सवाल यह है कि कलात्मक दुनिया क्या है? लेखक द्वारा पोस्ट किया गया न्यूरोपैथोलॉजिस्ट सबसे अच्छा जवाब है " कलात्मक दुनिया "यह साहित्यिक अध्ययन की केंद्रीय श्रेणियों में से एक है। इस घटना को विस्तार डी एस लिकचेव, एफ पी। फेडोरोव और अन्य साहित्यिक आलोचक में माना जाता था। इसलिए, उदाहरण के लिए, एफ। फेडोरोव देता है अगली परिभाषा इस अवधि: "कलात्मक दुनिया सौंदर्य मूल्य वाले पाठ में निष्कर्ष निकाला गया सार्वभौमिक आध्यात्मिक संबंधों की एक प्रणाली है," आंतरिक रूप ", जो" बाहरी रूप "द्वारा बनाई गई है - एक भाषण प्रणाली हम बात कर रहे हैं साहित्य के बारे में। कलात्मक दुनिया, जैसा कि अरिस्टोटल द्वारा भी संकेत दिया गया था, एक "अनुकरण" (महाकाव्य, त्रासदियों के संस्करणों के साथ-साथ कॉमेडी और diffirabs के संस्करण हैं .. - यह आम तौर पर नकल से अधिक कुछ भी नहीं है), उद्देश्य का एक प्रतिबिंब है दुनिया, अगर नींव पर पर्यावरण परिलक्षित किया कलात्मक कार्य एक नियामक समारोह को रखा गया था (मानक के डिजाइन का अर्थ वास्तविकता का अर्थ है, जो एक या अन्य मानक धक्का देगा), या प्रतिबिंब तुरंत, यदि संज्ञानात्मक कार्य कलात्मक कार्य पर आधारित है (अपने सभी रूपों में वास्तविकता का अध्ययन) और पैटर्न)। "" हालांकि, फेडोरोव नोट्स, - कलात्मक दुनिया न केवल प्रतिबिंब है, बल्कि एक उद्देश्य दुनिया की अवधारणा भी है, उसके संस्करण का अनुमान है; कला में वास्तविकता का प्रतिबिंब अपने मूल्यांकन के बिना असंभव है, बिना प्रचलित विचारों की प्रणाली को ध्यान में रखे; कलात्मक दुनिया दुनिया की एक तस्वीर है जो कलाकार की चेतना में नाटक करती है ... "" काम की कलात्मक दुनिया पूरी तरह से एक उद्देश्यपूर्ण दुनिया को दर्शाती है, लेकिन केवल इसके स्थानीय, "चुने गए" भाग, यह एक "संक्षिप्त" है " विश्व; लेकिन "संक्षिप्त" होने के नाते, कलात्मक दुनिया पूरी तरह से दुनिया का एक मॉडल है, जहां एक हिस्सा पूरी तरह से आइसोमोर्फिक है: "प्रत्येक व्यक्तिगत पाठ एक साथ और कुछ निजी और सार्वभौमिक वस्तु है।" यह दर्शाता है कि कलात्मक दुनिया, वास्तविकता उद्देश्य से अपने अभिन्न अंग की संरचना पर "दूसरी वास्तविकता" की तरह है, एक निश्चित प्रणाली है; इसके सभी घटकों को अंतःसंबंधित, बातचीत, सख्ती से परिभाषित कार्यों का प्रदर्शन किया जाता है। "" तथ्य यह है कि कलात्मक दुनिया को व्यवस्थितता की विशेषता है, उन्हें एकता के रूप में एक कलात्मक रूप में एक कलात्मक के रूप में गवाही दी गई है। "और फिर लेखक लिखते हैं:" कलात्मक दुनिया, "अनंत क्लच भूलभुलैया" होने के नाते, मौजूदा "अखंडता" जैसी प्रणाली के रूप में, एक निश्चित, स्थैतिक नहीं है; यह है गतिशील तंत्रजो निरंतर परिवर्तन किया जाता है, इसके निर्माण के उद्देश्य "अखंडता" का उद्देश्य। एक अर्थ में, कलात्मक दुनिया एक बढ़ते जीव की एक प्रणाली है। और अंत में, आखिरी: कलात्मक दुनिया, दुनिया की तरह उद्देश्य, अविश्वसनीय है; प्राप्तकर्ता, कलाकार द्वारा बनाई गई दुनिया को समझते हुए, साथ ही इस दुनिया को बनाता है; आध्यात्मिक संबंध की एक प्रणाली के रूप में कलात्मक दुनिया न केवल लेखक द्वारा, बल्कि पाठक, दर्शकों, श्रोता द्वारा भी बनाई गई है। मैं यूरोपीय चेतना में अंतरिक्ष और समय की धारणा के इतिहास को समझता हूं, फेडोरोव लिखते हैं: "से दृष्टिकोण का दृष्टिकोण, प्लैटन और डेमोक्रिटस की आरोही और न्यूटन द्वारा प्राप्त केंद्रित अभिव्यक्ति, अंतरिक्ष के साथ खालीपन है, और समय कुछ ऐसा है जो "समान रूप से आगे बढ़ता है", "किसी भी बाहरी से किसी भी संबंध के बिना", यानी, जैसा कि कुछ ऐसा है किसी भी स्थान पर निर्भर नहीं है, न ही पदार्थ से। न केवल विज्ञान में, बल्कि यूरोपीय चेतना में, पूरी तरह से, बीसवीं शताब्दी तक, न्यूटनियन स्थिति प्रभावी थी कि कलात्मक दुनिया के संबंध में अंतरिक्ष की समझ में प्रकट हुआ था केवल कार्यों और समय के रूप में - कार्रवाई की अवधि के रूप में। इस तरह की समझ ने दुनिया को कलात्मक रूप से अंतरिक्ष और समय के सार और कार्यों की समझ को नहीं किया, व्यावहारिक रूप से उन्हें साहित्यिक गंभीर श्रेणियों के रजिस्टर से बाहर कर दिया। "व्यक्तिपरक स्थान -कलाकार का समय, मूर्तिकला उसके द्वारा बनाई गई कलात्मक दुनिया इस कलात्मक दुनिया के अस्तित्व का रूप बन जाती है, इसकी संरचना निर्धारित करती है।

टिकट। विशेषता उपन्यास एक प्रकार की कला के रूप में। शब्द और छवि।

कला के कार्यों के हिस्से के रूप में, दो पहलुओं को निर्वाचित किया जाता है। यह "बाहरी सामग्री कार्य" (एमएम बख्तिन) है, जिसे अक्सर आर्टिफैक्ट (भौतिक वस्तु) के रूप में जाना जाता है, यानी कुछ पेंट और रेखाओं, या ध्वनियों और शब्दों से (किसी की स्मृति में उच्चारण, लिखित या संग्रहीत) से मिलकर। और सौंदर्य वस्तु भौतिक रूप से निर्धारित की गई चीज़ों का एक सेट है और दर्शक, पाठक पर कलात्मक प्रभाव की क्षमता है। इसके कुछ गुणों में, एक बाहरी सामग्री उत्पाद सौंदर्य वस्तु के लिए तटस्थ है। लेकिन आर्टिफैक्ट आंशिक रूप से सौंदर्य वस्तु में प्रवेश करता है और कलात्मक प्रभाव का एक सक्रिय कारक बन जाता है।

शांति कलात्मक सृजनात्मकता यह ठोस नहीं है: यह intermittent, विघटित है। कला, एमएम के अनुसार। बख्तिना, "अलग, आत्मनिर्भर, व्यक्तिगत पूर्णांक - कार्यों" को विघटित करने की आवश्यकता के साथ, जिनमें से प्रत्येक वास्तविकता के संबंध में एक स्वतंत्र स्थिति लेता है। "

सबसे महत्वपूर्ण रूप साहित्यिक कार्यों के बीच धुंधला सीमाएं उनके चक्रवात हैं। चक्रों में उनकी कविताओं का कवि (XIX-XX सदियों में व्यापक रूप से व्यापक) अक्सर एक नए उत्पाद का निर्माण बन रहा है जो पहले निर्मित को जोड़ता है। अन्यथा बोलते हुए, कविताओं चक्र की तरह बन जाते हैं स्वतंत्र कार्य (ब्लॉक - "के बारे में कविताएँ खूबसूरत महिला", गद्य में -" हंटर के नोट "I.S. TURGENEV।)

कलाकृतियों (विशेष रूप से, साहित्यिक) एकल के आधार पर बनाए जाते हैं रचनात्मक परिरूप (व्यक्तिगत या सामूहिक) और कुछ एकता (अर्थपूर्ण और सौंदर्य) के रूप में उनकी समझ के लिए अपील, और इसलिए पूर्णता है। वे कुछ अंतिम संदर्भ हैं: कोई "postavatorial" परिवर्तन, खत्म और रीमेक्स के अधीन नहीं हैं। लेकिन लेखक बार-बार प्रकाशित पाठ से संपर्क कर सकते हैं, इसे परिष्कृत करें और इसे संसाधित करें।

में सैद्धांतिक साहित्यिक अध्ययन काम के दो मौलिक पहलुओं के आवंटन के साथ (एक डिकोटोमिक दृष्टिकोण जहां फॉर्म और सामग्री प्रतिष्ठित है) और अन्य तार्किक निर्माण व्यापक रूप से हैं। तो, एए। Slebnays और उनके अनुयायियों ने कला निर्माण के तीन पहलुओं की विशेषता है, बाहरी रूप, आंतरिक रूप, सामग्री (साहित्य के लिए आवेदन में: शब्द, छवि, विचार) क्या हैं।

एक महत्वपूर्ण सिद्धांत कलात्मक गतिविधियां: सामग्री की एकता और बनाए गए कार्यों में फॉर्म पर स्थापना। फॉर्म और सामग्री की पूरी तरह से लागू एकता उत्पाद को कार्बनिक रूप से समग्र बनाता है, और विघटन (यांत्रिक) डिजाइन नहीं किया जाता है।

कलात्मक काम में, औपचारिक सार्थक और सार्थक और सार्थक प्रतिष्ठित हैं। सामग्री को ले जाने वाले फॉर्म के हिस्से के रूप में, तीन पक्ष पारंपरिक रूप से आवंटित किए जाते हैं।

1. प्रस्ताव (उद्देश्य और ठीक) शुरुआत ", उन सभी एकल घटनाओं और तथ्यों को जो शब्दों की मदद से दर्शाया गया है और उनकी कुलता में दुनिया को तैयार करता है कलात्मक काम

2. काम के मौखिक कपड़े के कारण: कलात्मक भाषण, अक्सर "काव्य भाषा", "स्टाइलिस्टिक्स", "पाठ" शर्तों द्वारा तय किया जाता है।

3. विषय और मौखिक "पंक्तियों" की इकाइयों के काम में सामग्री और स्थान, यानी संरचना \u003d संरचना (एक जटिल संगठित विषय के तत्वों का अनुपात)।

साहित्यिक कार्य में एक विशेष स्थान एक वास्तविक जलाशय से संबंधित है। यह वैध रूप से काम के एक और (चौथी) पक्ष के रूप में नहीं है, बल्कि इसके पदार्थ के रूप में। कलात्मक सामग्री यह उद्देश्य और व्यक्तिपरक की एकता शुरू हुई। यह एक संयोजन है जो लेखक के बाहर से आया था और यह खींचा गया है, और क्या उच्चारण किया जाता है और उसके विचारों, अंतर्ज्ञान, व्यक्तित्व की विशेषताओं से आता है

टिकट। आंतरिक संसार साहित्यक रचना.

साहित्यिक कार्य की दुनिया - यह भाषण और कथा वस्तु की भागीदारी के साथ इसे फिर से बनाया गया है। इसमें न केवल भौतिक डेटा, बल्कि मनोविज्ञान, मनुष्य की चेतना, मुख्य बात - यह आध्यात्मिक और शारीरिक एकता के रूप में है। काम की दुनिया वास्तविकता "वास्तविक" और "व्यक्तिगत" के रूप में है। साहित्यिक कार्यों में, ये दोनों रात में शुरू हुए: केंद्र में "मृत प्रकृति" नहीं है, लेकिन एक वास्तविकता जीवंत, मानव, व्यक्तिगत है

काम की दुनिया इसके आकार (सार्थक) का एक अभिन्न चेहरा है। यह वास्तविक सामग्री (अर्थ) और मौखिक कपड़ा (पाठ) के बीच स्थित है।

आवश्यक गुण काम की दुनिया उनकी गैर-प्राथमिक वास्तविकता है, इसकी सृष्टि में कथा की भागीदारी, न केवल जीवन की तरह, बल्कि छवि की सशर्त छवियों के भी लेखकों का उपयोग। साहित्यिक काम में, वे विशेष रूप से कला कानूनों का शासन करते हैं।

काम की दुनिया कलात्मक रूप से महारत हासिल और वास्तविकता को बदल दिया गया है। यह बहुमुखी है। मौखिक और कलात्मक विश्व पात्रों की सबसे बड़ी इकाइयां जो सिस्टम को बनाती हैं, और जिन घटनाओं से भूखंडों की रचना होती है। दुनिया में, आगे, छवि के घटकों का नाम देने के लिए वैध क्या है (कलात्मक विषय): पात्रों के व्यवहार, उनके संगठन (पोर्ट्रेट) की विशेषताएं, मनोविज्ञान की घटनाएं, साथ ही साथ लोगों के तथ्यों के बारे में भी लोग (अंदरूनी हिस्सों में सबमिट की गई चीजें; प्रकृति की तस्वीरें - परिदृश्य)। कलात्मक विषय का छोटा और अविभाज्य लिंक चित्रित की इकाई विवरण (विवरण) है, कभी-कभी स्पष्ट रूप से और सक्रिय रूप से लेखकों द्वारा आवंटित किया जाता है और अपेक्षाकृत स्वतंत्र महत्व देखता है।

1।चरित्र - या तो लेखक की शुद्ध कथा का फल (जे। स्विफ्ट में गुलिवर और लिलीपुता; एन गोगोल द्वारा खोए गए प्रमुख कोवालिव की नाक) ", वास्तव में मौजूदा व्यक्ति की उपस्थिति की उपस्थिति का परिणाम (यह होना) ऐतिहासिक व्यक्ति या लोग, लेखक के लिए जीवनी, और फिर वह खुद); पहले से ही ज्ञात प्रसंस्करण और पूरा होने का परिणाम साहित्यिक नायकों (फास्ट, डॉन क्विक्सोट)। यह चित्रित कार्रवाई का विषय है, साजिश का गठन करने वाली घटनाओं को तैनात करने का एक प्रोत्साहन और, साथ ही, एक महत्व स्वतंत्र, साजिश (घटना श्रृंखला) से स्वतंत्र है: यह स्थिर और स्थिर गुणों के वाहक के रूप में कार्य करता है, विशेषताएं, गुण।

कई प्रकार के पात्र खड़े हैं:

1. साहसी वीर सुपर थंप ( वीर ईपीओएस।) - जीवन प्रावधानों के परिवर्तन में सक्रिय रूप से भाग लेने, लड़ने, प्राप्त करने, जीतने, थोड़े से एक या अपरिवर्तनीय, ऊर्जा और ताकत को कुछ बाहरी लक्ष्यों को प्राप्त करने की इच्छा में लागू किया जाता है। (एनी)

2. LIODE-IDYLLIC (मध्ययुगीन जीवन) - सफलता के लिए किसी भी संघर्ष में शामिल नहीं हैं। वे वास्तविकता में हैं, शुभकामनाएं और असफलताओं, जीत और हार के ध्रुवीकरण से मुक्त हैं, और परीक्षणों के समय प्रतिरोध दिखाने, कला और निराशा के झुकाव को छोड़ने में सक्षम होते हैं। (पीटर और फेवरोनिया, प्रिंस myshkin)।

3. नकारात्मक सुपर थंप और निश्चित रूप से अवतार नकारात्मक लक्षण या तो भोजन, उदास, असफल मानवता का ध्यान केंद्रित।

चरित्र और लेखक के बीच एक दूरी है। वह भी अंदर ले जाती है स्वाभाविक शैलीजहां कुछ समय आसवन के बाद लेखक को समझा जाता है जीवनानुभव। लेखक अपने हीरो को देख सकते हैं जैसे कि नीचे ऊपर (संतों के जीवन), या, इसके विपरीत, ऊपर से नीचे (एक उदासीन-व्यंग्य प्रकृति के काम)। लेकिन लेखक और चरित्र की आवश्यक समानता की स्थिति (Evgeny Onegin) साहित्य में सबसे गहराई से जड़ है।

3. चित्र - यह बाहर का वर्णन है: शारीरिक, प्राकृतिक और, विशेष रूप से, आयु गुण (चेहरे और आकृति, बालों का रंग), साथ ही एक व्यक्ति की नींव में, जो सामाजिक वातावरण द्वारा गठित होता है , सांस्कृतिक परंपरा, व्यक्तिगत पहल (कपड़े और सजावट, केश और सौंदर्य प्रसाधन)। चित्र भी टेलीविजन और पॉज़, इशारा और चेहरे की अभिव्यक्ति, चेहरे और आंखों की अभिव्यक्ति के चरित्र की विशेषता को भी दर्ज किया जा सकता है। इस प्रकार पोर्ट्रेट "बाहरी व्यक्ति" का एक स्थिर, स्थिर परिसर बनाता है।

नायक का चित्रकला काम के कुछ स्थान पर स्थानीयकृत होता है। यह अक्सर चरित्र की पहली उपस्थिति के समय दिया जाता है, यानी संसर्ग। लेकिन साहित्य प्रशासन का एक अलग तरीका जानता है पोर्ट्रेट विशेषताएं पाठ में। इसे leitmotable कहा जा सकता है।

4. व्यवहार के रूप - आंदोलनों और poses, इशारे और चेहरे की अभिव्यक्तियों का एक सेट, उनके छेड़छाड़ के साथ उच्चारण शब्द। वे प्रकृति गतिशील हैं और स्थितियों के आधार पर अंतहीन परिवर्तन से गुजरते हैं इस पल। हालांकि, इन तरल पदार्थों का आधार "स्थिर, स्थिर है, जिसे कानूनी रूप से व्यवहारिक स्थापना या अभिविन्यास कहा जाता है।

पारस्परिक संचार के लिए आवश्यक शर्तों में से एक बनाओ। वे बहुत विषम हैं। कुछ मामलों में, व्यवहार परंपरा, कस्टम, अनुष्ठान, अन्य में, इसके विपरीत, स्पष्ट रूप से सुविधाओं को स्पष्ट रूप से खोजता है इस व्यक्ति का और इंटोनेशन और हिमनक्रिया के क्षेत्र में उनकी मुफ्त पहल।

पात्रों के व्यवहार के रूप एक समान चरित्र प्राप्त करने में सक्षम हैं। वे अक्सर दिखाई देते हैं सशर्त संकेत, अर्थपूर्ण सामग्री जो एक या किसी अन्य सामाजिक-सांस्कृतिक समुदाय से संबंधित लोगों के समझौते पर निर्भर करती है।

"साहित्यिक कार्य" शब्द का अर्थ, साहित्य पर विज्ञान में केंद्रीय, स्व-स्पष्ट है। हालांकि, उसे स्पष्ट परिभाषा देना आसान नहीं है।

रूसी शब्दकोश 5 ए शब्द "काम" के कई अर्थों को दर्शाता है। हमारे लिए, उनमें से एक महत्वपूर्ण है: गैर-यांत्रिक मानव गतिविधि के उत्पाद के रूप में एक उत्पाद, रचनात्मक प्रयासों की भागीदारी के साथ बनाई गई वस्तु के रूप में (चाहे वह निर्धारण हो वैज्ञानिक उद्घाटन, शिल्प का फल या दार्शनिक या पत्रकारिता प्रकृति का बयान, या अंत में, कलात्मक सृजन)।

कला के कार्यों के हिस्से के रूप में, दो पहलुओं को निर्वाचित किया जाता है। यह, सबसे पहले, "बाहरी सामग्री का काम" (एमएम बख्तिन), जिसे अक्सर आर्टिफैक्ट (भौतिक वस्तु; लेट। आर्टिफेक्टम - कृत्रिम रूप से बनाया गया) के रूप में जाना जाता है, यानी कुछ पेंट और लाइनों या ध्वनियों और शब्दों से युक्त कुछ (उच्चारण, लिखित या किसी की स्मृति में संग्रहीत)। और यह, दूसरी बात, सौंदर्यवादी वस्तु भौतिक रूप से तय की गई एक सेट है और दर्शक, श्रोता, पाठक पर कलात्मक प्रभाव की क्षमता है। आर्टिफैक्ट, हां मकरज़ोव्स्की के अनुसार, सौंदर्यवादी वस्तु का एक बाहरी प्रतीक (चिह्न) है। कला का काम सौंदर्यवादी वस्तु और कलाकृतियों की एक गैर-ऐतिहासिक एकता है। सौंदर्यशास्त्र वस्तु कलात्मक सृजन के सार पर केंद्रित है, और आर्टिफैक्ट इसे धारणा के लिए सुलभ बनाता है।

सौंदर्य वस्तु विभिन्न तरीकों से आर्टिफैक्ट के साथ सहसंबंधित है। पेंटिंग, मूर्तिकला, वास्तुकला, कलात्मक साहित्य और सिनेमा में, बाहरी सामग्री का काम हमेशा अपने बराबर होता है। यह पूरी तरह से स्थिर है और परिवर्तनों को बर्दाश्त नहीं करता है, वे उन्हें थ्रेसहोल्ड से बाहर कर देते हैं। अन्यथा यह तथाकथित प्रदर्शन कलाओं में, लोक संश्लेषण, रंगमंच, संगीत में, जहां सौंदर्य वस्तु (केवल सापेक्ष पूर्णता के साथ) परिदृश्य, लिब्रेटो, संगीत रिकॉर्ड, साथ ही कलाकारों की स्मृति में भी तय की जाती है और हर बार यह किसी भी तरह से एक नए तरीके से अवशोषित (भौतिककरण): असामान्य रूप से, पहल, रचनात्मक है। अन्यथा बोलना, इस तरह के "प्रकार के कार्यों में आर्टिफैक्ट अपने आप के बराबर नहीं है, अंतहीन परिवर्तनों के अधीन, भिन्नता। XX शताब्दी में प्रदर्शन कला की रचनाएं अक्सर ऑडियो और वीडियो रिकॉर्डिंग में तय की जाती हैं। इस प्रकार, उनके कलाकृतियों स्थिरता और पूर्ण संरक्षण प्राप्त करते हैं, जो फिल्मों, सुरम्य कैनवास, साहित्यिक कार्यों की विशेषता हैं। लेकिन कलाकार कलाकार के प्रत्यक्ष संपर्क की स्थितियों में (यह एक पियानोवादक या कंडक्टर, नर्तक या कलाकार बनें नाटकीय रंगमंच।) जनता के साथ, बाहरी सामग्री उत्पाद संशोधित किया गया है, और इष्टतम संस्करणों में अद्यतन किया गया है। और इस गतिशीलता के बाहर, प्रदर्शन कला का अस्तित्व अप्रत्याशित है।

कला की रचनाएं, आगे, एक दूसरे से और असाधारण वास्तविकता (थिएटर में, उदाहरण के लिए, रैंप प्रभाव स्पष्ट रूप से संकेत दिया जाता है, साथ ही शुरुआत के क्षणों का स्पष्ट निर्धारण और प्रदर्शन के अंत में एक स्पष्ट निर्धारण होता है )। दर्शन की भाषा से बोलते हुए, कलात्मक रचनात्मकता की दुनिया निरंतर नहीं है, यह ठोस नहीं है: यह अस्थायी, विघटित है। कला, एमएम के अनुसार। बख्तिना, आवश्यकता के साथ "व्यक्तिगत, आत्मनिर्भर, व्यक्तिगत संपूर्ण कार्य" में विघटित हो जाती है, जिनमें से प्रत्येक "वास्तविकता के संबंध में एक स्वतंत्र स्थिति है।" एक ही समय में कार्यों के बीच की सीमाएं हमेशा निश्चितता की पूर्णता नहीं होती हैं। कभी-कभी वे जंगम होने के लिए बाहर निकलते हैं, कुछ हद तक भी धुंधला होता है।

साहित्यिक कार्यों के बीच सीमाओं के क्षरण का सबसे महत्वपूर्ण रूप उनके चक्रवात है। चक्रों में उनकी कविताओं का कवि (XIX-XX सदियों में व्यापक रूप से व्यापक) अक्सर एक नए उत्पाद का निर्माण बन रहा है जो पहले निर्मित को जोड़ता है। अन्यथा बोलते हुए, कविताओं चक्र स्वतंत्र कार्यों की तरह बन जाते हैं। ये ए ब्लोक, "एश" ए व्हाइट, "अनाज" एलएल द्वारा "सुंदर महिला के बारे में कविताओं" हैं। Khodasevich, "दूसरा जन्म" बी Pasternak, "उत्तरी Elegia" ए Akhmatova। चक्र भी गद्य हैं। "Dikanka के पास खेत पर शाम" N.V गोगोल या "हंटर के नोट्स" I. Turgenev। कहानियों और कहानियों का चक्रवात एक डबल लेखकत्व से जुड़ा हो सकता है, इस का एक ज्वलंत उदाहरण - पुशकिन "बेल्किन की कहानी"। पुशकिन की रचनात्मकता की संरचना में "स्टेशनीयर" क्या है? स्वतंत्र काम? या "द स्टोरी ऑफ द लेट इवान पेट्रोविच बेल्किन" नामक कार्य का हिस्सा है? जाहिर है, वैध (हालांकि अपूर्ण) दोनों प्रश्नों के सकारात्मक उत्तर होंगे। Vyrina, Duna और Minsk की कहानी एक ही समय में एक पूर्ण काम और पांच हितधारकों के pushkin चक्र के pushkin चक्र और प्रकाशक के प्रस्ताव की कलात्मक अखंडता के अधिक टैंक का हिस्सा है। दूसरी ओर, कलात्मक सृजन का हिस्सा, पूरी तरह से अलग किया जा सकता है और कुछ स्वतंत्रता प्राप्त कर सकते हैं: टुकड़ा काम की विशेषताओं को प्राप्त करने में सक्षम है। ऐसा मौखिक रोमांस कपड़े पीआई है। Tchaikovsky "मैं तुम्हें आशीर्वाद देता हूं, जंगल" - कविता ए के। टॉल्स्टॉय "जॉन दमास्किन" के एपिसोड में से एक। एक प्रकार की कलात्मक स्वतंत्रता ने बर्ड-ट्रिपल (गोगोल की "मृत आत्माओं" से) की एक गीतकार वापसी प्राप्त की)। कार्यों में काम के साहित्य में यह आवश्यक नहीं है, जो पठन जनता की चेतना में आजादी भी प्राप्त करता है। पुष्किन मछली पकड़ने की छोटी त्रासदी के आखिरी में "प्लेग का गान" है, जो दीवारों की एक अल्पकालिक सरसराहट में बना है और कभी-कभी पुष्पकिन भावनाओं और विचारों की प्रत्यक्ष अभिव्यक्ति के रूप में गलत तरीके से माना जाता है। आलोचना, साहित्यिक आलोचना और पठन सार्वजनिक की चेतना की एक समान भूमिका ("हल्के हाथ" वी.वी. रोज़ानोवा) के साथ, एक कविता "महान पूछताछ" कविता, अंतिम उपन्यास एफएम के एपिसोड में से एक Dostoevsky। आर्टवर्क वर्क्स (विशेष रूप से, साहित्यिक) एक रचनात्मक डिजाइन (व्यक्तिगत या सामूहिक) के आधार पर बनाए जाते हैं और कुछ एकता (अर्थपूर्ण और सौंदर्य) के रूप में उनकी समझ के लिए अपील करते हैं, और इसलिए उनके पास पूर्णता होती है (या कम से कम इसे निर्देशित किया जाता है यह)। वे कुछ अंतिम संदर्भ हैं: कोई "पोस्ट-लेखक" परिवर्तन, समाप्त और रीमेक के अधीन नहीं हैं। लेकिन लेखक, जब वह जिंदा है, फिर से पहले से ही प्रकाशित पाठ से संपर्क कर सकते हैं, इसे परिष्कृत करें और इसे संसाधित करें। तो, एलएन। 1870 के दशक में टॉल्स्टॉय "युद्ध और दुनिया" पर काम पर लौटने और पाठ से कुछ दार्शनिक और ऐतिहासिक तर्कों को खत्म करने के इरादे से, लेकिन अपना इरादा नहीं बढ़ाया। ऐसा होता है, फिर लेखक उस पाठ को प्रकाशित करता है जो पूरी तरह से अपने रचनात्मक इरादे, उनकी कलात्मक इच्छा का जवाब नहीं देता है। तो, ए एस पुष्किन ने नोट किया कि उन्होंने "अपने उपन्यास से" एकजुट यात्रा से "अंशों से" "के लिए महत्वपूर्ण कारणों से" "रिलीज करने का फैसला किया, और जनता के लिए नहीं।" इस संबंध में, महान पुष्किन निर्माण के पाठ के पाठ के बारे में साहित्यिक आलोचक और उनके प्रकाशनों के सिद्धांतों के बारे में आसान नहीं है: "अंश" (साथ ही "दसवां अध्याय" हैं, जो स्केच में बच गए हैं, इसके अलावा, , एन्क्रिप्टेड) \u200b\u200bछंद में रोमांस में निहित है या यह इसकी "शाखाएं" है, जो कृपया केवल वैज्ञानिक प्रकाशनों में प्रकाशित करने के रूप में प्रकाशित करने के रूप में प्रकाशित करें? और अंत में, कुछ कामों में कॉपीराइट होते हैं: (148) प्रकाशन अलग-अलग साललेखकों द्वारा स्वयं का प्रयोग किया जाता है, कभी-कभी वे एक-दूसरे से तेजी से भिन्न होते हैं। उज्ज्वल उदाहरण टॉम - रोमन आंद्रेई व्हाइट पीटरबर्ग, रूसी साहित्य XX शताब्दी के इतिहास के तथ्य के रूप में मौजूद है। दो अलग-अलग लेखक के संपादकों में। कई विकल्पों में लर्मोंटोव कविता "दानव", कवि के जीवनकाल के दौरान प्रकाशित नहीं होने के दौरान।

ऐसा होता है कि लेखक अपने जीवन के अंत में लाने के लिए जारी रहता है जब तक पूरा होने तक मुख्य रूप से काम से लिखा नहीं जाता है, उसे पॉलिश करता है और इसमें सुधार होता है ("मास्टर और मार्जरिता" मा बुलगाकोव)। कई शानदार रचनाओं को पूरी तरह से क्रिएटिव विचारों को लागू नहीं किया जाएगा (" मृत आत्माएं»एनवी। गोगोल, एक्सएक्स वी। रोमन "संपत्ति के बिना आदमी", आर मुजिल का मुख्य जीवन)। साहित्यिक काम (यह सब एक समान और एकल है) सजातीय मोनोलिथ नहीं है। यह बहु-पहलू का विषय है, जिसमें विभिन्न चेहरे (पार्टियां, दृष्टिकोण, स्तर, पहलुओं) हैं। इसकी संरचना और संरचना, अक्सर जटिल, कई अवधारणाओं और शर्तों द्वारा आलोचना की गई साहित्यिक द्वारा की जाती है।

वास्तविकता, कलाकार द्वारा बनाया गयायह कभी-कभी इतना पतला और छिपी हुई होती है कि इसे पर्याप्त परिभाषा देना इतना आसान नहीं है। हालांकि, हर छोटे से सोचने वाला पाठक, और यह सबसे पहले, दुनिया बनाने के लिए साहित्यिक तरीकों के बारे में, उसके साथ सामना करना पड़ा। इसके अलावा, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता, आधार में एक फोकस, या उच्च गुणवत्ता वाला उत्पाद है। दोनों मामलों में, हम काम की कलात्मक दुनिया में लोड हो गए, जिस पर एक छोटी सामग्री में एक छोटी सामग्री में चर्चा की जाएगी। हां, वेदो पेशेवर का पता न लगाएं।

कलात्मक दुनिया

आइए इस छिपे हुए पदार्थ को परिभाषित करने का प्रयास करें, इसके बाद प्रिय लेखकों और निवा पर सभी भारी रूप से। रूसी साहित्यिक आलोचकों ने एक अद्भुत फिलोलॉजिस्ट का उल्लेख किया है, जिन्होंने एक समय में इस अवधारणा को प्रमाणित किया है। Likhachev दिमित्री Sergeeich के बारे में बात करें। बी द्वारा पेश किया गया रूसी अवधि वास्तविकता, या निष्पक्षता को इंगित करता है, जैसा कि लेखक द्वारा स्वयं द्वारा नोट किया गया है, भाषण और कथाओं का एक निश्चित अंश।

तो, कलात्मक दुनिया सामग्री के कगार (काम का अर्थ) और इसके मौखिक कपड़े पर बनाई गई कुछ है। सक्रिय और निष्क्रिय की उपस्थिति की आवश्यकता है। पहले व्यक्ति के उत्तर के लिए, दूसरा इसके अलावा ब्रह्मांड के बाकी सभी विविध अभिव्यक्तियों में है। काम की दुनिया को मौखिक कला के कानूनों के अधीन, ठीक वास्तविकता की मदद से कलात्मक रूप से इलाज किया जाता है।

यौगिक

इस काम की आंतरिक दुनिया में कई सबसे महत्वपूर्ण घटक शामिल हैं। हम मुख्य सूचीबद्ध करते हैं:

• लेखक द्वारा एक निश्चित प्रणाली के लिए संयुक्त पात्र;
• आचरण;
• मानसिक गतिविधि;
• बाहरी डेटा;
• एक कहानी बनाने वाली घटना श्रृंखला;
• परिदृश्य, अंदरूनी, आदि सहित विशेषता;
• चित्रित के विविध विवरण: लेखक के लहजे, रूपरेखा भाषा, बहु-स्तरीय उप-सामान इत्यादि।

पहली नज़र में इतना नहीं। हालांकि, सबसे सरल विश्लेषण केवल जोर देता है कि काम की दुनिया कितनी गहरी हो सकती है।

निष्कर्ष

एक अविश्वसनीय गहराई को व्यक्त करने के लिए कई स्ट्रोक द्वारा लेखक की क्षमता। विशेष रूप से परिष्कृत पाठक। साहित्य में कलात्मक दुनिया - इन्फिनिटी, बनाया गया एकाधिक, छोटे भाग, विवरण जो एक वास्तविक, काल्पनिक, लेकिन अविश्वसनीय रूप से वास्तविक ब्रह्मांड का निर्माण करते हैं। यह निर्माता की सच्ची प्रतिभा है। यह एक कला है।

साहित्य ग्रेड 6। पाठ्यपुस्तक - साहित्य के गहन अध्ययन के साथ स्कूलों के लिए पाठक। भाग 1 लेखकों का सामूहिक

कलात्मक दुनिया क्या है

जब वह एक परी कथा पढ़ने के लिए एक किताब खोलता है तो मनुष्य के साथ क्या होता है? वह तुरंत एक पूरी तरह से अलग देश में गिर जाता है, दूसरी बार, अन्य लोगों और जानवरों द्वारा निवास किया जाता है। मुझे लगता है कि आप बहुत आश्चर्यचकित होंगे, सांप गोरनीच को अपने शहर की सड़क पर भी नहीं, बल्कि चिड़ियाघर पिंजरे में भी देख रहे हैं। मैं कल्पना करता हूं कि यह आपके साथ क्या होगा, अगर आपके सामने जंगल में चलने के दौरान दलदल मेंढक से कूद गया और एक प्रश्न के साथ आपको बदल दिया: "यह समय क्या है?" लेकिन परी कथा में, ड्रेगन और बोलने वाली उभयचर की उपस्थिति आपको परेशान नहीं करती है। "बेशक," आप कहते हैं, "यह एक परी कथा है।" हां, आप सही हैं, एक परी कथा में, कुछ भी हो सकता है। लेकिन क्या आपने इस सवाल के बारे में सोचा कि इस तरह की स्वतंत्रता के लिए कहानियां क्यों उपलब्ध हैं, उदाहरण के लिए, स्कूली बच्चों के जीवन के बारे में, एक लेखक के जीवन के बारे में, एक कथा बनाने के लिए आसान है? क्या ऐसे कोई नियम हैं जिन पर लेखक की जीवन जैसी और कथाओं द्वारा उपयोग की संभावना निर्भर करती है (मुझे आशा है कि आपको याद होगा कि इन शब्दों का क्या अर्थ है, क्योंकि मैंने आपको पांचवीं कक्षा में वापस पेश किया था)?

इस प्रश्न का उत्तर देने से पहले, मैं आपको एक साधारण कार्य प्रदान करूंगा। मुझे बताओ, कृपया, क्या आप गणित पाठ में जोर से सामान में आएंगे? मेट्रो स्टेशन पर झोमर्की में खेल में रहें? व्यवस्था फुटबॉल का खेल क्लास में? बिल्कुल नहीं। और क्यों? कारण, यदि आप सोचते हैं, पूरी तरह से अलग। यह गाना असंभव है क्योंकि आप दूसरों के काम में हस्तक्षेप करते हैं। मेट्रो में या रेलवे स्टेशन पर ईंटों में बजाना खतरनाक है। और कक्षा में फुटबॉल में, यह खेलने के लिए असुविधाजनक है। उसी तरह साहित्यिक काम में, इसके अपने नियम हैं: इसकी जगह, इसका समय? ई सीमाएं और इस काम में बहुत अधिक निहित हैं।

पुस्तक खोलना, आप अंदर आते हैं काम की कलात्मक दुनिया। यह दुनिया अपने निर्माता की इच्छा के अधीन है - लेखक जो उसे बनाता है, उसे अपनी कल्पना की इच्छा प्रदान करता है, लेकिन मौखिक कला के नियमों को देखता है। लेखक बहुत अधिक है। वह विशेष बनाता है कलात्मक स्थान, जो काम को सीमित करता है। याद रखें, "मैकेनिक्स सालेर्नो" बी zhitkov कलात्मक अंतरिक्ष एक स्टीमर है। यह स्थान कुछ विशेष भौगोलिक स्थान के समान हो सकता है, या कुछ स्थानों के सबसे आम संकेत (जैसे वन, जैसा कि " वन राजा"वी। झुकोव्स्की, शायद जर्मनी में और रूस में, अमेरिका में), या एक काल्पनिक देश में एक पूरी तरह से काल्पनिक शहर का प्रतिनिधित्व करने के लिए (" मास्टर्स ऑफ मास्टर्स "टी। गैबे)।

काम की कलात्मक दुनिया और समान है, और असली की तरह नहीं दिखता है। इसका अपना, विशेष है समय। उदाहरण के लिए, परी कथाओं में विस्फोट अमर हो सकता है। कलात्मक दुनिया में समय, यह अद्भुत गति के साथ उड़ता है, तो जैसे कि यह बंद हो जाता है और जम जाता है। गठन के बारे में परी कथा की नायिका - इस काम के एक पृष्ठ को पढ़ते समय, उनके भटकनों के दौरान लौह के जूते के सात जोड़े। और परिचित उपन्यासों "फ्लैगचोनोक" ई सॉफ़्टवेयर की सभी सामग्री कई घंटों में रखी गई है। ऐसा इसलिए है क्योंकि आविष्कृत दुनिया में बहुत ही खास घंटे हैं, जिनके तीर, उदाहरण के लिए, घूर्णन शुरू कर सकते हैं विपरीत पक्षजब नायक या लेखक याद करते हैं कि पहले क्या था। कलाकृति का समय प्रकृति के नियमों के अधीनस्थ नहीं है, बल्कि लेखक की योजना द्वारा।

तथ्य यह है कि काम को पढ़ते समय, एक व्यक्ति वर्णित घटनाओं का सदस्य बन जाता है, इसलिए वह उन्हें समझता है जैसे कि वे व्यक्तिगत रूप से उससे संबंधित हैं।

लेखक पाठक को कला की दुनिया में प्रवेश करने में मदद करता है, निर्माण कलात्मक छवियां जो दिमाग से प्रभावित नहीं होते हैं, लेकिन पाठक की भावनाओं पर, कल्पना सक्रिय होती है। कला की दुनिया के दृश्य चित्रों को पढ़ने के लिए, उपयोग किया जाता है ठीक उपचार साहित्य, और इसलिए पाठक को घटनाओं के एक सदस्य की तरह महसूस किया, जिसका उपयोग किया जाता है अभिव्यक्तिपूर्ण साधन, जागरूकता व्यक्तिगत संबंध क्या हो रहा है।

लेखक के पास कई अच्छे अभिव्यक्तिपूर्ण साधन हैं, उनमें से कुछ के साथ मैं आपको इस पुस्तक से पेश करूंगा। फंड इन लेखक से आकर्षित होता है देशी भाषा, और रूसी भाषा की दुर्लभ कविता क्षमताएं हैं।

भाषा की शाब्दिक क्षमताओं लेखक और ड्रा को अनुमति देते हैं उज्ज्वल चित्र, और चरित्र के चरित्र को पारित करें, और इस चरित्र के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करें। खुद को सोचें, एक साधारण घोड़े को "हिल", "हॉर्स" या "क्लेच" कहा जा सकता है। इन मूल्यों में से प्रत्येक को सुनकर, आप विभिन्न जानवरों की कल्पना करेंगे, हालांकि वे सभी घोड़ों होंगे। यदि चरित्र को "हीरो" कहा जाता है - यह एक है, और यदि "ऐसा नहीं" है तो काफी दूसरा है। यह अब स्पष्ट है कि मेरा मतलब था जब मैंने कहा कि साहित्य में शब्द न केवल एक चीज कहता है, बल्कि यह भी दर्शाता है, लेखक के प्रति दृष्टिकोण व्यक्त करता है?

कभी-कभी लेखक विषय या चरित्र के नाम से संतुष्ट नहीं होता है, लेकिन यह एक परिभाषा देता है। परिभाषा तार्किक हो सकती है, यानी, बस विषय या घटना के कुछ संकेत इंगित करें। उदाहरण के लिए, जब एक घोड़े को "क्रोम" कहा जाता है, तो बस इसके शारीरिक नुकसान को इंगित करें, लेकिन अगर घोड़े को "बोगेट्रस्की" कहा जाता है, तो यह न केवल उसकी ताकत और धीरज के बारे में है। आप एक सुंदर जानवर की कल्पना करते हैं, हालांकि आपने इसे विवरण नहीं दिया है। उस कलात्मक परिभाषा बुला हुआ ईपीटीईएटॉम - यह एक बहुत ही सामान्य अभिव्यक्तिपूर्ण एजेंट है। अक्सर मौखिक कला में शब्दों की बहुविकल्पीय उपयोग करता है। सभी शब्द इस्तेमाल किया पोर्टेबल अर्थबुला हुआ ट्रेल्स। आप अक्सर अपने भाषण में ट्रेल्स का उपयोग करते हैं, हालांकि आप इसके बारे में नहीं सोचते हैं। क्या आप उस कलात्मक को जानते हैं तुलना - सबसे आम रास्तों में से एक? याद रखें, Ballade एम। यू। Lermontov शब्द हैं: "फ्रेंच बादलों की तरह चले गए।" क्या आपने ध्यान दिया कि कवि को दुश्मन सैनिकों को रोल करने की धारणा को कितनी सटीक और मूर्त रूप से रिपोर्ट किया गया था?

एक और समान रूप से आम निशान को एक रूपक कहा जाता है। रूपक - यह एक छिपी तुलना है। पहली पंक्ति को पहले से ही आप से परिचित करें कविता ए। एफटीए:

क्लाउड वेवी

धूल उगता है ...

यहां, धूल की तुलना आकाश में फ्लोटिंग क्लाउड की तुलना में की जाती है, लेकिन तुलना इंगित करने वाला शब्द छोड़ा जाता है। बोरोडिनो बल्लाड में, यह लिखा गया है: "हम दीवार से चिपके रहेंगे।" अब आप समझते हैं कि यह भी एक रूपक है।

हवा, हवा! आप शक्तिशाली

आप flocks बादलों का पीछा ...

अल प्रतिक्रिया में मुझे मना कर देगा? ..

उन्मूलन का उपयोग अक्सर परी कथाओं में किया जाता है। परी कथाओं में आप हाइपरबोला से मिल सकते हैं। अतिशयोक्ति - यह एक कलात्मक असाधारण है। तो, बोगतिर घोड़ा अक्सर चलने के बादल के नीचे, खड़े होने के जंगल के ऊपर "उड़ता है।" और ग्विडोन "टार्स सैल्टन की कहानियां" ए एस पुष्किन आरओएस "दिन से नहीं, लेकिन घंटे तक।"

ऐसे अन्य ट्रेल्स भी हैं जिनके साथ आप समय से परिचित होंगे, लेकिन अभी के लिए मैं आपसे पूछना चाहता हूं: किताबें पढ़ना, कथाकार के भाषण पर ध्यान से सुनें, प्रत्येक शब्द का अर्थ महसूस करने का प्रयास करें।

अगले पाठ के लिए, स्वतंत्र रूप से आपके द्वारा पढ़े गए साहित्यिक कार्यों में एपिथेट्स और ट्रेल्स का उपयोग करने के उदाहरणों का चयन करने का प्रयास करें।