पीए ओरलोव। 18 वीं शताब्दी के रूसी साहित्य का इतिहास

में देर से XVIIIसदियों से, रूसी रईसों ने दो प्रमुख ऐतिहासिक घटनाओं का अनुभव किया - पुगाचेव के नेतृत्व में किसान विद्रोह और फ्रांसीसी बुर्जुआ क्रांति। ऊपर से राजनीतिक उत्पीड़न और नीचे से भौतिक विनाश - ये वे वास्तविकताएँ थीं जिनका सामना रूसी रईसों ने किया। इन शर्तों के तहत, प्रबुद्ध कुलीनता के पूर्व मूल्यों में गहरा परिवर्तन हुआ।

रूसी ज्ञान की आंतों में पैदा होता है नया दर्शन. तर्कवादियों, जो मानते थे कि कारण प्रगति का मुख्य इंजन है, ने प्रबुद्ध अवधारणाओं की शुरूआत के माध्यम से दुनिया को बदलने की कोशिश की, लेकिन साथ ही वे एक विशिष्ट व्यक्ति, उसकी जीवित भावनाओं के बारे में भूल गए। विचार उत्पन्न हुआ कि आत्मा को प्रबुद्ध करना, उसे सौहार्दपूर्ण, अन्य लोगों के दर्द, अन्य लोगों की पीड़ा और अन्य लोगों की चिंताओं के प्रति उत्तरदायी बनाना आवश्यक है।

एन एम करमज़िन और उनके समर्थकों ने तर्क दिया कि लोगों की खुशी और सामान्य भलाई का मार्ग भावनाओं की शिक्षा में है। प्यार और कोमलता, जैसे कि एक व्यक्ति से दूसरे व्यक्ति में डालना, दया और दया में बदल जाता है। "पाठकों के आंसू," करमज़िन ने लिखा, "हमेशा अच्छे के लिए प्यार से बहते हैं और इसे पोषित करते हैं।"

इसी आधार पर भावुकता के साहित्य का जन्म होता है।

भावुकता – साहित्यिक दिशाजिसका उद्देश्य व्यक्ति में संवेदनशीलता जगाना है। भावुकता एक व्यक्ति के विवरण में बदल गई, उसकी भावनाओं, उसके पड़ोसी के लिए करुणा, उसकी मदद करना, उसकी कड़वाहट और दुख को साझा करना, संतुष्टि की भावना का अनुभव कर सकता है।

तो, भावुकता एक साहित्यिक प्रवृत्ति है, जहां तर्कवाद, कारण के पंथ को कामुकता, भावनाओं के पंथ द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है। कला में नए रूपों, विचारों की खोज के रूप में कविता में XVIII सदी के 30 के दशक में इंग्लैंड में भावुकता उत्पन्न होती है। इंग्लैंड में भावुकता अपने चरम पर पहुंचती है (रिचर्डसन के उपन्यास, विशेष रूप से, " क्लेरिसा हार्लो", लॉरेंस स्टर्न का उपन्यास "सेंटिमेंटल जर्नी", थॉमस ग्रे द्वारा लिखित, उदाहरण के लिए "ग्रामीण कब्रिस्तान"), फ्रांस में (जेजे रूसो), जर्मनी में (जे. .

एक साहित्यिक आंदोलन के रूप में भावुकता की मुख्य विशेषताएं:

1) प्रकृति की छवि।

2) किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया (मनोविज्ञान) पर ध्यान दें।

3) सबसे महत्वपूर्ण विषयभावुकता - मृत्यु का विषय।

4) अनदेखा करें वातावरण, परिस्थितियों को गौण महत्व दिया जाता है; केवल एक साधारण व्यक्ति की आत्मा पर, उसकी आंतरिक दुनिया पर, उन भावनाओं पर जो शुरू से ही हमेशा सुंदर होती हैं।

5) भावुकता की मुख्य विधाएँ: शोकगीत, मनोवैज्ञानिक नाटक, मनोवैज्ञानिक उपन्यास, डायरी, यात्रा, मनोवैज्ञानिक कहानी।

भावुकता(फ्रेंच भावुकता, अंग्रेजी भावुकता से, फ्रांसीसी भावना - भावना) - पश्चिमी यूरोपीय और रूसी संस्कृति में मनोदशा और संबंधित साहित्यिक दिशा। इस विधा में लिखी गई रचनाएँ पाठक की भावनाओं पर आधारित हैं। यूरोप में, यह 18 वीं शताब्दी के 20 से 80 के दशक तक, रूस में - 18 वीं के अंत से 19 वीं शताब्दी की शुरुआत तक अस्तित्व में था।

यदि क्लासिकवाद तर्क, कर्तव्य है, तो भावुकता कुछ हल्का है, ये एक व्यक्ति की भावनाएँ हैं, उसके अनुभव हैं।

भावुकता का मुख्य विषय- प्यार।

भावुकता की मुख्य विशेषताएं:

• सीधेपन से दूर जाना
• बहुआयामी चरित्र, दुनिया के प्रति व्यक्तिपरक दृष्टिकोण
• भावना का पंथ
• प्रकृति का पंथ
• स्वयं की पवित्रता का पुनरुद्धार
• निम्न वर्गों की समृद्ध आध्यात्मिक दुनिया की पुष्टि

भावुकता की मुख्य शैलियाँ:

• भावुक कहानी
• ट्रिप्स
• आइडियल या देहाती
• एक व्यक्तिगत प्रकृति के पत्र

वैचारिक आधार- कुलीन समाज के भ्रष्टाचार के खिलाफ विरोध

भावुकता की मुख्य संपत्ति- मानव व्यक्तित्व को आत्मा की गति, विचारों, भावनाओं, प्रकटीकरण में प्रस्तुत करने की इच्छा मन की शांतिप्रकृति की स्थिति के माध्यम से मनुष्य

भावुकता के सौंदर्यशास्त्र के केंद्र में- प्रकृति की नकल

रूसी भावुकता की विशेषताएं:

• मजबूत उपदेशात्मक सेटिंग
• आत्मज्ञान चरित्र
• सक्रिय सुधार साहित्यिक भाषाइसमें साहित्यिक रूपों की शुरूआत के माध्यम से

भावुकतावादी:

• लॉरेंस स्टेन रिचर्डसन - इंग्लैंड
• जीन जैक्स रूसो - फ्रांस
• एम.एन. मुराविएव - रूस
• एन.एम. करमज़िन - रूस
• वी.वी. कप्निस्ट - रूस
• पर। लविवि - रूस

रूसी रूमानियत की सामाजिक-ऐतिहासिक नींव

लेकिन रूसी रूमानियत का मुख्य स्रोत साहित्य नहीं, बल्कि जीवन था। एक पैन-यूरोपीय घटना के रूप में स्वच्छंदतावाद एक सामाजिक गठन से दूसरे सामाजिक गठन - सामंतवाद से पूंजीवाद तक क्रांतिकारी संक्रमण के कारण हुई भारी उथल-पुथल से जुड़ा था। लेकिन रूस में, यह सामान्य पैटर्न एक अजीबोगरीब तरीके से प्रकट होता है, जो दर्शाता है राष्ट्रीय विशेषताएंऐतिहासिक और साहित्यिक प्रक्रिया. मैं फ़िन पश्चिमी यूरोपरूमानियतवाद बुर्जुआ-लोकतांत्रिक क्रांति के बाद विभिन्न सामाजिक स्तरों की ओर से इसके परिणामों के प्रति असंतोष की अभिव्यक्ति के रूप में उत्पन्न होता है, फिर रूस में रोमांटिक प्रवृत्ति का जन्म होता है ऐतिहासिक अवधिजब पुराना राणा नए, पूंजीवादी के क्रांतिकारी संघर्ष की ओर बढ़ रहा था, जो मूल रूप से सामंती-सेर प्रणाली से शुरू हुआ था। यह पश्चिमी यूरोपीय की तुलना में रूसी रूमानियत में प्रगतिशील और प्रतिगामी प्रवृत्तियों के अनुपात में मौलिकता के कारण था। पश्चिम में, के. मार्क्स के अनुसार, रूमानियतवाद, "फ्रांसीसी क्रांति और इससे जुड़े ज्ञानोदय की पहली प्रतिक्रिया" के रूप में उत्पन्न होता है। मार्क्स इसे स्वाभाविक मानते हैं कि इन परिस्थितियों में सब कुछ "मध्ययुगीन, रोमांटिक प्रकाश में" देखा गया था। इसलिए प्रतिक्रियावादी-रोमांटिक प्रवृत्तियों के पश्चिमी यूरोपीय साहित्य में एक अलग व्यक्तित्व, एक "निराश" नायक, मध्ययुगीन पुरातनता, एक भ्रामक सुपरसेंसिबल दुनिया आदि के अपने दावे के साथ महत्वपूर्ण विकास। प्रगतिशील रोमांटिक को इस तरह के रुझानों के खिलाफ लड़ना पड़ा।

रूस के विकास में आसन्न सामाजिक-ऐतिहासिक मोड़ से उत्पन्न रूसी रूमानियत, मुख्य रूप से नई, सामंती विरोधी, मुक्ति प्रवृत्तियों की अभिव्यक्ति बन गई। सार्वजनिक जीवनऔर दृष्टिकोण। इसने रूसी साहित्य के गठन के प्रारंभिक चरण में समग्र रूप से रोमांटिक प्रवृत्ति के प्रगतिशील महत्व को निर्धारित किया। हालांकि, रूसी रोमांटिकतावाद गहरे आंतरिक अंतर्विरोधों से मुक्त नहीं था, जो समय के साथ अधिक से अधिक स्पष्ट रूप से प्रकट हुए। स्वच्छंदतावाद सामाजिक-राजनीतिक संरचना की संक्रमणकालीन, अस्थिर स्थिति, जीवन के सभी क्षेत्रों में गहन परिवर्तनों की परिपक्वता को दर्शाता है। युग के वैचारिक वातावरण में नई प्रवृत्तियों का अनुभव होता है, नए विचारों का जन्म होता है। लेकिन अभी भी कोई स्पष्टता नहीं है, पुराना नए का विरोध करता है, नया पुराने के साथ मिश्रित होता है। यह सब प्रारंभिक रूसी रूमानियत को इसकी वैचारिक और कलात्मक मौलिकता के बारे में सूचित करता है। रूमानियत में मुख्य बात को समझने के प्रयास में, एम। गोर्की ने इसे "सभी रंगों, भावनाओं और मनोदशाओं का एक जटिल और हमेशा कम या ज्यादा अस्पष्ट प्रतिबिंब के रूप में परिभाषित किया है जो संक्रमणकालीन युग में समाज को गले लगाते हैं, लेकिन इसका मुख्य नोट कुछ की उम्मीद है नया, नए से पहले चिंता, जल्दबाजी, इस नए को जानने की घबराहट।

प्राकृतवाद(एफआर. प्राकृतवाद, मध्ययुगीन fr से। प्रेम प्रसंगयुक्त, उपन्यास) कला में एक प्रवृत्ति है जो 18 वीं -19 वीं शताब्दी के मोड़ पर सामान्य साहित्यिक आंदोलन के भीतर बनाई गई थी। जर्मनी में। यह यूरोप और अमेरिका के सभी देशों में व्यापक हो गया है। रूमानियत की सबसे ऊंची चोटी 19वीं सदी की पहली तिमाही में पड़ती है।

फ्रेंच शब्द प्राकृतवादस्पेनिश रोमांस पर वापस जाता है (मध्य युग में, स्पेनिश रोमांस को ऐसा कहा जाता था, और फिर रोमांस), अंग्रेज़ी प्रेम प्रसंगयुक्तजो 18वीं शताब्दी में विकसित हुआ। में प्राकृतवादऔर फिर अर्थ "अजीब", "शानदार", "सुरम्य"। XIX सदी की शुरुआत में। रूमानियतवाद क्लासिकवाद के विपरीत, एक नई दिशा का पदनाम बन जाता है।

गोएथ्स फॉस्ट के अनुवाद की समीक्षा में तुर्गनेव द्वारा रोमांटिकतावाद का एक विशद और सार्थक विवरण दिया गया था, जो "में प्रकाशित हुआ था। घरेलू नोट» 1845 के लिए। तुर्गनेव रोमांटिक युग की तुलना एक व्यक्ति की युवा उम्र के साथ करते हैं, जैसे पुरातनता बचपन से संबंधित है, और पुनर्जागरण मानव जाति के किशोरावस्था से संबंधित हो सकता है। और यह अनुपात, निश्चित रूप से, महत्वपूर्ण है। तुर्गनेव लिखते हैं, "हर व्यक्ति," अपनी युवावस्था में "प्रतिभा", उत्साही अहंकार, मैत्रीपूर्ण सभाओं और मंडलियों के युग का अनुभव करता है ... वह अपने आसपास की दुनिया का केंद्र बन जाता है; वह (स्वयं अपने अच्छे स्वभाव के अहंकार के प्रति सचेत नहीं) कुछ भी नहीं करता है; वह सब कुछ अपने आप को समर्पित कर देता है; वह अपने दिल के साथ रहता है, लेकिन अकेले के साथ, अपने, किसी और के दिल से नहीं, यहां तक ​​कि प्यार में भी, जिसके बारे में वह बहुत सपने देखता है; वह एक रोमांटिक है - रूमानियत और कुछ नहीं बल्कि व्यक्तित्व की उदासीनता है। वह समाज के बारे में बात करने के लिए तैयार है सार्वजनिक मामलों, विज्ञान के बारे में; लेकिन समाज, विज्ञान की तरह, उसके लिए मौजूद है - वह उनके लिए नहीं है।

तुर्गनेव का मानना ​​है कि रोमांटिक युगजर्मनी में Sturm und Drang अवधि के दौरान शुरू हुआ और Faust इसकी सबसे महत्वपूर्ण कलात्मक अभिव्यक्ति थी। "फॉस्ट," वे लिखते हैं, "त्रासदी की शुरुआत से अंत तक अकेले ही खुद का ख्याल रखता है। अंतिम शब्दगोएथे (साथ ही कांट और फिचटे के लिए) के लिए सांसारिक सब कुछ मानव स्वयं था ... फॉस्ट के लिए, समाज मौजूद नहीं है, मानव जाति मौजूद नहीं है; वह पूरी तरह से अपने आप में डूबा हुआ है; वह केवल स्वयं से मुक्ति की अपेक्षा करता है। इस दृष्टिकोण से, गोएथे की त्रासदी हमारे लिए सबसे दृढ़, रूमानियत की सबसे तेज अभिव्यक्ति है, हालांकि यह नाम बहुत बाद में प्रचलन में आया।

"क्लासिकिज़्म - रोमांटिकवाद" के विरोध में प्रवेश करते हुए, दिशा ने नियमों से रोमांटिक स्वतंत्रता के लिए नियमों की क्लासिकिस्ट आवश्यकता के विरोध को ग्रहण किया। रूमानियत की यह समझ आज भी कायम है, लेकिन, जैसा कि साहित्यिक आलोचक जे. मान लिखते हैं, रूमानियत "न केवल" नियमों का खंडन "है, बल्कि" नियमों "का पालन करना अधिक जटिल और सनकी है।"

केंद्र कला प्रणालीप्राकृतवाद- व्यक्तित्व, और इसका मुख्य संघर्ष - व्यक्तित्व और समाज। रोमांटिकतावाद के विकास के लिए निर्णायक शर्त ग्रेट की घटनाएं थीं फ्रेंच क्रांति. रूमानियत का उदय ज्ञान-विरोधी आंदोलन से जुड़ा है, जिसके कारण सामाजिक, औद्योगिक, राजनीतिक और वैज्ञानिक प्रगति में सभ्यता में निराशा है, जिसके परिणामस्वरूप व्यक्ति के नए विरोधाभास और विरोधाभास, समतल और आध्यात्मिक तबाही हुई है।

ज्ञानोदय ने नए समाज को सबसे "स्वाभाविक" और "उचित" के रूप में प्रचारित किया। यूरोप के सर्वश्रेष्ठ दिमागों ने भविष्य के इस समाज की पुष्टि और पूर्वाभास किया, लेकिन वास्तविकता "कारण" के नियंत्रण से परे निकली, भविष्य अप्रत्याशित, तर्कहीन था, और आधुनिक सामाजिक व्यवस्था ने मानव स्वभाव और व्यक्तिगत स्वतंत्रता को खतरा देना शुरू कर दिया। इस समाज की अस्वीकृति, आध्यात्मिकता और स्वार्थ की कमी का विरोध पहले से ही भावुकता और पूर्व-रोमांटिकता में परिलक्षित होता है। स्वच्छंदतावाद इस अस्वीकृति को सबसे तीक्ष्णता से व्यक्त करता है। स्वच्छंदतावाद ने आत्मज्ञान का विरोध किया और मौखिक रूप से: भाषा रोमांटिक काम, प्राकृतिक होने का प्रयास करना, "सरल", सभी पाठकों के लिए सुलभ, अपने महान, "उत्कृष्ट" विषयों के साथ क्लासिक्स के विपरीत कुछ था, उदाहरण के लिए, शास्त्रीय त्रासदी की विशेषता।

बाद के पश्चिमी यूरोपीय रोमांटिक लोगों में, समाज के संबंध में निराशावाद ब्रह्मांडीय अनुपात प्राप्त करता है, "सदी की बीमारी" बन जाता है। कई रोमांटिक कार्यों के नायक (F. R. Chateaubriand, A. de Musset, J. Byron, A. de Vigny, A. Lamartine, G. Heine, आदि) को निराशा, निराशा के मूड की विशेषता है, जो एक सार्वभौमिक चरित्र प्राप्त करते हैं। पूर्णता हमेशा के लिए खो जाती है, दुनिया पर बुराई का शासन है, प्राचीन अराजकता फिर से जीवित हो रही है। "भयानक दुनिया" का विषय, सभी रोमांटिक साहित्य की विशेषता, तथाकथित "ब्लैक शैली" (पूर्व-रोमांटिक "गॉथिक उपन्यास" में - ए। रैडक्लिफ, सी। माटुरिन, में सबसे स्पष्ट रूप से सन्निहित थी। " रॉक का नाटक", या "रॉक की त्रासदी", - जेड वर्नर, जी। क्लेस्ट, एफ। ग्रिलपार्जर), साथ ही जे। बायरन, सी। ब्रेंटानो, ई.टी.ए के कार्यों में। हॉफमैन, ई. पो और एन. हॉथोर्न।

साथ ही, रोमांटिकवाद उन विचारों पर आधारित है जो "भयानक दुनिया" को चुनौती देते हैं - मुख्य रूप से स्वतंत्रता के विचार। रूमानियत की निराशा वास्तविकता में एक निराशा है, लेकिन प्रगति और सभ्यता इसका एक ही पक्ष है। इस पक्ष की अस्वीकृति, सभ्यता की संभावनाओं में विश्वास की कमी एक और मार्ग प्रदान करती है, आदर्श का मार्ग, शाश्वत को, निरपेक्ष को। इस पथ को सभी अंतर्विरोधों को दूर करना होगा, जीवन को पूरी तरह से बदलना होगा। यह पूर्णता का मार्ग है, "लक्ष्य के लिए, जिसकी व्याख्या दृश्य के दूसरी तरफ मांगी जानी चाहिए" (ए। डी विग्नी)। कुछ रोमांटिक लोगों के लिए, दुनिया में समझ से बाहर और रहस्यमय ताकतों का वर्चस्व है, जिनका पालन किया जाना चाहिए और भाग्य को बदलने की कोशिश नहीं की जानी चाहिए ("झील स्कूल के कवि", चेटौब्रिंड, वी.ए. ज़ुकोवस्की)। दूसरों के लिए, "विश्व बुराई" ने एक विरोध को उकसाया, बदला लेने की मांग की, संघर्ष किया। (जे. बायरन, पी.बी. शेली, एस. पेटोफी, ए. मित्सकेविच, अर्ली ए.एस. पुश्किन). सामान्य बात यह थी कि वे सभी मनुष्य में एक ही इकाई देखते थे, जिसका कार्य सामान्य समस्याओं को हल करने तक ही सीमित नहीं है। इसके विपरीत, रोज़मर्रा की ज़िंदगी को नकारे बिना, रोमांटिक लोगों ने अपनी धार्मिक और काव्य भावनाओं पर भरोसा करते हुए, मानव अस्तित्व के रहस्य को उजागर करने, प्रकृति की ओर मुड़ने की कोशिश की।

रोमैंटिक्स विभिन्न में बदल गया ऐतिहासिक युग, वे अपनी मौलिकता से आकर्षित थे, विदेशी और रहस्यमय देशों और परिस्थितियों से आकर्षित थे। इतिहास में रुचि रूमानियत की कलात्मक प्रणाली की स्थायी विजयों में से एक बन गई। उन्होंने शैली के निर्माण में खुद को व्यक्त किया ऐतिहासिक उपन्यास(एफ। कूपर, ए। डी विग्नी, वी। ह्यूगो), जिनके संस्थापक वी। स्कॉट माने जाते हैं, और सामान्य तौर पर उपन्यास, जिसने विचाराधीन युग में एक अग्रणी स्थान हासिल किया। रोमांटिक ऐतिहासिक विवरण, पृष्ठभूमि, किसी विशेष युग के रंग को सटीक और सटीक रूप से पुन: पेश करते हैं, लेकिन रोमांटिक चरित्र इतिहास के बाहर दिए गए हैं, वे, एक नियम के रूप में, परिस्थितियों से ऊपर हैं और उन पर निर्भर नहीं हैं। उसी समय, रोमांटिक लोगों ने उपन्यास को इतिहास को समझने के साधन के रूप में माना, और इतिहास से वे मनोविज्ञान के रहस्यों में प्रवेश करने के लिए चले गए, और तदनुसार, आधुनिकता। इतिहास में रुचि फ्रांसीसी रोमांटिक स्कूल (ओ। थियरी, एफ। गुइज़ोट, एफ.ओ. मेयुनियर) के इतिहासकारों के कार्यों में भी परिलक्षित हुई।

बिल्कुल स्वच्छंदतावाद के युग में, मध्य युग की संस्कृति की खोज, और पुरातनता के लिए प्रशंसा, पिछले युग की विशेषता, भी XVIII - शुरुआत के अंत में कमजोर नहीं होती है। 19 वी सदी विभिन्न प्रकार के राष्ट्रीय, ऐतिहासिक, व्यक्तिगत विशेषताएंइसका एक दार्शनिक अर्थ भी था: एक पूरे विश्व की संपत्ति में इन व्यक्तिगत विशेषताओं की समग्रता होती है, और प्रत्येक व्यक्ति के इतिहास का अलग-अलग अध्ययन एक के बाद एक नई पीढ़ियों के माध्यम से एक निर्बाध जीवन का पता लगाना संभव बनाता है।

स्वच्छंदतावाद के युग को साहित्य के उत्कर्ष से चिह्नित किया गया था, जिसकी एक विशिष्ट विशेषता सामाजिक और राजनीतिक समस्याओं के लिए एक जुनून था। जो हो रहा है उसमें मनुष्य की भूमिका को समझने की कोशिश करना ऐतिहासिक घटनाओं, रोमांटिक लेखकों ने सटीकता, संक्षिप्तता और विश्वसनीयता की ओर रुख किया। उसी समय, उनके कार्यों की कार्रवाई अक्सर एक यूरोपीय के लिए असामान्य वातावरण में सामने आती है - उदाहरण के लिए, पूर्व और अमेरिका में, या रूसियों के लिए, काकेशस में या क्रीमिया में। इस प्रकार, रोमांटिक कवि मुख्य रूप से गीतकार और प्रकृति के कवि हैं, और इसलिए उनके काम में (हालांकि, कई गद्य लेखकों की तरह), परिदृश्य एक महत्वपूर्ण स्थान रखता है - सबसे पहले, समुद्र, पहाड़, आकाश, तूफानी तत्व, जिसके साथ नायक जटिल संबंधों से जुड़ा है। प्रकृति समान हो सकती है भावुक स्वभाव रोमांटिक हीरो, लेकिन यह उसका विरोध भी कर सकता है, एक शत्रुतापूर्ण ताकत बन सकता है जिसके साथ उसे लड़ने के लिए मजबूर किया जाता है।

भावुकता का साहित्य एक व्यक्ति को समाज में उसकी स्थिति की परवाह किए बिना उसकी ताकत, क्षमताओं, अनुभवों के लिए सम्मान और सम्मान देता है। यही कारण है कि यूरोपीय साहित्य में आत्मज्ञान भावुकता ने विरोधी विचारों के विकास में योगदान दिया। रूस में, भावुकता की यह दिशा अलेक्जेंडर निकोलायेविच रेडिशचेव (1749-1802) और उनकी प्रसिद्ध पुस्तक जर्नी फ्रॉम सेंट पीटर्सबर्ग से मॉस्को (1790) की गतिविधियों से जुड़ी है, जिसके लिए उन्हें कैथरीन II के आदेश से गिरफ्तार किया गया था और साइबेरिया में निर्वासित कर दिया गया था। . यह पुस्तक, ट्रैवेलर्स नोट्स के रूप में उनके छापों, बैठकों, वार्तालापों के बारे में अलग तरह के लोगएक राजधानी से दूसरी राजधानी की यात्रा के दौरान, वास्तव में, निरंकुशता और सर्फ़ समाज की व्यंग्यपूर्ण निंदा है। जमींदारों की मनमानी, किसानों की पीड़ा के चित्र मातृभूमि और लोगों के प्रति प्रेम के भावों से ओत-प्रोत हैं। लेखक की स्थिति स्पष्ट रूप से व्यक्त की गई है: "लालची जानवर, लालची शराबी, हम किसान के लिए क्या छोड़ते हैं? जो हम नहीं ले सकते वह हवा है। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि पुस्तक पर प्रतिबंध लगा दिया गया था, प्रचलन को गिरफ्तार कर लिया गया था, और लेखक को निर्वासन में भेज दिया गया था।

लेकिन सरकार के विरोध में विचारों के अलावा, भावुकता ने एक और बहुत महत्वपूर्ण प्रगतिशील विचार रखा - अपने स्वयं के व्यक्तित्व के मूल्य की अवधारणा: "एक व्यक्ति अपनी भावनाओं में महान है," इसलिए उन्होंने कहा। फ्रांसीसी लेखकऔर दार्शनिक जे-जे रूसो, और रूसी साहित्य में यह विचार रूसी भावुकता के प्रमुख निकोलाई मिखाइलोविच करमज़िन (1766-1826) के काम में परिलक्षित हुआ।

एक कवि, गद्य लेखक, प्रसिद्ध "रूसी राज्य का इतिहास" के लेखक, करमज़िन उसी समय रूसी साहित्यिक भाषा के सुधारक भी थे। करमज़िन की शैली, हल्की और सुरुचिपूर्ण, अनुकूल रूप से मूलीशेव की बल्कि सुंदर भाषा से भिन्न थी। यह आश्चर्य की बात नहीं है। आखिरकार, करमज़िन का भाषा सुधार पुस्तक शैली के अभिसरण पर आधारित है बोलचाल की भाषाशिक्षित बड़प्पन। उसी समय, करमज़िन ने दोनों के बहिष्कार पर जोर दिया अप्रचलित शब्दऔर व्याकरणिक मोड़, और सामान्य शब्द और भाव। करमज़िन की महान योग्यता रूसी साहित्यिक भाषा में शब्दों की शुरूआत थी जो सूक्ष्म, परिष्कृत भावनाओं को व्यक्त करना संभव बनाती है। लेखक ने स्वयं उन्हें संबंधित विदेशी (मुख्य रूप से फ्रेंच) शब्दों के मॉडल पर बनाया: दिलचस्प, स्पर्श करने वाला, परिष्कृत, छाया, प्रभाव, आवश्यकता, आदि।

रूसी साहित्य के निर्माण में करमज़िन का योगदान कथन से जुड़ा है कलात्मक सिद्धांतभावुकता। वह "रूस में पहले व्यक्ति थे जिन्होंने कहानियों को लिखना शुरू किया जिसमें लोगों ने अभिनय किया, सामान्य जीवन के बीच दिल और जुनून के जीवन का चित्रण किया" (वी। जी। बेलिंस्की)। "गरीब लिसा" (1792) में - एक "संवेदनशील कहानी" का एक उत्कृष्ट उदाहरण - करमज़िन ने पहली बार एक साधारण व्यक्ति की भावनाओं की दुनिया की खोज की। प्रसिद्ध मुहावरा - "किसान महिलाएं भी प्यार करना जानती हैं" - कहानी के मुख्य विचार को परिभाषित करती है। मुख्य चरित्र एक "प्राकृतिक व्यक्ति" के भावुक विचार के अवतार के रूप में कार्य करता है, सरल और प्रत्यक्ष, प्रकृति और लोगों के साथ सद्भाव में रहने वाला, आंतरिक पवित्रता रखने वाला और मानसिक शक्ति. धन और कुलीन जन्म कुलीनता और भावनाओं की समृद्धि के विरोधी थे। भावुकता के साहित्य के लिए कथानक पारंपरिक है: पाठक उत्साह से परिचित होता है दुखद भाग्यएक किसान लड़की को एक युवा रईस ने बहकाया। पात्रों की आंतरिक दुनिया, गीतात्मक परिदृश्य, भाषा की सुंदरता और हल्कापन के चित्रण में नवीनता से समकालीनों को मारा गया था। साइट से सामग्री

करमज़िन को रूसी साहित्य में नई शैलियों को पेश करने का श्रेय भी दिया जाता है। उनमें से एक मनोवैज्ञानिक कहानी ("नताल्या, बोयार बेटी", " गरीब लिसा"), यात्रा, संदेश ("एक रूसी यात्री के पत्र"), स्वीकारोक्ति ("मेरा स्वीकारोक्ति")। ऐतिहासिक कहानी"मारफा पोसाडनित्सा, या नोवगोरोड की विजय" ने रूसी ऐतिहासिक गद्य के आगे के मार्ग निर्धारित किए। करमज़िन की काव्य विरासत महान नहीं है, लेकिन उनके कक्ष गीत, जिसमें एक सपने देखने वाले कवि की छवि बनाई गई है, नए, रोमांटिक साहित्य के विकास में एक बड़ा कदम है। करमज़िन की बाद की रचनाएँ भी पूर्व-रोमांटिकता से जुड़ी हैं - लघु कथा"बोर्नहोम द्वीप" और कहानी "सिएरा मुरैना"।

रूसी साहित्य के लिए करमज़िन का महत्व इस तथ्य से निर्धारित होता है कि उन्होंने मार्ग प्रशस्त किया 19वीं के लेखकसदी - मुख्य रूप से ज़ुकोवस्की और पुश्किन।

"पश्चिमी यूरोपीय और रूसी साहित्य में भावुकता एक साहित्यिक प्रवृत्ति है जो 18 वीं और 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में दिखाई दी। तथाकथित छद्म-शास्त्रीय सिद्धांत के एकतरफा प्रभुत्व का प्रतिकार। इसने व्यक्तिपरक बहिर्वाह को प्राथमिकता दी और मनोवैज्ञानिक विश्लेषण, राजसी और उदात्त के विपरीत, अपने कुछ प्रतिनिधियों के व्यक्ति में, पाठकों के दिलों में प्रकृति की समझ और इसके लिए प्यार के साथ-साथ सभी कमजोर, पीड़ित और सताए हुए लोगों के प्रति मानवीय दृष्टिकोण को जगाने के लिए मांग की।

"प्राकृतिक" आदमी भावुकता का नायक बन जाता है। भावुकतावादी लेखकों का मानना ​​​​था कि मनुष्य, जन्म से ही प्रकृति की रचना होने के कारण "प्राकृतिक गुण" और "संवेदनशीलता" का निर्माण करता है; संवेदनशीलता की डिग्री व्यक्ति की गरिमा और उसके सभी कार्यों के महत्व को निर्धारित करती है।

क्लासिकिस्टों के विपरीत, भावुकतावादियों को ऐतिहासिक, वीर अतीत में कोई दिलचस्पी नहीं थी: वे रोजमर्रा के छापों से प्रेरित थे। अतिशयोक्तिपूर्ण वासनाओं, दोषों और गुणों के स्थान पर परिचितों का कब्जा था मानवीय भावनाएं. भावुक साहित्य के नायक - एक आम व्यक्ति. अधिकतर यह तीसरी संपत्ति से आता है, कभी-कभी निम्न स्थिति (नौकर) और यहां तक ​​​​कि एक बहिष्कृत (डाकू), अपनी आंतरिक दुनिया की समृद्धि और भावनाओं की शुद्धता के मामले में वह कम नहीं होता है, और अक्सर प्रतिनिधियों से बेहतर होता है उच्च श्रेणी।

मनुष्य की आंतरिक दुनिया के लिए अपील ने भावुकतावादियों को अपनी अटूटता और असंगति दिखाने की अनुमति दी। उन्होंने किसी एक चरित्र विशेषता के निरपेक्षता और चरित्र की नैतिक व्याख्या की अस्पष्टता को त्याग दिया, क्लासिकवाद की विशेषता: एक भावुक नायक बुरे और अच्छे दोनों काम कर सकता है, दोनों महान और निम्न भावनाओं का अनुभव कर सकता है; कभी-कभी उसके कार्य और झुकाव एक मोनोसिलेबिक मूल्यांकन के लिए उत्तरदायी नहीं होते हैं।

भावना के पंथ ने उच्च स्तर की व्यक्तिपरकता को जन्म दिया। इस दिशा को शैलियों के लिए एक अपील की विशेषता है, जिसमें जीवन को दिखाने की सबसे बड़ी पूर्णता है मानव हृद्य, - एक शोकगीत, पत्रों में एक उपन्यास, एक यात्रा डायरी, संस्मरण, आदि, जहां कहानी पहले व्यक्ति में बताई गई है। भावुकतावादियों ने "उद्देश्य" प्रवचन के सिद्धांत को खारिज कर दिया, जिसका अर्थ है छवि के विषय से लेखक को हटाना: जो वर्णित किया जा रहा है उस पर लेखक का प्रतिबिंब उनके लिए कथा का सबसे महत्वपूर्ण तत्व बन जाता है। काम की संरचना काफी हद तक लेखक की इच्छा से निर्धारित होती है: वह स्थापित साहित्यिक सिद्धांतों का इतनी सख्ती से पालन नहीं करता है कि कल्पना को बांधता है, बल्कि मनमाने ढंग से एक रचना बनाता है, और गीतात्मक विषयांतरों के साथ उदार है। विश्वकोश शब्दकोश. ईडी। वी। कोज़ेवनिकोव, पी। निकोलेव। - एम।: 1987, पी। 307..

भावुकतावाद यूरोप में एक शक्तिशाली लहर में बह गया XVIII सदी. उनकी मातृभूमि इंग्लैंड थी। लॉरेंस स्टर्न ने उन्हें फ्रांस की अपनी यात्रा को "भावुक" कहते हुए नाम दिया, पाठक को "दिल का भटकना" दिखाते हुए। हालाँकि, भावना का पंथ, आध्यात्मिक पीड़ा का प्रभाव, साहित्य में, कला में और फिर रिचर्डसन के जीवन में उनके सामने वैध था।

भावुकतावादी लेखकों ने साहित्य में महत्वपूर्ण योगदान दिया है। उनका काम क्लासिकिस्टों के कामों से काफी अलग था, जिनकी दयनीय त्रासदी ने नायक और वीर को गौरवान्वित किया। उत्कृष्ट लोग, उत्कृष्ट घटनाएं, उत्कृष्ट जुनून - यह वह सामग्री है जिससे दुखद साजिश का निर्माण किया गया था। क्लासिकिस्टों के पास जो उदात्त और राजसी था, उसके स्थान पर भावुकतावादियों ने स्पर्श को साहित्य में पेश किया।

उन्होंने भावना को एक पंथ में, और संवेदनशीलता को एक नैतिक और सौंदर्य सिद्धांत में ऊंचा किया। प्रबोधन ने संवेदनशीलता के भावुकतावादी सिद्धांत को अपने शस्त्रागार में ले लिया। वोल्टेयर ने कैंडाइड में ताना मारा और हंसा, लेकिन मेरोप या ज़ैरे में रोया, डिडेरॉट ने ली इम्मोडेस्ट ट्रेज़र्स या जैक्स द फ़ैटलिस्ट में धूर्तता से हँसे, लेकिन अपने नाटकों में रोए। रूसो रोया और क्रोधित हो गया। ब्यूमरैचिस हँसे, लेकिन उन्होंने आँसू (नाटक "यूजेनिया", चौथा "संस्मरण") को भी श्रद्धांजलि दी।

क्लासिकिस्टों ने प्रकृति पर ध्यान नहीं दिया; भावुकतावादियों के कार्यों में प्रकृति ने गौरव का स्थान लिया। उसकी सुन्दरता का चिंतन, उसके साथ सरल, सज्जन लोगों का शांतिपूर्ण सम्भोग - यही भाववादियों का आदर्श है।

भावुकता एक जटिल और विरोधाभासी घटना है। XVIII सदी के सामाजिक विचार की एक वैचारिक और कलात्मक प्रवृत्ति के रूप में। इसे समग्र रूप से ज्ञानोदय के साथ पहचाना नहीं जा सकता है। कई मामलों में, भावुकतावाद (इंग्लैंड में) प्रबुद्धता विचार का संकट था और इसमें प्रबुद्धता के ऐतिहासिक आशावाद के लिए त्रुटिपूर्ण उद्देश्य शामिल थे। हालांकि यूरोप के अलग-अलग देशों में इसके रंग अलग-अलग थे। इंग्लैंड में, भावुकतावादियों के कार्यों ने सामाजिक अन्याय की आलोचना को सज्जनता, आदर्शवाद, रहस्यवाद और निराशावाद (वेकफील्ड के पुजारी, गोल्डस्मिथ के परित्यक्त गांव, जंग की रात के विचार, आदि) के उपदेश के साथ जोड़ा।

फ्रांस और जर्मनी में, भावुकता का काफी हद तक विलय हो गया है शैक्षिक साहित्य, और इसने अंग्रेजी भावुकता की तुलना में अपने स्वरूप को महत्वपूर्ण रूप से बदल दिया। यहां हम पहले से ही संघर्ष के लिए कॉल पाएंगे, व्यक्ति के सक्रिय और स्वैच्छिक कार्यों के लिए, यहां सामंती पुरातनता के आदर्शीकरण के नोट गायब हो जाएंगे, और एक हंसमुख भौतिकवादी विश्वदृष्टि दिखाई देगी।

हालाँकि, जर्मन और दोनों में फ़्रांसीसी साहित्यभावनात्मक दिशा अंग्रेजी भावुकता के समान विचारों के बिना नहीं थी। गोएथे का उपन्यास "द सफ़रिंग ऑफ़ यंग वेरथर" एक भौतिकवादी विश्वदृष्टि से ओत-प्रोत है, लेकिन निष्क्रिय पीड़ा के प्रसिद्ध आदर्शीकरण से अलग नहीं है। जीन-जैक्स रूसो के कार्यों में, क्रांतिकारी विरोध को प्रगति और सभ्यता के विचार की आलोचना के साथ जोड़ा जाता है।

प्रत्येक देश में, साहित्य ने एक उच्चारण किया राष्ट्रीय चरित्रलोगों के ऐतिहासिक विकास की मौलिकता के आधार पर, इसकी राष्ट्रीय लक्षण, राष्ट्रीय परंपराएं. हालांकि, सभी उन्नत साहित्य के लिए यूरोपीय देशअठारहवीं शताब्दी एक सामान्य सामंती विरोधी, मुक्ति प्रवृत्ति की विशेषता है।

इस प्रकार, भावुकता के काव्यों की निम्नलिखित विशेषताओं को प्रतिष्ठित किया जा सकता है:

भावनाओं का पंथ (सभी लोग, समाज में उनकी स्थिति की परवाह किए बिना, उनकी भावनाओं में समान हैं);

किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया के लिए अपील;

शैलियों के लिए अपील, मानव हृदय के जीवन को दिखाने की सबसे बड़ी पूर्णता के साथ - एक डायरी, यात्रा, पत्र;

अपने चारों ओर की हर चीज के लिए नायक की करुणा, सहानुभूति;

छोटे विवरण में रुचि विस्तृत विवरणऔर उन पर प्रतिबिंब;

निष्कर्ष निकालने की क्षमता;

गीतात्मक विषयांतर।

भावुकता की कविताओं की ये विशेषताएं एल. स्टर्न के उपन्यास "सेंटिमेंटल जर्नी" में मौजूद हैं।

रूसी भावुकता। गठन और विकास की विशेषताएं।

रूसी भावुकतावाद अखिल यूरोपीय साहित्यिक आंदोलन का हिस्सा था और साथ ही, क्लासिकवाद के युग में विकसित राष्ट्रीय परंपराओं की एक स्वाभाविक निरंतरता थी। भावुक प्रवृत्ति से जुड़े प्रमुख यूरोपीय लेखकों की रचनाएँ (रूसो द्वारा "द न्यू एलोइस", गोएथे द्वारा "द सफ़रिंग्स ऑफ़ यंग वेरथर", "सेंटिमेंटल जर्नी" और स्टर्न द्वारा "द लाइफ एंड ओपिनियंस ऑफ़ ट्रिस्ट्राम शैंडी", "नाइट्स" जंग द्वारा, आदि) घर पर उनकी उपस्थिति के तुरंत बाद वे रूस में प्रसिद्ध हो गए; उन्हें पढ़ा जाता है, अनुवादित किया जाता है, उद्धृत किया जाता है; मुख्य पात्रों के नाम लोकप्रियता हासिल करते हैं, एक तरह के पहचान चिह्न बन जाते हैं: 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के रूसी बुद्धिजीवी मदद नहीं कर सकते थे, लेकिन वेरथर और चार्लोट, सेंट प्रीक्स और जूलिया, योरिक और ट्रिस्ट्राम शैंडी कौन थे।

उसी समय, 18 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, कई माध्यमिक और यहां तक ​​​​कि तृतीयक लेखकों के रूसी अनुवाद दिखाई दिए। कुछ रचनाएँ जो उनके घरेलू साहित्य के इतिहास में बहुत ध्यान देने योग्य निशान नहीं छोड़ती थीं, उन्हें कभी-कभी रूस में बहुत रुचि के साथ माना जाता था यदि वे रूसी पाठक के लिए प्रासंगिक समस्याओं को छूते थे, और उन विचारों के अनुसार पुनर्विचार किया जाता था जो पहले से ही विकसित हो चुके थे। राष्ट्रीय परंपराओं का आधार। इस प्रकार, रूसी भावुकता के गठन और उत्कर्ष की अवधि को धारणा की एक असाधारण रचनात्मक गतिविधि द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था। यूरोपीय संस्कृति. उसी समय, रूसी अनुवादकों ने आधुनिक साहित्य, आज के साहित्य पर प्राथमिक ध्यान देना शुरू किया (इसके बारे में विस्तार से देखें: स्टेनिक यू.वी., कोचेतकोवा एन.डी., पी। 727 और आगे)

कालानुक्रमिक ढांचा:

1720 के दशक के अंत और 1730 के दशक की शुरुआत में (1688-1689 की क्रांति की प्रतिक्रिया के रूप में, तीसरी संपत्ति के क्षेत्र में प्रवेश करने और इसे एक प्रभावशाली राजनीतिक और सामाजिक ताकत में बदलने के लिए) इंग्लैंड में भावुक काम पहली बार दिखाई दिए। ये जे। थॉमसन "द सीजन्स" (1726-1730), जी। ग्रे "एलेगी राइट इन ए रूरल सेमेट्री" (1751), एस। रिचर्डसन "पामेला" (1740), "क्लेरिसा" (1747-1748) की कृतियाँ हैं। ), "द हिस्ट्री ऑफ़ सर चार्ल्स ग्रैंडिसन (1754)।

एक स्वतंत्र साहित्यिक प्रवृत्ति के रूप में, 1760 और 1770 के दशक में इंग्लैंड, फ्रांस और जर्मनी में भावुकता ने आकार लिया। 1764 से 1774 तक, यहाँ रचनाएँ प्रकाशित की गईं सौंदर्य आधारविधि और इसकी कविताओं को निर्धारित किया; उन्हें भावनात्मक दिशा के मूल सौंदर्य ग्रंथ भी माना जा सकता है (ये जे-जे रूसो "जूलिया, या न्यू एलोइस" 1761 द्वारा पहले से ही उल्लिखित उपन्यास हैं; एल। स्टर्न "फ्रांस और इटली के माध्यम से भावनात्मक यात्रा" 1768; जे। -डब्ल्यू। गोएथे "पीड़ित युवा वेथर" 1774)।

रूसी भावुकता का कालानुक्रमिक ढांचालगभग कमोबेश निर्धारित। पीए ओरलोव, उदाहरण के लिए, 4 चरणों को अलग करता है:

1760-1775.1760 - पत्रिका "यूजफुल एंटरटेनमेंट" की उपस्थिति की तारीख, जिसने एम। खेरसकोव की अध्यक्षता में युवा कवियों के एक पूरे समूह को अपने चारों ओर लामबंद कर दिया। उपयोगी मनोरंजन की निरंतरता फ्री आवर्स (1763) और गुड इंटेंट (1764) पत्रिकाएँ थीं, जिनमें एक ही लेखक ने ज्यादातर सहयोग किया।

कविता में प्रेम, मित्रता और पारिवारिक मुद्दों पर विशेष ध्यान दिया जाता था। शैलियों को अभी भी पिछले क्लासिक साहित्य (एनाक्रिओन्टिक ओड, आइडियल) से उधार लिया गया था, तैयार यूरोपीय नमूने भी इस्तेमाल किए गए थे। लेवशिन "एक प्रेमी का रखरखाव"।

नाटककार - एम। खेरास्कोव द्वारा "अश्रुपूर्ण नाटक"।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि यह खेरसकोव के साथ है कि रूसी भावुकता का इतिहास शुरू होता है। यह शैलियों के पदानुक्रम के प्रति एक नए दृष्टिकोण की विशेषता है: उच्च और निम्न न केवल समान हैं, बल्कि, निम्न शैलियों (उदाहरण के लिए, एक गीत) को वरीयता दी जाती है। "निम्न शैली" शब्द ही अस्वीकार्य हो जाता है: इस मामले में खेरसकोव "शांत", "सुखद" के साथ "जोर से" कविता के विपरीत है। एक कवि और नाटककार, वह अपना ध्यान व्यक्तिगत, निजी व्यक्ति पर केंद्रित करते हैं। इस संबंध में, उसके लिए एक विशेष आकर्षण आकर्षित करना शुरू कर देता है चैम्बर शैलियों. खेरसकोव के लिए गायन और नृत्य करने वाली चरवाहा "तेजस्वी गाना बजानेवालों से मीलों दूर है।"

पहले चरण के प्रतिनिधियों ने पहले ही प्रकृति को सामाजिक और आध्यात्मिक मूल्यों की कसौटी के रूप में और संवेदनशीलता को इसकी अभिव्यक्तियों में से एक के रूप में मान्यता दी है।

फ्रीमेसनरी इस समय के सामाजिक विचार में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है (एन.आई. नोविकोव, ए.एम. कुतुज़ोव, आई.पी. तुर्गनेव, ए.ए. पेट्रोव, आदि)। इस श्रृंखला में, सबसे गंभीर ध्यान देने योग्य है, सबसे पहले, ए.एम. कुतुज़ोव की रचनात्मक गतिविधि। उनके काव्य कार्यों, निजी पत्राचार, अनुवादों का विश्लेषण, क्लासिकिस्टों की तर्कसंगत कला के लिए कलाकार के नकारात्मक रवैये की गवाही देता है, यूरोपीय पूर्व-रोमांटिक आंदोलन पर ध्यान, अंग्रेजी और जर्मन साहित्य की परंपराओं के लिए प्रमुख अभिविन्यास और फ्रेंच की अनदेखी, आंतरिक दुनिया और मनोविज्ञान में रुचि। एएम कुतुज़ोव ने लिखा: "निवासियों की उपस्थिति नहीं, उनके कोट और कोट नहीं, वे घर नहीं जिनमें वे रहते हैं, न वे जो भाषा बोलते हैं, न पहाड़, न समुद्र, न उगता या डूबता सूरज विषय हैं हमारा ध्यान, लेकिन आदमी और उसके गुण ... "

70 के दशक के मध्य में। एमएन मुरावियोव की प्रतिभा का भी विकास हुआ है। उनके गीतों में, आत्मकथात्मक शुरुआत धीरे-धीरे निर्धारण कारक बन जाती है। कार्यों के प्राप्तकर्ता मित्र और रिश्तेदार हैं, मुख्य शैली संदेश है। मुरावियोव का नायक एक "संवेदनशील आत्मा" वाला व्यक्ति है, उसका आदर्श एक विनम्र लेकिन सक्रिय जीवन है जो समाज को लाभान्वित करता है और खुद को संतुष्ट करता है। मुरावियोव मनुष्य की आंतरिक दुनिया में प्रवेश करने की आवश्यकता पर ध्यान आकर्षित करते हैं। कवि को "हृदय के रहस्यों", "आत्मा के जीवन" को इसके अंतर्विरोधों और एक राज्य से दूसरे राज्य में संक्रमण के साथ समझना चाहिए। कवि के मन में समय की श्रेणी ही अलग तरह से प्रकट होती है। हर पल अद्वितीय है, और कलाकार का काम उसे पकड़ना और पकड़ना है। नए कलात्मक कार्यों ने भी भाषा के प्रति कवि के नए दृष्टिकोण को पूर्वनिर्धारित किया। जी. गुकोवस्की ने कहा: "शब्द अपने सामान्य शब्दकोश अर्थ के साथ नहीं, बल्कि उनके ओवरटोन, सौंदर्य-भावनात्मक संघों और आभामंडल के साथ ध्वनि करना शुरू करते हैं।" मुरावियोव की कविता में, ऐसे प्रसंग दिखाई देते हैं जो भावुकता के बाद के गीतों की विशेषता भी हैं: "मीठी बात", "मीठी साँसें", "मीठी शांति", "कोमल किरण", "शर्मनाक चाँद", "मीठा सपना"; विशेषण "शांत" (पूर्व में "ज़ोर" का विलोम) नई बारीकियों को प्राप्त करता है - "सुखद", "कोमल", "शांत" ("शांत नींद", "शांत विस्मय", "शांत आधिपत्य")।

इस अवधि का एक महत्वपूर्ण तथ्य 1776 में एन. निकोलेव के कॉमिक ओपेरा रोज़ाना और हुबिम का विमोचन था। पी। ओर्लोव के अनुसार, यह इस शैली में है, सबसे पहले, रूसी भावुकता के सामाजिक सिद्धांत को और विकसित किया गया है: इस तरह के नाटकों के संघर्ष के केंद्र में गुणी, "संवेदनशील" किसानों पर जमींदार की मनमानी के तथ्य हैं, जो पहली बार मुख्य पात्रों के रूप में कार्य करते हैं, जो अपने अपराधियों से आध्यात्मिक विकास में श्रेष्ठ हैं।

तीसरा चरण 1789-1796 रूसी भावुकता के इतिहास में यह सबसे उज्ज्वल और सबसे फलदायी अवधि है। इस समय, एन। करमज़िन के सर्वश्रेष्ठ कार्यों का निर्माण किया गया था। एक पूरे के रूप में अवधि गद्य कार्यों की प्रबलता की विशेषता है: एक उपन्यास, एक कहानी, एक भावुक यात्रा, महाकाव्य शैली (भावनात्मकता के लिए ज्ञात लगभग सभी गद्य शैलियों के नमूने करमज़िन द्वारा प्रस्तावित किए गए थे); काव्य विधाओं में, गीत (दिमित्रीव, कप्निस्ट, नेलेडिंस्की-मेलेत्स्की, लवॉव), व्यंग्य परी कथा और कल्पित कहानी (दिमित्रीव) को वरीयता दी जाती है।

1791 के बाद से, सर्वश्रेष्ठ भावुक पत्रिकाएँ दिखाई दीं - मॉस्को जर्नल, सुखद और उपयोगी शगल। वे एक व्यक्ति के अतिरिक्त-वर्ग मूल्य, प्रकृति के नियमों और राज्य निर्माण के बारे में प्रश्नों पर चर्चा करते हैं।

4 अवधि: 1789-1811 रूसी भावुकता के संकट की अवधि। दिशा की पूर्व महिमा केवल एन। करमज़िन द्वारा समर्थित है, लेकिन वह धीरे-धीरे कलात्मक रचनात्मकता को भी छोड़ देता है और खुद को रूस के इतिहास के शोधकर्ता के रूप में आज़माता है

भावुकता का दार्शनिक आधार संवेदनावाद है।इसके संस्थापक अंग्रेजी दार्शनिक जे. लोके (1632-1704) थे, मुख्य कृति "एन एसे ऑन द ह्यूमन माइंड" (1690) है। दार्शनिक के अनुसार, बाहरी दुनियाकिसी व्यक्ति को उसकी शारीरिक संवेदनाओं में दिया गया - दृष्टि, श्रवण, गंध, स्पर्श; इन संवेदनाओं के भावनात्मक अनुभव और मन की विश्लेषणात्मक गतिविधि के आधार पर सामान्य विचार उत्पन्न होते हैं, जो संवेदनशील तरीके से ज्ञात चीजों के गुणों की तुलना, संयोजन और सार करते हैं।

लोके के छात्र ए.ई.सी. शाफ़्ट्सबरी (1671-1713) के विचार भी भावुकतावादियों के बीच बहुत लोकप्रिय थे। उनके ध्यान के केंद्र में नैतिक श्रेणियां हैं। शाफ़्ट्सबरी ने तर्क दिया कि नैतिक सिद्धांत मनुष्य के स्वभाव में निहित है और कारण से नहीं, बल्कि एक विशेष नैतिक भावना से जुड़ा है, जो अकेले ही खुशी के मार्ग का संकेत दे सकता है। यह कर्तव्य की जागरूकता नहीं है जो किसी व्यक्ति को नैतिक रूप से कार्य करने के लिए प्रेरित करती है, बल्कि हृदय की आज्ञा है। इसलिए, खुशी का मतलब कामुक सुखों की लालसा में नहीं है, बल्कि सद्गुण की लालसा में है। इस प्रकार, प्रकृति की "स्वाभाविकता" की व्याख्या शैफ्ट्सबरी द्वारा की जाती है, और उसके बाद भावुकतावादियों द्वारा, इसकी "निंदनीयता" के रूप में नहीं, बल्कि पुण्य व्यवहार की आवश्यकता और अवसर के रूप में, और हृदय एक विशेष व्यक्तिगत इंद्रिय अंग बन जाता है जो किसी विशेष व्यक्ति को जोड़ता है। ब्रह्मांड की एक सामान्य सामंजस्यपूर्ण और नैतिक-उचित संरचना के साथ।

एक कलात्मक दिशा के रूप में भावुकता के सार के प्रश्न के लिए

सबसे पहले, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि सभी शोधकर्ता भावुकता को एक स्वतंत्र वैज्ञानिक दिशा नहीं मानते हैं। अंग्रेजी बोलने वाले विद्वान अभी भी मुख्य रूप से "भावुक उपन्यास" जैसी अवधारणाओं का उपयोग करते हैं। "भावुक नाटक", "भावुक कविता"। फ्रांसीसी और जर्मन आलोचक एक विशेष श्रेणी के रूप में "भावुकता" को सबसे अधिक कला के कार्यों में निहित एक डिग्री या किसी अन्य के रूप में बाहर निकालते हैं अलग युगऔर दिशाएं।

केवल रूस में, 19 वीं शताब्दी के अंत से, भावुकता को एक अभिन्न ऐतिहासिक और सांस्कृतिक घटना के रूप में समझने का प्रयास किया गया था। यह निम्नलिखित विशेषताओं की विशेषता है:

भावनाओं का पंथ (या हृदय), जो इस विचार प्रणाली में "अच्छे और बुरे का माप" बन जाता है;

सौंदर्यशास्त्र में, "उत्कृष्ट" शुरुआत को "स्पर्श" की श्रेणी से बदल दिया जाता है;

अपने ही प्रकार के नायक का निर्माण किया: " संवेदनशील व्यक्ति”, युग के मानवतावादी आदर्श को मूर्त रूप देना, एक जटिल आंतरिक जीवन जीना, सैन्य कारनामों के लिए उल्लेखनीय नहीं या राज्य के मामले, लेकिन उनके साथ आध्यात्मिक गुण, "महसूस" करने की क्षमता। व्यक्तिगत गुण एक नए क्षेत्र में पाए जाते हैं - भावनाओं का क्षेत्र।

भावुकता की शैली प्रणाली

सबसे पहले, आपको निम्नलिखित बातों का ध्यान रखना होगा:

गद्य शैलियों पर प्रमुख ध्यान दिया जाता है;

शैलियों को मिलाया जा सकता है।

गद्य के क्षेत्र में, पहले स्थान पर निम्नलिखित किस्मों के साथ उपन्यास है: अक्षरों में उपन्यास (रिचर्डसन, रूसो, एमिन), पत्रों में उपन्यास से जुड़े निजी पत्राचार की शैली (स्विफ्ट, वोल्टेयर, डाइडरोट, कुतुज़ोव, पेट्रोव, दिमित्रीव, करमज़िन); यात्रा उपन्यास (स्टर्न, करमज़िन); शिक्षा का उपन्यास (वीलैंड, गोएथे, करमज़िन); फिर कहानी - पश्चिम में दार्शनिक और प्रेम-मनोवैज्ञानिक, कहानी-परी कथा, कहानी-लघु, दार्शनिक और मनोवैज्ञानिक निबंध - रूस में (कहानी की सभी किस्मों के नमूने करमज़िन के काम में प्रस्तुत किए गए हैं)।

नाट्यशास्त्र के क्षेत्र में - "अश्रुपूर्ण नाटक" (डिड्रो, खेरसकोव), कॉमिक ओपेरा (निकोलेव)।

गीत के क्षेत्र में - पश्चिम में - एक दार्शनिक और उपदेशात्मक कविता, एक शोकगीत, एक गाथागीत; रूस में - एक एनाक्रोंटिक ओड, आइडियल, एली, गीत, रोमांस, एल्बम पद्य, व्यंग्य परी कथा और कल्पित कहानी।

कलात्मक विजय और खोजें भावुकतावादी लेखकों ने नए प्रकार के वर्णन की खोज की (मनोवैज्ञानिक परिदृश्य रेखाचित्र, गीतात्मक ध्यान, गद्य में अभिरुचि); नायक की आंतरिक दुनिया को व्यक्त करने की तकनीक विकसित की गई (गीतात्मक विषयांतर, लेखक का मनोविज्ञान का विश्लेषण, आंतरिक एकालाप); वाक्य रचना बहुत अधिक जटिल है (पैराफ्रेश, शाब्दिक और वाक्य-विन्यास दोहराव, संगीत और लयबद्ध निर्माण की तकनीक, ध्वनि लेखन); नए ट्रॉप्स (मनोवैज्ञानिक उपाख्यानों) को पेश किया गया है।

लेखन दल।उपन्यासों के अनुवादों की बदौलत 1780 के दशक की शुरुआत में 1790 के दशक में रूस में भावुकता का प्रवेश हुआ।वेरथर आई.वी. गोएथे, पामेला , Clarissa औरग्रैंडिसन एस रिचर्डसन,न्यू एलोइस जे.-जे. रूसोफील्ड्स और वर्जिनिया जे-ए बर्नार्डिन डी सेंट-पियरे। रूसी भावुकता का युग निकोलाई मिखाइलोविच करमज़िन द्वारा खोला गया थाएक रूसी यात्री के पत्र (1791–1792).

उनका उपन्यासगरीब लिज़ा (1792) - रूसी भावुक गद्य की उत्कृष्ट कृति; गोएथेस . सेवेरथर उन्हें संवेदनशीलता और उदासी का सामान्य वातावरण और आत्महत्या का विषय विरासत में मिला।

एन.एम. करमज़िन के कार्यों ने बड़ी संख्या में नकल को जीवंत किया; 19वीं सदी की शुरुआत में दिखाई दियाबेचारा माशा ए.ई. इस्माइलोवा (1801),दोपहर रूस की यात्रा (1802), हेनरीएटा, या कमजोरी या भ्रम पर धोखे की विजय आई। स्वेचिंस्की (1802), जी.पी. कामेनेव की कई कहानियाँ (गरीब मरियम की कहानी ; दुखी मार्गरीटा ; सुंदर तातियाना ) आदि।

इवान इवानोविच दिमित्रीव करमज़िन समूह के थे, जिन्होंने एक नई काव्य भाषा के निर्माण की वकालत की और पुरातन भव्य शैली और अप्रचलित शैलियों के खिलाफ लड़ाई लड़ी।

भावुकता चिह्नित जल्दी कामवसीली एंड्रीविच ज़ुकोवस्की। 1802 अनुवाद में प्रकाशनएक ग्रामीण कब्रिस्तान में लिखा शोकगीत ई। ग्रे रूस के कलात्मक जीवन में एक घटना बन गया, क्योंकि उन्होंने कविता का अनुवाद किया "उन्होंने शोकगीत की शैली का सामान्य रूप से भावुकता की भाषा में अनुवाद किया, न कि एक अंग्रेजी कवि के व्यक्तिगत कार्य का, जिसकी अपनी विशेष व्यक्तिगत शैली है" (ई.जी. एटकाइंड)। 1809 में ज़ुकोवस्की ने एक भावुक कहानी लिखी मरीना ग्रोव एन एम करमज़िन की भावना में।

1820 तक रूसी भावुकता समाप्त हो चुकी थी।

यह अखिल यूरोपीय साहित्यिक विकास के चरणों में से एक था, जिसने ज्ञानोदय को पूरा किया और रूमानियत का रास्ता खोल दिया।

भावुकता (fr से। भाव- भावना) इंग्लैंड में ज्ञानोदय के दौरान उत्पन्न हुई मध्य अठारहवींमें। सामंती निरपेक्षता के विघटन की अवधि के दौरान, एस्टेट-सेरफ संबंध, बुर्जुआ संबंधों का विकास, और इसलिए, सामंती-सेरफ राज्य की बेड़ियों से व्यक्ति की मुक्ति की शुरुआत।

भावुकता के प्रतिनिधि

इंग्लैंड।एल. स्टर्न (उपन्यास "ए सेंटिमेंटल जर्नी थ्रू फ्रांस एंड इटली"), ओ. गोल्डस्मिथ (उपन्यास "द वेकफील्ड प्रीस्ट"), एस. रिचर्डसन (उपन्यास "पामेला", या पुण्य पुरस्कार", उपन्यास "क्लेरिसा हार्लो" "," द स्टोरी ऑफ़ सर चार्ल्स ग्रैंडिसन")।

फ्रांस।जे.-जे. रूसो ("जूलिया, या न्यू एलोइस", "कन्फेशन") में उपन्यास, पी. ओ. ब्यूमर्चैस (कॉमेडी "द बार्बर ऑफ सेविल", "द मैरिज ऑफ फिगारो")।

जर्मनी।आई. वी. गोएथे (भावुक उपन्यास "द सफ़रिंग ऑफ़ यंग वेरथर"), ए. ला फोंटेन (पारिवारिक उपन्यास)।

भावुकता ने विश्वदृष्टि, मनोविज्ञान, रूढ़िवादी बड़प्पन और पूंजीपति वर्ग (तथाकथित तीसरी संपत्ति) के स्वाद को व्यक्त किया, स्वतंत्रता की प्यास, भावनाओं की एक प्राकृतिक अभिव्यक्ति जो मानवीय गरिमा के साथ गणना की मांग करती थी।

भावुकता की विशेषताएं

भावना का पंथ, प्राकृतिक भावना, सभ्यता द्वारा खराब नहीं (रूसो ने सभ्यता पर सरल, प्राकृतिक, "प्राकृतिक" जीवन की निर्णायक श्रेष्ठता पर जोर दिया); अमूर्तता, अमूर्तता, पारंपरिकता, क्लासिकवाद की सूखापन से इनकार। क्लासिकवाद की तुलना में, भावुकता एक अधिक प्रगतिशील प्रवृत्ति थी, क्योंकि इसमें मानवीय भावनाओं, अनुभवों और किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया के विस्तार के चित्रण से जुड़े यथार्थवाद के तत्व शामिल थे। भावुकता का दार्शनिक आधार संवेदनावाद है (अक्षांश से। सेंसस- भावना, सनसनी), जिसके संस्थापकों में से एक अंग्रेजी दार्शनिक जे। लोके थे, जो संवेदना, संवेदी धारणा को ज्ञान के एकमात्र स्रोत के रूप में पहचानते हैं।

यदि क्लासिकवाद ने एक प्रबुद्ध सम्राट द्वारा शासित एक आदर्श राज्य के विचार की पुष्टि की, और मांग की कि व्यक्ति के हितों को राज्य के अधीन किया जाए, तो भावुकता ने सामान्य रूप से एक व्यक्ति को नहीं, बल्कि एक ठोस, निजी व्यक्ति को सामने रखा। उनके व्यक्तिगत व्यक्तित्व की मौलिकता। उसी समय, किसी व्यक्ति का मूल्य उसके उच्च मूल से नहीं, उसकी संपत्ति की स्थिति से नहीं, वर्ग संबद्धता से नहीं, बल्कि व्यक्तिगत गुणों से निर्धारित होता था। भावनावाद ने सबसे पहले व्यक्ति के अधिकारों का प्रश्न उठाया।

नायक थे साधारण लोग- रईसों, कारीगरों, किसानों, जो मुख्य रूप से भावनाओं, जुनून, दिल से रहते थे। भावुकता ने अमीरों को खोल दिया आध्यात्मिक दुनियासामान्य। भावुकता के कुछ कार्यों में लग रहा थासामाजिक अन्याय का विरोध, "छोटे आदमी" के अपमान के खिलाफ।

भावुकतावाद ने साहित्य को कई तरह से एक लोकतांत्रिक चरित्र दिया।

चूंकि भावुकता ने कला में अपने लेखक के व्यक्तित्व को व्यक्त करने के लेखक के अधिकार की घोषणा की, इसलिए भावुकता में विधाएँ दिखाई दीं, जिसने लेखक के "I" की अभिव्यक्ति में योगदान दिया, जिसका अर्थ है कि पहले व्यक्ति में कथन के रूप का उपयोग किया गया था: डायरी, स्वीकारोक्ति, आत्मकथात्मक संस्मरण , यात्रा (यात्रा नोट्स, नोट्स, इंप्रेशन)। भावुकता में, काव्य और नाट्यशास्त्र को गद्य द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है, जिसके संचरण का अधिक अवसर था। जटिल दुनियाएक व्यक्ति के भावनात्मक अनुभव, जिसके संबंध में नई शैलियों का उदय हुआ: पत्राचार के रूप में परिवार, रोजमर्रा और मनोवैज्ञानिक उपन्यास, "पेटी-बुर्जुआ नाटक", "संवेदनशील" कहानी, "बुर्जुआ त्रासदी", "अश्रुपूर्ण कॉमेडी"; अंतरंग, कक्ष गीत (आइडियल, एली, रोमांस, मैड्रिगल, गीत, संदेश) की शैलियों के साथ-साथ कल्पित, फला-फूला।

इसे उच्च और निम्न, दुखद और हास्य, मिश्रित शैलियों को मिलाने की अनुमति थी; "तीन एकता" के कानून को उलट दिया गया था (उदाहरण के लिए, वास्तविकता की घटनाओं की सीमा में काफी विस्तार हुआ था)।

साधारण चित्रित, प्रतिदिन पारिवारिक जीवन; मुख्य विषय प्रेम था; भूखंड निजी व्यक्तियों की रोजमर्रा की जिंदगी की स्थितियों के आधार पर बनाया गया था; भावुकता के कार्यों की रचना मनमानी थी।

प्रकृति के पंथ की घोषणा की गई थी। परिदृश्य ने घटनाओं के लिए पसंदीदा पृष्ठभूमि के रूप में काम किया; एक व्यक्ति का शांतिपूर्ण, सुखद जीवन ग्रामीण प्रकृति की गोद में दिखाया गया था, जबकि प्रकृति को नायक या लेखक के अनुभवों के साथ घनिष्ठ संबंध में चित्रित किया गया था, व्यक्तिगत अनुभव के अनुरूप था। प्राकृतिक जीवन के केंद्र के रूप में गांव, नैतिक शुद्धताबुराई, कृत्रिम जीवन, घमंड के प्रतीक के रूप में शहर का तीखा विरोध।

भावुकता के कार्यों की भाषा सरल, गेय, कभी-कभी संवेदनशील रूप से उन्नत, सशक्त रूप से भावनात्मक थी; ऐसा काव्यात्मक अर्थ, विस्मयादिबोधक, अपील, पेटिंग-कम करने वाले प्रत्यय, तुलना, विशेषण, अंतःक्षेपण के रूप में; रिक्त पद्य का प्रयोग किया गया है। भावुकता के कार्यों में, जीवंत, बोलचाल की भाषा के साथ साहित्यिक भाषा का एक और अभिसरण है।

रूसी भावुकता की विशेषताएं

रूस में, भावुकतावाद स्थापित है पिछला दशक 18 वीं सदी और 1812 के बाद, भविष्य के डिसमब्रिस्टों के क्रांतिकारी आंदोलन के विकास के दौरान दूर हो गया।

रूसी भावुकता ने पितृसत्तात्मक जीवन शैली, एक सर्फ़ गाँव के जीवन को आदर्श बनाया और बुर्जुआ रीति-रिवाजों की आलोचना की।

रूसी भावुकता की एक विशेषता एक योग्य नागरिक की परवरिश के लिए एक उपदेशात्मक, शैक्षिक अभिविन्यास है। रूस में भावुकतावाद दो धाराओं द्वारा दर्शाया गया है:

• 1. भावुक-रोमांटिक - . एम। करमज़िन ("एक रूसी यात्री से पत्र", कहानी "गरीब लिज़ा"), एम। एन। मुरावियोव (भावुक कविताएँ), आई। आई। दिमित्रीव (कथाएँ, गीतात्मक गीत, काव्य कथाएँ "फैशनेबल वाइफ", "सनकी"), एफ ए। एमिन (उपन्यास "लेटर्स ऑफ अर्नेस्ट एंड दोरावरा"), VI लुकिन (कॉमेडी "मोट, प्यार से सही")।
• 2. भावुक-यथार्थवादी - ए II। मूलीशेव ("सेंट पीटर्सबर्ग से मास्को की यात्रा")।