Έργο: "Τα πρώτα βήματα σε κινούμενα σχέδια ή πώς να δημιουργήσετε έναν εαυτό σας γελοιογραφία. Έργο: Studio πολλαπλών πτυχών. Δημιουργία καρτούν" Sagalgan - Φως διακοπών και καλό "

Υπόθεση:

Προτείναμε αν τα μυστικά αποκαλύψουν Δημιουργία κινούμενων σχεδίων, και θα υπάρχει διαθέσιμη τεχνική υποστήριξη, στη συνέχεια θα δημιουργηθεί ένα κινούμενο σχέδιο είναι διαθέσιμο ακόμη και σε ένα παιδί.

Αντικείμενο μελέτης: Κινουμένων σχεδίων

Μέθοδοι:

• Αναζήτηση πληροφοριών σχετικά με το Διαδίκτυο

Τι είναι το κινούμενο σχέδιο;

Κινουμένων σχεδίων - (από το Lat. Multiplicatio) - πολλαπλασιασμός, η αύξηση είναι η διαδικασία δημιουργίας κινούμενων εικόνων.

Ο όρος "πολλαπλασιασμός" χρησιμοποιείται αποκλειστικά στον ρωσικό κινηματογράφο ως συνώνυμο του όρου "animation". Μεταφράστηκε από λατινικά - "Anima" σημαίνει "ψυχή". Έτσι η "Animation" δεν είναι παρά την "αναβίωση" ή "animation".

Κινούμενα σχέδια, κινούμενα σχέδια, κινηματογράφος πολλαπλασιασμού, κινηματογράφος κινηματογράφου - τύπος κινηματογράφου, των οποίων τα έργα δημιουργούνται από ένα πλαίσιο διαδοχικών φάσεων κίνησης χειρός ( Γραφικός ή Σχεδιάζω Οτογενής ή Μαριονέτα Πολλαπλασιασμός) αντικείμενα.

Ιστορία της κινούμενης εικόνας

Και σε 10-11 αιώνες. - Υπήρχαν ιδέες σκιάς που ήταν πολύ παρόμοιες με τα μελλοντικά κινούμενα σχέδια.

Στις 30 Αυγούστου 1877 θεωρείται ότι τα γενέθλια του χειροποίητου κινουμένων σχεδίων - η εφεύρεση του Emil Reno κατοχυρώθηκε με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας.

Ένα κινούμενο σχέδιο θεωρείται ότι είναι ο κλάδος της κινηματογραφικής βιομηχανίας από την εμφάνισή της. Ωστόσο, αυτός ο ενδιαφέρουσα προορισμός μπορεί επίσης να συνδεθεί με επιτυχία με τη ζωγραφική και τα γραφικά. Οι τεχνικές δυνατότητες του καλλιτέχνη συν - και η τέχνη γεννήθηκε, η οποία δεν αφήνει αδιάφορους ή παιδιά ή ενήλικες.
Οι ρίζες της εμφάνισης κινούμενων σχεδίων συνδέονται με ένα στροβοσκόπιο - ένα οπτικό παιχνίδι που εφευρέθηκε από το βελγικό εφευρέτη Joseph οροπέδιο το 1932. Η αρχή αυτής της συσκευής ήταν απλή - εφαρμόστηκε κυκλικό πρότυπο στην άκρη του κύκλου. Για παράδειγμα, ένα τρέξιμο άλογο, το οποίο απεικονίστηκε αρκετές φορές σε διαφορετικά στάδια κίνησης. Όταν περιστρέφετε τον κύκλο, το σχέδιο συγχωνεύεται και η ψευδαίσθηση του κινούμενου αντικειμένου προέκυψε.

Αλλά τα πραγματικά πρώτα κινούμενα σχέδια εμφανίστηκαν μόνο στις αρχές του 20ού αιώνα. Ήταν ασπρόμαυρες, εικόνες - γωνιακές και αδέξια. Τα πρώτα κινούμενα σχέδια ήταν "χαζή".

Στη συνέχεια, η ανάπτυξη της κινούμενης εικόνας, καθώς και ο κινηματογράφος, πέρασε στη Γαλλία. Ο Emil Kohl είναι ένας άλλος φωτεινός σκηνοθέτης και καλλιτέχνης, ξεκινώντας από τις δραστηριότητές του από το να ενεργεί. Το 1908 δημιούργησε τις πρώτες κινούμενες ταινίες. Μοιράζονταν έντονα κόμικς, μόνο σε κίνηση. Ο Emile Kohl επέστησε χιλιάδες σχέδια για να τα αναζωογονηθεί. Προσπάθησε να επιτύχει ρεαλισμό, αντιγραφή πραγματικών αντικειμένων, και ακόμη και χρησιμοποίησε μια φωτογραφία. Οι κληρονομικοί πολλαπλασιαστές του θεωρούν πολύτιμες.
VLADISLAV OLDEVICH Δημιούργησε την πρώτη κινούμενα σχέδια κούκλας που ονομάζεται "Όμορφη Lucanide, ή Roga και Usach War." Αυτός ο αριθμός ήταν διάσημος για την αγάπη του για έντομα. Έβγαλε την παρτίδα των ταινιών, αφιερωμένα και κοίταξαν την οθόνη πολύ φυσικά. Vladislav Rasheevich - ένας λεπτός ψυχολόγος και ταλαντούχος ζωγράφος. Φροντόταν όχι μόνο για την εικονογραφική πλευρά των κινούμενων σχεδίων, αλλά και τα γεμίζει Βαθύ νόημα.

Έχοντας μελετήσει, καταλάβαμε την ιστορία

. Ταξινόμηση των κινούμενων σχεδίων

Η ταξινόμηση των κινούμενων σχεδίων σήμερα είναι αρκετά μεγάλη, οπότε θα επικεντρωθούμε στην πλέον προτεραιότητα και γνωστό

Για σκοπούς:

εξοικείωση;

διασκεδαστικο;

Υπολογιστή.

σκόνη.

Κατά τη διάρκεια:

Από τα συμφέροντα ηλικίας:

Για παιδιά;

Για τους εφήβους

Για ενήλικες.

Πρακτικό μέρος

δε με νοιάζει

Μισώ

Σύγχρονα ρωσικά,

υπερπόντιος

παλιό σοβιετικό

Χρώματα

Ειδικά εφέ

Μοντέρνο Ρωσικά κινούμενα σχέδια - 75%

Ξένη - 18%

Παλιό Σοβιετικό - 7%

Σημασία - 75%

Ειδικά εφέ -10%

Χρώμα - 15%

Το πιο αγαπημένο κινούμενο σχέδιο: "Τρεις ήρωες", "Ivan -Tarevich και γκρι λύκος» ,

Ανάπτυξη χαρακτήρων.

Προετοιμασία για λήψη.

1. Ρύθμιση κάμερας: Για να πυροβολήσετε ένα κινούμενο σχέδιο, επιλέξαμε την ίδια την κάμερα μικρό μέγεθος Πλαίσιο 640 × 480. Είναι απαραίτητο έτσι ώστε η κινούμενα σχέδια να καταλαμβάνει μικρή θέση στη μνήμη.

2. Εγκατάσταση της κάμερας στο τρίποδο: Αρχικά δεν γνωρίζαμε την ανάγκη για ένα τρίποδο. Οι πρώτες στιγμιότυπα κινούμενων σχεδίων που τραβήξαμε από τη θέση, στέκεται στην κορυφή πάνω από το φόντο. Αφού αποφάσισαν να ελέγξουν τι συνέβη, ήταν απογοητευμένοι, καθώς είδαν τα πλαίσια πηδαλίου κινουμένων σχεδίων, από τα οποία τα μάτια ήταν κουρασμένα. Δεδομένου ότι δεν είχαμε αυτό το τρίποδο, οι ενήλικες μας έκαναν ένα σπιτικό τρίποδο από τα βιβλία.

3. Επιλέγοντας το ύψος και το Tilt Tripod: Η κάμερα στο τρίποδο που στερεώσαμε έτσι ώστε στο φακό υπήρχε μόνο ένα φόντο της μελλοντικής σκηνής, και τίποτα που δεν περίμενε στο πλαίσιο έπεσε. Τώρα ήμασταν σίγουροι ότι τα πλαίσια του κινουμένων σχεδίων μας δεν θα μεταβούν στην οθόνη.

Ποια είναι η συχνότητα των πλαισίων;

Χρήσιμες συμβουλές κατά τη λήψη.Η κάμερα εκχωρείται. Το τρίποδο δεν κινείται. Μπορείτε να ξεκινήσετε τη λήψη. Μετακινήστε τα σχήματα πρέπει να είναι "ελαφρώς" και προς τη σωστή κατεύθυνση. Οι αριθμοί στην οθόνη μπορούν να κινηθούν ταυτόχρονα. Είναι απαραίτητο να παρακολουθείται ότι κατά τη διάρκεια της λήψης στο πλαίσιο δεν υπήρχαν επιπλέον λεπτομέρειες - κυρίως σχεδιάζοντας τα χέρια.

Σπουδαίος!

Επεξεργασία φιλμ χρησιμοποιώντας βίντεο Video Studio στο Windows 7

Μετά τη μαγνητοσκόπηση των πλαισίων κινουμένων σχεδίων, τα μετακόμισα σε έναν υπολογιστή. Εκεί έπρεπε να υποβληθούν σε επεξεργασία Ειδικό πρόγραμμα. Επιλέξαμε Δημοφιλές πρόγραμμα Ο επεξεργαστής βίντεο του στούντιο της ταινίας στα Windows 7 για να δημιουργήσει κινούμενα σχέδια σε αυτό είναι εντελώς απλή .. αλλά υπολογίζεται ότι για πρώτη φορά και δεν είναι κακό.

4) Παρακολουθώντας ένα γελοιογραφία.

συμπέρασμα

Ταινία κινούμενα σχέδια - πολύ επίπονη δουλειά! Με βάση το έργο μας, μπορείτε να σχεδιάσετε τα ακόλουθα συμπεράσματα:

2 .. η ταινία κινουμένων σχεδίων είναι μια πολύ επίπονη δουλειά!

3. Γνωρίζοντας τα κύρια μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων, εάν υπάρχει τεχνική υποστήριξη, μπορείτε να δημιουργήσετε το δικό σας κινούμενο σχέδιο.

Έτσι, καταφέραμε να επιτύχουμε τους ερευνητικούς μας στόχους. Η υπόθεση επιβεβαίωσε στην αρχή της μελέτης από εμάς. Η γνώση που αποκτήθηκε κατά τη διάρκεια της μελέτης επιτρέπεται να αυξήσει το ενδιαφέρον της γύρω κινούμενης εικόνας

Δείτε τα περιεχόμενα του εγγράφου
"Εισαγωγή"

Ερευνητικό πρόγραμμα

Στον τομέα της "τέχνης"

Θέμα. Μυστικά γελοιογραφία.

Πλάσμα Κινηματογραφική ταινία.

Καλλιτέχνες

Μαθητές 3 "B" τάξη

Γυμνάσιο № 205 Θέατρο "

Yekaterinburg

Εισαγωγή …………………………………………………… 1

Κύριο μέρος

Τι είναι πολλαπλασιαστικό ................................. .. 3

Ιστορικό κινούμενα σχέδια ........................................ τέσσερις

Ταξινόμηση των κινούμενων σχεδίων ........................... .. 9

Πρακτικό μέρος

Ερωτήσεις ................................................. ..... 11.

Στάδια της δημιουργίας ενός κινούμενου κινουμένων σχεδίων ................ 13

Η διαδικασία δημιουργίας καρτούν .................................... δεκαπέντε

Συμπέρασμα ................................................. ................. 18.

Κατάλογος αναφορών ............................................... ........ 19

εφαρμογή

Εισαγωγή

Τι αγαπούν τα παιδιά περισσότερο για τον κόσμο; Λοιπόν, φυσικά, καραμέλες και κινούμενα σχέδια! Ενδιαφέροντα κινούμενα σχέδια, όπως νόστιμο καραμέλα, ποτέ δεν βαρεθεί - οποιοδήποτε παιδί θα σας πει.

Και επίσης πολύ, πολύ αγάπη να παρακολουθήσουμε κινούμενα σχέδια. Ψάχνετε για κινούμενες εικόνες στην οθόνη, αναρωτιόμαστε: Πώς έρχεστε στη ζωή για τους αγαπημένους σας χαρακτήρες; Και θέλαμε να δημιουργήσουμε το δικό μας γελοιογραφημένο.

Αλλά πώς να το δημιουργήσετε; Από πού να αρχίσω? Ποια είναι τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων; Για να λάβουμε απαντήσεις στις ερωτήσεις που μας συναρπάζουν, αποφασίσαμε να διεξάγουμε μια μελέτη.

σκοπός : Μάθετε πώς "τα σχέδια έρχονται στη ζωή"

Δημιουργήστε το πρώτο σας κινούμενο σχέδιο

Καθήκοντα:

Εξερευνήστε την ιστορία της δημιουργίας κινούμενων εικόνων

Διεξαγωγή ταξινόμησης καρτούν

Να διεξάγει μια έρευνα των φοιτητών, προκειμένου να εντοπιστούν τα πιο προτιμώμενα κινούμενα σχέδια και τους ήρωες τους.

Εξετάστε τη διαδικασία δημιουργίας καρτούν και δημιουργήστε το δικό σας.

Υπόθεση:

Υποθέσαμε

Εάν αποκαλύψετε τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων,

και θα είναι Διαθεσιμότητα διαθέσιμης τεχνικής υποστήριξης,

Αυτό δημιουργώντας ένα κινούμενο σχέδιο είναι διαθέσιμο ακόμη και σε ένα παιδί.

Αντικείμενο μελέτης:

Κινουμένων σχεδίων

Μέθοδοι:

Αναζήτηση πληροφοριών σχετικά με το Διαδίκτυο

Δείτε τη δημιουργία βίντεο των κινούμενων σχεδίων

Σύγκριση, παρατήρηση, ανάλυση των ληφθέντων πληροφοριών

Δημιουργία του δικού σας κινουμένων σχεδίων

Κύριο μέρος

Τι είναι το κινούμενο σχέδιο;

Κινουμένων σχεδίων - (από το Lat. Multiplicatio) - πολλαπλασιασμός, η αύξηση είναι η διαδικασία δημιουργίας κινούμενων εικόνων.

Ο όρος "πολλαπλασιασμός" χρησιμοποιείται αποκλειστικά στον ρωσικό κινηματογράφο ως συνώνυμο του όρου "animation". Μεταφράστηκε από λατινικά - "Anima" σημαίνει "ψυχή". Έτσι η "Animation" δεν είναι παρά την "αναβίωση" ή "animation".

Κινούμενα σχέδια, κινούμενα σχέδια, κινηματογράφος πολλαπλασιασμού, κινηματογράφος κινηματογράφου - τύπος κινηματογράφου, των οποίων τα έργα δημιουργούνται από ένα πλαίσιο διαδοχικών φάσεων κίνησης χειρός ( Γραφικός ή Σχεδιάζω animation) ή ογκομετρική ( Οτογενής ή Μαριονέτα Πολλαπλασιασμός) αντικείμενα.

Οι πολλαπλές (εμψυχωτές) ασχολούνται με κινούμενα σχέδια τέχνης

Ιστορία της κινούμενης εικόνας

Ο άνθρωπος πάντα προσπάθησε να αντικατοπτρίζει το κίνημα στο σχέδιο του. Οι πρώτες προσπάθειες μεταφοράς της κυκλοφορίας στο σχήμα είναι περίπου 2000 στην εποχή μας (Αίγυπτος).

Εικόνα: Εικόνα δύο αγώνων ανθρώπων. Αίγυπτος 2000L. ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ.

Υπήρχαν δηλώσεις ότι αυτά τα σχέδια πρέπει να ονομάζονται τα πρώτα παραδείγματα κινούμενων σχεδίων, ωστόσο, δεν είναι αληθές, επειδή δεν υπήρχε εξοπλισμός που μπορεί να δείξει αυτά τα σχέδια σε κίνηση.

Xv αιώνα - Υπήρχαν βιβλία με σχέδια που αναπαράγουν διάφορες φάσεις της κίνησης της ανθρώπινης μορφής. Τυλίξτε στο ρολό και στη συνέχεια ξεδιπλώθηκαν αμέσως, αυτά τα βιβλία δημιούργησαν την ψευδαίσθηση των περιστρεφόμενων σχεδίων.

Και σε 10-11 αιώνες. - Υπήρχαν ιδέες σκιάς που ήταν πολύ παρόμοιες με τα μελλοντικά κινούμενα σχέδια.

Στις 30 Αυγούστου 1877 θεωρείται ότι τα γενέθλια του χειροποίητου κινουμένων σχεδίων - η εφεύρεση του Emil Reno κατοχυρώθηκε με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας.

Ένα κινούμενο σχέδιο θεωρείται ότι είναι ο κλάδος της κινηματογραφικής βιομηχανίας από την εμφάνισή της. Ωστόσο, αυτός ο ενδιαφέρουσα προορισμός μπορεί επίσης να συνδεθεί με επιτυχία με τη ζωγραφική και τα γραφικά. Οι τεχνικές δυνατότητες του καλλιτέχνη συν - και η τέχνη γεννήθηκε, η οποία δεν αφήνει αδιάφορους ή παιδιά ή ενήλικες.
Οι ρίζες της εμφάνισης κινούμενων σχεδίων συνδέονται με ένα στροβοσκόπιο - ένα οπτικό παιχνίδι που εφευρέθηκε από το βελγικό εφευρέτη Joseph οροπέδιο το 1932. Η αρχή αυτής της συσκευής ήταν απλή - εφαρμόστηκε κυκλικό πρότυπο στην άκρη του κύκλου. Για παράδειγμα, ένα τρέξιμο άλογο, το οποίο απεικονίστηκε αρκετές φορές σε διαφορετικά στάδια κίνησης. Όταν περιστρέφετε τον κύκλο, το σχέδιο συγχωνεύεται και η ψευδαίσθηση του κινούμενου αντικειμένου προέκυψε.

Ο πρώτος πραγματικός πολλαπλασιαστήρας θεωρείται ο Γάλλος Emil Reyno. Δημιούργησε το Prasinoscope της συσκευής, το οποίο αποτελούσε ένα περιστρεφόμενο τύμπανο, ένα σύστημα καθρεφτών και ένα φανάρι. Το 1892, το Reyo ξεκίνησε ένα είδος έλξης - ένα οπτικό θέατρο. Εκεί έδειξε τα κόμικ του κοινού που διαρκούν 15-20 λεπτά.

Συνέβη λίγα χρόνια πριν από τη διάσημη πρεμιέρα Lumiere Brothers, δηλαδή, το κινούμενο σχέδιο έγινε γνωστό στους Γάλλους ακόμη και λίγο νωρίτερα από τις ταινίες.
Αλλά τα πραγματικά πρώτα κινούμενα σχέδια εμφανίστηκαν μόνο στις αρχές του 20ού αιώνα. Ήταν ασπρόμαυρες, εικόνες - γωνιακές και αδέξια. Τα πρώτα κινούμενα σχέδια ήταν "χαζή".

Στη συνέχεια, η ανάπτυξη της κινούμενης εικόνας, καθώς και ο κινηματογράφος, πέρασε στη Γαλλία. Ο Emil Kohl είναι ένας άλλος φωτεινός σκηνοθέτης και καλλιτέχνης, ξεκινώντας από τις δραστηριότητές του από το να ενεργεί. Το 1908 δημιούργησε τις πρώτες κινούμενες ταινίες. Μοιράζονταν έντονα κόμικς, μόνο σε κίνηση. Ο Emile Kohl επέστησε χιλιάδες σχέδια για να τα αναζωογονηθεί. Προσπάθησε να επιτύχει ρεαλισμό, αντιγραφή πραγματικών αντικειμένων, και ακόμη και χρησιμοποίησε μια φωτογραφία. Οι κληρονομικοί πολλαπλασιαστές του θεωρούν πολύτιμες.
Αλλο Φωτεινό όνομα Στην ιστορία της κινούμενης εικόνας που σχετίζεται με τη Ρωσία. Το 1912. VLADISLAV OLDEVICH Δημιούργησε την πρώτη κινούμενα σχέδια κούκλας που ονομάζεται "Όμορφη Lucanide, ή Roga και Usach War." Αυτός ο αριθμός ήταν διάσημος για την αγάπη του για έντομα. Έβγαλε την παρτίδα των ταινιών, αφιερωμένα και κοίταξαν την οθόνη πολύ φυσικά. Το Vladislav Oldeeevich είναι ένας λεπτός ψυχολόγος και ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης. Φροντόταν όχι μόνο για την εικονογραφική πλευρά των κινούμενων σχεδίων, αλλά τους πλήρωσε επίσης με ένα βαθύ νόημα.

Στην Ιαπωνία, τα πρώτα πειράματα με την κινούμενη εικόνα ξεκίνησαν το 1913 και το 1917 υπήρχαν κινούμενες ταινίες μακριά από 1 έως 5 λεπτά.

Εάν στην Ευρώπη, η μαγνητοσκόπηση των ταινιών πέρασε σε μια πρακτικά χειροτεχνία, τότε στην Αμερική με μια τεχνική βάση, όλα ήταν πολύ καλύτερα. Ο Walt Disney εμφανίστηκε εδώ, το οποίο το 1929 έβγαλε το πρώτο του χέρι που σχεδιάστηκε με τη μουσική συνοδεία του "Skeleton Dance". Η Disney θεωρείται από τον πατέρα της κινούμενης εικόνας, το έργο του αξίζει ξεχωριστή ιστορία, επειδή μόνο η πριμοδότηση του Όσκαρ έλαβε 30 φορές. Η εμπειρία του θεωρεί ως βάση και σήμερα.

1928 - Ο Walt Disney δημιουργεί το πιο δημοφιλές χαρακτήρα με το χέρι στην ιστορία της κινούμενης εικόνας - Mickey Maus. Την ίδια χρονιά, η πρώτη του ηχητική κινούμενη εικόνα του βγαίνει το 1940 - στην Αμερική, αρχίζει η παραγωγή της σειράς "Tom και Jerry".
Μεμβράνη "χωριό Willy"

Στη συνέχεια, ο πλοίαρχος του κινηματογράφου εισήγαγε μια άλλη ενδιαφέρουσα τεχνολογία - συνδυάζοντας το παιχνίδι ζωντανών ηθοποιών και κινούμενων ήρωων.

Σε ρωσική κινούμενη εικόνα, ο Alexander Viktorovich Shiryaev θεωρείται ο πρώτος. Ήταν το 1906. Κάθε κίνηση στο χειροποίητο γραφικό κουτί λεπτομερώς σκιαγραφείται σε μια στενή ταινία χαρτιού. Αποδείχθηκε ένα είδος storyboard. Εάν αναπαράγονται στην οθόνη, θα κυκλοφορήσει με σύγχρονες μετρήσεις. Πολλαπλασιασμός.

Το 1936 δημιουργήθηκε ένα ειδικό στούντιο με το χέρι ταινίες "Soymmultfilm" στη Μόσχα με απόφαση της κυβέρνησης. Αυτή τη στιγμή, στα έργα τους, οι καλλιτέχνες πολλαπλασιαστών αρχίζουν να κυριαρούν το χρώμα.

Το 1950 διατηρούνται τα πρώτα πειράματα με μια εικόνα που δημιουργείται από υπολογιστή.

Σήμερα, η animation του υπολογιστή έχει χρησιμοποιηθεί ευρέως και σταδιακά αντικαθιστά όλες τις άλλες τεχνολογίες. Ωρες ωρες γραφικά υπολογιστή Μεταφέρεται στην ταινία. Κάτω από το animation του υπολογιστή υποδηλώνουν επίσης CGI (Eng. Εικόνες που δημιουργούνται από υπολογιστή, γράμματα. "Εικόνες που παράγονται από έναν υπολογιστή"), δηλ. Ειδικά εφέ που δημιουργούνται σε έναν υπολογιστή.

Όλο και περισσότερο δημιουργούνται κινούμενα σχέδια σε 3D. Για τα κινούμενα σχέδια και τα αντικείμενα της σκηνής 3D δημιουργούνται σε έναν υπολογιστή (ένα τρισδιάστατο μοντέλο σκηνής και αντικείμενα δημιουργούνται, με μια γεωμετρική προβολή του μοντέλου στο επίπεδο, δηλ. Οθόνη υπολογιστή), τα στοιχεία έχουν έναν εικονικό σκελετό. Μετά την απόδοση (οπτικοποίηση), δηλ. Δημιουργήστε μια προβολή σύμφωνα με το επιλεγμένο φυσικό μοντέλο. Στη συνέχεια, εμφανίζεται η εικόνα.

Η animation του υπολογιστή άρχισε να χρησιμοποιείται στη δεκαετία του '90

Έχοντας μελετήσει, καταλάβαμε την ιστορία

Τι είναι η δρομολόγηση και πώς μπορεί να δοθεί στη βοήθειά του στην κίνηση των ηρώων

. Ταξινόμηση των κινούμενων σχεδίων

Τα κινούμενα σχέδια καταλαμβάνουν ένα από τα κεντρικά μέρη στον κόσμο του κινηματογράφου. Επειδή στα κινούμενα σχέδια αρχικά τοποθετούνται ευεργετικά χαρακτηριστικά:

Η σχέση της φανταστικής (μαγικής) και των πραγματικών (ονειρεύεται στο κεφάλι εφαρμόζονται σε οθόνες).

Φωτεινότητα του υλικού καρτούν και της λακονικότητας ( Φωτεινές εικόνες να προσελκύσει την προσοχή και ο προστάτης του οικόπεδο υποστηρίζει το ενδιαφέρον).

Η παρουσία του καλού και του κακού (μόνο σε κινούμενα σχέδια, κατά κανόνα, υπάρχει πάντα ένα χαρούμενο φινάλε σε έναν άνισο αγώνα καλών και κακές δυνάμεις);

Υπέροχος κόσμος (ακόμη και στη ζωή Αψυχα αντικείμενα).

Η ταξινόμηση των κινούμενων σχεδίων σήμερα είναι αρκετά μεγάλη, οπότε θα επικεντρωθούμε στην πιο προτεραιότητα και πολύ γνωστή.

Ξεχωριστά γελοιογραφίες ανά χώρα παραγωγών:

Αμερικανός (Walt Disney Cartoons).

Γαλλικά (για παράδειγμα, "σούπα αιλουροειδών", "mousetail").

Ιαπωνικά (anime) ("φθαρμένα από φαντάσματα", "ο γείτονάς μου totoro").

Ρωσία (ΕΣΣΔ) ("παιδί και ο Carlson", "Λοιπόν, περιμένετε", "Ivan Tsarevich και γκρίζος λύκος").

Τσεχία ("UPS, Σφάλμα", "Κρίση").

Γερμανικά (λευκό λευκό, "μήνυμα").

Αγγλικά ("PET PASTMAN").

Για σκοπούς:

Εκπαιδευτικό (το νόημα έχει ως εξής: Τα κινούμενα σχέδια πρέπει να αλλάξουν τη γνώση, τη στάση ή τη συμπεριφορά της παρακολούθησης).

ανάπτυξη (τέτοια κινούμενα σχέδια αποσκοπούν στην ανάπτυξη του προσώπου) ·

Εκπαιδευτικό (σύστημα συμπεριφοράς μοντέλου);

διδασκαλία (βελτίωση της γνώσης και του συστηματοποίησης τους) ·

Γνωστική (εκπαιδευτική λειτουργία).

εξοικείωση;

διασκεδαστικο;

Ρητορικό (πρόβλημα) (Βοηθήστε να σκεφτείτε τα περιβάλλοντα προβλήματα).

Με Τεχνολογική διαδικασία:

Σχεδιαστεί. Οι πρώτες ταινίες κινουμένων σχεδίων ήταν ακριβώς όπως δεν απαιτούσαν εξοπλισμό ταινιών, έτσι εμφανίστηκαν πολύ πριν από την εμφάνιση του κινηματογράφου. Σε μια τέτοια τεχνική, η Walt Disney εργάστηκε. Τώρα Αυτή τη μέθοδο Οι περισσότεροι χρησιμοποιούν την παραγωγή της Ιαπωνίας.

Υπολογιστή.

Μαριονέτα. Εμφανίστηκε στη Ρωσία. Διάσημα κινούμενα σχέδια: "Cheburashka", "Mitten", "πτώμα της νύφης".

Πλαστελίνη. "Plasticine Crow".

Αμμος. Τη χρήση οποιωνδήποτε χύδην υλικών.

σκόνη.

Κατά τη διάρκεια:

Σύντομη (διάρκεια έως 45 λεπτά).

Πλήρους μήκους (πάνω από 45 λεπτά).

Από τα συμφέροντα ηλικίας:

Για παιδιά;

Για τους εφήβους

Για ενήλικες.

Πρακτικό μέρος

Προφίλ

Σας αρέσει να παρακολουθείτε κινούμενα σχέδια; (υπογραμμίστε την απάντηση)

δε με νοιάζει

Μισώ

Τι κινούμενα σχέδια σας αρέσει; (τονίζω)

Σύγχρονα ρωσικά,

υπερπόντιος

παλιό σοβιετικό

Ποιο είναι το κύριο πράγμα για εσάς στο κινούμενο σχέδιο;

Χρώματα

Ειδικά εφέ

Ποιο είναι το αγαπημένο σας κινούμενο σχέδιο; _________________________

Ξέρετε πότε και πού εμφανίστηκαν τα πρώτα κινούμενα σχέδια; __________

Πώς δημιουργούνται τα κινούμενα σχέδια; _______________________________

Μετά την ανάλυση του ερωτηματολογίου, καταλήξαμε στο συμπέρασμα ότι τα περισσότερα παιδιά (προσάρτημα1) λατρεύουν τα κινούμενα σχέδια ρολογιών (45%), η αγάπη (20%) κάποια ματιά σε αυτές μερικές φορές (15%.), Και μόνο το 5% δεν τους αρέσει να παρακολουθεί Κινούμενα σχέδια (αγόρια). Έτσι τα περισσότερα παιδιά αγαπούν να παρακολουθήσουν

Οι τύποι που τους αρέσουν τα κινούμενα σχέδια όπως, υποδεικνύουν ότι πιο συχνά παρακολουθούν (προσάρτημα 2):

Σύγχρονα ρωσικά κινούμενα σχέδια - 75%

Ξένη - 18%

Παλιό Σοβιετικό - 7%

Το κύριο πράγμα στα κινούμενα σχέδια για αυτά είναι (Παράρτημα3):

Σημασία - 75%

Ειδικά εφέ -10%

Χρώμα - 15%

Το πιο αγαπημένο κινούμενο σχέδιο: "Τρεις ήρωες", "Ivan Sarevich και ένας γκρίζος λύκος", "Smeshariki", κλπ. (Προσάρτημα 4)

Πότε και πού εμφανίστηκαν τα πρώτα κινούμενα σχέδια; Πώς δημιουργούνται τα κινούμενα σχέδια; Τα παιδιά δεν ανταποκρίθηκαν καθόλου. Οπότε δεν γνωρίζετε. Στην ερώτηση: Δεν θα θέλατε να δημιουργήσετε έναν εαυτό σας γελοιογραφία, όλοι απάντησαν μεγάλη επιθυμία.

Το ερωτηματολόγιο μας βοήθησε να καθορίσουμε ποια ταινία χρειαζόμαστε

Παιδιά, αλλά με νόημα

Διασκεδαστικό αλλά μοντέρνο

Πλαστελίνη.

Μικρός

Στάδια της δημιουργίας κινούμενων ταινιών

Μια κινούμενη ταινία δεν είναι μόνο μια ακολουθία εικόνων, είναι μια ιστορία, εφευρέθηκε και έπαιξε ο σκηνοθέτης για το κοινό.
Για να πείτε την ιστορία είναι ενδιαφέρον ότι ο θεατής δεν έχει ερωτήσεις για μια ιστορία, ο διευθυντής πρέπει να είναι καλά προετοιμασμένος για την ιστορία.

Μετά την αναθεώρηση πολλών πολλαπλασιαστικών βίντεο, συνειδητοποιήσαμε ότι η δημιουργία ενός κινουμένων σχεδίων είναι μια μακρά, χρονοβόρα διαδικασία.

Ο παραγωγός καθορίζει Συνολικό bannerΤα σενάρια αναπτύσσουν το οικόπεδο και το σενάριο, το οποίο στη συνέχεια χωρίζεται σε επεισόδια και σκηνές που απεικονίζονται από τη σειρά σκίτσων.

Ο σκηνοθέτης διανέμει τις σκηνές μεταξύ καλλιτεχνών πολλαπλασιαστών. Κάθε ένας από αυτούς είναι υπεύθυνος για τις κύριες θέσεις των χαρακτήρων στη σκηνή. Τα ενδιάμεσα επεισόδια αντλεί τα νεότερα πολλαπλάσια. Άλλοι καλλιτέχνες ετοιμάζουν το φόντο στο οποίο ξεδιπλώνεται η δράση. Σχέδια περιγράμματος Μεταδίδεται για χρωματισμό, μεταφέρεται σε διαφανές πλαστικό και βάλτε το με στυλό ή μελάνι. Σε περίπτωση που χρησιμοποιείται το χρώμα, εφαρμόζεται αντιθετη πλευρα Πλάκες.

Στη συνέχεια, το πλαίσιο του χειριστή φωτογραφίζει τα σχέδια χρησιμοποιώντας ένα ειδικό θάλαμο.

Στη συνέχεια, η κινούμενη εικόνα γίνεται (αναβίωση).

Οι ηθοποιοί φωνή χαρακτήρες ταινιών.

Τέλος, ο ηχητικός μηχανικός συγχρονίζει τον ήχο με την εικόνα.

Η μουσική μπορεί να γραφτεί από έναν συνθέτη ειδικά κάτω από την εικόνα και μπορεί να είναι ότι η εικόνα έχει σχεδιαστεί και τοποθετείται κάτω από την ήδη γραπτή μουσική

Έτσι, διατέθηκαν τα ακόλουθα

Στάδια της δημιουργίας μιας ταινίας καρτούν:

1. Επιλογή σχεδίου

Όλα ξεκινούν με την ιδέα. Μπορεί να είναι απλά από κάποιον που ήρθε στην ιδέα κάποιου και έναν ανταγωνισμό ιδεών ή συνηθισμένου εγκεφάλου. Όταν η ιδέα είναι έτοιμη, είναι απαραίτητο να κάνετε ένα περίγραμμα πορτρέτων μελλοντικών ήρωων, τοπίων, σκηνών και κινηματογράφου. Δημιουργημένα σκίτσα ή πίνακες ζωγραφικής χρησιμοποιούνται για τη διευκρίνιση του οικόπεδο της μελλοντικής ταινίας.

2. Γράφοντας ένα σενάριο

Η δημιουργία μιας ταινίας αρχίζει με μια λεπτομερή γραπτή φιλμκαΐστερη. Πρέπει να δείξετε πώς κάθε σκηνή θα κοιτάξει στην ταινία.

3. Δημιουργία χαρακτήρων και ρυθμίσεων

Αφού γράφετε το σενάριο, πρέπει να σχεδιάσετε ή απλά να κάνετε ένα storyboard σε σκηνές και εγκαίρως.

4. Κίνηση

Συλλέξτε το κινούμενο σχέδιο: Εργαστείτε το κινούμενο σχέδιο, δηλ. Η κίνηση χαρακτήρων, χρησιμοποιώντας την τεχνολογία των υπολογιστών.

5. Επιλογή ήχου

Ξεκινήστε τον ενεργοποιητή φωνής: Συνδέστε το μικρόφωνο, ενεργοποιήστε την καταχώρηση στο κομμάτι ήχου, φωνή τους χαρακτήρες.

6. Σύνδεση ήχου με την εικόνα

Συγχρονίστε την εικόνα με το ήχο.

7. Δημιουργία οθόνης και λήξης

Θα σας βοηθήσουν να ξεκινήσετε έντονα και αποτελεσματικά να τελειώσετε την ταινία σας.

Τη διαδικασία δημιουργίας καρτούν πλαστελίνης.

Γράφοντας ένα σενάριο γελοιογραφίας. Αποφασίσαμε να δημιουργήσουμε ένα κινούμενο σχέδιο πλαστελίνης για Διάσημο παραμύθι "Kolobok". Κατά τη διάρκεια του σεναρίου, ο ίδιος ο Kolobok λέει για την περιπέτεια του. Μίλησε για μια συνάντηση με λαγό, λύκος, αρκούδα. Αλλά η συνάντηση με την αλεπού ήταν τραγική.

Ανάπτυξη χαρακτήρων. Για να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο, ετοιμάσαμε τους ακόλουθους χαρακτήρες πλαστελίνης: Kolobka, λαγός, λύκος, αρκούδα, αλεπού. Έκανε το απαραίτητο τοπίο: το σπίτι της γιαγιάς με τον παππού, τα σύννεφα και τις πινελιές, ηλιοφάνεια, δέντρα, μονοπάτι.

Όταν οι χαρακτήρες ήταν έτοιμοι, κάναμε το φόντο: το λευκό πλαστικό φύλλο λήφθηκε ως βάση, ο ουρανός ζωγραφίστηκε ΓκουάςΕπειδή σε αυτό το υλικό είναι πολύ βολικό να έχετε χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων, είναι εύκολο να τα μετατοπίσετε από τόπο σε τόπο, αν χρειαστεί, μπορείτε πάντα να καθαρίζετε το θολωμένο φύλλο.

Προετοιμασία για λήψη.

1. Ρύθμιση κάμερας:Για να πυροβολήσετε ένα γελοιογραφία, επιλέξαμε το μικρότερο μέγεθος πλαισίου 640 × 480 στην κάμερα. Είναι απαραίτητο έτσι ώστε η κινούμενα σχέδια να καταλαμβάνει μικρή θέση στη μνήμη.

2. Εγκατάσταση μιας κάμερας για ένα τρίποδο:Αρχικά δεν γνωρίζαμε την ανάγκη για ένα τρίποδο. Οι πρώτες στιγμιότυπα κινούμενων σχεδίων που τραβήξαμε από τη θέση, στέκεται στην κορυφή πάνω από το φόντο. Αφού αποφάσισαν να ελέγξουν τι συνέβη, ήταν απογοητευμένοι, καθώς είδαν τα πλαίσια πηδαλίου κινουμένων σχεδίων, από τα οποία τα μάτια ήταν κουρασμένα. Δεδομένου ότι δεν είχαμε αυτό το τρίποδο, οι ενήλικες μας έκαναν ένα σπιτικό τρίποδο από τα βιβλία.

3. Επιλογή ύψους και τρίποδο κλίσης:Η κάμερα στο τρίποδο που εξασφαλίσαμε έτσι ώστε στον φακό υπήρχε μόνο ένα φόντο της μελλοντικής σκηνής και τίποτα που δεν περίμενε στο πλαίσιο έπεσε. Τώρα ήμασταν σίγουροι ότι τα πλαίσια του κινουμένων σχεδίων μας δεν θα μεταβούν στην οθόνη.

Ποια είναι η συχνότητα των πλαισίων;

Το κινούμενο σχέδιο δημιουργείται από την ακολουθία εικόνων (πλαίσια).

Ο ρυθμός καρέ μπορεί να είναι διαφορετικός (σε επαγγελματικό κινηματογράφο είναι από 12 έως 30 καρέ ανά δευτερόλεπτο).

Η δημιουργία των κινούμενων σχεδίων πλαστελίνης είναι αρκετά επίπονη. Δεδομένου ότι 2 πλαίσια λογαριασμού για 1 λήψη, στη συνέχεια για ένα δεύτερο γελοιογραφία πρέπει να πάρετε 12 εικόνες (επειδή η ταχύτητα είναι 24 καρέ / δευτ.). Συνεπώς, είναι απαραίτητο να αλλάξετε το αντικείμενο 12 φορές για να αφαιρέσετε 1 δευτερόλεπτο.

Χρήσιμες συμβουλές κατά τη λήψη. Η κάμερα εκχωρείται. Το τρίποδο δεν κινείται. Μπορείτε να ξεκινήσετε τη λήψη. Μετακινήστε τα σχήματα πρέπει να είναι "ελαφρώς" και προς τη σωστή κατεύθυνση. Οι αριθμοί στην οθόνη μπορούν να κινηθούν ταυτόχρονα. Είναι απαραίτητο να παρακολουθείται ότι κατά τη διάρκεια της λήψης στο πλαίσιο δεν υπήρχαν επιπλέον λεπτομέρειες - κυρίως σχεδιάζοντας τα χέρια.

Σπουδαίος! Η τοποθεσία λήψης και η κάμερα πρέπει να διατηρούν τη θέση τους σε ολόκληρη τη λήψη. Είναι αδύνατο να μετακινήσετε ένα τρίποδο και μια κάμερα σε αυτό.

Επεξεργασία ταινιών μεvideo Editor Cinema B.Παράθυρα 7

Μετά τη μαγνητοσκόπηση των πλαισίων κινουμένων σχεδίων, τα μετακόμισα σε έναν υπολογιστή. Εκεί έπρεπε να αντιμετωπίζονται με ένα ειδικό πρόγραμμα. Επιλέξαμε ένα δημοφιλές πρόγραμμα video Editor Cinema B.Παράθυρα 7 Δημιουργία κινούμενων σχεδίων σε αυτό είναι εντελώς απλή .. αλλά μετρήθηκε ότι για πρώτη φορά δεν είναι κακό.

4) Προβολή κινούμενων σχεδίων . Και αυτή η πολυαναμενόμενη ώρα ήρθε, η οποία περιμέναμε τόσο πολύ. Πολλές φορές κοίταξαμε μέσα από το αγαπημένο μας πρώτο κινούμενα σχέδια.

Μαζί μαζί μας, οι άλλοι συμμαθητές μας δημιούργησαν άλλα κινούμενα σχέδια.

"Η ιστορία των θηρίων" "στην τρομερή tuchka"

συμπέρασμα

Με βάση το έργο μας, μπορείτε να σχεδιάσετε τα ακόλουθα συμπεράσματα:

1. Δεδομένου ότι η κυκλοφορία του πρώτου κινουμένων σχεδίων έχει περάσει περισσότερα από 100 χρόνια, αλλά η δημοτικότητά τους δεν ξεθωριάζει.

2.. Ταινία κινούμενα σχέδια - πολύ επίπονη δουλειά!

3. Γνωρίζοντας τα κύρια μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων, Με τη διαθέσιμη τεχνική υποστήριξη, Μπορείτε να δημιουργήσετε το δικό σας cartoon.

Έτσι, καταφέραμε να επιτύχουμε τους ερευνητικούς μας στόχους. Η υπόθεση επιβεβαίωσε στην αρχή της μελέτης από εμάς. Η γνώση που αποκτήθηκε κατά τη διάρκεια της μελέτης επιτρέπεται να αυξήσει το ενδιαφέρον της γύρω κινούμενης εικόνας.

Στο μέλλον θέλουμε

Δημιουργία κινούμενων σχεδίων με φανταστικούς ήρωες

Μάθετε πώς επηρεάζουν τα κινούμενα σχέδια τη συνείδησή μας, τη συνείδηση \u200b\u200bόλων των παιδιών.

Βιβλιογραφία

Τι. Ποιος. Σε 3t. T.2 - 3η έκδοση, ανακυκλώνονται και συμπληρωμένα - Μ. Παιδαγωγική - Τύπος, 1992

Ι. Ivanov-Vano-Drawn ταινία - M.: Goskinoizdat, 1950

Anna Milborin Σχεδιάζω Cartoon - M.: Eksmo, 2006

Μεταχειρισμένοι πόροι:

http: //xn---9sbmlcancehc7el2iaaw.xn-p1ai/info/znachenie_slova_multiplikaciy.html

http://www.myltik.ru/index.php?topic\u003dinteres/history.

Είδος έργου - Μακροπρόθεσμο, κοινό παιδικό-γονικό έργο.

Συμμετέχοντες στο Έργο: Οδηγός, παιδιά, γονείς.

Η ουσία του έργου: Χύτευση και χρήση των δεξιοτήτων της μοντελοποίησης, της σχεδίασης, του σχεδιασμού, της εκτέλεσης των εφαρμογών και των χειροτεχνιών, τα παιδιά κάνουν χαρακτήρες και τοπίο για παιχνίδια, εκτελούν παραστάσεις και γελοιογραφίες.

Σκοπός: Αφαιρέστε τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων. Δημιουργήστε ένα γελοιογραφία με τα χέρια σας.

Υπόθεση: Προτείναμε ότι αν αποκαλύψουμε τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων, μπορούμε να δημιουργήσουμε το δικό σας γελοιογραφία τον εαυτό σας.

Καθήκοντα:

Εκπαιδευτικός

• Να γνωρίσουν τα παιδιά με την ιστορία της εμφάνισης και της ανάπτυξης της κινούμενης εικόνας.
• Εισάγετε παιδιά με τεχνολογία πολλαπλασιασμού ταινιών.
• Επεκτείνετε τη γνώση των παιδιών σχετικά με τα επαγγέλματα: σεναριογράφος, διευθυντής, καλλιτέχνης πολλαπλασιαστή, χειριστή, μηχανικός ήχου.

Ανάπτυξη

• Αναπτύσσω δημιουργική σκέψη και τη φαντασία.
• Μορφή Δεξιότητες τέχνης και δεξιότητες.
• Αποτελούν τις δεξιότητες της συνδεδεμένης ομιλίας.

Αυξάνοντας

• Αύξηση ενδιαφέροντος, προσοχή και ακολουθία κατά τη δημιουργία καρτούν.
• Σιδηροτροχιά ένα αισθητικό αίσθημα ομορφιάς και αρμονίας στη ζωή και την τέχνη.
• Ενσταλάζουμε μια υπεύθυνη στάση απέναντι στην εργασία σας.

Μορφές εργασίας:

• Δείτε την παρουσίαση "Soyuzmult ταινία".
• "Οδηγοί γελοιογραφίας" (εξοικείωση με επαγγέλματα: σεναριογράφος, πολλαπλασιαστής διευθυντή, καλλιτέχνης πολλαπλασιαστή, ηχητικός μηχανικός, χειριστής κ.λπ.)
• "Μυστικά γελοιογραφίας" (γνωριμία με τον κόσμο της κινούμενης εικόνας).
• "Παιχνίδι - ένα ταξίδι στο σταθμό της χώρας του πολλαπλών στόκων".
• Προβολή βίντεο "Συνάντηση με κινούμενα σχέδια και καλλιτέχνη Malyavin".
• Προβολή κινούμενων σχεδίων (γνωστός με κινούμενα σχέδια: πλαστελίνη, που σχεδιάζεται, μαριονέτα).
• Συζητήσεις "Η ιστορία του κινουμένων σχεδίων", "Πώς να αφαιρέσετε το χειροποίητο καρτούν", "Ποια είναι τα κινούμενα σχέδια".

• "Ταξιδέψτε στο παρελθόν είναι η παιδική ηλικία των γονέων" (η εναλλακτική λύση στα κινούμενα σχέδια ήταν διαμέτρους).
• Προβολή ταινιών.
• Πειραματισμός με Χρώματα - Να πάρει Διαφορετικές αποχρώσειςΠροσθέτοντας λευκό χρώμα.
• Εργαστείτε στο παρασκήνιο χρησιμοποιώντας Μη συμβατικές μεθόδους σχέδιο.
• Εργαστείτε στο τοπίο στο κινούμενο σχέδιο χρησιμοποιώντας μη συμβατικές μεθόδους σχεδίασης.
• Lrack ήρωες από πλαστελίνη.
• Σχεδιάζοντας "αγαπημένο ήρωα γελοιογραφίας".
• Σχεδιάζοντας ιστορίες σε εικόνες (εφευρίσκοντας ιστορίες και κατάρτισης μίνι "νεαροί σενάρια").
• Μυστήρια σε χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων.
• Quiz "γνώστης των κινούμενων σχεδίων", "στη χώρα πολλαπλών παλμών".
• Σχέδιο λαχανικών σε δίσκο, που καταρτίζεται από ένα ραβδί.
• "Λαχανικά στον κήπο" - τη μέθοδο πλαστικογραφίας.
• Εργαστείτε στην προφύλαξη οθόνης, το τέλος - microgroups.
• Πυροβολισμό της προφύλαξης οθόνης.
• Δοκιμάζοντας παραμύθια, λέγοντας στους ρόλους.
• Ρίξτε το παραμύθι.
• Καταρτίζει την ιστορία εξ ονόματος του θέματος "αναζωογονητικά θέματα".
• Παιχνίδια "Ταξίδι στον κόσμο των συναισθημάτων" (η ικανότητα να διακρίνει τις συναισθηματικές καταστάσεις των χαρακτήρων). "Μαντέψτε το χαρακτήρα στις εκφράσεις του προσώπου και τις χειρονομίες."
• Καταγράψτε παραμύθια.
• Διαβουλεύσεις για γονείς "μυστικά κινούμενων σχεδίων", "μέθοδοι και δεξιώσεις μη παραδοσιακούς τρόπους σχέδιο. "

Στάδια εργασίας:

• Την επιλογή του θέματος.
• Θέτοντας στόχους.
• Υποβολή υποθέσεων υποψηφιότητας.
• Αναζήτηση υλικού πολλαπλασιασμού.
• Έρευνα παιδιών σε αυτό το θέμα.
• Μελετώντας την ιστορία της κινούμενης εικόνας.
• Τύποι κινούμενων σχεδίων.
• Μελετώντας τη διαδικασία δημιουργίας ενός κινουμένων σχεδίων.
• Ανάπτυξη αλγορίθμου εργασίας γελοιογραφίας.
• Προετοιμασία υλικών και εξοπλισμού που απαιτούνται για την υλοποίηση του έργου.

• Πλάσμα δημιουργική ομάδα Οι γονείς ενδιαφέρονται για αυτό το θέμα.
• Εμβάπτιση σε ένα παραμύθι.
• Ριγέ.
• Ανάπτυξη και δημιουργία χαρακτήρων και σκηνικού.
• Την αναβίωση των χαρακτήρων.
• Αφρίζοντας το οικόπεδο.
• Cartoon shot.
• Εγκατάσταση του υλικού στον υπολογιστή.
• Ήχος (διανομή ρόλων).

• Προσδιορισμός του επιπέδου σχηματισμού των γενικευμένων δεξιοτήτων κατάρτισης.
• Πρεμιέρα γελοιογραφία. Προβολή (Work Outfit).
• Τελική άσκηση για το θέμα "Κατασκευή αφισών".
• Γονική συνάντηση για το θέμα "Παιδιά και κινούμενα σχέδια".
• Παρουσίαση του έργου.

Αναμενόμενο Αποτέλεσμα:

Στο πλαίσιο του έργου "DIY Cartoon", τα παιδιά έλαβαν ορισμένες γνώσεις, δεξιότητες και δεξιότητες:

Εκδήλωση της συναισθηματικής ανταπόκρισης, της ανάπτυξης της σκέψης, της φαντασίας, της ικανότητας να εκφράζουν τα συναισθήματά τους με τα μέσα τέχνης.

Ανάπτυξη Προσωπικές ιδιότητες: Ανεξαρτησία, πρωτοβουλίες, αμοιβαιότητες, συμμετοχή με κοινή αιτία, ευθύνη, σεβασμό μεταξύ τους, αυτοεκτίμηση.

Ανάπτυξη επικοινωνιακών δεξιοτήτων, εκδηλώσεις δημιουργικής ανεξαρτησίας, δραστηριότητα στη δημιουργία εικόνας, ανάπτυξης Μικρό Motoiki Τα χέρια, τη δυνατότητα να δείξουν τα ταλέντα σας. Αυτό έδωσε μια νέα ώθηση Δραστηριότητες τυχερών παιχνιδιών, Τα παιδιά δανείζονται Υπέροχες ιστορίες Και αρχίζουν να κάνουν τους πλοιάρχους των ηρώων για τα παιχνίδια τους.

Με αυτόν τον τρόπο, χρησιμοποιώντας Δραστηριότητες έργου μας δίνει την ευκαιρία:

- να ενθαρρύνουν τα παιδιά να επιτύχουν ένα ή ένα άλλο αποτέλεσμα ·

Να επιτύχει ένα συγκεκριμένο και πραγματικό στόχο, προϊόν δραστηριότητας έργων ·

Χρήση ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙ παραγωγικές δραστηριότητες σε ένα έργο ·

Δείξτε τη γνωστική, δημιουργική, επιχειρηματική δραστηριότητα, ανεξαρτησία, καθώς και τη γνώση και την ικανότητα που αναπτύχθηκε νωρίτερα.

Σχηματίζουν επικοινωνιακές δεξιότητες και ηθικές ιδιότητες.

Τα παιδιά φαίνεται η ευκαιρία να συμβάλουν στην κοινή αιτία, να δείξουν την ατομικότητα, να κατακτήσει μια συγκεκριμένη θέση στην ομάδα.

Το αποτέλεσμα της συμμετοχής στο έργο γίνεται επίσης θραύσματα σκέψης, ανάπτυξης Δημιουργικό δυναμικό, ο σχηματισμός της ικανότητας να παρατηρεί, να φανταστεί, να συγκρίνει, να ανησυχείτε, αντικατοπτρίζει τις εντυπώσεις σας στο δημιουργική εργασία, καθώς και τη βελτίωση των δεξιοτήτων επικοινωνίας στην ομάδα και την κοινωνικοποίηση.

Αγαπάμε να παρακολουθήσουμε κινούμενα σχέδια. Το κινούμενο σχέδιο είναι κάτι καλό, υπέροχο και μαγικό.
Το κινούμενο σχέδιο είναι ένα πολλαπλασιαστικό ή κινούμενα σχέδια. Η ταινία που δημιουργήθηκε από το Animation (Animation).
Ήθελα να μάθω πώς δημιουργούνται τα κινούμενα σχέδια και δημιουργούν το δικό σας κινούμενα σχέδια. Μάθετε πώς "έρχονται στη ζωή" και μετακινήστε φωτογραφίες.
Προκειμένου να δημιουργηθεί ένα κινούμενο σχέδιο, πρέπει να προσδιορίσω τη ζήτηση αυτού του έργου. Να περάσουν την έρευνα των φοιτητών και των γονέων τους, προκειμένου να εντοπίσουν τη στάση τους απέναντι σε κινούμενα σχέδια. Μετά από αυτό, μάθετε τη διαδικασία δημιουργίας καρτούν και δημιουργήστε το δικό σας.

πρότεινα Εάν υπάρχει μια προσιτή τεχνική υποστήριξη, στη συνέχεια, δημιουργήστε ένα κινούμενο σχέδιο είναι διαθέσιμο ακόμη και σε ένα παιδί.

Αντικείμενο μελέτης: Κινουμένων σχεδίων

Μέθοδοι:

Αναζήτηση πληροφοριών σχετικά με το Διαδίκτυο

Δείτε τη δημιουργία βίντεο των κινούμενων σχεδίων

Σύγκριση, παρατήρηση, ανάλυση των ληφθέντων πληροφοριών

Δημιουργία του δικού σας κινουμένων σχεδίων

Τι είναι το κινούμενο σχέδιο;
Ένα κινούμενο σχέδιο - (από το Lat. Multiplicatio) - πολλαπλασιασμός, η αύξηση είναι η διαδικασία δημιουργίας κινούμενων εικόνων.
Ο όρος "πολλαπλασιασμός" χρησιμοποιείται αποκλειστικά στον ρωσικό κινηματογράφο ως συνώνυμο του όρου "animation". Μεταφράστηκε από λατινικά - "Anima" σημαίνει "ψυχή". Έτσι η "Animation" δεν είναι παρά την "αναβίωση" ή "animation".

Πρακτικό μέρος
Αναρωτιόμουν πώς οι συνομηλίκοι μας και οι γονείς τους ανήκουν σε κινούμενα σχέδια.
Η έρευνα συμμετείχε 55 φοιτητές 1-3 κατηγορίας του σχολείου Yagul. Λαμβάνοντας υπόψη τα αποτελέσματα του ερωτηματολογίου, διαπίστωσε ότι τα περισσότερα παιδιά αγαπούν να παρακολουθούν κινούμενα σχέδια (46), μερικές ματιά τους μερικές φορές (8) και μόνο 1 δεν παρακολουθούν τα κινούμενα σχέδια καθόλου. Έτσι τα περισσότερα παιδιά αγαπούν να παρακολουθήσουν.
Σχεδόν όλοι οι τύποι (46) έδειξαν ότι θέλουν να μάθουν πώς να δημιουργούν κινούμενα σχέδια.
Ενοικίαση του προφίλ των γονέων, έλαβα τα ακόλουθα αποτελέσματα: Από 47 άτομα 33 Παρακολουθήστε χαρούμενα κινούμενα σχέδια και μόνο 14 έδειξαν ότι μερικές φορές παρακολουθούν κινούμενα σχέδια. 26 Οι γονείς δήλωσαν ότι θέλουν να συμμετάσχουν στη δημιουργία κινούμενων σχεδίων.
Μετά την έρευνα, αποδείχθηκε ότι τα περισσότερα Οι ερωτηθέντες όχι μόνο αγαπούν να παρακολουθούν κινούμενα σχέδια, αλλά και θέλουν να μάθουν πώς να τα δημιουργήσουν.

Τη διαδικασία δημιουργίας κινουμένων σχεδίων κινουμένων σχεδίων υπολογιστή
Αποφάσισα να δημιουργήσω ένα κινούμενο σχέδιο υπολογιστή.
Ανακάλυψα ότι η animation του υπολογιστή δεν απαιτεί ειδικό κόστος υλικού σε σύγκριση με τα πολυκατοικία και τα κινούμενα σχέδια μαριονέτας. Το κύριο πράγμα που επιλέγετε ένα κατάλληλο και κατανοητό πρόγραμμα για τη δημιουργία ενός κινουμένων σχεδίων. Θεωρείται διάφοροι Τελικά προγράμματα Στο Διαδίκτυο, αλλά κανένα από τα προγράμματα δεν μου έχει κανέψει. Ορισμένα προγράμματα ήταν πολύπλοκα για χρήση, άλλοι προσφέρθηκαν να λειτουργούν μόνο με την τελική έκδοση του φόντου και των αντικειμένων. Και ήθελα να δημιουργήσω κάτι δικό μου και μοναδικό και ταυτόχρονα προσιτό για άλλους τύπους. Μετά από μεγάλες αναζητήσεις, ήρθα στην απόφαση ότι το κινούμενο σχέδιο μπορεί να δημιουργηθεί χρησιμοποιώντας ένα γνωστό πρόγραμμα που είναι πρακτικά όλους τους φίλους μας, Σημείο ισχύος..
Αυτό το πρόγραμμα προσφέρει μεγάλες ευκαιρίες όχι μόνο για να δημιουργήσετε ένα φόντο, αλλά και μια ανεξάρτητη επιλογή διαφόρων αντικειμένων και αριθμών, καθώς και την εγκατάσταση αυτών των αντικειμένων. διαφόρων τύπων Κινουμένων σχεδίων. Τι σας επιτρέπει να δείξετε τη φαντασία μας.
Η ιδέα της δημιουργίας ενός κινουμένων σχεδίων εμφανίστηκε μετά την ανάγνωση της ιστορίας του Α. Mityaev "Πρώτη πτήση". Ένα κινούμενο κινούμενο σχέδιο παρουσιάζεται ένα γεγονός που συνέβη στις 12 Απριλίου 1961. Ο Γιούρι Alekseevich Gagarin πέταξε πρώτα στον πυραύλο "ανατολικά" γύρω από τη γη. Ήταν σημαντικό Ιστορικό γεγονός. Προς τιμήν αυτής της εκδήλωσης, τα ποιήματα έγραψαν, έγραψαν τραγούδια. Όλα τα αγόρια εκείνης της εποχής ήθελαν να γίνουν κοσμοναύτες. Ο Γιούρι Γκαγκάριν ήταν ένας ήρωας που άνοιξε άλλους ανθρώπους στο διάστημα. Πήγε γύρω από τη Γη, επέστρεψε με ασφάλεια στη γη. Τι Σημαντικό συμβάν Ήταν για εκείνη την εποχή. Το 2016 γιορτάζουμε την 55η επέτειο από την πρώτη πτήση ενός ατόμου στο διάστημα.
Για να δημιουργήσω ένα κινούμενο σχέδιο, χρειαζόμουν ένα φορητό υπολογιστή, με πρόγραμμα πρόσβασης στο Internet και Power Point.
Χρειαζόμουν τα ακόλουθα αντικείμενα και χαρακτήρες. Πυραύλα, σύννεφα, κάψουλα προσγείωσης αποτελείται από τυποποιημένα σχήματα που παρέχονται από το πρόγραμμα Power Point. Μια εικόνα του αστροναύτη, των παιδιών, της γης, του ήλιου, τα χρώματα λήφθηκαν από το Διαδίκτυο και άλλαξαν χρησιμοποιώντας αυτόματη απομάκρυνση ανεπιθύμητων τμημάτων της εικόνας (προσάρτημα Νο. 4). Το φόντο του κινουμένων σχεδίων λαμβάνεται από τα τελικά σχέδια των διαφανειών του προγράμματος Power Point ή κατεβάστηκε από το Διαδίκτυο.
Το κινούμενο σχέδιο δημιουργήθηκε από την ακολουθία των διαφανειών. Συνολικά, η κινούμενα σχέδια αποδείχθηκε 18 διαφάνειες. Στη διαφάνεια για κάθε αντικείμενο, γίνεται μια κινούμενη εικόνα διαφορετικών τύπων: η ταλάντευση, η μετακίνηση, η περιστροφή, η εμφάνιση, το αναδυόμενο παράθυρο κλπ.
Η παρουσίαση διαφανειών παρουσίασης ρυθμίζεται αυτόματα. Η μουσική Alexander Kamluk - Ημέρα Cosmonautics (Rock Popourry) επιλέγεται με τέτοιο τρόπο ώστε να αντιστοιχεί σε ένα δεδομένο θέμα παρουσίασης. Αναπαραγωγή Μουσική συνοδεία Ρυθμίζεται αυτόματα τη στιγμή της εμφάνισης όλων των διαφανειών.
Η παρουσίαση μετατρέπεται (I.E. αλλάξει) χρησιμοποιώντας το πρόγραμμα Smart PPT Converter σε μορφή AVI. (Προσάρτημα Νο. 8)
Και αυτή η πολυαναμενόμενη ώρα ήρθε, η οποία περίμενα τόσο πολύ. Πολλές φορές κοίταξα μέσα από το αγαπημένο μου πρώτο κινούμενα σχέδια.

Δημιουργία κινουμένων σχεδίων κινουμένων σχεδίων - πολύ επίπονη δουλειά!
Με βάση τη δουλειά μου, μπορείτε να σχεδιάσετε τα ακόλουθα συμπεράσματα:
1. Δεδομένου ότι η κυκλοφορία του πρώτου κινουμένων σχεδίων έχει περάσει πολύ χρόνο, αλλά η δημοτικότητά τους δεν ξεθωριάζει.
2. Γνωρίζοντας τα κύρια μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων, εάν υπάρχει τεχνική υποστήριξη, μπορείτε να δημιουργήσετε το δικό σας κινούμενο σχέδιο διαθέσιμα σε όλους.
Έτσι, κατάφερα να επιτύχω τον στόχο μας για την έρευνά μας. Η υπόθεση επιβεβαίωσε στην αρχή της μελέτης από εμάς. Η γνώση που αποκτήθηκε κατά τη διάρκεια της μελέτης κατέστησε δυνατή την αύξηση του ενδιαφέροντος της γύρω κινούμενων εικόνων της κινούμενης εικόνας, μάθετε πολλά για την πρώτη πτήση σε έναν ανθρώπινο χώρο.

Σχολική επιστημονική και πρακτική διάσκεψη

junior Schoolshildren "Είμαι ερευνητής"

Πώς γεννιούνται τα κινούμενα σχέδια;

Gbou sosh №8 PGT Alekseevka G. Σχετικά με την περιοχή Kinel Samara.

Leader: Kharitonova Lyudmila Ivanovna,

δάσκαλος Πρωταρχικές τάξεις

Gbou sosh αριθ. 8 pgt alekseevka g.o. Περιφέρεια Kinel Samara.

2014

Περιεχόμενο

1. Εισαγωγή............................................... .................................................. ............ 3.

2. Κύριο μέρος

2.1. Ιστορία της κινούμενης εικόνας ............................................... . ..........................

2.2. Τύποι πολλαπλασιασμού ................................................ ..............................

2.3. Δημιουργώντας μια γελοιογραφία ............................................... . .............................

3. Συμπέρασμα ............................................... .................................................. .....

4. Λογοτεχνία ... ............................................ .................................................. .....

1. Εισαγωγή

Μου αρέσει πολύ τα κινούμενα σχέδια. Μου φάνηκε πάντα αυτό Γελοιογραφημένοι ήρωες Απολύτως πραγματικό και ότι ζουν στην τηλεόραση. Ήθελα πραγματικά να τους συναντήσω και να κάνω φίλους έτσι ώστε να ζουν μαζί μου μαζί, έτσι ώστε να παίζουμε και να διασκεδάζαμε και θα τους νοιάζει. Λίγο ώριμο, οι γονείς μου μου είπαν ότι τα κινούμενα σχέδια κάνουν καλλιτέχνες πολλαπλασιαστών, αλλά πώς κάνουν κινούμενα σχέδια, δεν ήταν σαφές στο τέλος.

Έτσι επέλεξαθέμα Για την εργασία σας: "Πώς γεννιούνται τα κινούμενα σχέδια;" Αυτός ο Τ.Το EMA έχει σημασία επειδή σήμερα μεγάλη ποικιλία κοινουμενα σχεδια. Είμαστε όλοι αναζητούν διαρκώς τις γελοιογραφίες της εξωτερικής πολιτικής και της εγχώριας παραγωγής. Μας διδάσκουν να είμαστε ευγενικοί, ανταποκρινόμενοι, τολμηροί και φιλικοί. Πολλοί τύποι προτιμούν να παρακολουθούν τηλεόραση.

σκοπός της εργασίας : Δημιουργία καρτούν στο σπίτι.

Καθήκοντα Πάνω από το οποίο εργάστηκα:

Να εξοικειωθείτε με την ιστορία της κινούμενης εικόνας.

Μάθετε ποιοι τύποι κινούμενων εικόνων υπάρχουν.

Μπορείτε να μάθετε αν μπορείτε να δημιουργήσετε ένα γελοιογραφία στο σπίτι.

Δημιουργήστε το κινούμενο σχέδιο σας.

Ερευνητικές μέθοδοι:

Συνέντευξη

Προβληματισμός

Μελετώντας τη λογοτεχνία

Προβολή Φιλμ μικρού μήκους

Πείραμα

Υπόθεση:

Στο σπίτι, μπορείτε να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο, που έχουν κάποια γνώση.

2. Το κύριο μέρος.

2.1. Ιστορία κινουμένων σχεδίων.

Όταν τα πρώτα κινούμενα σχέδια εμφανίστηκαν ακριβώς άγνωστα. Από πολύ καιρό, οι άνθρωποι προσπάθησαν να "αναβιώσουν" σχέδια. Οι επιστήμονες βρέθηκαν Σχέδια σπηλαίωνόπου τα ζώα απεικονίστηκαν με πολλά πόδια επικαλύπτονται ο ένας τον άλλον. Η πρώτη αναφορά της κινούμενης εικόνας (αναζωογόνηση) με ημερομηνία 1 αιώνα π.Χ. Ε. (Παράρτημα. Φωτογραφία 1).

Στην αρχή της δεύτερης χιλιετίας Ν. μι. Οι ιδέες σκιάς εμφανίστηκαν στην Κίνα. Ήταν πολύ παρόμοια με τα μελλοντικά κινούμενα σχέδια.

Στα μέσα του 15ου αιώνα, οι καλλιτέχνες άρχισαν να εμφανίζονται, οι οποίοι διασκεδάζουν τους ανθρώπους με κινούμενες εικόνες, εφαρμόζοντας ειδικούς μηχανισμούς γι 'αυτό.

Στα τέλη του 19ου αιώνα, ο αυτοδίδακτος εφευρέτης Emil Rayno εφευρέθηκε και παρουσίασε τον προβολέα στο κοινό, το οποίο χρησιμοποίησε την αρχή της διαδοχικής μετάδοσης των εικόνων - το ένα μετά το άλλο. Ονομάστηκε prasinoscope.

Η πρώτη και η πιο πρωτόγονη οπτική συσκευή έφτασε στην πώληση ονομάστηκε Taumatrope (που σημαίνει "περιστρεφόμενο θαύμα"). Αποφάσισα να κάνω αυτή τη συσκευή τον εαυτό μου και τώρα θα το καταδείξει. (Συνημμένο 1). Ήταν εφευρέθηκε από τον Ιωάννη Παρίσι το 1826 και αποτελείται από ένα δίσκο από χαρτόνι με ένα μοτίβο σε κάθε πλευρά και τις χειροποίητες λαβές στις άκρες. Όταν ο δίσκος περιστρέφεται, τα μεμονωμένα σχέδια συγχωνεύονται σε μία μόνο εικόνα.

Ένα άλλο παλιό παιχνίδι κινούμενων εικόνων, του οποίου η διάταξη θα σας φανταστώ τώρα, ονομάζεται Zotop (μεταφρασμένο από Ελληνικά - "Τροχός της ζωής"). Είναι αυτός που είναι γνωστός παγκοσμίως ως πρόγονος κινούμενης εικόνας. Είναι ένας κύλινδρος με κατακόρυφα σχισμές, στερεωμένο στον περιστρεφόμενο άξονα. Η κασέτα τοποθετείται μέσα σε μια σειρά διαδοχικών πλαισίων. Το τύμπανο περιστρέφεται και τα πλαίσια συνδέονται με το κινούμενο σχέδιο. (Προσάρτημα 2).

2.2. Προβολές της κινούμενης εικόνας

Κινούμενα σχέδια μαριονέτας.

Η μητρική γελοιογραφία είναι η Ρωσία. Στη χώρα μας το 1912 δημιουργήθηκε μια ταινία μαριονέτας για τη ζωή του Zhukov με ένα βιολόγο Vladislav Oldevich. Η διαδικασία δημιουργίας μιας κινούμενης κούκλα είναι πολύ επίπονη και αποτελείται από διάφορα στάδια.

Στο πρώτο στάδιο, το σενάριο γράφεται, τότε οι εικόνες των χαρακτήρων εφευρέθηκαν. Σύμφωνα με τους χαρακτήρες που έχουν σχεδιαστεί, δημιουργούνται κούκλες, ρούχα και παπούτσια παπουτσιών. Το πιο χρονοβόρο είναι το στάδιο της δημιουργίας κούκλων, επειδή κάθε ένας από αυτούς θα πρέπει να έχει κινητά χέρια, τα πόδια, το κεφάλι, το κορμό, τα μάτια και τα χείλη. (Προσάρτημα 3).

Μέσα σε μια τέτοια κούκλα καλωδίων. Όταν οι κούκλες είναι έτοιμες και ντυμένες, οι πολλαπλασιαστές αρχίζουν να γυρίζουν τις φάσεις της κίνησης που αντιστοιχούν στην πλοκή του μελλοντικού κινουμένων σχεδίων. Προηγουμένως, κούκλες από ξύλο (κεφάλι). Για παράδειγμα, Cheburashka και Crocodile Gena - "Lime Heads", δηλαδή, τα κεφάλια τους έγιναν από το Linden.

Η αφαίρεση ενός επεισοδίου διαρκεί από αρκετές ημέρες έως αρκετές εβδομάδες.

Ένα λεπτό της γελοιογραφίας περιέχει έως και 25 καρέ και σε μια μέρα μόνο 5 δευτερόλεπτα από το κινούμενο σχέδιο αφαιρείται. Ολόκληρη η κινούμενα σχέδια είναι μερικά χρόνια. Με την άφιξη της κινούμενης τεχνολογίας των υπολογιστών, τα κινούμενα σχέδια μαριονέτων αφαιρούνται πολύ ταχύτερα.

Χειροποίητο κινούμενο σχέδιο.

Όπως αναφέρθηκε προηγουμένως, η ιστορία των κινούμενων σχεδίων προέρχεται από τον 19ο αιώνα. Πώς δημιουργούνται τα χειροποίητα κινούμενα σχέδια και οι οποίοι τους δημιουργούν;

Πρώτον, ο σεναριογράφος γράφει το σενάριο. Περιέχει το οικόπεδο και τους διαλόγους και την περιγραφή ΕΞΩΤΕΡΙΚΗ ΟΨΗ Ήρωες, και ακόμη και το τοπίο στο παρασκήνιο.

Στη συνέχεια, ο σκηνοθέτης κάνει ένα storyboard - σχέδια με τη μορφή κόμικς. Από αυτά, τότε υπάρχει μια ολόκληρη γελοιογραφία. (Προσάρτημα 4).

Μετά από αυτό, ένας εμψυχωτής είναι αποδεκτός για εργασία. Αναβιώνει τους χαρακτήρες. Το έργο του περιλαμβάνει όχι μόνο τις κινήσεις των ηρώων, αλλά και στρέφει το κεφάλι, το γέλιο και τα δάκρυα. Τώρα ρίξτε τους χαρακτήρες με χρώματα. Αυτό γίνεται χρησιμοποιώντας έναν υπολογιστή. Στη συνέχεια, επιβάλλετε τους ήρωες στο παρασκήνιο.

Για να κάνετε ένα κινούμενο σχέδιο, αφαιρέστε κάθε πλαίσιο ξεχωριστά. Μετά από αυτό, όλα είναι τοποθετημένα χρησιμοποιώντας τεχνολογίες υπολογιστών.

Το χέρι που σχεδιάζεται κινούμενα σχέδια είναι επίσης μια πολύ μακρά και χρονοβόρα διαδικασία, καταλαμβάνοντας αρκετά χρόνια.

Κινούμενα σχέδια πλαστελίνης

Το κανονικό παιδικό πλαστελίνη είναι ένα μαγικό υλικό, με το οποίο μπορείτε να δημιουργήσετε ένα θαύμα.

Υπάρχουν 3 τεχνικές στις οποίες αφαιρούνται τα κινούμενα σχέδια πλαστελίνης.

1. Άνοιγμα.

Οι χαρακτήρες γίνονται επίπεδα και τοποθετούνται σε διάφορες ορόφους ενός καρτούν. Οι χαρακτήρες μετακινούνται αργά και αφαιρέστε τα βίντεο γελοιογραφία, λίγα mm αλλάζοντας τις κινήσεις των χεριών και των ποδιών. (Προσάρτημα 5)

2. Κινούμενα σχέδια πλαστελίνης όγκου.

Οι χαρακτήρες βρίσκονται στο ογκομετρικό τοπίο. Είναι πιο δύσκολο να αναβιώσουμε τέτοιους ήρωες. Το πιο δύσκολο πράγμα είναι να αναγκάσω τον ήρωα να μιλήσει. Για να γίνει αυτό, πρέπει να έχει ένα κινούμενο στόμα. Αφού οι καλλιτέχνες δημιουργούν διακοσμήσεις πάρα πολύ από πλαστελίνη.

Όταν όλα είναι έτοιμα, στον υπολογιστή προχωρήστε στην εγκατάσταση. Για να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο 15 λεπτών απαιτεί ένα ολόκληρο έτος.

3. Συνδυασμένη κινούμενη εικόνα.

Οι χαρακτήρες αφαιρούνται σε ξεχωριστό υπόβαθρο: Είναι πράσινο, στη συνέχεια μπλε, και στη συνέχεια με τη βοήθεια της τοποθέτησης τους εισάγονται στους αποσπασμένους κόσμους πλαστελίνης.

Για να αναπτυχθούν λουλούδι, στην πλαστική κινούμενη εικόνα καταφεύγουν σε αντίστροφη σκοποβολή. Πρώτα κάνουν ολόκληρο το λουλούδι και στη συνέχεια αφαιρέστε το πέταλο, αφαιρώντας το πλαίσιο πίσω από τις σκηνές. Αφού τα ληφθέντα πλαίσια περιστρέφονται και εμφανίζονται στην αντίστροφη σειρά.

Πολλαπλασιασμός άμμου.

Όλοι μπορούν να αντλήσουν άμμο: και ενήλικες και παιδιά. Κατ 'αρχάς, η άμμος πρέπει να κοσκινίζεται για να καθαρίσει από τα μεγάλα βότσαλα. Μπορεί να γίνει χρώμα. Για αυτό το γκουάς βαφής άμμου. Το κύριο εργαλείο δημιουργίας καρτούν - παλάμη και δάχτυλα.

Σχεδιάστε την άμμο σε ένα ειδικό τραπέζι. Η επιφάνεια πρέπει να είναι γυαλί. Στο κάτω κάτω από το τραπέζι θα πρέπει να υπάρχει μια λάμπα φως της ημέρας.

Πρέπει να σχεδιάσετε χύμα. Κερδίζουμε άμμο στη γροθιά και χύνουμε στην επιφάνεια, δίνοντας τα θέματα της φόρμας. Η περίσσεια άμμου καθαρίζεται με παλάμη ή δάκτυλα. Όλα είναι σταθερά στην κάμερα ή στην κάμερα, επεξεργάζονται χρησιμοποιώντας έναν υπολογιστή, επιβάλλουν μουσική. Cartoon έτοιμο! (Προσάρτημα 6)

2.3. Δημιουργία καρτούν

Αποφάσισα να προσπαθήσω να δημιουργήσω ένα σπίτια γελοιογραφίας, με βάση τη ρωσική λαϊκή ιστορία "Ryaba κοτόπουλο" χρησιμοποιώντας τη χειροποίητη τεχνική κινούμενων σχεδίων. Επέλεξα αυτό το παραμύθι, επειδή το δικό μου Νεότερος brata Πραγματικά του αρέσει και σκέφτηκα ότι θα σας ενδιαφέρει επίσης να δει το κινούμενο σχέδιο που έκανα τον εαυτό του.

Για να το κάνετε αυτό, χρειαζόμουν: χαρτόνι, δείκτες, χρώματα, ψαλίδι, βελόνα ραψίματος, ισχυρά κλωστές, υπολογιστές και ψηφιακή κάμερα. (Εφαρμογή φωτογραφιών 7.)

Τότε εξοπλίσαμε με τη μητέρα μου ΧΩΡΟΣ ΕΡΓΑΣΙΑΣ Για να δημιουργήσετε ένα κινούμενο σχέδιο. (Προσάρτημα 8.)

Ξεκίνησε η παραγωγή κινουμένων σχεδίων!

Αρχικά, ζωγραφίσαμε σε ένα μεγάλο φύλλο από χαρτόνι και διακοσμημένο με ζωγραφισμένα το φόντο στο οποίο θα γυριστεί το κινούμενα σχέδια.

Στη συνέχεια ζωγραφίστηκαν τις λεπτομέρειες των κούκλων, τους περιπλανιούνται με δείκτες και κόβουν.

εντάχθηκαν στις λεπτομέρειες των κούκλες χρησιμοποιώντας μια βελόνα ραψίματος και ισχυρά κλωστές, μιμούνται μεντεσέδες.

Στον υπολογιστή Β. Πρόγραμμα Windows Movie Maker με το Lyudmila Ivanovna να τοποθετηθεί ένα γελοιογραφία και έβαλε τη μουσική. (Εφαρμογή φωτογραφιών 11.)

Cartoon έτοιμο!

3. Συμπέρασμα.

Κατά τη διάρκεια της εργασίας, ανακάλυψα ότι στο σπίτι μπορείτε να δημιουργήσετε το δικό σας cartoon. Και έμαθα επίσης ότι η δημιουργία ενός πολύπλοκου γελοιογραφίας και τη χρονοβόρα διαδικασία. Τα πλάσματα του σε στούντιο κινηματογράφου ασχολούνται με ανθρώπους πολλών επαγγελμάτων. Εργάζονται σε κινούμενα σχέδια για χρόνια (είναι απαραίτητο να αποτιμήσουμε το φόρο τιμής στο απόσπασμα και την αποτελεσματικότητά τους). Δημιουργία της κινούμενων σχεδίων σας, αυτές οι ιδιότητες ήρθαν σε χρήσιμες και εγώ. Και ποιος ξέρει, ίσως εγώ, όταν θα γίνω πολλαπλασιαστής.

4. Λογοτεχνία.

1. Kapkov S.V. "Εγκυκλοπαίδεια εσωτερικής κινούμενης εικόνας" Ed.: Αλγόριθμος, 2006, 810 σελ.

2. Simon Mark "Πώς να δημιουργήσετε το δικό σας γελοιογραφία. Κινούμενα σχέδια των δισδιάστατων χαρακτήρων ", 2006, 336 σελ.

3. Multiup.ucoz.ru.

Εφαρμογές.

Μαριάννα Ροοβάβα
Δημιουργικό έργο "Cartoon do-it-yourself"

Αγαπητοί συνάδελφοι! Σας προσκαλώ σε μια παρουσίαση δημιουργικό έργο "Cartoon με τα χέρια σας". Στο πλαίσιο αυτού του έργου, τα παιδιά μου με παιδιά με το δικό τους κινούμενα σχέδια στα ρωσικά λαϊκό παραμύθι "Poh". Τα παιδιά συνεργάστηκαν με μεγάλο ενδιαφέρον για τη δημιουργία ενός κινουμένων σχεδίων: εργάστηκε, έπαιξε, μίλησε, δημιούργησε τα πάντα με τα χέρια τους: τοπίο, χαρακτήρες. Έδειξαν ανεξαρτησία κατά τη δημιουργία βιοτεχνιών, χαρακτήρων, σκηνικού, που χρησιμοποιήθηκαν γνωστές τεχνικές, εφαρμοσμένες δεξιότητες στην πράξη που έχουν ήδη διαμορφωθεί. Σπούδασε νέα Ενδιαφέρουσες τεχνικές, ηθοποιία. Προσπάθησε τον εαυτό σας στο ρόλο των σεναρίων, των καλλιτεχνών-εικονογράφων, των καλλιτεχνών διακοσμητών, των ηθοποιών. Οι γονείς συνδέονται επίσης με την εργασία και γενικά, για το έργο είχαμε τέσσερα κινούμενα σχέδια. Θα χαίρομαι αν κάποιος εμπνέει το έργο μας!

Είδος έργου - Μακροπρόθεσμο, κοινό παιδικό-γονικό έργο.

Συμμετέχοντες στο Έργο: Οδηγός, παιδιά, γονείς.

Η ουσία του έργου:Χύτευση και χρήση των δεξιοτήτων της μοντελοποίησης, της σχεδίασης, του σχεδιασμού, της εκτέλεσης των εφαρμογών και των χειροτεχνιών, τα παιδιά κάνουν χαρακτήρες και τοπίο για παιχνίδια, εκτελούν παραστάσεις και γελοιογραφίες.

Σκοπός:Αφαιρέστε τα μυστικά της δημιουργίας κινούμενων σχεδίων. Δημιουργήστε ένα γελοιογραφία με τα χέρια σας.

Υπόθεση: Προτάσαμε ότι αν αποκαλύψουμε τα μυστικά της δημιουργίας των κινούμενων σχεδίων, μπορούμε να δημιουργήσουμε το δικό σας γελοιογραφία τον εαυτό σας.

Η συνάφεια του έργου: ΣΕ τα τελευταία χρόνια Ένα συγκεκριμένο κενό έχει προκύψει σε υψηλής ποιότητας εγχώρια κινούμενα σχέδια για παιδιά και νέους και ο σύγχρονος τηλεοπτικός χώρος πλημμυρίθηκε με δυτικά κινούμενα σχέδια χαμηλής γραμμής: ή χυδαία ή προωθώντας την επιθετικότητα, την οργή και την ανήθικη συμπεριφορά, υπολογιζόμενη κυρίως σε μαθητές και ενήλικες.

Στην αγορά μας, τα κινούμενα σχέδια που βασίζονται στη δημιουργία τους άρχισαν να εμφανίζονται στην αγορά μας. Κλασικό σχολείο εγχώρια κινούμενα σχέδια. ως εκ τούτου Αυτό το πρόβλημα Είναι εκπαιδευτικό και εκπαιδευτικό χαρακτήρα, καθώς περαιτέρω επιδείνωση της κατάστασης μπορεί να οδηγήσει στην πνευματική υποβάθμιση των νέων. Επειδή η συνείδηση \u200b\u200bτου έθνους σχηματίζεται από το σύνολο κοσμημάτων διαφόρων κοινωνικών καθισμάτων των πολιτών της Ρωσίας και, καταρχάς, τη νεολαία της χώρας, θέλω να τονίσω τη σημασία και τη σημασία αυτού του έργου.

Τώρα, χάρη στις νέες τεχνολογίες και τον σύγχρονο εξοπλισμό νηπιαγωγείο, Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας από παθητικούς καταναλωτές κινούμενων σχεδίων, γίνονται ενεργοί συμμετέχοντες στη δημιουργία καρτούν, δηλ. Δοκιμάστε τον εαυτό τους στη νέα χωρητικότητα. Mastering και χρησιμοποιώντας τις δεξιότητες της μοντελοποίησης, το σχέδιο, τα appliqués, το σχεδιασμό, τα παιδιά κάνουν χαρακτήρες και τοπίο για να γυρίσουν τα δικά τους κινούμενα σχέδια. Να εξοικειωθείτε με τις τεχνικές φωτογραφιών και βίντεο συσκευής. εφεύρουν σενάρια. Συμμετέχουν άμεσα Διαδικασία λήψης? Έψαξαν τους ήρωές τους - υπάρχει μια δημιουργία ενός ενήλικα και ενός παιδιού. Ίσως στο μέλλον, να εκτελεί τους δημιουργούς των κινούμενων σχεδίων, είναι με διαφορετικούς τρόπους για να επιλέξουν και να αξιολογήσουν το κινούμενο σχέδιο.

Καθήκοντα:

Εκπαιδευτικός:

Να γνωρίσουν τα παιδιά με την ιστορία της εμφάνισης και της ανάπτυξης της κινούμενης εικόνας.

Εισάγετε παιδιά με τεχνολογία πολλαπλασιασμού ταινιών.

Επεκτείνετε τη γνώση των παιδιών σχετικά με τα επαγγέλματα: σεναριογράφος, διευθυντής, καλλιτέχνης πολλαπλασιαστή, χειριστή, μηχανικός ήχου.

Ανάπτυξη:

Αναπτύξτε τη δημιουργική σκέψη και τη φαντασία.

Μορφές δεξιοτήτων και δεξιοτήτων τέχνης.

Αποτελούν τις δεξιότητες της συνδεδεμένης ομιλίας.

Αύξηση:

Αύξηση ενδιαφέροντος, προσοχή και ακολουθία κατά τη δημιουργία καρτούν.

Σιδηροτροχιά ένα αισθητικό αίσθημα ομορφιάς και αρμονίας στη ζωή και την τέχνη.

Ενσταλάζουμε μια υπεύθυνη στάση απέναντι στην εργασία σας.

Μορφές εργασίας:

Δείτε την παρουσίαση "Soyuzmult ταινία".

"Οδηγοί γελοιογραφίας" (εξοικείωση με επαγγέλματα: σεναριογράφος, πολλαπλασιαστής διευθυντή, καλλιτέχνης πολλαπλασιαστή, ηχητικός μηχανικός, χειριστής κ.λπ.)

"Μυστικά γελοιογραφίας" (γνωριμία με τον κόσμο της κινούμενης εικόνας).

"Παιχνίδι - ένα ταξίδι στο σταθμό της χώρας του πολλαπλών στόκων".

Προβολή βίντεο "Συνάντηση με κινούμενα σχέδια και καλλιτέχνη Malyavin".

Προβολή κινούμενων σχεδίων (γνωστός με κινούμενα σχέδια: πλαστελίνη, που σχεδιάζεται, μαριονέτα).

Συζητήσεις "Η ιστορία του κινουμένων σχεδίων", "Πώς να αφαιρέσετε το χειροποίητο καρτούν", "Ποια είναι τα κινούμενα σχέδια".

"Ταξιδέψτε στο παρελθόν είναι η παιδική ηλικία των γονέων" (η εναλλακτική λύση στα κινούμενα σχέδια ήταν διαμέτρους).

Προβολή ταινιών.

Πειραματισμός με χρώματα - αποκτώντας διαφορετικές αποχρώσεις προσθέτοντας λευκή βαφή.

Εργασία στο παρασκήνιο, χρησιμοποιώντας μη συμβατικές μεθόδους σχεδίασης.

Εργαστείτε στο τοπίο στο κινούμενο σχέδιο χρησιμοποιώντας μη συμβατικές μεθόδους σχεδίασης.

Lrack ήρωες από πλαστελίνη.

Σχεδιάζοντας "αγαπημένο ήρωα γελοιογραφίας".

Σχεδιάζοντας ιστορίες σε εικόνες (εφευρίσκοντας ιστορίες και κατάρτισης μίνι "νεαροί σενάρια").

Μυστήρια σε χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων.

Quiz "γνώστης των κινούμενων σχεδίων", "στη χώρα πολλαπλών παλμών".

Σχέδιο λαχανικών σε δίσκο, που καταρτίζεται από ένα ραβδί.

"Λαχανικά στον κήπο" - τη μέθοδο πλαστικογραφίας.

Εργαστείτε στην προφύλαξη οθόνης, το τέλος - microgroups.

Πυροβολισμό της προφύλαξης οθόνης.

Δοκιμάζοντας παραμύθια, λέγοντας στους ρόλους.

Ρίξτε το παραμύθι.

Καταρτίζει την ιστορία εξ ονόματος του θέματος "αναζωογονητικά θέματα".

Παιχνίδια "Ταξίδι στον κόσμο των συναισθημάτων" (η ικανότητα να διακρίνει τις συναισθηματικές καταστάσεις των χαρακτήρων). "Μαντέψτε το χαρακτήρα στις εκφράσεις του προσώπου και τις χειρονομίες."

Καταγράψτε παραμύθια.

Διαβουλεύσεις για τους γονείς "μυστικά κινούμενων σχεδίων", "μέθοδοι και τεχνικές μη παραδοσιακών μεθόδων σχεδίασης".

Γονική συνάντηση "Παιδιά και γελοιογραφία".

Στάδια εργασίας:

Στάδιο Ι:

Την επιλογή του θέματος.

Θέτοντας στόχους.

Υποβολή υποθέσεων υποψηφιότητας.

Αναζήτηση υλικού πολλαπλασιασμού.

Έρευνα παιδιών σε αυτό το θέμα.

Μελετώντας την ιστορία της κινούμενης εικόνας.

Τύποι κινούμενων σχεδίων.

Μελετώντας τη διαδικασία δημιουργίας ενός κινουμένων σχεδίων.

Ανάπτυξη αλγορίθμου εργασίας γελοιογραφίας.

Προετοιμασία υλικών και εξοπλισμού που απαιτούνται για την υλοποίηση του έργου.

Στάδιο ΙΙ:

Δημιουργία μιας δημιουργικής ομάδας γονέων που ενδιαφέρονται για αυτό το θέμα.

Εμβάπτιση σε ένα παραμύθι.

Ριγέ.

Ανάπτυξη και δημιουργία χαρακτήρων και σκηνικού.

Την αναβίωση των χαρακτήρων.

Αφρίζοντας το οικόπεδο.

Cartoon shot.

Εγκατάσταση του υλικού στον υπολογιστή.

Ήχος (διανομή ρόλων).

ΙΙΙ Στάδιο:

Προσδιορισμός του επιπέδου σχηματισμού των γενικευμένων δεξιοτήτων κατάρτισης.

Πρεμιέρα γελοιογραφία. Προβολή (Work Outfit).

Τελική άσκηση για το θέμα "Κατασκευή αφισών".

Γονική συνάντηση για το θέμα "Παιδιά και κινούμενα σχέδια".

Παρουσίαση του έργου.

Αναμενόμενο Αποτέλεσμα:

Στο πλαίσιο του έργου "DIY Cartoon", τα παιδιά έλαβαν ορισμένες γνώσεις, δεξιότητες και δεξιότητες:

Εκδήλωση της συναισθηματικής ανταπόκρισης, της ανάπτυξης της σκέψης, της φαντασίας, της ικανότητας να εκφράζουν τα συναισθήματά τους με τα μέσα τέχνης.

Ανάπτυξη προσωπικών ιδιοτήτων: Ανεξαρτησία, πρωτοβουλίες, αμοιβαιότητες, συμμετοχή με κοινή αιτία, ευθύνη, σεβασμό μεταξύ τους, αυτοεκτίμηση.

Ανάπτυξη δεξιοτήτων επικοινωνίας, εκδηλώσεις δημιουργικής ανεξαρτησίας, δραστηριότητα στη δημιουργία μιας εικόνας, η ανάπτυξη μικρής κινητικότητας των χεριών, η ικανότητα να δείξει τα ταλέντα τους. Αυτό έδωσε μια νέα ώθηση της δραστηριότητας παιχνιδιών, τα παιδιά δανείζουν υπέροχες ιστορίες και αρχίζουν να κάνουν τους κυρίους των ηρώων.

Έτσι, η χρήση των δραστηριοτήτων του έργου μας δίνει την ευκαιρία:

Να ενθαρρύνουν τα παιδιά να επιτύχουν ένα ή ένα άλλο αποτέλεσμα ·

Να επιτύχει ένα συγκεκριμένο και πραγματικό στόχο, προϊόν δραστηριότητας έργων ·

Χρησιμοποιήστε διαφορετικούς τύπους παραγωγικών δραστηριοτήτων σε ένα έργο.

Δείξτε τη γνωστική, δημιουργική, επιχειρηματική δραστηριότητα, ανεξαρτησία, καθώς και τη γνώση και την ικανότητα που αναπτύχθηκε νωρίτερα.

Σχηματίζουν επικοινωνιακές δεξιότητες και ηθικές ιδιότητες.

Τα παιδιά φαίνεται η ευκαιρία να συμβάλουν στην κοινή αιτία, να δείξουν την ατομικότητα, να κατακτήσει μια συγκεκριμένη θέση στην ομάδα.

Το αποτέλεσμα της συμμετοχής στο έργο γίνεται επίσης θραύσματα σκέψης, την ανάπτυξη δημιουργικού δυναμικού, ο σχηματισμός της ικανότητας να παρατηρεί, να φανταστεί, να συγκρίνεται, να ανησυχείτε, να αντικατοπτρίζει τις εντυπώσεις τους σε δημιουργική εργασία, καθώς και τη βελτίωση των δεξιοτήτων του Επικοινωνία στην ομάδα και την κοινωνικοποίηση.

Cartoon "ποντίκι και ηλιοβασίλεμα" φιλοξενούμενη οικογένεια:

Cartoon "γάτα και λουλούδι" Οικογένεια Filippov:

Ταινία "Cat, Fox και Rooster" Minchenkov Οικογένεια: