Ένας από τους ευκολότερους τρόπους έκφρασης μιας συναισθηματικής κατάστασης και απαλλαγής από τα αρνητικά συναισθήματα είναι η θεραπεία τέχνης (art therapy).

Το σχέδιο είναι η πιο δημοφιλής από τις τεχνικές. Με τη βοήθεια χαρτιού και μολυβιού, καμβά και μπογιών, στυλό και σημειωματάριο, μπορείτε να ξεπεράσετε την κατάθλιψη, την απάθεια, την επιθετικότητα και τις φοβίες.

Οι ψυχολόγοι λένε ότι το σχέδιο είναι χρήσιμο σε οποιαδήποτε ηλικία και έχει θετική επίδραση σε άτομα με υγιή ψυχή και ψυχικά προβλήματα.

Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στα οφέλη του σχεδίου για ενήλικες και παιδιά.

Τι λένε οι ειδικοί

Σύμφωνα με τη Σοφία Χαρίνα, δασκάλα ζωγραφικής, δεν υπάρχουν απολύτως άνθρωποι που να μην ζωγραφίζουν. Υπάρχουν συνθήκες: γονείς, δάσκαλοι, κοινωνία, που δημιουργούν καταστάσεις «αποτυχίας». Ένα άτομο αρχίζει να σκέφτεται πολύ άσχημα για τον εαυτό του. Υπάρχουν αναμφίβολα πολύ ταλαντούχοι άνθρωποι. Όλοι οι άλλοι έχουν την ευκαιρία να δημιουργήσουν, αλλά η επιθυμία αποκρούεται.

Ο Vrezh Kirakosyan, ζωγράφος πορτρέτων, πιστεύει:

• Η ζωγραφική βοηθάει να δούμε τον κόσμο με διαφορετικά μάτια. Αρχίζετε να αγαπάτε τη φύση, τους ανθρώπους και τα ζώα πιο έντονα. Αρχίζεις να εκτιμάς τα πάντα περισσότερο!
• Η ίδια η διαδικασία της ζωγραφικής προκαλεί απίστευτα, απολαυστικά συναισθήματα. Ο άνθρωπος εμπλουτίζεται πνευματικά και μεγαλώνει πάνω από τον εαυτό του, αναπτύσσει και αποκαλύπτει τις κρυφές του ικανότητες.
• Χρειάζεται να ζωγραφίσεις για να είσαι ευτυχισμένος και να δώσεις στον κόσμο καλοσύνη και ομορφιά.

Τα οφέλη του σχεδίου για ενήλικες

Το σχέδιο βοηθάει να βυθιστείς σε μια διαφορετική ατμόσφαιρα, να δεις τον κόσμο με διαφορετική ματιά.

Δεν απαιτούνται καβαλέτα και μπογιές για τη δημιουργία πινάκων. Μπορείτε να σχεδιάσετε οπουδήποτε και με οτιδήποτε: με κιμωλία στην άσφαλτο, με στυλό στην εφημερίδα.

Αυτού του είδους η δημιουργικότητα βοηθά στην αντιμετώπιση ψυχολογικών και σωματικών προβλημάτων. Ένας ενήλικας μπορεί να πετάξει όλους τους φόβους και τα συναισθήματά του στο χαρτί και να απαλλαγεί από αυτά.

Με τη βοήθεια του σχεδίου, αναπτύσσεται η μνήμη και η σκέψη, ένα άτομο γίνεται ανοιχτό και αυτοπεποίθηση. Είναι ένας πολύ καλός τρόπος να εκφραστείτε και να διαμορφώσετε το αισθητικό σας γούστο.

Πλεονεκτήματα:

1. βοηθά να εκφραστεί?
2. αναπτύσσει τη μνήμη, τη σκέψη, τη συγκέντρωση και την προσοχή.
3. βοηθά να απαλλαγούμε από ψυχολογικά προβλήματα και κατάθλιψη.
4. βελτιώνει τη διάθεση και την αυτοεκτίμηση.
5. ηρεμεί, γεμίζει με νέα δύναμη και ενέργεια.
6. εισάγει στο όμορφο?

Το σχέδιο αναπτύσσει τον εγκέφαλο και χρησιμεύει στην πρόληψη των εγκεφαλικών ασθενειών, ιδιαίτερα της νόσου του Αλτσχάιμερ και του γεροντικού μαρασμού.

Για έγκυες

Το 1938, ο Βρετανός καλλιτέχνης Adrian Hill ανακάλυψε ότι οι δημιουργικές αναζητήσεις είναι ένας εξαιρετικός τρόπος για να αποσπάσουν την προσοχή των ασθενών από τη συναισθηματική δυσφορία, βοηθώντας τους να αντιμετωπίσουν μια ασθένεια.

Μέχρι το δεύτερο μισό του εικοστού αιώνα, η γοητεία και η χρησιμότητα ενός τέτοιου χόμπι αποδείχθηκε και εφαρμόστηκε σε έγκυες γυναίκες.

Στα ομαδικά μαθήματα, οι έγκυες γυναίκες καλούνται συχνά να εξηγήσουν τις δικές τους ή τις φωτογραφίες άλλων ανθρώπων, αλλά για ανεξάρτητη εμπειρία είναι πολύ πιο σημαντικό να προσπαθήσετε να εκφραστείτε απλά.

Μην ντρέπεστε για τις ασυνήθιστες επιθυμίες σας. Αν θέλετε να βάψετε με παστέλ που δεν έχετε πιάσει ποτέ στα χέρια σας, ξεκινήστε ελεύθερα.

Μου ήρθε στο μυαλό να βάψω το τζάμι στην πόρτα του δωματίου - υπέροχο (μην ξεχνάτε τις ειδικές βαφές βιτρό).

Το νόημα της θεραπείας τέχνης είναι να δημιουργήσετε επαφή με τον εσωτερικό σας κόσμο, να εκφράσετε τα συναισθήματα και τις εμπειρίες σας στη δημιουργικότητα. Και αυτό μπορεί να γίνει μόνο ξεχνώντας τις συμβάσεις και επιτρέποντας στον εαυτό σας να κάνει ό, τι νομίζετε ότι είναι απαραίτητο.

Τέχνη σώματος

Η δημιουργία φωτεινών θετικών εικόνων στη δική σας στρογγυλεμένη κοιλιά προκαλεί τα πιο ευχάριστα συναισθήματα στις μητέρες. Μπορείτε επίσης να εμπλέξετε τον μελλοντικό σας μπαμπά στο σχέδιο. Αυτό θα σας επιτρέψει να έρθετε ακόμα πιο κοντά και να δημιουργήσετε επαφή με το μωρό αμέσως μετά τον τοκετό.

Είναι πολύ σημαντικό να επιλέξετε τη σωστή βαφή που χρησιμοποιείται ώστε να μην βλάπτει το σώμα της μητέρας και του παιδιού. Είναι καλύτερο να χρησιμοποιείτε θεατρικό ή παιδικό μακιγιάζ. Είναι ειδικά σχεδιασμένο για εφαρμογή στο δέρμα, πράγμα που σημαίνει ότι είναι ασφαλές, ελαστικό, δεν ρέει και δεν λερώνεται.

Η επιλογή ενός μοτίβου για την κοιλιά καθορίζεται σε μεγάλο βαθμό από το σφαιρικό σχήμα της βάσης. Σχεδιάστε αυτό που θα σας φτιάξει τη διάθεση: ήλιος, χαμομήλι, ηλίανθος, χαμόγελο, καρπούζι και άλλα θετικά αντικείμενα.

Κατά τη δημιουργική διαδικασία, μην ξεχάσετε να επικοινωνήσετε με το μωρό, πείτε του τι συμβαίνει τώρα. Και φροντίστε να τραβήξετε μια φωτογραφία για μνήμη. Λίγα χρόνια αργότερα, το παιδί θα δει τη δημιουργικότητα με ενδιαφέρον.

Για παιδιά

Όσο νωρίτερα το παιδί αρχίσει να ζωγραφίζει, τόσο πιο γρήγορα μαθαίνει τον κόσμο γύρω του.

Λεπτές κινητικές δεξιότητες των χεριών

Το παιδί μαθαίνει να παίρνει και να κρατά ένα μολύβι, να ενεργεί σκόπιμα με αυτό. Χάρη σε αυτό, αναπτύσσονται οι λεπτές κινητικές δεξιότητες των χεριών.

Οι ψυχολόγοι λένε ότι όσο καλύτερος, πιο έξυπνος και πιο έξυπνος είναι, τόσο καλύτερα και πιο γρήγορα θα αναπτύξει την ομιλία του.

Ανάπτυξη νοητικών διεργασιών

Το σχέδιο διεγείρει την ανάπτυξη της προσοχής, της μνήμης, της φαντασίας. Μέσω του σχεδίου, το μωρό εκφράζεται, εκφράζει τα συναισθήματα και τα συναισθήματά του στο σχέδιο, αυτό συμβάλλει στην ανάπτυξη της προσωπικότητας.

Σκέψη και ομιλία

Το παιδί εξηγεί τι έχει σχεδιάσει, πώς και γιατί.

Δημιουργικές δεξιότητες

Όταν δημιουργεί ένα σχέδιο, το παιδί δημιουργεί τον δικό του κόσμο κάθε φορά και αυτό είναι εξαιρετικά σημαντικό για αυτόν.

Μαθηματική ικανότητα

Ενώ σχεδιάζει, το παιδί μαθαίνει να αναλύει, να συγκρίνει, να προσανατολίζεται στο επίπεδο (πάνω και κάτω, αριστερά και δεξιά), να εκτιμά την απόσταση (πιο κοντά - πιο μακριά), την τιμή (περισσότερο - λιγότερο, υψηλό - χαμηλό).

Πώς να διατηρήσετε το ενδιαφέρον σας για το σχέδιο

1. Εκφράστε τον θαυμασμό σας για το σχέδιο, δείξτε τι σας ενδιαφέρει, ρωτήστε το παιδί τι ζωγράφισε, γιατί διάλεξε τέτοια χρώματα κ.λπ.
2. Αναγνωρίστε τη νέα δημιουργικότητα και τις νέες δεξιότητες του παιδιού.
3. Μην επικρίνετε το σχέδιο, μην γελάτε με αυτό.
4. Μην πιέζετε το παιδί να σχεδιάσει, θα πρέπει να το κάνει με τη δική του βούληση.
5. Βλέποντας τις εικόνες, επισημάνετε τη θετική δυναμική, το μωρό θα αισθάνεται ότι τα πάει καλύτερα κάθε φορά.

Σε ποια ηλικία να αρχίσετε να ζωγραφίζετε με ένα παιδί

Τα παιδιά ενδιαφέρονται να ζωγραφίσουν πολύ νωρίς. Βλέπουν πώς τα μεγαλύτερα παιδιά και οι ενήλικες ζωγραφίζουν και γράφουν και προσπαθούν να τα μιμηθούν. Μπορείτε να τονώσετε αυτό το ενδιαφέρον και να μην περιμένετε να σας ζητήσει το παιδί μολύβια ή μπογιές, αλλά συγκεκριμένα να το προσκαλέσετε να είναι δημιουργικό.

Αφήστε τον πρώτα να παρατηρήσει πώς σχεδιάζετε. Εξάλλου, οι λαβές του είναι ακόμα αρκετά αδύναμες για να κρατήσουν ένα πινέλο ή μολύβι.

Από 4 μηνών περίπου, μπορείτε να προσκαλέσετε το παιδί σας να ζωγραφίσει με μπογιές με τα δάχτυλα και τις παλάμες σας. Και όταν τα στυλό δυναμώσουν (πιο κοντά στο δεύτερο έτος της ζωής), προσφέρετέ του πρώτα ένα πινέλο και μετά μολύβια και μαρκαδόρους.

Μη βιαστείτε να μάθετε στο παιδί σας να ζωγραφίζει από τα πρώτα μαθήματα. Αφήστε τον να ξεκινήσει γράφοντας αστείες μουντζούρες σε χαρτί. Αυτό είναι το πρώτο στάδιο της ζωγραφικής που περνά το παιδί σας. Μέχρι περίπου 2 ετών, ο μικρός σας καλλιτέχνης θα παίζει με ένα μολύβι, απλά γρατζουνίζοντάς το στο χαρτί και όχι δημιουργώντας συγκεκριμένες εικόνες.

Σε αυτό το στάδιο ανάπτυξης, μπορείτε να διδάξετε στο παιδί σας:

• κρατήστε σωστά ένα μολύβι, μαρκαδόρο κ.λπ.
• σχεδιάστε σημεία, γραμμές, απλά γεωμετρικά σχήματα.
• ζωγραφίζει πάνω σε σχήματα.

Από πού να ξεκινήσετε

Πρώτα, δείξτε στο παιδί σας πώς να χρησιμοποιεί σωστά το μολύβι. Σχεδιάστε κάτι απλό και προσβάσιμο στο μωρό - γραμμές, απλές φιγούρες, ένα σπίτι, ένα σύννεφο, τον ήλιο. Μετά από αυτό, δώστε το μολύβι στο παιδί και φροντίστε να το επαινείτε εάν σχεδιάζει τουλάχιστον μερικές πινελιές ή τελείες.

Πάρτε το χέρι του μωρού σας στο δικό σας και σχεδιάστε αργά μαζί του. Πρώτα σχεδιάστε ευθείες και κυματιστές γραμμές, κύκλους, οβάλ και στη συνέχεια περιπλέκετε σταδιακά την εικόνα. Έτσι θα βοηθήσετε το παιδί να κατακτήσει γρήγορα τις βασικές κινήσεις, να χρησιμοποιήσει τη μυϊκή του μνήμη.

Το μάθημα θα είναι πιο ενδιαφέρον και κατατοπιστικό αν διαβάζετε ποίηση ή τραγουδάτε ένα τραγούδι και ταυτόχρονα σχεδιάζετε αυτό για το οποίο μιλάτε ή τραγουδάτε.

Σχέδιο με άμμο: ποια είναι η χρήση

Ευκολία στη χρήση

Για να οργανώσετε έναν χώρο εργασίας, θα χρειαστείτε: γυαλί, λάμπα και κοσκινισμένη ψιλή άμμο. Στο κατσικάκι μπορεί να δοθεί σιμιγδάλι ή κρυσταλλική ζάχαρη.

Αυτό το υλικό είναι πολύ ευέλικτο, οπότε τα παιδιά μπορούν να αλλάξουν την εικόνα με μία κίνηση, χωρίς να χρησιμοποιήσουν γόμα ή να ξανασχεδιάσουν. Η κινούμενη εικόνα με άμμο σάς επιτρέπει να δημιουργήσετε εκατοντάδες διαφορετικές εικόνες σε έναν μόνο "καμβά" από γυαλί.

ηλικία του παιδιού

Τα παιδιά όλων των ηλικιών, ακόμα και τα πιο μικρά, μπορούν να αρχίσουν να ζωγραφίζουν με άμμο. Μια τέτοια τέχνη είναι απαραίτητη για την ανάπτυξη των λεπτών κινητικών δεξιοτήτων, καθώς και για μαθήματα με χρήση δαχτυλομπογιών και πλαστελίνης.

Για τα μεγαλύτερα παιδιά, το σχέδιο με άμμο είναι επίσης χρήσιμο.

Οι ειδικοί σημειώνουν μια βελτίωση στις ακαδημαϊκές επιδόσεις μεταξύ εκείνων που τους αρέσει να ασχολούνται με κινούμενα σχέδια με άμμο. Εξάλλου, τέτοιες δημιουργικές δραστηριότητες σε μαθητές σχολικής ηλικίας διεγείρουν τις διαδικασίες σκέψης, την ανάπτυξη του λόγου, τη λογική και τη φανταστική σκέψη.

Γνώση του κόσμου

Με τη βοήθεια του σχεδίου με άμμο, το παιδί εξοικειώνεται με την υφή των υλικών. Η υγρή άμμος δεν είναι λιγότερο ενδιαφέρουσα, μπορεί να λερωθεί σε γυαλί.

Αισθητική απόλαυση

Τα σχέδια που γίνονται με άμμο είναι πολύ πρωτότυπα και όμορφα. Μπορούν να ενσαρκώσουν όλη τη φαντασία ενός μικρού καλλιτέχνη.

Οφέλη από τη σωστή σχεδίαση εγκεφάλου

Το δεξί ημισφαίριο του εγκεφάλου είναι υπεύθυνο για τη δημιουργική αντίληψή μας για τη ζωή όταν σκεφτόμαστε όχι μόνο τα γεγονότα, αλλά και τις εικόνες. Όλα όσα σας βοηθούν να σκεφτείτε δημιουργικά συλλέγονται εδώ. Αυτή η ικανότητα δεν χρειάζεται μόνο για άτομα δημιουργικών επαγγελμάτων (καλλιτέχνες, συγγραφείς, μουσικούς κ.λπ.). Ακόμα κι αν έχετε εργαστεί ως λογιστής όλη σας τη ζωή, η ανάπτυξη του δεξιού εγκεφάλου σας θα ανοίξει νέες ευκαιρίες για εσάς.

Για πρώτη φορά, άρχισαν να μιλούν για τη μέθοδο του σχεδίου του δεξιού ημισφαιρίου στη δεκαετία του '80. Αυτή η τεχνική έγινε δυνατή από τον βραβευμένο με Νόμπελ ψυχοβιολόγο Roger Walcott Sperry. Ήταν αυτός που ερεύνησε το έργο του εγκεφάλου.

Η Αμερικανίδα καλλιτέχνης Betty Edwards θεωρείται η θεμελιωτής της μεθόδου του δεξιού ημισφαιρικού σχεδίου. Έχει αναπτύξει ασκήσεις που σας βοηθούν να μεταβείτε στο λεγόμενο "R-mode".

Κατά τη διάρκεια του "P-mode", η εργασία του αριστερού ημισφαιρίου αναστέλλεται προσωρινά, λόγω της οποίας ένα άτομο μπορεί, χωρίς να αναλύσει, να μεταφέρει αμέσως την όρασή του για οποιοδήποτε αντικείμενο σε ένα φύλλο χαρτιού. Η αξιολόγηση είναι απενεργοποιημένη, δεν σκέφτεσαι πώς πρέπει να φαίνεται, απλά ζωγραφίζεις.

Οι τεχνικές της Betty Edwards είναι ευρέως γνωστές σε όλο τον κόσμο, αλλά σήμερα κάθε καλλιτέχνης έχει ήδη τη δική του εμπειρία στην τεχνική του δεξιού ημισφαιρικού σχεδίου. Τέτοιες ασκήσεις περιλαμβάνουν, για παράδειγμα, σχέδιο με δάχτυλο ή σχέδιο αγνοώντας τα περιγράμματα του φύλλου.

Ποια είναι τα πλεονεκτήματα του σχεδίου δεξιού εγκεφάλου; Ας εξετάσουμε περαιτέρω.

Δεν χρειάζεται να είσαι ταλαντούχος καλλιτέχνης

Επιπλέον, μπορεί να μην μπορείτε να σχεδιάσετε καθόλου! Είναι αυτή η μέθοδος που επιτρέπει σε πολλούς να αποκαλύψουν τις ικανότητές τους στη ζωγραφική και άλλες τεχνικές σχεδίασης. Αν νομίζατε όλη σας τη ζωή ότι δεν θα μπορούσατε ποτέ να δημιουργήσετε κάτι σοβαρό σε χαρτί από ένα σπίτι, τον ήλιο και το γρασίδι, τότε θα πρέπει να παρακολουθήσετε ένα master class στο σχέδιο δεξιού εγκεφάλου για να δείτε πόσο μεγάλες είναι οι δυνατότητές σας.

Το σχέδιο είναι αναμφίβολα μια μεγάλη τέχνη. Πολλοί άνθρωποι πιστεύουν ότι οι καλλιτέχνες είναι ταλαντούχοι άνθρωποι από τη γέννησή τους, αλλά λίγοι σκέφτονται πόση δουλειά έχουν κάνει για να μάθουν αυτήν την τέχνη. Στην πραγματικότητα, όλοι μπορούν να σχεδιάσουν, απλά πρέπει να δουλέψετε συστηματικά για τον εαυτό σας και για τις δημιουργικές σας ικανότητες.

Οφελος

• Οι ψυχολόγοι λένε ότι ένα άτομο, δημιουργώντας μια εικόνα, βυθίζεται για λίγο σε έναν ιδιαίτερο κόσμο, αποφεύγοντας τη φασαρία της σκληρής καθημερινότητας. Καθώς σχεδιάζουμε, μαθαίνουμε να αλλάζουμε τη σκέψη σε διαφορετικό τρόπο, αντιλαμβανόμαστε αυτόν τον κόσμο διαφορετικά, βλέπουμε την πληρότητα των χρωμάτων και των αποχρώσεων και απολαμβάνουμε οικεία φαινόμενα όπως ένα όμορφο ηλιοβασίλεμα ή έναν σκοτεινό έναστρο ουρανό. Το σχέδιο σάς επιτρέπει να βελτιώσετε τη δημιουργικότητα και τη φαντασία σας, ανοίγει νέες δυνατότητες και σας βοηθά να βρείτε έμπνευση ακόμα και στις γκρίζες μέρες.
• Έχει αποδειχτεί ξανά και ξανά ότι το σχέδιο είναι καλό για τα παιδιά, βοηθά στην ανάπτυξη λεπτών κινητικών δεξιοτήτων, δημιουργικής σκέψης, καλής φαντασίας και μνήμης. Το σχέδιο έχει επίσης ευεργετική επίδραση στους ενήλικες. Αυτό το χόμπι σας βοηθά να χαλαρώσετε, να ανακουφίσετε το άγχος και να βρείτε συναισθηματική ισορροπία.
• Η θεραπεία τέχνης χρησιμοποιείται όχι μόνο για χαλάρωση, αλλά και για τη θεραπεία ψυχολογικών και συναισθηματικών προβλημάτων. Το σχέδιο είναι ένας τρόπος να εκφράσετε τον εαυτό σας, την κατάσταση του νου και τα συναισθήματά σας σε χαρτί. Στη διαδικασία της δημιουργικότητας, ένα άτομο απελευθερώνεται από την ένταση, ρίχνοντας όλα τα κακά στον καμβά. Συχνά, μετά από μια τέτοια θεραπεία, οι ψυχολόγοι συμβουλεύουν να απαλλαγούμε από το σχέδιο, διώχνοντας έτσι τα αρνητικά συναισθήματα και το άγχος.
• Δεν είναι απαραίτητο να έχετε στο χέρι καλλιτεχνικές μπογιές και καβαλέτο για να σχεδιάσετε. Υπάρχουν πολλά υλικά για τη δημιουργία πινάκων: ακουαρέλες, κραγιόνια, μολύβια με κερί, στυλό, μαρκαδόρους. Μπορείτε να σχεδιάσετε σε χαρτί, εφημερίδα, τοίχους, άσφαλτο, σώμα. Η φαντασία του καλλιτέχνη είναι απεριόριστη!
• Σήμερα η τέχνη του σχεδίου ανοίγεται από διαφορετικές οπτικές γωνίες. Τα γκρίζα τείχη της πόλης μεταμορφώνονται σε αριστουργήματα γεμάτα νόημα. Μπορείτε συχνά να βρείτε εκπληκτικά τρισδιάστατα σχέδια σε δρόμους και πλατείες. Κάποιος ζωγραφίζει χρησιμοποιώντας καφέ αντί για χρώμα, χειρίζοντας τον επιδέξια σε κάθε είδους αποχρώσεις.
• Ο καλλιτέχνης, δημιουργώντας μια εικόνα, μεταφέρει τον κόσμο στον καμβά όπως μόνο ο ίδιος τον βλέπει. Ένα άτομο που τραβάει γίνεται τολμηρό, με αυτοπεποίθηση, περίεργο και ανοιχτό, προσελκύει την προσοχή των άλλων ανθρώπων.

Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε

Έχετε παρατηρήσει ότι σχεδόν όλα τα μικρά παιδιά λατρεύουν να ζωγραφίζουν; Το φύτρωμα της δημιουργικότητας είναι εγγενές στον καθένα από εμάς από τη γέννηση, το ερώτημα είναι ότι κάποιος αναπτύσσει τα ταλέντα ζωγραφικής του και κάποιος όχι. Από τα πρώτα κιόλας χρόνια μαθαίνουμε να διαβάζουμε και να γράφουμε, εκπαιδεύοντας μόνο το αριστερό ημισφαίριο, που είναι υπεύθυνο για τις πνευματικές, μαθηματικές ικανότητες. Αλλά εκείνα τα παιδιά που διαμαρτυρήθηκαν και δεν ακολούθησαν το παράδειγμα των μεγαλύτερων τους διατήρησαν τη δημιουργικότητά τους και έγιναν καλλιτέχνες. Ποιο είναι λοιπόν το μυστικό των όμορφων ζωγραφιών;

Πρακτική

Οποιοσδήποτε καλλιτέχνης, είτε είναι αρχάριος είτε επαγγελματίας, θα απαντήσει ότι το πιο σημαντικό πράγμα είναι η εξάσκηση. Για να μάθεις να μαγειρεύεις, πρέπει να μαγειρεύεις· για να μάθεις να χορεύεις, πρέπει να χορεύεις· για να μάθεις να σχεδιάζεις, πρέπει να σχεδιάζεις, δεν υπάρχει άλλο μυστικό. Πολλοί αρχάριοι εγκαταλείπουν τις εικαστικές τέχνες στην αρχή του ταξιδιού τους, αλλά μάταια. Απαιτείται μακρά, επίπονη δουλειά για να δείτε τα πρώτα θετικά αποτελέσματα. Μην δίνετε προσοχή σε αστοχίες, μην γλιτώνετε φύλλα χαρτιού. Αποθηκεύστε το πρώτο σας σχέδιο και συγκρίνετε το με την πιο πρόσφατη δουλειά σας σε λίγους μήνες. Πιστέψτε με, το αποτέλεσμα θα σας καταπλήξει!

Μέθοδοι

Μπορείτε να μάθετε να σχεδιάζετε είτε ανεξάρτητα, διαβάζοντας βιβλία, παρακολουθώντας εκπαιδευτικά βίντεο στο Youtube ή εγγραφείτε σε ένα στούντιο τέχνης. Οι έμπειροι δάσκαλοι θα σας διδάξουν τα βασικά του σχεδίου και θα σας δείξουν τη σωστή κατεύθυνση.

Ποτέ δεν θα πίστευα ότι το σχέδιο ήταν τόσο χρήσιμο! Σας συμβουλεύω να διαβάσετε οπωσδήποτε

Παλαιότερα, τα βιβλία ζωγραφικής αγοράζονταν μόνο για παιδιά και πολλοί γονείς ήθελαν, αλλά δεν τολμούσαν να κάνουν συντροφιά στα παιδιά τους. Πέρασαν αρκετά χρόνια και τα καταστήματα άρχισαν να γεμίζουν με διάφορα βιβλία ζωγραφικής για ενήλικες. Έχει γίνει όχι μόνο ένα μοντέρνο χόμπι, αλλά και μια χρήσιμη δραστηριότητα.

1. Το σχέδιο ξυπνά τη δημιουργικότητα.
Χρωματίζοντας σχέδια κατά μήκος των γραμμών, μπορείτε να απελευθερώσετε τη δημιουργικότητά σας. Οι άνθρωποι που τους αρέσει να ζωγραφίζουν τείνουν να είναι πιο δημιουργικοί με τα προβλήματα και να βρίσκουν λύσεις πιο γρήγορα.

2. Οι αρνητικές σκέψεις θα φύγουν.
Αυτό είναι το ίδιο με το διαλογισμό. Όταν ζωγραφίζετε, εστιάζετε μόνο σε αυτό που κάνετε και χάρη σε αυτό, απελευθερώνετε κάθε ένταση και κακές σκέψεις από τον εαυτό σας.

3. Η συγκέντρωση της προσοχής αυξάνεται.
Ζούμε σε έντονους καιρούς και η προσοχή μας διχάζεται συνεχώς ανάμεσα στη δουλειά, το σπίτι και άλλες δραστηριότητες. Εάν καθίσετε και εστιάσετε σε ένα πράγμα, όπως το σχέδιο, μπορείτε να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας συγκέντρωσης.

4. Ο κουρασμένος εγκέφαλος επιτέλους θα ξεκουραστεί.
Όταν ζωγραφίζετε, ο εγκέφαλός σας το αντιλαμβάνεται ως διαλογισμό.

5. Είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να χαλαρώσετε οποιαδήποτε στιγμή, οπουδήποτε.
Βαρεθήκατε στο αεροπλάνο; Σχεδιάζω. Έχετε άγχος στη δουλειά; Κλήρωση (μόνο το μεσημέρι, όχι τις ώρες γραφείου). Τίποτα να κάνετε στο σπίτι; Σχεδιάζω. Αυτό είναι υπέροχο! Μπορείτε να το κάνετε αυτό οπουδήποτε.

6. Οι κινητικές δεξιότητες θα είναι πολύ καλύτερες.
Ο χρωματισμός του μοτίβου μέσα στις γραμμές βελτιώνει τον κινητικό-οπτικό συντονισμό και τις κινητικές δεξιότητες.

7. Θα είστε λιγότερο αγχωμένοι και αγχωμένοι.
Ο χρωματισμός είναι ο πιο ισχυρός τρόπος για να ανακουφιστείτε από το άγχος. Δεν με πιστεύεις; Αφιερώστε τουλάχιστον μισή ώρα ζωγραφίζοντας και θα εκπλαγείτε με το αποτέλεσμα.

Κανένας γιατρός στον κόσμο δεν μπορεί να συνταγογραφήσει ένα μαγικό χάπι που θα έκανε έναν άνθρωπο υγιή. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να τρώτε σωστά, να περπατάτε στη φύση, να παίζετε αθλήματα και να έχετε δημιουργικότητα. Το τελευταίο σημείο φαίνεται να είναι προαιρετικό, αλλά έχει επίσης θετική επίδραση στη σωματική και ψυχική υγεία ενός ατόμου.

Το σχέδιο είναι μια φωτεινή «βιταμίνη» για την υγεία

Το σχέδιο είναι ένας από τους πιο διασκεδαστικούς και προσβάσιμους τύπους δημιουργικότητας, γιατί μπορείτε να σχεδιάσετε με οτιδήποτε: μολύβια, μπογιές, κραγιόνια, κάρβουνο, ένα ραβδί στην άμμο, ακόμα και το δάχτυλό σας σε θολό γυαλί. Δεν χρειάζεται να πάτε μακριά για να μάθετε πώς να σχεδιάζετε. Το μόνο που έχετε να κάνετε είναι να κάνετε μια βόλτα στο www.lessdraw.com, να επιλέξετε ενδιαφέροντα μαθήματα και να ξεκινήσετε τη δουλειά.

Πολλοί άνθρωποι πιστεύουν ότι το σχέδιο δεν επηρεάζει τη φυσική κατάσταση ενός ατόμου, επειδή δεν είναι γυμναστική, κολύμβηση ή μπάσκετ. Ωστόσο, αυτό δεν συμβαίνει καθόλου. Όταν δημιουργεί ένα σχέδιο, τα δάχτυλα και το χέρι δουλεύουν, πράγμα που σημαίνει ότι ο καλλιτέχνης εκπαιδεύει λεπτές κινητικές δεξιότητες όταν το νευρικό, μυϊκό και σκελετικό σύστημα ενός ατόμου λειτουργούν ως ενιαίος μηχανισμός. Επιπλέον, εκπαιδεύεται το μάτι και ο συντονισμός των κινήσεων, γεγονός που βελτιώνει την ικανότητα αντίληψης και εμφάνισης των μεγεθών, των αναλογιών και των σχημάτων των αντικειμένων, καθώς και τη θέση τους σε ένα φύλλο χαρτιού.

Το σχέδιο αναπτύσσει την παρατήρηση, την προσοχή, τη μνήμη, τη χωρική, ευφάνταστη σκέψη και φαντασία. Ένα άτομο αρχίζει να αισθάνεται διακριτικά και να μεταφέρει τα χρώματα, τους συνδυασμούς τους, να παίζει με διαφορετικές αποχρώσεις, φως και σκιά. Το να είσαι δημιουργικός σου επιτρέπει να αυξήσεις την αυτοπεποίθηση, να διευρύνεις τα όρια των σκέψεων και να δώσεις θετικά συναισθήματα.

Η θεραπεία τέχνης είναι καλύτερη από οποιονδήποτε γιατρό για να αντιμετωπίσει τις κακές διαθέσεις και να νικήσει τους φόβους. Όταν σχεδιάζει, ένα άτομο εκτοξεύει θετικά και αρνητικά συναισθήματα σε χαρτί, μιλά για τα όνειρά του, τις φαντασιώσεις και τις επιθυμίες του. Το σχέδιο βοηθά στην εύρεση φίλων και ομοϊδεατών, επειδή η κοινή δημιουργική εργασία συγκεντρώνει και δίνει ενδιαφέροντα αποτελέσματα.

Όλοι μπορούν να ζωγραφίσουν

Το σχέδιο είναι διαθέσιμο σε άτομα όλων των ηλικιών και μπορεί εύκολα να γοητεύσει τόσο τα παιδιά όσο και τους ενήλικες. Δεν χρειάζεται να είστε καλλιτέχνης, γλύπτης ή σχεδιαστής για να το κάνετε αυτό. Απλά χρειάζεται να έχετε μεγάλη επιθυμία, σκληρή δουλειά, υπομονή και επιμονή. Θα έχετε απίστευτη ευχαρίστηση όταν η έμπνευση σας πετάει στα φτερά μιας πεταλούδας και κάθεται στην άκρη ενός μολυβιού και ένα κενό φύλλο χαρτιού αστράφτει με έντονα χρώματα.

Δεν εκδηλώνονται όλα τα ταλέντα στην παιδική μας ηλικία. Μερικές φορές οι ενήλικες δεν τις παρατηρούν, μερικές φορές φοβούνται να τις αναπτύξουν, μερικές φορές εμείς οι ίδιοι φοβόμαστε κάτι. Σε γενικές γραμμές, ως αποτέλεσμα, επιλέγουμε ένα επάγγελμα, όπως λένε, πιο αξιόπιστο. Και το ταλέντο κοιμάται, κοιμάται και μετά ξανά! - και ξυπνάει. Μερικές φορές συμβαίνουν καταπληκτικά πράγματα. Η καλλιτέχνης Anna Moses πήρε το πινέλο στα 67 της και έχει εκθέσει τους πίνακές της σε γκαλερί σε όλο τον κόσμο.

Γιατί οι ενήλικες αρχίζουν να ζωγραφίζουν;

Πιθανώς τις περισσότερες φορές επειδή θυμούνται ένα ξεχασμένο αγαπημένο παιδικό χόμπι. Μόλις υπάρχει τουλάχιστον λίγος ή περισσότερο ελεύθερος χρόνος - εδώ θυμούνται. Άδεια μητρότητας, απόλυση από την εργασία, συνταξιοδότηση... ακόμα και ένα διαζύγιο ή ένα απλό κρυολόγημα μπορεί να είναι ώθηση για δημιουργικότητα. Η επιστροφή σε μια πολυαγαπημένη, αλλά ξεχασμένη ασχολία - όπως η συνάντηση με έναν παιδικό φίλο - δεν χρειάζεται να επιδεικνύεται και να προσποιείται ότι είναι κάτι - όλοι αισθάνονται ήδη καλά.

Γιατί να ζωγραφίζει ένας ενήλικας;

Τι να περιμένετε από τον εαυτό σας αν είστε ερασιτέχνης; Αξίζει να συνεχίσετε, είναι απαραίτητο να μελετήσετε, γιατί είναι γενικά αντιεπαγγελματικό να σχεδιάζετε για έναν ενήλικα;

Για ξεκούραση και αλλαγή.

Κάθεσαι να ζωγραφίσεις μισή ώρα -και- που είμαι; είναι βράδυ ... Αλλά η ένταση και η κούραση είχαν φύγει. Εάν πρέπει να αποσπάσετε την προσοχή σας και να "επαναφορτίσετε", υπάρχει ένας αξιόπιστος τρόπος - ένα σκίτσο. Όταν σχεδιάζουμε, σταματάμε να λύνουμε προβλήματα, ή μάλλον, μεταβιβάζουμε την εξουσία να τα αντιμετωπίσουμε στο σοφό υποσυνείδητό μας. Αυτό φέρνει την προσέγγιση πιο κοντά στον ύπνο - κοιμάστε με ένα πρόβλημα και η λύση έρχεται φυσικά.

Για να ξεπεράσουμε ένα δύσκολο στάδιο ζωής.

Για να διασκεδάσω.

Μερικές φορές είμαστε πολύ προσκολλημένοι στο αποτέλεσμα. Σκεφτόμαστε ως εξής: «Γιατί να σπουδάσω, γιατί δεν θα εκθέσω και δεν θα πουλήσω τη δουλειά μου». Λοιπόν, πρώτον, ποιος ξέρει, και δεύτερον - δεν μπορούμε μερικές φορές να αντέξουμε οικονομικά να μην κάνουμε αυτό που πρέπει, αλλά αυτό που απλώς μας αρέσει;

Για να είναι πιο επιτυχημένος.

Οι άνθρωποι που σχεδιάζουν είναι πιο παρατηρητικοί και σίγουροι για τον εαυτό τους - αυτό είναι ένα γνωστό γεγονός, επικεντρώνονται πιο γρήγορα στο κύριο πράγμα, είναι σε θέση να αρπάξουν το πιο ουσιαστικό από τη ροή πληροφοριών, ανησυχούν λιγότερο για τη γνώμη οι υπολοιποι. Και άλλοι είναι πιο ενδιαφέροντες μαζί τους ☺. Το σχέδιο μπορεί να δώσει νέα ώθηση στο κύριο έργο ή να σας οδηγήσει σε απεριόριστες αποστάσεις.

Να βλέπω τον κόσμο με άλλα μάτια.

Οι ενήλικες είναι πολύ λογικοί. Μελετήσαμε καλά στο σχολείο, γνωρίζουμε πολλά, με αποτέλεσμα, στο 90% των περιπτώσεων να χρησιμοποιούμε το λογικό αριστερό μας ημισφαίριο και η φαντασία μας κοιμάται αυτή τη στιγμή. Αλλά αυτό είναι μια καταστροφή, γινόμαστε βαρετοί, είμαστε βαρετοί! Δεν θα έχετε εκπλήξεις από εμάς. Εάν σχεδιάζετε - έτσι ακριβώς, για τον εαυτό σας, για ευχαρίστηση - μπορείτε να "ανάψετε" το δεξί ημισφαίριο. Είναι πολύ ενδιαφέρον να δεις πού σε πάει☺

Victoria Sobolevskaya