Ανασκόπηση της ιστορίας του I. Bunin Sunstroke

Ιστορία " Καθαρή Δευτέρα"(1944) ολοκληρώνει τον κύκλο από καθυστερημένη δημιουργικότηταΙ.Α. Bunin "Dark Alley". Ο συγγραφέας γέλασε ότι έγραψε «περίπου το ίδιο πράγμα τριάντα οκτώ φορές». Αυτό το ένα θέμα ήταν το θέμα της αγάπης. Και όπως σε όλα τα ευρηματικά, διαβάζουμε " Από σκοτεινά σοκάκια»Δεν αισθανόμαστε εξάντληση ή επανάληψη σε παρόμοιες ιστορίες για τη σχέση άντρα και γυναίκας, αν και ακόμη και το σχέδιο της πλοκής των ιστοριών του κύκλου είναι του ίδιου τύπου. Κατά κανόνα, περιγράφεται μια συνάντηση ηρώων, μια ξαφνική προσέγγιση, μια λάμψη συναισθημάτων - και ένας αναπόφευκτος χωρισμός. Η αγάπη για τον Μπουνίν είναι απλά μια υπέροχη στιγμή. Και σε κάθε ιστορία βρίσκει νέες και νέες αποχρώσεις συναισθημάτων αγάπης.

V τελευταία ιστορία- "Καθαρή Δευτέρα" - καταπληκτικάστίχοι και παθολογία συγχωνεύθηκαν, λαϊκές παραδόσειςκαι σύγχρονο, θεϊκό και κοσμικό. εδώ είναι σαν να συνοψίζονται τα ποιητικά και φιλοσοφικά αποτελέσματα του έργου του Μπουνίν. Ο συγγραφέας ξεδιπλώνει μπροστά μας μια ιστορία όχι μόνο για την αγάπη, αλλά για τα μυστικά ανθρώπινη ψυχή, για την κατανόηση της ευτυχίας, για τον περίπλοκο και αντιφατικό εθνικό χαρακτήρα, για το πνεύμα ιστορική εποχή, για την πίστη. Και η σκόπιμη ομοιότητα των πλοκών βοηθά τον αναγνώστη να μην επικεντρωθεί στην εξέλιξη των γεγονότων, αλλά στους ήρωες και το ανεπανάληπτο ύφος του Bunin.

Το κύριο καλλιτεχνική τεχνικήστην ιστορία "Καθαρά Δευτέρα" υπάρχει μια μέθοδος αντίθεσης. Χτίζεται ένα ολόκληρο σύστημα αντιθέσεων: αντώνυμα που διαπερνούν την πρώτη πρόταση («Η γκρίζα χειμωνιάτικη μέρα της Μόσχας σκοτείνιαζε, το αέριο στους φωτισμούς του δρόμου ήταν φωτισμένο εν ψυχρώ, οι βιτρίνες των καταστημάτων φωτίζονταν θερμά - και η βραδινή ζωή στη Μόσχα, απελευθερώνοντας από τη μέρα -Σημερινές υποθέσεις, φούντωσαν:, καταδύσεις τραμ ... "); ήρωας και ηρωίδα, διαφορετική σε χαρακτήρα («… και όσο είχα την τάση για φλύαρη, για απλόκαρδο χαμόγελο, ήταν τόσο συχνά σιωπηλή: σκεφτόταν κάτι, λες και εμβάθυνε ψυχικά σε κάτι ...»). έξυπνος ΓεύσηΗ ηρωίδα και η βαθιά θρησκευτικότητά της. αγάπη που δεν έχει εξωτερικά εμπόδια και το τραγικό της τέλος. Η κίνηση του κειμένου φαίνεται να ελέγχεται από δύο αντίθετα κίνητρα - τη χυδαιότητα της περιβάλλουσας πραγματικότητας και την πνευματικότητα των αιώνιων αξιών.

Η ιστορία έχει μια αναδρομική δομή: ο ήρωας θυμάται την παθιασμένη αγάπη του για τη μυστηριώδη ομορφιά. Αυτό καθιστά δυνατή την παρουσίαση των γεγονότων σαν σε διπλό φως: αυτό που ο ήρωας δεν παρατήρησε "τότε", το καταλαβαίνει ήδη από τη μνήμη, σαν να συνοψίζει τα αποτελέσματα. Η κατασκευή της ιστορίας σε ξεχωριστά επεισόδια και η κυκλική σύνθεση επιτρέπει στον συγγραφέα όχι μόνο να δείξει την παροδικότητα του χρόνου, αλλά και να αναδημιουργήσει το πορτρέτο της εποχής με τη μεγαλύτερη πληρότητα. Το ιστορικό πανόραμα της δεκαετίας του 10 του 20ού αιώνα στη Ρωσία παρουσιάζεται από ανθρώπους που υπήρχαν πραγματικά, προσωποποιώντας τον πολιτισμό εκείνης της εποχής. Ο Bunin απεικονίζει ειρωνικά τους A. Bely, K. Stanislavsky, F. Chaliapin, και αυτό δείχνει τον τρόπο επικοινωνίας του συγγραφέα με τους συγχρόνους του, τόσο οικείους σε εμάς από τα απομνημονεύματά του. Ταυτόχρονα, οι λεπτομέρειες της πραγματικότητας των αρχών του 20ού αιώνα είναι συνυφασμένες με σημάδια βαθιάς αρχαιότητας: μαζί με τα εστιατόρια Yar, Strelna, τα αμέτρητα ονόματα εκκλησιών, μοναστηριών, εικόνων της Μόσχας (Καθεδρικός ναός του Χριστού Σωτήρα, Κρεμλίνο, ο καθεδρικός ναός του Αγίου Βασιλείου, το μοναστήρι Ζαχατιέφσκι, η εικόνα της Παναγίας της γυναίκας των τριών χεριών και άλλα), τα ονόματα των ιστορικών προσώπων (Oslyabli, Peresvet), αποσπάσματα από χρονικά, θρύλους, προσευχές. Έτσι αναπτύσσει η ιστορία την εικόνα μιας εποχής που συνδυάζει τη νεωτερικότητα και την «προ-Πετρίνη Ρωσία», και έτσι τα ρωσικά εθνικός χαρακτήραςυφασμένα από αντιφάσεις.

Η πλοκή και το συνθετικό κέντρο του έργου γίνεται περίπλοκη σχέσηδύο ήρωες - του και του. Η αφήγηση είναι σε πρώτο πρόσωπο, η οποία δημιουργεί την επίδραση της παρουσίας και ενισχύει τον ρεαλισμό των γεγονότων. Η ίδια η εικόνα του πρωταγωνιστή δίνεται σκίτσα, εμφανίζονται μόνο τα συναισθήματα και οι εμπειρίες του, και αυτό κάνει τον χαρακτήρα να σχετίζεται με λυρικός ήρωαςποίηση του Μπουνίν. Αλλά ανησυχούμε ότι ο ήρωας δεν καταλαβαίνει αυτόν που λατρεύει ειλικρινά. Τυφλωμένος από την αγάπη, δεν μπορεί να καταλάβει τι εσωτερική εργασίασυμβαίνει στην ψυχή της αγαπημένης του. Ωστόσο, το να ερωτεύεσαι δίνει στον ήρωα μια εξαιρετική οξύτητα αντίληψης, μέσα από το πρίσμα του οποίου το πορτρέτο της ηρωίδας παρουσιάζεται στην ιστορία. Στην περιγραφή της, τα επίθετα «περίεργα» και «μυστηριώδη» είναι καθοριστικά: «... ήταν μυστηριώδης, ακατανόητη για μένα, οι σχέσεις μας μαζί της ήταν περίεργες ...». Λεπτομέρειες εμφάνισης, επαναλαμβανόμενες σε σκίτσα πορτραίτου, τα επίθετα "μαύρο", "βελούδο", "κεχριμπάρι" δεν διευκρινίζουν ψυχολογική κατάστασηοι ηρωίδες, αντίθετα, τονίζουν το μυστήριό της.

Μαθαίνουμε ότι ο πατέρας της ηρωίδας είναι «ένας φωτισμένος άνθρωπος μιας ευγενούς οικογένειας εμπόρων», αλλά στη συνέχεια υπάρχει μια υπόδειξη για τη μετριότητά του («συνέλεξε κάτι σαν όλους αυτούς τους εμπόρους»). Δηλαδή, στην προέλευση, δεν βρίσκουμε εξήγηση για τη δυαδικότητα του πνευματικού κόσμου της ηρωίδας, η οποία απολαμβάνει τόσο τα κοσμικά πάθη όσο και τις ευλαβίες θρησκευτικές τελετές... Η δυαδικότητα του χαρακτήρα είναι μάλλον ριζωμένη στο συνδυασμό δυτικού και ανατολικού. Αυτό το κορίτσι ασχολείται σοβαρά με το διάβασμα. Ευρωπαϊκή λογοτεχνία(Hoffmannstahl, Schnitzler, Tetmayer, Przybyshevsky), αλλά μέσα της υπάρχει μεγάλη Ανατολή, η οποία εκδηλώνεται ακόμη και στην εμφάνισή της: «Και είχε κάποιο είδος ινδικής, περσικής ομορφιάς: ένα σκοτεινό κεχριμπαρένιο πρόσωπο, υπέροχο και κάπως δυσοίωνο μέσα στην παχιά του μαυρίλα τα μαλλιά λάμπουν απαλά σαν μαύρη γούνα, φρύδια, μάτια μαύρα σαν βελούδινο κάρβουνο. το στόμα, σαγηνευτικό με βελούδινα-κατακόκκινα χείλη, σκιάστηκε με σκούρο χνούδι ... ». Όλη η ζωή της ηρωίδας είναι πλεγμένη από ανεξήγητες αντιφάσεις. Επισκέπτεται επίσης αρχαίους ναούς, μοναστήρια και εστιατόρια και σκιτσάρει με το ίδιο ενδιαφέρον. Όλη της η ύπαρξη είναι μια συνεχής ανατροπή ανάμεσα στη σάρκα και το πνεύμα, στιγμιαία και αιώνια. Πίσω από την ορατή κοσμική λάμψη, υπάρχουν αρχέγονες εθνικές, ρωσικές αρχές σε αυτό. Και αποδεικνύονται πιο δυνατοί, καθώς εκδηλώνονται σε πεποιθήσεις.

Ακατανόητη στις αντίθετες κλίσεις της, η ηρωίδα, ταυτόχρονα, ταιριάζει πολύ οργανικά στις αντιθέσεις της Μόσχας εκείνων των ετών, μιας πόλης που συνδύασε την αιώνια ομορφιά των καθεδρικών ναών, το χτύπημα των κουδουνιών με τις πραγματικότητες της νέας αστικής εποχής Το

Όπως σε όλα τα έργα του Μπουνίν, ένα από τα πιο σημαντικά στην «Καθαρά Δευτέρα» είναι το κίνητρο της ομορφιάς, άρρηκτα συνδεδεμένο με την εικόνα της ηρωίδας. Επιπλέον, η ομορφιά δεν είναι τόσο εξωτερική όσο εσωτερική. Η μυστηριώδης γυναίκα βλέπει την εξαφάνισή της παντού - και αυτό είναι το κύριο μαρτύριο της ψυχής της. «Αλλά αυτή η Ρωσία παρέμεινε σε μερικά βόρεια μοναστήρια ...». Η επιθυμία να διατηρήσει αυτή την ομορφιά στον εαυτό της οδηγεί την ηρωίδα στο μοναστήρι. Επιπλέον, δεν μπορούσε να βρει κανένα νόημα στην ύπαρξή της με κανέναν τρόπο: «Φαινόταν σαν να μην χρειαζόταν τίποτα: όχι λουλούδια,

Ούτε βιβλία, ούτε δείπνα, ούτε θέατρα, ούτε δείπνα έξω από την πόλη ... ». Επομένως, προέκυψε η επιθυμία να γεμίσει η ζωή με κάτι σημαντικό, τον πνευματικό κόσμο. Ο συγγραφέας κατάφερε να μεταφέρει την ουσία της ηρωίδας τόσο διακριτικά που δεν μπορούμε καν να τη φανταστούμε σε μια κατάσταση γήινης ευτυχίας. Είναι ενδιαφέρον, σε αντίθεση με τη Λίζα Καλίτινα από το " Ευγενής φωλιά«Η I. Turgeneva, η ίδια η ηρωίδα του Bunin δεν αναζητά την ευτυχία σε αυτή τη ζωή, συνειδητοποιώντας αρχικά την αδυναμία της. Η ψυχολογία του συγγραφέα του "Dark Alley" διαφέρει σημαντικά από τη "διαλεκτική της ψυχής" Λ. Τολστόι και " μυστικός ψυχολογισμός«Ι. Τουργκένιεφ. Οι κινήσεις των ψυχών των ηρώων του Μπουνίν αψηφούν τη λογική εξήγηση, οι ήρωες φαίνεται να μην έχουν καμία δύναμη πάνω τους. Από αυτή την άποψη, εφιστάται η προσοχή στις απρόσωπες ρηματικές κατασκευές που χρησιμοποιούνται συχνά από τον συγγραφέα ("... για κάποιο λόγο ήθελα να μπω εκεί ...").

Στην «Καθαρά Δευτέρα» τα κίνητρα του μάταιου κόσμου και της πνευματικής ζωής αντηχούν με άλλα έργα του Μπουνίν. Χαρακτηριστικά, κάθε ένα από τα κίνητρα υποστηρίζεται από το δικό του σύστημα εικόνων. Και η μεγάλη συγκέντρωση λεπτομερειών, σε συνδυασμό με μια συνοπτική παρουσίαση, απαιτεί να διαβάσουμε προσεκτικά. Έτσι, η ουσιαστική βάση για το κίνητρο του μάταιου κόσμου είναι λειτουργικά φορτωμένες λεπτομέρειες: η λογοτεχνική μποέμια απεικονίζεται ως ένα ανούσιο "σκίτσο", όπου υπάρχουν μόνο "κραυγές", γελοιότητες και στάσεις. Το κίνητρο της πνευματικής ζωής αντιστοιχεί σε «αυθόρμητες» λεπτομέρειες: περιγραφές της φύσης και των αρχιτεκτονικών μνημείων («Η βραδιά ήταν ειρηνική, ηλιόλουστη, με παγετό στα δέντρα · στους πύλινους αιματηρούς τοίχους του μοναστηριού, τσαχπινιά, παρόμοια με μοναχές, φλυαρούσαν στη σιωπή, χτυπάει κάθε τόσο διακριτικά και θλιβερά στο καμπαναριό »). Τα συναισθήματα του καλλιτέχνη, που αγαπά την πατρίδα του με όλη του την καρδιά, μεταφέρονται μέσα χρωματικό εύροςκαι συναισθηματικά χρωματισμένα επίθετα ("λεπτό και θλιβερό", "φως", "θαυμάσιο", "στο χρυσό σμάλτο του ηλιοβασιλέματος").

Η ποίηση της ιστορίας εκδηλώνεται στον ήχο και τη ρυθμική οργάνωση του κειμένου. Οι αντιθέσεις είναι επίσης εντυπωσιακές εδώ: "μια αργή, δυσάρεστα όμορφη αρχή" Σονάτες με φεγγαρόφωτο"Αντικαθίσταται από ένα κανάνι και οι ήχοι της λειτουργίας αντικαθίστανται από μια πορεία από το" Aida ". Η εναλλαγή των σημαντικότερων κινήτρων - χρονικών και αιώνιων, η ζωή της σάρκας και η ζωή του πνεύματος - αποτελεί τη ρυθμική βάση της ιστορίας. Οι "διαδρομές" των περιπάτων των ηρώων είναι επίσης πειστικές: "Metropol" - νεκροταφείο Rogozhskoe - ταβέρνα Egorov - θέατρο - "σκίτσο". Τέλος, το ίδιο το όνομα "Καθαρά Δευτέρα" συμβολίζει, σύμφωνα με Ορθόδοξο ημερολόγιο, το όριο μεταξύ μάταιης ζωής και Μεγάλης Σαρακοστής, όταν οι άνθρωποι πρέπει να καθαριστούν από τη βρωμιά της κοσμικής ζωής. Η ηρωίδα πάει σε μια πολύ μεγάλη αμαρτία, υποκύπτοντας στον πειρασμό με τον αγαπημένο της αυτήν την ημέρα. Είναι αλήθεια ότι ήξερε ήδη εκείνη τη στιγμή ότι ήταν έτοιμη να απαρνηθεί τον γήινο κόσμο και να αναγεννηθεί πνευματικά, να γίνει η νύφη του Χριστού. Είναι σημαντικό ότι για τον ήρωα, η Καθαρά Δευτέρα γίνεται ένα σημείο καμπής στη ζωή. Την Κυριακή της Συγχώρεσης, και οι δύο ήρωες αποχαιρετούν τους δικούς τους παλιά ζωή, η οποία δεν τους έδωσε ευτυχία, αλλά η αγάπη τους παραμένει μαζί τους σε μια νέα ζωή. Και μόνο αφού έχει καθαρίσει την ψυχή με αυτό το υψηλό συναίσθημα, ένα άτομο κατανοεί την αληθινή ευτυχία. Η αλληλεξάρτηση του θέματος της αγάπης και του θέματος της κάθαρσης της ψυχής είναι το λαϊτμότιβ όλου του έργου του Ι.Α. Μπουνίν. "Όλη η αγάπη είναι μια μεγάλη ευτυχία, ακόμα κι αν δεν μοιράζεται" - έτσι έγραψε ο συγγραφέας στην ιστορία "Dark Alleys".

Ο καθένας μας θυμάται την πρώτη του αγάπη σε όλη του τη ζωή. Πως θα είναι όμως αυτές οι αναμνήσεις; Χαρούμενη ή πικρή; Τι συναισθήματα ξυπνούν μέσα μας όταν θυμόμαστε αυτές τις εποχές; Αυτά τα φιλοσοφικοί προβληματισμοίαποτελούν τη βάση της ιστορίας του Ivan Bunin "Dark Alleys" από την ομώνυμη συλλογή.

Σε αυτό το έργο, ο συγγραφέας μιλά για την πρώτη και άνιση αγάπη του Νικολάι Αλεξέβιτς και της Ναντέζντα. Αλλά το πρόβλημα είναι ότι η αγάπη μπορεί να είναι διαφορετική. Όχι μόνο δίνοντας νόημα στη ζωή και εμπνευσμένη, αλλά και αγνοημένη, δυστυχισμένη, ανεκπλήρωτη.

Σε αυτό το έργο, ο αναγνώστης θα βρεθεί αντιμέτωπος με δύο διαφορετικές εκδηλώσεις αγάπης. Για παράδειγμα, ο Νικολάι Αλεξέβιτς, ένας συνταξιούχος στρατιωτικός, έχοντας γνωρίσει μια γυναίκα που του έδωσε αυτή την πρώτη αγάπη, επέλεξε να φύγει μακριά από τα συναισθήματά του. Φεύγει, και στο δρόμο οι σύντροφοί του ήταν μόνο άδεια χωράφια και χαμηλός κίτρινος ήλιος. Φανταζόμενος αυτό το τοπίο, γίνεται αμέσως θλιβερό και ανήσυχο. Αυτός ο δρόμος οδηγεί στον κόσμο της καθημερινότητας, της ρουτίνας και της αδιαφορίας. Ο ήρωας έμεινε πάλι μόνος. Ο κρύος φθινοπωρινός ήλιος δεν θα του χαρίσει ποτέ «τις καλύτερες στιγμές της ζωής».

Το δεύτερο είδος αγάπης είναι πιστό, εμπνευσμένο, σταθερό. Πιθανώς, ο συγγραφέας δεν κατονόμασε τυχαία ο κύριος χαρακτήραςΕλπίδα. Για τριάντα χρόνια αυτή η γυναίκα ήλπιζε για ένα θαύμα που σίγουρα θα την έκανε ευτυχισμένη, μπόρεσε να διατηρήσει τα συναισθήματά της, να τα μεταφέρει με τα χρόνια και αυτά δεν σβήνουν. Παρουσιάζοντας τη Nadezhda, την εικόνα μιας πραγματικής Ρωσίδας για την οποία δεν υπάρχει τίποτα στο μυαλό πιο σημαντικό από την αγάπη, δεν υπάρχουν εμπόδια και όρια για να αγαπήσετε και να κρατήσετε όλες τις καλύτερες αναμνήσεις και συναισθήματα.

Ο ίδιος ο τίτλος της ιστορίας δείχνει συμβολικά τόσο το σκοτάδι της ανθρώπινης ψυχής όσο και την αβεβαιότητα, την αοριστία του μέλλοντος. Πώς θα εξελισσόταν η μοίρα των ηρώων αν ο Νικολάι Πέτροβιτς ακολουθούσε τη φωνή της καρδιάς του και όχι τις παραδοσιακές ιδέες της κοινωνίας για σχέσεις; Θα ήταν ευτυχισμένοι μαζί; Θα ήταν σωστή μια τέτοια απόφαση; Ο συγγραφέας δεν δίνει συγκεκριμένη απάντηση, συνοδεύει μόνο τον αναγνώστη σε ένα ταξίδι κατά μήκος του σκοτεινού δρομάκι του.

Σε αυτήν την ιστορία, ο Bunin περιγράφει σύντομα και εύστοχα την εσωτερική κατάσταση των ηρώων, το μέλλον τους με τη βοήθεια της εποχής και εκφραστικά τοπία, επειδή η φύση της Ρωσίας αντικατοπτρίζει επίσης συμβολικά την ψυχή του Ρώσου - ανήσυχη, μεταβλητή, θλιβερή.

Αυτό το έργο αγγίζει πολλά θέματα ταυτόχρονα: την πρώτη αγάπη, την προδοσία, τη συνεχή σύνδεση μεταξύ ανθρώπου και φύσης, και ο συγγραφέας κατάφερε επίσης να περιγράψει αριστοτεχνικά τη μυστηριώδη ρωσική ψυχή - πιστή, αγαπημένη, αλλά, παρ 'όλα αυτά, επιλέγοντας τα βάσανα.

Η Ekaterina Chizhova μοιράστηκε τη γνώμη της για την ιστορία "Dark Alleys".

Ανασκόπηση του έργου του Bunin "Mr. from San Francisco"

"Mr. from San Francisco" I.A. Μπουνίν

Αρχές του 20ού αιώνα, μια εποχή πολύ κορεσμένη για τη Ρωσία με γεγονότα όπως επαναστάσεις και πόλεμοι.

Ακόμα και τότε, ο Μπουνίν ονομαζόταν ένας από τους οι καλύτεροι δάσκαλοιλέξεις στη Ρωσία. Γράφει έργα όπως "Dreams of Chang", " Εύκολη αναπνοή"," Η γραμματική της αγάπης. " Το 1915, ο Bunin έγραψε, ίσως, ένα από τα πιο εντυπωσιακά έργα του, "The gentleman from San Francisco".

Η ιστορία ονομάστηκε αρχικά Death on Capri. Ο Μπουνίν συνέδεσε το σχέδιό του με την ιστορία του Γερμανού συγγραφέα Τόμας Μαν «Θάνατος στη Βενετία», αλλά ακόμη περισσότερο με τις αναμνήσεις του απροσδόκητου θανάτου ενός Αμερικανού που ήρθε στο Κάπρι. Ωστόσο, όπως ο ίδιος ο Ιβάν Αλεξέβιτς παραδέχτηκε, "και" Σαν Φρανσίσκο ", και όλα τα άλλα" εφηύρε, ζώντας στο κτήμα του ξαδερφος ξαδερφηστην περιοχή Yelets της επαρχίας Oryol. + Η ιστορία ξεκινά στο πλοίο Atlantis. Ο κύριος χαρακτήρας είναι ένας κύριος από το Σαν Φρανσίσκο. Ο Μπουνίν δεν του δίνει όνομα. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι κανείς δεν τον θυμόταν, ότι υπάρχουν πολλοί σαν αυτόν. Ο κύριος πηγαίνει «στον Παλαιό Κόσμο για δύο ολόκληρα χρόνια, με τη γυναίκα και την κόρη του, αποκλειστικά για λόγους διασκέδασης». Έχει προγραμματισμένη διαδρομή, χρήματα, επιθυμίες. Αισθάνεται και συμπεριφέρεται ως κύριος από όλες τις απόψεις. Είναι όμως πραγματικά έτσι; Οχι. Για τα πενήντα οκτώ χρόνια του, δεν έμαθε ποτέ να ζει, να αγαπά, να αισθάνεται, να απολαμβάνει τη ζωή, οπότε όσο και αν προσπαθεί, δεν παρακολουθεί όλες τις πολιτιστικές και ψυχαγωγικές εκδηλώσεις, δεν του χαρίζεται καμία απόλαυση. Εδώ είναι «ευχάριστος, αλλά βαριεστημένος, όπως μουσεία με χιόνι ή κρύες εκκλησίες με μυρωδιά κεριού, στις οποίες το ίδιο πράγμα υπάρχει παντού: μια μεγαλοπρεπής είσοδος, κλειστή από μια βαριά δερμάτινη κουρτίνα, αλλά μέσα της υπάρχει ένα τεράστιο κενό, σιωπή ... ". Το ίδιο και ο ίδιος ο κύριος: εξωτερικά είναι κομψός, περιποιημένος, όμορφος, αλλά εσωτερικά είναι άδειος, άψυχος. Για αυτόν, δεν υπάρχει οικογένεια, χαρές ή προβλήματα, μια αγαπημένη γυναίκα. Δεν υπάρχουν εκπλήξεις ή εκπλήξεις στη ζωή του, όλα είναι μετρημένα, προγραμματισμένα ανά ημέρα, ώρα και δευτερόλεπτο. Και προσποιείται ότι είναι ευτυχισμένος. Πολύ συμβολικό είναι το ζευγάρι αγάπης που πληρώθηκε για να απεικονίσει, να παίξει αγάπη για καλά χρήματα στο ένα ή στο άλλο πλοίο.

Σε όλη την ιστορία, μπορεί να ανιχνευθεί ότι ο Bunin χρησιμοποιεί κυρίως μαύρο, άσπρο, κόκκινο, χρυσό για να περιγράψει τη ζωή των πλούσιων ανθρώπων. Αυτό δεν είναι τυχαίο. Άλλωστε, σε αυτά τα χρώματα ντύνονταν οι βασιλικοί άνθρωποι. Για παράδειγμα, μια κόκκινη ρόμπα με χρυσά κεντημένα κρίνα και ασπρόμαυρη ερμίνα. Ο κύριος από το Σαν Φρανσίσκο είναι ένας από τους πολλούς επιβάτες του μεγάλου πλοίου Atlantis, "ένα τεράστιο ξενοδοχείο με όλες τις ανέσεις - με ένα νυχτερινό μπαρ, με ανατολίτικα μπάνια, με τη δική του εφημερίδα" - πάνω από το οποίο όλη η κρέμα γάλακτος η κοινωνία διασκεδάζει και περιλαμβάνει τον κύριο από το Σαν Φρανσίσκο.

Όλα αυτά λαμβάνουν χώρα στη μέση του ωκεανού, συμβολίζοντας μια ατέλειωτη ζωή, απρόβλεπτη στις στροφές της. Wasταν «τρομακτικός, αλλά δεν τον σκέφτονταν», «μια σειρήνα ουρλιάζει συνεχώς στο τανκ με άγρια ​​κακία, αλλά λίγοι από τους επισκέπτες άκουσαν τη σειρήνα - πνίγηκε από τους ήχους μιας όμορφης ορχήστρας». Η σειρήνα είναι σύμβολο του παγκόσμιου χάους, η "μουσική" είναι μια ήρεμη αρμονία.

Ο κύριος φτάνει στη Νάπολη και η ίδια η φύση αρχίζει να παρεμβαίνει στα σχέδιά του: ο ήλιος «εξαπάτησε», έσπειρε βροχή, κάτι φοβερό συνέβαινε παντού. Αλλά τίποτα δεν κλονίζει τον κύριο και αυτός και η οικογένειά του πηγαίνουν στο Κάπρι. Και εκεί, όπως ήταν αναμενόμενο, όλοι τον αντιμετωπίζουν σαν αφέντη. Τον έβαλαν στο πιο εξαίσιο ξενοδοχείο, "έβαλε την πιο όμορφη και επιδέξια υπηρέτρια", "τον πιο εξέχοντα από τους λακέδες". Παίρνει ό, τι καλύτερο, αλλά είναι ακόμα σε θέση να πληρώσει.

Και τώρα πεθαίνει, πεθαίνει, μόλις άρχισε να "ζει". Αλλά ο θάνατος δεν ταιριάζει καθόλου στην εικόνα ενός πλούσιου ξενοδοχείου. «Αν δεν υπήρχε Γερμανός στο αναγνωστήριο, θα είχαν καταφέρει γρήγορα και έξυπνα να αποσιωπήσουν αυτό το τρομερό περιστατικό στο ξενοδοχείο, αμέσως, αντίστροφα, θα είχαν ορμήσει από τα πόδια και το κεφάλι του κυρίου από το Σαν. Ο Φρανσίσκο στο διάολο - και ούτε μια ψυχή από τους καλεσμένους δεν θα είχε μάθει ότι το έκανε ». Ο κύριος πεθαίνει στο «μικρότερο, χειρότερο, πιο υγρό και κρύο» δωμάτιο.

Η ιστορία τελειώνει στο ίδιο μέρος όπου ξεκίνησε - "Atlantis". Εδώ όλοι εξακολουθούν να διασκεδάζουν, να χορεύουν και να διασκεδάζουν, μόνο ο δάσκαλός μας από το Σαν Φρανσίσκο δεν είναι εκεί, δεν επιστρέφει στο σπίτι στην πρώτη τάξη, τώρα είναι κρυμμένος από τα ανθρώπινα μάτια στη μήτρα του πλοίου - στην αμπάρι, βρίσκεται σε ένα φέρετρο με πίσσα. + Εμφανίζεται ένα όραμα του Διαβόλου, παρατηρώντας «ένα πλοίο, πολυεπίπεδο, πολλαπλό σωλήνα, που δημιουργήθηκε από την υπερηφάνεια ενός Νέου Ανθρώπου με παλιά καρδιά».

Περισσότερη δουλειά

Ο κόσμος του συγγραφέα είναι τόσο ευαίσθητος, απτός, προσεκτικός, ακουστικός που πιεστικά προβλήματα βγαίνουν στην επιφάνεια, ξεχασμένες λεπτομέρειες έρχονται στο φως. Το σύντομο κείμενο του Bunin είναι απλά γεμάτο από την εντύπωση του ήρωα, μια σειρά από ήχους. Το έργο του δημιουργού είναι ένας μονόλογος στον οποίο ο συγγραφέας αφηγείται μια στιγμή από την παιδική του ηλικία. Ο Μπουνίν μιλάει στους αναγνώστες και ως συμμετέχων σε κάποια εκδήλωση, ταυτόχρονα ως παρατηρητής που βλέπει τον εαυτό του μετά από τόσα πολλά χρόνια.

Όπως γνωρίζετε, η σύνθεση αυτής της δημιουργίας Bunin πραγματοποιήθηκε στο εξωτερικό. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ήταν πολύ νοσταλγός. Κατά συνέπεια, το έργο της "Ονομαστικής Ημέρας" αντανακλούσε πλήρως την ατμόσφαιρα της διαταραχής που επικρατούσε στην ψυχή του συγγραφέα. Παρά το γεγονός ότι υπάρχουν διακοπές, υπάρχουν ονομαστικές ημέρες, ο συγγραφέας δεν μπορεί να χαρεί τον εαυτό του, επειδή η λαχτάρα και η πίκρα για την πατρίδα κάνουν τα δικά τους. Η διάθεση για αργίαγια τον ήρωα, είναι κάτι που φέρνει φρίκη και άγχος. Όντας στα γενέθλια, συνειδητοποιεί ότι είναι έξω από τη ζωή, αποκομμένος από την εποχή του παρόντος, πηγαίνοντας με αμείλικτη ταχύτητα. Κάποιος μπορεί να νιώσει μια βουτιά στο σκοτάδι και να μην αφήσει την αρχαιότητα, την ύφεση. Ο ήρωας βιώνει συναισθηματικές εναλλαγές της διάθεσης, το ρεύμα της συνείδησης αλλάζει, η προοπτική του χαρακτήρα δεν είναι η ίδια με πριν. Καταλαβαίνει ότι η αποξένωση από αυτό το παρόν σκοτώνει την επιθυμία να ζήσει. Και αυτό, σίγουρα, δεν πρέπει να προκύψει στο μυαλό ενός ατόμου!

Ποιο είναι το τέλος της ιστορίας; Σε πίκρα και λαχτάρα για τις πατρίδες και τα μέρη τους. Στο γεγονός ότι ο χρόνος παίρνει ανεπανόρθωτα το φόρο του, όλα δεν μπορούν να επιστρέψουν στη θέση τους. Ωστόσο, οι αναμνήσεις είναι σε πλήρη εξέλιξη, αφήνοντας τραύματα από μαχαίρι στην καρδιά! Αυτό λέει ο Bunin: αυτή η απομόνωση από την πατρίδα σας όχι μόνο σας σπάει σωματικά, αλλά και σας σακατεύει πνευματικά!

Με τον μονόλογό του, ο συγγραφέας μπόρεσε να περιγράψει τις δικές του εμπειρίες κατά την περίοδο του χωρισμού από τους χώρους που ήταν ζεστοί για αυτόν. Αυτό το κείμενο σας δίνει την ευκαιρία να βυθιστείτε εσωτερικός κόσμος Ivan Bunin, για να συνειδητοποιήσει πόσο ο συγγραφέας ήταν προσκολλημένος στην πατρίδα του! Ένα κομμάτι που γράφτηκε κατά τη διάρκεια μιας παραμονής στο εξωτερικό αγγίζει ασυνήθιστα όλες τις χορδές της ψυχής! Αυτό είναι το ταλέντο του δημιουργού: του με απλά λόγιαβυθιστείτε στην καρδιά για πάντα, αναγκάζοντας να ξανασκεφτείτε την ίδια τη ζωή!

Αρκετές ενδιαφέρουσες συνθέσεις

• Rylov A.A.

  Ο Arkady Ivanovich Rylov γεννήθηκε στις 29 Ιανουαρίου 1870. Ο πατέρας του αγοριού ήταν ένας απλός αγροτικός συμβολαιογράφος. Σε νεαρή ηλικία στάλθηκε στην Αγία Πετρούπολη για να σπουδάσει τέχνες. Εκπαιδεύτηκε διάσημοι δάσκαλοιτέχνες

• Σύνθεση Μαθαίνοντας να δουλεύω Βαθμός 7

  Δεν έχω σκεφτεί ποτέ γιατί όλοι οι ενήλικες μας κάνουν να δουλεύουμε. Κυριολεκτικά από μικρή ηλικία, μόλις άρχισα να στέκομαι καλά στα πόδια μου, άρχισαν να με πηγαίνουν στο σκάψιμο πατάτας, μου έδωσαν ένα μικρό κουβά και με έναν αστείο τρόπο προσφέρθηκαν να βοηθήσουν

Με την αναφορά της λέξης "Πατρίδα", εμφανίζονται αμέσως ό, τι πιο σημαντικό για μένα, όμορφο, αγαπητό και όμορφο, μπροστά στα μάτια μου.

• Σύνθεση της Liza Mokhova στο μυθιστόρημα Tikhiy Don Sholokhov

  Η Λίζα είναι κόρη του εμπόρου Σεργκέι Πλατόνοβιτς Μόκοφ από το αγρόκτημα Τατάρσκι. Εκτός από τον πατέρα της, η οικογένεια της Λίζας αποτελείται από μια θετή μητέρα και έναν αδελφό που ονομάζεται Βλαντιμίρ. Ο πατέρας και η θετή μητέρα αφιέρωσαν λίγο χρόνο στην ανατροφή των παιδιών τους.

Ξύπνησα με ένα χτύπημα. Ανοίγοντας τα μάτια του, συνειδητοποίησε ότι ο ήλιος δεν είχε ακόμη ανατείλει και αποφάσισε να προσπαθήσει ξανά για ύπνο. Αλλά όλες οι προσπάθειές μου ήταν μάταιες. Επιπλέον, το χτύπημα δεν έδωσε ανάπαυση.

Ανασκόπηση της ιστορίας του Μπουνίν Καθαρή Δευτέρα

Η ιστορία "Καθαρή Δευτέρα" (1944) ολοκληρώνει τον κύκλο από τα όψιμα έργα του Ι.Α. Bunin "Dark Alley". Ο συγγραφέας γέλασε ότι έγραψε «περίπου το ίδιο πράγμα τριάντα οκτώ φορές». Αυτό το ένα θέμα ήταν το θέμα της αγάπης. Και όπως σε όλα τα ευρηματικά, όταν διαβάζουμε Dark Alleys, δεν αισθανόμαστε εξάντληση ή επανάληψη σε παρόμοιες αφηγήσεις για τη σχέση άντρα και γυναίκας, αν και ακόμη και το σχέδιο της πλοκής των ιστοριών του κύκλου είναι το ίδιο. Κατά κανόνα, περιγράφεται μια συνάντηση ηρώων, μια ξαφνική προσέγγιση, μια λάμψη συναισθημάτων - και ένας αναπόφευκτος χωρισμός. Η αγάπη για τον Μπουνίν είναι απλά μια υπέροχη στιγμή. Και σε κάθε ιστορία βρίσκει νέες και νέες αποχρώσεις ερωτικών συναισθημάτων.

Στην τελευταία ιστορία - "Καθαρή Δευτέρα" - λυρισμός και παθολογία, λαϊκές παραδόσεις και νεωτερικότητα, θεϊκές και κοσμικές, συγχωνεύθηκαν με εκπληκτικό τρόπο. εδώ είναι σαν να συνοψίζονται τα ποιητικά και φιλοσοφικά αποτελέσματα του έργου του Μπουνίν. Ο συγγραφέας ξεδιπλώνει μπροστά μας μια ιστορία όχι μόνο για την αγάπη, αλλά για τα μυστικά της ανθρώπινης ψυχής, για την κατανόηση της ευτυχίας, για έναν πολύπλοκο και αντιφατικό εθνικό χαρακτήρα, για το πνεύμα της ιστορικής εποχής, για την πίστη. Και η σκόπιμη ομοιότητα των πλοκών βοηθά τον αναγνώστη να μην επικεντρωθεί στην εξέλιξη των γεγονότων, αλλά στους ήρωες και το ανεπανάληπτο ύφος του Bunin.

Η κύρια καλλιτεχνική συσκευή στην ιστορία "Καθαρά Δευτέρα" είναι η μέθοδος της αντίθεσης. Χτίζεται ένα ολόκληρο σύστημα αντιθέσεων: αντώνυμα που διαπερνούν την πρώτη πρόταση («Η γκρίζα χειμωνιάτικη μέρα της Μόσχας σκοτείνιαζε, το αέριο στους φωτισμούς του δρόμου ήταν φωτισμένο εν ψυχρώ, οι βιτρίνες των καταστημάτων φωτίζονταν θερμά - και η βραδινή ζωή στη Μόσχα, απελευθερώνοντας από τη μέρα -Σημερινές υποθέσεις, φούντωσαν:, καταδύσεις τραμ ... "); ήρωας και ηρωίδα, διαφορετική σε χαρακτήρα («… και όσο είχα την τάση για φλύαρη, για απλόκαρδο χαμόγελο, ήταν τόσο συχνά σιωπηλή: σκεφτόταν κάτι, λες και εμβάθυνε ψυχικά σε κάτι ...»). η κομψή κοινωνική ζωή της ηρωίδας και η βαθιά θρησκευτικότητά της. αγάπη που δεν έχει εξωτερικά εμπόδια και το τραγικό της τέλος. Η κίνηση του κειμένου φαίνεται να ελέγχεται από δύο αντίθετα κίνητρα - τη χυδαιότητα της περιβάλλουσας πραγματικότητας και την πνευματικότητα των αιώνιων αξιών.

Η ιστορία έχει μια αναδρομική δομή: ο ήρωας θυμάται την παθιασμένη αγάπη του για τη μυστηριώδη ομορφιά. Αυτό καθιστά δυνατή την παρουσίαση των γεγονότων σαν σε διπλό φως: αυτό που ο ήρωας δεν παρατήρησε "τότε", το καταλαβαίνει ήδη από τη μνήμη, σαν να συνοψίζει τα αποτελέσματα. Η κατασκευή της ιστορίας σε ξεχωριστά επεισόδια και η κυκλική σύνθεση επιτρέπει στον συγγραφέα όχι μόνο να δείξει την παροδικότητα του χρόνου, αλλά και να αναδημιουργήσει το πορτρέτο της εποχής με τη μεγαλύτερη πληρότητα. Το ιστορικό πανόραμα της δεκαετίας του 10 του 20ού αιώνα στη Ρωσία παρουσιάζεται από ανθρώπους που υπήρχαν πραγματικά, προσωποποιώντας τον πολιτισμό εκείνης της εποχής. Ο Bunin απεικονίζει ειρωνικά τους A. Bely, K. Stanislavsky, F. Chaliapin, και αυτό δείχνει τον τρόπο επικοινωνίας του συγγραφέα με τους συγχρόνους του, τόσο οικείους σε εμάς από τα απομνημονεύματά του. Ταυτόχρονα, οι λεπτομέρειες της πραγματικότητας των αρχών του 20ού αιώνα είναι συνυφασμένες με σημάδια βαθιάς αρχαιότητας: μαζί με τα εστιατόρια Yar, Strelna, τα αμέτρητα ονόματα εκκλησιών, μοναστηριών, εικόνων της Μόσχας (Καθεδρικός ναός του Χριστού Σωτήρα, Κρεμλίνο, ο καθεδρικός ναός του Αγίου Βασιλείου, το μοναστήρι Ζαχατιέφσκι, η εικόνα της Παναγίας της γυναίκας των τριών χεριών και άλλα), τα ονόματα των ιστορικών προσώπων (Oslyabli, Peresvet), αποσπάσματα από χρονικά, θρύλους, προσευχές. Έτσι αναπτύσσει η ιστορία την εικόνα μιας εποχής που συνδυάζει τη νεωτερικότητα και την «προ-Πετρινική Ρωσία», και έτσι σχεδιάζεται ο ρωσικός εθνικός χαρακτήρας, υφαμένος από αντιφάσεις.

Η πλοκή και το συνθετικό κέντρο του έργου είναι η σύνθετη σχέση μεταξύ των δύο ηρώων - του και του. Η αφήγηση είναι σε πρώτο πρόσωπο, η οποία δημιουργεί την επίδραση της παρουσίας και ενισχύει τον ρεαλισμό των γεγονότων. Η ίδια η εικόνα του πρωταγωνιστή δίνεται σε ένα σκίτσο, εμφανίζονται μόνο τα συναισθήματα και οι εμπειρίες του, και αυτό κάνει τον χαρακτήρα παρόμοιο με τον λυρικό ήρωα της ποίησης του Μπουνίν. Αλλά ανησυχούμε ότι ο ήρωας δεν καταλαβαίνει αυτόν που λατρεύει ειλικρινά. Τυφλωμένος από την αγάπη, δεν μπορεί να καταλάβει τι είδους εσωτερική δουλειά γίνεται στην ψυχή της αγαπημένης του. Ωστόσο, το να ερωτεύεσαι δίνει στον ήρωα μια εξαιρετική οξύτητα αντίληψης, μέσα από το πρίσμα του οποίου το πορτρέτο της ηρωίδας παρουσιάζεται στην ιστορία. Στην περιγραφή της, τα επίθετα «περίεργα» και «μυστηριώδη» είναι καθοριστικά: «... ήταν μυστηριώδης, ακατανόητη για μένα, οι σχέσεις μας μαζί της ήταν περίεργες ...». Οι λεπτομέρειες της εμφάνισης, που επαναλαμβάνονται στα πορτραίτα σκίτσα, τα επίθετα "μαύρο", "βελούδο", "κεχριμπάρι" δεν διευκρινίζουν την ψυχολογική κατάσταση της ηρωίδας, αλλά, αντίθετα, τονίζουν το μυστήριο της.

Μαθαίνουμε ότι ο πατέρας της ηρωίδας είναι «ένας φωτισμένος άνθρωπος μιας ευγενούς οικογένειας εμπόρων», αλλά στη συνέχεια υπάρχει μια υπόδειξη για τη μετριότητά του («συνέλεξε κάτι σαν όλους αυτούς τους εμπόρους»). Δηλαδή, στην προέλευση δεν βρίσκουμε εξήγηση για τη δυαδικότητα του πνευματικού κόσμου της ηρωίδας, η οποία απολαμβάνει τα κοσμικά πάθη και λατρεύει τις θρησκευτικές τελετές. Η δυαδικότητα του χαρακτήρα είναι μάλλον ριζωμένη στο συνδυασμό δυτικού και ανατολικού. Αυτό το κορίτσι ασχολείται σοβαρά με την ανάγνωση ευρωπαϊκής λογοτεχνίας (Hoffmannstahl, Schnitzler, Tetmayer, Przybyshevsky), αλλά μέσα της υπάρχει μεγάλη Ανατολή, η οποία εκδηλώνεται ακόμη και στην εμφάνισή της: «Και είχε κάποιο είδος ινδικής, περσικής ομορφιάς: σκοτεινό κεχριμπαρένιο πρόσωπο, υπέροχο και κάπως δυσοίωνο στα πυκνά μαύρα μαλλιά του, που λάμπουν απαλά σαν μαύρη γούνα, φρύδια, μάτια μαύρα σαν βελούδινο κάρβουνο. το στόμα, σαγηνευτικό με βελούδινα-κατακόκκινα χείλη, σκιάστηκε με σκούρο χνούδι ... ». Όλη η ζωή της ηρωίδας είναι πλεγμένη από ανεξήγητες αντιφάσεις. Επισκέπτεται επίσης αρχαίους ναούς, μοναστήρια και εστιατόρια και σκιτσάρει με το ίδιο ενδιαφέρον. Όλη της η ύπαρξη είναι μια συνεχής ανατροπή ανάμεσα στη σάρκα και το πνεύμα, στιγμιαία και αιώνια. Πίσω από την ορατή κοσμική λάμψη, υπάρχουν αρχέγονες εθνικές, ρωσικές αρχές σε αυτό. Και αποδεικνύονται πιο δυνατοί, καθώς εκδηλώνονται σε πεποιθήσεις.

Ακατανόητη στις αντίθετες κλίσεις της, η ηρωίδα, ταυτόχρονα, ταιριάζει πολύ οργανικά στις αντιθέσεις της Μόσχας εκείνων των ετών, μιας πόλης που συνδύασε την αιώνια ομορφιά των καθεδρικών ναών, το χτύπημα των κουδουνιών με τις πραγματικότητες της νέας αστικής εποχής Το

Όπως σε όλα τα έργα του Μπουνίν, ένα από τα πιο σημαντικά στην «Καθαρά Δευτέρα» είναι το κίνητρο της ομορφιάς, άρρηκτα συνδεδεμένο με την εικόνα της ηρωίδας. Επιπλέον, η ομορφιά δεν είναι τόσο εξωτερική όσο εσωτερική. Η μυστηριώδης γυναίκα βλέπει την εξαφάνισή της παντού - και αυτό είναι το κύριο μαρτύριο της ψυχής της. «Αλλά αυτή η Ρωσία παρέμεινε σε μερικά βόρεια μοναστήρια ...». Η επιθυμία να διατηρήσει αυτή την ομορφιά στον εαυτό της οδηγεί την ηρωίδα στο μοναστήρι. Επιπλέον, δεν μπορούσε να βρει κανένα νόημα στην ύπαρξή της με κανέναν τρόπο: «Φαινόταν σαν να μην χρειαζόταν τίποτα: όχι λουλούδια,

Ούτε βιβλία, ούτε δείπνα, ούτε θέατρα, ούτε δείπνα έξω από την πόλη ... ». Επομένως, προέκυψε η επιθυμία να γεμίσει η ζωή με κάτι σημαντικό, τον πνευματικό κόσμο. Ο συγγραφέας κατάφερε να μεταφέρει την ουσία της ηρωίδας τόσο διακριτικά που δεν μπορούμε καν να τη φανταστούμε σε μια κατάσταση γήινης ευτυχίας. Είναι ενδιαφέρον ότι, σε αντίθεση με τη Λίζα Καλιτίνα από την "Ευγενή φωλιά" του Ι. Τουργκένιεφ, η ηρωίδα του Μπουνίν δεν αναζητά την ευτυχία σε αυτή τη ζωή, συνειδητοποιώντας αρχικά την αδυναμία της. Η ψυχολογία του συγγραφέα του "Dark Alley" διαφέρει σημαντικά από τη "διαλεκτική της ψυχής" Λ. Τολστόι και τον "μυστικό ψυχολογικό" Ι. Τουργκένιεφ. Οι κινήσεις των ψυχών των ηρώων του Μπουνίν αψηφούν τη λογική εξήγηση, οι ήρωες φαίνεται να μην έχουν καμία δύναμη πάνω τους. Από αυτή την άποψη, εφιστάται η προσοχή στις απρόσωπες ρηματικές κατασκευές που χρησιμοποιούνται συχνά από τον συγγραφέα ("... για κάποιο λόγο ήθελα να μπω εκεί ...").

Στην «Καθαρά Δευτέρα» τα κίνητρα του μάταιου κόσμου και της πνευματικής ζωής αντηχούν με άλλα έργα του Μπουνίν. Χαρακτηριστικά, κάθε ένα από τα κίνητρα υποστηρίζεται από το δικό του σύστημα εικόνων. Και η μεγάλη συγκέντρωση λεπτομερειών, σε συνδυασμό με μια συνοπτική παρουσίαση, απαιτεί να διαβάσουμε προσεκτικά. Έτσι, η ουσιαστική βάση για το κίνητρο του μάταιου κόσμου είναι λειτουργικά φορτωμένες λεπτομέρειες: η λογοτεχνική μποέμια απεικονίζεται ως ένα ανούσιο "σκίτσο", όπου υπάρχουν μόνο "κραυγές", γελοιότητες και στάσεις. Το κίνητρο της πνευματικής ζωής αντιστοιχεί σε «αυθόρμητες» λεπτομέρειες: περιγραφές της φύσης και των αρχιτεκτονικών μνημείων («Η βραδιά ήταν ειρηνική, ηλιόλουστη, με παγετό στα δέντρα · στους πύλινους αιματηρούς τοίχους του μοναστηριού, τσαχπινιά, παρόμοια με μοναχές, φλυαρούσαν στη σιωπή, χτυπάει κάθε τόσο διακριτικά και θλιβερά στο καμπαναριό »). Τα συναισθήματα του καλλιτέχνη, που αγαπά τη γενέτειρά του με όλη του την καρδιά, μεταφέρονται μέσω της γκάμας των χρωμάτων και των συναισθηματικών χρωμάτων («λεπτό και λυπηρό», «φως», «θαυμάσιο», «στο χρυσό σμάλτο του ηλιοβασιλέματος» ”).

Η ποίηση της ιστορίας εκδηλώνεται στον ήχο και τη ρυθμική οργάνωση του κειμένου. Οι αντιθέσεις είναι επίσης εντυπωσιακές εδώ: «η αργή, σομνοβολικά όμορφη αρχή της Σονάτας του Σεληνόφωτος αντικαθίσταται από ένα κανάνι και οι ήχοι της λειτουργίας αντικαθίστανται από μια πορεία από την Άιντα. Η εναλλαγή των σημαντικότερων κινήτρων - χρονικών και αιώνιων, η ζωή της σάρκας και η ζωή του πνεύματος - αποτελεί τη ρυθμική βάση της ιστορίας. Οι "διαδρομές" των περιπάτων των ηρώων είναι επίσης πειστικές: "Metropol" - νεκροταφείο Rogozhskoe - ταβέρνα Egorov - θέατρο - "σκίτσο". Τέλος, το ίδιο το όνομα «Καθαρά Δευτέρα» συμβολίζει, σύμφωνα με το Ορθόδοξο ημερολόγιο, το όριο μεταξύ μιας μάταιης ζωής και της Μεγάλης Σαρακοστής, όταν οι άνθρωποι πρέπει να καθαρίσουν τον εαυτό τους από τη βρωμιά της κοσμικής ζωής. Η ηρωίδα πάει σε μια πολύ μεγάλη αμαρτία, υποκύπτοντας στον πειρασμό με τον αγαπημένο της αυτήν την ημέρα. Είναι αλήθεια ότι ήξερε ήδη εκείνη τη στιγμή ότι ήταν έτοιμη να απαρνηθεί τον γήινο κόσμο και να αναγεννηθεί πνευματικά, να γίνει η νύφη του Χριστού. Είναι σημαντικό ότι για τον ήρωα, η Καθαρά Δευτέρα γίνεται ένα σημείο καμπής στη ζωή. Την Κυριακή της Συγχώρεσης, και οι δύο ήρωες αποχαιρετούν την παλιά τους ζωή, η οποία δεν τους έδωσε ευτυχία, αλλά η αγάπη τους παραμένει μαζί τους στη νέα ζωή. Και μόνο αφού έχει καθαρίσει την ψυχή με αυτό το υψηλό συναίσθημα, ένα άτομο κατανοεί την αληθινή ευτυχία. Η αλληλεξάρτηση του θέματος της αγάπης και του θέματος της κάθαρσης της ψυχής είναι το λαϊτμότιβ όλου του έργου του Ι.Α. Μπουνίν. "Όλη η αγάπη είναι μια μεγάλη ευτυχία, ακόμα κι αν δεν μοιράζεται" - έτσι έγραψε ο συγγραφέας στην ιστορία "Dark Alleys".