सुसोव (कहानी "फोर ब्रदर्स") या वंका रताटौय को बुलाया। मुख्य भूखंड थे: पेट्रुष्का का उपचार, सैनिक सेवा में प्रशिक्षण, एक दुल्हन के साथ एक दृश्य, एक घोड़ा खरीदना और उसका परीक्षण करना। अभिनेता से अभिनेता के लिए भूखंडों को पारित किया गया था, मुंह से शब्द। रूसी थिएटर में एक भी चरित्र को पेट्रुस्का के बराबर लोकप्रियता नहीं मिली है।

सबसे पहला कठपुतली शोमुख्य के साथ अभिनेता- अजमोद पहली छमाही में दिखाई दिया 19 वीं सदी... रोज़मर्रा के निबंधों और लोकप्रिय किताबों के पन्नों पर उनका नाम 1840 के दशक से आता आ रहा है।

पिछली शताब्दी के रूस में, वितरण की चौड़ाई (सेंट पीटर्सबर्ग से सखालिन और आर्कान्जेस्क से उत्तरी काकेशस तक) के मामले में आम आबादी के बीच लोकप्रियता के मामले में पेट्रुस्का के बारे में कॉमेडी अन्य प्रकार के कठपुतली थियेटर के बीच बेजोड़ थी। सामयिकता, तीक्ष्णता और हँसी की घातक शक्ति। पेट्रुस्का को रूसी कठपुतली थियेटर का मुख्य और लगभग एकमात्र नायक माना जाता था।

पेट्रुस्का की कॉमेडी लगातार विकास की प्रक्रिया में थी, नए पात्रों के साथ फिर से भर दी गई, अधिक से अधिक प्रासंगिक और सामाजिक रूप से संतृप्त हो गई।

पेट्रुस्का थिएटर न केवल रूसी, स्लाव, पश्चिमी यूरोपीय कठपुतली परंपराओं के प्रभाव में बनाया गया था। वह एक तरह के लोक थे रंगमंच संस्कृति, रूस में अत्यधिक विकसित (शानदार लोककथाओं) का हिस्सा। इसलिए, बहुत कुछ उसे जोड़ता है लोक नाटक, दूर-दराज के दादा-दादी के प्रदर्शन के साथ, उन्होंने शादी में दोस्तों के वाक्यों के साथ, अजीब लोकप्रिय प्रिंटों के साथ, राशनिकों के चुटकुलों के साथ, आदि।

शहर के उत्सव वर्ग का विशेष वातावरण, उदाहरण के लिए, पेट्रुस्का की परिचितता, उसकी बेलगाम उल्लास और उपहास और शर्म की वस्तु में अवैधता की व्याख्या करता है। आखिरकार, पेट्रुस्का न केवल वर्ग के दुश्मनों को हराता है, बल्कि हर किसी को अपनी दुल्हन से त्रैमासिक तक, अक्सर कुछ नहीं के लिए धड़कता है (अराप, एक भिखारी बूढ़ी औरत, एक जर्मन जोकर, आदि), अंत में वह उसे मारता है भी: कुत्ता निर्दयी है उसकी नाक थपथपाता है। कठपुतली, मेले के मैदान में अन्य प्रतिभागियों की तरह, बाज़ार की मस्ती, उपहास, पैरोडी, गला घोंटने के अवसर से आकर्षित होती है, और अधिक, जोर से, अधिक अप्रत्याशित, तेज, बेहतर। सामाजिक विरोध, व्यंग्य के तत्वों को इस प्राचीन हँसी के आधार पर बहुत सफलतापूर्वक और स्वाभाविक रूप से आरोपित किया गया था।

सभी लोककथाओं के मनोरंजन की तरह, "पेट्रुस्का" अश्लीलता और शाप से भरा है। आदिम अर्थइन तत्वों का पूरी तरह से अध्ययन किया गया है, और वे हंसी की लोक संस्कृति में कितनी गहराई से प्रवेश करते हैं और शपथ ग्रहण, मौखिक अश्लीलता और अपमानजनक, निंदक इशारों द्वारा इसमें क्या स्थान लिया गया था, यह पूरी तरह से एम.एम. द्वारा दिखाया गया है। बख्तिन।

प्रदर्शन दिन में कई बार दिखाए जाते थे अलग-अलग स्थितियां(मेलों में, बूथ के प्रवेश द्वार के सामने, शहर की सड़कों पर, उपनगरों में)। "चलना" अजमोद गुड़िया का सबसे आम उपयोग था।

यात्रा लोककथाओं के रंगमंच के लिए विशेष रूप से एक हल्की स्क्रीन, गुड़िया, लघु पंख और एक पर्दा बनाया गया था। पेट्रुष्का मंच पर दौड़ा, उसके इशारों और हरकतों ने एक जीवित व्यक्ति की उपस्थिति पैदा की।

एपिसोड का हास्य प्रभाव लोक हँसी संस्कृति की विशेषता तकनीकों द्वारा प्राप्त किया गया था: झगड़े, पिटाई, अश्लीलता, एक साथी का काल्पनिक बहरापन, अजीब हरकतें और इशारे, मिमिक्री, मजेदार अंत्येष्टि, आदि।

थिएटर की असाधारण लोकप्रियता के कारणों के बारे में परस्पर विरोधी निर्णय हैं: सामयिकता, व्यंग्य और सामाजिक अभिविन्यास, हास्य चरित्र, आबादी के सभी वर्गों के लिए एक सरल और समझने योग्य खेल, मुख्य चरित्र का आकर्षण, अभिनय आशुरचना, पसंद की स्वतंत्रता सामग्री की, गुड़िया की तीखी भाषा।

पेट्रुष्का रंगमंच एक प्रकार का लोक रंगमंच है जिसे न केवल देखा जाता है बल्कि सुना जाता है, इसलिए अधिकांश दृश्यों में विभिन्न अनुपातों में आंदोलन और बातचीत दोनों शामिल होते हैं। सौदेबाजी (घोड़ा खरीदने का दृश्य) के एपिसोड में, उपचार, सैनिक की कवायद का उपहास, शब्द और हावभाव, एक नियम के रूप में, समान हैं, वे दृश्य और श्रवण धारणा को मिलाकर एक दूसरे के पूरक हैं।

पेट्रुस्का थिएटर के अधिकांश प्रदर्शनों में गीत और नृत्य एक अभिन्न अंग थे। कॉमेडी के नायकों ने गीत गीत, नृत्य गीत, एक किटी गोदाम के दोहे, क्रूर रोमांस, साहित्यिक मूल के गीत। उन्होंने रूसी, कोमारिंस्काया, ट्रेपैक, "लेडी", पोल्का, वाल्ट्ज आदि नृत्य किए। बड़ी भूमिकाकॉमेडी में, यह संगीत प्रदर्शनियों के लिए समर्पित था। नृत्य और गीत, हर्डी-गर्डी की धुन बस नहीं थी संगीत व्यवस्थाप्रदर्शन, वे दर्शकों को एक हंसमुख, उत्सव के मूड में ट्यून करने के लिए डिज़ाइन किए गए हैं, माधुर्य और क्रिया के विपरीत अनुपात के माध्यम से एक अतिरिक्त हास्य प्रभाव पैदा करते हैं, पात्रों की एक विशेषता के रूप में काम करते हैं, दूसरे शब्दों में, अन्य काव्यात्मक के साथ उन्हें विविधता प्रदान करते हैं और मंच तकनीक, प्रदर्शन को जीवंत और विशद तमाशा बनाते हैं।

संरचना नाट्य प्रदर्शनदर्शकों और अभिनेताओं के बीच संबंध को निर्धारित करता है। ऑडियंस ओरिएंटेशन मौजूद है और सभी रूपों में मौजूद है नाट्य कला, अलग-अलग डिग्री में और अलग-अलग क्षमताओं में, बिल्कुल।

रूसी "पेट्रुस्का" के लिए, साथ ही सामान्य रूप से लोक रंगमंच के लिए, दर्शकों के साथ संचार एक अनिवार्य शर्त थी और अत्यंत महत्वपूर्ण बिंदुप्रदर्शन।

अजमोद एक लोक उत्सव का मज़ा है।

अजमोद लोकप्रिय आशावाद की अभिव्यक्ति है, अमीरों और अमीरों की शक्ति पर गरीबों का मजाक।

पेट्रुस्का थिएटर लंबे समय तक उत्सव के मनोरंजन का हिस्सा बना रहा। लोक मेला संस्कृति की एक सामूहिक घटना के रूप में, 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में इसका अस्तित्व समाप्त हो गया।