Στο κάτω μέρος ως κοινωνικά φιλοσοφικό έργο. Το έργο «Στο βυθό» ως κοινωνικοφιλοσοφικό έργο
Διαβάστε επίσης
“Στο βυθό” του Μ. Γκόρκι ως κοινωνικού φιλοσοφικό δράμα... Το έργο του Γκόρκι "Στο κάτω μέρος" όχι μόνο δεν έχει φύγει από τις σκηνές των ρωσικών θεάτρων για περίπου εκατό χρόνια, αλλά και παρακάμπτει μεγάλα θέατραο κόσμος. Μέχρι σήμερα, ενθουσιάζει το μυαλό και την καρδιά των αναγνωστών και των θεατών, υπάρχουν όλο και περισσότερες νέες ερμηνείες
εικόνες (ειδικά ο Λουκάς). Όλα αυτά υποδηλώνουν ότι ο Μ. Γκόρκι κατάφερε όχι μόνο να κοιτά τους αλήτες με φρέσκο, αληθινό μάτι - ανθρώπους που έχουν βυθιστεί στη λάσπη, «στο βάθος» της ζωής, που έχουν διαγραφεί από ενεργό ζωήκοινωνία" πρώην άνθρωποι», Απατεώνας. Ταυτόχρονα όμως, ο θεατρικός συγγραφέας θέτει έντονα και προσπαθεί να λύσει σοβαρά ερωτήματα που ανησύχησαν και θα ανησυχήσουν κάθε νέα γενιά, όλη τη σκεπτόμενη ανθρωπότητα: τι είναι άνθρωπος; τι είναι η αλήθεια και με ποια μορφή τη χρειάζονται οι άνθρωποι; υπάρχει αντικειμενικός κόσμος ή «αυτό που πιστεύεις είναι αυτό που πιστεύεις»; και, το πιο σημαντικό, πώς είναι αυτός ο κόσμος και μπορεί να αλλάξει;
Στο έργο συναντάμε ανθρώπους που είναι άχρηστοι παρίες στην κοινωνία, αλλά είναι αυτοί που ενδιαφέρονται για ερωτήσεις σχετικά με τη θέση ενός ανθρώπου στον κόσμο γύρω τους. Οι ήρωες του έργου δεν μοιάζουν μεταξύ τους ούτε σε βλέμματα, ούτε σε σκέψεις, ούτε αρχές ζωήςούτε από τον ίδιο τον τρόπο ζωής. Αυτό που τους ενώνει είναι ότι είναι περιττά. Και ταυτόχρονα, σχεδόν καθένας από τους κατοίκους του καταφυγίου είναι φορέας μιας συγκεκριμένης φιλοσοφικής αντίληψης, πάνω στην οποία προσπαθούν να χτίσουν τη ζωή τους.
Ο Μπούμπνοφ πιστεύει ότι ο κόσμος είναι μοχθηρός και βρώμικος, δεν υπάρχει ευγενικοί άνθρωποι, όλοι απλώς προσποιούνται, βάφονται, αλλά «έξω, όπως και να ζωγραφίσεις, όλα θα σβήσουν».
Το τσιμπούρι είναι θυμωμένο με τους ανθρώπους, σκληρό με τη σύζυγό του Άννα, αλλά πιστεύει ότι η σκληρή, εξαντλητική, αλλά τίμια δουλειά μπορεί να τον επαναφέρει στην «πραγματική» ζωή του: «Είμαι εργαζόμενος… Ντρέπομαι να τους κοιτάξω ... Δουλεύω από τα πρώτα μου χρόνια ... Πιστεύεις ότι δεν θα φύγω από εδώ; Θα φύγω… Θα ξεσκίσω το δέρμα μου, αλλά θα βγω έξω».
Ο Ηθοποιός, μεθυσμένος και έχοντας χάσει το όνομά του, ελπίζει ότι το δώρο του θα του επιστρέψει: «... το κύριο ταλέντο... Και το ταλέντο είναι η πίστη στον εαυτό του, στις δυνάμεις του».
Η Nastya, μια γυναίκα που πουλάει το σώμα της, ονειρεύεται ένα γνήσιο, υπέρτατη αγάπηπου σε πραγματική ζωήανέφικτος.
Ο Σατέν - ένας πιο αιχμηρός φιλόσοφος - έχει αντίθετη άποψη από τις αρχές του Τικ: «Δουλειά; Για τι? Να χορτάσω;» Του φαίνεται παράλογο να στριφογυρίζει σε τροχό όλη του τη ζωή: το φαγητό είναι δουλειά. Ο Σατέν ανήκει στον τελευταίο μονόλογο στο έργο, που εξυψώνει έναν άνθρωπο: «Ο άνθρωπος είναι ελεύθερος... πληρώνει για όλα ο ίδιος: για πίστη, για απιστία, για αγάπη, για εξυπνάδα... Ο άνθρωπος είναι η αλήθεια!».
Οι κάτοικοι του μικρού σπιτιού, συγκεντρωμένοι σε ένα στενό δωμάτιο, στην αρχή του έργου αδιαφορούν ο ένας για τον άλλον, ακούνε μόνο τον εαυτό τους, ακόμα κι αν μιλούν όλοι μαζί. Αλλά σοβαρές αλλαγές στην εσωτερική κατάσταση των ηρώων ξεκινούν με την εμφάνιση του Λουκά, ενός παλιού περιπλανώμενου που κατάφερε να ξυπνήσει αυτό το νυσταγμένο βασίλειο, να παρηγορήσει και να ενθαρρύνει πολλούς, να εμπνεύσει ή να υποστηρίξει την ελπίδα, αλλά ταυτόχρονα ήταν η αιτία πολλών τραγωδιών. . Η κύρια επιθυμία του Λουκά: «Θέλω να κατανοήσω τις ανθρώπινες υποθέσεις». Και αυτός, πράγματι, πολύ σύντομα καταλαβαίνει όλους τους κατοίκους του καταφυγίου. Από τη μία πλευρά, πιστεύοντας ατελείωτα σε ένα άτομο, ο Λούκα πιστεύει ότι είναι πολύ δύσκολο να αλλάξεις τη ζωή, επομένως είναι πιο εύκολο να αλλάξεις τον εαυτό σου, να προσαρμοστείς. Αλλά η αρχή «αυτό στο οποίο πιστεύεις είναι αυτό στο οποίο πιστεύεις» κάνει έναν άνθρωπο να συμβιβάζεται με τη φτώχεια, την άγνοια, την αδικία και να μην παλεύει για μια καλύτερη ζωή.
Τα ερωτήματα που θέτει ο Μ. Γκόρκι στο έργο «Στο βυθό» είναι διαχρονικά, προκύπτουν στους ανθρώπους διαφορετικές εποχές, ηλικίες, θρησκείες. Γι' αυτό το έργο προκαλεί έντονο ενδιαφέρον στους συγχρόνους μας, βοηθώντας τους να κατανοήσουν τον εαυτό τους και τα προβλήματα της εποχής τους.
Το είδος της παράστασης «Στο βυθό» μπορεί να οριστεί ως κοινωνικοφιλοσοφικό δράμα. Το κύριο φιλοσοφικό πρόβλημα του έργου είναι η διαμάχη για την αλήθεια. Η διαμάχη για την αλήθεια αποκαλύπτεται, πρώτα απ' όλα, στη συνομιλία των ηρώων, όταν η λέξη «αλήθεια» χρησιμοποιείται με την άμεση σημασία της ως αντίθετη της λέξης «ψέμα». Ωστόσο, αυτό δεν εξαντλεί το νόημα αυτού του φιλοσοφικού προβλήματος. Η διαμάχη για την αλήθεια συνεπάγεται μια σύγκρουση διαφορετικής ζωής και φιλοσοφικών θέσεων των ηρώων, πρώτα απ' όλα Λούκα, Μπούμπνοφ, Σατέν. Η σύγκρουση των κοσμοθεωριών αυτών των ηρώων είναι που καθορίζει την εξέλιξη της φιλοσοφικής σύγκρουσης.
Δικαιολογείται ένα ψέμα σωτηρίας; Ο Γκόρκι θέτει αυτό το ερώτημα, αποκαλύπτοντας την εικόνα του Λουκά. Εμφανιζόμενος σε ένα καταφύγιο, ο Λούκα έχει μεγάλη επιρροή σε όλους τους κατοίκους του. Ο Λουκάς γεννά πίστη σε πολλούς ήρωες. Για παράδειγμα, μετά από μια συνομιλία με τον Λούκα, η Άννα αρχίζει να πιστεύει ότι με το θάνατο του σώματος, η ψυχή φεύγει στο καλύτερος κόσμοςκαι πεθαίνει ειρηνικά. Ο Λουκάς λυπάται τους κατοίκους του καταφυγίου και, παρηγορώντας τους, λέει συχνά ψέματα. Ο ηθοποιός πιστεύει στις φανταστικές ιστορίες του Λουκ για ένα νοσοκομείο όπου νοσηλεύεται ο αλκοολισμός. Ο Λούκα κάνει τη Νατάσα και τον Ας να πιστέψουν στην πιθανότητα της κοινής καθαρής ζωής τους στη Σιβηρία. Για τον ευγενικό άνθρωπο, που οδηγείται από την αγάπη για τους ανθρώπους του Λουκά, το κύριο πράγμα είναι ότι η πίστη και η ελπίδα ζουν σε έναν άνθρωπο και δεν έχει σημασία με ποιον τρόπο θα επιτευχθεί αυτό. Ο Λουκάς πιστεύει σε έναν άνθρωπο, στη δυνατότητα της ανάστασής του με τη βοήθεια της πίστης. Και αυτή είναι η φιλοσοφική θέση του Λουκά, η αλήθεια του, που αντιτίθεται στο έργο από τη θέση του Μπούμπνοφ. «Εδώ… δεν ξέρω να λέω ψέματα! Για ποιο λόγο? Κατά τη γνώμη μου - εσείς όλη η αλήθεια όπως είναι! Γιατί να ντρέπεσαι;» -- μιλάει; Μπούμπνοφ. Ο Μπούμπνοφ αναγνωρίζει μόνο ένα απλό γεγονός, όλα τα άλλα για αυτόν είναι ψέματα. Δεν καταλαβαίνει γιατί ο Λουκάς εξαπατά τους κατοίκους του καταφυγίου με τα δικά του όμορφες ιστορίεςγιατί τους μετανιώνει. Η αλήθεια του Μπούμπνοφ είναι σκληρή, αδίστακτη, βασίζεται στην αδιαφορία για τους ανθρώπους, αποκλείει κάθε ελπίδα αλλαγής ανθρώπου. Σε σύγκριση με την αλήθεια του Μπούμπνοφ, φυσικά, η θέση του Λούκα κερδίζει.
Στο έργο η αλήθεια σχετίζεται με την πίστη. Η πίστη ενός ανθρώπου, αν πιστεύει πραγματικά, γίνεται η αλήθεια του, η αλήθεια της ζωής του. Η Nastya πίστευε ότι είχε αληθινή αγάπη και ο Baron και ο Bubnov γέλασαν μαζί της, πιστεύοντας ότι έλεγε ψέματα και απλώς ήθελε να "στολίσει την ψυχή της". Ο Λούκα είναι ο μόνος που κατάλαβε τη Nastya. «Την αλήθεια σας, όχι τη δική τους... αν πιστεύετε, την είχατε πραγματική αγάπη... λοιπόν - ήταν αυτή!». Η απώλεια μιας τέτοιας πίστης μπορεί να μετατραπεί σε τραγωδία για ένα άτομο, λέει ο Λουκάς σχετικά, λέγοντας την παραβολή της δίκαιης γης. Ωστόσο, στον Ηθοποιό συμβαίνει το ίδιο με έναν άνθρωπο που πίστευε σε μια δίκαιη γη. Ο Λούκα εξαφανίζεται από το καταφύγιο την πιο σημαντική στιγμή για τους κατοίκους του, όταν πολλοί από αυτούς πιστεύουν σε κάτι καλύτερο. Οι ήρωες χάνουν τη νεοαποκτηθείσα πίστη τους και αυτό μετατρέπεται σε τραγωδία για πολλούς. Ο ηθοποιός αυτοκτονεί. Οι στάχτες στέλνονται στη φυλακή, η Νατάσα καταλήγει στο νοσοκομείο. Με την εξέλιξη της πλοκής του έργου, το θλιβερό του τέλος, ο Γκόρκι δείχνει ότι ο Λούκα έκανε λάθος. Ο Λουκάς δεν μπόρεσε να σώσει και να αναβιώσει πλήρως τους κατοίκους του καταφυγίου, αφού η αλήθεια του, δηλαδή η θέση παρηγοριάς, βασιζόταν στο οίκτο για τους ανθρώπους, στο έλεος, δεν έδινε στους ήρωες πίστη στον εαυτό τους. Ακούγοντας τον Λούκα, οι κάτοικοι του flophouse αρχίζουν να πιστεύουν σε κάτι. Μόλις όμως εξαφανιστεί το άτομο που τους παρηγόρησε και τους έκανε να πιστέψουν, χάνουν αμέσως αυτή την πεποίθηση και κατεβαίνουν ξανά. Ωστόσο, ο Luca άλλαξε πολλούς από τους κατοίκους του flophouse καλύτερη πλευρά, τους έκανε να σκεφτούν τη ζωή τους. Η ισχυρότερη επιρροή του Λουκά ήταν στον Σατέν. «Δούλεψε πάνω μου. σαν οξύ σε ένα παλιό και βρώμικο νόμισμα ... "- λέει ο Σατέν για τον Λουκ. Από ανήθικο, αδιάφορο για όλα, άτομο που μισεί τους ανθρώπους, ο Σατέν έχει μετατραπεί σε αντηχείο συγγραφέα. Ο Σατέν μιλάει τους μονολόγους του στην τελευταία πράξη μόνο υπό την επίδραση του Λουκά. Ο Σατέν είναι ο μόνος που κατάλαβε πλήρως: τη θέση του Λουκά. Από τη φιλοσοφία. Ο Λουκάς Σατέν παίρνει πίστη στον άνθρωπο ("Ο άνθρωπος είναι η αλήθεια! Το κατάλαβε..."), αλλά πίστη χωρίς οίκτο και έλεος. Ένα άτομο πρέπει να είναι σεβαστό, όχι να το λυπάται - αυτό είναι που τώρα γίνεται το κύριο πράγμα για τον Satin. Ο Σατέν λέει ότι πρέπει να πιστέψεις δική δύναμηένα άτομο, για ένα δυνατό, περήφανο άτομο δεν χρειάζονται οίκτος και έλεος, χρειάζονται μόνο για τους αδύναμους. «Το ψέμα είναι η θρησκεία των σκλάβων και των αφεντάδων... Η αλήθεια είναι ο Θεός ελεύθερος άνθρωπος«- έτσι λύνεται η φιλοσοφική διαμάχη για την αλήθεια στο έργο «Στο βυθό».
Το έργο του Μ. Γκόρκι «Στο βυθό» είναι δικαίως ένα από τα καλύτερα δραματικά έργα του συγγραφέα. Αυτό αποδεικνύεται από την απίστευτη επιτυχία της για μεγάλο χρονικό διάστημα στη Ρωσία και στο εξωτερικό. Το έργο προκάλεσε και προκαλεί αντιφατικές ερμηνείες για τους χαρακτήρες που απεικονίζονται και τη φιλοσοφική του βάση. Ο Γκόρκι έδρασε ως καινοτόμος στο δράμα, θέτοντας ένα σημαντικό φιλοσοφικό ερώτημα για έναν άνθρωπο, για τη θέση του, τον ρόλο του στη ζωή, για το τι είναι σημαντικό για αυτόν. «Τι είναι καλύτερο: αλήθεια ή συμπόνια; Τι χρειάζεται περισσότερο; "- αυτά είναι τα λόγια του ίδιου του Μ. Γκόρκι. Απίστευτη επιτυχίακαι την αναγνώριση της παράστασης «Στο βυθό» διευκόλυνε και η επιτυχημένη ανέβασή της στη σκηνή του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας το 1902. Ο Β.Ν. θεατρική κουλτούρα... Έχοντας στο At the Bottom ένα δείγμα ενός αληθινά λαϊκού έργου, θεωρούμε αυτή την παράσταση το καμάρι του θεάτρου».
Ο Μ. Γκόρκι έδρασε ως δημιουργός ενός νέου τύπου κοινωνικό δράμα... Σωστά, αληθινά απεικόνισε το περιβάλλον των κατοίκων του καταφυγίου. Πρόκειται για μια ειδική κατηγορία ανθρώπων με τις δικές τους μοίρες και τραγωδίες.
Ήδη στην πρώτη παρατήρηση του συγγραφέα, συναντάμε περιγραφή του καταφυγίου. Αυτό είναι ένα «υπόγειο που μοιάζει με σπήλαιο». Ένα περιβάλλον ζητιάνου, βρωμιά, φως που έρχεται από πάνω μέχρι κάτω. Αυτό τονίζει περαιτέρω ότι έρχεταιγια τον ίδιο τον «πάτο» της κοινωνίας. Στην αρχή το έργο ονομαζόταν "At the Bottom of Life", αλλά στη συνέχεια ο Γκόρκι άλλαξε το όνομα - "At the Bottom". Αντικατοπτρίζει πληρέστερα την ιδέα του έργου. Sharpie, κλέφτης, πόρνη - εκπρόσωποι της κοινωνίας που απεικονίζονται στο έργο. Οι ιδιοκτήτες του καταφυγίου βρίσκονται επίσης στον «πάτο» των ηθικών κανόνων, δεν έχουν κανέναν ηθικές αξίες, φέρουν μια καταστροφική αρχή. Τα πάντα στο flop λαμβάνουν χώρα μακριά από γενική ροήζωή, γεγονότα στον κόσμο. Το "the bottom of life" δεν αποτυπώνει αυτή την πορεία ζωής.
Οι χαρακτήρες του έργου ανήκαν προηγουμένως σε διαφορετικά στρώματα της κοινωνίας, αλλά τώρα όλοι τους ενώνονται με ένα πράγμα - το παρόν τους, την απελπισία, την αδυναμία να αλλάξουν τη μοίρα τους και κάποια απροθυμία να το κάνουν αυτό, μια παθητική στάση ζωής. Στην αρχή, το Τικ διαφέρει από αυτούς, αλλά μετά το θάνατο της Άννας, γίνεται το ίδιο - χάνει την ελπίδα να φύγει από εδώ.
Διαφορετικές καταβολές καθορίζουν τη συμπεριφορά, την ομιλία των χαρακτήρων. Η ομιλία του Ηθοποιού περιέχει αποσπάσματα από κυριολεκτικά δουλεύει... Ο λόγος του πρώην διανοούμενου Σατέν είναι κορεσμένος με ξένες λέξεις... Ακούγεται ο ήσυχος, αβίαστος, χαλαρωτικός λόγος του Λουκά.
Υπάρχουν πολλές διαφορετικές συγκρούσεις στο έργο, γραμμές πλοκής... Αυτή είναι η σχέση της Ash, της Vasilisa, της Natasha και του Kostylev. Baron και Nastya. Τικ και Άννα. Βλέπουμε τραγικές μοίρες Bubnov, Ηθοποιός, Satin, Alyoshka. Όμως όλες αυτές οι γραμμές μοιάζουν να τρέχουν παράλληλα, δεν υπάρχει κοινή, κομβική σύγκρουση μεταξύ των ηρώων. Στο έργο, μπορούμε να παρατηρήσουμε μια σύγκρουση στο μυαλό των ανθρώπων, μια σύγκρουση με τις συνθήκες - αυτό ήταν ασυνήθιστο για το ρωσικό κοινό.
Ο συγγραφέας δεν αφηγείται λεπτομερώς την ιστορία κάθε ενοικιαστή, κι όμως έχουμε αρκετές πληροφορίες για τον καθένα από αυτούς. Η ζωή κάποιων, το παρελθόν τους, για παράδειγμα, Σατέν, Μπούμπνοφ, Ηθοποιός, είναι δραματική, από μόνη της άξια ξεχωριστό έργο... Οι περιστάσεις τους ανάγκασαν να βυθιστούν στον πάτο. Άλλοι, όπως η Ash, η Nastya, έμαθαν τη ζωή αυτής της κοινωνίας από τη γέννησή τους. Δεν υπάρχουν βασικοί χαρακτήρες στο έργο, όλοι καταλαμβάνουν περίπου την ίδια θέση. Στο μέλλον, δεν έχουν καμία βελτίωση στη ζωή, η οποία είναι καταθλιπτική για τη μονοτονία της. Όλοι είναι συνηθισμένοι στο γεγονός ότι η Βασιλίσα χτυπά τη Νατάσα, όλοι γνωρίζουν τη σχέση μεταξύ της Βασιλίσας και της Βάσκα Ας, όλοι έχουν κουραστεί από τα βάσανα της ετοιμοθάνατης Άννας. Κανείς δεν δίνει σημασία στο πώς ζουν οι άλλοι. Δεν υπάρχουν σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων. κανείς δεν είναι σε θέση να ακούσει, να συμπάσχει, να βοηθήσει. Δεν είναι περίεργο που ο Bubnov επαναλαμβάνει ότι «οι χορδές είναι σάπιες».
Οι άνθρωποι δεν θέλουν πια τίποτα, δεν προσπαθούν για τίποτα, πιστεύουν ότι όλα στη γη είναι περιττά, ότι η ζωή τους έχει ήδη περάσει. Περιφρονούν ο ένας τον άλλον, ο καθένας θεωρεί τον εαυτό του ανώτερο, καλύτερο από τους άλλους. Όλοι έχουν επίγνωση της ασημαντότητας της θέσης τους, αλλά δεν προσπαθούν να βγουν έξω, να σταματήσουν να σέρνουν μια άθλια ύπαρξη και να αρχίσουν να ζουν. Και ο λόγος για αυτό είναι ότι το συνήθισαν και το ανέχτηκαν.
Όμως στο έργο δεν τίθενται μόνο κοινωνικά και καθημερινά προβλήματα, αλλά και οι χαρακτήρες διαφωνούν για το νόημα ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωη, για τις αξίες του. Το έργο «Στο βυθό» είναι ένα βαθύ φιλοσοφικό δράμα. Άνθρωποι που πετάχτηκαν έξω από τη ζωή, βυθίστηκαν στον πάτο, μαλώνουν φιλοσοφικά ζητήματανα εισαι.
Ο Μ. Γκόρκι έθεσε στο έργο του το ερώτημα ότι πιο χρήσιμο σε ένα άτομο: η αλήθεια της πραγματικής ζωής ή ένα παρηγορητικό ψέμα. Ήταν αυτή η ερώτηση που προκάλεσε τόση διαμάχη. Ο Λουκάς χρησιμεύει ως κήρυκας της ιδέας της συμπόνιας και του ψέματος, που παρηγορεί τους πάντες, λέει καλά λόγια σε όλους. Σέβεται * ^ κάθε άτομο ("ούτε ένας ψύλλος δεν είναι κακός, όλοι είναι μαύροι"), βλέπει μια καλή αρχή σε όλους, πιστεύει ότι ένα άτομο μπορεί να κάνει τα πάντα αν θέλει. Προσπαθεί αφελώς να ξυπνήσει στους ανθρώπους πίστη στον εαυτό τους, στις δυνάμεις και τις δυνατότητές τους, σε μια καλύτερη ζωή.
Ο Λουκάς ξέρει πόσο σημαντική είναι αυτή η πίστη για έναν άνθρωπο, αυτή η ελπίδα για τη δυνατότητα και την πραγματικότητα του καλύτερου. Ακόμη και μια ευγενική, στοργική λέξη, μια λέξη που υποστηρίζει αυτή την πίστη, είναι ικανή να δώσει σε ένα άτομο υποστήριξη στη ζωή, μια σταθερή βάση κάτω από τα πόδια του. Πιστέψτε στην ικανότητά σας να αλλάζετε, να βελτιώνεστε την ίδια τη ζωήσυμφιλιώνει έναν άνθρωπο με τον κόσμο, καθώς βυθίζεται στον φανταστικό του κόσμο και ζει εκεί κρύβοντας από τον τρομακτικό ο αληθινός κόσμος, στο οποίο ένα άτομο δεν μπορεί να βρεθεί. Και στην πραγματικότητα αυτό το άτομο είναι ανενεργό.
Αλλά αυτό ισχύει μόνο για ένα αδύναμο άτομο που έχει χάσει την πίστη στον εαυτό του.
Επομένως, τέτοιοι άνθρωποι έλκονται από τον Λουκά, τον ακούνε και τον πιστεύουν, γιατί τα λόγια του είναι ένα θαυματουργό βάλσαμο για τις βασανισμένες ψυχές τους.
Η Άννα τον ακούει γιατί μόνος της την συμπάσχει, δεν την ξέχασε, της είπε ευγενικό λόγοπου μπορεί να μην είχε ακούσει ποτέ. Ο Λουκ της έδωσε την ελπίδα ότι δεν θα υποφέρει σε άλλη ζωή.
Η Nastya ακούει επίσης τον Λούκα, γιατί δεν της στερεί τις ψευδαισθήσεις από τις οποίες αντλεί τη ζωντάνια της.
Δίνει στις στάχτες την ελπίδα ότι θα μπορέσει να ξαναρχίσει τη ζωή όπου κανείς δεν γνωρίζει ούτε τη Βάσκα ούτε το παρελθόν του.
Ο Λούκα λέει στον ηθοποιό για μια δωρεάν κλινική για αλκοολικούς, στην οποία μπορεί να αναρρώσει και να επιστρέψει ξανά στη σκηνή.
Ο Λουκάς δεν είναι απλώς παρηγορητής, τεκμηριώνει τη θέση του φιλοσοφικά. Ένα από τα ιδεολογικά κέντρα του έργου είναι η ιστορία ενός περιπλανώμενου για το πώς έσωσε δύο κατάδικους που δραπέτευσαν. η κύρια ιδέαΟ χαρακτήρας του Γκόρκι εδώ είναι ότι δεν είναι η βία, ούτε η φυλακή, αλλά μόνο το καλό που μπορεί να σώσει έναν άνθρωπο και να διδάξει το καλό: "Ένας άνθρωπος μπορεί να διδάξει το καλό..."
Οι άλλοι κάτοικοι δεν χρειάζονται τη φιλοσοφία του Λουκά, υποστήριξη για ανύπαρκτα ιδανικά, γιατί είναι περισσότερο δυνατοί άνθρωποι... Καταλαβαίνουν ότι ο Λουκ λέει ψέματα, αλλά λέει ψέματα από συμπόνια, αγάπη για τους ανθρώπους. Έχουν ερωτήσεις σχετικά με την ανάγκη αυτού του ψέματος. Ο καθένας σκέφτεται και ο καθένας έχει τη δική του θέση. Όλοι οι ενοικιαστές συμμετέχουν στη συζήτηση για την αλήθεια και το ψέμα, αλλά δεν παίρνουν ο ένας τον άλλον πολύ στα σοβαρά.
Σε αντίθεση με τη φιλοσοφία του περιπλανώμενου Λούκα, ο Γκόρκι παρουσίασε τη φιλοσοφία του Σατέν και τις κρίσεις του για τον άνθρωπο. «Το ψέμα είναι η θρησκεία των σκλάβων και των αφεντάδων... Η αλήθεια είναι ο θεός του ελεύθερου ανθρώπου!». Ενώ προφέρει μονολόγους, ο Σατέν δεν περιμένει να πείσει τους άλλους για τίποτα. Αυτή είναι η ομολογία του, αποτέλεσμα των μακροχρόνιων στοχασμών του, μια κραυγή απόγνωσης και δίψας για δράση, μια πρόκληση για τον κόσμο των καλοφαγών και ένα όνειρο για το μέλλον. Μιλάει με θαυμασμό για τη δύναμη του ανθρώπου, για το γεγονός ότι ο άνθρωπος δημιουργήθηκε για το καλύτερο: «άνθρωπος - ακούγεται περήφανο!». Αυτός ο μονόλογος, που λέγεται ανάμεσα στους κουρελιασμένους, έρημους κατοίκους του καταφυγίου, δείχνει ότι η πίστη στον γνήσιο ανθρωπισμό, στην αλήθεια, δεν σβήνει.
Το έργο του Μ. Γκόρκι «Στο βυθό» είναι ένα οξύ κοινωνικό και φιλοσοφικό δράμα. Κοινωνικό, αφού παρουσιάζει το δράμα που προκαλούν οι αντικειμενικές συνθήκες της ζωής της κοινωνίας. Η φιλοσοφική πτυχή του δράματος αναθεωρείται από κάθε γενιά με έναν νέο τρόπο. Για πολύ καιρό, η εικόνα του Λούκα αξιολογήθηκε κατηγορηματικά αρνητικά. Σήμερα, ενόψει της ιστορικά γεγονότα τελευταία δεκαετία, η εικόνα του Λουκά διαβάζεται με πολλούς τρόπους διαφορετικά, έγινε πολύ πιο κοντά στον αναγνώστη. Πιστεύω ότι δεν υπάρχει οριστική απάντηση στην ερώτηση του συγγραφέα. Όλα εξαρτώνται από τη συγκεκριμένη κατάσταση και την ιστορική εποχή.